Tumgik
#Kunstbuch
daskunstbuch · 1 year
Text
Vienna Art Book Fair #2 - Applications now open! / Anmeldungen bis Ende Juni 2023 möglich!
  Vienna Art Book Fair #2 >> Apply here <<   Date 20-22 October 2023 Venue die Angewandte – University of Applied Arts Vienna Vordere Zollamtsstraße 7 1030 Vienna Austria Free and open to the public viennaartbookfair.com Das Kunstbuch is thrilled to announce the Vienna Art Book Fair #2! The second edition of the VABF will take place from 20-22 October 2023, at die Angewandte – University of…
Tumblr media
View On WordPress
4 notes · View notes
philosophenstreik · 2 years
Text
sieh mehr!
wie kunst unser denken bereichert
sachbuch von wieteke van zeil
erschienen 2022
im e.a. seemann verlag
isbn: 978-3-86502-481-7
(von tobias bruns)
“sieh mehr!” ist nicht nur ein titel, “sieh mehr!” ist programm! es öffnet die augen für eine neue art der kunstbetrachtetung, dieses geniale buch von wieteke van zeil. ein narr, wer nach der lektüre dieses buches weiterhin behauptet, man solle sich nicht mit details aufhalten - das gegenteil ist der fall, wie man von van zeil deutlich vor augen geführt bekommt.  jeder, der einmal wahrhaftig vor einem werk seurats stand, weiß um die bedeutung des details und wie unser gehirn ein solches im großen ganzen dann später verarbeitet. chuck closes werk ist hier ein ähnliches beispiel, dass van zeil hier anführt. doch es sind nicht nur solche details, die unser gehirn dazu veranlassen dinge zusammenzusetzen - van zeil geht es um noch vielmehr. details, die faszinieren können und den blick auf das werk komplett erneuern und bereichern, aus einem scheinbar “langweiligen” kunstwerk plötzlich ein hochspannendes machen. was hat gian lorenzo bernini geritten, in seiner wunderbaren marmorskulptur “büste des kardinals agostino valier”, dieser extrem naturalistischen darstellung eines hohen kirchenmannes einen knopf nicht zugemacht, einen anderen nur halb im knopfloch dargestellt zu haben? auf den ersten blick fällt es nicht auf, aber dann, wenn man es einmal sieht... der blick bleibt nur noch dort hängen... nachlässigkeit des kardinals? schelmenstreich des künstlers?
tränen in marina abramovics augen, weisse socken, spiegelungen, pinselstrichhunde, gesichtszüge, unerklärliche apparaturen,... wieteke van zeil begeistert durch die vielen details, mit spannung erwartet man das große ganze auf der nächsten seite. es ist ein wahnsinniger lesespaß. van zeil bespricht hier nicht nur sehr unterhaltsam, kenntnisreich und blickerweiternd werke aus den verschiedensten epochen, sie zeigt, das kunst viel mehr ist als eine malerei, eine fotografie, eine skulptur an sich - kunst ist spiegel seiner zeit und der gesellschaft, anstoß zum denken, anklage, anlass zum rätseln und forschen, stütze nicht nur das offensichtliche zu sehen. nach lektüre dieses buches scheint es fast unmöglich jemals wieder an einem kunstwerk einfach so vorbeizugehen.
2 notes · View notes
Text
Wassili Surikow - Der große Meister der russischen Historienmalerei
– Video zur Einführung: Close-Up View of Person Painting on a Canvas von Tima Miroshnichenko von Pexels.– Videocredit: An Open Book video von Joel Dunn von Pexels. Der untenstehende Text ist ein Auszug aus dem Wassili Surikow (ISBN: 9781639199228), von Vladimir Kemenov, herausgegeben von Parkstone International. Das Schaffen von Wassili Iwanowitsch Surikow zeichnet sich durch eine ungemeine…
Tumblr media
View On WordPress
1 note · View note
gunwalt · 10 months
Link
0 notes
albertcoers · 11 months
Text
Super BOOKS 4, Haus der Kunst
3.-4.11.2023Haus der Kunst, München
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
lisapeil · 2 years
Text
Tumblr media
🚧Herzliche Einladung zur Buchveröffentlichung!🚧 𝗕𝟬𝟬𝗸 𝗥𝗲𝗹𝗲𝗮𝘀𝗲 𝗘𝘅𝗵𝗶𝗯𝗶𝘁𝗼𝗻 𝗖𝗼𝗿𝗻𝗲𝗿 𝗣𝗮𝗿𝘁𝘆
Fr., 24.02.23, 19 Uhr, Hörstückpremiere 20Uhr (Jana Peil), danach CornerBarAbend sowie Sa, 25.02.23 18Uhr, Hörstückaufführung 19Uhr, Live Konzert von Steffen Scheuermann um 21 Uhr danach CornerBarAbend
ABOUT Seit 2019 arbeitet Lisa Peil mit dem Medium des Unikats-/Künstlerbuchs, welches Fotografie, Malerei, Zeichnung und Text vereint. Im Februar 2023 werden zwei Bücher im Eigenverlag veröffentlicht: „Trying to live like an Artist“ und „Aus der Ungebung“. Die beiden Unikatbücher, angelegt in einem alten Fotoalbum und in einem Notizbuch, bestehen Seite für Seite aus verschiedenen Ebenen – inhaltlich als auch visuell. Nach Fertigstellung werden die Bücher abfotografiert und in gedruckter Form schließlich einem größeren Publikum zugänglich gemacht. Die collagierten Bild- und Textteile illustrieren Situationen, welche sich mit alltäglichen Irritationen und zwischenmenschlichen Begegnungen bis hin zu abstrakten Beschreibungen von bedrohlichen und/oder lebensfeindlichen Umgebungen beschäftigen. Ausgangspunkte hierfür sind Momente der frei gewählten oder erzwungenen Isolation sowie tiefer gehende Beobachtungen der unmittelbaren Umwelt aus der Perspektive unterschiedlicher Erzählstimmen. Trying to live like an Artist ist 2019-2020 entstanden, Aus der Ungebung 2022.
🎺Zusätzlich gibt es eine Hörstückpremiere, basierend auf dem Text "field studies without fields: Bild 1– Morgengrauen“, welcher dem Buch Aus der Ungebung entnommen ist. Konzept und Umsetzung: Jana Peil @janapeil_sound_stories, sound artist, FFM, @studio294_ Gutleutstraße 294 60327 Frankfurt
👠Hinweis zur Anreise: Seit Ende Januar ist die Camberger Brücke, die das Gutleut mit dem Gallus verbindet, stark eingeschränkt bis gar nicht mehr begeh-/befahrbar.
0 notes
renidereverlag · 2 years
Photo
Tumblr media
⚜️ Das Bewusstseinserweiterungs-Energie-Buch wurde zum Wohle Aller geschrieben. Es geht um den Sinn und Zweck des Lebens in der Entscheidung für Fülle anstatt für Mangel. Im Buch geht es um die Lebenskunst und die Energie. Wie das gesamte Seele/Geist/Körper-System energetisiert und damit die lebenslange Vitalität erhöht wird, wird im Buch aufgezeigt und erläutert. Der Ursprung eines glücklichen Lebens entspringt der geschaffenen Lebensfülle. ⚜️ Kunst und Energie, weil Kunst Energie ist und Energie Kreativität ist. Im Buch „Ein erfülltes vitales Leben in Leichtigkeit“ ist über die Möglichkeiten geschrieben, die sich uns bieten, unser Leben mit guten kreativen Lebensgedanken und guten Lebenshandlungen selbst zu bestimmen. ⚜️ In ihrem Energie-Kunst-Buch-Werk „Die spielende See-Häsin“ beschreibt die Künstlerin und Autorin Petra Wenski-Hänisch mit der surrealen Phantasiefigur „See-Häsin“, welche von der Künstlerin erfunden, gemalt und literarisch beschrieben wird, eine illustre, illustrative, inhaltvolle Geschichte. Angelehnt an den „Seehas“ und die Bodenseegeschichten dazu, hat die Künstlerin eine eigenständige Kunst-Kultur-Figur entworfen und hierzu Geschichten auf der Basis der Energie, welche aus dem Regelwerk der Natur entspringt, geschrieben. ⚜️ #kunstbuch#energie#leben#kunst#kunstgalerie#kunstwerk#künstler#kunstbuchhandlung#kunstbücher#kunstblog#buch#buchstagram#bild#bilder#malen#zeichen#kreativität#energietanken#energiearbeit#gedanken#positivität#gemälde#renidereverlag#autorin#autor#malerin#seehäsin#autor#autorenleben#kultur#natur (hier: Renidere Verlag) https://www.instagram.com/p/ClPE7HnLoQ3/?igshid=NGJjMDIxMWI=
0 notes
fashionbooksmilano · 8 months
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Merlin's Dream
Photographs by Patrizio Di Rienzo
Foreword by Tsumori Chisato
Zauberkind, Baar 2004, 344 pages,Auflage 2000 nummerierte Expl., ISBN 978-3905904444
euro 140,00
email if you want to buy [email protected]
Di Renzo’s second book, “Merlin’s Dream”, in which he stages Merlin’s dreams with flowers, was published in October 2010.
Poetische Bilder vollendeter Naturschönheit in ihrem Zerfall.
Patrizio Di Renzo publiziert sein zweites Kunstbuch. 'Merlin’s Dream' ist grösser und umfangreicher als sein Vorgänger, doch nicht länger so glamourös. Keine Stars, auch nicht prominente Namen prägen das aktuelle Werk. Anhand von Blumen – poetisch, mystisch und gleichzeitig anmutig und berührend – erklärt Di Renzo die Schönheit des Vergänglichen mit Farben, die in die Tiefe reichen, und einer Fotografie, die ebenso gut gemalt sein könnte.
Subtil verfolgt der international tätige Patrizio Di Renzo, welcher in der obersten Liga der Mode- und Celebrity-Fotografie mitspielt, den Gedanken von Merlins Träumen. Er kreiert eine Bildwelt, die entschleunigt und den Betrachter innehalten lässt. Seine Stillleben sind reduziert auf das Wesentliche und bergen eine Farbkraft, deren Intensität sich auf den konsequent dunklen Hintergründen gleich nochmals verstärkt.
Gerade in der Welt der Stars und Topmodels, in welcher sich Fotograf Di Renzo tagtäglich bewegt, ist er umgeben von Glamour, Perfektionismus, eitlem Schein und einem jugendlichen Schönheitsideal. Mit seinem neusten Werk präsentiert Di Renzo nun eine persönliche ästhetische Gegenbewegung. Zurück zur Natur, zum Alltag, zum Vergänglichen.
Die Blume dient als Muse. Neben ihr gibt es keine Ablenkung. Erst so kommt das Organische der Pflanze richtig zum Ausdruck. Jedes Bild beinhaltet eine Studie des Zerfalls und wurde durch tagelange Beobachtungen des Fotografen begleitet. Ganze zwei Jahre lang hat sich Di Renzo dem Studium verschiedenster Blüten gewidmet. Entstanden sind auf diese sorgfältige Weise Portraits von Mohnblumen, Tulpen, Rosen und Flieder. Insgesamt xx Bilder zeigen ineinander verschlungene oder einzeln fokussierte Blumen, sei dies im Ganzen oder im Detail. Der Fotograf sieht es als Experiment, in welchem er seinen Phantasien über Merlins Träume mittels natürlicher Elemente Ausdruck verleiht.
'Merlin’s Dream' knüpft an Di Renzos letztes Buch 'Portraits of Illusions' an, welches die Schönheit im weiblichen Körper suchte – sinnlich, romantisch gemischt mit Laszivem und Surrealem. Die Bildsprache ist dieselbe geblieben, ebenso die poetische Handschrift des Künstlers. Die Essenz der beiden Bildbände jedoch, könnte unterschiedlicher nicht sein.
21/01/24
15 notes · View notes
infinitemagic · 2 years
Photo
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
Publishing as Artistic Practice //
Some reads on the subject // Somewhere to get started // From top to bottom:
Books on publishing
 Natural Enemies of Books // Edit. Maryam Fanni, Matilda Flodmark, Sara Kaaman // Funded by the Swedish Arts Grants Committee and through an artist-in-residence period at Grafikens Hus, in collaboration with the Södertälje Konstnärskrets.
 Book to the future // Simon Worthington // Open Mute
 NO-ISBN  on self-publishing  // Sylvie Boulanger, Ulises Carrión Edit. Bernhard Cella, Leo Findeisen, Agnes Blaha // Salon für Kunstbuch
 Don’t rest, narrate // Rachel Withers, Nicholas John Jones // PRAKSIS, Fritt ord
 Copy this book  // Eric Schrijver  // Onomatopee
 What problems can Artist Publishers solve? // Temporary services / Printroom
 Post-digital print – The mutation of publishing since 1894 // Alessandro Ludovic // Onomatopee
 Fantasies of the library // Edit Anna-Sophie Springer, Etienne Turpin // The MIT Press
 Pursuing Publishing // Elise By Olsen // Elisava
The BOBOAB (The Book on Books about Artists books) // Arnaud Desjardin // The Everyday Press,
The century of artists’ books // Johanna Drucker // Granary books
Decolonizing art book fairs – Publishing practices from the South(s) // Edit Yaiza Camps, Moritz Grünke, Pascale Obolo, Michalis Pichler, Parfait Tabapsi // Miss Read, Afrikadaa and Mosaïques
The book of paper // Oliver Helfrich, Antje Peters // Post editions
Publishing as artistic practice // Edit Annette Gilbert // Sternberg press
VisualKultur.cat // Edit Daniel Giralt-Miracle, Vicenc Altaio // ActarD Inc
Publishing manifestos // Edit Michalis Pichler // the MIT press
7 notes · View notes
gameforestdach · 5 months
Text
Die gestrige aufregende Vorstellung des Story-Trailers von Star Wars Outlaws brachte auch die Bestätigung des Veröffentlichungsdatums und Details zu den Premium-Editionen mit sich, welche unter Fans für Diskussionen sorgten. Ubisoft kündigte an, dass Star Wars Outlaws am 30. August erhältlich sein wird, nur Stunden nachdem das Veröffentlichungsdatum online durchgesickert war. Die Enthüllung präsentierte zwei hochpreisige Editionen: die Gold Edition zum Preis von 109,99 $ und die Ultimate Edition für 129,99 $. Frühzugang und Funktionen der Premium-Editionen https://twitter.com/BobWulff/status/1777779501411324111 Die Gold Edition schlägt nicht nur mit 109,99 $ zu Buche, sondern bietet auch einen dreitägigen Frühzugang ab dem 27. August. Sie enthält den Season Pass für herunterladbare Inhalte (DLC), was auf zusätzliche Inhalte hinweist, die nach dem Start veröffentlicht werden, um das Spielerlebnis zu erweitern. Die teurere Ultimate Edition umfasst alles in der Gold Edition sowie zwei exklusive In-Game-Item-Bundles: die Sabacc Shark und Rogue Infiltrator Bundles. Außerdem beinhaltet sie ein digitales Kunstbuch. https://twitter.com/_Deathtrooper__/status/1777696509439455237 Reaktionen der Fans Die Preisstrategie, insbesondere für die Gold- und Ultimate-Editionen, hat erheblichen Widerstand auf sozialen Medien hervorgerufen. Viele Spieler äußerten ihren Frust über das, was sie als übermäßige Monetarisierung sehen, besonders in einem Markt, in dem von Einzelspieler-Spielen oft erwartet wird, dass sie vollständigen Zugang ohne zusätzliche Bezahlschranken bieten. Ein Twitter-Nutzer klagte, Seufz. Warum ist alles monetarisiert... Ich will ein Einzelspieler-Spiel. Einmal bezahlen und gut ist... Dieses Gefühl wurde von einem anderen widergespiegelt, der sich über monetarisierte Barrieren beschwerte. Auch der hohe Preis der Premium-Editionen wurde zum Ziel von Spott, wobei Tweets die steilen Preise verspotteten und vorschlugen, auf einen erheblichen Rabatt zu warten, was bei Ubisoft-Spielen auf digitalen Verkaufsplattformen üblich ist. Historischer Kontext und Markttrends Ubisoft-Spiele, einschließlich neuer Titel wie Assassin's Creed Mirage, sehen oft innerhalb eines Jahres nach Veröffentlichung erhebliche Preissenkungen. Beispielsweise ist Assassin's Creed Mirage derzeit für knapp unter 30 $ auf der PS5 erhältlich, fast die Hälfte seines ursprünglichen Preises. Dieser Preisentwicklungstrend unterstützt die Strategie einiger Spieler, die lieber warten und Spiele zu niedrigeren Preisen kaufen, besonders hervorgehoben durch einen Twitter-Nutzer-Kommentar über die Planung, Outlaws Jahre später für 20 $ zu kaufen, in Erwartung der regelmäßigen Rabatte, die auf Plattformen wie dem PlayStation Network angeboten werden. Ausblick Star Wars Outlaws zielt darauf ab, eine reiche Erzählung in lebendigen, dynamischen Unterwelten zu liefern. Der Ansatz des Spiels zum Storytelling und seine Unterwelt-Settings werden erwartet, für Fans des Franchise und des Genres eine starke Anziehung zu sein. Da das Veröffentlichungsdatum näher rückt, wird es interessant sein zu sehen, wie Ubisoft das Feedback zu seiner Preisstrategie angeht und ob Anpassungen vorgenommen werden, um den Bedenken seiner Einzelspieler-Fanbasis gerecht zu werden. Fazit Die Diskussion über die Preisgestaltung der Star Wars Outlaws-Editionen unterstreicht eine größere Debatte in der Gaming-Community über den Wert und die Monetarisierung von digitalem Inhalt und Frühzugangsfunktionen. Während Gaming-Unternehmen weiterhin verschiedene Einnahmemodelle erforschen, bleibt das Feedback der Community ein entscheidender Faktor bei der Formung dieser Strategien. Lese den vollständigen Artikel auf GamesRadar | Beteilige dich an der Twitter-Diskussion Erkunde die Saga von Star Wars Outlaws: Ein Auspacken der Spielveröffentlichung und der Erwartungen der Fans Veröffentlichungsdatum: 30. August Preis der Gold Edition: 109,99 $ Preis der Ultimate Edition: 129,99 $ Frühzugang: Beginnt am 27. August
Funktionen: Beinhaltet Season Pass, exklusive Bündel und ein digitales Kunstbuch Engagiere dich mit dem Artikel, erforsche detaillierte Einblicke und beteilige dich an der Unterhaltung über Star Wars Outlaws und seinen Einfluss auf die Gaming-Kultur und die Erwartungen der Verbraucher.
0 notes
daskunstbuch · 2 years
Text
Auslöser POPUP Store
Tumblr media
View On WordPress
4 notes · View notes
philosophenstreik · 5 months
Text
afrikanische kunst
aus der reihe art essentials
sachbuch von suzanne preston blier
erschienen 2024
im midas verlag
isbn: 978-3-03876-247-8
(von tobias bruns)
in diesem neuen teil der serie art essentials widmet sich der midas verlag mit der kunsthistorikeren suzanne preston blier der langen und sehr interessanten geschichte und tradition der kunst des afrikanischen kontinents. auf nur knapp 170 Seiten gibt die kunsthistorikerin einen kurzen überblick, einen kurzen einblick in über 80000 jahre des kunstschaffens in ganz afrika. trotz der durch die schiere größe des kontinents mit seinen vielen verschiedenen kulturen und dementsprechenden kunstansätzen resultierenden sehr unterschiedlichen künstler/innen und kunstschulen, schafft es preston blier nicht nur einen groben überblick zu verschaffen, sondern teilweise auch etwas tiefer einzudringen in die sphären des künstlerischen denkens und des kulturellen austausches, der immerwährend stattfand.
ob der vielfältigkeit und der unglaublichen zahl großer künstler/innen kann dieser band natürlich nur bruchstücke der langen künstlerischen tradition dieses großen kontinents einfangen - einen anspruch auf etwas anderes hat suzanne preston blier auch garnicht. gerade die zeitgenössische kunst kommt in diesem band leider sehr kurz, aber dennoch, trotz aller oberflächlichkeit, kann man sagen, dass dieses buch den überheblichen kunstkennern und kunstlaien mit ihrer eurozentristischen sicht, dem glauben, die schöne kunst für sich gepachtet zu haben, die augen offen könnte. man darf nicht vergessen, dass noch heute kunst des afrikanischen kontinents oft nicht in den großen kunstmuseen hängt, sondern häufig in ethnologischen museen. zwar hat sich vieles verbessert, viele galerien spezialisieren sich in den großen kunstmetropolen inzwischen auf künstler/innen aus afrika, doch weiterhin ist kunst aus afrika kaum ein thema - und in der schule an sich gar nicht...
0 notes
bushybook · 8 months
Text
0 notes
lampgang · 9 months
Text
Tumblr media
Die Nachteile von Menschen – 132 Beschädigungen aus dem reflektierten Leben Gereon Klug
Ventil
Schon einmal darüber nachgedacht, dass „‚Fantasie wie Beton ist’ [...] weil es eben darauf ankommt, was man daraus macht. Und es stimmt. Das leichte, flüchtige, zarteste ist am Ende am härtesten in der Herstellung.“ Und haben Sie eigentlich gewusst: „‚Deichkind’ sind ohne Strom komplett unhörbar und ‚die Onkelz’ sind auch nur Schreibtischtäter ohne Schreibtisch.“
Aber hallo – was geht denn hier ab? „Okay, Mund abwischen, Onkelz (Fans) jammern nicht!“ Während man solche Zeilen liest, nickt und zustimmt, grinst man innerlich vor sich hin und fragt sich letztendlich: Wie kommt Gereon Klug auf diese Lebensweisheiten und Beobachtungen für Hirn, Herz und Zwerchfell?
Vielleicht kennt man die in Siegen (Deutschland) geborene Persönlichkeit Gereon Klug aka Hans E. Platte besser als Liedtexter (Deichkinds „Leider geil“), Tourbegleiter (von Rocko Schamoni), Kolumnist, Podcaster oder Schallplattenhändler. Doch Klug ist nicht nur Sprachakrobat, Listenfetischist oder Wahrheitsfinder: Er schreibt auch (den besten Newsletter Deutschlands) für die „FAZ“ und publizierte für „Die Zeit“, „titanic“ und angeblich auch für das „Handelsblatt“. Das vorliegende Werk enthält Klugs sämtliche „Zeit“-Kolumnen und massig unveröffentlichte Texte.
Folglich beschäftigt sich „Die Nachteile von Menschen“ sehr unterhaltsam mit seinen bisherigen Beobachtungen und Empfindungen. Sein Feingefühl für alle Spezies blitzt immer wieder elegant auf – während seine Erfahrungen und die gesellschaftliche Kritik die Leserinnen und Leser pointiert und klug vorantreiben und im richtigen Moment wieder loslassen.
Es muss gleich mal raus: „Die Nachteile der Menschen“ ist ein amüsantes Kunstbuch mit herrlichen, albernen Beobachtungen, sprachlichen Wortspielen, unzähligen Listen zum Nachdenken – und hebt sich neben all der gewöhnlichen Humorliteratur und den Sammelsurien durch einmaligen Sprachwitz deutlich ab.
G. Klug lebt und sammelt inzwischen Schallplatten in Hamburg und möchte bald ein Museum gründen. Er ist gleichzeitig lebender Zeitzeuge und Hamburger, Digger! Beim Lesen spürt man seine Hassliebe zur Musikszene, zu sozialen Netzwerken und Kids in deinem Alter und Klug überzeugt dabei mit scharfer Beobachtungsgabe. Die Leserinnen und Leser erfahren unter anderem, wo die Kunst der Zucker des Lebenskaffees ist, was der Unterschied zwischen neumännlich und „lumbersexuell“ ist und was der Autor unter „farbentaub“ versteht. Ebenso beeindrucken das umfangreiche Inhaltsverzeichnis, das Vorwort von Jan Weiler sowie die Zeichnungen von Carsten „Erobique“ Meyer.
Der Autor hat damit einen vor Details strotzenden Schenkelklopfer konstruiert. Er überzeugt mit vielschichtigen Erzählungen (und Listen!) und schafft es, seine Enttäuschung bezüglich der aktuellen Jochen Distelmeyer Platte („Gefühlte Wahrheiten“) oder neumodische Ereignisse wie „Black Friday“ pointiert zu thematisieren. 
D.N.V.M orientiert sich folglich an den Stärken von Gereon Klug: Er ist ein geistvoller Unterhalter und kritischer Geist. Das vorliegende Werk ist facettenreich, unterhaltsam und manchmal echt schräg. Wer gerne Strunk oder Schamoni liest, wird Klug verschlingen. Und wenn Gereon Klug behauptet: „Dieser Text will alles sein, aber nicht nichts“, dann ...
… merkst du selber, oder!?  
aL  11.12.2023
0 notes
lisapeil · 2 years
Text
instagram
🖍️𝗕𝟬𝟬𝗸 𝗥𝗲𝗹𝗲𝗮𝘀𝗲🖍️ 𝗔𝗨𝗦 𝗗𝗘𝗥 𝗨𝗡𝗚𝗘𝗕𝗨𝗡𝗚 und 𝗧𝗥𝗬𝗜𝗡𝗚 𝗧𝗢 𝗟𝗜𝗩𝗘 𝗟𝗜𝗞𝗘 𝗔𝗡 𝗔𝗥𝗧𝗜𝗦𝗧 ⚠️
24.02.23 19 uhr @studio294_
kommst du?
1 note · View note
martinstieger-blog · 2 years
Text
Museum Angerlehner - 10 Jahre zeitgenössische Kunst
In Kürze wird die neue Publikation „Museum Angerlehner – 10 Jahre zeitgenössische Kunst“ präsentiert: 83 Ausstellungen, zahlreiche Kunstgespräche und Workshops, unzählige besondere Momente. Die Publikation schließt nahtlos an den Katalog „Museum Angerlehner – Die ersten fünf Jahre“ an und dokumentiert 35 Ausstellungen der letzten fünf Jahre. Das Kunstbuch gibt ebenso einen umfassenden Einblick…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes