#dell aldrich

[wizzycore]

hey folks, if you haven't already heard

[shanie-plays-wizzy101]

Waking up to find out Dell Aldrich passed away is the worst thing in the world.

I had a horrible sinking feeling when my YT algorithm started recommending me videos on her but I couldn't find any info.

This is devastating. There are tears in my eyes, I an GUTTED.

Godspeed Grandmother Raven.

You were always my favorite part of the game.

[ward-against-blight]

So I’m having a thought.

I’m almost to Lemuria now, and one of the things that’s struck me about arc 4 so far is how quiet it is. There’s so many places where I click on something and there’s no narration, even though it feels like there should be. I know why, obviously. Grandmother Raven retired to the Husk with Spider, the Wizard is on their own.

I just wonder how that feels for them!

You spend your very traumatic formative years with a literal goddess on your shoulder, and then suddenly that’s just gone. You’re completely on your own, stuck with a very important universe preserving job at a really tender age! If you graduate Ravenwood at 18 like most assume, that makes the Wizard in their early 20’s ish by arc 4. And as someone who is currently 21,

Yikes

If I, a player on the other side of the fourth wall feels the loss of Raven this much, just imagine how the Wizard feels!

[that-wizard-oki]

FINALLY found the time to finish my memorial illustration for Dell Aldrich over the holidays. For those who might not know, she voiced the Narrator and Grandmother Raven in Wizard101, but sadly passed away in October of 2022. I really wanted this piece to capture those two roles, and how the nature of her voice helped portray this whimsical nature that makes Wizard101 so unique. 

I haven’t done a completely rendered illustration with multiple characters and a background in... years lol. But I'm actually really happy with how this turned out, despite how long it looks me to complete :’D I hope you all enjoy. 

Rest peacefully, miss Lady Nightstar.

[crazy-so-na-sega]

Nel novembre 1910, sei uomini: Nelson Aldrich, A. Piatt Andrew, Henry Davison, Arthur Shelton, Frank Vanderlip e Paul Warburg, rappresentanti delle tre famiglie ebraiche più influenti al mondo: Rothschild, Rockefeller e Morgan, si incontrarono al Jekyll Island Club, al largo

ella costa della Georgia, per scrivere un piano per riformare il sistema bancario della nazione statunitense. L'incontro e il suo scopo furono gelosamente custoditi ed i partecipanti non ammetteranno che l'incontro fosse avvenuto fino agli anni '30. Il piano scritto su Jekyll Island gettò le basi per quello che alla fine sarebbe stato il Federal Reserve System, la privatizzazione della banca centrale americana e l'involuzione da Stati Uniti entità nazionale a Stati Uniti corporazione. La privatizzazione della FED fu resa possibile solo nel 1913 con il Federal Reserve Act del presidente Wilson a seguito della morte dei tre banchieri contrari alla sua evoluzione in questo senso Benjamin Guggenheim, Isidor Straus, Jacob Astor, tutti a bordo del Titanic.

-Biblioteca_non_conforme_

bella storia, comunque boh....

[amnesiac-protagonists]

I used to read the diolgue in the game and skip it as soon as I finished reading, but since Dell Aldrich passed I've let them all play until the end of the narration. It's so bizarre knowing that she won't ever voice act in the game again

[wizard101]

Replaying the first arc & hearing Grandmother Raven makes me so sad. I know it happened a while ago, but losing Dell Aldrich still stings. Her voice was such a huge part of my childhood.

[hauntingskiss]

ohhh my god dell aldrich... rest in peace :(

[savage-kult-of-gorthaur]

THE ART DIRECTION OF APOCALYPSE NOIR ON FULL DISPLAY -- THE GRAPHIC DESIGN IS WHITE-HOT!

PIC(S) INFO: Mega spotlight on the art direction and/or graphic design behind Robert Aldrich's apocalyptic noir/thriller, "Kiss Me Deadly," released by the Criterion Collection as Spine #568 on June 21, 2011.

OVERVIEW: "When The Criterion Collection asked me to design the packaging for the great Robert Aldrich noir, "Kiss Me Deadly," they had a particular direction in mind. They wanted to present the lurid and sensational detective picture in the style of one of that era's counterparts, the lurid and sensational detective magazine.

A natural combo. I was only too happy to oblige.A few days latter they sent a terrific volume featuring covers -- and a few spreads too -- from "Inside Detective Magazine," "True Detective Magazine," "True Police Detective Magazine," you name it. Almost all were from the mid 1950s.

The best of them, I think, belongs to Dell's "Inside Detective." Their covers were stark and immediate --often just two-color, though occasionally three. Their frequent use of the all-American Franklin Gothic presses just the right tabloid button. This was quality sleaze. 

These are some my initial sketches which lead to the finished cover."

-- F. RON MILLER (Los Angeles-based art director/graphic designer)

Source: www.fronmiller.com/fron-miller/2011/06/kiss-me-deadly.html.

[delectablywaywardbeard-blog]

Al killer del nightclub gay del Colorado 5 ergastoli e 2208 anni

 Un ergastolo per ciascuna delle cinque vittime e 2208 anni per il tentato omicidio di altre 17 persone rimaste ferite: è la condanna inflitta ad Anderson Lee Aldrich, il 23enne che nel novembre del 2022 entrò armato di pistola e fucile nel Club Q, nightclub gay del Colorado, e aprì il fuoco contro la folla.    L’accusa non ha potuto chiedere la pena di morte perché è stata abolita nello Stato…

[musicletter]

The Dead Daisies. Nuovo singolo e tour europeo per la band hard rock

«Radiance» è il primo singolo che anticipa il nuovo album, in uscita ad agosto 2022, della formazione hard rock The Dead Daisies.

Radiance è il primo singolo che anticipa il nuovo album, in uscita ad agosto 2022, della formazione hard rock australiana-statunitense The Dead Daisies. Radiance è un brano rock eclettico e potente con un riff che scava in profondità e con la voce di Glenn Hughes che sovrasta il fuoco incrociato delle chitarre di Doug Aldrich e David Lowy e l’incalzante batteria di Brian Tichy. I Dead Daisies…

[browsethestacks]

Vintage Comic - Henry Aldrich #06

Pencils: Bill Williams Inks: Bill Williams Dell (June-July1951)

Can We Talk About Where Henry’s Right Hand Is On Homer? The Smile On Both There Faces. The Look On Everyone Else’s Face.

[inbarbaakon-igi]

Cassetta da campo di mio nonno, non ricordo se maggiore o tenente colonnello medico in Albania, in Grecia e poi in Francia.

Mi sembra (Kon-Igi correggimi) che non ci sia molto, a parte dei gran oppiacei e delle gran compresse di garza (alcune addirittura rebrandizzate con la gallina dei tognini 🤦🏻‍♂️)

Dal contenuto penso che, a parte estrarre l’estraibile, non si andasse molto più in là della terapia del dolore.

Mi ricordo che c’era anche un’altra cassetta più lunga e sottile con una sega smontabile e un sacco di sonde, ma mia mamma la fece sparire perché troppo splatter (era giustamente terrorizzata dal mio desiderio di giocarci).

La pinza per estrarre i denti a me fa tenerezza, sia perché è la cosa meno splatter, sia perché a guerra finita si mise a fare il dentista.

Credo che buona parte del contenuto sia originale, ma, come in tutte le cassette del pronto soccorso, potrebbe essere stata riutilizzata in casa e riassortita con roba più moderna, anche se mia mamma e mio zio non se ne ricordano.

A parte i già menzionati, ci sono strofantina, canfora, sympatol (ma esisteva già negli anni ‘40 ???), scillaren (che la sigma-aldrich mi informa essere un polisaccaride estratto da ricci di mare (eh??) con effetti tipo digitale, caffeina benzoato. Tutti e solo iniettabili (immagino la fobia degli aghi passasse a colpi di baionetta) a parte delle pasticche di codeina (oh, finalmente qualcosa di diverso dagli oppiacei!).

C’è il filo da sutura (ma è roba americana!!! sarà posteriore..) ma niente aghi. O sono andati persi o saranno stati nell’altra cassetta. O forse passava il filo con la punta della baionetta, sai te...

Mi correggo. Il filo da sutura nella fiala di vetro ha già l’ago attaccato. Visto adesso.

[that-wizard-oki]

I wanna make a little art memorial thing for her this weekend, but i just feel like i wanted to acknowledge the passing of Dell Aldrich, grandmother raven’s voice actress. You never know in what ways someone’s talents and artistry will impact people, and for many of us, Dell’s voice has been a cornerstone part of our experience playing wizard101 for the past 14 years. Just wanted to take a moment and say I'm thankful for the role she played in making wizard the kind of game we know and love. 

Rest peacefully, miss lady nightstar.  

[elcinelateleymickyandonie]

Rossana Podestà.

Filmografía

- Domani è un altro giorno, de Léonide Moguy (1951).

- I sette nani alla riscossa, de Paolo William Tamburella (1951).

- Guardias y ladrones (Guardie e ladri), de Steno (Stefano Vanzina) y Mario Monicelli (1952).

- Strano appuntamento, de Desiderius Hamza (1952).

- Gli angeli del quartiere, de Carlo Borghesio (1952).

- Io, Amleto, de Giorgio Simonelli (1952).

- Il moschettiere fantasma, de Max Calandri (1952).

- Don Lorenzo, de Carlo Ludovico Bragaglia (1952).

- La voce del silenzio, de Georg Wilhelm Pabst (1953).

- La red, de Emilio Fernández (1953).

Nosotros dos, de Emilio Fernández (1953).

- Fanciulle di lusso, de Bernard Vorhaus (1953).

- Viva la rivista!, de Enzo Trapani (1953).

- Addio figlio mio!, de Giuseppe Guarino (1953).

- Le ragazze di San Frediano, de Valerio Zurlini (1954).

- Playa prohibida, de Julián Soler.5​(1955)

- Ulises (Ulisse), de Mario Camerini (1955).

- Canzoni di tutta Italia, de Domenico Paolella (1955).

- Non scherzare con le donne, de Giuseppe Bennati (1955).

- Helena de Troya (Elena di Troia / Helen of Troy), de Robert Wise (1956).

- Santiago, de Gordon Douglas (1956).

- L'isola dei pirati, de Robert Darène (1957).

- La espada y la cruz (La spada e le croce), de Carlo Ludovico Bragaglia (1958).

- Vento di passioni, de Richard Wilson (1958).

- L'isola in capo al mondo, de Edmond Greville (1959).

- Un vaso de whisky, de Julio Coll (1959).

- La furia de los bárbaros (La furia dei barbari), de Guido Malatesta (1960).

- La grande vallata, de Angelo Dorigo (1961).

- Sodoma y Gomorra (Sodoma e Gomorra / Sodom and Gomorrah), de Robert Aldrich (1962).

- L'arciere delle mille e una notte, de Antonio Margheriti (1962).

- La vergine di Norimberga, de Antonio Margheriti (1963).

- La moneda rota (F.B.I. operazione Baalbek), de Hugo Fregonese y Marcello Giannini (1964).

- Le ore nude, de Marco Vicario (1964).

- Siete hombres de oro (Sette uomini d'oro), de Marco Vicario (1965).

- El gran golpe de los siete hombres de oro (Il grande colpo dei sette uomini d'oro), de Marco Vicario (1966).

- Il prete sposato, de Marco Vicario (1970).

- Homo Eroticus, de Marco Vicario (1971).

- L'uccello migratore, de Steno (1972).

-Paolo il caldo, de Marco Vicario (1973).

- Il gatto mammone, de Nando Cicero (1975).

- Il letto in piazza, de Bruno Gaburro (1976).

- Pane, burro e marmellata, de Giorgio Capitani (1977).

- Siete chicas peligrosas (Sette ragazze di classe), de Pedro Lazaga (1979).

- Tranquille donne di campagna, de Claudio Giorgi (1980).

- I seduttori della domenica, de Dino Risi (1980).

- El desafío de Hércules (Ercole), de Lewis Coates (Luigi Cozzi) (1983).

- Segreti segreti, de Giuseppe Bertolucci (1985).

Créditos: Tomado de Wikipedia

https://es.wikipedia.org/wiki/Rossana_Podest%C3%A0

#HONDURASQUEDATEENCASA

#ELCINELATELEYMICKYANDONIE

[giallofever2]

Un’altro CulT Internazionale ...

Che Fine Ha Fatto Baby Jane? Aka What Ever Happened to Baby Jane

Prima data di uscita: 6 novembre 1962 (New York)

Regista: Robert Aldrich

Curiosità

Esiste una parodia con Totò del 1964 intitolata Che fine ha fatto Totò Baby? di Ottavio Alessi in cui il protagonista, che ha un rapporto di amore-odio col fratellastro in carrozzina, diventa un serial killer dopo un'indigestione di marijuana e finisce trascinandolo con sé sulla spiaggia di Ostia.

Per la scena in cui Jane picchia Blanche, la Crawford era preoccupata che la Davis potesse farle male per davvero, così chiese di essere sostituita dalla controfigura. Tuttavia, in una scena molto ravvicinata, fu costretta ad essere presente personalmente, e la Davis la colpì talmente forte in testa che furono necessari alcuni punti. La scena fu interrotta. Per ripicca, nella scena in cui Jane deve trascinare Blanche fuori dal letto e per tutta la stanza, la Crawford si rese il più pesante possibile, perché sapeva che la Davis soffriva di un grave mal di schiena.

Barbara Davis Hyman, che nel film interpreta la figlia della signora Bates, era in realtà la vera figlia di Bette Davis.

La parrucca usata dalla Davis durante le riprese era già stata utilizzata dalla Crawford in un'altra pellicola.

Nelle scene in cui Jane imita la voce di Blanche, la voce in realtà è della Crawford e non della Davis.

Secondo Bette Davis nel suo libro This N' That il film avrebbe dovuto essere girato a colori ma lei si oppose fermamente.

L'auto delle sorelle Hudson identificata dalla polizia come modello del 1940 o 1941 era in realtà una Lincoln Continental del 1946.

Per la regia la Davis tentò di coinvolgere Alfred Hitchcock ma il regista era impegnato nella promozione di Psycho e stava già lavorando a Gli uccelli.

Nel 1991 il regista David Greene ha realizzato un remake TV Che fine ha fatto Baby Jane? interpretato dalle sorelle Vanessa Redgrave e Lynn Redgrave, ideato e prodotto da William Aldrich figlio del regista Robert Aldrich.

Prima che il ruolo andasse alla Davis, altre attrici vennero considerate per la parte di Jane: Ingrid Bergman, Katharine Hepburn, Susan Hayward, Jennifer Jones, Ginger Rogers e Rita Hayworth. Per il ruolo di Blanche erano invece in lizza Olivia de Havilland, Claudette Colbert e Marlene Dietrich.

La parte di Edwin Flagg venne proposta originariamente a Peter Lawford che accettò ma poi abbandonò il set per problemi familiari.

Il film riuscì a recuperare il budget iniziale in soli 11 giorni di programmazione incassando infine 9 milioni di dollari (rettificato al 2017 l'incasso corrisponderebbe a circa 75,5 milioni di dollari).

Il film fu girato a Los Angeles e dintorni. Casa Hudson era al civico 172 di S. McCadden Place a Hancock Park; proprio accanto, al civico 180, c'era la casa dove viveva Judy Garland durante le riprese di Il mago di Oz (The wizard of Oz) girato da Victor Fleming nel 1939.

Altre scene furono realizzate al Larchmont Village e in Clinton Street. La sequenza finale fu girata sulla spiaggia di Malibù. Le scene interne vennero realizzate presso i Producers Studios e i Raleigh Studios a Hollywood.

Nel 2001 il film è inserito al 63º posto della lista AFI's 100 Years... 100 Thrills istituita dall'American Film Institute.

Nel 2003 il personaggio di "Baby Jane Hudson" diventa il 44º miglior cattivo della lista AFI's 100 Years... 100 Heroes and Villains, sempre istituita dall'American Film Institute.