#rebeldes del swing

[almahiphop]

Big Pun - Yeeeah Baby (04/04/2000)

"Yeeeah Baby" es el segundo y último álbum de estudio del rapero Big Pun, lanzado el 4 de abril de 2000, dos meses después de su fallecimiento. Fue producido por un equipo de productores de renombre, como Knobody , Just Blaze, Younglord, Jay Garfield, Minnesota, Mahogany, KNS, Guy Boogie, The Infinite Arkatechz, Sean Cane, Ogee, Buckwild, DJ Shok, L.E.S. y Al West.

El álbum cuenta con varias colaboraciones de artistas invitados, como Prospect, Opera Steve, Donell Jones, Cuban Link, M.O.P., Tony Sunshine, Sunkiss, Remi Martin, Drag-On y Fat Joe.

El álbum fue un éxito comercial y alcanzó el puesto número 3 en la lista Billboard 200, convirtiéndose en el segundo álbum de Big Pun en ingresar al top 10. También recibió críticas positivas de los críticos de música y se considera uno de los mejores álbumes de rap de la década de 2000.

Reseñas críticas

Rolling Stone (13/4/00, p. 128) – 3,5 estrellas de 5 – "… [Pun] ha salido con fuerza. Atacó los temas estándar del hip-hop con una elasticidad ingeniosa e impredecible… Pun está en su mejor momento…"

Q (7/00, p. 111) – 3 estrellas de 5 – "… Lo habría establecido como una fuerza comercial amiga de la radio y como un ícono rebelde…"

CMJ (24/04/00, p. 30) – "… Pone de relieve el control de la respiración sin igual del bombardero boricua y los divertidos y asombrosos juegos de palabras".

Vibe (6/00, p. 214) - "… Un esfuerzo final triunfal para uno de los hijos súper líricos favoritos de Boogie Down Bronx… Muestra la visión artística madura de Pun y los flujos recién dominados, pero nunca cesa para mover cuerpos y mentes…"

The Source (5/00, p. 186) – 4 micrófonos de 5 – "… Una mirada aún más profunda dentro del corazón y el alma de un hombre en constante lucha consigo mismo… un pase entre bastidores para el atasco total que era la personalidad de Pun: sabio de la calle, intelectualmente agudo, loco por el sexo y divertido como el infierno… "

NME (29/4/00, p. 35) – 7 de 10 – "… Una estridente declaración musical final… como una biblioteca de todos los sonidos de hip-hop contemporáneos geniales comprimidos en un disco compacto. … Uno para delincuentes con experiencia laboral en todas partes".

BIG PUNISHER 'YEEAH BABY!

En “Creation”, la introducción de YeeeahBaby, un científico loco intenta construir el mejor MC fusionando los talentos de Big Daddy Kane, Kool G Rap, Rakim, Eddie Murphy ("porque es un hijo de puta divertido") y Michael Jackson. (“porque tiene dinero”) con “el corazón de un indio”, “la fuerza de un negro” y “el orgullo de un español”. Ejecutado con un gran efecto cómico, el sketch sirve como un elogio preciso de los diversos talentos de Big Punisher, quien tras su muerte en febrero pasado dejó a la nación del hip hop tambaleándose por la pérdida de otro héroe en su mejor momento. Con su debut nominado al Grammy, Capital Punishment, que presentó su swing "boricua, morena" a la multitud de MTV, Pun se convirtió en el primer rapero solista latino en obtener platino, todo sin comprometer su oficio de hip hop consistentemente hardcore. Pero después de probar el éxito cruzado de su sencillo "Still Not a Player", Pun podría haber tomado fácilmente la ruta comercial por segunda vez. En cambio, ¡Yeeeah Baby! fue refrescantemente desprovisto de productores de renombre y de moda e incluye solo algunos lugares invitados fuera del propio equipo de Terror Squad. En "Watch Those", Pun rocía un aluvión lírico típicamente implacable sobre un ritmo arrasador proporcionado por el productor Knobody (de la fama de "Still Not a Player") que muestra el tema del programa policial de los años 70 Starsky and Hutch. Y “100%”, que incorpora percusión latina en vivo y un estribillo en spanglish cantado por el protegido de Pun, Tony Sunshine, es una oda a Puerto Rico con sabor a salsa que está destinada al éxito en las pistas de baile. “Soy como G Rap, Pac, Master P, animado con un toque de Marc Anthony”, proclama Pun sobre una melodía alegre producida por el recién llegado Sean Cane. En "Laughing at You", Pun relata su ascenso de paria a superestrella del rap, con una muestra inteligente del tema de la película de inadaptados de los años 80 The Breakfast Club. A medida que la canción termina, Tony Sunshine regresa para cantar el coro de "Don't You (Forget About Me)", que, a la luz del fallecimiento de Pun, es especialmente triste. Mientras que la destreza lírica, el ingenio y el encanto de Pun se muestran en Yeeeah Baby, deja a los fanáticos lamentando la pérdida de este gran talento, el álbum es un esfuerzo final triunfal para uno de los hijos súper líricos favoritos de Boogie Down Bronx. Yeeeah Baly! muestra la visión artística madura de Pun y los flujos recién dominados, pero nunca deja de mover cuerpos y mentes. No te preocupes Pun, nunca te olvidaremos. Andréa Duncan

Big Pun - Yeeeah Baby

 Big Pun - 100% ft. Tony Sunshine

[abraham2love]

thomas carter : director

full movie

[emvisual]

Louis Prima. Sing, sing, sing. Una de las canciones que forman parte de la banda sonora de la película Swing kids, basada en los chicos del paraguas que existieron realmente.

https://youtu.be/WGM2HPM6BDc

[immotion]

'How do I look?' / 'Like gold.' Swing kids | 1993, Thomas Carter

[locuradelibrosblog]

Gracias @belen.sanz.1694 ♥️🌹 ・・・ " #ElSilencioDeBerlín @africavazquezbeltran @harpercollinsiberica 📚 Febrero 2022 Tod@s sabéis de mi afición por la temática de la 2GM. En esta ocasión, esta demoledora parte de la historia está tratada con delicadeza, vamos a decirlo así, por la pluma de África Vázquez. Entendiendo por "delicadeza", que no encontraréis en sus líneas violencia explícita ni sordidez, eso sí, sentiréis la tensión imperante en una ciudad donde muchos no querían o no tenían el valor de ver. 👁️‍🗨️ Los Hoffman/los Weigel.🇩🇪 Separados, como muchos otros alemanes, por su enfrentada posición ante lo que ocurría en la Alemania de finales de los 30. Dos voces, dos puntos de vista. 💢 Ann, que a través de su diario nos hará ver que no todos los berlineses comulgaban con las teorías del nazismo. 💢Berthold, afiliado al partido nacionalsocialista cuya ideología va asumiendo y justificando. Todo aderezado con una ambientación excelente con algunos detalles que os resultarán increíbles pero que, por duro que parezca, son totalmente veridicos. 💀 Un cuento terrorífico para antes de dormir. 🎲 Un juego de mesa que deja a Jumanji a la altura del parchís. Esta novela me llevó a recordar la película "Rebeldes del swing" en la que se nos mostraba como la resistencia a lo horripilante puede nacer de las pequeñas cosas, de los pequeños actos. Es ésta una historia de personajes; una ficción histórica con algo de romance que se apoya en la trama política de un momento decisivo para Alemania y el resto del mundo. 💔 "El egoísmo de lo propio y el silencio de lo ajeno". Un título que lo dice todo. ¿ Cuándo un pueblo debe darse cuenta que su silencio lo está matando? 🤐 Ahí lo dejo. #lectobelen #EncuentrosZoom #novelahistorica #elsilenciodeberlín #áfricavázquezbeltrán #EncuentrosZoomClubDeLecturaLL #ClubDeLectura #ClubDeLecturaLL #EncuentrosConEscritores #berlin #EncuentrosConEscritoresLL (en Club de Lectura LL) https://www.instagram.com/p/Cb5as7xABI2/?utm_medium=tumblr

[elprofe-postales]

Cuba no fue a la Serie del CARIBE 2021... ¿Por qué?

Cuba no fue a la Serie del CARIBE 2021… ¿Por qué?

Tomado de Juventud Rebelde Por: Norland Rosendo rosendo@juventudrebelde.cu El último ponche de Puello El comisionado de la Confederación de Béisbol Profesional del Caribe, Juan Francisco Puello, hizo swing a una bola que sabía, de antemano, lo iba a ponchar. En política, le tiras duro o dejas pasar el pitcheo, pero el medio swing es out por regla. Puello dijo recientemente en una entrevista…

[charlee17]

“El Rey Del Blues”

Riley B. King, más conocido como BB King.  Nació el 16 de septiembre de 1925 en una plantación en Itta Bena, Mississippi, cerca de Indianola. Estados Unidos.

En su juventud, jugaba en las esquinas de las calles por monedas de diez centavos y, a veces, tocaba en hasta cuatro ciudades por noche.

En 1947, hizo autostop a Memphis, para seguir su carrera musical. Memphis era el lugar donde gravitaban todos los músicos importantes del Sur y que apoyaba a una gran comunidad musical donde se podían encontrar todos los estilos de música afroamericana. BB se quedó con su prima Bukka White, una de las intérpretes de blues más célebres de su tiempo, quien educó a BB en el arte del blues y lo ayudaría a ser un artista reconocido.

La primera gran oportunidad de BB llegó en 1948 cuando actuó en el programa de radio de Sonny Boy Williamson en KWEM en West Memphis. Esto llevó a tener compromisos mas grandes en el Six 16th Avenue Grill en West Memphis, y más tarde a un anuncio de diez minutos en la estación de radio WDIA de Memphis,  "King's Spot" se hizo tan popular que se expandió y se convirtió en el "Sepia Swing Club". Pronto BB necesitó un nombre de radio que impactara en los demas. Lo que comenzó como Beale Street Blues Boy se redujo a Blues Boy King y, finalmente, a BB King.

Una de las anécdotas de su vida fue a mediados de la década de 1950, mientras BB. King se presentaba en un baile en Twist, algunos fanáticos se volvieron rebeldes. Dos hombres se pelearon y derribaron una estufa de queroseno, prendiendo fuego a la sala. BB corrió al aire libre para ponerse a salvo con todos los demás, luego se dio cuenta de que había dejado su amada guitarra acústica de $ 30 adentro, por lo que se apresuró a regresar al edificio en llamas para recuperarla, escapándose por poco de la muerte. Después se enteró de que la pelea había sido por una mujer llamada Lucille, decidió darle el nombre a su guitarra para recordarle que nunca hiciera una locura como pelear por una mujer. Desde entonces, cada una de las guitarras Gibson de marca registrada de BB se ha llamado Lucille.

Poco después de su éxito número uno, "Three O'Clock Blues", BB comenzó a hacer giras a nivel nacional eh internacional.

A lo largo de los años, BB ha desarrollado uno de los estilos de guitarra más identificables del mundo. Tomó prestado los estilos de Blind Lemon Jefferson, T-Bone Walker y otros, integrando sus precisas y complejas curvas de cuerdas vocales y su vibrato de la mano izquierda, los cuales se han convertido en componentes indispensables del vocabulario del guitarrista de rock.

En palabras de BB, “Cuando canto, toco en mi mente; en el momento en que dejo de cantar oralmente, empiezo a cantar interpretando a Lucille ". y Despues de eso detono como uno de los interpretes y cantautores mas importantes del blues dando conciertos en los lugares más exóticos del mundo.  

Sin tener una educación formal completa y la orientación de sus padres, King tomó el talento que se le otorgo en una época que no era amable con los negros y se dedicó a compartir la música que era el pulso del Delta del Mississippi con el resto del mundo», dijo. «Esta música fue creada a partir del dolor que él conocía demasiado bien, pero King decidió aceptarlo.

Durante su carrera, fue apodado “El Rey del Blues”. Obtuvo una larga lista de honores: un premio Grammy Lifetime Achievement Award, la inclusión al Salón de la Fama del Rock and Roll, una Medalla Presidencial de la Libertad, pero nunca descansó en sus laureles. Mantuvo un incesante horario de giras hasta los 80 años.

Los reconocimientos que tuvo B. B. King fueron muchos; sin embargo, destacan el de 2006, cuando el presidente de Estados Unidos George W. Bush le entregó la Medalla Presidencial de la Libertad y en 1990 recibió la Medalla Nacional de las Artes, entre otros.

El recuerdo e influencia de B. B. King sigue en todos los músicos del mundo; de hecho, la cantautora y compositora argentina Celeste Carballo informó que este 14 de mayo estrenará el tema Lucilla, composición que hicieron para honrar la memoria del rey del blues.

Su música, mezcla de blues con jazz-swing y pop, influyó en grandes guitarristas como Eric Clapton o Gary Moore.

King sufría de diabetes tipo II y comenzó a decaer en 2014. Murió el 14 de mayo de 2015 a los 89 años.

Carlos Moctezuma Multimedia 

Citas: http://www.bbking.com/content/about

[levieuxquartier]

Body and Appearance 1. Describe the character's height and build. Is he heavyset, thin, short, rangy?

No es excesivamente alta pero no está mal, mide un metro sesenta y ocho. Lo justo para llegar bien a ciertos sitios sin sentirse bajita. Por lo demás es de constitución delgada gracias a una genética envidiable. 2. How old is he?

28 años. Cumple el dos de marzo. 3. Describe his posture. Does he carry himself well or does he slouch?

Le es imposible mantener una postura correcta, y eso que lo intenta con ganas, pero con las horas que pasa sentada delante de la pantalla de su ordenador en la redacción del periódico, le sale de todo menos estar recta. 4. How is his health? Is he fit or out of shape? Any illnesses or conditions? Any physical disabilities?

Está más sana que una manzana. Le gusta cuidarse, tanto en la comida como haciendo ejercicio. Se mantiene en forma haciendo pilates, yoga y saliendo a correr para quitarse el estrés de estar encerrada casi todo el día en el trabajo.

5. How does he move? Is he clumsy, graceful, tense, fluid?

Es muy aeróbica y ágil. Anda con calma y pisando fuerte, salvo cuando está en mitad de una noticia  importante y le toca salir a patear calle, entonces suele ir a la carrera.

6. How attractive is this character physically? How does he perceive himself in the mirror?

Se siente a gusto consigo misma. No tanto por una cuestión de peso o forma sino porque para ella lo primordial es quererse a sí misma. Si ella se gusta, los demás también lo hacen. 7. Describe his complexion. Dark, light, clear, scarred?

Es mulata. Su piel dentro de su raza es tirando a clara, brillante y sin imperfecciones (al menos las que se pueden dejar a la vista) 8. Describe his hair: color, texture, style.

Tiene el pelo negro, rizado y un poco rebelde. Le cuesta domarlo pero lo consigue cuando se pone.

9. What color are his eyes?

Marrones. 10. Does the character have any other noteworthy features?

En la parte que no se deja a la vista de su piel (su trasero) lleva un tatuaje pequeño en forma de corazón que se hizo una noche loca cuando estaba en la universidad. 11. What are his chief tension centers?

La espalda. Fundamentalmente por las posturas que pilla en la silla, que no ayudan nada. También la cabeza, suele sufrir migrañas en algunas ocasiones.

12. What is the character's wardrobe like? Casual, dressy, utilitarian? Bright colors, pastels, neutrals? Is it varied, or does he have six of the same suit?

Es muy casual. Vaqueros, camisetas, vestidos cómodos. Aunque tiene de todo en el armario, por lo que pueda pasar. 13. Do his clothes fit well? Does he seem comfortable in them?

Estar a gusto para ella es fundamental, si algo no le sienta bien ni se lo plantea. 14. Does he dress the same on the job as he does in his free time? If not, what are the differences?

Lo bueno de su trabajo es que no necesita un código de vestimenta así que viste como quiere la mayor parte del tiempo.

15. You knew it was coming: Boxers, briefs or commando?

Le gusta la comodidad en todos los sentidos. Suele llevar braguitas de algodón y casi nunca usa sujetador. Tiene conjuntos majos pero hace tanto que no tiene una cita que ni se acuerda de ellos. Speech 1. What does this character's voice sound like? High-pitched, deep, hoarse?

Tiene un tono agudo pero cómodo de escuchar. Algunos le han insinuado que sería perfecta para hacer radio.   2. How does he normally speak? Loud, soft, fast, evenly? Does he talk easily, or does he hesitate?

Suele ser rápida y vocalizando muy bien, la costumbre de las entrevistas a pie de calle. 3. Does the character have a distinct accent or dialect? Any individual quirks of pronunciation? Any, like, you know, verbal tics?

Tiene cierto acento sureño pero no le preocupa, no le influye en su trabajo así que.

4. What language/s does he speak, and with how much fluency?

Habla inglés y chapurrea algo de francés y español. Nada destacable. 5. Does he switch languages or dialects in certain situations?

No, quizá exagera un poco más el acento cuando habla con su madre. Ella lo tiene cerradísimo y todo se pega.

6. Is he a good impromptu speaker, or does he have to think about his words?

Siempre piensa antes de hablar. En parte es a lo que se dedica. 7. Is he eloquent or inarticulate? Under what circumstances might this change?

Elocuente, si con su trabajo no lo es... Mental and Emotional 1. How intelligent is this character? Is he book-smart or street-smart?

Ha tenido que pelear mucho para tener lo que tiene. Afortunadamente es muy inteligente y se ha sabido sacar las castañas del fuego. Se puede decir que todo lo que aprendió en las calles le ha venido bien para sacarse su carrera y ser buena en su trabajo. 2. Does he think on his feet, or does he need time to deliberate?

Lo piensa todo una, dos, tres y las veces que haga falta. No le gusta dar pasos en falso.

3. Describe the character's thought process. Is he more logical, or more intuitive? Idealistic or practical?

Un poco de todo quizá. Es lógica pero funciona mucho con la intuición. Y es práctica pero sigue teniendo fuertes ideales.

4. What kind of education has the character had?

Su padre falleció cuando ella era solo una cría de cinco años, así que su infancia no fue ni mucho menos ideal. Su madre es una ferviente religiosa y se la llevó a vivir a la zona pantanosa de Nueva Orleans con solo diez años. Las dificultades para estudiar eran muchas, no tenían casi dinero (y para su madre era más importante que trabajara en casa) por eso pasaba todo el tiempo que podía en casa de su prima Roxanne. Gracias a eso se graduó en el instituto y consiguió una beca para estudiar en la universidad pública.

5. What are his areas of expertise? What, if anything, is he interested in learning more about?

La escritura. Trabaja como periodista pero su sueño (por loco que le parezca ahora mismo) es llegar a publicar una novela. 6. Is he an introvert or an extrovert?

Es extrovertida. No le queda más remedio con la profesión que ha elegido.

7. Describe the character's temperament. Is he even-tempered or does he have mood swings? Cheerful or melancholy? Laid-back or driven?

Es muy temperamental. Racional pero no es difícil sacarla de sus casillas.

8. How does he respond to new people or situations? Is he suspicious, relaxed, timid, enthusiastic?

No se fía de la gente que acaba de conocer. Quizá sea algo horrible de admitir pero hasta ahora le ha funcionado bien.  

9. Is he more likely to act, or to react?

Reacciona. Necesita tener toda la información para poder actuar. 10. Which is his default: fight or flight?

Pelear, siempre. Es lo que lleva en las venas. 11. Describe the character's sense of humor. Does he appreciate jokes? Puns? Gallows humor? Bathroom humor? Pranks?

Le gustan las bromas y es una persona divertida, pero en muy raras ocasiones y siempre con gente de mucha confianza. 12. Does the character have any diagnosable mental disorders? If yes, how does he deal with them?

Tiene cierta predisposición al estrés. 13. What moments in this character's life have defined him as a person?

La muerte de su padre, cuando su madre la obligó a mudarse a una cabaña perdida en la nada, la primera vez que pisó la universidad, la muerte de su tío... 14. What does he fear?

El fracaso. 15. What are his hopes or aspirations?

Prosperar en su carrera, mudarse a Nueva York quizás.

16. What is something he doesn't want anyone to find out about him?

Sus puntos débiles. Que se den cuenta que las confrontaciones en realidad la aterrorizan. Relationships 1. Describe this character's relationship with his parents.

Su padre murió cuando ella era una cría así que no recuerda mucho de él. Con su madre tiene una relación cordial pero no se ven mucho. 2. Does the character have any siblings? What is/was their relationship like?

No, es hija única. 3. Are there other blood relatives to whom he is close? Are there ones he can't stand?

Tiene una prima, Roxanne, aunque para ella es casi como una hermana. 4. Are there other, unrelated people whom he considers part of his family? What are his relationships with them?

Otis, la pareja de su prima. Es muy sosito pero le adora.

5. Who is/was the character's best friend? How did they meet?

Su prima Roxy, ha crecido con ella y no sería capaz de hablar con nadie como habla con ella.

6. Does he have other close friends?

No tan cercanos, quizá los compañeros del periódico pero es una relación cordial sin más. 7. Does he make friends easily, or does he have trouble getting along with people?

Hablar con la gente es fácil, considerarlos amigos ya es otro tema. 8. Which does he consider more important: family or friends?

Familia. Aunque con su madre no se lleve de maravilla, sigue siendo su madre. 9. Is the character single, married, divorced, widowed? Has he been married more than once?

Está soltera y con el ritmo de trabajo que lleva, duda que alguna vez deje de estarlo. 10. Is he currently in a romantic relationship with someone other than a spouse?

No tiene relaciones, como para poner cuernos. 11. Who was his first crush? Who is his latest?

Su primer crush fue un chico de su clase, Marcus, era el típico musculitos que volvia locas a todas. El último... en realidad es una tontería porque se llevan a matar y sería idiota pensar de otra manera pero... el abogado de los Loring le parece más guapo de lo que debería.

12. What does he look for in a romantic partner?

Que tenga paciencia con ella. Sabe que su trabajo exige mucho y no muchos hombres serían capaces de aguantarlo. 13. Does the character have children? Grandchildren? If yes, how does he relate to them? If no, does he want any?

No, y tampoco es algo en lo que piense de momento. 14. Does he have any rivals or enemies?

Los Loring para empezar y el abogado que le está dando el coñazo para rematar. 15. What is the character's sexual orientation? Where does he fall on the Kinsey scale?

Es Heterosexual. 16. How does he feel about sex? How important is it to him?

Le gusta (a quién no) aunque lleva tiempo sin catarlo.

17. What are his turn-ons? Turn-offs? Weird bedroom habits?

No le gustan las cosas raras, ni las acrobacias. Su postura favorita es encima y dominar la acción. Beliefs 1. Do you know your character's astrological (zodiac of choice) sign? How well does he fit type?

Es acuario y aunque no está de acuerdo en algunas cosas (como eso de creer en los aliens) es bastante acertado con su personalidad. 2. Is this character religious, spiritual, both, or neither? How important are these elements in his life?

Su madre la educó en el catolicismo aunque no fueran estrictamente practicantes. No es que le vaya en ello la vida pero sigue con esa creencia aunque solo sea por costumbre. 3. Does this character have a personal code of morals or ethics? If so, how did that begin? What would it take to compromise it?

Reconoce que siendo periodista hay veces que no le queda más remedio que rozar lo poco ético. No es una costumbre, ni algo que le emocione pero el trabajo es el trabajo. Con respecto a lo demás, ella intenta ser buena persona lo que haga el resto le da igual siempre que no le afecte a ella de alguna manera. 4. How does he regard beliefs that differ from his? Is he tolerant, intolerant, curious, indifferent?

Lo mismo que la respuesta anterior. Mientras no interfiera con su vida de alguna manera, cada uno a lo suyo. 5. What prejudices does he hold? Are they irrational or does he have a good reason for them?

No soporta a la clase privilegiada. Más concretamente a los Loring, primero por lo que representan y segundo por cuestiones personales. Daily Life 1. What is the character's financial situation? Is he rich, poor, comfortable, in debt?

Ahora mismo está a gusto con su situación económica. No es que gane un dineral pero le da para vivir cómodamente. 2. What is his social status? Has this changed over time, and if so, how has the change affected him?

Bueno de empezar viviendo en una cabaña perdida de la mano de Dios a acabar en un piso (pequeño pero estupendo) en pleno centro de Nueva Orleans, se puede decir que ha cambiado de estatus. 3. Where does he live? House, apartment, trailer? Is his home his castle or just a place to crash? What condition is it in? Does he share it with others?

Vive sola en un piso pequeño, unos setenta metros cuadrados, en el centro de Nueva Orleans y con todo lo que necesita. Está contenta con lo que tiene. 4. Besides the basic necessities, what does he spend his money on?

Cuadernos, en la era de la tecnología ella es de las de método antiguo. Le gusta hacer sus borradores en papel, de hecho, cualquier cosa que se le pase por la cabeza siempre acaba anotada en uno de sus cuadernos. Tiene un baúl lleno desde que tiene uso de razón. 5. What does he do for a living? Is he good at it? Does he enjoy it, or would he rather be doing something else?

Es periodista y le encanta.

6.What are his interests or hobbies? How does he spend his free time?

Escribir, aunque es más su oficio que hobby. También hace yoga, pilates, sale a correr... le gusta mucho hacer ejercicio al aire libre.

7. What are his eating habits? Does he skip meals, eat out, drink alcohol, avoid certain foods?

Podría decir que es sano, pero le pierde el chocolate y el helado. No suele beber alcohol salvo en contadas ocasiones y es una adicta crónica al café. Associations Which of the following do you associate with the character, or which is his favorite: 1. Color? Beige. 2. Smell? Césped recién cortado. 3. Time of day? Mañana. 4. Season? Otoño. 5. Book? Le encantan las biografías y las novelas negras. 6. Music? Le vuelve loca el viejo Jazz. 7. Place? Su sofá. 8. Substance? Agua con gas. 9. Plant? Sauce. 10. Animal? Zorro.

[loboglobalmedia]

John Daly: el niño terrible

Chicos malos. McEnroe o Connors en Tenis. Dennis Rodman en Básquet. Polémicos, rebeldes, sumamente talentosos y divertidos para ver.

Generaron amores y odios, se salieron del libreto, lo rompieron muchas veces. Hoy cumple años una persona que puede encajar bien en ese grupo: el golfista americano John Daly. Una vida y carrera de película. En 1987, ganó su primer torneo como profesional y apenas tres años después, en 1990, obtuvo la tarjeta para competir en el PGA Tour. En su primer año, ingresó al PGA Championship, torneo major, como noveno suplente. Sin poder jugar ni una vuelta de práctica y en su tercer major, Daly sorprendió al mundo. Pasó en un día de ser un golfista desconocido a estrella mundial. Sí, ganó por tres golpes. Insólito. Fue el primer rookie (primer año en el Tour) en ganar un major desde Jerry Pate en el US Open de 1976. Los fans y los medios lo amaban por su carisma y su estilo de juego. Un swing único, muchísima potencia y manos suaves en el juego corto. De tal manera, este ascenso meteórico a la élite del golf no fue fácil de manejar para el estadounidense. En 1992 obtuvo su segundo triunfo. Sin embargo, su vida fuera de la cancha se desmoronaba.

Acusado por su ex-pareja por hechos de violencia de género, sumados a problemas con el alcohol, las drogas y las apuestas, comenzaban a destruirlo. Su vida tomaba un rumbo peligroso del cual no lograba escapar. A pesar de esto, en 1994, luego de una suspensión por malos comportamientos, ganaba su tercer título para sorpresa de muchos. Luego, llegó el Abierto Británico de 1995 sin jugar torneos previos, en plena rehabilitación, pero una vez más... Daly sorprendía al mundo y ganaba su segundo major, jugando un golf increíble. The Old Course in St Andrews fue protagonista de un hecho sin precedentes. Para cerrar, más datos de Daly que forjan una personalidad muy peculiar: Fue el primer jugador en promediar más de 300 yardas con el drive en el Tour Hizo 18 golpes en el par 5 del hoyo 6 de Bay Hill, tirando 6 pelotas al agua. Concretó 14 impactos al 18 de Pebble Beach en el US Open del 2000 En su autobiografía, confesó haber perdido más de 50 millones de dólares en apuestas y adicciones. Verdaderamente, único en su especie. Por @tinchoconsoli Read the full article

[asainzfashionhistory]

40′s

Segunda Guerra Mundial

Durante esta década, hasta las celebridades tuvieron que dejar a un lado los lujos ya que se consideraba ostentoso, antipatriótico y vulgar. 

Vogue advertía que tendrían tiempo, dinero o cupones para llenar su vida de cosas que no fueron esenciales. 

La ropa comenzó a ser más sencilla, todo lo recargado estaba fuera de lugar. También se prohibió el derroche de tela y adornos excesivos. Se obligaron a limitar el consumo.  El plan de servició ofrecía ropa aprobada por el gobierno a precios fijos.  Había revisiones de closet, y si tenían ropa de más se las quitaban. 

Las telas costosas como la seda y el nylon se usaron para hacer paracaídas. Las pelotas de golf se usaron para hacer máscaras de gas y los colchones para hacer chalecos salvavidas. 

El departamento de comercio y exportación británico reclutó a un grupo de diseñadores de moda para que diseñaran un uniforme civil de “servicio” para fabricar en serie y que la población comprara con cupones. Vogue respaldó esta iniciativa, en sus ediciones venían de estos cupones.

Norman Hartnell diseñó uniformes prácticos para las chicas guías que ayudaban en los trabajos de auxilio, como un vestido verde grisáceo con mangas que se abrochaban y desabrochaban; Pantalones de esquí y Jerseys de manga larga. 

Las Modistas aprendieron a trabajar con fabricantes y la moda se industrializó. 

La ropa de día era austera y práctica, usaban chaquetas con hombreras, faldas a la rodilla y zapatos pesados. 

Al avanzar la guerra, las mujeres tuvieron que ingeniárselas para ampliar su guardarropa haciendo combinaciones con lo que ya tenían, por lo que se comenzaron a usar los trajes “descombinados”

Vogue proponía adornar las faldas con cintas y cachemira. 

Las boinas, redecillas y turbantes sustituyeron los turbantes, ya que había escasez de paja.

París perdió toda su influencia. Diseñadoras como Chanel y Vionnet cerraron y Schiaparelli huyó a Estados Unidos.  Los pocos diseñadores que quedaron, se dedicaron a hacer vestidos lujosos para las esposas de los Nazis. 

Las prendas comunes fueron los vestidos tipo abrigo, los bodys de punto, zapatos estilo ballerina, de tela, vestido suéter con cuello redondo y hombreras, delantales de hombros anchos, bolsos de espalda tipo mochilas, traje de noche blancos de raso con hombreras. 

Para 1045, parecía que la guerra nunca ocurrió. La gente solo quería olvidar. 

Su calzado consistía en plataformas de cuña con suela de corcho, había escasez de piel. 

Usaban turbantes para disimular el cabello maltratado. 

Se las ingeniaban para conseguir más atuendos, transformaban fundas de almohada en shorts para el verano. 

Se inventó el bikini, usaban trajes de baño de dos piezas para usar menos tela y así apoyar el nacionalismo. 

Comenzó también la tradición de heredar el vestido de novia de la madre, se iban transformando y se usaban varias veces hasta que la tela sirviera para hacer sólo camisones o lencería. 

Los materiales eran tan escasos que destejían los calcetines viejos para hacer más suéteres y bufandas. 

Todos los tipos de medias eran super difíciles de conseguir, se vendían en el mercado negro y si de plano no lograban conseguirlas, se pintaban una línea negra simulando la costura de las medias. 

Se peinaban con ondas para ocultar el cabello decolorado y maltratado. 

Los Jazzistas fueron los rebeldes de la época pues retaban al racionalismo de la época. Usaban la palabra “zoot” como aprobación, término que se utilizó ara nombrar los trajes que usaban.El “zoot suit” era un traje con hombreras y solapas exageradas y picudas, pantalones anchos que se hacía más angostos en el tobillo y sacos muy largos. 

Los Zazous fueron la versión Swing francesa. Estaban prohibidos por los nazis y había grupos underground de swing anti-Hitler. Se caracterizaban por llevar el cabello largo y desalineado. 

La versión Latina serían los Pachucos. 

Los trajes del hombre consistían en pantalones a la cintura con corbatas cortas y anchas y un saco muy ancho con hombreras. 

Durante este periodo fue cuando la cruz roja comenzó a sacar a la venta artículos rojos para recaudar fondos. 

[bottocayo]

Rebeldes del Swing (Swing Kids)

Rebeldes del Swing (Swing Kids)

Rebeldes del Swing (1993)

La acción se situa en Alemania en los meses inmediatamente anteriores al estallido de la II GM. Peter Müller (Robert Sean Leonard), es un adolescente, hijo de un opositor al régimen ejecutado por los nazis, que junto con sus amigos Thomas (Christian Bale), Arvid (Frank Whaley) y Otto (Jayce Bartok) forman un grupo de “Chicos Swing” aficionados al baile, a la musica jazz

[bajosabanas]

5 /5

Hace unas cuantas semanas soñé que iba a varios funerales con gente de mi secundaria, recuerdo despertar con una sensación de extrañamiento y frío... Pocas veces pensamos en la muerte y nos situamos de verdad en esos momentos en los que el aire es espeso, nadie sabe qué decir y reír se siente un poco incómodo.

La muerte ha estado muy cerca de mí durante toda mi vida, de forma silenciosa ha llenado mi casa y la ha despojado de tajo de las memorias que pudieron haber sido. Ha amenazado mi cuerpo, inclusive, y en más de una ocasión. Pero, a pesar de haber escuchado tantos murmullos sobre ella, y ver uno que otro reflejo de su rostro, nunca la había conocido en verdad.

Hace unos años le conocí de frente, con la pérdida de uno de mis primeros romances, de "esos que no cuentan", cuando se fue Juan. Sentí que no sabía cómo sentir esa ausencia, pensé por momentos que no sentía nada y me sentí mal en silencio muchas veces porque mi duelo era más racional que emocional, llegué a juzgarme, lo acepto.

Pasaron años y me convertí en adulta, creo. Ese lapso del tiempo me había servido para nutrirme, dejar de consumir drogas y descuidarme, dejar la rebeldía que me había seducido con tanta pasión. Era otra, veía la vida con amor y no con esa astucia perspicáz que quiere demostrarse grande. Y un día de Abril abracé con llanto, el cuerpo sin vida de mi tío Jorge.

El hombre con los ojos más gatunos, el hombre más gatuno, mejor dicho. Una presencia silenciosa, paciente, siempre a la espera de algún comentario inocente para reirse desde la mecedora como asombrado por el tiempo que nos faltaba aún vivir a la manada de primas reunidas alrededor de una mesa con galletas Ritz y algún dip con queso filadelfia.

Recuerdo su cuerpo inmóvil y esa misma confusión de la primera vez. Esa vez no me paralicé y quise despedirme. Caminé hacia él y lo abracé con ternura, presenciando la calma tan natural de su energía y el amor de los que lo extrañaríamos derramando lágrimas de adiós mientras se escuchaba música, porque Jorge bailaba y no podía irse sin el sabor de un buen son.

Recuerdo el rito de despedida esa noche, rodeados de sus seres queridos, adultos todos. Me sentía extraña, mi primer funeral había estado lleno de menores de edad. De niños jugando a ser adultos, de rebeldes incontenidos chocando contra la realidad, muchos por primera vez. Vestidos de negro y de torpeza.

En este ambiente más formal, recuerdo entregarle a mi tía Mara el cuarzo ámbar que me había colgado del pecho por los últimos dos años, cuarzo que había impregnado con la energía de esa despedida tan cariñosa. Recuerdo canalizar un mensaje para ella, más no recuerdo las palabras. Sé que no fui yo quien quiso que ella supiera, que en ese cuarzo está la fragancia del hombre que ella tanto extraña.

No fue hace mucho cuando por fin se cumplió la profecía de Isabel, mi abuela. Ella llevaba años esperando a que la marea dejase de mojarle los pies, y la espera que comenzó con melancolía y terminó siendo un ruego, acabó la noche de un sábado casi cien años después de su nacimiento. Isabel, de piel de papel, se fué a la luz de atardeceres resplandecientes con nubes rosas. El día que nos reunimos para despedirla, fue la primera vez que visité a Rodrigo, el primero de mis guardianes y fue tan bello como doloroso. En ese momento mismo en que ya no había nada más que hacer más que guardar silencio y suspirar, un reguilete al fondo del jardín se puso a danzar con mucha fuerza, mucha mucha fuerza. Ese reguilete era la voz de mi hermano, lo sé porque lo he soñado varias veces y en dichos sueños nos encontramos y vuelvo a sentir el calor que alguna vez sentí a los 2 años.

Hoy me encuentro en silencio, escribiendo, asimilando otra despedida. Hoy prenderé otra luz en mi altar para despedir a Alfredo, el tío más divertido.

Alfredo, un hombre flaco y alto al que recuerdo contarnos las mejores historias. El tío que nos daba vueltas en su moto o en la parte de atrás de la camioneta llevándonos a los primos al extremo de la aventura, al extremo de la risa. Un hombre astuto, con chistes y burlas bajo la manga, un hombre que bailaba salsa, bailaba swing, bailaba cumbia y bailaba bien. Hoy me queda poco que decir, se que siento profundamente estos encuentros, ya no puedo juzgarme por ser fría. En mi altar hay flores para todos, en mi altar se posan sus esencias, sus regalos, y se posarán flores en Octubre y nos veremos a ver algún día.

¡Ahó!

[anachavez1397]

D.O de #EXO es un #bailarín de #funky en #nuevo #póster para “#Swing #Kids” El equipo de producción de “Swing Kids” reveló un póster presentación para la película el 7 de noviembre. “Swing Kids” contará la historia de apasionados integrantes de una caótica tropa de baile llamada Swing Kids, la cual inicia en el campo de prisioneros de la ciudad Geoje en 1951. Los anteriores trabajos del director Kang Hyun Cheol son amados por muchos espectadores por sus historias divertidas pero conmovedoras. Sus exitosas películas como “Scandal Makers” y “Sunny” permiten a los fans anticipan el éxito de “Swing Kids”. El póster revelado muestra los pasos de baile llenos de energía y alegres de los integrantes de la tropa. El rebelde del campo de prisioneros llamado Ro Gi Soo (interpretado por D.O) está volando en el aire con una expresión alegre en su rostro. Yang Pan Rae (interpretado por Park Hye Soo) es un personaje que se ofrece a ayudar a traducir para la tropa. Ella también está bailando tap junto con Jackson (interpretado por Jared Grimes), la ex-estrella de Broadway que se convierte en el líder de esta tropa. Otros personajes como Kang Byung Sam (interpretado por Oh Jung Se), quien se une a la tropa para encontrar a su esposa, y Xiao Pang (interpretado por Kim Min Ho), quien es en realidad un bailarín genio, están presumiendo de sus movimientos de baile también. El texto en el póster: “¡Un filme que sacudirá tu mundo está por llegar!” termine a los espectadores anticipar la historia divertida pero conmovedora que estos bailarines de tap entregarán. https://www.instagram.com/p/Bp7Oyy7hl6f/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=ahck1isd8oqq

[locuradelibrosblog]

Gracias @belen.sanz.1694 ♥️🌹 ・・・ " #ElSilencioDeBerlín @africavazquezbeltran @harpercollinsiberica 📚 Febrero 2022 Tod@s sabéis de mi afición por la temática de la 2GM. En esta ocasión, esta demoledora parte de la historia está tratada con delicadeza, vamos a decirlo así, por la pluma de África Vázquez. Entendiendo por "delicadeza", que no encontraréis en sus líneas violencia explícita ni sordidez, eso sí, sentiréis la tensión imperante en una ciudad donde muchos no querían o no tenían el valor de ver. 👁️‍🗨️ Los Hoffman/los Weigel.🇩🇪 Separados, como muchos otros alemanes, por su enfrentada posición ante lo que ocurría en la Alemania de finales de los 30. Dos voces, dos puntos de vista. 💢 Ann, que a través de su diario nos hará ver que no todos los berlineses comulgaban con las teorías del nazismo. 💢Berthold, afiliado al partido nacionalsocialista cuya ideología va asumiendo y justificando. Todo aderezado con una ambientación excelente con algunos detalles que os resultarán increíbles pero que, por duro que parezca, son totalmente veridicos. 💀 Un cuento terrorífico para antes de dormir. 🎲 Un juego de mesa que deja a Jumanji a la altura del parchís. Esta novela me llevó a recordar la película "Rebeldes del swing" en la que se nos mostraba como la resistencia a lo horripilante puede nacer de las pequeñas cosas, de los pequeños actos. Es ésta una historia de personajes; una ficción histórica con algo de romance que se apoya en la trama política de un momento decisivo para Alemania y el resto del mundo. 💔 "El egoísmo de lo propio y el silencio de lo ajeno". Un título que lo dice todo. ¿ Cuándo un pueblo debe darse cuenta que su silencio lo está matando? 🤐 Ahí lo dejo. #lectobelen #EncuentrosZoom #novelahistorica #elsilenciodeberlín #áfricavázquezbeltrán #EncuentrosZoomClubDeLecturaLL #ClubDeLectura #ClubDeLecturaLL #EncuentrosConEscritores #berlin #EncuentrosConEscritoresLL (en Club de Lectura LL) https://www.instagram.com/p/Cb5ZUgcgDlO/?utm_medium=tumblr

[rexodor]

#Rexodiando. Responden queja de Cantándole al Sol a familia Placeteña

El pasado 21 de marzo, y desde Placetas, Villa Clara, Yamilet Beltrán Aquino contaba que su hija María Fernanda Pardillo Beltrán, de 13 años, participó el 19 de julio de 2017 en el festival provincial Cantándole al Sol y que obtuvo el gran premio a esa instancia, el de la popularidad y el de la mejor composición, con la canción Ronda a Teresita, dedicada a la gran cantautora Teresita Fernández.

Lo sorprendente, acotaba, es que para el certamen nacional de Cantándole al Sol no seleccionaron a María Fernanda, sino a un niño de Remedios que ni siquiera obtuvo mención en el festival provincial.

Yamilet llamó a la Organización de Pioneros José Martí en Villa Clara y preguntó a la funcionaria que la atendió: « ¿Por qué mi hija, siendo la ganadora, y obteniendo incluso los tres premios, no fue seleccionada?». Y la funcionaria le respondió que fue decisión de La Habana y no tenía reclamación, que no dependía de ellos y tampoco entendían.

La madre llamó al Centro Nacional de Casas de Cultura y planteó su insatisfacción, al tiempo que solicitó le explicaran el porqué de la selección. Pidió conversar con un metodólogo de Música, y le dijeron que volviera a llamar solicitando la extensión 115. Llamó en varias ocasiones y nunca le respondieron. Consideró que fue injusta la decisión del jurado nacional.

Aymara Guzmán Carrazana, presidenta nacional de la Organización de Pioneros José Martí (OPJM), y Marta Bonet, presidenta del Instituto Cubano de la Música, responden que el festival Cantándole al Sol estimula la creación musical para niños y adolescentes, amplía el diapasón musical del repertorio infantil y promueve su divulgación y promoción por los medios de comunicación.

Las bases del concurso establecen que pueden participar  autores de música para niños y adolescentes, en igualdad de condiciones: ya sean profesionales o aficionados, niños o adultos, con obras inéditas y sobre temas para esas edades. Se premian las mejores obras en composición sin establecer lugares, y además se pueden reconocer otras por el tema que abordan y por interpretación. Igualmente, se otorga el premio de la popularidad.

El documento que rige el festival contempla la conformación de los jurados a nivel provincial y nacional. Lo primero a valorar es la canción como composición, su calidad, y si reúne los parámetros como obra musical. Una vez que se selecciona como composición es que se tiene en cuenta la interpretación.

Los parámetros para la selección son: originalidad, tratamiento de la morfología y armonía del género escogido, concordancia entre texto y música, dominio por el compositor de la extensión y tesitura propias de los intérpretes, así como temáticas apropiadas a fomentar entre niños y adolescentes.

Sobre el recién concluido festival, explican que el proceso se desarrolló en 14 provincias, y como resultado se recibieron a nivel nacional 81 composiciones, de las que resultaron finalistas 12 canciones, de nueve territorios. En  Villa Clara el jurado evaluó 12 obras: de ellas, cinco fueron premiadas en composición, entre ellas Ronda a Teresita, la que fue premiada por la popularidad e interpretación.

«Yamilet Beltrán Aquino sostiene que la composición Remedios tiene su swing no obtuvo siquiera una mención en el festival provincial. Sin embargo, en la investigación realizada se comprobó que la canción fue premio en composición, motivo por el cual se remitió por la dirección de los Pioneros de Villa Clara a la Presidencia Nacional de la OPJM para ser evaluada por el jurado nacional», afirman.

De acuerdo con las bases del evento, refieren, las 81 obras recibidas en la Presidencia Nacional de la OPJM fueron valoradas en igualdad de condiciones por el jurado nacional, quien determinó, a partir de los parámetros ya explicados, la selección de 12 obras finalistas.

El jurado lo integraron profesionales de alta jerarquía artística en sus respectivas especialidades, con una trayectoria en los campos de la música, la musicología, composición, interpretación y literatura. Sus miembros han participado con anterioridad en eventos de similares características, y acumulan experiencia para realizar las valoraciones exigidas con total imparcialidad.

Por ser un tema tan sensible, se creó un grupo de trabajo integrado por la Presidencia Nacional de la OPJM, el Consejo Nacional de Casas de Cultura y el Instituto Cubano de la Música, para investigar el caso. Se hizo un riguroso análisis en la dirección de la Organización y las instituciones de Cultura que participan en este proceso tanto a nivel nacional como en Villa Clara.

Faltó en el territorio, señalan, la adecuada y oportuna información a los participantes en el concurso y sus familiares, sobre sus bases y resultados. Y dieron respuesta a los padres de María Fernanda Pardillo Beltrán el 3 de abril en la persona de Aymara Guzmán Carrazana, presidenta de la OPJM.

Ese momento sirvió para esclarecer sus inquietudes sobre el concurso y sus insatisfacciones por el tratamiento dado a la obra Ronda a Teresita, ante lo cual ambos padres mostraron su conformidad.

«La Presidencia Nacional de la OPJM, junto a las instituciones que intervienen en el concurso, continuaremos trabajando para lograr en próximas ediciones su más alta calidad y absoluta trasparencia», concluyen.

Fuente: Periódico Juventud Rebelde

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[radioktarsis]

To Perrear Or Not To Perrear

Año 2017, el sencillo Despacito de Luis Fonsi y Daddy Yankee es numero uno en 45 países diferentes y llega al top 10 en otros 9. Es la primera canción cantada principalmente en Español que llega al número uno del Hot 100 de Billboard desde Macarena hace más de 20 años. Su videoclip en Youtube al día de hoy cuenta con más de 3 mil millones de vistas, esto sin contar sus 3.3 millones de ventas como sencillo. Todo un fenómeno global y es una canción de reguetón.

Es increible pensar que a principios del siglo XXI este mismo ritmo hoy venerado y bailado por millones alrededor del mundo fue sujeto de una especie de estigmatización y posterior persecución por parte inclusive de las instituciones puertorriqueñas.

Retrocedamos al año 1995, (cuándo perrear no era cuestión de ir a una discoteca de cualquier estrato) en cabeza de la famosa Velda González y de la guardia nacional se emprende una guerra abierta en contra del genero underground conocido como reggaeton por sus líricas políticamente incorrectas, abordando temas como la vida en los sectores más vulnerables de la isla, violencia y otros temas explícitos. Dichos esfuerzos no serían los únicos puesto que para el año 2003 en cabeza de la misma González, se intento regular, no solo la lírica sino el baile (el famoso perreo) del genero isleño alegando que este incitaba a la violencia.

Unos años después, en el 2003 la misma Gonzalez se paraba en la tarima del estadio Hiram Bithorn bailando al ritmo retumbante del reguetón de vanguardia en un acto público al lado de Los Bambinos (Hector y Tito), qué conveniente.

Hoy, me he decidido a realizar un top de mis temas preferidos de perreo, dembow y maleanteo basándome no solo en mi gusto personal, sino en su relevancia cultural y musical en algunos casos. Cabe aclarar que esta no es una lista basada en el mal tachado ‘placer culposo’ sino por el contrario son temas que considero de una u otra forma bien ejecutados dentro de su mismo microuniverso musical.

Notarán que en esta lista faltaran sus queridos exponentes del genero actualmente (Maluma y sus inseparables de los cuales poco o nada sé) y es que esta nueva generación de reguetoneros, en mi opinión, ya cantan un genero más distanciado del que estoy haciendo mención, llamémoslo reguepop.

Por otro lado, será necesario que cada tema aquí incluido cumpla con la característica musical esencial, en mi opinión (no, no es el efecto trillado de una revolver siendo cargado, pero no estaría de más) del reguetón: necesitará tener una pista con el tradicional dembow, que no es más que su batería programada al ritmo del característico beat.

Sin más preámbulo, aquí les presento:

Menciones especiales Por falta de requerimientos estos dos quedan fuera de competencia:

Tempo ft. London Symphony Orchestra - Porque Soy Tempo (Free Tempo, 2009)

Don Omar ft. Tego Calderón - Bandoleros (Los Bandoleros, 2005)

Los Dragones - Me Sacaron De La Disco

Abro este top-lista con algo de mi comarca. Supongo que ya es una cuestión de nostalgia inmediata al ser algo evocativo de mi realidad , o de pronto es la casi precaria imagen y grabación que le de una aire lo-fi, o el uso de términos que empleo a diario (vales, recocha, etc) o quizás es ese je ne se quoi que no podré jamás describir en estas breves lineas. De cualquier forma, busquen una foto de Dragon y Caballero y disfruten escuchando esto.

Tego Calderon - Al Natural (El Abayarde, 2003)

Vender 300 mil copias de un disco de reguetón era un suceso impensado en el año 2003 y fue eso precisamente lo que el Abayarde consiguió en este clásico, de los primeros éxitos en territorio Norteamericano. A casi 15 años de su lanzamiento este tema no deja de ser un ejemplo arquetípico del matrimonio casi idílico entre reguetón y hip hop, sumados a el balance perfecto entre beat y efectos adicionales que con la característica voz de Calderón no permiten que ni un segundo de este tema sea monótono.

Daddy Yankee - Tu Principe (Barrio Fino 2005)

Daddy (no puedo creer que lo llame así) fue el precursor de lo que después se conocería como reguetón romántico (???). En está colaboración con Zion y Lennox lograron explorar un lado que hasta el momento sería desconocido en el mundo del maleanteo musical: el desamor.

Don Chezina - Chezidon (Mi Trayectoria, 1998)  Puedo rememorar este como el primer reguetón que escuché, y aun me sorprende lo delirante de la letra, que intenta por partes ser una ‘canción de amor’ pero también raya en lo ‘poligámico’ por momentos. Fue este el primer dembow que escuché a mi manceba edad y juro que no había escuchado nada así, era agresiva y chocante en su propia manera. Quizás al compararlo con una shock-a-ton (esa demencia que hoy se llama Trap) de esos que suenan por ahí quedará como una inocente tonada de insinuaciones sexuales adolescentes, pero para mi es la hoja de ruta que años después muchos siguen y ahí recae su relevancia.

Don Omar y Wiso G - La Química (Los Bandoleros, 2005)

Quería incluir el tema original de 1994 del rapero Puertorriqueño pero siguiendo mis propias estipulaciones me quedo con esta versión de 2005 donde se ejemplifica no solo la diferencia entre la nueva y vieja guardia, sino que es un manifiesto casi de agradecimiento de uno de los máximos exponentes de la época a uno de los pioneros en el afán de rescatar y mostrar aquel clásico tema. Naturalmente la pista es un popurrí de beats trillados rayando en uno de los más colosales clichés que he escuchado, parte de su encanto debo decir.

Vico C. Feat. Tego Calderón y Eddie Dee - El Bueno El Malo y El Feo (En Honor A La Verdad, 2003)

Este es un ejemplo de lo que diferencia el rap latino y el reguetón, pues en el mismo disco existen dos versiones del mismo tema, en qué se diferencian? El beat. En resumidas la percusión de la pista en la versión reguetón es más simplificada y repetitiva, prestando así las garantías para un perreo efectivo.

Siempre he querido saber que relación tiene que ver con la película de mismo titulo Sergio Leone, pero hay cosas que es mejor dejarlas en intriga… o bien puedo estar ahondando en donde no hay nada.

Aldo Ranks - Asesina (Diferente, 2003)

Previo a este éxito de 2003, El Flaquito del Swing ya nos había regalado temas en su participación con El Chombo en Los Cuentos de La Cripta (deleite de todas las minit-ks de mi generación), pero no sería hasta este hit que muchos millenials llegaríamos a identificarlo como una voz del naciente movimiento reguetonero de aquel entonces. A quién engaño cómo no iba a ponerlo en esta lista si sampleó  Sweet Dreams de Eurorhytmics y lo volvió una pista presta para la sandunga.

Calle 13 - El Tango Del Pecado (Residente o Visitante, 2007)

La verdad sea dicha, nunca ha sido de mi gusto lo que hace René Pérez, lo encuentro un poco forzado y exagerado en un mal sentido. Sin embargo, no puedo negar que esta puesta siempre me pareció demasiado heavy metal, explorando los tabúes más oscuros y pecaminosos del caribe más ortodoxo y católico, como para dejarla por fuera de esta lista. Desde su letra, su video, la instrumentación acertada del tango y sus violines evocando las más prohibidas pasiones, hasta su prologo bellamente declamado, este duo nos presentaba una propuesta realmente rebelde y arriesgada.

Eddie Dee featuring Daddy Yankee, Ivy Queen, Tego Calderón, Voltio, Vico C, Zion, Lennox, Nicky Jam, Johnny Prez, Gallego, and Wiso G - 12 discípulos (12 Discípulos, 2004)

Me atrevo a decir que no existirá una declaración más potente que esta de cuatro minuto y medio, donde coexisten diferentes exponentes de un mismo genero, con un rango de estilos que van desde el hip hop hasta la salsa, tonalidades, edades y hasta sexos. Este vendría siendo en mi llana opinión una especie de ‘We Are The World’ dedicada al quehacer discotequero de la época. La forma en la que se debate entre una salsa y un reguetón la hace quizás una de las pistas más interesantes que encontremos en este capitulo.

R. Kelly ft. Wisin y Yandel - Burn it Up (TP.3 Reloaded, 2005)

Es la hora y no puedo explicar lo interesante que siempre fue y será esta colaboración entre el Norteamericano y los Puertorriqueños que a ritmo casi hipnótico lograron crear una pieza digna de enmarcar en cualquier pinacoteca del flow mundial. Las influencias del medio oriente presentes en la pista solo le dan un carácter atemporal y mundial a la composición. Tanto fue el éxito de la pista que el mismo Daddy Yankee después la tomaría para su Mírame.

Vico C ft. Gilberto Santarrosa - Lo Grande Que es Perdonar (Desahogo 2005) Y aquí está, la antítetis mejor ejecutada de este pintoresco género. Vico C tiene el mérito de ser el primer músico de reguetón en ganar un Grammy (2002 con su Vivo), para el año 2005 logró lanzar este épico tema de redención y perdón (¿dónde está mi perreo?) y a lo que ya de por si era extremadamente atípico y arriesgado para la época, decidió agregarle ni más ni menos que la magna y bella voz de Gilberto Santarrosa, a todo esto le sumamos unas cuerdas bien delicadas y puestas y conseguimos un cumulo de elementos que reúne una mejores canciones urbanas que he tenido la fortuna de escuchar.

Ten tu dosis de perreo aquí: