#كارگردانی

[sorenavisa]

بسیاری از منتقدین و بینندگان این فیلم آن را هیپنوتیزم كننده خواندند. استعداد فورمن در استفاده از تصاویر به جای كلام در صحنه هایی كه مك مورفی فقط نگاه می كند و... ما را وادار كرد كه در آن فضا زندگی كنیم ، نفس بكشیم و همه چیز را احساس كنیم . در انتهای فیلم به یك فرار بزرگ نگاه می كنیم پایان داستان نقطه ی اوجی برای آن است زیرا پیروزی و رهایی كه بهایش مرگ و اسارت بوده است . در مجموع ، یك اثر ادبی برجسته و خاص به نام #پرواز برفراز آشیانه فاخته همراه با یك #كارگردانی و گروه خوب ، توانست شاهكاری را خلق كند كه هنوز پس از یك ربع قرن ارزش های منحصر به فرد خود را دارد. پرواز بر فراز آشیانه فاخته : OneFlewOverthe Cuckoo'sNest# رمانی‌ست که کن کیسی، نویسنده آمریکایی، به سال ۱۹۶۲ نگاشته‌است. رمان در بیمارستانی روانی در ایالت اورگن آمریکا می‌گذرد و حاوی نگاهیست به به ساختارهای قدرت در سازمان‌ها. همچنین رمان به نقد مکتب روان‌شناسی رفتارگرایی می‌پردازد و اصول انسانی را می‌ستاید. نویسنده داستان مدتی را به عنوان کارمند بیمارستان روانی در منلو پارک کالیفرنیا سپری کرده بود و نسبت به بیماران روانی احساس همدردی می‌کرد. این رمان ابتدا در سال ۱۹۶۳ به صورت نمایشنامه درآمد، اما برداشت بسیار مشهورتر آن، فیلم دیوانه از قفس پرید است که در سال ۱۹۷۵ با کارگردانی میلوش فورمن و بازی جک نیکلسون بر اساس این داستان ساخته شده‌است. این فیلم برنده ۵ جایزه اسکار شد. . . . . #فیلمهایی_که_حتما_باید_دید #غیرممکن #فیلم_روانشناسی #مردم_ایران #کافه_فیلم #فیلم #محبّت #انسان_دوستی #حریم_شخصی #خانواده_موفق #احساسات #فراراززندان #دیوانه_از_قفس_پرید (at Auckland CBD) https://www.instagram.com/p/CN-EOOzhD-b/?igshid=xinh7bzg74vj

[amir1428]

هفدهم آبان ماه؛ هشتاد و دومین زادروز «#هادی_اسلامی» بود؛ بازیگری که از یاد سینما دوستان و اهالی تئاتر فراموش نخواهد شد. در #محله‌_پامنار #تهران به دنیا آمد، کار و فعالیت هنری خود را از سال‌ های تحصیل در #دبیرستان_دارالفنون تهران آغاز کرد، به دانشکده‌ی تئاتر رفت و نخستین بار با نمایش «#روسری_قرمز» کار رسمی خود را روی صحنه نمایش آغاز نمود. در سال ۱۳۴۶، نقطه‌ی عطف زندگی هنری اش رقم خورد و ��مایش «#زیر_گذر_لوطی_صالح» را با نویسندگی و کارگردانی خود روی صحنه برد. از دیگر نمایش‌هایی که پیش از ۱۳۵۷ در آن بازی کرده بود، «#سرباز_لاف_‌زن» به کارگردانی #خلیل_موحد بود که در سال ۱۳۵۲ در #تالار_رودکی تهران روی صحنه رفت. در این نمایش، روانشادان #پرویز_فنی‌_زاده، #هما_روستا، #سروش_خلیلی و نیز بازیگرانی چون #پری_امیر_حمزه و #سهراب_سلیمی، هم‌بازیان هادی اسلامی بودند. او از بازیگرانی بود كه با وجود سال‌ها فعالیت در تئاترِ پیش از انقلاب، نتوانست در فیلمی از سینمای آن روزگار به ایفای نقش بپردازد. یكی از اندک تجربه‌های حضور وی برابر دوربین در پیش از انقلاب، به بازی‌اش در مجموعه تلویزیونی «#سمک_عیّار» باز می گردد كه سال ۱۳۵۴ از تلویزیون ملی ایران پخش شد. این مجموعه به كارگردانی #محمدرضا_اصلانی، #واروژ_كریم_مسیحی و #باربد_طاهری ساخته شد. در بعد از ۱۳۵۷، افزون بر ادامه فعالیت در تئاتر، به بازی در سینما نیز روی آورد. نخستین فیلمی كه بازی كرد، «#قدیس» بود كه در سال ۱۳۶۰ پخش شد. اما نخستین فیلمی كه از وی به نمایش درآمد، «#دست_شیطان» نام داشت؛ فیلمی به كارگردانی #حسین_زندباف كه متناسب با فضای انقلابی آن سال‌ها ساخته شده بود. هادی اسلامی طی ۱۴ سال، از ۱۳۵۸ تا ۹ امرداد ۱۳۷۲ كه از دنیا رفت، در ۲۷ فیلم بازی كرد. وی به جز این فیلم‌های سینمایی، چند سریال تلویزیونی نیز در سال‌های پس از انقلاب بازی كرد كه از میان آن‌ها می‌توان از «#هشت_بهشت» (به كارگردانی روانشاد #اكبر_خواجویی)، «#بازنشستگی» یا «#زمزمه_محبت» (به كارگردانی #علی_فیاضی) و «#روزگار_وصل» (اثر #مسعود]رشیدی) نام برد. روحش شاد و یادش گرامی باد. https://www.instagram.com/p/CWJqzGKMwvm/?utm_medium=tumblr

[shiva-angel]

‎‏Swipe Left ❤️‍🔥✨🧡ورق بزن Persian Singer Mazyar Fallahi . Movie Yadam to Ra Farmoosh . تو‌ آزادی هر کاری که می خواهی انجام بدی، اما همیشه باید مسئولیت و عواقب انتخاب هایت در زندگی را بر عهده بگیری. . You are free to do whatever you want, but you should always take responsibility for the consequences of your choices in life. . . ‎ویدئوکلیپ  «یادم تو رو فراموش» با صدای مازیار فلاحی همراه با تصاویری از فیلم سینمایی‌ «یادم تو رو فراموش» ساخته علی عطشانی . ‎فیلم سینمایی «یادم تو رو فراموش» تا كنون در جشنوار‌ه‌های مختلفی در کشورهای آمریكا، كانادا، انگلستان، هند و ... به نمایش در آمده و دو جایزه بهترین كارگردانی و سه جایزه بهترین فیلم را دریافت كرده است. همچنین میترا حجار جایزه بهترین بازیگر زن از جشنواره سانفرانسیسکو و مازیار فلاحی جایزه بهترین بازیگر مرد از جشنواره ویند آمریکا را برای بازی در این فیلم از آن خود کرده‌اند. ‎در خلاصه داستان «یادم تو رو فراموش» آمده است: دامون مربی بر کنار شده یکی از باشگاه‌های پرطرفدار با دختری که سال‌ها پیش با او ارتباط داشته روبه‌رو می‌شود. ‎در این فیلم بازیگرانی چون حسین یاری، آزاده مهدیزاده، میترا حجار، ماه چهره خلیلی، مازیار فلاحی، خشایار راد و بیتا عطشانی به ایفای نقش پرداخته‌اند. ‎ مدیر روابط عمومی بیتا فیلم: مریم قربانی‌نیا، مجری طرح: بیتا فیلم  . . ‎‏Follow🤍  @shiva_7angel  .⁣ . . ‎‏‎‏🌐Instagram: https://www.instagram.com/shiva_7angel . . . . .‎‏ . . ‎‏‎‏“𝑳𝒐𝒗𝒆 𝑶𝒏𝒆 𝑨𝒏𝒐𝒕𝒉𝒆𝒓”🤍 ‎‏‎‏@shiva_7angel  . @mazyar_fallahi  @mitra.hajjar @bitafilmco @mahsa__marzban Zende Yad  🥀 @mahchehrekhalilii  ‎#مازیارفلاحی #مازیار_فلاحی #یادم_تو_را_فراموش #maziarfallahi  #yadamtorafaramoosh ‎#موزیک_ویدئو ‎#مازیارفلاحی #مازیار_فلاحی #مازیارفلاحی_یادم_تورو_فراموش #یادم_تورو_فراموش_مازیار_فلاحی #یادم_تورو_فراموش #مازیار_فلاحی_یادم_تورو_فراموش ‎#یادم_تورو_فراموش_مازیارفلاحی ‎#یادم_تو_را_فراموش #میتراحجار #میترا_حجار #حسین_یاری #فیلم_ایرانی #hosseinyarifans  #Mazyar_Fallahi #MazyarFallahi #YadamToRaFaramoosh #Yadam_To_Ra_Faramoosh #hosseinyari #mitrahajar #music #musicema #album #yadamtorafaramoosh #mazyarfallahi #علی_عطشانی ‎ #ايرانيان #آهنگ #موزیک (at Dubai - دبى) https://www.instagram.com/p/CT0HbSQh3mY/?utm_medium=tumblr

[davree11]

🎬 دانلود پیش فروش قسمت ۳ سریال هم گناه . قسمت سوم سریال #هم_گناه به كارگردانی و تهیه کنندگی #مصطفی_کیایی و نویسندگی مشترک محسن کیایی و علی کوچکی وارد شبکه نمایش خانگی شد. دانلود در سایت کافه فیلم 🌐 Cafefilms.ir/?p=2348 قسمت سوم هم‌گناه، را هم اکنون از طریق سایت کافه فیلم دانلود کنید #️⃣ #سریال_هم_گناه #همگناه #سریال_همگناه #پرویز_پرستویی #هدیه_تهرانی #محسن_کیایی #حبیب_رضایی #مهدی_پاکدل #پدرام_شریفی #هنگامه_قاضیانی #رویاتیموریان #مسعودرایگان #افسانه_چهره_آزاد #شاهرخ_فروتنیان #احسان_کرمی #افسانه_ناصری #روشنک_گرامی #سوگول_خلیق #علی_باقری #فروغ_قجابگلی #حسین_امیدی #مارال_بنی_آدم #شیرین_اسماعیلی #دانلود_سریال #دانلود_هم_گناه #کافه_فیلم — view on Instagram https://ift.tt/38viEHr

[moshavergroup]

نکات و راهنمای آزمون کنکور سراسری رشته هنر

https://moshavergroup.com/%d8%b1%d8%a7%d9%87%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c-%d8%a2%d8%b2%d9%85%d9%88%d9%86-%da%a9%d9%86%da%a9%d9%88%d8%b1-%d8%b3%d8%b1%d8%a7%d8%b3%d8%b1%db%8c/ نکات و راهنمای آزمون کنکور سراسری رشته هنر لینک ورود به مطلب https://moshavergroup.com/%d8%b1%d8%a7%d9%87%d9%86%d9%85%d8%a7%db%8c-%d8%a2%d8%b2%d9%85%d9%88%d9%86-%da%a9%d9%86%da%a9%d9%88%d8%b1-%d8%b3%d8%b1%d8%a7%d8%b3%d8%b1%db%8c/ در این مقاله سعی می کنیم به نکات و راهنمای آزمون کنکور سراسری رشته هنر 98 - 99 بپردازیم و تمامی نکات این آزمون را برای داوطلبان این رشته بیان کنیم. این مطلب بصورت پیوسته برای کاربران به نمایش درخواهد آمد. این مقاله ی آموزشی قسمت سوم سری مقالات روش های صحیح مطالعات دروس رشته هنر می باشد. شما می توانید قسمت اول و دوم را در لینک زیر مطالعه فرمایید. قسمت اول – معرفی رشته هنر در کنکور سراسری ۹۷ – ۹۸ قسمت دوم - منابع و ضرایب دروس رشته هنر برای داوطلبان کنکور سراسری ۹۷ – ۹۸ لازم به ذکر است شما می توانید جدیدترین حذفیات کنکور را در لینک زیر مشاهده فرمایید حذفیات کنکور سراسری نکاتی برای شرکت‌کننده در آزمون کنکور هنر نکته اول - آزمون کنکور هنر یکسان برای همه:‌ از تمامی شرکت‌کنندگان فارغ‌التحصیل و دانش آموزان دوره پیش‌دانشگاهی نظام جدید آموزش متوسـطه و همچنـین کلیـه فارغ‌التحصیلان نظام قدیم آموزش متوسطه این گروه آزمایشی بر اساس اطلاعات و درک عمومی هنر برای شناسایی استعداد و توانائی‌های هنری امتحان به عمل خواهد آمد. نکته دوم - مواد آزمون تخصصی برای همه: از شرکت‌کنندگان اعم از داوطلبان نظام جدید و نظام قدیم آموزش متوسطه این گروه آزمایشی بر اساس اطلاعات و درک عمومی هنر بـرای شناسایی استعداد و توانایی‌های هنری، آزمون‌های درک عمومی هنر، درک عمومی ریاضی- فیزیک، ترسیم فنی، خلاقیت تصـویری و تجسـمی، خلاقیت نمایشی، خلاقیت موسیقی و خواص مواد امتحان به عمل خواهد آمد. نکته سوم - سؤالات تخصصی:‌ ‌ بخشی از سؤال‌های تخصصی گروه آزمایشی هنر از کتاب‌های کارگاه هنر کد ۱ و ۲، سیر هنـر در تـاریخ کد ۱ و ۲، انسان، فضا، طراحی، آشنایی با میراث هنری و فرهنگی ایران، مبانی هنرهای تجسمی، طراحی کد ۱ و ۲، آشنایی با بناهای تاریخی، خـط در گرافیک، ترسیم فنی و نقشه‌کشی، کارگـاه نقاشـی، عکاسـی، طراحی اندام و لباس، کارگاه طراحی نقوش سنتی، حجم سازی، آشنایی با صنایع‌دستی ایران و مبانی نظری و ساختار موسیقی ایرانی طراحی خواهد شد. نکته چهارم - قبولی متمرکز:‌ توجه داشته باشید که پذیرش دانشجو در رشته‌های تحصیلی آموزش ارتباط تصویری، ارتباط تصویری، طراحی پارچه، طراحی صحنه، طراحی لباس، عکاسی، کاردانی هنرهای تجسمی، کتابت و نگارگری، مجسمه‌سازی و نقاشی (از زیرگروه ۱)، طراحی صنعتی (از زیرگروه ۲)، ادبیات نمایشی، بازیگری و نمایش عروسکی (از زیرگروه ۴)، آهنگسازی، نوازندگی موسیقی ایرانی و نوازندگی موسیقی جهانی (زیرگروه ۵) در آزمون سراسری سال ۹۷ به‌صورت متمرکز و با شرایط خاص صورت می‌گیرد. اگر خواستار شرکت در این رشته‌ها هستید، توضیحات تذکر مهم ذیل بند ۹ از بخش مراحل آزمون را که در این بخش ارائه کردیم مطالعه کنید. نکته پنجم - رشته‌های پرطرفدار:‌ بر اساس آمارهای پذیرفته‌شدگان آزمون هنر در ۵ سال اخیر، رشته‌های:‌ بازیگری، ارتباط تصویری، سینما، طراحی صنعتی و هنر عکاسی در فهرست ۵ رشته پرطرفدار بوده است. نکته ششم - 4 دانشگاه پرطرفدار:‌ دانشگاه تهران، دانشگاه هنر تهران، دانشگاه الزهرا و دانشگاه هنر اصفهان، ۴ دانشگاه محبوب قبول‌شدگان آزمون هنر در ۵ سال اخیر است. نکته هفتم - تفاوت ۲ دانشگاه هنر و تهران: دانشگاه تهران، با دانشگاه هنر تهران متفاوت است. بعضاً این دو دانشگاه باهم اشتباه گرفته می‌شود. دانشگاه تهران، نماد آموزش عالی ایران و افتخار آکادمیک ایران و یکی از مراکز تولید علم ایران محسوب می‌شود که در رشته‌های هنری هم سابقه زیادی دارد. رشته‌های ادبیات نمایشی، ارتباط تصویری، بازیگری، طراحی صحنه، طراحی صنعتی،‌عکاسی و مجسمه‌سازی و سینما و موسیقی، ازجمله رشته‌های معروف ملی و بین‌المللی این مرکز علمی در کشور است. دانشگاه هنر، مدرک جداگانه می‌دهد و دانشگاه مستقلی است و ربطی به دانشگاه تهران ندارد. نکته هشتم - رشته‌های هنر: رشته‌های زیرمجموعه هنر عبارت‌اند از:‌ آهنگسازی، ادبیات نمایشی، ارتباط تصویری، بازیگری، باستان‌شناسی، تلویزیون و هنرهای دیجیتالی، چاپ، سینما، صنایع‌دستی، طراحی پارچه، طراحی صحنه، طراحی صنعتی، طراحی لباس، عكاسی، فرش، كارگردانی تلویزیون، كتابت و نگارگری، مجسمه‌سازی، مرمت آثار تاریخی، مرمت بناهای تاریخی، موزه، موسیقی نظامی، نقاشی، نمایش عروسكی، نوازندگی موسیقی ایرانی، نوازندگی موسیقی جهانی، هنر اسلامی، هنرهای صناعی، انیمیشن، باستان‌شناسی، حفاظت و مرمت آثار تاریخی، گرافیك، هنر سفالگری، هنرهای تجسمی. نکته نهم - آزمون کنکور - عملی: رشته‌هایی که آزمون عملی دارند نیاز به ثبت‌نام داشته و پس از ثبت‌نام برای قبولی نهایی، می‌بایست در آزمون جداگانه شرکت کنید. به تاریخ شرکت در آزمون عملی هنر در دفترچه اینترنتی توجه کنید. نکته دهم - عدم تکرار: ‌به‌هیچ‌عنوان آزمون عملی داوطلبان شرکت‌کننده در گروه آزمایشی هنر در کنکور سراسری، تمدید نمی‌شود. نکته یازدهم - الزامات آزمون عملی: در آزمون عملی، علاوه بر پرینت کارت آزمون* شناسنامه و تخته شاسی و مداد و پاک‌کن برای رشته طراحی به همراه داشته باشید. نکته دوازدهم - تعداد سؤالات کنکور هنر:‌ تعداد سؤالات کنکور هنر ۲۶۰ سؤال است که باید در ۲۴۰ دقیقه پاسخ دهید. در روز آزمون، ۲ دفترچه در اختیار شما قرار می‌گیرد. مدت پاسخ به سؤالات عمومی ۷۵ دقیقه و مابقی برای پاسخ به سؤالات اختصاصی است. نکته سیزدهم - درصدهای قبولی:‌ درصدهای قبولی در رشته‌های هنر در کنکور سراسری به عوامل متعددی بستگی دارد: سوابق تحصیلی سال سوم و پیش‌دانشگاهی به‌خصوص برای کسانی که دیپلم خود را در سال تحصیلی ۸۴ و بعد از آن گرفته‌اند. سهمیه مناطق ۳ گانه شهر و نوع دانشگاهی که انتخاب می‌کنید. درصدها و سختی هر کنکور با کنکور و درصدهای دیگر متفاوت است. معمولاً برای قبولی در منطقه ۱، باید میانگین دروس عمومی بالای ۶۰ و میانگین دروس تخصصی بالای ۴۵ باشد. جهت اطلاعات بیشتر در این باره به سایت moshavergroup.com مراجعه کنید و یا با شماره 9099071613 تماس حاصل فرمایید.

[nourihm52]

. صعود و سقوط "ريچارد" بر صحنه ی تئاتر ‎نمايش "#ريچارد" ، اقتباسی از نمایشنامه ی «ریچارد سوم»، یکی از پرشخصیت ترین و پر اجراترين نمایشنامه های ویلیام #شکسپیر ،عنوانِ آخرين اثر گروهِ تأترِ شايا به نويسندگی و كارگردانی #حميدرضا_نعيمی است که با هفتاد بازيگر ، تيرماه سال جاری در تالار #وحدت به روی صحنه می رود. . این #نمايش شرحِ حال و زندگیِ آخرين شاهِ #انگلستان از خاندانِ يورك است. . مردی كه برای رسيدن به قدرت، تمامِ مرزهای اخلاق، دين و سياست را پشت سر می گذارد. . ‎خبرهای تکمیلی درباره بازیگران و سایر عوامل این نمایش به زودی اعلام خواهد شد #تالار_وحدت #با_گوشى_خاموش_تئاتر_ببينيم #تئاتربازها #Richard #ریچارد_سوم #تئاترشایا (at تالار وحدت)

[netdoone]

اولين تصوير بهرام رادان در فیلم «آشفته گی»/ آخرین اخبار درباره این پروژه سینمایی

New Post has been published on https://www.netdoone.com/394002/%d8%a7%d9%88%d9%84%d9%8a%d9%86-%d8%aa%d8%b5%d9%88%d9%8a%d8%b1-%d8%a8%d9%87%d8%b1%d8%a7%d9%85-%d8%b1%d8%a7%d8%af%d8%a7%d9%86-%d8%af%d8%b1-%d9%81%db%8c%d9%84%d9%85-%d8%a2%d8%b4%d9%81%d8%aa%d9%87/

اولين تصوير بهرام رادان در فیلم «آشفته گی»/ آخرین اخبار درباره این پروژه سینمایی

فيلمبرداری فيلم سينمايی «آشفته گی» به كارگردانی فريدون جيرانی اين روزها در تهران ادامه دارد.

[zaktoomusic-blog]

بهترین فیلم‌های جنگی تلخ و تاثیرگذار

New Post has been published on http://vestamag.ir/%d8%a8%d9%87%d8%aa%d8%b1%db%8c%d9%86-%d9%81%db%8c%d9%84%d9%85%e2%80%8c%d9%87%d8%a7%db%8c-%d8%ac%d9%86%da%af%db%8c-%d8%aa%d9%84%d8%ae-%d9%88-%d8%aa%d8%a7%d8%ab%db%8c%d8%b1%da%af%d8%b0%d8%a7%d8%b1/

بهترین فیلم‌های جنگی تلخ و تاثیرگذار

همشهری شش و هفت – محمد صادق لایق: بشر در طول تاریخ گرفتار جنگ‌های زیادی شده است، جنگ‌هایی که فارغ از دلیلی که بهمنظور برپا شدن‌شان وجود داشته نتیجه مشترک کل شان یک چیز بوده: وفات انسان‌ها و تخریب. وفات و تخریب دو عنصر دراماتیک درون باعث اصلی بسیاری از روایت‌های مهم تاریخ هستند. در جنگ چند عنصر سایر مثل وطن پرستی، سیاست، مقاومت، فداکاری و انسانیت هم پای‌شان به بین می‌آید و درآمیختن هر کدام از این عناصر با هم می‌تواند روایتگر داستانی تاثیر‌گذار و تکان‌دهنده باشد.

  همان طور که بعضی از بهترین فیلم‌های تاریخ سینمای ایران متعلق به سینمای جنگ است، در دنیا هم سینمای جنگ سهم خوبی در بین بهترین فیلم‌های تاریخ سینما دارد. احتمالاً مهم‌ترین جنگی که سینما با تمام تکنیک و هنر خود بهکرات و بهکرات با روایت‌های تاثیرگذار یا شعاری به روایت وقایع یا تاثیرات آن پرداخته جنگ بینالمللی دوم باشد؛ خانمان سوزترین جنگی که تاریخ معاصر به خود دید و هر کدام از کشورهای جهان خواسته یا ناخواسته، کم یا زیاد درگیر آن شدند.

  ابعاد عظیم جنگ بینالمللی دوم و میزان روایت‌های راست و دروغی که از آن شده آن قدر زیاد ‌است که به طور میانگین سالی چند فیلم درارتباطبا آن ساخته می‌شود؛ فیلم‌هایی که با روایت‌های ریز و درشت، واقعی یا اغراق شده و تراژدی یا امیدبخش هر سال در یک جای جهان ساخته و به مخاطب عرضه می‌شود. بعد از جنگ بینالمللی دوم، جنگ آمریکا و ویتنام، آمریکا و انگلیس با عراق و یک سری جنگ‌های داخلی در نقاط مختلف دنیا مهم‌ترین سوژه‌های فیلمسازان جهان درارتباطبا جنگ بوده‌اند.

  فیلم‌ها در سینمای جنگ انواع مختلفی دارند؛ برخیمواقع ضد جنگ‌اند، برخیمواقع روایتگر مصائب آن، برخیمواقع بهمنظور قهرمان‌سازی اند، برخیمواقع بهمنظور احترام به قهرمان، برخیمواقع بهمنظور عبرت و برخیمواقع هم بهمنظور احاطه. اما نکته تلخ ماجرا اینجاست که انگار هیچ وقت دست سینمای جنگ از سوژه خالی نخواهد شد. این هفته به سراغ معرفی گلچینی از بهترین فیلم‌هایی از سینمای جهان در دو قرن ۲۰و ۲۱ رفته‌ایم که ماجرای‌شان در جنگ می‌گذرد.

سرزمین من

  «سرزمین هیچکس» روایت عجیبی از لجبازی در جنگجویی را روایت می‌کند؛ همان آفتی که دلیل اصلی استمرار پیدا کردن بسیاری از جنگ‌ها و اغلب شدن عمق فاجعه‌ای است که از اول می‌توانست شکل نگیرد. دنیس تانوویچ متولد ایالت بوسنی و هرزگوین است. کشوری که در اوج جوانی تانوویچ محل منازعه صرب‌ها، کروات‌ها و بوسنیایی‌هایی بود که هر کدام رفیق داشتند بعد از زوال یوگسلاوی مملکت مستقل خود را در منطقه بالكان به وجود آورند و همین موضوع آن‌ها را به جنگ داخلی خونینی کشاند.

  اولین فیلم بلند سینمایی تانوویچ روایت منازعه سربازان بوسنیایی با صرب‌ها در منطقه صرب نشین است، زمانی که با طلوع خورشید سربازان بوسنیایی در تیررس کامل سربازان صرب قرار می‌گیرند و صرب‌ها آتش خود را بر سر آنها می‌ریزند. شغل این جنگ به جای باریکی می‌کشد و پای خیلی‌ها وسط می‌آید و در این بین بعضی از سربازان دو طرف و بسیاری از آنها که درگیر این جنگ شده‌اند به این فکر می‌افتند که چرا می‌جنگند؟

  در این فیلم که یکی از بهترین آثار سال ۲۰۰۱ لقب گرفته برانکو دیوریچ، رنه بیتورایاچ، فیلیپ سوواگوویچ و گئورگه سیاتیدیس بازی می‌کنند. از نکات فیلم، وجود صحنه‌هایی بعضا کمدی است که به شکل تلخی تبسم به لب مخاطبان می‌آورد. تانوویچ در ۳۲سالگی این فیلم را ساخت و توانست نامزدی جایزه اسکار بهترین فیلم غیر انگلیسی زبان، بهترین فیلم نامه کن و بهترین فیلم خارجی زبان گلدن گلوب و بیش از ۴۰ جایزه بینالمللی سایر را به دست آورد.

        پرچم های آبا ما

  نامه ی از ایوجیما

  کلینت ایستوود دو فیلم «پرچم‌های آبا ما» و «نامه‌هایی از ایوجیما» را در یک سال ارائه عدل. او یکی از کارهای عجب کارنامه فیلمسازی‌اش را انجام داده و دو فیلم با محوریت یک واقعه را از زبان و نگاه دو طرف درگیر ماجرا ساخته است. این دو فیلم روایت نبرد ایوجیماست؛ یکی از مهم‌ترین جنگ‌ها در طول جنگ بینالمللی دوم که در آخرین ماه‌های این جنگ خانمان سوز رخ عدل. این جنگ بین سربازان امپراتوری ژاپن و سربازان ایالات متحده در جزیره ایو جیما به وقوع الحاق.

  بیش از ۲۶ هزار سرباز ژاپنی و آمریکایی در این نبرد خونین کشته شدند که سهم ژاپنی‌ها زیاد اغلب بود و در نهایت هم آمریکایی‌ها بعد از ۳۵ روز منازعه خونین توانستند این جزیره ژاپنی را به تسخیر خود درآورند. روایت کلینت ایستوود از این جنگ یک ماجرای کلی است. دو فیلم حال و هوای متفاوتی نسبت به هم دارند.

  در «پرچم‌های آبا ما» ماجرا اغلب بر سر کسب افتخار و غرورآفرینی است و جان‌هایی که در این مسیر از بین می‌روند، ولی در «نامه‌هایی از ایوجیما» ماجرا به ماضی سربازان ژاپنی بر می‌گردد؛ جایی که آنها مدام از خود می‌پرسند ما بهمنظور چه کشته می‌شویم و چه شد که حیات مان به اینجا قبض. قاعدتا «پرچم‌های آبا ما» با توجه به ملیت ایستوود باید فیلمی وطن پرستانه از شغل در می‌آمد، اما نکته غافلگیرکننده‌اش این است که آخر بندی هر دو اثر به نوع‌ای است که حس پوچی این جنگ را در برنده و بازنده به تصویر می‌کشد.

  نکته جالب توجه فیلم «نامه‌هایی از ایوجیما» این است که ایستوود آن را به زبان ژاپنی ساخته که همین موضوع تاثیرگذاری آن را دو صد چندان کرده است. در «پرچم‌های آبا ما» رایان فیلیپ، پل واکر فقید، جس بردفورد و آدام بیچ از بازیگران اصلی و در «نامه‌هایی از ایوجیما» کن واتانابه، کازوناری نینومیا، تسوییشی ایهارا و ریو کاسه بازیگران اصلی هستند. هر دو فیلم سال ۲۰۰۶ ساخته شدند.

      بادی كه در مرغزار می وزد

  کمتر کسی تصور می‌کرد درام جنگی کن لوچ انگلیسی که در سال ۲۰۰۶ ساخته شد بتواند نخل طلای کن را بهمنظور این کارگردان آن موعد ۷۰ ساله به ارمغان بیاورد، اما این اتفاق رخ عدل. کن لوچ فیلمساز معترضی است و اتفاقا اعتراض‌های سیاسی کثرت به نظام حاکم بر انگلستان هم دارد. فیلم «بادی که در مرغزار می‌وزد» که یکی از فیلم‌های انتقادی اوست ماجرایش به حدود ۹۰سال قبل بر می‌گردد؛ زمانی که انگلیسی‌ها به اذیت و اذیت شدید ایرلندی‌ها مشغول بودند.

  این اذیت و اذیت به جایی قبض که باعث شد چریک‌های ارتش جمهوری خواه ایرلند مبارزات مسلحانه و جدی را علیه انگلیسی‌ها بدو کنند. روایت این فیلم حول اتفاقاتی است که بر اثر این جدال در حیات طبیب جوانی به اسم دمین اودونوان(سیلین مورفی) رخ می‌دهد. اخ دمین، تری(پدریک دلانی) یکی از رهبران گروه‌های مبارز ایرلندی است.

  دمین در ابتدا تمایلی بهمنظور حضور در انقلاب ایرلند و بهاتفاق شدن با برادرش ندارد، اما مواجه شدن مستقیم او با جنایات انگلیسی‌ها که بر اثر آن یکی از عزیزانش را از دست می‌دهد دمین را مصمم می‌کند که در مسیر مبارزه با انگلیسی‌ها قرار گیرد. او تبدیل به یک انقلابی سر سخت می‌شود. با این حال شرایط به نوع‌ای قبل می‌رود که احتمال صلح بین دو طرف درگیر به وجود می‌آید، مساله‌ای که تری موافق آن است و دمین که تا دیروز حاضر به ورود به این مبارزات فقدان مخالف آن.

  به این ترتیب دو اخ مقابل هم قرار می‌گیرند؛ مقابله غافلگیرکننده‌ای که نهایی تراژیک به بهاتفاق دارد. فیلم در مرز باریک بین مصلحت و وظیفه حرکت می‌کند و این مخاطب است که باید تعیین کند دمین آرام دیروز و انقلابی دو آتیشه امروز نحوه درستی در یک جنگ خونین اتخاذ می‌کند یا برادرش که معتقد به مذاکره و سیاست ورزی در مسیر رسیدن به استقلال است.

        بی آبروهای لعنتی

  یکی از فانتزی‌های سیاهی که در مورد جنگ بینالمللی ساخته شده است. عموما کوئنتین تارانتینو را به‌عنوان کارگردانی می‌شناسند که دنیای فیلمسازی خاص خودش را دارد و فیلم «لعنتی‌های بی‌حیثیت» یکی از بهترین مثال‌ها بهمنظور اثبات این موضوع است. احتمالاً تا امروز که قریب به ۸۰ سال از بدو جنگ بینالمللی دوم می‌گذرد فیلم تارانتینو فقط فیلم مهمی باشد که در آن آدولف هیتلر رهبر نازی‌های آلمان در قبل از آخر جنگ ترور می‌شود و به واسطه آن جنگ به آخر می‌رسد.

  «لعنتی‌های بی‌حیثیت» چند روایت موازی دارد که در طول فیلم شخصیت‌های آن به هم مرتبط می‌شوند. اول روایت افسر بیاحساس آلمانی‌هانس لاندا(کریستف والتز) است که به شکارچی یهودی‌ها معروف است. دختری به اسم شوشانا(ملانی لوران) فقط عضو یک خانواده است که از قتلعام لاندا می‌گریزد. از آن طرف شخصی به اسم آلدو آپاچی(برد پیت) فرماندهی جمعی را به عهده گرفته که در جنگل‌های اطراف پاریس به کشتن نازی‌ها مشغولند.

  شوشانا در پاریس اداره یک سینما را بر عهده می‌گیرد و ناگهان بر اثر آشنا شدن با یک افسر آلمانی این شانس را پیدا می‌کند که بهمنظور اولین اکران یک فیلم آلمانی میزبان هیتلر در پاریس باشد، البته یکی سایر از مهمانان این نمایش فیلم هم کلنل لاندا است. شوشانا این فرصت را غنیمت شمرده و تصمیم می‌گیرد با سوزاندن سینما، هیتلر، کلنل و همراهانش را قتل عام کند تا هم انتقام خانواده‌اش را بگیرد و هم به جنگ خاتمه دهد؛ کاری که آلدو آپاچی و همراهانش نیز با کمک بازیگری به اسم «بریجیت» قصد انجام آن را دارند. 

  «لعنتی‌های بی‌حیثیت» هم خشونت فوقانی دارد هم تصویر سازی جسورانه‌ای و خلاقیت هم در آن موج می‌زند. عموم بازیگران بازی‌های درخشانی از خود ارائه داده اند، خصوصا والتز و برد پیت. والتز بهمنظور بازی در این فیلم علاوه بر اسکار بهترین بازیگر نقش مکمل مرد جوایز معتبر دیگری هم کسب کرد. این فیلم با بودجه‌ای ۷۰ میلیون دلاری در سال ۲۰۰۹ ساخته شد و بیش از ۳۲۰ میلیون دلار فروش کرد.

        صندوقچه درد

  همین ابتدا بگوییم چندین و چند ترجمه فارسی از اسم انگلیسی این فیلم شده ولی با توجه به موضوع فیلم به نظر «صندوقچه درد» بهترین ترجمه بهمنظور آن باشد. این فیلم به یک موضوع مهم و هولناک درارتباطبا جنگ می‌پردازد:اعتیاد سربازها به جنگیدن. آدم‌هایی که در جنگ‌های بدن به بدن شرکت می‌کنند خصوصا اگر به‌عنوان نیروی متخاصم و غیر خودی در مرزهای کشوری مستقر باشند دائم با خوف مورد حمله قرار گرفتن در شبیخون یا عملیات انتحاری مواجه‌اند و به همین دلیل اغلب از سایرین استرس وفات و احتیاج به جنگیدن بهمنظور زنده اقامت را دارند.

  آنها معمولا وفات‌های فجیع قوای خودی را می‌بینند. رویت این قبیل صحنه‌ها روی هر انسانی می‌تواند اثرات منفی زیادی بگذارد؛ اثرات مخربی كه می‌تواند حیات شخص را به قبل و بعد جنگ رفتن‌اش تبدیل کند. جمله معروفی وجود دارد که می‌گوید جنگ آدم‌های جدیدی به دنیا می‌آورد و کاترین بیگلو در «صندوقچه درد» به سراغ روایت یکی از آدم‌ها رفته است.

  روایت حیات فرماندهی به اسم ویلیام جیمز(جرمی رنر) در عراق که با چند سرباز سایر وظیفه خنثی سازی بمب‌های شهری و جاده‌ای را بر عهده دارند. جیمز سر نترس و اعتیاد شدیدی به جنگیدن دارد که همین مساله حیات ازدواج‌اش را تحت الشعاع قرار می‌دهد و از طرفی هم شجاعت او باعث می‌شود چندین عملیات خطرناک‌تر هم به او ودیعه شود. این شرایط جیمز را به سمت اتفاق هولناکی سوق می‌دهد.

  مهم‌ترین نکته فیلم به تصویر کشیدن تاثیرگذار تخریب روح و روان آدم‌های درگیر جنگ است، خصوصا آنها که به اجازه سیاسیون‌شان راهی هزاران کیلومتر آن ورتر از کشورشان شده‌اند و در شرایطی پر از استرس و تشویش در مرز باریک وفات و حیات جان می‌کنند. البته این که چنین تصاویر مهلکی را یک کارگردان زن به تصویر کشیده نکته جالب سایر این فیلم است.

  «صندوقچه درد» در اسکار سال ۲۰۱۰ کاندیدا ۹ جایزه بود که جوایز اصلی؛ یعنی بهترین فیلم، بهترین کارگردانی و بهترین فیلمنامه را به دست آورد. جرمی رنر هم به واسطه بازی تاثیرگذارش کاندیدا اخذ اسکار شد. این فیلم به كارگردانی كاترین بیگلو،  یکی از فیلم‌های منتخب اغلب منتقدان معروف در سال ۲۰۱۰ بود.

        انتقام(عصبانیت)

  دیوید آیر در سال ۲۰۱۴ با ساخت فیلم سینمایی «انتقام» به سراغ بخشی از تاریخ جنگ بینالمللی دوم رفته که سینما کمتر به آن پرداخته است. در روزهای بعد از نبردپیروزی‌تقسیم نرماندی علیه آلمانی‌ها که منجر به تغییر مسیر جنگ و بدو فتحیاظفر‌های عمده و حیاتی متفقین در جنگ بینالمللی بود، اوضاع اصلا بهتر نشده بود. خستگی و عصبانیت افزایش پیدا کرده بود و استمرار جنگ علاوه بر حس مبارزه خوی وحشی سربازها را هم بیدار کرده بود. آنها دست به هر کاری می‌زدند تا سهم خود را در آخر دادن به جنگ ادا کنند.

  این وسط یک گروه به فرماندهی افسر نیروی دریایی آمریکا وارددی (برد پیت) و اعضایی به اسم‌های بوید سوان (شیا لبوف)، گرادی تراویس (جان برنتال) و گوردو گارسیای (مایکل پنا) و نورمن الیسون (لوگان لرمن) با یک تانک آمریکایی به اسم «انتقام» به جنگ و پیشروی خود علیه نازی‌ها استمرار می‌دهند. آن هم در حالی که روز به روز مهمات و مایحتاج اولیه آن‌ها کمتر و عصبانیت و مشقت آنها اغلب می‌شود. سکانس‌های جنگی فیلم زیاد خوب است.

  بازی برد پیت در نقش وارددی با این که زیادی وطن پرستانه است، اما در بعضی جزئیات به خوبی نشانگر اثرات مخرب جنگ است. یکی از مهم‌ترین خاصیت‌های فیلم ارائه تصویری تلخ، سیاه و مشمئز کننده از ماه‌های نهایی جنگ بینالمللی دوم است. زمانی که تقریبا مهم‌ترین و ویرانگرترین جنگ‌ها و منازعه‌ها انجام شده بود و فقط باقیمانده بود هیتلر در برلین گرفتار و محاصره شود. زمانی که کمتر کسی حاضر می‌شود به سراغ آن برود؛ چون به تصویر کشیدن‌اش سراسر مشقت است و یأس.

۷۱ اولین فیلم یان دمنیج؛ فیلمساز ۴۰ ساله فرانسوی در مقام کارگردان که سال ۲۰۱۴ ساخته شد یکی از بهترین آثار هزاره جدید با موضوع قیام انفصال طلبان و جنگ داخلی در ایرلند شمالی به خصوص پایتخت آن بلفاست است. روایت این فیلم در اوج این جنگ‌ها و در سال ۱۹۷۱ می‌گذرد. افسر انگلیسی جوانی به اسم گری هوک(جک اوکانل) به‌عنوان یکی از اعضای ارتش انگلستان بهمنظور کمک به دولت ایرلند شمالی عازم این مملکت می‌شود.

  در یکی از گشت‌های عمومی ارتش انگلیس در خیابان‌های بلفاست جدایــــی طلبان به آنها حمله می‌کنند.در این حمله بین گری و تیم نظامی‌اش فاصله می‌افتد و او مجبور می‌شود بهمنظور زنده اقامت آواره خیابان‌های بلفاست شود. شب می‌شود، از یک طرف انفصال طلبان در به در به دنبال گری می‌گردند؛ چون یک سرباز انگلیسی می‌تواند گروگان زیاد خوبی بهمنظور آنها باشد و از یک طرف دولت انگلیس و ایرلند به دنبال زنده یا مرده او هستند تا انفصال طلبان نتوانند با استفاده از او به آنها فشار بیاورند.

  دمنیج به خوبی توانسته استرس‌های یک سرباز جوان رادر بین برزخی که هر لحظه امکان مرگش در آن وجود دارد به تصویر بکشد. گری هوک جوانی است که می‌داند نمی‌تواند به اشتباه به کسی اعتماد کند که اگر چنین کند حکم وفات خود را امضا کرده است. از طرفی باید به فکر مسیر نجات از دل قدرت قوی و جذاب از شغل درآمده و جهان سینما را به کارهای آینده کارگردانش امیدوار کرده است.

        هیولاهای بی سرزمین

تقریبا می‌طاقت گفت جنگ و قتلعام بهمنظور عموم کشورهای آفریقایی یک مساله عادی است، تقریبا هیچ کشوری در این قاره نیست که تجربه جنگ‌های داخلی و خارجی نداشته باشد، حکومت‌های دیکتاتوری و قوای شورشی ضد دولت یا قاچاقچی‌ها در هر کدام از کشورهای آفریقایی اسلحه به دست دارند و به هر بهانه‌ای به هم حمله می‌کنند. هر چند وقت یکبار خبر می‌شنویم که در فلان مملکت آفریقایی یک قتل عام دسته‌جمعی رخ عدل یا یک جا مجدد جنگ داخلی بدو شده و در این منازعه‌ها سایر فرقی بین جنگجوها با ملت عادی به خصوص زن‌ها و بچه‌ها نیست.

  رمان «هیولاهای بی‌سرزمین» که اوزودینما ایوالا مؤلف جوان نیجریه‌ای در ۲۳ سالگی به نگارش درآورده روایت هولناکی از درگیر شدن جمعی از بچه‌ها در قیام‌های داخلی مملکت آفریقای غربی است. این رمان که ماخوذه از تجارب و مشاهدات و شرایط روز جامعه مؤلف جوان آن است شخصیتی به اسم آگو دارد که روایت از نقطه نظر او روایت می‌شود.

  در فیلم «هیولاهای بی‌سرزمین» که کری فوکوناگا در سال ۲۰۱۵ آن را ساخته ابراهیم عطا نقش آگو را بازی می‌کند. پسربچه‌ای که در یک روستای بی‌طرف در جنگ حیات فقیرانه‌ای دارد، رزق جنگ بین قوای شورشی و دولتی به روستاهای آنها کشیده می‌شود و کل اعضای روستا از جمله خانواده آگو قتل عام می‌شوند. آگو سراسیمه به جنگل پناه می‌برد و در حالی که از شدت گرسنگی و مریضی در حال وفات است ناگهان به جمعی از بچه‌های هم سن و سال خودش که تا دندان مسلحند بر می‌خورد. جمعی که فرمانده آنها مرد تنومندی است که بچه‌ها کماندو(ادریس آلبا) صدایش می‌کنند.

  کماندو آگو را به اردوگاه مخفی خود می‌برد و از او می‌خواهد بهمنظور زنده اقامت به ارتش کوچکش بپیوندد، آگو بر اثر تلقین فرمانده خیلی سریع شغل با اسلحه را فرا می‌گیرد و وارد این ارتش حقیر می‌شود. در استمرار افراط بعضی بچه‌ها در بی‌رحمی و اشتیاق عجیب آنها بهمنظور جنگ آگو را می‌ترساند و باعث می‌شود او تصمیم بگیرد کم کم خودش را از این ماجرا بعید کند؛ تصمیمی که باعث می‌شود خطر اکثریت حیات او را تهدید کند.

  آگو در این فیلم نمادی از کل بچه‌های معصومی است که به شکلی درگیر جنگ‌ها می‌شوند و تاثیر جنگ آنها را تبدیل به موجوداتی می‌کند که اگر شانس نداشته نباشند تبدیل به هیولاهای غیر قابل کنترلی می‌شوند. فوکوناگا این موقعیت را به همان اندازه‌ای که انتظارش را دارید خوفناک آیت داده است.

[nausicaa-dreams]

دانلود فیلم نفس با لینک مستقیم

دانلود فیلم نفس با لینک مستقیم بدون تگ یا آرم تبلیغاتی, دانلود فیلم سینمایی ایرانی جدید نفس با لینک مستقیم, دانلود فیلم نفس با لینک مستقیم بدون نیاز به خرید اشتراک ویژه

نفس - Nafas

نویسنده و کارگردان: نرگس آبیار

سال ساخت: 1394 | پخش: 96 | پخش کننده: کول دانلود

تهیه‌ کننده: محمدحسین قاسمی، ابوذر پورمحمدی، شرکت نورتابان

لیست بازیگران فیلم نفس

مهران احمدی ، پانته آ پناهی ها ، سیامک صفری ، گلاره عباسی ، محمدرضا شیرخانلو ، علی خانبابایی ، احسان قاسمی ، روژان آراوند ، شبنم مقدمی ، ساره نورموسوی ، جمشید هاشم پور.

خلاصه داستان نفس

فیلم سینمایی «نفس» روایت زندگی چهارکودک به نام های بهار، نادر، کمال و مریم است که به همراه پدرشان غفور و مادربزرگ‌ خود در دهه ۵۰ خورشیدی نفس می کشند! دنیای این کودکان، دنیایی پر از رویاهای زیبای کودکانه است و قرار است رنگ حقیقت به خود بگیرد.

اخبار فیلم نفس

این قیلم برای نمایش در بخش سودای سیمرغ سی و چهارمین دوره جشنواره فیلم فجر پذیرفته شد.

گرچه قرابر بود این فیلم از 28 مهر روی پرده برود ولی با درگیر توقیف شدن سرانجام در 19 آبان اکران می شود.

جوایز و افتخارات نفس

دو جایزه بهترین بازیگر نقش مکمل زن برای شبنم مقدمی و جایزه بهترین فیلم در بخش نگاه ملی از جشنواره فجر 94

برنده جايزه بهترين كارگردانی از جشنواره جهانی شب های تالين / آذر 95

برنده جايزه بهترين كارگردانی از دوازدهمین جشنواره جهانی فیلم زنان ونکوور / اسپند ماه 95

بهترین فیلم از نگاه تماشاگران جشنواره سوییس / خرداد 96

تاریخ اکران نفس

19 آبان 95.

همکاری مهدی یراحی با فیلم نفس

در تاریخ 23 آبان 95 موزیک ویدیویی از مهدی یراحی با نام "نفس" در اینترنت پخش شد که موزیک آن در دو روز نخست 3 میلیون دانلود داشت! / دانلود موزیک ویدیو مهدی یراحی برای فیلم نفس

آمار فروش نهایی نفس

۱,۴۳۳,۷۷۹,۰۰۰

زمان پخش در شبکه نمایش خانگی

14 تیر 96 (این تاریخ قطعی است) .

دانلود فیلم نفس

[amir1428]

به مناسبت یازدهمین سالگرد درگذشت "#مهین_نیک_طبع "مشهور به" #مهین_شهابی" است ...بازیگر سینما،تئاتر و‌ تلویزیون ... پدر مهین نظامی بود و همسرش نویسنده، شاعر و آهنگسازو لقب شهابی هم ازاو است..فعالیت خود در رادیو را از سال 1337 آغاز کرد....واولین نمایش او «طبقه ششم» نام داشت...شهابی در سال ۱۳۳۹ و درحالی که ۲۴ سال داشت، در #فیلم_ماجرای_جنگل ساختۀ #مهدی_میرصمدزاده جلوی دوربین رفت..بعد از آن در #فیلم_قیامت_عشق به كارگردانی #هوشنگ_حسامی ایفای نقش كرد و با #عزت‌_الله_انتظامی همبازی شده بود... وسپس #فیلم_گاو به كارگردانی #داریوش_مهرجویی در سال 1348 كه شهابی از بازیگران زن معدود فیلم و بلكه تنها بازیگر زن فیلم به حساب می‌آمد...شهابی فیلم بعدی‌اش را سال 1351 با شركت در اثری از #هژیر_داریوش به نام «بیتا» رقم زد و در آن جا نیز نقشی فرعی به عهده داشت ...یك سال بعد آخرین حضورش را در سینمای قبل از ۵۷ با #فیلم_سازش به كارگردانی #محمد_متوسلانی رقم زد... البته فعالیت شهابی وارد حوزه سریال هم شده بود و مثلا در مجموعه «مرد اول» كه كاری تاریخی در زمان #قاجاریه به شمار می‌رفت، ایفای نقش كرد...شهابی از جمله بازیگران زنی بود كه به واسطه حضور متین و موقرش در سال‌های قبل از ۵۷،، توانست فعالیت‌های هنری خود را در دوران بعد از این مقطع هم ادامه دهد.و سریال های زیادی بازی کرد... او‌در سن ۷۳ سالگی بدلیل تومورمغزی درگذشت ...یادش سبز ❤️ https://www.instagram.com/p/CS7gUocsqIb/?utm_medium=tumblr

[tabnaak-blog]

وقتی که شهره سلطانی نقش ملیجک را بازی می کرد! عکس

وقتی که شهره سلطانی نقش ملیجک را بازی می کرد! عکس

شهره سلطانی بازیگر 47 ساله کشورمان عکسی از خودش مربوط به زمانی که نقش ملیجک را باز می کرد, را منتشر کرد.

عکس شهره سلطانی در 14 سال پیش

شهره سلطانی بازیگر کشورمان عکسی از خودش مربوط به 14 سال پیش را منتشر کرد.

این بازیگر 47 ساله در نمایش قبله عالم در نقش ملیجک حاضر شده بود.

شهره سلطانی نوشت:

*****

اين عكس متعلق به نمايش قبله عالم يا باغ شب نماى ما به كارگردانی هادی مرز بان است…

[amir1428]

پيشگام فيلم‌های پليسی ۳۰ مهر ۱۳۸۰؛ ۱۹ سال پيش در چنين روزی #ساموئل #خاچيكيان در تهران درگذشت: "هيچگاه نتوانستم فيلم صد درصد دلخواهم را بسازم". ساموئل خاچيكيان در سال ۱۳۰۲ در تبريز زاده شد. پدر و مادرش از فرهيختگانی بودند كه از كشتار ارامنه در تركيه جان به در بردند و به ايران پناهنده شدند. نُه ساله بود كه نخستين شعرش "زندان" در روزنامه "آليك" چاپ شد، بعدها با نام هنری نورك در آن روزنامه چندين داستان و شعر منتشر كرد: "بر كوه برف‌آذين امكان‌ناپذيری بي‌دغدغه آزاد از رويا و هر عشق اِستاده‌ام اكنون كه آوازی برآرم آوازی اكنون آدمی را آواز تقدير و نكوهش". ۲۲ ساله بود كه نخستين نمايشنامه‌اش "پرده‌های خاكستری" را به روی صحنه برد. بعدها از روی اين نمايشنامه فيلم "دختری از شيراز" را ساخت كه سرگذشت زنی است كه به تن‌فروشی می‌افتد اما سرانجام به زندگی با همسر دلخواهش بازمی‌گردد. او نخستين آگهی فيلم را برای اين اثر ساخت و آگهی‌سازی را پايه‌گذاری كرد. ۲۶ ساله بود كه رمان كوتاه "مادر همچنان منتظر بود" را منتشر كرد كه گزارشی از گسترش اپیدمی طاعون در قاهره است و آن را به مصيبت‌زدگان مصر تقديم كرد. ۳۰ ساله بود كه نخستين فيلمش "بازگشت" بر پرده آمد و از همين جا ابتكارها و ابداع‌هايی در كار فيلمسازی كرد كه او را در شمار نخستين‌های تاريخ سينمای ايران در آورد: نخستين كسی كه "آنونس" (آگهی و شمه‌ای از فيلم) را ساخت، نخستين كارگردانی كه در اولين جشنواره سينمای ايران بهترين فيلم "چهارراه حوادث" را روی پرده برد، نخستين فيلمسازی كه برای ساختن "خون و شرف" همه صحنه‌ها را بيرون از استوديو گرفت و نخستين سازنده فيلم‌های جنايی كه سبك ويژه خود را جا انداخت. افزون بر اين او بود كه به كارگردان و تدوينگر در سینمای ایران معنی داد و با تهيه دفترچه جزء به جزء "دكوپاژ" يعنی يادداشت صداها، طرز قرار گرفتن دوربين و ترتيب نماها، تحولی در تكنيك فيلمسازی ايران پديد آورد. او پس از انقلاب مدتی بيكار ماند تا اينكه در ۶۱ سالگی فیلم "عقاب‌ها" را بر پرده برد كه از پرفروش‌ترين فيلم‌های تاريخ سينمای ايران شد. فيلمی از جانفشانی خلبان‌های ايرانی در جنگ عراق و ايران. با اين كه اين فيلم مخالفتی با سياست‌های وقت نداشت، او هفت سال بيكار ماند و هيچكدام از فيلمنامه‌هايش تأييد نشد. ساموئل خاچيكيان در ۷۸ سالگی در تهران درگذشت. https://www.instagram.com/p/CGnKTyEH0CI/?igshid=8uouzh9l3o5m

[amir1428]

یادی از #بانو #شمسی_شمس (#لعیا_شمسی) #شمس متولد ۱۳۱۵ در کوچصفهان #گیلان، در #مدرسه #پيک_سعادت تحصيل نمود. وی از سال ۲۷ خواندن را شروع كرد. ابتدا در برنامه‌‌های #شير_و_خورشيد_سرخ و بعد بنام #ناشناس در راديو_تهران خواند. او همسر #حبيب‌_الله_بديعی بود و در زمان فيلمبرداری #فيلم_ولگرد با هم آشنا شدند. اين خواننده نزد #صبا و #حسين_ياحقی تعليم گرفت و از سال ۳۳ تا ۳۶ در #اركستر شماره ۶ راديو به #رهبری #بديعی خواند. برنامه‌های اين اركستر شبهای #جمعه از راديو پخش ميشد. از معروفترين تصانیفش #نرگس_شيراز و دختر سنبل‌فروش بود. او در ۳ فيلم_سينمايی بنام #ولگرد به كارگردانی #مهدی_رييس_فيروز، خورشيد ميدرخشد به كارگردانی #سردار_ساكر و همه گناهكاريم به كارگردانی #عزيز_رفيعی بازی كرد. نام او از يکطرف در رديف نامهای معروف آن زمان چون #روح_انگيز، #ملوک_ضرابی و #روحبخش می‌‌نشست، در حالی که به لحاظ زمانی يک نسل با آنها فاصله داشت ولی به لحاظ کار موسيقی هم در آن پايه قرار نداشت، از طرف ديگر همدوره #دلکش، #مرضيه و #پروين بود و مانند يکی از آنها در دوره اول #سينمای_ايران نقشهايی ايفا کرد. در ه�� حال صدای دلنشينش در ترانه هايی چون نرگس شيراز، هنوز هم ورد زبان کسانی است که آن سالها را بياد دارند يا به موسيقی_ايرانی عشق میورزند. شايد بتوان گفت شعر برخی از شعرا و ترانه سرايان فارسی با صدای زیبای او بود که ماندگار شد، مانند نرگس شيراز که شاعر آن معينی کرمانشاهی است يا بعضی شعرهای کريم فکور و بيژن ترقی. با وجود آنکه ترانه‌های فارسی خوبی از شمس بيادگار مانده اما او بيشتر به خواننده تصنيفها و ترانه‌های گيلکی شهرت داشت، ترانه هايی که او با خواننده ديگر هم‌‌ديارِ خود شاپور جفرودی اجرا کرده از محبوبيت و شهرت بيشتری برخوردار است. او مرداد ۸۵ در آمريکا در آپارتمانش و در خلوت تنهايی‌اش درگذشت و پیکرش در وان حمام کشف شد. روحش شاد. (#زنان موسیقی ایران - توکا ملکی) https://www.instagram.com/p/CGQimEZHGAO/?igshid=kkvzjcvmraik

[amir1428]

سبب‌ساز جايزه طراحی لباس ۱۹ مهر ۱۳۹۰؛ ۹ سال پيش در چنين روزی #رِی #آقايان در لس‌آنجلس درگذشت. می‌گفت: «طراحی لباس به كارگردانی فيلم می‌ماند.» رِيموند (رِی) آقايان در سال ۱۳۰۷ در تهران در خانواده‌ای ارمنی‌تبار زاده شد. در كودكی پدر را از دست داد. مادرش خياط دربار بود و پای او را هم به آنجا باز كرد. شيفتگی او به طرح لباس چنان بود كه همپای مادرش پوشاک می‌دوخت و درس و مدرسه را تنها برای كارشناسی در اين رشته می‌خواست. ۱۳ ساله بود كه لباسی برای فوزيه، نخستين همسر آخرين شاه ايران، طراحی كرد و هنوز نوجوان بود كه مادرش او را به لس‌آنجلس فرستاد تا در آنجا طراحی لباس بياموزد و كار كند. ۲۵ ساله بود كه رفتار حرفه‌ای و صبر و نرمش بی‌اندازه‌اش زبانزد همگان شد. در آن زمان او يک سال لباس‌های جودی گارلند، بازیگر و خواننده نامدار هالیوود را كه در شبكه تلویزیونی "سی بی اس" CBS یک شو پرطرفدار موزیكال داشت، طراحی كرد؛ با اينكه كار با جودی به خاطر بدخلقی‌هايش كه از مصرف داروهای خودگردان ناشی می‌شد، بسيار سخت بود. می‌گفت: «لباس طراحی‌شده مناسب، بازیگر را از شخصیت خیالی كه در كالبد آن فرو رفته به یک كاراكتر واقعی و باوركردنی تبديل می‌كند.» ۲۹ ساله بود كه آوازه طرح‌هايش چنان در آمريكا پيچيد كه "آكادمی دانش و هنرهای متحرک" نشست ويژه‌ای تشكيل داد و جايزه طراحی لباس را به جايزه‌های بهترين‌ها افزود و در همان سال نخستين بار اين جايزه را به او و شريک زندگی‌اش "باب مكی" به خاطر طراحی لباس‌های فيلم تلويزيونی "آليس در سرزمين آينه‌ها" اهدا كرد. او از آن پس طراحی لباس چندين بازيگر بنام مانند باربارا استرايسند، دايانا راس و جولی اندروز را به عهده گرفت. طرح‌های او اندام اين هنرپيشگان را زيباتر و با صحنه‌های فيلم‌ها سازگارتر نشان می‌داد. او طرح لباس بازيگران را گونه‌ای روايتگری سينما می‌دانست: «تماشاگر از طریق لباس‌ها موضوع و داستان فیلم را بهتر درک می‌كند. او بايد پيش از آنكه هنرپيشه حرفی بزند از طرح لباس‌های او به هيجان و كنجكاوی بيفتد.» طرح‌هايش او را برای فيلم‌های "دوشيزه خنده‌دار"، "بانو بلوز می‌خواند" و "گيلی گيلی" سه بار نامزد جايزه اسكار كرد. ۴۶ ساله بود كه مسئوليت طراحی لباس‌های ويژه مراسم آغاز و انجام بازی‌های تابستانی المپيک سال ۱۹۸۴ در لس‌آنجلس را پذيرفت. ری آقايان در ۸۳ سالگی در جنوب كاليفرنيا درگذشت. https://www.instagram.com/p/CGLLSrrHsFB/?igshid=1mzeg4bx27oqb

[amir1428]

رابين‌هود تركيه و كارگردان در زندان ۹ سپتامبر ۱۹۸۴: ۳۵ سال پيش در چنين روزی #ييلماز #گونِی در پاريس درگذشت. سی و پنجمین فستیوال کن، ۱۹۸۲، ییلماز گونی (نفر وسط) جایزه نخل طلایی را به خاطر فیلم "راه" دریافت کرد می‌گفت: «فيلم برای من ابزار نبرد است. وسيله ای كه مردم را برای انقلاب و دموكراسی آماده می‌كند.» ييلماز گونِی yilmaz Gunay در آدانا در جنوب تركيه زاده شد. پدر و مادرش از كردهای تنگدست و رعيت بودند اما چون پدرش كارآمد و سختكوش بود دست راست ارباب به شمار می‌آمد و موقعيتی فراهم آورد كه فرزندش درس بخواند و در كنار مردم فرودست با طبقه متوسط هم آشنا شود. می‌‌گفت: «از كودكی در حال گرد آوردن بودم: گرد آوردن احساسات، سرگذشت‌ها و سرنوشت‌ها و شخصيت‌های گوناگون. از نوجوانی در یک شركت توزيع و كرايه فيلم كار می‌‌‌كردم، به سراسر كشور می‌رفتم و برداشت مردم را از فيلمها به خاطر می‌‌‌سپردم. همين آموزشگاه و دانشگاه كارگردانی و فيلمنامه‌‌‌نويسی من بود.» ۲۴ ساله بود كه با انتشار داستان‌‌‌‌‌های كوتاهش به اتهام "تبليغ به سود كمونيست‌‌ها" به زندان افتاد. پس از رهايی به سينمای تركيه وارد شد و ديری نپاييد كه از ستارگان سينما به شمار آمد و چون در فيلمها نقش تنگدست خيرخواه شكست‌‌ناپذير را بازی می‌كرد به "رابين‌‌هود تركيه" شهرت يافت. ۳۳ ساله بود كه به سينمای تند انتقادی روی آورد و "اميد" را ساخت. ۳۹ ساله بود كه به جرم يا به قولی به اتهام قتل يک قاضی به زندان افتاد و در زندان طرح دقيق و كامل شناخته‌‌شده‌‌ترين و ماندگارترين فيلم‌‌هايش را ريخت. "سورو" (گله) سرگذشت خانواده‌ای است كه بخشی از گله گوسفندانش را می‌فروشد و برای دستيابی به يک زندگی تازه به ابرشهر آنكارا می‌رود و در آنجا با خشونت شهر و تضاد زندگی روستايی و شهری روبرو می‌شود. "يول" (راه) سرگذشت پنج مرد زندانی است كه به هنگام گذراندن مرخصی در بيرون از زندان مجبور می‌شوند طبق آداب و رسوم برخاسته از تعصب خانواده همسرانشان را تنبيه كنند. يكی از آنها علی رغم ميل باطنی همسر دلبندش را به خاطر بی‌وفايی در يخبندان كوهستان سربه نيست می‌‌‌كند. ۴۵ ساله بود كه از زندان به پاريس گريخت و "يول" را كارگردانی كرد و جايزه نخل طلايی را به اين خاطر برد. ييلماز گونِی در ۴۷ سالگی در پايتخت فرانسه درگذشت. https://www.instagram.com/p/CE8L0nPnvMu/?igshid=hq1ctnwh4vi2

[amir1428]

موتسارت‌خوان ايران بيست و سه خرداد ۱۳۱۹؛ ۸۰ سال پيش در چنين روزی #گيتی #پاشايی_تهرانی در تهران زاده شد. میگفت: «محيط تنگی كه در آن می‌زيستم از من كارهای كوچك می‌خواست اگر نه توانای كارهای خيلی بزرگتری بودم». پدر گيتی پاشايی تهرانی كارمند بود. مادرش تار می‌نواخت و نخستين نغمه‌ها را به دخترش ياد داد. كودكستان می‌رفت كه "سگم ژولی" را خواند: اولین ترانه‌ای كه خواندم در دو سالگی بود: "یه سگ قشنگی داشتم، خیلی دوستش می‌داشتم، اسم سگم ژولی بود، سیاه و سفید و گلی بود". دبستان می‌رفت كه نواختن پيانو را آغاز كرد. در دبيرستان كاپيتان تيم بسكتبال بود و در كنار ورزش، نزد فرامرز پايور و سپس مهدی فروغ و محمود كريمی رديف موسيقی سنتی آموخت: «كلاس د��م بودم كه پدرم را از دست دادم. رویداد دردانگیزی بود». در ۱۸ سالگی به آمريكا رفت؛ نخست مدتی در نيويورك معماری خواند و سپس در واشينگتن در رشته آهنگسازی و آهنگ‌آرايی ليسانس گرفت. مدتی هم در آلمان زندگی كرد و دوره دكوراسيون ديد. ۲۸ ساله بود كه به ايران بازگشت و به اجرای ترانه‌های تجربی روی آورد. از كارهای جالب تجربی او شعری بود كه روی موومان اول سمفونی ۴۰ موزارت گذاشت و جالب اينكه اين ترانه نخست در شورای موسيقی راديو رد شد و تنها پس از اينكه او در رسانه‌ها فاش كرد كه آهنگ از موتسارت است، ترانه را پخش كردند. ۲۹ ساله بود كه با مسعود كيميايی کارگردان سینما پيوند زناشويی بست كه فرجام خوشی نداشت و سالها بعد به جدايی و در پی آن به بيماری وخیم گیتی انجاميد. ۳۰ ساله بود كه همكاری با راديو تلويزيون ملی ايران را آغاز كرد و حدود ۵۰ ترانه در سبك پاپ و موسيقی مردمی خواند كه درونمایه آنها در عين سادگی پرمعنی بود. خمیرمایه ترانه‌های او عشق بی‌پرده بود: "ريز ريز چشمان تو، مست شرابم كند، ذره ذره لب‌های تو، سوزد و آبم كند". ۳۵ ساله بود كه به عرفان روی آورد و چند آهنگ روی سروده‌های مولوی، اخوان ثالث، احمدرضا احمدی و محمدعلی سپانلو ساخت و خواند. ۳۷ ساله بود كه در فيلم "سفر سنگ" به كارگردانی همسرش بازی كرد. او پس از انقلاب برای سه فيلم به كارگردانی همسرش آهنگ ساخت و به عنوان آهنگساز فيلم مطرح شد ولی خوانندگی را كنار گذاشت. ۴۹ ساله بود كه به هامبورگ آلمان رفت و اگرچه با بيماری سرطان درگير بود، در رشته موسيقی كليسايی آموزش ديد. گيتی پاشايی تهرانی در ۵۴ سالگی در زادگاهش درگذشت. https://www.instagram.com/p/CBWObFFHKQs/?igshid=176rs8c7mrr3o