#Rafael Baledón

[rhetthammersmithhorror]

La loba | 1965

[weirdlookindog]

El hombre y el monstruo (1959)

[gatutor]

Carmen Sevilla-Pedro Infante "Gitana tenías que ser" 1953, de Rafael Baledón.

[mariocki]

La maldición de la Llorona (The Curse of the Crying Woman, 1963)

"Only a few hours to go, Amelia. At midnight sharp, the bell will ring announcing the life... and death of our dynasty."

[lastchancevillagegreen]

The Curse of The Crying Woman (1963) d. Rafael Baledón (poster from Mexico)

Wow, I was no more in the mood for any of those films from Mexican Macabre than I think I will be for the six forthcoming films that comprise the Weird Wisconsin: The Bill Rebane Collection box that I just ordered. I think I've had more than my fill of B-movies (and I must admit, I believe the films in the Mexican Macabre box are undoubtedly of a higher quality than what will be found in the Weird Wisconsin Box).

[rucoblog]

Estrada, entre el subejercicio intelectual y el argumento ausente

Oficio no le falta, pero el toque sí que lo perdió. Con “¡Que viva México!” (2023) Luis Estrada continúa -y ojalá cierre- la serie satírica que pretende vender como una profunda reflexión sociopolítica del México contemporáneo, aunque ahora al amparo de una libertad de expresión que no tuvo en anteriores entregas y que le da para llamar al presidente en turno por su nombre, usar su imagen e incluso para propalar falacias de la más variada laya en torno a su persona e investidura.

Cliché del cliché “¡Que viva México!” es asqueante y condescendiente con un discurso faláz que se ha vuelto popular si se quiere pasar por ‘crítico’ en medio de un océano de grises entre el negro y el blanco.

Sin embargo, la crítica no va por ese camino. Este libertino espectáculo de carpa es un suplicio paracinematográfico de 191 minutotes que no aguanta ni el más sacrificado cinéfilo. Ese es su mayor pecado.

Estrada se refleja cual Narciso en el espejo de sus viejas glorias con una infame híper-hipérbole facilona que más temprano que tarde comienza a dar esa pena ajena que precede al abandono, con recursos narrativos que buscan suplir la ausencia de un argumento sólido en un ejercicio que trasciende las leyes escritas de la sátira para dar rienda suelta a un odio gratuito e incomprensible que termina por contaminar su buena (pero también cansina) factura visual.

Con su octava película y el limitadísimo análisis sociopolítico que la sustenta en su línea argumental, si es que la hay, Estrada logra colocarse más cerca de "Ahí madre" (Rafael Baledón, 1970 -con todo y 'doña Naborita'-) que de Jorge Ibargüengoitia y sus joyas filmadas "Maten al León" (José Estrada, 1977) y "Dos crímenes" (Roberto Sneider, 1993), así como de su propia obra "Bandidos" (1991).

Pero nadie se llame a sorpresa, pues antes ya, el hijo del ‘Perro’ Estrada había comenzado el triste final de su vida útil como realizador y guionista al filmar "La dictadura perfecta" en 2014, engullido por la soberbia profesional de la que hace gala en esta entrega.

Flaco favor le hacen a Estrada sus actores cliché Damián Alcázar y Joaquín Cosío, así como Ana Martin, quienes bordan en los límites del paroxismo una parodia infumable de sí mismos, buscando salvar del abismo del olvido un documento en el que Estrada dispendia recursos a lo pendejo para no caer en el subejercicio de su raquítico saldo creativo.

Mención aparte merece la tortura auditiva que propina Estrada con el reiterado uso de un leit motiv mariachioide -como si fuera gracioso- con el “Jarabe Tapatío”, una variante región 4 de “In The hall of the mountain king” de Edvard Grieg en momentos que se antojan ‘reflexivos’ o la imprevista e inaudita aparición de una “Canción mixteca” previo a una escena llena de mierda en sentido literal, cuya utilización exige demandas de disculpas públicas.

“¡Que viva México!” es de un reduccionismo tan pero tan chafa y vulgar del que no vale la pena hablar más. Véanla en Netflix bajo su propio riesgo, o mejor aún, revaloren la trascendencia de “Los olvidados” (Luis Buñuel, 1950) y busquen “México, México, Ra,Ra,Ra” (Gustavo Alatriste, 1976) si quieren ver un verdadero cine de crítica social a la idiosincrasia mexicana que no precisa de sátira alguna, porque le sobra sensibilidad y talento, algo que Estrada llegó a tener y que ha perdido para siempre.

[screamscenepodcast]

Your hosts tackle EL HOMBRE Y EL MONSTRUO (1959) from Rafael Baledón, starring Abel Salazar, Enrique Rambal, Martha Roth and Ofelia Guilmain!

The alternative title for this episode was "A Gothic heroine who also happens to look exactly like the mysterious woman in the portrait" but it was too long!

Context setting 00:00; Synopsis 8:59; Discussion 24:12; Ranking 36:54

[whyblankiscoolhalloween]

Halloween Movie Night 15: The Curse of the Crying Woman | Directed by Rafael Baledón (1961)

A witch and her strange servant have been ritualistically killing travelers who wander too closely to their haunted castle, in service to a terrifying deity from Mexican legend.

[cinedeoromexicano1920]

𝙎𝙞𝙡𝙫𝙞𝙖 𝙋𝙞𝙣𝙖𝙡

Pinal continuó trabajando en la firma de productos farmacéuticos, en su departamento de publicidad. Su jefe, sabiendo que ella estudiaba actuación, le dio oportunidad de participar en la grabación de algunas comedias radiofónicas en la XEQ. Debutó en la comedia Dos pesos la dejada, junto a Luis Manuel Pelayo y Carlota Solares.

En la estación de radio, conoció a unos publicistas, quienes la invitaron a formar parte de una compañía experimental. Debutó en dicha compañía con un papel en la obra Los caprichos de Goya. El director de dicha obra era el actor y director mexicano de origen español Rafael Banquells, con el que Silvia inició una relación laboral y una estrecha amistad que derivó en romance. Banquells consiguió que un hombre llamado Carlos Laverne les permitiera utilizar para sus montajes el Teatro Ideal de la Ciudad de México. Laverne eligió a Pinal para participar en un montaje con la compañía del Teatro Ideal, dirigida por la actriz española Isabelita Blanch. La obra se llamó Nuestra Natacha. Silvia actuó en numerosas obras de dicha compañía al lado de figuras como Banquells, Emperatriz Carvajal, Patricia Morán, Miguel Manzano y Emilia Guiú. La primera obra que protagonizó fue Un sueño de cristal.

Pinal debutó en el cine en 1949 con un papel en la cinta El pecado de Laura, donde trabajó junto a Rafael Banquells, su esposo en ese momento. Le siguió el filme Bamba, un pequeño papel en la cinta Escuela para casadas, y finalmente la película La mujer que yo perdí (1949). En ese mismo, participó en el filme, Mujer de medianoche. En 1950, fue elegida para participar en la cinta, El portero (1950). Ese mismo año le siguieron las películas; El rey del barrio (1950), y La marca del zorrillo (1950).

En sus inicios, Pinal participa en pequeños roles co-estelares en varias cintas. Trabaja con David Silva en El amor no es ciego (1950), con Marga López y Fernando Soler en Azahares para tu boda (1950); Mapy Cortés en Recién casados...no molestar (1950); junto a Niní Marshall y Joaquín Pardavé en Una gallega baila mambo (1950); Elsa Aguirre en La estatua de carne (1951); de nuevo junto a Fernando soler en Por ellas aunque mal paguen, y de nuevo con Meche Barba y Fernando Fernández en Cuando los hijos pecan (1952).

Pinal recibe su primer reconocimiento importante, su primer Premio Ariel como actriz coestelar, por su actuación en la cinta Un rincón cerca del cielo (1952) dirigida por Rogelio A. González, donde trabaja de nuevo junto a Pedro Infante. En 1952 actúa con Joaquín Pardavé, Fernando Fernández y Antonio Aguilar en las comedias Doña Mariquita de mi corazón y El casto Susano. También apareció con un pequeño rol en la cinta Si mi vida, protagonizada por Lilia Michel y Rafael Baledón y repitió mancuerna con "Tin Tan" en Me traes de un ala (1952).

𝙵𝚎𝚕𝚒𝚣 𝚌𝚞𝚖𝚙𝚕𝚎 𝟿𝟷!🎂

[loquefuimos]

Enrique Guzmán y Angélica María, en una escena de la película Mi alma por un amor, dirigida por Rafael Baledón en 1963

[abraham2love]

rafael baledón : director

película completa

[rhetthammersmithhorror]

La loba | 1965

[weirdlookindog]

El hombre y el monstruo (1959)

[docrotten]

EVEN THE WIND IS AFRAID (1968, Hasta El Viento Tiene Miedo) – Episode 148 – Decades Of Horror: The Classic Era

“Tonight, even the wind is afraid.” What? Now you’re really scaring me! Join this episode’s Grue-Crew – Chad Hunt, Whitney Collazo, Daphne Monary-Ernsdorff, and Jeff Mohr – as they take in another hidden gem from Mexican writer/director Carlos Enrique Taboada, Even the Wind is Afraid (1968, Hasta el viento tiene miedo).

Decades of Horror: The Classic Era Episode 148 – Even the Wind is Afraid (1968, Hasta el viento tiene miedo)

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ANNOUNCEMENT Decades of Horror The Classic Era is partnering with THE CLASSIC SCI-FI MOVIE CHANNEL, THE CLASSIC HORROR MOVIE CHANNEL, and WICKED HORROR TV CHANNEL Which all now include video episodes of The Classic Era! Available on Roku, AppleTV, Amazon FireTV, AndroidTV, Online Website. Across All OTT platforms, as well as mobile, tablet, and desktop. https://classicscifichannel.com/; https://classichorrorchannel.com/; https://wickedhorrortv.com/

When Claudia and her friends break the rules by trespassing into a forbidden tower, the school’s headmistress punishes them by confining them to the school during Spring Break. A similar incident happened five years before with horrendous, tragic consequences.

  Writer/Director: Carlos Enrique Taboada 

Selected Cast:

Marga López as Bernarda, the principal

Maricruz Olivier as Lucía, the vice principal

Alicia Bonet as Claudia

Norma Lazareno as Kitty

Renata Saydel as Ivette

Elizabeth Dupeyrón as Josefina

Rita Sabre Marroquín as Silvia

Irma Castillón as Marina

Rafael Llamas as Diego

Sadi Dupeyrón (credited as Saidi Dupeyron) as Armando

Pamela Susan Hall as Andrea, the ghost

Enrique García Álvarez (credited Enrique Garcia) as Doctor Oliver

Lourdes Baledón as Verónica

The Grue-Crew head to Mexico for the ninth time and encounter a restless spirit seeking revenge. Suspense and supernatural shenanigans ensue! The cult film in question is Even the Wind is Afraid (Hasta el viento tiene miedo) from writer/director Carlos Enrique Taboada, who is also the writer/director for another Classic Era episode, The Book of Stone (1969, El libro de piedra). The Classic Era Grue-Crew also recognized cast members from another of their episodes, Macario (1960). When Even the Wind is Afraid was released in 1968, it revitalized the Mexican horror genre. Be ready to settle in for a discussion with your faithful Gruesome Magazine spirit guides.

At the time of this writing, Even the Wind is Afraid is available to stream from Tubi and YouTube, and is available as a Blu-ray disc from VCI Video.

Gruesome Magazine’s Decades of Horror: The Classic Era records a new episode every two weeks. Up next in their very flexible schedule is one chosen by Chad, Hammer’s X the Unknown (1956), written by Jimmy Sangster, starring Dean Jagger, Leo McKern, Edward Chapman, Anthony Newley, and a big gob-o’-glowin’-goo.

Please let them know how they’re doing! They want to hear from you – the coolest, grooviest fans: leave them a message or leave a comment on the Gruesome Magazine YouTube channel, the site, or email the Decades of Horror: The Classic Era podcast hosts at feedback@gruesomemagazine.com

To each of you from each of them, “Thank you so much for watching and listening!” 

Check out this episode!

[draculasdaughter]

The Curse of the Crying Woman (Rafael Baledón, 1963)

[brody75]

The Curse of the Crying Woman (1963)