#умирание

[headache-medicine]

Все теплые моменты прошлого, напитанные любовью, счастьем или же простой радостью, на расстоянии становятся краше. Раскрывается их ценность и значимость, сглаживаются углы и колкости, и остается основное чувство - большое, концентрированное, несоизмеримо важное.

И иногда вместе с этим чувством так больно.

Когда ощущается, что расстояние - это почти потеря; когда есть страх потерять это насовсем - и воспоминания, и то, с чем и с кем они созданы, и себя, который впитал их и сохранил; когда ощущаешь беспомощность перед умиранием в любом его виде - это так ужасающе больно.

Боль может отравить любое светлое чувство.

Погружаться в такую боль - это проживать потерю того, что никем не может быть отнято. Погружаться в ��трах - это медленно забывать о том, без чего так боишься остаться. Это погружение не в ту сторону - погружение "от", а не "к" дорогому сокровищу. "Потеря" стремится воссоздать свой сценарий.

И так нужны мудрость и сила, чтобы уметь возвращаться…

Возвращаться туда, где все это встроено в твою структуру; где все сохранено, потому что не может не-; где доступно и счастье с любовью, и та же радость - только протяни руку, зажги новое пламя и, как амброзией, им наполни свои ладони. Счастье - это твое состояние, а не дар, пришедший извне.

Люди так сильно боятся смерти и так сильно спешат умирать. То, что страшит, хочется "пережить" и взять под контроль, избавляя себя от гнета. Но если страшит умирание, приходится выбирать, чему отдавать душу - умиранию или же бытию. Это сложнее всего - всегда выбирать второе.

Но разве не в этом смысл? ◈ https://t.me/Morova_poGreshnost

[ggondae99]

мой вайб буквально в последние дни: раннее пробуждение, чтобы почитать книгу и посмотреть человека паука; занятия французским перед сном; поход в магазин за пару минут до закрытия; синяки после тренировок; умирание от жары; холодные кофейные напитки; следы от ручек на ладонях

[books-things]

29 мая - 145 лет со дня рождения Освальда Арнольда Готтфрида Шпенглера (1880-1936), немецкого философа, представителя философии жизни, историка, публициста. Одного из основателей современной философии культуры.

Родился в небольшом провинциальном городке Бланкенбурге у подножия гор (Гарц, нынешняя земля Саксония-Ангальт) в семье почтового чиновника, был старшим из четырёх детей и единственным мальчиком.

В 1891 году семья переехала в Галле, где Освальд изучал латинский язык в заведениях Франке. В Университете Галле, Мюнхенском и Берлинском университетах он изучает математику, естественные науки и философию.

Защищает диссертацию на тему «Метафизические основы философии Гераклита» в университете Галле и получает докторскую степень по философии (1904). Затем работает учителем в Гамбурге.

В 1911 году переехал в Мюнхен, где и жил до самой смерти.

Академическую карьеру начал в Мюнхенском университете в качестве преподавателя математики. Он был свободным писателем, жил бедно и одиноко и работал над сочинениями по ночам, вешая на дверь табличку со словами «В отъезде», чтобы не докучали звонками. Занимался публицистикой.

Лично встретился с Гитлером, но был разочарован.

После прихода к власти нацистов в 1933 году на него начались нападки в прессе; была изъята книга Шпенглера «Годы решения: Германия в рамках всемирно-исторического развития», было запрещено упоминать его имя в печати.

Незадолго до своей смерти, которая произошла из-за сердечного приступа 8 мая 1936 года, в своём письме на имя Ганса Франка��предрёк, что в ближайшие 10 лет Нацистская Германия может прекратить своё существование. Он считал, что мировая война — это начало агонии европейской цивилизации.

Главным трудом Шпенглера стал «Закат Европы». Он полагал, что никакого линейного прогресса в истории нет, есть циклы подобно сменяемости времён года (весна — зарождение, лето — расцвет, осень — упадок, зима — смерть), а у каждой культуры есть исчерпаемый ресурс.24

Идеи Шпенглера оказали влияние на испанского философа Хосе Ортегу-и-Гассета, английского историка Арнольда Джозефа Тойнби и многих других учёных.

Цитаты:

Собственное, судьба, время — суть заменяющие друг друга слова.

Животное знает только жизнь, но не смерть. А если бы мы были чисто растительными существами, мы бы умирали, не замечая этого, поскольку ощутить смерть и умереть было бы одним и тем же. Но предсмертный крик слышат и животные…, они наблюдают умирание, однако его не понимают

Человек — единственное существо, которое знает смерть. Все прочие старятся, однако с сознанием, всецело сосредоточенным на мгновении, которое должно представляться им вечным

Умирая, культура превращается в цивилизацию.

Перспективу птичьего полета заменили перспективой лягушки.

Человек, придерживающийся фактов, и поэт никогда не поймут друг друга.

У "человечества" нет никакой цели, никакой идеи, никакого плана, так же как нет цели у вида бабочек или орхидей. «Человечество» — пустое слово.

Человек действия - это цельный человек; в созерцателе же каждый отдельный орган стремится действовать, невзирая на тело и вопреки ему

Если даже человек — мыслящее существо, то он все же далек от того, чтобы быть созданием, существование которого заключается в мышлении

[alaas25]

Не умирай лениво в постели, как сейчас. Умирание начинается с рук. Вы когда-нибудь видели недопитый стакан? Заведенные наручные часы лежат на тумбочке, Вы видели книгу, которую только что прочитали? Вы ведь этого не видели, да? Я многое видел. Вот почему я не могу умереть легко... Рифат Ильгаз

[goshminherz]

"Миром управляют миллион злодеев, десять миллионов тупиц и сто миллионов трусов. Злодеи - это те, кто у власти: богачи, политики, церковные иерархи. Их правление разжигает в людях жадность и ведёт мир к разрушению. Их всего миллион во всём мире, настоящих злодеев, очень богатых и могущественных, от чьих решений всё зависит.

Тупицы - это военные и полицейские, на которых опирается их власть. Они служат в армиях двенадцати ведущих государств мира и в полиции ткх же государств и десятка других стран. Из них лишь десять миллионов обладают действительнойсилой, с которой пприходится считаться. Конечно, они храбры, но глупы, потому что жертвуют своей жизнью ради правительств и политических движений, использующих их в собственных целях, как пешки.

Правительства в конце концов всегда предают их и бросают на произвол судьбы и губят. Ни с кем нации не обходятся с таким позорным пренебрежением как с героями войны. А сто миллионов трусов - это бюрократы, газетчики и поочая пишущая братия.

Они поддерживают правление злодеев, закрывая глаза на то как они правят. Среди них главы всевозможных департаментов, секретари всевозможных комитетов, президенты компаний. Менеджеры, чиновники, меры, судейские крючки. Они всегда оправдываются тем, что лишь выполняют свою работу, подчиняясь приказам - от них, мол, ничего не зависит, и если не они, то кто-то другой будет делать то же самое. Эти сто миллионов трусов знают, что происходит, но спокойно подписывают бумаги, приговаривающие человека к расстрелу или обрекающие целый миллион на медленное умирание от голода.

Вот так всё и происходит - миллион злодеев, десять миллионов тупиц и сто миллионов трусов заправляют миром, а нам, шести миллиардам простых смертных, остается делать то, что прикажут. Маркс был неправ - классы тут не при чём, потому что все классы находятся в подчинении у этой горстки людей. Именно благодаря её усилиям создаются империи и вспыхивают восстания. Именно она породила нашу цивилизацию и взращивала её последние десять тысяч лет. Это она строила пирамиды, затевала крестовые походы и провоцировала непрестанные войны. И только она в силах установить мир."

© Грегори Д. Робертс, "Шантарам".

[amalgama660]

‍ ()🜏 Когда путь превращается в роль: о духовности, в которой ты теряешь себя, и о смелости вернуться к жизни. Продолжаем разговор. Ты искал свой путь, потому что чувствовал: в этом мире тебе тесно. Ты замечал лицемерие, пустоту, бесконечную гонку за статусом и нормами — и внутри тебя было твёрдое «не хочу так жить». Ты отправился на поиски чего-то иного. Магии. Эзотерики. Того, что ведёт к истинному. 🔮 В начале ты действительно ощущал: вкус, силу, вибрацию, сопричастность, моменты осознания. Ты был жив. Ты искал. Ты был собой. Но потом что-то изменилось. Незаметно. Тихо. Без драмы. Ты стал узнаваемым. Ты стал «тем, кто знает». Тебя окружили слова, техники, уверенность. Ты стал учителем, «магом», «хранителем знаний». И в этом ты потерял себя. Ты всё ещё гадаешь на картах. Ты всё ещё «чистишь поле». Проводишь практики. Даёшь советы. Но внутри — пустота без опоры. Не священная, а пустая. 🜃 Ты начал играть роль. Не потому, что ты плохой. А потому что роль безопаснее. В роли ты знаешь, как говорить. В роли тебя уважают. В роли ты не сталкиваешься с тем, что ты: — не понимаешь, что дальше, — не умеешь быть слабым, — не знаешь, зачем всё это. Ты говоришь «я проводник» — но боишься брать на себя ответственность. Ты говоришь «я в потоке» — но давно не принимаешь решения. Ты говоришь «я служу Духу» — но чувствуешь, что больше служишь своему образу. Это не обман. Это усталость. Это внутренний дисбаланс, который незаметно становится норм��й. 🕯 Потом приходит истощение. ⚠ Не резкое, а фоновое. Когда ты всё ещё действуешь — но больше не веришь. Когда говоришь — но внутри нет жизни. Когда помогаешь другим — но не знаешь, как помочь себе. Ты ощущаешь: я потерялся. 📌 Потому что в какой-то момент ты стал бояться быть собой. Бояться быть простым. Неуверенным. Ошибающимся. Бояться отпустить роль, в которую вложено столько сил. Бояться, что если перестанешь «держать уровень» — тебя бросят. Разоблачат. Забудут. И это правда. Разоблачат — не другие. Ты сам. 🜁 Если ты не сбежишь — это твой шанс. Не уйти, а вернуться к себе. Без маски. Без фраз «я в процессе». Без защиты. Вернуться в тело, которое давно не слышишь. В чувства, которых избегал. В ошибки, которые не хотел признавать. В боль, которую давно оправдывал фразой «так надо было». 🜂 Магия не исчезает. Исчезает образ. А на его месте остаётся живая душа, которая снова может чувствовать, искать, сомневаться и верить. Ты не сбился с пути. Ты просто забыл, что путь — это не стиль, не роль и не статус. Путь — это постоянное умирание. Постоянное обнажение. Постоянное возвращение к правде. И если ты выдержишь это возвращение — ты не потеряешь силу. Ты обретёшь её в новом качестве. Как человек, который снова жив, а не просто… ведёт практику. 🜏 Быть собой страшнее, чем быть магом. Но именно в этом — твоя настоящая алхимия.

[diaryrh]

История Линчи: смерть от тысячи порезов

  Китайский термин "Линчи" (кит. 凌遲) обозначал распространенный метод жестокой, варварской формы смертной казни. Применявшийся для казни преступников в древней китайской системе уголовного правосудия. По крайней мере со II века н. э. до начала XX века. Идея наказания заключалась в причинении медленной и непрерывной боли, чтобы сломить дух осужденного. И заставить его признаться в своих преступлениях. Обычно переводимое как "смерть от тысячи порезов", "смерть от разделения", "медленное разрезание". А иногда ошибочно интерпретируемое как "смерть от разрезания на 10 000 частей". Это было медленным и чрезвычайно болезненным методом казни. При котором ножом наносились небольшие неглубокие порезы по всему телу ��ертвы до наступления смерти. Это жестокое наказание применялось не только в Китае. Но, как сообщается, Вьетнам и Корея также применяли этот метод казни.    

Умирание от Линчи

  Метод использовался для особо непростительных преступлений. Таких как изнасилование, подделка денег, матереубийство и отцеубийство, массовые убийства, а иногда и измена. Процесс Линчи не был подробно описан в китайском законодательстве и сильно различался от региона к региону. Казнь обычно проводилась на открытом воздухе, и часто люди собирались, чтобы посмотреть на происходящее. Жертву привязывали к деревянной раме, не давая ей двигаться. Во время ужасного публичного зрелища куски тела жертвы медленно и методично отрезали от тела.     Начать ли палачи с груди, рук или ног, скорее всего, было их собственным решением. Но в любом случае, это была бы агония для человека, вынужденного терпеть боль от того, что его разделывали заживо. Если палач был милосерден, первый надрез приходился на горло, вызывая почти мгновенную смерть. Последующие надрезы служили исключительно для расчленения трупа. В другом случае, могло пройти от 20 минут до нескольких часов, а то и несколько дней, прежде чем приговоренный умрет. В ��ечение этого времени жертва испытывала невыносимую боль из-за порезов. На руках, ногах и груди, а также из-за удаления языка, пальцев, носа и ушей, за которыми иногда следовала и ампутация конечностей. Как бы варварски это ни звучало, правда о линчи часто скрывается за популярной мифологией, которая превратила и без того ужасный способ умереть в нечто настоящее кошмарное.     Однако Линчи был жесток не только из-за боли. Согласно господствующему конфуцианству, было неправильно осквернять или резать тело человека. Таким образом, когда жертву разрезали на ленточки, она также умирала, зная, что не жила согласно принципам конфуцианства. Добавьте к этому унижение от того, что все это происходило на публике, и вы начнете понимать, почему линчи считалось таким ужасным.  

Происхождение Линчи

  Как метод казни, линчи существует уже много веков. Один из самых ранних примеров - принц Лю Цзые. Говорят, что он приказал убить нескольких чиновников с помощью линчи.     В целом, похоже, что линчи применяли только за самые вопиющие преступления. Но когда линчи применяли в качестве наказания, это, несомненно, оставляло неизгладимое впечатление. Можно сказать, что пик популярности линчи пришелся на времена династий Ляо и Сун. Показателем того, насколько распространенной она стала, является случай, когда в XII веке один активист, выступавший против линчи, счел необходимым написать уничтожающую критику этой практики, утверждая, что: "Когда мускулы плоти уже отняты, дыхание жизни еще не отрезано, печень и сердце еще соединены, зрение и слух еще существуют. Это влияет на гармонию природы. Это вредно для благожелательного правительства и не подобает поколению мудрецов". К сожалению, его призывы положить конец линчи оставались без внимания в течение еще восьми столетий.    

Линчи в современном мире

  Многим линчи может показаться абсурдно жестоким и варварским - пережитком средневековья. Который не должен был бы дожить до, казалось бы, цивилизованных XIX и XX веков. Но он выжил. А с появлением камер и массовой печати осведомлённость о линчи распространилась по всему миру, шокировав западных людей. Один из самых ранних случаев проникновения линчи на Запад произошел в 1890 году. Когда британский капитан совершал поездку по городу Кантон. Когда он прогуливался по улицам, его ушей достиг шум суетящейся толпы. По мере того, как он следовал за звуком, он становился громче. Довольно скоро он стоял на краю толпы людей, которые окружали странный предмет, лежащий на земле посреди рынка.     Когда капитан приблизился, он почувствовал, как его желудок сжался, когда он узнал, что это был за объект. Это был окровавленный и расчлененный человек, разбросанный по земле. Туловище было полно глубоких порезов, а руки, ноги и голова были отделены от остального тела. Капитан, стараясь быть как можно более скрытным, вытащил камеру, сделал снимок и поспешил обратно на свой корабль.       Read the full article

[zetflixonline]

Жизнь (2024)

Лисси Лунис (Коринна Харфуч) уже за 70, и она втайне счастлива, что ее муж, страдающий слабоумием, теперь скончался в доме престарелых. Но вновь обретенная свобода оказывается недолгой перед лицом ее собственных болезней - диабета, почечной недостаточности и рака, а также начинающейся слепоты. Времени у нее осталось не так много. Тем временем ее сын Том (Ларс Айдингер) вместе со своим депрессивным лучшим другом Бернардом (Роберт Гвисдек) работает дирижером над новым произведением под названием «Умирание» (Sterben). И с этого момента название композиции становится программой его собственной жизни. Его бывшая подруга Лив (Анна Бедерке) бесцеремонно делает Тома суррогатным отцом своего ребенка, который на самом деле мог бы быть его собственным. Тем временем Эллен (Лилит Штангенберг), сестра Тома, завязывает роман с дантистом Себастьяном (Рональд Зерфельд). Их объединяет прежде всего одно - любовь к алкоголю. Эллен не хочет подчиняться системе и плыть по течению и выбирает опьянение. Но все в жизни имеет свою цену. Read the full article

[old-gallery1345]

Моя коллекция

Я собираю коллекцию из свежесрезанных живых цветов.

От них не остается ни засушенных лепестков, ни фотография, ни воспоминаний.

Нет коллекции более живой и одновременно более призрачной. Это жизнь, дыхание, свет и умирание. Срезанные цветы расцветают, дышать, меняют цвет, тускнеют, никнут, слабеют и, наконец, умирают.

Нет коллекции более эфемерной и более вечной.

Миром правят свидетельства.

Даже не память.

Тебя не существует, если нет свидетельств твоего существования.

Но я не оставляю свидетельств своей коллекции даже в виде фотографий.

Тем не менее я знаю, что они существовали. И существуют. точно так же, как существуют чеканные монеты и глиняные рукописи.

Точно так же, как существую я сама.

И эта странная призрачная коллекция свежесрезанных цветов окажется долговечней всех утлых суденышек, когда-либо построенных человечеством, имя которым доказательства и свидетельства. Их остова и обломки устилают дно океанов и морей.

Мои желтые георгины не нуждаются в письменных доказательствах, а первые ландыши и белые гладиолусы – в свидетелях. Даже если это чья-то память.

Не стоит доверять всю свою жизнь полароидным снимкам и густым чернилам. И уж тем более - отдавать всё на откуп нашей неверной памяти, которая так любит играть с нами в свои жестоки�� злые игры

Что-то должно оставаться за кадром, за словом, без очевидцев и доказательств.

Оставаться эфемерным и призрачным. Оставаться единственно настоящим в мире вещей и печатей. Оставаться неприкосновенным.

Подобно не существующей коллекции из живых цветов, поящих своим ароматом тех, что слишком хоршо помнит запах светящихся в ночи асфоделий.

                                                                                                                    Ира Романец

[amelilay]

Не жизнь, но сплошная грязная манипуляция, липкой паутиной оседающей на плечах и шее, подобно старческой шали – заблаговременное умирание, переход в забвение в обход жизни, добровольный, повинный, смиренный; я весь паутиной покрылся, благо, не пылью – у меня аллергия, и в свете дня моё новое одеяние очаровывающе переливается, затягиваясь туже на моих запястьях, проникая в лёгкие, удушая изнутри, а ночью, в темноте непроглядной, моих путов не видно, и тогда я отчасти даже свободен, игрив да весел – проблемы нет, если её не видно, а следующий день вновь расставляет на места свои всё, подсвечивая мою заросшую роль, перекрывая дыхание – и в зеркало смотреть на себя тошно, беспомощность видеть в стеклянных глазах. Огня во мне нет, и не вспомнить сходу, когда пропал, вместе с блеском во взгляде ясном, чарующем; мне и казаться начинает, что я порожден в этих сетях паучьих, я их личное творение, и сложно уже отличить, кто что соткал и ради чего. Я был здесь всегда, сколько себя помню, наверное, это называют судьбою, но отчего-то, когда блеклые нити мои лодыжки обивать начали, я позорно расплакался, несогласный, отчаянный, будто нечто внутри теплилось, надеялось, верило, задыхалось от гари, пепла и праха, молило о жизни, о шансе – свободе, о крыльях, о Мире, и оно это сполна получало, стоило сумраку вновь наступить.

Жаль, что только в моей голове.

[headache-medicine]

что для вас является духовной смертью? а спокойствием? (в одном канале встретила вопрос) Сейчас связалось так:

Спокойствие - это приближение к гармонии, это баланс. А смерть - максимальный дисбаланс, потеря всех основ, самого своего "я".

Депрессию, например, часто сравнивают с умиранием, с потерей чего-то важного, основательного, когда в месте, где оно было, остается пустота, обтекаемая скорбью. Разлад с самим собой, гармония со знаком минус.

Спокойствие же возникает, когда что-то "обрело свое место". Как будто гармония прикосновением провидения погладила бытие и внесла порядок в его мечущиеся частицы.

Спокойствие - > Гармония Умирание - > Хаос небытия ◈ https://t.me/Morova_poGreshnost

[akylk0]

Умирание, Филатов, шкуры из ослов, комедия про Черчилля, вред алкоголя, и эротический триллер из 90-ых.

Безропотно во тьму (2017)

Читаю фанфики от одного из любимых авторов. Он/она много пишет про персонажей Чарльза Дэнса. Заинтересовало, что он здесь играет Смерть. Фильм короткий, но действия в нём немного. Он неспешный разговорный и скорее про виды.

Начинается и заканчивается словами главного героя Ральфа на фоне заката.

Ральф-старый писатель и сценарист со многими премиями. Чувствуя закат своей жизни, он хочет разобраться с делами, живя на своей вилле в Португалии. Которую снимали в Италии. Поначалу кажется обаятельным парнем. Мил с сыном домработницы. Тот тоже хочет стать писателем, часто рассказывает свои идеи старику, но они вторичны. Ребёнок, поэтому то сюжет "Годзиллы" выдаст, то "Акулий торнадо". Ральф ему позже дарит записную книгу. Кто знает, может мальчик правда станет известным автором.

Постепенно через разговоры с другими персонажами открываются и более тёмные стороны. Герой был классическим продуктом своего окружения. Бабник, неуважающий женщин. Например, Гость отмечает, что врач героя профессионал, а тот что красивая. Сын вспоминает как встретил отца впервые в пятилетнем возрасте. Когда ему было тринадцать папа, позвал их в семейный круиз, но явился спустя две недели, когда они уехали устав ждать, пьяный с блондинкой. При этом сын любит его книги и даже Гость восхищается ими. Убеждённый чайлдфри. Несмотря на нежелание иметь детей, когда Майкл отмечает, что отец хотел бы аборта вместо его рождения, герой не даёт прямого ответа. Вместо этого: "твоя мать сознательно хотела забеременеть". Позже показано, у него много фотографий Майкла и он его любит. По-своему. Так в день рождения сына купил себе часы, которые дарит ему взрослым. По классике умудрился закру��ить роман с молодой медсестрой, выхаживавшей его после сердечного приступа. Девушка была католичкой и похоже очень его любит. Пошла на аборт в отличие от более мудрой матери Майка, что не стала отвергать свои желания ради старого козла. Ральфа так несколько раз близкие назовут и заслуженно. Ведь в итоге детям он рад. Он часто пассивно агрессивен и капризен. Так увидев, что сын привёз девушку, всячески пытается унизить её. Так терпела, пыталась как Анна переводить всё в шутку, но в итоге когда он начал рассказывать, что раньше девушки сами на него вещались и сравнив её профессию ведущей конференции с проституцией не выдерживает. По его словам сын достоин дешёвой шлюхи. Нравится как Хёрт сразу дёргается от её слов и осознания ошибки. Майкл извиняется перед невиноватой Анной и уходит с Кэсси.

Женщины в этой сцене одеты максимально контрастно. Синее платье Анны стало чёрным в освящении, потому что ей быть скоро вдовой. Кэсси в белом получает предложение руки и сердца после прогулки. У неё новость о беременности. Майкл нормальный, поэтому счастлив.

В это время к Ральфу приходит Гость. Он появлялся ранее, но силуэт в белом среди деревьев видел лишь старик. Он нашёл некое общество, делающее эфтаназии. Гость является весь белом и с бликами. Тоже читал книги героя. Ему нравится, та где мужчина встречает молодую женщину после нахождения присмерти и это всё меняет в его жизни. Подозрительно напоминает завязку романа с Анной. Предлагает лекарства, но Ральф не хочет. Жена бывшая медсестра и ей будет больно. Он её своим самым лучшим другом считает. Тогда остаётся инъекция. Гость берёт деньги говоря, что Общество работает как Робин Гуд. Деньги бер��т лишь с богатых. Старается отговорить героя, тому плевать. Колит и тот засыпает.

Вот только это 2/3 хронометража. Анна будит его. Понимая обман, Ральф смеётся. Тем не менее рад солнечному свету, кабинету и что несмотря на пропущенный звонок он получил шанс помирится с сыном и даже дописать вместе с ним свой сценарий, который не получался. До этого сына не допускал до этого. Сначала хотел дать деньги на аборт, но узнав о решении стать родителями очень рад. Решает дожить до рождения младенца. Анна же плачет. Потому что ей только внук и останется. Не понимаю почему Юлия Волкодав так слюни на пожилых пускает. Здесь хорошо показано как молодая и всё же красивая женщина вынуждена во всех смыслах сидеть у иссохшего ручья. Такой у неё в саду и муж подобный. Она по сути теперь сиделка при старике, что начинает забывать имена и вещи. Так Ральф мальчика с сачком Ральфом зовёт. Над ним уже стервятники кружат. Кастинг с Дэнсом очень удачный, потому что из-да носа и взгляда есть в нём нечто грифоподобное. Они цитируют то стихотворение "Не уходи безропотно во тьму", которое часть названия картины. Хотя Ральф ворчит на автора, он умер молодым. Гость вызывает смех героя, когда пытается утешить, что супругам важно вспоминать последние месяцы с покойными.

Приезжает Кэсси, которой в итоге спасать плавающего в футболке Ральфа во время приступа. Бледность и отыгрыш Хёрта на высоте. В итоге герой доживает до внука и уходит. Видит ободряющую улыбку Гостя, которого лишь слышал мельком сын ранее в доме и который уж слишком подозрительно бесшумно везде проникает. В отличие от стихоnворения здесь пример тихой смерти.

Одна из последних работ Джона Хёрта. Пишут, что они играли в одном фильме с Дэнсом тридцать лет назад, но мне их дуэт о "Чужом" напоминает.

Вывод: хорошая неспешная экранизация пьесы про человека, что при всех недостатках смог достойно уйти.

Леонид Филатов "Любовь к трём апельсинам" (1997)

Читала в детстве. Не поняла прикола. Прочитала сейчас и тоже не поняла. Произведение, время выхода которого очень чувствуется. Пьеса вышла в 1997 году и это заметно. Слишком. Сквозь строки чувствуется непонимающий новый мир автор. Он вроде сетует, что кругом разврат. Благодаря размытию норм запретное раньше стало доступным сейчас. Теперь вместо придумывания изящных юморезок достаточно снять штаны, обрадовав публику. Вот только позже в тексте обсуждают зад служанки, звучит бандитская феня, графы мастурбируют в графин и даже есть матерное слово.

Оригинал, где был Сатана с кузнечными мехами, ускоряющий героев тоже своеобразный. Эпичней только его сиквел. Там принцессу из апельсина сразу после рождения детей оболгала свекровь, чтобы в темнице запереть. Детей воспитывает воставшая из поаха служанка, что пыталась ранее женить на себе принца. Она была арапкой, но побелела душевно и буквально. На ней женат, ставший колбасником, воруя с королевской кухни, шут. Королевские дети отвергают любовь, потому что так сказали модные тогда философы. Принц собирается женится на дочери, а ещё есть статуя у которой из сосков льётся чудо-вода. Короче, поехавшие сиквелы были ещё тогда.

Возвращаясь к пьесе, она обрывается вмевшашимся в историю режиссёром, отмечающим, что хоть в сказке должен быть счастливый конец и чёткое добро. А я удивляюсь как всем норм, что ещё в оригинальной сказке принц и паяц по сути убивают сестёр принцесс и её подобное устраивает.

Нет, это ты долбанутый.

Отсылки тех времён.

Боль художника.

Феня.

Голос из зала это забавно.

Народ возму��ён.

Про мат. Грустно читать такое. Мол осуждает автор, но сам это пробует.

Про зад я не преувеличивала.

Шарль Перро "Ослиная шкура" (1694)

Никогда ранее не читала и фильм смотрела, когда она уже в ней. Оказывается есть две версии. Цензурная и не очень.

По сюжету у самого крутого короля была под стать королева, но не было детей. В цензурной версии они берут потерявшую родителей дочку родственников, воспитывая как родную. В нецензурной это их собственный долгожданный ребёнок. Королева умирает и её последнюю волю можно толковать двояко. Она не против повторной женитьбы мужа при условии, что новая королева будет красивее и умнее её. То ли добрая женщина хотела достойную жену и правительницу, то ли это такая месть, мол поищи лучше. Король, переживающий её болезнь, после смерти стареет на глазах. Придворные напрягаются и пытаются подсовывать ему портреты кандидаток. Отвергает. Советник, видимо опасаясь переворота, законная наследница не родной ребёнок, идёт на совсем отбитый шаг. Жирно намекает, что приёмная дочка очень даже ничего и точно лучше первой жены. Ей она нравилась. Королю норм.

Принцесса в ужасе и идёт к родственнице-волшебнице Сирени. Та тоже в шоке. Предлагает выходить только если дадут платье голубее неба. В стародавние времена синий считался очень редким сложным и дорогим красителем. Его в основном носили короли и святые на картинах. Король всех так запугал, что платье быстро сделали. Сирень тогда велит запросить платье цвета Луны. Исполняют. Видя решительность короля, волшебница предлагает потребовать платье ярче солнца. Сама признаёт, что это для выигрыша во времени. Только король так озабочен, что жертвует бриллианты из своей короны. Принцесса не рада платью. Родственница предлагает крайние меры. Оказывается король такой крутой, потому что у него есть осёл срущий золотом. Он точно не отдаст его шкуру невесте. Это сделал бы нормальный, а король поехал и жаждет названную дочь. Сирень говорит девушк�� надеть шкуру и заколдовывает всех ,чтобы её не узнали. Вдогонку к приказу девушка сама мажет сажей лицо. Платье следуют за ней в сундуке под землёй.

Покидает королевство и как-то устраивается в дом служанкой. Ей доверили пасти свиней. Как она работала будучи принцессой, вопрос отдельный. Как почему в этом доме ночует молодой местный принц. ПодозрительнА. Девушке было стрёмно ходить вечно грязной, поэтому она умывалась тайком и мерила те платья. Принц видит её в один из таких моментов. Заболеет от любви настолько, что родители согласны на брак пусть даже девушка служанка. Принц просит пирог от Ослиной шкуры. Всем смешно. Сказка сама не знает оставила ли в пироге девушка кольцо нарочно или просто не умела готовить. Суженый чуть не давится кольцом. Размер крошечный и начинается "Золушка".

Кольцо никому не подходит, потому что все толстопальцовые или много работали. В отличие от принца Золушки, парень всё время ждал героиню, поэтому возмущён, что Шкуру не позвали. Та одевает лучшее платье под маскировку. Все в шоке, под шкурой осла такие изящные ручки и красотка. К приёмному отцу-извращенцу девушка даже не пишет и никак не прощает, что необычно для сказки.

Историю часто сравнивают с "Красавицей и чудовищем", что не совсем верно. Чудовище не обращался до последнего в красавца. Местный принц запал на внешность.

Вывод: хорошая сказка, которая при чтении взрослым воспринимается иначе во многих моментах.

Али Джи в парламенте (2002)

Хотела устроить марафон фильмов с Чарльзом Дэнсом, озаглавив его "*на мотив Bloody Mary* Dance, Dance", но в итоге получила психотравму.

Второй фильм Коена и думала, знаю чего ожидать. Начало бойкое. Брутальный мексиканец в сеточке для волос обижает мамзелей. На своей качающейся машине приезжает Али, требует не ругать "грязных шлюх". Его машина комично опускается на встречу дамам. Происходит эпичная комедийная перестрелка в ходе, которой герою ранят ногу, но из дырки выглядывает член. Типо такой длинный. Здесь я напряглась, потому что помню своё правило 5-10 минут, а шла четвёртая. В итоге герой уничтожает врагов и даже спасает мальчика, игравшего посреди разборки. За это дамы готовы ему оказать оральные услуги. Всё оказывается сном. Кроме услуг. Их герою оказывает его собака и ему норм. Меня начало тошнить и решила, что лучше буду ханжой и потрачу время на нечто иное. Хватило "Караморы" с "Королём и Шутом". До сих пор стыдно, что не дропнула тогда их. Видя оценки фильма, чувствую себя героем "Идиократии" в кинотеатре с задом.

Churchill: The Hollywood Years (2004)

Нашла его в подборке фильмов про английскую королеву. Судя по оценкам на imdbn кто-то обиделся. Не понятно кто конкретно. Англичане, по чьей трагичной истории и культовым символам топчится фильм или американцы на правду о своих блокбастерах. Возможно здесь ситуация как с "Мстителями", которые попытка ремейка шпионского сериала, смотря видео того же Nostalgia critic, чувство будто многие комедию за серьёзный фильм приняли.

Кино открывается пародийным трейлером. Обещают фильм по секретным документам. Привычный всем Черчилль-нанятый актёр Рой Бабблс, согласный на любую работу. На самом деле Черчилль-подкаченный американский пехотинец с внешностью гибрида Уиллиса времён "Крепкого орешка" и Рейфа Файнса "Английского пациента" с "Красным драконом". Временами даже профилем похожи. Вообще Черчилль на деле наполовину американец. Его мать была одной из череды богатых наследниц, которых родители выдавали за обедневших английских аристократов, потому что когда есть всё можно и титул.

Мне фильм понравился. Он как "Голые пистолеты" проходится по голливудскому идиотизму ради крутости и красоты в кадре. Так у героя откуда-то белый мундир когда надо. Собаку Гитлера, немецкую овчарку играет пекинес. Ева Браун из крепкой молодоцйблондинки стала худой тёмноволосой женщиной с лицом Риты Скитер. Геринг конечно был видный мужчина, но не настолько издали. Ирландцы выглядят как из романа Диккенса и всегда танцуют свои танцы. В роли родственника Черчилля, отдающего жизнь за героев тот лупоглазый худой из "Пиратов Карибского моря". Все женщины красивы и не очень умны. У главного героя есть лучший друг афроамериканец, который "просто никому не нужный чёрный" ради клише. Здесь не про первую смерть, а что он возвращается с подмогой в финале. Всем плевать на Вторую мировую. Королевская семья вообще не в теме. Кроме Елизаветы, записавшийся в штаб. Там есть шикарная шутка, когда коллеги говорят ей, что надо просто только миниатюры двигать как придётся, а злодей в шоке, что их флот в Швейцарии, судя по карте. (Запись из будущего: в "Моей ужасной няне-2" опять эти девушки с макетами.)

Приезд Гитлера в Англию, потому что лорд-злодей продался нацистам это нечто. Сначала в гробовом молчании он убивает лётчика, что их привёз. Потом машина не заводится и Гитлер отправляет её в стену. Её сжигают за кадром и идут пешком. Их подбирает таксист и после сравнений с Чаплином машина снова горит. Герои садятся на автобус, который оказался не тот по случаю выходного. Угоняют его. Для сравнения Геринг сам на машине приехал без проблем. Английские слуги жеманы, а черный товарищ видя как хватают Уинстона думает они голубые. Конечно Гитлер жаждет принцессу, которая влюбляется в Черчилля после того как он поиграл в бильярд на карте и неудачно выразился после её провала с ирландскими танцами. Он ей на эпичном балу в голодные годы чулки дарит. Исторический факт: чулки тогда были дефицитом в Альбионе. Оказался он в Лондоне, потому что "Энигму" привёз. Сцена в поезде тоже хороша, у героев стол и даже место для танцев. И красивых постелей после страстной ночи. У слуги золотой пулемет и готовность отдать ногу, чтобы они добрались до Лондона. Хотя фильм думает они сейчас дрезину украдут вместо состава. Мрачный план Гитлера на принцессу такой абсурдный, что веселит. Четыре сына, один из которых будет усыплен, при этом интима не будет. Будет некий доктор. То как Адольф отделяет кровать, видя садомазохозисткие штучки Евы тоже веселит. В финале Черчилль называет его Альфи, подмигивая что в переводе теряет шутку. В ��нглии это кличка для собак как у нас Бобик или Шарик. Принцесса Маргарет стала озабоченной никому не нужной алкошалавой, король вообще не понимает чего происходит и экономит, Геббельса обзывают Гоббельсом и он носит хеллоуинский костюм чёрта.

В этом параде абсурда отмечу местного Бормана. Убийственно серьезен, что видно даже в неудачных дублях. Работал по методу. Забавно его импровизационное предложение убить стилиста, подозрительно похожего на Майкрофта Холмса. Оно развесило даже Гитлера. Также его фраза, что он будет пить, чтобы не быть психопатичным с утра шикарная. Фашисты здесь трезвенники, что поражает англичан. Также видно, что ошибались даже опытные актёры как тот лорд, а Слейтер в сцене ухода с собакой не смог сдержать смех.

Вывод: глупо и весело. Буду пересматривать с "Горячими головами" через несколько лет.

P.S. лорд-злодей тоже из Поттерианы. Играл Шляпу.

Маяк (2019)

Видя много хвалебных комментариев, заранее занижала ожидания. Когда почти сразу пусть и скрыто показали ссущего и пердящего Дефо, думала ниже уже не будет. В итоге фильм вообще не понравился. Многие хвалят стилизацию под знаменитые чёрно-белые фильмы 30-ых годов, вот только они были более изобретательны в плане киноязыка. Возможно сказывается факт того, что иногда смотрю их, поэтому особо не удивляет. Ни тебе красивых наложений кадров, чтобы словно узор вышел, ни работы с тенями. Ещё актёры всё-таки играют для современного зрителя. Нет той пластики как у игравших ещё недавно в немом.

Смотрела в дубляже, поэтому не знаю насколько они были убедительны по речи. Такое чувство будто особо не надо было стараться. Сделай выразительный печальный взгляд (Патисон). Играй странного, меняющего настроение мужчину (Дефо). Хотя монолог-проклятие, где Дефо словно к концу забывает с чего вообще начал, его декламирование стихов пока его засыпают землей и эмоциональный крик Патисона "и твой пердёж" запоминаются.

В отличие от фильмов 30-ых годов, здесь очень мало актёров. Всего 4. Двое смотрителей и эпизодические русалка и убитый работодатель Патисона. Маяк как локация, странные следы на полу и нечто в фонаре навевают мысли о той квадратной игре, которую у Куплинова видела. Возможно она после фильма вышла.

История довольно простая, если пересказывать. Молодой ��арень пребывает на маяк в смену к старшему. Тот пьющий. Сильно. Постепенно герой тоже начинает выпивать. Сначала выливает пойло, затем подливает Дефо, а в конце они на пару хлещут. Потому что вода у них тухлая из-за загрязнений. Молодого преследует чайка, которую он эпично убивает, разбивая о камень ближе к концу. Их нельзя трогать, потому что плохая примета. Отношения не ладятся. Старший не пускает на маяк, он там голый ходит и имеет матрас. Не то ли в котором герой находит статуэтку русалки, ставшую подспорьем для мастурбации? Ещё постоянно меняет настроение, что больным алкоголизмом характерно.

Одним из немногих плюсов фильма отмечу неясность кто же здесь тот самый ненадёжный рассказчик. Точнее кто сошёл с ума. Поначалу кажется будто старый моряк. Его настроение как качели, история потери ноги тоже меняется. Он вроде добр к парню пока они выпивают, на деле пишет какой он лодырь. Только спит и в сарае рукоблудничает, поэтому надо оставить без денег. А они так нужны молодому. Он уже одного работодателя убил. Точнее хотел сам, но передумал, а тот удачно начал тонуть, обзывая. Герой не пришёл на помощь и это октровение почему-то пугает старшего.

Кстати, они оба Томасы. Общее имя и внешняя схожесть вместе со сном, отсылающем к картине "Гипноз" наводят некоторых на теории, что смотрители один и тот же человек. Ещё поскольку пьяный Дефо после танца полез целоватся у Паттисону и маяк фаллический многие увидели гомороэтичесаий элемент и высмеивание маскулинности.

Возращаясь к старшему, он ещё обвиняет в своих ошибках младшего. Так заявляет, что тот запасы уничтожил, разрубил лодку (это он сделал сам) и вообще они уже много недель застряли в шторме.

Младший тоже мутный. Видит странное щупальце у фонаря. То ли наяву, то ли в галлюцинации русалку и труп прошлого смотрителя. У русалки гениталии оказались спереди. Она то лежит на берегу, то не против секса к Патисоном. Он действительно рукоблудил в сарае и порой не ясно чем занимается. Пришёл на вышку, чтобы накопить денег на новую жизнь.

В пользу о цикличности кроме слов персонажей говорит то, что они слишком удачно под столом сидели когда маяк затопило.

В конце уже молодой ссыт в то ведро, которое плавает. Победил в драке старшего, заставил изображать собаку. Полузакапывает его, но тот отказывается жи��ым. Это исправляет топор в голове. Герой поднимается весь в крови к фонарю. Он открывается. Сначала он рад и тянет руку, потом кричит будто там та коробка из "Дюны". Скатывается по лестнице. На последних кадрах его голого заживо чайки едят, предварительно обгадив. Потому что ещё "Белоснежка" учила нефиг зверушек и птичек обижать, они тебе жестокую смерть могут устроить. Здесь даже я нашла отсылки к Прометею (не дают кораблям биться по воле моря и вышка злесь символ чего-то сокровенного), хотя народ и Икара вспоминал.

По мне ситуация куда проще. Помните тухлую воду? Они попив её с алкоголем, находясь в обществе лишь друг друга, сошли с ума оба и люди на корабле ещё долго удивляться будут. Даде может легенды с мистикой создадут.

Вывод: такое себе. Будто специально нарочито непонятное, чтобы умники упражнялись в разгадке метафор.

Haunting Fear (1990)

Увидела эпичный кадр с безумной брюнеткой, ломающей, как тогда подумалось, пол, в документалке про хорроры с Ли. Ещё актриса возмущалась, что в её времена нужно было больше стараться, чтобы королевой крика посчитали. По ней здесь заметно. Она прям вот-вот начнёт есть декорации в некоторых сценах. Зато когда героиня сходит с ума, актрисе явно так весело, что очень заразительно.

Понимаю почему фильм никто не помнит и нигде про него не пишет. Он какой-то никакой по большей части. Для 80-ых всё слишком приглажено, 90-ые только наступают, а по��обные хорроры были у англичан в 70-ые. Здесь только сцены секса подробные. Выглядят брутально, пусть у секретарши виден загар от бикини. В финале, когда усиление полового акта идёт парраллельно с разрушением крышки гроба, объединяя Эрос и Танотос, так тот ужастик про школу с Пеггом и Шином завещал, даже показали зону бикини. Бритое, потому что 80-ые закончились.

История начинается с готичной сцены как дама похожая на Мортишу чувственнно трогает гроб и труп отца в нём, а он зомбарь. Героиня просыпается. Она получила богатый дом в наследство. Дом большой, но туалет слишком близко к ванне. Пожалуй, один из самых пугающих моментов здесь. Это же ни помыться, нужду справить. Героиня ходит сонная. Спит как кошка на полу кухни и на ступеньках. Муж уговаривает её сходить к врачу, которому она не доверяет, считая виновным в смерти отца. Муж кажется заботливым, но на деле он прямо на рабочем месте сношает секретаршу, похожую на Монро с Aliexpress. За домом следит продажный полицейский, хозяину которого задолжал муж героини. С ней мужчина приветливее.

По современным меркам все старые, ведь у них уже есть мимические морщины, но так интереснее.

Героиня выпивает новое лекарство и падает с кровати. Муж решает, что она мёртвая. Доктор тоже. Все игнорируют открывающиеся глаза, теплоту тела и пульс. Муж звонит секретарше, делая сцену странной. Скоро будет понятно почему. В морге паталогоанатомом в исполнении эпизодического актёра из 80-90-ых не видит разницы между трупом и летаргией, откачивая кровь и вскрывая героиню. Сцена жуткая, но в��ё оказывается ещё одним видением. Она догадывалась про секретаршу, что ли? С другой стороны кино подловило.

Любовница пытается уговорить закрыть долги, убив дену, дом на неё оформлен. Жена то видит череп полный живых опарышей и жёлтой жижы в саду, то полицейский в стиле ниндзя исчезает. Показали ещё одну голую женщину, то была любовница кредитора. Ведущую актрису показали только голрй по грудь и даже их секс с мужем за кадром. Видимо для контраста с любовницей. Доктор находит врача-гинтозёра. Женщина вводит транс героиню. Выясняет, в прошлой жизни то ли её саму обесчесиил брат мужа, то ли заставил её какую-то девушку, перевод в фильме какой-то несвязный в этой сцене. В итоге героиню хоронят заживо. Отсюда страх под��бного погрябения.

Муж утешает её, на деле становится карикатурно злым и закрывает ее в ящике. План дурацкий. Жена боится погребения и от страха сама умрёт, ведь её сердце ослабленно лекарством. Они её в кровать положат будто это случайность. Героиня теряет сознание. Любовница, обозвавшая её не за что "шлюшкой" трахается с мужем. Героиня начинает истерически смечтся и ломает крышку. Начинает охоту на недоубийц, потому что теперь умеет телепортироватся. Иначе такие перемещения не объяснить. Красная рука на кресле крутая деталь. Отрубает большим кухонным ножом голову мужа. Предварительно протыкает череп. Точнее куклу. Пинает к любовнице голову и убивает секретаршу. Продажный полицейский, чувствующий подвох, поэтому пришедший к дому, видит это и в шоке. Героиня убегает, атакует его, но все живы. Судя по паузе во время драки его она не особо-то хотела мочить. Он дожидается полиции, пока она сидит в углу с красными руками. Когда отряд уже на пороге, внезапно она исчезает, оставляя лишь нож.

Что это было и почему у них есть навязчивая музыкальная тема как в "Пятнице" и "Хеллоуине"? Она осознала свою реинкарнацию, поэтому новое существо? Или призрак. Нечто подобное было в лесбийском вампирском рассказе. Там вампирша отобрала тело героини, а она переродилась своей копии спустя пару веков и отобрала тело обратно, хотя оно у неё было...Вообщем тоже своеобразная штука, созданная будто ради показа кровищи и грудей.

Вывод: актриса в роли героини весело безумство отыгрывала. Видно как ей смешно было.

Заметка из будущего: ушла смотреть детские фильмы.

[levlvinkinart]

СМЕРТЬ И УМИРАНИЕ. БЫТЬ ХУДОЖНИКОМ

Человек живет в Бытие. И все что происходит в этом, Бытие касается человека, так или иначе проходит через него. Художник – это человек, который не только чувствует, но и пытается выразить это происходящее. Мне хочется надеется, что я художник. По крайне мере, я стараюсь выразить происходящее через слово. Как это получается, это другой вопрос. А наше Бытие невозможно без умирания и смерти. Умирание и смерть присутствуют в нашей повседневной жизни каждое мгновение. И неважно, задумываемся мы об этом или нет, если мы не задумываемся, это не отменяет самого присутствия этих процессов в нашей повседневности.

Есть смерть и умирание, как физической проявление. То есть здесь можно привести пример, когда человек заболевает болезнью, которую невозможно вылечить, и она ведет его к умиранию. Близкие, и он сам, видят этот процесс умирания, а затем смерти. Но возможно, что есть и социальное умирание, например, когда человек чувствует отчуждение от социума, от других людей, находясь в психологической, социальной изоляции. Тождест��енно ли одиночество смерти? В древнем архаичном мире, когда изгнание из сообщества, то есть обреченность на одиночество, было идентично смерти. Поэтому человек боялся быть один, так как понимал, что одному ему не выжить. Тем более находясь в коллективе архаичного общества человек никогда не был одинок, в отличие от современного человека. Сегодня человек может не коммуницировать с людьми и выжить. Работая удалённо, покупая онлайн, забирая в специальных боксах товар, человек не так зависим от социума, как раньше. Хотя, конечно, полностью он не может от него изолироваться. Но оставаясь один на один с самим собой в собственной квартире многие дни, человек одинок? Ведь есть интернет? Даже просмотр сериалов – это уже не одиночество, а побег от него. Сегодня художник, оставаясь один на один с планшетом, компьютером или ноутбуком, начинает творить. Он одинок? И если он одинок, то тождественно ли его одиночество смерти? Происходит ли во время отчуждения умирание человека? Социологи через статистику утверждают, что одинокие люди живут меньше, чем семейные. Теряя социальное общение, возможно человек не замечает, как внутри него теряются его части личности, которые отмирают. И это также есть умирание его личности. Поэтому может быть одиночество и тождественно смерти. Например, когда Маяковский попал в одиночную камеру, то он начал писать стихи, до этого, даже не думая об творчестве. Возможно, написание стихов, как акт творения, это было инстинктивное действие, чтобы перебороть умирание.

Я чувствую, что умирание – это главная тема, которую следует исследовать, потому то она незримо и зримо постоянно присутствует в моей жизни. Именно она меня волнует больше всего, трогает все мое нутро. Нужно понимать, что умирание и смерть – две разные вещи. Смерть – это сон, уже выключенный свет, то есть полное отсутствие тебя, как личности в этом мире. Умирание – это уход, исход из этого мира, постепенное угасание. Умирание – это время засыпания, а смерть – наступивший сон.  Представьте, что у вас сильно что-то болит, вы пытаетесь уснуть и долго не можете. И вот вы заснули. Так вот, то время мучений – это умирание, долгожданный сон – это смерть. Именно эта тема меня больше всего волнует, как художника. О ней я хочу больше всего говорить, писать. Хочется создавать такое художественное произведение, чтобы оно было наполнено, пронизано этой темой. Я считаю, что это тема – лейтмотив моего творчества, по крайне мере, я так пытаюсь выстроить сегодня свое творчество. А также это лейтмотив моей художественной личности. Да, я создаю внутри себя художественную личность, которая возможно отличается от меня реального. Но, если оглянуться вокруг, то умиранию подвержен не только человек, но и пространство вокруг: природа, города, деревни. Смотря на их умирание, хочется также зафиксировать этот процесс, как и умирание личности. В нашей Белгородской области есть много городов и деревень, которые умирают. Есть и те, которые уже умерли, например, хутор Лисички. А, например, хутор Высыпной, где осталось три дома стоит на краю смерти, хотя еще происходит его умирание, но еще мгновение и наступит смерть. Потому что не останется там людей, которые живут в нем. И кто знает, возможно, когда вы читаете этот текст хутора Высыпного уже нет, он умер.  Я сосредотачиваюсь на умирание, то есть еще живых объектах, а не уже умерших. Поэтому ярким примером для меня стал город Лиски, который получил свое развитие в советское время, расцвел, а сегодня умирает. А ведь в Лисках прекрасная природа, лес, горы и Дон. А главное летом тепло и можно купаться все лето. На мой взгляд, это прекрасный курорт, но туда не едут россияне, они едут в Турцию и Таиланд. Таких примеров можно привести множество и в нашей Белгородской об��асти, да и в Харьковской. Например, Борисовка, Чуланово, Крюково и другие прекрасные населенные пункты, которые могли бы стать привлекательной точкой на карте нашей области, но они умирают.  На мой взгляд, Воронежская, Белгородская и Харьковские области – это прекрасные места для отдыха, особенно, если вы живете на севере России, где мало солнца. В этих областях есть лес, горы и пресная вода, а пресная вода лучше соленой воды. Я считаю, что наш климат куда лучше морского где-нибудь в Сочи. Можно было бы отдыхать в Грайвороне, Борисовке или Томаровке, там лес, горы и Ворскла, а еще там аисты. Или Шебекино, Валуйки, Волоконовка, в Шебекинском районе – Нежеголь, лес и горы, а в Валуйках и Волоконовке – лес, горы и река Оскол. Но люди едут на моря за тридевять земель, не видя красоты рядом. Люди переезжают в областной центр. Да, и Белгород живет только лишь потому, что он областной центр, а так бы отсюда тоже массово уезжали в большие города. В нашей области есть работа и деньги в Старом Осколе и Губкине, поэтому они живы и в них не происходит умирание. А, где деньги, там и культура, яркий пример, новое художественное пространство «Быль».

Возможно, что юмор и абсурд – это лучшие лекарства от умирания. Мне хочется прокричать гимн всему, что вокруг умирает, чтобы это не умерло. В общем, такая детская попытка спасти мир, который на краю гибели. Конечно, это невозможно. Но и ребенка в себе убивать, значит убить себя. Но я хоть и пессимист, но во мне где-то пробивается надежда, что жизнь возьмет свое и она возникнет вновь в этом пространстве, в котором я живу, которым дышу и за которым наблюдаю. Творчеству быть, чтобы жизнь продолжалась! Потому что творчество — это как раз попытка противостоять умиранию и смерти, потому что этим процессам противостоит только рождение и жизнь.

Поэтому у темы умирания и смерти есть контртема, или еще можно сказать зеркальная тема, которая противоположна теме, и эта контртема и есть рождение и жизнь. То есть зеркальная тема умиранию – это расцвет жизни, именно ее пик. Потому что рождение зеркальная тема смерти, а именно расцвет жизни, ее кульминация контртема умиранию. На мой взгляд, например расцвет жизни человека приходится на 20-30 лет, потом начинается медленное увядание. Но это, конечно, спорный момент. Цветок вначале прорастает, а кульминацией становится расцвет его бутона, у дерева созревания его плода. Тему невозможно раскрыть без контртемы. Поэтому чтобы раскрыть тему умирания нужно также проработать в художественном произведение и тему кульминации жизни, иначе тема не раскроется. Автор упустит главные детали, которые невидны на поверхности. Например, тему бедности не раскрыть без описания богатства. Через конфликт достигается катарсис. Поэтому я сосредоточиваю свое внимание не только на умирание, но и на жизни, на самых ярких и кульминационных моментах ее проявления. Жизнь продолжается, даже после смерти.

 Творчеству быть! Потому что это моя инстинктивная попытка противостоять умиранию и смерти. Но само умирание и смерть, словно змея, гипнотизирует. Я думаю, что смерть и умирание раскрывают истинную сущность человека, как он к ним относится, такова его и сущность. И когда он преодолевает их, он раскрывает себя полностью. Это можно сказать и о художнике.

2023, Лев Львинкин

#мыслильвинки, #левльвинкин, #зомбомысли, #мыслизомби, #львинкинарт, #публицистика, #статья, #эссе, #размушленияльвальвинкина

[lechemin-blog]

Программа "Sдохни или yмри". Без первичной цели похудеть, просто набор веса совпал с моим желанием стать чуть сильнее и выносливее. А что из этого выйдет - пока не знаю. Учитывая, что за короткий срок я набрала просто с ничего, ожидать можно чего угодно.

P.S. Мне и так уже стремно писать что-то про УМИРАНИЕ, а тут я будто ПРИЗЫВАЮ. Надеюсь, до третьего акка не дойдет. Сижу ржу. Когда ты хочешь тамблер, но тамблер не хочет тебя.

[unabashedwitchnut]

Перенесшие клиническую смерть.

Многие из тех, кто пережил клиническую смерть, уверяют, что когда их тело находилось в бессознательном состоянии, они покидали его и, зависая сверху, видели и себя, и происходящее вокруг, детально это описывая.Известно, что клиническая смерть наступает в результате остановки сердца, сопровождаясь остановкой дыхания и гипоксией мозга (кислородным голоданием). Через 10 секунд после остановки…

[lina-vas-dom]

Дни перед Пасхой - это такое тихое время.  В котором есть твоя собственная скорбь и умирание, ожидание и возрождение. Ты словно приобщен к Великому Замыслу.  Не разъединен, а допущен. И все это настолько выше всех существующих слов, настолько острее и глубже - далеко за теми пределами, где нужны слова. Где Тоска и Любовь слились воедино. Где в дне сегодняшнем живет Вечность.

/Юлия Прозорова