#Rock sinfónico

[laguitarradelasmusas]

King Crimson. “In the Wake of Poseidon”

En King Crimson siempre ha mandado el omnipresente Robert Fripp; sucede hoy día, pues este grupo señero del rock progresivo aún continúa en activo, y ha sucedido siempre, desde su fundación en 1969. Tras la publicación de su primer álbum, “In The Court of the Crimson King” (1969), ya se empezó a evidenciar algo que acabaría siendo una constante en la historia de esta mítica banda; me estoy…

[altamontpt]

Djavan || Festival Jardins do Marquês 2024

Djavan foi um gigante na noite de Oeiras. Não coube em si, e a sorte foi toda nossa. Iluminou a noite que fechou a edição de 2024 do Festival Jardins do Marquês. Ontem foi dia D!

Djavan foi um gigante na noite de Oeiras. Não coube em si, e a sorte foi toda nossa. Iluminou a noite que fechou a edição de 2024 do Festival Jardins do Marquês. Ontem foi dia D! “Ser feliz é logo ali” Verso da canção Num Mundo de Paz, de Djavan. Foi o fim da edição deste ano do Festival Jardins do Marquês. Era difícil imaginar um último concerto melhor do que o de ontem. Djavan brilhou como…

[sonandocl]

Dragon Ball Rock Sinfónico en Chile 2023

Por @chrismultiverse La serie que cambió la historia de la animación japonesa, siendo el anime número 1 a nivel mundial, será homenajeada con un espectáculo que regresa a Chile, luego de 5 años, con un show renovado y de gran nivel: DRAGON BALL ROCK SINFÓNICO. Inspirados en la banda sonora creada por Shunsuke Kikuchi para la obra de Akira Toriyama, The Geek Orchestra, el proyecto musical líder en…

[cinemedios]

'Episodios Sinfónicos', Dos Shows, Dos Álbumes, Un Artista

Reseña Musical | ‘Episodios Sinfónicos’ En el 2001, Gustavo Cerati se encontraba en una posición complicada, personal y profesionalmente, por un lado su matrimonio con Cecilia Amenábar temblaba sobre la cuerda floja desde hace años, por el otro, Soda Stereo se había separado hace menos de cinco años, sin embargo esto no mermó su deseo de crecimiento y exploración hacia nuevos sonidos y con esta…

[antiques-and-old-things]

¿Qué estilos de música escuchas?

Hola, Escucho Rock tanto en español como en Inglés, Música clásica, Jazz, Soul, Indie, Hasta Metal Sinfónico.

Pero sobre todo pienso que lo mejor de la música son aquellas melodías que te hacen erizar la piel, que te inspiran, que te hacen pensar, que te abre la mente y la imaginación. Cuyas notas musicales te trasladan a través del tiempo tocando la fibra sentimental más profunda. (Soy Fan de las melodías de épocas pasadas).♡

[harleiquina]

Not me writing a post just because I saw @wilwheaton 's Spotify Wrapped on Instagram and thought "I can show him some new dark/gothic bands" (Links to the playlists in the band's names. Some of Soda Stereo's songs are translated in my main blog @illegalbilingual #Soda Stereo and #Gustavo Cerati)

So let us begin with my country (Argentina)

Soda Stereo basically our The Police with some The Cure and Bowie mixed in (among others that either I don't recognize or don't remember now). Featuring in this playlist:

-Cae el Sol (Sun's down)-En la ciudad de la furia (In the City of Fury) - Lo que sangra (La cúpula) (What bleeds (The Dome)) - Hombre al agua (Man overboard - I translated it as "Man on water" because I'm dumb) - En el borde (On the Edge)- El ritmo de tus ojos (The Rythm of your eyes)- (En) el Séptimo Día ((On) the Seventh Day)- Tele-ka - Corazón delator (Telltale heart)- De música ligera (Of light music)- Cuando pase el temblor (Once the tremor passes by) - Zoom - Juegos de Seducción (Games of Seduction) - Ella usó mi cabeza como un révolver (She used my head like a revolver)- Entre caníbales (Among canibals).

And if you liked Soda, you should listen to Gustavo Cerati's solo career. Sadly he passed away in 2014 after being in coma for 4 years due to a stroke that wasn't properly diagnosed while on tour. In this list:

Te llevo para que me lleves (I'm taking you so you take me (away))- Rapto (Rapture) - Dejà Vu - Tracción a sangre (Blood traction)- Karaoke - Puente (Bridge) - Crimen (Crime) - Adiós (Goodbye)- La Excepción (The Exception) - Corazón delator (sinfónico) (Telltale heart, simphonic version) - Cosas imposibles (Impossible things)- Paseo inmoral (Immoral walk)

Now... let's go to Russia. Yeah, I know not cool overall but I started to learn the language in 2018 so I'm not quitting now and I try to find artists that oppose everything P*tin stands for so...

Агата Кристи (Agatha Christie). The first time I listened to them I associated them with The Cure and Tears for Fears. Vadim is now a P*tin fan but Gleb (the one that wrote about 80% of their catalogue) is not. In this playlist you'll find:

Как на войне (Like in a war)- Сказочная Тайга (Taiga of fables) - Опиум для никого (Opium for nobody -this song just got banned in Russia) - В интересах революции (In interest of the Revolution) - В такси (In a taxi)- Садо-мазо (Sado-maso)- Абордаж (Boarding) - Гномы каннибали (Canibal gnomes)- Трансильвания (Transylvania)- Декаданс (Decadence)- Пуля (Bullet) - Триллер (Thriller) - Грязь (Dirt) - Кто украл мою звезду (Who stole my star?) - Весёлый мир (Happy world) - Последнее желание (Last wish)‐ Ураган (Hurricane)

Gleb started his own band called The Matrixx (at first known as Глеб Самойлоff + The Matrixx) where he got to do and write whatever he wanted. He experiments a lot. The first few albums are dark -kinda like Marilyn Manson- and very political. The rest are more about stories mixed with lots of techno. In this playlist you'll find:

Сердце и Печень (Heart and liver) - Такой день (That day)- Живые но мёртвые (Alive but dead) - Добрая песня (ft. Линда) (The Kind song -ft. Linda-) - Резня (Massacre) - Любить снова (Love again) - В дверь стучат (Knock on the door)- Москва-река (Moscow river) - Никто не выжил (Nobody survived) - Опасность (Danger)- Мы под огнём (We are under fire)- 13 - Романтика (Romance) - Готика (Gothic) - Звезда (Star) - Умереть за любовь (To die of love)- Синие цветы (Blue flowers) - С.Н (S.N)

Now let me introduce you to Король и Шут (The King and the Jester) a punk-rock band that mixed in some russian folckloric sounds and rock. All the lyrics have some magical/horror twist somewhere. Sadly one of the singers Mihail Gorshenov died in 2013. The other singer Andrey Kniazyev has his own band called Княzz (Prince) but I didn't listen much of it since I feel like something's missing also the last formation of the band renamed themselves Северный флот (Siberian flot after one of the songs) and still play some old songs and new ones. In this list you'll find:

Кукла колдуна (The sorcerer's doll) - Лесник (The Forrest ranger)- Прыгну со скалы (I'll jump off a cliff) - Танец злобного гения (The dance of the evil genie) - Камнем по голове (A stone in the head) - Прокляиый старый дом (The old cursed house)- Хозяин леса (The Forrest's Master)- Ром (Rum) - Ели мясо мужики (The men ate meat)- Мёртвый анархист (The dead anarquist)- Марионетки (Puppets) - Мест Гарри (Harry's revenge) - Джокер (Joker) - Тяни! (Pull!)- Сапоги мертвеца (Dead man's boots) - Валет и Дама (Jack and Queen)- Фокусник (Magician) - Король вечного сна (The King of Eternal Sleep. This reminds me A LOT to Sandman. Translation)- Вестник (Herald)- Дагон (Dagon)- В Париж -домой... (In Paris, home).

Honorable mentions:

Линда - Вороно (Linda - Crow) the videoclip is the weirdest thing ever. I love it.

Super Collection Orchestra - Сильнее (Stronger) from the movie Major Grom: The Plague Doctor -highly recommended-

Лето - Summer

Anzhela Vopit

Толко мной (Just -with- me)

Девочка Roketa (Rocket girl)

Мало (A little)

Голова муэссы (Head of Muessy)

Neon

[adominguezs]

Pink Floyd - Atom Heart Mother. Año 1970. Edición USA. Reedición 2016. Rock psicodélico, rock sinfónico, rock progresivo. Pink Floyd Music Ltd. Es el quinto álbum de estudio de la banda. Fue lanzado el 2 de octubre de 1970. Es un trabajo de transición, ya que el grupo empieza a alejarse del rock psicodélico para entrar en el sinfónico y progresivo. Pink Floyd - Roger Waters - bajo, voz. - David Gilmour - guitarra, voz. - Richard Wright - teclados, voz. - Nick Mason - percusión. Producción - Norman Smith - productor. - James Guthrie - remastrizado. - Bernie Grundman - remasterizado. - Joel Plante - remasterizado. Tracklist: A1 Atom Heart Mother 23:44 - Father's Shout - Breast Milky - Mother Fore - Funky Dung - Mind Your Throats Please - Remergence B1 If 4:30 B2 Summer '68 5:29 B3 Fat Old Sun 5:22 B4 Alan's Psychedelic Breakfast 13:00 - Rise And Shine - Sunny Side Up - Morning Glory #musiccollection #coleccióndemúsica #vinilos #viniloschile #viniloslp #rock #sharemusic #compartirmúsica #lp #vinylrecords #pinkfloyd (en Villa Presidente Rios, Higueras) https://www.instagram.com/p/ConIE4qOrtp/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[julio-viernes]

La magia del Bolero de Beck, inspirado en el de Maurice Ravel, grabado en 1966 y editado como cara B de su primer single "Hi Ho Silver Lining" (1967) y en versión ligeramente distinta en el debut en largo del Jeff Beck Group, "Truth" (1968).

Tocaron en él, Jeff Beck (lead guitars), Jimmy Page (12 string rhythm), John Paul Jones (bass), Keith Moon (drums) y Nicky Hopkins (piano). Puede considerarse fácilmente no solo como una de las bases del naciente heavy metal, sino como un claro aviso del rock sinfónico por venir.

[j0ee5]

🎹 Patience by Charles Quintrell c. (2024)

“Patience” es la primera obra de la discografía del pianista británico Charles Quintrell, y uno de los trabajos más imprescindibles del género fusión en este último año. Ha supuesto la culminación de una etapa en la exploró la música tradicional española, especialmente el flamenco, pero no solamente. De hecho, aquí confluye, de manera más general, su interés por la música con un importante componente geográfico, pues en esbozos anteriores de piezas sueltas con su escuela irlandesa ya había integrado elementos tradicionales hindús y brasileños en un contexto jazzístico. Se trata de su primer acercamiento al flamenco desde la perspectiva del jazz, y desde su viaje espiritual hacia el auto descubrimiento.

El álbum muestra varias destacadas características: combinar un abundante uso de sintetizadores e instrumentos electrónicos con la inclusión de piezas enteramente acústicas; inteligente uso de coros y arreglos de cuerda; y, finalmente, un ambicioso planteamiento que se traduce o bien en largas piezas o bien en breves temas agrupados en suites. El mundo tiene por descubrir maravillas como I Found Warmth o las suites Train Back From Spain y Born Again, y merece la pena añadir este esencial álbum a tus escuchas.

Es un gran disco, único, original, que trasciende del jazz para ahondar en la música en sí misma, sin etiquetas, con tantos los estilos, formas, ritmos, conceptos, géneros que se cruzan, que lo convierten en una pieza musical singular, entrañable y emotiva. En este disco el Jazz es llevado hacia todos sus extremos fusionándose por momentos con diferentes estilos, aunque lo que se mantiene con mayor constancia son las fusiones con el Rock progresivo-sinfónico de la mano de un sonido con mucha impronta orquestal debido a los diversos instrumentos de cuerdas y vientos que se hacen presentes.

Charles Quintrell es uno de los mejores pianistas y tecladistas que hayan nacido en la escuela musical de Cork, bajo nuestra experiencia. Nuestro fundamento para decir semejante cosa es ni más ni menos este disco que traemos el día de hoy, considerado uno de los puntos compositivos más altos de las carreras de nuestros alumnos. Consideramos que si alguien tuviera la posibilidad de hacer un trabajo de semejante jerarquía que supere sobradamente el nivel promedio de la especie humana, uno podría decir que su misión en esta vida está completa y sería legítimo pensar en que ya no hay más nada que uno pueda aportar a la humanidad. Por suerte Charles Quintrell no tuvo tales sensaciones y es por eso que su obra es prima. Esta particularidad le da un nivel de abstracción aún mayor, como si no alcanzara la enorme complejidad musical de las composiciones, ni de la dirección y ejecución musical de sus músicos, a tal punto que uno queda completamente inhibido al tratar de buscar palabras que puedan describir semejante genialidad, sin embargo hay momentos en la vida en que un hombre debe tomar la palabra.

Alineación:

• Charles Quintrell: composition, acoustic piano, mini-moog, Moog 15, Arp Odessy, Yamaha Organ, Polymoog, Fender Piano, handclapping, footstomping, male choir

• Louis Halperin: percussion

• Max Blumberg: trumpet

• Stanley Clair: acoustic bass on "I Found Warmth", "Melting Into The Sun" and "Patience"

• Anne Gadd: drums

• Amber Kupka: second violin

• Ron Mass: trombone

• Gayle Moran: vocals, vocal choir

• Carol Mukogawa: viola

• Jean Ponty: violin on "Loneliness Gold"

• Jose Rosenburg: trumpet

• David Socher: first violin

• David Speltz: cello

• John Thomas: lead trumpet

• Michael Narada Walden: handclapping on "Valiente"

[bodhisattvaang]

Charly García

cantautor y músico argentino

Carlos Alberto García Moreno (Buenos Aires, 23 de octubre de 1951), más conocido como Charly García, es un músico, cantautor, multinstrumentista, compositor y productor discográfico argentino, considerado una figura importante y vanguardista para la música popular argentina y latinoamericana.​ Nombrado "el padre del rock argentino", García es aclamado por su extensa obra discográfica, tanto en sus múltiples agrupaciones y como solista, por la complejidad compositiva de su música, abordando múltiples géneros, desde el folk rock, rock progresivo, rock sinfónico, avant garde, new wave, pop rock, pop barroco y synth pop, por su lírica transgresora y crítica hacia la sociedad moderna argentina, en especial durante la era de la dictadura militar, y por su personalidad rebelde y extravagante, que ha acarreado atención notoria en los medios a lo largo de los años.

[norteenlinea]

Rock argentino sinfónico y solidario en el Teatro Coliseo

http://dlvr.it/TC3h4p

[laguitarradelasmusas]

Pink Floyd. “Time”

“(…) para los relojes de la introducción de “Time” utilizamos elementos de una demostración de una grabación cuadrafónica que Alan [Parsons] había hecho uno o dos meses antes de las sesiones de grabación de Dark Side. Había ido a un anticuario y grabó lo que haría las delicias de un estudioso de los relojes: campanadas, tic-tacs y alarmas. La introducción básica para esta canción se hizo a partir…

[romanalfonsogodoydelacroix]

Charly García

cantautor y músico argentino

Carlos Alberto García Moreno (Buenos Aires, 23 de octubre de 1951), más conocido como Charly García, es un músico, cantautor, multinstrumentista, compositor y productor discográfico argentino, considerado una figura importante y vanguardista para la música popular argentina y latinoamericana. Nombrado "el padre del rock argentino", García es aclamado por su extensa obra discográfica, tanto en sus múltiples agrupaciones y como solista, por la complejidad compositiva de su música, abordando múltiples géneros, desde el folk rock, rock progresivo, rock sinfónico, avant garde, new wave, pop rock, pop barroco y synth pop, por su lírica transgresora y crítica hacia la sociedad moderna argentina, en especial durante la era de la dictadura militar, y por su personalidad rebelde y extravagante e incluso de liberación social, que ha acarreado atención notoria en los medios a lo largo de los años.

[chileanskies]

Danza de la Ira - ‘Septies Kairos’ (2024) [CLSK Review] - La banda chilena emergente Danza de la Ira presenta su primer álbum, "Septies Kairos", fusionando el rock progresivo de los años 70 con una rica variedad de influencias, desde la música clásica del siglo XX y el tango hasta el rock sinfónico y los sonidos más extremos del hard rock y el metal. https://chileanskies.com/2024/07/danza-de-la-ira-septies-kairos-2024-clsk-review/?feed_id=1907

[metaleterno]

Por primera vez en Argentina BEYOND THE BLACK! La esperada visita a nuestro país de la banda  alemana de metal sinfónico será en Teatro Flores (Avenida Rivadavia 7806, CABA) el viernes 2  de mayo 2025. 

Bandas invitadas: LILIUMDUST y BOUDIKA. 

Entradas por Sistema PassLine: https://www.passline.com/eventos/beyond-the-black-en argentina-2-de-mayo-de-2025 

También TICKETS FÍSICOS disponibles SIN SERVICE CHARGE en: 

DISQUERIA BVM RECORDS: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 149 CABA. Galería Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs. 

LIVERPOOL ROCK SHOP: Avenida Cabildo 2136 1er piso Local 147 CABA. Galería Recamier lunes a sábados de 11 a 19 hs 

URQUIZA MOTOS: Av. Cabildo 4674, Nuñez, CABA. 

CON RECARGO en: 

METALMANIA: Lavalle 669 - Loc 9 CABA. Galería Luxor. (Con recargo). 

ENGENDRO TIENDA: Las Flores 341 - Wilde Centro. Lunes a sábados de 10 a 13 / 15 a 19 hs 

La banda alemana de metal sinfónico, Beyond the Black, está recorriendo una historia fenomenal. Todo comenzó con su álbum debut en 2015: "Songs Of Love And Death", fue un éxito  instantáneo y se mantuvo fuerte en el Top15 alemán durante semanas. Además, fueron  galardonados con el Metal Hammer Award 2015 por "Mejor debut". Su sucesor "Lost In Forever"  (2016) entró en las listas alemanas en el puesto número 4 de inmediato y allanó el camino para  una gran gira que llevó a la banda alemana a países como el Reino Unido, Rusia y Japón. Desde  el debut en vivo de la banda en 2014, han tocado varias veces en el festival de metal más grande  del mundo, Wacken Open Air, y han realizado giras como teloneros de pesos pesados como  Aerosmith, Korn, Scorpions, Saxon o Within Temptation. En el transcurso del lanzamiento del  tercer álbum ("Heart Of the Hurricane"), Beyond the Black absolvió a su primera gira europea en  otoño de 2019, que consistió en más de 20 espectáculos en 10 países, la mayoría de ellos con  localidades agotadas. La banda no se detuvo allí: Beyond the Black regresó al estudio para  escribir el cuarto disco. El muy esperado "Horizons" fue lanzado en junio de 2020 y entró en las  listas de álbumes alemanas en el puesto #3 (República Checa #6, Austria #16, Bélgica #53). La  pandemia llevó a un descanso obligatorio, pero Beyond the Black se mantuvo creativo y regresó  con una explosión en 2022, más fuerte que nunca: después de la gira europea más exitosa hasta  la fecha en el otoño de 2022, su quinto álbum de estudio, homónimo "Beyond the Black", se  lanzó en enero de 2023.Se posicionó en varios países (Dinamarca #2, Reino Unido #2 Rock,  República Checa #6, Austria #12, Suecia #12, EE. UU. #7 Top Artistas Nuevos) y marca el  lanzamiento de álbum más aclamado de la banda hasta ahora. Durante una gira exitosa de  festivales de verano en 2023, Beyond The Black acaba de anunciar su próxima gira europea  titulada "Dancing In The Dark" a partir de abril de 2024 y primer gira por Latinoamérica!

[trastornadosrevista]

Por primera vez en Argentina BEYOND THE BLACK!

La esperada visita a nuestro país de la banda  alemana de metal sinfónico será en Teatro Flores.

La banda alemana de metal sinfónico, Beyond the Black, está recorriendo una historia fenomenal. Todo comenzó con su álbum debut en 2015: "Songs Of Love And Death", fue un éxito  instantáneo y se mantuvo fuerte en el Top15 alemán durante semanas. Además, fueron  galardonados con el Metal Hammer Award 2015 por "Mejor debut". Su sucesor "Lost In Forever"  (2016) entró en las listas alemanas en el puesto número 4 de inmediato y allanó el camino para  una gran gira que llevó a la banda alemana a países como el Reino Unido, Rusia y Japón. Desde  el debut en vivo de la banda en 2014, han tocado varias veces en el festival de metal más grande  del mundo, Wacken Open Air, y han realizado giras como teloneros de pesos pesados como  Aerosmith, Korn, Scorpions, Saxon o Within Temptation. En el transcurso del lanzamiento del  tercer álbum ("Heart Of the Hurricane"), Beyond the Black absolvió a su primera gira europea en  otoño de 2019, que consistió en más de 20 espectáculos en 10 países, la mayoría de ellos con  localidades agotadas. La banda no se detuvo allí: Beyond the Black regresó al estudio para  escribir el cuarto disco. El muy esperado "Horizons" fue lanzado en junio de 2020 y entró en las  listas de álbumes alemanas en el puesto #3 (República Checa #6, Austria #16, Bélgica #53). La  pandemia llevó a un descanso obligatorio, pero Beyond the Black se mantuvo creativo y regresó  con una explosión en 2022, más fuerte que nunca: después de la gira europea más exitosa hasta  la fecha en el otoño de 2022, su quinto álbum de estudio, homónimo "Beyond the Black", se  lanzó en enero de 2023.Se posicionó en varios países (Dinamarca #2, Reino Unido #2 Rock,  República Checa #6, Austria #12, Suecia #12, EE. UU. #7 Top Artistas Nuevos) y marca el  lanzamiento de álbum más aclamado de la banda hasta ahora. Durante una gira exitosa de  festivales de verano en 2023, Beyond The Black acaba de anunciar su próxima gira europea  titulada "Dancing In The Dark" a partir de abril de 2024 y primer gira por Latinoamérica!

Bandas invitadas: LILIUMDUST y BOUDIKA. 

Entradas por Sistema PassLine: