#Avenue Victor Hugo

[wolfephoto]

Avenue de la Grande Armée - Paris by John Wolfe Via Flickr: Avenue Foch and Avenue Carnot flanking left and right.

[walker-diaries]

[frenchcurious]

Station-service Art Déco, 374, Avenue Victor Hugo, Valence, France, Architecte Henri Garin 1937. - source Ana Thiebaut via Art Deco.

[chic-a-gigot]

Le Petit écho de la mode, no. 9, vol. 20, 27 février 1898, Paris. 1. Toque de tulle et toque de fleurs. Modèles de Mme Marchand, 96, avenue Victor-Hugo. Ville de Paris / Bibliothèque Forney

1. Toque drapée en tulle illusion, draperie et coques en velours, boucle en strass posée sur le côté, sous un chou.

2. Toque en fleurs et feuillage. Col en mousseline de soie blanche avec pans devant. (Modèle de la Maison Jeanne d’Arc, 203, rue Saint-Honoré.)

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1. Toque draped in illusion tulle, velvet drapery and shells, rhinestone buckle placed on the side, under a cabbage.

2. Toque in flowers and foliage. White silk chiffon collar with panels in front.

[artmialma]

Bolesław Biegas (1877 - 1954) Polish

Le sourire de l’amour   c1919

From 1912 onwards, circular forms appeared in the works of avant-garde artists. From this nucleus, a number of new artistic movements originated that would have a noticeable impact on Biegas, such as Orphism and Spherism.Spherism, in which figures are composed entirely of circles, became a hallmark of Biegas’ artistic output from the mid 1910s. 

In 1919, Biegas exhibited forty of these spherical works at the Sociéte d'Art Tanit in the Pavillon de Magny on Avenue Victor Hugo. Le sourire de l’amour is part of this series of spherical portraits. While it closely relates to the contemporary experiments of Kupka, Gleizes and Delaunay, it also has clear parallels with Italian Futurism and foreshadows Abstraction.

[pompadourpink]

Most common street names

Rue de l'église - Church street

Place de l'église - Church square

Grande Rue - Main street

Rue du Moulin - Windmill street

Place de la mairie - Cityhall square

Rue du château - Castle street

Rue des écoles - School street

Rue de la gare - Train station street

Rue de la mairie - Cityhall street

Rue principale - Main street

Rue du stade - Stadium street

Rue de la fontaine - Fountain street

Charles de Gaulle (freed the country from London during WWII)

Rue des jardins - Garden street

Louis Pasteur (inventor of the rabies vaccine)

Victor Hugo (Les Mis)

Jean Jaurès (socialist leader)

Jean Moulin (founder of the national council of resistance)

Léon Gambetta (founder of the third republic)

Général Leclerc (freed Paris with the 2nd Armoured Division)

Jules Ferry (made education "free, secular and compulsory")

Maréchal Foch (WWI war hero)

George Clémenceau (prime minister, publisher of J'accuse)

Notre-Dame

(List of the first 200 names given to streets)

Also:

Boulevard de Strasbourg (main city of Alsace, in the East)

Avenue de l'Europe

Avenue de la libération

Boulevard Victor Hugo

Avenue George Pompidou (prime minister, president)

Boulevard Gambetta

[psalm22-6]

Source: The Universal Weekly, 2 January 1926 Full article beneath the cut 

UNIVERSAL’S recently purchased French  super, “Les Miserables,” had its first presentation a few weeks ago at the  Empire, Avenue Wagram, Paris, creating one of the most outstanding sensations ever recorded in Continental film circles, Universal reports. The entire European trade and lay press thundered in praise of the masterly interpretation accorded the Victor Hugo classic by its producers, Les Films de France (Societe des Cineromans), according to advices just received at the Universal home office. Immense crowds endeavored to force their way inside the theatre to see the production, more than one thousand persons being turned away from the Empire, one of the largest houses in the French capital. Representatives of French society, officialdom, the press, clergy, stage, screen and laity were present to do honor to what is regarded as one of the greatest pictures ever made. “ ‘Les Miserables,’ presented to an overflowing audience at the Empire, is an outstanding example of what can be done with a great human story. . . ‘Les Miserables’ can hold its own against any production. . . It was a real tribute to the fine work put into the film that, some slight unpleasantness caused by a rush for seats by an eager public immediately subsided once the magic play of lights and shadows began, and the episodes were watched in complete silence, broken only by bursts of applause in tribute to some specially fine piece of acting. . . Scenery, grouping, action, costuming, continuity, show that master hands have been at work . . . scenes remain in the memory as outstanding in a succession  of striking pictures. . . every one in the cast brings skill and sympathy and intelligence to the achievement of a beautiful piece of work,” says the London Daily Mail, England’s greatest newspaper of more than one million circulation, in a full column  review. Le Matin, Paris’s leading daily, in a front-page review, said: “Never has a film presentation been so imbued with the personalities of the silent art, its friends, technicians, the numerous living professionals of the magic band who create in their imagination, reproduce, and exploit  it — nor has there been a more select, more attentive, more interested and unexpected public than the 3,000 and more spectators drawn by the Films de France (Societe des Cineromans) to the Empire yesterday. “It was an unforgettable spectacle which was unfolded amidst applause. A film was presented of the work, the title of which is engraved in letters of fire in the history of philosophy, literature, and romance — ‘Les Miserables,’ by Victor Hugo. . . Has the cinema still enemies? Certainly. But their number decreases every day, while the crowd of screen adepts increases. But let these indifferent or hostile, go in good faith to see ‘Les Miserables.’ They will be converted by seeing what is a joy to the eye and a satisfaction to the mind. “For a long time in the cinema, an amused admiration has been kept for the harmony of the photography, its style, or picturesqueness of decoration, to the big movements of the crowds, the outward play of the characters, and also to this paradox — the discipline apparent in the disorder among the crowds. “Certainly ‘Les Miserables’ has, besides all these essential qualities, as minute and perfect technique as could be conceived. But this film has something greater, higher, and rarer. It contains, epitomises, and pours out the intense generosity, wide charity, vehement pity, and magnificent revolt against ‘special damnation’ — all that makes Victor Hugo’s novel a masterpiece. “In this film is the soul of the holy dreamer, and it touches a responsive chord in us.  . . . It  is  humanity  that emerges, pulsates, imposes, orders. . . Unquestionably and magnificently, its humanity is for the people of all time; it appears colossal, irresistible. It has nobility, splendor, life, such as the penetrating insight of a Louis Nalpas can put into a film, the adaptation and astonishingly sensible production of a Henri Fescourt. And over and above that, an admirable technique. Humanity is indeed the essence of the film,  ‘Les Miserables,’ which will engrave itself on the screens throughout the world. “Henri Fescourt has instituted colossal scenes which show perfect continuity of action . . . even the smallest parts are magnificently played, a bright and intelligent cast giving devoted support to the interpretation of the masterpiece. . . this unquestionable triumph. . .a big  success. The result, so much more brilliant than was expected, will give to the film the great place that it merits on the world’s screens.” The  Cinema, one of the most widely circulated trade papers in the United Kingdom, reports: “The audience comprised some three thousand people, and included a great many prominent Government officials, notabilities, and entire representation of the lay and trade press, and one of the largest gatherings of exhibitors ever assembled in France. In addition, there were big exhibitors from nearly every European country, some coming from as far as Stockholm. “ ‘Les Miserables’ is one of, if not the world’s greatest picture,” continues the Cinema, quoting the remarks of one who witnessed the production.  “In all, the film has been produced at far greater expense than any other European production yet made.” Other lay and trade papers are no less eulogistic in reviewing “Les Miserables.” A print is expected by Universal Home Office executives shortly. 

[pixdar]

Avenue Victor Hugo, Rueil-Malmaison (Hauts-de-Seine). Septembre 2022.

[mywitchcultblr]

ask to make you feel better 😉 I think I'm falling in love with Halston after watching the documentary show last week! I'm shipping him with Victor

Tbh Victor was an ass towards Halston but they can't get enough of each other, here I'll quote from an article about them (Halston was a designer in the 1970)

It’s been said that this relationship contributed to the fashion mogul’s decline and hard drug use. “Halston's money and Hugo's appetite for excess made the pair an accident waiting to happen,” according to Telegraph.

Below, what’s known about Halston and Hugo’s relationship.

They met one night when Halston hired a callboy.

Before Grindr and Scruff, and even before Craigslist, you had to phone a callboy service. Halston called Dial-A-Dick and Hugo showed up to his door (the name Hugo was supposedly pronounced “huge-o” because of Hugo’s large … you know). Halston was in a relationship with Austin at the time, but this chance meeting changed Halston’s life forever. The designer’s entanglement with Hugo is often called his “greatest love affair.”

Halston & Victor Hugo’s Relationship Was Trouble From The Start

Halston only had one great love in his life, and it was with Victor Hugo (no, not the French novelist).

The pair’s relationship is revisited in Netflix’s Halston, a sweeping portrait of the mononymous fashion designer’s epic rise and fall. Indeed, the real Halston had a tempestuous 12-year relationship with Victor Hugo, a Venezuelan-born American stylist and artist, after meeting him through the callboy service Dial-A-Dick. Soon Hugo was creating window displays for the designer, a position he usurped from Halston’s former partner Ed Austin. Hugo also spent time designing displays for Andy Warhol’s Factory.

It’s been said that this relationship contributed to the fashion mogul’s decline and hard drug use. “Halston's money and Hugo's appetite for excess made the pair an accident waiting to happen,” according to Telegraph.

Below, what’s known about Halston and Hugo’s relationship.

They met one night when Halston hired a callboy.

Before Grindr and Scruff, and even before Craigslist, you had to phone a callboy service. Halston called Dial-A-Dick and Hugo showed up to his door (the name Hugo was supposedly pronounced “huge-o” because of Hugo’s large … you know). Halston was in a relationship with Austin at the time, but this chance meeting changed Halston’s life forever. The designer’s entanglement with Hugo is often called his “greatest love affair.”

Halston hired Hugo to dress his store windows.

Halston first hired Hugo to work behind the scenes — but it didn’t take long for him to find a more creative role. This put Hugo at odds with Ed Austin, Halston’s onetime partner, who was managing Halston’s store and its window displays at the time. “We had a big fight about the Christmas window,” Austin says in an excerpt from Simply Halston published by Vanity Fair. “I put in the window about a week before Christmas. It was fabulous, nothing but red clothing and silver jewelry. But Halston came downstairs with Victor Hugo, and he didn’t like it. Halston had Victor redecorate it.” When Austin returned to work the next Monday — on Christmas Eve — Halston fired him.

As Andy Warhol recounted in his 1980 photo book Exposures, per Interview, Halston “gave [Hugo] a job doing windows. Soon Halston had a theatre on the street. His Madison Avenue windows were filled with pregnant mannequins, suicidal mannequins, and mannequins reading my magazine Interview.”

Those close to Halston had… opinions about their relationship.

Though Halston was deeply in love with Hugo, those in the designer’s circle weren’t as enamored. Some argue that Halston’s downfall started the day they met. According to Pat Cleveland, Hugo was “a bad boy who got into a lot of trouble,” and was generally viewed as a distraction and impediment to Halston’s career.

Many also viewed their relationship as one-sided, with Hugo taking advantage of Halston. Peruchio Valls, a friend of Hugo’s, told Vanity Fair in 2014 that “the person that Halston loved, more than his own life, was Victor.” Steven Gaines, who wrote the 1991 biography Simply Halston: The Untold Story (the source material for the Halston miniseries), said in an interview with NewNowNext that “Halston had [Hugo] sign a non-disclosure — and he paid him for it — but he broke it. Victor also ended up being ill and had no respect for anything. He thought he was untouchable.”

[pilferingapples]

Victor Hugo to Joseph Magnin, 1870

HAHAH YES IT’S THE OTHER SIDE OF THE HORSE STORY

(during the siege of Paris, Gautier asked Hugo to intercede on behalf of an old horse.  Hugo did, but I’ve not see the letter about it before.) 

à Joseph Magnin. 29 décembre. Monsieur et cher ministre, je vous demande une exception, mais je vous la demande pour une exception. T Gautier est, comme poëte, comme écrivain, comme critique, comme artiste, un des hommes qui honorent notre temps. S’il s’adressait à vous directement, vous feriez ce qu’il désire ; il me croit un crédit qu’il a, certes, plus que moi ; mais puisqu’il le veut, je vous fais sa demande. La voici : Gautier a un cheval, ce cheval est réquisitionné, Gautier l’aime, et vous prie de l’épargner. Le cheval est chez M Deligne, avenue Malakoff, 16. Vingt-quatre heures de sursis sont accordées. Un mot de vous suffit pour changer ce sursis en grâce. Ce mot, vous le direz ; et en le disant, vous sauverez une vie et vous ferez plaisir à deux poëtes, Gautier et moi. Je vous remercie d’avance par mon plus cordial serrement de main. Victor Hugo.

[pas-de-la-kaamelott]

maintenant que je sais qu’alexis hénon est dijonnais je peux headcanon avec confiance que galessin modern au il emmène gauvain à la toison d’or le week-end parce que à part du shopping y’a pas d’autre activité qui le tente vraiment avec tout le pognon qu’il a, il veut aller au paolo pour faire genre sauf qu’il finit par bouffer au crêp’eat d’à côté parce que gauvain voulait une crêpe au nutella. il refuse d’entrer dans le desigual du rez-de-chaussée ni dans le lovisa du premier étage parce qu’il dit que la camelote ça lui fait de l’urticaire. il se fait livrer ses courses carrefour parce qu’il veut pas être vu là-bas en personne et achète ses sacs à la maroquinerie hyper chère du premier où le plus petit porte-monnaie vaut 40 balles en période de soldes. ses fringues viennent principalement du grand zara, mais ne déconnons pas non plus il a son propre tailleur. il est jamais allé à chenôve de son plein gré, il habite sûrement avenue victor hugo et gauvain a été scolarisé au lycée notre-dame ou chez carnot. il a sa carte de fidélité aux galeries lafayette de la rue de la liberté et il va au ciné de la place darcy en pensant que ça fait bobo

[gmcgath]

Books and CDs

What happens if I post something here? I’m probably talking to a vacuum, but let’s try it.

Yesterday I dropped in on Avenue Victor Hugo, a used bookstore in Lee, NH. I hadn’t been there since it was in Boston, decades ago. It’s not as big as the Boston store, but it still has the feeling described in Lawrence Dean’s “Second-Hand Heaven.” It’s open just two days a week.

I picked up copies of “The Time Traveler’s Wife” and that classic of banned books, “To Kill a Mockingbird.” I’ve started reading the latter; while I may have read it before, I’ve almost completely forgotten it. I’ve seen the movie, but it’s already clear that the book contains a lot more than the legal battle which the movie focuses on.

Then I came upon the classical CD collection. It’s bigger than the Plaistow Library’s CD collection. It’s bigger than mine! At 6 CDs for $20, resistance would have been futile. The most unusual item I picked up was Furtwängler’s Second Symphony. I hadn’t known he wrote symphonies; he’s best known as an important conductor with an ambiguous relationship to the Nazis. 

The symphony is an hour and a quarter long, putting it up there with Mahler’s symphonies. The first and last movements are each nearly half an hour long. Musically, it reminds me more of Wagner. It keeps building to climaxes and then avoiding a resolution. Only at the literal last minute does he reach an exuberant conclusion, pounding on E major. It feels insufficient for such a long symphony.

But I’ve got lots of other music from that trip — Mozart, Brahms, Mendelssohn, and Mahler’s even longer Second Symphony. Not to mention two novels to add to my reading queue.

[toutmontbeliard-com]

Carnaval des enfants à Montbéliard 2024

Ils seront pirates, princesses, pompiers, super-héros ou héroïnes, reines des neiges, dinosaures ou footballeuses, ce sera selon le costume… Les enfants des centres de loisirs du Jules Verne, de la MJC Petite-Hollande et du centre Léo Lagrange à la Chiffogne feront revivre le Carnaval des enfants le mercredi 28 février 2024. Attention : joyeuse déambulation dans les rues de Montbéliard à prévoir… Le retour d’une tradition Dans les années 70-80, les enfants des quartiers de la Petite-Hollande et de la Chiffogne, déambulaient avec leurs mascottes : Monsieur Petite-Hollande et Mme Chiffogne avant de les faire se rencontrer dans une ambiance festive et riante. Une rencontre qui s’achevait par la crémation de Monsieur Carnaval, condition sine qua non pour que le printemps revienne… Cette année, le Carnaval des enfants est organisé par la Ville de Montbéliard, qui souhaite le remettre au goût du jour, en partenariat avec les centres de loisirs de la MJC Petite-Hollande et Léo Lagrange ainsi que le Collectif Mani&Fest. Les participants 300 enfants, dès 4 ans, sont attendus mais tous les parents ou grands-parents désireux de faire passer un bon moment à leurs enfants et petits-enfants sont les bienvenus et pourront se joindre aux cortèges. Si chaque enfant est libre de son costume, quelques masques sont fabriqués pendant les ateliers de ces vacances scolaires, histoire d’être déjà dans l’ambiance. Les mascottes, Monsieur Petite-Hollande, Mme Chiffogne et Monsieur Carnaval, sont réalisées sous la houlette du plasticien Sylvain Bichet lors d’ateliers d’arts plastiques organisés chaque jour pendant la première semaine des vacances scolaires, du 19 au 23 février, dans les locaux du Collectif Mani&Fest. Des enfants et jeunes de toutes les structures y participeront. Une implication collective qui permet aux enfants de s’approprier le projet et d’en être les acteurs, dès sa préparation. Papier mâché, cartons, tissus et autres matériaux de récupération sont bien sûr privilégiés pour la confection des mascottes. Le déroulement des festivités 14h00 : départs simultanés du Jules Verne à la Petite-Hollande et de l’accueil de loisirs Victor Hugo à la Chiffogne. Une troupe de musique accompagnera chacun des deux cortèges placés sous les patronages de leurs mascottes respectives. 15h00 : arrivée des deux cortèges, place Albert Thomas, en centre-ville. Le percussionniste David Julien animera ce moment de jonction. 15h15 : Mme Marie-Noëlle Biguinet, Maire de Montbéliard, remettra les clefs de la Ville à quatre enfants tirés au sort dans chaque structure participante. Un geste symbolique, issu de la tradition carnavalesque, qui "autorise" les participants à semer une joyeuse zizanie dans les rues de la ville. 15h40 : départ du cortège vers la Roselière. 16h15 : Monsieur Carnaval connaitra son triste sort et sera brûlé sur le parking de la Roselière. Des animations sont également prévues au programme. Musique et danse seront à retrouver. Beignets et chocolat chaud seront proposés aux enfants par le Collectif Mani&Fest. Le parcours cortège Petite-Hollande : départ Jules-Verne, Rue Massenet, direction centre-ville par le chemin des passerelles, Rue Cuvier, Place Albert Thomas. Le parcours cortège Chiffogne : départ accueil de loisirs Victor Hugo, Boulevard Victor Hugo, Rue Frédéric Thourot, Avenue du Maréchal Foch, Avenue du général Leclerc, Rue de l’Ecole française, Rue de Velotte, Place Albert Thomas Le parcours cortège depuis la place Albert Thomas jusqu’à la Roselière : Rue Cuvier, Hôtel de Ville, Rue Cuvier, Rue des Fèbvres, Place Denfert-Rochereau, Faubourg de Besançon, Rue Charles Lalance. Au nombre de neuf, les policiers municipaux assureront la sécurité des cortèges, notamment lors des traversées des voies de circulation. La crémation de Monsieur Carnaval sera également sécurisée. La structure sera installée sur une toile ignifugée et au centre d’un périmètre de sécurité matérialisé par des barrières. Elle sera ensuite recouverte de sable à incendie après son embrassement pour garantir l’extinction du feu. Des extincteurs seront également disponibles sur place et un agent SIAPP veillera à la sécurité du public. Read the full article

[darkpalmor]

24 JANVIER 2024

Programme ? Vous avez dit programme ?

Échauffement en cinq minutes : Aujourd’hui c’est St Chicon ! Prions pour lui, mais brièvement.

Prions pour Saint Chicon, Il est chic mais pas con. C’est un bon saint gascon Qu’on prie même à Mâcon. Jouons de l’hélicon Pour prier Saint Chicon Jusque sous son balcon Pour qu’il neige un flocon.

Chicon s’en va-t-au Ciel, En sauce ou gratiné. Chicon n’est qu’une endive ! Qu’il est con, ce Chicon !

1°) À La loupe ! (5-10 minutes). Un objet inspirant… Trois loupes sont posées sur la table, juste pour donner l’inspiration : comment comprendre cet objet ? Comment le ressentir ? Quelles pensées inspire-t-il ? On pourra partir d’un souvenir, ou non…

Instrument bizarre de mon enfance, la loupe de mon grand-père maternel était un objet de curiosité et d’expérimentations variées, et aussi de jeux. Le grand-père se la collait sur l’œil, ce qui lui faisait une grimace horrible, dévoilant un blanc tout jaune et plein de veinules rougeâtres, mais il nous faisait aussi lire les tout petits caractères gravés sur la lame de son coupe-chou, ou les étiquettes de ses nombreux médicaments. Parfois on regardait une mouche morte, ou une miette de pain, pour en examiner les détails. Mes frères et moi, nous l’utilisions pour regarder le grain de notre peau, les boutons sur le nez, les timbres dans l’album de collection, car il ne fallait surtout pas y toucher directement avec les doigts. En revanche, cette loupe nous a fortement déçus dans nos ambitions d’hommes sauvages. Nous essayions de suivre les conseils de certains romans d’aventure. Eh bien, croyez-moi, mettre le feu à une brindille ou à un morceau de journal, ou à un brin de paille, avec cette loupe-là, c’est de la blague ! Les romanciers disent n’importe quoi ! Ou alors nous n’étions pas sous le bon soleil, sous le bon angle, ou bien nous avions la tremblote en voulant griller une fourmi immobilisée. Cette loupe a refait son apparition voilà quelques années, quand mon père a commencé à l’utiliser pour lire les petites lignes dans le journal. Mais comme il perd de plus en plus la vue, il ne s’en sert plus. Il prétexte que les journaux racontent n’importe quoi, ou que cela ne l���intéresse plus. Je crains que cet objet me revienne un jour après sa mort. L’utiliserai-je ? Pas sûr. Je pense plutôt qu’elle ira chez mes petites-filles. Je leur ferai croire qu’on peut faire du feu avec ça !

2°) Base documentaire pour une fiction longue (15-20 minutes) : Un matériau porteur de potentialités narratives ? Voici une liste d’éléments pouvant (ou non) figurer dans une histoire que chacun essaiera de reconstituer, à partir de ces morceaux éparpillés.

Une carte postale reproduisant Le baiser de l’hôtel de ville de Robert Doisneau.

Un plan partiel d’un quartier de Lons le Saunier, tracé à la main.

Un mode d’emploi d’Amoxicilline et une loupe pour le lire.

Un flacon de parfum Givenchy à l’étiquette déchirée.

Un marque-page avec une citation de Victor Hugo.

Une liasse de duplicatas de tickets de caisse.

Un vieux baromètre (fin du XIXe siècle).

Un porte-étiquette à bagage.

Un neuf de trèfle corné.

On conservera au moins 6 sur les 9 présentés, et on pourra (devra) y ajouter tous les ingrédients nécessaires. Avant l’écriture, on échangera les hypothèses possibles pour contextualiser chacun de ces « objets » et imaginer un scénario plus ou moins commun à tout le monde. Ensuite, on racontera une histoire.

Après discussion, nous nous sommes mis d'accord pour écrire un texte qui soit une sorte d'enquête, de tentative de compréhension, policière ou non, dans un lieu privé, maison, appartement, etc.

On était au numéro neuf, avenue Jean-Jaurès, à l’étage. L’inspecteur principal dirigeait l’enquête sur place, après l’évacuation du locataire, assommé avec on ne savait quoi. « Enquête de flagrance, recherche d’indices, on prend note, on photographie, on n’emporte rien, et on remet en place tout ce qu’on a bougé. Mettez vos gants ! » Ce qui surprenait, de prime abord, ce n’était pas le désordre des tiroirs ouverts ou renversés devant la commode en pin, mais de petits détails qui ne cadraient pas entre eux. Une liasse de tickets de caisse du petit Casino, attachée à l’origine par un élastique maintenant détendu, posée en éventail au milieu de la table, laissait croire qu’on avait cherché la trace d’un achat particulier, méticuleusement. Cela faisait deux petits tas distincts, et dans chacun les dates des achats se suivaient régulièrement de semaine en semaine, tous les deux ou trois jours. Mais il manquait au moins une semaine d’emplettes. Pourquoi ? Et sur ce plan du quartier du Théâtre de Lons le Saunier, griffonné à la hâte, semblait-il, sur du papier quadrillé, étaient indiqués le Théâtre, le magasin SPAR, quelques bistrots, le nom de quelques magasins le long de rues demeurées inachevées. L’adresse de l’appartement du délit était marquée d’une croix au Bic rouge. Le ou les malfrats n’étaient pas venus au hasard ! Le vieux baromètre – sans doute de collection – datant au moins du XIXème siècle, en bois verni, était posé à l’envers sur la courtepointe du lit fait au carré. D’où avait-il été décroché ? Dans le reste de l’appartement, aucun clou au mur, aucune trace. On l’avait apporté et déposé, mais pourquoi ? On fouilla une petite étagère où une carte postale, le fameux Baiser de l’Hôtel de Ville, de Doisneau, s’appuyait contre une pile de livres de poche, des policiers. Parmi ceux-là, un Conan Doyle laissait dépasser un marque-page, page 111, avec une citation de Victor Hugo : « Et s’il n’en reste qu’un, je serai celui-là. » Pour l’instant l’inspecteur ne voyait pas où il allait. Un des enquêteurs avait trouvé un flacon de parfum, vide. Le bouchon manquait et l’étiquette lacérée laissait voir que c’était du Givenchy. « Vous vous rendez compte, chef ? Du Givenchy ? Vous croyez que c’est dans les habitudes de ce vieux garçon négligé ? C’est que ça coûte un max, ce truc. L’amoxicilline, par contre, il en prenait sûrement, on a trouvé un mode d’emploi avec une loupe posée dessus. Il avait la vue basse, vous pensez ? » On continuait à chercher. Et soudain, le chef eut un éclair de compréhension, grâce à une carte à jouer coincée dans la porte de la penderie. Un neuf de trèfle, corné, enfilé juste au-dessus d’un gond, à hauteur d’œil. C’était une signature ! La semaine dernière, on avait trouvé un 8 de carreau sur l’évier, pour le cambriolage Place de la Liberté ! Et deux semaines plus tôt, c’était bien un 7 de cœur, qui était dans la soupe, sous la tasse de café sale, au milieu de la table. « Mais bon sang ! Mais c’est bien sûr ! » s’exclama-t-il. « On a affaire à la bande du Casino : ils ont volé des paquets de cartes, ils procèdent dans un ordre précis et ils se paient notre tête en nous donnant un indice ! On va les avoir. La semaine prochaine, à la même heure. Examinons le plan de la ville ! Je vous parie que la prochaine fois ce sera un 10 de pique, rue Saint-Désiré, près de l’agence de voyage, sinon, à quoi rime ce porte-étiquette chez un vieux qui n’a même pas de valise ? On se mettra en planque. Et vous voyez bien : le flacon de Givenchy, il vient du casse de la parfumerie d’il y a trois semaines. » «  Ce qui est bizarre, chef, c’est qu’on n’ait pas trouvé de carte à jouer dans le magasin, non ? » « Mais si, lieutenant ! Il y avait la Dame de pique de Pouchkine, une semaine après le vol à la librairie des Arcades ! L'antibiotique, c'est pour notre mal de crâne. Et avec ce baromètre, ils veulent nous mettre la pression... Ce sont des maniaques ! On les aura ! »

3°) Amorce pour une histoire en 6 lignes et 6 minutes. « En cette période, il suffit de pousser la porte de… »

En cette période, il suffit de pousser la porte de n’importe quel ministère pour rencontrer des visages inquiets et fermés, des chargés de mission qui rasent les murs, des cartons pleins de dossiers empilés sur les bureaux. Et partout le même silence quand on pose la question à mille euros, la question qui fâche : « Dans quel établissement scolarisez-vous vos enfants ? »

[dorritmatson]

"Under Northern Lights" - Scandia Symphony in Lincoln Center Debut

The New York Scandia Symphony (Scandia) is a not-for-profit organization established in New York City in 1988 by Danish conductor Dorrit Matson, who serves as its Music Director. For over three decades the Scandia Symphony has presented unknown and rarely performed Scandinavian masterpieces to the American public, introducing innovative and creative symphonic programs to diverse and multicultural audiences of New York City and sharing the cultural heritage of Northern Europe with the public and as part of the international musical scene of New York City.

The Scandia Symphony engages 50 musicians, all selected among New York City's finest and under contract with the musicians union. All are dedicated to artistic excellence and welcome the challenge of reviving and performing quality works by classical composers which would otherwise remain unknown to the public.

The Scandia Symphony concerts take place in beautiful concert venues across New York City, such as Alice Tully Hall in Lincoln Center, Symphony Space on the Upper West Side, Victor Borge Hall in Scandinavia House on Park Avenue, Billings Lawn in Fort Tryon Park, and and for 18 years of residence in Trinity Church in lower Manhattan.

Music director and conductor Dorrit Matson has distinguished herself in the world of symphonic conducting by bringing a vast repertoire of Scandinavian music to the attention and availability of the American public. Her concert programs present works by well known composers like Edvard Grieg, Carl Nielsen, and Jean Sibelius as well as more obscure compositions by Poul Schierbeck, Lars-Erik Larsson, Hugo Alfven, Bernhard Crusell and others.

In the 2023 season, the Scandia Symphony moved its popular symphonic concert series "Under Northern Lights" from Symphony Space to Alice Tully Hall in Lincoln Center. Scandia's Lincoln Center debut took place on April 13th, to much delight of both musicians and the enthusiastic audience that gathered and filled the venue to capacity (1100 seats). At the end all were standing and rewarded the orchestra with a long applause.

The orchestra, composed of 50 musicians, performed a unique program, starting with the Helios Overture and An Imaginary Journey to the Faroe Islands by Carl Nielsen, Denmark’s most renowned composer. Carl Nielsen composed the Helios Overture, named after the Greek god of the sun, while he was in Athens, inspired by the warmth of the sun over the Aegean Sea. An Imaginary Journey to the Faroe Islands was composed on commission from the Royal Theater of Copenhagen for a concert celebrating a visit to the Faroe Islands.

The concert continued with Concertino for Two Horns and Orchestra, by Friedrich Kuhlau. The German composer and concert pianist worked as a musician for the Danish Court after fleeing Germany to escape the Napoleonic invasion. He is mainly known for his piano music and flute works. He composed the Concertino for Two Horns and Orchestra in the early 1820s.

Next, the orchestra performed At the Castle Gate and the Karelia Suite by Jean Sibelius. The Finnish composer is among the most notable Scandinavian symphonic composers whose works became famous throughout Europe in the early 20th century.

At the Castle Gate is the first movement of Sibelius’s Pelleas and Melisande, written on commission by the Swedish Theater for the 1905 play by Maurice Maeterlinck. Sibelius conducted the music for the play, which was one of the most successful theatrical performances of the year. Karelia Suite is one of Sibelius’s most popular works, composed in 1893. The three-movement suite, inspired by the Karelia region of Finland, was extracted from incidental music that he performed for the students at Helsinki University in Vyborg.

The concert ended with the Swedish Rhapsody No. 1, Midsommarvaka by Hugo Alfven. A Swedish violinist, composer, and conductor, Alfven is one of Sweden’s most successful, appreciated, and performed composers.

Alfven composed Midsommarvaka (Midsummer Vigil) in 1903, and it was performed for the first time in 1904 at the Royal Opera of Stockholm. The Romantic rhapsody is a festive composition, as opposed to Alfven’s previous works, many of which is deemed more serious by critics.

This special "Under Northern Lights" concert production was organized on occasion of and in collaboration with the 2023 exhibition "Beyond the Light" at the Metropolitan Museum of Arts, exhibiting Danish art in the 19th Century and organised by AFSMK (American Friends of SMK/The National Gallery of Denmark).