#在廊日7月7日初日

[visions-antiques]

Pimlico Arts JAPAN Exhibition SOMETIMES UKRAINE "トキドキユークライン" 2023.7.7 Fri – 7.17 Mon/Holiday Open hour 13:00 - 19:00 Closed Thu, 13th July at Visions Lev B1

Pimlico Arts JAPAN 主宰 クリエイター・リサイクラー さいとうとおる氏の作品展示販売会 を VISIONS のギャラリースペース Visions Lev B1 にて開催いたします。 詳細は当方サイトのジャーナルにてご確認ください。 皆さまのご来場をお待ちしております。

・

さいとうとおる氏のインタビュー記事です。是非ご覧ください。 www.andpremium.jp/article/event-eatme-gallery/#heading-1

www.paddler-shonan.com/paddler/mr-toru-saito/

・

・

www.instagram.com/pimlicoartsjapan/

www.visionslev.com

www.v-i-s-i-o-n-s.com

www.instagram.com/tsuyoshishimamura/ Tsuyoshi Shimamura_DM Design

[hikki2525]

【初展覧会のお知らせ】 春のベリー＆ラベンダー紅茶ちゃん Spring berry & lavender tea 2月24日（土）よりカワチ画材心斎橋店様で個展開催されます💐展覧会のための描き下ろしイラストです🍀

詳細→　https://do-art.jp/komorihikki/

こもりひっき 個展 「おとぎの国の魔女と妖精　幻想乙女の小さな展覧会」 会期　2024年2月24日（土）～3月7日（木） 時間　11:00～19:00 場所　カワチ画材心斎橋店　店内ギャラリー 「心斎橋・画人画廊」　　

★書籍販売します（新作のミニミニステッカー付） ★作品点数20点すべてアートフレーム（高画質複製画）として販売します。 ★WEBでも同時販売。海外発送も可能です。 ※作家在廊はございません。 ※プレゼントや差し入れ等はご遠慮頂きますよう、お願い申し上げます。

[michiyo-japan]

【京都個展、初日】

今日から京都大丸店6階アートサロンにて、個展が始まります！

会期中は全日10時〜18時に在廊予定です。

また、団扇に描くライブペインティングは最終日を除いた13時〜17時に実施しています。カジュアルなイベントですので制作中もどうぞお気軽にお声がけください🍀

皆様のご来場を心よりお待ちしています。

———

「ミチヨ スクラッチ絵画展 〜神話伝承 古今東西〜」

7月17日(水)〜23日(火)※最終日午後5時閉場

京都大丸店 アートサロンESPACE KYOTO

【Kyoto solo exhibition, first day】

My solo exhibition starts today at the Art Salon on the 6th floor of the Kyoto Daimaru department store !

I’ll stay at the gallery from 10:00 to 18:00 all days during the exhibition.

Live painting on japanese fans will be held from 13:00 to 17:00, except on the last day of the exhibition. This is a casual event, so please feel free to talk to me during drawing 🍀.

I’m forward to seeing you there.

———

Michiyo Scratch Painting Exhibition - Mythological ＆Lore, Everywhen and Everywhere.

Wed 17 - Tue 23 July *Close at 5pm on the last day.

Kyoto Daimaru Art Salon ESPACE KYOTO

[tajimahiroe]

Sampoのらくだ　♩

今回新たな木片の絵たちは、

初めて薄い桐板にしたくなり

軽やかに色々歩いて飛んで？います🙋‍♀️

・

昨日は無事に展示初日、

賑やかに楽しい＆美味しい時間を皆様と…

ありがとうございました✨

お会いしたかった方々や、思いがけずの再会など、お忙しい中をお出かけくださり感謝です。

・

皆様ご注文のさとこさんの美味しいプレートが、沢山並んでいました♡

そして私も昨日は万頭で戴きました😍

・

まだ色々やりたいことが残っているので、在店しながらできたら良いなあとむくむく🌱💨

今日も夕方〜ちょこっと参上の予定です◯

💡一つお知らせがあります💡

ご試着できる作家在廊日ですが、

予定をしていた３／10（日）の

Rさんの在廊日は中止とさせて頂きますm(__)m

後日、在廊日を追加可能か

また分かり次第でお知らせさせて頂きます。

ご予定をして頂いていましたら…

申し訳ありません。

・

“ Sampo で 散歩 “

たじまひろえ × R

@morinoumi.0123rie

@cafe_sampo

@space_otonari

2024.3.7木ー25月

12:00ー19:30

火・水休み

絵と、絵から生まれた布作品（スカート、プルオーバー、バッグetc）・紙作品など

洋服は、受注生産となりまして

作家在廊日のみにご試着とご注文をして頂けます。

お持ち帰り頂ける布小物なども、ご用意がございます。

-在廊日-

たじま◯

R●

3/7木◯・15金●・17日◯・23土●・24日◯

その他、追加変更などがありましたら、こちらでお知らせいたします🌱

・

[taemi-illustration]

『涼風至』

⁡

こんばんは。

⁡

8月に入り１週間がすぎました。

8月7日〜11日は日本の七十二侯では"涼風至"と呼ばれ、涼しい風が初めて立つ頃と言われています。

⁡

まだまだ暑さは厳しいですが、朝夕は風がふきかすかな秋を感じられますね。

⁡

そんな明日は立秋ですよ。

もうすぐお盆休みの方も多いのではないでしょうか。

⁡

私は、お盆休みも個展の追い込み！

⁡

諸々の手配は終え、明日はキャンバスプリント作品がどっと届きます。上手く印刷されてますように🥺✨

⁡

今回は原画だけではなく、キャンバスプリント作品も16点ほど展示予定です。

⁡

原画は11〜13点ほど準備中。

⁡

たった３日間ですが

お越しいただいた皆さまに楽しんでいただけたらと想像しながらワクワクと取り組んでいます🐳

⁡

そして♡ちょっとした…

ほんとにちょっとしたプレゼント♡

しずくの虹色あめ🍬も準備したりなんかして

夏まつりみたいで楽しいです。

⁡

⁡

冷房にめっぽう弱く

つけたら寒いし、消したら暑い

なかなか体温調整がうまくいかない私で

だるだる〜ですが

暑さ、寒さ(冷房の)にマケズ頑張ります🎵

⁡

⁡

個展まであと11日🌱

えいえいおー

⁡

⁡

✳︎✳︎✳︎✳︎ ✳︎✳︎✳︎✳︎ ✳︎✳︎✳︎✳︎ ✳︎✳︎✳︎✳︎ ✳︎✳︎✳︎✳︎ ✳︎✳︎✳︎✳︎

⁡

⁡

taemi 個展　”Moani”

⁡

Moaniとはハワイ語で優しいそよ風

⁡

そよ風のようにふんわりと

海やお花、虹、フラやウクレレなど

ハワイをテーマにした作品をお届けします。

⁡

⁡

◼️期間：2023.8/18 (金) - 8/20 (日)

（期間中日曜日もOpen）

⁡

◼️時間：11:00〜18:00

（期間中18時までOpen）

⁡

◼️場所：Leihana Gallery

◼️住所：神奈川県鎌倉市長谷2-11-41

◼️TEL：0467-81-5427

⁡

◼️アクセス

●江ノ電長谷駅から徒歩４分

●バス停　長谷観音　目の前

●由比ヶ浜大通り沿い

◼️在廊日：全日在廊いたします。

⁡

⁡

[gallery-yaichi]

・ ・ 明日より、後藤義国さんの作品展となります。 初日の土曜日には後藤さんも在店下さいます。 普段使いのシンプルな粉引の器が揃いました。 皆様のお運びをお待ちしております。 ・ ・ ・ 2022.10.29.sat.-11.13.sun. 後藤義国 展 Yoshikuni Goto Exhibition ・ ・ 焼き物の産地である栃木県益子町にて修行・独立され、現在は隣町の茂木町にて作陶されている、後藤義国さんの作品展を開催させて頂きます。蹴轆轤(けろくろ)でうつわを形作り、表面を削り出して模様をつける鎬(しのぎ)の技法で装飾した粉引きの柔らかな白いうつわを作られています。季節の草花を愉しみ、里山の暮らしの中から生まれた温かな作品。定番から新作までご覧頂けます。 ・ 初日作家在廊 close:31(月), 11/1(火), 7(月) open:11-19:00 (初日のみ18:00まで) 28(金)は展示準備のため臨時休業 ・ ・ Profile | 1967　埼玉県浦和市(現 さいたま市)生まれ | 1987　益子焼き窯元にて修行 | 1994　益子町にて独立 | 2007　芳賀郡茂木町に移転 | ・ ・ 364-0031 埼玉県北本市中央2-64 048-593-8188 Open 11:00-19:00 JR湘南新宿ライン高崎線 北本駅西口徒歩1分 ・ ・ #yaichi #やいち #器 #うつわ #食器 #tableware #生活道具 #暮らし　 #cafe #カフェ #アンティーク #antique #antiques #古道具 #古家具　 #oldfurniture #brocante #古物 #埼玉 #埼玉県　 #北本 #北本市 #後藤義国 #YoshikuniGoto (Gallery&Cafe やいち) https://www.instagram.com/p/CkP72oXPBoW/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[hanbunmensch]

DBHサントラアナログレコードVol.2買った

　少し前に『Detroit: Become Human Original Soundtrack Volume 2』を買った。もう売り切れてしまって公式サイトの商品ページも消えているが（2023年2月19日現在）、そのうちまた万が一再販されたりバカみたいな高値でヤフオクやそこらに出てきたりした時に誰かの参考になるかもしれないので、まあレビューじゃないが感想というか、分かる範囲での解説のようなものを書いておく。

内容

　ジャケット。特に印刷凝ってる系という感じではなさそう。 　作中アンドロイドの服に腕章とセットでデザインされた三角バッジは、強制収容所でユダヤ人はじめ各種囚人がカテゴリーで色分けされて付けさせられたバッジが元ネタかと思われるので、まあ三角形自体はごく基本的な図形だしANDROIDのAの幾何的な処理にも見せつつゲーム全体のUIに応用もしていたものの、こうシンボリックな意匠として用いられると否応にも文脈が強い。バックに薄く見える絵はチャプター『ジェリコ』で駐車場奥の壁に描かれていたもので、マーカスがスキャンする場面があった。ジャケット表には服従の三角形に内部構造の露出した横顔、裏にはジェリコのシンボル、叛逆の逆三角形に皮膚を纏った「人間」に見える横顔が配置されている。分かりやすいと言えば分かりやすいか。

　LPはカラークリアヴァイナル仕様。この青は美しい。 　よくあるサカサカしたビニールスリーブなしで、コート紙のスリーブに直接レコードが入っていた。初めて開封した時ビッタリ張り付いていて端を破ってしまった。 　スリーブデザインはA盤がマーカス、カーラ、B盤がコナー、ハンク。4面分キャラクターを載せたいのに主人公が3人しかいない、というのはなにげに困りそうな気もする。ハンクは他にも重要度の高い主要キャラであるアリスやノースとどう区別しうるのか微妙なところで（なんならアリスとは別れたらカーラ編が終了するし、ノースはマーカスの代理で物語を進行できることを考えると、ハンクはごく一般主要キャラ枠ではある）、フェアさ重視だとST200・メニュークロエとかの方が良さそうにも思うが、ここでハンクにしとくのは顧客をよく見ているというか、分かる判断だとも思う。後で細かく言及するが、実際B盤収録の挿入曲は結構ハンクが関係する場面で流れるものが多い。

　ジャケット中面。ちょっとした紹介文が書いてある。テキストと呼べるものはここだけで、読み物的な要素は特にない。 　ちなみにこの紹介文、2038を2036と誤植している。E3トレーラーとか、製品版のゲームにも残骸として2036年の日付を視認できる箇所があったので、当初の設定がそうだったものと推測している。なんか中の人も混乱してるのかもしれない。あとThe Britemoresのバンド名誤植と、カーラの曲のタイトル間違いがあった。

収録曲

　当たり前だけどサントラ全曲だと3時間45分もあるので、レコードに収録されているのはほんの一部で、多分なんかこうコンセプチュアルに選曲しているのだと思う。 　初めにみんな知ってそうな前提知識として、DBHは主人公ごとに作曲家が分かれており、Philip Sheppardがカーラ編、John Paesanoがマーカス編、Nima Fakhraraがコナー編を担当している。もっと前にリリースされたVol.1のレコードでは、各主人公のメインテーマと、作者作曲のオープニングテーマに加えて、主人公ごとにストーリーを追っていく構成で劇伴を収録していて、『サイバーライフタワー』『旅立ち（川）』『行進』ルートがイメージされているようだった（Vol.1は持っていないが、ネット上のジャケ画で収録曲をうっすら読めるものがあった）。今回のVol.2では、A盤にVol.1と被らないラインナップで劇伴を収録し、B盤には挿入曲を収録している。 　まずA盤（劇伴）の収録曲は以下。スネ夫が自慢話をする時に方式で使用シーンの説明を添えておく。

A1 1. Nima Fakhrara - Your Choice（『人質』ダニエルと交渉する時の曲） 2. Philip Sheppard - By Firelight（就寝前にアリスと話す時とかの曲） 3. John Paesano - Epilogue（使用シーン特定できず） 4. John Paesano - Father and Son（『画家』カールを起こす時の曲） 5. John Paesano - Time to Decide（『失意』レオを押すか耐えるか選ぶ時の曲） 6. John Paesano - The Junkyard（『死の淵』廃棄場で部品を探す時の曲） 7. John Paesano - We Are Not Afraid （『キャピトルパーク』突入準備をする時の曲） 8. John Paesano - I Can't Let My People Die（『交わる運命』ジェリコの爆破に向かう時の曲→『革命』攻撃に失敗しストアに逃げ込んだ分岐のラストの曲）

A2 1. Nima Fakhrara - Hostage（『人質』捜査中の曲） 2. Nima Fakhrara - Now（『鳥の巣』ルパートを追いかける時の曲） 3. Nima Fakhrara - As I See Them（『相棒』捜査中の曲） 4. Nima Fakhrara - Will You Trust Me（『最終任務』ハンクかアラン隊長達と戦う時の曲） 5. Philip Sheppard - Little One（『あらたな我が家』家事をする時の曲） 6. Philip Sheppard - Zlatko（『ズラトコ』ズラトコから逃げる時の曲） 7. Philip Sheppard - Confrontation（『ズラトコ』逃げて裏庭まで来た時の曲） 8. Philip Sheppard - All This Will Pass*（使用シーン特定できず）

*ジャケット中面にはA1-2と同じ「By Firelight」と書いてあったが、実際聴いてみると「All This Will Pass」で、ダブり収録されているわけではなかった。

　マーカスとコナーは『革命』『最終任務』の曲を最後に持ってきて、『行進』『サイバーライフタワー』で〆ていたVol.1と差別化を図ったようだ。カーラの最後「All This Will Pass」は多分削除されたシーンに使う予定だったものじゃないかと思うが、これも結構緊迫した暗めの曲なので、主人公3人ともやや陰鬱なトーンでまとまっている。というか比較的陰鬱にならないプレイリストを組むのに必要そうな曲をVol.1で使い果たしているように見えたので、必然的にこうなると思う。 　全体的に、「Now」や「Zlatko」のような派手な曲もありつつ、「The Junkyard」や「As I See Them」のようなかなりアンビエント寄りの曲も混ざっていて、通しでバランス良く聴ける構成だと感じた。特にマーカスのものは、静かなピアノで始まり最後もピアノで余韻を残す構成になっていて良い。

　次、デトロイト所縁のアーティストによる挿入曲の収録されたB盤は、残念ながら収録時間の都合上いくつかショートVer.に編集されている。あと作中での使用シーンがいくつか特定できなかった。特にショッピングモールのシーンなどはかなり判別しにくかったので、環境音として使われているものは爆音ヘッドフォンで頑張って探すか内部データを見るかしないとキツいかもしれない。

B1 1. Emily Rose - Seven Moons［ショートVer.］（『自由への行進』ショッピングモールBGM） 2. The Whiskey Charmers - Straight and Narrow［ショートVer.］（『相棒』バーの店内BGM） 3. The Britemores - Perfect Day［ショートVer.］（『自由への行進』ショッピングモールBGM） 4. White Shag - Midnight Cry［ショートVer.］（『鳥の巣』ハンクの車） 5. Rocket 455 - Go to Hell（『相棒』ハンクの車） 6. Juan Atkins - Electric Night［ショートVer.］（『ジェリコ』花屋向かいのガレージ付近、『鳥の巣』アパートの廊下）

B2 1. Emily Rose - Boom Goes the Music Box 2. The Whiskey Charmers - C Blues（『相棒』バーの店内BGM） 3. The Whiskey Charmers - Can't Leave（『相棒』バーの店内BGM） 4. Rocket 455 - Johnny Lawless（『ブリッジ』ハンクの車） 5. White Shag - Voices in My Head 6. Juan Atkins - Station（『エデンクラブ』店内BGM）

　デジタルサントラもディスク4が挿入曲集になっていたが、このVol.2レコードではそこからThornetta Davisの2曲だけが収録されていない。ピンポイントなので、収録時間の問題というよりは、分からないが何か権利上の問題でもあったのかもしれない。Thornetta Davisはカーラ編で「Set Me Free」がモーテル受付の場面に、「I'd Rather Be Alone」がジェリコへ向かう車内の場面に、いずれも暗示的かつ効果的に使われていたと思う。この人の曲がないことは少し残念だった。

　また、ひょっとしたら印象に残っているプレイヤーも多そうな、マーカスがおつかい中に聴けるストリートミュージシャンの曲も収録されていない。このSteve Wallisというフォークシンガーはオーストラリア出身だし、ゲーム中の曲も「メルボルン・レイン」を「モータウン・レイン」に替え歌しただけのもので、これに関してはデトロイト（＝モータウン）所縁要素ではないためと考えられる。「Hold On」とか「The Minsky Tapes」がサントラに収録されないのもそういう理屈な気がする。

　レコードに収録されているものもB1はショートVer.が多く、途中でフェードアウトして萎えるので、普通に聴きたいならデジタルサントラか、各アーティストのCDなりレコードなりmp3なりサブスクなり聴いた方がいい。特にThe Whiskey Charmersによる3曲が収録されている1stアルバム『The Whiskey Charmers』は、全体的に気だるくノスタルジックで雰囲気のある良いアルバムだった。バーのシーンでも流れている「Straight and Narrow」という曲は、この歌詞からハンクの人物を造形したのではないか疑ってしまうほどそれっぽいし、ハンクのことが好きな人はもしかしたらこのバンドは合うかもしれない。The Whiskey CharmersはDBHにインスパイアされて「Human」という曲もリリースしていて、曲にトレーラーやゲームの映像を合わせた動画もアップしている。これはなんか歌詞がえらく直接的な感じがしなくもないが、英語がよく分からないので良い曲だなと思った。

　ハンク繋がりでもう一つ。本編中でポータブルプレイヤーで聴いていたバンドを特定してヘヴィメタルの話題になる描写があるために、一部誤解を生んでいるっぽい気配を感じたので書いておくと、車でかけているRocket 455は全然ヘヴィメタルではない。メタル系の特徴として挙げられがちな精密さや複雑さとは対極的に、彼らの曲にはラフで軽快なものが多い。ジャンルとしてはガレージロックとかガレージパンクとかよく紹介されている。また、『鳥の巣』冒頭の車で一瞬だけ聴こえるWhite Shagというバンドも結構明るい感じのサイケデリックロックだった。 　ポータブルプレイヤーで聴けるKnights of the Black Deathは実在しないバンドで、一瞬ヘッドフォンから聴こえる音源はAudio Networkという音楽素材提供サイトのものだった。作中スキャン時の情報には「ダークヘヴィメタル」と書いてあったので、なんかゴシックとかドゥームとかブラックメタルっぽいサウンドで鬱っぽい題材を扱うバンドかもしれない。直接元ネタがあるのかどうかは知らないが、実際ノルウェーにはペスト（黒死病。black death）を名前のモチーフにした1349というバンドがいたりはする。1349もブラストビートをよく使う。

　あとは、B1でもB2でもラストに収録されている比較的大御所のホアン・アトキンス（Juan Atkins）。目立つ形で使われていたのはエデンクラブ店内BGMの「Station」だった。彼がデリック・メイ、ケヴィン・サンダーソンと共に始めたクラブミュージックとしてのテクノは、情報革命を見据えたある種のポジティブな未来志向を持っている。クラフトワーク等のテクノポップの影響を受けつつ、Pファンクの流れから宇宙への憧憬も引き継ぐサウンドで、SFを感じさせる作品が多い。 　そういえばボーナスコンテンツ動画でコナーのサントラ担当のファクララ氏がシンセサイザーを紹介する際「ロボット的な人格を表現するために～」と言っていたが、多分一般に「ロボット的」と言われて想像されるものはああいうどことなく暴力的・物質的なインダストリアル調のニュアンスがあるサウンドではなく、このホアン・アトキンスのテクノみたいな音楽じゃないかと思う。 　ちなみに今回のレコードではアーティスト名がJuan Atkinsという記載になっているが、この2曲はModel 500名義の『Digital Solutions』に収録されている。しかしホアン・アトキンスの曲ってなんとなく思想が前に出る感じだから、同じデトロイトテクノでもケヴィン・サンダーソンなんかの方が享楽性あるように思うが、エデンクラブは割とお上品なのかもしれない。

まとめ

　というわけで、『Detroit: Become Human Original Soundtrack Volume 2』を買わなければ他では聴けないというような曲があるわけでもなし、音質にこだわる人かそうでなくてもレコードを聴くのが好きな人か、もしくは収集癖のある人なら買ってもいいのかもしれない。個人的には青くて綺麗でよかったので、よかったです。

[aoyamamadoka]

【企画展参加のお知らせ】

６月は、まずは個展＠ゲッコウカフェ（高瀬店）を控えていますが、もう一つ新しい場所にも出展します。

福井県立美術館ヨコにあります美術館喫茶室ニホのオーナーさんが、分室を開設。ニホから徒歩5分とかからない距離にあり、とあるアパートメントの２階の落ち着いた空間です。最初の企画展に、新作を２点展示予定です。

遅めの営業時間ですのでお仕事帰りにもぜひお立ち寄りください。

どうぞよろしくお願い致します。

※在廊日については後日記載します

「文京インディペンデント vol.0」

会期：2023/6/26 Mon. - 7/13 Thu.

時間：16:00〜21:00

会場：夕方画廊　分室ニホ

　　　（福井市文京2-8-8 文京三谷ヴィラ2階）

駐車場：3台（道側の、建物前にあります）

入場料：投げ銭制（500円程度・学生無料）

参加作家：

浅野桃子　青山 円　五十嵐彰雄　岩永純　岩本宇司

塩出周子　下崎滋彦　瀧下昭彦　谷川脩　友高博之

菜畑未来　宮川哲弥　宮﨑光二　飛鳥休暇　蟻塚知都

扇谷このみ　おとしぶみ　岸下めぐみ　小林歩実　髙田慎也

寺根千尋　中嶋千智　西井武徳　西端夏生　西本昴生

福田裕理　柗宮史恵　明城千佳子

※レセプション・トーク会などのご案内は分室ニホのInstagramでご確認ください

View this post on Instagram

A post shared by 夕方画廊 分室ニホ (@bunshitsu_niho)

[voilld]

KMNR™ exhibition「紙標」カミナリ "SIRUSI" 2023.9.16 Sat - 10.8 Sun

　　　　　　　　　　　　　 この度VOILLDは、谷口弦、桜井祐、金田遼平によるアーティスト・コレクティブ、KMNR™（カミナリ）の新作個展「紙標（しるし）」を開催致します。本展は2022年に開催された個展「PAUSE」 に続く、VOILLDでは二度目の新作展となります。

谷口弦は1990年佐賀県に生まれ、江戸時代より300年以上続く和紙工房、名尾手すき和紙の七代目として家業を継ぎ伝統を守りながら、様々な技法や素材を手漉き和紙の技術と掛け合わせ、和紙を用いたプロダクトの開発や先鋭的な作品を制作しています。桜井祐は1983年兵庫県に生まれ、現在は福岡を拠点に自身が設立したクリエイティブ・フォース TISSUE Inc.にて編集者としてアートブックの出版や幅広いメディアの企画・編集・ディレクションを行い、並行して九州産業大学芸術学部ソーシャルデザイン学科の准教授を務めています。金田遼平は1986年神奈川県に生まれ、独学でデザインを学び渡英。グルーヴィジョンズへの所属を経てデザインスタジオYESを設立し、東京を拠点にグラッフィクデザイナー・アートディレクターとして活動をしており、三者三様に国内各地で多彩なプロジェクトを手掛けています。カミナリは2020年にこの３名から結成され、国内外での展覧会の開催やグループ展への出展、企業への作品提供など、精力的に作品の発表を行っています。

カミナリは伝統的な手すき和紙の技術を用いて再生された紙「還魂紙」を使って、様々な時代の「物」に宿る魂やストーリーを紙にすき込み、先人達が積み重ねてきた和紙という歴史を現代の観点で解体し、新たな価値を吹き込み再構築した平面、立体作品を制作しています。江戸時代以前、反故紙を用いて漉き直された再生紙は、原料の古紙に宿っていた魂や情報が内包されていると考えられていたことから還魂紙と呼ばれていました。カミナリは、その還魂紙を活動のコンセプトであると同時に軸となるマテリアルとして用いることで、過去と現在、変化し続ける未来、そして異なる文脈の物事を繋ぎ合わせるという役目を持たせています。素材の持つ歴史と特性を熟知し、様々な要素を重ね作品に投影することで、和紙の歴史を通観するものとしても捉えることができるのです。

「紙標（しるし）」と題された本展では、近年制作している関守石をモチーフとした立体作品「PAUSE」のシリーズに続き、石をモチーフとしたオブジェクトをさまざまに組み合わせ紐で結び上げた立体作品を発表いたします。和紙とは人間が人間のために作った「記録」や「記憶」を残すための媒体でありながら、近年のデジタルやインターネットの普及によりその在り方は形を変えてきており、紙を使うこと自体がまるで儀式のような特別な意味を持つようになってきているとカミナリは言います。そして石とは、物質が長い年月をかけ積み重なりできた「時間」や「歴史」の象徴と言えます。その二つを組み合わせることで、生きてきた証や過去の思い出といった、形にしがたいものたちを可視化し、そこに置くことで気付き、立ち返れるものとして一連の作品が制作されました。印象的な結び目は、日本古来の結びなどから着想を得て、しめ縄や結界、魔除けのような想いを込めながらひとつひとつ結び上げられています。物理的な法則と独自の感性、立体としての美しさと均衡が巧妙に作用しながら制作された作品は、それぞれが独立しながらも、有機的に結びついているのです。伝統と芸術、過去と現在、そして未来へと往来しながら、道具を使わず手作業のみで結び上げられた作品群は現代の民芸的作品とも言えるのではないでしょうか。

作品と行動を介して、歴史とはなにか、人の記憶とはなんなのかという根本的な疑問を投げかけながら、新鮮な角度から思考と実践を重ね練り上げた、およそ20点に及ぶ作品群を展示いたします。カミナリの新たな展開となる本展を是非ご高覧頂ければ幸いです。皆様のご来場を心よりお待ち申し上げております。

ー

忘れていた。 初めて触れたと思っていた感情や感覚の多くは、実はすでに経験したことだった。

にもかかわらず僕らは、ときにその事実をも忘却のあちら側へと線引きしてしまう。 だからこそ人は石木を刻み、土に楔打ち、紙に記録してきた。

形のないものに形を与える行為はつくる者の体内に原始の感覚を、経験していないはずの記憶を呼び起こす。 その瞬間、僕らは確かに“思い出している”のだ。

ーKMNR™

　　　　　

KMNR™ ｜カミナリ 2020年、佐賀県名尾地区において300年以上の歴史を持つ名尾手すき和紙の7代目・谷口弦、編集者の桜井祐、アートディレクターの金田遼平によって結成されたコレクティブ。伝統的な手すき和紙の技術を用いることで、新たな文脈を持ったメディウムとしての「還魂紙」を生み出し、作品制作を行う。 IG: @kmnrtm ー谷口弦 名尾手すき和紙7代目。1990年佐賀県生まれ。関西大学心理学科卒業後、アパレル会社勤務を経て、江戸時代より300年以上続く和紙工房の名尾手すき和紙に参画。家業として伝統的な和紙制作を行うかたわら、2020年ごろよりKMNR™主宰として作品制作を開始。 HP: naowashi.com ー桜井祐 編集者。1983年兵庫県生まれ。大阪外国語大学大学院博士前期課程修了後、出版社勤務などを経て、2017年クリエイティブディレクションを中心に行うTISSUE Inc.／出版レーベルTISSUE PAPERSを設立。紙・WEB・空間など、幅広い領域において企画・編集・ディレクションを行う。九州産業大学芸術学部ソーシャルデザイン学科准教授。 HP: tissuepapers.stores.jp ー金田遼平 グラフィックデザイナー／アートディレクター。1986年神奈川県小田原市生まれ乙女座。法政大学在学時に独学でデザイン制作を始め、卒業後に渡英。帰国後、2013年よりグルーヴィジョンズ所属。2018年よりフリーランス、2019年デザインスタジオYES設立。 HP: kanedaryohei.com Exhibitions:

2023 アートフェア「EASTEAST_TOKYO 2023」at 科学技術館

2022 グループ展「LIGHT」at VOILLD グループ展「8」at VOILLD 個展「PAUSE」at VOILLD

2021 出展「祈りのインターフェイス展」at BONUS TRACK GALLERY 個展「TIMESCAPE」at Muracekai 個展「秘事」at ニューGEN GEN AN幻 / OUCHI 出展「Kyushu New ART 2021」at 博多阪急8F催事場 作品提供「紙糸靴下｜Paper Fiber Socks」for Goldwin 2020 長崎アートプロジェクト「じかんのちそう」招聘作家

　　　　　

KMNR™「紙標」 会期：2023年9月16日(土)～10月8日(日) オープニングレセプション: 9月15日(金)18:00 – 21:00 開廊時間：12:00 - 18:00 休廊日：月曜、火曜 ー 16th Sat Sep. 2023 - 8th Sun Oct. Open: 12-6pm Closed: Mon&Tue

[akihitotakuma]

個展開催！4月25日（火）〜5月14日（日）、CADAN有楽町「逃走の線："The battle is decided in an instant, but I seem to lose most of the time."」

by Yoshiaki Inoue Gallery、新作です！お立ち寄りください。

詫摩昭人は1966年熊本生まれ。フランスの哲学者ジル・ドゥルーズの「逃走線」を引用して二項対立をすり抜けるコンセプトで絵画制作を続けています。絵具の乾かぬうちに自作の長いブラシでキャンバス全体を天辺から一気に擦りおろし、現れた画面に対立軸をなだらかに混ざり合わせたと実感できた時のみ自身の作品は完成となります。今回は昨年より発表を開始したカラー作品の油彩の新作を展示します。

詫摩昭人「逃走の線/ Lines of Flight：

　　　　　"The battle is decided in an instant, but I seem to lose most of the time."」   　　　　　by Yoshiaki Inoue Gallery

会期：2023年4月25日（火）~ 5月14日（日）

　　　4月25日18:00よりギャラリートークを開催致します

　　　三上豊（美術編集者）×詫摩昭人

会場：CADAN有楽町

　　　東京都千代田区有楽町1-10-1 有楽町ビル1F

開廊時間：火～金　１１：００－１９：００ （4/25-28, 5/2, 5/9-12）

　　　　　土日祝　１１：００－１７：００ （4/29,30, 5/3-7, 5/13,14）

　　　　　休廊日    月曜日（5/1、5/8）

HP：https://cadan.org/cadanyurakucho-yoshiakiinouegallery/

カラー作品について： 横幅２mの刷毛で一気に仕上げる油彩の作品「逃走の線」を開始して、18年が経とうとしています。これまでもカラーの作品は幾度となく試みましたが、今ひとつ納得のいくものができませんでした。しかし、今回、初めて皆さんにお見せできそうなものになったと思い、初めてのカラー作品の個展を開催することとなりました。 二項対立をすり抜けるというコンセプトは、私の作品の根底に流れるテーマです。そして、今回カラー作品を制作する上で、＜有彩色と無彩色＞の軸と、水面に映る風景からヒントを得た＜虚像と実像＞の軸の二つの方向性が存在します。 2020年からコロナ禍が始まり、2022年にはウクライナの緊張が起こり、現在もなお不穏な状況ではありますが、分断しない混ざり合う美があると考えます。 （2022年6月個展時の文章　詫摩 昭人）

[chumolandham]

珈琲店ミック・春の特別企画展 保立葉菜作品展 あぁ、楽しや木版画！

2023年4月21日(金)～5月2日(火) 9:00～18:00 水曜定休 初日 (4/21) 作家在廊

珈琲と画廊　珈琲店ミック 熊本県八代市萩原町1丁目2-7 0965-32-2261 熊本日日新聞 https://kumanichi.com/event/1014611

[tokyomariegold]

2022/10/8〜

10月8日 久しぶりにIKEAへ行った！ 今の部屋にあるIKEAの一人がけチェアは、お店で他の椅子たちと並んでいるのを見たらだいぶ大きく立派に見えた。水曜日に粗大ゴミの引き取りの予約をしている。 ボードリヤール先生！と言いたくなる程、たくさんの、色とサイズ違いの、同じものたちが重ねられたり一列にされたり、カゴから溢れさせられたりして、満載だった。小物やぬいぐるみだけでなく、スタンドライトや観葉植物のサイズでも同じようにたくさんが並べられていて楽しい。 みんな、ソフトクリームを食べながら大きいカートを押して、サメとかパンダを飼っていた。

ZARAもゴディバもあったけれど、ZARAの前でゴディバ飲んでるららぽーとあるあるは見受けられなかった。

tofubeatsの“SO!WHAT!”の歌詞を引用した、あなたの卒論進まないツイートが好きだったよ、と伝えると、原曲を知らないままにツイートしていたらしく、今日の私の鼻歌で初めてメロディを聴いた、と言っていた。

帰宅して、月が綺麗で十三夜。 今日は洗面台の棚を外して過炭酸ナトリウムで洗った！えらい！

10月9日 今日が十三夜だったかも。 ネイリストのお姉さんに、今日は雨ですよ〜、と教えてもらう。せっかくの十三夜…。 朝11時から全てが始まる表参道の街は、10時でも朝7時くらいの爽やかさと静けさと、11時に始めるための通勤の方々の忙しなさがある。 キャットストリートが10時から12時の2時間で、あんなに様変わりするなんて、これを毎日しているなんて、東京ってやっぱりお祭り的盛場都市。

好きなアイドルのCDジャケットや映画のシーンから、ネイルアートをしてくれる方だったので、自分の写真をモチーフにネイルをしてもらった！“どこかへ行ってもいいし、どこへ行かなくてもいい”ネイル。

母の誕生日プレゼントは、コスメキッチンのスヌーピー ハンドクリームにした。これから母である人生の方が長い時間しか、どうしたって更新されない彼女のことを少し憂いてしまう。

やっぱり気になっていたので、enfoldへコートをもう一度見に行く。 先週と同じ店員さんがいらっしゃって「先週より新作が増えましたよ〜」と入店してすぐに教えてくれた。不慣れな感じが印象的だったかしら、と、でも覚えてもらっていて嬉しい。 先週はマネキンが来ていたコートを試着させてもらった。 この数年間、ほとんどオンラインでしか服を購入してなくて、着てみたいブランドの古着ばかりを着て、それでも十分楽しんでいた。 確かに新品は値が張るけれど、とてもとても満たされる。何を言い訳にしても高すぎるコートだと思っていたのに、試着してみてより好きになってしまい購入することにした。 「オンラインで購入します…！黄色にしました…！」と、店員さんに伝えお礼を言った。 「お客様に満足いただけるかしら、うちの服…と先週から思っていたので嬉しいです。」と言っていて、ちゃんと自分が選ぶ側で、お客さんをさせてもらえた、と思えた。 店に自分がふさわしいのか審査されている気持ちになるお洋服屋さんもある(ショッピングモールのテナントとか)けど、ハイブランド路面店って分け隔てない余裕があって、思ったよりも優しい。 このコートを着て図書館へ行きたい。

バルトが言っていた日本の中心の穴を眺めながら、IMAのステイトメントをぐるぐる考えて歩いた。帝国劇場周辺で交通事故が起きていて、パトカーと救急車に気を取られつつ、銀杏を踏まないように気をつけて歩いた。

10月10日 上野の科学博物館���チケットをもらったので、常設展も入れるし、とあまり何が展示されているのかわからない“化石ハンター展”へ行く。 最終なのでとても混んでいた。 恐竜や化石を見たい！と思ったことってほとんどないので、こんなに人気な展示で、みんな太古の生物が好きなんだな〜と、会場の人を眺めていた。 メインはチベットケサイ。ケナガサイよりも毛が短いからケサイ。ケサイ……。 常設展で、はやぶさの実寸模型を観て、初めてはやぶさの形を認識した。なんとなくこんなものだろうな〜、のイメージすらなかったけれど、模型を観ても捉えどころがない。〜みたい、が、ない。バルトもびっくりな、スタンプに不向きな形、はやぶさ。

「夏のいろいろです。」と、前回会ってから出かけた先で買ったちょっとしたお土産たちをいただいた！こうゆうアイテムと共に、そこに行ったエピソードを聞くのって楽しくて、お土産ってそうゆうことか〜、となる。 私はお揃いの(それぞれがろくろを回して作った)一輪挿し用に、と、色違いでガーベラを買って渡した。

帰りの電車が信じたくないくらい混んでいて、人の押し寄せが起こると「4歳の子がいるので押さないで！」と声が上がった。4歳って、もうちょっとしっかりしているかと思っていた。この間も、5歳の姪っ子とパフェを食べた写真を見せてもらったときも、エピソードも含め、思ったより5歳が幼くてびっくりした。

東博の企画展“国宝”が楽しそう。 再来週はなにか展示を観に行けるようにしたい。

10月11日 「お母さんなんかになりたくない」的なツイートを見つける。普段あまりツイートをしない友人が珍しいな、と、その内容に、あれ？これは私信かしら？と勘違いをしてみる。 万が一、そうだったらどうしよう…！でもそうだとしたら、とってもSNS！という感じで楽しい。 とってもSNS、と言えば、昨日お花をあげた友人が、一輪挿しに生けたお花の写真を投稿していた。彼女もあまりSNSに投稿しないタイプなので、嬉しいSNSで楽しい。 私は、満員電車でお花の茎が弱くなってしまったので、背の高いフラワーベースに生けた。

そういえば、お揃いのお花を持って博物館へ入場しようとしたら「花は展示室へ持ち込めないので、ロッカーをご利用ください。」と言われた。生花の種子が展示物に悪さを…？と思ったりして、2人でお花だけを入れたロッカーはなんだかよかったな。

明日の粗大ゴミ引き取りに向けて、一人用チェアとヒーターとマットレス(ずっとゴミ置き場で引き取られずに残っていた)を出した！えらい！ 一人用チェアがお部屋と廊下の間の引き戸にちょうど挟まって動かなくなってしまって泣きそうだった！

注文していたフォトブックが届いた。

10月12日 今日は帰宅してからお部屋で座るまでを、何かスムーズに過ごせた、と、思ったら、日記を書いていないことに、キッチンでスープを溶いている時に気がつく。 これくらい、あ！今日はなんか忘れちゃったな〜の存在にしたい。日記。

半休を取ったけれど、9:30に粗大ゴミの回収が来た。昨晩出しておいたうちの1つ、セラミックヒーターは無かった(誰か持っていってしまった)らしく、2つ分の回収代金を支払う。 ゆっくり歩いて通勤すると、明るい時間なのもあって普段気がつけないことがたくさんあった。公園の遊具が、新緑カモフラージュカラーに塗り替えられていた。

バルトの本、昨日はわけが分からなかった“なんか”の章をもう一度読んだ。

スーパーにバター餅だけが残っている。 2週間くらい前に、ゆべしとバター餅がカゴで売られていて(見た目は白黒の色違い)なんか唐突すぎ、かわいい、と思っていた。 じりじりゆべしは売れていって、今はバター餅だけがじりじり残されている。バター餅って何…明日もあったら買おうかな。

フォトブックを観てみた！データの写真より、本ベースでまとめられている方がずっと良い！

10月13日 シンプル家具のKEYUKAは、コンビニで言うとnewdays、と思っている。

3時間打ち合わせ梯子で、看護師を取りまとめる看護師長さんが「一体どうしたらいいの？！」となっているのを無言で眺めていた。暖房で具合が悪くなって、座りっぱなしで血圧が下がってきているのを感じて、その反動で帰宅してから大声でたくさん歌った。 1曲歌い切れる曲がない。

バター餅は少し減っていたけれど、明日もまだありそうな感じなので、横目で見るだけにした。

10月14日 母の誕生日！レターパックで送ったプレゼントはちゃんと届いたのかな？彼女はいつも疲れていて、ヘトヘトの布団で「あ、今日誕生日だった……」と言っていた。 私はちゃんと娘をしようとして、一人すべっている。

バルトの本を明日返す予定。 あまり理解してないけれど、意味の国の人が表徴の国のことを書くって、侮辱みたいなことに見えるけれど、それが理論立てられていて表徴サイコー！となる。意味じゃない方のことが好きな表徴の国の人です。ニセモノの天ぷら作りをしたい。

帰宅して思いつく限りの掃除をする程元気(胃だけはつかえている)。

ヒートテックを着てみたら、アポテーケフレグランスのクローゼットタグを十二分に吸い込んでいていい香り。

バター餅のことをすっかり忘れてスーパーを出ようとしたら、ドア横のカゴに売られている姿を見て思い出す。あ！あと3つ…… 明日はまだあるかな。

[michiyo-japan]

個展始まりました！

皆さまのご来場をお待ちしております。

画像の作品は「淤能碁呂（おのごろ）〜はじまりの島」。

「淤能碁呂（オノゴロ）とは自ずから凝り固まるの意。イザナギとイザナミが天つ神々の命を受けて初めて生成した島のこと。天の浮橋から天の沼矛をさしおろしてかき混ぜると、矛の末から滴り落ちた塩が積もって淤能碁呂島ができたという。」

日本神話における「はじまりの島」。自分も初心に立ち返って絵に向き合いたいと言う気持ちで描きました。海の下部では不定形なものたちの間に密かにプランクトンを描いてます。

【広島展示会】

ミチヨ スクラッチ絵画展〜小さきものたち〜

7月13日(木)〜19日(水)

福屋八丁堀本店7階 美術画廊

★会期中は毎日10:30-19:00に在廊しています。

The solo exhibition has started!

I’m looking forward to welcoming you all.

The work is “Onogoro - Island of Beginnings”.

Onogoro means to naturally stiffen.The island that Izanagi and Izanami created for the first time after receiving orders from the heavenly gods.It is said that when the Ame-no-Nuboko was pulled down from the Ame-no-ukihashi bridge and stirred, the salt that dripped from the end of the spear piled up, forming Onogoro Island.

The island of beginnings in Japanese mythology. I painted it with the feeling that I wanted to go back to my beginnings and face the painting. In the lower part of the sea, I am drawing plankton secretly amongst the irregular shapes of things.

Michiyo Scratch Painting Exhibition at Hiroshima

Thursday 13 - Wednesday 19 July

Fukuya Hatchobori main shop, 7th floor, Art Gallery

[visions-antiques]

Pimlico Arts JAPAN Exhibition

SOMETIMES UKRAINE "トキドキユークライン"

2023.7.7 Fri – 7.17 Mon/Holiday Open hour 13:00 - 19:00 Closed Thu, 13th July at Visions Lev B1

Pimlico Arts JAPAN 主宰 クリエイター・リサイクラー さいとうとおる氏の作品展示販売会 を VISIONS のギャラリースペース Visions Lev B1 にて開催いたします。 詳細は当方サイトのジャーナルにて。

皆さまのご来場をお待ちしております。 ・ ・ さいとうとおる氏のインタビュー記事です。是非ご覧ください。 www.paddler-shonan.com/paddler/mr-toru-saito/

・

www.instagram.com/pimlicoartsjapan/

www.visionslev.com

www.v-i-s-i-o-n-s.com

www.instagram.com/tsuyoshishimamura/ Tsuyoshi Shimamura_DM Design

[neko--mannma]

2024.09.21

ピグパ周りの人たちがまたツイステ再熱してて画面共有で7章観賞会をした、あまりにも楽しい嬉しい 沼へようこそ

解散後は彼氏と「ラーヤと龍の王国」を観た、初めて観たけど大人ディズニーって感じで良かったしディズニーは短時間でキャラクターに愛着を持たせるのが上手だなあってぼんやり思った、感動シーンでマジレスしてしまう癖やめたい

2024.09.20

この1週間毎日急ぎ(当日対応)依頼投げてくる人いて心底腹立、こちとらはお前だけの案件持ってるんじゃないんですが～～～？！

久々に次の日に予定が何もない金曜日だったのでるんるんで夜更かしの準備してたら電話誘われた 昨日の今日で気を遣われているなと感じてしまったのもあって1回断っちゃったんだけど、向こうが待ってくれて電話でちゃんと話せた 本当に良かった

2024.09.19

寝付きも夢見も悪く再度不眠、そして遅刻

最愛と画面共有で今日から始まったプロジェクションマッピングの映像観てた、めちゃ素敵だしマーベルの履修間に合って本当に良かった！！はやく生でみたい

最近(私が勝手に)向こうの予定にあわせて電話をすることが重なってて、そっちが声聞きたいって言ってくれるから調整して電話かけてるのにって思ってちょっとLINEで怒ってしまった、向こうだって大丈夫？ってききながら電話してくれてたのに、お互い様みたいなとこあるのにあまりにも八つ当たりだったかもで自己嫌悪に陥ったので睡眠薬で無理矢理就寝

2024.09.18

不眠、故に遅刻

昨日一昨日と情緒があまりにも安定しなくてジェットコースター状態になってる、仕事前にもやもやするような話を彼氏に聞かせてしまって申し訳ない気持ち

雨がとんでもなくて彼氏が来ないことになっちゃってちょっと寂しい、でも危ない中無理してしまうより全然良いから来週会えるの楽しみにする

2024.09.17

ツイステにナイトメア来るのが確定したので情緒がとち狂っている！！！！頼むから推し入っててくれ、SSRまでは望まない メンバーに選ばれていればなんだっていい

昨日からずっとなんだかなあ の気持ちを消化しきれなくてもやもやしてる、悲しいわけではないから泣くことも出来ず ただ気持ちが切り替えられない、引きずってしまって良くない方に気持ちがずるずると持っていかれてる

人間関係が不安定で人格形成が曖昧なあの時期に自分の意思で『一緒にいたい』と思った友達だっただから愛でしかなかったとは思うよ

2024.09.16

幼馴染みとガパオライスを食べに渋谷に遊びに行ってきた、セットのマッサマンカレーがめちゃくちゃ美味しかったからそっちメインで今度行きたい、そのあとふらふら買い物して同じものばっかり買ってた、本屋長居しがち

解散したあとは1人で川島小鳥さんの展示を覗いてきた、在廊されてたけど恐れ多くて話しかけるなんて無理でした

仲違いして疎遠になってた幼馴染みが6月末に急性心筋梗塞で亡くなってたことを初めて知った、実感がない

2024.09.15

深夜スプラ3のグランドフェスをやったけど楽し寂しかった、そんなにやりこめなかったけど新規フェスが終わってしまうの寂しい

家の最寄駅まで車で送ってくれてそのまま帰っていった優しい、スマホの修理予約をしに上野まで行ってきた、即日修理してもらえて本当に良かった！！！時間を潰すために入ったカフェのティラミスがめちゃうまだった

.

[bunkagaku]

かわなべひろき | 時の手ざわり

展示名：時の手ざわり 作家名：かわなべひろき 会場：文ヶ学 期間：2024年9月14日(土)～2024年9月29日(日) 開廊時間：13時～19時 休廊日：9月17日(火) 入場料：無料

ー

日本初展示、

「時の手ざわり」

の開催をお知らせ致します。

「日常を豊かにするキーワードが ”手触り” 。」

比喩的なものでなく、 触った感触の手触り。

そういうものに触れ続けることが, 生活を豊かにすると思っている。

これは作家の言葉です。

これらのフレーズを受け、 私は逆走してみたくなりました。

日常を豊かにする為に、 どういったものの手触りを求めていけばいいのだろうと。

母校の校庭の土や近所を流れる川の水。 草花や、 レコードバーのカウンターに寝そべるマルチーズのふさふさな毛。

最近だと、 土偶っぽい花瓶や、 サブスクエラだからこそのレコードやカセット。

大切な人の手のひらや頬、 家族の肩や甥っ子たちの小さな手のひら。

想像するだけで、 多幸感が満ちてくる程で、 自然と作家の台詞がストンときました。

ちょっと時間軸を横とびしますが、 ある日のことです。

作家・かわなべひろきの作品を、 インスタグラムでtapしてワンサイズ上の状態にしながら見ている時、 （私は今では平気でこれを20,30分続けられます、森林浴のよう）

毎日のタスクに追われる中で、 忘れてしまっていた（本当は忘れたくない種のものだったのにもかかわらず）あたたかい記憶のいくつかが、 ”懐かしさを伴う幸福感”を伴って蘇ってくるという不思議な感覚を得ている自分に気付きました。

いてもたっても居られるなくなり、 作家アカウントに不躾にもDMをしてしまいました。 これが作家とのファーストインパクト（コンタクト）です。

「何を見せられてるんだ？」

何度tapしても、

「？？？何だ？何を見ている？」

という感覚は彼を見つけてしまったあの日から今日まで変わりません。

「時の手ざわり」

というタイトル・・・

作家の全ての作品の中に、 不思議とノスタルジックなものや、 郷愁感を覚えること。

それはどの作品の題材からも、 私たちがこれまでに見聞きしたり、 体験してきたものがオーバーラップされるからなのでしょう。

手ざわり感を伴って。

”絵というものは、 時に言葉以上に雄弁に私たちに様々なことを語りかけてくる。

言語の壁を軽やかにスキップし、 時代や流行さえも飛び越える。”

国内のギャラリーでは初となる、 かわなべひろきによるsolo exhibitionを楽しみましょう！

ー

かわなべひろき | Hiroki Kawanabe

@hiroki_painter

1983年うまれ　鹿児島在住

-略歴 2020年11月　突然、絵を描き始める。 2021年3月　地元の珈琲屋で初展示。人生初、絵が売れる。 2023年8月　作家Ana Elisa Ribeiro  小説表紙  （ブラジル） 同月　バンド 離婚伝説  楽曲ジャケット　以後、提供多数　　 2023年12月   ギャラリーで初個展  Alzueta Gallery 　(スペイン バルセロナ)  2024年４月　Flow Magazine 掲載  （フランス） 2024年6月　合同展　ROAMER PROJECT 　（スペイン マドリード） 2024年7月　Green Bliss社 コラボTシャツ販売（韓国） 原画販売実績　約25カ国に300枚以上

Instagram( @hiroki_painter )にてほとんど毎日、新作更新中。


-ステートメント ただ、描く。 絵は私にとって、ただの日課。 だから、ただ、描く。

ー

掲載作品

Bay Side 2023年 18cm ×13.5cm (7"×5.3")