#bernadine morris | Explore Tumblr Posts and Blogs

thasallweare · 10 months

Text

Sar Show From Paris

by Bernadine Morris

Thursday, January 31, 1980

#Iman #model #Saint Laurent #Givenchy #bernadine morris #yves saint laurent #Jean-Luce Hure #jean luce hure #fashion #high fashion #haute coture #January #1980 #new york times

1 note · View note

milksockets · 1 month

Text

scaasi: a cut above - arnold scaasi + bernadine morris (1996)

#my scan #scaasi

105 notes · View notes

cosmicanger · 1 month

Text

scaasi: a cut above - arnold scaasi + bernadine morris (1996)

7 notes · View notes

bunnyreading · 11 months

Text

Today's Pride Month book rec

Mr Loverman by Bernadine Evaristo

Gay man protagonist & Antiguan-British black main characters

Contemporary literary fiction

Mr Loverman is about 70-something Antiguan born Barry, who is married with two grown daughters, and for almost 60 years he's been in a secret relationship with his best friend Morris. His wife Carmel knows he's having an affair, but she doesn't know to what extent. It documents an aspect of the Caribbean British community and a perspective on how queerness has changed through time.

All of the characters in this book were so vibrant, so wonderfully flawed in their own ways, it was really lovely to read. What I liked most was the fact Carmel had her own agency and her feelings about the marriage were validated. I think for a lot of stories where a gay man is in a straight relationship, the wife is always an afterthought, and Carmel really isn't.

#bookblr #books #reading #bookish #book photography #book review #queer books #lgbt books #pride month

1 note · View note

espanolnews · 2 years

Text

Hanae Mori, la modista japonesa que emergió de las ruinas de la Segunda Guerra Mundial y construyó una casa de modas de $500 millones que popularizó los estilos Este-Oeste y simbolizó el auge del Japón de la posguerra, murió el 11 de agosto en su casa en Tokio. Ella tenía 96.La cadena pública japonesa NHK informó de su muerte el jueves. NHK no citó la causa de la muerte, pero dijo que se había enfermado dos días antes.Desde una tienda de confección que atiende a las esposas de los soldados estadounidenses en lo que había sido una sección bombardeada de Tokio, Hanae Mori (pronunciado HA-na-eh MO-ree), la hija de un cirujano, saltó a la fama mundial en un 50 -año de carrera que trajo una riqueza fabulosa; 20 empresas; casas palaciegas en París, Nueva York y Tokio; y una posición notable para una mujer en una profesión y una sociedad dominadas por hombres.Después de décadas de lucha para refinar y comercializar sus estilos, fue admitida en 1977 en la Chambre Syndicale de la Haute Couture, la primera mujer asiática en unirse al gremio de París de los mejores diseñadores del mundo. También fue la primera mujer asiática en unirse a las filas de Christian Dior, Chanel, Givenchy, Armani, Versace, Valentino y Karl Lagerfeld en los desfiles de París, donde la competencia y las apuestas eran tan altas como la moda.Su colección de ese año fue una impresionante variedad de vestidos y otras prendas con su combinación distintiva de diseños de estilo occidental en seda y gasa, estampados con flores japonesas, paisajes marinos, caligrafía y su mariposa característica. La crítica de moda del New York Times Bernadine Morris declaró que la industria tenía una nueva estrella en ciernes.“París todavía tiene sus clásicos”, escribió la Sra. Morris en 1977, “Chanel, que estableció su estilo en la década de 1920 y no ha cambiado mucho desde entonces, y Grès, que apareció una década después. A ellos se les unió esta vez Hanae Mori, quien con el tiempo puede convertirse en un clásico”.Ella tenía razón. En los años siguientes, la alta costura de la Sra. Mori cautivó las pasarelas de París y Nueva York y fue aclamada por la prensa de moda. A su vez, a medida que se hizo conocida y sus estilos prêt-à-porter exportados estuvieron ampliamente disponibles, ganó la lealtad de millones de compradores en todo el mundo.Sus diseños eran en realidad bastante conservadores. A diferencia de su contemporáneo japonés Issey Miyake, quien murió el 5 de agosto, y otros modistos de vanguardia que usaban estilos y telas poco convencionales, Mori no trató de romper los moldes de la moda occidental. En cambio, al combinar diseños occidentales con toques japoneses, desafió los estereotipos e influyó en una generación de diseñadores en ambas culturas.Sus creaciones no eran para mujeres que querían hacer una entrada, como dijo un editor de Vogue. Eran para la mayoría de las mujeres que no buscaban ser el centro de atención, solo los placeres tranquilos de vestirse con colores y estampados sutiles: vestidos de cóctel de seda con fajas obi; vestidos de gasa flotando con nieblas de color púrpura anaranjado; y faldas y vestidos estampados con pétalos de rosas, juncos o tenues nubes.Con su esposo, el ejecutivo textil, Ken Mori, como gerente comercial, la Sra. Mori desarrolló líneas de vestidos de noche; ropa de día; traje de negocios; ropa para hombres y niños; y colecciones de zapatos, bolsos, guantes y bufandas. Más tarde produjo artículos de laca, fragancias para mujeres y hombres, e incluso muebles para el hogar.A medida que Japón se recuperó de la destrucción de los bombardeos durante la guerra y recuperó su equilibrio económico con una oleada de exuberancia, las mujeres que alguna vez estuvieron confinadas en las cocinas y limitadas a usar kimonos tradicionales se unieron a la fuerza laboral en masa y compraron las chaquetas, los pantalones, los suéteres y las faldas de la Sra. Mori. . Muchos también aprendieron nuevas formas de vestirse para la noche, bodas y otras ocasiones formales, con las creaciones de Mori.

Y a medida que las colecciones listas para usar de la Sra. Mori se expandieron a los mercados mundiales, su lista de clientes privados creció para incluir a la Princesa Grace de Mónaco; la princesa heredera Masako de Japón; Lady Bird Johnson; Nancy Reagan; Hillary Clinton; Sophia Loren; Renata Tebaldi; las esposas de líderes nacionales en Europa y Asia; y figuras de la sociedad en Nueva York, París, Londres y Tokio.“El nombre Hanae Mori se ha convertido en sinónimo de Japón en la ropa de mujer, como Toyota en los automóviles, Sony en las grabadoras y Nikon en las cámaras”, informó The Times desde Tokio en 1980 después de un año excepcional en el que Mori acumuló ventas globales de 100 millones de dólares.Con la fama llegaron los contratos. Habiendo diseñado previamente vestuarios para películas japonesas y uniformes para asistentes de vuelo de Japan Air Lines, creó vestuarios para la ópera “Madama Butterfly” en La Scala de Milán en 1985; para el Ballet de la Ópera de París “Cenicienta” de Rudolf Nureyev en 1986 (y su producción en Nueva York en 1987), y para la ópera “Elektra” en el Festival de Música de Salzburgo en 1996.En la década de 1990, la Sra. Mori era una de las ejecutivas comerciales más poderosas de Japón y el brindis de la sociedad de Tokio. Ella era una recaudadora de fondos de caridad que se hizo amiga de embajadores, estrellas del entretenimiento y líderes corporativos cuyas esposas tenían al menos una creación de Mori en sus armarios: trajes de día que se vendieron por $9,000 y vestidos de noche por $26,000.La sede internacional de la Sra. Mori, el edificio Hanae Mori, era un hito de vidrio y acero en el centro de Tokio. Era propietaria de un restaurante francés cercano y de mansiones en Nueva York y París, donde organizaba cenas para hasta 250 invitados. Su hogar en Tokio era una residencia moderna de cinco pisos; al igual que su edificio de oficinas, fue diseñado por el arquitecto japonés Kenzo Tange.Viajando por el mundo en su propio avión, cenando con la realeza y los directores ejecutivos, la Sra. Mori a menudo era tan popular como las estrellas que vestía y aparecía con frecuencia en las noticias de Japón. Pequeña y esbelta, con una sonrisa en forma de corazón, anteojos grandes y redondos y una voz suave, fue entrevistada a menudo por corresponsales occidentales, quienes dijeron que irradiaba una confianza tranquila y una dulzura innata.“A pesar de todo su éxito, Mori es una mujer accesible, discreta, elegante y restringida, una manera que es el resultado de una educación conservadora y crucial para su éxito en Japón”, dijo The Washington Post en un perfil de 1990. “En la cultura empresarial dominada por los hombres de Tokio, una mujer más abiertamente agresiva habría sido rechazada”.Aunque nadie lo sabía en ese momento, las ventas anuales globales de la Sra. Mori habían alcanzado un pico de alrededor de $500 millones. A mediados de la década de 1990, sus ventas comenzaron a disminuir constantemente, arrastradas por una larga recesión económica y cambios en los gustos que obligaron a muchos diseñadores de alta costura, incluida Mori, a reducir gastos.En 2002, la Sra. Mori vendió sus tiendas minoristas de ropa lista para usar y negocios de ropa con licencia a un grupo de inversión compuesto por Rothschild de Gran Bretaña y Mitsui de Japón. Más tarde ese año, Hanae Mori International se declaró en quiebra en Japón, con pasivos de $ 94 millones. El nombre de Hanae Mori sobrevivió en algunas boutiques de Tokio y todavía persiste en sus líneas de fragancias.La diseñadora de moda femenina más destacada de Japón nació como Hanae Fujii el 8 de enero de 1926 en Muikaichi (ahora Yoshika), en la prefectura de Shimane, en el suroeste de Japón. Era la única hija entre los seis hijos de un cirujano.Hanae tenía 15 años cuando comenzó la guerra en el Pacífico. Como muchas jóvenes japonesas, trabajaba en una fábrica. Cuando terminó la guerra, reanudó sus estudios en la Universidad Cristiana de Mujeres de Tokio y se graduó en 1947 con una licenciatura en literatura.

En 1947 se casó con el Sr. Mori. Tuvieron dos hijos, Akira y Kei, quienes de adultos ayudaron a administrar sus negocios. Su esposo murió en 1996. Ansiosa por una carrera, estudió confección y en 1951 abrió su taller en Shinjuku, un centro comercial en Tokio. Después de que un productor de cine descubriera su trabajo, hizo vestuario para cientos de películas japonesas en los años 50 y 60, incluyendo "Early Autumn" de Yasujiro Ozu y "Farewell to the Summer Light" de Yoshida. Las estrellas de cine se convirtieron en clientes. Escribió columnas para una revista de moda y abrió boutiques en Tokio y otras ciudades.En 1960, tuvo una experiencia que le cambió la vida. Al visitar el salón de París de Coco Chanel, se le ocurrió una idea que la inspiró a probar la alta costura. Concibiendo que la belleza femenina en Japón se basaba en una mística de ocultación, decidió hacer prendas que revelaran la feminidad natural de las mujeres, una noción revolucionaria en una cultura que durante siglos había hecho a las mujeres casi invisibles.Poniendo su idea en práctica, su negocio floreció en Japón. En 1975, se aventuró en Nueva York con invitaciones de papel de arroz para 300 personalidades estadounidenses de la moda, incluidos críticos, diseñadores y representantes de grandes almacenes, para su espectáculo "East Meets West" en un hotel de Park Avenue. Fue un gran éxito.“Definitivamente son obras de arte”, escribió Morris, crítica de moda del Times. “Paisajes, mariposas, abanicos y flores están bellamente coloreados sobre crepé de seda y gasa al estilo japonés.“Pero hay señales definitivas de que Hanae Mori, la diseñadora japonesa, se está volviendo occidental”, agregó. “La mezcla de diseño occidental y estampados japoneses es feliz”.Neiman Marcus, la tienda por departamentos de Dallas, fue la primera en comercializar sus productos en Estados Unidos. Bergdorf Goodman, Bonwit Teller, Henri Bendel y Saks Fifth Avenue pronto se unieron a la fiesta. Dos años más tarde, alcanzó la grandeza en París, instalándose en esa calle de los sueños de la moda: la Avenue Montaigne.La Sra. Mori diseñó el uniforme oficial para la delegación japonesa en los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992 y dos años más tarde el uniforme para los Juegos Olímpicos de Lillehammer.La Sra. Mori recibió una lluvia de elogios y premios, en particular la Legión de Honor, el premio más importante de Francia, que le fue entregado en 1989 por el presidente François Mitterrand. Sus libros incluyen "Diseñando para el mañana" (1978), "Una mariposa de cristal" (1984) y "Hanae Mori: 1960-1989" (1989).Después de declararse en bancarrota, continuó organizando desfiles de moda hasta 2004, cuando se jubiló a los 78 años y realizó una ceremonia de despedida en París, calificándola como un homenaje a la fusión Este-Oeste de la que había sido pionera.“Una cascada de aplausos recibió a Hanae Mori cuando el público se puso de pie para saludar el último desfile en París del gran modisto japonés”, informó The International Herald Tribune en 2004. “Visiblemente abrumada, la diseñadora estaba rodeada de modelos que vestían los vestidos finales exquisitamente bordados con mariposas, el símbolo de la casa”.Hikari Hida contribuyó con reportajes desde Tokio.

0 notes

ackb · 3 years

Photo

2020 Reading Challenge Report

I really liked it last year when I made a spread in my journal with my best of books for 2019. So here’s my best of for 2020.

I was WAY surprised that all my favorite books this year were non-fiction. That doesn't mean I didn’t read any good fiction this year, I definitely did. But the truly outstanding, five star books were all non-fiction. This is super weird for me because I never used to read non-fiction unless it was for school. But last year I made a deal with myself that I should have a non-fiction book as at least one of my books-in-progress at all times. I continued that rule this year and wow have I read some great stuff as a result.

Metrics:

Total books read in 2020: 87

If you remove all the books I read with kids, that’s 64. If you remove the books I read with kids and also graphic novels (which—despite being books, goddamn it—admittedly take a lot less time to read), I read 45 books this year. I refuse to remove the audiobooks because that’s hella insulting. Audiobooks are books.

One thing I noticed this year is that before I counted, I was under the impression that I had read a lot of books by Black authors this year, but I hadn't. In fact, it was far fewer than last year. I think part of what was internally confusing was that because two of my books were Caste and The Warmth of Other Suns, both substantial (in the thinking sense and the length sense), at any given time this year, I was reading at least one book by a Black author. So that skewed my thinking. Still, fewer than 10% Black authors is a poor metric.

Another thing I noticed was that cancelled plans for 10 months also means cancelled car trips (yay!) and cancelled audiobook listenings (boo!) So that cut into my total a bit, not listening to books as much with the kids. But I'm looking forward to lots more reading in the new year! Including finishing a bunch of books the kids and I are reading for school and tons of stuff for work. Because I like to have things going on every burner, there are 10 books in progress at the moment, about half of them for school.

In case you might be interested, here’s my list, favorites in bold:

Non-Fiction (23)

Figuring, Maria Popova

Know My Name, Chanel Miller

*The Fire Never Goes Out, Noelle Stevenson

With Purpose and Principle, Edward Frost

Caste, Isabel Wilkerson

The Warmth of Other Suns, Isabel Wilkerson

Widening the Circle of Concern, COIC, UUA

Brief Histories of Everyday Objects, Andy Warner

Breaking and Blessing, Sean Parker Dennison

This Book is Anti-Racist, Tiffany Jewell & Aurelia Durand

The Library Book, Susan Orlean

My Autobiography of Carson McCullers, Jenn Shapland

Furious Hours, Casey Cep

Scrappy Little Nobody, Anna Kendrick

I'll Be Gone in the Dark, Michelle McNamara

Catch and Kill, Ronan Farrow

*Laika, Nick Abadzis

*First Year Out: A Transition Story, Sabrina Symington

* Honor Girl: A Graphic Memoir, Maggie Thrash

*Drowned City: Hurricane Katrina and New Orleans, Don Brown

Say Nothing: A True Story of Murder and Memory in Northern Ireland, Patrick Radden Keefe

*A Quick and Easy Guide to Queer & Trans Identities, Mady G., J.R. Zuckerberg

*Wait, What?: A Comic Book Guide to Relationships, Bodies, and Growing Up, Heather Corinna, Isabella Rotman

Fiction (40)

*Heartstopper, vol 1&2, Alice Oseman

When the Tripods Came, John Christopher

Empty World, John Christopher

You Should See Me in a Crown, Leah Johnson

The Pull of the Stars, Emma Donoghue

Pachinko, Min Jin Lee

My Year of Rest and Relaxation, Ottessa Moshfegh

Girl, Woman, Other, Bernadine Evaristo

*This One Summer, Mariko Tamaki

*Laura Dean Keeps Breaking Up with Me, Mariko Tamaki, Rosemary Valero-O'Connell

To Night Owl, From Dogfish, Holly Goldberg Sloan and Meg Wolitzer

* Almost American Girl, Robin Ha

Upright Women Wanted, Sarah Gailey

When We Were Magic, Sarah Gailey

Magic for Liars, Sarah Gailey

The Ballad of Songbirds and Snakes, Suzanne Collins

The Care and Feeding of Waspish Widows, Olivia Waite

The Dreamers, Karen Thompson Walker

The Water Dancer, Ta-Nehisi Coates

Less, Andrew Sean Greer

*Drama, Raina Telgemeier

The Glass Hotel, Emily St. John Mandel

Severance, Ling Ma

Once, Morris Gleitzman

Then, Morris Gleitzman

Reflections in a Golden Eye, Carson McCullers

The Future of Another Timeline, Annalee Newitz

Royal Rebel, Jenny Frame

*Sidekicks, Dan Santat

The Book of Dust, Philip Pullman

The Miraculous Journey of Edward Tulane, Kate DiCamillo

*Snapdragon, Kat Leyh

Catfishing on Catnet, Naomi Kritzer

*Princess Princess Ever After, Katie O'Neill

*The Prince and the Dressmaker, Jen Wang

*All Summer Long, Hope Larson

Children of Virtue and Vengence, Tomi Adeyemi

On the Edge of Gone, Corinne Duyvis

*Kiss Number 8, Colleen A.F. Venable, Ellen T. Crenshaw

*Queen of the Sea, Dylan Meconis

Read With the Kids (23)

Sentence Island, Michael Clay Thompson (NF)

*Hereville: How Minka Got Her Sword, Barry Deutsch

Hatchet, Gary Paulson

The Dreamer, Pam Muñoz Ryan, Peter Sis

Before Columbus, Charles Mann (NF)

Tristan Strong Punches a Hole in the Sky, Kwame Mbalia

In the Footsteps of Crazy Horse, Joseph M. Marshall III

It's a Feudal, Feudal World, Stephen Shapiro and Ross Kinnaird (NF)

Pedro's Journal, Pam Conrad

A Long Way from Chicago, Richard Peck

Sees Behind Trees, Michael Dorris

The Shakespeare Stealer, Gary Blackwood

The Giver, Lois Lowry (reread for me)

The Saturdays, Elizabeth Enright (reread)

Timmy Failure: Mistakes were Made, Stephan Pastis

Jennifer, Hecate, Macbeth, William McKinley, and Me, Elizabeth, E.L. Konigsburg

Sideways Stories from Wayside School, Louis Sachar

Wayside School is Falling Down, Louis Sachar

A Little History of Philosophy, Nigel Warburton (NF)

The Parker Inheritance, Varian Johnson

How to Think Like a Cat, Stephanie Garnier (NF)

Book Scavenger, Jennifer Chambliss Bertman

The Third Mushroom, Jennifer L. Holm

*=graphic novel

I read 87 books this year, by 80 authors

Authors of color = 14 Black authors = 7 Women or non-cis-gender men authors = 53 Graphic novels = 22 Non-fiction = 28 Queer characters = 28 Audiobooks = 26

10 notes · View notes

quoteoftheweekblog · 3 years

Photo

QUOTE OF THE WEEK 28/12/20 - ROBERT HARRIS

‘ “Are you expecting visitors?” ‘ (Harris, 2019, p.76).

REFERENCE

Harris, R. (2019) ‘The second sleep’. Amazon.com [E-book]. Available at: https://www.amazon.co.uk/Second-Sleep-Robert-Harris-ebook/dp/B07MSB15LZ/ref=sr_1_1?dchild=1&keywords=robert+harris+second+sleep+kindle&link_code=qs&qid=1609250641&sourceid=Mozilla-search&sr=8-1&tag=firefox-uk-21 (Accessed 29 December 2020).

*****

NOT FOR NEW YEAR IN TIER 4

BUT WE GOT A COUPLE IN ON CHRISTMAS DAY

ARE WE RELATED OR ARE WE RELATED?

*****

HAPPY NEW YEAR 2021

HERE WE GO AGAIN

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/herewegoagain

*****

SEE ALSO

‘ “Suppose a man saw an appalling calamity looming - what would he do? What would any of us do? Well, I’ll tell ye what I would do. I’d lay up a stock of provisions - of all that was essential to maintain existence - and I’d block up my doors and windows and attempt to live through it.” ‘ (Harris, 2019, p.175).

BRING ON BREXIT COVID

TIER 4 LOCKDOWN 3 BEGUN ON 20 DECEMBER OR BOXING DAY DEPENDING ON LOCATION

*****

STAYING IN WEEK 1 LOCKDOWN 3

BUT TAYLOR THE MAGNIFICENT WILL CHEER ME UP

https://www.youtube.com/watch?v=VfTuOc30DW4 VIDEO

THANK YOU AGAIN TO SAM FOR RECOMMENDING THIS LIVE PERFORMANCE OF ‘NEW YEAR’S DAY’

PLUS PLAY IT AGAIN SAM FOR MORE TAYLOR EXTRAS

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/638124844568936448/quote-of-the-week-211220-charles-dickens-a

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/637484837713969152/quote-of-the-week-141220-charles-dickens

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/636878179558113280/quote-of-the-week-71220-charles-dickens

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/635030849800241152/quote-of-the-week-161120-bernadine-evaristo

*****

PLUS THANK YOU TO MY SON FOR GIVING ME TAYLOR THE MAGNIFICENT’S MAGNIFICENT SECOND LOCKDOWN CD

TO MY DAUGHTER FOR GIVING ME

TO MY HUSBAND FOR GIVING ME

TO MY FRIEND FOR GIVING ME

AND TO MY SISTER FOR GIVING ME

ALL OF WHICH WILL KEEP ME BUSY IN LOCKDOWN 3

*****

‘BUT I'LL BE CLEANING UP BOTTLES WITH YOU ON NEW YEAR'S DAY' (Swift, 2017).

HMMM ... ON THE WAGON ON NEW YEAR’S DAY BEGINNING MY DAUGHTER’S OTHER PRESENT

LYING DOWN IN A DARKENED ROOM WITH MY FRIEND’S PRESENT

APPRECIATING MY FRIEND’S RECYCLED PAINTING CHRISTMAS CARD

(MAKING ROOM FOR MORE LOCKDOWN PAINTINGS? GO FOR IT)

HOPING TO GET OUT AND ABOUT AGAIN SOON WITH MY FRIEND’S PRESENT

THANK YOU EVERYONE - FEELING MUCH BLESSED - HANG ON IN THERE GUYS XXXX

REFERENCE

Swift, T. (2017) ‘New Year’s Day’ in ‘Taylor Swift - New Year's Day [Lyric Video]’. Available at: https://www.youtube.com/watch?v=VfTuOc30DW4 (Accessed 29 December 2020).

*****

LOCKDOWN

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/lockdown

*****

FOR BOOK GROUP 2020

JANUARY - HEATHER MORRIS - 'THE TATTOOIST OF AUSCHWITZ’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/190755292654/quote-of-the-week-10220-heather-morris

FEBRUARY - EMILY BRONTE - ‘WUTHERING HEIGHTS’ (LOUISE RENNISON - ‘WITHERING TIGHTS’)

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/612239095491608576/quote-of-the-week-9320-louise-rennison

MARCH - ANN CLEEVES - ‘HARBOUR STREET’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/614654810597228544/quote-of-the-week-6420-ann-cleeves

APRIL - GRAHAM GREENE - 'OUR MAN IN HAVANA'

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/618449482390110208/quote-of-the-week-18520-graham-greene-no

MAY - FREE CHOICE - TOMI ADEYEMI - ‘CHILDREN OF BLOOD AND BONE’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/620358992842129408/quote-of-the-week-8620-tomi-adeyemi-even

JUNE - MAEVE BINCHY - ‘THE GLASS LAKE’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/623525010260230144/quote-of-the-week-13720-maeve-binchy-warm

JULY - ANNE TYLER - ‘BREATHING LESSONS’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/626053314281373696/quote-of-the-week-10820-anne-tyler-what-a

AUGUST - JONATHAN COE - 'MIDDLE ENGLAND'

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/629229776761225216/quote-of-the-week-14920-jonathan-coe-here-at

SEPTEMBER - MARGARET ATWOOD - 'THE TESTAMENTS'

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/632422170218414080/quote-of-the-week-191020-margaret-atwood

OCTOBER - BERNADINE EVARISTO - ‘GIRL, WOMAN, OTHER’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/635030849800241152/quote-of-the-week-161120-bernadine-evaristo

NOVEMBER - ROBERT HARRIS - ‘THE SECOND SLEEP’

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/post/638847451166621696/quote-of-the-week-281220-robert-harris-are

*****

AND THIS IS WHAT WE READ EARLIER

https://quoteoftheweekblog.tumblr.com/bookgroup

*****

1 note · View note

book-hooks · 4 years

Quote

Morris is suffering from that affliction known as teetotalism.

Mr. Loverman || Bernadine Evaristo

^^Buy the book to support a black author

3 notes · View notes

albertcapraro · 2 years

Photo

February 11, 1975 - Tennessean VIP Visit To 7th Ave. Page 12 By BERNADINE MORRIS New York Times News Service (Excerpts) NEW YORK -- Betty Ford was the talk of Seventh Avenue the other day, though hardly anybody saw her. But the word got out that she was visiting Albert Capraro, the young designer whom she had earlier invited to the White House, and everybody was gossiping about it. "Would you believe, she's still up there?" said a waitress in a nearby coffee shop. "She came at 10 a. m. and it's 1:15 now." "She must be buying a lot of clothes," remarked Jerry Uchin, who manufactures Halston's ready-to-wear collection, as he returned from lunch, the same building on Seventh Avenue that Capraro works in. ACTUALLY, Mrs. Ford had come for fittings on the dozen or so spring styles she had ordered from Capraro a few weeks ago. She wasn't making too many changes in the design. Oh, she had the low back of a flowered chiffon dress built up a bit, and a jersey dress she had seen in navy blue was ordered in jade green. But for the most part, the clothes she ordered were the same as those being shipped to the stores, Capraro said. WITH MRS. Ford on her visit to New York were her personal assistant, Nancy Howe, her daughter, Susan, and Mrs. Howe's daughter, Lisa Courtney. "They love everything," said Fran Healy, a red haired model who worked with Capraro when he was an assistant to Oscar de la Renta. In July, Capraro, 32, joined with Guttenberg to form a new concern. By the end of last December, they had booked one and a half million dollars worth of business, but the attention from the Fords didn't hurt. Everybody agreed that it was auspicious beginning for Seventh Avenue summer showings. "At least, she buys American," was the comment frequently repeated.

#ALBERT CAPRARO #Prince of Fashion #Fashion #Fashion History

0 notes

milksockets · 1 month

Text

scaasi: a cut above - arnold scaasi + bernadine morris (1996)

#my scan #scaasi

94 notes · View notes

artwik-espaciodearte-blog · 4 years

Photo

artwik.net #artwik_recomendados #artwik_fotografía #artwik_fashion . Just out! "FEARLESS" Makeup by 💄BERNADINE BIBIANO @bernadinebibiano using @maccosmetics for JUTE MAGAZINE @jutemagazine Photo by BADESSI + WALLANDER @laurent_elie_badessi @samwallander Hair by DAMIAN MONZILLO @damianmonzillo Styling by ALEJANDRA BURGUETTE @burguettea Model is AMY FAYE @amy__faye @apmmodels Jewelry by ROBERT LEE MORRIS NY @robertleemorrisny Thank you to SHOP UNTITLED NYC @shopuntitled . #makeup #makeupaddict #makeupartist #art #beauty #beautiful #cosmetics #hair #hairstylist #fashion #designer #editorial #photography #photographer #photooftheday #fashionphotography #london #paris #newyork #newyork #milan #photography #portraitphotography #fashionphotographer #fashionmagazine #creativeminds #fashionphoto #femalemodel #GF https://www.instagram.com/p/B5m-XB4lAsj/?igshid=bv1d83orm8bx

0 notes

uvmagazine · 4 years

Text

In memoriam : Kenny Morris (1988 - 2020)

Kenneth Ray Morris Jr., affectionately known as "Kenny", was an extraordinary singer, father, and loved one who will sorely be missed.

Kenneth Ray Morris Jr., 31, of Long Branch, NJ passed away on Tuesday, July 28, 2020.

Affectionately known as “Kenny”, he was born on October 30, 1988 in Long Branch, NJ to the late Bernadine Lorraine Phillips and Kenneth Ray Morris Sr. He matriculated through the Long Branch public school system and eventually at one time was employed there.

Kenny was an extraordinary singer and entertainer…

View On WordPress

0 notes

espanolnews · 2 years

Text

Hanae Mori, la modista japonesa que emergió de las ruinas de la Segunda Guerra Mundial y construyó una casa de modas de $500 millones que popularizó los estilos Este-Oeste y simbolizó el auge del Japón de la posguerra, murió el 11 de agosto en su casa en Tokio. Ella tenía 96.La cadena pública japonesa NHK informó de su muerte el jueves. NHK no citó la causa de la muerte, pero dijo que se había enfermado dos días antes.Desde una tienda de confección que atiende a las esposas de los soldados estadounidenses en lo que había sido una sección bombardeada de Tokio, Hanae Mori (pronunciado HA-na-eh MO-ree), la hija de un cirujano, saltó a la fama mundial en un 50 -año de carrera que trajo una riqueza fabulosa; 20 empresas; casas palaciegas en París, Nueva York y Tokio; y una posición notable para una mujer en una profesión y una sociedad dominadas por hombres.Después de décadas de lucha para refinar y comercializar sus estilos, fue admitida en 1977 en la Chambre Syndicale de la Haute Couture, la primera mujer asiática en unirse al gremio de París de los mejores diseñadores del mundo. También fue la primera mujer asiática en unirse a las filas de Christian Dior, Chanel, Givenchy, Armani, Versace, Valentino y Karl Lagerfeld en los desfiles de París, donde la competencia y las apuestas eran tan altas como la moda.Su colección de ese año fue una impresionante variedad de vestidos y otras prendas con su combinación distintiva de diseños de estilo occidental en seda y gasa, estampados con flores japonesas, paisajes marinos, caligrafía y su mariposa característica. La crítica de moda del New York Times Bernadine Morris declaró que la industria tenía una nueva estrella en ciernes.“París todavía tiene sus clásicos”, escribió la Sra. Morris en 1977, “Chanel, que estableció su estilo en la década de 1920 y no ha cambiado mucho desde entonces, y Grès, que apareció una década después. A ellos se les unió esta vez Hanae Mori, quien con el tiempo puede convertirse en un clásico”.Ella tenía razón. En los años siguientes, la alta costura de la Sra. Mori cautivó las pasarelas de París y Nueva York y fue aclamada por la prensa de moda. A su vez, a medida que se hizo conocida y sus estilos prêt-à-porter exportados estuvieron ampliamente disponibles, ganó la lealtad de millones de compradores en todo el mundo.Sus diseños eran en realidad bastante conservadores. A diferencia de su contemporáneo japonés Issey Miyake, quien murió el 5 de agosto, y otros modistos de vanguardia que usaban estilos y telas poco convencionales, Mori no trató de romper los moldes de la moda occidental. En cambio, al combinar diseños occidentales con toques japoneses, desafió los estereotipos e influyó en una generación de diseñadores en ambas culturas.Sus creaciones no eran para mujeres que querían hacer una entrada, como dijo un editor de Vogue. Eran para la mayoría de las mujeres que no buscaban ser el centro de atención, solo los placeres tranquilos de vestirse con colores y estampados sutiles: vestidos de cóctel de seda con fajas obi; vestidos de gasa flotando con nieblas de color púrpura anaranjado; y faldas y vestidos estampados con pétalos de rosas, juncos o tenues nubes.Con su esposo, el ejecutivo textil, Ken Mori, como gerente comercial, la Sra. Mori desarrolló líneas de vestidos de noche; ropa de día; traje de negocios; ropa para hombres y niños; y colecciones de zapatos, bolsos, guantes y bufandas. Más tarde produjo artículos de laca, fragancias para mujeres y hombres, e incluso muebles para el hogar.A medida que Japón se recuperó de la destrucción de los bombardeos durante la guerra y recuperó su equilibrio económico con una oleada de exuberancia, las mujeres que alguna vez estuvieron confinadas en las cocinas y limitadas a usar kimonos tradicionales se unieron a la fuerza laboral en masa y compraron las chaquetas, los pantalones, los suéteres y las faldas de la Sra. Mori. . Muchos también aprendieron nuevas formas de vestirse para la noche, bodas y otras ocasiones formales, con las creaciones de Mori.

Y a medida que las colecciones listas para usar de la Sra. Mori se expandieron a los mercados mundiales, su lista de clientes privados creció para incluir a la Princesa Grace de Mónaco; la princesa heredera Masako de Japón; Lady Bird Johnson; Nancy Reagan; Hillary Clinton; Sophia Loren; Renata Tebaldi; las esposas de líderes nacionales en Europa y Asia; y figuras de la sociedad en Nueva York, París, Londres y Tokio.“El nombre Hanae Mori se ha convertido en sinónimo de Japón en la ropa de mujer, como Toyota en los automóviles, Sony en las grabadoras y Nikon en las cámaras”, informó The Times desde Tokio en 1980 después de un año excepcional en el que Mori acumuló ventas globales de 100 millones de dólares.Con la fama llegaron los contratos. Habiendo diseñado previamente vestuarios para películas japonesas y uniformes para asistentes de vuelo de Japan Air Lines, creó vestuarios para la ópera “Madama Butterfly” en La Scala de Milán en 1985; para el Ballet de la Ópera de París “Cenicienta” de Rudolf Nureyev en 1986 (y su producción en Nueva York en 1987), y para la ópera “Elektra” en el Festival de Música de Salzburgo en 1996.En la década de 1990, la Sra. Mori era una de las ejecutivas comerciales más poderosas de Japón y el brindis de la sociedad de Tokio. Ella era una recaudadora de fondos de caridad que se hizo amiga de embajadores, estrellas del entretenimiento y líderes corporativos cuyas esposas tenían al menos una creación de Mori en sus armarios: trajes de día que se vendieron por $9,000 y vestidos de noche por $26,000.La sede internacional de la Sra. Mori, el edificio Hanae Mori, era un hito de vidrio y acero en el centro de Tokio. Era propietaria de un restaurante francés cercano y de mansiones en Nueva York y París, donde organizaba cenas para hasta 250 invitados. Su hogar en Tokio era una residencia moderna de cinco pisos; al igual que su edificio de oficinas, fue diseñado por el arquitecto japonés Kenzo Tange.Viajando por el mundo en su propio avión, cenando con la realeza y los directores ejecutivos, la Sra. Mori a menudo era tan popular como las estrellas que vestía y aparecía con frecuencia en las noticias de Japón. Pequeña y esbelta, con una sonrisa en forma de corazón, anteojos grandes y redondos y una voz suave, fue entrevistada a menudo por corresponsales occidentales, quienes dijeron que irradiaba una confianza tranquila y una dulzura innata.“A pesar de todo su éxito, Mori es una mujer accesible, discreta, elegante y restringida, una manera que es el resultado de una educación conservadora y crucial para su éxito en Japón”, dijo The Washington Post en un perfil de 1990. “En la cultura empresarial dominada por los hombres de Tokio, una mujer más abiertamente agresiva habría sido rechazada”.Aunque nadie lo sabía en ese momento, las ventas anuales globales de la Sra. Mori habían alcanzado un pico de alrededor de $500 millones. A mediados de la década de 1990, sus ventas comenzaron a disminuir constantemente, arrastradas por una larga recesión económica y cambios en los gustos que obligaron a muchos diseñadores de alta costura, incluida Mori, a reducir gastos.En 2002, la Sra. Mori vendió sus tiendas minoristas de ropa lista para usar y negocios de ropa con licencia a un grupo de inversión compuesto por Rothschild de Gran Bretaña y Mitsui de Japón. Más tarde ese año, Hanae Mori International se declaró en quiebra en Japón, con pasivos de $ 94 millones. El nombre de Hanae Mori sobrevivió en algunas boutiques de Tokio y todavía persiste en sus líneas de fragancias.La diseñadora de moda femenina más destacada de Japón nació como Hanae Fujii el 8 de enero de 1926 en Muikaichi (ahora Yoshika), en la prefectura de Shimane, en el suroeste de Japón. Era la única hija entre los seis hijos de un cirujano.Hanae tenía 15 años cuando comenzó la guerra en el Pacífico. Como muchas jóvenes japonesas, trabajaba en una fábrica. Cuando terminó la guerra, reanudó sus estudios en la Universidad Cristiana de Mujeres de Tokio y se graduó en 1947 con una licenciatura en literatura.

En 1947 se casó con el Sr. Mori. Tuvieron dos hijos, Akira y Kei, quienes de adultos ayudaron a administrar sus negocios. Su esposo murió en 1996. Ansiosa por una carrera, estudió confección y en 1951 abrió su taller en Shinjuku, un centro comercial en Tokio. Después de que un productor de cine descubriera su trabajo, hizo vestuario para cientos de películas japonesas en los años 50 y 60, incluyendo "Early Autumn" de Yasujiro Ozu y "Farewell to the Summer Light" de Yoshida. Las estrellas de cine se convirtieron en clientes. Escribió columnas para una revista de moda y abrió boutiques en Tokio y otras ciudades.En 1960, tuvo una experiencia que le cambió la vida. Al visitar el salón de París de Coco Chanel, se le ocurrió una idea que la inspiró a probar la alta costura. Concibiendo que la belleza femenina en Japón se basaba en una mística de ocultación, decidió hacer prendas que revelaran la feminidad natural de las mujeres, una noción revolucionaria en una cultura que durante siglos había hecho a las mujeres casi invisibles.Poniendo su idea en práctica, su negocio floreció en Japón. En 1975, se aventuró en Nueva York con invitaciones de papel de arroz para 300 personalidades estadounidenses de la moda, incluidos críticos, diseñadores y representantes de grandes almacenes, para su espectáculo "East Meets West" en un hotel de Park Avenue. Fue un gran éxito.“Definitivamente son obras de arte”, escribió Morris, crítica de moda del Times. “Paisajes, mariposas, abanicos y flores están bellamente coloreados sobre crepé de seda y gasa al estilo japonés.“Pero hay señales definitivas de que Hanae Mori, la diseñadora japonesa, se está volviendo occidental”, agregó. “La mezcla de diseño occidental y estampados japoneses es feliz”.Neiman Marcus, la tienda por departamentos de Dallas, fue la primera en comercializar sus productos en Estados Unidos. Bergdorf Goodman, Bonwit Teller, Henri Bendel y Saks Fifth Avenue pronto se unieron a la fiesta. Dos años más tarde, alcanzó la grandeza en París, instalándose en esa calle de los sueños de la moda: la Avenue Montaigne.La Sra. Mori diseñó el uniforme oficial para la delegación japonesa en los Juegos Olímpicos de Barcelona en 1992 y dos años más tarde el uniforme para los Juegos Olímpicos de Lillehammer.La Sra. Mori recibió una lluvia de elogios y premios, en particular la Legión de Honor, el premio más importante de Francia, que le fue entregado en 1989 por el presidente François Mitterrand. Sus libros incluyen "Diseñando para el mañana" (1978), "Una mariposa de cristal" (1984) y "Hanae Mori: 1960-1989" (1989).Después de declararse en bancarrota, continuó organizando desfiles de moda hasta 2004, cuando se jubiló a los 78 años y realizó una ceremonia de despedida en París, calificándola como un homenaje a la fusión Este-Oeste de la que había sido pionera.“Una cascada de aplausos recibió a Hanae Mori cuando el público se puso de pie para saludar el último desfile en París del gran modisto japonés”, informó The International Herald Tribune en 2004. “Visiblemente abrumada, la diseñadora estaba rodeada de modelos que vestían los vestidos finales exquisitamente bordados con mariposas, el símbolo de la casa”.Hikari Hida contribuyó con reportajes desde Tokio.

0 notes

aftocdn · 4 years

Text

Πέθανε ο σχεδιαστής Γιάννης Τσεκλένης

Έφυγε από τη ζωή ο διάσημος σχεδιαστής μόδας, Γιάννης Τσεκλένης σε ηλικία 82 ετών.

Η είδηση του θανάτου του, έγινε γνωστή με ανάρτηση στα κοινωνικά δίκτυα, του Πελοποννησιακού Λαογραφικού Ιδρύματος.

Ο Γιάννης Τσεκλένης, ήταν ο άνθρωπος που οδήγησε την ελληνική μόδα έξω από τα σύνορα της χώρας. Δημιουργίες του πωλήθηκαν παγκοσμίως από κορυφαία καταστήματα, σε περισσότερες από 30 χώρες στο διάστημα 1965 με 1991.

Τα σχέδια για τα υφάσματα των ρούχων του τα αντλούσε από τον ελληνικό και τον παγκόσμιο πολιτισμό. Τα αρχαία ελληνικά αγγεία, τα βυζαντινά χειρόγραφα, τα ελληνικά παραδοσιακά ξυλόγλυπτα και έργα ζωγραφικής, τα αφρικάνικα, τα κινέζικα, τα ινδονησιακά, τα ρώσικα και τα ισπανικά έργα τέχνης, τα εραλδικά σύμβολα, τα έντομα, τα κινούμενα σχέδια, τα περσικά χαλιά, τους πίνακες του Δομίνικου Θεοτοκόπουλου (El Greco), του Ανρί Ρουσσώ και του Γιάννη Γαΐτη.

Για το έργο του, είχε λάβει πολλές τιμητικές διακρίσεις, ανάμεσα στις οποίες τον Αργυρό Σταυρό του Τάγματος του Φοίνικος, το Χρυσό Μετάλλιο της Μόδας από το Ελληνικό Ινστιτούτο Μόδας, την Κόρη των Κυκλάδων από το Ελληνικό Κέντρο Μόδας και το βραβείο Δίολκος της Ελληνικής Ακαδημίας Marketing.

Ο Γιάννης Τσεκλένης είχε δωρίσει το σύνολο των συλλογών του στο Πελοποννησιακό Λαογραφικό Ίδρυμα «Β. Παπαντωνίου» και έργα του έλαβαν μέρος σε πολλές αναδρομικές εκθέσεις, όπως «Γιάννης Τσεκλένης – Ένας Έλληνας σχεδιαστής μόδας», στο Θέατρο Θησείο στην Αθήνα, «6 Παγκόσμιοι Έλληνες σχεδιαστές» στο Ζάππειο, στο Λονδίνο και τη Λευκωσία και την πρόσφατη «Tseklenis. Τα χρόνια της μόδας» στο Ναύπλιο

Ετοίμαζε μια μεγάλη αναδρομική έκθεση στο τέλος του χρόνου, η οποία και θα γίνει προς τιμήν του από τους φορείς που την είχαν αναλάβει.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1970 και τη δεκαετία του 1980, υπέγραφε με τη φίρμα TSEKLENIS στολές εργασίας, κάλτσες, βαλίτσες, καθώς και μια σειρά από οικιακά προϊόντα, όπως λευκά είδη, υφάσματα διακόσμησης εσωτερικών χώρων και επίπλων, πλακάκια τοίχου και δαπέδου κ.λπ. Επίσης σχεδίαζε τους εσωτερικούς χώρους αυτοκινήτων, αεροσκαφών και ξενοδοχείων. Το έργο του εγκωμιάστηκε παγκοσμίως από κορυφαίους συντάκτες μόδας της εποχής, όπως η Bernadine Morris (New York Times), Sally Kirkland (Life Magazine),η Eugenia Sheppard (International Herald Tribune, Los Angeles Times) και πολλοί άλλοι.

«Η φαντασία, η τόλμη, το όραμα χαρακτήριζαν τη δουλειά του Γιάννη Τσεκλένη» αναφέρει σε συλλυπητήριο μήνυμα της η υπουργός Πολιτισμού Λ. Μενδώνη, πληροφορούμενη την είδηση του θανάτου του σπουδαίου σχεδιαστή. «Το έργο του ξεπερνούσε τα στενά όρια της μόδας, όπως ξεπέρασε και τα όρια της Ελλάδας, φτάνοντας σε κάθε άκρη του κόσμου. Είναι ένας από τους ελάχιστους και οπωσδήποτε ο πιο ονομαστός, από εκείνους που πέτυχαν να ακουστεί ο όρος «ελληνική μόδα» στο εξωτερικό», συνεχίζει το μήνυμα της κ. Μενδώνη.

Πηγή: ΑΠΕ-ΜΠΕ

Μοιράσου το άρθρο:

Source link

The post Πέθανε ο σχεδιαστής Γιάννης Τσεκλένης appeared first on Προκηρύξεις, διορισμοί, δημόσιο και άλλα νέα!.

source https://aftocdn.gr/%ce%b5%ce%bb%ce%bb%ce%ac%ce%b4%ce%b1/%cf%80%ce%ad%ce%b8%ce%b1%ce%bd%ce%b5-%ce%bf-%cf%83%cf%87%ce%b5%ce%b4%ce%b9%ce%b1%cf%83%cf%84%ce%ae%cf%82-%ce%b3%ce%b9%ce%ac%ce%bd%ce%bd%ce%b7%cf%82-%cf%84%cf%83%ce%b5%ce%ba%ce%bb%ce%ad%ce%bd%ce%b7/

0 notes

sparklingupyourworld-blog · 6 years

Link

Bernadine Morris, Veteran Observer of Fashion, Dies at 92 https://cstu.io/fdb7c7 #JKFashion

0 notes

quoteoftheweekblog · 3 years

Quote

QUOTE OF THE WEEK 11/1/21 - CHRISTY LEFTERI ‘ “The United Kingdom,” ... “Ha!” ‘ (Lefteri, 2020, p.132).

Lefteri, C. (2020 [2019] ) 'The beekeeper of Aleppo'. Amazon.com [E-book]. Available at: https://www.amazon.co.uk/Beekeeper-Aleppo-moving-testament-spirit-ebook/dp/B07HZ1PJMY (Accessed 11 January 2020).

*****

SO LONG FAREWELL GOODBYE EUROPE QUOTES COMING SOON

*****