#Festival de Cine de Valdivia

[emiliaaparicioulloa]

El documental “Soy Niño” tuvo su estreno mundial el año pasado en el prestigioso Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse (Francia). Tras recorrer otros certámenes importantes como Gijón y FIC Valdivia, la película se estrenó en las salas nacionales el 13 de abril. La cinta sigue a Bastián, un joven trans que tiene que enfrentarse a una época compleja de la vida: la adolescencia. El joven es filmado por su prima Lorena Zilleruelo que capta cada atisbo de intimidad y las dificultades del proceso de transición. En esta entrevista, la documentalista relata cómo empezó el proyecto y lo que significó grabar a su primo durante seis años. “Estamos en sociedad que no es tolerante. Hay miedos, angustias, preguntas, hay muchas cosas que le suceden a la persona que está en tránsito entonces un apoyo afectivo es esencial. Yo creo que Bastián tuvo la suerte de tener una familia que lo quiere mucho y que lo va a apoyar siempre”, expresó la directora.

[perla-atanacio]

Jornadas de reflexión, retroalimentación, aprendizaje, de escritura y reescritura en unos meses significativos de nuestras vidas. Agradecidxs por la selección en "Encuentros Australes" Festival Internacional de Cine Valdivia continúa el trabajo y la "gestación" para ver nacer este gran proyecto fílmico. Gracias.

"En el espacio de industria del FICValdivia "Encuentros Australes" y su programa "Cine Chileno del Futuro" los proyectos de ficción que participan en la categoría Desarrollo se reunieron junto a los asesores especializados en guión Gonzalo Maza y Celina Murga, para revisar sus avances luego de seis meses de trabajo.

Los proyectos que participan en las asesorías son: “Hijas únicas” dirigido y producido por Alba Gaviraghi; “Pacífico”, dirigido por Alexis Donoso y producido por Macarena Monros; “Stgo 93”, dirigido por Andrés Palma Buratta y producido por Perla Atanacio Medellín; “Tal vez mañana todo comience de nuevo”, dirigido por Victor Hugo Perona y producido por Felipe Azúa.

Auspicia: ProChile, Sonamos y Atómica

Colaboran: FS_LAB Frontera-Sur, Festival Internacional de Cine de No Ficción y Bolivia Lab"

[vlntnruiz]

Ambientación Largometraje Enigma (2018)

Dirección: Ignacio Juricic

Elenco: Roxana Campos, Rodrigo Pérez, Paula Zúñiga, Claudia Cabezas, Catalina Vásquez Cristi, Macarena Lagos, Rafaela Garretón, Belén Herrera, Diana Sanz.

Premios:

⭒ FIC Valdivia, mención del jurado

 ⭒ Festival de cine chileno, premio del jurado, mejor dirección de arte, mejor actriz.

[laopiniononline]

TVN emitirá programación especial sobre el Festival Internacional de Cine de Valdivia

TVN emitirá programación especial sobre el Festival Internacional de Cine de Valdivia

TVN emitirá programación especial sobre el Festival Internacional de Cine de Valdivia. Desde el 10 al 14 de octubre, TVN transmitirá el programa #NosvamosdeVlog que tendrá como protagonista al Festival Internacional de Cine de Valdivia. Este espacio mostrará la experiencia que se vive en la ciudad a partir de este gran evento de las artes audiovisuales. Realizado a través de una cámara en…

[operadechile]

Hoy martes a las 18:30 hrs. ultima función de "Cantos de Represión", el documental sobre el presente de la ex Colonia Dignidad

Hoy martes a las 18:30 hrs. ultima función de “Cantos de Represión”, el documental sobre el presente de la ex Colonia Dignidad

El estreno nacional de la cinta dirigida por Estephan Wagner y Marianne Hougen-Moraga tiene lugar en el marco de FICValdivia.

Estephan Wagner creció en Chile, Marianne Hougen-Moraga lo hizo en Dinamarca junto a su madre chilena. Cuando se conocieron, mientras estudiaban cine en Londres, se dieron cuenta de que compartían interés por Villa Baviera. El resultado de esa inquietud es “Cantos de…

[revius]

Casa Roshell (2017)

Dentro de competencia int., comentamos "Casa Roshell" de Camila José Donoso #FICValdivia

Casa Roshell. Año: 2017. Directora: Camila José Donoso. Guión: Camila José Donoso. Elenco: Roshell Terranova, Liliana Alba, Lia Garcia,  Diego Alberico,Cristian Aravena. Fotografía: Pablo Rojo. País: México, Chile. Duración: 71 minutos. Tal como el famoso “Noa-Noa” de Juan Gabriel, existe en Ciudad de México la “Casa Roshell”, que al igual que el icónico lugar de Ciudad Juárez, es un lugar de…

[desnudaleoescriboveo]

I shot de Sheriff

Hoy es 31 de diciembre del 2018 y sigo mintiendo, el otro día, en el viaje que hicimos para navidad de Santiago a Villarrica con dos de mis hermanas y uno de mis cuñados, les dije que mantenía un blog que se llamaba “El consumo me consume” (nombre anterior de este blog por exactamente un año, con sólo una publicación en su corta vida), lo cierto es que “mantener un blog” habla de escribir con cierta regularidad, da a entender eso al menos. Y ciertamente eso es falso, ¿recuerdan lo de una sola entrada? Bueno, hasta ahora, segunda entrada exactamente un año después, con nuevo nombre, el titulo del libro de Tomas Moulian es bueno, pero es de él, así que en honor a la ilustración de cabecera de Hope Gangloff, pintora estadounidense, y en honor a la productora de cine que tenemos con Evelyn, “Desnuda Cine”, la cual se encuentra en receso desde su creación, este blog se llamará al menos por hoy Denunda leo, escribo, y veo.

Sería una locura intentar hace una lista de películas vistas este año, porque vi menos que el anterior y recuerdo aún menos, quizás podrías hacer una lista de picadas donde comer rico y “barato” en Santiago, pero entonces mi familia sabría porque los días 10 de cada mes ya estoy sin dinero. Quizás sería mejor una lista de libros, pero realmente leí muchos y terminé muy pocos, no estoy para establecer jerarquías entre ellos, y por último creo que el que estoy leyendo ahora es el mejor, lo empecé hace un par de días y a pesar de que he intentado leerlo hasta el final antes de que acabe el año no creo que lo consiga. 

Aún así, pequeña lista de consumido y recomendado:

PETIT FÈRER

-Película “documental” ( ya discutiremos lo obsoleto que esta distinguir entre ficción y cine documental hoy por hoy, pero lo dejamos porque por ultimo sirve para cachar si lo estrena Miradoc o alguna otra distribuidora)

-los directores son dos hombres: Roberto Collío y Rodrigo Robledo, los cuales a través de un personaje, el que da nombre al titulo de la película, bosquejan el mundo MASCULINO de la inmigración haitiana en Chile. Los recursos son variados, algunos mejores resueltos que otros, uno es la lectura en off de lo que Petit escribe en un medio de comunicación escrito, del que es dueño y único colaborador, el cual está destinado a contarles sobre Chile a los haitianos que llegan a este país. Es interesante que decidan contar esto en el momento que, en colaboración con un chileno, casi el único que aparece en la película con el cual hay una interacción de mas de dos frases, arman este boletín en las oficinas de una imprenta, frente a un computador. Nos hacen testigo de esta construcción e introducen en lo narrado a través de una cámara puesta en un astromovil que se le hace honor a a la bajada del titulo “Buscando un hogar en un planeta llamado Chile”. Y ahí comienzan mis incomodidades con la película. Parece que el dispositivo se come la humanidad y empatía del “mundo” a representar, chilenos y haitianos habitan planetas diferentes según la premisa de esta film, y no estoy para nada de acuerdo, lo que yo veo en él en una pareja que va a tener un bebe, un compatriota preocupado por orientar a otros que vienen llegando, una comunidad organizada que busca apoyarse, una fiesta que celebra la vida, el impulso creativo en desarrollo por medio de unos músicos amateurs, la preocupación y búsqueda de la subsistencia material y económica, o sea NADA DE OTRO MUNDO, pero tratado con una frialdad, que te mantiene en una vaivén entre conectado con lo que se ve y escucha y una distancia provocada por el sobre uso, entre otros elementos, del recurso este de la cámarita de exploración. Aún así hay momentos hermosos, en los que me habría quedado feliz mas tiempo, hay una plano desde atrás de una mujer haitiana en Lo Valledor que de madrugada y antes que el sol salga del todo, se pasea entre los trabajadores, vendiendo te y café, ella y ese único plano que le dedican, insuficiente total, son el ejemplo claro de la falta de figuras femeninas en el relato, otro de los aspectos que no me gustaron del film. Es cierto que figura mas de una vez, la mujer pareja de Petit, pero no basta, la vemos muy poco independiente de él, y no alcanzamos a entrar sus emociones ni propósitos.

-A pesar de todo la recomiendo, porque hace falta  mirar, aunque sea mal mirar, a los haitianos en Chile, y porque la vi con la Lore y la Gladys y pucha que nos dió conversación.

FAMILIA SUMERGIDA

-es dirigida por una actriz argentina, conocida por sus colaboraciones con la gran Lucrecia Martel, María Alché tiene bastate de su maestra, pero también se intuye fácil su propia perspectiva

-destaco su construcción de personajes femeninos y MASCULINOS, la presencia de unos no opaca a los otros y se agradece

-la vi en Valdivia, lo que siempre es la raja

ASH IS PUREST WHITE

-La dirige Jia Zhang-ke, es la segunda película de este cineasta chino que veo, y la destaco porque se parece mucho a la primera, pero me quedo con la primera (Shan he gu ren, traducida como Más allá de las montañas o como Lejos de ella)

-Es maravillosa la fuerza de sus personajes femeninos y el retrato de la china pobre, industrial, y semi rural 

LA ULTIMA DE GODARD

-Ok, se llama Le livre d'image (El libro de la imagen) y va muy en la linea de su film del 2014 Adieu au language (Adios al lenguaje), Godard esta pensando en imágenes y nos comparte sus reflexiones generosamente, hice lo que mas adoro que me haga hacer una película, saqué la libreta y tomé apuntes :)

-La vi sola en Valdivia, nada mas rico.

VERANO 1993

-Película Catalana que todo el mundo me recomendó porque se parece mucho en nombre a mi cortito

-Es la opera prima de Carla Simón, muy autobiográfica, muy cercana, muy tierna, para mi esta es una película de amor, y estoy pensando en el personaje de Irene, ella hace es esta historia lo que es el amor para mi.

-Adoro que se ambiente en una masía, y que esté hablada en català

-La vi en la cineteca, me acompañó el siempre fiel Boris y otras personas.

ROMA

-La vi con la Clau en la cineteca, eso fue lo mejor.

-es una película para discutir, véala y la comentamos.

LIBROS:

-En serio sólo voy a recomendar el que leo ahora, archirecomendado, pero justificadamente, corra a leer los cuentos de Lucia Berlin, Alfaguara publicó hasta el momento dos libros compilando sus cuentos, el primero es Manual para mujeres de la limpieza, y el segundo, Una noche en el paraíso.

-Les dejo una cita, la de la portada del primero de los libros: “En la profunda noche oscura del alma, las licorerías y los bares están cerrados”

- Y otra cita, que justifica la canción que les dejo: “Detrás, en el puesto de enfermeras, una chica negra preciosa baila al son de «I shot the Sheriff »

Bye, bye, se me alarga y debo ir a tomarle al vestido que usaré esta noche, que odio año nuevo, pero me gusta verme linda

[schlock-luster-video]

Today in arthouse film / midnight movie history:

On October 17, 1997 Gummo debuted in the United States.

On October 17, 2010 Trash Humpers was screened at the Festival Internacional de Cine de Valdivia.

On October 17, 1969 Easy Rider debuted in the United Kingdom.

On October 17, 2003 Spun debuted in Finland.

On October 17, 1996 Trainspotting debuted in Czechia and Slovakia.

[thecinelovers]

Película: La vida útil Director: Federico Veiroj País: Uruguay Año: 2010 Género: Drama Jorge tiene 45 años, vive con sus padres y trabaja en una cinemateca desde hace 25 años. Desempeña tareas técnicas, de programación, y conduce un programa de radio sobre cine. La cinemateca está en una situación cada vez más crítica y Jorge, que nunca ha trabajado fuera del cine, se queda sin empleo. Jorge debe cambiar su modo de ser para adaptarse a un mundo nuevo. Quizá el cine lo ayude a sobrevivir, después de todo.  Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=oh1lzsRFpJU Película Online (HD): https://ok.ru/video/1837243370218 FESTIVALES: 2010: Oscar: preseleccionada por Uruguay como Mejor película de habla no inglesa 2011: BAFICI: Mejor actor (Jorge Jellinek) 2010: Festival de Valdivia: Mejor Director

[nonej]

EZLN COMPARTE POR LA HUMANIDAD. [DOCUMENTAL] from entrelazando on Vimeo.

EZLN COMPARTE POR LA HUMANIDAD En el sureste mexicano, una lección de arte y solidaridad con los maestros en huelga.

Este documental se grabó en julio de 2016, en el sureste mexicano, en el marco del festival, “CompArte por la humanidad, que organizó el EZLN (Ejército Zapatista de Liberación Nacional), coincidiendo con la celebración de los 22 años del levantamiento armado y de los 13 años del caminar autónomo con resistencia y rebeldía, es decir del nacimiento de los Caracoles y las Juntas de Buen Gobierno. En estas mismas fechas los maestros y maestras llevaban tres meses en paro luchando contra la reforma educativa que pretendía imponer el gobierno mexicano. Por lo que las y los zapatistas se organizaron y dieron a la humanidad una lección de arte y solidaridad apoyando la lucha de la CNTE (Coordinadora Nacional de Educación).

CORTO DOCUMENTAL. MÉXICO 2016. 17MIN

Una producción Audiovisual de Entrelazando (An Entrelazando audiovisual production) Realización Audiovisual (A film by): Ariel Arango Apoyo Logístico e investigación (Logistical support and research): Laia Costa Gay Gráfica (Graphic Design): Nanu Kubler Música (Music): Guazú / Nicola Cruz / Tomash / Hombre de Barro Música trailer: soundcloud.com/shikashikacollective/sets/guazu-guazu Traducción al Inglés (English translation): Blossom Ah Ket Agradecimientos (Acknowledgements): Amparo Prada / Anitze y Giacomo / CIDECI / EZLN Estado de Chiapas, México, 2016. entrelazando.com +INFO: entrelazando.com/portfolio-item/ezln-comparte-por-la-humanidad/ ------- ALGUNAS PROYECCIONES:

- Festiva de Películas Nativas Arica Nativa. #Cuarentena de Películas Nativas Online. Chile. 30.03.20 - ARANDU III Muestra Latinoamericana de cine indígena y comunitario. 28. 10.18 Buenos Aires, Argentina - IX Festival de Cine de los Pueblos Indígenas. Valparaiso. Chile. 13.01.18 - Rincón Zapatista, Cafetería Comandante Ramona, San Cristobal de las Casas, México. 9.12.17 - Cine Club La imagen Viajera. Bogotá Colombia. 25.11.17 - Occupazione Viale Corsica. Florencia. Italia. 6.12.17 - LATIUM Festival Internacional de Cine. México. 11.17 - 6º Festival Internacional de Cortometrajes de la Diversidad Social Todos Somos Otros. (Mención Especial). México. 13.11.17 -14 Festival de Cine y Derechos Humanos de Barcelona. 15.11.17 - Latino-Docs #9. "Paz y Resistencia" Toulouse. Francia. 14.11.17 - Casa de Arte Panajachel. Guatemala. 22.10.17  - Çxhãçxha Wala, Los Andes, Corinto. Norte del Cauca. 9.10.17 - TUWUN- II MUESTRA DE CINE INDÍGENA DE WALLMAPU. Chile. Villarrica 15.09.17, Valdivia. 22.09.17.  - Casa De La Solidaritat De Barcelona. España. 7.09.17 - IV FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE POR LOS DERECHOS HUMANOS. Colombia. Bogotá 16.08.2017 - Kinoki Foro Cultural. México. San Cristobal de las Casas. 11.08.17 - La Cosecha Librería, México. San Cristobal de las Casas. 10.08.17 - II FESTIVAL COMPARTE POR LA HUMANIDAD. México. Chiapas. CIDECI. 23. 07. 17  - Maraton de Cine de Bogotá MBI. Teatro Ditirambo. Bogotá D.C.,Colombia (05.12.16) - VIII Minga de Pensamiento y Memoria de Tulpas ” Carlos Gonzalías Paví”, Popayán, Colombia. 11.11.16  - III Vialibre Foto Fest, Buenos Aires, Argentina. 09.10.2016

[perla-atanacio]

En Filmakrsmovie.com estamos muy contentxs, agradecidxs y honradxs de que nuestro proyecto fílmico de ficción "Santiago 93", guionista creador y director Andrés Palma Buratta, y Perla Atanacio Productora, haya sido seleccionado en la próxima edición de Encuentros Australes, de la 29° Edición del Festival Internacional de Cine de Valdivia, Chile. Agradecemos a las y los organizadores, así como al comité de selección. El primer paso para un gran película necesaria, ¡allá vamos!

[joaquinaguirreherrero]

⓫ Una Historia De Amor Imposible (2019-2021)

28º Festival Internacional de Cine de Valdivia

14º Festival de Cine Chileno (FECICH)

Premios obtenidos: Mención Honorífica Jurado del Cine Chileno

https://www.instagram.com/unahistoriadeamorimposible/

Obra de Título

Rol:

⦁ Continuidad // Montaje

[sacha-gennari]

Pensamientos de una mente indecisa

Llevo mucho tiempo pensando que quiero realmente, que me interesa, a que apunto.... Luego de 20 años creo saberlo, me interesa recorrer, llenar mi mente de lugares a los cuales volver, tanto físicamente como en mi mente. Pero esto es un escape viéndolo de otra forma, a que escapo?

No soy infeliz, pero tampoco soy feliz, que quiero... Quiero que mis padres estén bien, que mis hermanos puedan hacer todo lo que quieran sin tener que pensar en el fallo. Esto no lo digo, me lo guardo, no por que crea que si lo digo no se cumplirá, pero es algo que quiero que sea una sorpresa cuándo pase.

Me he rodeado de gente muy divertida, hace poco fui al Festival internacional de cine de Valdivia en su 25 edición, compartí con gente tan interesante como increíble, que quiero.

Quiero.

[marcelo-maturana]

Sábado 10.10.2020 06:42 A.M.

Me acordé de otra vez en la que me pasó algo similar. Fue en un carrete en la casa de un amigo que ya he mencionado, P. G.. P. G. vivía cerca del metro Salvador y estábamos todos los integrantes del taller de ese semestre, menos D., la compañera de la que estuve enamorado y que también he mencionado antes. Esto ocurrió durante el primer año de ese enamoramiento y en una de las noches más desagradables de mi vida, cuestión que se prolongó hasta la noche siguiente. Pero antes de continuar, debo retroceder un poco en el tiempo, sino, no se entiende mucho el estado emocional en el que estaba durante ese carrete. Dudo que logre explicarlo del todo, pero filo. Unas semanas antes habíamos ido al festival de Cine de Valdivia. Mi universidad tenía un convenio con la organización del festival para que algunos estudiantes fuéramos a grabar un programa de entrevistas que debía ser subido a una plataforma online que no recuerdo. La gracia era que nos pagaban la estadía, nos pagaban a nosotros (muy poco, casi nada) y que nos daban un pase para ver cualquier película que quisiéramos, siempre que fuera en nuestro tiempo libre. D., yo y otras compañeras fuimos como camarógrafes del programa y si pensé que iba a poder progresar en mi relación con ella me equivoqué profundamente. Todo el tiempo estuvo molesta conmigo, esquiva, interesada en otro compañero de taller (N.) que andaba en el festival, de paseo solamente. Fue un buen viaje en muchos sentidos, pero uno muy deprimente en tantos otros. Cuando volvimos a la universidad los profesores del taller seleccionaron los proyectos de examen a realizar y conformaron los grupos. Me tocó con D. e Y., el peor saco de weas con el que me ha tocado trabajar en la vida, sin duda alguna. Como dije antes, D. no fue al carrete, pero tampoco Y. Al día siguiente teníamos que ir a San Bernardo a grabar un baby shower para el examen (el irresponsable, si se quiere, había sido yo). El proyecto era un docureality que seguía a una familia numerosa que vivía con un solo sueldo mínimo, tratando de no caer en la pornomiseria, y una de sus integrantes iba a dar a luz muy pronto. En el carrete estaba N., mi competencia por los afectos de D., y en algún momento la conversación se centró en él y en sus posibilidades de que le saltara la liebre con ella. Por alguna razón los celos me deprimen, mucho, y esa ocasión no fue la excepción. Estaba borracho, en las últimas semanas D. había sido buena onda conmigo, solo porque no le quedaba otra, pero además pasó que me di cuenta de que mientras todos le celebraban sus oportunidades a N., nadie reparaba en que con la conversación yo la estaba pasando como el pico. No solo eso, nadie había reparado que yo también estaba dentro de la ecuación. El único que sabía era P. G.. En un momento me fui al baño a mear. Después de lavarme las manos y la cara me miré en el espejo, me quebré y me puse a llorar, tal como hace un rato atrás. Estuve llorando en el baño, quince, veinte minutos tal vez, hasta que llegó P. G. a buscarme, que me vió y al tiro entendió lo que pasaba. Nos sentamos en su cama y me acompañó mientras lloraba sin parar. Me acuerdo que le dejé la cubrecamas llena de lágrimas y mocos. Pasada media hora me dejó, mal que mal, tenía visitas y no podía ausentarse tanto rato. Me dormí. Desperté una horas después, muerto de sed y de calor. El departamento estaba en silencio, el carrete había terminado y habían numerosos bultos durmiendo en el living. P. G. estaba durmiendo en el suelo, tomado de la mano con J., que también ya he mencionado antes. No lo habíamos hablado nunca con P. G., pero para mí era obvio que para allá iba la cosa. Me alegré. Tuve que despertarlos eso sí. Pasa que N., competencia, compañero y amigo, nos iba a prestar un micrófono para la grabación que iba a tener en unas horas más y en la oscuridad no lo podía pillar. N. no estaba, así que no me quedó otra que preguntarle a P. si sabía dónde lo había dejado, que con un bostezo me indicó un librero. Le di las gracias, le recordé que su cama estaba disponible nuevamente y me fui. En esos años siempre me iba caminando desde su casa, lo que me tomaba unos 45 minutos, más o menos. Todavía estaba medio borracho, todavía era de noche y todavía hacía calor (creo que esto ocurrió a mediados de noviembre). Me gustaba irme por ese parque que está entre plaza Dignidad y las torres Tajamar (siempre se me olvida su nombre). Fue lo que hice, muy agradecido de ser hombre y no mujer, hay que reconocer. Iba pasando entre la calle y un paradero cuando de repente se asomó una persona que trató de cruzar por plena avenida Providencia, a trastabillones. Era un indigente que estaba más borracho que yo. No tenía zapatos ni polera, los jeans estaban andrajosos y se le caían un poco de la cintura y aunque tenía un abdomen tan voluminoso como un tonel, tenía las piernas tan delgadas como las mías. De lo que no me puedo olvidar es de su piel. La tenía cubierta de una roña que me hizo recordar al agorex cuando se seca sobre tus dedos. Como se asomó de improviso por detrás del paradero, me asustó. Con esfuerzo y torpeza siguió tratando de cruzar la calle y justo pasó un auto, que venía a toda velocidad y le hizo el quite, vociferando la bocina con rabia. Reaccioné y lo arrastré a la acera. El hombre hablaba sin parar, pero estaba tan borracho que no le podía entender nada y seguía insistiendo en cruzar a toda costa. Traté de explicarle que no estaba en condiciones de hacerlo todavía, que era mejor que esperara un rato. Lo obligué a sentarse a un costado del paradero, en el suelo (me daba miedo que se fuera a caer de la banca), le hice prometerme que no iba a intentar cruzar en un buen rato más, y me fui. Después de todo, tenía que grabar en una horas y la jornada iba a ser larga, necesitaba descansar de mi noche de mierda, que no se comparaba con la de este pobre señor, obviamente. Mientras me despedía me di cuenta de que, a pesar del calor, estaba tiritando con vehemencia, pero fui un conchadesumadre egoísta y aún así lo abandoné. Ya estaba amaneciendo cuando iba por plaza Dignidad y fue ahí que se me metió en la cabeza que a lo mejor el señor estaba tiritando porque tenía hipotermia. Me devolví unos minutos, pensando en si debía llamar a una ambulancia, pero al final no lo hice y retomé el rumbo a mi casa. Apenas llegué me acosté, pero la caña y la culpa no me dejaron tranquilo. Me dormí como a las nueve de la mañana. Me desperté pasadas las once. Mientras me levantaba, almorzaba y preparaba los equipos para la grabación, busqué en internet si había ocurrido lo que temía, si el señor había fallecido, atropellado o por culpa de una hipotermia de fantasía. No encontré nada. Nos juntamos con D. e Y. en un metro de Puente Alto y nos fuimos en auto a San Bernardo. Y. nos dejó en la casa de una tía y yo y D. nos llevamos los equipos a la locación. Tuvimos que caminar por una comuna que no conocíamos con equipos costosos, como quince, veinte minutos. La excusa de Y. para no llevarnos en auto fue que le daba miedo dejarlo estacionado en la calle, así que quería dejarlo en la casa de su tía. Como siempre que tenía una salida de esas, se la discutimos, pero al final bajo no me acuerdo qué argumento, aceptamos; me gusta pensar que di mi brazo a torcer por lo hecho concha que yo estaba. El muy culiao llegó como una hora después y no me caben dudas de que aprovechó de tomarse una once con la señora, mientras yo y D. nos desvivíamos ayudando a la familia para decorar el salón de eventos de la junta de vecinos en el que se iba a hacer el baby shower. D., que le tiene fobia a los globos, me ayudó pasándome decenas, mientras yo subía y baja una escalera metálica, un armatoste con forma de "torre" que igual era pesado, para pegarlos en el techo. Afuera estaba húmedo y nublado, pero hacía mucho calor. Abochornado, casi tropical. Cuando terminamos estaba empapado de sudor y exhausto. Llegó el hijoputa ese, nos preparáramos para grabar el baby shower y esperamos. La grabación duró como hasta las dos de la mañana. Algunas cosas que recuerdo: a Y. preguntándome por qué no bailaba un rato con D. (no supe decirle que le tengo fobia al baile), a D. poniéndome una cara horrible cuando vio que estaba tratando de tomarnos una foto a los tres (mientras descansábamos un rato en una sillas), a los quiltros de la familia protagonista del "docureality" pegándome unos cuantos tarascones en los tobillos y las muñecas. Llegué a mi casa como a las tres de la mañana del domingo. Estaba muerto, pero no podía dejar de pensar en el indigente.

[revius]

La isla de los pingüinos (2017)

Comentamos la nueva película de Guille Söhrens, "La Isla de los Pinguinos".

La Isla de los Pinguinos. Año: 2017. Director: Guille Söhrens. Guión: Javiera Moraga, Javier Muñoz, Guille Söhrens. Producción: Edu Gana, Ana Belén Asfura. Elenco: Lucas Espinoza, Rallen Montenegro, Juan Cano, Paulina Moreno, Germán Diaz. Fotografía: Gustavo Uribe, Pablo Ramírez. Sonido: Gabriel Garrido. Música: Andrés Valdebenito. País: Chile. Duración: 105 minutos. Guille Söhrens apareció en…

[fueradefocomagazine]

Ironía pop en el nuevo single de Manu Hattom:“Cumpleaños”

Después del romance fugaz de “Ojos de Planeta”, la canción que publicó junto a la actriz y cantante Julieta Zylberberg en enero 2021, MANU HATTOM estrena un  nuevo single en el día de su natalicio. “Cumpleaños” se puede interpretar de distintas formas: una crítica social  desde las periferias de la Ciudad de Buenos Aires –"ahora festejas tu cumple en boliches en la capital" dice la letra–, una confesión autobiográfica o el  disfraz popero que oculta un corazón dañado. “Habla sobre esta celebración tan maravillosa que sucede una  vez al año y sus distintas maneras de abordar el festejo a través del tiempo. Hay nostalgia por los años que se van y alegría por sentirse querido y mimado por este  acto simbólico”, cuenta con ironía Manu acerca de la letra. Mientras “Cumpleaños” se transforma en lo que decida interpretar cada oyente, Manu Hattom continúa trabajando en canciones que marcarán una nueva etapa de su carrera. Un repertorio cargado de sorpresas que se irán revelando en los próximos meses, con colaboraciones estelares y composiciones sensibles.

Más acerca de Manu Hattom Músico desde la adolescencia y con más de quince años de trayectoria artística, Manu Hattom es un artífice de melodías melancólicas. Con letras sensibles que condensan lo más  sincero del amor y la amistad, su estilo navega por el pop con destellos de rock e influencias  latinoamericanas. Oriundo de la Zona Oeste del Gran Buenos Aires, publicó cuatro discos  de estudio como solista: Benalmádena Despierta (2013), Autopistas (2016), 10 Formas de  Transportarse por el Aire (2017) y Temporada Alta (2019), además del microdisco Soledad (2016). Ha trabajado como productor musical y también ha compuesto bandas de sonido  para obras de cine y teatro, como Congreso (2013), del director Luis Fontal, y Mi Primera  Hiroshima, de Camila Fabbri, entre otras en las que se encuentra trabajando actualmente.  Durante el último tiempo ha estado explorando una nueva faceta como actor, con papeles  en las películas Tan perdida como convencida, de Mariana Sanguinetti y Los restos fósiles,  de Jerónimo Quevedo, ambas nominadas a festivales nacionales e internacionales como  BAFICI, Festival de cine de Las Palmas, Message 2 man en San Petersburgo, Valdivia y San  Sebastián.  Su último álbum Temporada Alta es su material más optimista, con canciones sensibles que  condensan lo más sincero del amor y la amistad. Producido por Yago Escrivá, cuenta con la  participación de Esmeralda Escalante en “Arcoiris” y de la leyenda de la música Fito Páez “El Herido”, con quienes además ha compartido escenario en varias ocasiones. Seguí a Manu Hattom en las RRSS y en las plataformas digitales: Instagram - Facebook - Twitter Spotify - Apple Music - Deezer - YouTube - Tidal