#paragon of torna

[jinmalos]

a sketch of the golden country and her paragon

[ximeria]

I've been giving the character choices that the writers gave Jin in Xenoblade Chronicles 2 and very much continued in Torna: the Golden Country some semi deep thought.

(long ramble ahead with some spoilers for XC2 as well as Torna the golden Country)

If we look at the main game itself only, it is easy to paint him with the brush of: he did bad things. Yes he did. He destroyed many Blades and Drivers, and for the longest time it's kind of hazy why. Apart form 'humans bad, must cleanse the world' - or rather, I at least made the initial mistake to think that Jin's agenda was 100% the same as Malos'.

I was wrong, I can happily say so.

If we go in chronologically, we look at Torna (the game's DLC). We meet Lora and Jin and learn that he has, at this point, been Lora's Blade for 17 years. They haven't lived a glamorous life, but I'm fairly sure that for all the hardships, for the lack of funds, for Lora's search for her mother and such, it has been a fairly happy time.

It also drives home what a perfect fit they are.

Jin, also referred to as 'The Paragon of Torna' is quite probably a Blade/core crystal handed down by the Tornan royal family. If not for interfamily unrest, he could possibly have been Addam's Blade, if the core crystal hadn't been stolen, and in a moment of stress and fear, Lora touching it and accidentally resonating with it.

Would he have been a good fit for Addam? Yes. Is he fantastic fit for Lora, absolutely. She has a drive and look at life that works really well for Jin, and at the same time she is so inherently human, that she also serves to ground him and show him life's imperfections. All part of living, existing, growing as a person.

We see hints in flashbacks in the main game, but it is very much obvious in the Torna story line. Jin is first and foremost a defender and a caretaker. He cooks for the group, and seems to prefer doing so to fighting. Even says as much - that he doesn't like fighting.

In the end, the Torna storyline adds a layer to the Jin we see in main game. It gives his agenda a different angle, a different reasoning.

How do most of us react during the main story? We look at Jin killing our friends, fellow Drivers, Blades etc. We struggle to understand exactly why anyone would do that. And what we see of Jin in flashbacks feels so off, because it feels as if the Paragon of Torna couldn't possibly have done those things.

Looking through what Torna shows us, it makes a horrible kind of sense, though.

Take the moment Jin runs Fan la Norne through, killing her (main game). It's a shock for the player and anyone watching. It seems like such a cold hearted move. She is a problem, she can literally limit any Blade's power, so it makes sense to take her out. If we look at it from another angle, however, it's becomes a mercy killing.

We already know that Fan la Norne used to be Haze, because Mythra has already used that name. She, however, does not remember that name. And that alone should make chills run down one's back. Any Blade Rex or his team resonate with, introduces themselves. Roc, Vandhamme's Blade, goes: "I am Roc! Pleased to meet you."

Every Blade is engaged knowing not their past, not their past Drivers, not their past deeds. But they ALWAYS know their names.

Haze doesn't. Not to mention she is missing part of her core crystal. That part was absorbed by Amalthus, and I'll bet you she wasn't asked for consent, just like Minoth probably wasn't asked 500 years earlier, if he wanted to become a Flesh Eater.

This also explains why Cole is left alive in the main game. Apart from serving a purpose, Cole or rather, Minoth, has long since cut ties with Amalthus. Or at least, stays the hell away from him. Which is such a red flag to their relationship as Driver and Blade. He's also dying, so there is no reason to kill him.

So Jin drives a blade through Fan la Norne (Haze) to stop her - but he drives that blade through Haze to end her suffering, her half-existence. She was for all intents and purposes his partner Blade, both of them loyal to Lora 500 years earlier. He would never let her memory be tainted by Amalthus like this. He would never let her live as a pawn of Amalthus.

He has seen what being Amalthus' Blade brought Minoth, what it did to Malos. How can his killing of Haze be anything but a mercy killing?

[xamm3]

"In the course of a lifetime, a man will see uncountable meetings and partings. Yet, as your life's candle sputters and dies, whose face is it that rises to greet you? Happy is the man who can sleep, in the comfort of the smile he sees then. No…I don’t wish for "forever". Even just for one moment…It’s enough…if it’s with her. And yet…What is the man to do…who has not been afforded that chance…? The road stretches on without end. I cannot but walk down it. As long as I keep walking, I can hold out hope that one day, the time may come… when I see her smile again. That hope keeps me afloat…" - Jin

[divinitysheart]

WHAT TAROT CARD ARE YOU?

Justice

What would you do to ensure justice? You know full well I don’t speak of lofty ideals and courts and magistrates, dearest. What would you do to those that hurt you? If I dropped them in your lap, what would you do? What kind of pain could you possibly inflict upon them? You are right to do so. You are right to want to do so. Ignore the screaming, dearest, you are the hand of justice now, and they hurt you. Do not look too closely at their faces, dearest. You are within your rights. You spell out your own rights, now. Are you happy about it? Are you certain that this is the right person you hold by the hair? Does your anger hurt less now?

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[adverse56]

Paragon of Torna

[curiositasmundi]

[...]

A beneficiare della morte di Navalny, infatti, non è certo il Cremlino, sebbene, a essere obiettivi, il tema è a dir poco spinoso e la responsabilità della sorte di Navalny, in attesa di prove, può essere comunque riconducibile al regime russo e alle condizioni di prigionia in cui versava il dissidente nel carcere siberiano di Kharp, nella Siberia del Nord. A complicare le cose ci si mette Bild che rivela che sarebbe morto «forse poco prima di una sua possibile liberazione», nell’ambito di uno scambio di detenuti tra USA, Russia e Germania.

Mentre la stampa allineata acclama Navalny come un martire, descrivendolo erroneamente come “il leader dell’opposizione” e il nemico numero uno di Putin (che non era), gli stessi media mainstream evitano accuratamente di riportarne le origini e la formazione, ignorando in maniera selettiva le sue storiche inclinazioni nazionaliste, i legami con gruppi neonazisti, i ripetuti commenti xenofobi e le estreme opinioni anti-immigrazione. Finendo per dipingere la sua biografia come quella di un liberale di centrodestra. 

Che Navalny sia stato, almeno per una parte cospicua della propria storia politica, un razzista e un suprematista è noto e lo scriveva, del resto, proprio La Stampa in un articolo dal titolo inequivocabile, pubblicato nel 2012: «Il blogger xenofobo che unisce la piazza contro lo zar Putin». Dodici anni fa, il quotidiano torinese si poteva permettere di svelare il «lato oscuro dell’Assange russo», definendo senza mezzi termini Navalny un «blogger-star», xenofoba e di estrema destra. Nell’articolo si descrivevano le sue simpatie nazionaliste e le sue «tendenze giustizialiste», sottolineando che a novembre 2006 Navalny era in prima fila alla Marcia Russa dei “rivoluzionari bianchi”, tra neonazisti e slogan anti-Caucaso.

Nato nel 1976 in una cittadina della provincia di Mosca, fin da giovanissimo Alexei Navalny è attivo nell’opposizione russa, finché nel 2008 viene cacciato dal partito Narod (Popolo), che aveva contribuito a fondare, per affermazioni xenofobe, dopo che in un comizio aveva paragonato i caucasici a degli «scarafaggi scuri di pelle» suggerendo di adoperare «le pistole» contro di loro, visto che non sarebbe bastata la paletta per schiacciarli. Non ritrattò mai queste frasi: nel 2017, in un’intervista al The Guardian, aveva ammesso di non avere rimpianti per le sue dichiarazioni passate e giustificò il suo paragone tra migranti e scarafaggi come una «licenza artistica». Nel febbraio 2021 Amnesty International ritirò a Navalny la designazione di “prigioniero di coscienza”, per via delle sue dichiarazioni nazionaliste, ripristinandola a maggio dello stesso anno.

Riconosciuti il carisma e le innegabili qualità di leader, Washington decide di puntare su di lui, “formandolo”, in modo da renderlo più presentabile. È così che Navalny finisce nell’incubatore a stelle e a strisce e diventa un prodotto mediatico. Parte per gli USA, per un periodo di formazione all’Università di Yale, come invitato nell’esclusivo Greenberg World Fellows Program, un programma creato nel 2002 per il quale vengono selezionati ogni anno su scala mondiale appena 16 persone con caratteristiche tali da farne dei “leader globali”.

Dopo la formazione, Navalny torna in Russia profondamente cambiato: niente più comizi nazionalistici e xenofobi, inizia la lotta contro la corruzione, per i diritti umani e contro il potere di Putin. Fonda il movimento Alternativa Democratica, uno dei beneficiari, come confermato da Wikileaks, della National Endowment for Democracy (NED), un’agenzia statunitense fondata nel 1983 con l’obiettivo dichiarato di promuovere la “democrazia” all’estero. In particolare, la NED è stata fortemente attiva in Ucraina, dove ha sostenuto il colpo di Stato di piazza Maidan. La tecnica, ormai consolidata, è quella delle “rivoluzioni colorate” per fomentare una ribellione anti-governativa, in modo da indebolire lo Stato dall’interno, mentre dall’esterno cresce su di esso la pressione militare, politica ed economica. Il progetto degli aiuti internazionali in questa forma risale, infatti, all’ex presidente americano Ronald Reagan: grazie alla costituzione di una rete di associazioni non governative, il governo americano controlla attivamente dal 1981 la politica estera, senza dovere più ricorrere ai fondi neri della CIA. 

Non sono nemmeno un mistero i rapporti di Navalny con i servizi segreti occidentali: in un video del 2012, ripreso dagli agenti russi del controspionaggio, Vladimir Ashurkov, il braccio destro dell’attivista, incontra in un ristorante di Mosca William Thomas Ford, agente dell’MI6 inglese, chiedendo apertamente finanziamenti per la sua campagna politica, impegnandosi a stabilire contatti con gli oligarchi al fine di rassicurarli sulla preservazione dei loro privilegi.

Da evidenziare, anche, come i media mainstream abbiano accuratamente evitato di ricordare le condanne di Navalny per frode e appropriazione indebita, facendo passare l’idea che sia stato arrestato esclusivamente per motivi “politici”. L’attivista era stato giudicato colpevole di appropriazione indebita nel 2014 su denuncia della casa di cosmetici francese, la Yves Rocher, di cui era il referente russo. Già allora La Repubblica evocava l’esistenza di una «trama oscura», una «trappola del regime per neutralizzare un oppositore politico». All’arresto per frode seguì un lungo tira e molla di arresti domiciliari, un sospetto avvelenamento, violazioni degli arresti e di nuovo la prigione per queste violazioni. Sebbene non sia da escludere che le accuse siano state amplificate o strumentalizzate, è curioso notare come i media occidentali abbraccino, in maniera ipocrita, la pista dei complotti a corrente alternata, proponendo, nel caso di Navalny una rappresentazione unilaterale e tutt’altro che realist

[...]

[verso-sera]

Lasciare un figlio alle cure di altri dopo averlo partorito, quasi sempre, non prevede la possibilità di scelta. Enea, io e molti altri siamo stati donati alla vita due volte. Non ci aspettiamo che possiate intendere questo concetto nella sua pienezza, ma vi invitiamo a non giudicare chi ha concesso a qualcun altro il privilegio di quella forma d’amore che non avrà mai alcun paragone, perché un figlio resta l’immensità anche quando non puoi più stringerlo a te.

L’amore torna, Enea.

@C

#unacullaperlavita

[sanzameta]

Shelley Project, chi sarà il moderno Prometeo?

Oltre due secoli dopo la notte che vide nascere Frankenstein, torna la sfida tra scrittori per inventare la miglior storia gotica. Forse sarà difficile eguagliare il romanzo scritto da Mary Shelley, ma tra oltre quattrocento autori potrebbe esserci quella (o quello) che saprà creare la nuova pietra di paragone del genere gotico/fantastico.Il concorso, la cui partecipazione è completamente…

[titosfriends4life]

GHOSTING RELAZIONALE: QUANDO IL FANTASMA DELL'ASSENZA COLPISCE NEL MONDO DIGITALE

Nel contesto della tecnologia digitale, il ghosting, o "effetto ghosting," è una scia luminosa semitrasparente che segue le immagini in movimento. Ora, cerchiamo di trovare un analogo nella vita relazionale: il ghosting relazionale.

Le persone sono diverse e gestiscono i conflitti in modi vari. Alcuni affrontano direttamente le problematiche con i propri partner, che siano affettivi o amici intimi, mentre altri, basandosi sulle proprie esperienze passate, trovano difficile affrontare, esprimere e comprendere la separazione o l'allontanamento da qualcuno con cui non vogliono più avere a che fare, per qualsiasi ragione.

Il ghosting è un fenomeno potente e attuale, caratteristico di questa epoca, ma spesso doloroso per coloro che lo subiscono. Questo comporta la scomparsa improvvisa di una persona che era storicamente vicina, lasciando dietro di sé solo una scia di ricordi ed emozioni. Che cosa resta di questa persona❓Resta il ricordo della sua presenza, della sua essenza e delle esperienze condivise.

Tuttavia, le domande sulla sua assenza rimangono, e spesso non ricevono risposta. Queste esperienze possono essere paragonate a piccoli lutti che tutti, indipendentemente da età o genere, affronteranno nella vita. In effetti, l'80% delle persone di età compresa tra 18 e 35 anni ha sperimentato il ghosting almeno una volta.

Tipologie di Ghosting

Il ghosting può essere attivo (quando una persona lo fa verso qualcun altro) o passivo (quando lo subisce da un partner). In realtà, il ghosting è una forma di violenza psicologica che può causare dolore significativo alla persona che ne è vittima.

Orbiting: Il Fantasma che Continua a "Orbitare" Online

Una variante interessante del ghosting è l'"orbiting," un fenomeno che trae origine dal mondo digitale e dai social media. In questo caso, il partner o l'affetto scompare dalla vita reale ma continua a "orbitare" attorno a te digitalmente. Non ci saranno più cene, appuntamenti o incontri fisici, ma questa persona continuerà a seguirti online, mettendo "mi piace" ai tuoi post e scrivendoti di tanto in tanto.

Questa peculiarità prende il nome dalla sua somiglianza con un oggetto in orbita attorno a un altro. L'orbiting solitamente si verifica nelle relazioni "concluse," con l'ex partner che continua a mostrare interesse nella tua vita digitale. Le motivazioni di chi pratica l'orbiting possono variare, dall'aspirare al controllo sulla persona target a una semplice curiosità senza considerare l'effetto negativo che può avere sull'altra persona.

Zombieing: Quando il Fantasma Torna in Vita

Infine, c'è il "zombieing." In questo caso, la persona che era scomparsa senza spiegazioni o che orbitava attorno a te, ritorna improvvisamente nella tua vita, comportandosi come se non fosse mai successo nulla. Questo ritorno è spesso motivato dal bisogno narcisistico di gratificazione personale, senza considerare gli effetti sulle emozioni dell'altra persona.

È fondamentale avere chiarezza e sviluppare la resilienza per rispondere a questo ritorno in modo deciso e affermativo, poiché potrebbe causare dubbi e indecisioni. Non lasciare che lo "zombie" influenzi negativamente la tua autostima o la tua identità.

In conclusione, il ghosting, l'orbiting e lo zombieing sono fenomeni relazionali che possono comportare dolore e turbamento emotivo. Se ti trovi in una situazione simile, considera la possibilità di consultare uno psicologo per affrontare il dolore e proteggere la tua salute mentale. Ricorda, non sei solo e il tuo benessere è importante.

Tito Bisson

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[delectablywaywardbeard-blog]

Capello: "Lukaku? Se Vlahovic torna quello di Firenze non c'è paragone. Chiesa da seconda punta..."

Ospite di Sky Sport, Fabio Capello ha parlato di Lukaku e di Vlahovic, e del loro scambio ormai saltato che ha tenuto banco tutta l'estate: "Lukaku sarebbe molto importante per la Roma anche se ha ritrovato Belotti e sarebbe forse un danno a …source

[divinitysheart]

aesthetic from various periods.

rules: bold what applies to your muse. italicize what applies sometimes.

MEDIEVAL. tired eyes. coffee stains on the table. listening to the bustle of the city. unmade beds. loose ponytails. sunlight seeping through the curtains. chapped lips. walking barefoot across the floorboards. dusty dictionaries. black and white reruns. huge sweaters. the ticking of the clock. hearing birds in the morning. fireplaces. falling asleep during class.

RENAISSANCE. freckles. the sun rising. watching the sea. taking shots of the city. historical museums. bright eyes. looking up at the clouds. walls covered in artworks. drawing in the middle of lessons. tracing your fingers on the sand. painting for hours. staying in uncrowded coffee-shops. worn paperbacks. messy braids. going to bed with your socks on.

BAROQUE. dark hair. a little sophisticated. always observing the world around you. intricate designs. high ceilings. extravagant musical pieces. dim lights. colorless photographs. fancy furniture. pale skin. hearing soft footfalls coming from outside the room. mischievous looks. bitten nails. candlelight dinners. dark shades of lipstick.

CLASSICAL. chandeliers. the clinking of a teacup. laced clothing. modern architecture. light hair. watching the view from the terrace. hidden birthmarks. drinking tea in the morning. wandering about in an empty building. botanical gardens. old films. ancient marble sculpture. expensive perfume. breakfasts in bed. reading about mythology.

ROMANTIC. compassion. short writings on scraps of paper. blushed cheeks. a bouquet of roses. reading collections of poetry late at night. loose hair. carpeted floors. attending operas. faint music playing in the background. staying under the covers until midday. the night sky. streetlights. picking flowers. dancing around in silk dresses. scented candles.

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[tempi-dispari]

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IMO: la prendiamo dal verso sbagliato

Una aspetto che tante volte, per lo più, a dire il vero, non si tiene in giusta considerazione quando si parla degli artisti nostrani, è il paragone. Intendiamoci subito. Non sto parlando del classico, è meglio o peggio di. Anzi. Sto parlando del: mi ricordano i… Ecco, questo ‘mi ricordano’ è spesso visto in maniera errata. Ovvio, quando si tratta di plagio, nulla da eccepire. Ma quando invece è un richiamo per capacità, sonorità, intenzione, be, è un altro paio di maniche.

Rendiamoci conto che per accostare, forse è meglio di paragonare, la band x al gruppo y mainstream, non è cosa da poco. Insomma, riuscire ad utilizzare la tecnica di un gruppo che magari è sulla scena da decenni, farla propria e creare nuove trame, non è banale. Personalmente cerco sempre di dividere in due le band di questo tipo. Quelle che copiano spudoratamente, e quelle che si ispirano, ma riescono a conservare un proprio carattere.

Al di là del fatto in sé, ribadisco, riuscire ad eguagliare la tecnica di chi non fa altro nella vita, non è semplice. Già questo dovrebbe dare la tara delle capacità di un gruppo. Non stancherà mai il ripeterlo. Un conto è la derivatività, un altro l’ispirazione. Mi metto nei panni del gruppo xy. La recensione dice che non c’è nulla di nuovo perché suonano come il primo disco di pincopallino.

Ok, ma rendiamoci conto della correlazione. Si sta dicendo che la band di quartiere z suona come un gruppo non solo professionista, ma storico. Tanto di cappello. Il disco non aggiunge e non toglie nulla al panorama musica mondiale? Che problema c’è. Noi ascoltiamo moltissime band straniere che ricordano qualcun altro e le osanniamo proprio per questo. Ricordo ancora benissimo la prima volta che mi capitò di ascoltare Greta van fleet e gli Editors.

La mia reazione fu si repulsione. Che senso aveva suonare come qualcun altro? Il senso del marketing. È stato il solo modo per farsi notare. E io che dicevo di preferire infinitamente i Der Noir agli Editors e qualsiasi altro gruppo nostrano di hard rock. E non erano una decisione campata per aria. Le band underground avevano capito molto bene e molto prima come funzionano certe cose. Il problema è la condivisione. Se non si condivide la musica che si crea e che si ascolta, come può un estraneo essere attratto da quello che faccio.

Ecco che entra in gioco il marketing con la sue stupide regole sui social, che non servono a niente, che è inutile perdere tempo. E via sciorinando. Le band sopracitate, tuttavia, si sono accollate un altissimo rischio. E se fosse andata male? Sappiamo tutti come sia facile conquistare un pubblico, un attimo ci vuole a farsi odiare. I nostri lo hanno sempre saputo e si sono regolati di conseguenza. Quello di cui abbiamo timore è scoprire che possiamo divertirci e stare bene anche senza nulla di programmato e imposto. E si torna all’origine.

Se sentissi parlare di un gruppo che suona materiale originale ispirandosi agli Iron Maiden, non esiterei, andrei. Più he altro per la compagnia. Almeno così dovrebbe essere. Invece ogni sera si cerca qualcosa di sicuro. Eppure questo qualcosa di sicuro, lo abbiamo già. Si chiama underground ed è strapieno di tesori. Basta solo avere la voglia di osare, lo stesso passo che ha dato i natali alle tue band perfette.

[viaggiatricepigra]

Ammetto che questa ristampa mi ha incuriosito molto. Avevo visto il film che ne avevano tratto anni ed anni fa, trovandomi annoiata (magari lo riguarderò giusto per farne un paragone con romanzo) e volevo scoprire la storia originale. Mi sono rifiutata di comprare il libro: seppur la cover è davvero bella, è un formato minuscolo che (almeno per ora) non mi fa impazzire. E costicchia anche un po' troppo per questo dettaglio non da poco. Detto alla brutta: se fai una versione economica, pure piccola, flessibile,...devi stare molto più basso col prezzo. Ma torniamo a noi. L'ho recuperato con l'audiolibro e ammetto che spesso la mia mente divagava. Ero abbastanza annoiata. Ho anche riflettuto riguardo al fatto che avesse i suoi anni, e quindi non mi piacesse per quello (mi è capitato spesso), ma essendo degli anni '80 non era proprio così vecchio. Seppur ha uno stile da gotico molto più antico, che come inizio mi aveva incuriosito, andando avanti...ahimè... Comunque postilla magari inutile, curiosando sull'anno di pubblicazione ho scoperto che questa donna ha pubblicato una quantità enorme di romanzi e racconti. Da noi è stato tradotto questo e altri due romanzi. Fine. La storia parte, come molte altre, dalla fine. Un uomo anziano che in una notte di racconti di fantasmi con la sua famiglia decide di metter per iscritto ciò che ha vissuto, non avendo il coraggio di raccontarlo apertamente. Come per toglierselo dalla mente. Si torna così indietro nel tempo, quando era un giovane avvocato che viene mandato per "gestire" l'eredità di una donna che viveva isolata dal resto della comunità in una casa raggiungibile solo con la bassa marea. A render il tutto ancora più inquietante una strana presenza di cui nessuno vuole parlare, come succede spesso nelle piccole cittadine. Ovviamente questa è legata alla defunta ed alla casa, e mano a mano che questo giovane metterà insieme i dettagli per scoprire la storia dietro tutto ciò, le cose andranno peggiorando. Continua ⬇️ https://instagr.am/p/CrKhRuHIoYb/

[lamilanomagazine]

Milano: Neri Marcorè in "La buona novella" al Teatro Carcano

Milano: Neri Marcorè in "La buona novella" al Teatro Carcano. Neri Marcorè torna a confrontarsi con Fabrizio De Andrè in un nuovo spettacolo di teatro canzone che fa rivivere sul palcoscenico “La buona novella”, album pubblicato dall’autore nel 1969. Dopo il successo di Quello che non ho, Marcorè e il drammaturgo e regista Giorgio Gallione rinnovano il loro sodalizio artistico nel nome del grande cantautore genovese portando in scena il suo primo concept album. Di taglio esplicitamente teatrale, “La Buona Novella” è costruita quasi nella forma di un’opera da camera con partitura e testo composti per dar voce a molti personaggi: Maria, Giuseppe, Tito il ladrone, il coro delle madri, un falegname, il popolo. Ed è proprio da questa base che prende le mosse la versione teatrale. «Questo spettacolo è pensato come una sorta di Sacra Rappresentazione contemporanea che alterna e intreccia le canzoni di de André con i brani narrativi tratti dai Vangeli apocrifi cui lo stesso autore si è ispirato: dal protovangelo di Giacomo al Vangelo dell’Infanzia Armeno o a frammenti dello Pseudo-Matteo. Prosa e musica sono montati in una partitura coerente al percorso tracciato dall’autore nel disco. I brani parlati, come in un racconto arcaico, sottolineano la forza evocativa e il valore delle canzoni originali, svelandone la fonte mitica e letteraria» scrive Gallione. «La valenza “rivoluzionaria” della riscrittura di De André sta nella decisione di un laico di affrontare un tema così anomalo per qui tempi». «Compito di un artista credo sia quello di commentare gli avvenimenti del suo tempo usando però gli strumenti dell’arte: l’allegoria, la metafora, il paragone». Questa dichiarazione di De André è emblematica di come l’autore si sia posto, in tempi di piena rivolta studentesca, nei confronti di un tema così delicato e dibattuto dal punto di vista politico e spirituale. La drammaturgia aggiunta da Gallione, recitata in gran parte da Marcorè, racconta l’antefatto de L’infanzia di Maria, svelandone la nascita ‘miracolosa’ e riempie il vuoto che va dall’infanzia del Cristo alla Crocifissione. «Un’elaborazione drammaturgica che in qualche modo completa il racconto di De André, trasformando “La Buona Novella” non solo in un concerto, ma in uno spettacolo originale, recitato, agito e cantato da una compagnia di attori, cantanti e musicisti che pensano l’opera di De André come un ricchissimo patrimonio che può comunque ben resistere, come ogni capolavoro, anche all’assenza dell’impareggiabile interpretazione del suo creatore» afferma l’autore e il regista di questo nuovo spettacolo. (…) Perché riproporre La buona novella? Perché, per i tempi in cui è stata scritta, si è trattato di un discorso, a parer mio rivoluzionario. E questo per due motivi: ho preso spunto dagli Evangelisti Apocrifi armeni, arabi, bizantini, comunque uomini, scrittori non appartenenti alla confessione di Cristo, insomma non il suo ufficio stampa. Ne è derivata una desacralizzazione dei personaggi del Vangelo, a vantaggio, credo, di una loro maggiore umanizzazione. Ma quando scrissi La buona novella (1969) eravamo in piena rivolta studentesca e ai meno attenti, vale a dire la maggioranza dei fruitori di musica popolare, il disco apparve come anacronistico. Ma cosa andava predicando Gesù di Nazareth se non l’abolizione delle classi sociali, dell’autoritarismo, in nome di un egalitarismo e di una fratellanza universali? È un po’ come se io mi fossi rivolto ai miei coetanei che si battevano contro smisurati abusi di potere e di autorità e avessi detto loro: Guardate che lo stesso tipo di lotta l’ha già sostenuta un grande rivoluzionario 1969 anni fa e tutti sappiamo come è andata a finire.Perché, a parer mio (di allora come di oggi) la lotta contro l’autorità, il potere e i suoi abusi, va combattuta ogni giorno individualmente: certo, ci sono momenti e casi eccezionali in cui è meglio lottare insieme, ma questo insieme deve essere una somma di individualità, non un branco di pecore che lotta in dome di un’ideologia astratta e che si ponga come obiettivo quello di rimpiazzare attraverso l’imposizione dei suoi dogmi lo stesso potere contro cui lotta, nella logica di “leva il culo tu che ce lo metto io”. Ora compito di un artista credo sia anche quello di commentare gli avvenimenti del suo tempo usando però gli strumenti dell’arte: l’allegoria, la metafora, il paragone. Io osservando la lotta studentesca e le sue istanze, quelle giuste e sensate, ho parlato di un’altra lotta sostenuta da un uomo 2000 anni prima che aveva obiettivi analoghi. (…) La buona novella, a parere mio fu allora un album, un discorso assolutamente moderno e per certi aspetti lo è ancora oggi».... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[confrontodemocratico]

Di Maio & Co. : che fine hanno fatto gli esodati della politica

Di Maio & Co. : che fine hanno fatto gli esodati della politica

Da Sgarbi a Paragone alla Azzolina. Fallita la rielezione c’è chi è tornato al vecchio lavoro e chi cerca di reinventarsi. E pure chi uscito dal palazzo è finito agli arresti domiciliari C’è chi si sposa e chi finisce ai domiciliari. Chi torna al suo mestiere di prima ma soprattutto chi è costretto a reinventarsi. Al gran ballo degli esodati del Parlamento c’è di tutto, ma la passione non è…