#paleocristiano

[fortimbras66]

Illot des Frares

Sepultura localizada en 2.009, en segundo término podemos ver el muro A y al fondo el islote de Na Guardis, en la antigüedad, importante factoría púnica Término municipal: Ses Salnes. Fincas o caminos cercanos: Colonia de Sant Jordi. Acceso: Al lado del puerto. Tipo de yacimiento: Posible conjunto monástico y necrópolis. Interés: Su posible relación con la comunidad monástica de la isla de…

[fotograrte]

Sarcófago paleocristiano, Basílica de San Vicente, Catedral-Mezquita de Córdoba

Dentro de la Catedral-Mezquita hay una parte dedicada a los restos encontrados en el subsuelo de la misma, pertenecientes a una construcción visigoda. Según dichos restos, excavados a partir de los años 30 del siglo pasado, se ha comprobado la existencia de una antigua Basílica, dedicada a San Vicente y que posiblemente era la Catedral visigoda de Córdoba. Precisamente, los restos que vemos…

[lisa-palacios-3004]

Ensayo de Tema 2. Medici: Masters of Florence (2016)

La serie de televisión Medici: Masters of Florence es un drama histórico basado en la familia Medici de la Florencia del siglo XV, en los inicios y auge del movimiento renacentista.

Desde un punto de vista cultural, la serie ha tomado sus libertades con respecto a la precisión histórica. Sin embargo, narrativamente, ha podido acercar a la familia Medici y el Renacimiento italiano a una audiencia moderna tomando en cuenta rasgos o puntos claves de contextualización histórica. La serie destaca la importancia de la arquitectura en el ascenso al poder de la familia Medici, ya que fueron mecenas de las artes, donde sus encargos no sólo tenían propósitos de afición o contemplación, sino pensados para fines políticos, sociales y económicos.

En el inicio de la serie, se muestra como la familia Medici tuvo sus comienzos en la industia del comercio de la lana hasta convertirse en uno de los bancos más grandes de Europa (con conexiones poderosas sobre todo en la zona occidental del continente), logrando un alto status social y político. Tomando en cuenta los crecientes juegos de poder en el contexto de ciudades-estados dominadas por la nobleza, los Medici alcanzan ese privilegio por medio del desarrollo de su industria banquera desde el cimiento.

A lo largo de esta primera temporada, se muestra uno de los principios fundamentales de la familia Medici: la percepción es poder, y la arquitectura juega un rol fundamental para dicha percepción social y política.

Cosimo, el heredero de la familia luego de la muerte de su padre Giovanni, era un hombre idealista con un pasado en las artes. En el contexto de la muerte de su progenitor y de la guerra de Milán y Florencia, él utiliza la arquitectura como su medio principal para consolidar la influencia y poder de su familia en la ciudad, teniendo la opinión pública a su favor. Esto lo logra con la construcción del domo de la Cattedrale di Santa Maria del Fiore, la catedral de Florencia que tenía décadas paralizada en su construcción, debido a la alta dificultad (o casi imposibilidad en la época) de terminar la cúpula de grandes dimensiones (mayores que las del Panteón romano).

En el aspecto contextual artístico, se pueden observar los fondos de las escenas ricos en estilo y estética, resaltando los rasgos paleocristianos, románicos y góticos tardíos transicionando a nuevas formas durante el Renacimiento.

Desde los frescos basados en el antiguo estilo romano (usado exhaustivamente en el arte paleocristiano), las columnas de órdenes griegos que brindan simetría axial y orden, las catedrales de planta de cruz latina, hasta los palacios de patio central y cortile, la serie se encarga de exponer y pasear a la audiencia cinematográficamente por todos los elementos que componían el panorama artístico y arquitectónico durante el Renacimiento, donde el presente estaba en constante diálogo con el pasado.

Se resalta el debate dicotómico que se estaba produciendo vivamente durante la época entre el pensamiento predominante del medioevo sobre la guerra como medio de superviviencia, y el nuevo pensamiento de cuestionar los órdenes establecidos y los métodos de resolución de conflictos para los intereses propios. Se destaca reiteradamente que siempre se puede tomar una decisión de seguir con las antiguas tradiciones disfuncionales, o aventuararse a una filosofía que permita una mejor sociedad y existencia para uno mismo, incluso en la estrechez de la situación. Esta idea también se representa a lo largo de la serie entre los métodos de Giovanni como patriarca de la familia y los métodos de Cosimo como heredero (buscando tomar libertades que no eran usuales en los manejos políticos del padre).

Continuando con el desarrollo en el segundo y tercer episodio, la guerra con Milán no estaba dando buenos resultados y la economía de Florencia estaba en ruinas (impuestos altos, escasez de flujo de dinero, cierre a importaciones, destrucción de la base de empleo e inversión, etc.). Cosimo financia al visionario orfebre y arquitecto Filippo Brunelleschi para que construya una cúpula para la catedral de Santa Maria del Fiore, generando así empleo y migración interna, mientras los Albizzi seguían explotando a la población con miras de seguir manteniendo el estado de guerra, por lo que Cosimo negocia un acuerdo entre Lucca y el duque de Milán para la paz por medio de su contacto, Francesco Sforza.

Se resalta como Cosimo se volvió un estatega político y económico tanto de sus recursos como de los recursos disponibles de aquellos a su alrededor, con tal de lograr sus intereses y objetivos sin ensunciarse las manos en el acto, siempre y cuando beneficie la imagen de la familia Medici. En la serie en general, se ve cómo los poderosos utilizan a la población civil y su fervor/lealtad religiosa o política para sus propios intereses.

En cuanto a la construcción del domo de la catedral, Filippo Brunelleschi fue contratado para la obra. Se presenta como él, en un principio, no era considerado en su círculo social debido a sus actividades de orfebre. Sin embargo, Brunelleschi es presentado en la serie como el visionario que fue, ideando un diseño basado en el cálculo matemático estructural para poder construir la cúpula.

Explica que se realizará sin sistema de andamiaje; en cambio, será construida en el aire, siendo sostenida por dos domos en vez de uno. El domo interior funcionará como soporte para el domo exterior. Los primeros 46 pies serían construidos en piedra, luego se utilizarían materiales más livianos, como por ejemplo el bloque de ladrillo, el cual sería colocado en forma de enlosado en espina de pez (conocido como herringbone pattern en inglés), de manera que los bloques sirvan de soporte unos a otros.

Como buen renacentista, se basó en los principios clásicos de orden, centralidad y distribución de peso encontrados específicamente en el Panteón de Roma, el cual sería su "musa" para esta obra.

Estas situaciones que se han descrito hasta ahora revelan que una de las nociones fundamentales de Cosimo durante la serie para cumplir sus objetivos es el de aprovechar (o ingeniar) oportunidades en los escenarios complicados o precarios. En estos episodios, la arquitectura fue protagonista de su jugada económica, política y social para dar propaganda a su familia, generar empleo (y, por ende, ingresos) para la ciudad con la construcción del domo de la catedral, dar una peor imagen a la guerra de la que ya tenía entre la opinión pública florentina, llevando a perjudicar indirectamente a su rival, Rinaldo Albizzi. Además, Cosimo utlizó los fondos de los diezmos de los fieles religosos destinados al papa para la elaboración de la construcción, justificando incluso los fines religiosos de tal emprendimiento.

Durante la peste negra, se incentivó a continuar la obra, esta vez convirtiendo a la catedral en un hospicio para los víctimas de la peste, una vez más, favoreciendo la imagen de los Medici ante la opinión pública.

Con esta estrategia magna de Cosimo, la gente no estaría agradecida con los Albizzi por hacer la guerra o incentivar levantamientos políticos que generan inestabilidad social, sino con los Medici por haber alimentado a sus familias y desarrollado la economía en tiempos de crisis, fortaleciendo el favor de la población, el cual, guiándose por los principios de "El Príncipe" de Maquiavelo en los capítulos 2 y 3 (Nicolás Maquiavelo, "El Príncipe". 1532, Italia), es fundamental para mantenerse en el poder y lograr control sobre ellos por medio de su propia voluntad.

Continuando con la línea de pensamiento maquiavélica, es bueno para el gobernante ideal ser amado por su población por los actos que hace para manternerla contenta, y, al mismo tiempo, es bueno ser temido por esa misma población cuando se muestra lo que ocurre si alguien busca alterar el orden y el poder del gobernante. Desde mi punto de vista personal, esas nociones de teoría socio-política/ciencias políticas están bien logradas en la serie.

En cuanto al contexto religioso, se reflejan las prácticas comunes de la iglesia de la época, donde la curia católico-romana del periodo renacentista no se caracterizaba precisamente por ser "fieles religiosos movidos por la fe". Parafraseando al teólogo argentino Lucas Magnin (Magnin, L., "Las Cinco Solas: ¿Por qué nunca me contaron esto?"), era un tiempo donde el continente pasó de ser de papas y pontífices a príncipes. El papa y el alto clero tenían mayor interés en ser mecenas (y la percepción y beneficio social que ello conlleva) que ser pastores. Era un tiempo donde ser papa o cardenal daba un estatus y poder cercanos (o, incluso, hasta igual o mayor) al de un príncipe o gobernante de la nobleza. Mientras más conexiones (y capital) hubiese para subir la intrincada escalera jerárquica de la iglesia de ese tiempo, mejor, puesto que aquellos que se introducían a las altas esferas del clero veían realizadas sus expectativas de riqueza.

De acuerdo a los testimonios de la época de creyentes descontentos con la institución (como Pedro Valdo, Girolamo Savonarola, Jan Hus, John Wycliffe, William Tyndale o el propio Martín Lutero con sus 95 tesis), las intenciones de estas personas en el establishment religioso eran dejar huellas de poder de la mano de las grandes mentes artísticas e intelectuales del Renacimiento; los sacerdotes de las parroquias que buscaban guiar genuinamente en la fe a los feligreses contaban con muy poca instrucción teológica, pastoral y filosófica, sin contar con el apoyo necesario de la institución.

Esta era la cristiandad que se estaba viviendo, donde ser cristiano era más un asunto cultural que uno de convicción, situación que empezaría a ver su ocaso desde el Renacimiento en la sociedad europea gracias al auge la modernidad, llegando a lo que hoy en día en el Occidente posmoderno se conoce como post-cristianismo.

Todo este contexto religioso que se muestra en la serie de Medici: Masters of Florence es lo que sentaría las bases posteriormente para la Reforma protestante.

En conclusión, la serie no es un recuento histórico exacto (lo cual no es el objetivo principal, no es lo que busca la serie, ni debe ser la expectativa de uno mismo como espectador), sino una aproximación y representación histórica adaptada para una audiencia moderna, donde la contextualización, estilos y narrativa está bien lograda. Desde la escenografía, la actuación, el reparto y el guión hasta el desarrollo de la trama y la concientización de la audiencia sobre las situaciones de la época, en general, son elementos que logran su cometido en acercar a los espectadores al contexto renacentista, la crisis ideológica de transición que se estaba viviendo y del uso de la arquitectura y las artes para la consolidación del poder e influencia, por medio de una de las familias que tuvo mejor uso de esos recursos cuando se presentó la oportunidad: los Medici.

[armatofu]

La primera autopista de la historia

Algunos historiadores consideran que la Vía Apia es la primera autopista de la historia, es la calzada romana más conocida y mejor conservada del mundo.

La Vía Apia De 540 km de longitud y aproximadamente 8m de ancho estaba calculada para el paso simultáneo de dos carros viajando en sentido contrario.

La calzada estaba realizada a base de piedra basáltica de forma poligonal y estaba flanqueada a ambos lados por una acera de aproximadamente un metro de ancho. A lo largo de sus márgenes se encontraban multitud de sepulcros, tumbas y otros monumentos funerarios, debido a la existencia de una ley que prohibía los enterramientos dentro de la ciudad, así como cementerios paganos y los primeros cementerios paleocristianos donde los primeros cristianos celebraban la Eucaristía.

Considerada la primera y más importante calzada romana, fue construida en el 312 a.C. siendo censor Apio Claudio Caeco, como vía de comunicación entre Roma y Capua.

Debido a la gran confluencia de personas se sucedían las “stationes” o lugares para el cambio de caballos y las “mansiones” que podemos asemejar a nuestro concepto de posada.

Tras la caída del imperio la Vía Apia cayó en desuso, siendo restaurada mucho después por orden del Papa Pío VI. Napoleón y Mussolini también supieron apreciar la grandeza de la obra y apostaron por su conservación.

La calzada parte de la Puerta de San Sebastián y actualmente la Vía Apia se encuentra cerrada al tráfico.

Fuente: Historia de los Inventos

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Aquileia, +15% di accessi a luoghi di cultura nel 2023

Un aumento del 15% degli accessi registrati ai luoghi della cultura nel 2023 rispetto al 2022, per un totale di 373.909 accessi con 260.636 biglietti emessi, tra la Basilica, il Museo archeologico nazionale, il Museo Paleocristiano, la domus episcopale e la domus di Tito Macro, e 113.273 visitatori delle aree archeologiche. Sono alcuni dati del bilancio 2023 del sito Unesco di Aquileia,…

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Per contribuire ai necessari lavori di restauro della Chiesa romana, venerdì 8 dicembre (festa dell’Immacolata Concezione), la Sala concerti della Basilica di Santa Cecilia in Trastevere, ospiterà, con inizio alle ore 17,00, un concerto di musica classica eseguito dal “Can Roig Ensemble di Barcellona” composto dai professori della scuola municipale di musica “Can Roig i Torres” Mario Bugliari (Viola), Maria Teresa Folqué (Chitarra), Carles Franco (Violino), Medeya Kalantàrava (Violino), Elisabetta Renzi (Violoncello) e Isabel Suoto (Flauto traverso). Il nome del gruppo “Can Roig Ensemble” proviene dall’edificio modernista in cui ha sede la scuola, ubicato nel centro storico di Santa Coloma de Gramenet municipio dell’area metropolitana di Barcellona, che, oltre all’ordinaria attività pedagogica, promuove progetti didattici di carattere sociale per dinamizzare l’ascolto e la pratica della musica nei diversi centri educativi del municipio. L’idea di organizzare dei concerti (ad ingresso gratuito) per sostenere mediante offerte i restauri della Basilica di Santa Cecilia in Trastevere, di cui è Rettore Mons. Marco Frisina e resi possibili dall’ospitalità della Comunità del Monastero delle Benedettine di Santa Cecilia in Urbe, di cui è Abbadessa Maria Giovanna Valenziano, è “nata” nel 2015. Anche ciò che verrà raccolto in occasione del concerto dell’8 dicembre è finalizzato ai restauri, ed in specifico ai restauri dei materiali lignei. L’edificio antichissimo, che sorge sui resti della domus romana dove visse Santa Cecilia, ha una stratificazione nei secoli, dal Paleocristiano al Romanico, dal Gotico al Liberty. Sempre minata dall’umidità, a causa della vicinanza del Tevere, la Basilica ed i suoi arredi hanno bisogno di continua sorveglianza e di continui interventi di restauro. Di qui la necessità di un aiuto concreto. La Basilica è patrimonio dello Stato Italiano, affidato alla cura delle Benedettine, da sempre vigili custodi delle memorie di arte e di fede. Anche nell’ottica di valorizzare tale patrimonio, il Monastero, negli anni, ha attivato tre scuole-laboratorio, aperte a tutti, senza limiti di età né requisiti di partenza. La scuola “Cantantibus Organis”, nata con l’intento di fare esperienza dell’ars celebrandi in ambito monastico, gode del Patrocinio dell’Ufficio Liturgico della Diocesi di Roma e dell’Aiscgre, Associazione Internazionale Studi Canto Gregoriano e si avvale della collaborazione dell’“Academia Latinitati Fovendae”. Il suo nome richiama Santa Cecilia, martire della prima comunità cristiana di Roma, di cui il Monastero conserva la memoria. Tra gli insegnanti: sr. Dolores Aguirre ccv, Luigi Pastoressa, Nico De Mico, Mons. Giuseppe Liberto. La scuola “Petali e Pennelli” per l’acquisizione delle tecniche dell’acquerello botanico. Insegnante Aurora Tazza. Il “Laboratorio per la conservazione, manutenzione e recupero dei beni - memoria delle attività del Monastero”. Insegnante Daniela Caporali Viggiani. Il programma del concerto sarà caratterizzato dalla varietà timbrica dei vari insiemi: undici valzer di Franz Schubert arrangiati per flauto e chitarra da Th. Pinschof e Jochen Schubert; il quartetto per flauto, chitarra, viola e violoncello scritto da Schubert nel 1814 sulla base del trio Notturno op.20 per flauto, viola e chitarra di Vaclav Thomas Matiegka virtuoso della chitarra e compositore di successo nei circoli amatoriali di musica di Vienna; il trio incompiuto in si minore D471 per violino, viola e violoncello di Franz Schubert, scritto negli anni 1816-17 quando ancora spensieratamente scriveva per le frequenti serate cameristiche celebrate in compagnia degli amici; il quintetto in re maggiore G448 di Luigi Boccherini per due violini, viola, violoncello e chitarra ricco di sonorità “spagnoleggianti” che l’ambiente di Madrid gli ispirava. Di fatto il compositore visse a Madrid dal 1768 fino alla morte nel 1804, prestando il suo servizio come compositore di corte all’Infante Luigi

fratello del re Carlo III di Borbone dedicandosi soprattutto alla produzione da camera con opere di tutti i generi, tra cui ben 125 quintetti. In occasione del concerto, la Reverenda Madre aprirà la Cripta della Basilica e, al termine della visita, si potrà verificare il progresso dei restauri dei materiali lignei del Monastero, eseguiti dal “Laboratorio per la conservazione, manutenzione e recupero dei beni - memoria delle attività del Monastero” con la guida della restauratrice Daniela Caporali Viggiani. Anche questa iniziativa è sostenuta dal Maestro Claudio Giuliani, dalla Coop. Sociale “Apriti Sesamo”, dall’Associazione “Ghibli” nella persona di Giulia Romano, e dall’Associazione “Palatinum”.

[lamilanomagazine]

Milano: riprendono le visite guidate gratuite all'antica "Chiesina Rossa" Santa Maria alla Fonte

Milano: riprendono le visite guidate gratuite all'antica "Chiesina Rossa" Santa Maria alla Fonte. Dopo la pausa estiva riprendono a grande richiesta le visite guidate a Santa Maria alla Fonte, l'antica e preziosa ‘Chiesina Rossa’ dei milanesi lungo l'Alzaia Naviglio Pavese. L'iniziativa fa parte di una serie di eventi culturali e musicali promossi dalla nuova rettoria della comunità dei Frati Cappuccini, presente qui dal 2009. Domenica 24 settembre alle ore 15,30, la prof.ssa Enrica Garlati, presidente del Comitato Chiesa Rossa e docente di storia, condurrà i partecipanti alla scoperta delle vestigia e delle opere d'arte dell'antico luogo di culto, capolavoro neoromanico del X secolo sorto sopra le fondamenta di un sacello paleocristiano. Fondamentale per le sorti del complesso l’impegno del Comitato Chiesa Rossa, un gruppo di cittadini volontari che dal 1988 si spende per sostenerne l'uso pubblico e scongiurarne l'abbandono. Il ritrovo è proprio davanti al cancello del parco omonimo dove si accede al complesso, in via Chiesa Rossa 55 (Metro Abbiategrasso). Ricostruita e restaurata più volte nel corso dei secoli, notificata come edificio di notevole interesse artistico dal 1911 e dichiarata monumento nazionale nel 1928, oggi Santa Maria alla Fonte vanta un valore storico inestimabile ed è meta di pellegrinaggi di preghiera per la testimonianza di vita evangelica e fraterna dei religiosi che l’hanno in cura. Non solo: la presenza di un affresco, del 1400, che riproduce la miracolosa Madonna del latte, ne ha fatto un richiamo importante per la devozione mariana. L’occasione darà modo anche di scoprire, per chi ancora non ne fosse al corrente, l’ampio complesso, immerso nel verde, che comprende il luogo di culto, due antichi cascinali e altri ‘ruderi’ ora ristrutturati e adibiti a moderna biblioteca civica multimediale e bar affacciato su un ampio gradevole portico aperto.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[cacaitos]

a quién no le va' gustá un bapstisterio paleocristiano romano del siglo primero, a quién no le va' gustá

[michell-vasquez02-blog]

Parcial II. Primera Fase Biografía de Donato di Pascuccio di Antonio (Bramante)

Arquitecto y pintor italiano, de nombre Donato di Pascuccio di Antonio, conocido como Bramante. Nació en Monte Asdrualdo, en 1444 y murió en Roma en 1514. Siendo así unos de los arquitectos más influencie del renacimiento aportando sus conocimientos y técnicas en este periodo de tiempo.

Entre las primeras obras conocidas, se encuentran unos frescos realizados en Bérgamo en 1477, donde realiza figuras de filósofos y perspectivas arquitectónicas en la fachada del palacio del alcalde. En Milán, en 1478, dirige los trabajos de reconstrucción de la iglesia de Santa María Presso San Sátiro. Por estos trabajos se deduce que su formación la llevó a cabo en la culta corte de los Montefeltro, en Urbino, donde pudo estar trabajando en el círculo de Piero della Francesca como pintor de perspectivas y realizando trabajos de arquitectura para el palacio ducal.

En 1482 llegó de Florencia un ambicioso artista llamado Leonardo da Vinci: sintiendo que Lorenzo de Medici no apreciaba su talento como se merecía, había ofrecido sus servicios a Sforza (maquillando un poco su currículum, ya que se presentaba como “ingeniero militar” cuando tan solo aspiraba a serlo). Tenía más o menos la misma edad que Bramante y ambos artistas entablaron una buena relación y aprendieron el uno del otro.

En la corte de los Sforza, en Milán, en el complejo monumental de Santa María presso San Sátiro, Bramante recoge la herencia espiritual de los máximos arquitectos del Quattrocento: Brunelleschi y Alberti, sentando las premisas de un nuevo camino para la arquitectura renacentista, creando una espectacular representación del espacio y mezclando las grandiosas estructuras reales con aquellas sugeridas mediante las posibilidades ilusionistas de la perspectiva. En esta corte coincidió con Leonardo, con quien mantuvo un fecundo intercambio de ideas y experiencias. También proyectó la rectoría y el claustro de San Ambrosio, trabajos para la catedral de Pavía y para el castillo de Vigevano y realizó el diseño de la plaza adyacente del castillo, una de las más geniales sistematizaciones urbanísticas de todo el Renacimiento. De 1490, es el Cristo de la Columna, única pintura sobre tabla conocida de Bramante. La última gran obra de su etapa milanesa es la intervención en Santa María delle Grazie, en la que plantea una estructura centralizada, reflejando su conocimiento profundo sobre los grandes monumentos paleocristianos y románicos de Lombardía, anticipando ideas y soluciones que alcanzaran su madurez en los proyectos para San Pedro de Roma.

En 1500, inicia los trabajos dentro del claustro de Santa María della Pace donde se muestra ligado a las experiencias arquitectónicas del período lombardo (Los Lombardos se enfocaban en la monarquía, en un rey que gobernaba, pero luego del reinado de Cleph, un rey que tomo decisiones despiadadas sobre los ciudadanos, el pueblo decidió no tener más un rey y que los comandantes militares tomen el control de la ciudad). Aunque la aplicación de los principios de la perspectiva monofocal, de la proporción y de la simetría, junto con un acusado sentido del ritmo, de la armonía y del equilibrio, ponen la base para la configuración del lenguaje clasicista.

En 1502, inicia la construcción del templete de San Pietro in Montorio, terminado hacia finales del primer decenio del siglo XVI y proyectado para ser el centro de un amplio patio porticado que había ampliado su ritmo circular.

En octubre de 1503, Julio II es elegido Papa, con él se inicia una de las mayores empresas artísticas, Bramante fue nombrado superintendente general de todas las construcciones papales, cargo con el que proyectó la unión de los palacios Vaticanos con la villa de Inocencio VIII, mediante el patio del Belvedere y dio comienzo a los trabajos de la reconstrucción de la Basílica de San Pedro. Ninguno de los proyectos fue finalizado por el artista, ni en su continuación se mantuvieron enteramente los diseños originales, aunque las soluciones adoptadas condicionaron los trabajos posteriores y dieron impulso a una nueva orientación de la arquitectura del Renacimiento.

De sus obras que más destacan, se encuentran:

·         Iglesia de Santa María delle Grazie.

·         Templete de San Pietro in Montorio.

·         Claustro de Santa María della Pace.

·         Jardines del Belvedere.

·         Proyecto de San Pedro del Vaticano.

·         Palacio Caprini.

[fortimbras66]

Sanitja. Edificio 10

Término municipal: Mercadal. Fincas o caminos cercanos: Puerto de Sanitja. Cabo de Cavalleria. Acceso: Dejando el vehículo al borde de la carretera, deberemos andar unos cientos de metros hasta llegar al yacimiento. Tipo de yacimiento: Posible conjunto monástico. Interés: La contextualización y conexión con los otros restos de la misma época que podemos encontrar en la zona. Proyección: Es un…

[marialesuniaga]

Marialejandra Suniaga / Historia II / Prof. Rebeca Tineo

#lonuevodenuevo

@lonuevodenuevo

[rebrandtdebibls]

Tema Basilica Sa'Simp'liciano

Thomo : Semp'liciano che sia sempre cosi per il volere Divino Ubicazione: piazza San Simpliciano, 7 Prima pietra: iv secolo Stili attuali: paleocristiano, romanico Nel panorama delle basiliche milanesi più antiche, quella di San Simpliciano era dedicata alle Vergini. Tradizionalmente attribuita come fondazione a Sant’Ambrogio, è stata da altri indicata come voluta e iniziata proprio da Simpliciano, il suo successore, quando ancora era in vita: questo ne sposta di ben poco la datazione, che resta alla seconda metà del iv secolo, mentre la dedicazione sarebbe cambiata in epoca longobarda. A parte i riscontri nelle fonti (la prima menzione della chiesa risale all’epoca longobarda) e alle analisi archeologiche sulla presenza di una chiesetta separata risalente al v secolo in luogo dell’odierna sagrestia, si è a lungo pensato che nulla rimanesse della basilica paleocristiana e che in compenso San Simpliciano fosse una delle chiese che maggiormente a Milano conserva i caratteri romanici. Oggi, invece, a seguito anche dei restauri, sappiamo che la struttura dell’alzato (eccetto le cappelle, la facciata e l’abside) è ancora quella originaria. Una basilica ad aula unica imponente tanto da poter essere in seguito divisa in tre navate al suo interno!

[pietroalviti]

Il presepe più antico? A Boville Ernica nella Chiesa di S. Pietro Ispano

Il presepe più antico? A Boville Ernica nella Chiesa di S. Pietro Ispano

Cercate presepi antichi? Ce n’è uno, antichissimo, a Boville Ernica, nella Chiesa di S. Pietro Ispano. E’ scolpito nel rilievo di un sarcofago paleocristiano risalente al III – IV secolo dopo Cristo Ecco la presentazione che ce ne fa Paola D’Arpino Il sarcofago di Boville

[jacuecam]

Basilica de Santa Engracia Su origen está en una capilla cristiana del siglo III-IV ⁸donde se rendía culto a los restos de Santa Engracia y otros mártires zaragozanos. De este periodo se conservan en la cripta de la iglesia dos sarcófagos paleocristianos realizados por talleres romanos de la primera mitad del siglo IV: el de la Receptio animae (restaurado en 1998) y el de la Trilogía petrina (restaurado en 1991). (en Zaragoza, Spain) https://www.instagram.com/p/CkauDFhKgqQ/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[lamilanomagazine]

Milano, Avvento Ambrosiano: il programma di eventi a Santa Maria alla Fonte

Milano, Avvento Ambrosiano: il programma di eventi a Santa Maria alla Fonte. Con l'inizio dell'Avvento, domenica 13 novembre, secondo il calendario ambrosiano, a Milano sono numerosi gli appuntamenti in programma per famiglie e bambini. Il complesso storico di Santa Maria alla Fonte, lungo il naviglio Pavese, affidato dal 2009 a una comunità di Frati Minori Cappuccini, sarà sede di iniziative tra cultura, solidarietà e gioiosa attesa del Natale (via della Chiesa Rossa, 55 -Metro Linea Rossa- fermata Abbiategrasso). Dal 22 novembre, i milanesi sono invitati a portare al convento articoli per la casa, bigiotteria, elementi di arredo, libri, giochi, etc. (consegne: Fra Mauro Miselli, cell 3356810133), per arricchire il mercatino solidale "Curiosando" che si terrà poi sabato 26 novembre nel salone adiacente la chiesa. Ogni anno questo shopping non delude chi ama il vintage, l'usato di qualità, la riscoperta di oggetti vari e vecchie cose. In offerta anche delizie per la tavola di Natale come i salumi delle aziende di Norcia, vittime del terremoto del 2016, marmellate delle Suore Trappiste di Vitorchiano, miele, panettoni e altre golosità dolci e salate.  Da non perdere gli splendidi presepi artigianali realizzati in diverse misure dalle sapienti mani di Roberto Cislaghi, già collaboratore della onlus dei Frati Cappuccini di Lombardia, Missioni Estere, e artigiano per passione da trent’anni. Il mercatino resterà aperto tutti i sabati e le domeniche, il 7 e 8 Dicembre, dalle 10 alle 12.30 e dalle 15.30 alle 19.30; a seguire, venerdì 2 e martedì 6 Dicembre dalle 16 alle 18. Domenica 27 novembre, ore 15.30: la prof.ssa Enrica Garlati, docente di storia e presidente del Comitato Chiesa Rossa condurrà i partecipanti alla scoperta delle vestigia e delle opere d'arte della chiesa. Per partecipare è richiesta solo l'iscrizione via email: rettoria@santamaria-allafonte.it. Domenica 4 dicembre, ore 15.30: Laboratorio Presepi per i bambini, guidato dall'artigiano Roberto Cislaghi dove si impareranno le tecniche per costruire il presepio (Offerta libera). Per iscriversi: fra.mauro@missioni.org Sabato 17 dicembre, 17.30- 19.30 e domenica 18, 9-13: Vendita delle Stelle di Natale, la pianta ornamentale simbolo delle feste sarà disponibile su offerta a partire da € 15. I proventi di tutte le attività saranno devoluti ai lavori di manutenzione della chiesa Santa Maria alla Fonte, indispensabili per tenere vivo questo luogo di culto, capolavoro neoromanico del X secolo, sorto sopra le fondamenta di un sacello paleocristiano, oggi quanto mai prezioso. Immersa in una vasta oasi verde (di cui è responsabile il Comune di Comune di Milano) con un parco, un giardino attrezzato per i bimbi piccoli, una splendida biblioteca pubblica e un bar affacciato su un porticato, gestito da una cooperativa sociale, la struttura, grazie anche all'operosità dei Cappuccini a cui è affidata, e al Comitato di volontari che dal 1988 si spende per per sostenerne l'uso pubblico, contribuisce a fare del sito un cuore pulsante che attrae giovani, famiglie, anziani intorno ai valori universali dell'incontro, della condivisione, di una dimensione ancora umana della vita cittadina. Per informazioni: misellimauro1@gmail.com.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

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Castillos, Fortalezas, Palacios y Plazas Fuertes de Aragón               (Zaragoza-Huesca y Teruel)

Castiliscar no olvida a la Orden de San Juan

El pueblo es conocido por los miliarios romanos en su término municipal, por su espectacular sarcófago del siglo IV y su vinculación con la Orden Hospitalaria de San Juan

Castiliscar es un municipio y población de España, de la comarca de las Cinco Villas, 

perteneciente al partido judicial de Ejea de los Caballeros al noroeste de la provincia de Zaragoza, comunidad autónoma de Aragón, a 108 km de Zaragoza. 

 El sarcófago paleocristiano del siglo IV fue esculpido en alabastro hacia el año 340, y muestra escenas de la vida de Cristo, como son la Adoración de los Reyes, la Resurrección de Lázaro, la conversión del agua en vino y la Multiplicación de los panes y los peces.10 Este sarcófago está en la iglesia, donde se utiliza actualmente como altar mayor de la misma.6 Está considerado como uno de los más importantes en su clase, siendo objeto de diversos estudios especializados