#personajes mudos

[waltfrasescazadordepalabras]

Cuando me amé de verdad, por Charles Chaplin Cuando me amé de verdad, comprendí que, en cualquier circunstancia, yo estaba en el lugar correcto y en el momento preciso. Y entonces, pude relajarme. Hoy sé que eso tiene nombre… autoestima. Cuando me amé de verdad, pude percibir que mi angustia y mi sufrimiento emocional, no son sino señales de que voy contra mis propias verdades. Hoy sé que eso es… autenticidad. Cuando me amé de verdad, dejé de desear que mi vida fuera diferente, y comencé a ver que todo lo que acontece contribuye a mi crecimiento. Hoy sé que eso se llama… madurez. Cuando me amé de verdad, comencé a comprender por qué es ofensivo tratar de forzar una situación o a una persona, solo para alcanzar aquello que deseo, aún sabiendo que no es el momento o que la persona (tal vez yo mismo) no está preparada. Hoy sé que el nombre de eso es… respeto. Cuando me amé de verdad, comencé a librarme de todo lo que no fuese saludable: personas y situaciones, todo y cualquier cosa que me empujara hacia abajo. Al principio, mi razón llamó egoísmo a esa actitud. Hoy sé que se llama… amor hacia uno mismo. Cuando me amé de verdad, dejé de preocuparme por no tener tiempo libre y desistí de hacer grandes planes, abandoné los mega-proyectos de futuro. Hoy hago lo que encuentro correcto, lo que me gusta, cuando quiero y a mi propio ritmo. Hoy sé, que eso es… simplicidad. Cuando me amé de verdad, desistí de querer tener siempre la razón y, con eso, erré muchas menos veces. Así descubrí la… humildad. Cuando me amé de verdad, desistí de quedar reviviendo el pasado y de preocuparme por el futuro. Ahora, me mantengo en el presente, que es donde la vida acontece. Hoy vivo un día a la vez. Y eso se llama… plenitud. Cuando me amé de verdad, comprendí que mi mente puede atormentarme y decepcionarme. Pero cuando yo la coloco al servicio de mi corazón, es una valiosa aliada. ¡Y esto es… saber vivir! No debemos tener miedo de cuestionarnos… Hasta los planetas chocan y del caos nacen las estrellas.

Charles Chaplin.

Charles Spencer «Charlie» Chaplin (1889-1977) fue un actor, humorista, compositor, productor, guionista, director y escritor británico. Adquirió popularidad gracias a su personaje Charlot en múltiples películas del período mudo

[misdedostienenvidapropia]

No seas como yo.

Uno a veces termina acostumbrándose a las malas costumbres de otros. Te dejas llevar. Te habitúas a sus hábitos nocivos y vas adquiriendo esas mañas viles con las que se relacionan. A veces asimilas el estándar decadente, te vuelves uno más por mirarte a menos, te adaptas a sus formas indignas y te deformas, y entonces el ojo por ojo te empieza a saber más dulce que la miel. Fíngeme, que sabré bien actuar el papel que me asignaste, me aprenderé de memoria el guión del personaje que a tus ojos represento, serás la protagonista histriónica de tu propio teatro, yo seré el espectador que te convence de que ha sido conquistado con la historia tragicómica que interpretas. Me aprenderé los pasos sucios de este baile sobre el cuadrilátero de las apariencias, un golpe es un beso, me tendrás entre las cuerdas, te pisaré los pies con un <<te quiero>>. Nadie mejor para enseñarme de tretas, estrategias y simulaciones, tanta ternura enferma siempre causa convulsiones. Vueltas y vueltas en la danza de lo inverosímil, cada movimiento de la coreografía como espasmos afectuosos, cada gesto alegre como retorcijones en la conciencia, iré al ritmo de tu conveniencia, mientras la música de fondo será una playlist de mi talión. Si tú juegas, juego, moverás tus fichas a placer, los dados lanzaré, tendré el as bajo la manga, las mismas cartas que utilizas te daré, voy a blufear en cada gesto, barajarás todas tus excusas, mientras la partida ganada creas tener. Si tu dices, yo diré, diálogo de sordo mudos, palabras en el crucigrama de un vocablo sin sentido, lenguaje sin ningún significado, lo que quieras oír saldrá de mis labios tan muerto como lo que de tu boca proferías para mantener vivo mi apetito. Latidos sin pulso en el corazón, suspiros de artificio, sonrisas para maniquíes, tiempo inerte, polvo para nuestra sed, te seguiré la corriente aunque sea ir en contra de todo lo prudente. Te has reído desde el principio y quizá yo lo haga al final, cuando el telón caiga sobre nuestra ficción, te aplaudiré de pie, tendrás tu ovación, el actor secundario se ganará el oscar a mejor masoquista, tendrás tu estrella en el paseo de la infamia, seguirás haciendo dramas en otros escenarios, yo seguiré sentado en la misma butaca, morgue del que un día fui antes de ti, que aunque no era la gran cosa, era mejor que el se quedó aquí. Memoria Selectiva.

[la-semillera]

ANA MENDIETA & CARSON MCCULLERS

 El escritor es, por la naturaleza de su profesión, un soñador y un soñador consciente. ¿Cómo, sin amor y sin la intuición que procede del amor, puede un ser humano colocarse en la situación de otro ser humano? Tiene que imaginar, y la imaginación requiere humildad, amor y gran valor. ¿Cómo se puede crear un personaje sin amor y sin la lucha que va con el amor?    - Carson McCullers, de El sueño que florece en  "El mudo" y otros textos.

Ana Mendieta. Transformación de aves

[yo-soy-la-justicia]

Mencionen personajes mudos🤫 empiezo yo:

lol

[sombraoscura15]

Para fissuras y sombras

Recuerdo hace tiempo cuando recien te conocia, vi una publicación tuya de "un fissure alterno" que si no me equivoco era sobre si era bueno y que le habias puesto "silence" era mudo tambien

Aca pregunto, tienes ideas o planes para ese Fissure todavia o solo se quedo como una idea abandonada?

Y para el por poquito tuerto (Fichur), te llevarías bien con ese tu alterno si lo llegas a conocer?

Pues es un what if de que pasaria si fissure hubiera sido bueno desde el principio y no habria hecho el daño que hizo al multiverso.

quizas haya una referencia o algun comic en futuras entregas , pero como siempre pueden hacer lo que quieran con estos personajes.

Fissure: No tiene boca jajajjajaja un sans sin boca jajajjajaja llamo deadpool de fox dijo que van a demandarte por robarles la idea jajajaj

*Silent fissure siente pena por fissure

[jartita-me-teneis]

La sorprendente vida de la Reina de Saba, hermosa mujer dotada de una inteligencia y diplomacia excepcionales, cuyas leyes a favor de los derechos de la mujer, y su juramento de perpetua virginidad, parecieron marcar un destino cuyo rumbo quedó alterado tras su encuentro con el amor y el placer encarnados en el rey Salomón.

El Cine plasmó la historia en "Salomón y la Reina de Saba"

(1959). La producción corrió a cargo de Tyrone Power y su interpretación, hasta su fallecimiento repentino en Madrid.

Dirigida por King Vidor, el rodaje transcurrió sin incidencias hasta que llegó el fatídico día 15 de noviembre de 1958. Power, que ya había rodado más de las tres cuartas partes de las secuencias en las que su personaje aparecía, manifestó sentirse indispuesto al llegar al plató.

No obstante, insistió en rodar la escena prevista para ese día, el enfrentamiento a espada entre Salomón y Adonijah a las puertas del templo de Jerusalén. Según su amigo Ray Sebastian, el clima en el plató era excesivamente gélido y a Tyrone Power siempre le había afectado bastante el frío, lo cual era preocupante en aquéllas circunstancias, si tenemos en cuenta que el actor se encontraba rodando en pleno otoño madrileño y con vestuario de la época del antiguo testamento, que no contribuía precisamente a mejorar la situación.

Power inició el rodaje de la escena con Sanders, que finalizó, de repente, a petición del primero al manifestar que no se encontraba bien. Tyrone Power, con el rostro congestionado, se retiró hacia su set, y tras manifestar que le faltaba el aire, sufrió un infarto en presencia de Gina Lollobrigida, en cuyo coche Ty, y ataviado aún con el atuendo de rodaje, fue llevado urgentemente al hospital donde ingresó ya cadáver.

Curiosamente, Tyrone Power era hijo de un actor del mismo nombre, Tyrone Power, Sr. y heredero de un linaje vinculado al Cine y a la interpretación teatral, y que falleció en brazos de su hijo, el 23 de diciembre de 1931, cuando contaba con 17 años, también de un infarto fulminante.

En 1931, su padre se preparaba para rodar una versión sonora de la película "El hombre milagroso"

(1932), que había sido una gran éxito del Cine mudo en 1919, de la mano de Lon Chaney.

Se habían rodado unas pocas escenas del film, cuando Tyrone padre murió. El actor tenía 62 años. Su papel pasó a ser interpretado por Hobart Bosworth.

La Reina bellísima... / Gina Lollobrigida.

[oxiosa]

Personajes/Parejas: Luciano/Martín (Brasil/Argentina), ft Sebastián (Uruguay) Advertencias: Smut Summary: Hace más de diez años que se mudo a España y no está del todo al día con la vida de su hermanito. Los dos llevan vidas ajetreadas y están lejos, y si bien tienen un acuerdo mutuo en el que Martín intenta volver a Montevideo y Sebastián intenta visitarlo a Barcelona con la mayor frecuencia posible, su hermanito siempre ha sido un tipo reservado que prefiere dejar que sea Martín quien llene los silencios. Sebastián no ha nombrado a Luciano en años, y saber que siguen siendo amigos toma a Martín por sorpresa.

Collab con la querida @zu-art para la @brargweek - Día 1: Amigos de la Infancia

[alasdepaloma]

Desconocidos...

En fin...

Ya no tengo nada más qué decirte.

Todo lo que pude haber dicho, ha quedado ahí,

guardado en alguna esquina de este cuarto,

en tu memoria, si es que así lo has decidido,

en el rincón mudo de tu corazón,

o en el olvido al que estás acostumbrado.

La magia se ha terminado...

Hace un año éramos otros,

hoy no queda nada de aquellos

que se encontraron buscando el amor.

Creíamos que éramos eso,

entonces escribimos el inicio envidiable

de una historia que no terminaría

muy tarde.

Me duele el corazón, no te lo niego,

me llora la mirada,

me han arrebatado el aliento...

Pero es que... ¿A qué me quedo

donde sale de sobra mi presencia?

En tu historia mi nombre está escrito

como sólo el refugio de tus

soledades y dolencias,

en tu historia soy sólo otro personaje

cuyo efímero diálogo se plasmó en

unas postales.

No me quedaré a dolerme,

incluso mi dolor está de sobra,

sin embargo me amo,

y me quitaré ya de esta zozobra.

Dicen que el amor nos libera,

es así que hoy he venido a liberarte,

y me libero también yo

de las promesas que jamás

pudieron concretarse.

Cuídate, cuídate mucho...

No puedo irme sin decirte antes esto,

pues te quise y me entregué a ti

como se entrega el poeta

a todo lo que es funesto;

ábrete al amor cuando estés

libre de tu alma,

cuando por fin hayas cerrado

los ciclos que aún respiras

a través de tu ventana,

cuando tus manos no suden

o tiemblen por el miedo

que te produce el abandono

de otra alma;

anda... Este es mi último consejo:

Ámate mucho

y luego entrégate sin cargas

a otro amor que también

lleve limpio su reflejo.

PalomaZerimar.

[midnightmayflower]

Babylon: No todo lo que brilla es oro

El día de hoy vi por primera vez Babylon, dirigida por Damien Chazelle. Este director ha demostrado tener una perspectiva visual y narrativa unica, pues al momento de tener que poner una escena cruda, lo pone con todo y la iluminación adecuada. Los personajes que protagonizan esta pelicula pasan por un cambio drástico, ascienden a la fama junto con la evolución del cine mudo al sonido. Sin embargo, como una serpiente mudando de piel, el cambio es doloroso, la adaptación es incómoda y pesada, pero el amor al arte y la ambición hace que todo sea posible. Claro que... el ascenso a la fama tiene su precio, principalmente al tomar malas decisiones, pues consecuencias son fatales.

Tengo tres personajes favoritos en esta pelicual de los cuales uno permanecerá siempre en mi corazón y ese es Jack Conrad. Los otros dos fueron Sydney Palmer y Elinor St. John, pero de ellos hablaré más adelante.

Conrad es mi personaje favorito y es su transición en ascenso y descenso me hicieron sentir la soledad que este personaje presentaba. Nunca es suficiente, nunca es demasiado y al momento de creer estar en la cima y querer evolucionar con el resto, el mundo te dijo que tu tiempo ya pasó. La despedida de este personaje es melancolica junto con la musica y la iluminación. El dialogo de Conrad suena como una despedida y junto con la camara lo acompañas a su última escena.

Por otro lado considero a Sydney Palmer y Elinor St. John como los personajes más sensatos, con los pies en la tierra, que lograron darse cuenta a tiempo de lo que trataba la industria del cine. Ambos tenian la opción de quedarse o retirarse. Por un lado Sydney al verse en un mundo lleno de pobreza donde la musica no era apreciada de la misma manera que él lo veía, decide aprovechar la oportunidad de convertirse en un actor al ser parte del elenco de la música. Prueba por un momento la dulzura de la fama y la riqueza, pudo ser importante por un momento y eso le gustaba, pero al momento de tener que cambiar o adaptarse a lo que los demás le pedían para poder quedarse en ese mundo, decidió abandonar la industria. Él amaba la música y no iba a terminar hechandolo a perder solo para convertirse en parte de un circo y perder su escencia.

Elinor es el personaje que supo como manejarse en el mundo del entretenimiento siguiendo sus propios principios. Mantenía su perfil neutral cuando se presentaba en eventos y manejaba con mano dura sus palabras escritas en sus artículos. Ella fue testigo de la evolucion del cine y la decadencia de grandes figuras del cine mudo. Estaba consciente de que los cambios muchas veces no permiten a los que estaban en la cima seguir adelante. El publico era cruel al igual que la critica y la industria del cine. La última platica que le da a Conrad es lo que me hizo ver lo muy inteligente que ers esta mujer. Definitivamente una mujer poderosa, que al igual que un escritor omnisciente, solo observa.

La musica y la iluminación son el fuerte de este maravilloso director, ya que sabe como y cuando posicionar los colores y la musica en el momento ideal. La melancolia, los excesos, la frustración, la victoria entre otras emociones se sienten con tan solo visualizar y escuchar la escena.

Aunque el final no lo sentí conectado con el ritmo del tercer acto, compredí que era una carta de amor al cine. Su evolución, el proceso y los sacrificios que permitieron esa historia llegar a millones de personas. Nadie sabe lo que ocurre tras bambalinas, nadie sufre ni siente lo que el director o los actores, el elenco en general tuvo que pasar para que una sola escena saliera. Sentir esa satisfacción de logro y victoria por el éxito es algo que se experimenta en cabeza propia. Es por eso que como consumidores debemos valorar el trabajo que se hace para que nosotros podamos disfrutar de algo que fue hecho para el mundo.

[turiscopio]

Cine en San Juan del Río | Espectador, turista, creador.

El día de ayer, Miércoles 20 de Septiembre del año 2023 me encaminé al “1er Encuentro de escritores, poetas, narradores y periodistas culturales” en San Juan del Rio, Qro. 

Este es el primer evento de este tipo que se ha realizado en el municipio. Fue con  la modalidad de mesa de diálogo, bajo el título “De cine y otros cortometrajes en San Juan del Río”, donde participaron: Renata Torres, Juan Ramón Rios y Diego Soto Martinez, moderada por Abraham Cortés, quienes por un aproximado de dos horas hicieron que mi mente brincoteara emocionada por aprender sobre la relación entre el séptimo arte, la cultura y San Juan. 

Se abordaron temas como: la perspectiva del cine y el labor social, la responsabilidad al momento de compartir una historia, la ética del cineasta, así como la manera en que ellos comenzaron su travesía en el mundo del cine y la producción audiovisual, invitando a todo aquel que guste de realizar este tipo de proyectos, primeramente a tomar la iniciativa para llevarlos a cabo y a su vez atreverse a presentarlos ante un público, porque a palabras de los expositores “El cine se hace para compartir y requiere de espectadores”, recomendado tomar en cuenta el utilizar una mirada auténtica y responsable en torno al trabajo que se realiza. 

También se abordó el tema sobre el panorama actual para los cineastas sanjuanenses, mencionando que la mayoría de proyectos son autofinanciados pues las convocatorias, festivales, concursos, becas o similares, afines de esta arte, se perciben escasas dentro del municipio.

Ahora bien, ¿recuerdan el primer blog? cuando hablábamos de ser un turista local. Okay, pues he aquí una oportunidad perfecta para comenzar. Interesarse por la cultura y la difusión de la misma considero que es un excelente primer paso para fomentar la actividad turística. 

Ya sea que desde la posición de creadores, comencemos a contar historias donde el protagonista sea un destino, o el escenario de las aventuras de nuestros personajes. Tanto como aquellos arcos narrativos en donde invitamos al espectador a indagar más sobre el mudo que vamos creando con nuestros textos. Incluso podríamos llegar a apoyarnos de tipos de turismo como el literario o cinematográfico a manera de generar material que se traduzca en un interés sobre la zona que queremos promocionar y de esta manera también es posible ayudar a la distribución de actividad y foco turístico pues con estas nuevas historias le damos al turista una nueva opción a donde dirigir su atención.

Y si abordamos la situación desde la posición de un espectador, es necesario tomar en cuenta nuestra responsabilidad como turistas responsables, tener presente que será en aquellos proyectos donde nos presentemos y mostremos interés por asistir, presenciar y conocer, los que podremos ayudar a mantener con vida, así como impulsar actividades de un carácter similar pues como escuche de la voz de Felipe Cabello (perteneciente al comité organizador del evento) “A la gente le interesa la cultura, es cuestión de seguir gestionando este tipo de eventos” 

Es así que me gustaría animarte a participar de ellos, ya sea como espectador o como participante y tener presente que acciones podemos llevar a cabo para aportar al sector turismo del municipio. Toda acción consciente es de valor.

Fotografía de autoría propia

@Ferjimgalic

[my-little-idiosyncracies]

La marioneta de la opulencia

Sunset Boulevard expone de manera algo hiperbólica el ángulo ignorado y decadente de las estrellas de Hollywood, cómo es que la industria establece una relación completamente utilitaria con sus trabajadores y los consume ya sea exponencial o paulatinamente. El director austriaco Billy Wilder nos relata las repercusiones generadas a largo plazo por la fama y el éxito convencional, proyectando al espectador una relación sumamente codependiente y depresiva en la que sacian sus carencias a través de su hipócrita compañía.

La película inicia con un crimen en una mansión sofisticada, que es algo bastante predecible siendo esta film noir y progresivamente vemos que el narrador es un escritor agobiado por su crisis económica que se mantiene fiel a la idea de que algún día sus palabras serán leídas. Tras varios imprevistos como sus deudas pendientes y la policía en búsqueda de su carro, el protagonista llamado Joe Gillis invade por accidente un terreno aparentemente deshabitado, opta por entrar a la anticuada mansión y el ambiente era fúnebre y frívolo. Un mayordomo lo dirige hacia la habitación principal donde residía una mujer intrigante y enigmática, se encuentran ambos personajes; ella era una antigua e icónica estrella del cine mudo llamada Norma Desmond y él un guionista aficionado tratando de pagar la renta. Al conocerse, ella es hostil al inicio, sin embargo, aprovecha la oportunidad para que que Gillis lea su guión y que finalmente lo pueda llevar a Paramount para reivindicar aquel nombre suyo que había desvanecido. En este preciso momento, podemos observar como ambos personajes se aprovechan recíprocamente, Joe Gillis para obtener un beneficio monetario y ella para mantener su título de estrella. 

La mayoría de la película se desarrolla en su mansión, donde la opulencia se desborda de rincón a rincón y el narcisismo se refleja de pared a pared. Norma Desmond tiene retratos y fotos de ella de manera exuberante al igual que sus decoraciones excesivas, casi dando a entender su inexplicable miedo a la soledad al evitar el vacío (horror vacui). Así mismo, se presenta una escena en la que estos dos personajes están viendo una película en la que claramente ella es la protagonista donde dice una frase sumamente distintiva "no necesitábamos diálogos, teníamos rostros". Esto denota como ella sigue estancada en otra época, con su antigua juventud y permanece en un un limbo de una fama extinguida. Joe Gillis describe al lugar como "un parálisis decrépito" al estar constantemente alienados de la sociedad, puesto que ella se había disipado hacia el olvido desde hace mucho tiempo, ya había dejado de ser la estrella. 

Por otro lado, conforme progresa la historia, se desarrolla una enorme necesidad y conformidad económica por parte de Joe hacia ella y una impresionante dependencia emocional del lado Norma hacia él. Ambos personajes han sido únicamente compañeros de la soledad ya bastante tiempo, y en consecuencia la actriz compra la compañía del guionista para que los dos estén juntos en su incomodidad. Evidentemente, es perecedero este trato implícito, ya que Joe teniendo una vida por delante deja de ser víctima del consumismo por unos instantes. Empieza a escribir nuevamente, puesto que había dejado su pasión por placeres superfluos y se reencuentra con una mujer llamada Betty Schaefer, que es la contraparte de aquello que conocía mientras estuvo con Norma. Ella tenía presencia aún y cuando se encontraba del otro lado de la cámara, lo incógnito, tenía la capacidad de adaptarse al cambio y tenía la apertura a innovadoras ideas; donde el hecho de dejar una huella indeleble en el mundo y ser recordada no era su prioridad. Ellos empiezan a tener un vínculo más íntimo, donde comparten pasiones y disfrutan el tiempo que conviven juntos; pero él sin realmente revelarle el hecho de cómo ha sido sumiso de una mujer que lo mantiene.

Al final, cada personaje se enfrenta a su destino... con desconcierto, cobardía y psicosis. Donde unos optan por huir de la incertidumbre para no exponer su vulnerabilidad, otros huyen de la conformidad cuando esta ya los había ahogado desde un inicio, y otros prefieren mantenerse en aquel pretérito que siempre añoran.

[demigod-uprising]

¡Nuestra ficha!

Consta de tres pestañas, en la primera deberá ir al historia.

¿Dónde nació tu PJ? ¿Quién es Su padre/madre divino/a? ¿Cómo termino en el campamento? ¿Cuándo le reconoció su progenitor divino? ¿Sigue allí o se mudo a Villa Hestia? ¿Cómo fue su vida como semidiós? ¿Dónde esta mientras pasaba la batalla de Manhattan y la pelea entre Romanos y Griegos? Recuerden que han pasado trece años desde que los siete derrotaron a Gaia, así que algunos, los mas adultos, es probable que lo vivieran o quizás no por azares del destino. Dejamos eso a libertad. Traumas de la infancia

Segunda pestaña, datos de tu personaje.

¿Cómo suele actuar tu pj? ¿Le gusta luchar? ¿Cuántos tatuajes tiene? ¿Las cicatrices que le hizo una Dracaena? ¿Su mayor temor? ¿El nombre de sus armas? ¿Su defecto fatídico? ¡Este es tu espacio! Puedes escribir cualquier datos que sientas relevante de tu pj pero que no encaja mucho con la historia.

En la tercera pestaña irán los stats de tu personaje, la fuerza, resistencia, etc. No esta en imagen porque será algo que deberán decidir después de leer el sistema de combate y sus poderes de ascendencia.

Hoover, en la parte donde aparece la foto bueno, se describe sola ¿Cierto?

Avatar y firma:

La medida del avatar es de 250px de ancho x 400px de largo y el de la firma será de 400x250 como máximo, solo se permite una firma, si quieres poner más imágenes será en spoiler bajo la firma.

¡Esperamos que les haya gustado! Sencilla pero con todo lo necesario para dar a conocer tu personaje a todos.

[goofyahhteachers]

La publicación que has puesto el personaje es mudo ?

si, elle es mudo

[enjoyfilms]

Judex (1963) Dir. Georges Franju

Judex existe en su propio universo, todos los elementos de este poético montaje son resultado de un entendido claro en mantener una tensión constante en cada toma avanzando en escenarios con diseños preciosos como artilugios, vestuarios, estatuas, etc; hipnotizando al espectador La experiencia al ver por primera vez a Judex el héroe, así en seco, ante la cámara, puede ser sino una de las introducciones a escena de un protagonista más increíble que haya visto, el surrealismo y la magia presentes en este momento añade una chispa constante de sorpresas a lo largo de todo el filme.

Parece no ser necesariamente importante conocer a detalle la historia y referencias detrás de este homenaje a los atemporales e inmortales clásicos del cine mudo, que han demostrado que ante la culturalidad mutante del arte cinematográfico es un cine firme con historias únicas y de fácil consumo para cualquiera dispuesto.

El desarrollo de los actos son condensados de forma austera en 96 minutos en los que Franju trato de hacernos a entender intenciones, motivos y moralidades de los personajes de esta maravillosa historia, un juego así de divertido como en las primeras obras de Guy Ritchie.

[ccminbin]

꒱ა cats ♡ minbin au ૮꒰

minho le manda videos de gatos que se encuentran en el refugio donde trabaja a su novio changbin o donde changbin trabaja más de la cuenta, vive estresado y cansado por ello y minho, sin saberlo, ayuda a changbin a tener ánimos para seguir trabajando

ପ aclaratorias ଓ ♡

━ parejas secundarias ━ los comentarios son bienvenidos ━ colores de cabello, horas y fechas no importan a menos que se indique ━ no se que tan largo será el au pero probablemente sea corto

‿︵‿︵‿୨♡୧‿︵‿︵୨♡୧︵‿︵‿୨♡୧‿︵‿︵୨♡୧‿︵‿︵‿

ପ personajes ଓ ♡

ପ changbin ଓ ♡

━ productor musical junto a chan ━ conocio a minho hace 3 años y son novios hace 1 año ━ dice que su vida mejoró desde que minho esta en ella

ପ minho ଓ ♡

━ trabaja en un refugio de gatos ━ cuando le presentaron a changbin, pensó que le cayo mal ━ se mudo al apto de changbin hace 1 mes para cuidar de changbin, ya que este suele olvidar comer y dormir a sus horas

ପ seungchan ଓ ♡

━ chan trabaja con changbin ━ seungmin y minho son mejores amigos desde pequeños ━ seungmin y minho se juntan para hacerles comida a sus parejas y llevárselas al trabajo

ପ jeongsung ଓ ♡

━ son novios desde hace 4 años ━ trabajan junto a minho en el refugio ━ jisung fue quien le presento a changbin y minho

ପ hyunlix ଓ ♡

━ hyunjin es amigo de changbin y felix es amigo de minho ━ en una juntada los presentaron y son novios desde hace 2 año ━ van a danza juntos

[javisuzumiya02]

En donde Lina que fue de Ronnie Anne supongo que quedó soltera a perseguir sus objetivos, recuerda que aunque sea una personaje que dejaste de lado allí pero que aún está, que fue, no estaría mal que quede soltera ya que tampoco es malo y también creo que nunca hiciste eso con una chica, dejarla soltera, bueno es una buena obsion ahí, aunque la emparejaran con laird en tc ni siquiera se gustan ni se atraen fue solo de nickelodeon intentar llamar la atención pero que ni da gracia

Y también que fue de sid allí, ella si nunca apareció o se mudo o conoció a alguien más

Y iendo con Lina acabo de ver toda tu primera parte y debo decir que debiste darle mas tiempo para desarrollarlo ya que salio rara exagerada y muy fuera de lugar, y sobre todo ponerle unos nombres de cosas de la vida real como WhatsApp y así, no queda, el que Sam se enamore así de Lincoln así no tiene sentido se ve muy forzado, además le faltó más humor y emoción salvo en la parte de que enamoran ya que como dije eso se forzó mucho y más cosas, etc, muchos me dijeron que a la 2da parte algo se mejora pero no se esas personas parecían ya haberlas vistas y yo aun no encontré nada de la 2da, mi recomendación es dale mas tiempo para dibujar y pensar, no lo hagas rápido ya sea una comisión o cualquier trabajo, buen dia.

1- Error. Ronnie Anne se casó con Lair y tuvieron una hija.

2- Sid trabaja en el santuario de su madre.

3- Gracias por los consejos pero tampoco se claven mucho. Solo es un comic derivado de una serie infantil. No intento ser super profundo y con un mega desarrollo. Si eso estan buscando mi comic no es el lugar para ustedes. Solo es un comic para explicar como nacio mi OC.