#jimin siempre agradecido con army

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Jimin — Weverse 🐥

Regresamos muy felices, agradecido con ARMY siempre.

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Jimin: "Hay personas que nos han apoyado durante este momento difícil"

Entrevista de lanzamiento del álbum de BTS Butter

En el video de "ARMY Corner Store" publicado por BTS en su canal de YouTube BANGTANTV para conmemorar el octavo aniversario de su debut, Jimin habló sobre la chaqueta de cuero que los miembros mayores le transmitieron cuando todavía era un aprendiz. La chaqueta fue usada por primera vez por SUGA, transmitida a j-hope después del debut de SUGA, y luego entregada a Jimin con las palabras: "Esta chaqueta de montar se transmite de generación en generación". Jimin todavía usa la chaqueta cuando hace frío. Muchas cosas cambian y, incluso en los momentos en que deben hacerlo, hay cosas que no.

Lanzaste tres canciones en un año: "Dynamite", "Butter" y, finalmente, "Permission to Dance", y BTS se hizo más popular todo el tiempo. ¿Cómo te sientes?

Jimin: En algún momento, dejó de sentirse real. Las reacciones de los fans, los videos de portada que subieron y los desafíos de baile que hicieron, estoy muy agradecido por eso, iluminó mi vida. Hicimos esas canciones con un buen propósito en mente, así que escuchar a la gente decir que disfrutaba escuchándolas fue gratificante. Y ese era nuestro objetivo original. "Permission To Dance", en particular, era el mensaje perfecto para este momento, así que creo que también me reconfortó mucho.

¿Cómo es eso?

Jimin: Creo que fue tanto la atmósfera como el contenido real. Fue reconfortante desde el título. Pensando en ello ahora, el hecho de que me hizo pensar, Oh sí, tal vez no pueda ver a ARMY en este momento, pero lo veré pronto, fue un buen punto. He estado pensando por mí mismo en cómo el futuro va a ser mejor, y siendo más cuidadoso, terminé esperando más tiempo. Y mientras tanto, tuvimos una reunión de fans en medio de todo eso. Entonces mi pensamiento cambió para ser más positivo. Eso fue genial.

¿Hubo alguna parte en la que pusiste especial énfasis para expresar emociones tan positivas en la canción?

Jimin: Creo que seguí mi corazón. Antes, había algún tipo de concepto y quería mostrar algo sobre mí mismo en ese contexto, pero últimamente solo he estado siguiendo mi corazón, siguiendo el sentimiento de transmitir los sentimientos que quiero compartir con los demás. Al principio me preocupaba si los sentimientos que estábamos tratando de transmitir en las canciones llegarían a la gente, ya que nunca antes habíamos probado canciones en esos estilos, pero después de darle una oportunidad a las actuaciones, descubrimos que son realmente divertidas y fácil de seguir para nosotros también. Así que pensé que debería ser bastante fácil para la gente acercarse a estas canciones, afortunadamente.

Aunque las tres canciones, "Dynamite", "Butter" y "Permission to Dance", tienen algo en común, imagino que todas eran completamente diferentes cuando se trataba de descifrarlas. Hiciste "Butter" antes de "Permission to Dance", ¿cómo fue eso?

Jimin: Son totalmente diferentes. Las actitudes que adopto son diferentes, el proceso de pensamiento es diferente y creo que las emociones que siento son todas diferentes también. Creo que "Butter" fue un poco difícil para mí. No era un estilo al que estaba acostumbrado, pero pensé que el baile real era elegante cuando vi el video y tenía mucho juego de pies, así que pensé que sería bueno en eso, pero era mucho más difícil para mí. Durante la práctica incluso pensé: ¿Por qué soy tan malo bailando? Si miras nuestra coreografía habitual, tiene partes muy poderosas con grandes movimientos y mucha potencia, pero "Butter" se sintió realmente difícil porque toda la potencia entró al mismo tiempo aunque estaba suelta. Así que vi a Hoseok bailar mucho, y dado que cada miembro tiene su propio estilo de baile, vi la forma en que Taehyung se relajó y la forma en que Jungkook bailó según el libro, y combiné todos esos. Así que para algunas de las transmisiones de "Butter" realmente me relajé y para otras usé un poco más de fuerza. Probé todas las cosas diferentes.

Quizás es por eso que incluso el estilo de la ropa que estás usando parece cambiar la forma en que se siente el baile. Se sentía como si bailaras un poco diferente con un traje que cuando vestías de manera informal.

Jimin: Nunca lo había notado antes, pero las canciones suenan diferentes dependiendo de lo que llevo puesto. A veces bailaba muy emocionada cuando vestía ropa informal, pero cuando vestía traje, algo en la canción sonaba sexy. Hay una vibra diferente cuando bailo solo que cuando bailo como parte de un grupo, así que visualizo cómo debo vestirme para que mi baile se vea más genial cada vez.

La actuación de "Dynamite" en los Grammy también fue muy impresionante. Sentí que la música, el estilo de ropa y las poses en las que saltaste eran una combinación perfecta.

Jimin: Creo que todo depende del tipo de atuendo que use, dónde me encuentre para una parte determinada y cuánto peso. Hay una diferencia pronunciada en la forma en que se ve y se siente un baile en función de cuánto peso. Creo que el baile y el atuendo fueron una buena combinación en "Dynamite".

En esa nota, cuando tocaste "Black Swan" a fin de año, ¿con qué par de zapatos podrías bailar mejor? Al mirar el video de enfoque de la fancam, su baile cambia de sensación ligeramente según el diseño de sus zapatos.

Jimin: Para mí, es descalzo. Creo que tengo que andar descalzo cuando hago un baile de estilo clásico. Se ve elegante y atractivo cuando uso zapatos de vestir, pero siempre se siente más natural expresarme descalzo. Es más dinámico, supongo que se podría decir. Así que también quería andar descalzo para todas mis otras actuaciones. También quería estar descalzo para cuando grabamos "ON" en el Estadio de la Copa del Mundo de Seúl a finales de año, pero lo dejé porque podría haber sido peligroso.

La actuación de "ON" en Mnet 2020 MAMA, ¿verdad? Tenía curiosidad por algo mientras miraba ese video: me preguntaba cómo los miembros del grupo podrían actuar con tanto esfuerzo en ese gran estadio sin audiencia, con las nuevas actuaciones en solitario agregadas a la coreografía original y todo. ¿Qué te ayudó a encontrar la fuerza incluso en esas circunstancias?

Jimin: Hay personas que nos han apoyado durante este momento difícil. Creo que tenemos que darles una razón para que nos apoyen, entonces. Si vamos a hacer que quieran vernos y hacer que sea divertido para ellos vernos, quería darles una buena razón.

Entonces, ¿cómo te sentiste cuando actuaste en los premios Grammy? Seguramente debe haber sido significativo para ti de varias maneras.

Jimin: Quería que nuestra actuación mostrara lo que significaba para nosotros estar en ese escenario. Un grupo de niños de Corea, cada uno de su propio vecindario, también puede hacer esto, entonces, ¿cuál es el problema de ganar un premio? Eso es una cosa que pensé. Por supuesto que no puedes conseguirlo si todavía no eres lo suficientemente capaz, pero lo importante es que las personas a las que les gustamos también puedan estar orgullosos de nosotros. Hicimos la actuación a cambio de todo el apoyo que nos mostraron.

Debe ser difícil no poder ver a tus fans ya que no puedes realizar ningún concierto. Es difícil decir qué tan bien la actuación pudo transmitir ese retorno de su apoyo.

Jimin: Aprendo mucho yendo de gira. Combino las reacciones inmediatas de la audiencia y las partes con las que no estaba satisfecho y practico basándome en eso, y también les pregunto a los otros miembros, pero ahora mismo no hay tiempo para revisar eso. Así que sigo practicando mucho, pero es difícil saber cómo terminarán pareciendo las cosas que estoy haciendo, así que sigo probando las cosas por mi cuenta, pero sin ningún comentario.

Eso debió haber hecho más difícil prepararse para "Dynamite", "Butter" y "Permission to Dance", especialmente porque todavía tienes que cantar en inglés y las emociones en las canciones son muy diferentes a las anteriores, y es difícil sentir la reacción en la sala de conciertos en estas circunstancias.

Jimin: Incluso la pronunciación es definitivamente diferente, y la parte de tu garganta de la que proviene el sonido cambia dependiendo de la pronunciación. Creo que por eso estaba un poco nervioso. En "Butter", si lo hubiera hecho como siempre lo hago, no aparecería. Así que estudié mucho sobre cómo sonar más limpio y simple.

Se sentía como si tuvieras que cumplir con todo tipo de condiciones, tienes que mantener la brisa y tocar notas altas, todo mientras mantienes tu voz única.

Jimin: Supongo que podrías llamarla la canción que más me hizo pensar como si estuviera empezando de nuevo. Creo que practiqué más duro que nunca. Creo que he trabajado muy duro para tener mi propio estilo único, pero luego choqué contra una pared y tuve que volver al principio para encontrar una nueva forma. Y lo repasé mucho con Jungkook. ¿Y si lo canto así? ¿O de esta manera? ¿Cómo debo practicar? Hice tantas preguntas como esa y también practiqué mucho. Pero disfruté el proceso. En un momento pensé, ¿puedo sacar ese tipo de voz de mi garganta también?, aunque no llegó a la grabación final, intenté hacer diferentes adlibs mientras cantaba otras partes y encontré mis fortalezas de esa manera.

En canciones anteriores tenías voces emocionales bastante fuertes cuando cantabas notas altas, pero esta vez son más geniales. ¿Cómo se siente tener diferentes emociones en tu voz? BTS también buscó permitir que las personas sintieran emociones más positivas durante la pandemia.

Jimin: Fue difícil adaptarse a los cambios, pero de otras maneras, dado que el grupo vio una mayor efusión de amor, pensé que deberíamos presentar emociones y contenido que sea un poco más completo. Personalmente, fue difícil adaptarse a una situación en la que no podía desempeñarme. Pero después de que salió "Butter" y pasamos a "Permission to Dance", vi cómo mucha gente se tomó de manera positiva la forma en que me esforcé tanto en intentar cambiar las cosas un poco más con estas canciones, y me di cuenta de que podríamos encontrar un lado nuevo de nosotros mismos en el proceso.

Vi en "ARMY Corner Store" que recientemente estabas bebiendo con los otros miembros y hablando todos juntos, lo que me hace pensar que has tenido muchos pensamientos desde que comenzó la pandemia. El mundo ha cambiado mucho y el estado del grupo también ha cambiado desde que salió "Dynamite".

Jimin: No era solo la hora mencionada en "ARMY Corner Store", también hablamos mientras íbamos de aquí para allá en auto, siempre que nos reuníamos y cuando estábamos en el set. Creo que me tomó mucho tiempo calmar mis nervios. Me tomó alrededor de cuatro o cinco meses, supongo, pero después de que seguimos lidiando con eso y hablando entre nosotros, creo que fue entonces cuando nos acostumbramos a la nueva normalidad y a nuestro nuevo yo.

Cuando interpretaste "Daechwita" en BTS 2021 MUSTER SOWOOZOO, la parte que hiciste fue, como sucede, "Recuerda, recuerda los días pasados, recuerda". Tal vez fue una coincidencia, pero ahora que BTS, el equipo que debutó con "No More Dream", se encuentra actualmente en la cima del Billboard Hot 100, me pregunto cómo te sientes acerca de los días pasados.

Jimin: Solo me di cuenta recientemente, pero solía ser muy inestable. Actuaba como si tuviera los pies en la tierra cuando estaba con otras personas, como mi familia y amigos. Significaba que tenía que fingir mucho. Me preocupé por los demás diciendo cosas como, estoy bien, pero ¿cómo estás? Hablé como si siempre pudiera ocuparme de cualquier cosa que surgiera, pero mirando hacia atrás, ese no era el caso.

¿Qué te hizo pensar así?

Jimin: Todavía soy joven, y debido a que gano mucho dinero a una edad temprana, termino preguntándome qué significan en última instancia el dinero y el éxito. Como soy joven, escucho a mucha gente hablar y algunas personas pueden sentir celos o envidia. Pero hay mucha gente a la que tengo que pagar y muchas relaciones a las que debo aferrarme. Pensé que podía ocuparme de todos estos problemas, pero mirando hacia atrás, ese no fue el caso. No ha pasado mucho tiempo desde que me di cuenta de que yo era el que debía agarrarme y obligar a que todo sucediera.

¿Fue algún sentido de responsabilidad? Me recuerda cómo te llamaste a ti mismo "el tipo de persona a la que le gusta ser amado" en tu última entrevista con la revista Weverse . Así que me imagino que probablemente harás todo lo posible por las personas en tu vida.

Jimin: Sí. Solo estaba siendo testarudo, sabes. Ser testarudo. (risas) Es el tipo de situación en la que las personas te miran y pueden decir, ni siquiera puedes cuidarte a ti mismo. (risas) Pero todavía había muchos puntos en los que seguía pensando cosas así. Ahora creo que no tuve que ir tan lejos, y a medida que pasaban los tiempos, comencé a pensar: Oh, me alegro de poder pensar en esto ahora para poder dejar ir las cosas que debería dejar ir. Cuando no podía dejar pasar las cosas, mi resentimiento seguía creciendo. Mi dolor también. En lugar de admitir que tenía esos sentimientos en ese momento, diría que había emociones en diferentes situaciones que llegué a aceptar inconscientemente, y comencé a sentir que podía ver lo difícil que estaba pasando después de un tiempo.

Lo has intentado tan duro. ¿Cómo te sentiste después de dejar ir todos esos sentimientos?

Jimin: Sentí que a veces me estaba volviendo vacío, al principio. Sentí que estaba negando mis propios pensamientos y creencias. Pero hablé mucho con mis padres y les dije: ¿Sabías que estaba pasando por todo eso? Y ellos dijeron: No sabíamos por lo que estabas pasando, pero sabíamos que era algo. Así que finalmente compartí lo que estaba sintiendo con ellos, y mi mamá y mi papá me hablaron como si fueran mis entrenadores de vida. Después de salir de todo ese período, incluso cuando hago cosas similares, puedo decir que mi mente ha cambiado mucho. Si antes estaba más concentrado en lo que me rodeaba, ahora también puedo concentrarme en mí mismo. Mi mamá me dijo que significa que estoy creciendo y que finalmente me convertiré en adulto. Entonces dije, no quiero ser un adulto, es demasiado difícil. (risas)

Parece que terminó haciendo mucha autorreflexión durante la pandemia.

Jimin: El año pasado vi cómo mucha gente estaba pasando por un momento difícil y cómo había una gran crisis social, pero a medida que pasaba el tiempo comencé a sentir que estaba atrapado. Pero en general estaba bien cuando estaba trabajando.

¿Qué dirías que significa el trabajo para ti en estos días?

Jimin: Supongo que es difícil separarlo de mí. Yo soy yo, y también hay un yo separado que trabaja, pero es difícil diferenciarlos.

En "ARMY Corner Store", dijiste que querías que BTS fuera aún mejor. Como alguien para quien el trabajo es tan importante, ¿qué significa para ti ser mejor?

Jimin: Creo que ARMY también puede ver todo esto. Si ponemos cierta emoción en nuestra actuación y exhibo un reflejo genuino de mí mismo, entonces ellos pueden sentir eso hasta cierto punto, si no totalmente, creo. Es un hecho que espero que nuestros conciertos sean tan grandes como los que hemos hecho antes, pero aún más que eso, cuando alguien se vuelve más maduro y crece, creo que nuestras actuaciones y canciones crecerán junto con nosotros para igualar, y la forma en que nos reflejamos en ellos también podría cambiar. Cuando eso suceda, anticipamos que algo nos acercará a ARMY, y estamos ansiosos por ver las actuaciones que podremos mostrarte entonces. Creo que va a ser un concierto realmente bueno. Estoy esperando ese día.

Cuando dices "mejora", eso también podría significar algo que haces con ARMY.

Jimin: Correcto. Creo que está cambiando poco a poco, de verdad. Solíamos decir, así es como nos sentimos, así son nuestras canciones, esto es lo que estamos interpretando. Pero a medida que la escala de nuestros conciertos creció y comenzamos a tocar en estadios, creo que comenzamos a preguntarnos: ¿Qué piensan todos ustedes? Realmente no podemos hablar en profundidad sobre lo que está sucediendo en la vida de cada persona en nuestros conciertos, pero creo que todavía nos miramos a los ojos y conversamos, incluso mientras nos gritamos. ¿No llegaría el día en que podamos compartir los sentimientos del otro cada vez más y podamos decirles libremente que una actuación es lo que tú y yo hacemos juntos?

De alguna manera siento que lo que acabas de decir podría ser el comentario final de todas las entrevistas de BTS. (risas)

Jimin: Estoy seguro de que todos estamos pensando eso. (risas)

Fin del artículo 📝

Traducción por Twitter;;

@/ARMYLovelyJM 🐘

Fuente: Weverse Magazine –

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BTS - Entrevista por Rolling Stone

Artículo original por Riddhi Chakraborty para The Rolling Stone (https://rollingstoneindia.com/bts-the-rolling-stone-interview/)

El día anterior al que comencé a escribir esta pieza, decidí escuchar la discografía de BTS enteramente. No es mi primer crucero a través de su impresivo arsenal de hip-hop, jazz, blues, y destellante pop– alejado de ello, de hecho– pero es un poderoso recordatorio de por qué estamos haciendo esta entrevista en primer lugar.  

BTS no es esta sensación de una noche, que has sido probablemente llevado a creer. El elevamiento a la cima de los charts no pasó por arte de magia, un club de fans “rabioso”, o visitas pagadas. Muchas veces veo artículos en los medios convencionales, o video-reacciones, esparcidas a través de YouTube, que demandan saber cómo pasó esto, o de dónde exactamente emergió BTS. Ha habido todo, desde admiración, y rechazo, obsesión, escepticismo, todo retornando a las preguntas sobre el “cómo” y el “por qué”.

Su música no es solamente para un cierto grupo de individuos, es para todo aquél que se haya movido por medio de las etapas de la vida. Las letras de BTS, desglosan momentos que la mayoría de nosotros al vivir en este planeta, tenemos en común, incluyendo experiencias durante los días en la escuela, lazos (forjados y rotos) con amigos, expectativas fijadas sobre nosotros por nuestros padres, y los roles empujados contra nosotros por parte de la sociedad. Todo ello llevando al aparentemente inevitable, destino de caer en una carrera de locos. Al abordar estos escenarios de nuestras vidas, el núcleo del mensaje de la banda, empieza con la examinación de lo que significa ser humano, intentando entender dónde quedas en el esquema general de las cosas. No existe límite acerca de quién puede ser fan, o quién puede verse reflejado en estos siete hombres de Corea del Sur, y con esta muy simple verdad, es un legado consolidado para que todas las generaciones descubran y se enamoren.  

Mientras estaba trabajando con BTS en este proyecto, durante estos últimos meses, aprendí mucho sobre ellos como profesionales. Sus agendas ajustadas, completando photoshoots, videos, producción y todo lo que gira en torno al lanzamiento de una nueva canción. En ese particular período, también estaban practicando para (y eventualmente conducirían) “Map of the Soul ON:E”, su concierto online rompe récords, que finalmente les permitió presentar el tour cancelado por el COVID, que tenían planeado para su LP del 2020, “Map of the Soul: 7”. A pesar de este desborde de actividades en los días de los miembros, todas las fechas límite de Rolling Stone India, fueron concretadas, los días de lanzamientos estaban agendados, y de verdad entendí cuánto BTS y su equipo se enfocan en la precisión y la elección del momento justo. Hay atención al detalle, en niveles que la mayoría de las audiencias, no están al tanto, y probablemente nunca lo estarán. Pero es el compromiso con el oficio, y el trabajo en equipo, lo que los hace a un lado de cualquier otro acto musical en el planeta.

Constando de los raperos RM, SUGA y j-hope, más los vocalistas Jin, Jimin, V y Jungkook, BTS estuvo por última vez en la tapa de Rolling Stone India, en setiembre del 2017, justo antes del inicio de su apabullante carrera a la cima de los charts occidentales. En ese punto durante nuestra conversación, el líder del grupo, RM, había sentido que su crecida era debido a la fascinación del público occidental con las tendencias, mencionando “creo que la audiencia internacional es más sensible a las tendencias. Ellos saben qué está pasando respecto a Billboard, en la música pop”. Pero desde aquella vez, BTS ha ido rompiendo y estableciendo múltiples récords, colocándose a sí mismos como titanes en una industria que de otra forma, vería a las boy bands (especialmente aquellas de color o extranjeras), ir y venir tan rápido como una ola de mar.  

Ellos rompieron a través de nociones preconcebidas que rodean a los hombres asiáticos, K-pop, y artistas con clubes de fans liderados por mujeres, construyendo un camino que abre las puertas para todos aquellos que fueron previamente rechazados por los estándares occidentales. Luego de tres años de estable y firme escalada hacia el top, es bastante claro que BTS no es una moda de paso, están aquí para quedarse y cambiar la manera en la que el mundo ve lo que hace a un ícono pop. Hay cierta garantía en saber que BTS no va a ningún lado. Es una fuerza que aquellos de nosotros, que somos gente de color (especialmente asiáticos, y pasados por alto) sentimos cuando los vemos luchar para construírnos una plataforma.  

BTS, y yo conectamos varias veces en el desarrollo de unas cuantas semanas en octubre. Es un vibrante de acá para allá entre India y Corea, y una conversación larga-atrasada, extendida en varios días para acomodarse a sus frenéticas agendas. Ellos responden más de mis preguntas de lo que estaba esperando, y se abren acerca de las facetas de su arte e identidad, como no lo hicieron antes, incluyendo su proceso de ideas al escribir ciertas canciones, sus miedos que inspiraron las temáticas en su glorioso universo cinemático, sus ambiciones, y el significado del éxito, el cual siempre está evolucionando. Charlamos sobre temas que no siempre son sacados en otras entrevistas, enfocados en revisitar su trabajo pasado y la evolución de los miembros respecto a los diferentes puntos de vista en la vida. Es un poco frecuente atisbo en el proceso creativo de unos de los artistas más importantes de nuestra generación, y me hace sentir como si me hubiesen confiado algo monumental.

(E: Entrevistador)

E: Felicidades por haber debutado en el número uno del Billboad Hot 100. ¿Tenían la sensación de que la canción que alcanzaría este hito, sería “Dynamite”?

V: No teníamos idea de que “Dynamite” se convertiría en tal éxito. Sólo queríamos compartir un estallido de energía, y enviar un mensaje de esperanza durante estos tiempos difíciles. Estamos agradecidos hacia nuestros fans, ARMY, por permitirnos alcanzar este logro.

E: Ustedes también lanzan música frecuentemente en japonés, y ahora con “Dynamite”, dieron un salto hacia grabar en inglés. ¿Cómo es de diferente el proceso creativo así? ¿Cuáles son los desafíos de grabar e interpretar en una lengua extranjera?

V: Le otorgamos atención extra a la pronunciación en inglés, porque esta era nuestra primera canción completamente en el idioma, pero fue un proceso divertido por encima de todo. En general, ponemos un esfuerzo mayor en comunicar nuestros mensajes claramente cuando cantamos en otro idioma.  

E: Fuera de todo el éxito en los charts, ¿qué considerarían un punto de inflexión significante en su evolución como artistas, tanto solos o como equipo?

SUGA: Cuando comenzamos a hacer tours, y a presentarnos frente a público en vivo alrededor del mundo, sentimos que habíamos evolucionado un paso adelante en nuestro camino como artistas.

E: ¿Cuál es el proceso de elegir una title track para un álbum de BTS? ¿Es aquella canción que mejor representa al álbum o hay otros factores tomados en consideración?  

RM: Es usualmente la canción que sentimos mejor encarna la temática dominante del álbum.

E: RM, recuerdo cuando hiciste tu transmisión en directo por “Love Yourself: Tear”, y nos mostraste una demo de “Fake Love”, tenía una vibra más cruda, más de rock, comparada con el lanzamiento final. ¿Qué afecta y desencadena el cambio en una canción, desde que la creas o recibes la demo, a la versión que finalmente deciden colocar en el álbum?

RM: Como hay siete miembros involucrados, muchos ajustes son hechos antes del lanzamiento final. Nuestras voces y tonos son tan únicos que es difícil a veces, incluso llegar a un acuerdo sobre el tono de la canción. Sin embargo, repetimos el proceso de intento y error, mientras probamos diferentes cosas y finalmente descubrimos lo que se siente bien para todos.  

E: Cuando ustedes lanzan su música al público, ¿cuánto les importa la retroalimentación? ¿O son del tipo que publica algo que quiere, se mantiene fiel a sí mismo y no mira los comentarios de la audiencia?

Jin: La opinión de nuestra empresa, productores, así como de los fans, es importante. Su devolución es invaluable, porque sabemos que tienen el interés de nuestra mejoría en mente. Sin embargo, intentamos enfocarnos en el mensaje que buscamos transmitir a nuestra audiencia, porque ese es el verdadero motivo detrás del porqué hacemos música en primera instancia. Los factores externos juegan un rol en ayudarnos a desarrollar el mensaje y reflejarlo en nuestra música.

E: Cuando graban, ¿buscan capturar el sentimiento correcto o la perfección del sonido?

Jungkook: Realmente prefiero capturar el sentimiento correcto. No me gusta ser limitado.  

E: ¿Cómo lidian con los silencios en la creatividad e inspiración? ¿Algunas veces se sienten presionados por las líneas de tiempo de producción?

Jungkook: Intento no verme afectado por la presión, y sólo hacer lo que siento. Si me siento creativo, genial, y si no es así, eso está bien también.  

E: Bastante de su arte es sobre la cercanía. “The Most Beautiful Moment in Life”, es lo que me hizo un fan para siempre en el 2015. Cuando estaban realizando esta serie de álbumes, ¿sabían entonces que iría a resonar en un nivel masivo? Y si no era así, ¿por qué fue sorpresivo que se tratara de este álbum el que se comportó de esta forma?  

Jimin: “The Most Beautiful Moment in Life Pt.1” fue el álbum que nos permitió por primera vez, ganar premios en shows de música en Corea y atraer más fans. Nadie esperaba que fuera nuestra primera victoria, y un hit masivo, pero se volvió la clave para movernos en adelante. No estamos completamente seguros de por qué fue este álbum en específico que actuó en este papel. Jin, no obstante, afirma que anticipó el éxito porque cada vez que j-hope dice que a una canción no le irá bien, pasa lo contrario.  

E: Hay un giro fascinante en cómo su música describe el éxito a través del tiempo. Para mí, un buen ejemplo de esto, es el uso de las letras, “quiero una casa grande, grandes autos y grandes anillos”, que aparece en tres canciones de BTS en varios años: su canción debut, “No More Dream”, “Home”, de “Map of the Soul: Persona” e “Interlude: Shadow”, de “Map of the Soul: 7” - cada una usada con un contexto diferente. También han realizado una performance en vivo de “No More Dream”, que cambia la letra y omite el “quiero”. ¿Cómo ha cambiado su definición de éxito desde su debut hasta ahora?

j-hope: Cuando era más joven, había momentos en los que pensaba que debutar era el significado del éxito. Cuando enfrenté por primera vez lo que creía que era el “éxito”, me encontré con lo insuficiente que era, y ese fue el inicio de mi camino de aprendizaje. Hablar acerca del éxito, es un poco bochornoso, porque creo que aún estoy aprendiendo. Todos tienen una definición distinta y un estándar acerca del triunfo. Encuentro comodidad en saber que daré lo mejor de mí para alcanzar el nivel de éxito que he establecido para mí mismo. Así es como veo el panorama actualmente.

E: Con respecto a lo último, j-hope, tú una vez dijiste que “Airplane”, de tu mixtape del 2018 “Hope World”, fue producto de un momento en el que te diste cuenta de que estás ahora viviendo la vida que siempre soñaste de niño. ¿Aún tienes momentos como ese, en los que todo parece de no creer?

j-hope: Es increíble aún, que nuestro canto y baile, que comenzaron por mero disfrute, se hayan difundido con tanto impacto alrededor del mundo entero. Deja una impresión aún más grande, ya que nadie imaginó nunca que esto pasaría. Yo todavía no puedo creer que alcanzamos el número uno en el Billboard Hot 100.  

E: Cuando escribieron sus primeros álbumes, tales como “Dark & Wild” o,  "The Most Beautiful Moment in Life”, ustedes eran adolescentes. Ahora cuando miran hacia atrás, hacia esas canciones como adultos exitosos, ¿cómo ha evolucionado su perspectiva en lo que la juventud necesita escuchar en la música?

RM: Cuando era más joven, pensaba que la tristeza debía ser tratada con tristeza. Ahora que soy mayor, me doy cuenta de que no siempre es el caso. Necesitamos una mezcla balanceada de felicidad y tristeza, luz y oscuridad para actuar como elementos nutritivos en nuestras vidas.  

E: “Map of the Soul: 7”, trata con los numerosos niveles que conforman la psique de un ser humano, pero también está profundamente conectado con la evolución de BTS, mientras ustedes ascienden en la escalera de la fama. ¿Fue muy difícil mostrarle a su audiencia global ese lado personal de BTS?

j-hope: El álbum mira al pasado, a nuestro viaje de siete años juntos, como una banda de siete miembros. Habla acerca de las historias que nos hicieron ser lo que somos hoy en día, y nuestros verdaderos sentimientos de una forma cándida. Fue como si hubiésemos abierto una gran y detallada cuenta de nuestro diario los años pasados. Está mostrándonos tal cual somos, así que nos sentimos orgullosos y dichosos de poder presentarnos de esta forma.  

E: “Black Swan” involucró el miedo a perder su amor por su arte. ¿Hubo momentos de la vida real que inspiraron esta canción, o es más acerca de un miedo que acecha en el futuro?

Jimin: Solía tener miedo de que mis intenciones puras respecto a mi trabajo se pudiesen deteriorar, y que mi mirada hacia lo que hago, se transformara en estrictamente como un “trabajo”, cuando me volviese exhausto de las agendas desbordantes y los compromisos.

E: Hubo muchos momentos geniales en este álbum que fueron retrocesos a sus trabajos previos, especialmente “Skool Luv Affair", “Wings", “Sea”, “Save Me,” “O!RUL8, 2?" y muchos más. ¿Por qué fue "Map of the Soul: 7” el disco correcto y 2020 el año justo, para explorar este ciclo completo?  

Jin: Este año, marca nuestro séptimo aniversario, y mientras trabajábamos en este álbum, tuvimos la oportunidad de mirar hacia atrás, hacia todos esos años juntos. Tomamos un viaje hacia la nostalgia, y naturalmente el concepto de “reboot”, parecía encajar para este proyecto.

E: Hay un dicho acerca de BTS en el fandom: “Ustedes llegan a nuestras vidas cuando más los necesitamos”. Es ciertamente verdadero para mí cuando encontré su música. ¿Cuál es su postura en cuanto a esta opinión colectiva, y el hecho de que han salvado muchas vidas con la música y contenido que aportan al mundo?

SUGA: Escuchar a nuestros fans decir que les cambiamos la vida, cambia las nuestras. Hemos sido capaces de saber el peso que nuestras palabras y música acarrean, y estamos verdaderamente agradecidos por ese motivo. Nos dimos cuenta de que, a pesar de nuestro amor por la música, lo más importante de este trabajo, es tener gente que te escuche. Agradecemos a nuestros fans por escuchar nuestros mensajes y música.  

E: ¿Cómo imaginan a ARMY en sus mentes?

V: ARMY es la luz que nos guía en nuestro viaje como músicos. No estaríamos en donde estamos hoy sin ellos, y continuarán guiándonos y motivándonos para ser mejores con nuestra música.  

E: RM, tú en un punto dijiste que si puedes bajar el dolor de la gente "de un 100 a un 99, 98 o incluso un 97, el valor de la existencia de BTS es suficiente." ¿Cómo se siente cuando la gente te dice que las canciones que escribiste y mostraste salvaron sus vidas?

RM: Dudo ser merecedor de tales comentarios. Por el contrario, es esa gente la que ha tirado de mí, desde el borde del precipicio, hasta bajar a 98, 97. Así que puedes decir que nos estamos salvando las vidas mutuamente.

E: Ustedes han trabajado en varios proyectos fuera de la música, que nos ayudaron a conocerlos mejor a medida que pasan los años, (RUN, BTS!, Bon Voyage, In The Soop). ¿Cuáles son sus motivaciones detrás del lanzamiento de estas series, y cuál es la recompensa más grande que han obtenido de ellos?

Jin: Estos son proyectos divertidos, no sólo para nosotros, para mostrar una imagen cómoda y relajada a nuestros fans, sino también para afianzar el vínculo entre nosotros mismos, dentro del grupo. Como probablemente hayan visto en In The Soop, más recientemente, fuimos capaces de disfrutar el hermoso paisaje de Corea, y tomarnos el tiempo de ponernos al día el uno con el otro, como amigos, más que compañeros de banda.  

E: ¿Cómo crean el balance entre lo que son fuera de BTS, versus los miembros que vemos en nuestras pantallas? ¿Es difícil aferrarse al personaje público?

V: Podría ser difícil si mi imagen pública fuese falsa, pero no lo es, así que no es difícil.  

E: Su crecimiento ha sido exponencial, viniendo de pequeñas ciudades, y una compañía pequeña, fue una serie de metas que incluso sus mayores, y predecesores no vieron venir. ¿Cómo navegan este éxito? ¿Quiénes son sus mentores o figuras guía?  

Jungkook: Ninguno de nosotros imaginó este éxito cuando recién empezábamos. Esa es la razón por la que aún es difícil que lo creamos, a veces. Estamos extremadamente orgullosos de lo que hemos alcanzado, pero recordamos nunca perder la visión de la causa por la que comenzamos este camino. Presentarse y crear música, lo es todo para nosotros, y esperamos continuar difundiendo nuestro mensaje de esta manera, incluso a través de todos nuestros éxitos. Expresamos especialmente nuestra gratitud hacia nuestro productor, presidente Bang, quien nos ha conducido desde el principio, y nos ayudó a llegar al lugar que ocupamos a día de hoy.

E: ¿Cuál es la fuerza más poderosa de BTS, y qué es un trabajo aún en proceso?

Jungkook: Nuestra relación los unos con los otros ha sido nuestra mayor fortaleza. La transparencia de nuestro grupo se refleja en la música, por medio de los mensajes honestos que entregamos a nuestros oyentes. Nosotros, como individuos, así como en forma de grupo, siempre seremos un trabajo en proceso. Lo hemos aprendido a través de los años, que sin importar cuánto lo intentemos, siempre habrá espacio para la mejora.  

E: Son ampliamente conocidos por su filantropía, especialmente por su asociación con UNICEF, por la campaña Love Myself. ¿Cuándo se involucraron por primera vez en el trabajo de caridad, y cómo quieren hacer crecer este mensaje de dar de vuelta?

RM: Siempre quisimos ser una influencia positiva en el mundo, mediante la música o mediante nuestras acciones. Somos agradecidos por ser capaces de llevar adelante nuestros cometidos, a través de oportunidades como la de UNICEF, con la campaña Love Myself. También agradecemos a ARMY, que están muy involucrados en varios trabajos por la caridad.  

E: Hablemos un poco del esfuerzo de cada uno en solitario, y de sus intereses también. SUGA, como productor y compositor, has creado música para varios artistas. ¿Cómo distingues entre la música que has escrito como el artista y productor SUGA, para BTS, como Agust D para Agust D y como SUGA, el productor para otros artistas como Epik High, Suran, Heize e IU? ¿Hay alguna distinción en tu abordaje con respecto a la música?  

SUGA: El foco en esos tres roles es diferente, así que hay definitivamente una distinción en mi abordaje. Me enfoco en la armonía de BTS, como miembro, en la crudeza sin refinar de la música como Agust D, y en la popularidad para el público general como productor para otros artistas.  

E: Anteriormente este año, escribí una pieza llamada “La filosofía de Agust D”, sobre lo que como fans percibimos que es Agust D para nosotros, y lo que significa para nuestra generación y sociedad. ¿Qué es Agust D para ti? ¿Es un recipiente de catarsis, un Mesías para la gente?, ¿o tal vez algo completamente diferente?

SUGA: Es sólo una de mis muchas caras. Podría ser incluso una representación más precisa de quién soy realmente. No pienso tan profundo al respecto, ya que es uno de los tantos métodos que utilizo para expresar mis pensamientos libremente.

E: Amé particularmente “People”, de “D-2”, porque es sobre la impermanencia de la humanidad, especialmente en la forma en la que cambiamos como seres humanos, mientras transitamos a través de numerosas experiencias. ¿Hay algo que haya cambiado o evolucionado sobre ti como persona en los últimos años de lo que estás especialmente orgulloso?

SUGA: Todos cambiamos, pero algunas personas dicen que cambiar es malo, debido a que tenemos la obligación de aferrarnos a nuestras intenciones originales, etc. El cambio es nuestra naturaleza, y creo que cambiar es bueno si es para bien. Estoy contento de haber aprendido a pensar de este modo.

E: Mencionaste que estás trabajando en desarrollar tus habilidades de canto, y en tocar la guitarra. ¿Qué te inspiró para hacerlo y cómo ha estado yendo estos días?  

SUGA: Simplemente cruzó mi mente que quería ser como los músicos de folk de los noventas, a quienes he estado escuchando. No estoy intentando limitarme a un género específico. Simplemente quiero ser capaz de cantar mientras toco la guitarra cuando envejezca. Eso es todo.  

E: V, hay montones de especulación sobre tu próximo mixtape en solitario, gracias al fragmento que compartiste en Twitter. En adición a la vibra de blues del clip, ¿qué otros géneros has explorado? ¿Es muy diferente respecto al resto de los singles que has lanzado en tu carrera?  

V: Estoy explorando varios géneros diferentes por el momento. Intento probar distintos estilos con un rango más ancho y profundo, así que habrá canciones con más profundidad, así como estilos en los que no me han visto antes.

E: ¿Tu amor por el arte y la fotografía también influencia tu música?

V: Arte, fotografía, mis emociones actuales – me siento inspirado e influenciado por muchas cosas, y me aseguro de escribir lo que siento en el momento.  

E: Eres muy expresivo con tu tono de voz diverso, así como con tus expresiones faciales, ambas siendo tus puntos más fuertes como intérprete. ¿Fue esto algo que vino naturalmente, o toma mucha práctica y perfeccionamiento?

V: He experimentado con muchas expresiones faciales. He practicado montones, y continúo practicando. Quiero volverme alguien que puede ser expresivo por medio de una variedad de géneros.

E: Jimin, tú trabajaste en la canción “Friends”, junto a V – como alguien con mejores amigos que también considero mis almas gemelas, esta canción resuena mucho. ¿Cuánto tiempo tomó escribirla, fue difícil encapsular esta relación en una canción?  

Jimin: Nuestras habilidades para componer, aún están un poco oxidadas, por lo tanto, nos tomó un tiempo terminar de trabajar en la canción. Sin embargo, fue una experiencia disfrutable para ambos de nosotros. Recordamos nuestras viejas memorias y las incluimos una por una en la canción para crear esta pieza que es muy preciada para nosotros.

E: ¿Hay alguna diferencia entre Jimin como cantante y Jimin como bailarín?  

Jimin: ¡No necesariamente! Nunca consideré los dos aspectos por separado.

E: Tu disciplina y trabajo duro, son rasgos que muchísimos fans admiran acerca de ti. ¿Qué te motiva a esforzarte por la excelencia?

Jimin: Nuestros fans, quienes están esperando por nosotros, y el pensamiento de mi yo futuro, quien habrá crecido para convertirse en un artista aún mejor.  

E: Jin, ¿qué te hizo querer tratar la aceptación de uno mismo y la inseguridad como artista, con canciones como “Epiphany”, y la trilogía de “Love Yourself”? La letra de “Epiphany” incluso menciona “soy al que debería amar”. ¿En dónde te ves a ti mismo ahora, en este camino de aceptación?

Jin: Aceptación de uno mismo, e inseguridad son temas que honestamente no quería tratar. No quería revelar mi lado oscuro, pero hablando con nuestro presidente (de la compañía) y productor, el Sr. Bang, él me ayudó a abrirme. Creo que ahora he aceptado esa parte de mí, aprendí a entenderme y amarme.

E: ¿Cuáles son algunos de tus géneros musicales favoritos, que escuchas en tus propios momentos? ¿Te sientes capaz de explorarlos como BTS?

Jin: Disfruto escuchando pop, mayoritariamente, pero es también el género en el que menos confianza me tengo. Aunque estoy naturalmente más expuesto a él, mientras exploramos la música pop juntos, como grupo.

E: ¿Cuál es tu filosofía de vida, o lema de vida?

Jin: Vive feliz.

E: Mientras empiezan a alcanzar metas más y más legendarias, ¿cómo establecen sus aspiraciones para el futuro?

Jin: No lo pienso mucho. Sólo estoy lo suficientemente feliz, para vivir el momento con la gente que amo. ¡Carpe diem!

E: RM, en el 2018, lanzaste tu segundo mixtape en solitario “mono.” Hubo una vulnerabilidad, apertura y suavidad en este álbum que fue distintivamente diferente con respecto a tu primer mixtape, RM, del 2015. ¿Podrías hablar acerca de esta transición en tu música como artista?

RM: Mi color e identidad han cambiado por completo nuevamente desde “mono”, pero quería tratar esa oscuridad y ese lado monocromático de mí, en aquél entonces. Espero que pueda reconfortar a cualquiera que se encuentre en un capítulo similar en su vida.  

E: El término “Namjooning” (Namjooneando – en español), se ha convertido en un sinónimo dentro del fandom, de tomarte tiempo para ti, o de salir para caminatas por la naturaleza. ¿Cómo te sientes acerca de ello, con ARMY adoptando esos pequeños y saludables/puros términos de ti, e incorporándolos en sus propias vidas?

RM: Lo agradezco mucho, pero también siento algo de responsabilidad. Comencé la música porque quería compartir mi historia, y convertirme en una influencia positiva para mucha gente, así que me sentiría honrado si puedo continuar mostrando mi trabajo duro y el resultado de mis esfuerzos.  

E: Tú amas leer libros, ¿alguna vez consideraste escribir uno?

RM: Cuando leo, me doy cuenta de que todo mundo tiene su propia área en la que domina. ¿Escribiré un libro? No estoy seguro, pero no se ve como una idea imposible. Algún día, cuando adquiera más sabiduría y experiencia.

j-hope, tú mencionaste bastante a tu yo más joven, en tu arte y cuando hablas de tus dificultades. ¿Qué del j-hope de hoy, hace más orgulloso al pequeño Jung Hoseok?

j-hope: ¡Mi pasión y trabajo duro hacia mis sueños! Nunca quise algo más que estar en el escenario, así que pienso que ese entusiasmo me hizo lo que soy hoy.

E: “Blue Side” nos dio un destello de un lado más melancólico y reflexivo de tu arte. ¿Es algo que te gustaría explorar en detalle en el futuro? ¿Hay un lado más oscuro de j-hope que aún no has desatado artísticamente?

j-hope: Creo que todos, como humanos, tenemos sombras. Estoy agradecido porque la música puede actuar como un mecanismo para expresar hermosamente esas facetas oscuras. Quiero continuar intentando nuevas cosas, explorando nuevos géneros y contando mis historias. Estoy haciendo lo mejor por prepararme en este momento, así que anticípenlo, por favor.  

E: Jungkook, siento que eres la persona correcta para contestar esto: ¿qué es lo mejor, y lo más desafiante de crear contenido, algo que está por fuera del ámbito de la música puramente?

Jungkook: Primero, pienso que el “color” es lo más importante, y qué tan bien puedes digerirlo naturalmente. También pienso que es importante encontrar novedades/innovaciones familiares, pero a su vez, extrañas, y esforzarse por mejorar, lo cual siempre es difícil.

E: ¿Qué clase de medios inspiran tu estilo de rodaje?

Jungkook: No hay uno en específico. Es más que nada el tiempo lo que influencia mi estilo de rodaje/grabación. Estoy seguro de que si hago intentos específicos podría mejorar mis contenidos, pero prefiero que las cosas sean naturales y sin esfuerzo. Dicho esto, creo que mi vida en sí misma me inspira.

E: Ambas, “Begin” y “My Time” son mis canciones favoritas de tu autoría, por tu honestidad al verbalizar tus emociones sobre tu vida con BTS. ¿Cómo crecer en el primer plano con tus miembros, te convirtió en el individuo que hoy eres, y cómo esperas que te forme en la persona que serán incluso dentro de 10, 20 o 30 años?

Jungkook: Los miembros son los que me enseñaron a nunca asentarme, y me influenciaron para siempre mejorar, moviéndome hacia adelante. Creo que el tiempo que he pasado con ellos, ha formado firmemente mi personalidad, mi canto, mi baile, y mis creaciones (a nivel cinematográfico/de grabación). Claro que ARMY me ha dado todo, pero las cosas más simples como hablar, interpretar en el escenario, comer, grabar música, que he compartido con los miembros, me hicieron lo que hoy soy. Pienso que ellos continuarán jugando un enorme rol en el futuro también.  

E: ¿Cómo se sintieron todos ustedes al estar de vuelta sobre el escenario durante “Map of the Soul ON:E”? ¿Qué les gustaría decir que fue la mayor ventaja de un show sin contacto como este?

Jimin: Estábamos emocionados por ver a nuestros fans a través del concierto online. Hubiese sido aún mejor, si hubiésemos tenido la oportunidad de ver a ARMY en persona, pero nos sentimos muy conmovidos cuando vimos y escuchamos a nuestros fans a través de las pantallas. Fue un alivio que pudimos al menos cerrar el hueco entre los fans y nosotros, y comunicarnos con muchos más alrededor del mundo mediante el concierto en línea, brindado por las últimas tecnologías.  

E: La producción de “Map of the Soul ON:E” fue espectacular. Fueron más alto y más allá para incorporar efectos especiales que no hubiesen sido posibles en un concierto en vivo, y le dieron a la audiencia una experiencia inolvidable, incluso aunque no pudieron presenciarlo en persona. ¿Cuál fue el momento más memorable del show?

V: Me emocioné mucho al ver a ARMY durante mi performance de “Inner Child”, me hizo extrañarlos aún más.  

E: ¿Cómo impactó la pandemia su proceso artístico y la creación de su próximo álbum? ¿Qué lo hace distinto de cualquier cosa que hayan hecho antes?

Jimin: La pandemia puso un alto, inesperadamente a muchos de nuestros proyectos. No obstante, nos dio la oportunidad de dar un paso atrás y enfocarnos en nosotros, así como en nuestra música. Reflexionamos sobre las emociones que sentimos durante este período sin precedentes, en este álbum. También tuvimos la posibilidad de dar un paso más, tomando roles en la producción en general, como desarrollo del concepto, composición y diseño visual.

E: ¿Pueden contarnos por qué eligieron el título “BE”, para el álbum venidero? ¿Qué dirá esta nueva era acerca de la evolución de BTS hasta este punto?

Jin: Este álbum es como una página en nuestro diario de momentos que estamos viviendo ahora. El título representa el “ser”, y captura los pensamientos honestos y emociones que estamos sintiendo en este momento. Incluimos varias canciones tranquilas y despreocupadas que cualquiera puede disfrutar, así que esperamos que mucha gente encuentre confort en este álbum. Creo que nos dará una oportunidad de crecer aún más como artistas que son capaces de representar los tiempos actuales por medio de la música.  

E: Están a punto de lanzar un nuevo disco, se presentaron en vivo nuevamente con “Map of the Soul ON:E”, y tienen fantásticas probabilidades de romper más récords mundiales con sus lanzamientos restantes. ¿Cuáles son sus ideas ahora, que estamos llegando al final del 2020? ¿Algunas últimas y sabias palabras?

j-hope:  Estamos seguros de que todos estarán de acuerdo, el 2020 no salió como se planeaba. Estaríamos en un tour mundial si no fuera por la situación actual. Posteriormente, pudimos lanzar “Dynamite”, y alcanzar la cima del Billboard Hot 100. Mediante las subidas y bajadas, nos dimos cuenta que “la vida sigue” (Life Goes On), lo cual es el mensaje que queremos repartir a través de nuestro próximo álbum, “BE”. Esperamos que nuestro público pueda encontrar sanación y confort con este álbum.

TRADUCCIÓN AL ESPAÑOL POR MINI-BORAHAE (@/monleyoonle en Twitter) - NO RESUBIR. 

[purplearmy-blog2]

Jimin live 200616; traducción

¡Wow! Ustedes son tan rápidos.

Hola, hola, hola.

Jimin aquí. Me alegro de verte.

Hola. ¿Cómo estás?

Así es, estoy aquí.

Vine a conversar contigo. Era solo… Hoy es martes, así que el concierto fue hace dos días.

¿Te gustó?

¿Puedes escucharme bien? Supongo que puedes.

Tuvimos nuestro concierto hace dos días y he venido hoy tan pronto.

Me alegro de verte, te extrañé.

Antes que nada, de lo que me gustaría hablar hoy es… hemos estado trabajando en nuestro álbum; así que, nos juntamos y hacemos reuniones.

Entonces, quiero ponerte al día sobre cuánto hemos discutido y cómo nos está yendo.

La última vez dije que discutimos temas que queremos probar.

¿Qué tal este tema?

¿Qué tal esta idea?

Así que discutimos mucho y… Solo sobre ¿Cuál es la fecha de hoy?

Hasta hace dos o tres días, nosotros, los miembros y [los] productores de música de la compañía; escribieron cualquier cosa, desde melodías a canciones o una melodía en una canción. Algunos escribieron la melodía en la canción de otra persona o algunos trabajaron en una canción completa, incluyendo la letra.

Entonces, después de que trabajamos en nuestras piezas, ahora hemos juntado esas piezas.

Los miembros también han enviado su trabajo.

Ya que ahora soy gerente de proyecto, recopilé las canciones en las que trabajaron los miembros y las envié a la compañía diciendo "esto es lo que tenemos hasta ahora".

Los miembros y yo trabajamos mucho. Y también hice dos o tres canciones. Personalmente, no creo que las mías funcionen, porque otros hicieron un buen trabajo. Pero el proceso fue divertido.

Solo lo pensé como que era una experiencia de aprendizaje. Escribí melodías, escribí letras, me sentaba solo y trabajaba hasta las tres o cuatro de la mañana.

También trabajé en mi voz y me divertí mucho. Así que, probé esto y lo otro.

Trabajé principalmente en canciones optimistas.

Así que, ahora mismo hemos hecho las canciones y las hemos enviado. Actualmente en este momento estamos en un punto de: "¿Qué tal ésta cancion? ¿Qué tal ésta?"

Así que, sí, ahí es donde estamos.

En pocas palabras, hemos discutido el concepto del nuevo álbum y hemos hablado de los temas que queremos probar; y hemos hecho canciones sobre esos temas y ahora están juntas, supongo que eso lo resume.

Así que, tan pronto como las cosas tomen forma, trabajaremos un poco más en nuestras canciones; y cuando terminen, las grabaremos también. Probablemente así sea como funcionará.

Así es como hemos pasado nuestro tiempo. No hace mucho tiempo estuvo BangBangCon. Mientras nos preparábamos para BangBangCon, nos juntamos y como eran canciones antiguas, practicamos la coreografía como si estuviéramos aprendiendo desde cero, y practicamos cantando en vivo, hicimos nuestros accesorios de vestimenta.

Mientras nos preparamos para ello, cada uno trabajamos en nuestra música.

Eso es lo que hemos estado haciendo recientemente.

Gracias a ti BangBangCon fue muy divertido. Y los miembros se están divirtiendo mucho con su música también, y juntaron bastantes pistas.

Nuestros compositores de la compañía, están escribiendo canciones realmente buenas; así que, creo que nuestro álbum saldrá bien.

Nos divertimos mucho con eso...

Cierto.

Hicimos BangBangCon hace dos días. Al final, durante nuestra final, antes de que hiciéramos "Spring Day", hablamos contigo; así que, probablemente lo adivinaste, pero la razón por la que dijimos esas cosas, se debió a que los miembros estaban realmente [tristes], ya que no pudimos tener conciertos por bastante tiempo, seguimos diciendo que queremos subir al escenario, hasta el punto en que nos estamos diciendo a nosotros mismos que dejemos de decir mucho que "queremos actuar, queremos actuar"… “Las cosas no siempre salen a nuestra manera, así que no seamos demasiado ansiosos y hagamos lo que podamos hacer.” Eso es lo que nos seguimos diciendo mutuamente y, mientras tanto, con BangBangCon no pudimos actuar con ustedes físicamente allí; pero, pudimos conectarnos con ustedes a través de nuestra actuación, estuvimos realmente agradecidos y estaba realmente conmovido por eso. Así que, nos la pasamos muy bien con BangBangCon, nos divertimos mucho preparándonos y presestarlo también fue realmente genial.

Realmente, tú animándonos, viéndonos, a todos ustedes que están allí para nosotros, todo nuestro ARMY, te estoy muy agradecido.

¿Hoy? Hoy no he decidido nada, así que dormí todo el día. Dormí hasta las dos y me levanté, vine aquí, trabajé un poco, y comencé a transmitir en vivo hace un momento.

“¿Dormiste hasta las dos?”

¿Yo? bueno... sí. La cosa es que antes me enfermaba con bastante frecuencia, así que... En realidad, lastimándome en el escenario, necesito trabajar en eso. Pero ya no creo que me enferme tan a menudo. Antes, cuando recién debuté, mi garganta… [Como] tengo amígdalas grandes, y mi garganta me dolía fácilmente, así que, si yo cantara, no podría cantar durante cinco días porque me ponía ronco, pero creo que me he vuelto más duro. Así que [en] cosas así y de otras maneras también; no me enfermo tan a menudo, y me estoy volviendo más saludable, así que no tienen que preocuparse por eso.

¡Yo también te extraño! Te extraño mucho.

Espero que te mantengas saludable.

Eso no significa que puedas ser duro contigo mismo.

Fortalecer tu sistema inmunológico y ser demasiado duro con usted mismo, creo que son muy diferentes. Así que si sigue sucediendo, no pienses que mejorará. Si algo se siente mal, incluso si las cosas están como están ahora, asegúrate de ir al hospital si puedes y cuídate lo mejor que puedas.

Gracias.

Aprecio toda la atención que me estás enviando.

Dijiste que recomiendas descansar, no estoy seguro, pero esto es bastante difícil. Estoy descansando muy bien cada vez que tengo la oportunidad.

Es como si siempre estuvieras haciendo algo y de repente estás inactivo, comienzas a doler. Eso es algo que creo que prefiero cuando puedo mantenerme activo.

Pasatiempos. No estoy seguro sobre pasatiempos. Jugar juegos con Yoongi, eso es lo que me gusta hacer.

Bueno.

Baby Mochi.

Creo que esto es fascinante. En este momento, todos ahora están haciendo algo, me pregunto. No es algo que pueda ver, lo que están haciendo. En realidad estoy realmente más curioso de lo que están haciendo mientras ven esto.

¿Qué estás haciendo ahora? Porque todos ustedes estarán en diferentes países y zonas horarias. Podría ser hora de que te duermas, podría ser hora de que estés trabajando. Pero todos ustedes vinieron tan pronto como me puse [en vivo], 240,000 ARMYS vinieron a ver.

Es increíble. Todos los diferentes idiomas.

Estás en la cama.

Estudiando para un examen.

Estudiando para un examen de Hanja mañana.

Hace mucho tiempo cuando era niño, mi papá me hacía estudiar muchos caracteres chinos. Así que estudié los caracteres chinos realmente duro, pero lo olvidé todo. Explosión del pasado.

De camino a casa, es esa hora del día.

Todavía no he comido, solo quería compartir con ustedes lo que estamos haciendo, y sobre BangBangCon, lo que teníamos en mente y cuán importante consideramos que era la actuación.

Quería dejarle saber a todos cómo hemos pasado el tiempo esperándote. Es por eso que vine.

Y también creo que esta es la primera oportunidad que tengo para decir esto. Muchas gracias por nuestro 7 aniversario. Y por permitirnos celebrar un aniversario de 7 años.

Tenía muchas ganas de decir lo agradecido que estoy. Muchas gracias.

Todos nos dimos la mano y nos abrazamos.

Si no hubiéramos vuelto a firmar todos nuestros contratos, hablamos de cómo desde hace tres días no hubiéramos logrado vernos. De eso hablamos.

Gracias por estar juntos. Gracias por trabajar muy duro juntos. Sigamos luchando. De eso hablamos y compartimos algo de ese tiempo juntos.

Durante siete años nos animaron y se quedaron a nuestro lado. Estamos muy agradecidos.

Por supuesto, seguiremos siendo lo que somos. Si.

Todo lo que tienes que hacer es seguir riéndote, donde serás capaz de reír, mantenerte feliz y disfrutarlo siempre, como ahora, como siempre lo has hecho, sin dificultades ni tristezas. Es por eso que estamos aquí y por lo cuál seguimos adelante. Si.

De todos modos, muchas gracias por siete años, sí.

Creo que dije todo lo que quería decir hoy y hay una promesa que aún no cumplo. Mencioné hacer hacer una transmisión en vivo y comer junto contigo. Trataré de volver y hacer algo así juntos. Solo espera un poco. Iré a cuidar de las cosas que necesito hacer y luego regresaré para una visita.

Muchas gracias por estar en sintonía por venir porque me puse [en vivo]. Volveré pronto.

Disfruta tu comida. Aquellos de ustedes que necesitan dormir, vayan a dormir. Y siempre estén atentos al tráfico y cuídense en su camino de regreso a casa.

Gracias.

Los amo a todos.

Terminaré el programa.

Asegúrate de seguir usando tus máscaras, siempre.

Me voy por hoy.

"No te vayas.”

Lo llamaré una noche aquí (se ríe).

¡Adiós!

[flustracyaneus]

ㅤㅤ[ # 지민_방탄소년단 ]ㅤ⚊ㅤLOVE YOURSELF: ANSWER ERA ㅤㅤ"BEING THANKFUL" 　 　 Realmente, Jimin podría llorar allí mismo y no sería siquiera una sorpresa, no solamente por el hecho de que su persona es bastante sentimental y de lágrimas fáciles en momentos así, sino por la ocasión que se presenta en ese mismo día, allí mismo. Baja la mirada para leer el pequeño panfleto del evento, su corazón latiendo fuertemente en su pecho y no pudiendo contener su boca abierta cuando cae un poco tras visibilizar lo que dicen sobre ellos. 　 "Son músicos de renombre mundial que marcaron nuevo hito en el desarrollo de la Ola Hallyu y elevaron el estatus de la industria". 　 Y no puede evitar jamás, jamás estar tan agradecido con todo, desde el principio de la carrera costosa donde tuvieron que dejar el alma, hasta el mismo momento donde se encuentran recibiendo la medalla al Mérito Cultural, siendo los más jóvenes en la historia de Corea del Sur recibiendo la misma. Es increíble, es de otro mundo realmente. Y si sus padres están mirando en ese mismo momento todo lo que sucede, Jimin sabe bien que estarán orgullosos de él. Su propia persona lo está, también, pero por encima de todo la humildad siempre, pues es algo que han trabajado y trabajando por años hasta poco a poco ir consiguiendo todo lo que deseaban archivar. Desde el primero premio en un programa de música, luego los tour con calma volviendo el escenario más grande, hasta poder aparecer en programas de música extranjeros y también permanecer primero en los Billboard. Es importante destacar sus nervios, también, Hoseok luego preguntando si se encuentra bien cuando lo nota un poco pequeño leyendo, Jimin aún embobado con el folleto delante suyo. 　 Años que han pasado, años que todavía vienen encima de ellos. Todo aquello pesa siempre, y quizás sea el hecho de que a veces hay momentos oscuros por doquier que los intentan hacer caer, quizás hayan más promesas que deseos cumplidos. 　 Pero están en esto juntos, y lo estarán siempre. Son Bangtan, son siete chicos que han buscado el mismo sueño y, cumpliéndolo, quizás de esa manera puedan llenarse también. Pero las gracias están allí, para cada uno de ellos, para el staff, para la empresa, para ARMY.

[thewingsofbangtan]

[¿Qué pasó hoy...?]

Ɓαηgтαη єη Iηкιgαуσ

Fueron nominados para el primer lugar con Black Swan y ON.

INTERVIEW

💣: Hola somos B T S.

RM: Army! De/en todo el mundo estamos de regreso..

P. ¿Qué significa el título de la canción 'ON'?

JIN: Tiene el significado de abarcar todo, incluso nuestras tinieblas.

P.¿ En el rendimiento de regreso de Inkigayo, ¿qué dirías sobre "esto será diferente"?

V: La escala del escenario que nunca antes se había visto en Inkigayo te está esperando.

P: ¿Cuál es el arma secreta que garantiza la victoria de la presentación de regreso de Inkigayo?

V: Los 7 miembros porque cada miembro tiene su propia energía

Jimin bailó una parte de Black Swan y Jungkook canto un parte de ON🤩.

PRESENTACIONES

BlackSwan

ON

El rendimiento de ON con pantlla LED de 100 m de ancho es considerado el acto con el panel mas grande que se haya usado en inkigayo hasta hoy.

#ON3rdWin

Bangtan consiguió su tercer premio con ON.

~[Actualizaciones]~

[#TodayBangtan]

Tienes que volverte loco para permanecer en el escenario de BTS

¡Gracias a Army, que siempre nos apoyan, terminamos nuestras actividades semanales como el No.1 🏆! ¡Esperamos la etapa de BTS la próxima semana!

#BTS⁠ ⁠ #방탄소년단⁠ ⁠ #BlackSwan #ON #MAP_OF_THE_SOUL_7⁠ ⁠

TWITTER BTS

JIN [TRAD]

Es muy aburrido hacer las promociones sin ARMY ㅠㅠ pero obtuvimos el No1 gracias a ARMY. Gracias corazón. ¡Este es mi outfit de hoy!

JK [TRAD]

Muchas gracias por darnos el No1. Siempre pudimos obtener fuerzas desde que estas con nosotrosㅠ.. ¡Pero ahora quiero darte fortaleza a ti! ¡Espero que nuestras energías lleguen a ti !

JHOPE [TRAD]

ARMYs, siempre estoy agradecido y los amo 💜💗 Esperen las actividades promocionales de la próxima semana también.

Espero que este resumen les sea útil 😊. Para mas información síguenos en nuestras redes sociales tw y ig para que no se pierdan de nada. Hasta lo próxima ARMYs 💜💜.

[jiminie2791]

Jimin en twt. 🐥: Siempre estoy agradecido con nuestras ARMYs que nos dan tantas oportunidades increíbles ~ No lo olvidaré hoy, y siempre haré todo lo posible para mostrarte mi mejor yo / un mejor "yo". Gracias y te amo 💜 | ©btstranslation7 | #BTS #ARMY #Jiminie #jimin https://www.instagram.com/p/B7z0VIMJ-cP/?igshid=1nr35gzhbvcib

[chimsuperstar1995-blog]

4기 머스터: 해피 에버 에프터!

Es bien sabido que a Jimin le cuesta un poco avanzar. No porque tenga algún tipo de problema o porque carezca de algo especial, sino que su naturaleza perfeccionista, a veces, le hace ver cosas que faltan, que están mal, que deben ser arregladas. Desde siempre se le ha hecho difícil el tener que cantar, ingresó a BIGHIT con poco y nada de conocimientos en canto y lírica y así, paso a paso, fue subiendo escalones hasta poder ser uno de los vocalistas de la banda. No cree poder llegar a ser principal ni en su próxima vida, pero al menos lo intenta. Los consejos de Jungkook sobre como mantener el aire o cómo liberar las palabras desde su garganta le ayudan demasiado a lo largo de su aprendizaje, y Jimin no podría sentirse tan agradecido con el menor por todas esas noches de prácticas incansables juntos. 　 Es así como, también poco a poco, va dejando que ARMY vea sus vocales con mayor confianza. Jimin es de esas personas increíblemente inseguras en cada aspecto de sus vidas, Jimin tiene mucho miedo la mayor parte del tiempo, pero quizás es de esas veces en las que la pequeña voz en su cabeza que le dice que lo hará mal, no aparece. 　 Sabe que le falta un poco más de práctica pero le ha salido del alma. Una nota alta durante Crystal Snow va de su parte, y quizás hasta él mismo está sorprendido, pero escucha los gritos de ARMY y su corazón se agranda. Se escucha a si mismo, estable, sin falta de aire, y continuo. Se escucha fuerte y claro, y su corazón se agranda. Porque a veces lo único que le falta es tenerse un poco más de confianza, saber que puede hacerlo. Y aún si le sale mal, seguir intentándolo. 　 Su lección es esa misma: Jimin quiere disfrutar de sus días como parte de Bangtan, como cantante, como bailarín. Jimin lo hará, porque ya no está más en sus planes ser Jimin, el perfecto, sino Jimin. Solamente Jimin.

[aricastmblr]

[BANGTAN BOMB] Jimin’s #ThisIsJimin Behind - BTS (방탄소년단)

Jimin realizo su ThisIsJimin para al final mostrarnos su canción CloserThanThis para army, ha terminado y dice volverá bien. T T

bts_bighit X 23 dic. 2023 [#방탄밤] #지민 #Jimin 이 준비한 ARMY들을 위한 선물🎁 #걱정말아요 #곧잡으러갑니다💜 #ThisIsJimin #CloserThanThis (https://youtu.be/2aSinq-1CNI)

[#BangtanBomb] Un regalo 🎁 para ARMYs que #Jimin ha preparado #Notepreocupes #Iré y te atraparé pronto 💜 #ThisIsJimin #CloserThanThis

jm- Esta es una canción sólo para ti diciendo que volveré después del servicio militar. Espero que disfrutes la canción y el baile. Este ha sido ThisisJimin . Gracias por enviar amor para ThisisJimin . Te veré después de mi servicio.

(obradeartedejiminenelespejo)

[lovelymin7]

Butter 많이 사랑해 주세요

응원해주시는 아미여러분 항상 감사드립니다!

열심히 활동 하겠습니다 !!

#JIMIN

#BUTTER

TRAD

¡Por favor dale mucho amor a Butter! Agradecido siempre con ARMY que nos animan. Trabajaremos duro en nuestras promociones.

©MinimoniT_T

[armylovelyjm]

Jimin sobre el perfeccionismo, extrañar a ARMY, su amor por el baile y el futuro de BTS

“Le hemos estado diciendo a la gente que realmente se ame a sí misma”, dice Jimin. "Este año, comencé a decirme estas cosas"

Jimin de BTS describe a sí mismo como ‘introvertido’, que puede venir como una sorpresa para cualquiera que haya visto su extraordinariamente expresiva bailando , o el momento en que se inclina hacia atrás y las voz con una nota alta en, por ejemplo, ‘Magic Shop’. Jimin contempló su característica perfeccionista, describió su experiencia del año de la pandemia, explicó su amor por el baile y más. Dió sus largas y reflexivas respuestas desde una sala de estudio en las oficinas de su sello en Seúl, vistiendo un abrigo de invierno negro con cremallera y una capucha de piel sintética blanca, un gran sombrero de bucket hat negro y una máscara blanca para proteger a un traductor.

Algunos fans piensan que quizás estés trabajando en un mixtape. ¿Es eso cierto?

Jimin: Para ser perfectamente honesto, realmente no hay nada que esté listo o preparado. Estoy probando cosas nuevas y realmente desafiándome a mí mismo con cosas nuevas. Pero no hay nada concreto o listo para publicar.

¿Qué ha aprendido sobre sí mismo durante el año pasado, en su tiempo fuera de los escenarios?

Jimin: Me di cuenta de que le hemos estado diciendo a la gente que realmente se ame a sí misma y que sea más fuerte. Este año, empecé a decir a mí estas cosas así, y convincente a mí mismo que esto también es algo que tengo que tener en cuenta. También me di cuenta de que había momentos en los que estaba demasiado al límite con la gente a mi alrededor. Y pensé que debería volver a ser como era, para realinear mis engranajes, por así decirlo, para poder volver a ser la persona que solía ser cuando se trata de cómo trato a las personas que me rodean y cómo trato yo mismo. Ahora, veo a la gente reaccionar positivamente incluso a los pequeños cambios positivos.

Durante siete años más o menos, ARMY te animó. El año pasado, debido a la pandemia, se ha enfrentado al silencio. ¿Cómo te has adaptado a eso?

Jimin: Todavía tengo una serie de pensamientos negativos sobre la situación. Ya sabes, "¿Por qué estamos en esta situación?", "¿Qué estamos haciendo?" Y no quería reconocer, admitir o enfrentar el hecho de que no podemos ver a nuestros amigos y no podemos hacer las cosas que habíamos estado haciendo, como dijiste, durante los últimos siete años.

¿Qué te hizo querer bailar cuando eras joven y cómo te diste cuenta de que tenías un don para ello?

Jimin: En primer lugar, nunca pensé que fuera bueno bailando. Pero me empezó a gustar a bailar cuando era joven. Fueron mis amigos quienes sugirieron que aprendamos a bailar como una actividad extraescolar. A medida que lo hacía más, me empezó a gustar más y comencé a tomar más lecciones. Y me sumergí cada vez más en él. Y me di cuenta, mientras seguía aprendiendo a bailar, que no tenía el estrés cuando bailaba. Era mi propio espacio donde podía ir a un mundo diferente, donde no tenía que pensar en otras cosas. Era algo en lo que realmente podía sumergirme. Y me hizo sentir realmente libre. Y me hizo muy feliz. Y luego, incluso después de debutar y todavía tengo esos sentimientos y esas emociones, bailar es la mejor respuesta.

Entiendo que no le gusta cometer errores. Pero eso podría hacerte muy duro contigo mismo, ¿no?

Jimin: Cuando debuté, tuve el período de entrenamiento más corto. Y siento que no estaba completamente listo y confiado cuando debutamos. Todavía tengo mis defectos. Siempre me conmueven los fans que se dedican, su tiempo, sus emociones, todo sobre ellos mismos, a apreciar lo que hago y amar lo que hago. Me hace sentir que por ellos y por su devoción no debería cometer errores. Entonces, si me preguntas cómo aprendo a ser más amable conmigo mismo o más generoso conmigo mismo, creo que será algo que seguirá siendo muy difícil para mí debido a cómo me siento. Cuando la gente señala cosas en las que necesito trabajar más, solía enojarme mucho conmigo mismo. Ahora me siento agradecido si la gente señala cosas en las que necesito trabajar más. Me dan ganas de esforzarme más.

¿Quiénes fueron algunos de sus primeros héroes musicales?

Jimin: Hubo muchos artistas que me influenciaron. Artistas extranjeros - Michael Jackson, Usher - y también muchos artistas coreanos. Pero gran parte de mi inspiración musical provino de ver a los otros miembros hacer su trabajo.

Eras una especie de coordinador de proyectos de BE. ¿Qué te llevaste de esa experiencia?

Jimin: Lo primero que me llevé es lo sinceros que eran los miembros sobre hacer el álbum y hacer la música. Se dedica tanto tiempo y esfuerzo a la creación de la música. Lo que también me llevé es que también debería dedicar este tipo de tiempo y esfuerzo a hacer y crear música, y también debería intentar hacer buena música. Realmente me inspiró lo que los miembros contribuyeron al proceso y cómo todos trabajamos en el álbum.

Todos habían dicho muchas veces que había diferencias entre los miembros que hubieron superado a lo largo de los años. ¿Puede dar más detalles sobre esas diferencias?

Jimin: [ Risas] Tantos que no podría enumerar. Todos teníamos personalidades diferentes, personalidades que chocan. Y yo, por ejemplo, puedo considerarme un poco más lento, más contemplativo o más introvertido. Y luego están otros miembros que quieren hacer las cosas mucho más rápido. Son mucho más activos y extrovertidos. Y luego hay otros tipos que son aún más introvertidos y más lentos que yo. Entonces, por supuesto, estas personalidades continuaron chocando. Creo que todos hemos llegado a comprender que está bien tener estas diferencias, que algunas personas van a ser lentas y algunas personas van a ser rápidas. A veces tenemos que esperar. A veces tenemos que hacer más preguntas. Creo que todos nos entendimos unos a otros.

Me encanta la canción "Serendipity" de 2017. Realmente te esforzaste como cantante en esa canción. ¿Podrías compartir tus recuerdos de grabarlo?

Jimin: Creo que esta fue la primera vez que realmente traté de resaltar todos los matices de mi voz y enfocarme en cada detalle de mi expresión vocal. Así que fue muy difícil intentar asegurarme de que eso se tradujera en la grabación. Y solo recuerdo que el proceso de grabación fue muy difícil debido a lo mucho que traté de asegurarme de concentrarme en todos estos detalles, asegurándome de que se expresen en la canción.

¿Te gustaría seguir en BTS cuando tengas 40 años?

Jimin: No creo que alguna vez haya pensado realmente en no ser parte de este grupo. No puedo imaginar lo que haría por mi cuenta, lo que haría sin el equipo. Incluso antes de debutar, mi objetivo era seguir trabajando con estas personas, seguir cantando con estas personas. Creo que cuando sea mayor y me deje crecer la barba, me gustaría pensar que al final, cuando sea demasiado mayor para bailar, me gustaría sentarme en el escenario con los otros miembros y cantar e involucrarme con el aficionados. Y comunicarse con los fans. Creo que eso también sería genial. Así que me gustaría mantener esto todo el tiempo que pueda.

📝 • Traducción por Twitter:

@/ARMYLovelyJM 🦋

[mini-borahae]

Teen Vogue - Entrevista con florista Isaac (Sobre BTS).

“Después de conocer a BTS, mi estándar para una superestrella global es este:  que ellos tienen el poder de amar y acoger a cualquiera, y no miran hacia abajo a los demás por estar en una posición alta/alto estatus.”

En un mundo intoxicado por el dulce aroma de las rosas, lilas y lavanda, Kim Isaac - quien ustedes deben de haber visto enseñándole a BTS cómo trabajar con flores esta semana - tiene una flor favorita que enfrenta un dilema: no tiene aroma. Esto hace que la anemone, sea una anomalía frente a sus compañeras con fragancias: la hace única. Isaac sabe cómo se siente eso. De cierta forma, el florista de 29 años se convirtió en la anémona de su propia industria en Corea del Sur, donde dice que “cualquier trabajo asociado a las flores, es a menudo pensado como trabajo para mujeres”. En seis años, desde que comenzó a dirigir la floristería de sus padres, y la combinó con la suya, ha obtenido una licencia para enseñar a nivel nacional, fue nombrado el director de los arreglos florales para el Ultra Music Festival de Corea, y colaboró con muchas marcas como Nesspreso. Pero porque no luce o actúa como un “florista tradicional”, se le hace difícil sentirse aceptado por la cultura coreana.

“Si eres un poco diferente de la norma, la gente del extranjero te podría llamar “único””, dice animadamente, hablando con Teen Vogue, vía traductor desde su tienda en Gangnam, distrito de Seúl... “pero en Corea, la gente te ve como “raro”“.

Fue esta “rareza” la que le permitió cruzar caminos con las superestrellas BTS, quienes fueron considerados “raros” en su momento. En 2013, RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V y Jungkook debutaron con un mensaje, sonido y actitud que se despegaba del resto de los actos. Eran la anémona del mundo del K-Pop, eventualmente amados por las mismas cualidades que los hicieron diferentes. 

El verano pasado, el equipo de producción del reality show de BTS, RUN BTS! contactó a Isaac, anónimamente, diciendo ser representantes de un nuevo grupo de 10 idols. Los productores explicaron que les gustaba todo lo que lo hacía diferente de otros floristas; su pasado único diseñando para festivales, su corta edad, el hecho de ser un hombre (en ese tipo de industria). Isaac no lo sabía, pero los productores pensaban que él conectaría con BTS de una manera en la que otros no podrían. Un día antes de la filmación, ellos me dijeron a quiénes realmente les estaría enseñando. “Cuando me dijeron que era BTS... todo, mi mente, se detuvo”, Isaac dice, abriendo los ojos “me quedé sin palabras.” Menos de 24 horas después, los productores del show armaron el set en la tienda de Isaac. Los padres del florista se retiraron, junto a su Shih Tzu (perro), Kitty.

Cuando BTS llegó, Isaac se quedó en su lugar: “Ellos son famosos... fue muy difícil para mí aproximarme.” Él estaba nervioso, qué diría, ¿sería capaz incluso de emitir palabra? La tensión se rompió cuando los miembros comenzaron a bañarlo en preguntas. “¿Eres nuestro profesor para hoy?” “¿Estuviste en Produce 101? ¡Creo que te vi ahí antes!” “¿Eras actor?” Isaac, quien modela, y fue alguna vez un trainee, pero no actúa, dijo que su apertura lo hizo muy feliz, y lo ayudó a relajarse para sentirse más cercano a ellos.

El concepto de la filmación se basó en una clase de un día (...). Los productores le pidieron a Isaac preparar un segmento sobre flores de nacimiento, lo cual él halla que es más significativo en Corea que en otros países, ya que “le dan significado a tu vida”.  Cuando el shoot comenzó, hubo un momento donde estaba nervioso y no podía recordar las flores de cada miembro, cuenta. Un considerado Jungkook fue rápido para darse cuenta, y lo ayudó diciendo “¡Yo ya sé la mía!” A través de la filmación, Isaac se sintió conmovido con los miembros, cuando lo ayudaban a cubrir cada mínimo error que cometía. 

Isaac se encontró en medio de un sándwich entre V y RM, anonadado y encantado con su insaciable curiosidad. “Siempre amo trabajar con estudiantes que hacen muchas preguntas.” Dijo, “pude ver por qué RM se convirtió en el líder de BTS. Él estaba siempre analizando todo, interpretando situaciones y eventos, no sólo preguntando sobre las flores. Pero en cada situación era como, “¿Cómo funciona esto?” “¿Por qué haces las cosas así?” Isaac añade que, “todos los miembros expresaron su amor por ARMY, en particular, vi cómo RM ponía a ARMY en todo lo que hacía.”

De V, pensó “realmente le gustan las plantas”, el vocalista estaba especialmente interesado en los tipos y el cuidado. “Me dijo que tenía un par en casa, y que estaba interesado en plantar una mucho más grande. Lo encontré dulce, el hecho de que se parara junto a mí para asegurarse de estar haciendo las cosas correctamente.”

Cuando el episodio se lanzó al aire esta semana, los fans estaban contentos por la colaboración de BTS con Isaac. Suga opinó que Isaac se veía “muy genial”, como un actor en un drama. Jimin  halagó su cabello y estilo. V dijo que Isaac podía tener un lado inesperado, y preguntó si le gustaba el hip-hop (a Isaac le gusta, pero es más fan del EDM, Dua Lipa y Doja Cat). “Deberíamos estar interesados en las flores, pero estamos más interesados en el profesor”, concluyó J-Hope, antes de que Jimin jugando le rogó a Isaac que les contara acerca de su novia. 

“Para los miembros de BTS, halagar a alguien parece ser algo muy natural. Podía sentir que ellos realmente querían decir lo que estaban diciendo, que venía de sus corazones. Así que no era vergonzoso, estaba agradecido.”

Los miembros más ruidosos fueron J-Hope, y Jin, quien estaba siempre dispuesto a sacrificar su imagen (y a veces su dignidad) para servir como el comediante del grupo. Durante su proyecto final junto a Isaac, Jin usó su sentido del humor, para crear una corona de flores que se parecía más a un par de antenas, (o los ojos de un caracol, como dijo JK). (...) cuando el shoot terminó, Jin se acercó para explicarle que “porque a causa de que varios de los miembros son tímidos, él intenta elevar la atmósfera y hacerlo divertido con ciertas palabras o acciones.” “Él se disculpó por cualquier cosa que podría haber dicho, que pudiese ofenderlo, que pudiese resultar como rudo u ofensivo. Estaba realmente conmovido por su accionar. Realmente disfruté mi tiempo con ellos, pero Jin estaba siempre pensando en cómo sus acciones y palabras podían afectar al resto. Personalmente me gusta la gente como Jin, que piensa fuera de la caja.”

(...) “Ellos son personas buenas y honestas. Con ellos, nada se queda en las sombras.” La experiencia hizo ARMY a Isaac. “BWL y Mikrokosmos son mis canciones favoritas.” 

“Las flores tienen un poder mágico para hacer a alguien llorar o reír. Pueden incluso evocar sentimientos complicados. Trabajando con flores, soy capaz de crear un mundo donde la fantasía existe. Espero que mucha gente pueda experimentarlo, sentir verdadera felicidad a través de las flores. No puedo evitar amarlas.” 

Link del artículo original: https://www.teenvogue.com/story/bts-florist-isaac-interview-run-bts?utm_social-type=owned&utm_brand=tv&utm_source=twitter&mbid=social_twitter&utm_medium=social

Traducción: mini-borahae

Twitter: @monleyoonle

[bangtan-translations]

21 Canciones en solitario de BTS que demuestran lo esencial que es cada miembro para la banda

BTS está en la cima del mundo en este momento, y continuamente siguen ganando más fans. Yo me uní al BTS ARMY en 2017, así que he estado al tanto del grupo por dos años, pero hay algunas fans que han estado con BTS desde que ellos debutaron en 2013.

Luego, hay otros que probablemente se están uniendo al fandom ahora mismo y están yendo bajo lo desconocido del mundo de BTS. (Estoy celosa de los nuevos ARMYs).

Ya que hay más de 6 años de BTS contenido, parecerá imposible mantenerse al corriente con todo esto. Yo inmediatamente pienso en los álbumes de BTS, Music Videos, Run BTS! y en los episodios de Bon Voyage, Livestreams y Presentaciones en vivo. Eso no es todo, porque BTS tiene mucho más contenido que ofrecer como las canciones de BTS en solitario. Así cómo leen, RM, Jin, Suga, J-Hope, Jimin, V, y Jungkook han lanzado canciones en solitario y todas son asombrosas y únicas en su propia manera. Las canciones destaca cuán diferente es cada miembro del grupo y esas diferencias ayudan a crear a BTS quién es como grupo hoy.

Así que sin nada más que agregar, te presento las 21 canciones en solitario que capturan perfectamente la individualidad de cada miembro de BTS. Disfruten

Singularity: 

Que sirvió como la canción de introducción para el álbum de BTS "Love Yourself: Tear". La canción muestra la voz profunda y seductiva, así como también aprovecha su talento para introducirse a otros géneros cómo R&B, Soul y Jazz.

Stigma: 

V tiene una voz que puede hacer que el oyente se conecte con él, a pesar del lenguaje. Y se puede notar en Stigma.

Winter Bear: 

V decidió mostrar su suave voz en su más reciente producción "Winter Bear", y resultó ser una buena decisión ya que le da el sentimiento a la canción de ser una dulce canción de cuna.

Serendipity: 

La voz natural de Jimin es suave y dulce, y tú claramente puedes oírla en su solo track del álbum Love Yourself: Her.

Lie: 

La voz de Jimin suena seductoramente hermosa en Lie, la cuál tiene un mensaje totalmente diferente a "Serendipity", y nos demuestra la versatilidad del color de la voz de Jimin.

Promise: 

Es una canción hermosa y es tan Jimin. Con eso me refiero a que la canción tiene una hermosa melodía la cuál hace un buen trabajo al mostrar la melodiosa voz de Jimin. Y lo mejor es que promise fue escrita por Jimin, con un poco de ayuda de RM.

Euphoria: 

El solo de Jungkook de Love Yourself Answer, es una canción que los fans adoran, especialmente en los conciertos. Los fans no se cansan de escuchar las notas altas de Jungkook al final de la canción.

Begin: 

Es una canción muy especial y las letras le agregan más significado a esta. Los fans interpretan la letra acerca del recorrido de Jungkook junto con BTS, y lo agradecido es que está por tener a los miembros de BTS a su lado.

Paper Hearts: 

OK, "Paper Hearts" es en realidad un cover (La canción es original de Tori Kelly), pero Jungkook hizo de esta canción como sí fuera suya. Nos hizo desear que Jungkook liberará una canción original pronto en SoundCloud como sus miembros. Él lanzó un pequeño adelanto de un mixtape, así que ¿Quién sabe? ¡Tal vez nos dé uno pronto!

Epiphany: 

En Love Yourself: Answer, la canción en solitario de Jin se trata de amarse a sí mismo, y sí eso no te pone emocional, te apuesto que la voz de Jin lo hará.

Awake: 

La voz de Jin en esta canción están en otro nivel, te lo aseguro. Es decir, sólo basta con escuchar "Awake."

Tonight: 

Y aquí hay otra canción en solitario de Jin que te pondrá emocional, sensible porque "Tonight" se refiere al miedo de la perdida.

Just Dance: 

Hablando de algo más feliz, la canción de J-Hope de Love Yourself: Answer, captura el sentimiento de enamorarse.

MAMA:

J-Hope podrá sonar alegre, optimista en "MAMA," pero la canción en sí tiene un mensaje agridulce acerca del éxito y lo que los padres pueden sacrificar para que sus hijos alcancen sus sueños y metas. Cada vez que escuches "MAMA," te apuesto que la línea, "Hey Mama!," se quedará pegada en tu cabeza.

Daydream: 

El solo del mixtape de J-Hope "Hope World" grita J-Hope, es de una canción que al instante te pondrá de buen humor y te hará querer bailar.

Trivia: Love: 

Es del álbum de Love Yourself: Answer, es una canción hermosa y las letras muestran lo talentoso y astuto que es RM como compositor, ya que las frases que él usa tienen doble significado.

Reflection: 

Tocará tus sentimientos, especialmente cuando RM dice "Desearía poder amarme a mí mismo".

Moonchild: 

Del mixtape de Mono, vemos a RM rapeando como siempre pero en algunas partes, él también canta, lo cuál demuestra que RM puede hacer ambos.

Seesaw: 

Las personas conocen a Suga como rapero pero en "Seesaw" de Love Yourself: Answer, Suga nos canta un poco, lo cuál muestra lo versátil que él es como artista.

First Love: 

En contraste de la otra identidad de Suga "Agust D" en esta canción nos muestra un lado más sentimental.

"Agust D" de Suga:  

Esta canción es del mixtape de Suga "Agust D" en el cuál demuestra sus increíbles habilidades de rap, que también nos deja ver en las canciones de BTS "Cypher" tracks y "Outro: Tear."

Uff! Éstas son algunas de las canciones en solitario de BTS. Si, sólo algunas porque algunos miembros de BTS tienen un mixtape entero lleno de canciones increíbles, pero eso es para otro día.

Traducción Grace🌻 @ bangbangtan Crédito @ Elite Daily Compatir con creditos

[anachavez1397]

BTS habla sobre su reciente éxito en Billboard y da las gracias a sus ARMY BTS ha compartido sus pensamientos sobre entrar en el Hot 100 de Billboard por primera vez y sobre su álbum entrando en el séptimo puesto de la lista Billboard 200. Los miembros compartieron sus pensamientos a través de su agencia el 27 de septiembre. Rap Monster habló sobre entrar en la lista Billboard Hot 100 y dijo: “Es un gran honor como artista y estoy muy orgulloso y emocionado porque es una canción en coreano. Creo que permanecerá como uno de los días más memorables en mis recuerdos”. El líder continuó: “Me gustaría atribuir la gloria que hemos recibido en forma de regalo de las ARMYs de todo el mundo de vuelta [a las ARMYs] y darles infinita gratitud. Love yourself, love myself! (¡Queréos a vosotros mismos y queredme a mi!)”. J-Hope dijo: “No estoy seguro de si es un sueño o es real. Como es una lista que crecí viendo no puedo creer que nuestro nombre esté en esa famosa lista. Me gustaría dar gracias a los fans y al público por escuchar el álbum de BTS una vez más. Dados los buenos resultados me gustaría mostrar mejor música en el futuro”. Jungkook dijo: “Primero, no puedo creerlo y creo que nuestro objetivo se ha hecho más grande debido al ranking. Es un gran honor que nuestro objetivo pueda crecer y estoy siempre agradecido a nuestros fans”. Jin dijo: “Me gustaría atribuir la gloria a todas nuestras ARMYs. Creo que incluso aunque hagas la música necesitas que la gente la escuche para subir. Siempre estoy agradecido con las ARMYs y las quiero”. V dijo: “Cuando la gente nos preguntó cuál era nuestra meta dijimos que queríamos entrar en la lista de Billboard Hot 100 aunque sabíamos que no podía pasar. Por lo tanto es un gran honor que hayamos entrado en la lista Hot 100. Gracias ARMYs, gracias y gracias”. Suga dijo: “Me emociona mucho cuando pienso en el pasado. Estoy aun más sorprendido e impresionado porque no esperábamos estos resultados. Estoy agradecido con los fans que han hecho que los sueños que tenía de niño se hagan realidad. Os quiero”. Jimin dijo: “Estaba tan sorprendido que tenía la piel de gallina porque no esperábamos estos resultados.

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