#自分で描いた絵
Explore tagged Tumblr posts
Text

ジョジョランズ第3巻の扉絵で描かれていたジョディオ・ジョースターをProcreateで描いてみました。
#ジョジョランズ#ジョジョ#自分で描いた絵#jojo#jojolands#jojos bizarre adventure#jodio joestar#ジョディオ#ジョディオジョースター#my illustration
11 notes
·
View notes
Text

イメージの中でのムッソリーニ的人物
現実は違う;
有る文章の端くれに、、ムッソリーニは権力の過程で
多くの人を殺したが 書きかけ
0 notes
Text

. 【7/9(水) ~ 7/14(月)開催!】 博多阪急 #やっぱタイだマムアンちゃん展 ✨販売商品紹介☀️🌈 イベント初売り商品✨🆕 『マムアンポスター “I found myself, inside you.”』 (B3変形サイズ ) 「君の中に、自分を発見」 感情にそっと寄り添う、マムアンちゃんのやさしい世界を描いたポスター。かわいらしさの中に、ふっと深呼吸したくなるような温かみがあり、飾るだけで空間に優しい空気が広がります。飾りやすいスクエア型で、リビングや寝室、仕事場にもおすすめ。 ✳️🔸✴️ 🎨 アジアンフェスティバル2025〈タイランド特集〉内 📍 博多阪急 8階 催場(@hankyu_hakata_event) 📅 7/9(水)〜7/14(月) 10:00-20:00 ※最終日17:00 🔗 イベント公式サイト: https://ift.tt/0IuOBWT 🔗 イベント公式note: https://ift.tt/2Ton5mR 🎁 3,300円(税込)以上で〈日替わり〉ステッカープレゼント 💻 オンライン似顔絵WS ※受付終了しました (7/9・7/12開催分は満席のためご予約を締め切りました) 👉 気になる方は保存🔖して後でチェック! 「どこに飾りたい?」コメントも大歓迎💬 #マムアン #ウィスットポンニミット #タムくん #博多阪急 #アジアンフェスティバル2025 #福岡イベント #タイランド特集 #アートポスター #部屋作り #アート好きな人と繋がりたい June 26, 2025 at 12:54PM via Instagram https://instagr.am/p/DLWYKY9suSF/
#Instagram. 【7/9(水) ~ 7/14(月)開催!】 博多阪急 やっぱタイだマムアンちゃん展 ✨販売商品紹介☀️🌈 イベント初売り商品✨🆕 『マムアンポスター “I found myself#inside you.”』 (B3変形サイズ ) 「君の中に、自分を発見」 感情にそっと寄り添う、マムアンちゃんのやさしい世界を描いたポスター。かわいらしさの中に、ふっと深呼吸したくなるよ#300円(税込)以上で〈日替わり〉ステッカープレゼント 💻 オンライン似顔絵WS ※受付終了しました (7/9・7/12開催分は満席のためご予約を締め切りました) 👉 気になる方は保存🔖し
3 notes
·
View notes
Text

先日『魔王と勇者しかいない世界』の永井先生がヤチホを描いてくださったので私も推しのフラムちゃんを描いてみました。自分のキャラじゃない絵を描くのは緊張します。 ちなみにこちらの絵はX(旧Twitter)には載せません…凍結が恐いので…笑 (tumblrもアウトだったらやむを得ず消すかもです)
553 notes
·
View notes
Text
「子どものころの柔らかさや遊び心が失われていく過程」が、精神的な硬直、権威への執着、ひいては鬱や神経症の土台になる―― これは多くの心理学者、哲学者、教育者が繰り返し指摘してきた重要なテーマです。
以下に、生活・身体・感情・思考・人間関係・行動など、いろんな側面から「硬直化していく兆候」を挙げてみます。
🧠 思考・興味のかたより
✔ 「正解」を求める思考が強くなる → 自分の言葉で話すより、「正しそうなこと」「バカにされなさそうなこと」を言うようになる。
✔ 「ムダ」なことに手を出さなくなる → 興味が効率・実利・点数・評価・就職に偏っていく。
✔ 「なんで?」と問わなくなる → 好奇心が抑えられ、「それはそういうもの」と済ませがち。
✔ 感情的に興奮することが減る → 感動・爆笑・熱中などが薄れていき、「まぁ、別にいいけど」というテンションが増える。
💬 言葉と表現
✔ 自分の感覚を言葉にするのが苦手になる →「なんかよくわかんないけどモヤモヤする」が増え、黙りがちになる。
✔ 言葉がかたくなる → 冗談が減る、敬語だけで本音が隠れる、「空気を読む」ばかりになる。
✔ SNSでも「型通りの自己表現」が多くなる → 流行の語り口やテンプレの自己紹介、流行に乗りすぎる。
🧍♂️ 身体の使い方
✔ 姿勢が固くなる → 座っているときも直立不動、緊張した動き。子どものころの「脱力感」が消える。
✔ ジャンプしなくなる、走らなくなる → 無駄な身体の動きがなくなり、「必要な動き」だけに限定される。
✔ 服装が「安心」「常識」に寄ってくる → 他人からどう見られるかばかり気になって、自分の好みが消える。
🤝 人間関係・社会性
✔ 「上下関係」を意識しすぎるようになる → 「あの人の方が偉い」「あいつは下」といった目線が強まる。
✔ 誰かを「バカにする」ことで自分を守るようになる → 子どものときは一緒にふざけられた相手を、冷たくジャッジするように。
✔ 人と比較してばかりになる → 自分の楽しさより、順位や立場が気になる。
✔ 感情を共有しにくくなる → 「つらい」「泣きたい」「うれしい」といった素直な感情を隠す。
🎮 遊び・日常の過ごし方
✔ バカな遊びをしなくなる → 何かにつけて「意味あるの?」「恥ずかしい」が先にくる。
✔ 空想や妄想をしなくなる → 「ありえないこと」を考えるより、現実的なことばかり考える。
✔ 一人で夢中になれる時間が減る → ただ絵を描く、石を拾う、空を見てぼーっとする、などの無目的な時間がなくなる。
🧘♀️ 精神・感覚・内面
✔ 「感じる力」が弱くなる → 音・匂い・光・触覚に対する繊細な反応がなくなり、「刺激が強くないと楽しめない」。
✔ モヤモヤや不安を感じても、その正体がわからない → 自分の「本音」がつかめず、ずっと宙ぶらりん。
✔ 「無理してる」と気づけない → 本当は疲れてるのに、感情にフタをしてがんばってしまう。
🏫 教育や社会の影響も
✔ 点数・成績・将来のための「正しさ」に縛られる → 学ぶことが「生きることの喜び」ではなく、「勝つための道具」になる。
✔ 「ちゃんとしてる=偉い」と思い込みがち → 遅刻しない・宿題出す・挨拶する人が「優秀」とされすぎる。
✔ 怒られないように振る舞うようになる → 恐れや不安が、自由な行動を縛る。
💥 その結果…
心が疲れやすくなり、なにをしても満たされなくなってくる
他人に認められないと、自分がダメに思えてくる
「ちゃんとした大人」になろうとするほど、「生きてる感じ」が薄れて��る
🌱 どうすれば戻せる?
子どものころ好きだった遊びをもう一度やってみる
意味のないことをあえてやってみる(空想、妄想、バカ話、体を動かす)
「かっこつけない時間」「評価されない時間」を意識的に持つ
信頼できる人に、素のままの気持ちを話してみる
子どもの柔らかさは、「未熟」なのではなく、「自由」「開かれた可能性」そのものです。 それを残したまま成長できるのが、本当の「成熟」なのだと思います。
必要であれば、ドゥルーズやヴィゴツキー、ラ・ボエシ、ヴィンケルマンなど、理論的背景から補強もできます。 また、逆に「大人になっても遊び心を保っている人」の具体例を集めることも可能です。
205 notes
·
View notes
Note
I think I saw fan art of a lot of characters from Baulders Gate by Ryoko Kui do you know if it was real?
It's real yes! From 2020
She also drew some elves more recently that includes Baldur's Gate


169 notes
·
View notes
Text
何かと推し活の消費行動がバカにされてるけど、結局アートや批評が救えなかったものが推し活に流れてしまった、最近の消費者は単調なものしか読み取れないな、と思っていたけど、結局は自分たちの怠惰だったんじゃんないかという気持ちにさせられましたね…
絶対かわいい絵とか描いてやるものか、と思っていたけど、そうじゃなくて現代人の状況からするとまず最初に自分を癒してくれるもの(例えばかわいいとか)がないとそこから先を読み取るほど余裕がないんだってこと、どんなに良い表現でもファーストタッチで読みとってもらえないと難しいんだってことなのかもしれない
あと消費行動はバカにされがちだけどお金がないところに結局批評家もアーティストも育たなかった日本を見ると消費行動を疎かにできない、売る事にこだわってもダメだけどそもそもなんで見てもらえないのかもっと考えるべきなのかもしれない(でもこれをSNSの戦略が〜とかそっちの方向に捉えてほしくない)
アートが最も宗教的な存在になるべきなのに、それをVtuberに、アイドルに挿げ替えられている現実を冷笑せずもっと受け止めるべき
Threadsの宏美 (@m_hiromi1104)
153 notes
·
View notes
Text
something about Ryōshū and Yoshihide
[might be a bit offensive, most is personal thought about Yoshihide and how PM build Ryōshū at the moment]
As someone who love Ryōshū, me and my friend wanted to make this post
-----------------------------------------------------------------------------
In Jigoku hen (Hell’s Screen), Yoshihide is a peculiar, arrogant, and conceited painter who looks down on all rules and traditions. He’s someone who cast away the Five Constants 五常 ( 義 justice, 禮 politeness, 智 wisdom, 信 fidelity and 仁 benevolence) to pursue art.
「あゝ、これでございます、これを描く為めに、あの恐ろしい出来事が起つたのでございます。又さもなければ如何に良秀でもどうしてかやうに生々と奈落の苦艱が画かれませう。
あの男はこの屏風の絵を仕上げた代りに、命さへも捨てるやうな、無惨な目に出遇ひました。云はゞこの絵の地獄は、本朝第一の絵師良秀が、自分で何時か墜ちて行く地獄だつたのでございます.... 。」
“It was for this reason, indeed, his consuming desire to paint this picture, that the terrible incident occurred. If it had not been for this event, how could even Yoshihide have succeeded in painting that graphic picture of the tortures and agonies in Hell?
So, he could complete the picture, his life had to come to a miserable end. Indeed, it was to this very Hell in his picture, that Yoshihide, the greatest painter in Japan, had condemned himself.”
In the game, Ryōshū is depicted almost exactly the same way, if not more explicitly deranged than the original. There are numerous moments in the game that describe her eyes lighting up when she starts “painting” or marveling at piles of [censored] meats while exclaiming in delight.
You don’t even have to look so far—just read the uptie story of Warp Corp. Ryōshū. It vividly portrays her happiness and joy in cleaning up the hellscape created by centuries of despair-driven madness. I'll even quote here
"I get to visit a museum, an exhibition featuring brand-new pieces of art every single day. All that for a bit of physical labor."
"When this train that people take without giving it a second thought, every single day...Turned out to be a gallery of arts, sculpted with chisels of time! While I was impressed with how well they were hiding this truth from the public... three words came to mind. This. Is. It.
" In hindsight, I was so absorbed with chasing after and creating my own art "
"One that wrapped its flesh around the plush side of the seat, embodying a new chair with extra cushioning...One that is an amalgam of many, taking the shape of a new organism and lurching on... Though I wouldn't classify that as 'art'. Not yet."
"Shambling without intent is… in the end, insufficient to be called art. It is incomplete at best. I butcher them. Because the company ordered me to make them easier to clean up. To interfere with the process of involuntary art isn't to my liking, no… But that doesn't happen very often. Besides, there is plenty to be gained from the rest."
If that’s doesn't prove much, in the opening moments of the game, she’s visibly enjoying watching people get tossed into a bus to be crushed into fuel, while Sinclair is terrified, and Dante is questioning the morality of what’s happening.
With such evidence, there’s no way to claim her sadistic tendencies are just a façade or mask—it’s her bare essence. And that’s without even touching on her masochistic tendencies, which honestly make Yoshihide seem tame in comparison when it comes to twisted and warped personalities.
Ryōshū and Yoshihide are both artists consumed by blind, inescapable devotion to their craft. They are the kind of people who would willingly open the gates of hell and hurl themselves inside. They are also inevitably doomed to fall into Avīci Hell.
And as for being sad? Was Jigoku hen supposed to be a tragic tale of a father losing his daughter? Was Yoshihide meant to be a character that evokes sympathy for his suffering? Absolutely and definitely not.
Yoshihide himself opened the gates of hell and threw himself in—no one pushed him. He discarded the Five Constants and trampled over human lives in the name of art.
「檳榔毛の車にも火をかけよう。又その中にはあでやかな女を一人、上﨟のをさせて乗せて遣はさう。炎と黒煙とに攻められて、する、車―それを描かうと思ひついたのは、流石に天下第一の絵師ぢや。褒めてとらす。おゝ褒めてとらすぞ」
"A charming woman dressed up like a court lady shall ride in the carriage. Writhing amidst the deadly flames and black smoke, the lady in the carriage will die in agony. Your suggestion of finding such a model for your picture does you full credit as the greatest painter in the whole country. I praise you. I praise you highly."
What Yoshihide receives at the end of the story is the consequence of his own actions. In the end, he finishes painting the hellish screen—only after watching his beloved daughter burn alive before his eyes—and then hangs himself. The masterpiece he created was painted with the agony of witnessing his daughter’s death, and yet, just moments after despair, he finds joy and radiance in it. At his core, Yoshihide is still a painter who sacrifices goodness for the sake of beauty.
He’s no different from his original inspiration, Ryōshū in Uji Shūi Monogatari (Tales of a Rainy Night), who took delight in watching his house burn, his wife and children still inside. Akutagawa’s addition of a sense of love and grief in Yoshihide is a form of punishment—because while the original Ryōshū lost his humanity, Yoshihide still feels pain, which haunts him after completing his masterpiece.
「その火の柱を前にして、凝り固まつたやうに立つてゐる良秀は― 何と云ふ不思議な事でございませう。あのさつきまで地獄の責苦に悩んでゐたやうな良秀は 、今は云ひやうのない輝きを、さながら恍惚とした法悦の輝きを、皺だらけな満面に浮べながら、大殿様の御前も忘れたのか、両腕をしつかり胸に組んで、佇んでゐるではございませんか。
それがどうもあの男の眼の中には、娘の悶え死ぬ有様が映つてゐないやうなのでございます。唯美しい火焔の色と、その中に苦しむ女人の姿とが、限りなく心を悦ばせる― さう云ふ景色に見えました。」
"In front of the pillar of fire, Yoshihide stood still, rooted to the ground. What a wonderful transfiguration he had undergone! A mysterious radiance, a kind of blissful ecstasy, showed on the wrinkled face of Yoshihide who had been agonized by the tortures of hell until a minute before.
His arms were tightly crossed on his chest as if he had forgotten that he was in the presence of the Grand Lord. No longer did his eyes seem to mirror the image of his daughter's agonized death. His eyes seemed to delight beyond measure in the beautiful color of the flame and the form of the woman writhing in her last infernal tortures."
Because of how Jigoku hen is written, readers are left with the impression that “Yoshihide, despite his twisted nature, still has humanity.” But they forget how much pleasure he took in watching his daughter burn. Now they project what they read onto Ryōshū… even though the game hasn’t explored her backstory? So far, the game hasn’t dropped a single hint about Ryōshū’s backstory. She remains one of the most mysterious sinners on the bus. None of the uptie stories for her IDs provide even a shred of evidence that she’s secretly melancholic like Gregor.
What we can confirm is that she cherishes her sword, has some connection to the Five Fingers, and always speaks up when the topic of family comes up. Using the original work as a basis to interpret a character is fine but announcing your personal interpretation as fact while accusing others of not understanding the character is like running ahead of the car you're supposed to be riding.
Ryōshū, Sinner No. 4 of Limbus Company, is a violence-loving mystery of a character with shady connections, an artist who finds beauty in the grotesque. While this is not the entirety of her character, it is who she is.
Ryōshū is Ryōshū—not Don Quixote or Rodion with a mask slapped on.
Liking her for her violent and twisted nature doesn’t make you a fool. It’s not the same as liking someone and then realizing the person you admired was merely putting on an act or presenting a beautiful façade. If PM later explores a more humanizing or empathetic aspect of Ryōshū, your reaction would likely be, “Oh, so Ryōshū still has humanity/she also has this side to her?” There might be some surprises, but it definitely wouldn’t feel like being deceived.
Even though I’m pretty sure most of the Ryōshū’s shrimp pond will continue simping for her because of her twisted nature as it is now. Either way, even if Ryōshū is shown to have humanity, she’ll still be Ryōshū—she’ll still turn people into a heap of [CENSORED] and call it art. That’s also how Akutagawa described Yoshihide up until the moment he ceased to live.
From start to finish, Yoshihide was always the blind painter single-mindedly pursuing his art, to the point that even his last shred of humanity couldn’t overcome his identity as an artist. As some analysts point out, the last remnants of Yoshihide’s humanity were burned away with the monkey that threw itself into the flames after his daughter.
「さうして朱塗のやうな袖格子がばらくと焼け落ちる中にのけ反つた娘の肩を抱いて、帛を裂くやうな鋭い声を、何とも云へず苦しさうに、長く煙の外へ飛ばせました。続いて又、二声三声 ― 私たちは我知らず、あつと同音に叫びました。
壁代のやうな焔を後にして、娘の肩に縋つてゐるのは、堀河の御邸に繋いであつた、あの良秀と諢名のある猿だつたのでございますから。」
“Amidst the burned crimson-lacquered lattice which was crumbling in pieces, it put it hands on the warped shoulders of the girl, and gave, out of the screens of black smoke, a long and piercing shriek of intense grief like the tearing of silk, then again two or three successive screams. Involuntarily we gave a unanimous outcry of surprise.
What was holding fast to the shoulders of the dead girl, with the red curtain of blazing flames behind it, was the monkey, which went by the nickname of Yoshihide at the mansion of Horikawa.”
「その猿が何処をどうしてこの御所まで、忍んで来たか、それは勿論誰にもわかりません。が、日頃可愛がつてくれた娘なればこそ、猿も一しよに火の中へはひつたのでございませう。」
"No one knew how the monkey had managed to sneak into the palace. But one thing was certain: because the girl had always been kind to it, the monkey had chosen to follow her into the fire."
Throughout the story, the monkey is the only one who exhibits pure, unselfish love—mirroring the fatherly love that Yoshihide buries under his artistic obsession. When the monkey jumps into the fire, it’s as if Yoshihide is watching the last part of himself—his ability to love—die alongside his daughter.
As he witnesses this, Yoshihide doesn't weep or break down. Instead, he chooses to finish the Hell Screen, embracing his artistic obsession fully. This suggests that whatever remnants of love or morality he had have been burned away, leaving behind only the artist who seeks perfection at any cost.
This also ties into the broader theme of the story: true hell is not just something painted—it is something lived. By sacrificing his last shred of humanity, Yoshihide doesn't just depict hell; he becomes part of it. His masterpiece is complete, but at the cost of everything else.
Yoshihide’s suicide isn’t just an act of despair—it could also be seen as the ultimate statement of his transformation. With his humanity gone, there is nothing left for him but death.
That would be Ryoshu, following the original Yoshihide's portrayal most closely—not some tragic, repressed character. As for how Project Moon plans to cook her up, only they know. They’re keeping it under wraps, so no player can analyze her in depth just yet.
What if they decide to make her a fusion dance of the lord, the painter, and the daughter? Or even the monkey. Thanks to this last part of chapter 18 right next to the part up there.
For those who love Ryoshu because she’s a handsome, domineering figure—well, lucky you, no worries there.
#limbus company#ryoshu lcb#I was having discussion with my fellow Ryōshū enjoyer and this is our thought about Ryōshū#wall of text warning#i was have to read the entire jigoku hen in japanese again#analysis#Jigokuhen#not art
133 notes
·
View notes
Quote
もともとは10年ほど前にTumblrにすごくハマっていて。いろんな人をフォローしたらかっこいい写真や色が洪水のように出てきて、もう自分で絵を描かなくて良いじゃん、ってなったんです。それで何年も画像を集めていって、そこで集まった色のイメージやモチーフ、レンズの距離感など画面構成を抽象化して、いまの感覚にアウトプットしています。画像の持つ情報量というものが作品の影響になっていますね。
映画『きみの色』山田尚子監督×はくいきしろい対談。嫉妬し合うふたりが語る、色と光の表現|Tokyo Art Beat
155 notes
·
View notes
Text

最近、私の絵を加工の上転載し、自作したと言っている人を見かけたので、いつもより多めに透かしを入れてみました(´・ω・`)加工転載自作発言ダメ!絶対ですよ
効果はあるか分からないけど、気持ち的には少し楽ですね。絵に対してノイズになってないかは心配です。どうですか?
背景を描いてそこにサインをうまく馴染ませたり背景の小物にロゴのように描いたりする方法に憧れてはいるのですが、
背景が苦手でずっとそういった練習を後回しにしてしまってます
95 notes
·
View notes
Text

3年ぶりにスプーキーマンスの絵を描いた…疲れた…。自分は主にこの4人が好きです。皆さんは誰が好きですか?
I drew a Spooky Month picture for the first time in 3 years... I'm tired... I mainly like these four people. Who is your favorite?
#fanart#spooky month#spooky month skid#spooky month pump#skid and pump#radford spooky month#kevin spooky month#kevin x radford
46 notes
·
View notes
Quote
私の「ダブスタコレクション」にまた新作が加わりました。他にもあったら教えてください。 ・保守派言論人が差別発言 ⇒「人権侵犯だ!」「差別扇動者だ!」 ・左翼言論人が差別発言 ⇒「真意は測りかねる」「コメントは控える」←New!! ・与党議員が批判を受ける ⇒「国民の声に耳を傾けろ!」 ・野党議員が批判を受ける ⇒「アンチの罵詈雑言!」「怒涛のような攻撃に辟易!!」 ・与党議員が事前運動疑惑 ⇒「公職選挙法違反!」「逮捕しろ!」 ・野党議員が事前運動疑惑 ⇒「政治活動の発言だ」 ・与党議員が地元有権者にクッキーを渡す ⇒「公職選挙法違反!」「買収だ!」 ・野党議員が地元有権者に日本酒を渡す ⇒「会合の対価だ」 ・与党議員が政治資金収支報告書に不記載 ⇒「裏金だ!」「脱税にあたる重大犯罪だ!」 ・野党議員が政治資金収支報告書に不記載 ⇒「記載ミスなので訂正した」 ・与党が世襲候補者を擁立 ⇒「異常事態だ!」「政治不信を招く!」 ・野党が世襲候補者を擁立 ⇒「世襲っぽいけど世襲じゃない」 ・与党議員が不祥事で謝罪 ⇒「疑惑はより深まった!」 ・野党議員が不祥事で謝罪 ⇒「本人が撤回しているので、それでいいのではないか」 ・与党議員が特定宗教と付き合い ⇒「特定宗教から祝電や取材を受けるだけでもアウト!」 ・野党議員が特定宗教と付き合い ⇒「個人の思想なので問題ない」 ・与党議員が演説中に薬莢を投げつけられる ⇒「暴力ではなく抗議活動」 ・野党議員事務所に生卵が投げつけられる ⇒「民主制を脅かす卑劣なテロ!」 ・リベラル弁護士が懲戒請求や監査請求をやる ⇒「正当な権利行使!」 ・リベラル弁護士が懲戒請求や監査請求をやられる ⇒「リーガルハラスメント!」 ・与党や右派を批判し、ネタにする漫才 ⇒「見事な社会風刺!」「お笑いの本当の役割を教えてくれた!」 ・野党や左派を批判し、ネタにする漫才 ⇒「完全に無理」「冷笑系しぐさ本当にやめた方がいい」「テレビ消した」 ・韓国女性DJがビキニ ⇒「男性に媚びるのではなく、自己表現としてのセクシーさ!」「自分の好きな格好をして何が悪い!」 ・グラビアアイドルがビキニ ⇒「男性に媚を売り、性的消費を助長する!」「悪い大人に無理矢理着せられた被害者!」 ・天皇陛下の写真を燃やす映像展示 ⇒「表現の自由だ!」 ・二次元萌え絵広告 ⇒「環境型セクハラ!」「男が思い描く女の虚像!」「性的搾取だ!」 ・我が国が防衛力強化 ⇒「軍事大国になるぞ!」「1発撃てば何百発も返ってくる!」 ・北朝鮮からミサイル ⇒(ダンマリ) ・不法行為をおこなう外国人問題について国会質疑 ⇒「外国人差別だ!」「ヘイトスピーチだ!」 ・難民申請中の外国人が女子中学生に性暴行 ⇒(ダンマリ) ・福島第一原発から処理水を放出 ⇒「欺瞞だ!」「毒は薄めても毒!」「断じて許せない!」 ・中国の原発から、福島第一原発処理水の9倍量のトリチウムを放出 ⇒(ダンマリ) 結局マスコミは「自分たちの書き方ひとつで国民はコロっと騙せる」と完全に我々を舐めてかかってるんですよ。私たちはこんな姑息なやり口に断固として乗るべきではありません。「事実をありのままに報道する」というまともな働きひとつできないならサッサと滅んでください。
新田 龍 / X
110 notes
·
View notes
Text

56 notes
·
View notes
Text

2025年は残念ながら日向くんの誕生日のために何も新しいものを用意できなさそうなので今年描いた日向くんをまとめました。見てくださった皆様どうもありがとうございました!
Unfortunately, it looks like I won't be able to prepare anything new for Hajime's birthday in 2025, so I've collected the Hajime I've drawn this year. Thanks so much to all of you who had a look at it when I posted each piece!
-----
以下はフォロワーの皆様向けのご挨拶です!/ The following is a greeting to my dear followers:
2024年もありがとうございました!!
このブログが新年を迎えるのは2回目なんですが、年始に日向くんの誕生日お祝い漫画を投稿した時に「今年も君をいっぱい描きたいよ〜」と書いたので、実際どれだけ描いたのか今年描いた日向くんをまとめてみました。横顔や後ろ姿の絵は除外したり自分的にあまりにも気に入らない絵は除外したんですがそれでも30枚しか集まらなくて悲しい( ;ᯅ; )いやほんとにもっと描いてるつもりだったんですけれども。でも思っていた以上に(良くも悪くも)色んな描き方してたんだなぁとは思いました。 純粋に笑ってる顔をほぼ描いてなくてごめんね日向くん。来年はもーーっとたくさん君を描きたいよ!!!
もちろん日向くんに限らず描きたいものは山ほどあるのでなんとかもっとスピード上げて描いていけたらいいなと思います!
2025年が皆様にとって良い年になりますように!.:*・°☆.
----------------------------------
Thank you for all your support in 2024!
This is the second time this blog is celebrating the New Year. At the beginning of the year, when I posted a manga celebrating Hajime's birthday, I wrote, “I want to draw lots of pictures of you this year!” So, I decided to look back and see how many pictures of Hajime I actually drew this year.
I excluded pictures where he’s only in profile or seen from the back, as well as those I wasn’t happy with. As a result, what I was able to collect was only 30 pieces. ( ;ᯅ;) Hmm, I thought I have drawn him more... but it turns out I drew him in more varied ways than I expected! Though, I feel a little bad for him because I only drew him smiling a few times. haha I want to draw even more pictures of you next year, Hajime!
Of course, I have lots of other things I want to draw, not just Hajime. My hope is to speed up my drawing process so I can create as much as possible!
Wishing you all a happy and wonderful New Year! .:*・°☆.
54 notes
·
View notes
Text

@misoguchi16: ジブン、いっこだけイイっすか… サインもらうのにセブキャラ描いて行って、絵自体は見せたらニコッと笑ってくれた程度だったんだけど、サイン受け取って離れたら思い出したようにちょっと待ってもう一回それ見せてって言われ渡したら、自分のスマホでMondayの部分だけアップで撮って…くれ……→
51 notes
·
View notes
Text


長谷川 朋加(はせがわ ともか 、1991年5月2日 - )は、日本のフリーアナウンサー。
北海道帯広市出身。帯広北高等学校特進コース、拓殖大学政経学部法律政治学科卒業。2014年4月から2016年3月まではNHK山形放送局で契約キャスター、2016年3月から2019年3月までは四国放送でアナウンサーとして、2019年6月から2021年5月までは福島テレビでアナウンサーとして活動した。
2021年5月5日のテレポートプラスで番組卒業と福島テレビの退社を発表した。それ以降は東京に拠点を移し、「日本一走るアナウンサー」を自称して活動をしている。
樋田かおりが設立したトークナビにも所属し、企業研修や就職活動の面接指導などを行っている。
趣味は、スポーツ(するのも観るのも大好き!)、公共交通機関を使う旅。
特技は、バスケットボール、スピードスケート、水泳、氷上綱引き、似てない似顔絵を描く事。
好きな物は、お肉、お祭り、初挑戦。
2018年加古川マラソンに参加し、3時間14分08秒で完走。
82 notes
·
View notes