Tumgik
#Don Tino
biffybobs · 9 months
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On a rare day off Bunty donned her celebrity disguise and took the kiddos to the local bowling alley, where Tino vowed never to eat arcade pizza again.
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chirp-a-chirp · 10 months
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Court of Darkness: You Look Good With…
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Here’s a list of items each prince finds most attractive on the MC when the MC wears them.
Guy - Ruby Rings
Upon their engagement, Guy gives MC a beautiful ruby ring, an heirloom passed down generations by Avari royalty. He’s made a slight modification to the ring, adding a protection spell to have it shine like a beacon when poison is detected—one can never be too careful with assassination attempts.
The ring is a sign—one that shows MC’s power and commitment to Guy, and a warning to others that she is his and his alone. To the Avari court’s great surprise, Guy has a second nearly identical ring made that he wears. It too is a sign to others—that he will have no other being than her by his side.
Lynt - Matching Cloak
The day Lynt gets giddy with excitement is one where MC shows off a white and emerald green cloak made by an Akedian tailor residing in Colde. The cloak is similar to the one that Lynt has in that it doubles as a sleeping bag. Unlike his cloak, MC’s cloak can magically expand to hold two people in it.
Lynt instantly wants to try wearing MC’s cloak with her. And thus Lynt discovers a second enhancement to the cloak—it includes an enchantment that allows users to blend into their environment like a chameleon. Now he and MC will have fewer interrupted naps!
Sorry Tino—your job at finding your wayward prince just got harder.
Toa - Scarf with Hidden Pockets
MC knits a gigantic cobalt scarf to match Toa’s piercing blue eyes. The scarf is long enough to easily accommodate two people. MC uses the scarf to snuggle with Toa when walking in town or sitting in the S:Rank lounge. The scarf is wider and thicker at each end so that MC can secretly hold Toa’s hands underneath it to warm them up.
Toa adores the scarf—it was crafted with love, and he gets to subtly enjoy MC’s touch without showing off too much PDA. Fenn often tries to join the cuddle scarf session, to Toa’s extreme annoyance. In these moments, MC brings a smile back on Toa’s face by grabbing a homemade Carmel from the scarf’s hidden pockets and placing it in his mouth.
Fenn - Jasmine Perfume and Fishnet Stockings
When it comes to Fenn, everything feels like a caress—his quips, his whispered words, his elegant fingers dancing across exposed skin. Conversely, Fenn feels most comforted by MC when he smells her jasmine perfume. He nuzzles against her neck whenever she is near, wanting to drown in her scent. Even if she is not with him, he’ll snuggle up against her Jasmine-infused pillow until she returns—after all, she is the home that he can always return to.
Fenn also has a thing for MC wearing skimpy outfits that show off her legs—especially fishnet stockings.
MC: Fenn, I feel so exposed wearing these!
Fenn: Well, that’s the point, isn’t it Treasure?
MC: Says the man who’s fully clothed right now! *Pouts*
Fenn: Ah, that can be quickly dealt with. *Wink*
Roy - Rose Petal Earrings and His Jacket
Sentimental man that he is, Roy saved a few rose petals that floated in the air with their first kiss. He freeze dried two of the petals and worked with an Invidian silversmith to craft a set of rose pedal earrings encased with silver. Roy smiles whenever MC wears them…which is constantly.
The earrings, however, are Roy’s second favorite thing MC wears. The absolute favorite thing is discovered by accident. One day, MC comes out of Roy’s shower, but is unable to find a towel. Since she hasn’t mastered the spell for drying herself off, she grabs Roy’s white and pink jacket, dons it like an impromptu bathrobe, and walks out to his room.
MC: Hey Roy, do you have a towel?
Roy: *Mouth is partially open, golden eyes widening in astonishment*
MC: Umm, sorry about wearing this Love, I couldn’t find—
Roy: *Pulls MC to his chest* By Creator, how are you so adorable and alluring at once?
Congrats MC—your date plans with Roy just got thrown out the window.
Rio - Apron and Flour
Cooking and baking are among Rio’s favorite things to do with MC. His heart is at its fullest when he and MC are in the kitchen, making food for themselves and their friends, flour speckled on their noses and cheeks.
MC gets two aprons, one for her one for Rio. They both say “Kiss the cook” on the front. Rio takes this message quite literally.
MC: Rio! I have jam on my lips and face now!
Rio: Oops, let me get that off for you Sunbeam! *Kisses/licks jam off MC’s face*
Lance - Leather Jacket
A black leather jacket looks VERY good on MC. It highlights her curves in all the right places, it’s certainly edgier than what those ridiculous S Ranks wear, AND she looks quite pleased with wearing it given the smile she graces Lance with.
MC smiles because the jacket contains special pockets—ones she uses to hide treats for Grushia the wolf or Christop. MC isn’t sure who is happier—Christop or Grushia at getting the yummy food, or Lance at seeing the pup and boy so happy.
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tina-aumont · 3 months
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Carmen Screencaps!!
Man, Pride and Vengeance (Italian: L'uomo, l'orgoglio, la vendetta, German: Mit Django kam der Tod), also known as With Django Comes Death, is a 1967 Italian Spaghetti Western film directed by Luigi Bazzoni and starring Franco Nero as Don José, Tina Aumont as Carmen and also starred Klaus Kinski as Lt. Miguel Garcia, Carmen’s Husband. The film is a spaghetti western version of the novella Carmen by Prosper Mérimée. It was filmed in  Tabernas, Almeria, Andalucia, Spain.
Plot (it may contain spoilers)
When stalwart Spanish soldier Don José meets the stunningly beautiful Carmen, he becomes instantly obsessed with the mysterious gypsy woman. After discovering she has cheated on him with his Lieutenant, Jose kills the officer during a brawl and flees the city. Forced to become a bandit, Jose partners with Carmen’s villainous husband Garcia to rob a stagecoach and prove his love for the seductive femme fatale.
Cast
Tina Aumont - Carmen / Conchita
Franco Nero - Sergeant José / Django
Klaus Kinski - Garcia, Carmen’s Husband
Guido Lollobrigida (as Lee Burton) - Dancairo / Lopez, Smugglers’ Leader
Franco Ressel - Lieutenant Pepe / Commander
Karl Schönböck - English Diplomat
Alberto Dell'Acqua - Remendado, Young Smuggler
Marcella Valeri - Dorotea, Carmen’s Landlady
Maria Mizar - Maria, Carmen’s Rival
Mara Carisi - Nina, Tavern Keeper in Triana
Anna De Padova - Factory Worker
Tino Boriani - Soldier Guido / Pedro
Giovanni Ivan Scratuglia - Soldier Arresting Carmen
Aldo Vasco - English Diplomat’s Bodyguard
The film was released on 22nd December 1967.
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casasupernovas · 1 year
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i am once again talking about 'the 13 treasures' by michelle harrison. trying to be spoiler free because i want people who read my blog to get into them too. short summary - they're about a girl called tanya who can see faeries and i'm not talking about the rainbow magic ones if you catch what i'm throwing ya.
short thoughts:
the whole red/eldritch storyline still spins me to this day. gredin is black, you can't change my mind. warwick was entirely too focused on literally everyone else instead of his son. fabian is literally the walking definition of 'why am i the last to know.' feathercap referring to himself as 'feathercap' to tanya's mum in 'one wish' and thinking it was a perfectly normal thing to do is hilarious. if you haven't listened to nicky diss' narration of these books what are you doing with your life? florence was a bit too good at being a bitch in the first book. gredin's powers are highkey terrifying. i want to square up with tino. turpin is an icon. tanya was too iconic in 'one wish' i fear. the faery realm sounds like hell on earth. fck the gavern. shoutout to the mitzhog. snip snip. oh snip snip! tanya was playing with GOD with 'thingy.' don hanratty has way too much sauce. nessie needleteeth was too intense my heart was beating so fast.
real talk, these books are so good. the characters are amazing and i can't recommend them enough.
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hxxkz · 1 year
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A G U D Ø D E S A H Ø G Ø
Escribo esto dándome golpes de pecho
Mirando al techo
Analizando todo el daño que he hecho
Si este yo, estalla sería un destello
Esclavo al empleo me siento un plebeyo
Que peye el dinero y depender de ello
No quiero un botello
Quiero un bote y ver el mar bello
Busco formas de ser yo y poner mi sello
Arduo esfuerzo en adquirir aquello
Apesar de todo no dejaré de ser yo
Falencias cometo y reconozco mis defectos
Sigo sudando a son de no quedarme seco
Tantas oportunidades y yo solo las detecto
Afecto a gente que me tiene afecto
Siento muchas veces como el mundo se derrumba
Supuesta solución una rumba
Yo soy quien debe sacarme de mis penumbras
Aunque exista el porcentaje de la duda
Me recalco que vida solo hay una
Espero ser mejor que esto
Reír a ratos y estar roto resumen el resto
Ya no pesa pero igual ya no presto
Aunque sume, fallo cuando resto
Como un peregrino ignorante anonadado
Lavo y cuido la poca inocencia que me ha quedado
Sin don de saber lanzar los dados
No soy Tarantino
A muchos se la contarán, pero a ti no
Es NRG movie y práctico mis moves como el tino
Muchas veces brusco cuando escribo
Remo según un rumbo que describo
A estribor sin el tributo de saber nadar
Mi sadside sede sin radar
Siempre ofrezco lo mejor a dar
Sometimes blind as I only see dark
Used to be alone at the park
Regretting romper tanto heart
Sé que ya casi pasa
Pero no me dejo de sentir como un jackass
¿Por qué me atacas?
Mentalidad absurda llena de resacas
Contando 444 caos destacados con estacas
Culminar al fulminar con par de petacas
Así, hpta etapa, te destacas
Pero derrotarme no serás capaz
Sé que tarde que temprano escampas
Campos, puestas y vistas visten mi paz
Con tanto que expresar y el expreso pensandome dejar
Al fin y al cabo no me puedo quejar
Quedan años aún por redactar
Mis seres amados prometo no defraudar
Confiar a la hora de dejarme soñar
Se añora la meta
El proceso es la beta
Como elevar por primera vez una cometa
Orgullo y felicidad completa.
H ø ø k Z✓
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shehasfunnycars · 1 year
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don tino con sus cabritas
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eireemee2 · 2 months
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Don Smith
Noel Stapleton-Howard
Almost Grown
Tino & Iris
The Collective
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The Von Haunts of Windenburg
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diarioelpepazo · 2 months
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Un Maestro del Perioismo de quien aprendí este arte Orlando Bohórquez Parra Corresponsal Chile Apenas iniciaba la década de 1970, y yo tenia pocos conocimientos del periodismo artístico (colaborador en farándula) y acababa de superar mis primeros veinte años de edad, cuando me encontré en la redacción del Diario Panorama, al maestro de la comunicación, historiador y jefe de información de este prestigioso Diario, Adalberto Toledo. AL verme me dijo, "tu aparte de los chismes de farándula, podrás escribir otras cosas".. De inmediato le respondí, Como que por ejemplo?... No me dijo nada, pero me indicó que lo siguiera y entramos a su oficina. Me extendió un papel (cuartilla) con apuntes hecho a mano y me "ordenó", hazme un resumen de diez líneas de esto, que lo voy a diagramar para la primera página. Nervioso por este pedido del Gran Jefe, que además era mi primer escrito fuera del tema artistico, me senté frente a una de aquellas maquinas Remington de la época y pude hacer el resumen, en pocos minutos. Se lo entregue, no me dijo nada. Al día siguiente en la mañana bien temprano, salí a comprar el PANORAMA y vi que allí estaba lo que escribí, tal cual. Es decir al jefe le gusto lo que hice. Así las cosas, me utilizo en varias ocasiones y siempre tuve su aprobación. Al poco tiempo Adalberto, consiguió que me dejara fijo en la empresa, como encargado del archivo de fotografías. Cumplía ese rol y además seguía con las tareas oeriodisticas, tanto en farándula, deportes y lo que me pedían los jefes que escribiera de otros temas. Esa fue mi inicial experiencia periodística, con la cual me engolosine, hasta el punto que yo estudiaba para abogado y abandone, y me inscribí en la Escuela de Comunicación Social de LUZ. Hoy que Adalberto cumple 14 años que se marchó, recuerdo esta historia de mi recorrido inicial en esta noble profesión de comunicador. Por cierto su muerte coincidió con el 46 aniversario del derrumbe de una parte del puente Sobre el Lago de Maracaibo y tres días después que falleció el icono de la música venezolana Don Tino Rodríguez, en aquel 2010. Para recibir en tu celular esta y otras informaciones, únete a nuestras redes sociales, síguenos en Instagram, Twitter y Facebook como @DiarioElPepazo El Pepazo
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mundoagrocba · 2 months
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⚠️📢Sanidad de los Cultivos, Calidad de Aplicación| Chicharrita |Jornada CLUB DE EXPERTOS de FMC Argentina en Establecimiento «Don Julio», Estación General Paz. Allí se tratarán temas de Sanidad de los Cultivos, Calidad de Aplicación junto a los Ingenieros "Tino" De Rossi, "Beto" Peralta y Martín Lábaque Además abra un espacio para tratar el tema del momento CHICHARRITA en Maíz 📍Estación Juárez Célman 📆JUEVES 21 MARZO
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djmusicbest · 4 months
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Hot Mess Chart Hilit Kolet
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- Artists: Hilit Kolet DATE CREATED: 2024-01-25 GENRES: Jackin House, House, Techno (Peak Time / Driving), Tech House, Deep House, Techno (Raw / Deep / Hypnotic), Electro (Classic / Detroit / Modern) Tracklist : 1. Hilit Kolet - Hot Mess(Original Mix) 2. Don Rimini, Jackin Trax - Ruthless Boogie(Original Mix) 3. Dexagon - The Bump(Jason Hodges Remix) 4. Tino - Work My Body(Original Mix) 5. Hilit Kolet - Hot Mess(Mike Dunn 'Deep Messy' Remix) 6. Ketiov - El Ritmo(Original Mix) 7. CJ Scott, Ari Bald, Ari Bald & CJ Scott - Orangotango(Original Mix) 8. Yotam Avni - Darbuka Drum Calderone(Original Mix) 9. Andomat 3000 - Das Haus(Original Mix) 10. Terry Farley, Wade Teo, Kameelah Waheed - Why We Dance(Hilit Kolet Remix) 11. Waajeed - Right Now(Mark Broom Remix) 12. Deetron - Runnin'(Original Mix) 13. Pinto (NYC) - Jazz EFX(Original Mix) 14. DJ Minx, Moxie Knox - Out With The Old(Original Mix) 15. Mark Broom, Riva Starr, Star B - Fire(The DJ Dub) 16. Read the full article
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muznew · 4 months
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Hot Mess Chart Hilit Kolet
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- Artists: Hilit Kolet DATE CREATED: 2024-01-25 GENRES: Jackin House, House, Techno (Peak Time / Driving), Tech House, Deep House, Techno (Raw / Deep / Hypnotic), Electro (Classic / Detroit / Modern) Tracklist : 1. Hilit Kolet - Hot Mess(Original Mix) 2. Don Rimini, Jackin Trax - Ruthless Boogie(Original Mix) 3. Dexagon - The Bump(Jason Hodges Remix) 4. Tino - Work My Body(Original Mix) 5. Hilit Kolet - Hot Mess(Mike Dunn 'Deep Messy' Remix) 6. Ketiov - El Ritmo(Original Mix) 7. CJ Scott, Ari Bald, Ari Bald & CJ Scott - Orangotango(Original Mix) 8. Yotam Avni - Darbuka Drum Calderone(Original Mix) 9. Andomat 3000 - Das Haus(Original Mix) 10. Terry Farley, Wade Teo, Kameelah Waheed - Why We Dance(Hilit Kolet Remix) 11. Waajeed - Right Now(Mark Broom Remix) 12. Deetron - Runnin'(Original Mix) 13. Pinto (NYC) - Jazz EFX(Original Mix) 14. DJ Minx, Moxie Knox - Out With The Old(Original Mix) 15. Mark Broom, Riva Starr, Star B - Fire(The DJ Dub) 16. Read the full article
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biancarogers · 11 months
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Mac G - Baby (ILY) Feat. Mr. Sancho, Young Cee & Don Tino Prod. By Dj2Swift 🎧💥👑 https://applevideos.co.uk/mac-studio/mac-g-baby-ily-feat-mr-sancho-young-cee-amp-don-tino-prod-by-dj2swift
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circusfans-italia · 1 year
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ALMANACCO DEL FESTIVAL DI MONTECARLO – 2° EDIZIONE 1975
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ALMANACCO DEL FESTIVAL DI MONTECARLO – 2° EDIZIONE 1975
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26-30 dicembre 1975 GIURIA - Jacqueline Cartier - Jacques Chancel - Richard Hearne - Renato Rascel - Raimund Rosenberger - Ian Smith - Prince Youca Troubetzkoy PALMARES DEL FESTIVAL CLOWN D’ORO (Alla carriera) ALEXIS GRUSS Sr. - CAVALLERIA CLOWN D’ARGENTO I FLYING FARFANS - TRAPEZIO VOLANTE LITTLE JOHN - EQUILIBRISTA NICCOLINI - SCIMPANZE GERD SIEMONEIT BARUM - BELVE FEROCI Nel 1975 il Festival, avendo bisogno di uno chapiteau più grande e capiente rispetto al precedente dei Bouglione, sceglie quello dei fratelli Orfei, che richiama i colori bianco-rosso del Principato. A parte la fornitura delle strutture i direttori italiani, rimasti a bocca asciutta dal Palmarés della prima edizione (a cui avevano contribuito fattivamente fornendo tante attrazioni e numeri di animali), in questa seconda edizione non contribuiscono artisticamente. L’unico artista italiano in gara è il grande clown Tino Zacchini, virtuoso del violino, che partecipa a titolo personale. Nel palmarés il Clown d’Oro alla carriera ad Alexis Gruss senior e l’Argento dei Flying Farfans arrivati appositamente dagli Usa (Ringling) in cui eccelle uno straordinario Don Martinez protagonista con il suo triplo mortale e mezzo (con presa alle gambe) e il primo tentativo di quadruplo (non riuscito) della storia del Festival. Parate, finale e charivari comici sono affidati agli allievi della Scuola Nazionale di Circo di Annie Fratellini e Pierre Etaix tra i quali figura un giovane Alain André che si sarebbe fatto conoscere qualche anno dopo con il nome di Petit Gougou e che una trentina di anni dopo sarebbe diventato il presentatore del Festival, ancora in carica. ELENCO PARTECIPANTI 1975 Smart Yasmine Madame Loyal Sergio Mr Loyal ENAC - Scuola Nazionale del Circo Riprese Weiser Christa e Charly Elefanti & esotico del Circo Barum Hargitas (La troupe) Giocoleria su scale Sibera Duo Contorsioniste Romero Enrico Equilibrio sui rulli oscillanti Gruss Lucien Alta scuola Flying Souza Trapezio volante Terlikowska Kristina Belve feroci (gruppo misto) Yokoi Lily Acrobata su bicicletta Etaix Pierre Clown Fratellini Annie Clown Von Delgathen Helda Cavalleria Meschke Eddy Cavalleria del Circo Barum Cherifienne (La troupe) Saltatori marocchini Niccolini (La troupe) Trampolino elastico - Scimpanzé Meyer Willy e Christa Alta scuola Kenton Freddy Giocoliere Krenzola Wolfgang Rapaci e piccoli animali Flying Farfans Trapezio volante Siemoneit Barum Gerd 2 gruppi (leoni e tigri) Esperantos (La troupe) Pertiche Nock Pio Clown funambolo Charles (La troupe) Bascule Raffles Dino Acrobata sui rulli Walgardis (La troupe) Bascule Berousek Orsi Little John Equilibrista Mendez Gene Funambolo Barry's duo Contorsioni su trapezio Teron Sylvia Equilibrista Kalicoas (La troupe) Pertiche Zacchini Tino Clown Gruss Alexis Cavalleria del Cirque Jean Richard Wierzchowski Trampolino elastico Nock Isabelle Trapezio Sibera (La troupe) Pertiche Rivel Juanito Clown Metchkarovi (La Troupe) Volteggio alle barre
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Alexis Gruss Sr. vincitore del Clown d'Oro alla carriera
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Un bel video che ci mostra il montaggio delle strutture che nel 1975 vennero fornite da Liana, Nando e Rinaldo Orfei (il vecchio chapiteau del Circo a 3 piste poi Circorama, mentre contemporaneamente il Circo delle Mille e Una Notte agiva a Palermo). Poi l'arrivo degli animali, soprattutto quelli del Circus Barum di Gerd Siemoneit che quell'anno portò diversi numeri (tra cui cavalli, grandi felini ed elefanti e il numero misto di piccoli animali di Wolfgang Krenzola con il suo splendido e immenso avvoltoio Kyra), e la loro sistemazione! Il grande addestratore tedesco Gerd Siemoneit partecipò per la prima volta al 2° Festival International du Cirque de Montecarlo, nel 1975. Vinse un Clown d'Argento per la presentazione di un numero di 10 leoni maschi ed un altro con 16 tigri.
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GERD SIEMONEIT BARUM Video dall'archivio di Flavio Michi.
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FLYING FARFANS (con l'agile DON MARTINEZ)
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NICCOLINI SCIMPANZE
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LITTLE JOHN
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TINO ZACCHINI
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LA VERTICALISTA SYLVIA TERON
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WOLFGANG KRENZOLA
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I padroni di casa Liana e Rinaldo Orfei fanno gli onori di casa alla Famiglia Reale di Monaco
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L'equipe del Circo Barum a Monte Carlo: nella foto Christa e Charly Weiser, Wolfang Krenzola, Gerd Siemoneit ed Eddy Meschke ALMANACCO DEL FESTIVAL DI MONTECARLO – 2° EDIZIONE 1975 Se questo articolo ti è piaciuto condividilo sui tuoi social utilizzando i bottoni che trovi qui sotto Read the full article
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diarioelpepazo · 3 months
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LEÓN MAGNO MONTIEL @leonmagnom En las calles del barrio Cerros de Marín, en Maracaibo, aún se escucha el eco de la voz profunda de Alí, se sienten los acordes de su cuatro, el bardo aún anda de parranda en casa de doña Josefina, la amada compañera de Armando Molero. Alí Rafael canta entre el nisperal, hace fluir la música de sus manos hacia la garganta de Ricardo Cepeda, toca las manos de Tino Rodríguez y abraza a Miguel Ordoñez. El poderoso Alí, poeta irreverente que nació el 31 de octubre de 1942, siempre se sintió huésped de honor en la casona de don Armando Molero; el cantor del pueblo al que tanto admiró. La casa de Armando y Josefina era amplia, con muchas recámaras y un solar inmenso. Estaba ubicada frente al antiguo cine París, en las accidentadas calles de Cerros de Marín, barriada con pequeñas colinas desde donde se veía el lago, y contemplaba el rielar de la luna en las noches de aventuras. Según contaba Alí en sus tertulias, su carrera la sustentaron cuatro fuertes pilares geográficos: Maracaibo, Barquisimeto, Coro y Caracas. Fueron las cuatro ciudades columnas, que mejor lo albergaron con afecto profundo y en cada una sembró su pasión y apego. En esas cuatro casas infinitas fue donde afianzó el cantor su vocación de trovador, su proyecto de siembra de una nueva patria, sus ansias de redimirla. De muchacho, Alí fue limpiabotas, boxeador, participó en carreras de bicicletas. Un apasionado de las peleas de gallo, amaba ese animal hermoso, su plumaje iridiscente, su carácter valiente de ave de pelea. Para él representaba un signo de resistencia, como bien lo plasmó Gabriel García Márquez en “El coronel no tiene quien le escriba”. Esa idolatría la mantuvo toda su vida, la materializó en su colección de gallos artesanales, en estatuillas de maderas policromadas que atesoró toda su vida. Ese amor lo plasmó una vez más en su golpe “El gallo pinto”, dedicado a don Pío Alvarado, músico emblema del estado Lara: “Qué bonita madrugada cuando ese gallo ha cantao, se alimenta el gallo pinto con flores de siempreviva” Alí buscaba trascender en las sendas del arte, soñaba rumbos musicales, eso lo lleva a salir de Coro, era entonces un adolescente. Llegó a Caracas en 1963 y comenzó su carrera universitaria en la Universidad Central de Venezuela. Eran sus primeros días en la quimérica Caracas. Allí llegó con la intención de estudiar química. En paralelo comenzaron sus cantatas estudiantiles, sus afiebradas charlas sobre el ideario bolivariano y su marcado talante revolucionario. En el decenio 1960, Venezuela salía del oscuro período militar, había cesado el mandato férreo de Marcos Pérez Jiménez y comenzaba la guerrilla urbana a labrar su camino accidentado en el país, que devino en un final desastroso. La nación se inquietaba por la visita de Fidel Castro luego de su entrada triunfal a La Habana. La devastación y el genocidio causado por las tropas norteamericanas en Vietnam era titular en todos los medios. El planeta se conmovió con el canto de paz y amor de Los Beatles. Surgía entre los jóvenes un nuevo icono de rebeldía, “El Che” Guevara, con una dimensión casi mística. En las principales urbes del continente se oía el canto de la Nueva Trova Cubana y de los grandes cantores latinoamericanos: Violeta Parra, Zitarrosa, Daniel Viglietti, la negra de Tucumán Mercedes Sosa. Esos hechos marcaron la índole del canto emergente y combativo del joven juglar Primera. En el año 1968, Alí salió hacia Europa con la misión de hacer un grado universitario en Rumani. Apoyado por sus camaradas del Partido Comunista de Venezuela, conoció los rigores del exilio voluntario. En ese período le nacieron dos hijas de su relación con una intelectual rumana de nombre Tharja. A sus hijas rumanas las llamó María Fernanda, en la intimidad Shimpi, y María Ángela, a quien acariciaba y llamaba Marimba. En la soledad del viejo continente madura su visión de cantor y emprende el retorno a su patria. Grabó su álbum “La patria es el hombre” y comenzó una impresionante
escalada en las emisoras del país, a pesar del veto silente y progresivo a sus canciones sugerido por los burócratas de los grandes circuitos nacionales. Sin embargo, la popularidad de Alí crecía vertiginosamente, poco a poco se convertía en una figura mítica que muchos querían escuchar y protegían con celo. El éxito de sus canciones lo conmina a fundar su propio sello discográfico, lo llamó Cimarrón, su casa disquera propia. Eso le dio absoluta libertad para crear y difundir su obra, sin censura ni restricciones. Se unió al gran músico venezolano Alí Agüero, un extraordinario arreglista, con quien produjo el grueso de su repertorio. Llegaron a lanzar 14 álbumes larga duración. Cada disco de vinilo de Alí Primera, lo ilustraba con cuadros de pintores venezolanos: Héctor Poleo, Bárbaro Rivas. A su admirado Armando Reverón le escribió una de sus mejores canciones: “Reverón titiritero Reverón el muñequero se te fue Juana la gorda ya no sirve de modelo” Alí siempre estuvo alejado de la televisión, por ser un medio de comunicación al que percibía como vulgar expendio de mercancías, como un mostrador banal. Él nunca quiso verse entre esa mercadería de la televisión, a pesar de las jugosas ofertas que recibió por actuar en ella. Su canto estuvo en las cintas sonoras de películas nacionales en la década de los 70. Por esos años comenzaba en el país un movimiento de grupos alternativos que interpretaban sus composiciones, entre otros: Los Guaraguaos, Los Cuñaos, Gran Coquivacoa con su amigo Beto Borjas y el Grupo Guaco liderado por los hermanos Aguado León. También lo hicieron orquestas consagradas como el Gran Combo de Puerto Rico en la voz de Andy Montañez con su tema “Cunaviche adentro”: “Va cabalgando el llanero oliendo a sudor de vaca y al cafecito negro que tomó en la madrugada” El grupo Guaco tuvo éxito cuando grabó en tiempo de gaitas sus composiciones “Perdóneme Tío Juan” y “Hay que aligerar la carga” en el año 1972, en la voz de su admirador Gustavo Aguado León, logrando sonar en todas las emisoras de amplitud modulada de la época. Alí Rafael Primera Rossell encarnó un auténtico trovador, un poeta que captó el sentir de la gente y lo plasmó en canciones. Utilizó en sus composiciones todas las formas musicales venezolanas: el vals, la danza, el ritmo orquídea, el sangueo. Hasta el son cubano, como un préstamo solidario. Sus letras viven en la memoria colectiva: “El lagrimear de Las Cumaraguas, está cubriendo toda mi tierra, piden la vida y le dan un siglo, pero con tal que no pase nada, en mi tierra mansa, mi mansa tierra” (Canción mansa para un pueblo bravo) El estado Lara está presente en su poesía, en sus canciones, es una referencia perenne: “Mira que linda la vereda, la lluvia de primavera le florecieron la piel. Ese camino va al Tocuyo, ya se escuchan los tambores de tamunangue otra vez” (Caña clara y tambor) Su clásico dedicado a la ciudad de Caracas, capital de contrastes, con millones de personas que se debaten entre el lujo y la miseria en sus cerros: “Qué triste se oye la lluvia, en los techos de cartón qué triste vive mi gente, en las casas de cartón” (Techos de cartón) Una de sus canciones más poéticas la dedicó a la mujer nativa de la península de Paraguaná, a la hembra hermosa que vive en esa capital del viento y la sal: “Llena tus labios de colorete y de ansiedad el alma se llena, todas las tardes la carretera recibe el beso de tu mirar” Al final de esa canción, Alí le rinde un homenaje al gran periodista Alí Brett, intelectual de izquierda oriundo de Carirubana, autor del libro “Aquella Paraguaná”: “Tocayo no se me muera no se muera tocayo que están cantando los gallos para ese pueblo que espera vamos a darle una flor a aquella paraguanera” Toda su obra está marcada por una pasión de hombre enamorado de su paisaje, su canto es bucólico, de poeta en defensa de la flora. Logró resonancia en Latinoamérica por su canto reivindicativo. Un hecho trascendente fue su participación en el concierto en solidaridad con Nicaragua
en 1973, donde acompañado solo por su cuatro dejó su huella profunda de artista auténtico. Para recibir en tu celular esta y otras informaciones, únete a nuestras redes sociales, síguenos en Instagram, Twitter y Facebook como @DiarioElPepazo El Pepazo
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“I’d never leave my rancho,’ Tata said. ‘A fine decision on your part, Don Tino.”
The Weight of All Things (53)
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lamilanomagazine · 1 year
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Milano, inaugurate le otto mostre collegate nelle biblioteche dei municipi della città
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Milano, inaugurate le otto mostre collegate nelle biblioteche dei municipi della città.   La mostra “La Carità e la Bellezza”, allestita nella Sala Alessi di Palazzo Marino e già visitata da 11.357 visitatori in dodici giorni di apertura, si estende da ieri, martedì 13 dicembre, anche agli altri otto municipi della città, dove le biblioteche di zona ospitano altrettante importanti opere che declinano il tema della carità e della bellezza attraverso quattro tele del Seicento e quattro dell’Otto/Novecento. “Il progetto diffuso della mostra di Natale prende vita con l’inaugurazione delle esposizioni nelle biblioteche civiche – dichiara l’assessore alla Cultura Tommaso Sacchi – Grazie alla stretta collaborazione con i municipi, le nostre rionali aprono le porte per offrire nei propri spazi una nuova esperienza culturale, che va ad arricchire la proposta artistica complessiva pensata per le feste natalizie con nuove preziose opere. La mostra di Palazzo Marino, che sta riscuotendo un grande successo con circa mille visitatori al giorno, vedrà poi martedì 20 l’arrivo del quarto capolavoro, lo splendido tabernacolo di Beato Angelico che, insieme alle opere di Filippo Lippi, Sandro Botticelli e Tino di Camaino, completerà il progetto di questa straordinaria mostra”. A partire da martedì 13, dunque, il percorso della mostra si è ampliato, snodandosi in tutta la città attraverso l’esposizione, visitabile gratuitamente, di otto tele provenienti da diversi istituti milanesi che testimoniano la fervente attività di assistenza, misericordia e carità nei confronti dei soggetti più bisognosi e fragili, da secoli tratto distintivo di Milano. Oltre a prestiti provenienti dalla GAM - Galleria d’Arte Moderna di Milano e dal Castello Sforzesco, la mostra vede esposte opere provenienti da alcuni istituti di assistenza cittadini che possiedono un prezioso patrimonio artistico, testimonianza della generosità di tanti benefattori nei secoli: Fondazione Ca’ Granda Ospedale Maggiore Policlinico, Istituto dei Ciechi di Milano, Istituto Golgi Redaelli, Istituti Milanesi Martinitt e Stelline e Pio Albergo Trivulzio. Le mostre negli otto municipi (ingresso libero, chiuse domenica e festivi): Municipio 2  - Biblioteca Crescenzago Arturo Albertazzi, Allegoria in memoria di Francesca De Maestri vedova Contessa Colleoni, 1909 Viale Don Luigi Orione, 19 13 dicembre 2022 - 13 gennaio 2023 Lunedì 14.30 - 19.00 Da martedì a venerdì 9.00 – 19.00 Sabato 10.00 - 18.00 Municipio 3 - Biblioteca Valvassori Peroni Luigi Scaramuccia, San Carlo presenta alla Madonna e a San Giuseppe le orfanelle, post 1669 - ca. 1680 Via Valvassori Peroni, 56 13 dicembre 2022 - 13 gennaio 2023 Lunedì 14.30 - 19.00 Da martedì a venerdì 9.00 – 19.00 Sabato 10.00 - 18.00 Municipio 4 - Biblioteca Oglio Cerchia di Orazio Gentileschi, Madonna che allatta il Bambino, primo quarto del XVII secolo Via Oglio, 18 13 dicembre 2022 - 13 gennaio 2023 Lunedì chiuso Da martedì a venerdì 9.00 - 19.00 Sabato 10.00 - 18.00 Municipio 5 - Biblioteca Tibaldi Anonimo pittore emiliano, Allegoria della Carità (copia da un originale di Bartolomeo Schedoni), seconda metà del XVII secolo Via Tibaldi, 41 13 dicembre 2022 - 13 gennaio 2023 Lunedì chiuso Da martedì a venerdì 9.00 - 19.00 Sabato 10.00 - 14.00 Municipio 6 - Biblioteca Sant’Ambrogio Angelo Morbelli, Inverno nel Pio Albergo Trivulzio, 1911 Via San Paolino, 18 13 dicembre 2022 - 13 gennaio 2023 Lunedì 14.30 - 19.00 Martedì e giovedì 9.00 - 14.00 Mercoledì e venerdì 14.00 - 19.00 Sabato 10.00 - 14.00 Municipio 7 - Biblioteca Sicilia Attilio Pusterla, Alle cucine economiche di Porta Nuova, 1887 Via Luigi Sacco, 14 13 dicembre 2022 - 5 gennaio 2023 Lunedì 14.30 - 19.00 Martedì e giovedì 9.00 - 14.00 Mercoledì e venerdì 14.00 - 19.00 Sabato 10.00 - 14.00 Municipio 8 - Biblioteca Gallaratese Pietro Chiesa, L’Angelo del Soccorso (Allegoria in memoria di Clara Gola Dugnani Rogeri di Villanova), post 1905 Via Quarenghi, 21 13 dicembre 2022 - 5 gennaio 2023 Lunedì 14.30 - 19.00 Da martedì a venerdì 9.00 - 19.00 Sabato 10.00 - 18.00 Municipio 9 - Biblioteca Niguarda Giuseppe Vermiglio, San Giovanni Battista, 1624 ca.  Via Passerini, 5  13 dicembre 2022 - 5 gennaio 2023  Lunedì 14.30 - 19.00   Da martedì a venerdì 9.00 - 19.00  Sabato 10.00 - 18.00    ... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article
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