#Valerio Ra

[lamilanomagazine]

Livorno: "Spoglio" mostra di arte contemporanea alla galleria Extra Factory

Livorno: "Spoglio" mostra di arte contemporanea alla galleria Extra Factory. Sarà inaugurata domenica 20 agosto alle ore 19 alla galleria Extra Factory (via della Pina d'Oro, 2 – ingresso da piazza della Repubblica) una mostra collettiva di arte contemporanea dal titolo "Spoglio". L'allestimento potrà essere visitato fino al 27 agosto dalle ore 19 alle ore 23. Il progetto va ad arricchire le azioni sviluppate dal Comune di Livorno a favore delle giovani generazioni puntando, questa volta, sull'arte. "Spoglio" nasce nel contesto di Spazio Artistico Livornese (SAL), un progetto del Comune di Livorno coordinato dal Centro di Ricerca Educativa e Didattica (CRED) con la collaborazione della cooperativa LINC e il contributo del Consiglio Regionale della Toscana. Il progetto artistico è curato da Niccolò Pagni, l'allestimento è di Andrea Tricoli, gli assistenti di progetto sono: Ginevra Guarnotta, Paolo Colombini, Giulio Geppetti, Annalisa Filippi, Francesco Martini, Nina Palermo, Ginevra Pascale, Giulia Pistoia. L'esposizione sarà accompagnata da una serie di eventi collaterali, quali performance e dj-set, ospitati, dal 20 al 27 agosto, negli spazi della stessa galleria d'arte ma anche degli Hangar Creativi e del Mercato Centrale. La mostra collettiva propone una riflessione sul tema dello "SPOGLIO". Una rassegna artistica che, attraverso le opere di Nicole Betti, Ludovico Colombo, Camilla Dalmazio, Giulia Fegez, Paloma Pertot, Giulia Piaggesi, Nunzia Piciallo, Alice Pilusi e Thomas Valerio, indaga le molteplici declinazioni del tema che dà il titolo all'evento. "Noi umani non siamo mai nudi, nemmeno quando siamo privi di vesti" (Giorgio Agamben in Nudità, 2009). Il termine "Spoglio" assume nel percorso espositivo diverse accezioni: "Spoglio" è un corpo che si offre alla superficie come immagine chiara. "Spoglio" è uno stato di svestizione che reclama libertà identitaria. "Spoglio" è un momento intimo di vulnerabilità infantile oltre l'occhio giudicante. La mostra esplora il corpo, la sua intrinseca condizione tangibile e allo stesso tempo inafferrabile. Programma: Domenica 20 agosto ore 19.00 - galleria Extra Factory - opening Spoglio ore 19.30 e 20.30 - galleria Extra Factory - Resti - performance di Nunzia Piciallo ore 21.00 - galleria Extra Factory - dj-set by cl✰ra Lunedì 21 agosto ore 11.00 - Mercato Centrale - Heartbreaker Giovedì 24 agosto ore 21.00 - Hangar Creativi - Ultraviolence - Performance di Ludovico Colombo, Gabriele Fegez, Giulia Fegez, Niccolò Pagni, Thomas Valerio.... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[corallorosso]

Mentre Diabolik riempiva Roma di cocaina c’era chi lo intervistava sul derby di Valerio Renzi In 9 mesi, dal febbraio al novembre 2018, l'organizzazione criminale di Fabrizio Piscitelli avrebbe messo sul mercato della droga a Roma 250 chili di cocaina e oltre 4000 di hashish. Ai vertici del gruppo si trovavano il capo ultras degli Irriducibili della Lazio, assassinato lo scorso 7 agosto al parco degli Acquedotti, giustiziato con un colpo di pistola alla nuca, e Fabrizio Fabietti, broker che si occupava degli approvvigionamenti e di selezionare i ras della droga che nei loro quartieri vendevano al dettaglio lo stupefacente. Una valanga di droga dal litorale romano alla Bufalotta, dalla Romanina a San Basilio, da Tor Bella Monaca a Colli Aniene. Piscitelli e Fabietti vendevano a tutti, il primo occupandosi di organizzare una violenta batteria di riscossione crediti e il secondo facendo in modo che il flusso di stupefacenti non si interrompesse mai. "La devo dà a tutta Roma", diceva Fabietti intercettato, ed era vero: non c'è piazza di spaccio importante dove la droga del Grande Raccordo Criminale (come gli inquirenti hanno denominato l'inchiesta) non arrivasse. E pensare che nonostante la caratura criminale fosse nota, il leader degli Irriducibili conosciuto come Diabolik non mancava di comparire in lunghe interviste sui giornali romani per dare la propria opinione prima del derby, o sull'ex ministro dell'Interno Matteo Salvini. Mentre si premurava di non far mancare mai l'approvvigionamento sulla piazza romana, per un giro di affari stimato in circa 120 milioni di euro solo per il periodo delle indagini, Diabolik era un normale interlocutore per chi faceva finta di non vedere. Gli stessi giornali che tuonano contro le occupazioni abusive e il degrado portato dai poveri, facevano da tribuna all'uomo che ha fatto saltare con la sua scalata la pax mafiosa in città, al capo di un gruppo criminale che aveva buoni uffici con ‘ndrangheta e camorra e al leader di un gruppo ultras di estrema destra che grazie alla sua leadership in curva, guadagnava "rispetto" e "credibilità" anche fuori. ...Si tratta di un gruppo che non ha eguali in altre città italiane che operava a Roma Nord e che coinvolge criminalità sportiva, politica e narcotraffico. Tutto ruotava attorno a Piscitelli". A dirlo oggi in conferenza stampa il procuratore facente funzioni di Roma, Michele Prestipino. E in tanti hanno fatto finta di non vedere quello che era evidente: Diabolik usava la sua leadership di capo ultras per fare affari criminali. Lo aveva fatto in passato e continuava a farlo scalando le gerarchie criminali fino a quando forse era diventato troppo scomodo. Ma in molti hanno fatto finta di non vedere.

[yunathediy32]

DIY

Ngày cuối của thai kỳ

Những ngày cuối cùng của thai kỳ của tôi thật kỳ lạ: những ngày trôi qua thật chậm và cảm giác thời gian đã bị đình chỉ.

Tôi cảm thấy như mình đang sống trong một bong bóng của người Viking .

Mỗi lần tôi nhận thấy một tín hiệu khác nhau từ cơ thể tôi lại lo lắng, nhưng rồi không có gì xảy ra.

Ai biết được, có thể tối nay em bé sẽ đến !

Đồng thời, không có nghi ngờ rằng mang thai của tôi kể từ đầu là tuyệt vời.

Không đau hay buồn nôn chút nào, tôi vẫn cảm thấy rất tốt và bụng như mang bầu không nặng.

Tôi có thể nói rằng 9 tháng qua có lẽ là điều tốt nhất trong cuộc đời tôi !

Trong những ngày cuối cùng tôi dành thời gian cho blog và các dự án của mình, tôi đã biết rằng tôi sẽ có ít thời gian sau khi anh ấy đến.

Tiếp tục với bài đăng trên blog cuối cùng của tôi về cách sử dụng các vật liệu rẻ tiền như kẹp quần áo, đây là những bức ảnh mới về một KHUNG DIY khác.

Có một cái nhìn và để lại cho tôi một lưu ý nếu bạn đánh giá cao nó.

Quá trình thực hiện khay này rất đơn giản, được giải thích trong bài viết trước

- chỉ cần theo liên kết

.

Khung DIY có thể được cá nhân hóa theo ý bạn, với một bức ảnh hoặc bất cứ thứ gì bạn thích.

Trong tùy chọn này, khung được hoàn thành với một thư pháp tôi đã viết bằng cách sử dụng một số dấu Marvy Uchida , tôi yêu chúng!

Có rất nhiều khả năng để sử dụng đối tượng DIY này, bạn có thể đặt nó đứng trên kệ hoặc sử dụng nó như một khung trên tường.

Tôi thích màu sắc và sự tương phản với bức tường phòng ngủ của tôi.

Hãy xem các liên kết sau đây của các dự án khác tôi đã thực hiện:

1- Cách làm KHUNG DIY

2- Khay lục giác DIY

3- Cách thực hiện TRAY DIY

Thưởng thức và theo tôi!

Ngon ngọt

Cách làm khay DIY

H i !

Bài đăng mới này là về cách làm một TRAY DIY bằng cách sử dụng các công cụ cheep.

Quá trình tôi làm theo để làm khay này rất đơn giản.

Những gì bạn cần:

keo dán

kẹp quần áo (những cái lớn hơn bạn có thể tìm thấy)

một tấm bìa cứng (để sử dụng nó như một sự hỗ trợ)

một hình ảnh đẹp mà bạn thích hoặc một hình ảnh để chèn vào bên trong.

Trước hết hãy tạo sự hỗ trợ cho khay bằng cách sử dụng một tấm bìa cứng và cắt nó theo hình lục giác.

Đừng lo lắng, nó sẽ không phải là một hình lục giác hoàn hảo của người Viking vì hình dạng kỳ dị của chiếc kẹp quần áo.

Do đó chèn và dán bên trong một hình ảnh bạn thích.

Tôi chọn một bản đồ cổ điển của thành phố Rome của tôi và để bảo tồn nó, tôi đặt một lớp trong suốt lên trên nó.

Đây là một món quà cho anh trai tôi sống xa Ý. Ý tưởng về Rome là hoàn hảo để nhắc nhở anh ấy về khoảng thời gian chúng tôi dành cho nhau ở thành phố xinh đẹp này.

Kích thước của một bên của hình lục giác phụ thuộc vào quần áo bạn sử dụng.

Thông thường một kẹp quần áo khoảng 10 cm, đối với dự án này, tôi đã sử dụng hai kẹp quần áo cho mỗi bên.

Hỗ trợ và hình ảnh phải ở giữa khay. Để làm điều đó làm 4 lớp quần áo, hai cho mỗi bên.

Điều này sẽ làm cho khay mạnh hơn và có độ dày tốt.

Khung DIY có thể được cá nhân hóa theo ý bạn, với một bức ảnh hoặc bất cứ thứ gì bạn thích.

Có rất nhiều khả năng để sử dụng TRAY DIY này, bạn có thể đặt nó đứng trên kệ hoặc sử dụng nó như một khung trên tường.

Ý tưởng này gần như tương tự với hai dự án khác tôi đã thực hiện.

Hãy xem các liên kết sau:

Cách tạo khung DIY

C i a o !

Tôi đang tiếp tục thực hiện ý tưởng cuối cùng của mình: Làm thế nào để tạo một DIY FRAME, chỉ sử dụng các công cụ cheep bạn có thể tìm thấy trong nhà.

Sau đây tôi sẽ chỉ cho bạn cách tạo khung bằng cách chỉ sử dụng kẹp quần áo bằng gỗ ở hai kích cỡ khác nhau.

Tôi đã thực hiện thử nghiệm đầu tiên của tôi vài tháng trước (xem hình trên), bạn có thể tìm thấy nó trên trang này theo liên kết này.

Quá trình này rất dễ dàng, những gì bạn cần:

keo dán

kẹp quần áo (những cái lớn hơn bạn có thể tìm thấy)

một tấm bìa cứng (để sử dụng nó như một sự hỗ trợ)

một bức ảnh đẹp mà bạn thích hoặc một bức ảnh để chèn vào khung hình.

Đầu tiên tạo sự hỗ trợ cho khung bằng cách sử dụng một tấm bìa cứng và cắt nó theo hình bạn thích (hình lục giác trong ví dụ của tôi).

Kích thước của một bên của hình lục giác phụ thuộc vào quần áo bạn sử dụng, thường là khoảng 10 cm.

Hơn tôi đã chọn để đặt trên bộ phận hỗ trợ làm nền một tờ giấy tuyệt đẹp với những cây nhà mọng nước.

Thương hiệu giấy là Bella BLVD (www.bellablvd.net) tôi đã tìm thấy nó trong một cửa hàng đặc biệt có tên Papiness (Via Luca Valerio, 51- Rome- Italy).

Hơn tách từng bộ quần áo khỏi giá đỡ bằng kim loại và bắt đầu dán chúng lại với nhau khi tôi chỉ cho bạn theo liên kết này.

Cuối cùng tôi chọn để cá nhân hóa khung DIY với một thư pháp tôi đã thực hiện.

Tôi đã sử dụng bút đánh dấu màu vàng trên một tờ giấy trong suốt và tôi dán nó lên khung.

Khung DIY có thể được cá nhân hóa theo ý bạn, với một bức ảnh về kỳ nghỉ hè của bạn, một loại giấy khác hoặc bất cứ thứ gì bạn thích.

Nhưng, kích thước khung hình thì sao?

Kích thước của khung phụ thuộc vào kích thước của một kẹp quần áo.

Ví dụ, để tạo khung lớn hơn, bạn phải sử dụng hai kẹp quần áo cho mỗi bên như ảnh trên:

Tôi sẽ chỉ cho bạn cách làm một DIY lớn hơn trong một bài đăng khác sẽ đến sớm,

cứ đi theo tôi DIY Paper Cactus - Bưu thiếp miễn phí n. 5CACTUS: bất kỳ loại thực vật sa mạc nào thường có gai nhọn (Nhận).Chà, tôi cảm thấy tôi là một Cây xương rồng trong thời kỳ này, tôi dễ thương nhưng có gai nhọn

Bạn có ngón tay cái màu xanh lá cây?Nếu câu trả lời là KHÔNG, thì DIY này chính xác dành cho bạn! Không cần nước để sinh ra CACTUS sau đây!Dưới đây là ý tưởng để làm thiệp chúc mừng sinh nhật xương rồng đặc biệt.CÔNG CỤĐể làm thiệp sinh nhật DIY này bạn chỉ cần:một tờ giấy trắngtờ giấy màu xanh lá cây (ít nhất là 3 màu khác nhau)tấm trang trí và màu (sử dụng và tái sử dụng những gì bạn có ở nhà)kéo và keovà công cụ bí mật: tưởng tượng của bạn!BƯỚC MỘT:Chọn một tấm màu xanh lá cây để cắt hai hình dạng khác nhau: một lò sưởi và một chiếc lá.Sau đó làm theo bức tranh thứ hai để làm cây giấy.Sau đó, theo trí tưởng tượng và công cụ của bạn làm cho nhiều loại cây khác nhau về màu sắc và hình dạng.Bạn có thể chọn một màu để làm một bông hoa và các lớp giấy xanh khác nhau để làm cho cây xương rồng trở nên thật hơn với các gai.Người sau có hoa màu hồng là người tôi thích nhấtBầu trời là giới hạn duy nhất cho trí tưởng tượng của bạn!Hãy thoải mái sáng tạo, cắt và tưởng tượng những cây xương rồng mới và xin vui lòng gửi cho tôi ý tưởng và sáng tạo của bạn.Sẽ rất vui khi chia sẻ ý tưởng của chúng tôi.Sau đó, khi bạn nghĩ rằng bạn có đúng số xương rồng giấy, hãy dán chúng lên một thẻ giấy trắng và viết vào đó lời chúc sinh nhật của bạn.Nếu bạn vẫn thích những cây xương rồng hay cây xương rồng thực sự thì

hãy đọc bài viết này

, nó sẽ giúp bạn trồng những cây siêu đẹp và khỏe mạnh 😉Thưởng thức DIY dễ dàng này, để lại nhận xét nếu bạn thích và thoải mái chia sẻ ý tưởng này hoặc xem cái

thiệp sinh nhật DIY khác nhau này

. Thư pháp và Giáng sinhVới bài đăng mới này, tôi sẽ chỉ cho bạn cách sử dụng Thư pháp cho Giáng sinh.Kể từ năm ngoái, tôi đã trở nên tự tin hơn với bút lông và các dụng cụ viết khác, đó là lý do tại sao tôi chọn chèn Calligrahy cho thiết lập bàn Giáng sinh cuối cùng của mình.Ý tưởng rất đơn giản nhưng ngoạn mục!Để làm cho nó, bạn cần các công cụ cheep:tấm nhựamột cây bút / bàn chải màu đenChỉ cần cắt tấm nhựa theo hình roud với cùng kích thước của tấm cài đặt bảng của bạn.Viết trên hình tròn bằng thư pháp tốt nhất của bạn như trong các hình ảnh sau đây.Chỉ cần đặt các hình tròn trên các đĩa khai vị.Đối với Giáng sinh là hoàn hảo để viết lời chào như tôi đã làm.Tôi đã chọn cho bàn Giáng sinh của mình các ngôn ngữ khác nhau để tôn vinh những vị khách của tôi đến từ Tây Ban Nha.Dưới đây là nhiều hình ảnh về thiết lập bảng Thư pháp đặc biệt của tôi. Tôi biết tôi vẫn phải học và cải thiện bản thân bằng cách viết tay và thư pháp, nhưng tôi nghĩ rằng kết quả của thiết lập bảng này là tuyệt đẹp! Điều tôi thích nhất là cái bóng mà từ ngữ tạo ra trên các tấm. Nó không đẹp sao?Giáng sinh của bạn vui vẻ và tươi sáng? Chà, tôi cũng sáng tạo và ngon quá gnam!ps. Ý tưởng cho dự án này là mới và là hoàn toàn có thể được sinh ra từ sự sáng tạo của tôi. Xin vui lòng chia sẻ hoặc sao chép nó, nhưng xin đừng quên gắn thẻ blog của tôi hoặc bài viết gốc của tôi.Cảm ơn bạn

DIY dập nổi cốc

Tôi nghĩ món quà Giáng sinh tuyệt nhất được làm bằng tình yêu, còn gì để làm nó bằng tay của bạn nữa?

Năm nay tôi muốn chơi với bút dập nổi để viết tên của bạn tôi trên cốc. Dưới đây là một số hình ảnh của những món quà tôi đã thực hiện:

Dập nổi là gì?

Dập nổi là một quá trình để tạo ra kết cấu nâng cao chỉ bằng một cây bút keo đặc biệt, một loại bột ma thuật của Vương và một khẩu súng nhiệt. Công nghệ này trong những năm qua đã trở thành một nghệ thuật rất phổ biến cho tất cả những ai yêu thích chữ và thư pháp.

Điều thú vị của quá trình này là bạn có thể sử dụng bút này trên nhiều bề mặt và vật liệu khác nhau như, gốm, giấy, thủy tinh (mọi thứ đều phải cách nhiệt!). Điều này mã hóa sự sáng tạo và khả năng của bạn để tạo ra kết quả đặc biệt và độc đáo.

Trên Amazon, bạn có thể mua các công cụ cơ bản bạn cần để bắt đầu:

một cây bút keo dập nổi (Ranger)

bột dập nổi (bột Zing)

công cụ dập nổi

Chà, để bắt đầu bạn cần có kiến ​​thức cơ bản về thư pháp. Tôi luôn tìm kiếm cảm hứng trên Pinterest hoặc Instagram, nơi tôi tìm thấy ông chủ của Google, người nổi tiếng về trò chơi dập nổi: Thư Thư cho tôi. Cô ấy có một blog bạn có thể tìm thấy ở đây với nhiều ý tưởng và hướng dẫn.

Những chiếc cốc trong bức tranh này đều được tôi làm và trang trí bằng những cây nhỏ lấp lánh tôi mang từ Tiger Shop .

Hy vọng Xmas của bạn sẽ được hạnh phúc và tuyệt vời!

Thưởng thức

Giáng sinh đang đến gần, bạn đã sẵn sàng cho việc đếm ngược chưa?

Tôi yêu truyền thống của lịch Mùa Vọng nhưng là lần đầu tiên tôi thực hiện. Ở Ý, lịch phiêu lưu không phải là truyền thống chính, chúng tôi thường bắt đầu trang trí nhà cửa vào ngày Đức Mẹ Vô nhiễm Nguyên tội, ngày 8 tháng 12 Cùng với ánh đèn lạ mắt, vòng hoa và cây cối, cảnh giới (hoặc cảnh Chúa giáng sinh) được hiển thị trong nhiều nhà thờ, piazzas và nhà riêng.

Ý tưởng cho Lịch Mùa Vọng DIY của tôi xuất hiện kể từ khi tôi muốn thực hiện một cài đặt trước trong năm nay. Trong những cảnh Chúa giáng sinh, người Ý thường thể hiện sự thúc đẩy nghệ thuật của họ, và tôi cũng vậy!

Dưới đây là ý tưởng của tôi về lịch phiêu lưu DIY sẽ hoàn toàn truyền cảm hứng cho bạn để làm cho riêng bạn. Tài liệu bạn cần:

n. 25 hộp các tông màu nâu

một tấm bìa cứng màu trắng

n. 25 con vật nhỏ bằng nhựa (tốt nhất là màu trắng)

pom pom nhỏ

keo / kéo giáo dục và tưởng tượng

Tôi tự làm 25 hộp bằng hướng dẫn này,

Nếu bạn tốt với nó, chỉ mất vài giờ. Sau đó tôi đã tạo ra 25 nhãn nhỏ có hình dạng của một ngôi nhà. Trong mỗi số tôi đã viết 25 số bằng bút vàng lạ mắt của mình, một trong số đó là Bút cảm ứng bạn có thể tìm thấy trong cửa hàng Vertecchi ở Rome .

Sau đó, bạn cần trang trí động vật nhỏ màu trắng của bạn với pom pom như trình kết xuất trong hình trên. Pom poms rất dễ tìm thấy trong các cửa hàng như Tiger shop.

Vâng, nếu bạn có đủ thời gian và can đảm, hãy dành vài giờ để trang trí mặt sau của cảnh.Tôi đã làm nó chỉ với một tấm bìa cứng đơn giản và đèn Giáng sinh.

Rồi sau một tuần làm việc chăm chỉ (25 là một con số khá lớn để quản lý) đây là kết quả của Caledar Advent của tôi.

Chồng tôi nói, Nhìn Nhìn, đây không phải là Lịch, là một Presepe! Las Vegas.

Lừa hay điều trị?Mọi thứ gần như đã sẵn sàng cho đêm Halloween.

Ngôi nhà của cánh cửa được trang trí với những chủ đề khủng khiếp như bộ xương, bí ngô và nhện và bữa tiệc sẽ trở nên hài hước với bạn bè của tôi.

Hôm trước tôi đã mang một số ống hút Halloween từ cửa hàng Tiger (với bộ xương và trang trí bí ngô) và tôi nhận ra rằng sẽ rất vui khi tạo ra một cái gì đó với chúng.

Hơn ý tưởng DIY: tôi cần một vòng hoa cửa!

Để làm vòng hoa cửa tôi đã sử dụng các công cụ này:

một số ống hút của Tiger (với bộ xương và bí ngô)

3 con nhện nhựa

mùng

một chuỗi kim loại

keo nóng

một số giấy crepe đen

Cách làm vòng hoa:

Sử dụng chuỗi kim loại để tạo hình tròn (chọn bởi yourerlf có kích thước lớn), hơn là bọc nó bằng giấy crepe đen như trong ảnh dưới đây.

Sau đó bắt đầu trang trí nó theo ý muốn với bộ xương và bí ngô của Tiger như tôi đã làm trong các bức ảnh dưới đây. Sử dụng mạng để mô phỏng mạng nhện và sử dụng keo nóng để sửa chữa mọi thứ.

Và cuối cùng đây là cách vòng hoa cửa mới của tôi trông như thế nào, bạn có thích nó không?

Bạn cũng có thể sử dụng keo nóng để làm cho mạng nhện thực tế hơn.

Đôi khi không phải tất cả mọi thứ đều hoạt động hoàn hảo ở đây một bức ảnh về ngón tay cái buồn Halloween của tôi ”

Sau đó, tôi đã sử dụng nhiều giấy crepe để trang trí mặt trên của tấm thảm và như thế này trông rất đáng sợ.

Bạn có biết rằng Halloween là một lễ hội cổ xưa của người Celtic không?

Nguồn gốc của Halloween Halloween bắt nguồn từ lễ hội Samhain cổ đại của người Celtic (phát âm là sow-in). Người Celts, sống cách đây 2.000 năm tại khu vực hiện là Ireland, Vương quốc Anh và miền bắc nước Pháp, đã tổ chức lễ mừng năm mới vào ngày 1 tháng 11.

Ngày này đánh dấu sự kết thúc của mùa hè và mùa gặt và bắt đầu mùa đông lạnh lẽo, tối tăm. Thời gian này trong năm thường liên quan đến cái chết của con người. Celts tin rằng vào đêm trước năm mới, ranh giới giữa thế giới của người sống và người chết trở nên mờ nhạt. Vào đêm 31 tháng 10, họ tổ chức lễ kỷ niệm Samhain, khi người ta tin rằng những hồn ma của người chết đã trở về trái đất. Hãy tìm thêm thông tin ở đây

Xin vui lòng chia sẻ và bình luận bài viết của tôi dưới đây.

Juicy yêu nước ép

Bạn đã đọc bài viết cuối cùng của tôi về đế lót ly uống DIY và một loại nước ép mùa hè đặc biệt?

Nếu không tốt thì đó là thời gian để khắc phục lỗi thiếu của bạn;).

Ở đây bạn có thể tìm thấy bài đăng DIY của tôi nơi tôi giải thích cách tạo đế lót ly uống FAB trong các hình ảnh trên, được làm từ một bản vẽ Escher.

Bạn có thích dự án này?

Bạn vẫn có thể sử dụng chúng trên bàn của bạn và thưởng thức với một loại nước ngọt và bạn bè của bạn.

Mùa hè ở Rome rất nóng, nếu bạn không thể đi biển, giải pháp tốt nhất là uống nước lạnh trên sân thượng.

Nước ép trong hình là một loại nước ép bưởi rất đơn giản được làm bằng máy vắt nước trái cây.

Công thức nước ép bưởi này rất đơn giản, bạn chỉ cần:

bưởi và dưa chuột, bạc hà với một ít lá gừng và bạc hà. Dưa chuột là hoàn hảo 'vì cung cấp hydrat hóa để đưa bạn qua cái nóng ngột ngạt.

Ở đây bạn có thể tìm thấy một ý tưởng công thức nước ép khác dựa trên cam và táo, hoàn hảo cho thời gian mùa hè, Kiểm tra nó!

Và ngay cả khi kỳ nghỉ của tôi không còn nữa, tôi nghĩ rằng Mùa hè là một trạng thái của tâm trí .

Escher: một ý tưởng DIY

Escher: một dự án DIY đầy thách thức đối với tôi!

Điểm đặc biệt của dự án này là ý tưởng của tôi xuất phát từ một bản vẽ tuyệt đẹp của Escherer: Hồi giáo biến thái .

Ngày 21 tháng 6 vừa qua là ngày đầu tiên của Mùa hè và tôi muốn thực hiện một dự án DIY mới hoàn hảo cho giai đoạn này.

Tôi yêu Escher nhưng không bao giờ trong đời tôi, tôi có thể tưởng tượng rằng bản vẽ có tầm nhìn của anh ấy sẽ phù hợp với ý tưởng của tôi về một chiếc tàu lượn đồ uống đơn giản.

Xin lỗi vì điều đó, ông Escher

LÀM THẾ NÀO ĐỂ KIẾM MỘT ĐỒNG HỒ UỐNG TỰ DO TỪ MỘT BẢN V ES ESHER

QUÁ TRÌNH: 

Bắt đầu từ một tấm nút chai tôi đã cắt các mảnh hình lục giác khác nhau.

Create your DIY drink coaster from EscherCreate your DIY drink coaster from Escher

Họ rất hoàn hảo trong sự đơn giản của họ, nhưng tôi đang tìm kiếm một cái gì đó khác biệt

Vì vậy, tôi bắt đầu vẽ chúng theo màu tôi thích nhất trong giai đoạn này, xanh lá cây, trắng và vàng.

Gợi ý vẽ và vẽ chúng xuất phát từ ý tưởng của Escher: các mảnh hình lục giác là các hình khối hình học với các bóng khác nhau.

Tôi là một kiến ​​trúc sư, tôi yêu bóng và hình học phối cảnh!

Create your DIY drink coaster from Escher Đây là kết quả cuối cùng, bạn có thích nó không Escher? Create your DIY drink coaster from Escher

Tôi rất thích nó nhưng nó bị thiếu một số Vàng Vàng.

Giải pháp là viết một số từ đặc biệt có vẻ hoàn hảo cho Summer Aperitivo.

Create your DIY drink coaster from Escher

Lần tới tôi sẽ cho bạn thấy họ hoàn hảo như thế nào khi đi uống mùa hè với bạn bè. Ở đây bạn có thể tìm thấy một công thức đồ uống hoàn hảo.

Ideas to create your DIY drink coaster from Escher

Xin vui lòng chia sẻ dự án này, bạn có thể tìm thấy tôi trên Facebook, Instagram hoặc Pinterest.

Cảm ơn bạn

Create your DIY drink coaster from Escher

Ngon ngọt

Hoa hồng giấy DIY & Chúc mừng Ngày của Mẹ! - Bưu thiếp miễn phí n.4

Hoa hồng giấy: Trong hướng dẫn này tôi sẽ giúp bạn làm hoa hồng giấy thực tế một cách rất đơn giản! Đây là một giải pháp rẻ tiền để làm một bó hoa với trí tưởng tượng của bạn. Ý tưởng của tôi là sử dụng hoa hồng giấy để trang trí thiệp cho ngày của Mẹ sắp tới. Mẹ bạn chắc chắn sẽ đánh giá cao nó

Chúc mừng ngày của mẹ

Tháng Năm là tháng trong năm tôi thích nhất vì nhiều lý do.

Tôi sinh ngày 8 tháng 5, đây là lý do tại sao tôi cảm thấy rất thoải mái với khoảng thời gian này

có nhiều hoa khác nhau trên cánh đồng

bầu trời tôi biến thành một màu xanh sâu thẳm và ấm áp

Tôi thường bắt đầu đi bộ dài đến bãi biển

Tôi sử dụng để ăn ít nhất một cây kem mỗi tuần!

Ngoài ra còn có một sự trùng hợp thú vị, ở một số nơi trên thế giới, ngày 8 tháng 5 thường được biết đến là ngày của Mẹ Mẹ và hoa hồng là những bông hoa được biết đến nhiều nhất trong thời kỳ này!

PHẦN MỘT: CÁCH LÀM MẶT GIẤY DIY

Dự án siêu dễ!

Những gì bạn cần:

Giấy A4 hoặc các tông A4 trong các màu sắc khác nhau,

cây kéo

keo dán

tốt nhất của bạn tưởng tượng!

Trước tiên, bạn phải vẽ các hình xoắn ốc khác nhau bằng bút chì, bạn không cần phải chính xác (tôi không phải!). Tạo các vòng tròn khác nhau về kích thước.

DIY paper roses

2) Sau đó sử dụng kéo để cắt xoắn ốc, làm theo hình trên.

Hoa hồng giấy DIY

3) Bắt đầu cuộn chặt từ cuối hình dạng đi vào bên trong. Thậm chí còn dễ dàng hơn để làm cho họ sau đó để giải thích nó bằng lời nói, vì vậy xin vui lòng dành một phút và cố gắng để làm cho họ.

Hoa hồng giấy DIY

4) Cuối cùng dán phần cuối của hình và hoàn thành bông hồng . Hoa hồng của bức tranh được làm bằng một tấm bìa cứng.

Hoa hồng giấy DIY

Đó là tất cả mọi người! Nó không dễ sao?

Sau đó thưởng thức làm nhiều hơn trong số họ, điều này sẽ giúp bạn làm một bó hoa hồng lớn. Tôi thích DIY này vì không có giới hạn về kích thước hoa hồng!

PHẦN THỨ HAI - HO ĐỂ KIẾM THẺ NGÀY M MOT

Trong phần thứ hai này, tôi sẽ cho bạn thấy ý tưởng của tôi về thiệp chúc mừng cho bữa tiệc ngày của Mẹ.

Bạn chỉ cần chọn một tông A4 có màu bạn thích: tôi nghĩ màu xanh lá cây là một giải pháp tốt cho bó hoa của tôi. Sau đó gấp nó lại một nửa.

Hoa hồng giấy

Theo dõi thêm hình ảnh của thẻ của tôi.

Tôi cắt ra một trái tim người Nhật vì tôi nghĩ đó là giải pháp hoàn hảo để thể hiện tình yêu của bạn dành cho mẹ! Sau đó sắp xếp và dán hoa hồng bên trong nó.

Hoa hồng giấy

Hãy tận hưởng nó!

ps. Có bao nhiêu ý tưởng bạn có thể nhận ra với hoa hồng giấy? Hãy chia sẻ bài đăng này và viết cho tôi, tôi sẽ rất vui khi được giúp bạn hiện thực hóa ý tưởng của mình !!!

Ngon ngọt

Sân vận động DIY bật lên card card - Bưu thiếp miễn phí n.3

Làm thế nào để tạo một sân vận động DIY tại cửa sổ bật lên, thẻ miễn phí .

Hãy nói về bóng đá!

Thứ bảy tuần trước tôi được mời đến bữa tiệc của một người bạn cho sinh nhật lần thứ 70 của anh ấy. Bữa tiệc là cơ hội hoàn hảo để nghĩ một món quà đặc biệt cho anh ấy.

Anh ấy là một người ủng hộ siêu hạng của đội bóng đá Fiorentina , và ý tưởng đã xuất hiện trong vài giây, ngay lập tức hãy xây dựng một sân vận động! Vâng, nó không chính xác là một thực tế.

Mẫu tôi đã tạo ở đây: tải xuống và sử dụng miễn phí tại sân vận động pop-card card.

Những bức ảnh sau đây cho bạn thấy làm thế nào để tạo ra một sân vận động của người hâm mộ, hãy chia sẻ bài đăng này một lần trước khi bạn đi, cảm ơn bạn!

DIY Stadium Pop Up Card

DIY Stadium Pop Up Card

Hãy xây dựng sân vận động:

Thật dễ dàng để thực hiện, bạn chỉ cần in mẫu miễn phí tôi đã thực hiện ở đây và làm theo hướng dẫn.

Sau đó sử dụng tưởng tượng của bạn để làm cho nó đặc biệt và độc đáo! Chắc chắn rằng nếu bạn không thích màu tím, bạn cũng có thể thay đổi màu sắc và xây dựng sân vận động của đội bóng đá của mình !!!

Tôi không thể chờ đợi để có một cái nhìn về công việc tấn công nghệ thuật tuyệt vời của bạn! Thưởng thức!

Auguri Vanni !!!

Thiết lập bàn Giáng sinh

Cuối cùng tôi cũng có thời gian để chỉ cho bạn "Cài đặt bàn tiệc Giáng sinh ngon lành".

Có một cái nhìn và lưu một số ý tưởng DIY cho bữa tiệc tiếp theo của bạn.

Tôi đã sử dụng vật liệu tự nhiên và màu sắc:

vàng (như sao)

màu xanh lá cây (như thực vật)

trắng (như tuyết)

và màu nâu nhạt (như gỗ)

Tôi yêu ánh sáng dịu nhẹ của nến và sự pha trộn của các vật liệu khác nhau như thủy tinh, thực vật (bạch đàn) và gỗ.

Bàn của tôi không quá lớn và tôi không có quá nhiều không gian để làm trung tâm. Tôi biết làm ba điểm khác nhau chạy trên một băng trung tâm của một bông tự nhiên. Mỗi vị trí được làm bằng: một cây nến trắng, một lọ thủy tinh nhỏ quảng cáo vài cây bạch đàn.

Và chắc chắn có một món quà cho khách của tôi quá! Một quả bóng Giáng sinh DIY trong mỗi tấm với hình ảnh khách bên trong.

Đó là một Giáng sinh kỳ diệu, bạn có thích nó không?

Thiết lập bàn Giáng sinh

Ở đây bạn có thể tìm thấy nhiều hình ảnh của dự án của tôi.

Tận hưởng

Tiếp tục đọc bản dịch tiếng Ý ...

Ở đây tôi cuối cùng cũng có thời gian để cho bạn xem dự án của tôi "Do it Juicy Christmas table".

Ở trên bạn sẽ tìm thấy tâm trạng của tôi được tạo ra với một ảnh ghép của bàn Giáng sinh của tôi.

Rất nhiều hình ảnh và cảm hứng mới cho bữa tiệc tiếp theo của bạn!

Tôi đã chọn sử dụng màu sắc tự nhiên và vật liệu:

vàng (màu của các ngôi sao)

màu xanh lá cây (của thực vật)

màu trắng (của tuyết)

màu nâu nhạt (gỗ)

Nến không thể thiếu với ánh sáng dịu nhẹ của chúng và sự pha trộn của các vật liệu như thủy tinh với độ trong suốt của nó mang lại sự nhẹ nhàng cho chiếc bàn.

Vì bàn của tôi không lớn lắm và tôi không thể tạo ra một tâm bảng duy nhất, tôi nghĩ đến việc phân phối các đồ trang trí dọc theo một đường thẳng đứng chạy ngang qua toàn bộ bàn. Dọc theo một đường được làm từ một dải ruy băng bằng bông trang trí các ngôi sao, tôi đặt ba vật trang trí nhỏ khác nhau bao gồm:

một ngọn nến

bạch đàn xanh

một trang trí trong một lọ thủy tinh

Trang trí Giáng sinh.

Chủ đề của ngôi sao được lặp lại không chỉ trong băng, mà còn ở một số chi tiết nhỏ.

Tôi cũng nghĩ về khách của mình, tôi đã tặng mỗi người một quả bóng Giáng sinh được cá nhân hóa với những bức ảnh của họ bên trong. Sau đó, trên mỗi đĩa tôi đặt đồ trang trí Giáng sinh vào cuối bữa trưa họ mang đi. Các hướng dẫn để làm cho họ đến trực tuyến sớm!

Của tôi ... đó có phải là một Giáng sinh kỳ diệu, còn bạn?

Tìm thêm hình ảnh của dự án của tôi ở đây.

Hôm qua ở Rome đã đóng băng và lần đầu tiên tôi nghĩ rằng tôi phải khẩn trương thay đổi mùa.

Tuy nhiên, ở tuổi của tôi, "Tôi không cảm thấy lãng phí thời gian vào những thứ tôi không cảm thấy thích làm", vì vậy tôi thích bắt đầu tạo ra một suy nghĩ cho một người bạn đặc biệt. Một "quả cầu tuyết" thay thế, như Valentina.

Sự thay đổi của mùa có thể chờ đợi, tôi sẽ chọn trong vài ngày tới cho phong cách hành tây cổ điển.

Quả cầu tuyết

Valentina là một người bạn đặc biệt, của những người làm và biết về một ngàn điều và những người trong thế giới của họ cho phép bạn tham gia và liên quan đến bạn. Và vì vậy trong một thời gian cô ấy nói với chúng tôi về niềm đam mê mới của mình, múa cột .

Valentina xoáy trên cực. Nhưng hãy cẩn thận, vì bây giờ cô ấy thích làm điều đó mà không có giày cao gót vì cô ấy nói rằng cô ấy thích nó tốt hơn theo cách này, nó nhào lộn nhiều hơn.

Tôi không hiểu bất cứ điều gì ở Cực, tôi sẽ nói về cô ấy trong blog này một ngày, tại sao không. Tuy nhiên, hôm nay, tôi cho bạn thấy những gì tôi đã tạo ra cho "ngày sinh nhật" của anh ấy với một vài món đồ được tìm thấy ở nhà:

một lọ thủy tinh (bên trong là mật ong cùng một lúc)

một cốc giấy có chấm bi đỏ và trắng

một cái ống hút - của tôi thuộc về Tiger

trang trí khác nhau.

làm nó ngon ngọt

Khung cảnh là Giáng sinh vì bây giờ với Giáng sinh lạnh lẽo này đang ở trong không khí. Tôi đã sử dụng một cây linh sam nhỏ, một ngôi nhà màu trắng, một cây nấm, một chiếc chuông đỏ và một vài sợi dây thừng.

Bạn có thể chọn cái bạn thích, tùy thuộc vào chủ đề mà bạn muốn dành tặng "Quả cầu tuyết".

Quả cầu tuyết

Ý tưởng rất đơn giản nhưng thú vị, trong Giáng sinh thay thế của Valentina có tuyết nhưng cũng có một cột múa cột.

Bạn rõ ràng đang ở trên cột leo núi trong tư thế mà tôi không biết làm thế nào để nhân rộng. Wow!

Từ hôm nay, quả cầu tuyết của tôi ở nhà, và tôi tưởng tượng rằng việc xoay nó trong khi tuyết rơi sẽ nghĩ: đồ trang trí Giáng sinh đẹp như thế nào!

[pangeanews]

“La troppo intensa partecipazione alla vita febbrile della nostra epoca guerresca e rivoluzionaria, ci costrinse, ai primi di agosto, a prenderci quindici giorni di assoluta vacanza”. Vacanze futuriste: a Capri con Marinetti e Corra

Probabilmente molti di voi pensano che non esistano vacanze più eccitanti di una settimana a Ibiza, di un mese trascorso nella fitta foresta amazzonica a familiarizzare con gli indigeni, di un coast to coast negli Stati Uniti, o appesi a qualche parete rocciosa a strapiombo sul nulla. Se la pensate così, è perché non siete amici di Filippo Tommaso Marinetti e Bruno Corra. Il primo è Lui, il calvo elettrico, il genio futurista, l’unico e inimitabile; ma forse sarà meglio dire due parole su Bruno Corra. Nato a Ravenna in una famiglia di nobili origini, il suo aristocratico cognome Ginanni Corradini gli verrà strappato dall’impeto futurista e mutilato in Corra da Giacomo Balla (al fratello Arnaldo spetterà l’altra parte del cognome, troncato in Ginna). Così i fratelli Corra e Ginna si faranno presto conoscere ai primi del ’900 con alcune pubblicazioni programmatiche come L’arte dell’avvenire, destando l’attenzione di Marinetti, fino a preziose collaborazioni con i massimi esponenti del movimento futurista.

*

Nel 1918 pubblica con l’ormai amico Marinetti L’isola dei baci – romanzo erotico-sociale, un’avventura futurista di cui gli autori si ritrovano ad essere protagonisti durante un soggiorno sull’isola di Capri. La storia inizia così, come la vacanza di ognuno di noi: “La troppo intensa partecipazione alla vita febbrile della nostra epoca guerresca e rivoluzionaria, ci costrinse, ai primi di agosto, a prenderci quindici giorni di assoluta vacanza”.

Ma un tranquillo soggiorno sulla bella Capri si trasforma ben presto in un thriller in cui i due prodi futuristi dovranno sventare la minaccia di una cospirazione passatista e pacifista. Dietro una simile “vigliaccheria” troviamo i soliti arci nemici di sempre: languidi palloni gonfiati, poetucoli dai modi effemminati che giocano all’amore con la luna, ebrei, banchieri, tedeschi e austro-ungarici. Così, attraverso “inquietudini lussuriose” e “notti schifosamente neutrali e pacifiste”, Corra e Marinetti saranno coinvolti in losche riunioni segrete sfidando le impetuose correnti delle grotte marine, e sarà loro compito sgominare una setta di altolocati omosessuali che vogliono bandire la luce elettrica, la velocità dei treni, le automobili e perfino la bicicletta, e fondare a Capri il Regno Internazionale degli amori eleganti, delle rovine illustri e delle mani curate. Ma, peggio di ogni cosa, vogliono bandire le donne, perché “la donna è sempre avvelenata da un desiderio futurista di progresso e di originalità. Essa ama la forza irruente, il tumulto, la battaglia, la velocità, la durezza, gli aeroplani e la violenza guerriera del maschio. La donna ama gli eroi. Un eroe è sempre mal vestito. Un eroe ha necessariamente le mani sporche”.

*

Il tutto, ovviamente, per ridere. In spregio ai benpensanti, non si tratta infatti di letteratura, e ce lo dice lo stesso Bruno Corra: è un libro che rimane “fuori dalla letteratura”. Un testo dallo stile “villano”, che potrà risultare indigesto ai letterati, ma sarà apprezzato “da ufficiali, da professionisti, da studenti, da industriali, da signore. Con simpatia e con disinvoltura: senza pedanteria”. Un libro leggero, come si addice al futurismo, e Corra ne è stato forse l’esponente più spigliato, uno scrittore che ha fatto dell’autoironia il suo marchio di fabbrica. Un libro ben lontano dalle “sudate carte”, scritto ridendo. “Io credo fermamente, dice Corra, che il divertimento abbia una funzione sociale più importante di moltissime delle cosiddette cose serie”.

*

Viene naturale chiedersi se un libro del genere, capito nel 1918, sarebbe capito oggi. Mi chiedo se l’ossessione per il politicamente corretto taglierebbe le gambe a questa manciata di pagine così leggere, così libere e divertenti. Mi chiedo dove sia finita l’autoironia, la voglia di prendersi in giro. Si respira un’aria di festa, di divertimento puro, non solo in questo libro, ma nell’intero corpo futurista. Una voglia di calpestare le severe barbe dall’aria accigliata e prendere a pernacchie le vecchie zie bacchettone. Ma dopotutto è estate, lasciamo che sia il sole a scottarci, e non le inutili polemiche. Dopotutto le vecchie zie vincono sempre.

Valerio Ragazzini

  L'articolo “La troppo intensa partecipazione alla vita febbrile della nostra epoca guerresca e rivoluzionaria, ci costrinse, ai primi di agosto, a prenderci quindici giorni di assoluta vacanza”. Vacanze futuriste: a Capri con Marinetti e Corra proviene da Pangea.

from pangea.news https://ift.tt/2XoctSw

[amnesiacarts]

Mapping 06/ Universi liquidi. Selezione di Devis Venturelli

Mapping 06 Universi liquidi Cecilia, Centro per la Creatività di Tito (Pz) venerdì 11 maggio > giovedi 17 maggio

Selezione di Devis Venturelli (Artista)

Artisti: Dacia Manto, Planiziaria, video doppia proiezione 2009, 15' 00’’ Stefano Scheda, Fuoridentro mobile, 2007 - video da installazione loop Rapadura - Juliana Gotilla & Izabel Rainer Harbach, fluid network, 2010, 1’11’

Tracce di entità biologiche in sistemi ambientali incontaminati sono i panorami specchianti d’acque di Dacia Manto in Planiziaria. L’attenzione quasi scientifica per le forme di vita di un’oasi naturalistica diviene dimensione lirico-poetica dello spazio ambientale. La costruzione simmetrica del video evoca a tratti le forme di Rorschach come se l’artista volesse indagare capillarmente attraverso lo strumento proiettivo la dimensione psicologica della personalità-ambiente. Di giocosa ironia sono invece imbevute le fresche e ludiche sequenze di Fluid network del Colletivo Rapadura, Su di un clinico light box sono disposte forme continentali terrestri; al ritmo incalzante di connessioni internet una successione di gocce collegano i territori verso una nuova Pangea, metafora della nuova dimensione globale che ha segnato le evoluzioni socio-culturali degli ultimi anni. Infine, Fuoridentro mobile di Stefano Scheda ci conduce ad una dimensione più strettamente simbolica. L’immagine fissa di una carrozzina rispecchia dall’interno il mare in cui è immersa alludendo ad una riflessione sulla dimensione originaria della vita. Devis Venturelli

Biografie

DEVIS VENTURELLI Nato a Faenza (RA) nel 1974. Vive e lavora a Milano. FORMAZIONE / EDUCATION 2000 - Ecole d'Architecture et du Paysage, Bordeaux (France); 2002 Laurea in Architectura / Degree in architecture, Università di Ferrara; 2006 Residenza presso / Residence at ZKM, Karlshrue (Germany)

MOSTRE PERSONALI (selezione) 2011 - Estasi urbane, l'Ozio Amsterdam (The Netherlands; Devis Venturelli, Monografia in Videoartyearbook 2011, Chiostro di Santa Cristina, Bologna. 2010 - Video of the month #55: Devis Venturelli, Ursula Blickle Videolounge Kunsthalle Vienna (Austria); La casa dell'ospite, Obalne galerije Piran. 2009 - Casa dell'ospite, installazione site specific / Arte Fiera Off - Galleria Lipanjepuntin Trieste, con / with Stefano Scheda.2008 - La casa dell'ospite, installazione site specific Bassano del Grappa. 2007 - Variazioni sul sacro, Fondazione Culturale San Fedele, Milano.

ESPOSIZIONI COLLETTIVE (selezione) 2012-Supertemporal, Kulturhuset Stockholm; 16/9 Widescreen, Spazio Armani Torino, in collaboration with Allegretti Artecontemporanea. 2011- Digital Life², Ex GIL, Roma; Invideo, Spazio Oberdan, Milano; Round the clock, Venezia, Spazio Thetis Arsenale Nuovissimo; Su nero nero, Castello di Rivara, Torino; Cinema take away, Rovereto; International Short Film Festival 2ANNAS, Riga (Latvia); Videoholica international video festival, Varna (Bulgaria); Big Screen Project?, New York; Il coreografo elettronico, Pan, Napoli; Loop festival, Medialounge, Barcellona (Spain), Videoartyearbook,Fondazione Sandretto Rerebaudengo, Torino; Fashion LA, Ace Gallery, Los Angeles; The night event, Angel Orensaz Foundation, New York; Regards sur l'art video, Institue francaise de Serbie, Belgrade; Premio Arte Laguna, Nappe dell'arsenale Venezia; 2010 - Video.it, Fondazione Merz Torino; Videoart year book, Chiostro di Santa Cristina, Bologna; Premio Agenore Fabbri, Stadtgalerie Kiel (Germany); Let's go outside, Superstudio più, Milano; Scherzo, ironia satira, doppio significato, Kunstverein, Augsburg (Germany); A remote viewing: Loop Barcellona (2003-2009), Centre d'art Santa Monica Barcellona (Spain); Kunstart , Bolzano galleria Defaveri arte; Mecal film festival, Barcellona (Spain). 2009 - Playlist, Galleria Neon campobase, Bologna; WRO Expanded City, 13th Media Art Biennale, National Museum, Wroclaw (Poland); Cannes AVIFF festival, Cannes (France); Souvenirs from heart, Cologne Art Fair (Germany); Videoformes, Clermont-Ferrand (France). 2008 - Magic moving image, Melina Cultural Centre, Atene. 2007 - VD Videodance Festival, Atene (Greece); Storung festival, Barcellona (Spain); Videoformes, Clermont-Ferrand (France); Athens videoart festival, Atene (Greece). 2006 Figures of Motion, Künstlerhaus, Plüschow, (Germany); Directors Lounge, Karl Marx Allee, Berlin (D). PREMI / PRIZE 2011 - Premio Romaeuropawebfactory, Fondazione Romaeuropa (Primo Premio / First Prize); Premio ArteCa, Premio Arte Rugabella (Primo Premio / First Prize). 2010 - Premio Farm Video.it, Artegiovane Fondazione Merz Torino (Primo Premio / First Prize). 2009 - Pagine bianche d'autore. Menzione Lombardia. 2008 Premio Aletti Art Verona, Banca Aletti (Primo Premio / First Prize). 2007 Premio arti visive Sanfedele, Milano (Primo Premio / First Prize). 2006 Premio Videoarte, Festival Visionaria, Siena (Primo Premio / First Prize). 2004 - Circuito Off, International short film festival, Venezia. Menzione speciale.

DACIA MANTO Nata a Milano nel 1973, vive e lavora a Bologna.

Da alcuni anni porta avanti attraverso video, installazioni e disegni una personale ricerca e mappatura dello spazio e del paesaggio, che ha interessato in particolare territori fluviali e palustri, periferie marginali e semiselvatiche. Osservatori strutturali e poetici sulla natura, i suoi lavori costruiscono immagini ed architetture aperte, mutevoli, precarie, che divengono testimoni dell'inafferrabilità dell'ambiente, della difficoltà di restituire la realta' della visione. MOSTRE - selezione personali 2011 - Wood seer, Paolo Maria Deanesi, Rovereto; Dacia Manto, Macc, Museo d'Arte Contemporanea di Calasetta. 2010 - Bower, Magazzino 1 B, Prato; Metcalfa, Mars, Milan Artists Run Space, Milano; Omphalina, PWC, Milano. 2009 - Dacia Manto, Mar, Museo d'Arte della città, Ravenna; Walden. Azione-installazione. Per Ammutinamenti-Cantieri Danza, Almagià, Ravenna. 2008 -Jardin Planetaire, Klerkx, Milano. 2007 - Olympia, Galerie Di Maggio, Berlino. 2006 Dacia Manto, GCAC, Galleria comunale d'Arte Contemporanea, Monfalcone; Vuoti d'aria, Laboratorio dell'Imperfetto, Cesena. Collettive: 2012 When (italian) responsibilities become forms, Oltre dimore, Bologna. 2011 - Doxa, UPP, Venezia; A history out of context, The promenade gallery, Valona, Albania; Stanze 101-102: Flavio Favelli, Dacia Manto, Maurizio Mercuri. Farnespazio, Bologna; Percorsi ritrovati nell'arte italiana, Mart, Rovereto; Ossessione verde, Feltre; Pure Water Vision, Premio Acea, Roma. 2010 - Cosa fa la mia anima mentre sto lavorando? Maga, Gallarate; Private Garden, Pav, Parco D'Arte Vivente, Torino; Posizioni attuali dell'arte italiana, Stadtgalerie, Kiel (D). 2009 - Fragile, Metropole, Museo D'arte Contemporanea, Saint Etienne (F); Green Platforms, Centro Cultura Contemporanea La Strozzina, Fondazione Palazzo Strozzi; New italian Epic, Brown Project Space, Milano. 2008 - Mediations, Voyage sentimental. XIII Biennale, Poznan (PL); Dinamiche dello spazio in Italia, GCAC, Galleria comunale d'Arte Contemporanea, Monfalcone; Drawings in action, Disegni animati dall'Italia, Luigi Pecci, Prato. 2007 - Wundergarten, Orto Botanico, Palermo; What remains, Lambretto Art Space, Milano; Open air.

STEFANO SCHEDA Nato a Faenza nel 1957. Attualmente Vive a Bologna dove insegna “strategia dell’invenzione” all’Accademia di Belle Arti . Tra le mostre personali più importanti:Studio Vali Design London, Biennale Venezia 2005/evento fuori biennale, Annina Nosei Gallery,New York , Pari Nadimi Gallery Toronto, Ugo Ferranti Roma, Galleria il Milione Milano Gas Art Gallery Torino, la videoinstallazione" Meteo 2004,The Reality Show of Hallucination, al prestigioso ZKM, Center for Art and Media ". Le sue opere sono state esoste tra l’ altro a: Cact Bellinzona, Villa Croce Genova, Ursula Blickle Fondaton Kraichtal - Untero wisheim, GAM Bologna, Villa delle Rose Bologna, Fondazione Waf , Kunsthalle, Goppingen, MART Rovereto, Kunsthalle Museum Squartier Wien, The Leslie -Lohman Fondation New York, Kunsth Merano, Museo kendamy Brescia., Kunstsammlungen chemnitz, Mucsarnok kunsthalle Budapest Rupertinum Saltzburg, Finalista alPemio Celeste 2011 e Premio Pure water Vision. Acea Eco Art contest 2010 Fondazione Waf Premio Agenore Fabbri. collabora con diverse gallerie, principalmente dal1995 con la galleria Lipanjepuntin di Trieste con cui oltre a realizzare diverse mostre personali , e stato inserito in importanti collettive e ha partecipato a prestigiose fiere (Paris Photo,Arco’,Art cologne ,Mi Art ,Artissima ,Art Verona e Artefiera) e recentemente, dal 2009 con la Galleria DeFaveri Arte Contemporanea. .Diverse le partecipazioni a mostre anche internazionali con testi critici e curatoriali fra cui Peter Weiermair, Peter Weibel, Jonathan Turner,Emmanuel Cooper,Laura Cherubini, Claudio Marra, Luigi Meneghelli, Roberto Daolio ,Tiziana Conti, Ludovico Pratesi,Mario Csasanova,Lia De Venere, EugeniViola, ,Valerio Deho’, Angela Madesani, Cristiano Seganfreddo,Sabrina Zannier, Daniele Capra, Gigliola Foschi ed altri.

COLETIVO RAPADURA Il Coletivo Rapadura costituito da Izabel Rainer Harbach e Juliana Gotilla nasce nel 2010 a Milano ed oggi ha sede a San Paolo in Brasile.

IZABEL RAINER HARBACH http://cargocollective.com/belrainer 30 anni, è laureata in Communicazion Sociale, a San Paolo, Brasile. Ha fatto un Master di New Media Art Design alla Accademia di Belle Arti di Brera, Milano, Italia 2010-2011. Lavora come "graphic, motion e interactive designer". È interessata in sviluppare progetti di arte collegati con design.

JULIANA GOTILLA www.juliana.gotilla.com 29 anni, è laureata in architettura alla FAUUSP, a San Paolo, Brasile. Fa un Master "Espace Public: architecture, design, pratiques" a Saint Étienne, France 2011-2012. Lavora come "graphic designer" e ha un progetto personale con il riuso dei oggeti della routine. È interessata in svilupare progetti di arte e design sullo spazio pubblico.

[leonelaesteve]

Lxs Rusxs Hijxs de puta+ Helena Nav en Rosario: cierta forma del futuro

El viernes por la noche, Rosario contó con la visita de una de las bandas más innovadoras de la escena indie argentina, Los Rusxs Hijxs de puta, que junto a les invitades locales de Helena Nav, le regalaron a su público una experiencia fuera de lo común. En esta crónica te contamos todo sobre un recital de lujo.

Afuera, la noche era casi primaveral. Adentro, en Mono, sonaban los Ramones y la gente estaba ansiosa. La apertura de la noche estuvo a cargo de la banda rosarina, Helena Nav, integrada por Kia San en bajo y voz, Valerio J en guitarras, Rocco della Rosa en guitarras y sintes y Jesús Ra en batería, que generó un clima enrarecido, con sus distorsiones, su bajo profundo y demoledor y las irrupciones intranquilizantes de los sintetizadores. En Hablando con Woody Allen, el riff contagioso de la guitarra junto al pulso incansable de la batería, se veían atravesados por la poderosa voz de la cantante: “Sabés qué pasa?/ que estamos cansados”. La vibra se tornó por momentos más sensual y seductora, en canciones como Miss Lilith, en la que el bajo se vuelve primordial para crear un ambiente apocalíptico y desconcertante pero igualmente irresistible.

Unos momentos más tarde, llegaron Los Rusxs Hijxs de puta. La banda integrada por Luludot Viento en voz, teclado y nylon, Florencia Mazzone en batería y coros, Santiago Mazzanti en bajo y coros y Julián Desbats en guitarra y voz, arrancó su set con Cascada, una canción perteneciente a su último disco. Es que la gira que los trajo a Rosario se dio en el marco de la presentación de NOS VAMOS A MORIR DE HACER ESTRATEGIAS DE AMOR, editado en 2017.

En efecto, recorrieron el nuevo LP en casi toda su extensión, pero tampoco se privaron de tocar viejos temas como Nubarrón, del EP Hola de 2013 que nos recordó a todes que el tono irónico pero a la vez personal de las canciones estuvo presente desde el comienzo: “Siempre estoy donde quiero estar/Pero me persigue un nubarrón/que garrón, qué garrón”. Le siguieron Snowball y Halloween, ambos temas del primer LP de la banda, LA RABIA QUE SENTIMOS ES EL AMOR QUE NOS QUITAN. En el primero, el espíritu de denuncia está encarnado en la voz demoledora de Luludot diciendo “estoy cansada de morirme/de lunes a viernes/de trabajar para que a otro/le vaya bien y a mi me va mal” para volverse lúdico en el segundo pero sin perder el filo ni el dejo de violencia contenida.

Le siguieron Insistencia, El sabor de lo nuevo y Horrible. El primero exploró con su impronta bien punk, con voces estridentes y contestatarias, la pobreza de nuestra manera de relacionarnos con les otres: “lo cierto es que alguien solidario/en este mundo despiadado/ es más bien revolucionario”. Con el segundo, la vibra se tornó romántica sin perder la fuerza y Julián Desbats tomó la posta del canto; en el tercero, la ironía se convirtió en la herramienta para desafiar los estereotipos de belleza y defender lo no hegemónico, lo diferente: “Vivo ilusionada con problemas/llena de granos con pus/siempre con poca luz/y con ideas que me queman”.

Unos de los momentos cúlmines de la noche llegó de la mano del hitazo La Federal. Apenas sonaron las primeras notas, un murmullo de excitación recorrió al público que no tuvo ningún pudor en entregarse y saltar al ritmo de la música. De allí en más, el ambiente de goce fue colectivo y entre un juego de luces increíble, que hacía resaltar los dibujos hechos con pintura flúor que les integrantes de la banda tenían en sus caras y sus ropas, nos regalaron una seguidilla de temas increíbles: Tu mami, Fancy, Capilla del monte, Porquería, Parawita, Poca cosa.

El cierre del show vino de la mano de tres de las mejores canciones en el repertorio de Los rusos: Los pibe, con su descripción perfecta de eses jóvenes que lejos de desafiar al status quo, lo perpetúan; Carmelo, con su imaginería surrealista y su deseo de ser libres; y, por último, Luna, con el ímpetu por huir de nosotres mismes que siempre se vuelve inútil porque “puedo decirle a todos que me sigan/pero loco adónde iríamos?/si aún así la luna es más grande que yo”.

Tal vez, escaparle a la propia subjetividad sea imposible, tal vez, nos amemos de maneras dolorosas y, tal vez, la federal venga a darnos palazos ahora más que nunca, pero todavía nos queda la música de Lxs Rusxs para perdernos por un rato entre las luces y el punk.

Publicado el 13/09/2018 en Corriendo La Voz [Web caída/rota]

[italianaradio]

Brancaccio, Geppi Cucciari in Perfetta dal 9 gennaio

Nuovo post su italianaradio https://www.italianaradio.it/index.php/brancaccio-geppi-cucciari-in-perfetta-dal-9-gennaio/

Brancaccio, Geppi Cucciari in Perfetta dal 9 gennaio

Brancaccio, Geppi Cucciari in Perfetta dal 9 gennaio

Perfetta è l’ultimo monologo teatrale scritto da Mattia Torre, uno dei drammaturghi più influenti e attivi nella scena televisiva e teatrale italiana recentemente scomparso, nel quale si racconta un mese della vita di una donna, scandito dalle quattro fasi del ciclo femminile. La protagonista assoluta è Geppi Cucciari, per la prima volta alle prese con toni che non prediligono unicamente la comicità, ma si avventurano con profondità in sfumature anche più malinconiche e drammatiche.

Sul palco interpreta una venditrice d’automobili, moglie e madre, che conduce una vita regolare nella quale trovano posto il lavoro, la famiglia, gli impegni e moltissime responsabilità. Il racconto analizza i martedì di quattro settimane differenti, giornate identiche nei ritmi ma diverse nella percezione: a causa delle variazioni delle quattro fasi del ciclo, cambiano i gli stati d’animo, le reazioni, le emozioni e gli umori della protagonista.

Perfetta cerca di trattare con umiltà, ma anche frontalità, un tabù di cui gli uomini sanno pochissimo e di cui persino molte donne non sono così consapevoli. Un monologo nel quale trovano spazio sferzate di comicità e satira di costume, ma anche riflessioni più amare e profonde, in un delicato tentativo di consapevolezza e di empowerment femminile di cui sembra esserci un grande bisogno nel nostro tempo.

TOURNEE

Gennaio 2020 dal 10 al 12 – Roma, Teatro Brancaccio 15 – Modena, Teatro Storci 16 – Faenza (RA), Teatro Masini 17 – Cascina (PI), La Città del Teatro 22 – Asti (AT), Teatro Alfieri 23 – Savigliano (CN), Teatro Milanollo 24 – Varese, Openjobmetis 27 – Napoli, Teatro Diana

Febbraio dal 6 al 9 – Bari, Teatro Piccinni 12 – Barletta, Teatro Curci 13 – Brindisi, Nuovo Teatro Comunale Giuseppe Verdi 14 – Taranto, Teatro Orfeo

Geppi Cucciari è una comica, conduttrice televisiva e radiofonica e attrice italiana. Esordisce a Zelig nel 2001 e dal 2002 scrive e interpreta diversi spettacoli teatrali tra cui Full Metal Geppi scritto insieme a Lucio Wilson con la regia Paola Galassi, che cura anche quella di Maionese e di Si vive una volta. Sola, scritto sempre con Lucio Wilson. Passeggiata di salute di Nicolas Bedos con la regia di Veronica Cruciani. Nella stagione teatrale 2014/2015 ha interpretato il ruolo di Morticia nel musical La Famiglia Addams con la regia di Giorgio Gallione.

La carriera televisiva è lunga e varia: dopo Zelig Circus (2005-2009), è protagonista della sitcom Belli Dentro in onda dal 2005 al 2008 su Italia1. Nel 2009/10 conduce Italia’s Got Talent su Canale5 e poi arriva a La7 prima come ospite fissa di Victor Victoria e poi alla conduzione di G’Day, programma che accende la fascia oraria preserale del canale. Dal 2013 ha curato la copertina de Le Invasioni Barbariche Dal 2012 conduce con Piero Dorfles Per un pugno di libri su Rai3. Da due stagioni ogni sabato, sempre su Rai 3, commenta con Massimo Gramellini le parole chiave della settimana nel programma Le parole della settimana.

E’ autrice dei libri: Meglio donna che male accompagnata e Meglio un uomo oggi. Dal 2005 cura una rubrica su Donna Moderna.

Dal 2015 conduce prima su Radio2 e poi su Radio 1 il programma Un giorno da Pecora con Giorgio Lauro. Per il cinema interpreta la moglie di Carlo Verdone in Grande, grosso e Verdone (2008), L’arbitro (2013) con Stefano Accorsi, presentato alla 70ª Mostra del cinema di Venezia, nella sezione “Giornate degli autori”, Un fidanzato per mia moglie (2014) con Luca e Paolo, Passione Sinistra (2013) di Marco Ponti e Una donna per amica (2014) di Giovanni Veronesi. Nel 2016 è protagonista della web series Eities – Ottanta mi dà tanto scritta con Luca Bottura e Piero Guerrera.

Mattia Torre è stato autore teatrale, sceneggiatore e regista. Dopo le prime commedie teatrali scritte insieme a Giacomo Ciarrapico, è stato co-sceneggiatore del film Piovono Mucche di Luca Vendruscolo. Nel 2003 vinceva con il suo monologo teatrale In mezzo al mare la 17° rassegna Attori in cerca d’autore. Nel 2005 ha scritto e diretto il monologo teatrale Migliore, con Valerio Mastandrea. È stato tra gli autori del programma Parla con me di Serena Dandini. Con Ciarrapico e Vendruscolo scrive la serie TV Buttafuori e, dal 2007, la prima, la seconda e la terza stagione di Boris, per Fox Italia. Della seconda è stato anche co-regista. Con gli stessi autori, ha scritto e diretto Boris – il film. Nel 2011 ha scritto e messo in scena lo spettacolo teatrale 456 di cui aveva realizzato anche il sequel TV. Per Dalai editore ha pubblicato la raccolta di monologhi In mezzo al mare (2012). È stato autore e regista dello spettacolo teatrale Qui e ora con Valerio Mastandrea e Valerio Aprea. Nel 2014, insieme a Ciarrapico e Vendruscolo ha scritto e diretto il film per il cinema Ogni maledetto natale. Nel 2015 ha scritto con Corrado Guzzanti la serie TV Dov’è Mario? Nel 2017 ha scritto e diretto la serie TV La linea verticale, e ha pubblicato l’omonimo romanzo edito da Baldini&Castoldi.

Perfetta è l’ultimo monologo teatrale scritto da Mattia Torre, uno dei drammaturghi più influenti e attivi nella scena televisiva e teatrale italiana recentemente scomparso, nel quale si racconta un mese della vita di una donna, scandito dalle quattro fasi del ciclo femminile. La protagonista assolu…

Redazione ART News

[tinduhocblog]

(Tin hot tổng hợp)Việt Nam đạt thành tích cao tại Intel Isef 2017

GD&TĐ - Đoàn học sinh Việt Nam dự cuộc thi Khoa học Kỹ thuật Quốc tế do Intel tổ chức (Intel Isef 2017) tại Hoa Kì đã đạt được thành tích cao với 1 giải Ba, 4 giải Tư chung cuộc và 3 giải Đặc biệt.

Lễ trao giải cuộc thi Khoa học Kỹ thuật Quốc tế do Intel tổ chức (Intel Isef 2017) tại bang California Mỹ rạng sáng nay (20/5) đã diễn ra với sự góp mặt của gần 1.800 thí sinh đến từ 78 quốc gia trên thế giới.

Kết quả, đoàn học sinh Việt Nam đã đoạt được thành tích cao với 1 giải Ba, 4 giải Tư chung cuộc cùng 3 giải thưởng Đặc biệt (Special Awards).

Phạm Huy (Trường THPT TX Quảng Trị) đoạt giải thưởng cao nhất của đoàn học sinh Việt Nam tại Intel Isef năm nay

Kết quả cụ thể như sau:

- Giải Ba lĩnh vực Robot và các máy thông minh (Robotics and Intelligent Machines) trị giá 1.000 USD

Đề tài Cánh tay robot cho người khuyết tật (Prosthetic Arm Controlled by Legs Transmitter for Disabled People) của em Phạm Huy (Trường THPT TX Quảng Trị). Đặc biệt Huy phải rất khó khăn mới xin được visa đến Hoa Kỳ sau 3 lần phỏng vấn.

- Giải Tư lĩnh vực Hóa học (Chemisstry) trị giá 500 USD

Đề tài Tổng hợp và thử tác dụng kháng ung thư của một số dẫn chất axit Hydroxamic mới mang khung 2 - Oxoindolin hướng ức chế Histon Deacetylase (Design, Synthesis and Bioevaluation of Novel Hydroxamic Acids Incorporating 2-Oxoindoline Moiety as Histone Deacetylase Inhibitors and Anticancer Agents) của Trần Đan Khuê và Vũ Thị Nam Anh (Trường THPT Chuyên Khoa học Tự nhiên, Trường ĐH Khoa học Tự nhiên, ĐHQG Hà Nội).

Bốn học sinh Việt Nam cùng đoạt giải Tư lĩnh vực Hóa     hoc (Minh Quân, Phương Mai, Đan Khuê, Nam Anh) tình cờ lên nhận giải cùng nhau

- Giải Tư lĩnh vực Hóa học (Chemisstry) trị giá 500 USD

Đề tài Tổng hợp các dẫn xuất mới từ Zerumbone và đánh giá tiềm năng sử dụng trong điều trị ung thư (Zerumbone Derivatives: New Candidates for Cancer Treatment) của Đỗ Phương Mai và Bùi Đỗ Minh Quân (Trường THPT chuyên Trần Phú, Hải Phòng)

- Giải Tư lĩnh vực Hệ thống nhúng (Embedded Systems) trị giá 500 USD

Đề tài Găng tay chuyển ngữ tương thích với điện thoại thông minh qua bluetooth hỗ trợ người câm điếc (Translating Glove for the Deaf-Mute Compatible with Smartphones) của Chử Hoàng Minh Đức và Phạm Thiên Tân (Trường THPT chuyên Lê Hồng Phong, TP HCM).

- Giải Tư lĩnh vực Phần mềm hệ thống (Systems Software)

Phần mềm hỗ trợ học Hóa học tích hợp công nghệ AR trên Android

(Chemoscope: An Android Application Integrated Augmented Reality and Mixed Reality to Assist Chemistry Learners) của Trần Thị Anh Thư (Trường THPT Chuyên Bảo Lộc, tỉnh Lâm Đồng).

Trong danh sách các dự án giành giải thưởng đặc biệt (Special Awards), có ba công trình của Việt Nam được vinh dự nêu tên:

- Dự án "Mind Hand: Một giải pháp toàn diện hỗ trợ truyền thông hai chiều cho người khiếm thính" của Trần Thị Trang Ngân và Nguyễn Hiền Thảo (Trường THPT Chuyên Trần Phú, Hải Phòng)  giành giải khuyến khích do Hiệp hội vì sự tiến bộ của trí tuệ nhân tạo trao tặng.

- Dự án Cánh tay robot cho người bị khuyết tật của em Phạm Quang Huy (Trường THPT Quảng Trị), được trao giải Ba của Quỹ IEEE.

- Dự án "Chemoscope: Ứng dụng tăng cường và kết hơp thực tế ảo hỗ trợ người học hóa học chạy trên Android" của em Trần Thị Thu (Trường THPT chuyên Bảo Lộc, Lâm Đồng) giành được tới hai giải thưởng do các hãng GoDaddy và Oracle trao tặng.

Trần Thị Thu (Trường THPT chuyên Bảo Lộc, Lâm Đồng) nhận giải thưởng Đặc biệt của hãng GoDaddy

Intel ISEF là cuộc thi về khoa học kỹ thuật dành cho học sinh từ lớp 9 đến lớp 12 lớn nhất ở Mỹ được tổ chức thường niên từ năm 1952 đến nay. Intel ISEF được tạo ra như một sân chơi kết nối và tạo điều kiện cho những nhà khoa học trẻ tuổi có cơ hội thi thố tài năng trong một môi trường quốc tế.

Để có thể có mặt tại Mỹ tham gia vòng chung kết, các thí sinh phải vượt qua các cuộc thi từ cấp trường, tỉnh hay quốc gia của mình. Trung bình mỗi năm có khoảng 1.800 học sinh trung học từ hơn 75 quốc gia và vùng lãnh thổ mang các công trình nghiên cứu của mình tới Itel ISEF để tranh tài trong 22 hạng mục của hội thi.

Năm nay, giải thưởng cao nhất trị giá 75.000 USD được giao cho Ivo Zell, 18 tuổi (Đức) với những cải tiến về thiết kế máy bay.

Tiếp đến, Amber Yang, nữ sinh 18 tuổi (Bang Florida, Mỹ) và Valerio Pagliarino, 17 tuổi (Italy) giành giải thưởng trị giá 50.000 USD cho mỗi bạn.

Đoàn Việt Nam tham dự Intel ISEF 2017 với 8 dự án của 15 học sinh trung học do ông Nguyễn Xuân Thành - Phó Vụ trưởng Giáo dục Trung học (Bộ GD&ĐT) làm trưởng đoàn.

Video học sinh Việt Nam nhận giải tại Intel ISEF năm nay:

Bấm ngay Subscribe / Đăng Ký xem video hay mới nhất >>

Lan Anh

VietBao.vn

Chúc các bạn một ngày tốt lành!

[tuvanduhocmy]

(Tin hot về giáo dục)Việt Nam đạt thành tích cao tại Intel Isef 2017

GD&TĐ - Đoàn học sinh Việt Nam dự cuộc thi Khoa học Kỹ thuật Quốc tế do Intel tổ chức (Intel Isef 2017) tại Hoa Kì đã đạt được thành tích cao với 1 giải Ba, 4 giải Tư chung cuộc và 3 giải Đặc biệt.

Lễ trao giải cuộc thi Khoa học Kỹ thuật Quốc tế do Intel tổ chức (Intel Isef 2017) tại bang California Mỹ rạng sáng nay (20/5) đã diễn ra với sự góp mặt của gần 1.800 thí sinh đến từ 78 quốc gia trên thế giới.

Kết quả, đoàn học sinh Việt Nam đã đoạt được thành tích cao với 1 giải Ba, 4 giải Tư chung cuộc cùng 3 giải thưởng Đặc biệt (Special Awards).

Phạm Huy (Trường THPT TX Quảng Trị) đoạt giải thưởng cao nhất của đoàn học sinh Việt Nam tại Intel Isef năm nay

Kết quả cụ thể như sau:

- Giải Ba lĩnh vực Robot và các máy thông minh (Robotics and Intelligent Machines) trị giá 1.000 USD

Đề tài Cánh tay robot cho người khuyết tật (Prosthetic Arm Controlled by Legs Transmitter for Disabled People) của em Phạm Huy (Trường THPT TX Quảng Trị). Đặc biệt Huy phải rất khó khăn mới xin được visa đến Hoa Kỳ sau 3 lần phỏng vấn.

- Giải Tư lĩnh vực Hóa học (Chemisstry) trị giá 500 USD

Đề tài Tổng hợp và thử tác dụng kháng ung thư của một số dẫn chất axit Hydroxamic mới mang khung 2 - Oxoindolin hướng ức chế Histon Deacetylase (Design, Synthesis and Bioevaluation of Novel Hydroxamic Acids Incorporating 2-Oxoindoline Moiety as Histone Deacetylase Inhibitors and Anticancer Agents) của Trần Đan Khuê và Vũ Thị Nam Anh (Trường THPT Chuyên Khoa học Tự nhiên, Trường ĐH Khoa học Tự nhiên, ĐHQG Hà Nội).

Bốn học sinh Việt Nam cùng đoạt giải Tư lĩnh vực Hóa     hoc (Minh Quân, Phương Mai, Đan Khuê, Nam Anh) tình cờ lên nhận giải cùng nhau

- Giải Tư lĩnh vực Hóa học (Chemisstry) trị giá 500 USD

Đề tài Tổng hợp các dẫn xuất mới từ Zerumbone và đánh giá tiềm năng sử dụng trong điều trị ung thư (Zerumbone Derivatives: New Candidates for Cancer Treatment) của Đỗ Phương Mai và Bùi Đỗ Minh Quân (Trường THPT chuyên Trần Phú, Hải Phòng)

- Giải Tư lĩnh vực Hệ thống nhúng (Embedded Systems) trị giá 500 USD

Đề tài Găng tay chuyển ngữ tương thích với điện thoại thông minh qua bluetooth hỗ trợ người câm điếc (Translating Glove for the Deaf-Mute Compatible with Smartphones) của Chử Hoàng Minh Đức và Phạm Thiên Tân (Trường THPT chuyên Lê Hồng Phong, TP HCM).

- Giải Tư lĩnh vực Phần mềm hệ thống (Systems Software)

Phần mềm hỗ trợ học Hóa học tích hợp công nghệ AR trên Android

(Chemoscope: An Android Application Integrated Augmented Reality and Mixed Reality to Assist Chemistry Learners) của Trần Thị Anh Thư (Trường THPT Chuyên Bảo Lộc, tỉnh Lâm Đồng).

Trong danh sách các dự án giành giải thưởng đặc biệt (Special Awards), có ba công trình của Việt Nam được vinh dự nêu tên:

- Dự án "Mind Hand: Một giải pháp toàn diện hỗ trợ truyền thông hai chiều cho người khiếm thính" của Trần Thị Trang Ngân và Nguyễn Hiền Thảo (Trường THPT Chuyên Trần Phú, Hải Phòng)  giành giải khuyến khích do Hiệp hội vì sự tiến bộ của trí tuệ nhân tạo trao tặng.

- Dự án Cánh tay robot cho người bị khuyết tật của em Phạm Quang Huy (Trường THPT Quảng Trị), được trao giải Ba của Quỹ IEEE.

- Dự án "Chemoscope: Ứng dụng tăng cường và kết hơp thực tế ảo hỗ trợ người học hóa học chạy trên Android" của em Trần Thị Thu (Trường THPT chuyên Bảo Lộc, Lâm Đồng) giành được tới hai giải thưởng do các hãng GoDaddy và Oracle trao tặng.

Trần Thị Thu (Trường THPT chuyên Bảo Lộc, Lâm Đồng) nhận giải thưởng Đặc biệt của hãng GoDaddy

Intel ISEF là cuộc thi về khoa học kỹ thuật dành cho học sinh từ lớp 9 đến lớp 12 lớn nhất ở Mỹ được tổ chức thường niên từ năm 1952 đến nay. Intel ISEF được tạo ra như một sân chơi kết nối và tạo điều kiện cho những nhà khoa học trẻ tuổi có cơ hội thi thố tài năng trong một môi trường quốc tế.

Để có thể có mặt tại Mỹ tham gia vòng chung kết, các thí sinh phải vượt qua các cuộc thi từ cấp trường, tỉnh hay quốc gia của mình. Trung bình mỗi năm có khoảng 1.800 học sinh trung học từ hơn 75 quốc gia và vùng lãnh thổ mang các công trình nghiên cứu của mình tới Itel ISEF để tranh tài trong 22 hạng mục của hội thi.

Năm nay, giải thưởng cao nhất trị giá 75.000 USD được giao cho Ivo Zell, 18 tuổi (Đức) với những cải tiến về thiết kế máy bay.

Tiếp đến, Amber Yang, nữ sinh 18 tuổi (Bang Florida, Mỹ) và Valerio Pagliarino, 17 tuổi (Italy) giành giải thưởng trị giá 50.000 USD cho mỗi bạn.

Đoàn Việt Nam tham dự Intel ISEF 2017 với 8 dự án của 15 học sinh trung học do ông Nguyễn Xuân Thành - Phó Vụ trưởng Giáo dục Trung học (Bộ GD&ĐT) làm trưởng đoàn.

Video học sinh Việt Nam nhận giải tại Intel ISEF năm nay:

Bấm ngay Subscribe / Đăng Ký xem video hay mới nhất >>

Lan Anh

VietBao.vn

Ngày mới vui bạn nhé!

[architectnews]

Rotterdam Architecture Month 2021

2021 Rotterdam Architecture Month, Netherlands Architecture Events, Dutch Properties

Rotterdam Architecture Month 2021 News

3 June 2021

Location: Rotterdam, The Netherlands

Immerse yourself in architecture during Rotterdam Architecture Month 2021

Images of the Festival Heart by Florian Braakman

Rotterdam Architecture Month 2021 Events

On Wednesday evening 2 June at 20:00, Rotterdam Architecture Month 2021 (RA Month) opened with a live talk show from the underground Festival Heart in the City parking garage, directly under Kruisplein. It kicks off a month filled with talks, exhibitions, festivities and tours about architecture, together with the professional world, spatial design education and the public.

Starting on Saturday 5 June, the Festival Heart will be open to the public. Architect Enzo Valerio has designed an intervention there that leads visitors through an immense landscape of concrete rubble. Out of this construction landscape, an exhibition has been built that shows what the city of Rotterdam could look like in the future.

Opening talk show Entirely in line with the theme ‘Discover the Undercurrent’, RA Month opens with a dialogue initiated by AIR, Architecture Institute Rotterdam, about the space in the city in unexpected places and how the undercurrents and surface currents of the city relate to each other. Various Rotterdam designers, including Patrick Meijers (Orange Architects), Irma van Oord (KCAP), Robert Winkel (Mei architects and planners), Kristian Koreman (ZUS) and Renske van der Stoep (ROFFAA and Rotterdam Academy of Architecture and Urban Design) will discuss this topic. This can be followed via the RA Month livestream.

Programme RA Month 2021 Visitors can choose from over 60 different programmes, including the presentation of the Rotterdam Architecture Prize 2021 (RAP): which building will be chosen as this year’s best project in Rotterdam? During the Day of Architecture, visitors are taken through the rich history and the future developments of six area developments by means of guided tours and presentations.

Urban Guides is organizing expeditions to buildings that once participated in previous editions of the Rotterdam Architecture Prize. Architectural knowledge can be tested during the Big Architecture Quiz. It is also possible to take part in a small-scale roof activity or the Rooftop Days TOP^.

Have you always wanted to know what a design bureau looks like? During the last weekend, AIR is organizing an Open Bureau Day together with several design bureaus. Various workshops are being organized in the centre of IJsselmonde, including a photography workshop. Live programmes from the Festival Heart can be followed throughout the month, in both physical and digital form. You can find the up-to-date programme overview at rotterdamarchitectuurmaand.nl.

The Festival Heart The exhibition in the Festival Heart makes visible how the spatial design sector is working on the city. For the first time, the seven city projects can be seen in seven models. In addition, there are models of the city centre with the most current projects in development and large developments such as ZoHo, Little C, Parkhaven and Codrico.

Het Nieuwe Instituut provides a sneak preview of the major MVRDV exhibition that will take place there this autumn. Students of the Rotterdam University of Applied Sciences, Eindhoven University of Technology and the Veldacademie put topics such as the energy transition, technologization and justice on the agenda in their plans.

The RA Month festival heart can be visited from Thursdays to Sundays from 5 to 27 June 2021 between 12:00 and 17:00 on the lowest floor of the City parking garage, directly under Kruisplein. The entrance can be found in the pavilion on Kruisplein, opposite restaurant Ayla and the entrance to de Doelen. Visitors are welcome without an appointment and can register online on arrival.

More information and tickets

You can find more information about the programme and tickets at www.rotterdamarchitectuurmaand.nl.

Collaboration

Rotterdam Architecture Month is a joint initiative by AIR, Architecture Institute Rotterdam, Rotterdam Festivals and Rotterdam Partners and is organized in collaboration with various partners, the design sector in Rotterdam and elsewhere, and spatial design education. In 2021, the partners include: OMI, Post-war Reconstruction Community Rotterdam, Rotterdam Rooftop Days, Urban Guides, Independent School for the City, Municipality of Rotterdam, Rotterdam University of Applied Sciences, Eindhoven University of Technology, Rotterdam Academy of Architecture and Urban Design, Rotterdam Library and many design bureaus.

Rotterdam Architecture Month 2021 images / information received 020621

Location: Rotterdam, The Netherlands

Architecture in Rotterdam

Rotterdam Architecture Designs – architectural selection below:

Rotterdam Architecture Designs – chronological list

Rotterdam Architecture News

Rotterdam Architecture Walking Tours

Rotterdam Architecture – selection:

FENIX Museum of Migration in Rotterdam Panoramic Viewpoint for the Fenix Warehouse

Depot Boijmans Van Beuningen Design: MVRDV, architects Aerial photograph of Depot Boijmans Van Beuningen © Ossip van Duivenbode Museum Boijmans Van Beuningen

Lijnbaan in Rotterdam Design: Mei architects and planners photo © Ossip Lijnbaan in Rotterdam

Weenapoint Complex Design: MVRDV Architects images : MVRDV and Mozses Weenapoint complex

Project Maximaal Design: Simone Drost ARCHITECTURE, Architects photo : www.roosaldershoff.nl Project Maximaal, Rotterdam Childcare Centre

Rotterdam Architecture Studios – design firm listings on e-architect

Buildings / photos for Rotterdam Architecture Month 2021 page welcome

Website: Visit Rotterdam

The post Rotterdam Architecture Month 2021 appeared first on e-architect.

[delhi-architect2]

Journal - Vote Now: The 8th Annual A+Awards Public Vote Is Now Open!

It’s time for arguably the most exciting moment of the 8th Annual A+Awards, the world’s largest awards program for architecture and building products — Public Voting is officially open! This free, online vote will reveal what you, our global community of architects, designers and creatives, deems to be the world’s best architecture in 2020. This year, there are an incredible 430+ projects shortlisted for awards in more than 100 categories. Without further ado, dive into voting and be a part of the 2020 A+Awards decision-making process:

Cast Your Votes Now

The firms and designers behind the nominated projects are vying for international publication in the next edition of The World’s Best Architecture, produced by renowned publisher Phaidon, as well as a coveted, custom-designed A+Awards trophy and global media exposure. It’s therefore vital we get as many votes as possible, in order to reach a definite result for each category. The public vote typically garners hundreds of thousands of votes each year, making the A+Awards Popular Choice Awards as highly regarded as their Jury-voted counterparts.

A taste of this year’s A+Awards Finalists, clockwise from top-left: Capsule hotel in a rural library by Atelier TAO+C; Richard Gilder Center for Science, Education, and Innovation at the American Museum by Studio Gang; The Twist / Kistefos Gallery by BIG – Bjarke Ingels Group; Mountain House in Mist, Zhejiang by Shulin Architectural Design; The Shed by Diller Scofidio Renfro, Lead Architect and Rockwell Group, Collaborating Architect; n.n. Residence by J.MAYER.H und Partner, Landscape Architect: Mikhail Kozlov with the participation of Tatiana Skibo, Maria Khokhlova.

Check out the complete list of nominated projects and firms below, together with buttons that will take you to the voting page for each category.

If you’re looking for a specific nomination, hit Ctrl+F (Windows) or Command+F (Mac) and type in the desired firm or project to jump to that nomination.

If you are a nominated firm, be sure to share this article and instruct your followers to vote in your category to maximize your chances of success!

Coworking Space

Memphis Teacher Residency by archimania

Tech901 by archimania

Ethos Society by Gensler

Exchange at 100 Federal by Perkins and Will

Visitor Center of Changping Future Science City by HuYue Studio

Vote in This Category >

Factories & Warehouses

Laboratory for Shihlien Biotech Salt Plant by WZWX Architecture Group

COPENHILL / AMAGER BAKKE by BIG – Bjarke Ingels Group

Recycling Center Morgenstelle by vautz mang architekten bda

Delas Freres Winery by Carl Fredrik Svenstedt Architect

Promotion Center of High-Tech Park in Baoding by SZAD/Yunchao Xu/Atelier Apeiron

Vote in This Category >

Mixed Use

Ballet Memphis by archimania

Zeppelin Station by Dynia Architects

Red Plum Culture and Creative Park by AAarchitects + IIA Atelier

SIE | Home 21 Multi-Housing by trans_city TC ZT

WERK12 by MVRDV

Vote in This Category >

Office – High Rise (16+ Floors)

Leeza SOHO by Zaha Hadid Architects

Dock 72 by S9 Architecture

THE ICON VIENNA by BEHF Architects

China Resources Tower by Kohn Pedersen Fox Associates

Vantone Centre by CLOU architects

Vote in This Category >

Office – Low Rise (1-4 Floors)

Office Brabant by Studio Piet Boon

Coffee Production Plant – Meama by Khmaladze Architects

ASICS EMEA HQ by Powerhouse Company International

KeenSystems by Denkkamer Architectuur

Dingshi Logistics Office Building by ARCHSTUDIO

Vote in This Category >

Office – Mid Rise (5-15 Floors)

Solar Carve by Studio Gang

ARAKAWA BLDG. by NIKKEN SEKKEI LTD.

Krause Gateway Center by OPN Architects

La Tête by caspar.

Zalando Headquarters by HENN

Vote in This Category >

Office Interiors (<25,000 sq ft.)

Expensify Office by Pure + FreeForm

No. 9 Rhapsody by 9 studio design group

Autodesk Boston Workspace Expansion by Utile, Inc.

Hush Studios by Inaba Williams Architects

Upfield office ‘the Attic’ by JDWA (Johan de Wachter Architecten)

Vote in This Category >

Office Interiors (>25,000 sq ft.)

Coffee Production Plant – Meama by Khmaladze Architects

The Agile Whale by Young H Design

Warner Music Group by ROCKWELL GROUP

Jaguar Land Rover Advanced Product Creation Centre by Bennetts Associates

TikTok by Gensler

Vote in This Category >

Pop-Ups & Temporary

Temporary Site of Shengli Market – Creation of Spatial Order by LUO studio

Salvage Swings by Somewhere Studio

Rabbit Dens – 3D Printed Playground by Archi-Solution Workshop

The Line by REgroup

“The Truth is Local” Interactive Storefronts by Local Projects

Vote in This Category >

Retail

National Museum of Qatar Gift Shops by Koichi Takada Architects

WOWDSGN Shanghai MixC Store by Shanghai United Design Group Co.

277 Mott Street by Toshiko Mori Architect

Zhuyeqing Green Tea Flagship Store by X+Living Architectual Design Co.

Carner Barcelona Perfumery by Jofre Roca arquitetes SLP

Vote in This Category >

Shopping Center

Cube Gallery by CLOU architects

Muse Edition by New World Development Company Limited

Shangrao Greenland City Exhibition Pavilion by Shanghai PTArchitects

Bund Finance Center South Mall Interior Design by Kokaistudios

Peak Galleria, Hong Kong by Aedas

Vote in This Category >

Showrooms

Green Leopard Lighting Flagship by CUN Design

One Times Garden by W.design

Tengchong Jingye Gaoligong Town “Shuangyan Wanyue” Exhibition Center by CAPOL International & Associates Group, Guangzhou Branch

WuliEpoch Culture Center by Atelier Alter

Il frantoio by RP Architects

Vote in This Category >

Unbuilt Commercial

OIZ Office by Yazgan Design Architecture

The Matchstick by Anderson Anderson Architecture

FACTORY FULL OF LIFE by ANALOG

Unipol Tower by Mario Cucinella Architects

Terminal Warehouse by COOKFOX Architects

Vote in This Category >

Architecture +Adaptive Reuse

Capsule hotel in a rural library by Atelier TAO+C

Hutong Bubble 218 by MAD Architects

Domino Park by Silman

Red Plum Culture and Creative Park by AAarchitects + IIA Atelier

Sammode Research and Innovation Center by FREAKS

Vote in This Category >

Architecture +Art

Boolean Birdhouse by PHOEBE SAYS WOW ARCHITECTS

CONSTELLATIONS by FUTUREFORMS

Marble, Wood, Paint. Rice by EDAA

I Am A Man Plaza by Cliff Garten Studio

Central Presbyterian Church by Henriquez Partners Architects

Vote in This Category >

Architecture +BIM

DTU Energy – B310 by Christensen & Co Architects

Mar Vista Connect 11 by Connect Homes

TitletownTech by SGA

Unipark Commercial Center by Hugh Dutton Associates

Abbotsford Law Courts by WZMH Architects

Vote in This Category >

Architecture +Branding

La Moitié by One Fine Day

YouTube Lobby by Valerio Dewalt Train & Office Of Things

Thai Brasserie by Blue Elephant by Studio Locomotive

Living Proof by SGA

The Moen and House of Rohl by Valerio Dewalt Train

Vote in This Category >

Architecture +Climate Change

Marine Education Center at the Gulf Coast Research Laboratory by Lake|Flato Architects

Yan’an Baota Mountain Tourist Service Center by Architectural Design and Research Institute of Tsinghua University

Street Bio-Corner by LPA STUDIO

Bubble Wrap House by Amber Book

Vote in This Category >

Architecture +Collaboration

Tower of Time by ZXD ARCHITECTS

Pixel Swarm Custom Feature Ceiling by Arktura

Mason by Vaslab

WONJIN Aesthetic Surgery Gallery Clinic by A U N Design Studio

Santander Client Strategy HUB by taller paralelo

Vote in This Category >

Architecture +Color

Ingenium Centre by Diamond Schmitt Architects and KWC Architects Inc.

RAS HOUSES by SANJAY PURI ARCHITECTS

Re Bar by Organic Design Architecture Studio

Shorebird Campus by Studio Sarah Willmer Architecture

Forest of Numbers by emmanuelle moureaux architecture + design

Vote in This Category >

Architecture +Community

Community Center of Sandu Poetic Residence by QUIYUE Architects

Fass School and Teachers’ Residences by Toshiko Mori Architect

Yulin Alley by Nhoow Architects

Financial City Community Center by Lacime Architects

Cloud Forests; Pavilion for Children’s Play by UNITEDLAB Associates

Vote in This Category >

Architecture +Engineering

THE TWIST / KISTEFOS GALLERY by BIG – Bjarke Ingels Group

Krause Gateway Center by OPN Architects

Diablos Rojos Baseball Stadium by FGP Atelier

Mori Hosseini Student Union | Embry-Riddle Aeronautical University by ikon.5 architects

The Stratford by Skidmore, Owings & Merrill

Vote in This Category >

Architecture +For Good

CURA by Carlo Ratti Associati

Bayalpata Hospital by Sharon Davis Design

MLK1101 Supportive Housing by Lorcan O’Herlihy Architect [LOHA]

Yulin Alley by Nhoow Architects

Mud to Mortar by ARCHIVE Global

Vote in This Category >

Architecture +Landscape

Chemin des Carriéres by Reiulf Ramstad Arkitekter in collaboration with Parenthèse Paysage

Salesforce Transit Center and Park by PWP Landscape Architecture & Pelli Clarke Pelli Architects

Protest Portals for the Pacific Connector Pipeline by FLOAT architectural research and design

Boonma by Sher Maker

Darling Square North by ASPECT Studios

Vote in This Category >

Architecture +Learning

Mountain House in Mist, Zhejiang by Shulin Architectural Design

Fass School and Teachers’ Residences by Toshiko Mori Architect

International School of Debrecen by BORD Architectural Studio

Liva Riverside Book Bar by Lacime Architects

Cloud Forests: Pavilion for Children’s Play by UNITEDLAB Associates

Vote in This Category >

Architecture +Light

Billerica Memorial High School by Perkins and Will

Ford Foundation Center for Social Justice by Fisher Marantz Stone, Inc.

Catoptric Surface by Open Source Architecture

The National Museum of Qatar by L’Observatoire International

The REACH at the Kennedy Center by L’Observatoire International

Vote in This Category >

Architecture +Living Small

Chimney House by Atelier DAU

The Twins House by DELUTION

La Pointe by L’Abri

Hotel Des Artistes Duplex by Bromley Caldari Architects

PRIM HOUSE by Studio Locomotive

Vote in This Category >

Architecture +Models & Rendering

8850 Sunset Boulevard by Morphosis

From Japan To The World by Lunas Inc.

Little Red Flower Kindergarten by THDL (Tianhua Design Lab)

Pixelated Timber Pavilion by Aaron Brakke | Whiteknee & ILIAD Lab UIUC

Canadian Nuclear Labs by HDR

Vote in This Category >

Architecture +Photography & Video

Horizon Neighbourhood by doublespace photography

Secular Retreat by Jim Stephenson Photography + Films

Valerio Olgiati – Experience of Space by Félix Michaud Photographie

Voisin Organique by Shao Feng

One Thousand Museum by feinknopf photography

Vote in This Category >

Architecture +Prefab

Week’nder by Lazor/Office

A•lava Summer Stage by Aalto University Wood Program

Collins House by Bates Smart

INFINITY 6: manifesto for future schools by Crossboundaries, Beijing

Mar Vista Connect 11 by Connect Homes

Vote in This Category >

Architecture +Preservation

Görttwiete by caspar.

UC Santa Cruz, Upper Quarry Amphitheater Restoration by Dreyfuss & Blackford Architecture

PARISI Court Reconstruction by ARCHIKON KFT.

Michaelsberg Abbey by caspar.

32 on Kloof by dhk Architects

Vote in This Category >

Architecture +Renovation

Qishe Courtyard by ARCHSTUDIO

CENTRO CANALEJAS MADRID by ESTUDIO LAMELA

Baishaquan #157 by gad

Pingyao Diesel Engine Factory Renovation for Pingyao International Film Festival by Architectural Design and Research Institute of Tsinghua University

401 Park Repositioning by Elkus Manfredi Architects

Vote in This Category >

Architecture +Sustainability

Olympic House by 3XN

Bayalpata Hospital by Sharon Davis Design

Natural Wisdom by Tus-Design Group Co.

GRUENE ERDE Breathing Headquarters – A Plant-Based Systems Design by terrain: integral designs BDA

Horten upper secondary school, Norway by LINK arkitektur

Vote in This Category >

Architecture +Technology

SYNTHESIS – CUSTOM CONCRETE WALL PANELS by EDG

KEFI by BLUR WORKSHOP

The Seminole Hard Rock Hotel & Casino by DCL (Design Communications Ltd.)

Vote in This Category >

Architecture +Urban Transformation

Tainan Spring by MVRDV

Domino Park by James Corner Field Operations

Nodeul Island by mmkplus

Face to Face/Tête á Tête by PLANT Architect Inc.

Pocket Space by CAA

Vote in This Category >

Architecture +Water

Pylonesque: a water harvesting tructure for Ban Wang Toei School by PAREID with INDA (International Program in Design and Architecture, Chulalongkorn University)

Manshausen by Stinessen Arkitektur AS

Sydney Park Water Re-Use Project by Turf Design Studio

Natural Wisdom by Tus-Design Group Co.

Design by Radical Indigenism: Lo-TEK Agricultural Terraces by Julia Watson

Vote in This Category >

Architecture +Workspace

Bond Collective Bushwick by Christian Lahoude Studio

Autodesk Boston Workspace Expansion by Utile, Inc.

Hush Studios by Inaba Williams Architects

Case Room by Geoffrey von Oeyen Design

DocMagic by RA-DA

Vote in This Category >

Gallery & Exhibition Spaces

Edge by Kohn Pedersen Fox Associates / Rockwell Group & LAB at Rockwell Group

Changsha Meixihu International Culture & Art Centre by Zaha Hadid Architects

THE TWIST / KISTEFOS GALLERY by BIG – Bjarke Ingels Group

Poster House by LTL Architects

The Century Project for the Space Needle by Olson Kundig

Vote in This Category >

Hall / Theater

Theater Le Diamant by COARCHITECTURE

MÉCA by BIG – Bjarke Ingels Group

WUHAN PANLONG PLAZA YINXING CINEMA by One Plus Partnership Limited

PERFORMING ARTS CENTER MUXIKEBARRI AND MUSIC SCHOOL by LMU ARKITEKTURA

TEO Center for Culture, Art and Content by A.Lerman Architects

Vote in This Category >

Museum

The Shed by Diller Scofidio Renfro, Lead Architect and Rockwell Group, Collaborating Architect

MUSÉE ATELIER AUDEMARS PIGUET by BIG – Bjarke Ingels Group

He Art Museum by Tadao Ando Architect & Associates and He Art Museum

MuseumLab by Koning Eizenberg Architecture

Interpretation Centre of Romanesque by spaceworkers

Vote in This Category >

Pavilions

Mountain House in Mist, Zhejiang by Shulin Architectural Design

Air Mesh : Metal 3D Printed Space by AIRLAB SUTD

Crane Pavilion-Folded Flight by GBBN Architects & Tai Kang Group

Bex & Arts Pavilion by Montalba Architects

Town Enclosure by CLB Architects

Vote in This Category >

Religious Buildings & Memorials

Saemoonan Church by Lee Eunseok+KOMA

CAFUBE Funeral Home by LOKOMOTIV.archs Office LKMV

Suzhou Chapel by Neri&Hu Design and Research Office

Saint John Paul II Church by Robert Gutowski Architects

The REACH Expansion by Steven Holl Architects

Vote in This Category >

Unbuilt Cultural

Silo City by STUDIO V Architecture

Richard Gilder Center for Science, Education, and Innovation at the American Museum of Natural History by Studio Gang

EARTH STATION MANY HANDS by AMDL CIRCLE

Flower Exhibition Center by MUDA-Architects

Niger Heritage Niamey Musee de Fleuve by Stantec Architecture

Vote in This Category >

Architecture +Brick

Altinho by António Costa Lima Arquitectos

San Sa Village by llLab.

UnHistoric Townhouse by System Architects

Hobhouse by Brisac Gonzalez and Arquitectonic

Billerica Memorial High School by Perkins and Will

Vote in This Category >

Architecture +Ceilings

Apparatus Architects Studio by Apparatus Architects

Fluid Space by Kris Lin International Design

Al Musalla – Qasr Al Hosn (The Mosque – Al Hosn Fort) by CEBRA Architecture + DCT Abu Dhabi

BIT Sports Center in Beijing by Atelieralter

Lumen at Beacon Park by Touloukian Touloukian Inc

Vote in This Category >

Architecture +Concrete

Coffee Production Plant – Meama by Khmaladze Architects

Villa Varoise by NADAAA

John F. Kennedy Center for the Performing Arts, The REACH by Silman

Casa Cajueira by UXUA DAS by Wilbert Das

Dongyuan Qianxun Community Center by Scenic Architecture Office

Vote in This Category >

Architecture +Facades

Parking Garage Facade P22a at the Cologne Exhibition Centre by wulf architekten

adidas World of Sports ARENA by Behnisch Architekten

Singha D’Luck Cinematic Theatre by ARCHITECTS 49

Oficines Can Serras by AQUIDOS Arquitectes

Health Sciences Innovation Building, University of Arizona by CO Architects

Vote in This Category >

Architecture +Glass

OPEN VILLAGE by Shimu Wang

Maraya Concert Hall by Guardian Glass North America

The Voyager by Shanghai PTArchitects

P.C. Hoofstraat 138 by UNStudio

Bubble Wrap House by Amber Book

Vote in This Category >

Architecture +Metal

White Deer Plain Mountain Homestay by Guang Zhou Hui Yi Ming Cheng Architectural Design Co.

108 Chambers by Pure + FreeForm

Student Services Building, California State Polytechnic University, Pomona, by CO Architects

Saleforce Transit Center by Pelli Clarke Pelli Architects

Re Bar by Organic Design Architecture Studio

Vote in This Category >

Architecture +New Materials

The Circular Garden by CRA – Carlo Ratti Associati

Ashen Cabin by HANNAH

Circle Shade by Eva Jensen Design

New River Train Observation Tower by Virginia Tech

Maison Pour Tous by ENSAG / LabEx AE&CC / designbuildLAB

Vote in This Category >

Architecture +Stairs

The Link by Methanoia + BMA + EEI

Olympic House by 3XN

He Art Museum by Tadao Ando Architect & Associates and He Art Museum

Stairway to Heaven by CCS Architecture

Meridian Residence – Stair by ROBERT KERR architecture design

Vote in This Category >

Architecture +Stone

Stone Nest Amphitheatre for Community Activities by 3andwich Design / He Wei Studio

SOFTSTONE by SETUParchitecture studio

The Boulder House by AtelierJun

Private Spa Pavilion by smartvoll

Il frantoio by RP Architects

Vote in This Category >

Architecture +Wood

Restroom in the Mountains by Atelier Scale

K.S. Kindergarten Lunch House by S.O.Y. LABO.

Pingelly Recreation and Cultural Centre by iredale pedersen hook architects with Advanced Timber Concepts Studio

Bjergsted Financial Park by Helen & Hard

Harbour Building for a Sailing Club, Amsterdam by Margulis Moormann Architects

Vote in This Category >

Bars & Nightclubs

Connie Cocktail Lounge at the TWA Hotel by Stonehill Taylor

Little Sister by ROCKWELL GROUP

Option Coffee Bar by TOUCH Architect

Bar Lotus by OFFICE AIO

Felix Meritis Amsterdam by i29

Vote in This Category >

Health Care & Wellness

Bayalpata Hospital by Sharon Davis Design

Expansion of Santa Fe de Bogota Foundation by El Equipo Mazzanti

TAVERNY MEDICAL CENTRE by MAAJ ARCHITECTES

EKH CHILDREN HOSPITAL by IF (Integrated Field)

The Ark, Noah’s Ark Children’s Hospice by Squire & Partners

Vote in This Category >

Hotels & Resorts

Wyndham by MIA Design Studio

TWA Hotel by LUBRANO CIAVARRA Architects

Dexamenes by K-Studio

AutoCamp Yosemite by ANACAPA ARCHITECTURE

The Museum Hotel Antakya by EAA-Emre Arolat Architecture

Vote in This Category >

Restaurants

Garden Hotpot Restaurant by MUDA-Architects

CHOUI FONG TEA CAFE 2 by IDIN ARCHITECTS

%Arabica Coffee by B.L.U.E. Architecture Studio

‘Hong’ Japanese Cuisine by Guang Zhou Hui Yi Ming Cheng Architectural Design Co.

Angelot Patisserie by Say Architects

Vote in This Category >

Unbuilt Hospitality

Biwak by noa* network of architecture

Voronet Lila Hotel by Yazgan Design Architecture

The Orchard by WOJR

Uganda Dental & Vision Clinic by Paul Lukez Architecture

Khat by Studio Toggle

Vote in This Category >

Government & Civic Buildings

Coworking LAB NucÌa by CrystalZoo

Rescue Company 2 by Studio Gang

Reception Pavilion of Québec’s National Assembly by Provencher_Roy

Woody by Atelier du Pont

Kristallen – Kiruna City Hall by Henning Larsen Architects

Vote in This Category >

Higher Education & Research Facilities

Academic and Residential Complex, University of Illinois at Chicago by Solomon Cordwell Buenz (SCB)

DTU Energy – B310 by Christensen & Co Architects

COLLEGE OF WILLIAM & MARY, THE MCLEOD TYLER WELLNESS CENTER by EYP Inc.

University of Law-Paris I – Modernisation of the Lourcine Barracks – Paris (13e) by CHARTIER DALIX

KOKUGAKUIN UNIVERSITY LEARNING CENTER by NIKKEN SEKKEI LTD.

Vote in This Category >

Kindergartens

CHUON CHUON KIM 2 KINDERGARTEN by KIENTRUC O

Courtyard Kindergarten by MAD Architects

Galaxy World Kindergarten by Lacime Architects

Little Tiger Chinese Immersion School by Murray Legge Architecture

CIFI Donut Kindergarten by THDL (Tianhua Design Lab)

Vote in This Category >

Libraries

Capsule hotel in a rural library by Atelier TAO+C

Microlibrary Warak Kayu by SHAU

Hunters Point Library by Steven Holl Architects

Architecture Library, Chulalongkorn University by Department of Architecture co.,ltd.

Billie Jean King Main Library by Skidmore, Owings & Merrill

Vote in This Category >

Primary & High Schools

Fass School and Teachers’ Residences by Toshiko Mori Architect

Mwabwindo School by 14+ Foundation

KB Primary and Secondary School by HIBINOSEKKEI + Youji no Shiro + KIDS DESIGN LABO

Leisur activity center by GRAAL ARCHITECTURE

Ecole de commerce et de culture générale by Bonnard Woeffray

Vote in This Category >

Unbuilt Institutional

First Year Student Village by Perkins and Will

The Honey Bee Research Centre by Moriyama & Teshima Architects

Kamyaran City School by CAAT studio

CAMSUR Capitol Building by CAZA Architects

Small Hill Kindergarten by SZAD/Yunchao Xu/Atelier Apeiron

Vote in This Category >

Private Garden

Terra Dominicata Hotel & winery by SCOB Architecture & Landscape

TAKI NISEKO by e/d,A. Landscape Design

Outside-in Pavilion by Valerie Schweitzer Architects

Slot House by Arterra Landscape Architects

70 Rainey Sky Garden by Design Workshop

Vote in This Category >

Public Park

Thammasat University Rooftop Farm by LANDPROCESS

Karen Blixens Square by COBE

Whiting Forest of Dow Gardens by Metcalfe Architecture & Design, LLC

Domino Park by James Corner Field Operations

Nanchang Red Earth Park by SHUISHI

Vote in This Category >

Unbuilt Masterplan

Vejlands Quarter by Henning Larsen Architects

Roman Façade/Piazzas of the Tiber by Ballman Khapalova

Silo City by STUDIO V Architecture

The Fontana Urban Greening Master Plan by Design Workshop

POST CITY by Tp3 Architekten und Caramel Architekte

Vote in This Category >

Urban & Masterplans

Jiangyin Greenway – Weaving and Stitching by BAU Brearley Architects + Urbanists

District Wharf by Perkins Eastman

Niederhafen River Promenade by Zaha Hadid Architects

Central Park Public Domain by Turf Design Studio

Pocket Space by CAA

Vote in This Category >

Apartment

Downtown Loft by Bushman Dreyfus Architects

Sacha by SABO project

MW’s RESIDENCE by arctitudesign

THE TRANSPARENT APARTMENT by Urban Soul Project

Imperfect Residence by NC Design & Architecture Limited

Vote in This Category >

Multi Unit Housing – High Rise (16+ Floors)

AMANI by ARCHETONIC

The Drapery by Aria Property Group

550 Vanderbilt Avenue by COOKFOX Architects

DARLING SQUARE by TZANNES

The Amberly by Woods Bagot

Vote in This Category >

Multi Unit Housing – Low Rise (1-4 Floors)

XS House by ISA

Fifteen by Metaform Architects

Hadohilljo Townhouse by UNITEDLAB Associates

Simgok House by SsD

Paintworks Apartments by DROO – Da Costa Mahindroo Architects

Vote in This Category >

Multi Unit Housing – Mid Rise (5-15 Floors)

Jeanette301 by Lorcan O’Herlihy Architect [LOHA]

RISD North Hall by NADAAA

139 SCHULTZ by CPDA Arquitectos

108 Chambers by Pure + FreeForm

CORDOBA 223 by BAAQ

Vote in This Category >

Private House (L 3000-5000 sq ft)

Casa Mi by DALUZ GONZALEZ ARCHITEKTEN

Sky House by MIA Design Studio

ATELIER villa Costa Rica by Formafatal

Ishawooa Mesa Ranch by Lake|Flato Architects

Metrick Cottage and Boathouse by Akb Architects

Vote in This Category >

Private House (M 1000-3000 sq ft)

Skigard Hytte by Mork Ulnes Architects

J-House New Orleans by AEDS \| Ammar Eloueini Digit-all Studio

Lightus Retreat by Joongwon Architects + Peripherie Design Studio

Smith Residence by MacKay-Lyons Sweetapple Architects

Menzies’ POP by Architects’ Creative

Vote in This Category >

Private House (S <1000 sq ft)

CASA NAILA by BAAQ

Glass Cabin by atelierRISTING llc

The Modular Unit by Teke Architects Office

Waratah Secondary House by Anthrosite

Aegean Pool House by Lake|Flato Architects

Vote in This Category >

Private House (XL >5000 sq ft)

Villa Varoise by NADAAA

Sand House by Studio MK27

n.n. Residence by J.MAYER.H und Partner, Landscape Architect: Mikhail Kozlov with the participation of Tatiana Skibo, Maria Khokhlova

House C by Cherem Arquitectos

Casa Piedra Acapulco by Taller GC

Vote in This Category >

Residential Interiors

Netsch House by Skidmore, Owings & Merrill

West Los Angeles Residence by Clive Wilkinson Architects

Lightus Retreat by Joongwon Architects + Peripherie Design Studio

The garden house in the city by christos pavlou architecture

ALEX by Spacedge Designs

Vote in This Category >

Unbuilt – Multi-Unit Housing (L >10 Floors)

Bookan residential tower by Studio Saheb

MIRA by Studio Gang

Animated Bullding by Fatima Bahadori Nezhad & Shayan Karimi

H1002 by 314 architecture studio

333 Tremont St by Touloukian Touloukian Inc

Vote in This Category >

Unbuilt – Multi-Unit Housing (S <10 Floors)

BaseCamp Lyngby by Lars Gitz Architects

Mini Village by Studio BANAA with Sarah Lucy Estephan

Sada Residence by itms-partners

Student Residence in Saclay_momentum by bordas+peiro architecte

Variable by Marzieh Mirjafari

Vote in This Category >

Unbuilt – Private House (L >3000 sq ft)

The Meander by S^A | Schwartz and Architecture

The Wall House by BAKH Architecture

NONAGRIAM TWINS by A31 ARCHITECTURE

House by the ocean by MESURA

Casa Mas by Doo Architecture

Vote in This Category >

Unbuilt – Private House (S <3000 sq ft)

Gneiss House by Protz Studio

Camera House by Leckie Studio Architecture + Design

SkyValley House by Edward Ogosta Architecture

Hall House by WOJR

Six House by BNS Studio

Vote in This Category >

Gyms & Recreation Centers

Pingelly Recreation and Cultural Centre by iredale pedersen hook architects with Advanced Timber Concepts Studio

Ballet Memphis by archimania

Fusion Fitness q-plex Premium Club by OF-PONE

Harbour Building for a Sailing Club, Amsterdam by Margulis Moormann Architects

BIT Sports Center in Beijing by Atelieralter

Vote in This Category >

Stadium/Arena

New Paddock – F1 GRAND PRIX DU CANADA by Les architectes FABG

Diablos Rojos Baseball Stadium by FGP Atelier

Al Janoub Stadium by Zaha Hadid Architects

Ariake Gymnastics Centre by NIKKEN SEKKEI LTD

Zaozhuang Stadium by Shanghai United Design Group Co.

Vote in This Category >

Unbuilt Sports & Recreation

Independent School Competition by Diamond Schmitt Architects

Quzhou Sports Campus by MAD Architects

SAP Garden by 3XN

Action Sports Facility by BLUR WORKSHOP

Asian Games Park & Stadiums by Archi-Tectonics NYC, LLC

Vote in This Category >

Transport Interiors

West Terminal 2, Port of Helsinki by PES-Architects Ltd

Seattle-Tacoma International Airport Concourse D Annex by HOK

KLM Crowne Lounge by concrete

Alaska Airlines Flagship Lounge by Graham Baba Architects

Dance of light by NARUSE INOKUMA ARCHITECTS

Vote in This Category >

Transportation Infrastructure

Miyako Shimojima Airport Terminal by NIKKEN SEKKEI LTD

Auckland International Airport Landscape by SurfaceDesign, Inc.

Beijing Daxing International Airport by Zaha Hadid Architects

Køge Nord Station by COBE

Salesforce Transit Center by Pelli Clarke Pelli Architects

Vote in This Category >

Unbuilt Transportation

Pirouetted Bridge by ATAH

Platinum Bridge by Erik Andersson Architects

Comprehensive Development of Central Area at Xiamen New Airport by East China Architectural Design & Research Institute Co., East China Urban Architectural Design & Research Institute

Bellechasse Transport Center by Lemay

Yulong Snow Mountain Vistor Center by CCDI Group Co. and Studio 21

Vote in This Category >

The post Vote Now: The 8th Annual A+Awards Public Vote Is Now Open! appeared first on Journal.

from Journal https://architizer.com/blog/inside-architizer/updates/2020-aawards-public-vote-now-open/ Originally published on ARCHITIZER RSS Feed: https://architizer.com/blog

[zuytcom]

Giá 1 villa 3 phòng ngủ, có bể bơi riêng, sân vườn, tầm nhìn ra thung lũng giảm từ 100 USD/đêm xuống còn 400 USD/tháng

Thứ Bảy, 13/06/2020 lúc 3:24

Giá 1 villa 3 phòng ngủ, có bể bơi riêng, sân vườn, tầm nhìn ra thung lũng ở Bali giảm từ 100 USD/đêm xuống còn 400 USD/tháng.

Với bể bơi riêng, khu vườn nhiệt đới và tầm nhìn rộng nhìn xuống thung lũng ở trung tâm Bali, Kadek Wisana từng niêm yết giá một căn villa 3 phòng ngủ của anh với giá 100 USD/đêm.

Hiện tại, mức giá này đã giảm xuống chỉ còn 400 USD cho 1 tháng nhưng anh vẫn không thể tìm được người thuê. Đại dịch Covid-19 đã phá hủy hoàn toàn ngành công nghiệp du lịch ở hòn đảo của những resort này.

“Công việc kinh doanh của tôi từng rất tốt. Những căn villa thường được lấp đầy mọi lúc cho tới khi Covid-19 ập đến”.

Wisara là một trong rất nhiều chủ villa ở Bali xuống giá tới 85% trong một nỗ lực cuối cùng để có thể kiếm được dù chỉ là một lượng nhỏ tiền thuê nhà để trả các hóa đơn hàng tháng.

Gần 4.000 vila xa xỉ trên hòn đảo này – nhiều hơn bất kỳ nơi nào khác ở châu Á Thái Bình Dương theo báo cáo vào năm 2019. Trước đại dịch, giá trung bình cho những villa này là 220 USD/ đêm.

Tuy nhiên, những điều đó đều là quá khứ rồi.

Một villa phong cách Tây Ban Nha 4 phòng ngủ ở trước biển của Seminyak, có người dọn dẹp hàng ngày hiện được bán với giá 1.100 USD 1 tháng, trong khi tầm này năm ngoái, họ bán được với giá gấp 3 lần như vậy.

Dù giảm giá mạnh nhưng những người chủ vẫn nhận được rất ít yêu cầu đặt phòng sau khi Indonesia ngừng cấp visa miễn phí từ 20/3 để ngăn chặn sự lây lan của virus trên cả nước. Đến nay Indonesia ghi nhận 32.033 ca mắc Covid-19 và 1.883 trường hợp tử vong.

“Chỉ có rất ít người nước ngoài ở lại, có lẽ chỉ vài nghìn người Úc và vài nghìn người châu Âu”, theo Terje Nilsen – giám đốc một đại lý bất động sản dành riêng cho khách nước ngoài ở Bali nói.

Không chỉ thị trường cho thuê bất động sản chịu ảnh hưởng, Covid-19 còn khiến bản thân giá trị bất động sản giảm mạnh.

Theo chủ đại lý Matthew Georgeson – người làm ở Bali từ năm 2005, bất động sản ở Bali là một trong những thị trường tốt nhất trên thế giới.

“Trên trục đường chính Canggu, giá trị đất tăng tới 40 – 50 lần trong 10 năm qua”.

Vậy mà gần như chỉ sau 1 đêm, dịch Covid-19 đã biến những villa sang trọng này thành những tài sản nằm không. Nhiều chủ villa đã để cho bạn bè và người thân ở miễn phí chỉ để mong có người trông hộ đề phòng kẻ trộm.

“Đây là một tình huống rất khó khăn. Thị trường cho thuê đã biến mất”.

Agus Astawa – chủ tịch một tổ chức thúc đẩy đầu tư tại Indonesia lại có cái nhìn tích cực vào tương lai.

“Không có gì sai ở đây cả. Đây chỉ là tình huống ngủ đông thôi. Họ chỉ cần ngồi chờ cho tới khi mọi thứ trở lại bình thường”.

Valerio Tocci – một người Ý ở hữu 50 villa ở Bali đang làm đúng như vậy.

“Khoảng 30% số villa của tôi được sử dụng bởi những người sở hữu 20 năm và đã trả hết phí. 70% còn lai tôi rao trên thị trường. Chúng tôi trả trước tiền cho mọi thứ vì vậy tôi không phải vay ngân hàng và không mất nhiều tiền, chỉ cần phí duy trì thôi. Sẽ là không logic khi giảm giá quá mạnh, tôi thích ngồi chờ thị trường phục hồi hơn”.

Astawa thì tin rằng sự phục hồi không ở xa.

“Trong 2, 3 tháng vòng quay kinh doanh có thể khởi động lại và tới cuối năm, sự tự tin sẽ tràn đầy”.

Trên thực tế sự phục hồi kinh tế đang diễn ra ở Trung Quốc rồi, hiện tại, đây cũng là nguồn khách lớn nhất của Bali.

Phương Linh

!function(f,b,e,v,n,t,s) {if(f.fbq)return;n=f.fbq=function(){n.callMethod? n.callMethod.apply(n,arguments):n.queue.push(arguments)}; if(!f._fbq)f._fbq=n;n.push=n;n.loaded=!0;n.version='2.0'; n.queue=[];t=b.createElement(e);t.async=!0; t.src=v;s=b.getElementsByTagName(e)[0]; s.parentNode.insertBefore(t,s)}(window, document,'script', 'https://connect.facebook.net/en_US/fbevents.js'); fbq('init', '175226273524464'); fbq('track', 'PageView');

Bài viết Giá 1 villa 3 phòng ngủ, có bể bơi riêng, sân vườn, tầm nhìn ra thung lũng giảm từ 100 USD/đêm xuống còn 400 USD/tháng đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Zuyt.

from Zuyt https://zuyt.com/kham-pha/gia-1-villa-3-phong-ngu-co-be-boi-rieng-san-vuon-tam-nhin-ra-thung-lung-giam-tu-100-usd-dem-xuong-con-400-usd-thang/

[phgq]

Info drive on Child Safety in Motor Vehicles Act held

#PHinfo: Info drive on Child Safety in Motor Vehicles Act held

DAVAO CITY, Feb. 27 (PIA) – The Philippine Road Safety Coalition led by the Department of Transportation highly emphasized the need for the public to be aware and know RA 11229 or the Child Safety in Motor Vehicles Act of 2019.

Bringing its nationwide campaign to Davao City, government experts and other members of the coalition opened the discussion for the public to appreciate the law and support its eventual implementation.

Land Transportation Office Law Enforcement Unit  Deputy Director Roberto Valerio said this law completes all other road safety laws such as RA 8750 or Seatbelts Use Act of 1999.

Data showed that 107,000 private vehicles in 2017 involved in crashes involving the motorcycles. About 186,300 children die worldwide each year from road crashes while 500 children die everyday from road crashes.

The Philippine Statistics Authority (PSA) also released a data that from 2006 to 2015, there is a high casualty rate of road accident for children aged 1 to 18 years. It then becomes the leading cause of death in children.

Even the World Health Organization (WHO) Global Status Report on Road Safety 2018 highlighted that road traffic injuries are now the leading killer of children and young people aged 5-29 years around the world.

“The IRR has just been recently signed and approved thus the need to have this law disseminated and for the public to be aware and to follow this”, said Valerio.

The law highlights the mandatory use of Child Restraints System (CRS) or a device capable of accommodating a child occupant in a sitting or supine positon.

It covers all private vehicles either on a long-term lease contract between the rental company and lessee or those rented out for a fee.

A child is considered properly secured in a CRS if it is correctly installed in the vehicle, appropriate for the child’s age, height and weight, if harness straps and lap belt are firmly buckled, shoulder strap crosses the center of the child’s chest, and the lap belt fits across the child’s thighs.

“ We are firming up many things right now as we start the implementation of this law. One is ensuring the use of product quality and safety standards which is now the role of the Department of Trade and Industry by following the standards set forth in UN R44 and UN R129 before a CRS be allowed to be manufactured, sold, distributed, and used in the Philippines”, Valerio added.

The public is also advised to only buy and patronize products which secured a DTI-BPS PS Mark License or ICC Certificate.

“ We cannot compromise the safety of our children. We constantly remind the public on that”, said Amelia Roniales of Safe Kids.

The law also provided penalty clause for driver violation which requires P1,000 for the first offense up to P5,000 on the third offense including the suspension of driver’s license.

Those who will be found to have been using substandard CRS will also have the same penalty.

Since the law only covers private vehicles, there is however a provision requiring the DOTr to conduct a study on the feasibility  of requiring the use of CRS in PUVs or public utility vehicles and recommend to Congress whether the use of CRS is feasible for PUVs. (FGM)

***

References:

* Philippine Information Agency. "Info drive on Child Safety in Motor Vehicles Act held ." Philippine Information Agency. https://pia.gov.ph/news/articles/1035382 (accessed March 02, 2020 at 06:35AM UTC+08).

* Philippine Infornation Agency. "Info drive on Child Safety in Motor Vehicles Act held ." Archive Today. https://archive.ph/?run=1&url=https://pia.gov.ph/news/articles/1035382 (archived).

[tmnotizie]

SAN BENEDETTO – Maria Pia Morelli, presenterà il libro “Cronaca di una passione argentina”, la saga di due famiglie in bilico tra Italia e Argentina dal Novecento a oggi, nell’ambito della rassegna organizzata da Associazione “Incorreggibili ottimisti” presso il giardino dell’Istituto delle suore Battistine martedi 2 luglio alle ore 21,30. Conversa con la scrittrice Antonella Roncarolo.

Maria Pia Morelli, romagnola trapiantata in Veneto, si divide da sempre fra attività impren­ditoriali e culturali. È stata per anni presidente dell’Istituto internazionale degli studi su Canova e il Neoclassicismo. Ha pubblicato con Marsilio, Palombi, Apogeo e Peruzzo.

In una sontuosa villa di Buenos Aires, Ma­ria Stella Pellegrini Ortiz de Rozas, avvenente cin­quantenne di origine italiana, sposata al rampollo di una delle famiglie più potenti d’Argentina, con­duce un’esistenza apparentemente perfetta. La sua vita scorre tra impegni mondani, cavalcate e lezioni di tango, che le riempiono le giornate, ma non colmano il vuoto della sua anima. Rassegnata a un rapporto coniugale infelice con Fernando, superficiale e dongiovanni, è imprigionata nella gabbia dorata di un sincero legame di affetto e stima verso il suocero Juan Pablo, l’«Argentino», carismatico patriarca, a capo di una prestigiosa azienda vinicola.

Un giorno, durante una lezione di tango, Maria Stella ritrova emozioni da tempo sopite nel caldo abbraccio del misterioso professore di sto­ria Valerio de Oliveira: una forte attrazione che presto si trasforma in un’intesa profonda, nutrita da interessi condivisi, che tocca vertici insperati di felicità. E che porterà Maria Stella a cambiare radicalmente prospettive di vita.

Cronaca di una passione argentina è una saga familiare ambientata tra Italia e Sudameri­ca a cavallo fra il secolo scorso e l’inizio del nuovo millennio, passando per gli anni bui della dittatu­ra militare di Videla. Attraverso le alterne fortune delle due famiglie protagoniste, tra vicissitudini personali e fatti pubblici, tracolli economici e successi professionali, si raccontano con grande impatto emotivo e incanto narrativo tutti i grandi avvenimenti del Novecento.

[i-dangerousmakercollection-blog]

Lễ Giáng sinh được tổ chức thế nào ở các nước trên thế giới ở các nước trên thế giới , có gì đặc biệt?

New Post has been published on https://giammobungsieunhanh.com/tham-my-vien-us-international-le-giang-sinh-duoc-to-chuc-the-nao-o-cac-nuoc-tren-the-gioi-o-cac-nuoc-tren-the-gioi-co-gi-dac-biet.tham-my-vien-koreans

Lễ Giáng sinh được tổ chức thế nào ở các nước trên thế giới ở các nước trên thế giới , có gì đặc biệt?

Cùng sự kiện

Lễ Giáng sinh – khác biệt bất ngờ giữa ngày 24 và ngày 25

Nguồn gốc và ý nghĩa của ngày Giáng sinh không phải ai cũng biết

Chùm ảnh: Không khí Giáng sinh rộn ràng khắp phố phường Hà Nội

Lễ Giáng sinh có những cách tổ chức khác nhau tùy từng quốc gia trên thế giới. Dưới đây là cách tổ chức lễ Giáng sinh hết sức đặc biệt của một số nước do báo Người Đưa Tin cập nhật.

Lễ Giáng sinh ở các nước trên thế giới được tổ chức như thế nào, có gì đặc biệt hay không là những điều luôn gây sự tò mò với tất cả mọi người.

Lễ Giáng Sinh, còn được gọi là lễ Thiên Chúa giáng sinh, Noel hay Christmas là một ngày lễ kỷ niệm Chúa Giê-su sinh ra đời. Ngày lễ được cử hành chính thức vào ngày 25/12 nhưng thường được mừng từ tối ngày 24/12 bởi theo lịch Do Thái, thời điểm tính bắt đầu một ngày là lúc hoàng hôn chứ không phải nửa đêm.

Các nước ở châu u

Chợ Giáng sinh Frankfurt ở Birmingham (Anh).

Ở hầu hết các quốc gia châu u, ngày lễ Giáng Sinh vào hai ngày 25 và 26/12 là ngày nghỉ lễ chính thức có trả lương cho tất cả người lao động.

Đối với người châu u, theo truyền thống Giáng sinh trước hết là một dịp đoàn tụ giammobungsieunhanh.com, để mỗi người nói lên tình yêu và tỏ sự quan tâm tới những người thân trong giammobungsieunhanh.com, họ hàng và với bạn bè, hàng xóm, khi những người con đi làm xa về thăm lại giammobungsieunhanh.com.

Sau buổi thánh lễ vào chiều ngày 24/12, thường được nối tiếp là một bữa ăn tối chung trong giammobungsieunhanh.com và trao quà vào lúc nửa đêm; từ buổi chiều là ngoài đường gần như không còn người qua lại. Sáng ngày 25/12, thường là cả giammobungsieunhanh.com cùng đi nhà thờ dự thánh lễ.

Nước Đức

Không khí đón Giáng sinh ở Đức.

Tại Đức, các chiều ngày 24 (nửa ngày), ngày 25 và 26/12 là ngày nghỉ quốc gia có trả lương và không được phép mở cửa tiệm buôn bán (ngoại trừ tại nhà ga xe lửa hoặc sân bay).

Chiều tối và đêm 24/12 là nằm trong danh sách luật “những ngày lễ yên lặng” (Stille Tage), có những luật cấm tùy theo các bang như cấm tổ chức khiêu vũ, cấm làm ồn, cấm tổ chức tất cả các sự kiện giải trí bên ngoài nhà….

Hà Lan

Cũng như các quốc gia Tây u khác, tại Hà Lan không khí lễ hội bắt đầu từ mùa Vọng, đặc biệt là từ đêm 6/12, đêm thánh Nicolas.

Món quà của thánh Nicolas tặng cho ba chị em nghèo khổ qua chiếc ống khói và phong tục treo tất ở ống khói có thể được bắt nguồn từ câu chuyện này.

Theo truyền thuyết, mỗi năm vị Thánh bổn mạng ở Amsterdam này đi thuyền tới thành phố với người cộng sự của mình là Black Peter ăn mặc như một người Moor. Họ được đón chào nồng nhiệt. Mọi người trao đổi quà với nhau và họ náo nức chuẩn bị cho mùa Giáng sinh.

Hungary

Chợ Giáng sinh ở Hungary.

Theo truyền thống, các giammobungsieunhanh.com Hungary vẫn ăn chay cho đến hết ngày 24/12 và bữa chay tối chung ngày 24/12 của cả giammobungsieunhanh.com được chuẩn bị chu đáo với các món táo, hạnh nhân, mật ong và tỏi, các loại ngũ cốc, kèm xúp đậu nấu với bơ, sau này khi tục lệ ăn chay được nới lỏng, họ có thể thêm món súp cá hoặc bắp cải nhồi thịt.

Cũng theo phong tục, bà chủ nhà không được rời bàn tiệc trong suốt buổi ăn và mọi người đứng ăn, và rơm được đặt dưới bàn để tưởng nhớ sự tích Chúa Giêsu ra đời trong máng cỏ.

Nga

Đối với những người theo Chính thống giáo Nga, nhiều nước Đông u và ở đất thánh Jerusalem, Giáng sinh rơi vào ngày 7/1 bởi họ dùng lịch Julius chứ không dùng lịch Gregorius có từ thế kỷ XVI.

Ông già Tuyết trong ngày Giáng sinh theo Chính thống giáo Nga có vẻ ngoài tương tự như “đồng nghiệp” ở phương Tây nhưng mặc áo màu xanh và có một người cháu đi theo trợ giúp là Công chúa Tuyết. Công chúa là người trao quà cho trẻ em. Với nhiều người Nga, lý do chính để ăn mừng Giáng sinh không phải bản thân ngày lễ này, mà đây là dịp để nghỉ ngơi.

Nhật Bản

Nhật Bản không có ngày nghỉ lễ Giáng Sinh chính thức. Giáng Sinh ở Nhật Bản không mang nhiều màu sắc tôn giáo. Từ đầu tháng 12, phố xá đã bắt đầu treo đèn trang trí. Các trung tâm lớn ở Tokyo như ga Tokyo, Ikebukuro, Shinjuku, Shibuya, Roppongi… đều treo đèn gọi là illumination rất đẹp. Đặc biệt nổi tiếng có lẽ là hành lang đèn có tên “Tokyo Millenario” do đạo diễn mỹ thuật người Ý tên là Valerio Festi thiết kế chạy dài 800 m tại Marunouchi gần ga Tokyo.

Gần đến ngày Giáng Sinh tại các quảng trường đều có đặt cây thông. Các siêu thị bán nhiều mặt hàng cho lễ Giáng Sinh như giày ủng đỏ đựng đầy bánh kẹo bên trong, các vòng lá thông gắn băng lụa đỏ và chuông mạ vàng, có cả bánh ngọt mùa Giáng Sinh của châu u như panettone có xuất xứ từ Italia.

Một số nhân viên bán hàng hóa trang thành ông già Noel khi phục vụ khách hàng. Các cửa hàng bách hóa lớn mở cửa đến 11h đêm, làm việc cả 31/12 và 1/1. Trai gái thường lấy mùa Giáng Sinh để tỏ tình, tặng quà nhau mang ý nghĩa đặc biệt. Vào đêm Giáng Sinh các giammobungsieunhanh.com Nhật thường ăn bánh ngọt mùa Giáng Sinh do họ tự làm hoặc mua ở hiệu.

Việt Nam

Ngày nay, ở Việt Nam, dù không phải là ngày nghỉ chính thức nhưng Giáng sinh dần dần được coi như một ngày lễ chung, thường được tổ chức vào tối 24 và kéo sang ngày 25/12.

Trong những ngày này, cây thông Noel được trang trí ở nhiều nơi, có thể là cây nhân tạo làm bằng nhựa, hoặc cây thật thường là thông ba lá hoặc thông đuôi ngựa, trong khi ở các nước phương tây dùng đa dạng các loài thông, vân sam, lãnh sam. Trên cây, người ta thường treo các đồ trang trí nhiều loại nhưng thường có những cặp chuông, dây giả tuyết, những chiếc ủng, các gói quà tượng trưng và đèn trang trí giống như các nước phương Tây.

>>>Xem thêm: Sốt với thông phủ tuyết 6 mét giá “khủng” mùa Giáng sinh 2018

Phong Linh (tổng hợp)

[beatyroseflower]

Tìm thấy mảnh vỡ của chiếc máy tính lâu đời nhất thế giới

Các chuyên gia khảo cổ phát hiện mảnh vỡ của chiếc máy tính lâu đời nhất thế giới - Antikythera Mechanism, có từ khoảng năm 205 TCN. Đây là một công cụ thời Hy Lạp cổ đại và được dùng để xác định vị trí của những chòm sao.

Mới đây, một số nguồn tin cho rằng mảnh vỡ của chiếc máy tính lâu đời nhất thế giới được phát hiện trên biển Aegean.

Antikythera Mechanism mất tích cách đây khoảng 2.200 năm, khi chiếc tàu chở nó bị đắm ngoài khơi hòn đảo Antikythera, Hy Lạp.

Chiếc máy tính được phát hiện lần đầu tiên bởi các thợ lặn vào năm 1901. Họ đã mang theo cỗ máy (mà họ tin là một tảng đá) đến cho nhà khảo cổ học Valerios Stais ở Bảo tàng khảo cổ quốc gia Athens.

Ban đầu, không ai biết đó là gì. Hai thập kỷ sau, nhà toán học Spyridon Stais là người đầu tiên phát hiện ra các bánh răng trong cỗ máy cổ.

Nhờ sự phát triển của công nghệ X-quang, các chuyên gia đã xác định đó là một chiếc máy tính. Nó có thể thực hiện các phép tính cơ bản, tính được chuyển động của Mặt Trời, Mặt Trăng, các chòm sao và dự đoán các hiện tượng nhật thực, nguyệt thực.

Antikythera Mechanism chứa hơn 30 bánh răng, nhiều hơn một chiếc đồng hồ Thụy Sĩ bình thường.

Nhóm khảo cổ bắt đầu liểm tra xác tàu đắm từ năm 2012. (Ảnh: EUA)

Năm 2012, một nhóm nhà khảo cổ đã quay trở lại để kiểm tra xác con tàu đắm. Họ đã tìm thấy hàng trăm hiện vật, gồm cánh tay bằng đồng, đồ nội thất, tiền xu và một nắp quan tài Ai Cập cổ đại.

Đến năm 2017, họ phát hiện một chiếc đĩa bị ăn mòn có đường kính khoảng 8 cm. Kết quả chụp X-quang cho thấy chiếc đĩa có một dấu khắc của cung hoàng đạo Kim Ngưu.

Việc phát hiện ra một mảnh vỡ của máy tính lâu đời nhất thế giới rất quan trọng.

Sarah Bond, phó giáo sư tại Đại học Iowa, nói: “Antikythera Mechanism là một phát hiện quan trọng trong lịch sử công nghệ cổ đại”.

Tuy nhiên, các học giả khác lại bày tỏ sự lo ngại. Họ cho rằng thật khó để xác định mảnh vỡ này thuộc về Antikythera Mechanism hay là một phần của thiết bị tương tự.

Trong khi các nghiên cứu khoa học vẫn tiếp tục, mọi người bị thu hút bởi sự tồn tại của chiếc máy tính cổ và lịch sử tuyệt vời của nó.

Việt Hoàng (Tổng hợp)

from Đại Kỷ Nguyên - Feed - https://ift.tt/2QePFm1 via https://ift.tt/2QePFm1 https://www.dkn.tv from Đại Kỷ Nguyên https://ift.tt/2FD1KNH via IFTTT