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flammentanz · 3 years

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“Das Blaue Palais: Der Verräter” (1974)

Der deutsche Physiker Dr. Siegmund von Klöpfer (Werner Rundshagen) stellt seinen Kollegen im “Blauen Palais” seine neuesten Forschungen auf dem Gebiet der Lasertechnik vor, von denen er sich eine neuartige Form des Kunstdüngers erhofft. Seine kostspieligen wissenschaftlichen Tests sprengen das begrenzte finanzielle Budget des “Blauen Palais”, wie Louis Palm (Silvano Tranquilli) zu bedenken gibt. Klöpfer reagiert mit Empörung und unterstellt seinen Kollegen Ignoranz. Ausgerechnet Sibilla Jacopescu (Loumi Iacobesco), die sich mit ihm in der Diskussion einen Wortwechsel geliefert hatte, ist zunächst die Einzige, die sich für die Bewilligung der finanziellen Mittel für Klöpfers Projekt einsetzt. Daraufhin stimmen die übrigen Wissenschaftler ebenfalls positiv ab.

Dass Enrico Polazzo (Dieter Laser) für das Equipment von Klöpfer seine Laborräume abgeben muss, facht dessen ohnehin bestehende Skepsis gegenüber den Forschungen seines Kollegen nur noch weiter an. Hausmeister Kühn (Herbert Steinmetz), der einzige im Institut der älter als Klöpfer ist, verbündet sich mit dem Physiker, der ihn intensiv in seine Tätigkeit einbindet. Klöpfer verpflichtet Kühn zu strikter Geheimhaltung und lehnt es ab, seine Kollegen über den Stand seiner Forschungen zu informieren. Ausbleibende Erfolge seiner Tests erklärt Klöpfer mit der unzureichenden technischen Ausstattung.

Klöpfer lässt sich von dem dubiosen Geschäftsmann Weigand (Georg Marischka) die ihm von Palm verweigerten umfangreicheren Apparaturen zur Verfügung stellen und unternimmt vor seinem vor dem Institut heimlich positionierten Geldgeber und einem Fotografen eine Testreihe. Dabei fängt einer der benachbarten Bäume Feuer.

Nun schließt sich auch Palm den Zweifeln von Polazzo an und beschlagnahmt gemäß den Statuten des “Blauen Palais” Klöpfers wissenschaftliche Unterlagen, worauf der Physiker mit laustarker Empörung reagiert. Sibilla ist die einzige, die die Anwesenheit der Fremden durch eine zurückgelassene Filmschachtel bemerkt hat.

In der selben Nacht öffnet Klöpfer mit seinem Laser den Tresor, nimmt seine Unterlagen an sich und flieht aus dem “Blauen Palais” nach Hongkong, weil ihm dort angeblich die Leitung eines Institutes angeboten wurde, wo er seine Forschungen fortsetzen soll. Louis Palm entsendet Sibilla Jacopescu nach Hongkong, wo sie ihren Kollegen zur Vernunft bringen soll.

Klöpfer muss in Hongkong erkennen, dass man ihn getäuscht hat und es lediglich auf die von ihm entwickelte Lasertechnologie abgesehen hat. Der dubios agierende Wissenschaftler Fred B. Parker (Neil Bruce), den Klöpfer von gemeinsamen Konferenzen her kennt, legt ihm in verbindlichem Ton aber unmissverständlich nahe, unter seiner Leitung die Tests weiterzuführen, was Klöpfer zunächst entschieden ablehnt, da er eine Führungsposition erwartet hat. Parker vertraut seinem Kollegen brisantes Material zu Forschungen mit Materie und Antimaterie an.

Sibilla begibt sich auf die Suche nach Klöpfer, was sich nicht zuletzt durch ihre nicht vorhandenen Chinesischkenntnisse und ihre völlige Unkenntnis der Landessitten jedoch sehr kompliziert gestaltet. Ausgerechnet der obskure Weigand, von dem sie nicht weiß, wen sie vor sich hat, bietet ihr seine Hilfe an. Bekannte von Su-Shu Wong, dem “Finanzminister” des “Blauen Palais”, führen Sibilla schließlich zu dem auf einer Dschunke vor seinen Verfolgern versteckten Klöpfer.

Das ungleiche Paar flieht vor seinen Verfolgern durch das nächtliche Hongkong und nächtigt - geradezu als Prophezeiung - auf einem Friedhof. Wider Erwarten gelingt es ihnen, an Bord eines Flugzeuges zu gelangen. Bei einem Zwischenstopp in Anchorage in Alaska teilt Klöpfer Sibilla nach einem Telefonat mit, er werde zukünftig an einem in dem abgeschiedenen Küstendorf Ninilchik gelegenen Institut arbeiten. Isabella weigert sich nach wie vor, Klöpfer zu verlassen und fährt mit ihm nach Ninilchik.

Auf der Fahrt in das Institut wird ihr Taxi von Weigand und seinen Handlangern überfallen. Klöpfer flieht mit seinen wissenschaftlichen Unterlagen, kann seinen Häschern aber nicht entkommen.

Wie bereits in der ersten Episode erhält der Zuschauer auch hier im Prolog durch Louis Palm einen Ausblick auf das nun folgende Geschehen, in dem auch das tragische Ende bereits vorweg genommen wird.

Nach “Das Genie” spielt auch “Der Verräter” an internationalen Schauplätzen, wobei es sich hier um Hongkong und Alaska handelt.

Ähnlich zur ersten Folge wird der Zuschauer erneut über vieles im Unklaren gelassen. Erfährt man in “Das Genie” niemals, wie Felix van Reijn die Gedankenwelt fremder Gehirne auf sich selbst überträgt - man sieht keinerlei wissenschaftliche Apparaturen in seiner Umgebung - so weiß man auch am Ende von “Der Verräter” nicht, in wessen Auftrag die dubiosen Charaktere Weigand und Fred B. Parker handeln.

Die genaue geographische Lage des “Blauen Palais” wird in “Der Verräter” zwar erneut nicht erwähnt, jedoch sieht man die Baumaschine einer Augsburger Firma im Einsatz. Bei dem begrenzten Etat des Kuratoriums ist davon auszugehen, dass für einfache Dienstleistungen ausschließlich örtliche Unternehmen engagiert werden, und man sich daher wohl in der ländlichen Umgebung dieser Stadt niedergelassen hat.

Wie in “Das Genie” bestreitet auch in “Der Verräter” die aparte Sibilla Jacopescu einen Großteil der Handlung. Dieses Mal erhält sie den Auftrag, den abtrünnigen Physiker Klöpfer zur Einsicht zu bewegen. Der stets zwischen allen vermittelnde Palm hofft gewiss nicht von ungefähr, dass Klöpfer nur noch Sibillas Argumenten zugänglich ist, obgleich sie selbst dergleichen verneint. Dass Palm die junge Frau völlig auf sich allein gestellt in ein Land schickt, deren Sprache sie nicht beherrscht und deren Gepflogenheiten sie nicht kennt, ist jedoch äu��erst fahrlässig, zumal niemand im “Blauen Palais” um das konkrete Ausmaß der Gefahr weiß, in der Klöpfer und nun auch Sibilla schweben. Die junge Wissenschaftlerin lässt sich leider vom Erstbesten, der ihre Sprache kennt und sich als freundlicher Experte der Landessitten vorstellt - nämlich dem obskuren Weigand - blenden, doch ergeht es ihr dabei nicht anders als ihrem noch dazu weitaus erfahreneren Kollegen Klöpfer.

Die üblichen Stereotypen der Geschlechterrollen sind in “Der Verräter” erfrischend vertauscht, da hier eine Frau einem Mann beisteht und positiv auf ihn einwirkt, während er sich in sein Schicksal ergeben will. Dass Sibilla ihren Auftrag entgegen der energischen Aufforderung durch Klöpfer und trotz massiver physischer Bedrohungen nicht aufgibt und statt dessen an seiner Seite bleibt, ist bemerkenswert. Eigentlich verbindet die rumänische Biologin ein privates Verhältnis mit ihrem Kollegen Jeroen de Groot (Peter Fricke), der jedoch in “Das Genie” nicht zögerte, sie als Lockvogel einzusetzen. Warum Sibilla für ihren mehr als zwanzig Jahre älteren Kollegen, mit dem sie keinerlei romantische Beziehung verbindet - nach der gemeinsam auf einem Friedhof verbrachten Nacht wird sich jedoch bemerkenswerterweise geduzt nachdem bisher stets das verbindliche Sie zwischen Sibilla und Klöpfer Verwendung fand - ihr Leben riskiert, bleibt im Ungewissen. Ihr couragiertes Handeln entspringt wohl ihrem Gewissen und ihren hohen Moralvorstellungen.

Moral ist wiederum für Dr. Siegmund von Klöpfer eine völlig vernachlässigenswerte Größe bei seinen Forschungen. Ihn interessieren lediglich wissenschaftliche Zusammenhänge (“Ich will es wissen!” lautet sein Credo) und die Erfolge bei seinen Forschungen. Wie seine Entwicklungen später einmal genutzt werden, ist ihm gleichgültig.

Werner Rundshagen zeichnet das interessante Porträt eines von seinen Obsessionen getriebenen Mannes, dem alles andere außer seiner Wissenschaft nebensächlich erscheint, gleichgültig ob es sich dabei um ein Privatleben, sein äußeres Erscheinungsbild oder um die ihn momentan umgebende Landschaft handelt.

Im Gegensatz zu seinen anderen Kollegen im “Blauen Palais” ist Dr. Klöpfer deutlich älter und behandelt die jüngeren Wissenschaftler daher mit offener Herablassung. Mit dem seiner Meinung nach geltenden Recht der Erfahrung fordert er stets eine Vorzugsbehandlung. Loyalitäten scheint er nur in Bezug auf seine eigene Person zu kennen, später spricht er sogar mit Geringschätzung über seinen Aufenthalt im “Blauen Palais”.

Obgleich der Wissenschaftler fachlich ein überaus intelligenter Mann ist, worauf er sich einiges zugute hält, ist es mit seiner Menschenkenntnis nicht zum Besten bestellt. Während er dem zwielichtigen Geschäftsmann Weigand vertraut, weil dieser ihm seine benötigten Apparaturen zur Verfügung stellt und er auch gegenüber Parker zunächst kein Misstrauen hegt, da er lediglich einen bekannten Kollegen in ihm sieht, hält es Klöpfer jedoch in den letzten Minuten seines Lebens - welche Tragik! - für möglich, dass ihn Sibilla in einen Hinterhalt gelockt hat, obgleich sie ihm doch so lange trotz seiner permanent ablehnenden Haltung - der eigensinnige Mann ist offensichtlich zu stolz um Hilfe anzunehmen - treu und couragiert zur Seite gestanden hat.

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ponapisach · 4 years

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Paolo Cavara wydaje się być nietuzinkową postacią na terytorium giallo. Wyreżyserował wprawdzie tylko dwa obrazy z żółtego nurtu, ale już jego "Czarny odwłok tarantuli" z 1971 roku pokazuje, że schematy i utarte ścieżki tylko z pozoru wyglądają na znane motywy z powstałych w tamtym okresie filmów. Cavaro zmarł przedwcześnie w 1988 roku i nie mógł zaskoczyć widzów równie udanymi co ten kryminałami. Z drugiej strony, gdy prześledzi się skromną filmografię Cavary można zdobyć się na refleksję, że reżyser wcale nie musiałby w kolejnych latach brnąć w giallo. Ma na koncie western "Deaf Smith i Johnny Ears" z 1973 roku z Franco Nero i Anthony Quinnem, jak i kilka komedii. Zaczynał (po architektonicznych studiach, co może wskazywać Cavarę jako człowieka otwartego na style i różne estetyki) jako dokumentalista. Był pionierem przy kręceniu filmów podwodnych, a w 1962 roku razem z Gualtiero Jacopettim i Franco Prosperim nakręcił "Mondo cane" ("Pieski świa"t), film mondo (termin oznacza obraz prezentujący między innymi prawdziwą śmierć na ekranie), który wyznaczył nowe standardy w nurcie. Trudno wprawdzie uwierzyć, że w 1962 roku był to pierwszy film mondo, ale bezsprzecznie jeden z ważniejszych, bo pokazany "na salonach". "Pieski świat" został nominowany do Oscara za piosenkę "More" (muzyka Riz Ortolani i Nino Oliviero, słowa Norman Newell). Ze swoim filmem Paolo Cavara walczył również o Złotą Palmę w Cannes.

Tak jak napisałem, "Czarny odwłok tarantuli" tylko z pozoru powiela klisze. Zaczyna się rzeczywiście jak z najlepszego szlagieru. Najpierw prezentowane jest powabne ciało młodej dziewczyny, Marii (Barbara Bouchet). Roznegliżowana blondynka relaksuje się pod silnym i fachowym dotykiem niewidomego masażysty (jak dobrze masuje ślepiec, wiemy z filmów o Zatoichim) w którymś z włoskich spa przeznaczonych dla zamożnej klienteli. Dziewczyna może sobie pozwolić na prowokacje względem niewidomego. Ponętnie się pręży, jest pewna siebie. Gdy widz już nasyci wzrok (och, biedny ślepcze!) widokiem jędrnego, opalonego, młodego ciała, nie wie jeszcze, że przeznaczone jest na ubój. Klientkę spa czeka przykra niespodzianka we własnym domu. Zostaje sparaliżowana igłą do akupunktury, a już za chwilę będąc tego w pełni świadoma zobaczy nóż rozpruwający jej wymasowany całkiem niedawno brzuch.

To nie jest sprawa dla inspektora Telliniego (Giancarlo Giannini, dzisiaj uznany aktor włoskiej kinematografii, 160 tytułów w filmografii, nominacja do Oscara za pierwszoplanową rolę w "Siedem piękności" Pasqualino Liny Wertmüllera). Policjant z wąsem ciągle zamartwia się morderczymi skłonnościami zwyrodnialców z włoskich ulic. Nigdy nie będzie w stanie dopasować się do świata policji, nie potrafi tak nasiąknąć zbrodnią, by stać się twardym gliną, przynajmniej na razie. Zwierza się z rozterek żonie, jest bardzo wrażliwy, ale jednocześnie ma w sobie jakiś rodzaj ukrytej charyzmy. To dobry glina, ale giallo będzie starało się pokazać mu, żeby szukał szczęścia w innym zawodzie. Nie dość, że zbrodnie są makabryczne, to sprawiają nie lada wyzwanie dla pracy detektywa. Kto stoi za tymi przerażającymi aktami? Może to zazdrosny mąż Marii? Jednak kolejna ofiara wydaje się w ogóle nie być powiązana z pierwszą. Tam dochodzi epizod z narkotykami. Tellini jest w dużym kłopocie. Prowadzi żmudne śledztwo, a gdy wydaje się, że odkrył jakiś dowód, wnet pojawiają się kolejne poszlaki kierujące go w zupełnie inne rejony. Morderca za chwilę zbierze następne krwawe żniwo. W ruch idzie ponownie igła do akupunktury, dziewczyna obejrzy własną śmierć.

Paolo Cavara bardzo mnie zaskoczył tym, z jaką gracją porusza się w kostiumie żółtego kryminału przy jednoczesnej próbie stworzenia bohatera, którego można kojarzyć z kinem Schlesingera, Lumeta, Friedkina z lat 70. To bynajmniej nie jest twardziel, ale towarzyszy mu charakterystyczny dla amerykańskiego bohatera filmowego z lat 70. pewien zbiór wątpliwości, wahań nastroju. Obdarzony sporym ludzkim pierwiastkiem nie jest postacią z komiksu, a mężczyzną, który ma prywatne życie, żonę, o którą się martwi, a nader wszystko jest po prostu zmęczony. Cavara, który wchodzi więc w życie osobiste policjanta jawi się jako twórca ambitny. Pozostając jednak w atmosferze giallo, Cavara nie zapomniał ani przez chwilę o elementach, które można z giallo łączyć, co więcej, ukłonił się włoskim mistrzom. Drugie zabójstwo w otoczeniu manekinów to jasny ukłon w kierunku Mario Bavy i jego "Blood and Black Lace" z akcją w domu mody. Ponadto morderca występuje w kilku scenach w stylowym kapeluszu, więc o bardziej wyraźne puszczenie oka nie można było prosić. Ponadto sama "tarantula" wpisuje się w ciąg popularnych tytułów używających fauny w celu zaintrygowania widza. Cavara nie jest jednak tak brutalny jak koledzy po fachu. Przyświeca mu bowiem inny cel. W głównej mierze chodzi o skomplikowaną zagadkę, której nie sposób chyba rozwiązać i o ewolucje postaci.

"Czarny odwłok tarantuli" uderza ambicjami twórcy, ale również jego wyjątkowym przygotowaniem do wykreowania złowieszczego charakteru historii. Modus operandi antagonisty krąży wokół sadystycznych pobudek, a seksualny podtekst wskazuje na wyjątkowo perwersyjnego maniaka. Wyjaśnienie przez specjalistę "pomysłu" złoczyńcy na dokonywanie morderstw ilustruje charakter zbrodni z jaką ma do czynienia policyjny detektyw. To jeden z elementów, który wpisuje się w rzeczony nurt filmowy.

Cavara dostarcza więc wielu wrażeń, konstruuje swoją fabułę w sposób bardzo przemyślany, a samych atrakcji jest tu całkiem sporo, włącznie z pościgiem po nieco futurystycznych, zurbanizowanych fragmentach miasta (być może odezwał się tutaj Cavara architekt przy typowaniu lokacji). "Czarny odwłok tarantuli" nie zaskakuje brutalnością, nie jest to film gwałtowny i nie przypiera widza do muru, a jednak czuć już w trakcie seansu, że mamy do czynienia z dziełem o wyjątkowej atmosferze.

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