#Standehaus

[theworldthroughmycamerassc]

Rostock, Germany

[archimaps]

The Standehaus, Hannover

[portosaar]

STADSWANDELING DUSSELDORF

STADSWANDELING DUSSELDORF (SNEL IN ELKAAR GEFLANSD, HET GAAT OM DE INHOUD NIET DE TEKST/GRAMMATICA)

Wandeling van k21 naar k20 Duur: 30/35 min Dmv Google maps de route volgen, begeleid door Saar en eventueel Sharan/Nina 

Standehaus Park 

Park naast k21, er zijn een aantal mooie paden in het park, een mooi groot meer en interessante gebouwen, niet alleen in het park, maar ook aan de rand van het park. Rondom het merengebied is een verbazingwekkende hoeveelheid eenden aanwezig die goed wordt gevoed door de lokale bevolking, er zijn enkele mooie beelden en veel zitbanken om te relaxen en op adem te komen in deze levendige stad. 

Graf-Adolf-Platz 

De Graf-Adolf-Platz in Düsseldorf is een van de belangrijke verkeersknooppunten van de stad en was vroeger ook het startpunt voor lange-afstandsreizen. De Graf-Adolf-Platz werd gebouwd in 1902 op het gebied van de parade grond van de voormalige kazerne en verlaten Düsseldorf station van de Bergische spoorwegmaatschappij. De naam werd gegeven aan de plaats ter ere van graaf Adolf von Berg , die 1288 Düsseldorf naar de stad had verheven. Van 1933 tot 1945 heette het Adolf Hitler Platz. Grap uit de naoorlogse periode: een oude dame wil met de tram naar het “Adolf Hitler-plein” gaan, door de chauffeur wordt verteld dat het nu "Graf-Adolf-Platz" heet. Ze reageert tevreden dat "Hitler" dat ook maar verdiend heeft.  

Stahlhof 

De staalfabriek aan de Bastionstraße 39 in Düsseldorf is de zetel van de administratieve rechtbank van Düsseldorf. Het gebouw werd gebouwd van 1906 tot 1908 naar ontwerpen van Johannes Radke samen met Theo Westbrock voor de staalfabriek AG . Het representatieve gebouw, waarvan de naam is gebaseerd op het Londense Stalhof , is ontstaan ​​uit het zelfbeeld van de staalindustrie. De  ‘industriële baronnen’ waren er trots op dat er wereldwijd vraag was naar hun staalproducten. Dus, als een teken van hun macht richtten ze een monumentaal ogende structuur op en bevestigden een wirwar van dingen als architecturale sieraden aan de bovenkant van het gebouw. In de jaren 1920 werd het Neue Stahlhof gebouwd aan de zuidkant van de staalfabriek volgens plannen van de architect Paul Bonatz als een ander administratiegebouw voor de staalindustrie. Ook grenzend is het gerolde stalen huis, dat dateert uit de late jaren 1930. Het met rode zandsteen geblindeerde kantoorgebouw realiseert haar monumentale effect door de combinatie van materiaal, massa, structuur en symboliek. Talloze sculpturen vertegenwoordigen allegorisch de industrie en de handel. De beeldhouwer was Adolf Simatschek.  

Martinssäule 

Dit is een eenvoudig monument bovenop een hoge kolom in de oude binnenstad van Düsseldorf, dat een goed verhaal heeft. Als je dit sculptuur bestudeert, is het niet zo gedetailleerd, maar het toont Sint Maarten die zijn mantel aanbiedt aan een bedelaar. Ieder jaar wordt op 10 november dit feit herdacht met een grote lampion optocht. Het beeld werd onthuld in 1965. Het is een simplistisch sculptuur en waarschijnlijk geïnspireerd door de Griekse schilder El Greco wiens meesterwerk Martin And The Beggar wereldberoemd is.   

Vier karyatiden 

Beeld van 4 vrouwen. Caryatid is een vrouwelijke pilaar die de huisstructuur ondersteunt en symboliseert. Deze dames in Düsseldorf werden gebouwd in 1881 en representeren de "Four arts". Dat zie je door wat ze in hun handen hebben: een muziekinstrument, schilderspalet, een beeld en een gevel. Ze representeren muziek, schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur. 

St andreas Kerk 

Gebouwd in de stijl van de Barok. Het is een rooms katholieke Dominicaanse kerk. Zeer fraai interieur, licht en luchtig. Het stucwerk van met name de plafonds is prachtig. Er is rond de kerst een grote kerststal aanwezig. Gebouwd tussen 1622 en 1629. Erg mooie bezienswaardigheid, zowel de buiten als de binnenkant.  (We kunnen hier naar binnen voor de kerststal, voor zover ik kan vinden gratis entree)  

Kunsthalle De Kunsthalle Düsseldorf – officieel Kunsthalle und Kunstverein für die Rheinlande und Westfalen. 

De kunsthal is in 1967 gebouwd op de plek van de oorspronkelijke Kunsthalle uit 1891, die eind jaren vijftig werd gesloopt. De nieuwe Kunsthalle werd gebouwd naar een ontwerp van architectenbureau Beckmann und Brockes, van betonnen elementen, hetgeen in de jaren vijftig en zestig een gebruikelijke bouwwijze was. In de kunsthal vinden zowel de expositieruimte als de kunstenaarsvereniging onderdak. Eind jaren negentig, na een lange discussie waarbij ook sloop van de kunsthal ter sprake kwam, werd besloten het gebouw te moderniseren. Het Architektenteam rheinflügel heeft omvangrijke renoveringswerken uitgevoerd en de kunsthal werd in juli 2002 weer voor het publiek geopend. De kunsthal beschikt niet over een eigen kunstcollectie, maar was van de aanvang af een ruimte voor wisseltentoonstellingen van hedendaagse kunst.

[dantravels-365-blog]

Radisson Blu Hotel, Rostock ⭐⭐⭐⭐ 2 persons 1 Week $676 Description With a stay at Radisson Blu Hotel, Rostock in Rostock, you'll be a 3-minute walk from Kröpeliner Tor and 6 minutes by foot from Abbey of the Holy Cross. This 4.5-star hotel is 0.3 mi (0.5 km) from St. Mary's Church and 0.8 mi (1.2 km) from Marienkirche. Make yourself at home in one of the 251 air-conditioned rooms featuring minibars and LED televisions. Complimentary wired and wireless Internet access keeps you connected, and digital programming provides entertainment. Private bathrooms with shower/tub combinations feature complimentary toiletries and hair dryers. Conveniences include phones, as well as laptop-compatible safes and desks. Be sure to enjoy recreational amenities, including a sauna, a fitness center, and bicycles to rent. Additional amenities at this hotel include complimentary wireless Internet access, concierge services, and shopping on site. Enjoy a meal at the restaurant, or stay in and take advantage of the hotel's 24-hour room service. Wrap up your day with a drink at the bar/lounge. Buffet breakfasts are available daily from 6 AM to 10:30 AM for a fee. Featured amenities include complimentary wired Internet access, complimentary newspapers in the lobby, and dry cleaning/laundry services. Self parking (subject to charges) is available onsite. Nearby Amenities Kröpeliner Tor, Abbey of the Holy Cross, Rostock Cultural History Museum, Zoological Collection of the University of Rostock, University of Rostock, St. Mary's Church, New Market, Town Hall, Kerkhofhaus, Standehaus, Stone Gate, Volkstheater Rostock, Marienkirche, StadtHalle Rostock, Ostseestadion. #travel #vacations #luxurytrip #hotel #explore #beachesnresorts #travelforless #travelAwesome #luxuryhotels #letstravel #travelanddestinations #vacations #beachlife #paradise #nature #wonderful_places #bestplacetogo #voyaged #adventure #travelgram #bestvacations #worldplaces #earth #goodlife #wealthylife #spa #resort #bestholidayresort #travelandlife #apartments #homes #penthouses (en Rostock, Germany) https://www.instagram.com/p/B3yfK8DhpXm/?igshid=kgcemqc7bmx9

[mattieinspace]

k21 Standehaus Germany

Known as the orbit or the spider web also host multiple exhibitions within the building, each room is altered to each artists works which brings light to how continuity isn't always needed to create a organised structure. this time what kept its structure was the rooms itself dividing one work from an other. 

What we might need to take note of is that the amount of space within each room seems to be consistent and present throughout the whole building. giving you room to move around and explore what is present. ideally we keep this in mind not to over clutter our presented area of use. Space is comfort.  

[whatseckindoes]

BANANA - ORANGE - PINEAPPLE

[micaramel]

Artist: Susan Philipsz

Venue: Tanya Bonakdar, Los Angeles

Exhibition Title: Sleep Close and Fast

Date: July 15 – September 19, 2020

Click here to view slideshow



Full gallery of images, press release and link available after the jump.

Images:

Video:



Susan Philipsz at Tanya Bonakdar, Sleep Close and Fast, walkthrough, 2020, 08:11

Images courtesy of the artist and Tanya Bonakdar Gallery, New York/Los Angeles. Photos by Jeff McLane.

Press Release:

Tanya Bonakdar Gallery is pleased to announce Sleep Close and Fast, Susan Philipsz’s first solo exhibition at the gallery’s Los Angeles location on view July 15 – September 19, 2020. This will be the artist’s debut one-person exhibition on the West Coast, following the US premiere of her twelve-channel installation Prelude in the Form of a Passacaglia (2020) at the Walt Disney Concert Hall in Los Angeles on February 6, 2020.

Sleep Close and Fast presents a new seven channel sound installation featuring recordings of lullabies sung in the artist’s own voice. Culled from a variety of sources including cult horror films, opera and literature, the lullabies chosen all share dark and haunting undertones. Emanating from stainless steel barrels, the sculptural acoustics suggest deep space, distance and memory. The voice recordings are accompanied by a percussion beat set to the rhythm of the artist’s heartbeat, acting as a metronome for the lullaby.

The composition of lullabies include references that range from Engelbert Humperdinck’s opera Hansel and Gretel (1983), Roman Polanski’s film Rosemary’s Baby (1968), Aleksis Kivi’s novel Seven Brothers (1870), Dario Argento’s film Profondo Rosso (1975) to Robin Hardy’s film The Wicker Man (1973). In The Wicker Man (1973), the film portrays a policeman who is called to a remote Scottish island to investigate the disappearance of a missing child. The case turns out to be a ruse, and the officer is captured and prepared for sacrifice to ensure a fruitful harvest. There is an unnerving scene at the end of the film which features a gentle lullaby sung by Brit Ekland and Diane Cilento. The soft slow descending scale and reassuring lyrics, ‘sleep close and fast’, contrasts with the horror the policeman is about to experience. Intertwining sleep with death, these seemingly soothing songs often have dual meanings and are laced with disturbing lyrics. The sounds are contained within each of the barrels and the sense of distance and isolation is palpable.

In an adjacent gallery, three organ pipes emit the deeply resonant sound of the artist’s own breath traveling through the instrument, evoking a sense of life and mortality. After producing the recordings of her breath moving through the metal forms, Philipsz projected the sound from a small speaker placed inside each pipe. Physically connected, the noises from the objects overlap and diverge, resembling a call-and-response dialogue suggesting sleep.

Illustrating the physical act of breathing, Philipsz’s photography series captures the fleeting condensation of the artist’s breath on panes of glass. Suggesting human presence and absence, these works compose an intimate act as a faceless self-portrait. The title of the series, Vernebelt is a German word relating to “mist” that was used to describe individuals who vanished without a trace under the Third Reich.

Over the past two decades, Susan Philipsz has explored the psychological and sculptural potential of sound. The artist’s immersive environments of architecture and song heighten the visitor’s engagement with their surroundings while inspiring thoughtful introspection. The music Philipsz selects responds specifically to the space in which the work is installed. While each piece is unique, the storylines and references are often recognizable, exploring familiar themes of loss, longing, hope, and return. These universal narratives trigger personal reactions while also temporarily bridging the gaps between the individual and the collective, as well as interior and exterior spaces.

Born in 1965 in Glasgow, Philipsz currently lives and works in Berlin. She received a BFA in Sculpture from Duncan of Jordanstone College in Dundee, Scotland in 1993, and an MFA from the University of Ulster in Belfast in 1994. In 2000, she completed a fellowship at MoMA PS1 in New York and in 2015 was an artist-in-residence at Villa Aurora in Los Angeles. She received the Turner Prize in 2010 and was awarded an OBE in 2014 for services to British art.

Since the mid-1990s, Philipsz’s sound installations have been exhibited at many prestigious institutions and public venues around the world. She has presented solo exhibitions at Pulitzer Arts Foundation in St. Louis (2019), Castello di Rivoli in Italy (2019), Tate Modern (2018) and Tate Britain (2015) in London, Bonniers Konsthall in Stockholm (2017), Kunsthaus Bregenz in Austria (2016), Hamburger Bahnhof in Berlin (2014), the Carnegie Museum of Art in Pittsburgh (2013), K21 Standehaus Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen in Dusseldorf (2013), Museum of Contemporary Art in Chicago (2011), Aspen Art Museum in Colorado (2010-11), Wexner Center for the Arts at Ohio State in Columbus (2009-10), Museum Ludwig in Cologne (2009), Institute of Contemporary Art in London (2008), among others. Installations by Philipsz were included in Skulptur Projekte Muenster in 2007 and the 55th Carnegie International in 2008. Her work Study for Strings was conceived for dOCUMENTA 13 in 2012 and was performed at the Pulitzer Arts Foundation in 2020, in conjunction with Philipsz’s solo exhibition there.

The artist’s major commissions include Lowlands, her Turner Prize-winning work for Glasgow International in 2010, SURROUND ME: A Song Cycle for the City of London, a public project organized by Artangel in London (2010-11), Day is Done, a permanent installation organized by the Trust for Governors Island in New York (2014), New Canaan, a project for the Grace Farms Foundation (2015), and most recently Prelude in the Form of a Passacaglia, commissioned by LACMA Senior Curator Stephanie Barron and independent curator Nana Demand for LA Phil’s programming Weimar Variations at the Walt Disney Concert Hall in Los Angeles in February 2020.

Philipsz’s work can be found in the collections of the Baltimore Museum of Art, Fondation Beyeler in Switzerland, Carnegie Museum of Art in Pittsburgh, Castello di Rivoli in Italy, Solomon R. Guggenheim Museum in New York, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden in Washington D.C., Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia in Spain, Museum of Contemporary Art, Chicago, Museum Ludwig in Germany, National Gallery of Victoria in Australia, SFMOMA in San Francisco, The Tate in London, Walker Art Center in Minneapolis, and The Bass Museum of Art in Miami.

Link: Susan Philipsz at Tanya Bonakdar

from Contemporary Art Daily https://bit.ly/314Fq8q

[whatseckindoes]

Bern and Hilla Becher - @ K21 Ständehaus

[whatseckindoes]

K21 Ständehaus