#Instrumentenbau

[craft2eu]

Handwerkskunst: Leipzig 2023

Die aktualisierte Neuauflage der Printversion des Statdplanes Handwerkskunst Leipzig erschien bereits im Oktober 2022 zur GRASSIMESSE im GRASSI Museum für Angewandte Kunst Leipzig und traf auf großes Interesse. Dank des Culturtraegers liegt er auch an zahlreichen Kulturorten der Stadt aus und kann dort umsonst mitgenommen werden. JETZT ist auch die dazugehörige Homepage Handwerkskunst-Leipzig…

[mikulski-art]

Thank you very much for very successful #DariuszMikulski #Horn #Workshop #Tour #Hamburg #Bielefeld #Moenchengladbach #HansHoyer #VolkmarKuehnle @volkmarkuehnle #IngolfMattern #TobiasErichlandwehr #PatrickKnorr #MartinMatthies @michael.molter1106 #BuffetCrampon #WeAreHansHoyer #DariuszMikulski (hier: Instrumentenbau Bethel) https://www.instagram.com/p/CqQ4EWyoPij/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[dublin2024]

Tag 5: Abschluss

Am heutigen Tag sind wir geschlossen zum BCFE gefahren. Dort traf Sepp Paul McGrattan. Paul ist der Dozent der Rockschool und leitet den Bereich Instrumentenbau. Hier befassen sich die Studierenden mit dem traditionellen Herstellung von Instrumenten. Dabei wird deutlich wie präzise gearbeitet werden muss.

Paul McGrattan ist nicht nur ein professioneller Instrumentenbauer sondern auch begnadeter Musiker. Dies dürften wir Live bei einem Konzert erleben.

Währenddessen waren wir bei Caroline zum Abschlussgespräche eingeladen. Hierbei wurden Eckpunkte einer Kooperation ausgearbeitet.

Nach dem offiziellen Programm hat Sepp für uns einer Besichtigung der Google Europa Zentrale organisiert. Hier bekamen wir einen sehr interessante Einblick in die Arbeitswelt der Google-Mitarbeiter sowie einen wunderschönen Ausblick über Dublin.

Auf Empfehlung machten wir noch eine Abstecher zum National Print Museum.

[theart2rock]

Guitar Summit 2023 in Mannheim

GUITAR SUMMIT 2023: Das Line-Up für die ultimative Gitarrenparty steht! Im Jahr 2017 hatte ein kleines, aber umso enthusiastischeres Team aus der Redaktion des Gitarre-&-Bass-Magazins die Idee, ein Event auf die Beine zu stellen, das sich ganz den Themen Gitarren, Bässe, Verstärker und allem, was dazu gehört, widmet − ein Festival mit einem umfangreichen WORKSHOP-Programm und mitreißenden Live-Konzerten mit internationalen Top-Artists, umgeben von einer großen AUSSTELLUNG mit allen angesagten Marken aus der Gitarren- und Basswelt, die für eine nie dagewesene Vielfalt und einen umfassenden Marktüberblick sorgen. Der GUITAR SUMMIT war geboren und ist heute eine der weltweit größten Veranstaltungen seiner Art! In diesem Jahr trifft sich die internationale Gitarren-Community vom 22. bis 24. September zum fünften Mal im Mannheimer Rosengarten, um beim GUITAR SUMMIT ihre Lieblingsinstrumente zu feiern! Über 550 Aussteller präsentieren Klassiker und Neuheiten auf den vier Etagen des Rosengartens − hier gibt es alles, was das Gitarristen- und Bassistenherz höherschlagen lässt − von spektakulären Kreationen kleiner, renommierter Customshops über Innovationen feiner Manufakturen bis hin zu Klassikern und Neuheiten großer, legendärer Hersteller. Ein besonderes Highlight ist die Tube & Bass-Ampfinity, in der zahlreiche Gitarren- bzw. Bassverstärker- und Boxenkombinationen nach Lust und Laune kombiniert und ausprobiert werden können. Auf 7 Bühnen bieten über 100 Workshops und Showcases praktische Tipps zu Spieltechniken aller Stilrichtungen, wertvolle Ratschläge zu Songwriting, Recording, Instrumentenbau und Technik sowie spannende Einblicke ins Musikbusiness. Namhafte Musiker wie Bill Kelliher (Mastodon), Mateus Asato (u.a. Bruno Mars), Doug Aldrich (u.a. Whitesnake), Doug Wimbish, Yvette Young, Lari Basilio oder Markus Grosskopf und Sascha Gerstner (Helloween) werden auf den Workshop-Bühnen stehen. Das Line-Up der Konzerte am Freitag- und Samstagabend liest sich wie das Who is Who der aktuellen Gitarrenszene und ist gespickt mit Highlights wie der Gitarrenlegende Al Di Meola, der Bluesrock-Senkrechtstarterin Laura Cox, Saitenzauberer Greg Koch mit seinem Koch Marshall Trio, Fingerstyle-Wunder Alexandr Misko oder dem Joscho Stephan Trio, das auf den Spuren des legendären Django Reinhardt wandelt. Darüber hinaus wird die Martin Miller Session Band mit prominenten Überraschungsgästen das Publikum auf eine musikalische Zeitreise durch die 70er, 80er und 90er Jahre mitnehmen. Am Sonntag kann die ganze Familie bei einem abwechslungsreichen Programm auf musikalische Entdeckungsreise gehen und unter anderem zu den Klängen der Dino-Rocker von Heavysaurus den Mozartsaal im Rosengarten rocken oder dem Singer-Songwriter Gregor Meyle lauschen. Eine große Dino-Rallye, Play-Circles zum Kennenlernen von Musikinstrumenten und Kinderschminken bilden das Rahmenprogramm des Familienspecials! Für Schnäppchenjäger, Vintage-Freunde und Sammler gibt es am Samstag außerdem den Guitar Summit Flohmarkt im Quartier Q6 Q7, der Gelegenheit bietet, besondere Schätze oder Schnäppchen zu finden. So wird der 22. bis 24. September 2023 zu einem erlebnisreichen Wochenende für alle Gitarristen, Bassisten, Musikliebhaber und die ganze Familie. Tickets und weitere Infos über den Guitar Summit gibt es hier: www.guitarsummit.com Quelle: networking Media Lesen Sie den ganzen Artikel

[lokaleblickecom]

Wieder ein großer Erfolg – das Jugendkulturfestival MOVE!

Wieder ein großer Erfolg – das Jugendkulturfestival MOVE! Moers. (pst) Das Kinder- und Jugendkulturfestival MOVE! lief nach zwei ‚Corona‘-Ausgaben in diesem Jahr zu neuer Höchstform auf! In Kooperation mit den Einrichtungen der Offenen Kinder- und Jugendarbeit, dem Bollwerk 107 und anderen bot es in diesem Jahr einiges für die unterschiedlichen Altersgruppen. Mit mehr als 100 Teilnehmenden in zehn Workshops begann der Samstag (6. Mai) in den Kinder- und Jugendeinrichtungen sowie im Musenhof und im Alten Landratsamt. Das Spektrum reichte von ‚Anime zeichnen‘ über ‚Mittelalterliche Spielbretter bauen‘ bis zu einem ‚Instrumentenbau DIY‘. Auch unterschiedliche Tanz- und Bewegungsworkshops waren sehr beliebt. „Das gut funktionierende Netzwerk von Einrichtungen der Kinder- und Jugendkultur, der Moerser Kulturschaffenden und der städtischen Partner ermöglicht dieses reizvolle Festival erst in dieser Form“, beschreibt Katja Roters vom städtischen Kulturbüro das Erfolgsrezept. Musik-Open-Air begeisterte Ein besonderes Highlight war das Jugendmusikfestival ‚MACH MAL LAUT‘ in Kooperation mit dem Bollwerk 107 und den Moerser Jugendzentren auf dem Moerser Schlossplatz. Rund 300 Besucherinnen und Besucher ließen sich zunächst von der 17-jährigen Singer-Songwriterin songsofsophie aus Duisburg begeistern, die sich mit ihren Songtexten für die LGBTQ-Community einsetzt. Tanzbar wurde es dann mit dem Duo Poppymoon aus Mülheim, die neben einigen eigenen Songs auch mit eigenwilligen Coverversionen das Publikum überzeugten. Der Headlinder des Abends war Batomae. Er brachte seine Fans unter ihren Schirmen trotz stärker werdenden Regens mit deutschsprachigem Pop zum Tanzen. Im kleinen Festivaldorf boten die Moerser Jugendzentren u. a. Hennatatoos und Batiken an. Familientag am Sonntag Der Festival-Sonntag stand ganz im Zeichen der Familien. Weit über 1.000 Gäste nutzten zahlreiche Angebote zum Mitmachen, Kreativstände und sahen ein abwechslungsreiches Bühnenprogramm. Mitreißende Musik kam von der Schulband des Gymnasium Adolfinum sowie den Ensembles der Moerser Musikschule, Samba Marching Band und Mission Music. Auch die unterschiedlichen Streetdance-Gruppen von Cristina Rey Delgado und ‚tanzmobil‘ begeisterten das Publikum. Kinder, die an den Pop-Up Workshops von Musiker und Akrobat Famous Awuko Doé und Beatboxer Carlos Howard teilgenommen hatten, trauten sich zum Ende des Nachmittags ebenfalls auf die Bühne. Der Stimmung beim Publikum gingen die ‚Kinderreporter‘ der Offenen Einrichtung Seestern unter Leitung der ehemaligen WDR-Reporterin Monika Hanewinkel auf die Spur. Abgerundet wurde der gelungene Nachmittag mit zahlreichen Ständen der Fördervereine der Gebrüder-Grimm-Schule und der Astrid-Lindgren-Schule oder des Leo’s Club. Insgesamt waren die Veranstalter mehr als zufrieden: „Moers hat eine lebendige und vielfältige Szene der Kinder- und Jugendkultur. Toll, dass die Möglichkeit, sich zu präsentieren, auch in diesem Jahr wieder so stark wahrgenommen wurde“, so Mark Bochnig-Mathieu vom Kinder- und Jugendbüro. Bildzeile: Weit über 1.000 Gäste kamen am Sonntag zum MOVE!-Familientag. (Foto: Bettina Engel-Albustin) Read the full article

[geigenbau-uebel]

In welchen deutschen Städten werden Violinen gebaut?

In einigen deutschen Städten haben sich besonders viele Geigen- und Musikinstrumentenbauer angesiedelt.

Bubenreuth

Seit der Vertreibung der Deutschen aus der Tschechoslowakei ist Bubenreuth das Zentrum des fränkischen Streich- und Zupfinstrumentenbaus. Viele Instrumentenbauer waren vorher im Böhmischen Schönbach ansässig.

Klingenthal

Die Stadt Klingenthal, bezeichnet man als die Wiege des deutschen Geigenbau. In die vogtländische Stadt zogen ab dem Jahre 1659 Exulanten aus Böhmen. Die bekannte Geigebau Dynastie Hopf war im Klingenthal ansässig.

Markneukirchen

Auch in Markneukirchen siedelten sich böhmische Exilanten aus dem Grenzort Graslitz. Sie brachten die Kunst des Geigenbauens nach Markneukirchen. Um das Jahr 1800 fertigten die Geigenbauer in Markneukirchen etwa 18.000 Geigen jährlich.

Heute befindet sich eine der beiden deutschen Geigenbau -Schulen in Paulus Schlösschen in Markneukirchen.

Mittenwald:

Der bayrische Ort Mittenwald war im 18. Jahrhundert ein bedeutendes Zentrum des Geigenbaus. Aber auch noch heute sind hier Geigenbauer ansässig, die ihr Handwerk hier ausführen. Zudem gibt es in Mittenwald eine Fachschule fürGeigenbau.

[benkaden]

Ansichtskarte Markneukirchen, Gitarrenfertigung im VEB Musima Reichenbach (Vogtl): BILD UND HEIMAT REICHENBACH (VOGTL) (A1/III/26/13 01 14 1339/18 441026/87) Foto: Karl-Heinz Blei 1987

[fishbookletters]

Jimi Tenor – „Omniverse“

Facetten eines spannenden Menschen und seines Tuns

Jimi Tenor wurde 1965 in Lahti geboren. Irgendwann änderte er seinen Namen und so wurde aus Lassi Letho eben Jimi Tenor. Sein neuer Name entspringt seiner liebe zum Tenorsaxofon und der Bewunderung für den Musiker Jimmy Osmond.

Nach der Schule studierte er Musik, ging dann nach New York und arbeitete dort als Souvenir-Fotograf auf dem Empire State Building. In seinem Apartment arbeitete Tenor weiter an seiner Musik und es entstand diese sehr eigenwillige und für ihn so typische Mischung, irgendwo zwischen House, Jazz und experimentellem Pop.

Weiter auf FishBookLetters: https://fishbookletters.de/buch/jimi-tenor-omniverse/

[daecher]

Entmutigt ließ sie sich niederplumpsen und beobachtete die Eichhörnchen am Madison Square.

“Hallo, Fee.”

Es war Johnny Thunders.

Morag unterdrückte ein Kichern. Sie fand Johnny Thunders außergewöhnlich attraktiv und bedauerte, dass er viermal so groß war wie sie und außerdem ein Geist.

“Du siehst niedergeschlagen aus.”

Morag schilderte ihm die jüngsten Entwicklungen. Johnny konnte ihre Sorgen nachfühlen.

“Ich habe auch ziemlichen Kummer. Von meiner Gitarre nirgendwo die kleinste Spur. Wenn ich an dem Haus vorbeikäme, in dem sie ist, würde ich es sofort wissen! Aber ich kann sie nicht finden. Trotzdem, ich glaube, dass ich dir helfen kann. Ich erinnere mich an einen Instrumentenbauer aus Chinatown, der einfach alles reparieren kann. Hwui-Yin heißt er. So, wie der aussieht, würde man kaum glauben, dass er überhaupt weiß, was eine elektrische Gitarre ist. Aber er hat mir mal eine meiner Lieblingsgitarren repariert, die bei einem Auftritt der Dolls im Mercer Arts Center zu Bruch gegangen war.”

Morag schüttelte den Kopf. Sie wusste, wer das war.

“Da kann ich nicht hingehen. Die chinesischen Feen würden mich lynchen.”

“Unsinn. Hwui-Yin ist ein guter Freund von mir. Ich pass schon auf dich auf. Hüpf mir auf die Schulter, Kleines, und wir fliegen zu ihm.”

Martin Millar, Die Elfen von New York

[craft2eu]

Staatspreis für das Kunsthandwerk Rheinland-Pfalz 2022: Ludwigshafen vom 29.04. bis 12.06.2022

Staatspreis für das Kunsthandwerk Rheinland-Pfalz 2022: Ludwigshafen vom 29.04. bis 12.06.2022

Zur Verleihung des Staatspreises und des Förderpreises für das Kunsthandwerk Rheinland-Pfalz wurde 2022 zum 21. Mal ein Wettbewerb durchgeführt, den die Arbeitsgemeinschaft der Handwerkskammern in Rheinland-Pfalz und das Ministerium für Wirtschaft, Verkehr, Landwirtschaft und Weinbau des Landes Rheinland-Pfalz auslobten. Mit dem Wettbewerb ist die Vergabe des Preises des Handwerks Rheinland-Pfalz…

[mikulski-art]

Very successful #DariuszMikulski #Horn #Workshop #Bielefeld #InstrumentenbauBethel #WeAreHansHoyer #HoyerHornK10 (hier: Instrumentenbau Bethel) https://www.instagram.com/p/CqJQx3Mo0hr/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[perushop24]

Große Toyo Konzert Panflöte, Bambus, 90 cm groß. Original peruanisches Instrument von einem professionellen Instrumentenbauer aus den Anden. 👍 Handgefertigt und gestimmtes Instrument aus ausgesuchten Bambus. 16 Tubes. Fair Trade Produkt aus Peru ❤️ https://www.amazon.de/Alpacaandmore-Panfl%C3%B6te-original-peruanisches-Instrument/dp/B0161LO38Q?ref_=ast_sto_dp&th=1&psc=1 https://www.instagram.com/p/CQ9Op80K_jn/?utm_medium=tumblr

[fitundheil]

Das Andenken an den Gerechten ist zum Segen, aber der Name der Gottlosen verwest.Sprüche 10,7

Wenn irgendwo auf der Welt ein Pianist auf einem „Steinway & Sons“-Flügel in die Tasten greift, ist das Klangerlebnis Heinrich Engelhard Steinweg zu verdanken, der am 22. Februar 1797 in Wolfshagen im Harz geboren wurde. Heinrich begann im Alter von 15 Jahren eine Tischlerlehre. Anschließend ging er nach Goslar, wo er als Organist tätig war und sich als Instrumentenbauer ausbilden ließ. Von 1814 bis 1822 wurde er zum Militärdienst eingezogen.

Nachdem Steinweg zuerst nebenberuflich Gitarren, Zithern und Mandolinen hergestellt hatte, ging er bald zum Bau von Tafelklavieren, Pianos und Flügeln über. Sein erstes Tafelklavier schenkte er seiner Braut zur Hochzeit. Seinen ersten Flügel baute er elf Jahre später in einer alten, als Werkstatt hergerichteten Waschküche.

Im Jahr 1850 emigrierte Steinweg mit neun seiner zehn Kinder nach New York. Drei Jahre darauf machte er sich mit drei erwachsenen Söhnen selbstständig - ab 1854 hieß die Firma „Steinway & Sons“. Durch eine einteilige Gussplatte als Rahmen für die Klaviersaiten gelang es Steinweg, seine Flügel entscheidend zu optimieren.

Nehmen wir den Geburtstag des berühmten Klavierbauers einmal zum Anlass, uns zu fragen: Welchen Nachklang wird mein Name haben, wenn mein Leben auf der Erde vorüber ist? Mit welchen Gedanken und Empfindungen werden mich meine Mitmenschen im Gedächtnis behalten? Werden sie mich vermissen, weil mich gute Eigenschaften wie Hilfsbereitschaft, Nächstenliebe, Freundlichkeit und Dankbarkeit gekennzeichnet haben? Werde ich Segensspuren Gottes im Leben anderer hinterlassen?

Dies wird uns aber nicht aus eigener Anstrengung gelingen, sondern nur aus der Kraft eines verborgenen Lebens mit Gott, von dem letztlich alles Gute, aller Segen ausgeht.

[geigenbau-uebel]

Familientradition im Geigenbau

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Seit Johann Gottfried Uebel im Jahre 1725 im vogtländischen Markneukirchen mit dem Geigenbau begann, hat unsere Familie diese Handwerkskunst bis zum heutigen Tag erfolgreich fortgesetzt. Alle heute in der Werkstatt gebauten Instrumente werden noch immer in reiner Handarbeit und zum Teil aus 100 Jahre alten Hölzern gefertigt.

Neben Reparaturen, Vermietung und Neubau wird eine Auswahl qualitätvoller Geigen, Bratschen, Celli sowie sorgfältig ausgesuchter Geigen- und Cellibögen im Celler Ladenlokal angeboten.

Alle Instrumente wurden vorher in der Geigenbau-Werkstatt fachgerecht und mit grosser Sorgfalt aufgearbeitet.

Historie der Geigenbau Familie Uebel

Die Familientradition der Familie Uebel im Geigenbau bzw Instrumentenbau beginnt bereits im frühen 18. Jahrhundert. Auch bekannte Bogenbauer und Klarinettenbauer gehören zur Familie Uebel

Uebel, Johann Christian (*1703- 1771) Geigenbaumeister

Uebel, Georg (*??-1738) Geigenmacher

Uebel, Johann Andreas (*1715-1749) Geigenmachermeister

Uebel, Johann

Uebel, Georg Friedrich (*1719-1800) Geigenhändler

Uebel, Georg Bernhard (*1729-?) Geigenmacher

Uebel, Johann Michael Senior (*1735-1792)

Uebel, Johann Andreas (*1748-?) Geigenmacher

Uebel, Johann Christian II (*1749-1810) Geigenmachermeister

Uebel, Johann Michael junior (*1778-1843) Geigenmachermeister

Uebel, Friedrich Gustav (*1855-1915) Holzblasinstrumentenmacher (Klarinette)

Uebel, August Moritz (*1860-1894)

Uebel, Max (*1866-?) Geigenmacher

Uebel, Karl Friedrich Wilhelm (?-?)

Uebel, Gustav (*1868-1949)

Uebel, Friedrich Richard, (*1872-1953) Bogenbauer

Uebel, Kurt (*1890-1975) Bogenmacher

Uebel, Ernst Robert (*1882-1959) Blasinstrumentermacher und Komponist

Uebel, Friedrich Arthur (*1888-1963) Holzblasinstrumentemacher (Klarinette)

Uebel, Richard Kurt Uebel (*1896-1970) Bogenmacher

Uebel, Gustav Ehrhard (*1903-1958) Geigenbaumeister

Uebel, Kurt Werner (*1928) Bogenbaumeister

Uebel, Gottfried (*1929 ) Gitarrenbauer

Uebel, Wolfgang August (*1932-2021) Geigenbaumeister

Uebel, Klaus W. (*1954) Bogenbaumeister

Uebel, Frauke (*1966) Geigenbauerin

[dahogn]

Botschafter des Bayerischen Waldes: Trompeten-Tüftler Michael Kordick. Jetzt lesen auf hogn.de #musik #instrumente #musikinstrumente #kordick #spiegelau #bayerwald #bayerischerwald #blasinstrument #blasinstrumente #instrumentenbau #meinl #fnbw #ferienregion #nationalpark #regensburg #oberpfalz #neutraubling #tenorhorn #trompete

[kellerdrei]

Konzert mit Le Ton Mité

Freitag, 22.03.2019 Keller Drei | Weidendamm 28 | 30167 Hannover Einlass 19.30h | Beginn: 20h

Der Eintritt ist frei, um Spenden wird gebeten.

Wir freuen uns auf einen garantiert kurzweiligen, belebenden Abend mit McCloud Zicmuse in der außergewöhnlichen Kulisse der aktuellen Ausstellung. Wer das Konzert sitzend genießen will, sollte pünktlich kommen!

McCloud Zicmuse, Musikreisender, Instrumentenbauer, Showman, Bogenschütze, Puppenspieler. Und die Liste ließe sich um ein paar interessante Jobbeschreibungen fortführen. Man darf schon rätseln, warum der Amerikaner mit Wohnsitz Brüssel erst mit diesem Album einem größeren Publikum in Europa vorgestellt wird, Zicmuse führt die Geschäfte eines genialischen Unternehmens. Im Projekt Le Ton Mité spinnt er nun schon über viele Veröffentlichungen eine transatlantische Erzählung voller Mysterien und kultureller Verwerfungen, die im selben Moment einlädt in den Soundgarten eines, seines Lebens. Und jetzt die 50-Song-Sammlung PASSÉ COMPOSÉ FUTUR CONDITIONNEL: 67 Minuten, in denen Folk, Blues-Verfremdungen, weit ausholende Balladen, eine Art Free-Jazz, saxy Prog-Rock-Miniaturen Seite an Seite erblühen dürfen. Und ein jubilierender Alt-Rock-„Hit“ ist mit „Space Needle“ auch dabei. Zicmuse lässt mit seiner Band all die bekannten Signaturen dieser Musiken aber hinter dem Horizont verschwinden und rückt die Töne in seiner Privat-Grammatik neu zusammen, bis sie einen frischen Fluss finden. Das hat bisweilen etwas von der anrührenden Exzentrik eines Robert Wyatt, erinnert in den Gesangspassagen an dessen Soft-Machine-Kollegen Kevin Ayers. Und ist am Ende eine Aufnahme, die vom Wachsen kündet. Akustische Butterblümchen, wild wuchernde Lieder, seltsame Sounds aus sauberen amerikanischen Grünanlagen. Und es würde nicht wundernehmen, wenn David Lynch auf diesem „Mystery Trail“ noch eine abgehackte Hand findet.

(Frank Sawatzki, musikexpress.de)

https://letonmite.bandcamp.com/ https://youtu.be/y_nP-EDUg28