fictionformula-blog

[fictionformula-blog]

Jagten (The Hunt) (2012)

Difícil volver a ver a Mads Mikkelsen con odio por su papel de asesino en Hannibal tras verlo martirizado por un pueblo entero en esta película de intensa carga emocional. Es inusual encontrar películas en esta última década que sean de tal profundidad y te involucren de manera tan honda, sorprendiéndose a uno mismo suspirando de la impotencia tras las acciones que se suceden en la pantalla. Involucrar al espectador, transmitir emoción real y preocupación de manera legítima por lo que le sucede a los personajes es algo que casi todas las películas intentan hacer, pero que casi ninguna lo logra.

El film muestra las consecuencias de un acto tan terrible como el abuso de menores, explorando de fondo la psicología de los niños y como su ambiente familiar y las imágenes a las que se los expone pueden influenciar su mente de la manera mas inesperada y terrible. Esta muy bien lograda la manera en que se muestran ambos lados de la moneda, lo cual nos permite ver que los preconceptos ("Los niños no mienten") en un tema tan sensible deben ser tomados con mucha precaución. Las acciones que toman lugar durante la hora y media que dura este drama ayudan a conocer mejor a la sociedad en la que vivimos, la miseria humana y la consciencia colectiva actual ante temas de suma delicadeza. Y sobre todo, nos da mucho para pensar y reflexionar. No se puede pedir mucho mas.

Director: Thomas Vinterberg

Cast: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Alexandra Rapaport

[fictionformula-blog]

Hannibal (2013 - )

Complejo, obscuro e inesperado, Hannibal cuenta con una primer temporada de 13 fascinantes capítulos que han sorprendido a la crítica y a los televidentes alrededor del globo. Sofisticado, elegante, sutil y con una producción y labor artística que roza la excelencia, Mads Mikkelsen encarna al mejor Dr. Lecter hasta la fecha. Esto se debe tanto a su labor actoral como al gran guión ejecutado de mejor manera aún (por Bryan Fuller), y por supuesto gracias al gran elenco que lo acompaña, en el cual se destacan Hugh Dancy y Laurence Fishburne.

Will Graham (Dancy) es un joven profesor experto en criminalística que ayuda al FBI a resolver homicidios. Gracias a su habilidad única de sentir empatía con los criminales, logra resolver con una enorme efectividad cada caso. Sin embargo esta misma capacidad lo atormenta a diario, y para ello recurre al renombrado psiquiatra Hannibal Lecter. Los comienzos de la relación entre ambos es principalmente alrededor de lo que esta serie da vueltas, mostrando las facetas de una conocida historia desde un punto de vista diferente, enriquecedor y refrescante para los fanáticos de la saga. 

Este thriller psicológico es presentado en episodios tan vívidos y bellamente ejecutados que simulan una obra de arte constante, escena tras escena. Desde las elaborados comidas exóticas que el Doctor prepara, hasta los planos más crudos de las víctimas tan original y brutalmente asesinadas, Hannibal conforma un plato de exquisito buen gusto.

Creador: Bryan Fuller

Cast: Hugh Dancy, Mads Mikkelsen, Laurence Fishburne, Caroline Dhavernas, Hettienne Park, Kacey Rohl

[fictionformula-blog]

Notorious (1946)

Otro clásico de clásicos que narra la historia de Alicia Huberman (Ingrid Bergman), hija de un alemán acusado de traición a los Estados Unidos y reclutada por el gobierno de ese país para espiar a los amigos nazis de su padre. Sin embargo en el proceso se enamora perdidamente de Devlin (Cary Grant), el agente que la recluta para su misión. Los problemas comienzan cuando para lograr el objetivo requerido, Alicia necesita involucrarse sentimentalmente con uno de los nazis a los cuales espía.

Con una cuota de romance bastante más potente que en otras películas de Hitchcock, Notorious ahonda en cuestiones controversiales como el alcoholismo (tema recurrente) los servicios secretos pre-CIA de los EEUU, los resabios tras la Segunda Guerra Mundial, y un sutil complejo de Edipo (al igual que en otros filmes del Maestro del Suspenso). Grant y Bergman en la plenitud de su belleza física y capacidad actoral son el toque final que convierte a este film en una pieza inolvidable.

Director: Alfred Hitchcock (Guión original de Ben Hecht)

Cast: Cary Grant, Ingrid Bergman, Claude Rains

[fictionformula-blog]

The Invisible Man (1933)

Classic horror. No sólo la significancia histórica, sino el valor artístico capaz de entretener y asombrar aun hoy en día, hacen de esta película un estandarte de la historia del cine. Lo más vistoso al verla hoy día es que a pesar de ser una película con ya ochenta años de antigüedad posee unos efectos especiales asombrosos, que nos dejan haciendo la inevitable pregunta de ¿cómo hicieron eso?

Verdadero clásico del género de terror y ciencia ficción en el cual Claude Rains (en su magnífico debut con una crucial performance) encarna a un químico/científico que logra la formula de la invisibilidad, pero la aplica en él mismo y ahora no puede volver atrás. Pronto comienza a delirar de grandeza y siembra el caos y el terror al definitivamente perder la sanidad mental debido a su nueva condición. Maldad en estado puro y ciencia utilizada de manera desquiciada son los matices que caracterizan este film adaptado del clásico escrito por H.G. Wells.

Terrífica, innovadora y con toques de un fino y sofisticado humor negro, este film habilidosamente dirigido por James Whale es definitivamente una de las entregas de Universal más importantes de la década.

Director: James Whale (Novela de H.G. Wells)

Cast: Claude Rains, Gloria Stuart, William Harrigan, Una O'Connor, Henry Travers

[fictionformula-blog]

¿Existe el crimen perfecto? Esta es la espina dorsal sobre la cual se erige este magnífico thriller sostenido enteramente por un guión inteligente y ejecutado de la mejor manera. Casi toda la película es diálogo y transcurre en el living de la casa, sin embargo el drama, el suspenso y la tensión va creciendo escena tras escena. La actuación de los protagonistas (en especial de Grace Kelly y Ray Milland) merece una mención aparte, al igual que el meticuloso screenplay a manos de Frederick Knott.

Un ex tenista es testigo de que su esposa le es infiel. Es entonces cuando decide idear un complejo plan y para eso chantajea a un ex compañero de universidad, al convence de asesinar a su mujer a cambio de dinero. Su objetivo, además de la venganza, es quedarse con su herencia, pero el crimen no sale tal cual es planeado. Sobre la marcha idea un asombroso plan B, y las cosas se ponen realmente interesantes. Si hablamos de Películas sobre el crimen perfecto como subgénero de los filmes de suspenso, esta es posiblemente una de las obra maestras.

Director: Alfred Hitchcock (Screenplay de Frederick Knott)

Cast: Ray Milland, Grace Kelly, Robert Cummings, John Williams

Dial M for Murder (1954)

[fictionformula-blog]

Strangers on a Train (1951)

El maestro del suspenso presenta una sorprendente melange de comedia negra, enredos morales, manipulaciones y crimen en perfectas dosis. Extraños en un tren es una fantasía magnífica con toques absurdos donde Bruno, un amoral y vivaz muchacho, encuentra en un tren a Guy, un correcto y exitoso tenista en pleno ascenso. Por los tabloides, Bruno sabe que Guy está mal con su esposa y quiere un divorcio para casarse con la adorable hija del Senador. Es entonces cuando le propone el simple plan de matar a su esposa a cambio de que Guy mate a su padre, al cual Bruno aborrece profundamente. En los papeles sería perfecto, ya que cada uno estaría matando a un perfecto extraño y quitándole un peso de encima al otro. El problema es que Guy rechaza la propuesta pero Bruno decide matar de todas formas a la esposa del deportista.

 Por supuesto una espiral de sospechas, peligros y situaciones extrañas alrededor de la muerte de su esposa comienzan a acosar a Guy, sin embargo lo más interesante del film reside en otros detalles. Bruno, este personaje tan peculiar y profundo, literalmente se "come" la película, causando caos y frenesí en cada aparición en pantalla. Su costado de amoralidad y su personalidad tan compleja crea situaciones realmente magistrales, como cuando luego de asesinar a su víctima ayuda a un ciego a cruzar la calle.

También hay humor en pequeñas y geniales dosis, y una polaridad bien-mal entre Bruno y Guy que puede pasar desapercibida, pero es en sí misma lo más interesante que la película tiene para ofrecer si uno decide ir más allá de las meras acciones. Bruno busca transgredir, vive en un estado de decadencia y nunca avanza, sino que su vida va en círculos (simbólicamente la escena final es en un carrusel). Guy por otro lado es exitoso, atlético y se rodea con los altos círculos de la sociedad: su vida va hacia adelante. Esta antagonía, también aplicable a la visión europea versus americana de la época, esconde numerosos matices y termina erigiendo finalmente a Bruno como un personaje auténtico y a Guy como su contraparte.

Director: Alfred Hitchcock

Cast: Farley Granger, Robert Walker, Ruth Roman

[fictionformula-blog]

Fargo (1996)

Un thriller satírico, corto, hilarante, simple y negro. Los hermanos Coen nos presentan una de esas historias que nos transportan a una fábula dónde todo se complica y se va de las manos de manera terrible y sangrienta, pero al mismo tiempo no podemos dejar de sonreír por alguna razón. Los personajes tienen en común cierta estupidez que hace que aunque se metan en asuntos realmente graves, sintamos empatía por ellos y nos resulten graciosos. Este perfil que desarrollan es clave en el éxito y en el tono que el film posee, sin dudas imborrable en la historia del cine. Destacadas actuaciones de Steve Buscemi  y Frances McDormand.

Resumidamente: un miserable y amoral hombrecillo, manager de ventas en un local de autos usados (en la piel de William H. Macy), necesita desesperadamente una importante suma de dinero por alguna razón que no sabemos. Para obtenerla idea un plan para secuestrar a su esposa y así quitarle dinero a su multimillonario y avaro suegro. Se pone en contacto con dos peculiares hombres dispuestos a hacer este trabajo sucio, pero nada va a salir tal cual lo planeado. Una gema del cine con un estilo demente y arriesgado que el amante del buen cine sabrá apreciar.

Director: Joel Coen

Cast: William H. Macy, Steve Buscemi, Peter Stormare, Frances McDormand

[fictionformula-blog]

Eye of the Beholder (The Twilight Zone - 1960)

" Suspended in time and space for a moment, your introduction to Miss Janet Tyler, who lives in a very private world of darkness - a universe whose dimensions are the size, thickness, length of a swathe of bandages that cover her face. In a moment we'll go back into this room. And also in a moment, we'll look under those bandages. Keeping in mind, of course, that we're not to be surprised by what we see, because this isn't just a hospital. And this patient 307 is not just a woman. This happens to be the Twilight Zone and Miss Janet Tyler, with you, is about to enter it. "

El once de noviembre de mil novecientos sesenta salió al aire este fabuloso episodio, el sexto correspondiente a la segunda temporada de la Dimensión Desconocida. Pocos capítulos de esta extraordinaria serie resumen tan bien y tan claramente lo que La Zona es y significa. Miss Tyler se encuentra en la habitación #307 aguardando una cirugía correctiva que arregle las facciones grotescas con las que nació, y así poder finalmente integrarse a una sociedad que no tiene lugar para ella. En caso de fallar en este onceavo y último intento de operación, la paciente deberá ser enviada a un sitio con gente como ella.

El suspenso que genera este episodio de tan solo 24 minutos con la protagonista con su cara totalmente vendada es tan potente y perturbador que será difícil de olvidar. En especial la escena en la que lentamente quitan sus vendas para dejar en descubierto su cara. El contexto del hospital y los misteriosos doctores y enfermeros genera un clima enrarecido en donde sabemos que algo está terriblemente mal y fuera de lugar. Sin embargo, lo más importante: el mensaje final y tan crucial de Eye of the Beholder, que resume tantas cosas de la sociedad actual y la historia de la humanidad así como una síntesis de lo que esta serie creada por Rod Serling busca expresar. 

Creador: Rod Serling

Cast: Donna Douglas, Edson Stroll, Maxine Stuart, William D. Gordon

[fictionformula-blog]

Rope (1948)

La actuación y los diálogos parecen forzados en mas de una escena, hay errores aquí y allá, y viéndola hoy en día algunas situaciones rozan lo ridículo. Esta película no alcanzó ni un décimo de la fama y la trascendencia de otras del mismo director, como Psicosis. Sin embargo esta es una de las obras maestras de Hitchcock y sin duda una de sus mejores películas. Pero, ¿por qué?

Dos jóvenes amigos asesinan a su colega y lo esconden en un baúl. Minutos después son los anfitriones de una fiesta en su casa, donde sirven la comida arriba de ese mismo mueble y reciben varios invitados, todos cercanos a la víctima. El asesinato perfecto, visto desde el punto de vista de una obra artística por sus sádicos autores, se convierte en un nudo cada vez más complejo y difícil de desprender cuando el perspicaz Rupert Cadell (James Stewart) comienza a sospechar e indagar sobre detalles que encuentra fuera de lugar. El cadáver mismo comienza a perseguir y atormentar a sus asesinos.

El film, que transcurre casi completamente en el living de la casa, fue filmado casi de corrido y sin cortes, una innovación técnica magistral para la época. Lo realmente fantástico (y espero que todos lo experimenten al ver la película) es sentirse en la piel de los asesinos. Sentimos nervios, tensión, ansiedad, culpa y temor a ser descubiertos, como si los criminales fuésemos nosotros. Filosofía, sociología y psicología en iguales dosis hacen de este guión simple con personajes complejos una pieza imperdible. Además de un genio de la dirección y la técnica, Hitchcock demuestra ser un filósofo de la vida.

Director: Alfred Hitchcock

Cast: James Stewart, John Dall, Farley Granger, Edith Evanson, Douglas Dick, Joan Chandler

[fictionformula-blog]

Orphan Black (2013 - )

Esta serie estrenada en los Estados Unidos por BBC America cuenta por ahora con tan sólo una temporada de diez capítulos estrenados este año y un guión original con un gran potencial para convertirse en una gran serie de culto. Sin adelantar mucho, la historia comienza con Sarah Manning, una joven metida en algunos problemas y peleando por la custodia de su hija, que es testigo del suicidio de una mujer en una estación de tren. Lo particular de la historia es que la chica que salta a las vías para que el tren la aplaste es exactamente igual en apariencia a Sarah...

Tatiana Maslany luce de una manera única (ya verán por qué) sus dotes actorales, llevándolas al siguiente nivel. El resto del cast la acompaña de manera ideal, destacando al exuberante Jordan Gavaris. Una excelente y refrescante propuesta para TV con un potencial infinito gracias a un guión maravilloso, hacen de Orphan Black una serie prometedora con una primera temporada moderna, entretenida y sumamente atrapante.

Creadores: John Fawcett, Graeme Manson

Cast: Tatiana Maslany, Jordan Gavaris, Dylan Bruce, Kevin Hanchard

[fictionformula-blog]

Sherlock (2010 - )

Es por demás gratificante y hasta un poco emotivo encontrarse con personajes que hemos leído en la infancia y verlos personificados en una película o en una serie de una manera tan parecida a como eran en nuestra imaginación. Al haber leído las obras completas de Sherlock Holmes de niño numerosas veces, uno no puede evitar sentir que esta serie que da vida al detective de Baker Street 221 y a su colega el Dr. Watson difícilmente pueda respetar más dignamente la esencia de la obra de Sir Arthur Conan Doyle. Digo en esencia y no en los detalles, ya que una de las características principales es que Sherlock está modernizada, es decir se ubica en tiempo y en espacio en el Londres del siglo veintiuno, a diferencia de la obra original que transcurre en el siglo diecinueve. Este detalle, fatal de ser mal ejecutado, le brinda frescura y dinamismo a la serie. Definitivamente un gran acierto.

Sería un pecado dejar de nombrar a Benedict Cumberbatch, de una performance tan brillante que con tan sólo seis episodios su personaje y él mismo ya son una figura de culto entre los fans del detective. Martin Freeman como Watson es el complemento perfecto, y Rupert Graves en la piel de Lestrade merece una mención también. Como sólo la TV del Reino Unido podía lograr, esta entrega enorgullece al verdadero fan que no se halló en lo mas mínimo con las películas protagonizadas por Downey Jr, y mucho menos con la serie Elementary. Seguramente Conan Doyle también sintonizaría BBC One los domingos si pudiese.

Creadores: Mark Gatiss, Steven Mofatt

Cast: Benedict Cumberbatch, Martin Freeman, Rupert Graves, Una Stubbs, Lousie Brealey, Mark Gatiss, Andrew Scott

[fictionformula-blog]

The Place Beyond The Pines (2012)

Un piloto de pruebas de motocicleta decide comenzar a robar bancos para proveer a su hijo recién nacido y a su chica. En su camino se va a cruzar con un ambicioso oficial de policía rodeado por un entorno de corrupción dentro de la Fuerza. La película nos traslada por varios caminos e historias entrecruzadas, dónde las acciones anteriores de algunos personajes derivan en consecuencias hacia futuras generaciones, impredecibles y duraderas. Quizás sea esto el karma? Acá es dónde está la fortaleza del guión y lo que hace a The Place Beyond The Pines un gran film: la serie de dilemas y decisiones morales y cómo cada uno lidia con ellas. Es una historia sobre moral pero tan sutil que no requiere de un golpe fuerte para probar su punto.

Ryan Gosling y Bradley Cooper, de brillante actuación ambos y demostrando por qué ocupan el lugar que ocupan hoy en la industria, hacen brillar un guión excepcional, encarnando a personajes complejos que no pueden ser definidos con precisión como buenos o malos porque ambas facetas se dejan al descubierto. Héroes y villanos, como en todos, coexisten en la misma persona.

Director: Derek Cianfrance

Cast: Ryan Gosling, Bradley Cooper, Eva Mendes, Ray Liotta

[fictionformula-blog]

Killer Joe (2011)

Un padre y su hijo planean asesinar a la madre de la familia para cobrar su seguro y así salir de algunos aprietes económicos que ponen en peligro sus vidas. Para esto contratan a Joe (Matthew McConaughey), un detective de la policía local que mata por dinero. Hasta que le paguen, el sádico Joe retiene a la hermana de 12 años de la familia (Juno Temple). En un papel con un perfil similar al de Hopper en Blue Velvet (la historia tiene detalles similares también), McConaughey se luce y se gana el respeto encarnando a un personaje siniestro y completamente distinto a lo que venía haciendo a lo largo de toda su carrera. Temple le pone la piel a un personaje que también se destaca, con una mezcla de misterio, ingenuidad y sensualidad perfectamente equilibrada.

La amoralidad, la violencia y algunas situaciones fuertes, un poco perturbadoras y ofensivas caracterizan a este film noir que definitivamente es una de esas fuera de serie que no será del agrado del espectador promedio. Surreal y oscura por donde se la mire, definitivamente tiene uno de esos finales que, como siempre debe ser, no pasan inadvertidos por su simplicidad o previsibilidad.

Director: William Friedkin (Basado en la Obra de Tracy Letts)

Cast: Matthew McConaughey, Juno Temple, Emile Hirsch, Thomas Haden Church, Gina Gershon

[fictionformula-blog]

Kids (1995)

Esta película es cruda y verdadera, poderosa y realista por donde se la mire. Indudablemente controversial, es de aquellas que quedan grabadas en nuestra memoria y luego al comentarla encontramos tanto gente que la odió como gente que la amó en igual medida. Es una historia que retrata tan sólo un día de una pandilla de trastornados adolescentes de NY. Los dos protagonistas son Casper, un skater salvaje, desenfadado y bastante adicto al alcohol y otras sustancias, y Telly, un portador de HIV empeñado en desvirgar niñas, por lo general menores que él. Una de sus anteriores conquistas descubre que ella tiene el virus, lo que la lleva a buscar a Telly para quizás avisarle, pegarle y retarle, o prevenir a sus futuras y potenciales víctimas del contagio.

Este film independiente marcó sin dudas un hito, un fuerte llamado de advertencia a la sociedad estadounidense y mundial, sobretodo a los padres de niños adolescentes. Es verdad que no todos los niños son de esta manera y a tal extremo, pero casi todos al menos hablan de aquella manera (el diálogo inicial es sobresaliente) y el retrato es bastante fiel y bien logrado. Kids también marcó comienzos exitosos en la carrera de varios actores de Hollywood, como Chloé Sevigny, Rosario Dawson y Leo Fitzpatrick (en ese orden probablemente). Algunos inclusive descubiertos en las calles de NY por el mismo escritor y director Larry Clark, como el genial Justin Pierce (Casper), aunque su destino sería más obscuro que el de sus colegas ya que varios años después se suicidaría en el hotel Bellagio de Las Vegas.

Director y escritor: Larry Clark

Cast: Leo Fitzpatrick, Chloé Sevigny, Justin Pierce, Rosario Dawson, Sarah Henderson

[fictionformula-blog]

Hemlock Grove (2013 - )

Esta serie de horror/ciencia ficción basada en el primer libro de Bryan McGreevy cuenta con trece capítulos producidos por Netflix y lanzados simultáneamente al mercado en abril de este año, adaptando así el primer libro de una planeada trilogía (sólo salió al mercado hasta ahora la primer parte).

Mientras varios la comparan con Twin Peaks, otros con American Horror Story, y algunos otros con The X-Files, es seguro afirmar que Hemlock Grove tiene una pizca de cada una de estas series pero en conjunto es algo completamente nuevo y distinto. En un pequeño pueblo una chica es brutalmente asesinada y las sospechas recaen sobre Peter, un gitano recién llegado a esas tierras con la reputación de ser un hombre lobo. Enseguida forma una amistad con Roman Godfrey, un compañero de escuela millonario y futuro heredero de su industria familiar. Ambos intentan encontrar al verdadero asesino, aunque casi todos esconden un terrible secreto en esta historia.

Tanto en la belleza de las locaciones, de los actores, y de casi todas las escenas y planos que componen capítulo tras capítulo esta serie, Hemlock Grove es una producción innovadora e interesante. Bill Skarsgard (de destacada actuación) y Landon Liboiron poseen una extraña pero entrañable química que lleva adelante de genial manera los inéditos y siniestros sucesos que toman lugar en este pueblo.

Writing credits: Bryan McGreevy (Novela original)

Cast: Bill Skarsgard, Landon Liboiron, Famke Janssen, Penelope Mitchell, Freya Tingley, Dougray Scott, Lili Taylor

[fictionformula-blog]

Layer Cake (2004)

Un thriller impecable de brit gangsters con un ingenioso argumento, de los que lamentablemente no abundan. Sin temor se puede asegurar que Layer Cake es un nuevo clásico comparable mano a mano con hits como Snatch o Lock, Stock and Two Smoking Barrels. Hay escenas y diálogos imperdibles, pero lo brillante de esta película reside en las capas de subtramas y numerosos personajes que luego confluyen en una única línea argumental. Un film y una historia franca, concisa y con clase sobre el mundo de las drogas y la pirámide jerárquica del crimen, con un final sin dudas ruidoso. Daniel Craig merece una mención aparte por su rol protagónico, el que lo catapultó definitivamente a ser elegido como el actual James Bond. 

You're born, you take shit. You get out in the world, you take more shit. You climb a little higher, you take less shit. Till one day you're up in the rarefied atmosphere and you've forgotten what shit even looks like. Welcome to the layer cake son.

Director: Matthew Vaughn (Novela original de J.J. Connolly)

Cast: Daniel Craig, Tom Hardy, George Harris, Colm Meaney, Micheal Gambon, Sienna Miller

[fictionformula-blog]

In Bruges (2008)

Dos asesinos a sueldo irlandeses se encuentran refugiados en Brujas después de que un trabajo salió mal. La ciudad juega el papel de una especie de Purgatorio, dónde ambos permanecen inactivos y en una situación de lucha interna contra sus pecados y demonios internos. A pesar de lo serio que todo esto suena, In Bruges es una comedia negra con diálogos y situaciones hilarantes, con la ironía y la química entre los dos protagonistas (de gran trabajo en sus interpretaciones) como su fuerte principal. La complejidad moral de los personajes y la mezcla entre humor y brutalidad (con algo de romance ahí en el medio también) hacen de este film una verdadera obra maestra.

Maybe that's what hell is, the entire rest of eternity spent in fucking Bruges.

Director: Martin McDonagh

Cast: Colin Farrell, Brendan Gleeson, Ralph Fiennes, Clémence Poésy