#Eaux

[iamlisteningto]

Rrose x Polygonia's Dermatology

[postcard-from-the-past]

Terrace of the Casino of Eaux-Bonnes, Béarn region of south-western France

French vintage postcard, mailed in 1917

[blackspot-mpc]

Il fait beau

[walker-diaries]

[manolomun63]

Isle sur la sorgue.

[louphotosblog]

Tranquillité est une choses qui est éphémère.Il faut en profiter tant que l'on a.Cherché à le faire passer plus vite ne sert à rien. Profiter du moment présent !

[claudinedaussyart]

RECEVOIR ET GARDER... LES FLOTS

Recevoir c'est facile, garder est difficile, ce prêt confié comment le transmettrons nous ?

[lolochaponnay]

[dandanjean]

L’âme qui m’habite

Je suis en partie ce qui apparaît devant toi,  mais, l’âme qui m’habite me partage avec le vent, avec les eaux qui s’évaporent et reviennent sous forme de pluie. Elle me partage aussi avec la terre qui sur laquelle je marche et avec le feu qui nous réchauffe. Mon corps a une origine, l’âme qui m’habite n’en a pas. Mon corps habite une ville, l’âme qui m’habite n’a pas de lieu…

[thomassankaralhaitien-blog]

Mag40: Conflit Haïti/ République Dominicaine

Conflit Haïti/ République DominicaineRivière Massacre: dans un esprit de “konbit”, nos compatriotes haïtiens continuent les travaux de canalisation.Depuis le week-end écoulé, les images deviennent virales sur la toile montrant des compatriotes haïtiens qui se solidarisent corps et âme pour aboutir à la construction d’un canal autour de la Rivière Massacre pouvant aider à l’irrigation de leur…

[aremuncom]

Rrose - Please Touch: Un Viaggio Elettronico Verso Nuove Dimensioni Sonore

Eaux presenta il secondo album solista di Rrose, "Please Touch", disponibile in vinile, CD e download digitale a partire da giugno 2023. Questo LP segue le tracce di "Hymn to Moisture" del 2019, in maniera sia sottile che straordinaria: "Please Touch" affina ulteriormente il suono tenso dell'artista, esplorando nuovi panorami estetici e avvolgendosi in un'indiscutibile sensualità giocosa. I nove brani dell'album si muovono con potere ondulatorio, spaziando tra tempi da un leggero 0 bpm a un rilassante 100, fino a un lancinante 140 e ritorno, con una ricca tavolozza di rumore scolpito e microtoni interconnessi. Il processo compositivo di Rrose, radicato nei suoi studi con pionieri della musica d'avanguardia della West Coast al Mills College, si basa su "seed" sonori che vengono fatti passare attraverso complesse reti di elaborazione audio correlate. Il risultato è un mondo in cui i cambiamenti di un elemento hanno implicazioni in cascata per altri elementi, creando una ricca interdipendenza che permette ai brani di respirare, crescere e mutare con un'organicità straordinaria. "Please Touch" affronta in egual misura l'aspetto percettivo e corporeo: sono suoni che si insinuano nel corpo, mostrando una tattilità che spinge, tira, piega e cede con una vibrante potenza. L'album alterna momenti di radicale techno a brani che riducono la percussione, lasciando che le texture dei sintetizzatori si distendano nel loro tempo e spazio. Il vibrante drone e il rollio del sub-bass di "Joy of the Worm" segnano il tono dell'intero disco, mentre "Rib Cage", "Spore" e "Spines" oscillano con solide fondamenta ritmiche. Utilizzando pochi elementi con tensione finemente calibrata, questi brani creano effetti sorprendenti e ruggenti. "Pleasure Vessels" rappresenta un raro momento di introspezione tranquilla nell'opera di Rrose, suggerendo un'atmosfera melodica che è praticamente inedita nei suoi lavori precedenti. Si illumina di una dolce luce all'alba prima di dissolversi in una frizzante marea. "The Illuminating Glass" abbassa il ritmo in una rilassante andatura, tra cinguettii scintillanti e ansimanti pesanti. "Feeding Time", "Disappear" e la conclusione dell'album, "Turning Blue", invece, omaggiano la psichedelia cerebrale dei predecessori di Rrose, con textures ipnotiche e in loop e lunghe e maestose note simili alle opere spettrali di James Tenney (il cui lavoro Rrose esegue regolarmente) e alle composizioni di ascolto profondo di Pauline Oliveros. Il titolo dell'album fa riferimento in modo giocoso alla qualità tattile della musica, suggerendo al contempo una sensualità proibita che è permessa solo all'interno di questo microcosmo. La frase è anche un altro omaggio a Marcel Duchamp, che intitolò così una mostra di arte surrealista nel 1947. "Please Touch" è un invito a sperimentare ed esplorare un viaggio elettronico verso nuove dimensioni sonore, un'avventura sensoriale che lascia senza fiato e con il desiderio di toccare l'inaccessibile. Se sei appassionato di musica elettronica, non lasciarti sfuggire questo incredibile viaggio sonoro firmato Rrose! Please Touch by Rrose Read the full article

[postcard-from-the-past]

Cantine on the 1908 International Ski Competition in Eaux-Bonnes, Béarn region of south-western France

French vintage postcard

[dustedmagazine]

Rrose — Please Touch (Eaux)

Please Touch by Rrose

By now, Londoner-by-way-of-California Seth Horvitz is a known (but trusted) quantity. Right from the jump, their Rrose alias was an avenue to another, stranger realm: What might've read initially on early 12” singles and in sets opening for Sandwell District’s Silent Servant as a kind of gut-churning techno quickly revealed itself to be something less solid, more unsettling and unpredictable. There was the modular synth collaboration with Bob Ostertag; there was the composition for pianos with Charlemagne Palestine; there was the extended frequency experiment of James Tenney’s. All of it deliberately eschewed genre to the point that calling them anything other than a producer seemed ill-fitting. Please Touch follows 2019’s Hymn to Moisture in taking those lessons learned from their more avant experiments and incorporating them seamlessly into these productions. It’s a heady monolith, a work of impeccable sound design.

February’s Tulip Space, a series of “synth oddities,” and an accompanying 143-minute mix that featured artists including Aleksi Perälä, Kali Malone, Matrixxman and Robert Hood presaged what we’d be in for with Please Touch to some degree. Though obviously presented as a compilation foregrounding the synthesizers, Tulip Space had clearly identifiable rhythms, so the idea of abandoning some marriage of melody and percussion was never on the table for this one. The output, however, comes exactly as long-time listeners might expect right from the start of “Joy of the Worm”: queasily, like a synth phased right to the heart of your ear canal. It’s an experience rarely found even among the best producers.

There’s a depth to the production here that’s also hard to find in the contemporary music landscape. Rarely are you stuck with just two or three pieces for your ears to unlock; more often, it’s the microtonal touches at the fringes of your headphones that entice. Hear those scratches that start at the center of “Rib Cage’s” plodding thump before moving off, almost undetectably, to the edges to make way for the deeply submerged kicks and rattlesnake shakes that will take hold in the song’s second half. It’s emblematic of what makes Rrose so good, but it’s not alone: “Spore” circles you like a flush down the drain or a swarm of locusts. “Spines” does this, too, gradually bringing in what sounds like an unending Gregorian chanter at a low drone while unidentifiable alien transmissions gloam inscrutably and unpredictably. “Disappeared” is like the oddest night of crickets on your back porch you’ve ever heard. The deftness of design never ends.

It’s always like this. Something is always happening somewhere even when you think there isn’t, as on the ambient “Pleasure Vessels,” which is perhaps as close to relenting relaxation and even optimism as Rrose has ever come. It’s so startling in tone that its mere presence throws you off, puts you on edge. “Feeding Time” offers similar relief in its ambiance not long after, but while “Turning Blue” starts and ends that way — only just — the majority of its runtime is a discomfiting phasing that sticks with you as the final feeling far more than the actual warmth of the endnote.

Herein lies Rrose’s mastery of their art. You’re never on solid ground with these productions, but the immersive allure (much of their stuff runs north of seven minutes) even after more than a decade behind the anonym remains hard to resist. As Please Touch ably demonstrates, it also remains hard to duplicate.

Patrick Masterson

[plumedepoete]

Chantez l'amour, soyez eaux vives - Arnaud Mattei

Au ciel de nuit d'un temps fraîcheur              Emportés par les vents soufflets,                  A l'aube d'un matin douleur               Les parfums des instants secrets                  Ravivent les chagrins regrets.                       Fuyez vos blessures dérives,                        Naïade des jours chapelets               Chantez l'amour, soyez eaux vives.   Le futur d'un passé menteur              Promesse des demains reflets                      Sourit à l'avenir saveur.                     Il est dans les instants valets,             Vassal des pétales bouquets .           Sirène des aubes natives,                 Entonnez les refrains couplets,                     Chantez l'amour, soyez eaux vives.   Sur la mer aux vagues couleur,                    L'écume blanche des œillets             Oublie la tempête fureur.                   Où s'en vont les chemins sommets ?                        Où sont tes promesses projets ?                  Nymphe amante des douces rives,               A l'ombre des saules bosquets ?                  Chantez l'amour, soyez eaux vives.   Reine sur tes routes trajets,   Se perdent les larmes furtives.                      Ondine des transes ballets,               Chantez l'amour, soyez eaux vives.                                                 Arnaud Mattei, le 19 Mars 2023 ©2023 tous droits réservés Read the full article

[natureetpaysage]

Jolie couché de soleil sur l'eau.

[les-larmes-d-eros]

Cativado, par Marat Safin