#журнал о культуре | Explore Tumblr posts and blogs

rfo-ona · 4 years ago

Text

Шутки об изнасиловании в эпоху #MeToo

Авторка: Бет Энн Кук-Корнелл (США) Журнал «Риспонс», том 3, выпуск 2, ноябрь 2018 г. Перевод: Emily Rose (Москва)

В этой большой научной статье представлен анализ разных подходов к проблеме юмора о сексуальном насилии — от выступления Джорджа Карлина в 1990 году до современных феминистских стендап-проектов. Хотя материал посвящён одному конкретному вопросу, он также может быть полезен в контексте более широких размышлений по поводу шуток о насилии и дискриминации в целом и границах свободы слова.

---------

От переводчицы:

Читать статьи в оригинале поможет моя группа для девушек, желающих улучшить свой английский, — Girl Squall. Практика английского, уникальный контент от преподавательницы и ещё куча приятного! Заходите.

Шутки об изнасиловании не новы для стендап-комедии. Спешл (запись большого сольного концерта) 1990 года «Снова за старое» Джорджа Карлина примечателен его утверждением о том, что среди тем для шуток не существует табу. Он отстаивал своё заявление, что даже «изнасилование может быть смешным», используя абсурдную ситуацию: Порки Пиг, насилующий Элмера Фадда [1]. Джоан Риверз однажды пошутила, что потенциальный насильник спросил её, смогут ли они остаться друзьями [2]. Неудивительно, что дебаты о том, насколько удачны и уместны шутки об изнасиловании в стендапе, также не новы.

youtube

Начиная с 2012-го (год, на который интернет-издание «Дэйли Бист» повесило ярлык «год шутки об изнасиловании» [3]), этим дебатам повсеместно уделялось всё больше внимания в таких социальных сетях, как «Твиттер» и «Фейсбук», а также со стороны сайтов, посвящённых поп-культуре, включая «Джезебель» и «Хаффингтон Пост». Критики поп-культуры и комментаторы, реагирующие на их работы в интернете, имеют склонность вступать в то, что антропологиня Элис Крамер называет «Сизифовой борьбой» по поводу того, могут или нет шутки об изнасиловании быть смешными [4]. Её исследование показывает, что онлайн-комментаторы в большинстве случаев относятся к одному из двух сложившихся лагерей: «изнасилование — это не смешно ни при каких обстоятельствах» и «изнасилование может быть смешным» [5].

Однако Крамер приходит к выводу, что по одному ключевому моменту мнения комментаторов совпадают: «У юмора есть потенциал, по крайней мере в теории, показывать травмирующие темы в новом контексте, таким образом, чтобы не рассказывать о них как есть, и этот потенциал тесно связан с нереалистичностью того, что будет в итоге рассказано» [6]. Другими словами, шутка об изнасиловании не должна быть о реальном изнасиловании. Шутка Карлина, как и шутка Риверз, соответствуют этому условию. Ни одна из них не предполагает рассказа о реальной жертве или насильнике. Но в эпоху #MeToo комикессы, а также некоторые мужчины нарушают основополагающее соглашение, делая реальное изнасилование сутью шутки об изнасиловании.

В этом исследовании я рассмотрю эволюцию современных шуток об изнасиловании от ироничной, создаваемой мужчинами критики культуры изнасилования до буквальной создаваемой женщинами критики, ставящей на передни�� план тело комикессы как объект изнасилования. Я утверждаю, что шутки об изнасиловании в эпоху #MeToo являются признаком изменения культуры стендап-комедии, в рамках которой рефлекторную защиту токсичной маскулинности во имя «свободы слова» и квазилиберализма можно воспринимать попросту как старомодную, устаревшую претензию на патриархальное угнетение и увековечивание культуры изнасилования.

В своём эссе «Выступая против шуток об изнасиловании: ирония и её перипетии» Лара Кокс утверждает, что ирония находится (и должна находиться) в основе шуток об изнасиловании, нацеленных на разрушение культуры изнасилования; однако, как, опять же, утверждает авторка, такое использование иронии имеет парадоксальный эффект воплощения в реальность основных патриархальных устоев и увековечивания культуры изнасилования. Она приходит к следующему заключению: «Присущая [шутке об изнасиловании] ирония связана с двумя типами людей: теми, кто уже «в теме», и другими, которым понимание недоступно» [7], — это порождает возможность того, что слушатели поймут шутку неправильно и она дискредитирует комикессу/комика.

Таков эффект шутки Луи Си Кея: «Нельзя никогда никого насиловать… Гм, только если у вас нет на то причины… Типа, вы хотите трахнуть кого-то, кто вам не даст» [8]. Автор шутки делает упор и на иронию, и на понимание аудиторией того, что Си Кей находится вне сферы агрессивной маскулинности. В 2009, когда была записана эта шутка, разделение на две группы сохранилось: аудитория «в теме» приняла иронию с пониманием того, что Си Кей не был «одним из тех» мужчин и шутил с позиции союзника феминисток. Однако реальные сексуальные домогательства, в которых, как выяснилось, виновен сам Си Кей, позволили разоблачить увековечивание культуры изнасилования и агрессивную маскулинность, скрывавшиеся под маской ироничной гипермаскулинной персоны.

Ирония в этой ситуации — основной инструмент в распоряжении Си Кея. Кокс подчёркивает: «В мире, где благодаря рос��у феминистского самосознания стал общеизвестным тот факт, что изнасилование — это “преступное применение силы мужчинами против женщин, а не заслуженная реакция на греховное поведение женщин, как было раньше” (Мозес, 2012), ключевой риторической составляющей в шутках на эту тему должна быть фигуральность» [9]. Аргумент Кокс — отличное «увеличительное стекло», через которое можно разглядеть границы использования иронии и фигуральности. Кокс утверждает, что фигуральность — неотъемлемый риторический компонент в шутках об изнасиловании, но парадокс заключается в том, что её потенциал быть неправильно понятой или совсем не понятой подрывает её эффективность. Эта дилемма делает удачную шутку об изнасиловании практически невозможной; однако недавние стендап-выступления таких комедианток, как Кэмерон Эспозито и Ханна Гэдсби, бросают вызов этому выводу, настаивая на буквальности: честное, временами слишком откровенное обсуждение изнасилования как повсеместной культурной нормы, воплощаемой в жизнь с помощью тел женщин и других уязвимых людей.

В июле 2012-го стендап-комедиант Дэниэл Тош включился в (печально известный сейчас) диалог со зрительницей на своём стендап-выступлении в комедийном клубе «Лаф Фэктори». В процессе того, как Тош юморил в защиту шуток об изнасиловании как концепта, девушка из зала выкрикнула: «Шутки об изнасиловании вообще не смешные!», — на что, как сообщили первоисточники, Тош ответил: «Разве не было бы смешно, если бы эту девушку изнасиловали 5 парней? Прямо сейчас?» Этот диалог был осмеян в социальных сетях, прессе и многими коллегами Тоша. Как написала газета «Гардиан»: «Комик Алекс Эдельман объяснил, как восклицание с места поставило комедианта перед дилеммой: “Если он реагирует на сказанное серьёзно, то (а) он отходит от запланированного выступления и (б) он в принципе способствует тому, что изнасилование приходит в зрительный зал”» (курсив авторки) [10].

В этой ситуации Тош включает буквальное изнасилование в свою попытку пошутить в ответ на критику из зала. Это очевидный и беспрецедентный пример того, как ирония и фигуральность необходимы в шутках об изнасиловании, особенно когда они рассказываются с мужской точки зрения. Кокс утверждает, что комики с благими намерениями рассказывают шутки об изнасиловании, которые вписываются в «постфеминистский идеал, [изображающий] их маскулинность как несопоставимую с маскулинностью насильника, который остаётся ненормальным» [11]. Очевидный провал Тоша заключается в постановке самого себя на одну ступень с насильником. Как Алисса Бэйсист написала в интернет-издании «Дэйли Бист» сразу после инцидента, призыв Тоша к групповому изнасилованию — это «не шутка. Это побуждение, призыв. Это восхваление тяжкого преступления, что само по себе надругательство. [...] Продвигать завуалированную мысль, что “изнасилование — это весело”, — значит быть соучастником преступления» [12].

В своём спешле от «Камеди Сэнтрал» 2009 года Джон Малейни пытается дистанцироваться от маскулинности как таковой. В начале свое�� шутки об изнасиловании Малейни выражает изумление по поводу того, что женщины Нью-Йорка могут воспринимать его как угрозу, когда, как он сам шутит: «Я всё ещё боюсь, что меня похитят» [13]. Затем он рассказывает о том, как следовал за женщиной в метро в 2 часа ночи. Они одни в переходе, и женщина начинает ускорять шаг, осторожно оглядываясь через плечо на Малейни, а он, думая, что женщина услышала приближающийся поезд, тоже ускоряется. Наконец Малейни понимает, что женщина бежит, потому что боится, что он насильник, — идея, которую он находит абсурдной, если учитывать его худое телосложение и мальчишескую внешность. Он хочет сказать ей: «Нет, нет, нет… Я не…» Он машет руками: «Я не… Я не мужчина» [14]. Эта концовка легко вызывает смех аудитории, и в этом без сомнения сыграл свою роль безобидный и комичный облик Малейни; однако, продолжает Кокс, «когда [комики] полагаются на ироничное изображение варварской и склонной к изнасилованию маскулинности и в то же время создают дистанцию между своим “истинным лицом” и этим изображением, такие комики рискуют работать на укрепление предрассудка о том, что насильники якобы не такие, как все, в психологическом плане» [15].

Шутка Си Кея о том, что «нельзя никого насиловать… Гм, только если у вас нет на то причины», — также создаёт дистанцию между комиком и сексуальным маньяком посредством иронии. Его недавнее признание в сексуальных домогательствах не только бросает тень на его прошлые выступления, но и на шутки об изнасиловании, рассказанные другими комиками. Шутки об изнасиловании, например, рассказанные Малейни и Си Кеем, подразумевают согласие аудитории с тем фактом, что достойные мужчины могут сделать выбор в пользу того, чтобы не быть частью культуры агрессивной маскулинности. Комик как бы уверяет аудиторию: «Культура изнасилования существует, но я — не её часть».

С точки зрения стратегии комедийных выступлений, мужчины-комики, которые упорно продолжают шутить об изнасиловании, должны способствовать сохранению и укреплению образа странного и психологически ненормального насильника, чтобы пересмотреть границы выступлений, выходящих за рамки, не отталкивая при этом свою аудиторию. Но, как добавляет Кокс, «мужчины-комики не так далеки, как стремятся убедить свою аудиторию, от власти, которой наделена и сполна наслаждается фигура насильника в нашей культуре» [16], и существует мнение, что в первую очередь именно эта власть даёт им социальный авторитет, чтобы шутить на эту тему.

Другие комики стараются использовать изнасилование не против культуры агрессивной маскулинности, а чтобы доказать, что среди тем для шуток не существует табу. Шутка об изнасиловании из выступления Джорджа Карлина 1990 года: «[Люди] говорят: “Ты не можешь шутить об изнасиловании. Изнасилование — это не смешно”. Я отвечаю: “Идите к чёрту! Я думаю, это просто уморительно. Как вам такое?” Я могу доказать вам, что изнасилование — это смешно. Представьте Порки Пига, насилующего Элмера Фадда. Видите? Эй, а почему, вы думаете, его зовут Порки, а?» [17] («porky» переводится не только как «толстый», но и как «свиноподобный» — прим. перев.). Этим Карлин делает изнасилование центральной темой дискуссии о том, что является приемлемым высказыванием, а что — нет. Он как бы говорит: ну-ка, попробуйте обидеться на такую абсурдную идею! Обида, считает Карлин, превратит слушателя в смехотворного ханжу и противника свободы слова.

Цель этой шутки — поставить аудиторию в ситуацию, которую Мишель Бемиллер и Рэйчел Шнайдер называют «двойная петля» (double bind). Столкнувшись с шуткой об изнасиловании, «[в особенности] женщинам остаётся два варианта: посмеяться над шуткой или показать, что она шокирована содержанием. […] Если она смеётся, то становится соучастницей унижения группы, к которой сама принадлежит. Если она не смеётся, значит она зануда, человек без чувства юмора… В любом случае […] она в незавидном положении» [18]. В данном случае именно фигуральность ставит аудиторию в ситуацию «двойной петли», демонстрируя парадокс, который распознала Кокс: ирония, которая так необходима в шутках об изнасиловании, способствует воплощению в реальность основных патриархальных устоев и увековечиванию культуры изнасилования. Упорство Карлина в том, что ироничное или абсурдное изображение изнасилования является «игрой по правилам» и не представляет угрозы, как бы душит контрнарратив феминисток по этому вопросу в зародыше.

В фильме 2005 года «Аристократы» (снятом за семь лет до «года шутки об изнасиловании») около сотни комедиантов и несколько комедианток взялись за «тайное рукопожатие» (имеется в виду тайное рукопожатие членов одной организации, клуба, субкультуры: со стороны такое рукопожатие выглядит обычным, но палец или пальцы размещены в определённой позиции, распознаваемой тем, кто жмёт руку, — прим. перев.) из стендап-выступлений XX века — так называемую шутку «Аристократы» [19]. В центре шутки находится выступление комиков, притворяющихся членами одной семьи (представьте Осмондов (американская семейная поп-группа 70-х годов, участники которой были масонами, — прим. перев.), но с сексом и отходами жизнедеятельности), а ведущему поручено вовлечь в выступление другого участника или участницу. Участник(-ца) старается вызвать смех ф��азами шутки, а не её кульминацией (панчлайном), по большей части описывая ужасные, грязные детали — выступление сосредоточено на сексе, фекалиях, инцесте и зоофилии. По словам Филлис Диллер, выдающейся комедиантки, она потеряла сознание, когда впервые услышала это. Шутка длинная, в основном импровизированная и громоздкая. В её финале, когда выступивший участник спрашивает, как это называется (это кульминация шутки), лидер (обычно играющий роль отца) гордо объявляет: «Аристократы!» Это можно назвать упражнением по выявлению и разрушению правил приемлемых высказываний, у которого есть свои минусы, и которое рассчитано на определённый эффект.

До выхода документального фильма шутка «Аристократы» предназначалась для гримёрок комедийных клубов, т.е. комики обменивались ей без обратной связи от зрителей. Многие из комедиантов, участвующих в фильме «Аристократы», едва могут справиться с этой шуткой. Комики Гилберт Годфри, Кевин Поллак и Джейсон Александер больше похожи на учеников средней школы, а не на взрослых мужчин, когда изо всех сил пытаются сохранить самообладание, плетя небылицы о матерях, занимающихся оральным сексом со своими сыновьями, и отцах, занимающихся сексом с цирковыми животными.

Из всех выступлений, попавших в фильм «Аристократы», два заслуживают особого внимания. Первое — это нелепое и сумбурное выступление комика Боба Сагета, в центре которого в основном инцест, растление малолетних и фекалии. То, что Сагет известен ролью любимого папы в «Фул Хаусе», ситкоме 1990-х годов, а также как ведущий слащавой передачи «Самые забавные любительские видео Америки», — вот что на самом деле вызывает смех операторов и режиссёров за кадром. Заботящийся о детях овдовевший отец из 1990-х наносит зрителям оскорбление, подрывая сложившиеся представления о порядочности и защите со стороны отца в патриархальной семье.

Второе — это версия комикессы Сары Сильверман. Сильверман — одна из немногих комедианток в этом документальном фильм, выступающая с расширенной версией шутки, только она выбирает отыгрывать роль серьёзного персонажа в противоположность подаче в стиле «школьник» её коллег-мужчин. Она юморит в образе выросшей юной звезды, дочери в семье «аристократов». Её монолог сентиментален и полон ностальгии: «На самом деле я больше не указываю аристократов в своём резюме, — мило говорит она. — Но это не у��аляет моей гордости» [20]. Её повествование в изобилии содержит обязательные для шутки грязные детали, включая мастурбацию отца с сыном, «что-то вроде дуэли двух банджо» и эякуляцию крест-накрест «в стиле Пикассо», однако в отличие от других героев фильма «Аристократы», которые, несмотря на едва сдерживаемый смех за кадром, рассказывают шутку прилежно и старательно, с кульминационной фразой «Аристократы!», Сильверман — без макияжа, полулёжа в мягком кресле — вспоминает свою жизнь в театре, как бы с кушетки психотерапевта, иногда умолкая и глядя вдаль, погружаясь в далёкие воспоминания, пока съёмочная команда не возвращает её в реальность [21].

dailymotion

Этот ролик подгружается с платформы Dailymotion, которая заблокирована в России (на YouTube его нет). Если видео не появляется, то перезагрузите фрейм (нажмите на него правой кнопкой мыши и выберите нужный пункт) или всю страницу со статьёй целиком. Также можно попробовать прокси/VPN.

Её история включает осознание, которое происходит в процессе раскрытия секрета о том, что другой участник выступления, Джо Франклин (реальный нью-йоркский теле- и радиоведущий), был настолько очарован её выступлением с шуткой «Аристократы» в семейном кругу, что завоевал расположение родителей Сильверман (будучи в образе ребёнка, она называет его «дядя Джо»). В конце концов он заманивает юную Сильверман в свой кабинет, где у него есть специальная кровать для «маленьких людей». Затем Сильверман смотрит прямо в камеру и говорит, как будто именно в этот момент для неё стало очевидно: «Джо Франклин изнасиловал меня», — при этом беспокойно теребя игрушечную кошку [22].

Самая яркая деталь выступления Сильверман — это то, что её шутка «Аристократы» практически во всех отношениях аналогична версиям, рассказанным её коллегами, включая привычный смех за кадром. Однако её заключительная часть совершенно серьёзна, это буквально интерпретация истории, которой были так увлечены комики до неё: шутка «Аристократы» — это всегда история об изнасиловании и сексуальной эксплуатации и унижении женщин и детей. Она начинается фигурально, таким способом привлекая зрителя и заставляя её/его участвовать в буквальном акте изнасилования. «Джо Франклин изнасиловал меня» — возможно, и не тот панчлайн, который может сильно рассмешить, но это меташутка о собственном изнасиловании, раскрывающая правду о шутках об изнасиловании, правду, которая скрывается за иронией и попытками противостоять культуре изнасилования: полная иронии шутка об изнасиловании ставит жертву в зависимость от мужского смеха. Её буквальная шутка об изнасиловании раскрывает недостатки всех остальных шуток на эту тему.

Однако на протяжении своей карьеры Сильверман подвергалась критике за шутки об изнасиловании и шутки о шутках об изнасиловании в своих выступлениях. Во время турне «Иисус — это магия» в 2005 году Сильверман пошутила: «Меня изнасиловал врач. Что, знаете ли, и горько и сладко для еврейской девушки» [23]. Эта шутка об изнасиловании основана на высмеивании собственной еврейской культуры (что Сильверман часто делает с большим успехом). Шутка острая, ироничная и вызывает у публики подавляемый, но искренний взрыв смеха.

Поскольку Сильверман — женщина, она может привести аргумент Джорджа Карлина о том, что «изнасилование может быть смешным», без трудоёмкой подготовки почвы для того, чтобы заслужить моральный авторитет. Её тело, которое неявно связано с позицией жертвы, является её лицензией. В то же время Сильверман и её аудитория отказываются признать, что в контексте шутки об изнасиловании её тело также должно быть объектом жестокой агрессии со стороны мужчины. Аргумент Кокс относительно ограничений иронии становится здесь очевидным: право смеяться над изнасилованием без понимания того, что в реальности изнасилование — это жестокость, направленная на женские тела, увековечивает применение силы мужчинами. Сильверман поделилась своими размышлениями, когда её спросили об этой конкретной шутке в недавнем интервью для газеты «Гардиан»: «У юмора есть свой срок годности! Я бы категорически не стала рассказывать сегодня некоторые шутки из тех, что я рассказывала 15 лет назад, потому что я уже не такая неотёсанная, как раньше. Теперь я знаю больше, чем тогда. Я меняюсь с получением новой информации» [24].

Шутка Сильверман 2013 года о шутках об изнасиловании из её спешла «Мы — это чудо» уже ближе к тому, чтобы поставить под вопрос представление, будто шутка об изнасиловании — это торжество свободы слова, в рамках которого никто не является жертвой. Опять же, как утверждают Бемиллер и Шнайдер, шутка об изнасиловании ставит каждую зрительницу перед тяжёлой дилеммой: если она смеётся, то рискует стать соучастницей, если она не смеётся, значит она зануда. Сильверман начинает шутку с пояснения своей позиции по вопросу изнасилований: «Изнасилование — [это], безусловно, самое ужасное преступление, которое только можно представить», затем продолжает: «[Но] шутки об изнасиловании — это здорово… Потому что они делают комика таким современным и рисковым. И, по правде говоря, это самая безопасная тема, о которой можно шутить. Ведь кто будет жаловаться на шутку об изнасиловании? Я бы сказала, что это жертвы изнасилования, но так сложилось, что они не из тех, кто ��алуются. [Аудитория смеётся.] Я знаю, это была бестактная шутка о том, что жертвы изнасилования часто не сообщают об изнасиловании в полицию» [25].

youtube

В отличие от шутки Сильверман об изнасиловании еврейским доктором или ироничной защиты культуры изнасилования от Си Кея, для данной шутки необходимо, чтобы аудитория понимала, что существуют жертвы изнасилования, также как и социальные условия, которые позволяют комедиантам шутить об изнасиловании за счёт этих жертв. Шутка Сильверман ставит под сомнение и без того слабый аргумент Карлина о приемлемости шуток об изнасиловании, который он начинает с привычной защиты свободы слова: «Ох, некоторые люди не любят, когда ты об этом говоришь. Ох, некоторым людям нравится затыкать тебя, когда ты говорить такие вещи. Вы знаете это. Таких людей много. Много групп людей в этой стране хотят диктовать тебе, как говорить. Диктовать, о чём говорить нельзя. Н-да, иног��а говорят: ты можешь говорить о чём-то, но не можешь шутить об этом. Скажем, ты не можешь над чем-то шутить, потому что это не смешно. Комедианты постоянно сталкиваются с этим дерьмом» [26]. Как раз то, что вытаскивает на поверхность Сильверман (а Карлин упускает из виду), и является подлинной угрозой для свободы слова: заглушение голосов жертв в пользу жестоких и дискриминационных высказываний мужчин.

Ещё до движения #MeToo с небольших сцен в США и Канаде начали звучать буквальные шутки об изнасиловании и целые выступления, посвящённые этой теме. В 2016 году канадские комикессы Хизер Джордан Росс и Эмма Купер придумали комедийный тур «Насилие реально и оно везде» [27], в рамках которого пережившие изнасилование делают данный факт центральной темой своих выступлений.

Их шутки примечательны тем, что в них отсутствует фигуральность. Кто-то начинает со слов: «Давайте поговорим о том случае, когда мой дядя меня изнасиловал!», — и это вызывает взрыв смеха у аудитории, смеха непринуждённого и вместе с тем сочувствующего. Другой комик шутит: «Если вы не смеётесь над этими шутками, меня изнасиловали зря». Он пережил изнасилование и, призывая аудиторию смеяться вместе с ним, привлекает противников изнасилования на свою сторону. Пожалуй, самая смелая шутка, доступная на YouTube, принадлежит комикессе, которая отмечает: «Было странно оказаться изнасилованной кем-то, кого хорошо знаешь, потому что, когда я не смогла столкнуть его с себя ни с помощью царапанья ногтями, ни с помощью ударов, я просто пыталась сказать вещи, которые задели бы его эго и у него бы перестал стоять: “Никто не согласен с твоим мнением о финансовом кризисе!”». Шутка не совсем буквальная, но присутствующая буквальность заключается в индивидуализации насильника, и это обрекает на провал попытки комедиантов вроде Луи Си Кея и Джона Малейни дистанцировать «достойных мужчин» от культуры изнасилования.

youtube

В интервью канадской газете «Глоб энд мейл» Купер цитирует шутку из своего стендапа: «Сначала мой насильник оставил стихотворение на моём велосипеде. В стихотворении он написал слово “beautiful” неправильно: с двумя буквами L. Мне нужен насильник более высокого уровня. Мой насильник — идиот» [28]. Шутка преследует две цели: поставить пострадавшую в положение интеллектуального превосходства над нападающим и напомнить слушателю, что сексуальное насилие чаще всего совершается не каким-то неизвестным психопатом, выходящим за рамки понятия о либеральной мужественности.

Комедиантка Сашир Замата достигает той же цели, когда рассказывает шутку, в которой меняется ролями с эксгибиционистом, который встретился ей на улице. В коротком видео режиссёра и продюсера Чиоке Нассора из серии под названием «Время рассказов Чиоке Нассора» Замата пытается думать как эксгибиционист, рассказывая историю с его точки зрения, превращая агрессора из карикатурной фигуры, прячущейся в кустах, в человека с эмоционально и интеллектуально отсталым представлением о сексе и отношениях. В том, что можно описать только как пародийную инсценировку стендап-выступления, Замата играет роль эксгибициониста, в рамках которой он — комик, рассказывающий историю своей встречи с Заматой со сцены: «Я видел, как эта девушка вышла из метро одна…» Замата красиво и с энтузиазмом входит в образ молодого гипермаскулинного афроамериканца. Это комедийный персонаж, которого все мы скорее всего видели раньше; Замата одета в мешковатую рубашку и штаны, её бейсболка с прямым козырьком надета набекрень. Она использует проверенный временем приём «микрофон как пенис». Однако она заканчивает тем, что эксгибиционист почти переживает момент саморефлексии и в этот момент почти достоен жалости. Когда аплодисменты толпы стихают, «он» говорит: «Но потом… Но потом на самом деле ничего и не случилось. Она просто сказала “��ет” и ушла. И я не знаю, чего я ожидал… Я подумал, а что, если это была девушка моей мечты. Я показал ей свою мужественность, но она была ей не нужна. Я произвёл плохое впечатление» [29].

youtube

Пытаясь думать как этот, на первый взгляд, простой извращенец, Замата, как кто-то скажет, придаёт человеческий облик мужской агрессии, но мы также можем трактовать это как предупреждение: комик, которым вы восхищаетесь, неотделим от этой культуры агрессивной мужественности. Он увековечивает её и извлекает из неё пользу, предлагая в то же время посмотреть на неё критически.

Для многих из подобных буквальных шуток об изнасиловании необходимо, чтобы аудитория рассматривала тела женщин как объект только того насилия, на которое ссылаются ироничные шутки об изнасиловании от мужчин-комедиантов. И сегодня, и в прошлом в шутках об изнасиловании, которые рассказывают мужчины, тела женщин редко показаны как эпицентр сексуального насилия, которому они стремятся противодействовать. В известной (с недавних пор) шутке Ванды Сайкс об изнасиловании она представляет мир, в котором у женщин съёмные вагины: «Разве не было бы замечательно, если бы наши киски были съёмными? Только подумайте. Приходишь с работы домой, на улице темнеет, и ты такая: “Я бы хотела выйти на пробежку, но уже слишком темно… О! Я просто оставлю её дома!” Столько свободы, мы могли бы делать всё, что угодно. Мы могли бы навестить профессионального бейсболиста в его гостиничном номере в два часа ночи. Секс? Моя киска даже не в здании!» [30]. Здесь Сайкс показывает, как изнасилование и страх перед изнасилованием принижают принадлежащих к женскому полу, низводя всех цисгендерных женщин до статуса потенциальных жертв, обременённых уязвимостью собственного влагалища. Она описывает потенциального насильника, выпрыгивающего из кустов, чтобы напасть на бегунью, которая отвечает: «Прошу прощения! У меня нет абсолютно ничего ценного. Я без киски!» [31] (в шутке использован каламбур: в последней фразе pussyless (без киски) напоминает слово penniless (без гроша), которое логично бы вытекало из предыдущей фразы — прим. перев.).

youtube

Аналогично стендап Эдриенн Траскот «Напрашивается» целиком посвящён теме изнасилования. Траскот выходит на сцену в джинсовой куртке поверх бюстгальтера и без трусов, рядом с ней поставлены фотографии в рамках, на которых — Дэниэл Тош, Билл Косби и ещё двое мужчин. Она приходит к выводу, что мужчинам не так легко в буквальном смысле столкнуться с киской, о которой шутили в течение многих лет комики, а с недавних пор и президент США. Комедиантка показывает карикатуру на женщину: макияж размазан, волосы растрёпаны, пьяная, с надписью чёрным маркером на теле. Её облик ставит публику лицом к лицу с суровой реальностью: это тело женщины, которая «напрашивается». Это тело женщины, которую, как мы считаем, можно насиловать. Траскот объясняет: «Самое главное, что речь тут идёт о нарушении границ. Если вы собираетесь притвориться, будто это не такая уж большая проблема, и что если любой, кто через это прошёл, должен просто пережить это, или, как мы видели совсем недавно [в деле Брока Тёрнера], это всего лишь двадцатиминутное действие, “просто продолжай жить своей жизнью”. А ты: “Нет, это место преступления, здесь происходит изнасилование”. Это часть женского тела, это реальное место, где происходит насилие. Оно не прикрыто очаровательными трусиками от “Виктория Сикрет”» [32].

youtube

Траскот заходит настолько далеко, что открывает свой сет шуткой Джорджа Карлина «Изнасилование — это смешно», проецируемой на её обнажённую вагину. Так же, как шутка Сильверман в «Аристократах» — это шутка о собственном изнасиловании, так и шутка Траскот, в которой используется шутка Карлина, — это буквально шутка о собственном изнасиловании. Влагалище — это не только место нарушения границ, это объект шутки об изнасиловании. Карлин изо всех сил пытается разделить женские тела и акт изнасилования, заменяя насильника и жертву на Порки Пига и Элмера Фадда. Траскот проецирует видео с этой шуткой на вагину, настаивая тем самым на буквальном восприятии шутки об изнасиловании. Хотя буквальность и является отличительной особенностью шоу Траскот, она не чуждается иронии, шутя: «Если вы не хотите, чтобы вас изнасиловали, просто не делайте ничего из этого: ну, знаете, никакого макияжа, никаких мини-юбок, никакой выпивки, никаких сексуальных танцев — и тогда вы должны быть в порядке. Как в Индии и Иране».

Работа Траскот и шоу «Насилие реально и оно везде» предшествовали тому вниманию, которое сейчас уделяется движению #MeToo [33], однако после того, как в октябре 2017 года в адрес голливудского кинопродюсера Харви Вайнштейна были выдвинуты обвинения в изнасиловании и неподобающем поведении, буквальные шутки об изнасиловании стали набирать популярность и получать всё больше внимания.

В апреле 2018 года режиссёрка Келли Бахман организовала проект «Шутки об изнасиловании от тех, кто его пережили: ночь комедии и катарсиса» на сцене площадки «Кэвиэт» в Нью-Йорке. В программу входили тринадцать комикесс (включая Траскот), а заявленная цель заключалась в том, чтобы «не просто раздвинуть границы и нарушить табу, но и помочь восстановиться пережившим изнасилование» [34]. Бахман стремится выдвинуть на передний план катарсис комедианток и зрителей. Как объясняет комикесса Бриттани Брэйв: «Шоу будет по взаимному согласию с аудиторией, это иронично… Мы все знаем, на что идём» [35]. Другими словами, создательница шоу, а также участницы создали среду, в которой буквальная шутка об изнасиловании гарантированно не провалится.

В обзор этого шоу в журнале «Эль» попало то, как комикесса Бриттани Брэйв начинает своё выступление: «Меня зовут Бриттани, и я знаю, что это вызывает у тебя желание либо позвать меня в торговый центр, либо ударить меня по лицу. Если ты мой бывший парень, у тебя есть шанс сделать и то и другое» [36]. В интервью «Эль» Брэйв говорит, что использование этой шутки в обычном выступлении вызывает разную реакцию из-за дискомфорта зрителей по той причине, что женщина шутит о насилии над собой [37]. Тело как объект жестокого обращения — вот, что находится в центре данной шутки, и в этот момент объект, о котором идёт речь, находится перед вами.

Отвращение у аудитории — следствие не только дерзости комедиантки, но и выработанной реакции самих зрителей на шутки об изнасиловании. Зрители находятся в обстоятельствах, когда они могут посмеяться над ироничной шуткой об изнасиловании вместе со всеми или вызвать насмешки со стороны комикессы и других зрителей; реакция Тоша, призвавшего к групповому изнасилованию женщины, высказавшей критику в его адрес, является крайним проявлением этой угрожающей ситуации. Зрителям не часто приходилось сталкиваться с буквальной шуткой об изнасиловании, рассказанной пострадавшей и в значительной степени сконцентрированной на женском теле. В эпоху #MeToo зрители обрели свободу от насмешек и попадания в неудобную ситуацию, когда они смотрят на объект нарушения границ, на тело изнасилованной. Анализируя свою шутку, Брэйв констатирует: «Если бы кто-нибудь подошёл ко мне после шоу и сказал: “Эта шутка ��росто ужас…” — я бы ответила: «Ужас — то, что это случилось со мной, то, что мой парень ударил меня по лицу. Шутка — это не то, что должно казаться ужасом» [38]. Таким образом, Брэйв и комикессы вроде неё побуждают аудиторию проанализировать свой смех, спросить себя, смеялся ли я над описанием изнасилования, которое воспроизводят мужчины и которое предполагает исключение тела пострадавшей и того, что она испытала?

В июне 2018 года Кэмерон Эспозито выпустила свой стендап-спешл «Шутки об изнасиловании» (ссылка), в котором она анализирует и высмеивает гетеронормативные взгляды (поощряемое мнение, что гетеросексуальность — единственно нормальная и предпочтительная сексуальная ориентация, — прим. перев.) на секс и удовольствие и агрессивную маскулинность, часто порождаемую такими взглядами. В финале шоу Эспозито рассказывает о собственном опыте сексуального насилия со стороны одногруппника из института, объясняя: «Я знаю, что не говорила “да”, и я знаю, что не могла этого сказать. Я была в нетрезвом состоянии (в оригинале слово fucked выделено курсивом, так что, возможно, авторка намекает на игру слов, с учётом которой фразу можно интерпретировать и как «меня трахнули» в пассивном залоге — прим. ред.). И я обычно рассказывала эту историю на вечеринках как нечто забавное, что со мной произошло» [39]. Эспозито признаёт, что нет никакой шутки в буквальном рассказе о реальном случае изнасилования со сцены, и тем самым переинтерпретирует и возвращает себе нарратив об изнасиловании. В отличие от пострадавших из проекта «Шутки об изнасиловании от тех, кто его пережил» или «Насилие реально и оно везде», Эспозито лишает публику возможности посмеяться над изнасилованием, хотя она и снимает напряжение, быстро переходя к шутке о том, как в сериале «Закон и порядок: специальный корпус» насильников изображают как психопатов, несущих в руке окровавленные разделочные ножи, а не как кротких студентов. Публика смеётся, но комедиантка всё же не оставляет начатый рассказ и возвращается к изнасилованию и тому, какой эффект оно на неё оказало: она «в каком-то смысле боится мужчин» [40].

youtube

В интервью культурно-развлекательному сайту «Валчер» Эспозито утверждает, что суть движения #MeToo — не просто изобличение влиятельных людей в глазах общественности. «Это не один парень, — объясняет она. — Мы можем изобличить многих. Восемь п��рней, имена которых мы все знаем? Без разницы. Они должны почувствовать себя виноватыми и столкнуться с последствиями, но всё дело в культуре. Это не восемь парней. Это культура». Далее, она заключает: «Уличив восьмерых, вы ограждаете себя от восьмерых» [41].

Выступление Эспозито противоречит версии, которой придерживаются даже те мужчины, которые позиционируют себя как находящихся на стороне пострадавших (например, Джон Малейни с его шуткой о погоне в метро), что изнасилование и нападение с целью изнасилования — это виды ненормального поведения, совершаемые некоторыми психически нездоровыми мужчинами. Однако в заключение Эспозито рассказывает о мужчине-спасителе — коллеге, который, по её словам, «помешал» [42] её потенциальному второму изнасилованию. К концу спешла этот коллега становится героем истории и героем всего выступления, мужественным человеком, который противостоит агрессивной маскулинности не с помощью юмора, а своими действиями.

Наконец, спешл комикессы Ханны Гэдсби «Нанетт», также вышедший в июне 2018 года, стал кульминацией того, как буквальные шутки об изнасиловании используются в эпоху #MeToo. Повествование Гэдсби построено на её собственном гендерном нонконформизме. В т��чение первой четверти выступления Гэдсби делает себя объектом нескольких иногда кажущихся знакомыми шуток о её томбойстве, о том, что она не смогла включить в выступление достаточное количество «лесбийского контента» и об ограниченном количестве времени, которое она «лесбиянит» [43]. Но эти шутки только закладывают основу для грядущего обнажения противоречий.

«Какой комик не может рассмешить лесбиянок?» — спрашивает она, делая паузу, чтобы зрители посмеялись перед неизбежной кульминацией. — Каждый комик». Она прерывает аплодисменты публики, размышляя: «Ой, это хорошая шутка, не так ли? Классика. Это “верняк”, потому что это забавно, потому что это правда». Зрители снова смеются, но Гэдсби на этом не останавливается: «Единственные люди, которые не думают, что это смешно, — это мы, лесбиянки», — говорит она, показывая на себя своими большими пальцами. «Но мы должны смеяться, потому что, если мы этого не сделаем, это подтвердит сказанное!» — подражает она шутке Сары Сильверман об изнасиловании, в которой та спрашивает: «Кто будет жаловаться на шутку об изнасиловании?» — и отвечает: «Не пережившие изнасилование». Гэдсби говорит: «Шах и мат. Очень умная шутка». Но, конечно, это не умная шутка. На самом деле Гэдсби указывает на то, что это даже не её шутка, а «золотая классика. Классика. Она была написана задолго до того, как женщины стали смешными» [44]. В оставшейся части выступления комедиантка использует юмор и серьёзные комментарии для критики того, как женщины в целом, и комикессы в частности, прибегают к самоиронии и юмору, к��гда сталкиваются с реалиями мизогинии (женоненавистничества) и агрессивной маскулинности.

Сразу после шутки об отсутствии чувства юмора у лесбиянок, уже ставшей клише, Гэдсби объявляет: «Я думаю, мне нужно бросить комедийную деятельность», — объясняя, что ей это больше не нравится. Она трезво саморазоблачается: «Я построила карьеру на самоиронии, но я больше не хочу этого делать». Аудитория аплодирует в поддержку, а она продолжает: «Вы понимаете, что означает самоуничижение, когда оно исходит от кого-то, кто уже на задворках? Это не скромность. Это унижение. Я унижаю себя, чтобы говорить, чтобы получить право говорить, и я просто больше не буду этого делать — ни по отношению к себе, ни по отношению к кому-либо другому, кто со мной солидарен» [45]. Здесь Гэдсби отмечает злонамеренность гетеронормативных маскулинных шуток, в которых высмеиваются социально отчуждённые и подразумевается, что уязвимые группы должны участвовать в собственном подчинении. Гэдсби открыто критикует ситуацию «двойной петли», предложенной Бемиллер и Шнайдер: столкнувшись с шуткой об изнасиловании, «женщинам остаётся два варианта: посмеяться над шуткой или показать, что она шокирована содержанием. […] Если она смеётся, то становится соучастницей унижения группы, к которой принадлежит. Если она не смеётся, значит она зануда, человек без чувства юмора… В любом случае […] она в незавидном положении» [46].

Как и Эспозито, в конце своего выступления Гэдсби знакомит публику с пережитым ею жестоким изнасилованием и физическим насилием со стороны мужчин. Но, в отличие от Эспозито, Гэдсби не снимает напряжения шуткой и не оставляет мужчинам шанса на искупление. Отбросив стандарты комедийных выступлений, Гэдсби утверждает, что наши культурные сюжеты всегда контролировались и рассказывались жестокими и злоупотребляющими своим положением мужчинами. В частности она избирает своей мишенью льстивость, которая сопутствует мужчинам-знаменитостям. «Комики, — заявляет она, срываясь на крик, — не защищены» от культа знаменитостей: «Все они из одного теста. Дональд Трамп. Пабло Пикассо. Харви Вайнштейн. Билл Косби. Вуди Аллен. Роман Полански. Эти мужчины не исключение, они — правило. И они не отдельные личности. Они — наши истории. А мораль нашей истории в том, что нам плевать — нам глубоко плевать на женщин или детей. Мы заботимся только о репутации мужчин» [47].

Когда Гэдсби наконец начинает говорить о нападениях на неё саму, она делает это не для того, чтобы сосредоточить внимание аудитории на своём теле как на объекте нападения, как мы видим в случае с Эдриенн Траскот и другими, а для того, чтобы нанести удар по неизбежному результату вездесущей токсичной маскулинности — насилию над безвластными: «Я не ненавижу мужчин, но проблема вот в чём… Я считаю, что женщины, находящиеся у власти, также склонны к коррупции, как и мужчины, потому что, знаете что, парни? У вас нет монополии на жизнь в человеческих условиях, вы, высокомерные засранцы. Но сложилось так — как вы это и внушали, — что власть принадлежит вам. [Но] если вы не можете справиться с критикой, не понимаете шутку или не можете побороть собственное напряжение без насилия, тогда вы должны задаться вопросом, справляетесь ли вы с главенствующей ролью» [48].

Гэдсби, как и Эспозито, заявляет о том, что боится мужчин, потому что «мужчина совратил меня, когда я была ребёнком. Мужчина жестоко избил меня, когда мне было семнадцать… Двое мужчин изнасиловали меня, когда мне едва исполнилось двадцать» [49]. Зрители молчат, пока Гэдсби сдерживает слёзы, но всё же продолжает: «Я не жертва, потому что мой опыт ценен… Если ты оказалась бессильной, это не уничтожает твою человечность. Ваша стойкость — это ваша человечность». Больше не осталось шуток, потому что, как она объясняет, смех не лекарство от гнева. «Истории — наше лекарство, — говорит она. — Смех — это просто мёд, который подслащивает горькое лекарство. Я не хочу использовать смех или гнев, чтобы вы объединились; мне просто нужно, чтобы моя историю была услышана» [50].

Можно возразить, что признание Гэдсби вовсе не шутка об изнасиловании; она не пытается рассеять напряжение, вызванное её гневом, как это делает Эспозито своей шуткой о сериале «Закон и порядок». Однако комедийное выступление — это контекст, в котором Гэдсби может сообщить об этих реальных и болезненных фактах. Вопреки шутке о лесбийском юморе, выступление Гэдсби и ситуации, которыми начинаются её шутки, снова и снова приводят к кульминации в виде искреннего смеха её аудитории.

Гэдсби прямо и открыто (а Эспозито и другие — косвенно) отказывается участвовать в фигуральном повествовании-нарративе об изнасиловании, который долгое время контролировался мужчинами-комиками и из необходимости принимался комикессами. Движение #MeToo не только подвергло традиционные фигуральные шутки об изнасиловании более пристальному анализу, но и полностью вырвало повествование об изнасиловании из сферы контроля мужчин и тем самым вынудило мужчин-комиков и их аудиторию осознать своё участие в мизогинии и культуре изнасилования, даже если их намерением было противодействие ей.

Об авторке. Бет Энн Кук-Корнелл — доцентка кафедры английского и гуманитарных наук в Технологическом институте Уэнтворт и сопредседательница Средне-Атлантической ассоциации популярной и американской культуры по направлению «исследования женщин и феминизма».

Первоисточник на английском

Сноски

[1] Carlin, George. Doin’ It Again. 1991. Orland Park, IL: MPI Home Video. DVD.

[2] Nussbaum, Emily. “Last Girl in Larchmont” The New Yorker, 3 Feb and 2 March 2015.

[3] Romano, Tricia. “Daniel Tosh, ‘Two Broke Girls,’ and The Oatmeal: The Year of the Rape Joke” The Daily Beast, 17 Dec 2012.

[4] Kramer, Elise. “The playful is political: The metapragmatics of internet rape-joke arguments.” Language in Society 40, no. 2 (April 2011): 137.

[5] Там же, 137.

[6] Там же, 143-144.

[7] Cox, Lara. “Standing Up against the Rape Joke: Irony and Its Vicissitudes.” Signs:Journal of Women in Culture and Society 40, no. 4 (Summer 2015): 980.

[8] C.K., Louis. Hilarious. 2011. NY, NY: Comedy Central Records. Streaming.

[9] Cox, Lara. “Standing Up against the Rape Joke…”: 964.

[10] Holpuch, Amanda. “Daniel Tosh apologises for rape joke as fellow comedians defend topic” The Guardian, 11 July 2012.

[11] Cox, Lara. “Standing Up against the Rape Joke…”: 971.

[12] Bassist, Alissa. “Why Daniel Tosh’s ‘Rape Joke’ at the Laugh Factory Wasn’t Funny” The Daily Beast, 7 Nov. 2012.

[13] Mulaney, John. Comedy Central Presents. 2009. NY, NY: Comedy Central Records. Streaming.

[14] Там же.

[15] Cox, Lara. “Standing Up against the Rape Joke…”: 971.

[16] Там же, 972.

[17] Carlin, George. Doin’ It Again. 1991. Orland Park, IL: MPI Home Video. DVD.

[18] Bemiller Michelle L. & Rachel Zimmer Schneider. “It’s Not Just a Joke.” Sociological Spectrum 30, no. 4 (2010): 463.

[19] В своём анализе онлайн-комментаторов, обсуждающих шутки об изнасиловании, Крамер замечает, что «для лингвистов и исследователей юмора проблематично прийти к единому определению слова “шутка”», и признаёт, что «определение «шутки об изнасиловании» ещё сложнее: «шутка об изнасиловании» — шутка, в которой упоминается изнасилование? Шутка, в которой описывается изнасилование? Шутка, в которой изнасилование — главный элемент сюжета? Шутка, в которой насилие не упоминается, но подразумевается? Шутки о педофилии — это «шутки об изнасиловании»?» В целях данной работы я придерживаюсь широкого смысла этого ��онятия. Если заявленная цель выступления — юмор, и предметом шутки становится одна из вышеперечисленных тем, я учитывала её в своей работе. В силу этого вариации шутки «Аристократы» относятся к категории шуток об изнасиловании.

[20] The Aristocrats, produced by Penn Jillette and Paul Provenza. 2005. New York, NY: Thinkfilm. DVD.

[21] Там же.

[22] Там же.

[23] Silverman, Sarah. Jesus is Magic. 2005. Los Angeles, CA: Roadside Attractions.

[24] Haewood, Sophie. “Sarah Silverman: ‘There are jokes I made 15 years ago I would absolutely not make today.” The Guardian. 19 Nov. 2017.

[25] Silverman, Sarah. We are Miracles. 2013. HBO. Streaming.

[26] Carlin, George. Doin’ It Again.

[27] “Rape is Real and Everywhere” YouTube video, 2:38. Posted 18 April 2016.

[28] Bielski, Zosia. “Can a rape joke ever be funny? Sexual assault victims host comedy tour to find out.” The Globe and Mail, 17 May 2016.

[29] Там же.

[30] Sykes, Wanda. Sick and Tired. 2006. HBO. Streaming.

[31] Там же.

[32] Hairston, Tahirah. “Meet the woman making rape jokes that are actually funny.” Splinter, 24 June 2016.

[33] Движению #MeToo в 2006 году положила начало активистка Тарана Бёрк с целью повышения осведомлённости об изнасилованиях среди молодых афроамериканок. Возрождение движения началось в октябре 2017-го с публикации об аморальном поведении голливудского кинопродюсера Харви Вайнштейна.

[34] Mulshine, Molly. “Who Gets to Tell a Rape Joke?” Elle Magazine, 26 Apr 2018.

[35] Там же.

[36] Там же.

[37] Там же.

[38] Там же.

[39] Esposito, Cameron. Rape Jokes. 2018. Los Angeles, CA: Aspecialthing Records. Streaming.

[40] Там же.

[41] Fox, Jesse David. “Cameron Esposito Is Taking Rape Jokes Back for Survivors.” Vulture, 28 May 2018.

[42] Esposito, Cameron. Rape Jokes.

[43] Gadsby, Hannah. Nanette. 2018. Netflix. Streaming.

[44] Там же.

[45] Там же.

[46] Bemiller Michelle L. & Rachel Zimmer Schneider. “It’s Not Just a Joke.”

[47] Gadsby, Hannah. Nanette.

[48] Там же.

[49] Там же.

[50] Там же.

#ликбез #статьи #стендап

4 notes · View notes

tanisrus · 5 years ago

Text

Tanis, Эпизод 101 - Ищу Танис, есть Бегущий

Ник: Некоторые явления довольно многогранны, у каждого из них есть целая собственная история, детальные описания публичных появлений, видеозаписи ужасного качества, размытые фотографии и нескончаемое количество свидетелей. Насколько велика вероятность того, что такие явления, свидетели которых встречаются на каждом шагу, а так называемые "доказательства" продолжают появляться на протяжении многих лет, десятилетий, а иногда даже веков, могут оказаться правдой?

Иногда мы сталкиваемся с чем-то совершенно другим - с настоящей тайной. С чем-то, что не имеет ни общеизвестной истории, ни записей, ��и сайтов. Абсолютно ничего. Это нечто уникальное, по-своему странное и загадочное. Речь пойдет об одной из таких тайн. У города Пасадена долгая и красочная история. Название Пасадена означает "венец долины", и в 1843 году эта земля была частью государственной собственности Мексики. Пасадена процветала с самого момента ее основания, будучи приютом для трезвенников, целительным курортом и раем для тех, кто выращивал цитрусы. Несколько интересных персонажей жили и построили карьеру именно в этих окрестностях, но, наверное, никто из них не смог бы сравниться с яркой личностью Джека Парсонса, ракетостроителя, который еще в детстве переехал из Лос-Анджелеса в Пасадену. Парсонс интересовался научной фантастикой, и именно это увлечение натолкнуло его на мысль заниматься ракетной техникой. К 1941 году он уже создал Aerojet и продавал свои изобретения. В то время Парсонс жил в огромном красивом особняке на Оранж Гроув Авеню. А, и еще кое-что. Парсонс был лидером Ордена Восточных Тамплиеров - это новое религиозное движение Алистера Кроули - религия под названием Телема. Под одной крышей с ним жил еще один печально известный сторонник Телемы - автор научно-фантастических журналов, Л. Рон Хаббард. Предполагается, что после неудачной попытки Парсонса и Хаббарда призвать на Землю богиню Бабалон, и последующего, опять же, предполагаемого, побега Хаббарда с накоплениями и женой Парсонса, Парсонс продолжил заниматься ракетостроением, пока не скончался при спорных обстоятельствах в 1952 году. Полиция посчитала его смерть несчастным случаем, но знакомые Парсонса подозревали, что это было убийство. Нам предстоит разобраться во многих вещах. Итак, о чем же эта история? Ну, это история о тайне. И роль, которую Джек Парсонс сыграл в нашей истории, была раскрыта только через несколько десятилетий после его смерти, когда один из журналов Сан-Франциско опубликовал несколько написанных им стихотворений и рассказов. Журнал назывался "Странные Миры". Произведения Парсонса не были особо запоминающимися или уникальными. Его истории были слишком личными и больше походили на небольшие зарисовки. Они были простыми, но не в самом хорошем смысле. Писателем в том особняке был Хаббард, а не Парсонс. Но кое-что Парсонс умел делать лучше, чем Хаббард, лучше чем кто-либо другой, если спросить у его знакомых - он умел исследовать. Парсонса можно было назвать "газетной Лисбет Саландер" задолго до того, как была набита первая татуировка дракона. Ничем не примечательная короткая история "Где Танис?" была четвертым из напечатанных в том журнале произведений Парсонса. Повествование велось от второго лица, а сама история больше походила на короткий документальный набросок. Написана она была плохо, и ей определенно не хватало структуры, связывающей все элементы воедино. Но именно эта короткая история и стала причиной создания этого подкаста. При поддержке Pacific Northwest Stories и Minnow Beats Whale. Вы слушаете "Танис". Я Ник Сильвер. Мы вернемся после короткой паузы. [музыка] Ник: В наше время ощущение чего-то тайного и неразгаданного кажется чем-то древним, реликвией прошлых лет. Это как знать наизусть номер телефона или дорогу до дома своего дяди. В этом нет нужды. Ведь в наших руках и карманах постоянно находится устройство с полным списком наших контактов и очень точной системой GPS. Остались ли в нашем веке Гугла, Реддита и Википедии хоть какие-то тайны? Мы можем поставить фильм на паузу, чтобы загуглить имя актера и узнать обо всех фильмах и телевизионных передачах, в которых он когда-либо принимал участие, о том, с кем он целовался на Лазурном Берегу, и, конечно же, можем зайти в Инстаграм и посмотреть, какой свежевыжатый сок он пил сегодня в обед. Я уже упомянул короткий рассказ "Где Танис?", опубликованный в журнале "Странные Миры". Вот тут-то и начинается наша история. И я сейчас говорю не про древний город Танис времен XX династии Египта из фильма "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега", хотя, возможно, здесь есть какая-то связь. Я говорю о самом мифе о Танисе. О Танисе, как о тайне. Возможно, это одна из последних оставшихся в нашем мире настоящих тайн. Последний шанс по-настоящему удивиться. Я говорю о Масонах, Тамплиерах, Иллюминатах и Духоборах. О глубинной сети, браузерах Tor и секретных тюрьмах ЦРУ. О коричневых бумажных пакетах со старыми кассетами, передающимися из общежитий колледжей в руки одержимых сторонников теорий заговора. О записках, тайно подложенных в старые телефонные книги и об историях, рассказываемых нам с помощью объявлений на протяжении нескольких десятилетий. Я говорю о шепоте во тьме, который вы вдруг услышите от незнакомца, когда будете стоять рядом с ним на станции метро посреди ночи. Одно слово: Танис. Древнееврейская история из Книги Исход о Моисее, найденном плавающим по реке Нил, обычно происходит в Танисе. Однако историки думают, что эти истории, скорее всего, были просто аллегориями, потому что никаких археологических доказательств найдено не было. Считается, что древний египетский город Танис был затоплен рекой Нил примерно в 6 веке от Рождества Христова. Так что все, что нам известно - Танис был египетским городом. Но легенда о Танисе появилась намного раньше. Что, если египетский город был назван в честь этой легенды, а не наоборот? ----------------- Адамс: Вы должны понять, что относительно человеческой истории в целом, город Танис еще совсем новый. ---------------- Ник: Это Карл Адамс, историк и профессор религиозных наук в Оксфорде. Это интервью было записано очень давно, в 1999 году, для эпизода Pacific Northwest Stories. Это была документальная радиопередача про три загадочных места: про Бермудский Треугольник, Остров Пасхи и Атлантиду. Продюсеры решили не вставлять интервью Профессора Адамса в свое шоу, потому что не были уверены в достоверности его содержимого. В общем, они не смогли найти никаких доказательств, подтверждающих его высказывания о Танисе. ---------------- Адамс: Если бы мы смотрели туда, куда нужно, мы бы знали, что Танис существовал с самого начала. Бронзовый Век, древняя Греция, Рим, Ацтеки и Майя. Танис упоминается в первых версиях Евангелия, которое потом стало частью книги под названием Библия. Затем упоминание о нем встречается в Кумранских рукописях, хотя некоторых частей все еще нет в публичном доступе. Алекс: Значит, Танис это город? Адамс: Иногда, да, но это не тот город. Алекс: Я не понимаю. Адамс: Это сложная для понимания вещь. Танис - нечто иное. Это что-то более глубокое и изменчивое. Некоторые считают, что Танис это место в Эдемском саду. Другие описывают Танис как Бога или Богиню во плоти. Иногда его называют Гея, а если верить Роберту де Борону и Джозефу д'Аримати, то Танис - это Святой Грааль. Иногда Танис бывает местом, иногда это концепция. Иногда даже личность. Древний египетский город был назван в честь мифической легенды о Танисе, а не наоборот. Алекс: Иногда Танис может быть... личностью? Адамс: Или богом. Или, в чем был уверен один из верховных жрецов Египта, кошкой. Алекс: То есть никто точно не знает, что такое Танис? Адамс: Не думаю, что это так. Алекс: Почему? Адамс: Потому что все задокументированные упоминания о Танисе похожи друг на друга. Алекс: Чем они похожи? Адамс: Ну, во-первых, они все утверждают, что Танис двигается, перемещается примерно каждые 400 лет. А еще он меняется. Сложно объяснить многие аспекты этого мифа, не вдаваясь в подробности. Алекс: Я начинаю понимать. Адамс: Говорят, что ты сразу поймешь, если увидишь Танис. Даже если будет уже слишком поздно. ---------------- Ник: Профессор Адамс утверждал, что Атлантида, на самом деле, прежде чем погрузиться в океан, примерно 400 лет была воплощением Таниса. Более того, на языке древних шумеров иероглифы, обозначающие Танис и Атлантиду, практически идентичны. И еще, шумерский символ Таниса начали использовать на 10 лет раньше, чем символ Атлантиды. Профессор Адамс описывал и другие возможные воплощения и потенциальные упоминания Таниса в культуре. А потом он начал рассказывать о чувствах и страхе, которые ассоциируются с мифом о Танисе. О всепоглощающей волне религиозного восхищения или о разрывающем душу на части плохом предчувствии, в зависимости от рассказчика. Согласно переведенным Профессором Адамсом древним письменам, некоторые говорят, что Танис - это зло, что это темный уголок меняющих сознание ужаса и боли. Кто-то думает, что Танис способен полностью исцелить тело и душу. Но все единогласно утверждают: когда человек так или иначе испытывает Танис, он больше никогда не становится прежним. Так зачем же мы здесь? Почему именно Танис? Почему этот миф так сильно запал мне в душу, что я решил создать шоу и попытаться разгадать эту тайну? Помните, как я говорил о том, что нашему миру нужны тайны? Кажется, я нашел одну из них. И довольно неплохую. Легендарный древний миф о Танисе. Возможно, это настоящий Эдемский сад, начало человечества, источник вдохновения создателей Камелота или же сама Преисподняя. Говорят, что когда Люцифер упал с небес, он приземлился именно в Танисе. Еще ходят слухи, что Танис - ключ к бессмертию. Но неважно, что это или что это было, и где оно или где будет, если кроме странных намеков и перешёптываний, единственная доступная нам информация - несколько статей о Танисе, и почти все они были написаны Профессором Адамсом. В интернете нет ни единого упоминания о Танисе, только информация о древнем египетском городе. Поэтому я решил поискать в глубинной сети. -------------- МК: "Танис"? Я думала, ты сказал "теннис". Да, тут пять букв, это может быть Танис. Ага, подходит. ------------- Ник: Это MeerKatnip. Думаю, что это не настоящее имя. Она, кроме всего прочего, является экспертом по тайным андерграундным местам интернета. Мне понадобилось три недели и очень много биткоинов, чтобы получить ее соглашение на пятиминутный разговор в скайпе. ------------- Ник: Итак, я ищу все, что связано с мифом о каком-либо Танисе. МК: Ты говорил, что хочешь, чтобы я не обращала внимание на всякую древнюю египетскую херню? Ник: Да. МК: Ну, тогда почти ничего не останется. Ник: Я не удивлен. МК: Могло ли то, что ты ищешь, существовать до создания компьютеров? Ник: Эмм, я понятия не имею, что я ищу. МК: Ты уверен, что об этом вообще кто-то знает? Ник: На самом деле, я ни в чем не уверен. МК: [вздыхает] Ну, ты за это заплатил. --------------- Ник: Мы еще вернемся к Meerkatnip, обещаю. Но сначала еще немного предыстории. Примерно год назад, когда я изучал тему научно-фантастических журналов 50х годов, я нашел копию журнала "Странные Миры" в букинистическом магазине в Сан-Франциско. Когда я прочитал короткий рассказ "Где Танис?", я вспомнил интервью Профессора Адамса. Я долго думал об интервью и о рассказе, и у меня возникло много вопросов. И тогда я начал их задавать. И все еще продолжаю. Я оставлю ссылку на PDF файл с коротким рассказом "Где Танис?" на нашем сайте. http://tanispodcast.com/shownotes Сначала я думал, что сам прочитаю вам эту историю, но потом решил попросить об этом профессионала. --------------- Ник: Итак, мы в студии Pacific Northwest Stories, и сейчас мы пойдем искать мою подругу и партнера-продюсера Алекс Риган, она сейчас работает над своим подкастом. [стук в дверь] [дверь открывается] Ник: Посмотрим, чем она занимается... Алекс: Привет! Заходи! Ник: Привет! Алекс: Секундочку... Ник: Окей. [шуршание бумаги, звуки работающего принтера] Алекс: Ну, как дела? Ник: Довольно неплохо. Алекс: Ты работаешь над новым шоу? Ник: Работаю. Алекс: Ааааа... Ник: И раз уж на то пошло... Алекс: Агаа...? Ник: Я хотел спросить, не сможешь ли ты кое-что нам прочитать? Алекс: А, конечно. ------------------ Алекс: Да, вот так, тыкни сюда. [звук становится четче] Ник: Скажи что-нибудь. Алекс: Ну, вот так я буду читать историю. Ник: Мне пододвинуть это ближе? Алекс: Ну... Ник: Или... Алекс: Нет, оставь так, потому что иначе я ничего не увижу. Ник: А, ладно. Алекс: Мне нужно чтобы он был там. Ник: Окей. ----------------- Алекс: Твой дядя сказал тебе, что Бегущий знает, куда бежать, или запомнит, куда нужно бежать, но сначала он должен найти карту. И только после этого можно начинать поиски. Последний Бегущий, нашедший Танис, был молодым, но сильным. Его тренировал твой дядя, а его тренировал его отец, так всегда было и всегда будет. Теперь твоя очередь. Ты Бегущий. Ты знаешь, что последний Бегущий едва выжил. Скоро ты поймешь, что это в порядке вещей. Даже самый опытный Бегущий каждый раз рискует своей жизнью, ступая на тропу. Танис вечен, нескончаем, но в этом лесу он появился совсем недавно, скорее всего, меньше 200 лет назад, но никто точно не знает. Танис постоянно двигается, или ты двигаешься, и он всегда меняется, либо меняешься ты. Однажды последний Бегущий сказал тебе, что помнит кое-что, а это большая редкость.

Он сказал, что вел своих Искателей через густые заросли. Он вел их в сторону источника звука, который может слышать только Бегущий, в сторону постоянного пульсирующего гудения, которое они называют "Спокойствием". Он слышал биение сердца Таниса. Его Искатели вышли из леса и оказались на открытом месте, а Бегущий смотрел на красный камень и знал, что если развернется, то услышит Спокойствие у себя за спиной. Теперь за дело взялись Искатели. В Спокойствии время останавливается, замедляется или и вовсе исчезает. Ты знаешь, что Бегущий никогда не заходит в Спокойствие. Ты знаешь, что Бегущий приводит тех, кто ищет - Искателей. Ты знаешь, что Искатели, и только Искатели могут войти в Спокойствие. Если им повезет, то в Танисе их мечты станут реальностью. А если не повезет, Искатель попадает в мир ночных кошмаров, в невообразимый ад, который создал сам. Когда-то давно твой отец научил твоего дядю одной из своих поговорок. "Так было. И так всегда будет в Танисе. Целую вечность. В Танисе они поймут." ------------------------- Ник: Профессор Адамс думал, что Танис был прототипом Девятого Круга Ада Данте. Название "Танис" упоминается в нескольких строфах незавершенной работы поэта-романтика и художника Уильяма Блейка под названием "Песни Печали". Это произведение было найдено, когда с момента смерти автора прошло уде больше века. Танис, от тепла и огня От шпиля и песка Свет в ее спальне Рассеялась тьма Через целое море Вечна она Профессор Адамс считал, что Блейк пишет о последнем передвижении Таниса, когда он исчез из Европы, где существовал на протяжении нескольких веков - со времен Ренессанса до правления Наполеона. -------------- Адамс: Миграция Таниса всегда была необычным явлением. Если правильно искать, можно заметить, что это явление много раз упоминалось в истории. Но все источники утверждают, что примерно во времена поэмы Блейка - в начале 19го века - Танис просто исчез. Алекс: Исчез? Адамс: Танис испарился. Даже те, кто знал, где искать, не могли его найти. Танис просто... пропал. Алекс: А куда он делся? Адамс: Думаю, что примерно в 1823 году Танис передвинулся из Европы в Северную Америку. Алекс: Стоп, то есть... Люди нашли Танис в Северной Америке? Адамс: Ну, не сразу конечно, но следует помнить, что в то время в Северной Америке жило очень мало людей. Океан отделял ее от остального мира. Алекс: Ну да. Адамс: С тех времен мало что сохранилось, и, думаю, именно поэтому о Танисе не было слышно несколько десятилетий. Пока не появились Хайда. Алекс: Хайда? Адамс: Хайда рассказывают истории о Танисе. Они называют его Ксану, но это точно Танис. Первая подсказка для искателей нового местоположения появилась в 1834 году. Охотник, который работал в Вашингтоне, в районе Пьюджет-Саунд, добывал мех для торгового поста компании Hudson's Bay - Форта Нискволли. Он написал письмо, в котором подробно пересказал историю, которую услышал от Хайда. Он писал, что какие-то демонические блуждающие огни заманивали к себе людей и сводили их с ума. Их жертвы испытывали приступы безумной жестокости. Внезапное, неописуемое насилие. Алекс: Извините, хотелось бы уточнить: то есть Вы говорите, что Танис сейчас находится в штате Вашингтон? Адамс: Определенно. Где-то в районе Пьюджет-Саунд. ----------------- Ник: Профессор Адамс умер несколько лет назад. Но мне все же удалось найти его бывшего ассистента. Он согласился отдать мне все работы Адамса, которые он успел забрать у университета и семьи профессора прежде чем их успели бы продать или уничтожить. Помимо информации о Блейке и Атлантиде, среди его работ оставалось еще несколько страниц, связанных с Танисом. И эти несколько страниц были очень интересными. Это были страницы из дневника охотника из Форта Нискволли. Записи были сделаны за день до того, как он жестоко убил 9 человек - своих друзей и коллег. “7 апреля 1834 года. Я проснулся, и мой рот был полон крови. Я пытался закричать. Я слышал, как снаружи беспокоятся лошади. Я встал и сплюнул кровь на землю. Во рту не было ни единой раны. У меня болела голова и звенело в ушах. Я вышел и побежал в лес в надежде спастись от этого звука, но казалось, что он исходит отовсюду. А потом я увидел ее. Ее легкая тонкая ночная рубашка окутывала ее тело, словно дым. Она развернулась и пошла в глубь леса, и я знал, что она хотела, чтобы я пошел за ней. Я пытался догнать ее, но она все время была на шаг впереди, недосягаема. Я наконец-то догнал ее, когда мы вышли на открытое место. Она была красивой, но я... не могу вспомнить... как она выглядела. Я не помню как это произошло, но, кажется, я видел ее губы, и спустя мгновение она уже целовала меня. А потом... она меня убивала. Я лежал на спине, не в силах пошевелиться, а она стояла надо мной с ножом в руках. Она медленно вскрыла меня и начала вытаскивать внутренние органы, один за другим. Я пытался кричать, но не мог издать ни звука. Я пытался двигаться, но не мог ничего сделать. Надрез. Надрез. Она улыбалась и напевала какую-то детскую песенку. Надрез. Надрез. Надрез. Я знал, что смерть уже близко. Было темно и страшно, и я медленно погружался в густую черную боль. Я исчезал навсегда. А потом я наконец-то смог дёрнуться. Я встал и посмотрел вниз. Женщина лежала у моих ног. Она была мертва. Ее органы были разбросаны по траве, как цветы. Я уронил нож. Мои руки дрожали. Мой рот был полон крови. Ее крови. Все вокруг закружилось и я потерял сознание. Когда я проснулся, я был один. Но я знал, что она придет за мной. “ Мы уже слышали сомнительные доказательства Профессора Адамса, отрывок из дневника сумасшедшего охотника, часть загадочного рассказа, написанного целеустремленным магом/ракетостроителем и одну строфу потерянной поэмы Уильяма Блейка. Что дальше? Ну, теперь мы возвращаемся в глубинную сеть. Meerkatnip говорит, что что-то там нашла. ---------------- МК: Сейчас скину. Ник: Это что-то важное? МК: А я откуда знаю? [скидывает] Ник: Окей, и что это? МК: [вздох] Это старое объявление из 50х годов, и есть цифровое подтверждение того, что его удалили через 13 секунд после размещения. Ник: Как ты это поняла? МК: Использовала систему анализа кэша, алгоритм, просматривающий всю найденную им информацию, который я, кстати, помогла создать. Есть сетевые настройки, для тех, кто сможет их найти. Большая часть текста зашифрована в кэше. Ник: Большая часть текста? Какого текста? МК: Всего. Ник: В-всего? Это как-то... МК: Невозможно? Ник: Ну типа того, да. МК: Нет, текст это практически ничто, его очень мало. Он составляет микроскопический процент от всей херни в интернете. А в нашем случае в 2001 году кто-то конвертировал некоторое количество объявлений из 50х годов в текст для своего культурно-исследовательского проекта. Ник: Так что ты там нашла? МК: Несколько писем и группу людей, которые общаются с помощью объявлений. Они разговаривают о чем-то секретном, и они считали, что это что-то охерительно важное, это точно. Они использовали слово Танис эээээ.... 75 раз. Но, что странно, моя программа говорит, что оно было зашифровано. Ник: Если оно было зашифровано, откуда ты знаешь, что это Танис? МК: Ну, в 1952 шифрование было другим. Это был простой шифр подстановки, моя программа автоматически его декодировала. Такой же шифр использовался во всяких немецких фиговинах, ну, до создания Энигмы. Моя система просто расшифровывает его и делает пометку. Ник: Кажется, у тебя классная система. МК: И не поспоришь. Ник: Так, значит эти объявления из 50х годов? МК: Ага. Ник: И их сразу же удаляли. Не знаешь, почему? МК: Нет, это не по моей части. Ник: Скинешь их мне? МК: Будет сделано. Есть еще одно интересное объявление. Это было размещено совсем недавно. Ник: Танис? МК: Да, определенно. Ник: Откуда оно? МК: Из очередного архива с кэшем. Его удалили спустя... одну шестую секунды. Они становятся быстрее. Ник: Кто? МК: Те, кто не хочет, чтобы ты нашел это сообщение. Ник: Я? МК: Ну, не именно ты, а... Это собирательный образ. Ник: Окей. Такое часто происходит? Ну, мгновенное удаление? МК: Да, все время. Постоянно. Ник: А. МК: Но такая изощренность и скорость... Это интересно. Думаю, даже АНБ так не умеет. Ник: Нет? МК: Неа. Ник: Ясно. МК: Ага. Ник: Ладно, это второе послание о Танисе, удаленное через одну шестую секунды, откуда оно было? МК: С сайта в Северной Америке. Ник: С какого сайта? МК: Craigslist. Сиэтл, Вашингтон. ----------------- Ник: В сорока милях от торгового поста того охотника, от Форта Нискволли, посреди района Пьюджет-Саунд, находится Сиэтл, штат Вашингтон. Прибрежный морской порт и самый быстрорастущий город Северной Америки. В Сиэтле родился Джими Хэндрикс, здесь Нирвана очень сильно помогла повысить продажи клетчатых рубашек в 90е годы, и еще в этом городе появился подкаст “Танис”. -------------- Ник: То есть ты смогла скачать содержимое объявления на Craigslist? МК: Конечно. Ник: Ладно. Можешь зачитать его? МК: Я отправила его тебе. Ник: Окей, спасибо. Но будет драматичнее, если ты прочитаешь его вслух. МК: Ну, раз уж ты за это заплатил... Ник: Спасибо. МК: Готов? Ник: Да, готов. МК: Оно короткое. Ник: Окей. МК: Здесь всего четыре слова. Ник: Ладно, я готов. МК: "Ищу Танис. Есть Бегущий." Ник: Это все? МК: Это все. "Ищу Танис. Есть Бегущий." ------------------ Ник: "Ищу Танис. Есть Бегущий." Четыре слова. Четыре слова, написанные человеком, который, должно быть, прочитал рассказ "Где Танис?". Meerkatnip сказала, что отследить контакт автора объявления невозможно. Объявление на Craigslist было интересным. Очень интересным тупиком. Поэтому я решил разместить свое объявление. Вместо "Ищу Танис. Есть Бегущий." в нашем объявлении было написано: "Ищу Танис. Требуется Бегущий." Мы разместили это объявление везде, где только можно. И довольно быстро получили ответ. Ответ, который все изменил. Я Ник Сильвер, это Танис. Мы вернемся через неделю. Продолжайте искать.

#подкаст #перевод #эпизод 1 #podcast #tanis #tanis podcast #pacific northwest stories #minnow beats whale #long post

3 notes · View notes

fleuroiy · 5 years ago

Text

20 ИДЕЙ ДЛЯ НОВОГО ХОББИ И РЕСУРСЫ ПОМОЩНИКИ

Большая подборка сайтов и каналов для тех, кто ищет увлечение по душе.

1. КАЛЛИГРАФИЯ - ИСКУСТВО КРАСИВОГО ПИСЬМА

Если вы думаете, что каллиграфия — это только иероглифы, то ошибаетесь. Возводить буквенные знаки в ранг искусства можно и кириллицей, и арабской вязью, и ивритом. И это всегда больше, чем рисование. Каллиграфия — это чистое созидание и дзен.

Прокачаться в каллиграфии:

«Ультрамарин» — онлайн-журнал о граффити, стрит-арте, дизайне, искусстве и уличной культуре в России и за рубежом. Отдельный раздел посвящён каллиграфии.

Calligraffiti.nl — сайт одного из самых популярных каллиграфов и уличных художников Нильса Мёльмана, известного как Шу (Shoe). Он считается изобретателем стиля каллиграффити.

2. ДУДЛИНГ И ЗЕНТАНГЛ - ИРРАЦИОНАЛЬНАЯ ЖИВОПИСЬ

Это занятие подойдёт тем, кто начинает выводить каракули, как только берёт в руки пишущее средство. Дудлинг с английского так и переводится — «каракули» (doodle). Это иррациональный стиль рисования, развивающий память и креативность, а также уже самостоятельная форма современного искусства.

Прокачаться в дудлинге и зентангле:

Tanglepatterns.com — известный сайт с огромным количеством узоров для создания плиток зентангл.

Zendoodle — крупное сообщество для влюблённых в дудлинг и зентангл.

3. МАРБЛИНГ - РИСОВАНИЕ НА ВОДЕ

Вы когда-нибудь выискивали в небе причудливые фигуры из облаков? Тогда это хобби для вас: нерастворимыми красками создаётся узор на водной глади, а потом переносится на бумагу, ткань или какую-либо поверхность. Получается очень необычно и красиво, а процесс по-настоящему завораживает.

Существует две основные техники марблинга: персидская эбру и японская суминагаши. В первой преобладают абстрактные узоры, а во второй — кругообразные разводы.

Прокачаться в искусстве марблинга:

Marbling.org — международное сообщество поклонников марблинга с библиотекой, галереей и форумом.

Suminagashi.com — сайт, посвящённый суминагаши и другим видам марблинга.

4. ФРИЗЛАЙТ - ЗАМЁРЗШИЙ СВЕТ

Возможно, вам уже встречались странные молодые люди, которые колдуют фонариками перед фотокамерами. Это фризлайтеры. От английского freeze — «замёрзнуть» и light — «свет». Свет действительно будто застывает в морозном воздухе, когда его снимают на длинной выдержке. С помощью этого приёма создают как красивые абстракции, так и цельные образные композиции. Главное, никакой компьютерной обработки.

Прокачаться во фризлайте:

Lpwa.pro — всемирный альянс рисующих светом.

Freezelight.ru — это авторский русскоязычный арт-проект, посвящённый рисованию светом. На сайте вы найдёте видеоуроки и галерею с крутыми работами.

5. МЕХЕНДИ - РОСПИСЬ ХНОЙ ПО ТЕЛУ

Древняя восточная традиция, которая в XXI веке вновь на волне популярности. Появляется всё больше художников, развивающихся в мехенди, и если вы тоже ищете новые формы, то обязательно попробуйте порисовать хной по телу. Другая форма увлечения мехенди — фотографирование в созданных на его основе образах, в том числе в ню-стилистике.

Прокачаться в мехенди:

Mehendischool.ru — онлайн-обучение росписи хной.

Nidhi’s MehndiART — авторский YouTube-канал с видеоуроками мехенди для новичков.

6. КАНЗАШИ - УКРАШЕНИЕ ИЗ ЛЕНТ

Кандзаси — это традиционное японское украшение для волос, которое женщины носят с кимоно. У нас этот термин приобрёл новое звучание — канзаши — и новый смысл. Канзаши — это техника рукоделия, с помощью которой создаются красивые заколки, броши и другие украшения. Чтобы попробовать себя в этом направлении, вам потребуется несколько атласных лент, свеча или зажигалка и иголка с ниткой.

Прокачаться в канзаши:

Kanzashi.club — сайт, где собраны мастер-классы и литература по канзаши.

«Ярмарка мастеров» — в разделе, посвящённом канзаши, есть множество фото- и видеоуроков.

7. ФЕЛТИНГ - ВАЛЯНИЕ ШЕРСТИ

Фелтинг (фильцевание) — это техника рукоделия, когда из шерсти создаются объёмные рисунки, игрушки, панно и другие декоративные элементы. Выделяют несколько направлений: сухое, мокрое валяние, нуно-валяние. Для работы потребуется овечья шерсть, специальная игла или мыльный раствор. Хобби идеально для женщин и детей.

Прокачаться в фелтинге:

Woolwares.ru — сайт о валянии для новичков с видео и мастер-классами.

Club.osinka.ru — раздел форума о валянии на популярнейшем сайте о рукоделии.

8. ИЗОГРАФИКА - ВЫШИВКА ПО КАРТОНУ

У нас это занятие также называют нитяной графикой или просто изонитью, а в англоязычных странах — embroidery on paper («вышивка по бумаге»). Всё, что нужно, чтобы творить в этом направлении, — плотная бумага и нитки. Отлично подходит для совместного творчества с детьми.

Прокачаться в изографике:

«Страна мастеров» — на этом сайте собрано множество мастер-классов и примеров готовых работ, в том числе в технике нитяной графики.

«Любимый урок» — серия мастер-классов по изонити.

9. ПЭЧВОРК - ЛОСКУТНОЕ ШИТЬЁ

Вид прикладного творчества с многовековыми традициями, когда разрозненные лоскуты ткани превращаются в цельное мозаичное полотно. В технике пэчворк (квилт, квилтинг) можно сшить не только одеяло, но сумку или, к примеру, игрушку.

Прокачаться в пэчворке:

Jacquelynnesteves.com — блог Жаклин Стивс, которая просто обожает квилт.

Loskut.handmadecrafts.ru — мастерская пэчворка с материалами из одноимённого бумажного журнала.

10. РОСПИСЬ ПРЯНИКОВ

Хобби для тех, кто любит готовить и рисовать. Это можно делать одновременно, если заняться росписью пряников айсингом (специальной сахарной глазурью). Если по-настоящему увлечься и набить руку, этим можно даже зарабатывать.

Прокачаться в росписи пряников:

«Ярмарка мастеров» — самая известная в Рунете торговая площадка с хендмейд-товарами, где среди прочего собраны мастер-классы по выпеканию и украшению пряников.

Julia Mylle — авторский YouTube-канал по росписи пряников.

11. ПИВОВАРЕНИЕ - ПРИГОТОВЛЕНИЕ ПЕННОГО НАПИТКА В ДОМАШНИХ УСЛОВИЯХ

Пивоварение — это целая наука. И многие успешно осваивают её прямо на своих кухнях. Сначала подзадоривает результат: вкусное пиво днём с огнём не сыщешь. Но потом затягивает и сам процесс.

Прокачаться в пивоварении:

«Гид по варке домашнего пива» — подробное руководство для новичков.

«Русская „Википедия“ о домашнем пивоварении» — всё о том, как своими силами сварить напиток из солода и хмеля.

12. ВТОРАЯ ЖИЗНЬ СТАРЫХ ВЕЩЕЙ

Recycle в переводе с английского означает «повторное использование вещей». Так называется экологическое направление, подразумевающее разделение мусора, ответственное потребление и энергосбережение, а также направление прикладного творчества. Зачем выбрасывать старый бабушкин комод, грузовые паллеты, пластиковые бутылки или винные пробки, если им можно дать вторую жизнь? Просто проявите фантазию.

Прокачаться в recycle:

Recyclemag.ru — интернет-издание об экологичном образе жизни. На сайте собраны новости, статьи и советы о том, как заботиться о планете и жить в соответствии с философией минимализма.

Pinterest.com — в самой творческой из всех соцсетей вы найдёте множество мастер-классов по переделке и декорированию старых вещей. Запрос — DIY recycle.

13. КАСТОМАЙЗИНГ - ОТ ДЖИНСОВ ДО БАЙКОВ

Кастомайзинг — это переделка одежды. Кастомайзеры перекраивают джинсы в юбки, рубашки — в платья, а заурядные футболки превращают в дизайнерские. Хобби для тех, кто хочет всегда быть на стиле, но не готов тратить много денег на одежду.

У мужчин кастомайзинг часто выражается в преображении мотоциклов и автомобилей. Кастом-байки — настоящие произведения искусства, а их создатели обычно буквально болеют своим увлечением.

Прокачаться в кастомайзинге:

«Вторая улица» — сайт и одноимённое комьюнити, где тысячи мастеров выкладывают свои работы по переделке вещей и вдохновляются идеями друг друга.

Customoto.com — сайт, где есть всё о создании эксклюзивных мотоциклов.

14. МОДДИНГ - ПРЕОБРАЖЕНИЕ ТЕХНИКИ СНАРУЖИ И ВНУТРИ

Термин «моддинг», то есть модификация, изменение, традиционно применяется по отношению к переделке компьютеров. Пик моды на это хобби пришёлся на середину нулевых. Сейчас рулят смартфоны и планшеты, поэтому модифицируют и их, а также другие гаджеты. Для современных моддеров важен не только внешний вид, но и производительность устройств.

Прокачаться в моддинге:

Modding.ru — крупный портал о моддинге с форумом.

Topmods.net — один из старейших русскоязычных сайтов об этом хобби.

15. КОНТЕМПОРАРИ - САМОВЫРАЖЕНИЕ ЧЕРЕЗ ТАНЕЦ

Контемп — это танцевальное направление, сочетающее классику, джаз-модерн и восточное искусство движения (цигун, йогу и тайцзицюань). В нём нет чётких границ, главное — самовыражение. Контемпорари учит понимать своё тело, владеть им и движениями выражать свой внутренний мир.

Прокачаться в контемпе:

«Контемпорари.рф» — сайт об истории, теории и практике контемпа. Много полезной информации о движениях, методах и техниках.

Contemporary-dance.org — крупный англоязычный сайт о контемпорари.

16. ДЭНСХОЛЛ - МУЗЫКА И ТАНЕЦ ИЗ СЕРДЦА ЯМАЙКИ

Это музыкальный и танцевальный стиль, выросший из регги. Особой популярностью сейчас пользуется именно танец дэнсхолл. Его динамика и раскрепощённость подкупают с первых секунд. Если вам надоела рутина, нужен выплеск энергии и вы хотите посоревноваться в танцевальных баттлах, это увлечение для вас.

Прокачаться в дэнсхолле:

Dancehallreggae.com.au — австралийский сайт, посвящённый ямайской культуре. Здесь много музыки, видео и новостей из мира регги и дэнсхолла.

Dancedb.ru — сайт, где собраны видеоуроки и информация по различным танцевальным стилям, в том числе дэнсхоллу.

17. ЗУМБА - ТАНЦЕВАЛЬНЫЙ ФИТНЕС

На стыке хип-хопа, сальсы, самбы, меренге, мамбо, фламенко и танца живота родилась зумба. Это направление придумал колумбиец Альберто Перес в конце 1990-х. В зумбе задействовано максимальное количество мышц — это не только отличное времяпрепровождение, но и эффективный способ похудения.

Прокачаться в зумбе:

Zumba.com — официальный сайт бренда Zumba fitness.

Zumba.pro — интернет-афиша зумба-мероприятий. Здесь вы найдёте единомышленников, информацию о вечеринках и мастер-классах.

18. БУККАРВИНГ - РЕЗЬБА ПО КНИГАМ

Буккарвинг — это создание объёмных композиций из многостраничных бумажных манускриптов. Carving в переводе с английского означает «резьба», book — «книга». Резьба по книгам популярна во всём мире, но требует терпения, трудолюбия и аккуратности. Это хобби для усидчивых людей с художественным мышлением. Наибольших высот в этом искусстве достигли Брайан Деттмер, Николас Галанин, Гай Ларами, Кайли Стиллман и Роберт Те.

Прокачаться в буккарвинге:

Briandettmer.com — официальный сайт Брайана Деттмера с фотографиями работ великолепного мастера и видео его выступлений.

Artifex.ru — подборка статей о книжном карвинге в этом творческом альманахе.

19. ПОСТКРОССИНГ - ОТКРЫТКА ОТ НЕЗНАКОМЦА

Посткроссинг — это глобальный проект, суть которого в обмене бумажными открытками. Система выдаёт вам случайный адрес, вы отправляете человеку открытку, а сами получаете от кого-нибудь ещё (одна из схем). По состоянию на 2017 год на официальном сайте посткроссинга зарегистрировано свыше 676 тысяч человек со всего мира. Люди обменялись более чем 40 миллионами открыток. Посткроссинг очень популярен в России и Беларуси, ведь это романтично и помогает найти новых друзей.

Прокачаться в посткроссинге:

Postcrossing.com — официальный сайт проекта.

Postcross.ru — русскоязычный портал любителей посткроссинга.

20. СУРВИВАЛИЗМ - МАСТЕРСТВО ВЫЖИВАНИЯ

Сурвивалистами называют людей, которые намерены выжить в любой чрезвычайной ситуации — от природных и техногенных катастроф до эпидемии. Произойдёт с ними что-то подобное или нет — неважно. Важно быть готовым! Сурвивалисты собирают свой тревожный чемоданчик, устраивают игры-тренировки и приобретают ряд полезных навыков (оказывать первую помощь, разводить огонь, обеззараживать воду и так далее).

Прокачаться в сурвивализме:

Odnagdy.com — блог о движении выживальщиков.

Survivalbook.ru — форум о выживании и подготовке к постапокалипсису.

Источник: lifehacker.ru

#стиль #мода #самореализация #вдохновение #идеи #уход за собой

3 notes · View notes

akylk0 · 6 years ago

Text

Тот случай, когда сначала читаешь основу, а после видишь экранизацию.

W. I. T. C. H. (2003-2012)

Помню как сначала одалживала журнал у подруги, а после просила купить его мне. Под заголовком именно тот первый номер. До сих пор очень жалею, что порезала журналы ради украшения дневника. Сейчас было бы интересно их перечитать целиком. Отсканированный первый номер очень повеселил гаданиями.

Сериал мне тоже нравился. Он был некой предтечей легендарного "Аватар:легенда о Аанге". Там также подростки с помощью стихий раскидывали монстров. Запомнилось тогда это впечатляющим. Хоть основа истории и осталась неизменной в обоих версиях, но они отличаются.

Комикс чуть посерьёзнее и старается поднимать более сложные в рамках жанра темы. Мультфильм же весёлый и приключенческий. Недостатков и плюсов хватает у обоих. Вместе они тот случай, когда экранизация пусть и отличается, но не выглядит хуже первоисточника. Она просто другая.

Комикс я пока не прочитала целиком. Чтение длинных серий мне по-прежнему непросто, но за эти 36 выпусков, смогла охватить 3(!) сезона, как здесь называют сюжетные арки. Два из которых видела в сериале. Начнём с персонажей, а после перейдём к плюсам и минусам. Не могу устоять от анаграммы их имён.

W илл. Никогда не нравилась как персонаж. Но мне нравится её дизайн. Это красное каре делает её очень запоминающейся. Как верно заметил один комментатор: "типичная неудачница, которая постоянно всем дерзит не к месту, но в моменты сражения настоящий рассудительный лидер." Это лучшее описание. Сейчас, спустя года, могу понять чем она мне так не угодила. Вилл слишком усредненный образ главного героя и её ревность с привычкой рубить с плеча, вызывали антипатию. Парень подвёз подругу? Они мне изменяют за моей спиной! Буду игнорировать их и даже не попытаюсь выяснить у них ничего. Итак каждый раз. При этом если парень поступит аналогично, то он козёл. Понимаю, что это наглядное пособие, что надо обсуждать проблемы и не делать поспешные выводы, но такая драма каждый раз немного раздражает.

I рма. Одна из любимых героинь. Почему-то считается главным шутником команды. Хотя острит не только она. И шутки не особо у неё смешные. Интересно, что именно она самая первая пользуется магией для себя. Это приводит к логичному уроку так не делать, но почему-то только Ирма делает это чаще всех. Часто иронизирует над происходящим. Также именно больше других высказывала, пусть и шутливое, недовольство Оракулом с отсутствием действий со стороны Кондракара.

Т арани. В подростковые годы не нравилась, но теперь вижу её иначе. Стеснительная девочка, с жёсткой матерью любящей контроль со способностью к пирокинезу. Тарани-Кэрри, которой повезло встретить друзей и стать Сейлорвоином. Пример самого яркого преображения с приобретением магии. У неё самый смелый наряд и странная причёска. ��арактер меняется тоже. Дерзкая, легко использует фаэрболы и постоянно шутить на огненную тему в духе героев боевиков. Постепенно чувство силы перейдёт и в обычную жизнь и вот уже героиня даёт отпор матери и даже временно не участвует в делах Стражниц.

C орнелия. Блондинка-дочь богатых родителей, популярная в школе. По законам жанра обязана стать глупой врагиней девочек, но ломает каноны умом вместе с умением дружить. Самая практичная из пятёрки. Неудивительно, что ей подчиняется стихия земли. Корнелия постоянно пытается привести к логическому пониманию свалившеюся на голову магию с новыми мирами. Забавно видеть как она отказывается верить в новые вещи, даже увидев Меридиан. Интересно, что постоянно ссорится с Ирмой, которая также реагирует на магию как обычный человек. Просто другим взглядом. Остальные девочки почему-то такие: "ну ок". Именно любовь Корнелии к Калебу дважды спасала Стражниц от промывки мозгов. Самое странное, что в сериале девочка позиционируется как лучшая подруга Вилл, в то время как книги называют более близкой подругой последней Тарани. Потому что обе новые в городе. Самое странное, в комиксе Вилл не с кем особо не связана из группы. Корнелия была близка с Элион, по которой грустит в течение первой арки, а вообще более тесная дружба бросается в глаза у других двух героинь.

H ай Лин. Мой второй любимый персонаж детства. Маленькое солнышко, которое вносит оптимизм в компанию.Приятная и весёлая повелительница воздуха. Именно она юморит наровне с Ирмой, но почему-то лавры комика достаются подруге. Не удивительно, что они чаще взаимодействуют друг с другом чем остальные. Обожает носить различные очки, но редко одевает их на нос, предпочитая носить на голове. Наверно самая дружная с семьёй из пятёрки. За три сезона, единственная, кто не ругался с родителями.

Плюсы:

-Хорошо прописанные героини. У каждой свой характер и окружение. Это позволяет читателю найти персонажа по вкусу.

-Персонажи действительно разные по внешнему виду. В отличие от сериала, они не одинаковые модельки с разными причёсками. У них разный разрез глаз, строение лица. Для каждой разработан индивидуальный стиль одежды. Некоторые вещи и сочетания повторяются, добавляя достоверность.

-Комикс учить правильному взаимодействию с людьми. Например, эпизод, где Корнелия проучивает пытавшихся поссорить их сплетниц. Это не жестоко, потому что сёстры заслужили и не слишком замороченно. Или тонкая параллель с концертом Кармиллы. Вилл, у которой он совпал с днём рождением мамы, могла бы более спокойно принять её желание. Тут сказывается мой возраст и понимание особенности этого праздника. Раз в год можно и уступить. Но героиня подросток, что приводит к ссоре. Одновременно Хай Лин сама отказывается от концерта мечты, чтобы помочь больной маме с работой в ресторане. При этом не было показано, что её заставляли. Она приняла это решение сама. В итоге попадает на нужное место, потому что семья оценила её жертву и хотела её наградить за работу. Хотя расстроена Хай Лин была по иной причине. Этот момент наглядно демонстрирует как поведение меняет всё.

-Обыденная жизнь часто более интересней чем магическая. Полно представлен весь спектр проблем, встречаемых в подростковом возрасте, от невыученного урока до нового парня мамы.

-Своеобразный экскурс в прошлое. Так странно снова видеть расклешённые джинсы с заниженной талией повсюду и прочие атрибуты нулевых. Никаких соцсетей, потому что телефоны выглядят как калькуляторы с парой игр. Вроде и недавно это было, но уже так давно.

-Прогрессивность. Задолго до того, как стало обязательным добавлять персонажей другого цвета кожи, команда имеет в составе сразу и китаянку и негритянку (или мулатку? принадлежность Тарани не очень ясно из-за разных художников)

-Первые выпуски очень хорошо прорисованы.

-Аккуратные отсылки к поп-культуре. Это и игрушки из диснеевского "Винни-пуха", черепашки-нинздя и Сейлормун на заднем плане. Один эпизод явно навеян похождения Фредди Крюгера.

Минусы:

-Качество рисунка скачет. Через раз картинка очень плохая и будто наскоро сделанная. Девочки отличаются лишь причёсками с одеждой. Локации прорисованы без деталей, выглядят пусто. Попадаются откровенно плохо сделанные моменты. Не знаю, чья ошибка, но часто перепутаны реплики персонажей.

-Бои скучные. Стражницы только пуляют энергией. Только в третьей арке уже видно владение стихиями. Сериал в этом плане куда лучше.

-Неясно как работает магия. Стражниц постоянно вытаскивает Сердце Кондракара, плюс у многих странные побочные способности. Вилл говорит с электроприборами, утверждая, что обладает электричеством, но молний Палпатина от неё за три арки так и не видно. Тарани - телепат, Ирма может внушить о чём её стоит спросить на уроке, перекрасить одежду, превратить в жабу. Хай Лин в одной серии превратила карту в портрет. Это никак не поясняется, а мои попытки совсем притянуты за уши. И всё девочки могут создавать копии. От того, что границ нет очень сложно. При любой сложности тут же возникает deus ex machina. Нормально не объясняют всего. В "Песни льда и пламени" тоже не ясно как работает та или иная сила. Но там это вставляется постепенно, делая магию загадочной и редкой. Одни умеют одно, другие иное. Никто не вываливает кучу разного сразу.

-Миры не разнообразны. Меридиан, Базилиада, Арханта-типичное фентезийное Средневековье разной степени частоты. Надеюсь дальше будет больше иных миров.

-Провалы в логике. Калеб видит Корнелию в настоящем облике, но никак не реагирует. Но потом вдруг у него шок от правды. Или братство, которое постоянно возмущается нарушением правил, которые никак не объяснило девочкам. Да, незнание не освобождает от ответственности, но давая подростку магию, удивляться, что его двойники возмущены рабской жизнью и применением ради собственного эгоизма, довольно глупо. Они даже не показались им. Или то увеличение состава жителей Кондракара, то уменьшение. Да и странно, что среди так много мужчин. Показано, что Стражами часто были лица женского пола и подозрительно, что бывших Стражниц, за парой исключений, нет в стенах. И кто тогда вообще все эти создания и почему находятся здесь?

- Излишняя быстрота событий. Девочки только прибыли в Меридиан, но уже подняли революцию. В сериале они логичнее дольше завоёвывали доверие и славу.

-Кондракар и Оракул не такие уж премудрые и добрые. Особенно заметно при перечитывании старше. Эти ребята выдали суперсилы подросткам, даже не пригрозили надзором, а потом в шоке от увиденного как Пика��у с мема. Оракул тоже не помогает исправить это впечатление. Просто наблюдает, но вмешивается, когда прижмёт. При этом в отличие от того же манипулятора Дамблдора не даст даже общий совет. Просто разбирайся как хочешь, но останься на светлой стороне.

+/- История Калеба. В ней много и интересного и совсем провального. В отличие от мультфильма у него более интригующее прошлое. Личный слуга Фобоса, человек-цветок, сумевший победить контроль над разумом, ставший революционером. Но этого мы не видим, получая лишь краткий пересказ этой экспозиции. Его любовь пришла к нему из снов. Их чувство с Корнелией побеждает магию, но они вынуждены расстаться так как из разных миров. Даже посвящён отдельный отдельный спецвыпуск, как каждый из них несчастен и чужд в мире другого, останься они вместе. Расклад комикса, хоть и лишён хеппи-энда, но делает историю в целом более взрослее. Но поскольку мало уделено времени этой сюжетной линии, выглядит она совсем сырой и забытой.

Вывод: спустя года, это по-прежнему хорошая история с яркими персонажами, в которую было приятно вернуться. Обязательно прочту остальные главы позже.

Те самые первые номера с детальной прорисовкой окружения.

Первая и последняя встреча этих шестерых в человеческом мире.

Пример позитивного мышления Хай Лин.

Ностальгия

Всегда подозревала, что одежду новой пятёрки сшили из остатков старой. Вон сколько на них ткани ушло.

Ирма знает толк в правильных вещах для просмотра.

Грустный момент, но как же забавно как Хай Лин обращается к птице как к человеку-дворецкому.

Тот же вопрос напрашивается к взрослым воякам в аниме. Не стыдно за спины подростков прятаться? Ладно, ещё в NGE дали почти научное обоснование возрасту пилотов, но большинство сериалов это игнорируют.