#ながえのセトリ

[hiromu-hayase]

【お仕事告知】株式会社シーサイド・コミュニケーションズ様よりご依頼頂き、イベント『長江里加の”じゅうななへんげ”スピンオフ企画 2024〜ながえのセトリ〜』グッズ用のデフォルメイラストを担当させていただきました！是非よろしくお願いいたします！

[sarahalainn]

Sarah Àlainn - Celestial Christmas Concert

サラ・オレイン

~ 天使と天上の音楽 ~

念願だった日本の協会でのクリスマス。

11年目でやっと実現できました。

色々なサライブをプロデュースして来ましたが、どれも特別な思い入れがある中。

今回は1番印象に残るステージの一つになりました。

これをきっかけに、また日本の教会でコンサートが実現できれば幸せす。

個人的にはとても長崎に行きたく、、、チャンスに巡り合えることを祈っています！

では、プロデューサラからのライナーノート。

今回のセトリ。デザインさせて頂きました＾＾

夏のオーストラリアで育ったため、リースのサラは半袖。

寒さにとても弱いものの（昨日のライブでもカイロを貼ってて落ちないかドキドキ）、

クリスマスはやっぱり寒いのがしっくり。

1. Pie Jesu (Andrew Lloyd Webber)

2. Bring the Snow『ムーミン谷とウィンターワンダーランド』

3. Toccata (J.S. Bach) ～ Shchedryk/Carol of the Bells

4. Eternal Rest 『蒼き革命のヴァルキュリア』

5. Eight Melodies 『MOTHER』

6. Hijo de la Luna

7. Airmail Special Xmas Vers.

8. Hallelujah (Leonard Cohen)

9. Andata (坂本龍一)

10. Merry Christmas Mr. Lawrence 『戦場のメリークリスマス』

11. Joyful Joyful / 第九

12. O Holy Night

ENCORE

13. Ave Maria (Vavilov)

14. Silent Night

15. Nessun Dorma

16. You Raise Me Up

海外の協会や大聖堂といえば、キャンドル🕯️

本物はNGとのことで、こちらに。帰って我が家のツリーの下に🎄

今回のサラスタイルは、一番好きな純白。

１部はサラッと見つけた衣装！今回ネックだったのは、パイプオルガンの弾き語り。

普段はもっと高いヒールを履いてパフォーマンスをしているのですが、ペダルがもちろんキツく不可能。

因みに、ペタンコな靴でも試したところ、これもこれで初心者にはとても踏みにくく、多少ヒールがあった方が演奏しやすかったです。

長いスカートも足の動作の邪魔になるため、とても苦労しました。最終的には普段より低いヒール（これで）に動きやすいドレスに出会えました。オープニング、アンコール、エンディングの演出としてバージンロードを歩きたかったため、

それにしてはカジュアルすぎる姿かなと思い、裾が長い素敵なビジューのケープに出会えました。

アンコールではお世話になってる方々のお衣装:

Instagram

Dress: DRESS SALON Lu:Che @dress_salon.luche

Veil: @paradisewest

Hair & Make up: @west_kuboki

アー写でも着てた一点もののヴェールとウェディングドレス。

華やかな衣装も大好きだけど、普段着も含めて、基本一色でシンプルなスタイルが1番好き。

見えにくかったはずですが、アクセサリーには十字架のネックレス。

Sarah’s Angels

チャーリーズ・エンジェルともちろんかけてます。

ピアニストの宮本貴奈さんは色々な意味で今回救いの天使でした！

Soprano/ SAK.

Mezzo Soprano/ 渡辺磨裕美

Alto/ 会原実希

Tenor/ 大山桂佑

エグイアレンジにも関わらず🙇‍♀️サラッと歌われて素晴らしかった👏Bravi!

皆さんのシックな衣装が会場にぴったりでした。

実はAngels’のスタイリングもしてたのですが。。なんと、衣装が間に合わず（本番の次の日に到着＞＜）

いつかまたぜひこちらも着て一緒に歌いたいものです！

では、音楽のもう少し詳しい編成や演出について。

聖なる場所で、今回はとても分かりやすいテーマとメッセージがあったこともあり、

MCを最小限にし、音楽中心のコンサートに。

アルバムやテレビと違って、コンサートでは自分の思いを自由に語れる貴重な場なので、

基本話せる時は話したいですが、今回はより音楽に集中できたため（ツアーでは毎回MC＝ー「笑い」に命をかけていますw）、こういうコンサートも続けたい。

1. Pie Jesu (Andrew Lloyd Webber)

Takanaのクリスマス・アドリブから始まり、イエスキリストを讃える一曲へと繋がる。

色々な作曲家のPie Jesuがありますが（Faureフォーレのも好きで迷いました）、アルバムに収録されてることと、京都音舞台での思い出もあり（お寺でのPie Jesuなんて、日本の神は心が広い）、Andrew Lloyd Webberバージョンに。

皆さん驚かれたかもしれませんが、後ろから登場し、キャンドルを灯し、歌いながらバージンロードを歩きました。

教会の大きな十字架✝️を見ながら歌う感覚。

色々な感情が心に重く、深く、宿る。

2. Bring the Snow『ムーミン谷とウィンターワンダーランド』

クリスマスは基本違和感と寂しい思い出しかなかったですが（夏のオーストラリアで、クリスマスを祝わない家族）、

昔からクリスマスソング・キャロル・讃美歌が大好き。とても嬉しいことに、オリジナルのクリスマスソングを歌わせて頂いています。それも、憧れのムーミンの。映画『ムーミン谷とウィンターワンダーランド』で英語版と日本語版で主題歌を歌わせて頂くクリスマスの奇跡が起こりました。

そんなムーミン一家も、クリスマスはお祝いしません。

クリスマスが何なのかすら、知りません。

でも、「クリスマスさんがやってくる！」

人と勘違いしてる？

ツリーの飾り方も分からず独特。テッペンには薔薇。

そんなムーミンは、何よりも大事なクリスマスのメッセージに気づきます。

そんなハートフルなクリスマスソングを教会でも歌えるなんて。

年に一度しか使えないと思ってゲットした鈴は、今日も大活用。

3. Toccata (J.S. Bach) ～ Shchedryk/Carol of the Bells

さあ、ここからが難関。思いだすだけで冷や汗。

人生初のパイプオルガン演奏。弾き語り。そして途中で指揮。

本来予定してなかったのですが、教会の下見に行った時、オルガンを見て、これは演奏してみたい！、と燃えてしまいました。

どの楽器もマスターするのに難しいですが、その中でもパイプオルガン奏者にはリスペクトしかありません。

ピアノ、チェンバロと違って、鍵盤が三段階。それぞれ音色は違いますが、その音色をさらに左と右横にあるストッパーで調整する。演奏中引っ張ったり押したり大忙し。シンセも昔から好きだったので、感覚が似てて、音色を選べるのはとても楽しいです。演奏してる間は別問題ですが＾＾；そして、私にとって何よりも困難だったのはペダル。ペダルも鍵盤になっているんです！ひ〜

エレクトーンの経験もないので、シクシク家で妄想練習。手書きの鍵盤。

あるピアニストがピアノがなくて紙の鍵盤で練習したという都市伝説を聞いたことがあったけど、

本当だったかもしれない。

最初はオルガンソロのみ予定してて、何が良いかなと思って、冗談で「バッハのトッカータとフーガニ短調BWV 565」なんて！と言ったら、ピアニストの塩入俊哉さんが、「それで良いんじゃない」と真面目に答えられてから、やることになっちゃいました（塩入さん、体調回復されて、元旦でお会いします＾＾）

どうやって鍵盤を弾きながらペダルを踏んで歌うのだろうか。。。練習ができないため、

今回はずっと足を見て演奏するしかない。

そのため、普通のマイクではなく、ヘッドセットをお願いしました。

ここで合唱が登場したらカッコ良いなと思い、バッハからウクライナの新年の曲「Shchedryk」、別名「Carol of the Bells」（ホームアローンやテーマパークでもよく流れるクリスマスの定番）に繋がる。

ペダルを踏んでない時は指揮。オルガンが大きくて見えにくい位置でしたが、さすが聖歌隊、

Sarah’s Angels見事について来ています。

「Carol of the Bells」　「鐘のキャロル」というだけに、パイプオルガンにも鐘があるので、このチャイムをペダルと鍵盤でもONに。

今回は合唱のアレンジをさせて頂き、こちらも燃えました。

GLORIA CHAPELだけに、アレンジに「Gloria」（讃美歌）も取り入れました。

ウクライナ語、早口英語（合唱お見事）、脳みそがフル回転に働かされる一曲でした。

足元の動画をとってあとで見返してみると、おそらくこの姿勢で筋肉痛になったかと。

YouTubeにアップしました！

動画編集に苦戦。いくつかのカメラが音と映像がシンクしない。多分カメラの位置とホールの響きの影響も？

また、見返して思い出したのは、音のディレイ。特にオルガンは、鍵盤を弾いてる時と、実際に聞こえてくる音とズレがあります。ゆっくりなところは大丈夫でしがた、早いパッセージは心臓バクバク。

【LIVE】Shchedryk Carol of the Bells /Pipe Organ, Voice & Choir｜Sarah Àlainn サラ・オレイン | パイプオルガン弾き語り

＜初！パイプオルガン弾き語りinウクライナ語+指揮🎄＞

4. Eternal Rest 『蒼き革命のヴァルキュリア』

ここでやっと普通のMC。

次からは合唱メインの選曲へ。

今回リーダーのSAK.に合唱についてご相談させて頂きました。SAK.とのご縁はゲーム音楽のコンサート。

そんな繋がりもあり、一番最初に合唱とやりたい！と浮かんだ曲は、ゲーム音楽でした。

私の歌のデビューは光田康典さんのゲーム音楽『ゼノブレイド』の「Beyond the Sky」。

よくライブで歌わせて頂いている大切な楽曲。SEGAの 『蒼き革命のヴァルキュリア』でもコラボが実現。

ラテン語で英語で作詞させて頂き、とても好きな世界観。でも、ライブでは一度も歌ったことがありません。

レコーディングでは自分の声を何重に重ねたセルフ・クワイヤー。

ループするようなラインでもないため、ルーパーでも一人でライブでは歌えません。

今日までは！

合唱のおかげで、やっと生でこの歌が届けられる！テーマも「Requiem（レクイエム）」なので教会にもぴったり。

ゲームの中では死神の歌なので、プレイヤーとしてはあまり聞きたくない曲かもしれませんが＾＾；

さらに、この曲は完全にアカペラ。オリジナルと同じように表現できた喜び。

アカペラが大好きで、合唱の皆さんにまたハードルが高い曲を２曲目に持って来たのにも関わらず、Bravo！

正面向きながらの指揮。

5. Eight Melodies 『MOTHER』

ルーツのvgmが続きます

ご縁があり、作曲家のChip Tanaka（田中宏和さん）の前で彼の作品をいくつか演奏する貴重な機会がありました。私が最初にプレイしたゲーム機はGAME BOY(ゲームボーイ）。唯一入ってたゲームがDr. Mario。今でも完璧に覚えてるあのチップチューン。それがまさかのChipさん作曲。そんなDr.MarioとRPG『MOTHER』をご本人の前で演奏させて頂く夢のようなステージがありました。

その時はサラカルの編成だったため、歌とヴァイオリンはルーパーを使ってました。

この名曲をSt. Paul’s Cathedral Choirが歌われてるバージョンをサラジオでも以前お届けしましたが、

これぞ教会で聞きたい一曲！ゲームでは８つのメロディーが物語のキーとなるのですが、アレンジバージョンには英語歌詞がつきました：

Take a melody, simple as can be

Give it some words and sweet harmony

Raise your voices, all day long now, love grows strong now

Sing a melody of love, oh love…

作詞：Linda Hennrick

作曲：鈴木慶一さん/Chip Tanaka

簡単なメロディーをとって、歌詞をつけて、

優しいハーモニーを当てて、

声をあげて、愛のをメロディーを共に歌おう。

何とも純粋な美しい歌詞。。。

以前のループも生かしつつ、合唱とピアノ演奏を加えた教会バージョンにアレンジ。

Chipさんに映像を送らなければ〜年末は休めるのだろうか＾＾；

今回は出番が短かったですが、ここでサラ・オリジナル八ヶ岳カリンバが重要なところに登場。

シンプルなメロなので、これもいずれ皆さんとカリンバで演奏するのが夢です＾＾

6. Hijo de la Luna

合唱がミステリアスなピアノアドリブの中ゆっくり去っていく。

ガラッと雰囲気を変えて、不思議なスペイン語の世界へ。

スペイン語は話せないので、早口言葉がとても難しい一曲です。

子供の時ラジオでも流れてたヒットで馴染みがある一曲なのに、大人になってから歌詞の意味を知り、びっくり：

かなりダークです

当日のセリフをそのまま:

『母といえば、息子が欲しかったお月様の話、ご存じでしょうか？

ある女性の望みと引き換えに、息子を手にした、お月様

女性は望み通り、夫をもらった。

でも、その間に産まれた子は、夫と違い、肌色が真っ白だった。月のように。

あまりの怒りに、夫は女性に怒り、最悪な結末に。

お月様は、こうして母になった。

「お月様、腕がなくて、あなたはどうやって息子を抱くの？」

「三日月になって、息子を揺らすのよ。」

Hijo de la Luna 月の息子』

やっぱり怖い。

ヨーロッパで大ヒットしたMecanoの名曲。オリジナルがとにかくカッコ良い。

Takanaからお借りしたシェーカー（振り方、角度によって音が変わる！欲しい）も登場。

音楽的にはシンプルに１番、サビ、という���成ですが、違和感がある転調があったり、

演奏してみると意外とミスしやすい（そして目立ちやすい）、難関な曲。

7. Airmail Special Xmas Vers.

今回のセトリからカットされそうになった一曲。

でも、リハで試しに一回Takanaとやってみて、これはやっぱり入れなきゃとcome-backしたジャズナンバー。

「天上の音楽」とはかけ離れたイメージだけど、普段のライブなら元気に盛り上がる・アップテンポな曲が入ってからの重ための曲の流れを意識してるので、やっぱり息抜きできる一曲が必要。

炭水化物好きでもたまには野菜を挟んだほうが良い、的な？

ただ、中々息する暇もない、かなりのアップテンポで音かずが多い一曲。

以前ハマジャズで急遽この曲をやることになり、必死にElla Fitzgeraldの音源を完コピ。

バンドが初めて歌ったと信じてなく、嬉しくも複雑な（嬉しい）ライブでした。あんなに必死に歌を覚えたのは初めてです。

ヴァイオリンでは速い曲はたくさんありますが、歌はどうしてもバラードが多く、

こういう一曲を待ってました！

クリスマスネタをあちらこちらにアドリブで飾っていく。

さすがJazz出身のTakana。刺激されて、色々湧きでくる、セッション！

ちょうど次の曲のセットチェンジもあるので、ここで会場に降りました。

ワンピ＋ヒールが低いと本当に簡単に動き回れる〜

Airmail Specialと並んでYoasobiさんの「アイドル」が同じ部類のもの。癖になる。

続きはPART 2 で!

[i-co-y]

解散という選択肢

解散って必要ですか？

tumblerを数年ほったらかし、急に生き返る人もいます。気付けば立派な社会人から無職になっていました。スローライフへようこそ。

ほんとうは色々吐き出したいこともあったけど、深呼吸する暇もない日々。だけど、きっと、みんな、そう。そう言い聞かせていたら数年経ってました。

好きなバンドマンは死に、色んなバンドが解散して、気付けば数年活動が止まっている。

もうライブハウスに知っている友達は居ないし、みんな音楽の話なんてしてない。

ほんと勘弁してよ。

変わらないセトリは、落ち着く安心感ではなく、売れてない表れで不安になる。そのくせ新曲に響かない自分、何がしたいんだ。

だけどねえ、続けてくれていたら、なんかそれだけで救われるよ。私はこれでも義理堅いから、ちゃんと足運んでライブハウス行くよ。だから、ゆっくりでも続けてほしいな。みんなも、今の生活ペースに合わせて音楽と向き合ってよ。20年続けたバンドを終わらせなくたっていいじゃん。

そしたら、

また、

みんなで、

乾杯できるよ。

[gansanworld]

語る

DEpartureについて思うことすべて

2024.7.6

最終公演であった、神戸公演が終わりおよそ1週間がすぎようとしている。

いつもならばレポの絵をいそいそと描いてアップするのだが、最終公演では感慨深すぎてエピソードを覚えることではなくただその公演を楽しむことだけに頭も体も集中していた。

というのもウネコンにいままで参戦してきて、いわゆる「マッコン」に参戦することが初めてだったからだ。とても感慨深い気持ちで神戸に応募して、参戦した。

それにもかかわらず今日まで個人的に環境が変わったこともあってウネコンに浸る余韻という時間が取れなかった。記憶力が乏しい故思い出そうとしても雰囲気くらいにはなるが、1曲ずつセトリをなぞってつづっていきたいと思う。その雰囲気も、神戸公演だけでなく数公演参戦したトータル的な感想になる可能性があるが…（結局なった）

1.opening

男性のダンサーさんによるギターサウンドにあわせたオープニング。

いままでのように映像はなく、ダンサーさんが空港の旅人に扮して登場し、ギターの音にあわせてエニのボルテージを高めていく。一緒に体やペンㇻを揺らす。

最初は正直映像無しの公演が初めてだったこともあり物足りなさを感じてしまったものだが、今となっては愛着のあるオープニングになった。ダンサーさんたちも公演を重ねていくごとに＆にもっと盛り上がってほしいと意見を出してこのオープニングにも煽るような振付が当初よりも増えたように感じる。

2.Like That

なくてはならないオープニング曲。

ツアー開始時はリリース間もない新曲が1曲目なのかと度肝を抜かれたけれど、オープニング同様、公演を重ねていくごとに掛け声は大きくなり、神戸は一番大きかったんじゃないかなと思うほどだった。ドンヘがココで大きな声が欲しい、そんなイメージで作ったといわれれば、そりゃドンヘペンは大きい声を出さざるを得ない。サングラスを外す時、何回も見てるけどやっぱりキャーッって言ってしまう。かっこいいんだもの。

3.B.A.D

高まる振付が多い曲、ツアー後半では恒例になっていたドンヘのダブピ✌が最高にかわいい。必ず肩を組んでウネるところもあるのが最高。

個人的に掛け声がうまくいかなかった曲でもある。掛け声なんてすきにやりゃあいい派ではあるものの、やることの意味って二人に届いてこそじゃない？と思う派でもあるのでどうしたもんかと今でも思っている。

4.Here Me Are

言わずもがな、最高に盛り上がる曲！！

STYLEコンでもオープニングを飾った曲なので個人的に大変心が高揚する一曲。break itを連呼するところなんかは特に好きで、神戸もだけど神奈川だったか？二人のここの振付がすごく気合入ってると「良いねぇ…」って呟いてしまうのだが、ヒョクもみんなの熱視線で力が入ったと言っていてやはり！と思った覚えがある。

あと個人的に好きなのがBoom,boom,boomのところの顔の横で人差し指だけ立ててくるくるする振付。二人が鏡合わせのように体を揺らすのもよい。

5.LOSE IT

空港内を舞台にしたストーリー性のあるかわいらしい振付がウネちゃんにぴったり。

昔からちょっとチャラい、ナンパな男みたいなイメージがある二人の世界観、私は大好きでこの曲の振付もそんな二人を題材にしている。最後の方は二人とも遊ぶように踊っていて終始楽しそうだなと思っていた。

特にダンサーさんをエスカレーターに見立てて二人がそれに乗るような振付、ドンヘがキャリーケースに乗るところなんかも舞台を違和感なく取り込んでいた。最終の神戸では間違えてたけれどね。笑

タイムスリップのような演出で過去のウネコンの映像をまとめたVCRが放映された。何度見てもSTYLEコンのOPは心踊ってしまう。気持ちの高まっていく音楽に合わせて代わる代わる映し出される赤と青を身にまとった二人の映像。当時のライブ映像も懐かしい気持ちにさせてくれる。

6.Circus

アリーナ公演から追加となったCircus。きっかけはおそらくホール公演で歌のテストをしていた時に＆から「Circus」と曲名が挙がり、ドンヘが覚えてる振付を踊っただけでも歓声が上がったからに違いない。STYLEコンを彷彿とさせるサーカスの団長のような赤い衣装で「Ooh woh oh oh oh」と拳を頭上に突き上げて踊る二人が当時と変わらず懐かしく感激した。ドンヘが落下する演出はドキドキするし最高に盛り上がる。落下前、その手前で両腕を広げて自分へ注意を惹くヒョクが素晴らしい。

7.MOTORCYCLE

こちらも追加曲。個人的にはとにかく懐かしいの一言。そしてどうしてもこの曲は「びっくり箱」やMVの黒髪リーゼントのイメージを彷彿とさせる。本公演でも二人はバイクにまたがり爆速でアリーナを駆け巡った。神戸では通路側でほぼ足元から二人をみたが、まぶしくてなによりも早すぎてよく見えなかった。スタッズだらけの重たいと言っていた衣装、懐かしすぎて泣いたよ。

8.You don't go

3曲目の追加曲。個人的には当時この曲が爆裂人気だったというイメージがあまりなかったので追加されたのは意外だったんだけれど、二人が好きだったのかな、数ある曲の中でも覚えていた曲ならばそれが嬉しいなと思った。熱唱しつつ音に合わせてフリースタイルでゆるりとダンスをする二人が好きだし、それぞれの違いが楽しめるのも良いところ。ノリノリの曲ばかりの中にこういう聴く曲があることがとてもいいことだと最近気づいた。

9.Blue Moon

인공호흡 자기야 빨리!!!!!!!!!

この曲が公開されたときから大好きだったので初日は本当にきけることが嬉しすぎて鳥肌がたった。キラキラな青い月をバックに真っ白な衣装で出てくるドンヘが尊いし、ドンヘが月って言葉を使うだけでありがたいでぃえにペンがここにいます…。

冒頭に書いた「人工呼吸してよハニー 早く」という歌詞、途中でドンヘが掛け声してほしいと言っていた回から毎回叫んだけど、コンサートが終わっても聴いてると言いたくなってしまう程に中毒化している。ドンヘさん助けて…またライブで歌ってくれよな…

10.Beautiful Liar

神セトリ！！！！！！！！！！！！！！！！！！！の一言。

この歌も大好きで。当時公開されたドンヘの声に合わせて踊るヒョクのソロダンスティーザーも胸がアツアツすぎたんですけど。フルで最初から最後まで二人で踊ってくれるのは嬉しかった。最後のDon’t say goodbyeで引き裂かれるようにすれ違う二人がお互いに手を掴み合うところなんかはスタンディングオベーションをしたいくらいに衝撃を受けたし、やっぱり네 ���영에 취한 채로 눈이 먼 나のところのドンヘが好きだ。あの部分こそドンヘのダンスのアイデンティティだと思っている。

11.Illusion

blue moonからの流れを考えると幸せでキラキラとしていたものがどんどん深い闇へ落ちていくような世界観もまたいいなと思いながらこのパートをセット感覚で楽しんでいた。

代々木公演の時に特に思ったのだがこの曲中（特にダンスブレイク中）は、照明演出、LED映像、ダンサーさんをすべてヒョクが操っているようにぴったりと連動して動くので、引きで見ていると気持ちがよかった。もちろんヒョクの表情や指先の動き一つまで美しいので細部をみたい気持ちもあるのだが。最後の手を掲げるシルエットが美しすぎる。黒髪も良い。

12.Danger

最強パートを締めくくるdanger。真っ赤なライトの中で二人が蛍光に光る鎖を持ちながらパフォーマンスする姿はまさに「危険」な香りしかしない。特にダンサーさんを椅子にみたてて足を大きく広げて座すつょつょのヒョクさんが客席中を狙い撃ちするところ、表情も含めて大好き。ラストのサビ部分で遠吠えみたいに叫ぶところなんかは一緒に共鳴したくなるくらいにこちらのテンションを最高潮に盛り立ててくれる。なくてはならない曲。

13.I wanna love you

でぃえにペンの中では伝説の1曲なんですけれど、今回のダンサーさんとの激しい絡みは正直虚無虚無プリンになってしまいそうなところをグッと堪えつつ二人のパフォーマンスに全集中！した＆も多かったのではないか。衣装を1枚脱ぎ捨てて身軽になった二人のダンスに心臓が大丈夫じゃなくなりそう。リズムになんて乗らずに手を引いてグイグイ椅子に連れて行くドンへと、あくまで音楽に合わせて歩いて行くヒョクちゃんがとても対照的でその違いを楽しむ時間でもあった。ドンへのパートの時に暗闇の中であろうとリズムを崩さずにソファまで優雅に歩いて行くヒョクが好きだった。

14.Rose

二人がそれぞれの場所から現れて最後二人並んで座って歌うこの構成や＆たちが見守るように聴いている雰囲気が心地よかった。ドンヘのこの歌への愛の深さが伝わってきたし、ヒョクもどの曲よりもラップに気合が入っていたように感じる。ひとつひとつの言葉に感情が込められていて、力強く伝わるように歌っていたのも良かった。広島あたりでこのRose大合唱が生まれて、ドンヘも嬉しそうだったのが印象的。

15.君が泣いたら

＆にとっても二人にとってもおそらく思い出がたくさん詰まっていて、2ndツアーではウニョクが涙した歌でもあり、これこそ名曲ではないかと。ツアーの中盤からはLEDに歌詞も映し出され＆たちも大合唱。最終公演もとびきり大きな歌声が会場中に響いて、みんなの心が一つになった気がした。切ない歌だけれど二人とも笑顔だった。個人的にはぜひ今後のツアーでも外さずに大事にしてほしい。

16.Wings

開演前に途中から会場に流れるようになったがライブは地味に初披露なのではないか。曲中にもあるように二人が「翼を広げて光の中へ」ステージを飛び出して＆たちのもっと近くへ来てくれた演出がまた良かった。二人の姿がまぶしい。あまりライブシーン向きな曲ではないかもしれないけれど、コロナ禍に私たちを明るく照らしてくれた、連れ出してくれたような1曲なのでまたライブで聞けたら嬉しいなと思う。

17.24Lovers

アリーナで先行解禁となった新曲。

しっとりきれいな音色に二人のラップも溶け込んでいる、甘さと切なさが入り混じった曲でいままでにあまりなかったジャンルかなと思った。初お披露目になってまだリリースされていないが早く音源が欲しい。ダンスはゆったりと、ダンサーさんは白い衣装で透明感のある照明もまた曲の雰囲気にマッチしていてよい。もっと繰り返し映像で見れる日を待っています…

18.너는 나만큼

無数に散りばめられた暖かい色の星屑のような、散っていく葉のような照明演出と混じる寒色の照明がとてつもなく儚くて。当時のカムバック映像にもこんな照明演出があったなと懐かしくもあり胸がいっぱいになった。ヒョクもこの曲で皆さんの掛け声がなかったら寂しい。皆さんがいないと歌えない、成り立たないというようなことを言ってくれて純粋に嬉しかったし二人がこの歌を歌うときは必ず声を届けに行きたいと思った。

ところで根本さんは二人が「のぬんな…」っていうとちゃんと「growing pains」と訳すんだけどそれちゃんとセットで覚えてくれてるのすごすぎないか。お母さんありがとう。

19.YOU&ME

リリース・MV解禁となる前からずっとツアーを通して披露してくれた1曲。天才作曲家のドンヘの作った曲と言われなくてもかわいらしく、キャッチーなサビで名曲の予感しかしなかった。神戸公演ではMV解禁後だったので、37歳かわいい論争が勃発したわけだが、こんなにかわいい曲にあんなにかわいいコンセプト、衣装ができるのに、これが最後は勿体ない。ドンヘ頼みます。ツアー中も何度もレポしたが、「君がくれた勇気で」のところでヒョクの揺蕩うダンスを見るのが一番の楽しみだった。ぜひこの部分についてリリイベでは語ってほしいところ。

20.Sunrise

ダンサーさん（主にチャリさん）と二人がどんな風に遊ぶかなと��回楽しみにしていた。決まって同じところでドンヘ、ヒョクの順にチャリさんとふざけあう、まるで兄弟。チャリさんも乗り気でいつも楽しそうにしているのでこういう恒例になる曲、毎回あるといいなと思う。神戸でもヒョクとチャリさんはホワホワしていた。かわいい。

最後のサンライズポーズではヒョクがハートにするか、まんまるのままかどうかもいつも注目していた。気分なのかもしれないけどそんなのも気になってしまう。

21.I wanna dance

毎回何かしらの競技がスタートするこれも恒例行事となった。神戸公演では大玉転がし。アリーナ通路を大玉を転がして速さを競うというもの。二人は戸惑いつつもすぐにすべてを理解し大玉を転がす。目の前を通る二人は笑顔が光りすぎていてとにかくまぶしかった。そして＆を見ずに競技に集中するドンヘがドンヘらしくて良い。こういうイベントも以前からかかわりのあるマサオさんやチャリさんがいるおかげで楽しくできているはずなので、関係者各位の方々には感謝をするしかない。

22.떴다 오빠

二人の代名詞と言える最強の曲。単独コンサートでないとフルバージョンはもうなかなか聴けないので嬉しい。そしてアリーナ公演ならではのセンステへ飛び出してくる二人の迫力といったらない。神戸と代々木ではダンスタイムで二人で息ぴったりのダンスを披露。アリーナ公演だけの特別感と「懐かしい・珍しい・変わらない」演出で、こちらのボルテージも最高潮に。

23.もっとぎゅっと

ザ・多幸感。このイントロが流れるだけでその名の如くこころが「ぎゅっと」なる。

振り付けも毎回楽しく踊る。後半は手の動きが複雑でごちゃごちゃするけどそれすらも楽しんでいる自分がいる。レポでも描いたが、最後の最後のサビのところでケンケンしながら飛び出すドンへは最終公演も健在。大変ニコニコしてこちらを見た後、メンステへ戻るヒョクを追いかけるように駆けて行った。チャリさんがドンへを振り返ってニコニコしていて素晴らしいチームだと思った。

24.GGB

アンコールの声が今までで一番聞こえたかもしれない最終日。ウェーブもしながら楽しく過ごして二人を待つ。そうして、キラッキラの二人が口笛と共に登場し口笛を吹くような振り付けからスタート。我々は如何にしてビデオに二人を収めながらペンライトを振り、掛け声を完璧にこなせるかというマルチタスクを何度も試されていた…。だがどんな形で応援したって良い。それぞれに楽しむ＆の姿を見るのも楽しみのひとつだった。

ドンへはどんなにアップテンポな曲でも笑顔でずっといることがないが、この曲に関してはずっと笑顔でいるのでファンとしてはそこも嬉しいポイントである。そんなこんなでこの曲は本当にあっという間に終わってしまうのだ。

25.Kiss Kiss dynamite

アリーナ公演でSaturday nightがひっそりと削られ、トロッコに乗る二人と目を合わせながらダンスをするキスダイ。「みなさんちゅーしましょ」って結構パワーワードだよなと思いながらソンキスを遠くへ投げるヒョクを見上げた。本当にお尻がなかった。そして、ドンへは思ったより腰でパンツを履いてるんだなぁとお尻を見て思うなどしながらも振付だけは完璧にこなした。

26.촉이 와

アリーナから追加となったこれまた思い出いっぱいの1曲だ。マサオさんの演出だからこそ、ドンヘがバットを振ると恒例のホームランの文字。ダンサーさんと連動するところも楽しい。以前のツアーのようにもう1回、もう1回とは言わないけれど、気持ちは言いたいぐらい楽しかった。

27.Hello

あぁコンサートが終わってしまう…とこの曲のイントロのギターの音が寂しい気分にさせる。その一方でいそいそとタオルを準備して、サビでは懸命にタオルを振るのも忘れない。

最後のラスサビ前、「一瞬でいい、すべてを預けて」という歌詞に乗せて、最終日はドンヘがヒョクの膝の上へゴロンと寄りかかるように本当にすべてを預けるようにしていた。ここのモーメントは何をしてくれるか毎回楽しみに待っていたなと思う。多分これからも。

ちなみに冒頭のドンヘパートの時、ヒョクがギターをつま弾くようなフリをするのが好きでよく見てしまう。

突如暗転し、ピアノの音が流れた。それを合図に、練習と同じように＆たちは宿題であった歌を完璧に歌い、それに合わせて急遽公演前にひっそり練習した振付も完ぺきにこなして二人を驚かせた。驚いた二人は＆たちを見つめながら目を次第にうるませて、タオルを口にあてたり、じっとしたりして堪えていた。たたみかけるようにふたりにありがとうを叫び、天井にはありがとう、最高などの二人を激励する文字が次々に浮かんでいった。

大きな歓声がなかなか鳴りやまずに二人もしばらくじっとしていた。少ししてから「もしかしたらサプライズはあるかもなと思っていた。けれどこんな形だとは思っていなかった」と冗談をまじえながらも嬉しさを言葉にしてくれた。気持ちが届いたようでそれがなによりも嬉しかったし、サプライズをやってよかったと思ったし、それを用意してくれたマサオさんには感謝でしかない。

総括すると、以前よりも公演を重ねていくごとに新曲に愛着が湧いたり、途中で演出が変化したり、各地方で練習を重ねて掛け声が大きくなっていったり…。以前に比べても一緒に歩む、進化が色濃いツアーだなと感じた。

本当にツアーの名の通り、新しい「出発」。旅が始まったようなそんなツアーだった。

結局、セトリを思い出しながら感想をつらつら書いてはみたものの、最終日のことを思い出せたのはほんのわずかだった。しかしこれはこれで細かい部分について自分が思ったことを記録できてよかったかもしれない。

最後に

ウネちゃんへ

ツアーを完走してくれて、毎公演大切に一生懸命にパフォーマンスしてくれてありがとう！

[supertvkidharaso]

単独ライブで曲の全編客にマイク向けてるみたいな会議した。おわりです♪

次からはちゃんと歌詞とセトリを覚えよう♪

というか、曲すら作ってなかったよね♪ちょっとずつがんばります♪

[00aeef]

2022年7月15日　☔️

小袋成彬のライブ当日は生憎の雨でこれでもかってくらい降っていたけれど何て事ない。彼は普段ロンドンを拠点に活動をしているので日本にくる機会があまり無い。渦中という事もあって、次いつ日本でライブをしてくれるか分からないから衝動に駆られて抽選に申し込む。伸びきった髪を切ってから恵比寿のリキッドルームへと向かうと会場限定EPは既に売切れていたが、物販には沢山の人が並んでいた。

開場と同時にスマホのカメラにシールが貼られていく。彼曰く「自分の音楽に没頭してほしい」とのこと。出来るだけ近くで楽しもうと進んでいくとDJブースには彼の姿と聞き覚えのある曲が流れている。いつしかラジオでも流してくれたMixだが、ステイホームが強いられる中でこの音楽にどれだけ救われたことか。

彼を知ったのは2018年か。Apple Musicで「分離派の夏」がリリースされた頃、包み込むような優しい声色と音域の広さに一瞬で心酔したのを覚えている。当時は小袋成彬をよく知らなかったけれど、歌以外の技術もかなりのもので、彼が綴る文学的な詩や生み出すリズムが好きだと率直に感じた。彼がこれまでに経験してきた事や思想、どれだけたくさんの音楽を見て聴いて表現してきたかという生きた軌跡をわかる程に世界観に取り込まれた。

Liveではセトリを作るために曲しっかり控えておいた。プレイリストを作ったので聴きたい方はぜひ💿GaiaとButterをみんなで歌えたの気持ちが良かったなあ。どれも本当に思い入れのある曲たち。

[hotarutranslations]

Questions and Concerns

Evening

I haven't decided on my birthday set list, What I mean is, I haven't decided the song order……🫣 I have decided what I'll sing, as expected🫣

Gathering the songs I want to sing, Since I've put off thinking about the song order, its a puzzle-- 😂lol

Before the concert today, as such,

I rehearsed for my birthday!

I'll do my best a bit moreee, I'm looking forward, thank you!

I have a requset for everyone too,

Mass Recruitment For Questions and Concerns

Please do this!

I'll answer your questions in this fun segment Light things are good and love stories also seem good fufufu Thank you very much for your cooperation

.🙏✨

We've also decided to stream the event

#HelloStream

.🙏✨

From there, currently,

It seems they're selling a collaboration drink with that title,

Limited to January 7th, It seems they'll be selling drinks, with a photo of me on the drink😂

Details are Here

If you'd like😌💫

Today was also a Tachikawa performance, To everyone who supported us,

Thank you very much💙

Tomorrow, and the day after the Tachikawa performances continue,

Tomorrow will be my last live as a 26 year old!? Is that right!?

There isn't anything I'm doing for it but I'll have fun~~~

It seems that many of you are starting work, yesterday and today

Thank you for your hard work today as well

See you tomorrow!

⋆͛📣January 14th (Sun) Sendai Broadcast "Sunday's AraKashi"

Ishida Ayumi Goes! ~Curly Spinach Ver.~ It will be airing again📺

To all of the fans outside of Miyagi 🔍OX VIDEO STORE please definitely take advantage of this

The making and show can be watched via streaming📺

⋆͛📣January 2nd~February 23rd Hello! Project 2024 Winter ~THREE OF US~

We're having concerts around the country! Tickets are on sale depending on the venue!

🎫Tickets on Sale

Note Update

#137 Sudden Events At The End of the Year

see you ayumin <3

[kaedegt]

なんかテンション上がってしまってリハ終わったのに今しがたセトリ変えた。笑

マジ迷惑笑

[75log]

BABYMETAL BEGINS - THE OTHER ONE -めっちゃ楽しかった〜！

新体制でのBABYMETAL DEATH最高でしたね！！！MOMOMETALが名乗った時の会場の歓声も胸が熱くなりましたし、何よりカメラに抜かれたMOMOMETALがマジで格好良くてテンション爆上がりでした。

BABYMETALの終焉と誕生を見届けられたことがとても感無量です。

〜以下ライブの感想〜

光と影、現実と虚像など対であることをテーマとしている曲が多いTHE OTHER ONE。特にTHE LEGENDはSU-METALとMOAMETALのふたりの曲であるように感じていたので、NEW METALが発表される前の2人体制でオープニング曲に選ばれることは予想していましたが、そこからの1日目のセトリは全く予想外で驚きの連続でした。

そして1日目はNEW METAL明かされてからBMDでライブが終わることを予想していたので、NEW METALが指名される前にDEATH-shinが挟まるのも驚きでした。あの磔は3人体制からの2人体制だけでなくアベンジャーズ体制も含めた終焉ということなのでしょうね。 新曲たっぷりの1日目とそれを踏まえて3人体制になった2日目と、セトリ満足度がすごいライブでした。 いいねやMETAL KINGDOM、KARATEなどが特に顕著だったと思うのですが、SU-様が多彩な歌声の表現を披露していて、止まることを知らない進化にドキドキしました。

新曲で一番楽しみだったのはTime Waveだったのですが、サビ前のブレイクからの爆発はやはりライブ映えしてめちゃくちゃ楽しかったですね！新曲の映像はどの曲も面白かったのでWOWOWか青デロが出たらじっくり観たいですね。映像といえば私はDistortionのMVがめちゃくちゃ好きなので2日ともドーンと映っていて最高でした！！！

KARATEのメタルバース組のVoさんは幕張のドキモよりもSU-様に声寄せてきていて、すごい！そして歌が上手い！！と思いながら鑑賞していたのですが、いざベビメタ組のターンになったらSU-様が王気をまといながら歌いだしたので圧倒されてしまいました。はい、この曲は我が王の曲です……。

METALIZMはどういったノリの曲になっていくのだろうと1日目は思っていましたが、ｽﾞﾑｽﾞﾑのZ踊りを客席も踊っていく形で落ち着きそうで面白いですね。

2日目のRoRが2曲目だったのはすごくびっくりしたけど、旗が新しいロゴに変わってて新体制のお披露目だったんだな〜！と思いました。今回の発表の流れを考えるとラストで満を持して出すより早めに出すほうが重要なのでしょうね。何よりMOMOMETALの笑顔がすっごく良くて…！！ 1日目にO字に光ってたゲーミング銅鑼でしたが、2日目では登場しなくて「今日は銅鑼なしか」って思った瞬間に花火が爆発して口から心臓飛び出るかと思いました。音がデカい。

これから始まるワールドツアーはBMD始まりになるのかな、いまから2024年の日本公演が楽しみです。

ワールドツアー、いってらっしゃいー！

[fuusansworld]

日付変わるギリギリやけど

今日で入所して9年でした

ここでちょっとだけ

同期を紹介します

まずは、同じLilかんさいの

西村拓哉です

ふがたくです

もうずっと一緒にいますね

同じグループやし

同期やし

シンメやし

俺より背高かったのに

今では俺の方がでかいです

懐かしいね

いつもヘラヘラしてるし

カッコつけやけど

やる時はやる奴で

ライブのセトリとか考えてくれるし

最近はドラマも連続で出てたり

個人でも色々頑張ってるみたいです

ふがたく

需要あるらしい

これからもずっと一緒ですね

よろしく

続いてこちら

画質悪いんですけど

左から

道枝駿佑くん

西村拓哉

長尾謙杜くん

大西風雅

高橋恭平くん

実はですね

びっくりするかもやけど

なにわ男子さんの中にも

同期がおるんですよねー

同期やけども

背中は立派なお兄ちゃんたちです

俺らも早くデビューしたいですね

頑張ろう

これからも

Lilかんさい

そして、なにわ男子も

応援してね

よろしくお願いします

いつもありがとう

じゃあねー

暖かくして寝てね

おやすみ

[sarahalainn]

大分マニアックなプログラム <— 好き

バラ🌹エティーに富んだイギリスの作曲家のセトリ。

��んなジャンルにおいても

隠れた名曲は世の中に沢山あるので、

こうして演奏される機会がもっと増えて行きますように。

福間さん、ナイスプロデュース👍

最初は慣れない、違和感がある、と感じることもあるだろうけど。ドビュッシーも当時のお客さんにとっては難しかったように。

「ヒット」　する曲はもちろんヒットになる理由があるわけだけど、何度も流れて聴いてるうちに、懐かしさとか慣れも出てくる。だから色々なものに触れて、慣れて、自分の中のヒットを見つけていく楽しさがある^_^

とてもレアなピアノコンサートでした。

小川典子さんの演奏はお初でした。

世界初演のフィブスが特にヴィヴィッドで他の作品も気になりました。知らない作品が殆どだったので事前のプレトークを観て予習(お二人の話とても良かった)

福間さんのタッチやはり好き。粋な演出も。

ブリテンはヴァイオリンの協奏曲を学生の時演奏したり、学校で合唱もしたので親しみがある作曲家。あらためて、好きな作曲家だと今日再確認。ピアノの曲はあまり聴いたことがなく、初めて生で聴くのがお二人のデュオで刺激的でした。帰りにブリテンのインタビュー観て聞き入ってしまいしまた。

会場は懐かしの、東京文化会館^_^

写真、2023年東京文化会館大ホールでのサライブ

作曲家の加藤先生ともバタリ。また色々企画しましょうという話になったり。

写真、2019年の八ヶ岳サライブ

最後は珍しく、日本のジンでしめる。

雨の日のコンサートでした♪

[maigochan]

2023/11/07

夜更かしして充電せずに寝たらアラームが鳴らなかった。起きたら正午を過ぎていた。正午を過ぎるのはいつものことだけれど、今日はね。どうなのかな。

季節が巡っても変わらない転売価格を眺め続けるだけの午後。私のための結婚式のセトリ、大枠が決まってくる。私のための結婚式のセトリってなんだろう……。

諸々をまとめて弔うために喫茶店。郵便局も銀行も行けてえらい。美容院の予約タイミングを見つけられてえらい。あとは病院の予約変更と美容院の予約をできればこちらの勝ち……。

静かな一日だったな。なにもしてないだけだけど。

[solitude-klang]

Event Live 火炎瓶 @川崎 CLUB CITTA'

OA含めて18時半開演だとばかり思い込んでいて間に合わずw FORBIDDEN観れてないですが

鋲さんがこれから色んなとこぶち込んでくから

来いよ

って言ってるとこだけ観た

今日のチッタも思ったより人いっぱい

荷物を預けてフロアに戻ると今年何度も聴いたBGM

①VIRGE

バンドが拡大するタイミングでメンズ動員さんが増え��のあるあるだと思ってるんだけど気合い入ったギャ男さん達の野太い麺コが場を盛り上げていて始まる前からかなり良いムード

とにかくお客さんの声がデカいVIRGE

遼さんが現れ氷のような冷やかな眼差しでフロアを見渡すとお立ち台へ

悲鳴歌い出し3秒でカリスマ性が爆発する歌声と声量 さらにパワーアップしたのでは

新しいベースの方が加入されたので注目したい気持ちはあるんだけどどうしても遼さんに持ってかれる 良くも悪しくもメンバーチェンジ耐性凄い

今日はドラムセットがツーバス バスドラのヘッドにカラーのイラストが入ってる

私が知らない間に出ている新曲達が3曲？挟まれたけど帰ったらすぐ聴かなきゃと思えるヴァージュらしさだった

折り畳みと同時に入るフロアの声とメンバーを呼び叫ぶ声がとてもトッパーと思えない盛り上がりでゾワゾワ ものすごくデカいバンドを見ている気分

ラスト 空に落ちる蛍はサビで遼さんジャンプジャンプとフロアを煽る

最後の"この命を抱いてくれ"を歌っている最中に楽器隊が捌け1人残された遼さんがお立ち台に足を畳んで座り 繰り返す 度々自分の胸をゴツンとマイクで殴る鈍い音を挟みながら

シーンと鎮まり返った会場に響く独唱を最後に幕が閉じた

幕の向こうでコドンと何かが落ちる音がすると

大きな歓声と拍手が沸き起こる

この終わり方何度か観たけどまた鳥肌(笑)

今日のヴァージュかなり良かった

②Chanty

楽器隊板付きで開幕

演奏をバックにステージへ出てきた芥さんが後ろを向いて合図をするとドラムが2打

こちらを向いてマイクの方へ来てから振り返り再び2打 そして2打

火炎瓶 はじめま～す 居場所教えてください と手を挙げさせて1曲目アイシーへと繋ぐ

冤罪ブルースでは下手の方で芥さんと野中さんが向き合って野中さんに声出しをさせる場面も

曲中でテンポが変わると気付いてから聴く冤罪かっこよかったなぁ

でも次の曲 レインドット 初めて聴いたけどなんですかこれはめちゃいいじゃないか

竿帯のコーラスに芥さんのボーカルが入ってく所すごく良かったしそこのドラムもかっこいい もう1回聴きたい サブスクにないからいよいよ音源買うしか

レインドットの途中で芥さん上着を脱いで芥さん二の腕(`⊙ω⊙´)ｶｯ!!

お馴染みの不機嫌 マイクスタンドごと上手下手に移動して歌う芥スタイル 演劇観てるみたいに感じるのはこんな細かなパフォーマンスのせいなのかも

ラストは芥さんがギターを持っておやすみ

間奏部分メンバーのシルエットだけを照らす照明が幻想的で綺麗だった

全員でアウトロを演奏しながら閉幕

③THE MADNA

どの曲だったかな sweet dreamと極彩色かな

ザアザアと同じ進行方向向いて走るタイプのモッシュができてた

無音板付き開幕 白縁サングラスにジャージ姿でお立ち台に立っている涼太さんが喋り出して1曲目 sweet dream

感動さえ誘うコーラスの曲なのに下手を見れば朋さんw目の周りを黒で塗り潰し額に線2本 アオダイショウ(蛇)みたいなのを身体に纏っていてギャグみたいなヴィジュアルなのにずっと見てるとかっこよく見えてくるのはあの顔面だからとしか言いようがない

2023年 楽しかったー？

それは 俺たち タイムリーの漢たちのおかげと言っていいか？

V系って知ってるに負けてらんねぇぞまじで…

これからもずっとこうやって行こうな いいか？

時間なくても割と喋る涼太さん

ラスト極彩色

太嘉志ちゃんのお立ち台にちょこんと腰掛け背中を預ける涼太さんに 太嘉志ちゃんがぼよーんぼよーんておしりで攻撃してて涼太さん歌いながら笑ってた(かわいいしかない世界)

捌ける時にいつもゆっくりみんなに顔を見せてくれる理緒さん 飲み干したペットボトルをお立ち台から投げるその飛距離たるやさすがドラマー

④ザアザア

幕が開くと同時にベースを掻き毟る零夜さんの背中が見えたんだけど何その衣装

今日何着てるのそれ

上手側からフェードインしてきたチェックのジャケットは春さん え え

新衣装？？？？？？？？？？

何の衣装なのそれ(混乱)

いつものマイクで叫び散らかすあの表情だけど何も聞こえてこない

マイク入ってない？ スタッフさんに知らせるためか袖に向かって中指を立てたりしてしばらく闘った後マイクスタンドごと蹴り飛ばした(笑)

そうこうしてる間にセンターに一葵さんがいてザアザア 発表があります

12月3日 ザアザア10周年 Zepp新宿でライブやります

待ってぇ～～～

一旦待ってぇ～…

唐突の新衣装だわマイク入ってないわ色々ありすぎて脳の処理が追いつかないぜ…

なんだって？

https://x.com/xaaxaa_official/status/1740708778516025474?s=46&t=uhUsDFLEfL0OfgvCYi4Eog

ちょっと後で考えるわ

バッドスタート

零夜さんのベースは今日も白 いにしえのイエローハウス感満載でチェッカーズ味も覚える新鮮な姿を追うのに必死であっという間に終わってしまった

起きてるー？ねてんのー？寝てんのかー？っていうからスリーパーかと思えば

全員左寄れ

攻撃的な左寄せw 今日はフロアへ降りずに蜘蛛の糸

まだセトリ出てないから全部書くと忘年会しよーぜー アル中

私の名前をちゃんと呼んでよ 一旦演奏が止まり一葵さんの泣き叫び嗚咽するパフォーマンスに呼吸が止まった 怖くなるほど物語に入っていくからイベントライブの中のほんの1曲でも映画観た後みたいに影響されてしまう

この後少しMC 上手袖からアレが出てきた(アコギ)

ラストと言って演奏されたのは雪時計 あーー

あーーーーもうなんていうか来年も全部行きます(あっさり)

お時間あとどのくらい残ってますかー？

袖から「あと2分40秒残ってます」

感電、けがのおそれがあります。

演奏始まってしばらくして時間来たら幕閉めちゃってください

最初の走らされる所でほんとに幕が閉まりはじめて(笑)(笑)右往左往するフロアを残し閉幕

一葵さんだけ幕の前に少し残ってたけど演奏が止まると楽しかった ありがとって手を振って幕の中に消えて行きました

演奏しながら幕が閉まるとか何本見てもレポのネタが耐えない

⑤RAZOR

SEを取り定番のメンバー登場

大きなバンドロゴフラッグをバックに

ドラムセットがゴールドのグリッター仕様でRAZORらしい

タイムリーで最も頭が狂っているのはやはりどう考えても猟牙氏 サイドバックのブロンドヘアにグラサンでステージへ

KNOT INVISIBLEで準備運動させGRAVITY EMOTIONへ 初めて聴いたけど近年のRAZORらしい綺麗で激しいかっこいい曲だった

すぐさまグラサンを外し ペットボトルの水を頭から被り手ぐしで髪をオールバックに

ドラム台から黒いハットを拾って被ると

今日の出演バンドを紹介(VIRGE忘れててお客さんからVIRGE…VIRGEって言われて)VIRGEの話始めたけど忘れてたわけじゃなくてって言い訳してた

LIQUID VAIN が聴けるとは…！ブレイクダウンのとこのドラム 哲也さん以上の音では聴けないだろうと思ってたけどNIKKYさん華もあるし技術もあるしすごいねーw めっちゃかっこよかったぁ

続いて瓦礫 猟牙さんの歌唱力も上がってる気がした いい曲

俺たちの ラブソングがあるんですけど と 真ん中割れろのジェスチャー ！！！！！！

埋葬

これほどバンギャの欲求を叶えてくれる曲はないぐらい暴れ方が最高

WoDのあとのもみくちゃモッシュが大好物なのでめちゃくちゃ発散できた(フロアに降りてた猟牙氏もモッシュに混じってたw)

最近あんまり見ないけどみんなこのモッシュ取り入れてくれよw

埋葬終わったのにまた真ん中割れろのジェスチャーw そして再びフロアへ降りる猟牙氏

センターの床に仰向けに寝転んで楽しかったー！と言うと立ち上がり ロックな感じで歩いてってフロア下手側後方の扉から出てった(そっから帰るのか)

今日のセトリは一番好きだった時代のRAZORをもう一度観るような流れで燃えた

楽しかった～楽しかったよ～

ブログ書きたいよ～

でもまだ仕事納まってなくて多分明日も大晦日も4日も出勤するから書けないかも…

[tominohouzan]

さよなら中野サンプラザ音楽祭 2023年6月10日（土）中野サンプラザ

50年の歴史を持ってこの夏、中野サンプラザが閉館する。私が初めて中野サンプラザホールでコンサートを見たのは1994年のプライマル・スクリームRocksツアーだった。バリバリのティーンだった私にとっては全財産を叩いて買ったようなチケットだったし、何より一人で洋楽バンドのコンサートに参加するなんて、何だか背伸びをしているような悪いことをしているような不思議な感覚だった。私の前の席のお姉さんが親の仇のごとく踊り狂っていて、ウブで純粋だった私はロックって凄いなぁととにかく圧倒されっぱなしだった事もよく覚えている。 最寄り駅で電車を待っていると後ろから女性に声をかけられた。「すみません。お洋服にタグがついていますよ」恥ずかしさと有り難さで女性にペコペコとお礼する。練馬駅から「中92」のバスに乗って中野に向かう。この番号はいつの間にか暗記している。

▼OCHA NORMA & ハロプロ研修生　：★★★★（4.0） 1階4列下手中央より。凄い良席が来た。もしかしたらこれまでサンプラザに入ったなかでも一番いいカモしれない。 昇格が決まっている花ちゃん、みっぷる、下井谷さんだが、研修生として見るのはこれが最後だろう。花ちゃんの小手先に頼らない精一杯のパフォーマンスは、たくさんの演者が並ぶステージでも飛び抜けて輝いていて、見ているだけでジワジワと涙腺が緩んでしまう。 MCコーナーは中野サンプラザのエピソードというテーマで吉田、川島、後藤の3人。吉田ひのはちゃんとみっぷるはサンプラザのいい思い出をいい感じに語っていたが、花ちゃんは「研修生の楽屋が遠い」という意図的に間の抜けた話を繰り出していて流石だなと感心した。 研ユニはやはりほのほのがとても可愛い。挨拶も噛まずに流暢にこなすのでリーダー向きだなぁと思った。あと研ユニのユニゾンはカントリーのユニゾンに似ていると思った。どんな方向性でデビューするのか全く分からないが、凍結されたカントリーリブート計画もまんざら不可能ではない気がしている。 オチャノーマは久しぶりに見るような気がする。なにせCityCircuitツアーには一度も参加していない。新曲を何曲か披露していたが、一曲凄くかっこいい曲があったが、曲名は忘れてしまった。あと石栗ちゃんから指差しレスをもらった気がする（確度80%） クロージングの曲は彼女になりたい。はまちょーでみんな誰かの名前を叫んでいるが全員バラバラで聞き取れない。

▼つばきファクトリー　：★★★☆（3.5） 1階6列最下手。ステージは近いがほぼ人権のない席だ。なにせ下手PAより更に下手なのだ。ちなみに知らなかったのだが、5列には0番の左にさらに00番という席があるのを確認した。このあたりのエリアは完全にメンバーの視界外だろう。とはいえステージは近いのだから、レスを求めないのであれ悪くもないかも。と思っていたが、メンバー全員がまったくこちらを向いていない状況はかなりの疎外感があり、結構シンドい。 意外にも最初に我々のエリアに人権をくれたのはあんみぃだった。下手にきたときにこちらのエリアにアピールをくれた。衣装チェンジ後の希空ちゃんの太ももがやばい。黒のロングブーツにセーラームーンばりの青いミニスカート。マジやびぃ。会場内場外エリアを活用してガン見する。 PAスピーカーの直前で聞くアドレナリンのベースラインは超楽しい。通路席なので激しくゆらゆらすると非常に具合がよろしい。どうやらアドレナリンのどこかにﾔｷﾞｼｵﾘ!コールを入れれるパートがあるらしい。今度確認しよう。 50年経とうが中野サンプラザが素晴らしい会場であることには変わらない。NIRVANAが消化器をぶち撒けた伝説の会場でもある。本当につくづく勿体ない。 ちなみに服についていたタグはサンプラザの受付でトートバッグを買った際にはさみを借りて切った。

＜今日のパンチライン＞ 米村「（花ちゃんのトークに対して）なかなかでしたね」 広本「期待を裏切られない感じの」

まおぴん「いっかいあたしたちの衣装、イオンモールとかで見たことがあるんですけど」

＜OCHA NORMA & ハロプロ研修生セトリ＞ 01.天まで登れ![ハロプロ研修生]／OCHA NORMA、ハロプロ研修生 02.彼女になりたいっ!!![ハロプロ研修生]／OCHA NORMA、ハロプロ研修生 MC（OCHA NORMA、ハロプロ研修生） 03.きみの登場／ハロプロ研修生 04.Say! Hello!／松原、小野田、橋田、村越、植村、吉田、後藤、下井谷、上村 05.Crying／松原、小野田、橋田、村越、植村、川嶋、上村、河野、林 06.正しい青春ってなんだろう／ハロプロ研修生 MC （広本、米村、吉田、川嶋、後藤） 07.ダイスキだけど付き合えない／松原、小野田、橋田、村越、植村 08.悪いヒト／松原、小野田、橋田、村越、植村 09.女で地球は回ってる／松原、小野田、橋田、村越、植村 MC（村越、植村） 10.ちょっと情緒不安定？…夏（新曲）／OCHA NORMA 11.Hello! 生まれた意味がきっとある／OCHA NORMA 12.ヨリドリ ME DREAM／OCHA NORMA MC（OCHA NORMA） 13.ラヴィ・ダヴィ／OCHA NORMA 14.ウチらの地元は地球じゃん!／OCHA NORMA 15.素肌は熱帯夜／OCHA NORMA 16.オチャノマ マホロバ イコイノバ～昭和も令和もワッチャワチャ～（新曲）／OCHA NORMA ENCORE 17.色とりどり伸びよ!!／ハロプロ研修生 18.かっちょいい歌[ハロー!プロジェクト モベキマス]／松原、小野田、橋田、村越、植村 19.恋のクラウチングスタート／OCHA NORMA MC（OCHA NORMA、ハロプロ研修生） 20.Rainbow[ハロプロ研修生]／OCHA NORMA、ハロプロ研修生

＜つばきファクトリー セットリスト＞ 01.七分咲きのつづき 02.スキップ・スキップ・スキップ 03.うるわしのカメリア MC 04.ふわり、恋時計 05.春恋歌 06.ハナモヨウ 07.純情cm(センチメートル) 08.三回目のデート神話 MC 09.メドレー 恋のUFOキャッチャー×アイドル天職音頭 ～ 断捨ISM ～ だからなんなんだ!×断捨ISM／岸本、小野田、秋山、河西、福田 10.約束・連絡・記念日／山岸、新沼、谷本、小野、八木、豫風 11.独り占め MC 12.マサユメ 13.間違いじゃない 泣いたりしない 14.涙のヒロイン降板劇 15.アドレナリン・ダメ 16.愛は今、愛を求めてる MC 17.ふりさけみれば… ENCORE 18.17才 MC 19.初恋サンライズ MC 20.My Darling～Do you love me?～

[crispy-moratta]

plysound ライナーノーツ的な 03?

初めてのVJは準備周到で挑み、誰よりも早く現地入りし粛々とフロアでかましてやろうと身構えていたのに本番の一時間前、全てのデータを吹きとばすアクシデント。丸4日間くらいかけて構築したVJシステムはあまりの気合の入れ加減、その準備周到さにPCに多大な負荷をかけてしまい、本番を直前にして全てが水泡に期す。急遽DJ VJのセトリを変えてもらえないか聞くも、他の面々も直前のセッティングにいそしんでおり、わたしは1時間前空のPCとともに本番を迎えることになった。しかし結果的にいえばこれによって1時間でやれることをやる、自分の地の強みがよく出た VJになったと思う。日々怠惰に埋まってばかりという自責もあるが、とはいいつつ1時間でビジュアルをつくってスイッチングのシステムまで組んでどうにかVJをこなせたのは紛れもなくここ1ヶ月の事前学習の賜物であり、久しぶりに実感した自身の真面目さを大いに褒めたい、、。追い込まれたことで自分が1時間でできることがはっきりして、最低限のシステムを組み直してから、本番をまわしながら即興的でビジュアルのバリエーションを増やすのは、「今から奴をリモートで解体する。だが、間に合うかどうか五分五分だ。」 サマーウォーズの侘助よろしく土壇場で湧き出る力にすごく生きている実感を感じたのであった。わたしとdのセットが終わってから最後の1時間もう一度フロアを回すのに向けてタイピングラジオのシステムも取り急ぎ構築して、即興的でやれたのもよかった。慣れない初VJに計画性のないことを省くべく、dにはタイピングラジオはやらないと言っていたのだが、準備した諸々が消し飛んだことで、かなりアドリブを余儀なくされた分、それがわたしの固さをいい具合に砕いてくれた。

[kirari-kirameku]

* 2023/3/2(木) BUMP OF CHICKEN be there 大阪城ホールday2 * 行ってました！！！ @bumpofchickenofficial @boc_chama_9 ⚠️ネタバレ少しあります * * * 東京出張やなんやかんやの直後で、 体力持つかなとか思ってたけど 自分のチケット運、まじでヤバイわ、、 * 席の感じ事前に見てなかったけど、 へ？！ 1列目ーー😳😳😳て なった★★★★ * BUMP、ファンクラブないし、 チケット当たるだけでも強運やけど、 これは、まじでヤバイわと⚡⚡ * んでんで、 この頃、BUMPのチケット なかなか当たらんかって ライヴのシステム？ グッズのやつとかもよく分からんままで、 とりあえず自分的に早起き��て 大阪城公園駅に降りたってんけど、 欲しいグッズは即完で、 グッズ爆買いおばさんにはなれんかった😿😿 * が、しかし 満喫してたらあっという間に開場 で、ちょっと会場入っただけで、 自分の席が、 一番前の、ヒロ側、 一番端と気づく！！！！！ * ヒロのギター姿、表情、 ど近眼のうちでもはっきり見える近さ！！！😭🎀 * 正直書くと、ライヴ自体は、そんなに良くなかった うーーん 熱の込もり方が、多分前日の方が入ってたんやろなて気がした * うちは、いつも誰のライヴでも、2daysで、どっちかを選らばなあかんかったら、2日目を応募するんやけど、 今回は、うーんて思った * セトリの感じからかなとも思ったけど、そうでもないし、 魔法の料理では号泣したし、 踊りまくって、右手の拳を掲げまくってたけど * 思ってたけど！！！ 最後の最後に、とんでもないプレゼントが🎁⚡⚡ * 何と何と アンコールで ガラスのブルースやってくれてんけど、 皆で合唱する前のとこ、 藤くんがこっち側に来てくれて、 あっこって 唄う時、藤くんだいたいリスナーのこと指差したりすると思うんやけど、、 か・く・じ・つ・に！！！ うちの事、指差しました (その日うちはね、ババールカドーのハイパー目立つニット帽被ってたのだ) * は？？？ て思ったあなた！ うちはいたって冷静です * お前、良いね～て感じやったと思うの * もう、全部ふっとんで女子になりました きゃっきゃとジャンプして ジタバタした笑 * ていう、あの時のドキドキは忘れられへん * * * あとは、 恥ずかし島での ヒロのお話コーナー 藤くんは、蓬莱の豚まんのこと 蓬莱軒の話どうぞと振るし、 ヒロはヒロでイントネーションが天気予報の蓬莱さんの発音で言うし、、笑 * * * うちは、ちゃまのこと、 今もずっとモヤモヤしてる * そういうの潔癖で 気持ち悪いとさえ思う * でも、あのメンバーで一番社交性あるのはちゃまで、 頑張ってMCしたり、 snsもやってた だけど、どっかで無理してしんどかったんかもなと * ちゃまは、自分の感情をうまくコントロール出来ひんかったのかなと * あの4人は、皆不器用やもん その中で、ちゃまは自分を自分で追い詰めてったのかなと、、 思いたい！！！！！ * だから、 今、もう見逃し配信やけど 前のライヴの配信してるから観て欲しいな Zeppのやつ 藤くんのMCとか、何回聴いても観ても思い出しても、熱くて熱くて泣いてまう * セトリも抜群に良いから ギルド大好きで、 ギルドをあっこでやる藤くんが好きだーーてなる * * * はあ 何書いてんか分からんくなったけど笑 BUMPはやっぱり最高だ！ 一生ついてくよ それが聴きたかったんでしょ？！ 藤くん❤️‍🩹←アルエ 指差してくれた藤くんに対する うちなりの答えです🪐✨✨ * #bumpofchicken #bump #bethere #藤原基央 #藤くん #直井由文 #チャマ #増川弘明 #ヒロ #升秀夫 #ヒデちゃん #4人でBUMPOFCHICKENです #君が選んでくれたバンドです #今日の続きの明日を頑張れ (大阪城ホール) https://www.instagram.com/p/Cp55O7DhTef/?igshid=NGJjMDIxMWI=