#madame claude 1977

[smokycinderella]

Madame Claude (Just Jaeckin, 1977)

[dozydawn]

Dayle Haddon in Madame Claude (1977)

[gradexmovies]

[gracie-bird]

Princess Grace of Monaco introduces Madame Grès to Mrs Claude Pompidou at an exhibition of the princess' flowers collage at Gallery Drouant in Paris, France, on June 10, 1977. 

[ornithorynquerouge]

Helmut Newton - Playboy Magazine, “Madame Claude˝” 1977

[disneyvillainvie]

PRE-COMPETITION POLLS! PLACE YOUR BETS!

[peter-ash]

[yessferatu]

Klaus Kinski on the set of MADAME CLAUDE (1977), dir. Just Jaeckin — Paris, 1977.

© Beat Presser

[moodoutart]

The French Woman (Madame Claude) (1977)

Director : Just Jaeckin

[alexlacquemanne]

Septembre MMXXI

Films

Le Professionnel (1981) de Georges Lautner avec Jean-Paul Belmondo, Jean Desailly, Robert Hossein, Cyrielle Clair, Marie-Christine Descouard et Élisabeth Margoni

Tintin et le Temple du Soleil (1969) de Raymond Leblanc avec Philippe Ogouz, Claude Bertrand, Alfred Pasquali, Guy Piérauld, Paul Rieger et Lucie Dolène

Tendre Voyou (1966) de Jean Becker avec Jean-Paul Belmondo, Jean-Pierre Marielle, Philippe Noiret, Geneviève Page et Mylène Demongeot

La Classe américaine (1993) de Michel Hazanavicius et Dominique Mézerette avec John Wayne, Dustin Hoffman, Robert Redford et Paul Newman

L'Animal (1977) de Claude Zidi avec Jean-Paul Belmondo, Raquel Welch, Julien Guiomar, Charles Gérard et Aldo Maccione

Délicieux (2021) de Éric Besnard avec Grégory Gadebois, Isabelle Carré, Benjamin Lavernhe, Guillaume de Tonquédec, Lorenzo Lefèbvre et Christian Bouillette

Dune (2021) de Denis Villeneuve avec Timothée Chalamet, Rebecca Ferguson, Oscar Isaac, Josh Brolin et Zendaya

Kaamelott : Premier Volet (2021) d'Alexandre Astier avec Alexandre Astier, Franck Pitiot, Thomas Cousseau, Jean-Christophe Hembert et Anne Girouard

Invasion Los Angeles (They Live) (1988) de John Carpenter avec Roddy Piper, Keith David, Meg Foster, George Buck Flower et Peter Jason

Barbarella (1968) de Roger Vadim avec Jane Fonda, John Phillip Law, Anita Pallenberg, Milo O'Shea et Marcel Marceau

Séries

Psych Saison 4, 5

Y a-t-il quelqu'un pour sauver Shawn ? - En avant soldat ! - Sensations trop fortes - Rendez-vous dans sept ans - À vos masques… - Le Groupe de Réflexion - Dans le ventre de la bête - Mr Yin présente… - La Guerre débridée - La Botte secrète - Soucoupes flippantes - La classe qui tue - À toute vitesse - Un duo vintage - Mer agitée - Alter ego - Partir un jour… - En cabane au Canada - Mort de frousse - C'est pas du gâteau ! - Premiers de la classe - Grosse Bêtise - Espèce menacée - Yin, Suite et Fin

Brokenwood Saison 7

Un bon coup de fourche - Sous le feu des projecteurs - A la vôtre, madame Robinson

Columbo Saison 10, 15, 8

Jeux d’ombres - La griffe du crime - Fantasmes

Commissaire Dupin

La croix d'Emma

WWE's Most Wanted Treasures

Mick Foley - The Undertaker & Kane - Jerry “The King” Lawler & Andy Kaufman

Le Coffre à Catch

#41 : Bobby Lashley entre dans l'Histoire…ou pas ! - #13 : Le soir où Triple H et HBK ne font réagir PERSONNE ! - #14 : Triple H & HBK SE FONT RESPECTER !! - #15 : Émotions au Madison Square Garden de New York ! - #42 : Papy rend les 40 000 !!!! - #43 : Vince McMahon EST CHAUVE + Le Meilleur Match ECW ! - #44 : La Trahison de CM Punk !

The Crown Saison 3

Olding - Margaretologie - Aberfan - Bubbikins - Coup d'État - Tywysog Cymru

Signé Cat's Eyes Saison 2

Jeux dangereux - Mystère chimique - Cadeau du père

Nestor Burma Saison 5

Burma se brûle les ailes

Top Gear Saison 20, 21

Mission camping car ! - Abu Dhabi, du sable dans le carbu ! - L'Espagne en toute simplicité

Kaamelott Livre III

Le trouble - Les suppléants - Le petit poucet - L'ivresse II

Théâtre

Ah ! La police de papa ! (1975) de Raymond Castans avec Marthe Mercadier, Henri Tisot, Teddy Bilis, Jacques Sereys et André Fetet

La Bonne Anna (1991) de Marc Camoletti avec Marthe Mercadier, Henri Guybet, Yolande Folliot, Kathy Kriegel et Patrick Guillemin

Panique au Plazza (1996) de Ray Cooney avec Christian Clavier, Gérard Lartigau, Élisa Servier, Angelo Bardi, Christian Pereira, Frédéric Berthelot et Consuelo de Haviland

Livres

Je laisserai le lit défait de Léa Celle qui aimait

Lucky Luke Tome 38 : Ma Dalton de René Goscinny et Morris

Lucky Luke Tome 41 : L'Héritage de Rantanplan de René Goscinny et Morris

Lucky Luke Tome 45 : L'empereur Smith de René Goscinny et Morris

Pop-Crime de John Garforth

Astérix Tome 25 : Le Grand Fossé de Albert Uderzo

Alix Tome 10 : Iorix le grand de Jacques Martin

[smokycinderella]

Madame Claude (Just Jaeckin, 1977)

[elcinelateleymickyandonie]

Denise Grey.

Filmografía

Cine

1913 : Mademoiselle Etchiko

1914 : En famille, de Georges Monca

1914 : Madame Rigadin, modiste, de Georges Monca

1914 : Mademoiselle Etchiko, de André Hugon

1914 : Le Voyage de Corbillon, de Georges Monca

1916 : Document secret, de René Navarre

1916 : Nemrod et Cie, de Maurice Mariaud

1916 : Rigadin professeur de danse, de Georges Monca

1917 : Les Bleus de l'amour, de Henri Desfontaines

1917 : Honneur d'artiste, de Jean Kemm

1935 : Jeunes Filles à marier, de Jean Vallée

1936 : La Dame de Vittel, de Roger Goupillières

1937 : Trois artilleurs au pensionnat, de René Pujol

1938 : Trois artilleurs à l'opéra, de André Chotin

1938 : Serge Panine, de Paul Schiller y Charles Méré

1940 : Monsieur Hector, de Maurice Cammage

1941 : Boléro, de Jean Boyer

1941 : Montmartre-sur-Seine, de Georges Lacombe

1942 : Romance à trois, de Roger Richebé

1942 : Le Voile bleu, de Jean Stelli

1942 : Des jeunes filles dans la nuit, de René Le Hénaff

1942 : Retour de flamme, de Henri Fescourt

1942 : L'Honorable Catherine, de Marcel L'Herbier

1943 : Adieu Léonard, de Pierre Prévert

1943 : Vingt-cinq ans de bonheur, de René Jayet

1943 : L'aventure est au coin de la rue, de Jacques Daniel-Norman

1944 : Les Caves du Majestic, de Richard Pottier

1945 : On demande un ménage, de Maurice Cam

1945 : Madame et son flirt de Jean de Marguenat

1945 : L'Insaisissable Frédéric, de Richard Pottier

1945 : L'Extravagante Mission, de Henri Calef

1946 : Étrange Destin, de Louis Cuny

1946 : Le Couple idéal, de Bernard Roland y Raymond Rouleau

1946 : Six heures à perdre, de Alex Joffé y Jean Lévitte

1946 : Coïncidences, de Serge Debecque

1946 : Le Diable au corps, de Claude Autant-Lara

1947 : Et dix de der, de Robert Hennion

1947 : Carré de valets, de André Berthomieu

1948 : Une femme par jour, de Jean Boyer

1948 : Bonheur en location, de Jean Wall

1949 : La Ronde des heures, de Alexandre Ryder

1949 : Tête blonde, de Maurice Cam

1949 : Mon ami Sainfoin, de Marc-Gilbert Sauvajon

1949 : Pas de week-end pour notre amour, de Pierre Montazel

1950 : Rome-Express, de Christian Stengel

1950 : Les Petites Cardinal, de Gilles Grangier

1950 : Demain nous divorçons, de Louis Cuny

1952 : Allô... je t'aime.

1952 : La Tournée des grands ducs, de André Pellenc

1953 : Art. 519 Codice Penale, de Leonardo Cortese

1953 : Il Seduttore, de Franco Rossi

1953 : Raspoutine, de Georges Combret

1953 : Dortoir des grandes, de Henri Decoin

1953 : Les Corsaires du bois de Boulogne, de Norbert Carbonnaux

1953 : Julietta, de Marc Allégret

1953 : Le Père de Mademoiselle, de Marcel L'Herbier

1954 : Escalier de service, de Carlo Rim, sketch Les Béchard

1954 : Le Printemps, l'automne et l'amour, de Gilles Grangier

1954 : Fantaisie d'un jour, de Pierre Cardinal

1954 : Le Mouton à cinq pattes, de Henri Verneuil

1954 : Poisson d'avril, de Gilles Grangier

1955 : La Villa Sans-Souci, de Maurice Labro

1955 : La Rue des bouches peintes, de Robert Vernay

1956 : Sylviane de mes nuits, de Marcel Blistène

1956 : L'Auberge fleurie, de Pierre Chevalier

1956 : Une nuit aux Baléares, de Paul Mesnier

1956 : Mitsou, de Jacqueline Audry

1957 : À pied, à cheval et en voiture, de Maurice Delbez

1957 : Carve Her Name with Pride, de Lewis Gilbert

1957 : La Peau de l'ours, de Claude Boissol

1957 : Le Tombeur, de René Delacroix

1957 : Police judiciaire, de Maurice de Canonge

1957 : Mimi Pinson, de Robert Darène

1957 : C'est la faute d'Adam, de Jacqueline Audry

1958 : À pied, à cheval et en spoutnik, de Jean Dréville

1959 : Bomben im Monte-Carlo, de Georg Jacoby

1959 : Le Confident de ces dames, de Jean Boyer

1960 : Le Panier à crabes, de Joseph Lisbona

1960 : La Française et l'Amour, de Christian-Jaque, sketch Le Divorce

1963 : La Bonne Soupe, de Robert Thomas

1965 : Pas de caviar pour tante Olga, de Jean Becker

1969 : La Maison de campagne, de Jean Girault

1970 : Hello-Goodbye, de Jean Negulesco

1970 : Los Aristogatos, de The Walt Disney Company

1971 : Mais qui donc m'a fait ce bébé ?, de Michel Gérard

1980 : La Boum, de Claude Pinoteau

1982 : La Boum 2, de Claude Pinoteau

1982 : N'oublie pas ton père au vestiaire..., de Richard Balducci

1982 : En cas de guerre mondiale, je file à l'étranger, de Jacques Ardouin

1983 : Le Voleur de feuilles, de Pierre Trabaud

1985 : Le Gaffeur, de Serge Pénard

1988 : Les Saisons du plaisir, de Jean-Pierre Mocky

1991 : Tchin tchin, de Gene Saks.

Televisión

1960 : Rouge, de André Leroux

1962 : Chéri

1967 : Le Chevalier Tempête, de Yannick Andréi

1969 : Tout pour le mieux

1971 : Une autre vie

1972 : Les Rois maudits, de Marcel Jullian y Claude Barma

1977 y 1982 : Cinéma 16

1978 : Un ours pas comme les autres

1979 : Les Moyens du bord

1979 : Les Dames de la côte, de Nina Companeez

1980 : L'Esprit de famille

1983 : Merci Sylvestre

1985 : Les temps difficiles.

Teatro

1916 : Six Hommes, une femme et un singe, de Pierre Veber y Yves Mirande, Théâtre Michel

1921 : Comédienne, de Jacques Bousquet y Paul Armont, Théâtre des Nouveautés

1922 : La Femme de mon ami, Théâtre de l'Athénée

1922 : Atout... Cœur !, de Félix Gandéra, Théâtre de l'Athénée

1924 : Si je voulais..., de Paul Géraldy y Robert Spitzer, Théâtre du Gymnase Marie-Bell

1926 : Passionnément, de Maurice Hennequin y Albert Willemetz, Théâtre de la Michodière

1936 : Europe, de Maurice Rostand, Théâtre Pigalle

1938 : Le Valet maître, de Paul Armont y Léopold Marchand, escenografía de Pierre Fresnay, Théâtre de la Michodière

1948 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre Édouard VII

1949 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre des Célestins

1950 : George et Margaret, de Marc-Gilbert Sauvajon y Jean Wall, escenografía de Jean Wall, Théâtre Daunou

1950 : Il faut marier maman, de Marc-Cab y Serge Veber, escenografía de Pierre Dux, Théâtre de Paris

1953 : Faites-moi confiance, de Michel Duran, escenografía de Jean Meyer, Théâtre du Gymnase Marie-Bell

1955 : Les Enfants d'Edouard, de Frederic Jackson y Roland Bottomley, adaptación de Marc-Gilbert Sauvajon, escenografía de Jean Wall, Théâtre des Célestins

1956 : La Femme du siècle, de Claude Schnerb, escenografía de Jacques-Henri Duval, Théâtre des Célestins, giras Georges Herbert

1959 : Bon Week-End Mr. Bennett, de Paule de Beaumont a partir de Arthur Watkyn, escenografía de Michel Vitold, Théâtre de la Gaîté-Montparnasse

1961 : Ocho mujeres, de Robert Thomas escenografía de Jean Le Poulai.

1962 : Ocho mujeres, de Robert Thomas, escenografía de Jean Le Poulain, Théâtre des Bouffes-Parisiens

1963 : Vénus de Milo, de Jacques Deval, escenografía de Pierre Mondy, Théâtre des Célestins

1965 : Assassins associés, de Robert Thomas, escenografía de Jean Piat, Théâtre Antoine y Théâtre du Palais-Royal

1966 : J'y suis, j'y reste, de Jean Valmy y Raymond Vincy, escenografía de Jean Valmy, Théâtre Marigny

1966 : La Fin du monde, de Sacha Guitry, escenografía de Jean-Pierre Delage, Théâtre de la Madeleine

1967 : Quarante Carats, de Pierre Barillet y Jean-Pierre Gredy, escenografía de Jacques Charon, Théâtre de la Madeleine

1971 : Le Train de l'aube, de Tennessee Williams, escenografía de Jean-Pierre Laruy, Théâtre Édouard VII

1972 : En avant... toute !, de Michel André, escenografía de Michel Roux, Théâtre Édouard VII

1972 : La Bonne Adresse, de Marc Camoletti, escenografía de Christian-Gérard, Théâtre Michel

1973 : La Royale Performance, de Marcel Mithois, escenografía de Jean-Pierre Delage, Théâtre des Bouffes-Parisiens

1974 : Le Tube, de Françoise Dorin, escenografía de François Périer, Théâtre Antoine

1976 : Le Jardin de craie, de Enid Bagnold, escenografía de Raymond Gérôme, Théâtre Hébertot

1977 : Bichon, de Jean de Létraz, escenografía de Jacques Valois, Théâtre de Charleville-Mézières

1978 : Crime à la clef, de Alain Bernier y Roger Maridat, escenografía de Jean-Paul Cisife, Théâtre Tristan-Bernard

1981 : La vie est trop courte, de André Roussin, escenografía de Michel Fagadau, Théâtre Daunou

1983 : La vie est trop courte, de André Roussin, escenografía de Michel Fagadau, Théâtre de la Gaîté-Montparnasse

1984-1985 : Les Temps difficiles, de Édouard Bourdet, escenografía de Pierre Dux, Théâtre des Variétés

1985 : Harold et Maude, de Colin Higgins, escenografía de Jean-Luc Tardieu, Espace 44 Nantes

1987 : Harold et Maude, de Colin Higgins, escenografía de Jean-Luc Tardieu, Théâtre Antoine

1989 : Arsénico y encaje antiguo, de Joseph Kesselring, escenografía de Jean-Luc Tardieu, gira

1991 : La sopera, de Robert Lamoureux, escenografía de François Joffo.

Operetas

1919 : Nelly, de Marcel Lattès, con Félix Oudart (Théâtre de la Gaîté)​

1950 : Il faut marier maman, de Guy Lafarge, Théâtre de Paris, con Roland Armontel.

Créditos: Tomado de Wikipedia

https://es.wikipedia.org/wiki/Denise_Grey

#HONDURASQUEDATEENCASA

#ELCINELATELEYMICKYANDONIE

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Des livres suisses à offrir à Noël

Pour la page Livres de décembre du Chailléran, j’ai choisi des livres en lien avec la Suisse, soit qu’ils aient été écrits par des Suisses, soit qu’ils soient publiés par des maisons d’édition romandes. S’agissant d’un “tout-ménage”, expression que l’on utilise ici, une contrainte supplémentaire s’est ajoutée: plaire au plus grand nombre et qu’il y en ait pour tous les goûts. Un exercice passionnant que j’aurais aimé prolonger en y intégrant des romans des éditions Zoé et de la collection Notabilia chez Noir sur Blanc. Mais je n’avais droit qu’à une page...

  « Pas besoin d’être bon nageur, bon navigateur, bon pêcheur. En vivant sur ses rives, il vous est devenu essentiel. Il vous constitue. » En effet, le lecteur qui plonge dans ce livre de photographie en noir-blanc retrouve des sensations enfouies au plus profond. Le travail de reportage des deux photographes lui font également découvrir des acteurs et des lieux qu’il ignore, documentés par les beaux textes de Blaise Hofmann. Une vraie réussite.

 Pains maison

Embarquons dans cet ouvrage de 42 recettes croustillantes pour un tour du monde des pains suisses, mitonné par une Américaine. L’éditeur s’était déjà fait remarquer avec, entre autres, « Rando bières en Suisse », « Haute fondue »  et ses jeux dont le fameux « SwissIQ ». Ici, les recettes de pain sont l’occasion de découvrir leur histoire, leur géographie, leur culture. Et quand on lit le slogan au dos de la couverture, « Avec un morceau de pain, on trouve son paradis sous un sapin », on ne peut que déposer ce beau livre sous le sien de sapin.

  Be my Quarantine

Lors du confinement du printemps passé, qui n’a pas investi son balcon, mis le nez à la fenêtre pour capter chaque rayon de soleil ? Depuis le trottoir, Marco Stevic, jeune photographe, a eu l’idée d’immortaliser des amis, des connaissances.

Peut-être d’ailleurs connaissez-vous quelqu’un. Caroline Stevan, elle, a glissé par-ci par-là les réflexions que nous nous sommes faites durant cette période. Au résultat, un ouvrage positif, pas du tout plombant. Lausannois, ce livre est pour vous.

   La région de Kaliningrad est une enclave russe en territoire européen, située entre la Pologne, la Lituanie et bordée par la mer Baltique. Dominique de Rivaz s’y est rendue plusieurs fois, aimantée par son passé allemand et la vie d’aujourd’hui. Y contribuent également un photographe biélorusse et un journaliste allemand. Au résultat, ce photoreportage, qui fait la part belle à l’humain, immerge le lecteur dans un voyage et la découverte d’une contrée où il ne serait probablement jamais allé, même si les frontières n’étaient ces temps fermées.

 Une journée extraordinaire

Elle est extra cette journée ordinaire. Du lever au coucher, les rituels quotidiens d’enfants sont dépeints dans des images gaies, agrémentées de petits poèmes et suivies de doubles pages d’imagier en lien avec ce qui précède. Les enfants dès deux-trois ans vont aimer se perdre dans les détails, nommer, reconnaître, tenter de déchiffrer et se remémorer les poèmes. Cet album gai et plein de vie est l’œuvre de deux Vaudoises, Noémie Pétremand, alias Plume, et Jenay Loetscher, alias Pinceau.

Rouge-queue

Quand Anne Crausaz s’empare d’un thème en lien avec la nature, elle le fait avec une rigueur scientifique qui n’exclut pas la poésie. Prenons les oiseaux. « Rouge-queue », nous fait traverser une année dans la vie de quatre oiseaux : Rouge-queue va bientôt quitter l’Afrique, direction l’Europe. Il a un peu d’appréhension à l’idée du long vol qui l’attend. Mais arrivé à destination, il trouve l’amour. C’est l’été, Grand-père Rossignol est inquiet. Il faut comprendre que c’est lui qui mène la chorale des chants. Rouge-gorge observe l’automne, il s’ennuie. Et s’il faisait un peu de musique, s’il regardait les feuilles s’envoler… Dame Perdrix est en retard, l’hiver est là et elle doit changer de tenue. Ici, tout est vrai, même si, au-dessus de nos têtes, les oiseaux ne portent pas de chapeau, ni ne pensent. C’est la force de ce livre : allier les informations à la fantaisie. Un chef d’œuvre à lire dès 4-5 ans.

Vent d’hiver

Si ces deux-là ne sont pas suisses, la maison d’édition, elle, l’est. Passer à côté de ces courtes histoires farfelues et poétiques, aurait été dommage. Par exemple, on y apprend qu’autrefois Madame Hiver et Monsieur Printemps étaient mariés ; que l’hiver a inventé le rhume un jour où il s’ennuyait ; que la neige parfois se fait attendre quand d’autres n’aimeraient pas la voir venir ; que si nos extrémités sont gelées, de notre nez sort une jolie fumée. De quoi finalement l’apprécier cet hiver, d’autant plus quand Gerda Dendooven l’illustre avec humour de bleu, de rouge, de blanc. Dès 6-7 ans.

D’Anaïs Nin (1903-1977), se souvient-on de ses journaux intimes et qu’elle fut une des premières femmes à écrire des romans érotiques? A vingt ans, elle épouse un jeune banquier et une vie qui pourrait se révéler monotone. Cependant, comme l’explique cette citation que Léonie Bischoff a placée en exergue de sa bande dessinée: La vie seule ne peut satisfaire l’imagination. Nin est partagée entre l’amour qu’elle a pour son mari et son envie de découvrir le plaisir, d’abord dans les bras d’Henry Miller, puis d’autres hommes et même de femmes. Elle s’intéresse également à la psychanalyse et fréquente de nombreux écrivains. Léonie Bischoff a étudié avec beaucoup de sérieux les écrits et la vie de Nin, vie qu’elle restitue sur quelques années dans un ouvrage où alternent sensualité et questionnements. Le dessin est majoritairement réalisé au crayon de couleur et au crayon “magique”, à savoir à mine multicolore - quel brio! Le trait exprime à la fois fantaisie et passion. Passion que l’on sent très forte chez Léonie.

J’ai croisé Léonie il y a environ deux ans à Bruxelles. Je crois me souvenir que ses cheveux, ses yeux avaient les mêmes teintes que celles utilisées dans sa bd. Elle avait un regard mutin, acidulé.

Bibliogaphie:

Léman : bien plus qu’un lac Claude Dussez, Vincent Guignet, Blaise Hofmann, Glénat, 2020. Fr. 53.90

Pains maison : 42 recettes croustillantes Hedi Nieuwsma et Dorian Rollin, Helvetiq, 2020. Fr. 39.00

Be my Quarantine Marco Stevic, Caroline Stevan, Helvetiq, 2020. Fr. 35.00

Kaliningrad : la petite Russie d’Europe Dominique de Rivaz, Dmitri Leltschuk, Noir sur Blanc, 2020. Fr. 45.00

Une journée extraordinaire : poèmes illustrés et imagiers Noémie Pétremand et Jenay Loetscher, Plume et Pinceau, 2020. Fr. 24.00

Rouge-queue : quatre histoires d’oiseaux Anne Crausaz, Editions MeMo, 2020. Fr. 27.20

Vent d’hiver : petites histoires pour réchauffer les jours froids Carl Norac, Gerda Dendooven, La Joie de lire, 2020. Fr. 23.50

Anaïs Nin : sur la mer des mensonges Léonie Bischoff, Casterman, 2020. Fr. 40.20

[sysk-ehess]

ULRIKE OTTINGER

Mercredi 21 octobre à 19h (heure de Paris)

Wednesday October 21, 7pm (Paris time)

Bonjour à vous ! Nous vous espérons en bonne santé, vous, vos proches, où que vous vous trouviez confiné·es.     Ce séminaire aura lieu en ligne via Zoom Le nombre de places étant limité, Il est nécessaire de s’inscrire préalablement : somethingyoushouldknow-request@ehess.fr Hello Everyone! We hope you and your loved ones are well and safe. This seminar will take place online via Zoom The number of attendees is limited, please register at this address if you wish to attend: somethingyoushouldknow-request@ehess.fr

C’est d’abord à Constance (Allemagne), où elle ouvrit très jeune un atelier, puis à Paris, où elle vécut entre 1962 et  début 1969,  qu’Ulrike Ottinger a reçu sa formation intellectuelle et artistique. Artiste proche des nouvelles figurations narratives, elle étudia les techniques de la gravure dans l’atelier de Johnny Friedlaender tout en assistant à des conférences, notamment de  Claude Lévi- Strauss, Louis Althusser et Pierre Bourdieu. Elle écrit son premier scénario Le double tiroir mongol en 1966. De retour en Allemagne de l'Ouest, elle fonde avec l’Université de Constance le filmclub visuell en 1969, en même temps que la galerie et maison d’édition galeriepress (présentant entre autres Wolf Vostell, Richard Hamilton, David Hockney).  Avec l’actrice et figure lesbienne Tabea Blumenschein, elle réalise son premier film en 1972-1973, Laoocon et fils. Installée à Berlin en 1973 elle tourne un documentaire sur le happening Berlinfever-Wolf Vostell. Après avoir célébré le retour sur la scène berlinoise de la grande performeuse, mime et danseuse des années 1920 Valeska Gert (L’enchantement des marins bleus, 1975), Ottinger fait de Tabea Blumenschein la figure-culte de Madame X (1977). On la retrouve dans deux des films de la Trilogie berlinoise, composée de Aller jamais retour (1979), Freak Orlando (1981) et Dorian Gray dans le miroir de la presse à scandale (1984). Filmée dans les ruines industrielles de la ville, cette trilogie réunit Magdalena Montezuma, Veruschka von Lehndorff, Eddie Constantine, Kurt Raab, Peer Raben et bien sûr Delphine Seyrig. Celle-ci jouera son dernier rôle dans le merveilleux Johanna d’Arc of Mongolia réalisé en Mongolie en 1989. 

La collaboration entre Delphine Seyrig et Ulrike Ottinger est l’un des points forts de l’exposition Muses Insoumises/Defiant Muses (curatrices : Nataša Petrešin-Bachelez et Giovanna Zapperi), qui s’est tenue jusqu’au 17/7/20 au Reina Sofia de Madrid. En plus des fictions, Ulrike Ottinger a consacré de longues périodes à la recherche pour ses films documentaires qui l’ont menée en Chine (de China. The Arts-The People (1985)’ jusqu’à Exile Shanghai (1997)), ou en Europe du Sud-Est (dont Southeast Passage, 2002, montré à la Documenta 11 d’Okwui Enwezor en 2002). Ottinger s’attache à filmer le Berlin d’après la chute du mur, tourne également à Vienne  (Prater, 2007), en Corée (L’armoire de mariage coréenne, 2009) ou au Japon (Under Snow, 2011). Elle s’engage sur les traces d’Adalbert von Chamisso et des explorateurs des 18-19e siècles filmant durant trois mois dans le détroit de Bering (L’ombre de Chamisso, un film de 12h, et une exposition à la Bibliothèque nationale de Berlin). Entre 2017 et 2019, elle a réalisé son Paris Calligrammes, film présenté actuellement à Paris après une exposition à la HKW de Berlin.     Les films d'Ulrike Ottinger ont été montrés, entre autres, dans les festivals de Toronto, Amsterdam, Moscou, Londres, Montréal, Jérusalem et Rio de Janeiro. Ils ont fait l’objet de rétrospectives dans le monde entier, notamment à la Cinémathèque française et au Centre Pompidou à Paris, au Museo Reina Sofia de Madrid, au MoMA de New York et au Center for Contemporary Art de Tel Aviv. Ils ont également reçu de nombreux prix, dont le prix du public à Montréal et celui de la critique de cinéma allemande. En 2011, Ottinger a reçu le prix Hannah Höch pour l’ensemble de sa carrière et l’Université Concordia de  Montréal l’a nommée docteure honoris causa pour les beaux-arts en 2018. Elle a également été invitée en tant que jurée aux Oscars 2019. Travaillant pour le théâtre (Elfriede Jelinek, Olga Neuwirth, …) dont elle conçoit les décors, Ulrike Ottinger s’identifie non seulement comme artiste, peintre, cinéaste, mais aussi comme scénariste, directrice de la photo, créatrice de costumes et photographe. Elle a collecté et publié une archive visuelle (Bilderarchiv) en 2005 et réalisé un atlas-collage de quarante ans de productions visuelles (Floating Food, 2011). Plusieurs expositions récentes, dont à la n.b.k. de Berlin en 2011, ont permis de revenir sur son travail des années 1960, célébré aujourd’hui dans l’exposition collective SHE-BAM POW POP WIZZ ! Les amazones du Pop au Mamac de Nice.

La galerie Eric Mouchet à Paris présente actuellement l’exposition Ulrike Ottinger, Aller toujours retour et le film Paris-Calligrammes est au programme des cinémas Reflets-Médicis et Luminor à Paris.

[EN] Ulrike Ottinger was born in Konstanz in 1942. She lived in Paris from 1962 to 1969 as a painter and photographer, where she also wrote her first film script Die mongolische Doppelschublade. Graphic works originated at the Atelier Friedländer. She returned to Germany in 1969, where she founded the filmclub Visuell in cooperation with the Universität Konstanz and the galeriepress (in which she presented Wolf Vostell, Allan Kaprow, R. B. Kitaj, Richard Hamilton, David Hockney).  

Her first film, Laocoon and Sons, made in collaboration with Tabea Blumenschein, was recorded in 1971-1973. In 1973 she moved to Berlin and filmed the Happening-documentary Berlinfever – Wolf Vostell. It was followed by The Enchantment of the Blue Sailors in 1975 with Valeska Gert, and by Madame X – An Absolute Ruler in 1977, which was an international success. Work on the Berlin Trilogy, Ticket of No Return, (Bildniseiner Trinkerin,1979),  Freak Orlando (1981) and Dorian Grey in the YellowPress (Dorian Grey im Spiegel der Boulevardpresse, 1984) began in 1979. She was able to win Delphine Seyrig, Magdalena Montezuma, Veruschka von Lehndorff, Eddie Constantine and Kurt Raab, as well as the composer Peer Raben for these  works, which were filmed in industrial wastelands and alienated urban landscapes.

The collaboration between Delphine Seyrig and Ulrike Ottinger was part of the exhibition Defiant Muses (curators : Nataša Petrešin-Bachelez & Giovanna Zapperi) at the Museo Reina Sofia in Madrid

In addition to fictional films, Ulrike Ottinger also devoted herself to documentary film. Intensive and comprehensive research characterizes all her films from China. The Arts – The People (China. Die Künste – Der Alltag, 1985) to Exile Shanghai (1997), from Southeast Passage (2002, exhibited at Okwui Enwezor’s Documenta 11) to Prater (2007), from The Korean Wedding Chest, to Under Snow filmed in the Japanese Snow Country Echigo. For her film Chamisso’s Shadow (2016) Ulrike Ottinger travelled for three months along the Bering Sea, tracing the paths taken by the great 18th and 19th C explorers. This is her longest documentary to date (12 hours); the accompanying exhibition took place in the National Library in Berlin.

Ottinger's most recent film, Paris Calligrammes, premiered in the spring of 2020 and in Paris on October 6. Both her films and her photographic work have been shown in numerous retrospectives and exhibitions, including at the Venice Biennale (1980), at the Cinémathèque française, Paris (1980, 1982), at the Museum of Modern Art, New York (2000, 2004), as well as the Centre Pompidou, the Sammlung Goetz. Her Hannah-Höch-Award 2011 was accompanied by a retrospective including her paintings at the nbk,Berlin (2011 12) and her worldimages were shown at the kestnergesellschaft in Hannover (2013).

In Paris, the Eric Mouchet Gallery is currently presenting an exhibition: Ulrike Ottinger, Go Always Return.

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Pour regarder les séminaires antérieurs : http://www.vimeo.com/sysk/

Séminaire conçu et organisé par Patricia Falguières, Elisabeth Lebovici et Natasa Petresin-Bachelez et soutenu par la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso para el Arte

[absencesrepetees]

best new-to-me films of 2019

daguerrotype (kiyoshi kurosawa, 2016)

peppermint candy (lee chang-dong, 1999)

cruel story of youth (nagisa ôshima, 1960)

céline (jean-claude brisseau, 1992)

carlito’s way (brian de palma, 1993)

the life and death of colonel blimp (michael powell, emeric pressburger, 1943)

knife+heart (yann gonzalez, 2018)

two weeks in another town (vincente minnelli, 1962)

secret sunshine (lee chang-dong, 2007)

the earrings of madame de... (max ophüls, 1953)

psycho ii (richard franklin, 1983)

a tale of two sisters (kim jee-woon, 2003) 

depite the night (philippe grandrieux, 2015)

boyz n the hood (john singleton, 1991)  

night and day (hong sang-soo, 2008)

+ ten more: the band wagon (vincente minnelli, 1953) / 35 rhums (claire denis, 2008) /new york, new york (martin scorsese, 1977) / night and fog (alain resnais, 1956) / full moon in paris (eric rohmer, 1984) / la belle noiseuse (jacques rivette, 1991) / the irishman (martin scorsese, 2019) / the lighthouse (robert eggers, 2019) / psycho iii (perkins, 1986) / mishima: a life in four chapters (paul schrader, 1985) [full list]

[yessferatu]

Klaus Kinski during the making of Madame Claude in Paris by Beat Presser, 1977