#Alice nella Città

[mtonino]

Invelle (2023) Simone Massi

⭐⭐⭐⭐

[snowwwwhiteeb]

Federico Cesari | "Safari"

[havithreatendub4]

Johnny at #Alice nella Città in #Rome, Italy, for the presentation of the animated series #Puffins #masterclass #press conference #red carpet #RomaFF16 #AliceNellaCittà #RomeFilmFest #October 17, 2021

[universalmovies]

RoFF17: Recensione Armageddon Time, di James Gray

#RoFF17 La recensione di #ArmageddonTime, il nuovo film di #JamesGray

Tra i titoli presentati in Alice nella città, sezione e autonoma e parallela della Festa del Cinema di Roma, c’è anche l’ultimo lungometraggio diretto da James Gray, Armageddon Time con Banks Repeta, Anne Hathaway e Anthony Hopkins. Il film uscirà nelle sale italiane il prossimo 2 marzo 2023. Dopo averci portato nello spazio (Ad Astra) e nella giungla (The Lost City of Z), James Gray torna a New…

[lospeakerscorner]

Nexo Digital, Mahmood

[statoprecario]

GENTE STRANA - IL NUOVO FILM TARGATO GENOMA FILMS SUI PROGETTI IN AFRICA DELLA ONG CEFA SARÀ PRESENTE ALLA XX EDIZIONE DI ALICE NELLA CITTA’ COME EVENTO SPECIALE

GENTE STRANA – IL NUOVO FILM TARGATO GENOMA FILMS SUI PROGETTI IN AFRICA DELLA ONG CEFA SARÀ PRESENTE ALLA XX EDIZIONE DI ALICE NELLA CITTA’ COME EVENTO SPECIALE

La casa di produzione Genoma Films è lieta di annunciare la presenza del suo nuovo progetto cinematografico alla XX edizione di Alice nella Città, la sezione autonoma e parallela alla Festa del Cinema di Roma in programma dal 13 al 23 ottobre: Gente Strana – Watu Wa Ajabu di Marta Miniucchisarà presentato in anteprima come Evento Speciale venerdì 21 ottobre alle ore 15.00 al cinema Giulio Cesare.…

[sagmirmal]

Due film fluviali

Quasi per espridelescalié rimando i necess. saluti e giocomi il bonus titolo per due film, lasciando ai Cahiers du cinéma / Castori auf Tumblr, ossia @jacobyouarelost , palabras mas precise e serie. Sono due film speciali su adolescenti famiglie e questo mondaccio pazzo.

Il primo è 怪物 Mostro / L'innocenza di Kore'eda Hirokazu (cognome + nome). Uno dei più bei firm sui ragazzini e i maestri e i genitori e la scuola, LA SCUOLA, e l'amore «da li tempi de Truffaut» (la cit. ci tiene a essere non zerocalcarea - pur con tutto ir rispetto - bensì holliwoodpartiana). Costruito come il bellissimo Nel bosco di Akutagawa Ryūnosuke, che fu poi Rashomon, e (meglio di) Anatomia di una caduta, fatta la tara a Sandra Hüller, che Gott (sempre gelobt sei) la preservi sempre e per sempre. Kore'eda ci insegna il disastro di tutti e i loro effetti sui picc. Le chiuse tracimano, i fiumi scorrono e poi esondano. È anche film di rinascita e resurrezione: e su questo, per favore, si suggerisca ad Alice Rohrwacher di tornare indré nel tempo, und rifare il catechistico La chimera dopo essere andata a guardarlo. Musica, ultime musiche di Sakamoto Ryuichi. Al tuo arrivo ti accolgano i martiri, e ti conducano etc.

Il secondo è La vita accanto, MTGiordana incontra l'alter-ego più anziano MBellocchio. Circolano frasette sceme su questo film; mi sento un po' autorizzato a blaterarci anche me, perché ebbi conosciuto: anni molti li conservatori; le aule delle elementari con Tania, che anche lei come etc.; troppi giorni, prima der Pisano, tri(-meno1)veneti (lascerò alle etnografie di @trilo-bite disamine più fini, e all'Istituto Nazionale di G e V); alcune signore iscambianti l'esistenza per gl'ingranaggi; molti occhiali con la montatura nera squadrata und spessa. Chi dice che MTGiordana non fa film così squadrati non ricorda Quando sei nato non puoi più nasconderti.

Fantasmi, cadute, i disegni I DISEGNI della gente bimba, anche quando bimba non è più, e i libri, TUTTI QUEI LIBRI, come diceva Adriana Asti da qualche parte, che Dio preservi sempre. Gli sguardi di quella particolare società dell'aidòs che è il Veneto e plebeo e borghese, e di nuovo i nefasti quod Deus avortat effetti sui piccoli, soprattutto le piccole più o meno piccole, e l'acqua che Vincenza bagna, sempre lì disponibile per la soluzione. Che belli i volti (le riprese dei volti), e la musica, e la Bergamasco che torna a suonare. Film-Méliès, con inquadrature e dialoghi di grande tenerezza e altre specchio della grande inquietudine. Una tragedia greca nella città del teatro olimpico e dei militari americani. Terra terra e insieme alta come quelle greche, davvero.

Francesca Bellè: voleva fare la rockstar, è sempre più brava. Michela Cescon, che era in Quando sei nato, non la accarezza nessun tempo che scorre, recita come davanti al Grande Manito.

[pochiperpe90]

Alice nella città 2023 - Luca Marinelli

[chez-mimich]

LA CHIMERA_ALICE RORHWACHER

“C’è chi l’amore lo fa per noia e c’è chi se lo sceglie per professione, Bocca di rosa né l’uno né l’altro, lei lo faceva per passione…” Nulla di meglio di questo celeberrimo verso di Fabrizio De André per definire la figura di Arthur, tombarolo rabdomantico per passione, magnifico protagonista di un film incantevole, quale è “La Chimera” di Alice Rorhwacher. Arthur soprannominato l’inglese dai “tombaroli” (quelli veri) della Tuscia, ha il potere, quasi magico, di “sentire” la presenza di tombe nel sottosuolo, forse perché guidato anche dal desiderio di raggiungere quel regno dei morti dove vive l’anima (e magari il corpo) di Beniamina, suo perduto amore. L’inglese ha la sua base nella casa-rudere di una anziana e carismatica insegnante di canto, Flora (interpretata da Isabella Rossellini) alle cui dipendenze, un po’ come domestica e un po’ come allieva, c’è Italia (Carol Duarte) che sembra essere l’unica persona capace di tenere il sognante Arthur ancorato a questa terra. Ma se i “tombaroli” hanno come unico scopo il lucro, Arthur sembra essere partecipe più del mondo dei morti che di quello dei vivi e al momento di vendere la testa di una statua ad una cinica trafficante di reperti, preferisce buttare il prezioso pezzo nelle acque di un lago, proprio per sottrarlo alla cupidigia dei trafficanti. Ma la scoperta più importante di tutte, non sarà quella di un corredo funebre, di una pittura murale o di un gruppo statuario, bensì quella che gli permetterà di ritrovare il filo che lo ricondurrà all’amata Beniamina che sembra attenderlo nel regno dei morti. Il cinema di Alice Rorwacher è principalmente un cinema dalle immagini “volutamente sporche”, poco curate, giocate addirittura su tre supporti diversi di pellicola (16 millimetri, super 16 mm e 35 mm). Sono proprio queste immagini che ambientano alla perfezione il film negli anni Ottanta con grande realismo, senza ricorrere ai trucchetti da quattro soldi, come è accaduto di vedere di recente col finto neorealismo della Cortellesi. La differenza è tutta nel fatto che Alice Rorhwacher sa fare il cinema e sa “di cinema”: c’è in lei la forte traccia poetica di Pasolini e infatti Arthur è un “accattone” che vive in una baracca di lamiera e legno, appoggiata alle mura antiche di una città italiana (presumibilmente Tarquinia) che è parte di quella “grande bellezza” sorrentiniana, trattata però con un quid di realismo che la rende ancora più credibile. Ma si sentono anche gli echi di certi personaggi felliniani: è sufficiente per questo osservare le sequenze della sfilata carnascialesca che attraversa il paese o la stessa insegnante-matrona Flora. E poi, soprattutto, tenetevi forte, un altro “fantasma”, oltre a quello di Beniamina, aleggia in tutto il film: è lo spirito sapiente del Maestro Andrej Tarkovskij. La campagna dell’Italia centrale, la cultura antica del Paese, le sue vestigia e Arthur stesso, che è un “matto” come lo fu Domenico, e allo stesso tempo incarna il ricercatore-romantico che in “Nostalghia” era il critico musicale Pavel Sasnowskj. Come Arthur nelle tombe etrusche, anche lui con una candela in mano attraversa la piscina di Bagno Vignoni in una della più poetiche scene della storia del cinema. Bravissima Alice! Di questo cinema dal respiro universale e profondo ha bisogno l’Italia e se lo merita ! Da non perdere, nessun alibi è accettabile.

[denimbex1986]

'Filmyhype.com Ratings: 4.5/5 (four and a half stars)

Freely based on the novel of the same name by Taichi Yamada, All of Us Strangers is the new film by Andrew Haigh starring Andrew Scott, Paul Mescal, Claire Foy, and Jaime Bell. After being presented at the Telluride Film Festival in August 2023. All of Us Strangers is a journey into loneliness, resentment, and the importance that, for better or for worse, our families have on us. But it is also a story of love, acceptance, and forgiveness. “Every love story is a ghost story”, read the title of the biography dedicated to David Foster Wallace, a brilliant author who died too soon after an uninterrupted struggle with the specter of depression. A prophetic title, because truly every human relationship is populated with ghosts, shadows of the past that each of us carries with us as a legacy every time we transmigrate from an old story to a new one, when we make another friendship and perhaps close one historical, as well as when it puts an end – not without pain – to a bond with someone you loved very much, from a lover to a close family member.

And director Andrew Haigh (Weekend, 45 years old) seems to have unconsciously made this title-mantra his own, outlining through the new film he directed – and wrote – a dramatic ghost story, which is in reality much more: we are talking about All of Us Strangers). Presented as an Italian premiere at the 21st edition of Alice nella Città, the film brings together a cast of British excellence on the screen, starting from Andrew Scott (Fleabag) through the very popular Paul Mescal (Aftersun) up to the rediscovered Jamie Bell (Rocketman) and Claire Foy (Women Talking) to tell a modern story of solitudes that meet at the wrong time, of tragic wounds difficult to fill with the gold of Kintsugi and much broader reflections on sexual and even national identity, as demonstrated by the London location. And right in contemporary London, during an ordinary night, the screenwriter Adam (Scott) has a chance encounter with a mysterious neighbor, Harry (Mescal).

They both live in the same almost empty apartment building, they need company and don’t want to spend the night alone, especially Harry: this meeting will break Adam’s routine and, while the two continue their relationship, the screenwriter never stops being obsessed with the fragments of his past, wandering through the terraced houses on the outskirts where he grew up and among which he finds not only his old house but also his parents, who seem to still live there exactly as he left them, thirty minutes later. years after their death. All of Us Strangers is a cosmic melodrama and a torn fantasy, which passes from the tactile to the phantasmatic, isolating the characters in a landscape suspended between an alienating center (a practically uninhabited London building) and an idealized suburb (a villa surrounded by greenery) and connected by a train running on tracks beyond the laws of this world.

All of Us Strangers Review: The Story

London, 2023. We enter the apartment of a screenwriter, Adam (Andrew Scott) that’s his name, with an apparent writer’s block exacerbated by a tragic past. He lives alone in an uninhabited building, or almost so. Thanks to the unmotivated triggering of the fire alarm, Adam, once on the ground floor, discovers that he has only one neighbor, whom he glimpses by scanning the upper floors. The two strangers find themselves face to face only thanks to the cheekiness (fueled by the Japanese alcoholic drink he holds in one hand) of Adam’s only neighbor, Harry (Paul Mescal) who would like some company. He feels alone, he jokingly states that there are “vampires at his door”. Embarrassed and intrigued, Adam declines the offer.

From this moment on, Haigh’s caressing direction transports us into a dreamlike atmosphere, to say the least, in which our protagonist’s past slowly emerges. Orphaned at the age of 12 due to a car accident that took his parents away from his life. To overcome the creative block that afflicts him, Adam decides to return to his old home where his parents (Claire Foy and Jamie Bell) who are younger than him at the moment because they were crystallized at the moment of death, open the door for him and both us and we are aware that it is only a reunion that is as imaginary as it is healing and cathartic. Adam will return to them several times, openly declaring his homosexuality to that couple who, in perfect 80s style, still reveal themselves to be slightly tetragonal to their son’s declaration, even though they had already guessed what his sexual preferences might be, revealing quite a few resentments of the child Adam who felt misunderstood, resentments that are washed away by the tears shed on both sides.

Playing a key role is the 80s soundtrack (Always on My Mind; Tainted Love and many other iconic pieces) which gives an air of carefreeness, the same that Adam lived in his childhood before it was tragically taken away from him. The music accompanies family meetings in which Adam has a dreamy look that makes you shiver due to the brutality of his tenderness. But let’s get back to Adam and Harry. Adam decided to make up for that first awkward encounter by indulging his curiosity and giving himself the chance to experience a carnality that had so far been dormant and poorly experienced with the stranger downstairs. The two meet in Adam’s house and talk about episodes of real life, of how growing up they felt like strangers due to those irreconcilable differences>> exacerbated by the society in which they lived. Together with passion, understanding, and complicity grow and that same evening they decide to “come out” by going to a gay club and dancing to the notes of “Promised Land” by Joe Smooth which almost seems to want to establish the arrival in a promised land free of judgments and labels made especially for the two of them.

In a painful new visit to his parents, Adam is revealed that he will soon have to let them go and that this enchantment is destined to fade. Before being dismembered once again, or rather, definitively, the family decides to share a last meal, in which the couple will relive the deadly accident. Once home Paul decides to go to Harry, determined to live the love story with him. Adam and Harry in the moments we saw them together were always at Adam’s house, they never went down to Harry’s apartment. This is because the first evening that from strangers they became neighbors, Harry took his own life after the rejection he suffered and the door thrown in his face.

The two go upstairs, Adam reassures Harry by telling him that he is there at that moment, in his company, no matter what the state of his body is. The finale is to the tune of the poignant “The Power of Love” by Frankie Goes to Hollywood of which Adam reassuringly hums the first lines to Harry: <<I’ll protect you from the hooded claw, keep the vampires from your door>>- I will protect you from death (hooded claw) and the vampires at your door. The exact request that Harry had made of him that first evening but that he hadn’t been vulnerable enough to grasp and accept.

All of Us Strangers Review and Analysis

As has already happened in other films – a title above all, Nowhere Special by Uberto Pasolini – All of Us Strangers also represents a journey into the deepest and most unfathomable mysteries of the male universe, undertaken by a British filmmaker perhaps also to exorcise the legacy of a rigid culture, which has compressed male emotions to the point of making them cryptic and even unknown to those directly involved. “Boys Don’t Cry” we could say, and this aspect also flows into the kaleidoscope of colored and irregular glasses created by Haigh, who relies on the power of the looks, the silences, and the very close-ups of his interpreters, on the explosive force of their interpretations that vibrate like tuning forks crossed by emotions, in an emotional overture that involves the spectator until he feels it.

And this crescendo is also rendered by an aestheticized direction, at times strongly permeated by the British psychedelic culture of Ken Russell of The Devils (one of the many films directed by the filmmaker) or by the bizarre eccentricities of Kenneth Anger, director of the 70s. Emotional oddities mark Adam’s slow descent into the burrow of an acidic White Rabbit, due to which the boundaries between imagination and hallucination become increasingly blurred and sensitive, frightening and unpredictable exactly like a portal between two worlds. That same border that Harry also finds himself, despite himself, crossing, partly by choice and partly to chase Adam, a new Orpheus who tries to get Eurydice back from the Underworld into which she was dragged: but also the boy, with his sad eyes, he just needs to be saved and not feel too alone during one of the very long nights marked by a blood moon in the sky, which silently watches over human destinies.

The protagonists share a condition of alienating loneliness, a situation that is represented in every shot and in every scene starting from the uninhabited building, a loneliness that fills every aspect of Adam’s life. It is Adam who is the common thread among the few characters who haunt the story. All of Us Strangers is a journey into the past, but above all, it is a story of love, redemption, and forgiveness. Forgiveness for others, but above all for oneself. Adam is anchored in the memory of his childhood, a period of life that was not particularly happy, but it is the resentment for a life he never had the chance to live that pushes him to return to his parent’s house. Everything gives the illusion that time has stopped: from his parents’ house to the way they are dressed; Adam himself seems imprisoned in a bubble.

From the aesthetics to the music to the television shows that aired decades before that Adam uses as a background to write, everything takes us back to a past that is only apparently better, but extremely fragile as Adam himself says: “It seems like we live in a better time, but it doesn’t take much to reopen old wounds”. Haigh’s screenplay is infused with nostalgia for a time that had its dark sides, for a difficult childhood that ended too quickly and left Adam completely alone to face the discovery of his homosexuality, the cruelest period of his life. AIDS, complex adolescence, but also without anyone with whom to share the best memories such as having bought an apartment, being able to make a living from writing, or his relationship with Harry. Adam also remembers his parents in an honest way, not sweetened by the desire to paint a better family than it is.

His parents are a traditionalist couple where homosexuality is seen as something distant, not natural, not every day, a condition frowned upon. While his mother is worried and dreams of a marriage with a woman and grandchildren for him, his father realizes the mistakes he has made, and his failure to be close to Adam when he needed him most. All of Us Strangers bring to the screen a sad everyday reality where homophobia is not represented through physical but psychological violence. A homophobia that distances, alienates, forces people to live on the margins of society, alone and abandoned. Stranger is a film made of pauses, silences, and extrapolated moments. Nothing is left to chance. Haigh both in the intimate direction, both in the silences and the music, and the cast reduced to the essential, but where each actor manages to carve out a space for himself, he manages to conceive an intelligent film. Intelligent in the way he combines the pieces, carrying forward a dramatic story that however does not fall into the usual clichés.

All of Us Strangers Review: The Last Words

Are we all alone in the universe, lonely stars scattered in a remote galaxy, or can the force of love unite even what is distant, in time and even in physical space? All of Us Strangers also tries to answer these questions by creating perhaps the definitive film on the very concept of love and feeling, instilling doubts, trying to provide solutions (but never answers), and exorcising even the worst specter of all: that of the past, with the risk of remaining stuck in our tragic wounds without being able to move forward, stuck in a path of growth and self-determination to finally truly know ourselves. Being able to hug each other again, clarify, apologize, confess. Become children again, perhaps, lying in bed together. “As if the future didn’t matter”. And no longer because the pain has turned everything off. But because in love there is only light that shines. Like a star.

Editor's Rating: 4.5

Pros

* The issue of loneliness and how it is addressed * The story is full of suffering and drama, but does not give in to clichés * The cast and direction are the real highlights that enrich a brilliant screenplay reduced to the essentials

Cons

* It may be a little slow at first, but slowness soon becomes essential to enter Adam's daily life and better understand his world'

[ilikethisacompletelynormalamount]

As Andrew Haigh's upcoming film All of Us Strangers, begins screening at an ever expanding list of film festivals, beyond the three featured on the official poster, Telluride Film Festival, New York Film Festival and BFI London Film Festival.

I am attempting to maintain an up to date list, in chronological order, (last updated Dec 14th, 2023)

All the details about the festivals, links to where/when to get tickets are under the cut.

Athens International Film Festival Sept 27- Oct 9

Beyond Fest (Los Angeles, its West Coast Premiere) Sept 26-Oct 10

Hamptons International Film Festival Oct 5-12

Festival do Rio (Rio de Janeiro International Film Festival) Oct 5-15

HIFF: Heartland International Film Festival (Indianapolis, IN) Oct 5-15

FFG (Film Fest Gent, Belgium) Oct 10-21

Chicago International Film Festival Oct 11-22

Seattle Queer Film Festival (opening night gala) Oct 12-22

Newfest (New York LGBTQ+ Film Festival, Closing Night film) Oct 12-24

FILMEKIMI iKSV Oct 13-22 (Istanbul) Oct 20-22 (Izmir)

BIFF: Bergen International Film Festival Oct 18-26

Adelaide Film Festival (Australia) Oct 18-29

Alice nella Città (independent section of the Rome Film Festival) Oct 18-29

Middleburg Film Festival (VA) Oct 19-22

Cambridge Film Festival Oct 19-26

FFCGN: Film Festival Cologne (Germany) Oct 19-26

Twin Cities Film Festival (Minneapolis/St Paul MN ) Oct 19-28

Film Bath Festival Oct 19-29 (booking now)

Outshine LGBTQ+ Film Festival (Ft Lauderdale, FL) Oct 19-29

Viennale (Vienna Film Festival) Oct 19-31

FICM (Festival Internacional de Cine de Morelia) Oct 20-29

Montclair Film Festival (NJ) Oct 20-29

SCAD Savannah Film Festival (GA) Oct 21-28

SEMINCI (Semana Internacional de Cine de Valladolid, ES) Oct 21-28

AFI Fest: American Film Institute (Los Angeles, CA) Oct 25-29

VAFF:Virginia Film Festival (Charlottesville) Oct 25-29

TIFF-jp (Tokyo International Film Festival) Oct 23 - Nov 1

AFF (Austin Film Festival and screenwriters conference) Oct 26-Nov 2

BIFF: Brisbane International Film Festival Oct 26 - Nov 5

LIFF (Leiden International Film Festival, NL ) Oct 26 - Nov 5

Miami Film Festival GEMS Nov 2 - 5

Belfast Film Festival (opening night gala) Nov 2-11

Inverness Film Festival Nov 3-9

Denver Film Festival Nov 3-12

Leeds International Film Festival Nov 3-19

PÖFF (Pimedate Ööde filmifestival): Tallinn Black Nights Film Festival (Estonia) Nov 3-19

ZFF: Zagreb Film Festival (Croatia) Nov 6-12

Cornwall Film Festival (opening night) Nov 6-19

LIFFe: Ljubljana International Film Festival (Slovenia) Nov 8-19

Stockholm International Film Festival Nov 8-19

MQFF: Melbourne Queer Film Festival Nov 9-19

SLIFF: St Louis International Film Festival (closing night) Nov 9-19

Cork International Film Festival (Ireland) Nov 9-26

TGHFF: Taipei Golden Horse International Film Festival Nov 9-26

CINECITY: Brighton Film Festival (closing night) Nov 10-19

EnergaCAMERIMAGE International Film Festival (Toruń, Poland) Nov 11-18

IFFMH: International Film Festival Mannheim Heidelberg Nov 16-26

QCINEMA International Film Festival (Quezon City, Philippines) Nov 17-26

Chéries-Chéris: Festival du Film LGBTQI & +++ de Paris Nov 18-28

SGIFF: Singapore International Film Festival Nov 30- Dec 10

Around the World in 14 Films: Berlin Independent Film Festival (closing night) Dec 1-9

SIFF: Sonoma Awards Buzz Screening Dec 12

Festival Univerciné, Britannique (Nantes) Dec 12-14

AOUS Fundraiser screening to support HIFF : Love & Anarchy (Finland) Dec 14

Les Arcs Film Festival Dec 16-23

TLVFEST: Tel Aviv International LGBTQ+ Film Festival Dec 21-31

Athens International Film Festival 🇬🇷

Beyondfest (co-presented by Outfest) Los Angeles, CA 🇺🇸

HIFF33 Hamptons 🇺🇸 International Film Festival

Festival do Rio: Rio de Janeiro International Film Festival 🇧🇷

HIFF33 Heartland International Film Festival Indianapolis 🇺🇸

Film Fest Gent 🇧🇪

Chicago International Film Festival 🇺🇸

All of Us Strangers was added to the recently released lineup for The Chicago International Film Festival (the longest running competitive international film festival in North America), as an entry in their Outlook Competition.

🎟️Tickets

Seattle Queer Film Festival 🇺🇸

Seattle Queer Film Festival will open on Thursday October 12th at The SIFF Egyptian with the West Coast Premiere of Andrew Haigh’s critically acclaimed new drama, ALL OF US STRANGERS starring Andrew Scott (Fleabag) Claire Foy (The Queen), and Paul Mescal (Aftersun).

Newfest: New York 🇺🇸

FILMEKIMI 🇹🇷

BIFF: Bergen International Film Festival Oct 🇳🇴

The lineup for BIFF 2023 is complete and ticket sales are open! Screening schedule and ticket sales from October 5th!

AFF: Adelaide Film Festival 🇦🇺

Alice nella Città 🇮🇹

The "surprise movie 3" closing Alice nella Città is Andrew Haigh's Estranei (All of Us Strangers), the film's Italian premiere, October 29th.

Middleburg Film Festival, Virginia 🇺🇸

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Cambridge Film Festival 19th - 26th October 🇬🇧

FFCGN: Film Festival Cologne 🇩🇪

Twin Cities Film Festival, Minneapolis/ St Paul Minnesota 🇺🇸

Film Bath Festival 🇬🇧

Outshine LGBTQ+ Film Festival 🇺🇸

Viennale: Vienna Film Festival 🇦🇹

This year's Viennale will take place from October 19 to October 31. The complete program of this year's festival edition will be published online on October 10, 8 pm. here on this website. Tickets are available from October 14, 10 am.

FICM: Morelia Film Fest 🇲🇽

Montclair Film Festival, New Jersey 🇺🇸

SCAD Savannah Film Festival, Georgia 🇺🇸

The largest university-run film festival in the world, presenting competition film screenings, gala premieres, special screenings, workshops, and panels with lauded industry guests, award-winning professionals, and emerging student filmmakers.

SEMINCI 68: Semana Internacional de Cine de Valladolid 🇪🇸

AFI Fest: American Film Institute (Los Angeles, CA)🇺🇸

VAFF:Virginia Film Festival (Charlottesville) 🇺🇸

TIFF-JP: Tokyo 🇯🇵 International Film Festival

AFF: Austin Film Festival🇺🇸

October 26 – November 2 We are proud to announce ALL OF US STRANGERS as one of the premiere films at #AFF30! Join us at the Festival to witness a journey that transcends time, love, and even death! Purchase your badge here

BIFF: Brisbane International Film Festival🇦🇺

LIFF:Leiden International Film Festival, Netherlands 🇳🇱

Miami Film Festival GEMS 🇺🇸 "the jewels of the fall season"

Inverness Film Festival Scotland 🏴󠁧󠁢󠁳󠁣󠁴󠁿 Nov 3-9

Denver Film Festival: Denver Colorado 🇺🇸

Andrew Haigh’s new film, All of Us Strangers will screen on Friday, Nov. 10th at the Denver Botanic Gardens. Includes a post-film conversation and award presentation to director Andrew Haigh. Pre-reception included in ticket price. Reception begins at 6pm. Screening begins at 7pm..

Leeds International Film Festival 🇬🇧

PÖFF: Tallinn Black Nights Film Festival 🇪🇪

Local title:Kõik me võõrad

Title in Russian: Незнакомцы

ZFF: Zagreb Film Festival (Croatia) 🇭🇷

Cornwall Film Festival 🇬🇧

LIFFe: Ljubljana International Film Festival Slovenian 🇸🇮

Stockholm International Film Festival 🇸🇪

MQFF: Melbourne Queer Film Festival🇦🇺

SLIFF: St Louis International Film Festival 🇺🇸

Highlighting the lives of the LGBTQ+ community, SLIFF’s QFest Spotlight Film, ���All of Us Strangers,” from Searchlight Pictures, the critically acclaimed romantic drama written and directed by Andrew Haigh, starring Andrew Scott, Paul Mescal, Jamie Bell, and Claire Foy, will close the festival on 11/19

Cork International Film Festival 🇮🇪

Scheduled: Sun 19 November Showtime: 20:30

Venue: The Everyman

MacCurtain Street, Cork

Taipei Golden Horse International Film Festival 🇹🇼

CINECITY: Brighton Film Festival 🇬🇧

CLOSING NIGHT: Nov 19 Andrew Haigh's All of Us Strangers, Duke of York's Picturehouse. The full programme will be announced on Friday 20th October - when tickets will also go on sale.

EnergaCAMERIMAGE 31st Edition of The International Film Festival Of the Art of Cinematography, Toruń 🇵🇱

a great international feast of cinema

Excellent movies, outstanding filmmakers, meetings, seminars, workshops

Presentations of modern technologies and film equipment

Remarkable documentary films and terrific music videos

Exceptional atmosphere and unforgettable experience

Unique tribute to the 10th muse

🎟️Passes

IFFMH: International Film Festival Mannheim Heidelberg 🇩🇪

QCINEMA International Film Festival 🇵🇭

Chéries-Chéris: Festival du Film LGBTQI & +++ de Paris🇫🇷

Ouverture : @CheriesCheris 2023 Sans jamais nous connaître (All Of Us Strangers) de Andrew Haigh Mardi 21 Novembre au MK2 Bibliothèque Translated from French by Opening Film: @CheriesCheris 2023 Without ever knowing us (All Of Us Strangers) by Andrew Haigh Tuesday November 21 at MK2 Library

SGIFF: Singapore International Film Festival 🇸🇬

Around the World in 14 Films, Berlin 🇩🇪

🎟️Tickets available Nov 14

The Berlin premiere of “All of Us Strangers” by British director Andrew Haigh (“45 Years”) marks the celebratory conclusion of the 18th edition of AROUND THE WORLD IN 14 FILMS on Saturday, December 9th, 2023. Only at the end of August 2023 Andrew Haigh's “All of Us Strangers” celebrated its world premiere at the American Telluride Film Festival. The 18th World Cinema Festival presents the “surreal romance” (Vogue) in its “Closing Night”. The on-screen appearances of Andrew Scott and Paul Mescal, two of Ireland's hottest actors, are likely to provide star power. Lead actor Andrew Scott shone in his role as Moriarty in the BBC cult series “Sherlock” and other appearances in “James Bond 007: Specter” and “Fleabag”. Paul Mescal, star of the British series "Normal People", attracted worldwide attention with his moving performance in the independent hit "Aftersun". Director Andrew Haigh will also have fond memories for Berliners: his masterpiece “45 Years” won the Silver Bear at the Berlinale in 2015, which the leading actors Charlotte Rampling and Tom Courtenay received.

SIFF: Awards Buzz Screening 🇺🇸

🎟️Tickets

Festival Univerciné Britannique, Nantes 🇫🇷

🎟️Tickets

Save HIFF Love & Anarchy 🇫🇮

The future of HIFF – Love & Anarchy, one of Finland’s most significant film festivals, is under threat. HIFF is now calling on its audience to help. There are three types of tickets available for the support screenings, and you can support with either 25 €, 40 € or 100 €. The tickets will go on sale on 29.11.2023 at 11.00.

One of the most popular guests in the history of HIFF has been the Irish actor Andrew Scott, who visited Helsinki in 2014. It is only appropriate that we are the first in Finland to screen a film that will be one of the highlights of his career.

All of Us Strangers, directed and written by Andrew Haigh, is one of the highlights of the autumn. The film, which received top reviews at Telluride and the New York Film Festival, is a drama about loneliness, grief and a longing for love that gets under your skin.

🎟️Support screening tickets

Les Arcs Film Festival 🏔️🇫🇷

TLVFEST LGBTQ+ International Film Festival 🇮🇱 tickets 🎟️

[mtonino]

Io e il Secco (2023) Gianluca Santoni

⭐⭐⭐

[multiverseofseries]

La Bella Estate: la sensuale primavera del nostro scontento

La bella estate, adattamento del romanzo di Cesare Pavese ad opera di Laura Luchetti, con Yile Yara Vianello, Deva Cassel e Alessandro Piavani.

La bellezza delle opere di Cesare Pavese la ritroviamo nella descrizione dei personaggi. Dai piccoli e nitidi dettagli che fanno vivere sulla pagina uomini e donne. Nel caso però de La bella estate, soprattutto donne, essendo uno dei più noti romanzi "al femminile" dello scrittore piemontese. E del resto chi meglio di una regista può portarlo sul grande schermo? E di fronte a tale impresa Laura Luchetti trova una chiave di lettura efficace. Quanto Amelia, interpretata da Deva Cassel al suo debutto sul grande schermo, nella volontà di Pavese e Luchetti, è sfuggente e misteriosa, quanto Ginia, A interpretarla è Yile Yara Vianello già vista in Corpo celeste e La chimera di Alice Rohrwacher, la vera protagonista, è radicata nel presente, divisa tra l'impiego come sarta e i lavori domestici per accudire il fratello Severino.

La chimica tra le due attrici è il fulcro attorno a cui ruota La bella estate, dramma in costume elegante e calibrato. La ricostruzione temporale operata da Laura Luchetti avvolge lo spettatore grazie a personaggi vividi, i cui piccoli drammi catturano da subito l'attenzione nonostante il senso di incompiuto che incombe in sottofondo. A stupire però è la rappresentazione di queste giovani donne che, nell'estate del '38, con la Seconda Guerra Mondiale che bussa alle porte, sono più preoccupate a cercare un'attività che le realizzi in una concezione decisamente moderna.

Con un'estetica che rispetta i canoni dell'epoca in cui la storia è ambientata, e la grande cura nell'aspetto dei personaggi, nei costumi, nelle posture, nella ricostruzione degli ambienti, La bella estate ci sottopone l'universalità della forza vitale della gioventù attraverso le vite di un gruppo di amici che lottano contro le difficoltà del quotidiano in una grande città come Torino e le loro reazioni di fronte all'arrivo di un elemento estraneo. Elemento che si manifesterà nella persona di Amelia, che fa il suo ingresso arrivando a nuoto dal lago dopo essersi tuffata come una sirena e introduce Ginia nel suo mondo fatto di assenzio, pittori spiantati, atelier polverosi e sensualità smaccata.

la regista prende alla lettera il titolo del suo nuovo lavoro costruendo una pellicola fatta di sguardi, primissimi piani, corpi adagiati su sofà, ma anche su mani consumate dal lavoro o sporche di pittura. I giovani al centro della storia sono tutti belli, vitali. Alessandro Piavani si carica sulle spalle il perso del personaggio più sgradevole quel Guido che alterna sedute di pittura e attività predatoria cercando giovani donne da sedurre nell'atelier che condivide con il più estroso Rodriguez (Adrien Dewitte). La bella estate è la storia della maturazione di una giovane donna attraverso dolori, rimpianti, errori, silenzi e passi falsi. Niente di nuovo sotto il sole, ma grazie allo sforzo registico di Laura Luchetti questo mondo antico risulta meno lontano nel tempo del previsto.

La bella estate è un film profondamente sensuale, ma la sensibilità della regista interviene nella rappresentazione del sesso "raffreddandola" per evitare volgarità e scene gratuite. Mentre i nudi di Amelia, che di lavoro fa la modella, sono sempre contenuti e ridotti a una sorta di vedo/non vedo, il nudo di Ginia risulta totalmente naturale. Il tocco femminile nella rappresentazione coreografica affiora nella prima volta di Ginia, nell'irruenza sessuale di Guido e nelle danze maliziose di Amelia culminando infine nel ballo lento tra le due ragazze durante una festa di paese, con la telecamera talmente vicina al loro volti da spingere lo spettatore a chiedersi se intorno a loro le altre persone si siano rese conto del loro legame speciale o se questo esiste principalmente nelle loro menti.

La bella estate: Yile Yara Vianello e Alessandro Piavani a Locarno 2023

Parlare di relazione omosessuale ed esplorazione della propria identità sotto il Fascismo non è semplice e il film di Laura Luchetti è molto prudente nella rappresentazione del rapporto tra Ginia e Amelia, limitandosi a mezze frasi, sguardi languidi, senza mai esplicitare la questione. Se da una parte quest'aura di non detto può rendere, si, più intrigante la scoperta di questo piccolo mondo antico, in cui troviamo echi del presente, dall'altra può risultare frustrante. Perchè anche nei momenti più intensi si continua a percepire un certo distacco emotivo, una freddezza di fondo dovuta al registro usato dai personaggi.

In conclusione un La bella estate, di Laura Lucchetti pellicola liberamente ispirata al classico di Cesare Pavese, è adattamento centrato e affascinante. Il film traduce in immagini le vicende delle adolescenti in cerca di identità raccontate da Pavese, inglobando in un ambientazione classica elementi che risultano anche contemporanei. Convincente il cast, nonostante le performance risultino complessivamente troppo corrette e poco coinvolgenti a livello emotivo.

👍

- La ricostruzione di un'epoca risulta affascinante grazie agli sforzi produttivi in termini di ambienti, costumi e scenografie.

- La regia equilibrata ed elegante.

- L'essenza del romanzo di Pavese prende vita con un'apertura all'attualità.

👎

- Le performance del cast corrette, ma poco coinvolgenti.

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"La ricezione lascia ancora molto a desiderare" aveva commentato Gilbert quella sera, nel momento della giornata che preferiva in assoluto: quello nel quale, terminato il duro lavoro nei campi e con i primi animali allevati, poteva permettersi del relax insieme alla sua dolce metà prima di ritirarsi entrambi per la notte, stanchi ma appagati.

"Non è poi così importante, se ci pensi" aveva scherzosamente specificato proprio lei, la luce dei suoi occhi, mentre era ancora concentrata nel cercare di inanellare un punto dietro l'altro nella realizzazione di uno dei suoi primi ricami " Non la guardiamo poi tanto, non è una priorità. Persino ora che dovresti seguire la puntata hai ancora il telefono in mano" nell'inarcarsi del sopracciglio era già posta quella domanda che gli fece: " …e a questo proposito. Che ha di così interessante?"

"Giusto di questo volevo parlarti" le confidò, abbassando nuovamente lo sguardo sullo schermino illuminato "Le cose stanno ingranando, qui. Ma le ultime bollette sono state una piaga"

Mary Alice sorrise, mentre l'ago si alzava e sollevava con grazia dalla sua creazione. Gilbert aveva ragione. Nonostante l'impegno e la loro resilienza nel campare privandosi di tutto ciò che fosse superfluo, dopo una vita trascorsa nelle comodità della città, i costi di quella scelta di vita erano tutto meno che di semplice gestione.

"Ho trovato un'offerta di lavoro" le disse di getto "si parlerebbe di botanica, prima di lasciare l'università in fondo quello era il ramo che avevo scelto in facoltà e non sarei del tutto impreparato. Potrei farmi valere facilmente, ne sono certo"

Il però aleggiò tra loro ben prima che potesse riprendere parola, in una pausa che entrambi contemplarono in attenta riflessione.

Fu Mary Alice a interrompere il momento, con la voce della ragione "Sei però preoccupato" e lui non poté che assentire, rispondendole "l'orario di lavoro sembrerebbe piuttosto importante, in fatto di tempo. E qui abbiamo molto da fare" .

Un timore logico con una fattoria agli esordi. In effetti, avevano giusto il tempo di riuscire a ritagliarsi pochi momenti per rilassarsi, sia durante il giorno che quando ormai, tramontato il sole, non era possibile lavorare oltre all'esterno.

Ironico se si pensa a quanto facilmente si associno gli spazi aperti al vivere senza stress.

"Se sei preoccupato per me, non farlo. Me la caverò" lo rassicurò lei, centrando pienamente la questione attorno alla quale Gilbert stava girando con cautela.

Mary Alice era straordinaria sotto molti punti di vista, tenace nelle sue convinzioni e una gran lavoratrice che non aveva mostrato minima esitazione a sporcarsi le mani pur di aiutarlo nel loro ambizioso progetto di vita. Ma Gilbert non era certo di quanto tutti quegli sforzi sarebbero potuti essere tollerati a lungo dalla compagna, non aveva mai brillato particolarmente per robustezza, era una fanciulla delicata, bella quanto un raro fiore di serra.

E se avesse finito con il spezzarsi?

" Prendilo come un investimento per il futuro" gli consigliò proprio lei, forse intuendone i timori "sarà dura, è vero. Però specializzarti ancora di più nel campo della botanica potrà tenerti aggiornato con quello che ci serve per far rendere il terreno al meglio, e con meno sforzi possibili, permettendoci di ottimizzare il tempo che vi dedichiamo. Io proseguirò con il nostro banchetto e sono sicura che, più gente conosceremo, più potrò ulteriormente integrare altre vendite specialmente AUCH!!" il discorso motivante di lei venne meno con una spontanea espressione di dolore e, lesta, Mary Alice si portò il polpastrello alle labbra. Si era punta.

Rise della propria goffaggine, sospirando davanti all'abbozzo della figura solo parzialmente somigliante a un bambino, il soggetto del suo ricamo "Ok, questo è decisamente il segno che non posso andare oltre senza farmi del male. Meglio andare a riposare, con il sole lavorerò sicuramente meglio di quanto possa fare ora"

Saggia Mary Alice.

"Ehi, dove pensi di scappartene così?" la rimbrottò Gilbert nel raggiungerla in piedi prima che lei, posato il ricamo, potesse avvicinarsi alla porta della stanza. L'afferrò per i fianchi scherzosamente, rubandole un casto bacio sulla guancia.

Vi si soffermò a lungo sul contatto con la pelle di lei, profumata di pesca e qualche altro inebriante aroma di fiori, di pulito. Quanto era arduo resisterle. Ma questa era un'altra promessa che si erano fatti: fino al matrimonio niente intimità. E per due giovani innamorati, bramosi di viversi - e non solo nello spirito- questa era la più terribile delle torture. Ed un'ulteriore motivazione per impegnarsi a costruire il loro futuro.

"Sei straordinaria" le disse con un caldo filo di voce, un sussurro intriso di complicità.

"Promettimi che ci penserai, Gil" replicò la compagna "possiamo farcela. Possiamo tutto. Puoi tutto" ed appoggiandole il mento sulla spalla Gilbert riuscì a lanciarle uno sguardo in tralice, innamorato. "Lo farò" affermò, solenne. E la vide nuovamente sorridere.

Già sapeva, nel pronunciare quella manciata di parole prima di darle la buonanotte, che nonostante la riluttanza e i dubbi avrebbe accettato quell'offerta di lavoro.

E avrebbero fatto funzionare anche questo.

Insieme.

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