#PEPE MARCHENA

[cristinabcn]

Suma Flamenca: Sandra Carrasco recuerda a Marchena

Suma Flamenca: Sandra Carrasco remembers Marchena TERESA FERNANDEZ HERRERA Periodista, Autora, Editora. Directora Gral. de Cultura Flamenca. Prensa Especializada Tiene mucho de especial la Sala Negra de los Teatros del Canal en el conjunto de la Suma Flamenca. La cercanía, la excelente acústica, el camino laberíntico hasta llegar a ella en la quinta planta, la negrura de la entrada, casi un…

[folkmusicplus]

THE STORY OF FLAMENCO (CD)

Song listing:

1.Pepe De La Matrona - Serranita me publicaste

2.Perla De Cadiz - Me Valgo de mi saber

3.Pericon De Cadiz - Subasta de cudaros antiguos

4.Sernita De Jerez - Moritos a cabello

5.Paco Isidro - Yo tengo tres corazones

6.Manolo Caracol - Mujer Malina

7.Fernanda De Utrera - Le pido a Dios

8.Gabriel Moreno - En el estribo

9.Flores De Gaditano - Los andaluces

10.La Nina De La Puebla - La zagala

11.Terremoto De Jerez - Me pongoa pregonar

12.Terremto De Jerez, Romerito, El Borrico, Diamante Negro, Sordera and Sernita - Fiesta en el Barrio De Santiago

13.Carmen Linaresa - Linares que us mi pue blo

14.El Pali - Tabernas de Triana

15.Hermanos Toronjo - Nochebuena en el Alosno

16.Enrique Morente - Nana de la Cebollas

17.Pepe Marchena - Me gusta estar en la sierra

[allivessevilla]

#Efeméride: 04/12/1976.

En un día como hoy FALLECE el magnífico cantaor de flamenco sevillano (Marchena) don José Tejada Martín, "PEPE MARCHENA" o Niño de Marchena. Creó la colombiana, único palo...

Completo 👇

https://sevillaensumemoria.blogspot.com/2022/12/efemeride-04121976-fallece-el-cantaor.html?spref=tw

📸 Foto coloreada por @alliveSSevilla.

[millereves]

“Y en una cierta reunión

se dio una comida un día,

y allí se partió un melón,

única fruta que había.

Yo partí de mi sandía

y le brindé a una casada,

me dijo desconsolada

muchas gracias caballero,

que luto tengo y no puedo

comer fruta colorada.” - Pepe Marchena

[lindacarmenez]

Y yo respondo “¡Presente!” pensando en ti,

pensando en ti, vida mía.

[berlysbandcamp]

Aziz Balouch moved to the Iberian Peninsula from modern-day Pakistan in 1932 in search of work and music. After a childhood spent studying Islamic mysticism and devotional songs in the Sufi shrines of his native Sindh he soon fell in love with the 'deep song' of flamenco and was taken in as an apprentice to the great heterodox cantaor Pepe Marchena after a chance encounter. He dedicated the rest of his life to flamenco and developed an elaborate theory of the South Asian and Sufi origins of the art which he propagated through live performances and publications in London, Spain and Pakistan. Decades before the arrival of the academic discipline of ethnomusicology or the invention of 'fusion' Aziz Balouch painstakingly immersed himself into a completely different musical tradition seeking connections and drawing inspiration to create a unique performance style which has tragically remained hidden and ignored. These 4 tracks are taken from Aziz Balouch's only surviving recording, an EP released in Spain in 1962. On each track Balouch draws on his polyglottism to seamlessly merge Sufi poetry in Persian, Sindhi, Hindi and Arabic with various forms of Andalusian song in Spanish. Accompanied by a single guitar his voice pushes through into the profound depths of human experience to excavate the shared past of flamenco which had been submerged beneath the surface.

[vaivenesflamencos]

Clases por Internet

Mientras sigamos confinados, siguiendo las indicaciones de las autoridades sanitarias, trasladamos las clases de 'Historia del Flamenco' a la web. En directo por Skype seguimos la semana que viene con las clases siguientes:

- Lunes 16, 13 h 'Los grandes ballets de posguerra'.

- Miércoles 18, 18,30 h. 'Pepe Marchena' y 'Flamenco y República'.

También clases privadas, gracias.

[fernandicoblaya]

Academia “Ágora” en #Marchena #Sevilla Gracias a Pepe Luque de @inalbisteatro #losreferentesdemisamigossonmisreferentes #referentesclásicos #yoconozcomiherencia (en Marchena, Andalucia, Spain) https://www.instagram.com/p/B8HAGOnoXis/?igshid=18597h4ghw1su

[coplasycantares]

LA NIÑA DE LA PUEBLA

http://www.elartedevivirelflamenco.com DOLORES JIMÉNEZ ALCÁNTARA, cantaora paya, más conocida con el nombre artístico de LA NIÑA DE LA PUEBLA, nació en La Puebla de Cazalla (Sevilla) el 28 de julio de 1908. y murió en Málaga el 14 de junio de 1999 donde se le traslado después de desplomarse en la peña de Huelva mientras cantaba en directo por soleá, contaba 91 años de edad. Su padre era peluquero, fue el que le escribía casi todas las letras, había heredado su afición a cantar de su madre, natural de Morón de la Frontera, (Sevilla), Se quedó ciega a los pocos días de nacer por culpa de una infección. Sus padres se trasladaron a Sevilla para curarla pero fue inútil su curación. Pero esto no fue ningún obstáculo para que La Niña de la Puebla se presentara a concursos de cante por los pueblos de Sevilla. En La puebla de Cazallaque orgulloso están,de haber tenido a la cantaoramás grande de toda la humanidadde la historia del flamencoque no se podrá jamás igualar,su ceguera fue como una bendición,para alúmbranos los caminosdel cante como pura salvación,siempre la recordaremosen el cielo y en la tierra,porque fue una gran emperaoraSiendo del cante una reina. Pepe Marchena era su ídolo, y ella seguía su escuela, hasta que Pepe Marchena la descubrió y se la llevó de gira, haciéndola debutar en el Olimpia de Sevilla en 1931. y al año siguiente lo hizo en Madrid, en el Cine Variedades, actuando también en el Salón Olimpia madrileño. Su debut en los teatros madrileños, tuvo lugar en el Teatro Fuencarral, junto a El Carbonerillo y El Corruco de Algeciras, en 1932. En ese mismo año 1932 hizo su primer disco para la casa Regal, grabando por primera vez los Campanilleros con los que tanta fama consiguió. En 1933, realizó su primera película, Madre Alegría. Este mismo año presentó en público a Juanito Valderrama. Estrenó obras lírico andaluzas, entre ellas Sol y Sombra, de Quintero y Guillén, y Cuando la noche es eterna de Diego Isern y Lloset, representándolas en toda España.

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Buen domingo a tod@s!

Los cuatro muleros (Pepe Marchena)

De los cuatro muleros

somos cuatro muleros

mamita mía

que van al río

que lleva el río.

El de la mula torda

mamita mía

es mi marido.

Está lloviendo en el campo

en el campo ha llovido

mamita mía

mi amor se muere.

Quién fuera un arbolito

mamita mía

lleno de hojas.

Llanto por Ignacio Sánchez Mejías

Ya está sobre la piedra Ignacio el bien nacido

ya se acabó

¿qué pasa?

contemplad su figura

la muerte le ha cubierto de pálidos azufres

y le ha puesto cabeza de oscuro mino tauro.

Ya se acabó

la lluvia penetra por su boca

el aire como loco deja su pecho hundido

y el amor empapado con lágrimas de nieve

se calienta en la cumbre de las ganaderías.

¿Qué dicen?

un silencio con hedores reposa

estamos con un cuerpo presente que se esfuma

con una forma clara que tuvo ruiseñores

y la vemos llenarse de agujeros sin fondo.

¿Quién arruga el sudario?

no es verdad lo que dice

aquí no canta nadie

ni llora en el rincón

ni pica las espuelas ni espanta la serpiente

aquí no quiero más que los ojos redondos

para ver ese cuerpo sin posible descanso.

Yo quiero ver aquí los hombres de voz dura

los que doman caballos y dominan los ríos

los hombres que les suena el esqueleto y cantan

con una boca llena de sol y pedernal es.

Aquí quiero yo verlos; delante de la piedra

delante de este cuerpo con las riendas quebradas

yo quiero que me enseñen dónde está la salida

para este capitán atado por la muerte.

Yo quiero que me enseñen un llanto como un río

que tenga dulces nieblas y profundas orillas

para llevar el cuerpo de Ignacio y que se pierda

sin escuchar el doble resuello de los toros.

Que se pierda en la plaza redonda de la luna

que finge cuando niña doliente res inmóvil

que se pierda en la noche sin canto de los peces

y en la maleza blanca del humo congelado.

No quiero que le tapen la cara con pañuelos

para que se acostumbre con la muerte que lleva

vete Ignacio: no sientas el caliente bramido

duerme vuela reposa: también se muere el mar.

Zorongo (Pucherete)

Cuando fuiste novia mía

de la primavera blanca

los cascos de mi caballo

cuatro herraduras de plata.

La luna es un pozo chico

las flores no valen nada

lo que valen son tus brazos

cuando de noche me abrazan.

Zapatero zapatero

los zapatos que me hiciste

son estrellas que relucen

alrededor de tu enagua.

Dice la gente que tiene

veinticuatro horas el día

y si tuviera veintisiete

tres horas más te quería.

Bulerías (Amós Rodríguez Rey)

Yo soy como aquella gente

que a mi tierra vinieron

soy de la raza mora

vieja amiga del sol

que todo lo ganaron

y todo lo perdieron

tengo el alma de nardo

del árabe español.

El río Guadalquivir

va entre naranjos y olivos

los dos ríos de Granada

bajan de la nieve al trigo

ay amor

que se fue y no vino.

El río Guadalquivir

tiene las barbas granates

los dos ríos de Granada.

[zita-martin]

Publicación de cuatro poemas en el Blog de Voces del Extremo en agosto de 2018 del poemario “ 90.3 de vaciante” Isabel Martín. Ed.Crecida. 2018

Por orden de aparición:

Poema. “Verano: pa´ que no te pique el hada”. Estrofa de tangos arrumbados “Catalina mía” estudiados al cante de Isabelita de Jerez y Manuel Vallejo y aprendidos de mi vecina de la Punta del Moral, “La Tía Rita”

Poema. “Poema de ida sin vuelta” Letra Guajira versión Pepe Marchena Enlace audio BNE: http://bit.ly/1GAv1jH

Poema. “Lo normal”

Poema. “Sh, sh eh guapa”

Puedes leerlos aquí

Gracias a Antonio Orihuela por la confianza

[capdellop]

Pepe Marchena La rosa

[jonnyalien1989]

Sau David Villa, thế hệ vàng bóng đá Tây Ban Nha còn ai chưa lùi bước?

Bóng đá Tây Ban Nha mới đây đã chia tay thêm một tượng đài sau khi tiền đạo David Villa kết thúc hợp đồng với Vissel Kobe và tuyên bố giải nghệ. Tuy nhiên, anh vẫn chưa phải là cầu thủ cuối cùng trong thế hệ vàng từng lên đỉnh thế giới quyết định rút lui.

Trước Villa, hàng loạt những tên tuổi lớn trong lứa cầu thủ Tây Ban Nha từng vô địch EURO hay World Cup đã lần lượt treo giày như Carles Puyol, Fernando Torres, Xabi Alonso, Xavi Hernandez và Alvaro Arbeloa. Ngoài ra, những cái tên ít nổi bật hơn là Joan Capdevila, Carlos Marchena hay Victor Valdes cũng không còn thi đấu.

Gánh nặng tuổi tác đương nhiên là nguyên nhân chính khiến hầu hết những ngôi sao đình đám một thời phải lui vào hậu trường vì không còn đủ sức chơi bóng đỉnh cao. Hiện giờ một số danh thủ như Andres Iniesta, Fernando Torres, Iker Casillas, Sergio Ramos, David Silva, Cesc Fabregas, Pepe Reina và Raul Albiol vẫn còn đang chơi bóng, nhưng số người còn sung sức là không nhiều.

Trong số những gương mặt kể trên, thủ môn kỳ cựu Casillas của Porto khiến không ít người bất ngờ khi vẫn chưa chịu treo găng ở tuổi 38. Nên biết, hồi tháng 5 vừa qua "thánh Iker" từng phải nhập viện khẩn cấp vì bị đau tim. Thời điểm ấy chẳng mấy ai tin rằng anh có thể thi đấu tiếp sau ca phẫu thuật.

Theo tờ Marca, trung vệ Ramos của Real Madrid là cầu thủ duy nhất thuộc thế hệ vàng vẫn đang đá tốt và thể hiện được tầm quan trọng ở ĐT Tây Ban Nha. Thời gian gần đây Raul Albiol (Villarreal) cũng nỗ lực ghi dấu ấn trở lại, nhưng cũng không dễ để anh lấy lại được ánh hào quang xưa.

Theo: Jonny Alien

[lamardeonuba]

Por Teresa Fernández Herrera.

Creo que este es un encuentro que estaba predestinado a producirse, el de la cantaora más versátil del panorama flamenco actual, Rocío Márquez con el poeta y músico uruguayo Jorge Drexler, en un trabajo que ya lleva un año de éxitos de audiencia, con un título que casi no podía ser otro: Aquellos puentes sutiles, puentes entre las dos orillas atlánticas, tan ricas en folklore, con tantas afinidades y convergencias.

En el gran auditorio de la Fundación Baluarte de Pamplona, en el marco del Festival Flamenco on Fire, un público entregado premió con sus aplausos un concierto que estuvo entre lo mejor del festival. Un concierto en el que todas las canciones tuvieron hermosas palabras de comunicación con el público. Una escena compuesta por tres mesas, que como explicó Jorge Drexler, las de los extremos están diseñadas para percutir y la del centro ‘para colocar nuestras cosas’; mesas históricas también en la percusión flamenca. Por la derecha estaban el gran Agustín Diassera, y la guitarra de Miguel Ángel Cortés y por la izquierda Borja Barrueta a la percusión y Martín Leiton con su leona y guitarrón, un equipo instrumental de auténtico lujo, incluida la guitarra de Jorge Drexler.

Qué gran trabajo de interconexión el de estos diálogos musicales entre España y las Américas, siempre cercanas en culturas. Encendieron los sentimientos del público desde la Milonga de un moro judío del inicio, de esta orilla, seguida de la vidalita La desvelada, cante de ida y vuelta de procedencia argentina. Dúos por guajiras inspiradas en Pepe Marchena, la milonga Nunca te dije nada de Omar Moreno Palacios acompañados de percusiones con escobillas, baquetas, manos y brazos y por la leona de Martín Leiton.

Un solo de Rocío acompañada por el maestro de la guitarra Miguel Ángel Cortés y la percusión de Diassera, en la que mostró una vez más  la enorme riqueza de sus registros y técnicas vocales en las que es maestra, con el Romance a Córdoba, mezcla de declamación y canto. Su versión de Se nos rompió el amor que acabó en un quejío inenarrable, con su voz prodigiosa, en recuerdo de su tocaya Jurado. Carlos Cano también tuvo su homenaje con una versión por bulerías de Me embrujaste.

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(Imágenes: Martín Naranjo. Tomadas en el concierto Aquellos puentes sutiles celebrado en el Foro Iberoamericano de La Rábida de Huelva en julio de este año)

Solos de Jorge Drexler de la otra orilla, entre otros Soledad, Mi guitarra y vos, la sobrecogedora Al otro lado del río que él compuso para la película Diarios de motocicleta. Luego llegó la magia a lo grande, con una composición de Drexler en homenaje a Enrique Morente, interpretada a dúo, Cuando cantaba Morente. La locura llegó con la Tonada de la luna llena del venezolano Simón Díaz que Rocío transformó en toná flamenca en forma de debla, que cantó con un chorro de melismas interminables que dejaron sin respiración a la sala, no a ella que puede y sabe.

Más homenajes, al compositor uruguayo Alfredo Zitarrosa con la zambra Por vos. Hubo referencias a Leonard Cohen y a García Lorca con Manhattan que luego derivó en Dance me to the end of love, un guiño a la admiración que sentía Cohen por Lorca.

La última parte del concierto nos trajo una versión muy especial de Drexler cantada por Rocío de La Leyenda del tiempo que hubiera encantado a Camarón de la Isla. Y luego llegó el recuerdo a la gran Lola Flores con una versión de Ay pena penita pena  en clave de jazz con gran intervención instrumental.

Y como nunca puede faltar en los conciertos de Rocío Márquez un guiño a Pepe Marchena, inventor de la colombiana inspirada en los corridos mexicanos, pusieron la guinda con el corrido El Venadito, en versión aflamencada de Rocío.

Puentes sutiles que existen y que ellos pusieron en escena con una calidad artística rozando la perfección y derrochando emociones, versionando lo de nuestra orilla con calidades de la orilla de allá  y lo de aquella orilla en versiones flamencas. Drexler cantando a ratos en clave flamenca y Rocío quien ya tiene mucha experiencia en eso, cantando en clave de excelente folklorista sudamericana.

Se puede hacer, se puede conseguir, existen y están presentes esos puentes sutiles interculturales, lo nuestro es suyo y lo suyo es nuestro. Los pueblos siempre se entienden y aquí Jorge Drexler y Rocío Márquez  lo entendieron y actuaron en representación de los pueblos de las dos orillas. ¡Bravo!

Los puentes sutiles entre la onubense Rocío Márquez y el uruguayo Jorge Drexler,’ Flamenco on Fire’ en Pamplona Por Teresa Fernández Herrera. Creo que este es un encuentro que estaba predestinado a producirse, el de la cantaora más versátil del panorama flamenco actual, 

[35milimetross]

‘Viaje al cuarto de una madre’ y ‘Entre dos aguas’ triunfan en los Premios ASECAN 2019

Antonio de la Torre y Estefanía de los Santos obtienen los Premios Aisge de Interpretación Protagonista

  La Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Andalucía, ASECAN, ha entregado esta mañana los 31º Premios Asecan del Cine Andaluz 2019 en el Teatro Lope de Vega de Sevilla ante una importante representación del sector audiovisual andaluz.

 ‘Viaje al cuarto de una madre’ y ‘Entre dos Aguas’ de Isaki Lacuesta, han ganado el Premio Asecan Mejor Película produciéndose un ex aequo histórico en esta categoría tras el recuento de las votaciones de los socios de Asecan. Ambas obras obtienen así el reconocimiento del sector andaluz en un año en el que Andalucía ha destacado nuevamente a nivel nacional por la calidad de su producción audiovisual y el talento de sus creadores y creadoras.

‘Viaje al cuarto de una madre’ recibe además el Premio Asecan Dirección Novel y Guión para la sevillana Celia Rico Clavellino y el Premio Asecan Montaje para Fernando Franco.

Por su parte ‘Entre dos aguas’ recibe también el Premio Asecan Interpretación Revelación para Israel Gómez Moreno y el Premio a Canción Original para Kiko Veneno.

‘Jaulas’, ópera prima del sevillano Nicolás Pacheco, acapara un total de 4 galardones; el Premio Aisge Interpretación Femenina Protagonista para Estefanía de los Santos, Vestuario, Dirección Artística y Música Original.

En reconocimiento a su excelente trabajo, el actor malagueño Antonio de la Torre a recibido el Premio Aisge Interpretación Masculina por ‘El Reino’ de Rodrigo Sorogoyen.

La gala de entrega de los Premios ASECAN del Cine Andaluz 2019 cuenta con la colaboración oficial de la Fundación SGAE, y con el apoyo de la Consejería de Turismo y Deporte de la Junta de Andalucía a través de la EPGTDASA, el Ayuntamiento de Sevilla, Egeda (Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales), Fundación Unicaja, Fundación Aisge (Artistas Intérpretes, Sociedad de Gestión), Aedava (Asociación de Empresas de Distribución Audiovisual de Andalucía), Andalucía Film Commission, Asimpe-Tabacasol (Asesoría Oficial de ASECAN) y FILMAND como medio oficial.

LISTA COMPLETA PREMIOS ASECAN DEL CINE ANDALUZ 2019

PREMIO ASECAN PELÍCULA Ex aequo Entre dos aguas, de Isaki Lacuesta para La Termita Films, B-Team Pictures, All Go Movies, Mallerich Films Paco Poch, Bord Cadre Films y Studio Indie Productions

Viaje al cuarto de una madre, de Celia Rico para Amorós Producciones, Arcadia Motion Pictures, Pecado Films, Noodles Production / Pecado Films / Sisifo Films AIE / Canal Sur Televisión / Televisión Española (TVE)

PREMIO ASECAN DIRECCIÓN Miguel Ángel Vivas por Tu hijo PREMIO ASECAN DIRECIÓN NOVEL Celia Rico Clavellino por Viaje al cuarto de una madre

PREMIO ASECAN GUION Celia Rico Clavellino por el guion original de Viaje al cuarto de una madre PREMIO ASECAN INTERPRETACIÓN PROTAGONISTA FEMENINA Estefanía de los Santos por Jaulas

PREMIO ASECAN INTERPRETACIÓN PROTAGONISTA MASCULINA

Antonio de la Torre por El reino

PREMIO ASECAN INTERPRETACIÓN DE REPARTO

Natalia de Molina por Quién te cantará

PREMIO ASECAN INTERPRETACIÓN REVELACIÓN

Israel Gómez Romero por Entre dos aguas

PREMIO ASECAN DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA

Fran Fernández Pardo por Ánimas

PREMIO ASECAN MONTAJE Fernando Franco por Viaje al cuarto de una madre

PREMIO ASECAN MÚSICA ORIGINAL

Pablo Cervantes por Jaulas

PREMIO ASECAN SONIDO

Daniel de Zayas por Quién te cantará

PREMIO ASECAN DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN

David González por Mi querida cofradía

PREMIO ASECAN VESTUARIO

Esther Vaquero por Jaulas

PREMIO ASECAN DIRECCIÓN ARTÍSTICA

Lala Obrero por Jaulas

PREMIO ASECAN MAQUILLAJE Y/O PELUQUERÍA

Anabel Beato y Rafael Mora por Quién te cantará

PREMIO ASECAN EFECTOS ESPECIALES

Rubén Hernández y Luis Melgar porCuando los ángeles duermen

PREMIO ASECAN CANCIÓN ORIGINAL

Kiko Veneno por “Si tú quieres pan”, deEntre dos aguas

PREMIO ASECAN DOCUMENTAL 23 disparos, de Jorge Laplace para ADM

PREMIO ASECAN CORTOMETRAJE DOCUMENTAL Porque la sal, de Nicolás Cardozo

PREMIO ASECAN CORTOMETRAJE DE FICCIÓN Foreigner, de Carlos Violadé

PREMIO ASECAN OTROS FORMATOS Camarón, de La isla al mito, de José Escudier

PREMIO ASECAN LIBRO DE CINE Y/O AUDIOVISUAL

Objetivo Planeta Tierra: El documental de medio ambiente, coordinado por Alejandro Ávila y editado por la Universidad de Sevilla

PREMIO ASECAN LABOR INFORMATIVA Fila 7

PREMIO ASECAN LABOR DE DIFUSIÓN Enrique Iznaola

PREMIO ASECAN PELÍCULA SIN PRODUCCIÓN ANDALUZA

El reino, de Rodrigo Sorogoyen para Tornasol Films, Trianera PC AIE, Atresmedia Cine, Le Pacte, Mondex Cie y Bowfinger International Pictures

PREMIO ASECAN DE HONOR Fundación SGAE

MEDALLA DE HONOR DE ASECAN

Pepe Moreno

PREMIO INDUSTRIA-AEDAVA

CINE PLANELLES de MARCHENA por sus 60 años de dedicación y esfuerzo.

La entrada ‘Viaje al cuarto de una madre’ y ‘Entre dos aguas’ triunfan en los Premios ASECAN 2019 aparece primero en 35 Milímetros.

from WordPress https://35milimetros.es/viaje-cuarto-madre-entre-dos-aguas-triunfan-premios-asecan-2019/

[unpensadoranonimo]

Opiniones sobre las recientes corruptelas españolas (12/11/2018)

Banca pública: el cortijo privado de la casta política - Juan Ramón Rallo

De cuando Aznar y Arenas investigaron a Pimentel - Pepe Fernández

El lío - Encarna Samitier

Hidalgo, el caso maldito de Marbella - Javier Caraballo

Los huesos de Franco: vuelve el culebrón - Antonio Casado

Manuel Marchena, una solución drástica para recuperar el crédito de la Justicia - Pedro Águeda

Marx, la banca y el Tribunal Supremo le dan la victoria electoral al PSOE - Ramón Reig

¿Quién acabará pagando el impuesto de las hipotecas? - Manuel Alejandro Hidalgo