#Kôki

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Film Review - TOUCH (2024): Baltasar Kormákur's Character Study is Intriguingly Told and Well-Acted https://film-book.com/film-review-touch-2024-baltasar-kormakurs-character-study-is-intriguingly-told-and-well-acted/?feed_id=140040&_unique_id=66933859ee882

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Touch (2024) – Review https://tinyurl.com/223av4g2

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Dans la bibliothèque de... Noissape !

Aujourd’hui, j’inaugure une nouvelle rubrique sur ce blog: celle des « Dans la bibliothèque de… ». Bon, je ne sais pas si je peux parler d’une nouvelle rubrique puisque je n’ai aucune rubrique définie ! Toujours est-il que j’avais envie depuis longtemps de faire des articles croisés avec d’autres blogueurs et blogueuses. C’est l’occasion d’en apprendre un peu plus sur les gens qu’on fréquente sur les réseaux et d’élargir ses propres horizons de lectures. Pour ouvrir le bal, j’ai proposé au plus gros fan de Veil, à savoir Noissape. Il n’y a pas de raison particulière autre que le fait que je devais le voir in real life,et que je savais qu’il marcherait dans ma combine ! N’hésitez pas à le suivre sur les réseaux !

Le premier manga de sa bibliothèque est One Room Angel de Harada. Pré-publié dans le magazine BL onBLUE, l’histoire se concentre sur le personnage de Kôki, trentenaire célibataire précaire. « [Sa] vie, c’est de la merde » jusqu’à ce qu’il rencontre un ange qui décide de s’installer chez lui.

Je dois bien l’avouer, avant de lire One Room Angel, je n’avais qu’un seul souvenir clair de Harada: Piercing Hole, une histoire courte présente dans le recueil Nega. J’avais donc un souvenir de Harada plutôt sexy et violent. One Room Angel est tout le contraire. Grâce au duo mal assorti formé par Kôki et l’Ange, c’est un manga très chaleureux, drôle et qui sait être poignant quand il le faut. C’est aussi une lecture pleine d’espoir où l’autrice s’attache à montrer qu’on fini toujours par rebondir malgré les déceptions, malgré les drames que l’on peut vivre au cours d’une vie. Kôki est un personnage abîmé par la vie, bourré de regrets qui, lorsqu’il rencontre l’Ange, n’a plus aucun espoir ni en la vie ni en lui-même. Grâce aux moments passés avec cet ange, il trouvera en celui-ci une personne à chérir, à aimer. C’est ce sentiment d’amour, qu’il avait perdu depuis longtemps, qui lui permettra de comprendre que la vie vaut la peine d’être vécue. L’Ange quant à lui, lorsqu’il rencontre Kôki, est amnésique. Il ne sait pas pourquoi il est ange ni pourquoi il se retrouve avec Kôki. Il est dans une sorte de purgatoire dont il ne sortira pas tant qu’il ne saura pas les circonstances de sa mort. Grâce à Kôki, il mènera l’enquête jusqu’à trouver la paix. One Room Angel est un très beau manga. Si l’issue ne fait aucun doute, la relation entre Kôki et l’Ange est d’une rare honnêteté. Plus que simples compagnons de galères, Kôki et l’Ange seront salvateurs l’un pour l’autre.

Le second manga de sa bibliothèque est Nonamour de Kyôko Okazaki. Nonamour suit les histoires d’amour ratées de divers personnages, avec comme point de départ le personnage de Junko Sakurada, une jeune fille étudiante en école d’art à la vie trouble. S’en suit le personnage de Santa Hayashiya, étudiant dans la même école d’art se faisant jeter par son amante.

Nonamour, voilà un titre bien énigmatique. Ce n’est pas l’amour, ce n’est pas non plus l’indifférence ou la haine entre deux personnes. C’est n’est pas non plus l’absence d’amour. C’est peut-être plus un amour qui échoue. Les désirs d’aimer et d’être aimé sont bien là, mais comment faire ? Nonamour relate des relations aux aspects divers qui ont toutes le point de commun de ne pas aboutir, faut de savoir-être (ou de savoir-faire ?) en la matière. Oscillant entre moments percutants et moments de légèreté, Nonamour nous plonge dans le quotidien de personnages complètement submergés par leurs propres émotions, rendant leurs relations avec autrui dysfonctionnelles. Chaque personnage est pris dans sa propre tempête d’amour, chacune venant se percuter les unes aux autres. Que les amours soient inavouables, dangereuses, égoïstes, indifférentes ou même inintéressantes, elles ont toutes le point commun d’être des échecs. Quant au dessin de Kyôko Okazaki, personnellement, je l’aime beaucoup. Expressif et très personnel, il fait ressortir avec brio les divers personnages de ce manga. Le découpage maîtrisé aussi bien dans les moments légers que dans ceux poignant permet une immersion dans les émotions et sentiments des personnages. Peut-être plus anecdotique, ou en tout cas moins percutant, que d’autres titres de l’autrice, Nonamour n’en reste pas moins un manga brillant dans sa manière de dépeindre les affres de l’amour.

Le dernier de sa bibliothèque est Litchi Hikari Club de Usamaru Furuya. Pré-publié dans le feu magazine à l’ambiance underground Manga Erotics F, le manga relate l’histoire d’une bande de copains formant le Hikari Club. Plutôt qu’un club au climat bon-enfant, c’est plutôt une société secrète voire une secte avec comme leader suprême Zéra. Leur but ? Créer un monstre mécanique carburant aux litchis capable d’enlever des filles.

D’Usamaru Furuya je n’ai lu que Short Cuts que j’adore et Je voudrais être tué par une lycéenne que j’avais trouvé sans grand intérêt. Leur point commun reste le côté grotesque. Litchi Hikari Club n’échappe pas à ce caractère grotesque puisque c’est un manga dit ero-guro (pour « érotique » et « grotesque »). C’est l’adaptation en manga de la pièce de théâtre du même nom, imaginé et joué par la compagnie Tokyo Grand Guignol durant les années 80, élément incontournable de la culture angura. Il est difficile d’écrire quoi que ce soit tant le terme ero-guro est explicite. Litchi Hikari Club est un manga à l’ambiance malsaine, transpirant les hormones en feu de l’adolescence avec une bonne dose de passages gore. Pourtant, c’est délicieux, la maestria du mangaka opérant. Si je n’ai pas grand-chose à dire sur le côté ero-guro, je peux tout de même dire que j’ai particulièrement aimé le personnage de Litchi, « l’élégante machine » a enlever les filles. Aux côtés de Kanon, il m’a même ému. Finalement, c’est peut-être le plus humain parmi ces humains. J’ai aussi beaucoup aimé comment Furuya fait ressortir le côté grotesque de la majeure partie du récit en plaçant quelques éléments de celui-ci dans le réel. Ces collégiens vont à l’école avec leurs véritables noms, ils ont des familles, et ils sont bel et bien mortels. Plus que d’être un incontournable du manga ero-guro, Litchi Hikari Club est un incontournable du manga tout court tant il représente une extrémité de la diversité du média.

Le mot de la fin

C’était donc le tout premier article de cette nouvelle rubrique « Dans la bibliothèque de… » ! Je ne sais pas quand sera le prochain article dans la rubrique ni avec qui, mais comptez sur moi pour remettre ça !! Merci de m’avoir lu jusqu’ici, et comme d’habitude, si vous avez aimé cet article, n’hésitez pas à le partager autour de vous ! On se retrouve sur Twitter, ko-fi et Anilist. Des bisous.

[statoprecario]

TOUCH - DAL 29 AGOSTO AL CINEMA CON UNIVERSAL PICTURES

Diretto da Baltasar Kormákurcon Egill Ólafsson, Kôki, Palmi Kormákur, Masahiro Motoki Tratto dall’omonimo romanzo di Ólafur Ólafsson Dopo essere stato presentato in anteprima in Italia al Taormina Film Festival alla presenza del regista e del cast, Universal Pictures International Italyè lieta di diffondere il poster e il trailer italiano l’emozionante romantic drama TOUCH, che è in arrivo nelle…

[kaipanzero]

Ox-Head Village  牛首村 (2022)

[moviesandmania]

OX-HEAD VILLAGE (2022) Preview of Japanese horror movie

OX-HEAD VILLAGE (2022) Preview of Japanese horror movie

Ox-Head Village is a 2022 Japanese supernatural horror film about three girls that go missing after a prank about a haunted building. Directed by Takashi Shimizu (Homunculus; Howling Village; Innocent Curse; The Shock Labyrinth 3D; The Grudge 2004 and sequel; Ju-on: The Grudge) from a screenplay co-written with Daisuke Hosaka. Produced by Muneyuki Kii, Harue Miyake, Chikako Nakabayashi and…

[tempo-tales]

Uhm..So yea a simple Quetions... for Tempo

Do u used to play any of the instruments???

Tempo: When I was human, I always wanted to practice playing at least one musical instrument, but I didn't have time. Since I became a maestro, I have tried many types, but the one I love the most is my Bass, Tambourine and Singing.

It's good to remember this theme again, that the love of music awoke in me!

[ikaroux]

Kôki Uchiyama

Yoshitsugu Matsuoka

Tomoaki Maeno

[combatwarrior]

2020 02 18 Sae’s twitter (1) (2)

Mamo’s blog

[gregor-samsung]

Kiseki

[ozu-teapot]

I Wish | Hirokazu Koreeda | 2011

Rento Isobe, Hosinosuke Nagayosi, Ohshirô Maeda, Kôki Maeda, Ryoga Hayashi, Kyara Uchida, Kanna Hashimoto

[cantcontrolwhereyourheartgoes]

Yuko Takeuchi as 矢部鈴子/日野風子（twin sisters）

ステキな金縛り(as known as A Ghost of a Chance)

[lostgoonie1980]

164. O Que Eu Mais Desejo (奇蹟, 2011), dir. Hirokazu Koreeda

[godsama233]

Research

2022/4/19

Contributor：Wang Shiying

Movie：

1.The Magic Hour

（The Magic Hour，Kôki Mitani，2008）

The film tells a series of comical misunderstandings about a third-rate actor pretending to be a killer who was deceived by a fake director to come to a small port town where gangsters gather to make a movie. The story revolves around lies, on the one hand a little boss and his mistress pretending to be the director to deceive the actors we are making a movie and need your help, and on the other hand to deceive the gang boss This is the killer you are looking for.

The lies they make up are for their own sake and for their own sake. However, the film is very light-hearted and humorous in its expression, telling a relatively novel dramatic story revolving around lies.

2.Persian Lessons

（Persian Lessons，Vadim Perelman，2010）

The Persian class tells the story of Gilles, a young Belgian Jew who pretended to be a Persian to teach Persian to an officer in a concentration camp in order to survive. This lie is to save the protagonist's life, but what the lie brings is that the protagonist lives in fear every day, trying to make up Persian words in order to maintain this lie.

3.Hotel Transylvania

（Hotel Transylvania，Genndy Tartakovsky，2010）

In the hotel, in order to protect his daughter from being harmed by humans, the father Dracula deceived his daughter Mavis. Humans are all bad, and he even made up many stories, most of which are to describe how terrible and terrifying the outside world is dangerous, I want to use this to dispel my daughter's adventurous spirit from time to time.

On her daughter's birthday, she pretended to promise her that she could visit the human village, but actually called a group of monsters to play the role of evil human beings. Afterwards, her daughter gave up the idea of ​​leaving the hotel. Count Dracula showed a successful lie and smiled. Glad his lie worked out. The lies here are well-intentioned and protective.

（Hotel Transylvania，Genndy Tartakovsky，2010）

The two pictures here show that Count Dracula wanted the human Jonathan to leave here quickly before being discovered by the monster, so he disguised Jonathan as a monster and deceived Jonathan that this was a fancy dress party. On the one hand, the lie here was to protect the interests of his hotel. On the other hand, it is to protect Jonathan from being discovered by monsters. This lie has shaped Count Dracula's heart to be kind.

4.L'accordeur

（L'accordeur，Olivier Treiner，2010，）

After the protagonist fails in a piano competition, his life falls to the bottom. After getting back on his feet, he decided to play a blind tuner. This lie allowed him to get more sympathy and consumption-he gained a lot of benefits and benefits, and even peeped into other people's lives and privacy.

（L' accordeur，Oliver Treiner，2010）

In the play, the false identity of the protagonist "blind" is portrayed by lighting, which makes the protagonist look dramatic.

（L' accordeur，Oliver Treiner，2010）

The protagonist does not know that the lady at this time has discovered the fact that the protagonist is not blind. He is still deceiving himself with the lie that he is blind, and brainwashing himself, but in the end he cannot escape death. At the beginning of this lie, the protagonist used human nature to gain some benefits, but it was also destroyed by human nature in the end, which has a strong irony.

BOOK：

5.Lon popo A Red-Riding Hood Story From China

Why the three children lied?

Lon popo: I want to eat children

Children : I want to protect myself

Analysis: Lon popo is good at rhetoric and covers up all the characteristics of the wolf in her body with lies, but the children are also very smart and realize . After the mother-in-law's lie, she also used a lie cleverly.

6.Pinocchio (Collodi and Venturi, n.d.)

In the story of Pinocchio, the protagonist of Pinocchio, if he keeps lying, his nose will grow longer and longer, turning invisible lies into visible entities, which is very interesting.

7.Ace Attorney

（Ace Attorney，CAPCOM，2001）

This game is a court debate-type AVG game produced by CAPCOM. In the game, players play the role of defense lawyers, debate with prosecutors in the pre-trial court of the false rule, and obtain justice for the client by questioning and questioning suspects and witnesses. Judgment is the ultimate goal of victory.

The defense lawyer played by the player discovers the key contradiction in solving the case from various false testimony through ingenious and amazing reasoning, and finds out the real murderer behind the case with the help of deductive reasoning. Because the "Reverse Referee" game series uses subversive case reasoning as the key to promoting the game's plot, the word "reversal" has also become synonymous with the game.

Lies in the game are first and foremost the weapons used by criminals to protect themselves, and at the same time, they are also the loopholes for you, the player, to find out the truth.

8.Danganronpa: Trigger Happy Havoc

（Danganronpa: Trigger Happy Havoc，Spike Chunsoft Co., Ltd.，2010）

Among the most important "school-level judges" in the game, there will be testimonies that keep appearing. As a player, you need to find out the contradictions and quickly select the appropriate "rebuttal remarks" as the so-called "rebuttals" (Language Bullets) Counterattack the opponent to attack the contradictory place of the opponent.

During the speech, some speeches will mislead the players in the direction of reasoning, or the prisoners will mislead the players with disguised speeches, so that they can escape smoothly. The more interesting part of this game is that the language is turned into bullets, which become an effective weapon to defeat the opponent.

Reference List:

Collodi, C. and Venturi, R., n.d. Le avventure di Pinocchio.