Tumgik
#artegio
plazamayorcompany · 6 months
Audio
Tumblr media
https://www.sergentmajorcompany.com/soundtrack-shop/una-jauria-llamada-ernesto-original-motion-picture-soundtrack
0 notes
zerounotvadri · 1 year
Text
youtube
“HOME IS SOMEWHERE ELSE” (MI CASA ESTÁ EN OTRA PARTE) de Carlos Hagerman y Jorge Villalobos, Llega a salas comerciales el próximo jueves 4 de mayo
 
Dirigida por Carlos Hagerman y Jorge Villalobos, esta animación mexicana es un conmovedor relato animado de tres entrañables historias reales sobre los lazos familiares, las identidades y la pertenencia a un país.
Cinta ganadora en IDFA, Festival de La Habana, DocsMx, Zanate y San Diego Latino Film Festival.
Estrena en salas comerciales este 4 de mayo bajo el sello de Artegios distribución.
“Podemos dejar nuestro país físicamente. Pero este nunca nos deja a nosotros. Esta película dibuja de una forma simple y hermosa, la compleja realidad de millones” - Alejandro González Iñárritu
Estás tres historias son:
1“Jasmine y su búsqueda de la felicidad”
Jasmine es una ciudadana estadounidense de 13 años que vive con sus padres mexicanos, ambos indocumentados. Ella vive también con la posibilidad real de ser separada de sus padres en cualquier momento, pero en vez de rendirse al miedo, se convierte en la defensora de los derechos de su familia y llega a dar un discurso frente a la Casa Blanca.   2 - “Historia de dos hermanas” Las hermanas Evelyn y Elizabeth se adoran y son mejores amigas, pero Evelyn carga una enorme responsabilidad al ser la única ciudadana estadounidense de su familia. A medida que se adentra en su vida adulta, esta situación provoca confusión y dolor… especialmente en su relación con Elizabeth. 3 -  “Between dos mundos” José Eduardo Aguilar “El Deportee”  llegó a Estados Unidos con sus padres, cuando tenía 8 años. Creció en Utah, donde vivió una infancia como la de muchos otros chicos estadounidenses. A los 23 años lo arrestaron de forma aleatoria y finalmente fue deportado. En su nueva vida en México, José Eduardo encontró en el spoken word una vía de expresión para dar representación a una generación de deportados mexicanos que fueron separados de sus familias en Estados Unidos.  Debido a lo anterior, Alejandro González Iñárritu, comenta: “Podemos dejar nuestro país físicamente. Pero este nunca nos deja a nosotros. Esta película dibuja de una forma simple y hermosa, la compleja realidad de millones”. La participación de la película en la selección oficial de largometraje Contrechamp del festival de ANNECY ha sido crucial en sus carreras ya que se trata del festival de cine de animación más importante del mundo. En los más de 60 años del festival, “Home is Somewhere Else” ha tenido el honor de haber sido uno de los dos únicos largometrajes seleccionados en competencia oficial. Además, ha sido galardonada con el IDFA Best Youth Film +14 del International Documentary Film Festival Amsterdam 2022, Premio “Hecho en México” DOCSMX 2022, Premio Coral Especial del Jurado de Animación del 43 Festival de La Habana, Mención Honorífica Gran Premio Zanate 2022 y recientemente el Premio de la Audiencia Documental del 30th San Diego Latino Film Festival.
0 notes
ngsmasters · 1 year
Photo
Tumblr media
"The face of the sun" brooch. It's made of mammoth Tusk, amber and silver. This complex piece of jewelry was designed and created by the masters of the Artegio collection. #bonecarving #handmade #jewelry #moda #artdeco #NGSMasters #jewellery #sunlight #brooch #sun #fashion #andouiller #jewelryartist #silver #romantic #jewelrydesign #luxury #artedecuernos #artnouve #amber #mammoth #jewelryaddict #ivory #brooches #jewelrydesigner #gift #mammouth #pendant (at NGS Masters) https://www.instagram.com/p/CqDQDllsOwU/?igshid=NGJjMDIxMWI=
2 notes · View notes
entrepalabrasmx · 2 years
Text
TE NOMBRÉ EN EL SILENCIO de JOSÉ MARÍA ESPINOSA obtiene 2 nominaciones en los PREMIOS ARIEL 2022
youtube
El documental, que es una celebración alegre de la lucha de Las  Rastreadoras de El Fuerte, compite la 64 entrega del Ariel en dos categorías: Mejor Largometraje Documental y Mejor Ópera Prima.
“Te nombré en el silencio” ópera prima dirigida por José María Espinosa de los Monteros, fue producida en colaboración de EMT Films y Cinema del Norte, en coproducción con No Ficción, cuya distribución nacional corrió por cuenta de Artegios.
Actualmente se puede disfrutar en algunas salas cinematográficas y en septiembre será su estreno en plataformas digitales.
Este martes 2 de agosto la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMACC) dio a conocer a los nominados de la edición 2022 de los Premios Ariel, dentro de los que se incluyen la cinta Te nombré en el silencio del director José María Espinosa de los Monteros (producida por Paloma Cabrera y Juan Pablo Espinosa de los Monteros), obra que recibió dos nominaciones en las categorías Mejor Largometraje Documental y Mejor Ópera Prima.
Este proyecto independiente producido gracias a la colaboración de EMT Films y Cinema del Norte, en coproducción con No Ficción y distribuido bajo el sello de Artegios Distribución, fue seleccionado por la AMACC de entre 140 títulos inscritos para participar en la competencia, que incluían largometrajes y cortometrajes nacionales de ficción, documental, animación y largometrajes iberoamericanos, de los que únicamente 42 consiguieron una nominación dentro de la ceremonia que premia a lo mejor del cine en México.
La cinta del director culichi fue seleccionada en dos de las 25 categorías que conforman esta condecoración al séptimo arte. Este documental sobre desapariciones forzadas en el norte del país entra en disputa por los dos galardones contra cuatro títulos en cada una de las categorías (Mejor Largometraje Documental  y Mejor Ópera Prima).
La 64va. entrega del Ariel se llevará a cabo el próximo martes 11 de octubre, evento que reúne y premia anualmente a las mejores producciones nacionales producidas en el último año. Un estímulo que alienta y fortalece a la industria cinematográfica y del que Te nombré en el silencio del director José María Espinosa de los Monteros formará parte este 2022.
Ambas nominaciones representan un reconocimiento significativo para el equipo que conforma el proyecto, mismo que continúa en cartelera de salas comerciales del país el mes de agosto y a partir del 2 de septiembre se encontrará disponible en plataformas digitales.
“Me siento halagado. Para mí estar nominado en dos categorías diferentes ya es ganar pues es un homenaje al valor de todas las madres que conforman el grupo de Las Rastreadoras de El Fuerte, ya que estás nominaciones son de ellas antes que mías.” menciona Espinosa de los Monteros sobre el par de nominaciones. 
Te nombré en el silencio
Estremecedora, conmovedora y al mismo tiempo con gran dosis de humor y corazón - Te nombré en el silencio, primer largometraje del director José María Espinosa de los Monteros, aborda la dura situación de mujeres que han perdido a sus seres queridos y que desafortunadamente han sido ignoradas por las instituciones gubernamentales. El documental llega a ser una celebración alegre de su lucha, un espacio donde hay drama y humor, porque de otra forma sería imposible realizar esa búsqueda titánica por justicia.
Filmada en Sinaloa, esta película es un acompañamiento a Mirna Nereida Medina en la continúa búsqueda de su hijo Roberto Corrales, quien desapareció desde 2014. Ante la nula ayuda recibida, Mirna junto con otras madres de desaparecidos formaron Las Rastreadoras de El Fuerte, un grupo autónomo de mujeres que sale a buscar a sus hijos, o a lo que ellas llaman “sus tesoros”, en el desierto apoyándose únicamente con picos y palas. 
Ganadora del premio José Rovirosa a Mejor documental mexicano del 2021, galardón organizado por organizado por la Dirección General de Actividades Cinematográficas (DGAC) y la Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (ENAC); el filme brinda un íntimo retrato sobre los horrores que viven día a día estás madres que indagan sobre qué les pasó a sus seres queridos, pero al mismo tiempo la hermandad que existe entre ellas, la esperanza y el amor, incluso en los momentos más oscuros.  Una mirada que describe e ilustra al espectador cómo es combatir contra la indiferencia de la policía, las amenazas del crimen organizado y la indolencia de una sociedad que ha normalizado la violencia en todos sus niveles.
“Durante el rodaje vivimos en carne propia los riesgos que corren Las Rastreadoras cada semana cuando salen a buscar a sus hijos. Pero también se ríen o tienen su vida cotidiana, con amores y todo esto, y esa es la importancia de la dualidad de las cosas, que existe luz y sombra en ellas”, explica el realizador.
Te nombré en el silencio fue producida gracias a la colaboración de las casas productoras EMT Films y Cinema del Norte en co-producción con No Ficción y Estudios Churubusco. Además contó con el apoyo de fundaciones internacionales tales como Ford Foundation, Just Films, Open Society Foundations y El Día Después.
Luego de una prolífica gira por festivales, que incluye al Festival de cine documental DocsMX, (2021), Ambulante gira de documentales (2021), Festival Internacional de Cine Documental Zanate (Colima, 2021) o el Ciclo Internacional sobre Justicia Transicional y Paz (México, España, Colombia), entre otros; Te nombré en el silenciose prepara para su participación en la entrega número 64 de los Premios Ariel.
0 notes
Text
watch list - documentary films
CLICK HERE TO ACCESS MY OTHER WATCH LISTS.
✵ ACTIVELY UPDATING ✵
☐  76 Days (2020) ☐  100 Days of Solitude (2018) ☐  The Act of Killing (2012) ☐  Ai Weiwei: Never Sorry (2012) ☐  Audrey (2020) ☐  Bill Cunningham New York (2010) ☐  Blackfish (2013) ☐  Bombshell: The Hedy Lamarr Story (2017) ☐  Burden of Dreams (1982) ☐  Cave of Forgotten Dreams (2010) ☐  Dancing with the Birds (2019) ☐  David Attenborough: A Life on Our Planet (2020) ☐  Disclosure (2020) ☐  The Eagle Huntress (2016) ☐  Enron: The Smartest Guys in the Room (2005) ☐  Exit Through the Gift Shop (2010) ☐  F for Fake (1973) ☐  Fantastic Fungi (2019) ☐  Free Solo (2018) ☐  The Gleaners and I (2000) ☐  Honeyland (2019) ☐  Hope Frozen: A Quest to Live Twice (2018) ☐  How to Survive a Plague (2012) ☐  Human Nature (2019) ☐  Jafar Panahi's Taxi (2015) ☐  Jiro Dreams of Sushi (2011) ☐  Kedi (2016) ☐  Life, Animated (2016) ☐  Los ladrones viejos. Las leyendas del artegio (2007) ☐  Made You Look (2020) ☐  Maiden (2018) ☐  Man on Wire (2008) ☐  March of the Penguins (2005) ☐  More Than Honey (2012) ☐  The Most Unknown (2018) ☐  My Octopus Teacher (2020) ☐  The Painter and the Thief (2020) ☐  Paris Is Burning (1990) ☐  Patria (2019) ☐  Pina (2011) ☐  Prosecuting Evil: The Extraordinary World of Ben Ferencz (2019) ☐  The September Issue (2009) ☐  The Social Dilemma (2020) ☐  Sound and Fury (2000) ☐  Studio 54 (2018) ☐  Three Identical Strangers (2018) ☐  Voyage à travers le cinéma français (2016) ☐  Won't You Be My Neighbor? (2018) ☐  美国工厂: American Factory (2019)
4 notes · View notes
namanany · 7 years
Photo
Tumblr media
雨の湯布院☔️ Yufuin on the rainy day☔️ ☆ #artegio #théthéo #yufuin #oita #rainyday #lovemyboy (Théthéo)
0 notes
polarhoid · 4 years
Photo
Tumblr media Tumblr media
Los ladrones y el diablo
Me acabo de dar cuenta que están en Netflix los documentales: Los ladrones viejos y La libertad del diablo; de Everardo González -además de un minidocumental que acaba de estrenar, pero que aún no he visto-.
Los ladrones... es un documental chingonsísimo y muy bello. Y pues La libertad del diablo también es un registro poderoso y estremecedor.
Escribí esta reseña de Los ladrones viejos hace poco más de 9 años [ah no mms cómo pasa el tiempo :p].
Se las comparto. Y pues les recomiendo que vean los documentales de Everardo González, no se van a arrepentir.
Acá la reseña:
[Los ladrones viejos, de Everardo González]
2009
―¿se siente usted satisfecho de su camino como ratero?―el reportero cuestiona ―como LADRÓN, señor― Carrizos le corrige
Haber consumado el robo de las casas de Echeverría y López Portillo convirtió al Carrizos en un hidalgo lumpen; mas que en un anti-héroe, en un consumado héroe del barrio (con todas las de la ley); sus hazañas fueron transmitiéndose de boca en boca, de barrio en barrio y de comandancia en comandancia: expuso y ridiculizó a los poderosos, y queriéndolo o no, transgredió un orden en apariencia inalterable: tocó a los intocables y triunfó ―al menos momentáneamente― pese a la jodidez, pese a un sistema dispuesto y estructurado para que individuos como él, el Fantomas, el Burrero, el Xochi y el Chacón, fueran perpetuamente repelidos y marginados.
Tal vez este documental despierta el revanchismo social que todos los jodidos de una u otra manera padecemos, pero lo más significativo es el por qué los ladrones viejos se nos presentan ahora como personajes entrañables: ellos se sobreponen y trascienden al México corrupto y corruptor con entereza, pero sobre todo con el honor y la ética con que ejercen su profesión. Condiciones que les convierte en arquetipos y sujetos de nostalgia. Son precisamente estas características inherentes al Carrizos y cía lo que les confiere su condición de seres vigentes que siguen sorprendiéndonos y evidencian las crisis sociales que actualmente sobrellevamos.
El gran acierto del documental de Everardo González ―da gusto al encontrase con producciones de tal calidad― radica en que, si bien nos muestra cierta sublimación que estos personajes han tenido en la cultura popular [de los barrios marginados] no se detiene ahí y con ello  trasciende el panfleto sentimentaloide y acartonado. Las leyendas del artegio le hace justicia a los ladrones viejos: nos los presenta en su complejidad humana, con todas sus contradicciones; no los reduce a unos “robin hoods” modernos, mistificados y neutralizados, inalterables por su misma condición de personajes míticos.
Mediante una investigación videográfica impresionante, una música bastante acertada y un sólido hilo narrativo, González tiene la habilidad y la inteligencia para construir una sintaxis de la imagen que conduce y da pauta para que el espectador de-construya el mito y vaya armando su propio “rompecabezas” a partir de las circunstancias, las condicionantes y los factores humanos y sociales que los han llevado a ser lo que son; de tal manera que sí, presenciamos el mito, pero ante todo leemos la dimensión humana y social que los ha constituido como los ladrones viejos.
Las leyendas del artegio es una obra que problematiza y nos da algunos indicios 'panorámicos' que posibilitan un mejor entendimiento de uno de los principales problemas del país en los últimos 78 años: mientras los ladrones viejos están en las cárceles del país purgando condenas de hasta 30 años, los rateros mayores, los de cuello blanco, siguen en el poder eternizando estructuras sociales, políticas y económicas que hacen posible que la ética, el honor, la entereza y la honestidad, sean valores poco corrientes que ―para bien y para mal― nos siguen extrañando y cautivando tan sólo por su mera supervivencia.
0 notes
Text
la gran tollan
la noche de anoche es de esas noches que deberían ser guardadas en la memoria para siempre pero se sabe que nada es mas perenne que el momento presente.
a la 1pm por fin había terminado de trabajar y mi cuerpo pidió descanso dinámico, le escribí al tío y me lancé a visitarle en el olimpo. en el camino al olimpo iba pensando en que quería charlar con el tío y comenzar una lluvia de ideas para poder sobrevivir,pero no se logró. me convido un poco de wax y es bien sabido que despues de muchos días sin mota, es seguro que agarraras tremenda nota.
hablamos del primer mundo y nos preguntabamos dónde estaba el primer mundo? hablamos de la raza cosmica y de que nuestra sangre va por buen camino para conseguir la raza cosmica. comimos tostadas de una tinga re buena
ahí me enteré que iba estar estib aoki en la feria de pachuca y pues me decidí a caerle, le marqué a unos amigos que sabía que estarían cotorriando y dicho y hecho andaban chupetiando en un lugar de mariscos al parecer ya llevaban unas 4 horas ah osease ya estaban tomates
se puso bueno, hablé de caballos con un viejo amigo y ahora ya estoy pensando seriamente tener un caballo, siempre he querido tener un caballo pero no se nada de caballos, me enseño la foto de uno que tenia color como del cosmos, negro con estrellas y alguna nebulosa naranjita, estaba de huevos
creo que lo compras y meses despues ya los vendes mas caros, pero yo quiero para quedarmelo quizas despues ya que salga el negocio, me cuate me hace el paro de cuidarlo solo le tendría que pasar algo para la manutención. pero me idea es ir a verle siempre que pueda es mas chigue su madre me voy a vivir pa meztitlan 
bueno poco a poco la gente se iba escapandode la peda, es bien sabido que las pedas en pachuca son peligrosas seguro saldras bien pedo, así que la mejor manera de huir era escapando pero yo no escapé. no se como de repente habia dos señores platicando conmigo sobre trailers, ganado y caballos
mi amigo ya había pagado la cuenta pero ya había huido, asi que decidimos terminar lo que quedaba. al final eramos la ultima mesa y ya estaba todo apagado fui el ultimo en irme
llego el tio finta por mi, asegún yo ya le habia convencido de ir al estib aoki. solo tenia que ir por unas nenorrias y un poco de efectivo.
asi fue y nos movimos a la casa de uno de sus camaradas. le estaban atizando duro al cocol, yo nada mas seguía chupando porque el cocol no es de mi agrado. se les terminó y acompañe al tío a la misión. andabamos por la feria y una vez cumplida la mision le dije que me dejara en la feria que iba ir a ver al stib, me dejo cercas pero olvide mi cel y las nenorrias, pero me convido un par de rayas que solamente me bajaron la peda que traía.
intenté entrar pero ya no había cupo, pero afuera habia una pantalla gigante en el estacionamiento y había un chingo de gente ahi tambien, me fui hasta adelante a mover el esqueleto y se logró. stib se quito la playera como es de costumbre y lanzó sus pastelillos, terminó y ahora había un chingo de gente afuera. yo quería seguir cotorriando pero no traía mi cel . marque con monedas a mi cel y no se logró. entre al oxxo y me compre un viña real de durazno. yo escuchaba que adentro de la feria seguia el cotorreo asi que me dirigi a la salida y mientras todos ahi estaban saliendo yo me clave como polizonte. seguí la musica y en una explanada habia un dj set con un buen de banda cotorriando, me fui hasta adelante a mover el esqueleto y se logró
en eso yo estaba que moría por un toque pero no traía nada, en eso otro lobo solitario que andaba moviendo el esqueleto se acercó y le ofrecí de mi viña y gracias al cielo saco, me dijo que era de tula y que si le daba viada y le dije que simon pero que estaba lejos. se acercaron otro par de cabrones a cotorriar y tratando de cotorrear morras, si había pero yo ya no salgo de cacería, ya si alguna se acerca demasiado pues ya solo muerdo jaja pero nadie se acerco demasiado en cambio solo tire una michelada de una morra y su vato me dijo que me fijara, le pedí disculpas y le dije que se la pagaba pero que me trajera una, mientras yo cotorrie a la morra
esa madre terminó y nos movimos los 4 cabrones a otro lado en la feria pero en un momento nos separamos y solo quedamos los 2 lobos solitarios nos metimos de contrabando al lienzo charro y no había nadie, no pudimos entrar ni a las caballerizas ni al ruedo solo nos encontramos un garrafón electropura a la mitad y no los trajimos junto con un vaso de a litro que andaba por ahí. salimos de la feria con nuestro motin y decidimos ir caminando a mi casa cargando un garrafon todo el camino
la noche estaba muy tranquila, no se escuchaba ni un bicho. descansamos pasando la colonia tulipanes, habia un pastito chingon y nos quedamos ahi como 30 mins hablando de las estrellas y de que estamos viendo al pasado cuando las vemos. terminamos el descanso, el camarada saco otro toque y proseguimos el andar.
cuando llegamos a los jales que están de ese lado, me di cuenta que estaba mas cercas la central que mi casa y nos jalamos pa la central. yo había sugerido la ruta de san javier pero el vato prefirió la ruta del estadio, visitar el campo y retomar para la central.
ya no recuerdo de que tanta mamada le venia diciendo pero el vato estaba atento, hablamos de tollan de que estaba muy sucio y acerca de limpiarlo
subimos al estadio y nos tratamos de colar por la puerta sur pero las rejas están muy altas, aunque si se logra.
caminamos a la puerta norte y le dije que si no lo logramos nos meteriamos al estadio morelos que esta mas escalable. ademas tiene unas replicas de los atlantes de tula rayoneadas.
en la puerta norte hay una entrada muy rara con unas escaleras que te llevan a la zona de vestidores y pues la reja esta muy facil de saltar sin sufrir un picotazo de pua o un madrazo por la caida
nos sentamos ahi afuera y platicamos sobre si saltar o no. 
no se veia que hubiera alguien, mientras tanto nos hidratamos con nuestro garrafon para pensar bien y un toque para olvidarlo. 
no la pense y me salte, desde adentro le anime y tampoco lo pensó
ya estabamos adentro pero todavia no en el campo, bajamos las escaleras y nos llevaron a las puertas de lo que es la capilla de la zona de vestidores y como es el pachuca la neta estaba muy mamalona. no pudimos entrar ahí pero las puertas eran de cristal y se veia todo. decidimos hacer unos saltos ninjas y bajamos de nivel para estar  a nivel de cancha. estabamos a un costado de los vestidores donde hay pastito sintetico . enfrente del porton habia un carro, era un sentra o algo asi pero temí que estuviera un guardía ahi adentro.  por suerte no habia nadie, pasamos de largo e intentamos entrar a los vestidores pero todo estaba cerrado. nos acercamos al porton de la cancha y ese solo tenia un cerrojo sin candado 
le dije al amigo lobo que fueramos como unos gatos ninjas, muy silenciosos. abrimnos el porton y de repente ya estabamos en el tunel a la cancha, donde tienen todas sus copas e imagenes de figuras del pasado con sus glorias. habia un maniqui partido a la mitad jaja muy raro pero tenia un balon. intentamos quitarselo pero no se logró
recorrimos el tunel una luz en la espalda reflejaba nuestras sobras en todo el tunel. abrimos el porton de la cancha, ese tampoco tenia candado, asi de facil fue, de pronto estabamos atras de la porteria sin redes.
yo me quite los tennis y las calcetas y corri al centro de la cancha, el pasto estaba muy frio y mojado. me acoste en el centro y no se escuchaba nada, la noche seguia muy silenciosa
mi amigo se quedo en el area chica recargado en el poste, estuvimos ahi en silencio un buen rato hasta que interrumpi deseando tener un balon para echar unos tiros. intentamos  de nuevo quitarle entre los dos el balón al maniqui pero no pudimos, era muy bueno el canijo.
regresamos por donde vinimos e intentamos entrar a los vestidores pero a lo mucho solo pudimos entrar al cuarto de maquinas, le dije a mi cuate que se llevara un recuerdo, y casi le convenzo de llevarse un cuadro que estaba ahi colgado con el plano del cuarto de maquinas
salimos como unos ladrones profesionales del artegio, silenciosos pero sin botin. tenía hambre e idealicé una muertorta pachuqueña, osease con milanesa piña y queso. eran las 5 am y quizas aun no había. pero olvidé que ahi esta la central de abastos y ya habia un chingo de gente. nos dimos una torta con mis ultimas rupias y dijimos adios. habiamos quedado que me llevaria a ver a los atlantes en tollan, y que chance venia a ver a los autenticos decadentes la prox semana. dije jalo
nos dimos un ultimo zorbo de agua y un ultimo toque, nos lo dimos en el cruce peatonal de la central, ahi en medio de la parada del tuzobus. le dije, vato me siento en el primer mundo, fumando en la calle sin que nadie me diga nada como en el primer mundo..
quizas este es el primer mundo, este mero. ahorita
0 notes
ealderet · 5 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
'Soles negros': El imperdible documental sobre la crisis de derechos humanos en México.
La desgarradora realidad nacional a través de la lente de un director que ama nuestro país. Aunque septiembre es el mes patrio, el 26 de ese mismo mes, pero del 2014, salió a relucir la podredumbre en la que México está sumido. El caso de la desaparición de los 43 normalistas de Ayotzinapa ha dado la vuelta al mundo por la profunda violencia con la que se le arrebató la vida a los estudiantes de la Normal Rural de Ayotzinapa Raúl Isidro Vargas. Soles negros, documental dirigido por Julien Elie (Le dernier repas) y distribuido por Artegios en colaboración con Ambulante, aborda no sólo este fatídico hecho, sino que atraviesa de norte a sur la República Mexicana para mostrar a las víctimas de la delincuencia organizada que fueron – y siguen siendo – cobijadas por un plan de seguridad nacional desorganizado. El monumental trabajo de Julien Elie en Soles negros inició hace 20 años cuando llegó a la ciudad y quedó enamorado de nuestras calles. En conferencia de prensa por el estreno del documental declaró que “hace muchos años vengo a México y me dije hace un tiempo que sería increíble grabar en este país que amo profundamente.” Sin embargo, pronto el sueño de un cineasta se convirtió en el de un documentalista consternado por el contexto y la crisis de derechos humanos en nuestro país. Los casos de feminicidio en México, las agresiones a periodistas, las víctimas de la Guerra Sucia, la desaparición forzada de inmigrantes y ciudadanos de a pie son algunos de los puntos clave de Soles negros, pero conseguir testimonios reales para el documental no fue nada fácil: " El acercamiento con las víctimas fue un proceso muy largo y muy difícil, pero al final se convirtieron en mis amigos; me gusta pensar que ahora tengo amigos por toda la República. " Muchos años antes de comenzar a grabar la película y con el fin de buscar historias, Julien y su productora viajaron a los estados mexicanos que presentaban mayor tasa de violencia, pero el acercamiento a los testimonios fue lento. Julien tuvo que ganarse la confianza de todos ellos y esperar pacientemente a que se sumaran al proyecto (varios de ellos han sido amenazados por su labor de búsqueda y reparación de daños). CASO NARVARTE “Mi hermano Rubén es el primer periodista asesinado en la ciudad. Es uno de los muchos que vienen a refugiarse a la ciudad creyendo que es un santuario para el periodismo”, aseguró durante la conferencia de prensa Patricia Espinosa, hermana del fotoperiodista Rubén Espinosa, cuyo caso también figura en el abanico de violencia que presenta Soles negros. Rubén fue asesinado y torturado el 31 de julio en la colonia Narvarte junto a la activista, Nadia Vera; la trabajadora doméstica, Olivia Alejandra Negrete; la modelo, Mile Virginia Martin; y la estudiante, Yesenia Quiroz Alfaro, en lo que se cree fue una persecución por parte del gobierno de Javier Duarte, actualmente tras las rejas por el uso de recursos de procedencia ilícita y delincuencia organizada. Julien Elie se vio personalmente afectado por el caso Narvarte y decidió incluirlo como una ejemplificación de los precios tan altos de ejercer el periodismo en México. EL CINE COMO UNA MEMORIA " Mi objetivo siempre ha sido contar historias, pero también compartir ambientes, en este caso sentimientos de terror o de temor porque es lo que vi en el país. Espero que mi trabajo aporte un poco de ayuda para cambiar el mundo porque yo no puedo cambiarlo, no soy activista. " Julien Elie sabe que no es activista, más bien es un extranjero enamorado de México y preocupado por las víctimas. Si el cine es para entretener, el cineasta lo que busca es sacudir a los espectadores, sacarlos de la burbuja en la que viven y mostrarles la realidad que ellos creen -ingenuamente- ajena. Si el cine sirve para entretener, Julien lo que busca es preservar en la memoria a las víctimas, que un nombre no se convierta simplemente en uno más de una cifra nacional. " Cuando vi las fotos de la niña de Ecatepec [víctima de feminicidio] me dije que no era posible dejar su historia ahí, dejar que su historia se redujera a eso nada más. " La impunidad es una de las tantas máscaras de México. Soles negros comienza mostrando esta característica en Ciudad Juárez para comenzar a hilar los casos de feminicidios que se replicaron -casi con el mismo modelo- unos años después en Ecatepec, en la Ciudad de México. “Las víctimas son siempre las mismas. Las mujeres de Ciudad Juárez y de Ecatepec siempre tienen la misma cara, en mi opinión. Las madres que hablan de sus hijas desaparecidas tienen la misma cara: de dolor”, compartió Julien. Tal vez fue una coincidencia o tal vez fue intencional, pero que Soles negros se estrene este 27 de septiembre, un día después del aniversario de los 43 de Ayotzinapa, cae como un balde de agua fría porque nos recuerda que la cicatriz sigue ahí, que ninguna "verdad histórica" podrá darle paz a las víctimas ni a sus familiares pero, sobre todo, porque nos recuerda que la podredumbre todavía no se ha ido y quizá nunca se irá, a pesar de los héroes anónimos que luchan día con día arriesgando su vida por la verdad.
0 notes
brackheracles · 5 years
Photo
Tumblr media
Artegio https://www.instagram.com/p/ByEUY7tptCY/?igshid=1aemw3liyycsv
0 notes
shanahazuki · 7 years
Text
CINEMA23 ANUNCIA LOS NOMINADOS A LA CUARTA EDICIÓN DE LOS PREMIOS FÉNIX
@Cinema23Oficial anuncia a los nominados de los @PremiosFenix
Cinema23 anunció los nominados para la cuarta edición delPremio iberoamericano de cine Fénix®, que se entregará el próximo 6 de diciembre de 2017 en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris, en la Ciudad de México. La ceremonia se transmitirá en vivo y en directo por televisión a todo el continente americano –exceptuando Canadá– a través de E! Entertainment Television, Studio Universal, Canal 52MX y…
View On WordPress
#A Contracorriente Film#Actuación femenina#Actuación masculina#Adomeit Film#Albertina Carri#Aleph Media). Estiu 1993 (Dir. Carla Simón. España 2017#ambas integrantes de Cinema23#Arco Libre#Artegios / Animal de Luz Films). No intenso agora (Dir. João Moreira Salles. Brasil 2017#Ítaca Filmes). La región salvaje (Dir. Amat Escalante. México / Dinamarca / Francia / Alemania / Noruega / Suiza 2016#Blackmaria#Bord Cadre Films#Canal 52MX y Cinelatino. Rodrigo Peñafiel#Cine y el Audiovisual 2017 (MICA)#Cinema23 y Premios Fénix presentarán diversas actividades abiertas al público durante el Mercado#Cinema23 anunció los nominados para la cuarta edición delPremio iberoamericano de cine Fénix®#Comedia y Ensamble actoral. Los largometrajes y las series nominadas en las diferentes categorías son: Series - Ensamble actoral   Bala loca#de las cuales 13 resultaron nominadas en las categorías de Serie de Drama#del 2 al 9 de diciembre en la Ciudad de México. Además#Destacados#Diego Schipani). La libertad del diablo (Dir. Everardo González#Dirección#directores de festivales y académicos. Después#Diseño de arte#Edgar Feldman y Luisa Homem por A fábrica de nada (Portugal). Jaume Martí y Bernat Vilaplana por Un monstruo viene a verme (Estados Unidos#Edición#ellos mismos trabajan sobre esta preselección para establecer las nominaciones. Posteriormente#en la Ciudad de México. La ceremonia se transmitirá en vivo y en directo por televisión a todo el continente americano –exceptuando Canadá–#España). Soledad Salfate por Una mujer fantástica (Chile / Alemania / EUA / España). Fernanda De la Peza y Jacob Secher Schulsinger por La r#evento que se llevará a cabo del 7 al 10 de diciembre en la Cineteca Nacional. Cinema23 y Premios Fénix agradecen al Museo Franz Mayer de la
0 notes
ngsmasters · 1 year
Photo
Tumblr media
Inflorescences. Earrings. Carving on a mammoth tusk. Silver, natural pearls. Products of NGS Masters jewelers. #bonecarving #handmade #artjewelry #flower #handicraft #NGSMasters #jewellery #Earrings #ivoiry #ivorycarving #jewelry #moda #gold #Wedding #exclusive #Yekaterinburg #Russia #artdeco #artnouve #бивеньмамонта #fashion #couturier #silver #artegio #jewelrydesigner #gift #Jewelryset #fashionjewelry #Inflorescences #handmadejewelry (at NGS Masters) https://www.instagram.com/p/Cn4JlmoN_2H/?igshid=NGJjMDIxMWI=
0 notes
namanany · 7 years
Photo
Tumblr media
雨の湯布院☔️ Yufuin on the rainy day☔️ ☆ #artegio #théthéo #yufuin #oita #rainyday #lovemyboy (Théthéo)
0 notes
beatyroseflower · 5 years
Text
Thưởng thức bản sonata ‘Lời từ biệt’ của Beethoven: Một cảm giác buồn nhưng thánh thiện
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, có ảnh hưởng tới rất nhiều thế hệ nhạc sĩ và khán giả sau này. Các tác phẩm của ông đều là những tuyệt tác xuất sắc của nghệ thuật và thường gắn với sự kiện nào đó trong cuộc đời ông. Beethoven đã sáng tác bản sonata “Les Adieux” thuộc tập Op.81a, như một lời từ biệt đối với người bảo trợ của mình: Archduke Rudolph. 
Cuộc tấn công của Pháp vào Vienna, do Napoléon Bonaparte lãnh đạo năm 1809, buộc người bảo trợ của Beethoven, Archduke Rudolph, phải rời khỏi thành phố. Tiêu đề Les Adieux ngụ ý theo tiếng Pháp nghĩa là “Từ biệt”. Ông đặt tiêu đề cho ba chương là “Lebewohl - Từ Biệt”, “Abwesenheit - Vắng mặt ” và “Wiedersehen - Trở lại”. 
[caption id=“attachment_1104051” align=“alignnone” width=“700”]Les Adieux theo tiếng Pháp nghĩa là “Từ biệt” (Ảnh: flickriver.com)[/caption]
Piano Sonata No. 26 in E♭ major, Op. 81a cung Mi giáng trưởng của Beethoven được viết trong những năm 1809 và 1810
Trên ấn phẩm đầu tiên năm 1811, một sự cống hiến đã được thêm vào khi đọc “Về sự ra đi của Hoàng thân, dành cho Archduke Rudolph trong sự ngưỡng mộ”.
Một màn biểu diễn trung bình của tác phẩm kéo dài khoảng 17 phút. Bản sonata là một trong những bản sonata thử thách nhất của Beethoven vì những cảm xúc trưởng thành phải được truyền tải xuyên suốt. Nó cũng là cầu nối giữa thời kỳ giữa của ông và thời kỳ sau này và được coi là bản sonata lớn thứ ba của thời kỳ giữa.
Tác phẩm gồm 3 chương:
Chương 1: Das Lebewohl (Les Adieux - The Farewell): Adagio - Allegro Chương 2: Abwesenheit (L'Absence - The Absence): Andante espressivo (In gehender Bewegung, doch mit viel Ausdruck - In walking motion, but with much expression) Chương 3: Das Wiedersehen (Le Retour - The Return): Vivacissimamente (Im lebhaftesten Zeitma��e - The liveliest time measurements)
Clip là trọn vẹn tác phẩm được biểu diễn trực tiếp bởi nghệ sỹ Daniel Barenboim:
[videoplayer link=“https://ift.tt/2VElVhi]
Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng, nhưng cao thượng, thoát tục một cách lạ thường và lãng mạn, bắt đầu trong nhịp 2/4 Adagio với một mô-típ ngắn, đơn giản gồm ba hợp âm, lúc đầu tạo thành một nhịp điệu bị gián đoạn, được viết ba âm tiết Le-be-wohl (“Fare-thee-well” - “Từ biệt”).
[caption id=“attachment_1104055” align=“alignnone” width=“700”]Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng… (Ảnh: Flickr)[/caption]
Mô típ này là cơ sở mà cả hai nhóm chủ đề thứ nhất và thứ hai được vẽ. Ngay khi phần giới thiệu kết thúc và phần trình bày bắt đầu, chương nhạc chuyển sang nhanh Allegro.
Chương 1 dao động giữa một chủ thể đầu tiên hỗn loạn, miêu tả sự xáo trộn sâu sắc và một chủ đề thứ hai mang tính trữ tình hơn trong tự nhiên và mang lại ấn tượng về sự phản chiếu.
Hình dạng nhịp nhàng của hai nốt ngắn và nốt dài được sử dụng lặp đi lặp lại trong chủ đề đầu tiên được phát triển một cách khó hiểu thông qua phần “phát triển” với các hòa âm và bất hòa phong phú gần với giai đoạn sau của các tác phẩm của Beethoven hơn. 
Chương nhạc có một coda dài đáng ngạc nhiên chiếm hơn một phần tư độ dài của chương. Coda bao gồm cả các đối tượng trong một màn hình thể hiện quyền làm chủ mạnh mẽ về bố cục. Thông thường, chương nhạc chơi đúng với lặp lại kéo dài hơn 7 phút một chút.
Chương 2 mang tên “sự vắng mặt”, gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng được gửi gắm trong từng nốt nhạc. Nhịp độ Andante espressivo được xây dựng hài hòa trên các biến thể của hợp âm giảm dần và appoggiatura.
[caption id=“attachment_1104079” align=“alignnone” width=“700”]Chương 2 gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng (Ảnh: Thinglink.com)[/caption]
Tất cả để tạo nên một chương nhạc xúc động và thường được chơi với rubato sẽ được tìm thấy trong các nhà soạn nhạc sau này như Schumann và Brahms.
Phần lớn các chủ đề được lặp đi lặp lại liên tục cũng như theo từng phần, có lẽ để nhấn mạnh cảm giác cô đơn khó chịu và sợ không có sự trở lại.
Sự xuất hiện của hợp âm thứ bảy chiếm ưu thế khi kết thúc chuyển động báo hiệu sự trở lại của phím bổ, nhưng vẫn chưa được giải quyết cho đến khi xuất hiện chiến thắng của chủ đề chính trong chương cuối cùng. Thông thường chương 2 chỉ kéo dài dưới 4 phút.
Chương cuối, cũng ở dạng sonata, bắt đầu vui vẻ với cung nhạc Si giáng trưởng trong nhịp 6/8. Sau phần giới thiệu gây sửng sốt, chủ đề đầu tiên xuất hiện ở tay phải và ngay lập tức được chuyển sang tay trái, được lặp lại hai lần với sự sắp xếp của sự sắp xếp ở tay phải.
[caption id=“attachment_1104069” align=“alignnone” width=“700”]Chương cuối, cũng ở dạng sonata nhưng với giai điệu hân hoan (Ảnh: gruil.com)[/caption]
Trước khi nhóm chủ đề thứ hai đến, có một đoạn cầu nối đáng chú ý, giới thiệu một cụm từ đi từ Sol giáng trưởng đến Fa trưởng, đầu tiên thông qua các artegios đặc biệt, sau đó là một cách sắp xếp piano tinh tế, tinh tế hơn. Chương 3 mang tên “Sự trở lại” nên ngập tràn tình yêu, niềm lạc quan và hạnh phúc
Đôi nét về tác giả
Ludwig van Beethoven (17 tháng 12 năm 1770 – 26 tháng 3 năm 1827) là một nhà soạn nhạc cổ điển người Đức. Phần lớn thời gian ông sống ở Viên, Áo.
Ông là một hình tượng âm nhạc quan trọng trong giai đoạn giao thời từ thời kỳ âm nhạc cổ điển sang thời kỳ âm nhạc lãng mạn. Ông có thể được coi là người dọn đường (Wegbereiter) cho thời kỳ âm nhạc lãng mạn.
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, nổi tiếng nhất và có ảnh hưởng tới rất nhiều những nhà soạn nhạc, nhạc sĩ, và khán giả về sau.
Trong số những kiệt tác của ông phải kể đến các bản giao hưởng như Giao hưởng số 2 Rê trưởng, Giao hưởng số 3 Mi giáng trưởng (Anh hùng ca), Giao hưởng số 5 Đô thứ (Định mệnh), Giao hưởng số 6 Fa trưởng (Đồng quê), Giao hưởng số 7 La trưởng, Giao hưởng số 9 Rê thứ (Niềm vui), các tác phẩm cho dương cầm như Für Elise và các sonata Bi tráng (Pathétique), Ánh trăng (Moonlight), Bình minh (Waldstein), Khúc đam mê (Appasionata)… các sonata cho vĩ cầm như Mùa xuân (Spring), Kreutzer… các Piano Concerto số 2, số 3, số 5 Emperor (Hoàng đế), Violin Concerto D major… các khúc mở màn Overture Coriolan, Leonore, Egmont… và vở Opera duy nhất Fidelio, v.v.
Kim Cương
from Đại Kỷ Nguyên - Feed - https://ift.tt/2BZ9TYz via https://ift.tt/2BZ9TYz https://www.dkn.tv from Đại Kỷ Nguyên https://ift.tt/2tWdsdy via IFTTT
0 notes
daikynguyen · 5 years
Text
Thưởng thức bản sonata ‘Lời từ biệt’ của Beethoven: Một cảm giác buồn nhưng thánh thiện
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, có ảnh hưởng tới rất nhiều thế hệ nhạc sĩ và khán giả sau này. Các tác phẩm của ông đều là những tuyệt tác xuất sắc của nghệ thuật và thường gắn với sự kiện nào đó trong cuộc đời ông. Beethoven đã sáng tác bản sonata "Les Adieux" thuộc tập Op.81a, như một lời từ biệt đối với người bảo trợ của mình: Archduke Rudolph. 
Cuộc tấn công của Pháp vào Vienna, do Napoléon Bonaparte lãnh đạo năm 1809, buộc người bảo trợ của Beethoven, Archduke Rudolph, phải rời khỏi thành phố. Tiêu đề Les Adieux ngụ ý theo tiếng Pháp nghĩa là "Từ biệt". Ông đặt tiêu đề cho ba chương là "Lebewohl - Từ Biệt", "Abwesenheit - Vắng mặt " và "Wiedersehen - Trở lại". 
[caption id="attachment_1104051" align="alignnone" width="700"] Les Adieux theo tiếng Pháp nghĩa là "Từ biệt" (Ảnh: flickriver.com)[/caption]
Piano Sonata No. 26 in E♭ major, Op. 81a cung Mi giáng trưởng của Beethoven được viết trong những năm 1809 và 1810
Trên ấn phẩm đầu tiên năm 1811, một sự cống hiến đã được thêm vào khi đọc "Về sự ra đi của Hoàng thân, dành cho Archduke Rudolph trong sự ngưỡng mộ".
Một màn biểu diễn trung bình của tác phẩm kéo dài khoảng 17 phút. Bản sonata là một trong những bản sonata thử thách nhất của Beethoven vì những cảm xúc trưởng thành phải được truyền tải xuyên suốt. Nó cũng là cầu nối giữa thời kỳ giữa của ông và thời kỳ sau này và được coi là bản sonata lớn thứ ba của thời kỳ giữa.
Tác phẩm gồm 3 chương:
Chương 1: Das Lebewohl (Les Adieux - The Farewell): Adagio - Allegro Chương 2: Abwesenheit (L'Absence - The Absence): Andante espressivo (In gehender Bewegung, doch mit viel Ausdruck - In walking motion, but with much expression) Chương 3: Das Wiedersehen (Le Retour - The Return): Vivacissimamente (Im lebhaftesten Zeitmaße - The liveliest time measurements)
Clip là trọn vẹn tác phẩm được biểu diễn trực tiếp bởi nghệ sỹ Daniel Barenboim:
[videoplayer link="https://video2.dkn.tv/barenboim-beethoven--sonata-no-26-in-e-flat-major-op-81a-les-adieux-video_9c8477599.html"]
Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng, nhưng cao thượng, thoát tục một cách lạ thường và lãng mạn, bắt đầu trong nhịp 2/4 Adagio với một mô-típ ngắn, đơn giản gồm ba hợp âm, lúc đầu tạo thành một nhịp điệu bị gián đoạn, được viết ba âm tiết Le-be-wohl ("Fare-thee-well" - "Từ biệt").
[caption id="attachment_1104055" align="alignnone" width="700"] Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng... (Ảnh: Flickr)[/caption]
Mô típ này là cơ sở mà cả hai nhóm chủ đề thứ nhất và thứ hai được vẽ. Ngay khi phần giới thiệu kết thúc và phần trình bày bắt đầu, chương nhạc chuyển sang nhanh Allegro.
Chương 1 dao động giữa một chủ thể đầu tiên hỗn loạn, miêu tả sự xáo trộn sâu sắc và một chủ đề thứ hai mang tính trữ tình hơn trong tự nhiên và mang lại ấn tượng về sự phản chiếu.
Hình dạng nhịp nhàng của hai nốt ngắn và nốt dài được sử dụng lặp đi lặp lại trong chủ đề đầu tiên được phát triển một cách khó hiểu thông qua phần "phát triển" với các hòa âm và bất hòa phong phú gần với giai đoạn sau của các tác phẩm của Beethoven hơn. 
Chương nhạc có một coda dài đáng ngạc nhiên chiếm hơn một phần tư độ dài của chương. Coda bao gồm cả các đối tượng trong một màn hình thể hiện quyền làm chủ mạnh mẽ về bố cục. Thông thường, chương nhạc chơi đúng với lặp lại kéo dài hơn 7 phút một chút.
Chương 2 mang tên "sự vắng mặt", gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng được gửi gắm trong từng nốt nhạc. Nhịp độ Andante espressivo được xây dựng hài hòa trên các biến thể của hợp âm giảm dần và appoggiatura.
[caption id="attachment_1104079" align="alignnone" width="700"] Chương 2 gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng (Ảnh: Thinglink.com)[/caption]
Tất cả để tạo nên một chương nhạc xúc động và thường được chơi với rubato sẽ được tìm thấy trong các nhà soạn nhạc sau này như Schumann và Brahms.
Phần lớn các chủ đề được lặp đi lặp lại liên tục cũng như theo từng phần, có lẽ để nhấn mạnh cảm giác cô đơn khó chịu và sợ không có sự trở lại.
Sự xuất hiện của hợp âm thứ bảy chiếm ưu thế khi kết thúc chuyển động báo hiệu sự trở lại của phím bổ, nhưng vẫn chưa được giải quyết cho đến khi xuất hiện chiến thắng của chủ đề chính trong chương cuối cùng. Thông thường chương 2 chỉ kéo dài dưới 4 phút.
Chương cuối, cũng ở dạng sonata, bắt đầu vui vẻ với cung nhạc Si giáng trưởng trong nhịp 6/8. Sau phần giới thiệu gây sửng sốt, chủ đề đầu tiên xuất hiện ở tay phải và ngay lập tức được chuyển sang tay trái, được lặp lại hai lần với sự sắp xếp của sự sắp xếp ở tay phải.
[caption id="attachment_1104069" align="alignnone" width="700"] Chương cuối, cũng ở dạng sonata nhưng với giai điệu hân hoan (Ảnh: gruil.com)[/caption]
Trước khi nhóm chủ đề thứ hai đến, có một đoạn cầu nối đáng chú ý, giới thiệu một cụm từ đi từ Sol giáng trưởng đến Fa trưởng, đầu tiên thông qua các artegios đặc biệt, sau đó là một cách sắp xếp piano tinh tế, tinh tế hơn. Chương 3 mang tên "Sự trở lại" nên ngập tràn tình yêu, niềm lạc quan và hạnh phúc
Đôi nét về tác giả
Ludwig van Beethoven (17 tháng 12 năm 1770 – 26 tháng 3 năm 1827) là một nhà soạn nhạc cổ điển người Đức. Phần lớn thời gian ông sống ở Viên, Áo.
Ông là một hình tượng âm nhạc quan trọng trong giai đoạn giao thời từ thời kỳ âm nhạc cổ điển sang thời kỳ âm nhạc lãng mạn. Ông có thể được coi là người dọn đường (Wegbereiter) cho thời kỳ âm nhạc lãng mạn.
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, nổi tiếng nhất và có ảnh hưởng tới rất nhiều những nhà soạn nhạc, nhạc sĩ, và khán giả về sau.
Trong số những kiệt tác của ông phải kể đến các bản giao hưởng như Giao hưởng số 2 Rê trưởng, Giao hưởng số 3 Mi giáng trưởng (Anh hùng ca), Giao hưởng số 5 Đô thứ (Định mệnh), Giao hưởng số 6 Fa trưởng (Đồng quê), Giao hưởng số 7 La trưởng, Giao hưởng số 9 Rê thứ (Niềm vui), các tác phẩm cho dương cầm như Für Elise và các sonata Bi tráng (Pathétique), Ánh trăng (Moonlight), Bình minh (Waldstein), Khúc đam mê (Appasionata)... các sonata cho vĩ cầm như Mùa xuân (Spring), Kreutzer... các Piano Concerto số 2, số 3, số 5 Emperor (Hoàng đế), Violin Concerto D major... các khúc mở màn Overture Coriolan, Leonore, Egmont... và vở Opera duy nhất Fidelio, v.v.
Kim Cương
from Đại Kỷ Nguyên - Feed - https://ift.tt/2BZ9TYz via https://ift.tt/2BZ9TYz https://www.dkn.tv
0 notes
lookintomyeyeblog · 5 years
Text
Thưởng thức bản sonata ‘Lời từ biệt’ của Beethoven: Một cảm giác buồn nhưng thánh thiện
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, có ảnh hưởng tới rất nhiều thế hệ nhạc sĩ và khán giả sau này. Các tác phẩm của ông đều là những tuyệt tác xuất sắc của nghệ thuật và thường gắn với sự kiện nào đó trong cuộc đời ông. Beethoven đã sáng tác bản sonata "Les Adieux" thuộc tập Op.81a, như một lời từ biệt đối với người bảo trợ của mình: Archduke Rudolph. 
Cuộc tấn công của Pháp vào Vienna, do Napoléon Bonaparte lãnh đạo năm 1809, buộc người bảo trợ của Beethoven, Archduke Rudolph, phải rời khỏi thành phố. Tiêu đề Les Adieux ngụ ý theo tiếng Pháp nghĩa là "Từ biệt". Ông đặt tiêu đề cho ba chương là "Lebewohl - Từ Biệt", "Abwesenheit - Vắng mặt " và "Wiedersehen - Trở lại". 
[caption id="attachment_1104051" align="alignnone" width="700"] Les Adieux theo tiếng Pháp nghĩa là "Từ biệt" (Ảnh: flickriver.com)[/caption]
Piano Sonata No. 26 in E♭ major, Op. 81a cung Mi giáng trưởng của Beethoven được viết trong những năm 1809 và 1810
Trên ấn phẩm đầu tiên năm 1811, một sự cống hiến đã được thêm vào khi đọc "Về sự ra đi của Hoàng thân, dành cho Archduke Rudolph trong sự ngưỡng mộ".
Một màn biểu diễn trung bình của tác phẩm kéo dài khoảng 17 phút. Bản sonata là một trong những bản sonata thử thách nhất của Beethoven vì những cảm xúc trưởng thành phải được truyền tải xuyên suốt. Nó cũng là cầu nối giữa thời kỳ giữa của ông và thời kỳ sau này và được coi là bản sonata lớn thứ ba của thời kỳ giữa.
Tác phẩm gồm 3 chương:
Chương 1: Das Lebewohl (Les Adieux - The Farewell): Adagio - Allegro Chương 2: Abwesenheit (L'Absence - The Absence): Andante espressivo (In gehender Bewegung, doch mit viel Ausdruck - In walking motion, but with much expression) Chương 3: Das Wiedersehen (Le Retour - The Return): Vivacissimamente (Im lebhaftesten Zeitmaße - The liveliest time measurements)
Clip là trọn vẹn tác phẩm được biểu diễn trực tiếp bởi nghệ sỹ Daniel Barenboim:
[videoplayer link="https://video2.dkn.tv/barenboim-beethoven--sonata-no-26-in-e-flat-major-op-81a-les-adieux-video_9c8477599.html"]
Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng, nhưng cao thượng, thoát tục một cách lạ thường và lãng mạn, bắt đầu trong nhịp 2/4 Adagio với một mô-típ ngắn, đơn giản gồm ba hợp âm, lúc đầu tạo thành một nhịp điệu bị gián đoạn, được viết ba âm tiết Le-be-wohl ("Fare-thee-well" - "Từ biệt").
[caption id="attachment_1104055" align="alignnone" width="700"] Chương 1 toát lên tất cả những nét buồn tâm trạng... (Ảnh: Flickr)[/caption]
Mô típ này là cơ sở mà cả hai nhóm chủ đề thứ nhất và thứ hai được vẽ. Ngay khi phần giới thiệu kết thúc và phần trình bày bắt đầu, chương nhạc chuyển sang nhanh Allegro.
Chương 1 dao động giữa một chủ thể đầu tiên hỗn loạn, miêu tả sự xáo trộn sâu sắc và một chủ đề thứ hai mang tính trữ tình hơn trong tự nhiên và mang lại ấn tượng về sự phản chiếu.
Hình dạng nhịp nhàng của hai nốt ngắn và nốt dài được sử dụng lặp đi lặp lại trong chủ đề đầu tiên được phát triển một cách khó hiểu thông qua phần "phát triển" với các hòa âm và bất hòa phong phú gần với giai đoạn sau của các tác phẩm của Beethoven hơn. 
Chương nhạc có một coda dài đáng ngạc nhiên chiếm hơn một phần tư độ dài của chương. Coda bao gồm cả các đối tượng trong một màn hình thể hiện quyền làm chủ mạnh mẽ về bố cục. Thông thường, chương nhạc chơi đúng với lặp lại kéo dài hơn 7 phút một chút.
Chương 2 mang tên "sự vắng mặt", gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng được gửi gắm trong từng nốt nhạc. Nhịp độ Andante espressivo được xây dựng hài hòa trên các biến thể của hợp âm giảm dần và appoggiatura.
[caption id="attachment_1104079" align="alignnone" width="700"] Chương 2 gợi lên một cảm giác buồn nhưng thánh thiện và ẩn chứa niềm hy vọng (Ảnh: Thinglink.com)[/caption]
Tất cả để tạo nên một chương nhạc xúc động và thường được chơi với rubato sẽ được tìm thấy trong các nhà soạn nhạc sau này như Schumann và Brahms.
Phần lớn các chủ đề được lặp đi lặp lại liên tục cũng như theo từng phần, có lẽ để nhấn mạnh cảm giác cô đơn khó chịu và sợ không có sự trở lại.
Sự xuất hiện của hợp âm thứ bảy chiếm ưu thế khi kết thúc chuyển động báo hiệu sự trở lại của phím bổ, nhưng vẫn chưa được giải quyết cho đến khi xuất hiện chiến thắng của chủ đề chính trong chương cuối cùng. Thông thường chương 2 chỉ kéo dài dưới 4 phút.
Chương cuối, cũng ở dạng sonata, bắt đầu vui vẻ với cung nhạc Si giáng trưởng trong nhịp 6/8. Sau phần giới thiệu gây sửng sốt, chủ đề đầu tiên xuất hiện ở tay phải và ngay lập tức được chuyển sang tay trái, được lặp lại hai lần với sự sắp xếp của sự sắp xếp ở tay phải.
[caption id="attachment_1104069" align="alignnone" width="700"] Chương cuối, cũng ở dạng sonata nhưng với giai điệu hân hoan (Ảnh: gruil.com)[/caption]
Trước khi nhóm chủ đề thứ hai đến, có một đoạn cầu nối đáng chú ý, giới thiệu một cụm từ đi từ Sol giáng trưởng đến Fa trưởng, đầu tiên thông qua các artegios đặc biệt, sau đó là một cách sắp xếp piano tinh tế, tinh tế hơn. Chương 3 mang tên "Sự trở lại" nên ngập tràn tình yêu, niềm lạc quan và hạnh phúc
Đôi nét về tác giả
Ludwig van Beethoven (17 tháng 12 năm 1770 – 26 tháng 3 năm 1827) là một nhà soạn nhạc cổ điển người Đức. Phần lớn thời gian ông sống ở Viên, Áo.
Ông là một hình tượng âm nhạc quan trọng trong giai đoạn giao thời từ thời kỳ âm nhạc cổ điển sang thời kỳ âm nhạc lãng mạn. Ông có thể được coi là người dọn đường (Wegbereiter) cho thời kỳ âm nhạc lãng mạn.
Beethoven được khắp nơi công nhận là nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, nổi tiếng nhất và có ảnh hưởng tới rất nhiều những nhà soạn nhạc, nhạc sĩ, và khán giả về sau.
Trong số những kiệt tác của ông phải kể đến các bản giao hưởng như Giao hưởng số 2 Rê trưởng, Giao hưởng số 3 Mi giáng trưởng (Anh hùng ca), Giao hưởng số 5 Đô thứ (Định mệnh), Giao hưởng số 6 Fa trưởng (Đồng quê), Giao hưởng số 7 La trưởng, Giao hưởng số 9 Rê thứ (Niềm vui), các tác phẩm cho dương cầm như Für Elise và các sonata Bi tráng (Pathétique), Ánh trăng (Moonlight), Bình minh (Waldstein), Khúc đam mê (Appasionata)... các sonata cho vĩ cầm như Mùa xuân (Spring), Kreutzer... các Piano Concerto số 2, số 3, số 5 Emperor (Hoàng đế), Violin Concerto D major... các khúc mở màn Overture Coriolan, Leonore, Egmont... và vở Opera duy nhất Fidelio, v.v.
Kim Cương
from Đại Kỷ Nguyên - Feed - https://ift.tt/2BZ9TYz via IFTTT
0 notes