Tumgik
futureshox · 4 years
Video
Студия танцев @unisoul_danceschool это всегда что-то новое. Съёмки проходили в фотостудии @cloud_photostudio_nsk #danceschool #dance #unisouldanceshcool #dancers (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CFE4qCFgoxV/?igshid=cqiq3amkunfw
0 notes
futureshox · 4 years
Photo
Tumblr media
Водопад, на который мы так и не дошли, зато сфотографировали и поели малины. Учкулан 2020 @andrewflagi @kerjanoid @mila_visage #учкулан #горыкавказа #travel #mountain #путешествие (at Учкулан) https://www.instagram.com/p/CEpC840gR0m/?igshid=17ki4rn3o7ofp
2 notes · View notes
futureshox · 4 years
Video
BTS @6palata.ru in @govorunmix #bts #music #podcast #live #livemusic #живаямузыка #живойзвук #шестаяпалата #videoproduction (at Невинномысск) https://www.instagram.com/p/CC-mYNcpoyf/?igshid=14pgnp4db1qae
1 note · View note
futureshox · 4 years
Photo
Tumblr media
Такой дружной компанией скатались на плато Бермамыт 🤘🏔️ #bermamytplato #travel #платобермамыт #mountain @varik_sergeich photographer (at Гора Бермамыт) https://www.instagram.com/p/CCk81V2p5N7/?igshid=1xthofpkid006
0 notes
futureshox · 4 years
Photo
Tumblr media
LIVE in @govorunmix | @6palata.ru держаться крыльями, студийный лайв #live #livemusic #живаямузыка #живойзвук #шестаяпалата (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CCV-1wUpawr/?igshid=dt7xpdiuduf6
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Runaway the movie 😁🔥 @dimaskas_razovska production (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CCL32J9py9b/?igshid=1jyzj3rbe4zn5
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Герберт Джеффри «Херби» Хэнкок — один из величайших пианистов и композиторов мирового джаза, чьи новации и достижения служат вдохновляющим примером для тысяч музыкантов по всему миру. Семилетним ребенком Херби играл в родном Чикаго Моцарта с симфоническим оркестром, но прославился в джазе. Композиция "Watermelon Man" с его дебютного сольного альбома стала настоящим хитом, под который танцевала афроамериканская молодежь тех лет. Как ни странно, рассказывает Херби в интервью, но мое внимание к джазу привлек один мальчик моего же возраста, с котором мы занимались в одном классе по фортепиано. Он играл джаз, импровизировал! На моем собственном инструменте - на фортепиано! Это было очень сильное впечатление: он мог делать то, о чем я даже представления не имел. Плюс мне очень нравился ритм в той музыке, которую он играл. Вот так получилось, что самым первым музыкантом, оказавшим на меня влияние, оказался... Джордж Ширинг (слепой британский пианист, с 1946 г. живший в Нью-Йорке и популяризировавший бибоп среди достаточно широких слушательских масс), потому что тот мальчик в моем классе - он пытался играть именно как Джордж Ширинг! Я просто спросил, кто так играет - и он сказал: Джордж Ширинг. Так и получилось, что я тоже послушал Ширинга... потом пришла очередь Оскара Питерсона, Эрролла Гарнера, потом я стал слушать Хораса Силвера - и так мой интерес к джазу стал расширяться и расти. Однако подлинную славу ему принесла работа в ансамбле величайшего творца джазовых стилей - трубача Майлса Дэйвиса. Я так многому научился у Майлса, продолжает Херби, пожалуй, никто не отказал такого влияния на мое развитие в качестве самостоятельного музыканта, музыканта со своим лицом, своим звуком. Это была идеальная среда для музыкального развития. #herbyhancock #secrets #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CB2R-PYFK0d/?igshid=91meyta4fg1e
1 note · View note
futureshox · 4 years
Video
Scorpio – Trouble / Division One Label: V Recordings – V-024 Format: Vinyl, 12", Magenta sleeve Country: UK Released: 1997 Genre: Drum n Bass (at London) https://www.instagram.com/p/CBxaxrcpJzD/?igshid=lxcuzhqj1qdu
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Инструментальная группа «Зодиак» под управлением Яниса Лусенса была организована в конце 1970-х студентами Латвийской государственной консерватории им. Я. Витола на базе кафедры электронных музыкальных инструментов. Ансамбль начал исполнять необычную для советской эстрады электронно-синтезаторную музыку с «космическими» звуками. Дебютный альбом Disco Alliance был выпущен в 1980 году. Тогда же латышские музыканты написали саундтрек к документальному фильму о космонавтах «Звёздная палитра», в ходе работы посетив Звёздный городок и познакомившись с космонавтами. Названия композиций на следующем альбоме «Музыка во Вселенной» недвусмысленно отсылают к космической тематике. В 1982 году ансамбль успешно выступал в Москве в эстрадной программе «Молодость Балтики», проходившей в рамках заключительного концерта фестиваля «Московские звёзды», посвящённого 60-летию образования СССР и XIX съезду ВЛКСМ. Записи «Зодиака» разошлись по СССР большими тиражами. По данным фирмы Мелодия, до 26 августа 1983 года было продано 5 848 980 экземпляров Disco Alliance и 1 703 800 — Музыка во Вселенной. Композиции группы широко использовались для музыкального оформления фильмов и телепередач. Я думаю, рассказывает Янис в интервью журналу ЗвукиРу, популярность пришла к нам благодаря тому, что мы с самого начала делали инструментальную музыку,- по стилю близкую к "фирменной" западной, с необычным для бывшего Союза дизайном пластинки. Что, по моему убеждению, и сыграло действительно заметную роль. Было продано около двадцати миллионов пластинок. Это зависело не от нас, а, скорее, от людей, желающих приобрести диск, и от фирмы "Мелодия, выпустившей новый для советских людей винил в необычной оболочке. Весь наш маркетинг и промоушн, если можно так сказать, по тем временам состоял из одного человека - звукорежиссёра, а заодно и продюсера группы, Александра Гривы. Он имел полное влияние на этот процесс. Именно он поехал в Москву с, извините, Рижским бальзамом, и буквально "выбил", сумел убедить "Мелодию" и партийных функционеров в абсолютной безопасности музыки, которую мы играли. Он вывел в свет два наши первые альбома. Так что большая часть нашего успеха, конечно, на его счету. (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CBfNNhplXNu/?igshid=fz95dct4emtj
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Koffie – Eh Lady Label: Dox Records – Dox197 Format: Vinyl, LP, Album, Blue Marbled Country: Netherlands Released: 2013 Genre: Jazz, Funk, Afrobeat 🤘🔥🤘 #vinylcollectionpost #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CA0I3mUJag2/?igshid=153q8bhp1m8qk
1 note · View note
futureshox · 4 years
Video
The Mix-Up единственный альбом Beastie Boys, где парни не орут 😂🤘 В штатах существует довольно высокая стена между черным хип-хопом и белым роком, и эти "противоположности" отказываются сливаться в единый саунд. Торстон Мур (гитарист Sonic Youth): "Для меня Beastie Boys - самая сумасбродная группа мира. Трое белых еврейских юношей в роли хип-хоп-команды, и при этом - очень хорошей хип-хоп-команды". Дело в том, что хип-хоп - это не просто музыка темнокожих американцев. Хип-хоп крайне идеологизирован. Одна из отличительных особенностей хип-хопа - резкий антисемитизм. Звезды хип-хоп-тусовки - как, скажем, Public Enemy, - относятся к "Протоколам сионских мудрецов" как к истине в последней инстанции. С их точки зрения феномен Beastie Boys - это хорошо спланированная акция по выхолащиванию подлинной афроамериканской культуры. Попытки скрестить белый саунд с черным или, как выражаются афроамериканцы, "украсть нашу музыку", предпринимаются постоянно в течение последних шестидесяти лет. В 30-х белый джазмен Бенни Гудмен "украл" черный свинг. В 50-х белые рок-н-ролльщики, а точнее говоря, продюсеры и менеджеры фирм грамзаписи, позаимствовали у черных рок-н-ролл. В 60-х белые музыканты хапнули и ритм-н-блюз - как видим, настолько удачно, что некоторые - Rolling Stones, например, - до сих пор не могут при��умать ничего лучшего. В конце 70-х появилось европейское диско - за Boney M, Silver Convention и Ottawan стояли белые продюсеры. В начале 80-х уже упомянутые Beastie Boys скрестили панк-хамство, риффы AC/DC и рэп. Источник: Музпросвет, А.Горохов #beastieboys #vinylcollectionpost #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CAM9llLpIsl/?igshid=16zcki3hwca7e
1 note · View note
futureshox · 4 years
Video
Roland TR-808 Rhythm Composer — одна из первых программируемых драм-машин («TR», является сокращением от англ. Transistor Rhythm), разработанная компанией Roland в начале 1980-х. Драм-машина стала основой для появления и развития электронной и хип-хоп музыки на протяжении нескольких десятилетий. В фильме приняли участие Рик Рубин, Beastie Boys, Questlove, Pharrell, New Order, Afrika Bambaataa, Diplo и другие. В роли рассказчика выступил Зейн Лоу. Машина первоначально предназначалась для использования в качестве средства создания студийными музыкантами демонстрационных записей. Её звучание стало популярным, отчасти из-за того, что она могла синтезировать очень глубокий звук бас-барабана. Звуки TR-808 были и остаются часто употребимыми в хип-хопе, электро, минимал-техно и многих других формах электронной танцевальной музыки, хотя и часто могут быть неузнаваемы после продолжительной обработки. Сегодня Roland TR-808 считается самой известной драм-машиной в мире. Тем удивительнее тот факт, что в 1980 году выход инструмента стал для японской компании настоящим фиаско — за четыре года производства было выпущено около 12 000 экземпляров устройства, после чего Roland отказалась работать в убыток и закрыла производство. Тем не менее об этом провале сегодня никто не вспоминает — за последние 30 лет драм-машина оказала огромное влияние на музыку и засветилась практически во всех существующих музыкальных жанрах. TR-808 сделали визитной карточкой хип-хопа, она помогла сформировать новое звучание соула и R&B, прекрасно вписалась в экспериментальную электронику и сотни направлений инди. Roland TR-808 славится невероятно мощным и плотным звучанием кика и абсолютно не реалистичным набором перкуссионных звуков — металлические хлопки в ладоши, синтетическая колотушка и супервысокие тома стали своего рода визитной карточкой драм-машины. Явно синтетический характер звучания не должен вводить в заблуждение — звук инструмента отличает приятная теплота и налёт естественной компрессии на выходе. Особенности схемы прохождения сигнала делают саунд TR-808 практически неповторимым #soundtrack #film #documentary #roland #tr808 #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl  (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/CAKD6ATp3IU/?igshid=dgtlh1jm8802
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Осенью 1994 года произошло историческое размежевание джангла и драм-н-бэйса. Драм-н-бэйс 94-го - это мелодичный и коммерчески ориентированный джангл без вокальной партии. Самым известным ди-джеем, продвигавшим этот саунд, был LТJ Bukem. Он заводил довольно атмосферные, то есть расплывчатые и мягкие, треки. В них присутствовал так называемый jazz feeling и довольно элегантный брейкбит. В начале 90-х эту музыку называли эмбиентом, потом, намекая на известную сложность и изысканность, арткором (artcore) и, наконец, эмбиент драм-н-бэйсом. Несколько лет LTJ Bukem был посмешищем всей джангл-тусовки, его обзывали наследником группы Yes и прочих монстров арт-рока, но именно за его саунд ухватились ди-джеи, покинувшие джангл-андеграунд. В том же 1994 году стал появляться брейкбит, изготовленный не в британской столице. Рони Сайз и ди-джеи Краст (Roni Size & DJ Krust), темнокожие ди-джеи из Бристоля, записывали треки, на которых был явно различим семплированный джаз. Этот саунд тут же окрестили джазстепом (jazzstep). Теоретики отмечают, что джазстеп - это вариант хардстепа (hardstep) с вкраплениями джаза. А хардстеп - это ободранный до костей джангл без вокала и мелодии, причем ударные записаны с легким искажением, которое дает своеобразную надтреснутость звука. Кроме того, в хардстепе появился регулярный бас-барабан, характерный для техно, но вычищаемый из ортодоксального джангла. Иными словами, хардстеп - это шаг навстречу техно, а джазстеп - это следующий шаг, но не вперед, а вбок - к джазу. Источник: Музпросвет А. Горохов #peshay #jungle #drumandbass #dnb #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable #muzprosvet (at London, England, U.K.) https://www.instagram.com/p/B__8YvIpBvK/?igshid=7h220153s3f8
0 notes
futureshox · 4 years
Video
Charissa Saverio или DJ Rap, королева Hardcore, Jungle и Drum'n'Bass сцены. Ее "Journeys By DJ" микс один из лучших в серии и отличный пример безупречного вкуса, чувственной, мягкой и мечтательной атмосферы. Дебютный альбом DJ Rap Intelligence, с ее собственного лэйбла Proper Talent, также проиллюстрировал ее талант как продюсера, песенника и вокалиста способного работать во многих направлениях. Следующий альбом DJ Rap выпускает на лейбле Sony, Learning Curve. Направление, которое она выбрала, охватило гораздо более широкую аудиторию как в джангловой среде, так и за ее пределами. Если говорить конкретно, то данный альбом не является джангловым, однако его появление стало значительным событием в мире танцевальной электронной музыки. Стилистика альбома очень сильно отличается от того, что люди обычно называют джанглом, однако саунд — типично джангловый. Learning Curve очень музыкальная работа, с обилием акцентированных мелодических линий, он достаточно попсовый для того, чтобы некоторые треки из него были проиграны в дневном эфире популярных радиостанций, и в то же время он интересен. #djrap #badgirl #vinylcollectionpost #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/B_9ZHBBJXyv/?igshid=wpewhqg3bdcg
0 notes
futureshox · 4 years
Photo
Tumblr media
Для атмосферы 2степа характерен культ роскоши: дизайнерских шмоток, шампанского, кокаина и шикарных женщин, по-моему это именно то, что поэт называл «упоительной негой». Слово «глэм» тут тоже к месту. Соответствующим образом называются клубы, лейблы и пиратские радиостанции: «Печенье с кремом», «Шоколадный мальчик», «Мороженное», «Чистый шёлк», «Блаженство». Впрочем, многие из тех, кто находится вне 2степ-жизни, усматривают во всём этом млении и томлении гиперконформизм, снобизм, тщеславие, идолопоклонство перед Дольче и Габбаной и, в целом, – вопиющий материализм. 2степ якобы успешно разрешил все противоречия и конфликты, характерные для танцевальной музыки 90-ых годов, в 2степе исчезли все оппозиции: музыкальное против машинного, соул против безжизненного, органическое против синтетического, песня против трека, поп против андеграунда, брейкбит против четырёх четвертей. 2степ это одновременно и андеграунд, и музыка для хит-парада. В 2степе песня превращается в трек, а трек становится песней, мелодия превращается в ритм, а ритм – в мелодию. Вокал ни в коем случае не является чем-то живым и естественным, но и не производит чисто машинного впечатления. 2степ очень музыкален, но вместе с тем это определённо электронная музыка, партии ударных не исполнит ни один барабанщик. 2степ одновременно традиционен и футуристичен. В 2степе всё возможно, он постоянно развивается, его будущее сиятельно... Источник: https://muzprosvet.ru/step.html #ukgarage #2step #ukgaragemusic #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/B_t6mYmp57U/?igshid=86zbaq2m4x0r
0 notes
futureshox · 4 years
Photo
Tumblr media
Vinyl collection 👌😍 #vinylcollectionpost #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Nevinnomyssk) https://www.instagram.com/p/B_rPhzqJQYH/?igshid=1uho2u14vzpwo
0 notes
futureshox · 4 years
Video
В первой половине 90-х возникли две специфически британские разновидности брейкбита: взвинченный, изломанный и быстрый джангл и куда более заторможенный саунд группы Massive Attack, который журналисты поначалу называли "эмбиент хип-хоп". Потом сошлись на термине "трип-хоп", который прилип намертво. Люк Вайберт (он же Wagon Christ, Plug, Kerrier District) уверяет, что в 1991 году написал на своей демо-кассете два слова "trip hop" и в виду при этом ничего не имел. Кассета попала на лондонский лейбл Mo'Wax, и близкие к нему журналисты подцепили термин. Люк вовсе не настаивает на своем приоритете, наоборот, очень стесняется, что дал жизнь этому монстру. Под трип-хопом имеется в виду неспешный гипнотический грув в сочетании с депрессивным рэпом полузадушенным голосом и неуверенным девичьим пением. Как и в случае с джанглом, секрет успеха состоял в синтезе брейкбита с бас-партией, позаимствованной из даб-регги. Классики жанра - Massive Attack, Portishead, Трики. Все они, как и Люк Вайберт, разумеется, всегда отрицали, что имеют отношение к выдуманному журналистами трип-хопу. Источник: muzprosvet.ru #wagonchrist #ninjatune #lukevibert #triphop #vinylcollectionpost #recordplayer #lovevinyl #vinylrecords #vinyls #vinyl #vinylcollector #vinylcollection #vinylcommunity #records #lp #music #recordcollection #turntable (at Ninja Tune Records) https://www.instagram.com/p/B_rOHRjpTB7/?igshid=1erp972n93e1b
1 note · View note