#sera velasquez

[miracles-and-butterflies]

Sera: I was trying to find a cool traditional way to woo my historian girlfriend and, it turns out, defeating a sibling of a lady’s in battle was pretty common in a medieval relationship. And uh…

Sera: *glances at Isabela and Luisa*

Sera: I don’t like my chances

Camilo, nodding: That’s rough, buddy. Once Marco told me he likes maths, like I can barely count to ten!

[ebooks-bnr]

Dabit Eugène - Journal intime (1928-1936)

Dabit Eugène - Journal intime (1928-1936): De 1928 à 1936, Eugène Dabit écrit son journal, en parallèle avec l’écriture de ses romans. Peu enthousiaste au début, ses phrases sont courtes et peu significatives, mais peu à peu, se prenant au jeu, il y livre ses pensées intimes et rédige même de longues tirades philosophiques et des récits qui seront les prémisses de ses romans. Ce journal est «l’atelier de ses romans» (cf. Babelio) et aussi le compte-rendu de ses doutes, de son amour de la vie et des femmes : il vit partagé entre l’amour de sa femme Biche dont il vit séparé, et de Vera son amante, mais aussi d’autres femmes rencontrées ici et là. Ce sera aussi le récit de ses séjours à l’étranger (Espagne où il va dans les musées à la rencontre de Velasquez, du Greco, Goya; Ibiza ou Minorque avec Vera, où il nage et se promène des heures au bord de la mer; Bratislava, Prague ou la Russie avec Gide et quelques autres) La guerre menace et hante Dabit, il se console avec les femmes qu’il aime, mais il doute sans cesse de son talent, de ses capacités à peindre et à écrire, il est naturellement inquiet et avide. Mais grâce à ce Journal où l’on côtoie Gide, Martin du Gard, Malraux, Céline, Vlaminck, Montaigne et Rousseau, nous pouvons établir un lien précieux entre son œuvre et sa vie. Le journal s’arrête le 12 août à Sotchi et Dabit meurt le 21 août 1936 à l’hôpital de Sébastopol. Mort soudaine, diagnostiquée scarlatine, elle apparut suspecte à plusieurs, comme Louis Aragon, chez cet écrivain qui s'apprêtait à dire à son retour sa déception de l'URSS. «Sur ce cahier, je puis écrire comme je rêve, penser comme je pense, c’est-à-dire sans suite.» «Noter sans aucun souci littéraire ; pour mieux penser, m’arrêter sur moi-même et tenter de me comprendre, de m’enrichir, de me libérer de servitudes.» «Vain, également, cet acte d’écrire. Et c’est, pourtant, mon seul refuge, l’unique possibilité qui me reste de mettre de l’ordre dans ma pensée, de me préparer à la mort, de lutter contre le chaos, cette espèce de marée qui monte autour de nous.» Téléchargements : ePUB - PDF - PDF (Petits Écrans) - Kindle-MOBI - HTML - DOC/ODT Read the full article

[personal-reporter]

Europa in Versi 2023 a Como

Dal 19 al 21 maggio ci sarà Europa in versi,  il Festival internazionale di poesia organizzato dalla Casa della Poesia di Como e diretto da Laura Garavaglia, che festeggia la tredicesima edizione con la partecipazione di poeti di rilevanza nazionale ed internazionale nella cornice di Villa Gallia a Como e, per la prima volta, a Villa Sormani Marzorati Uva. La felicità poetica è il tema portante di questa edizione in arrivo dato che “Proprio in relazione a questo momento drammatico e complesso, la poesia come massima espressione della creatività e sublimazione delle migliori energie dell’essere umano, ma anche come luogo privilegiato di una felicità interiore raramente raggiungibile con altri mezzi”, dice Laura Garavaglia. Grazie alle poesie e testimonianze degli autori che parteciperanno, provenienti non solo dall’Europa, ma da vari Paesi del mondo, il pubblico sarà sensibilizzato a riflettere sulle ipotesi di una felicità che sembra essere sempre più lontana e che può essere ricercata su piani diversi. Dopo l’incontro con gli studenti dell’Università dell’Insubria di venerdì 19 maggio, nell’affascinante scenario di Villa Gallia affacciata sul primo bacino del lago di Como, il Festival debutterà ufficialmente sabato 20 maggio con l’incontro con i poeti internazionali e italiani, mentre l’introduzione sarà a cura di Roberto Galaverni del Corriere della Sera. Gli ospiti arriveranno da vari paesi, con dal Vietnam Kieu Bich Hau,  poetessa, narratrice e giornalista, che difende nelle sue opere i diritti delle donne in Vietnam; redattore della rivista Neuma della Romania e vincitrice di numerosi premi di letteratura a livello nazionale e internazionale, dalla Corea del Sud Kooseul Kim, professoressa emerita di Letteratura inglese all’Università di Hyupsung, Presidente del Premio letterario internazionale Changwon KC e del Comitato organizzatore del KC & KS World Poetry Festival,  Dongho Choi, critico letterario, studioso di letterature orientale e occidentale e Presidente della Society of Korean Poets,  Ko  Doohyun, giornalista della principale testata nazionale di Seoul e ad accoglierli a Villa Gallia ci sarà anche il Console Generale della Repubblica di Corea sig. Kang Hyung Shik. Dagli Stati Uniti arriverà William Wolak, fotografo, artista del collage, le cui poesie, il cui tema principale è l’eros,  sono apparse in oltre cento riviste, dalla Colombia Carlos Velasquez Torres, nato a Bogotà, traduttore, musicista e accademico, che oggi lavora a New York, dove è co-direttore dell’Americas Poetry Festival,  dall’Ungheria Attila Balazs, le cui opere sono state tradotte in 20 lingue e dal Kosovo Jeton Kelmendi, professore presso l’AAB University College e membro dell’Accademia europea delle scienze e delle arti di Salisburgo, in Austria. Tra i poeti italiani al festival ci saranno  Emilio Coco, Giuseppe Bova, Deborah Zingariello e   Laura Capra. La giornata si concluderà con la premiazione dei vincitori del premio Europa in versi e in Prosa, con presidente di giuria il poeta Milo De Angelis e il professor Gianmarco Gaspari, docente all’università dell’Insubria e critico letterario. Domenica 21 maggio alla mattina si terrà una passeggiata con reading con i poeti ospiti del festival e con la partecipazione del pubblico, nei luoghi poetici di interesse storico e in occasione del bimillenario della nascita di Plinio il Vecchio, davanti al Duomo, nella cui facciata spicca la statua del grande scrittore, saranno letti brani dalla Naturalis Historia in collaborazione con Sentiero dei Sogni e la guida di Pietro Berra. Nel pomeriggio la giornata terminerà con un reading dei poeti nel parco della Villa Sormani Marzorati Uva, a Missaglia. Read the full article

[beautysology]

✨ #𝗧𝗕𝗧𝗗𝗲𝗥𝗲𝗶𝗻𝗮𝘀 👸🏻 Hoy en nuestro #TBTDeReinas tenemos a nuestra #MissLaGuaira2020 Ismelys Velasquez (@ismelysvl) en el momento que gano sus dos coronas internacionales como #MissMesoamericaInternational2021 y #ReinadoInternacionalDelCafe2022 Ismelys es de las mas aclamadas para que sea designada hoy como #MissSupraVenezuela2022 ¿Sera ella la coronada? 👀 🔔 𝐀𝐜𝐭𝐢𝐯𝐚 𝐥𝐚𝐬 𝐧𝐨𝐭𝐢𝐟𝐢𝐜𝐚𝐜𝐢𝐨𝐧𝐞𝐬⁣⁣⁣ 👥 𝐄𝐭𝐢𝐪𝐮𝐞𝐭𝐚 𝐲 𝐂𝐨𝐦𝐩𝐚𝐫𝐭𝐞 ⁣⁣⁣ ✍️ 𝐂𝐨𝐦𝐞𝐧𝐭𝐚 𝐬𝐢 𝐭𝐞 𝐆𝐔𝐒𝐓𝐀⁣⁣⁣ Únete a nosotros @beautysology Gracias a todos ustedes 💖 ⠀ 𝐄𝐓𝐈𝐐𝐔𝐄𝐓𝐀  𝐂𝐎𝐌𝐄𝐍𝐓𝐀  𝐋𝐈𝐊𝐄𝐀. ••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••••• #Beautysology #TeamMissologosVenezuela #TBTDeReinas #IsmelysVelasquez #MissSupranational2022 #MissSupraVenezuela2022 #MissSupranational #SupraVenezuela #MissVenezuela #MissVenezuela2022 #Poland #beautypageant  #RelevantPageants #GrandSlam #Venezuela #Caracas (en Venezuela) https://www.instagram.com/p/CemNBJqOU29/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[christophe76460]

📢 [ALERTE] On sort un nouveau podcast dédié aux femmes !!! ✨ . Aurélie Bricaud et Angie Thornton Velasquez prennent le micro pour aider les #chrétiennes à puiser dans la Bible et à servir Jésus-Christ au quotidien. . Le 1er épisode sera diffusé mercredi 12 mai à 11h sur le blog Toutpoursagloire.com https://www.instagram.com/p/COvBEj0HZWU/?igshid=f3t3j7zq2zhv

[wayuuprincess]

#Repost @carlabruniofficial with @get_repost ・・・ You’re the best backstage girls in the world ! Thank you so much for coming to my show @officialelaineirwin @wayuuprincess @susanholmesmckagan 💕🎶💕Che piacere ritrovare le mie bellissime amiche ieri sera a Los Angeles ❤️🌹Grazie di essere venute al mio concerto, siete ancora più belle oggi di ieri ... quel bonheur de retrouver mes belles amies hier soir à Los Angeles ! Plus belles encore aujourd'hui qu’hier, merci d'être venues 🌹❤️🌹🙏🙏 #frenchtouchtour #frenchtouchontheroad

View more Patricia Velasquez on WhoSay

[afvhn]

Es una decision Cada mañana al despertar tomamos una decision y esta traerá una serie de resultados, positivos o negativos. Las lecciones que aprendemos el día a día son las que nos va formando nuestra forma de ser. Muchas veces no entendemos el por que del cambio, muchas veces cuestionamos las decisiones de los demás, mas no sabemos como estos se sienten internamente o por lo que estos han pasado. Es por ello que al bajar el sol y llegue la hora de descansar, toma la decision de que tu mañana sera aun mas brillante. Alexander Velasquez

[thelittlevelvetfox]

La voie de l'adolescence - Chapitre 1 (on Wattpad) http://my.w.tt/UiNb/BqAHhd1hNA Séra Caulfield est une lycéenne dans sa cinquième année au secondaire. Solitaire et pratiquement invisible aux yeux des autres, elle est une des seules personnes de leur niveau qui ne s'était jamais intégré dans un group d'amis. Cela ne lui dérange guère: tout ce qu'elle veut faire, c'est finir sa dernière année paisiblement. Par contre, son plan s'effondre lorsqu'elle rencontre Élaine Park, une fille têtue dont elle fait la connaissance de manière inattendue. Sur le champ, les deux filles se disent qu'elles ne se verront plus jamais, mais la vie est plein de surprises et cette rencontre ne sera que le début pour eux. S'ajoutant à celles-ci sont deux garçons, un p'tit malin nommé Nael Velasquez et un jeune homme responsable du nom de Kieran Lowell. Quoiqu'il arrive, la dernière année de l'adolescente est garantie d'être mémorable...

[miracles-and-butterflies]

Random Headcanon Dump #2

For the future of the kids.

Isabela:

Changes her hairstyle literally every other week

Nobody knows how her hair survives being cut, dyed and whatever else so regularly

Her plants, especially the weirder/wilder ones, are her pride and joy. She will kill you if you touch them

They are all named too

If she talks to them, she’ll give them voices

Audrey II has got nothing on these guys

She left Encanto at some point for a good couple of months

Her and Lili’s wedding was the most chaotic and non-traditional ceremony in the entire world

Dolores:

Her and Mariano took things slow

They both decided not to do the proposal at dinner in Casita, it felt awkward

It was a private moment just between the two of them

Though Isabela, Luisa and Camilo were all watching in a nearby tree

This is because Isabela was obviously in on Mariano’s plans being his best friend, so she knew all about it

They do not have five children

Dolores actually shares her mother’s struggles to have children and finds it to be a sensitive topic

She and Mariano later adopt

Luisa:

She owns seven donkeys currently, they are all named after figures in Greek mythology

They are her pride and joy. She will kill you if you touch them

Wait, have I said this before?

When they were foals, she made them a large cart-like stroller to show them off to the other parents in town

Marta wants them to get more animals together when they move in

She works in construction and architecture

Also runs a class teaching construction to kids (obviously when they’re old enough) as it is a basic skill that would be taught in a rural town

Camilo:

Much to his disappointment, he didn’t get much taller. He has the tiniest inch over Dolores

Grew his hair out

He usually wears it tied up though, anything ranging from a bun to a braid

He isn’t copying his mother, the headband is just practical

Was actually the first of the grandkids to get married and have children

He is sad about not being able to babysit like he use to do, but he absolutely adores being a father to his own children

And is always the first to offer to babysit any of his nephews and nieces

Oh, he and Marco also have capybaras

Mirabel:

Claims she has gotten much taller since the miracle died. She hasn’t. She hasn’t grown an inch

She’s tiny

Frequently wears heeled boots to be taller

Works as an embellisher for the local tailor and wouldn’t want to be doing anything else

She was offered to be the leader, years into the future, and said no

It’s not something she is interested in

Has probably worn the same outfit as her mother on occasion

She has two cats

One of them is her emotional support because of her PTSD

She regards them as her and Sera’s children

Antonio:

Ends up the second tallest of the group (first being Luisa)

There was a few days after passing each of them where his siblings and Isabela just straight up refused to talk to him

He teases them about it

Ultimately, he would become the town/family leader after Alma passed

Was also one of the few people Alma could still recognise at the end of her life, having developed Alzheimer’s Disease

He had taken an interest in his late teenage years and was took under the wing of various members in the council to train/prepare for it

He enjoys hosting the future gift ceremonies and personally walks each of the children to their door, like Mirabel did for him/he did for her

[oasis-hexagonale]

L’aphrodisme

Il existe un terme qu'on entend très peu en France, même dans les milieux militants : APHRODISME. La version anglophone, lookism, est encore plus marginale. L'aphrodisme décrit l'oppression relative aux normes de beauté, et de manière plus générale la hiérarchisation entraînée par un tel formatage : les personnes "belles" selon les critères de la culture dominante tout en haut, les personnes "moches" tout en bas. Et c'est un concept clef. C'est un système de domination à part entière, doté de ses propres dynamiques ; ce n'est pas simplement un sous-produit d'une autre oppression (contrairement au colorisme qu découle du colonialisme/racisme ou à l'enbyphobie qui découle du patriarcat/transphobie, et qui en partagent les codes respectifs). L'aphrodisme est largement invisible et passe pour de la connardise ordinaire ou une question de point de vue. Il se situe au confluent d'énormément d'oppressions, car les normes de beauté sont : - classistes (le "propre", le "neuf" est beau, et aussi, le corps des prolétaires s'abîme beaucoup plus, statistiquement) - racistes (les traits "idéals" sont ceux d'une personne blanche, et la blancheur est favorisée ; d'ailleurs, fréquemment, dans les images de mode ou autre, les photos sont retouchées pour éclaircir la peau des personnes racisées) - cissexiste/transphobes/enbyphobes (les hommes doivent être virils, les femmes féminines ; parfois une certaine androgynie est acceptée, mais toujours dans le respect de tous les autres critères) - âgistes - grossophobes - handiphobes Et comme les autres idéologies toxiques, l'imaginaire aphrodiste imprègne et empoisonne chacun de nos comportements, chacun de nos esprits. Nous pardonnons beaucoup plus volontiers aux personnes "belles". Nous nous intéressons plus vite aux personnes "belles". Nous présentons plus facilement les personnes "belles" à nos ami-e-s. Nous confondons fréquemment les normes esthétiques et l'attraction sexuelle. Les personnes "belles" sont privilégiées sur le marché de l'emploi. Les personnes "belles" sont quasiment les seules représentées dans les médias, et en tout cas les seules à être les héros-oïne-s dans le cinéma hollywoodien par exemple. Nous ne pourrons jamais totalement cesser d'être aphrodistes. Tout comme il nous sera impossible de déraciner tout racisme, toute misogynie, etc ; ces maux sont trop profondément implantés. Mais nous pouvons travailler sur nous-mêmes et sur la société... et éduquer notre œil à devenir meilleur. Nous pouvons voir les choses autrement, démanteler cette hiérarchie infâme, refuser l'esthétique des êtres humains en tant qu'ensemble de codes fixes et proposer autre chose, une autre sensibilité. Il est nécessaire pour chacun-e d'entre nous de réinventer la beauté. D'en faire une diversité plutôt qu'un ensemble de codes tout faits. Ça passe par une vraie recherche des morphologies différentes, une réflexion, le choix d’œuvres qui mettent en scène d'autres types de visages et de corps, la valorisation des personnes "moches" (par exemple "la femme la plus laide du monde", Lizzie Velasquez, qui est une personne fantastique), la remise en question de nos comportements, et beaucoup, beaucoup d'autres choses encore. La beauté est partout. Il faut la retrouver.

[chicloverblog-blog]

Nunca mas mi mañana, sera igual que el día de hoy

Isabel Velasquez

[alvarezgalloso]

Mexico y Puerto Rico Unidos En Concierto

El Calvario City Church tendra concierto cuyo objetivo es recaudar para victimas del Huracán Maria en Puerto Rico y el temblor de tierra en Mexico. El concierto (cuya entrada es gratis) contara con la presencia estelar de Ricardo Rodriguez, Any Puello, Samara Perez, Abraham Velasquez, Joel D Jesus sera uno de los conciertos inolvidables en el Centro de la Florida.

He recibido reportes acerca de…

[studiogl]

GOURMET : Les Grands Verres, le nouveau bar-restaurant du Palais de Tokyo

Les Grands Verres : voilà le nom du nouveau bar-restaurant du Palais de Tokyo, à découvrir à compter de ce lundi 24 juillet 2017. Derrière cette nouvelle adresse ? Le fine équipe de Quixotic Projects, déjà à l'origine de plusieurs adresses tendances dans la capitale comme La Candelaria, le Glass ou encore le Mary Celeste et Hero.

 A compter de ce lundi 24 juillet 2017, le Palais de Tokyo propose une nouvelle offre de restauration assurée cette fois-ci par Quixotic Projects.

Derrière ce nom se cache le fameux trio (Carina Soto Velasquez, Adam Tsou et Joshua Fontaine) à l'origine de La Candelaria, du Mary Celeste, du Glass et de Hero.

Un lieu à la fois convivial et innovant avec notamment un impressionnant bar de 13 mètres de long. Pensé comme une « Chefs table », ce bar offre quelques sièges exclusifs de l’autre côté du comptoir afin d’être au plus près du bartender tandis qu’une enfilade de tables en alcôve accueille jusqu’à 170 couverts dans une ambiance plus intimiste. Cet espace, proposant une nouvelle destination lifestyle, a été conçu par l’agence parisienne Lina Ghotmeh, qui a imaginé un lieu mêlant terre, bois bruts et métaux patinés par le temps. La vue sur la Tour Eiffel sera toujours aussi magique grâce à une verrière semi-transparente.

Du côté de la carte, on retrouvera des créations originales, à base de produits frais et locaux, conçues par le Chef américain Preston Miller, ancien Chef Exécutif au Bar Sajor à Seattle puis au Ruka à Boston. Le Chef recherche également un impact environnemental global le plus limité possible.

Les Grands Verres  Ouvert tous les jours : Déjeuner de 12h à 15h00, Dîner de 19h à 23h, Brunch le week-end, de 10h à 16h

Palais De Tokyo Bar à cocktails ouvert de midi à 2 h

[lescourspourjohanna]

GOYA 5

TD 05

28/02

Les portraits de Goya

Activité qui arrive tard dans la carrière de Goya. Le portrait demande un commanditaire, et one un commanditaire fonctionne sur la notoriété de l’artiste. A ses débuts étant spécialisé dans la peinture religieuse et puis en tant que fonctionnaire il n’est pas reconnu pour ses portraits. Quand il sera reconnu, il obtiendra des commandes de portrait.

Le point de départ des portraits est à Saragosse, lorsqu’il est critiqué par Bayeux et l’Église.

Pour rebondir, il utilise ses relations amicales avec les riches industriels de Saragosse comme Goicoechea .Il intercède en faveur de Goya auprès du Roi d’Espagne.

La famille royale et les grandes fortunes d’Espagne vont re peint par l’artiste. Le second cercle va correspondre a l’entourage familial et amical de l’artiste, marqué par la dimension d’Illustrados. Il a donc fair le portrait de nombreux illustrados, réformistes de son temps.

Caractéristique portrait de Goya :

Goya ne représente pas que l’enveloppe du corps, mais rpz aussi l’ame ce qui fait de ses œuvres des grands tableaux.

Il va embellir la model  avec le vêtement.

Goya est un virtuose et donc quand il fait un portrait il va vite, on va donc retrouver sa touche enlevée.

Il montre un gout pour le noir, se qui est rare

Famille de Louis de Bourbon, 2m48 x 3m30, huile sur toile, 1784, Parme.

Le tableau so’rganise autour de la table qui permet d’organiser la position des personnages.

Don Luis de Bourbon joue aux cartes seul et fait une réussite.

Sa femme ssh fait coiffer par son serviteur au centre de la toile. Dans ce thème, en général, la femme tient toujours un miroir, or ici il n’est pas présent.

Dans ce portrait, personnage tout à gauche qui tient une palette, c’est Goya qui s’est représenté dans le deuxième portrait qu’il réalise avec le frère du Roi.

En revanche, se pose la question que peut Goya. La taille de la toile que peint Goya ne correspond pas avec le format de la peinture réalisée.

Ce qui est aussi étonnant est la petite fille qui a l’air d’être en admiration devant le peintre dont le teint prend la lumière. Elle deviendra par la suite la comtesse de Chinchon et il passera sa vie à la peindre.

Les serviteurs se font également représentés.

Il atteint le sommet du portrait lorsqu’il a un contact avec son de le (plutt féminin), lorsqu’il arrive a traduire la spontanéité du modèle.

Portrait de Florida Manca, 1783, huile sur toile, Madrid

Première commande de portrait.

Ce personnage est haut placé, quasiment le premier ministre.

Il peint pour la première fois un personnage très important.

Il y a trois personnages dans se tableau, sur la gauche on à Goya qui se rpz à la manière de Velasquez ; il est plus petit car il veut se rpz en temps que courtisant ; et il lui présente le portrait esquisser par le commanditaire.  Sont jeu de composition est de vérifier la vraisemblance de la composition.

Dans l’ombre en haut à droite pour montrai que le premiers ministre est sous l’autorité du monarche. Sous l’horloge il y a des plan qui présente que le compte ses lencar dans la contrition d’un grand canal en Arago (montre qu’il fait de grande construction) Floridablanca fait parti des grandes personne qui on permis de faire avancer l’Espagne.

En bas à gauche au sol il y a un billet qui est tombé : occasion pour Goya de marquer sa signature.

Goya est exciter par cette commande (il le dit à Lapaterre) ; il est content de peindre l’un des plus puissant de l’époque.

Suite à ceux portrait Goya attendez des commande d’état, mais il n’y a pas de conséquence direct, il y ajuste son nom qui circule parmi les plus grand de l’état.

Donc le nom de Goya circule suite au portrait de FloridaBlanca = il obtient des commande du type du portrait équestre.

Portrait de la famille des Bourbons, 1784, huile sur toile, Parme

Portrait collectif, préparation collective au format historique

A la manière de Velazques, présence de l’artiste en bas à gauche entrain de peindre une toile.

A droite, représentation des serviteurs avec la famille royal, ce qui est assez étonnant.

La table permet de répartir les gens, c’est une table de jeu ou de conversations.

contraste entre le couple royal avec la femme beaucoup plus jeune et qui absorbe toute la lumière. Il privilégie l’élément féminin.

De profil, on reconnait le frère du Roi. A cause de son mariage, il n’est pas à Madrid et n’a pas le droit d’aller dans la Capitale.

Il est autant dans le portrait individuel que dans le portrait collectif.

euxième portrait avec un personnage qui à un palette dans la mains = Goya  (odatieuse de se rpz) or se pose la question de ce que peint Goya (étoenet car il se rpz entrein de peindre autre chose que le tableau )

Il y a une petit fille prés de Goya, qui va etre peinte à de nombreuses reprise par Goya.

La comtesse Duchesse de Bélavante,

haute famille de l’Espagne

La composition :

Son talent de portraitiste entraine d’autres types de commande

Portrait du Roi Charles III en Chasseur, 1786 - 1788.

La marquise de Pontéjos, 1786.

La belle soeur de Florida Manca

On retrouve le chien qui vient jouer

Composition longiligne avec les bras et la taille réduite. Elle porte une fleur à la main.

Gros travail sur le costume

Comte d’Altamira

Grand famille d’Espagne

Profondeur de champ avec les ombres portés à la manière de Velzaques.

Le comte d’Altamira, 1787.

la famille travaille dans la banque de Don Carlos en tant que directeur.

Homme puissant et riche mais avec un défaut physique. toute la composition de Goya consiste à atténuer le défaut physique : il est très petit, voire nain.

Dans la tradition de la peinture italienne le peintre peut atténuer les défauts.

La Comtesse d’Altamira et sa fille, 1787 - 1788.

Ses yeux noirs détonnent sur le tableau.

Il reste toujours statique dans la position.

Portrait de famille du Duc D’Osuna, 1788

Portrait collectif et de famille, l’une des plus grande fortune d’Espagne.

Les mains de l’époux tiennent celles du fils —> moment de tendresse entre la famille.

Toujours les yeux noirs.

cette famille puissante admire Goya et sont des mécènes du peintre car ils apprécient sa peinture.

A l’origine, Goya n’est pas forcément du coté des illustrados. Mais il change de position et bascule dans ce camp éclairé ou il va réalisé de nombreux portraits de ces derniers.

Don Manuel Osorio Manrique de Zuniga, 1788, huile sur toile, 1M27 x 1m01, MoMA.

C’est l’un des plus célèbre portrait de Goya.

Représente un garçon de 3ans.

La couleur rouge domine la toile et accroche de suite le regard. Magnification d’une personne par la couleur.

Coté mystérieux car chargé de symbole.

Présence d’une pie avec derrière deux chants qui sont entrain de regarder avec amour la pie comme s’ils allaient sauter dessus.

Pourrait évoquer la méchanceté naturelle des enfants.

La reine Marie Louise, 1788.

Considéré comme la femme ayant les plus beau bras d’Espagne, le peintre va donc valoriser ces derniers.

Règle de portrait magnifiant les puissants : on met en valeur les qualités en faisant disparaitre les défauts.

Tadea arias de Enriquez,

Ami intime de Goya qui fait évoluer intellectuellement Goya. Il devient Illustrados par ce type de personnage.

Portrait de Sebastien Martinez, 1792

Ami personnel de l’artiste

Homme riche

La Tirana, 1795.

C’est une grande actrice de l’époque et a joué le rôle de femme forte d’ou le surnom de Tyran.

Témoigne de l’ouverture de l’artiste vers d’autres milieux

La Marquise de Villafranca, 1795.

Femme peintre

Francisco Bayeux,

Le duc d’Albe

La Duchesse d’Albe, 1795.

Goya a adoré cette femme, notamment a cause de sa chevelure.

Le doigt un peu tendu

Duchesse d’Albe et Beata, 1795,

Tension entre deux femmes

Beata en proie a deux garnements, 1795

La duchesse d’albe en mantille, 1797.

Le noir est utilisé comme couleur fondamentale du tableau, peu utilisé par les autres peintres. elle a un geste impérieux qui désigne le sol avec une inscription « solo Goya 1797 »

C'est à partir de ce tableau qu’on a fantasmé sur une relation entre les deux personnages.

Star de l’époque peinte par l’artiste dans des tableaux très bien réalisé avec une unité plastique indéniable.

Jovéllanos, 1798.

Homme politique puissant, écrivain et relation de Goya et un de plus grand Illustrados de l’époque.

Stature de l’homme d’état.

Composition un peu plus spontané.

Portrait de son ami Asensio,

Sorte d’échafaudage à droite

C’est le plus grand collaborateur de Goya, présent dans son atelier.

Guillemardet, ambassadeur de France, 1798.

Envoyé par l’État Francais en tant qu’ambassadeur à Madrid. Il demande son portrait a Goya.

Multiplication du Bleu Blanc Rouge pour rappeler la nationalité française de l’homme politique.

Guillemardet aurait par ailleurs mis des salles de l’ambassade à la disposition de Goya pour favoriser le tirage des caprices. Pour les Caprices il cherche de l’aide au niveau français en voyant le pays comme un pays révolutionnaire et ouvert. Goya est sensible aux idées réformatrices de la France, et en étant contre le régime Espagnol il perçoit la France et l’homme politique comme des hommes de raison, de lumière.

Les artistes regardent les français d’un oeil favorable.

Pour le remercier, Goya lui donne un exemplaire des caprices avec lequel Guillemardet revient en France.  Il se trouve que le fils de Guillemardet est un ami d’un grand peintre français : Delacroix.

Ce dernier est l’un des premiers a avoir vu la gravure de Goya.

Situation qui va se compliquer quand la France va envahir l’Espagne.

La famille de Charles IV, 1800, ht, 2m80 x 3m36, Prado.

Le format en fait une peinture d’histoire sur la famille des Bourbons.

C’est l’un des plus grands tableaux de Goya.

Pour les Espagnols très important car c’est un morceau de l’histoire Espagnole.

Le personnage central est le Roi d’Espagne Charles IV. C’est un portrait officiel avec toutes les insignes de la monarchie sur le veston du roi.

Son visage est un peu rond avec une coiffure particulière.

La Reine Marie Louise (plus beau bras d’Espagne) a rendu hommage au bras —> flatterie envers la reine.

Présence des enfants du Roi au nombre de 4 —> descendance direct

derrière on retrouve les ascendants et la famille du coté italienne.

La femme de gauche a le visage tourné et on ne distingue pas les traits —> n’était pas la pour le portrait et donc absence de modèle et de visage.

Le jeune homme en bleu à gauche : Ferdinand VII deviendra le futur Roi d’Espagne, il va se fâcher avec le Roi et prendra sa succession. C’est l’un des personnages les plus horribles de l’histoire espagnol en voulant remettre l’ancien régime en place.

A coté de Ferdinand on retrouve le frère, Charles en rouge. Les deux frères vont rentrer en  conflit « guerre carliste ».

La femme a coté des deux frères —> n’est pas idéalisé et donc tableau réaliste et peintre réaliste.

LA reine n’est pas mis en valeur tout comme les autres personnages. Portrait marqué par une certaine cruauté, il n’a pas cherché à idéaliser la famille Royale.

Il a mit des faits marrants pour améliorer le tableau :

Dans les cheveux des femmes on retrouve la flèche d’Éros comme la Reine.

Séparation entre le couple par un jeune garçon, la rumeur fait que la reine à un homme s’appelant Godoy. Ils auraient eu un enfant, celui séparant les deux époux.

Ce portrait collectif représente des personnages alignés.

L’ambiance générale du tableau —> pas de décor qui magnifie la famille, pas d’expression grandiose ni majestueuse. Ce portrait n’exprime pas la puissance, l’autorité ni le pouvoir de la Famille des Bourbons.

N’exprime pas la symbolique du pouvoir royal mais plutôt vu comme des bourgeois

Goya est présent en vrai de peindre à gauche dans la parie sombre du tableau.

Comment ont-il pu laisser passer un tel tableau ?

Ils se voient dans la réalité physique et psychologique comme si un miroir était devant eux d’ou l’acceptation, le tableau est à l’image du reflet d’un miroir.

Comparaisons :

Michel Van Loo, Famille de Philippe V, 1743

Le paysage sert à magnifier la famille

Velasquez, Les ménines, 1656.

Tableau montre autre chose.

Le peintre se représente à gauche entrain de peindre le tableau qu’on regarde.

Extraordinaire idée de création avec le miroir en arrière-plan reflétant l’image du Roi et de la Reine.

Goya s’en inspire.

La Comtesse de Chinchon, 1800.

Manuel Godoy, 1801.

C’est lui qui prend le pouvoir, chef militaire, supposé amant de cela reine Marie Louise.

Représenté en chef militaire.

On parle aussi d’une aura maitresse qu’il aurait eu.

Chefs d’oeuvres de Goya (relation intime et à l’aise)  :

Jeune femme en Mantille dit aussi la femme du libraire vers 1800, huile sur toile.

Isabelle de Porcel, 1804.

Modele type de la femme espagnole : on la sent ivre, elle est sensuelle, elle ne semble pas poser.

La marquise de Villafranca peignant,

Unique fois ou Goya montre une femme espagnol peindre.

Sebasa Garcia, 1806.

Modele de la femme espagnole type, avec de l’autorité, de la personnalité et de la sensualité.

Jeune femme à l’éventail, 1806.

Sonia Antonia Zarate, 1805.

Pedro Mocarte, 1806

Ami de Goya.

Ami intime du peintre.

Javier, 1805.

Fils de Goya

Mariano, 1809.

Petit fils de Goya

Coté un peu plus romantique dans le choix des habits.

Isidro Marques, 1807

C’est un acteur faisant partie du cercle amical de Goya du coté festif.

Pepito, 1813.

Jeune homme avec des jouets d’enfants.

Ferdinand VII, 1815

en costume royal.

Autoportrait avec le Docteur Arrieta, 1820

deuxième crise de santé de Goya ou il a failli mourir.

Il est sauvé par les soins de ce docteur. Le tableau se veut être un hommage envers ce docteur.

En bas inscription de Goya qui rappelle cette relation qui lie les eux hommes suite à son sauvetage.

La Maja nue, 1800, huile sur toile, regarder les dates, Prado.

Peu de nue féminin dans l’art espagnol. C’est l’un des rares nus féminins de la peinture espagnole.

Sur un sofa, une femme entièrement nue allongée bras repliée derrière la tete pour faire remonter la poitrine. Elle nous offre son corps tandis que son regard fixe le spectateur.

Ombre sur le sexe féminin désignant que ce modèle est un nu contemporain, qui est donc l’un des premiers.

C’est Godoy qui commande ce portrait. Il représente ici sa maitresse Pepita Tudo. C’est une commande priée qui ne peut être exposé.

Il quitte le pouvoir et après on découvre ce tableau peint par Goya dans son cabinet.

Il va subir les foudres de l’Église et de l’Inquisition après la révélation de ce tableau.

On l’identifie à la Maja vêtue, 1800, regarder les dates, Prado.

Autre nue de l’histoire de l’art internationale : La vénus d’Urbain de Titien et le Nu au miroir de Velasquez.

[lavoideladolescence]

Resume de l’histoire

Séra Caulfield est une lycéenne dans sa cinquième année au secondaire. Solitaire et pratiquement invisible aux yeux des autres, elle est une des seules personnes de leur niveau qui ne s'est jamais intégré dans un group d'amis. Cela ne lui dérange guère: tout ce qu'elle veut faire, c'est finir sa dernière année paisiblement. Par contre, son plan s'effondre lorsqu'elle rencontre Élaine Park, une fille têtue dont elle fait la connaissance de manière inattendue. Sur le champ, les deux filles se disent qu'elles ne se verront plus jamais, mais la vie est plein de surprises et cette rencontre ne sera que le début pour eux. S'ajoutant à celles-ci sont deux garçons, un p'tit malin nommé Nael Velasquez et un jeune homme responsable du nom de Kieran Lowell. Quoiqu'il arrive, la dernière année de l'adolescente est garantie d'être mémorable...