#Les Transmusicales

[weisskalt]

Camera - Session 'Toilettes Amplifiées' (Mo'Fo' 2013)

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"Du S-Bahn de Berlin aux toilettes de Mains d'Oeuvres, il n'y a qu'un pas. Habitués à jouer à l'arrache dans les transports en commun de Berlin, les Camera étaient hier au Mo'Fo, en ouverture d'une soirée 100% sueur-'tiag-blouson en jean. Avec son premier LP sous le bras (« Radiate ! », sorti l'année dernière chez Bureau B), le trio s'est déjà offert la scène des Transmusicales en décembre.

On les a traînés dans les chiottes désaffectées de Mains d'Oeuvres, près des pissotières qui n'ont pas accueilli d'urine depuis belle lurette. Après une installation un peu périlleuse sous les pommes de douche, et quelques minutes avant de monter sur les planches de la scène 'Fo, Camera vous offre quelques minutes de krautrock amplifié."

[stephscanvic]

1992, dernier déménagement familial, mais pas le moindre : je quittais mon lycée adoré, des potes pour la vie & ce garçon ténébreux, aussi, qui n’a pas eu le temps de devenir mon ami (sombre Stéphane, on serait peut-être divorcés aujourd’hui, qui sait). J’avais pourtant trouvé une famille d’accueil, je voulais passer mon Bac à Angers. Fin de non-recevoir parentale, j’ai dû suivre le mouvement, murée dans un silence de rage. Partir. REM jouait sur une radio dans ce quartier & j’ai considéré que c'était bon signe, même si c’est la mort dans l’âme que j’avais consenti à venir visiter les maisons présélectionnées par mes parents… Au moins celle-là était marrante, des demi-étages sans couloirs, des papiers-peints baroques délirants, de l’écossais orange aux nénuphars roses… Elle nous a plu. J’y ai donc révisé mon Bac, en exigeant le silence absolu dans cette baraque où tout circulait, les sons, les gens, les chat.te.s. Direction la Fac, ce bâtiment qui m’intriguait depuis le bus scolaire avec son tag révolutionnaire, "Vive le dictariat de la prolétature", peint sur toute la longueur… Le slogan a disparu mais le coeur y est toujours & me rappelle de grandes heures de blocus foutraque… Finalement j’ai vite aimé Rennes, le TNB, les Transmusicales, l’UBU, la Salle de la Cité, la Bernique hurlante, le 1929, le Dejazey, la rue de la Soif, des heures et des heures de glande dans un bar de la place des Lices, du chocolat chaud à la binouze… Et les virées hiver comme été à Saint-Malo. Toute ma jeunesse. Aujourd’hui toute cette jeunesse est remisée dans des cartons. Mes parents quittent Rennes pour revenir aux sources, au bout de la Terre, là où ils se sont rencontrés. Là où je suis née. À l’heure de la périménopause, la boucle est bouclée pour moi aussi : je ne suis plus jeune & il n’y a plus de chemin qui me ramène à cet endroit. Plus rien que des cartons trop pleins pour me faire croire qu’il s’est passé quelque chose pendant tout ce temps. "Our house, in the middle of our street Our house (Something tells you That you've got to move away from it) In the middle of our…" https://m.youtube.com/watch?v=KwIe_sjKeAY #farewell #foreverold #rennes #madness #ourhouse https://www.instagram.com/p/Co5pILUr4hy/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[backtogarage]

[VENDREDI] Il est encore temps de prendre ta place à 6€ ! ____________ BACK TO GARAGE! & CLASHH presentent NATHAN ROCHE (Le Villejuif Underground) + DOUVES (Garage Psych) + DJ Set BANANA DERBY @ PANNONICA (Nantes Talensac) ____________ PREVENTES (6€) > https://www.helloasso.com/associations/association-back-to-garage/evenements/nathan-roche-band-douves-au-pannonica-nantes ____________ #nathanroche #villejuifunderground #bornbadrecords #vedettesbooking #douves #backtogarage #bananaderby #nantes #rocknantais #concertanantes #lofipop #psychgarage #indiepop #aussies #transmusicales #barsentrans #clashh #pannonicanantes (à Pannonica Nantes) https://www.instagram.com/p/ClxzujHM3Ia/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[solenopole]

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Cette semaine, Solénoïde va célébrer un éclectisme musical sans frontière.En près de 55 mn, vous traverserez quelques espaces sonores parmi les plus atypiques d'Europe, d'Amérique, d’Asie ou encore d’Afrique. L'occasion de découvrir des compositeurs pris en flagrant délit d'audaces transmusicales !

Alors, si les chemins de traverse ne vous effraient pas, si les anomalies transculturelles ne vous choquent pas, prenez sans attendre votre ticket pour cette 56ème Blender Session ! 

Un choix que vous ne devriez pas regretter, puisqu'il vous permettra de vous ressourcer par le biais de rythmes numériques comme de chœurs mystiques, mais aussi de slalomer entre electronica ethnique, cyberjazz épileptique et ambient onirique ! 

Par ordre d’apparition à l’écran :

Amphior (Glacial Movements) > Danemark

Haythem Mahbouli (Schole Rds) > Canada

SONGS FOR A TIRED CITY (Subcontinental Records) > Inde

HORSE LORDS (RVNG Intl.) > USA

MANSUR (Denovali) > Pays-Bas

Wau Wau Collectif (Sahel Sounds) > Sénégal

AROVANE & Taylor Deupree (12K) > Allemagne / USA

ETCETERAL (Glitterbeat)> Slovénie

ODNU (Audiobulb) > Argentine

YANNA MOMINA (Glitterbeat) > Djibouti

TOMASZ BEDNARCZYK (12k) > Pologne

DYLAN PEIRCE (Digital in Berlin) > Allemagne

Playliste détaillée sur https://solenopole.blogspot.com/2022/11/solenoide-blender-session-56-amphior.html

Multidiffusion sur 30 radios / 50 antennes FM-DAB !

[domleb]

Les vedettes // Trans Musicales // 2007

[rhyme-the-rhyme-well]

Beastie Boys at Les Transmusicales de Rennes in France, 2004 [x]

Brief backstage clip here

[louisahhh]

VERY EXCITED to announce that the band is playing @transmusicales . Couldn’t be more thrilled to start the adventure with comrades @le_maelstrom @bertrandjms_drums @math.fiss @jeanmaxencechagnon , c/o @kongfuzi_booking , presenting all new work and feeling more joyful/feral than ever. Catch us in Rennes Dec 4 for Europe’s premiere festival showcasing new music. This will be a seated/socially distanced event to keep everyone safe. I will scream at you/into the void from at least 2 meters away. (at Le Liberté - Rennes) https://www.instagram.com/p/CGWz3C3HeA7/?igshid=63cg1xl4yryn

[liltimfrance]

LILY-ROSE DEPP

Aloïse Sauvage talks about Lily in her latest interview ( They worked together in the movie Les Fauves)

L'artiste que vous avez préféré rencontrer ?

Mon amie Lily-Rose Depp. Derrière son image glamour, c'est quelqu'un d'extrêmement humble et bienveillant.

What’s your favorite celebrity encounter?

My friend Lily-Rose Depp. Behind her glamorous image, she's extremely humble and caring.

In another interview she also mentions Lily and Timmy.

http://madame.lefigaro.fr/celebrites/interview-aloise-sauvage-les-fauves-je-nai-jamais-ete-cette-reine-de-la-drague-camping-250119-163266

When asked about her co-star at the time, Lily, she said was really caring and that would talk about each other's personal lives during the filming.

And when they asked her who would she like to be if she was an actor, she said Timothée Chalamet.

Thank you @purplewildness always love your findings 😊.

[mestredemais0-blog]

Música eletrônica – Wikipédia, a enciclopédia de forma livre

Não é mágica, é prática. Encontram-se alunos que já sustentam-se somente de música com não bastante tempo de desfecho do treinamento. sendo o primeiro a utilizar um teclado ao estilo de piano. Em 1964 Moog convidou o compositor Herb Deutsch para visitar seu estúdio em Trumansburg. Moog já havia encontrado-se com Deutsch um ano antes, ouvido sua música, e disposto acompanhar a sugestão do compositor para a construção de módulos para música eletrônica.

Ouvir Música

Na década de 1970 o estilo eletrônico foi revoltado pela margem alemã Kraftwerk, que fez a Música Eletrônica ser popularizada mundialmente e relatou em suas composições a delírio então atual do mundo em relação a técnica. Outras conjuntos que anos 70 também incorporaram o som eletrônico à música popular e principalmente ao rock incluem Tangerine Dream, Can, Neu! , Popol Vuh. Tal movimento acabou sendo pejorativamente chamado pela prensa inglesa da época como krautrock (uma referência ao apelido sauerkraut dos alemães, que significa chucrute, um prato tradicional daquele país), mas acabou sendo aceito pelo tempo devido à grande influência de tais conjuntos. Por isso, não se fruste se você lançar a sua primeira música e nada mudar na sua vida, o ideal é que você lance outras musicas, qualquer vez com mas qualidade para expandir o seu nome e conseguir chegar aos grandes selos de música eletrônica. Se você decidiu se tornar um disc-jockey e/ou Produtor de música eletrônica não fique achando que vai conseguir conseguir o sucesso velozmente pois o começo é quase sempre difícil e a jornada ao sucesso é longa, mas possível com dedicação e tempo. Seja porém um dos privilegiados que sustentam-se de Música Eletrônica, e detem sua independência. Você deve ter percebido que em conferência com as pessoas ao seu volta, você assimila bastante mas do mundo da Música Eletrônica. É importante ressaltar que no planeta da música eletrônica, no conhecimento por norma geral, inicia-se que o gênero dominante é o masculino com uma percentagem de 90%, já na imagem feminina, de acordo com a periódico Forbes, não existe nenhuma disc-jockey feminina. Ressalto para a canção Blue Monday, que foi lançada em 1983 pela margem inglesa New Order e se tornou a canção chave para o desenvolvimento da música eletrônica em geral. No início dos anos 2000, a música Techno entrou em declínio. Em Paris, o Rex Club ainda resiste, porém agora a tendência é a música minimal. As vertentes seguem o minimal techno, o minimal house, o eletro-minimal e outras variantes. Deve se questionar a qualidade dessa música, porém, no mínimo, ela preserva a núcleo da música eletrônica que é a de reunir pessoas de origens, credos, crenças e ideologias diferentes; continua a ser, por excelência, a música da convergência. Destaque próprio para o apresentação do synth-pop (a música pop tocada com o predomínio de sintetizadores) nessa época, que revelou Mega conjuntos de reconhecimento global e impacto enorme dentro da música eletrônica como New Order, Depeche Mode, Alphaville, Information Society, A-Ha e logo depois, Pet Shop Boys e Erasure. Anhembi Morumbi, oferece o curso de Produção de Música Eletrônica com bolsa de estudo válida até a epílogo do curso. Opa, cá quem fala é o Rafael Castro e a partir de 2014 ajudo pessoas comuns a se transformarem em DJs e produtores de música eletrônica através da EMEB, seja por hobbie, seja para lucrar uma renda extra ou mesmo ter uma carreira artística reconhecida e existir da música eletrônica. É muito improvável que a sua primeira música seja um sucesso, porque precisa polir a sua técnica aos bocados. Por exemplo, se você pegar uma folha de papel e começar a riscar, com certeza o seu decimo esboço será muito melhor que o primeiro, porque nele você já não comete os mesmo falhas que cometeu no primeiro e assim também funciona com a produção de música eletrônica. Os novos tipos de sons eletrônicos contribuíram para a treinamento da música industrial, começada por grupos como Throbbing Gristle em 1975, Wavestar e Cabaret Voltaire. Artistas como Nine Inch Nails em 1989, KMFDM e Severed Heads usaram as inovações da música concreta e aplicaram à música dance e rock. Durante esse tempo, artistas de dub como Tackhead gravaram composições com modelos da música industrial que pavimentaram o interesse a bandas como Meat Beat Manifesto e produtores de downtempo e trip hop como Kruder & Dorfmeister. Atualmente, os inquisidores do passado – policiais, juízes, automóveis de notícia, autoridades instituídas – deixaram de lado a música eletrônica, por fim, ela se tornou, como o Rock, um excelente negócio… Ainda que traída e usada, a música eletrônica resiste, fundindo-se a outros estilos musicais, do rock ao jazz e mostrando até pela bossa nova. Por suas haveres de geração ilimitadas é correto que a música eletrônica dará segmento a se renovar. Ela é também um convite à festa e ao encontro de pessoas. A música eletrônica está, desta forma, entre o pop e a avant-garde; entre o mainstream e a rompimento; entre a inovação e a padronização de sonoridades.

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A primeira mudança no modo de encarar a música eletrônica na França, sucedeu com o festival ”Les Transmusicales de Rennes”, que reuniu grandes estrelas da música francesa e também do pop e do rock externo. Pela primeira vez em um festival oficial a programação permitia uma Rave. Roqueiros e ravers se misturaram, fazendo com que Rennes se tornasse a capital francesa da música Techno. Tudo muito! Mas seria ainda melhor ir para a França falando gálico, né?! Conhece o melhor curso de francês disponível sobre Viagem e Excursionismo. Se você almeja conseguir sucesso nacionalmente ou até mesmo no exterior, você deve aprender a fabricar suas próprias músicas. Na era de visita de Deutsch, Moog já havia desenvolvido protótipos de osciladores controlados, equipamento que Deutsch usou por um tempo, e posteriormente Moog criou um filtro prudente por voltagem. Moog logo foi convidade para a Convenção AES em Novidade Iorque onde apresentou o artigo "eletronic Music Modules" e vendeu seu primeiro sintetizador ao coreógrafo Alwin Nikolais. Por sua história passar de uma vertente da música erudita (fruto do trabalho de compositores visionários) a um elemento da música popular, primeiramente bastante relacionado ao rock e posteriormente discernindo-se como um gênero musical próprio (principalmente relacionado com a música popular nos sub-estilos considerados dançantes como o techno, acid, house, trance e drum 'n' bass, desenvolvidos a arrebentar do auge da música disco no final da década de 1970).

[etiennedaho]

EDENTOURDIARY - RENNES 4 et 5 DECEMBRE

Ce soir nous fêtons les 40 ans des Transmusicales. Difficile de réaliser que je montais sur scène il y a 40 ans, avec mes potes du collectif foutraque d’ « Entre les deux fils dénudés de la dynamo… ».

Je suis invité par Jean Louis Brossard et Béatrice Macé pour faire l’ouverture symbolique de cette édition anniversaire au TNB, théâtre dirigé par l’excellent Arthur Nauzyciel. Cette invitation a donc de multiples résonances.

Pierre René-Worms qui est le premier photographe a avoir fait des photos de moi aux Trans sera là également pour couvrir l’évènement. Mes amis, ma famille et ma mère seront dans la salle.

Je me rends à la répétition qui se passe très bien, malgré la pression qui monte peu à peu, sournoise. La salle me parait plus petite que dans mes souvenirs. J’ y avais joué un chat dans « L’été », une pièce de Weingarten lorsque j’avais 16 ans et que j’étais au conservatoire d’art dramatique. Laurie mon ange gardien a chopé un virus et elle est très malade. On va devoir hélas se débrouiller sans elle et se passer de sa présence bienveillante.

A 20h je présente un jeune artiste rennais choisi par Jean Louis Brossard et dont l’album sort le jour même. Il s’appelle Rouge Gorge et remporte un beau succès. En jetant un coup d’oeil à travers les rideaux, je m’aperçois que le public de ce soir, rempli majoritairement par des abonnés du théâtre, semble plus âgé que d’habitude.

Le public s’impatiente. Nous entrons enfin sur scène à 20h50. Tout n’est que recommencement…. Je dédie le concert à Philippe. Claire Pascal sa compagne est là avec Hervé Bordier que je salue, comme l’homme qui m’a poussé sur scène pour la première fois. Je salue aussi Béatrice et Jean Louis.

Je dédie « De bien jolies flammes » à ma mère. Je chante la gorge nouée. Je comprends soudain pourquoi je n’ai pas sorti cette chanson à l’époque. Ne pas mettre sa pudeur à l’épreuve. Ni la mienne.

La vibe est étrange. L’accueil hyper chaleureux du début du show devient polaire. J’identifie le malaise lorsque j’entends des cris. Visiblement il y a un problème de son dans la salle. Le public s’interpelle violemment avec des avis contraires. Ouh laaaaaaaa…..

Je reprends le contrôle de la situation et le show reprend de plus belle, cette tension me donnant la niaque de finir en beauté. La seconde moitié du show est super. Standing ovation.

Pierre Alexandre me récupère à la sortie de scène. Ce devait être une si belle fête. Tous les shows sont importants, mais celui était vraiment spécial. On se casse tellement le cul pendant des mois pour que tout soit bien et lorsque l’on est battu par l’acoustique d’une salle ou un problème technique, c’est rageant….et en plus, manque de bol, alors que tous les concerts sont de belles réussites, des tas de médias importants étaient là ce soir. Nous allons nous faire massacrer.

Je file retrouver ma famille à l’hôtel. Keefus et Jade de Unloved ont adoré et me disent que ce show ressemblait à un film. Ils sont si beaux tous les deux. Merveilleux.

Evidemment nuit blanche, évidemment pensées charbon, ruminations….

Dès potron minet avec Pierre Alexandre, coup de clairon, tout le monde sur le pont: Identifier le problème. L’équipe est fantastique, quelle chance d’être si bien entouré. Problème identifié en un temps record: addition d’incompatibilités techniques entre la salle et nos équipements, mais qui seront réglés ce soir, thanks God. Longue conversation avec Mako si bon, si juste.

La presse relate la soirée et si le problème ne vient pas de moi, comme développé dans les articles, les gros titres sont négatifs et c’est finalement ce que la majorité des gens va retenir. Fuck it. J’en ai vu d’autres et j’en verrai encore d'autres. J’aurais tellement aimé que ça se passe bien, mais nous ne sommes pas des machines infaillibles. Le live est le live. Et les problèmes techniques sont inhérents au live. Tout peut arriver et ce que l’on recherche en venant à un concert, c’est l’émotion du moment, y compris les problèmes techniques, les pannes de micro, les cordes de guitare qui pètent, les rideaux qui vous tombent sur la gueule…. la vie quoi.

Claire Pascal et Hervé Bordier viennent me retrouver à l’hôtel dont les vitres ont été explosées car c’est une journée sous haute tension. Dehors nous faisons des photos sous une fresque de Marquis de Sade, sur le grand mur du club que nous fréquentions il y a 40 ans, le Batchi.

Je retrouve tout le monde à la répétition. L’équipe est soudée et confiante, mais je n’arrive pas me débarrasser de cette boule glacée logée dans le plexus, comme lors de mon premier concert. La boucle est vraiment bouclée. Je repasse dans mes pas. Etrange non? Mais ce soir je ne boirai pas avant de monter sur scène et je n’aurai pas le hoquet.

Cette insomnie m’épuise et je ne peux rien avaler, j’ai trop hâte que le concert arrive. J’arrive sur scène et le public, conscient de nos soucis de la veille, nous fait un triomphe. Ce message d’encouragement et ce témoignage d’amour bouleversant me foutent la chair de poule.

Dès les premières notes, je sais que le concert sera chargé en énergie et émotion. Les chansons s’enchainent avec fluidité et puissance. Le public est dément, avec nous du début à la fin. Merci Rennes de m’avoir aimé une fois de plus.

Amis, famille récidiviste, amours, hugs, retrouvailles. J’ai faim, bon signe et malgré les yeux doux, je file me coucher et m’endors enfin.

Ps: Et merci pour le soutien indéfectible. Vous vous reconnaitrez.

Photo: Anaïs Callens

Anaïs Callens photographies

http://www.anaiscallens.com/

[thejoyofviolentmovement]

New Video: Swiss Instrumental Act L'Eclair Release a Hallucinogenic Visual for Shimmering and Funky New Single "Carousel"

New Video: Swiss Instrumental Act L'Eclair Release a Hallucinogenic Visual for Shimmering and Funky New Single "Carousel" @riotactmedia @alyssadehayes

Through the course of their first three albums, 2017’s Cruise Control, 2018’s Polymood and last year’s Sauropoda, the Geneva, Switzerland-based instrumental act L’Eclair have perfected and established a difficult to pigeonhole sound, centered around their unique groove-driven vision of instrumental music, which fearlessly blends…

[elshowmagazine]

(Album) Fishbach – À Ta Merci

(Album) Fishbach – À Ta Merci

Flora Fishbach es una cantante de Francia, tiene 26 años y se dio a conocer en el Festival Les Transmusicales de Rennes, un show que reune a más de 80 artistas emergentes durante 4 días. Nació en Dieppe, Normandía, pero mantiene una fuerte conexión con Ardenas, donde…

[domleb]

Les vedettes // Trans Musicales // 2007

[rhyme-the-rhyme-well]

Beastie Boys at Les Transmusicales de Rennes in France, 2004. Photos by Valery Hache.

[lifehealthrelax]

"Pauline Croze (born on May 4,1979 in Noisy-le-Sec, France) is a pop/folk artist, often associated with the New French Scene (Nouvelle Scene Française). She started singing and playing the guitar at the age of 14. In 2003, she appeared in the 'Festival des Transmusicales de Rennes" and was revealed to the public. She has opened for Miossec, Tryo and_ ...

The beautiful music collection This music is a balm for your soul

Discover the most beautiful music lifehealthrelax.blogspot.com

[etiennedaho]

Né à Oran, en Algérie, Etienne Daho ne s'est installé en Bretagne que dans les années 60 et c'est en 1979, lors des Transmusicales de Rennes qu'il fait sa première apparition en public dans le groupe Entre Les Deux Fils Dénudés De La Dynamo. Alors en licence d'anglais à la faculté de Rennes, Etienne Daho organise un concert pour rencontrer son groupe préféré, les Stinky Toys, composé d'Elli Medeiros et de Jacno qui l'encouragent à écrire et à chanter. Franck Darcel (lead guitare du groupe Marquis de Sade), lui propose de l'aider à faire ses maquettes. Étienne Daho le chef de file de la "pop française", mais aujourd'hui, la pop, il dit ne pas trop savoir ce que c'est, sinon un mot commode, qui au temps de ses débuts, aidait à se faire une place entre rock et variétés. Ses débuts c'était à l'aube des années 80, et pas loin de quarante années plus tard Étienne Daho est toujours là et bien là, nul n'est besoin à présent de l'étiqueter. "L’avantage d’un long parcours, c’est qu’on s’inscrit peu à peu dans la vie des gens", dit-il, sans aucun doute avec raison. Week-end à Rome, Tombé pour la France, Épaule Tattoo, Duel au soleil ou encore Des attractions désastre et Boulevard des Capucines, sont autant de titres accrochés à nos souvenirs. #radiorec2019 @radiorec2019@rec_et #ÉtienneDaho

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