Tumgik
#Festival Les Émouvantes
diyeipetea · 2 years
Text
Claude Tchamitchian “Naïri Trio” -balances + 1- (Festival Les Émouvantes / Conservatoire Pierre Barbizet, Marseille -France-. 2022-09-22) [I/VI] Por Joan Cortès [INSTANTZZ]
Claude Tchamitchian “Naïri Trio” -balances + 1- (Festival Les Émouvantes / Conservatoire Pierre Barbizet, Marseille -France-. 2022-09-22) [I/VI] Por Joan Cortès [INSTANTZZ]
Festival Les Émouvantes Fecha: jueves, 22 de setiembre de 2022 Lugar: Conservatoire Pierre Barbizet (Marseille) Grupo: Claude Tchamitchian “Naïri Trio” Claude Tchamitchian, contrabajo Catherine Delaunay, clarinete Tomajazz: © Joan Cortès, 2022 Festival Les Émouvantes 2022 en Tomajazz https://www.tomajazz.com/web/festival-les-emouvantes-2022-ii/ Festival Les Émouvantes ( Conservatoire Pierre…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
ernestinee · 1 month
Text
On est allés à Chassepierre, au festival des arts de rue ce dimanche. C'est un tout petit village très très mignon au fin-fond de l'Ardenne Belge et le festival fête ses 50 ans. Il a commencé avec de la poésie et uniquement les gens du village et maintenant il y a 28000 personnes sur les deux jours.
On a vu plusieurs spectacles mais surtout "Drache Nationale" qui est un spectacle de jonglerie et de jeu de scène. Impossible à raconter, c'était drôle et émouvant, ça a duré 1h et j'aurais pu les regarder et les écouter encore longtemps.
Au retour, on a eu un joli coucher de soleil sur l'autoroute c'était sympa.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
21 notes · View notes
joselito28-1 · 10 months
Text
Doritos, la marque de tortillas, a publié un spot publicitaire très émouvant. En effet, le spot met en lumière un couple gay, venu tout droit de l’au-delà pour transmettre un beau message d’amour.
Au Mexique, la fête des morts n’a rien à voir avec notre effrayant Halloween. En effet, pour les Mexicains, le Dia de los Muertos (ou le jour de la fête des morts) est une fête très joyeuse.
La tradition veut que les morts rendent visite à leurs proches. Un événement festif, célébré par des déguisements et maquillages colorés.
Doritos, the tortilla brand, released a very moving commercial. Indeed, the spot highlights a gay couple, who came straight from the beyond to transmit a beautiful message of love.
In Mexico, the Day of the Dead has nothing to do with our scary Halloween. Indeed, for Mexicans, Dia de los Muertos (or Day of the Dead) is a very joyful holiday.
Tradition dictates that the dead visit their loved ones. A festive event, celebrated with colorful costumes and makeup. 💙👍👍
(Reblog from Paint/Instagram)
4 notes · View notes
mmepastel · 10 months
Text
Tumblr media Tumblr media
Toujours en vue du festival Lettres d’Automne, j’ai enfin lu Sylvain Prudhomme. D’abord son dernier, L’enfant dans le taxi, puis, dans la foulée, Par les routes, lauréat du Prix Femina en 2019.
Je les ai dévorés. Impossible de les lâcher. Ils sont assez différents quant aux thèmes, mais les « je » des narrateurs, Sacha et Simon, ont en commun une belle sensibilité, une certaine disposition au bonheur je dirais, et une attention portée à l’autre.
L’écriture de Sylvain Prudhomme est souple, élastique, fluide, portée par un souffle, une amplitude qui entraîne le lecteur dans ses pas. On le suit facilement, comme un nouvel ami devenu vite familier.
L’enfant dans le taxi est un récit à forte teneur autobiographique : l’auteur a en effet découvert un secret de famille, un enfant de son grand-père, né d’un lit illégitime, conçu avec un allemande à la fin de la guerre. Enfant nommé M., pour lequel Simon va se passionner, soulevant la chape de plomb et de poussière que la famille toute entière a lentement fait retomber sur cette existence. Son envie de connaître M. correspond à une tendresse pour les boiteux, les esseulés, lui qui justement traverse une séparation amoureuse. En écho au silence du grand-père, le lecteur observe justement Simon être père, désormais célibataire, et son cœur se serre en constatant le contraste entre père aimant et attentif et père dans le déni.
Dans l’autre roman, la question de la paternité est aussi bien présente, étrangement d’ailleurs puisqu’on assiste à ce qui ressemble à une substitution de pères… comme si la qualité de la relation remplaçait l’identité.
Mais il est surtout question d’amitié, d’amour, et de vision du bonheur. Deux versions s’opposent entre l’ami de Sacha, surnommé uniquement « l’auto-stoppeur », épris de vagabondages, et Sacha, plus introverti, plus cérébral, souvent vissé à sa chaise d’écrivain. Marie, au milieu, femme solaire qui sait aimer et accepter l’absence, finit par s’éprendre de celui qui est là, plutôt que de celui qui ne cesse de repartir. L’auto-stoppeur, pourtant heureux, comblé, a peur de se figer, comme dans le film de Cedric Kahn, Trop de bonheur, qui m’avait beaucoup marquée, il y a bien longtemps pourtant. Comme si le couple, le foyer, finissait par vous figer, vous rendre statique, paresseux, immobile ; il redoute de perdre l’élan qui le pousse hors de chez lui, vers l’inconnu, le désir de découvrir, de rencontrer. Quitte à y laisser des plumes, sacrément précieuses.
L’auteur dit que ces deux facettes existent en chacun de nous, et j’acquiesce. Et si l’auto-stoppeur et Sacha étaient deux facettes d’un même homme ?
Dans tous les cas, ces deux livres m’ont fait forte impression, j’ai été touchée par ces questionnements cruciaux (filiations, couple, bonheur…) et séduite par l’écriture précise et limpide de l’auteur.
Update : j’ai lu ce recueil de nouvelles ci-dessous et c’est également très bien, très sensible et émouvant.
Tumblr media
5 notes · View notes
Giuliana et Loan en finale à The Voice Kids
Tumblr media
Samedi 21, la scène de The Voice Kids a une nouvelle fois brillé de mille feux, cette soirée magique a mis en lumière les talents exceptionnels de jeunes chanteurs. On a vu deux candidats se hisser jusqu’au dernier acte. Ces deux artistes en herbe on chacun leur style unique et ont marqué le public et les coachs en offrant un véritable festival d’émotions.
Giuliana Lo Sardo avec sa voix qui touche au cœur
Giuliana Lo Sardo est petite prodige venue d'Œting en Moselle, elle a fait sensation dès ses premières notes avec son sourire radieux et sa voix pleine d'émotion, elle a conquis les cœurs. Ses interprétations, toujours intenses, témoignent d’une sensibilité et d’une maturité impressionnantes pour son jeune âge. Du haut de ses 14 ans, Giuliana a déjà montré qu’elle n’avait rien à envier aux plus grands. Sa maîtrise vocale et sa capacité à transmettre des émotions sont époustouflantes. Sur scène, Giuliana semble être chez elle et chaque chanson devient une nouvelle histoire qu’elle raconte avec passion. Que ce soit dans les ballades ou les morceaux plus rythmés, elle capte l’attention et transporte son audience dans son univers que même les coachs, tous sous le charme, n’ont cessé de saluer son talent et sa puissance vocale.
Loan et son charme avec de la douceur et de la sincérité
Face à Giuliana, Loan 13 ans, a lui aussi impressionné avec son style tout en délicatesse et en émotions. Originaire de Sarreguemines, ce jeune chanteur à la voix douce et apaisante a su toucher le public avec des performances pleines de sensibilité. Son naturel, sa simplicité et sa façon de s’approprier chaque chanson ont conquis les coachs dès le début de l’aventure. Loan a cette capacité rare de créer une connexion instantanée avec ceux qui l’écoutent. Chaque mot qu’il chante semble venir directement du cœur, et c’est cette authenticité qui a fait de lui un finaliste si apprécié. Les coachs, touchés par son interprétation, ont salué son immense potentiel et son avenir prometteur. Hugo, Marylou et Loan chantent "Savoir aimer" de Florent Pagny.
Une finale émouvante et festive
La finale de The Voice Kids de cette saison va rester gravée dans les mémoires. Giuliana et Loan ont chacun livré des performances incroyables, enchaînant les moments de grâce. Leurs coachs, émus et fiers, n’ont pas manqué de les encourager à poursuivre leur rêve, rappelant que peu importe l'issue cette finale est déjà une victoire en soi. Loin des compétitions acharnées, cette finale ressemblait à une belle fête de la musique où chaque note jouée, chaque sourire échangé témoignait d'une véritable passion commune pour le chant. Les deux finalistes, bien que stressés par l'enjeu, ont profité à fond de cette soirée exceptionnelle, partageant des instants de complicité et de joie. Il était touchant de les voir se soutenir mutuellement, rappelant que The Voice Kids est avant tout une aventure humaine.
Et maintenant ?
Bien que la compétition n'ait pas encore désigné un gagnant, il est clair que Giuliana et Loan repartent tous deux avec une expérience extraordinaire et des souvenirs plein la tête. Ils ont montré qu’ils avaient chacun un potentiel immense, et il ne fait aucun doute que nous entendrons à nouveau parler d’eux dans les années à venir. À l’issue de cette finale nous aurons une seule certitude, The Voice Kids a une nouvelle fois révélé de véritables pépites. Giuliana, avec sa voix puissante et son charisme, et Loan, avec sa douceur et son authenticité, sont deux artistes en devenir. Leurs performances ont rappelé que la musique n'a pas d'âge, et qu'avec du talent et de la passion, tout est possible. Que l'aventure continue pour eux ! Ils sont déjà entrés dans le cœur du public, et on ne peut que leur souhaiter le meilleur pour la suite. Bravo à eux, on sait déjà que cette finale sera magnifique, pleine d’émotion, de sourires et de promesses ! David SCHMIDT Read the full article
0 notes
toutmontbeliard-com · 3 months
Text
Château en scène 2024 : concerts et spectacles au Château de Montbéliard Würtemberg
Tumblr media
Fort de son succès de l’été dernier, "Château en scène" revient pour une seconde édition, du mardi 16 juillet 2024 au dimanche 25 août 2024, sur l’esplanade du Château Montbéliard Wurtemberg et offre une programmation musicale et artistique captivante. Cet événement, qui s‘inscrit dans le projet de reconversion du site du Château, révèle le potentiel de l’esplanade comme espace dynamique, festif et convivial, offrant une programmation culturelle et artistique d'exception, aussi bien pour les Montbéliardais que pour les touristes. Une programmation riche et tout public La Ville de Montbéliard propose une programmation variée et gratuite, accessible à tous. Concerts, pièces de théâtre ou encore numéros de cirque, chaque spectacle est choisi pour son originalité et sa qualité artistique. Les performances vivantes et captivantes transporteront les visiteurs dans un monde d'émotions et de divertissement les invitant à vivre une expérience nouvelle et unique. Du 16 juillet au 25 août 2024, les mardis à 20h00 et les dimanches à 18h00, sauf les 18 août et 25 août à 21h00 et le 20 août à 19h00. Entrée libre. Durée des spectacles : 45 minutes en moyenne. Places limitées. Mardi 16 juillet 2024 à 20h00 – spectacle : "Josianes ou l'art de la résistance", cirque, danse et danse verticale - Compagnie Josianes. Les Josianes, quatre artistes féminines, intrépides et drôles, représentent la pluralité des femmes et abordent des sujets profonds avec humour. Leur spectacle est décomplexé, authentique, mais également empreint de vulnérabilité. Dimanche 21 juillet 2024 à 18h00 – concert "La tribu des Bézèd’H", rock festif aux sonorités celtiques. Sur scène, leur énergie est endiablée, fusionnant guitare électrique et violon, le tout s’alliant parfaitement aux autres instruments. Habitués du prestigieux Montreux Jazz Festival, les cinq musiciens de La tribu des Bézèd’H se distinguent par leurs compositions originales et aux rythmes effrénés. Mardi 23 juillet 2024 à 20h00 – spectacle "Primus", cirque, vélo acrobatique, patins à roulettes, Compagnie 15FEET6. Deux étudiants, blasés, mais beaucoup trop cool, naviguent à travers l'école de la vie, transformant les jeux de cirque en défis de cibles et les batailles pour la suprématie en compétition de roues. Soyez prudents, l’incroyable final en patins à roulettes de ce duo de cirque n’est pas pour les âmes sensibles ! Dimanche 28 juillet 2024 à 18h00 – concert "Loner Deer", folk, rock et country. Auteur, compositeur et interprète, Loner Deer donne du relief à ce qui devient invisible. Son style, entre folk, rock et country, s'inspire de Shawn James, Eddie Vedder et The White Buffalo. De sa guitare et de sa voix, il aborde des sujets comme les souvenirs, les relations amicales ou encore amoureuses. Mardi 30 juillet 2024 à 20h00 – spectacle "Quand je serai un grand", harpe et tissu, Compagnie Les aéronotes. Musique et mouvement se marient au sommet d'un tissu, rassemblant deux univers distincts en un seul, riche et complet. Une exploration de la rencontre qui transforme les rêves de l'enfance en réalité, où les différences peuvent être à la fois source de conflit et de partage, selon le regard que l'on porte sur l'autre. Dimanche 4 août 2024 à 18h00 – concert "Le chanteur des ruelles", chanson populaire. Des riffs entraînants, des textes engagés ou encore des hymnes à l’amour, retrouvez Le chanteur des ruelles dans une ambiance festive et parfois émouvante. Préparez-vous à sourire, à danser et à être transporté dans un voyage où chaque chanson raconte une histoire. Mardi 6 août 2024 à 20h00 – spectacle "De la mort qui tue", cirque, acrobatie, Compagnie Lady Cocktail. Embarquez dans les couloirs de la mort pour célébrer l’urgence du vivant. A bout de bras, les pieds dans le vide, la lame du couteau frôlant la chair, ce gang au cœur tendre chevauche le show et vous attrape au vol. Le voyage sera initiatique, périlleux, mais criant de vie. Dimanche 11 août 2024 à 18h00 – concert "La Camelote extraordinaire des Frangins Lindecker", brocante de chansons vintage, compagnie L’Oreille Absolue. Plongez dans l'ambiance rétro et déjantée de La Camelote, une brocante de chansons où quatre musiciens au charme vintage et un chanteur au verbe ciselé vous embarquent dans une aventure musicale pleine de surprises et imprégnée d'une énergie étonnante. Mardi 13 août 2024 à 20h00 – spectacle "Racine de X", cirque, théâtre et musique, Compagnie Zania. Ce conte circassien drôle et émouvant vous transporte aux confins de l'univers en compagnie d'une fille extraterrestre à la recherche de ses racines. Ce spectacle unique promet rires, émerveillement et moments de tendresse. Une parenthèse de poésie partagée à ne pas manquer. Dimanche 18 août 2024 à 21h00 – concert "Ton piano danse toujours", hommage à Michel Berger, 20h40 Productions. Jean-Marc Sauvagnargues joue et chante les chansons de Michel Berger et à travers elles, nous raconte les différents moments de la carrière et de la vie de cet immense et incontournable artiste de la chanson française. Un moment unique pour redécouvrir son univers musical. Mardi 20 août 2024 à 19h00 – spectacle "League & legend", cirque, barre russe, acrobatie, Compagnie 15FEET6. Entrez dans le monde délirant de trois acrobates internationaux autour d'une barre russe mystérieuse. Avec humour et esprit sportif, ils pulvérisent les records dans une compétition hilarante. Préparez-vous à être éblouis par ce show où absurde et performance se rencontrent. Dimanche 25 août 2024 à 21h00 – spectacle "Lay This Drum !", percussion, Scopitone. "Dis, c’est vrai que les femmes aussi savent jouer de la percussion ?", Lay This Drum! offre un regard rythmé et poétique sur l’identité dans le monde d’aujourd’hui dans un show explosif, énergique et exclusivement féminin. Avec humour et un brin d’impertinence. Une esplanade réaménagée Lieu de divertissement et de détente, l’esplanade accueille jusqu’au 22 septembre 2024 l’exposition « Etienne Oehmichen et la nature ». Cette exposition, proposée par le Musée du château, invite le public à découvrir la vie et les travaux de cet inventeur originaire du Pays de Montbéliard, passionné de nature et de technique. Pour une immersion totale, visiteurs et spectateurs sont également conviés à se laisser surprendre par les sculptures monumentales de paille et de sable, réalisées par les artistes Camille Bernard et Benoit Dutherage, auteurs également des sculptures de sables présentes l’été dernier sur l’esplanade et inspirées par les œuvres de Paul-Elie Dubois. Entrée libre Benoit Duthérage, Occitanie, artiste sculpteur depuis une vingtaine d’années, multiplie les réalisations dans l’hexagone et à l’international. Celui-ci vient à Montbéliard pour la quatrième fois, après avoir habillé le Parc du Près-la-Rose en 2013, sculpté un décor pour des Lumières de Noël en 2012, et rendu hommage à Paul-Elie Dubois sur l’esplanade du château en 2023. Bernard Camille, de Haute-Savoie, est artiste, sculptrice et illustratrice, une incontournable de la sculpture monumentale en glace et neige, en France. Et aussi, sculptrice sur sable, paille et foin. Les 3 sculptures de sable et les 8 sculptures de paille ont nécessité 50 tonnes de sable, 7 jours de réalisation pour les sculptures de sable, avec l’intervention des équipes des Espaces Verts, et 6 jours de réalisation pour les sculptures de paille. Décor estival et ambiance lumineuse Les bâtiments sont également illuminés à la nuit tombée, par l’entreprise TSE, créant une ambiance chaleureuse et pittoresque, parfaite pour les soirées estivales. L’objectif étant d’inviter le public à poser un nouveau regard sur l’écrin patrimonial qu’est l’esplanade, sur son bâti et son environnement. Le site offre également une aire de jeux sécurisée pour les plus petits. L’aménagement a été réalisé par le service Espaces verts. Il a également mobilisé le service Transport Fête et Cérémonie ainsi que les électriciens municipaux. L’esplanade accueille les visiteurs jusqu’au 22 septembre, tous les jours, jusqu’à 23h30. Accès libre. Se restaurer à La Terrasse du Château Située sur l’esplanade du Château Montbéliard Wurtemberg, la brasserie éphémère La Terrasse du Château invite petits et grands à partager des moments gourmands autour d’une cuisine estivale, traditionnelle et authentique. Le tout dans une ambiance guinguette et un cadre d’exception. Snacking et buvette sont également proposés tout au long de la journée. De plus, chaque vendredi, la brasserie organise des soirées à thème et dansantes, ainsi que des concerts live. Lundi, mardi, mercredi et jeudi, de 11h30 à 22h30 ; vendredi, samedi et dimanche, de 11h30 à 23h30. Réservation et renseignements au 07 62 38 50 47. La brasserie éphémère La Terrasse du Château, pilotée par Laurent Cuccureddu, est composée d’une équipe de 15 personnes. Bilan 2023 L’édition 2023 de Château en Scène a réuni un peu plus de 9 000 spectateurs venus profiter de cette expérience artistique et musicale. L’édition s’est déroulée du 11 juillet et 22 août 2023, et a proposé 13 rendez-vous. Read the full article
0 notes
Text
youtube
MARDI 18 JUIN 2024 (Billet 1 / 4)
« L’AMITIE »
Pour nous, une des plus belles chansons de Françoise Hardy. Nous vous en avions déjà parlé sur le Blog, en vous rappelant même qu’on l’entendait dans le générique de fin des « Invasions barbares » de Denys Arcand (2003), un film aussi émouvant que désespérément drôle.
Parcourez les paroles ci-dessous puis regardez Françoise Hardy les chanter, dans une mise en scène très minimaliste, juste un plan serré sur son visage.
Elle se serait adressée à vous à l’époque, sans la moindre hésitation vous lui aurez proposé de la réchauffer auprès de votre cheminée, non ?
________________________
Beaucoup de mes amis sont venus des nuages Avec soleil et pluie comme simples bagages Ils ont fait la saison des amitiés sincères La plus belle saison des quatre de la Terre
Ils ont cette douceur des plus beaux paysages Et la fidélité des oiseaux de passage Dans leurs cœurs est gravée une infinie tendresse Mais parfois dans leurs yeux se glisse la tristesse Alors, ils viennent Se chauffer chez moi Et toi aussi Tu viendras
Tu pourras repartir au fin fond des nuages Et de nouveau sourire à bien d'autres visages Donner autour de toi un peu de ta tendresse Lorsqu'un autre voudra te cacher sa tristesse
Comme l'on ne sait pas ce que la vie nous donne Il se peut qu'à mon tour je ne sois plus personne S'il me reste un ami qui vraiment me comprenne J'oublierai à la fois mes larmes et mes peines Alors, peut-être Je viendrai chez toi Chauffer mon cœur À ton bois
_____________________________
Lors d’un concert au « Jazz’Opale Festival » de Neufchatel-Hardelot ce jeudi soir, le chanteur a rendu hommage à sa mère, décédée en début de semaine.
« Impossible pour moi de chanter une de ses chansons. Dès que je commence, j’ai la gorge qui se noue... » 
C'est par ces mots remplis d'une intense émotion que Thomas Dutronc commençait son concert ce jeudi 13 juin. Le fils de Françoise Hardy et Jacques Dutronc a laissé ses musiciens jouer ensemble l'un des morceaux phares de sa défunte mère, « L'Amitié ». À la fin de la chanson, l'artiste a réussi à chanter ces paroles émouvantes : 
« Parfois dans leurs yeux se glisse la tristesse,
Tu pourras partir au fin fond des nuages... » 
(Source : « weo.fr »)
0 notes
dvmproduction · 8 months
Text
Sous le vent des Marquises : Une Ode Poignante à la Vie
Le Festival Ramdam à Tournai nous a offert une nouvelle pépite cinématographique avec “Sous le vent des Marquises”, réalisé par Pierre Godeau. D’une durée de 1h31, ce film s’inscrit dans le genre de la comédie dramatique et offre une expérience cinématographique à la fois émouvante et inspirante. Le protagoniste, Alain, interprété de manière magistrale par François Damiens, se trouve confronté à…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
suis-nous · 1 year
Link
0 notes
todorpeychev · 1 year
Text
Ne cherchez pas à me ressembler ! Je suis un garçon très singulier…, Todor Peïtchev, Gay Grenoble
Tumblr media
Tumblr media
Ne cherchez pas à me ressembler ! Je suis un garçon très singulier…
Quatre bonnes raisons de lire le 1er roman de Todor Peïtchev
Invité comme chaque année au « festival international du livre de Sofia », Todor Peïtchev reste modeste sur le succès de son 1er roman :
Avec ce livre ouvertement gay, j’ai comblé un manque auprès des lecteurs bulgares, d’où le bon accueil que le public m’a réservé.
L’expérience se poursuit maintenant dans les pays francophones, depuis que la traduction française du livre est distribuée par les sites d’Amazon, de Kobo, de la Fnac et de Youscribe.
Voici, selon moi, quatre bonnes raisons de lire ce roman :
1 – La découverte d’un pays encore méconnu Avant le livre de Todor Peïtchev, l’homosexualité était un thème quasiment absent de la littérature bulgare.
A l’instar du lecteur bulgare, le lecteur français pourrait lui aussi avoir quelques bonnes surprises.
Lire ce roman, c’est notamment découvrir la réalité d’un petit pays d’Europe, généralement méconnu du monde francophone.
Le fait que l’action se déroule en Bulgarie communiste et postcommuniste confère à l’histoire une très grande originalité.
2 – L’empathie suscitée par une confession sincère et émouvante Comment ne pas être ému par cet adolescent ou par ce jeune adulte, qui nous accompagne tout au long du récit, dans une quête afin de comprendre ce qu’il est et ce qu’il désire de la vie ?
Certes le destin de ce jeune est assez singulier, mais chacun, je pense, peut se reconnaître dans ce personnage, à un moment ou à un autre de sa propre histoire.
3 – La qualité du texte Contrairement à ce qu’il a pu écrire ensuite, Todor Peïtchev n’a pas cherché à créer une œuvre littéraire en réalisant ce premier ouvrage.
A ce sujet, il explique :
Quand j’ai commencé à écrire ce livre, je n’avais aucune intention de le publier.
J’avais juste besoin d’écrire, les feuilles de papier devenant peu à peu mes confidentes.
Le livre cependant est écrit dans un style fluide, particulièrement agréable à lire.
4 – La possibilité de communiquer avec l’auteur et avec son traducteur Si la version en français a pu être diffusée dans les pays francophones, c’est grâce à l’amitié de l’auteur et de son traducteur, qui se sont associés dans cette démarche d’autoédition d’un ebook.
Vous pouvez visitez leur page Facebook entièrement consacrée au livre, y laisser un commentaire ou leur poser des questions.
Alors surtout : Lisez ce livre !
Ne cherchez pas à me ressembler ! Je suis un garçon très singulier (gay-grenoble.fr)
0 notes
diyeipetea · 2 years
Text
Festival Les Émouvantes ( Conservatoire Pierre Barbizet, Marseille -France-) [I/II] Por Joan Cortès [Conciertos de jazz]
Festival Les Émouvantes ( Conservatoire Pierre Barbizet, Marseille -France-) [I/II] Por Joan Cortès [Conciertos de jazz]
Festival Les Émouvantes Fecha: jueves, 22 de setiembre de 2022 Lugar: Conservatoire Pierre Barbizet, Salle André Audoli (Marseille) Grupo: Naïri Duo Catherine Delaunay, clarinete Claude Tchamitchian, contrabajo y composiciones Quatour Béla & Marc Ducret Frédéric Aurier, violín Julien Dieudegard, violín Julian Boutin, viola Luc Dedreul, violonchelo Marc Ducret, guitarra eléctrica El…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
omagazineparis · 1 year
Text
Les moments les plus mémorables du mariage de la princesse Grace de Monaco : secrets et anecdotes
Tumblr media
L'union de la princesse Grace de Monaco et du prince Rainier III a été un événement digne des contes de fées, gravé à jamais dans les mémoires. Vous rêvez de recréer cette magie pour votre propre mariage ? Plongez avec nous dans les moments les plus mémorables du mariage de la princesse Grace de Monaco et inspirez-vous de ces instants inoubliables. La rencontre de deux mondes : Hollywood et la royauté Lorsque Grace Kelly rencontre le prince Rainier III Le destin de la princesse Grace de Monaco et du prince Rainier III a été scellé lors d'une rencontre organisée par le magazine Paris Match en 1955, lors du Festival de Cannes. La jeune actrice américaine, étoile montante d'Hollywood, et le prince souverain de Monaco ont immédiatement été charmés l'un par l'autre, donnant naissance à une idylle qui a fasciné le monde entier. La demande en mariage et la bague légendaire Une bague de fiançailles digne d'un conte de fées Le prince Rainier III a demandé la main de la princesse Grace de Monaco lors d'une visite à la famille Kelly à Philadelphie, quelques mois après leur rencontre. Pour officialiser leur union, il a offert à sa future épouse une bague de fiançailles spectaculaire, ornée d'un diamant de 10,47 carats. Ce bijou exceptionnel, symbole de leur amour, est depuis devenu une icône de l'élégance et du raffinement. Un mariage princier : la cérémonie religieuse et les festivités La robe de mariée, un chef-d'œuvre de la haute couture La robe de mariée de la princesse Grace de Monaco est l'un des éléments les plus emblématiques de ce mariage royal. Confectionnée par la célèbre costumière Helen Rose, cette création époustouflante a marqué les esprits par son raffinement et sa beauté. Composée de dentelle, de tulle et de soie, la robe a nécessité plus de trois mois de travail et est devenue une véritable source d'inspiration pour les mariées du monde entier. La cérémonie religieuse, un moment solennel et émouvant Le 19 avril 1956, la princesse Grace de Monaco et le prince Rainier III se sont unis lors d'une cérémonie religieuse grandiose en la cathédrale de Monaco. L'événement a réuni des invités prestigieux, dont des membres de familles royales et des stars de cinéma. Les époux ont échangé leurs vœux devant plus de 600 invités et des millions de téléspectateurs, qui ont pu suivre la cérémonie en direct à la télévision. Les festivités, un mariage digne d'un conte de fées Après la cérémonie religieuse, les festivités se sont poursuivies avec un somptueux banquet au Palais princier de Monaco. Le couple princier et leurs invités ont dansé toute la nuit, célébrant cette union exceptionnelle. Le menu du mariage, composé de mets raffinés et de délices sucrés, a ravi les palais des convives. Les feux d'artifice et les nombreuses animations ont contribué à rendre cette journée inoubliable pour la princesse Grace de Monaco, le prince Rainier III et leurs invités. A lire aussi : Couronnement du roi Charles III, début d’une nouvelle ère pour la royauté britannique L'héritage du mariage de la princesse Grace de Monaco Un mariage qui a marqué l'histoire Le mariage de la princesse Grace de Monaco et du prince Rainier III est considéré comme l'un des événements les plus marquants du XXe siècle. Il a non seulement cimenté l'amour entre deux êtres exceptionnels, mais a également renforcé les liens entre le cinéma et la royauté. Cette union a également donné naissance à trois enfants, la princesse Caroline, le prince Albert II et la princesse Stéphanie, qui perpétuent l'héritage de leurs parents. Une source d'inspiration pour les mariées du monde entier Depuis ce jour mémorable, le mariage de la princesse Grace de Monaco continue d'inspirer les mariées du monde entier. Sa robe emblématique, ses bijoux somptueux et les festivités grandioses sont autant d'éléments qui font rêver les futures épouses en quête d'un mariage princier. Maintenant que vous avez découvert les moments les plus mémorables du mariage de la princesse Grace de Monaco, pourquoi ne pas vous en inspirer pour créer votre propre conte de fées ? Partagez cet article avec vos amies, discutez de vos idées et commencez à imaginer le mariage de vos rêves, digne de cette légendaire union princière. Read the full article
1 note · View note
lifextime · 1 year
Text
Nakashima Mika x Kato Miliyah - FIGHTER
Tumblr media
"Fighter" est une chanson enregistrée par Nakashima Mika et Kato Miliyah. La chanson a été utilisée comme chanson thème pour la version japonaise du film The Amazing Spider-Man 2 tandis que le remix a été utilisé comme chanson officielle représentative de l'Asie pour l'album de la Coupe du Monde de la FIFA The 2014 FIFA World Cup Official Album.
 Fighter
 Fighter (Tachytelic World Cup Brazil 2014 Remix)
 Gift
 Fighter (Miliyah LESS)
 Fighter (Instrumental)
 "Fighter" : Le titre principal du single, "Fighter", est une chanson puissante et inspirante qui incite à la résilience et à la détermination. Les paroles évocatrices et les performances vocales captivantes de Mika et Miliyah créent une ambiance chargée d'émotion. La mélodie entraînante et les arrangements soignés ajoutent une dimension supplémentaire à la chanson, en en faisant un choix parfait pour représenter le single.
"Fighter (Tachytelic World Cup Brazil 2014 Remix)" Cette version remixée de "Fighter" apporte une touche de dynamisme et de nouveauté à la chanson originale. Le remix se distingue par des rythmes plus entraînants et des éléments sonores uniques qui ajoutent une ambiance festive et entraînante. Cette version est idéale pour les amateurs de musique électronique et offre une perspective rafraîchissante sur la chanson originale. C’est aussi la version qui est disponible dans l’album  FIFA The 2014 FIFA World Cup Official Album, et qui pour le coup complètement en anglais.
"Gift" Le titre "Gift" apporte une variation intéressante dans le single, offrant une ambiance plus douce et mélancolique. Les voix émouvantes de Mika et Miliyah se marient parfaitement, créant une atmosphère de douceur et de beauté. Les arrangements délicats et les paroles poétiques font de cette chanson un moment de contemplation et de réflexion.
 "Fighter (Miliyah LESS) (Mika Editions)" et "Fighter (Mika LESS) (Miliyah Editions)" Ces versions "LESS" de "Fighter" mettent en avant les performances vocales individuelles de Mika et Miliyah en offrant une expérience différente pour chaque artiste. Les auditeurs peuvent apprécier pleinement les nuances et les styles vocaux distinctifs de chaque chanteuse. Ces versions permettent également aux auditeurs de mieux comprendre la contribution individuelle de chaque artiste à la chanson originale.
"Fighter (Instrumental)" L'instrumental de "Fighter" offre une opportunité unique de se concentrer sur les arrangements musicaux et les nuances mélodiques de la chanson. Sans les voix, les auditeurs peuvent se plonger dans la richesse et la complexité de la production musicale. Cette version instrumentale met en évidence le talent des producteurs et ajoute une dimension appréciable à la diversité du single.
Conclusion: Le single "Fighter/The Gift" offre une palette variée de titres qui mettent en valeur le talent et la diversité artistique de Mika Nakashima et Miliyah Kato. Chaque titre apporte sa propre contribution à l'ensemble de l'œuvre, offrant des perspectives différentes et des ambiances variées. Que ce soit à travers les paroles inspirantes de "Fighter", les variations remixées, les performances vocales individuelles ou l'instrumental, ce single démontre la polyvalence et le talent des deux artistes. C'est une collection de titres qui mérite d'être explorée et appréciée pour sa diversité et sa qualité artistique.
Tumblr media
Une petite partie consacré à la collaboration que je trouve vraiment en 4 points (je pourrais faire plus long, mais on va se cantonner à ces points ci-dessous).
 Le monde de la musique est constamment en évolution, avec de nouveaux artistes et des collaborations surprenantes. L'une de ces collaborations remarquables est celle entre Mika Nakashima et Miliyah Kato sur leur single "Fighter". Cette chanson dynamique et émouvante mérite une attention particulière pour plusieurs raisons. Dans cette critique neutre, nous allons explorerer les aspects clés qui font de "Fighter" une réussite artistique, d’un point de vue purement fanatique.
# 1 : La fusion des voix - L'un des points forts de cette collaboration est la façon dont les voix distinctives de Mika Nakashima et Miliyah Kato se marient parfaitement. Leurs timbres uniques se complètent mutuellement, créant une harmonie captivante tout au long de la chanson. Le contraste entre la voix soulful et expressive de Mika et le ton puissant de Miliyah crée une dynamique intéressante qui maintient l'auditeur captivé.
# 2 : Les paroles significatives -  Les paroles de "Fighter" abordent des thèmes puissants et universels tels que la résilience, l'émancipation et la volonté de se relever après avoir été blessé. Les paroles incitent à la réflexion et inspirent l'auditeur à surmonter les obstacles et à ne jamais abandonner. Elles sont écrites avec sincérité et émotion, et sont soutenues par les performances vocales puissantes des deux artistes, qui transmettent parfaitement l'essence des paroles.
# 3 : La production musicale -  La production musicale de "Fighter" est d'une qualité exceptionnelle. Les arrangements mélodiques et les choix instrumentaux complètent les voix des artistes de manière harmonieuse. Les lignes de basse percutantes, les riffs de guitare énergiques et les rythmes entraînants donnent à la chanson une atmosphère dynamique et captivante. La production soignée ajoute une dimension supplémentaire à l'ensemble de la chanson, créant une expérience auditive immersive pour l'auditeur.
# 4 : L'émotion transmise -  L'un des éléments les plus puissants de "Fighter" est l'émotion brute qu'il transmet. Les performances vocales chargées d'émotion de Mika Nakashima et Miliyah Kato permettent de ressentir chaque mot et chaque note de manière profonde. La passion et la conviction qu'elles expriment dans leur interprétation sont contagieuses, créant une connexion émotionnelle forte entre les artistes et les auditeurs.
Conclusion : La collaboration entre Mika Nakashima et Miliyah Kato sur le single "Fighter" est un triomphe artistique à plusieurs niveaux. La fusion des voix, les paroles significatives, la production musicale de qualité et l'émotion transmise font de cette chanson une expérience captivante et mémorable. "Fighter" est une œuvre qui mérite d'être appréciée et célébrée pour son impact artistique. Un duo qui sera couronné de succès mitigé avec seulement avec un peu plus de  10.500 exemplaires vendus. 
0 notes
jogallice · 1 year
Text
Théâtre : ouvrir le Festival d'Avignon est « très émouvant », confie la metteuse en scène Julie Deliquet.
See on Scoop.it - JamesO
Une « expérience humaine qui est démesurée » : Julie Deliquet va inaugurer le Festival d'Avignon en juillet. Une situation "très émouvante", confie la metteuse en scène. Il s'agira de la première édition du Portugais Tiago Rodrigues, le nouveau directeur de cette manifestation théâtrale.
JamesO's insight:
Via l’agence JamesO Média❗️N.D.L.R. : article de presse (temps de lecture : 2 minutes) publié par Franceinfo (Radio France) le mercredi 05/04/23 (mis à jour le jeudi 06/04/23).
  🌍 Informer et former 🖋
🌏 Informer tout en formant 🧩
🌎 Se former tout en s’informant 🎯
  #culture #théâtre #festivals #évènements
#Avignon #Vaucluse #ProvenceAlpesCôteDAzur
  🎤 JamesO.InfO 🎙
🏰 Annécien & Quotidien 🎧
  Le fil beige de JamesO.InfO
La culture, le divertissement et les loisirs.
0 notes
lanuitlennuie · 1 year
Text
«Une autre figure civile - apparemment plus dérisoire, chorégraphique et théâtrale - du soulèvement est celle du fou, au sens indécis que prend ce mot si l'on parle d'un psychotique (qui dit fatalement la vérité) ou d'un bouffon, d'un comédien, d'un «fou du roi» (qui dit ironiquement la vérité). Il se nommait Rubinstein... ou Rubinsztain... ou Rubinshtein... ou Rubinsztejn... ou Rubinsztain... ou Rubinshtein.... ou Rubinsztejn... et nul ne s'est vraiment souvenu de son prénom. On le trouve évoqué, notamment, dans les chroniques de Ionas turkov et de Hillel Seidman. Il a été immortalisé par des écrivains notables tels que Yitzhak Katzenelson. Il gagnait quelque aumône, dans les rues du ghetto, en interpellant les foules et en criant "Mort à Hitler!" dans un grand éclat de rire. Il était toujours entouré d'enfants, ainsi que le raconte Micheline Weinstock dans une évocation émouvante du personnage. Il s'exprimait et gesticulait de façon caricaturale, comme dans la tradition festive de Pourim, comme dans le théâtre yiddish ou comme chez certains personnages bouffons de Shakespeare (que les dramaturges du ghetto aimaient bien, d'ailleurs, mettre en scène). Il était surtout connu pour danser dans les rues et répéter en criant cette vérité - accablante ou salvatrice, personne ne savait trop bien - : "Maintenant, nous sommes tous égaux!"» Georges Didi-Huberman, Désirer Désobéir. Ce qui nous soulève, 1, p. 366-367.
0 notes
Text
Festival des Quatre Saisons de Montbéliard, automne 2023
Tumblr media
Le Théâtre de Montbéliard et les Bains Douches - La scène de Montbéliard accueilleront les jeudi 21, vendredi 22 et samedi 23 septembre 2023, le Festival des Quatre saisons de Montbéliard. Au programme de la saison automne : Jeudi 21 septembre 2023 à 20h30, Théâtre : Les Catas Divas "L’opéra pour les nuls" Cette comédie lyrique désacralise le monde de l’opéra avec audace et autodérision ! Face au regard réprobateur de leur pianiste Jeanne lors d’une répétition chaotique, la précieuse soprano Céline et la trop spontanée mezzo Cécile vont devoir mettre leur rancœur de côté pour mener à bien un concert où la beauté de leur performance se confrontera vite à des règlements de comptes cocasses et absurdes. Un beau spectacle qui mêle humour et art lyrique. Durée : 1h15 Vendredi 22 septembre 2023 à 20h30, Les Bains Douches - La scène : Mémé Casse bonbons "On est tous le vieux d’un autre" C’est Joséphine, cette "Mémé" de 85 ans, qui, pour la première fois de sa vie part en voyage, se confronte aux autres et finit donc par admettre que "l’Autre" est une source de richesse et un ami ! Mémé embarque ainsi son public dans un road-trip drôle et émouvant sur les préjugés, la bêtise et l’ignorance. Durée : 1h10 Samedi 23 septembre 2023 à 20h30, Les Bains Douches - La scène : Albert Meslay "La joyeuse histoire du monde" Dans "La joyeuse histoire du monde", Albert Meslay nous livre sa vision de l’Histoire à travers les grands événements et personnages qui ont marqué le monde : des hommes préhistoriques à la révolution numérique. Il use son sens de l’absurde pour désarmer les problèmes de nos sociétés d’hier, d’aujourd’hui mais aussi de demain… Durée : 1h15 Tarif : 10 € par soirée. infos > Bureau d’Info Jeunes Montbéliard (BIJ) 2, avenue des Alliés à Montbéliard ou 03 81 99 24 15 ou www.montbeliard.fr/quatresaisons ou www.ticketmaster.fr ou www.francebillet.com Read the full article
0 notes