#Viralité

[regimepure]

Régime alimentaire pour la santé des glandes surrénales.

Découvrez comment un régime alimentaire ciblé peut soutenir la santé des glandes surrénales et favoriser l'équilibre hormonal optimal.

(SOURCE)

[oanthore]

Dans un présent essentiellement médiatisé et travaillé par sa propre vraisemblance, il est inévitable qu'un trouble paranoïaque naisse : tout ne serait-il pas un mensonge ? Est-ce bien arrivé ? Peurs et colères traquent les coupables et responsables sur le modèle de ces films où les faibles démasquent les puissants avec les moyens du bord. Les portes sont ouvertes à une viralité de l'affabulation. Les peurs profondes et les souffrances collectives y trouvent un espace pour se donner à voir et à un spectacle concurrentiel. Construire son propre récit à partir des éclats épars des discours et des images est une certaine manière de mettre en lumière un certain sens du monde et du ressentiment qu'il génère.

Nicolas Léger -  Le naufrage du spectateur

[thomraconte]

SÉANCE #8 — Viralité et Mèmes: Une communication sans frontières

La numérisation de la culture a engendré des transformations profondes dans le monde numérique. Une toute nouvelle ère culturelle a vu le jour, l’ère de la culture numérique. Cette culture naissante a permis à divers phénomènes médiatiques de voir le jour, notamment la viralité et la culture mème.

La viralité s’explique par une croissance de popularité rapide d’une publication. Parfois par pur hasard, des vidéos anodines sont vues par des millions de consommateurs. Toutefois, certains tentent de capitaliser sur ce phénomène et d’exploiter une forme de «marketing viral». Usant d’une bonne idée et du bon momentum, les entreprises ou les particuliers vont tenter de générer du contenu qui deviendra viral, maximisant ainsi la portée de leur publication sans nécessairement avoir à payer pour de la publicité. Un bon exemple de ce phénomène est une publication de l’entreprise québécoise Maxi, qui a publié un message sur FaceBook qui a généré énormément de partages et de commentaires. L’entreprise a fait semblant que la touche «O» du clavier était défectueuse et a écrit le message suivant: « Notre touche “O” sur notre clavier est brisée, mais on voulait vous souhaiter une bonne journée!» en remplaçant les «O» par un émoji de beigne.

Les mèmes ont également pris une importance capitale dans la culture numérique lors des dernières années. Le plus souvent humoristiques, ils peuvent également porter des commentaires sociaux ou politiques. Ces mèmes sont devenus une sorte de moyen de communication à part entière. La signification de certaines images est connue de tous, transcendant les frontières linguistiques et culturelles. Par exemple, l’image du fan déçu a été utilisée partout à travers le monde afin d'illustrer une déception par rapport à un événement.

En conclusion, nous sommes bel et bien dans l’ère de la culture numérique, une ère en constante mutation. La viralité, qu’elle soit spontanée ou stratégique, propulse le contenu médiatique vers une notoriété mondiale de façon imprévisible. Les mèmes, quant à eux, sont un langage universel, permettant à tous de se comprendre grâce à cette nouvelle “langue numérique”. Ces transformations impactent grandement tous les acteurs culturels, qui doivent s’adapter. Cette culture numérique n’est pas simplement une évolution de la culture traditionnelle, c’est une nouvelle culture en soi. Avec l’évolution constante du numérique, il sera intéressant d’observer les changements perpétuels des codes et dynamiques de cette culture façonnant notre avenir médiatique.

https://www.affluences.ca/blogue/quest-ce-que-leffet-viral-sur-les-reseaux-sociaux/

https://www.arabnews.pk/node/1958436/pakistan

[partyboxfr]

Location de photobooth : Comment booster vos ventes et améliorer votre image de marque ?

L’organisation d’un événement peut être un excellent moyen pour les entreprises de booster les ventes et d’améliorer leur image de marque. Cependant, il est important d’adopter les bonnes stratégies pour obtenir des résultats significatifs. Voici quelques conseils pour vous aider à atteindre vos objectifs.

DÉFINIR SES OBJECTIFS

Déterminer clairement les objectifs de l’événement. Cela peut inclure la promotion de nouveaux produits, la fidélisation des clients existants, l’acquisition de nouveaux clients, etc. Avoir une vision claire de vos objectifs vous aidera à planifier les activités de l’événement de manière plus efficace.

COMMENT PLANIFIER VOTRE ÉVÈNEMENT

Choisir le bon lieu et la bonne date pour l’événement. Le lieu doit être facilement accessible et disposer d’un espace adéquat pour accueillir les activités prévues. La date doit être choisie en fonction de la disponibilité de votre public cible et de la concurrence avec d’autres événements similaires.

Engager les participants. Les activités ludiques telles que les jeux, les démonstrations de produits et les séances de photos peuvent aider à garder les participants impliqués et intéressés.

Promouvoir l’événement de manière efficace. Il est important de promouvoir l’événement auprès de votre public cible pour maximiser la participation. Utilisez les médias sociaux, les annonces en ligne, les e-mails et les invitations pour faire connaître l’événement.

RENFORCER SON IMAGE DE MARQUE

Créer une expérience de marque cohérente. Assurez-vous que l’image de votre marque est cohérente tout au long de l’événement, en utilisant les couleurs et les logos de votre entreprise de manière cohérente. Cela peut également inclure l’utilisation de matériel d’affichage, de panneaux de signalisation et de décorations pour renforcer la visibilité de votre marque.

Louer un photobooth personnalisé à l’effigie de la marque pour un événement d’entreprise peut être un moyen puissant de booster les ventes et d’améliorer l’image de marque. En ajoutant des éléments de votre identité comme votre logo aux fonds de photos et aux cadres, votre marque peut être intégrée de manière subtile mais efficace dans les photos prises par les invités. Les photos peuvent être partagées sur les réseaux sociaux, ce qui peut contribuer à la viralité de la marque. De plus, les invités peuvent repartir avec une photo souvenir de l’événement, renforçant leur lien avec la marque.

En résumé, pour obtenir le meilleur résultat d’un événement d’entreprise, il est important de suivre les bonnes stratégies. Définir les objectifs clairement, choisir le bon emplacement et la bonne date, engager les participants, faire une promotion efficace de l’événement, et assurer une cohérence de la marque sont tous des éléments clés pour la réussite de celui-ci.

De plus, en louant un photobooth personnalisé à l’effigie de la marque, les entreprises peuvent renforcer leur image et offrir une expérience amusante et mémorable à leurs invités et maximiser leur retour sur investissement pour l’événement. Chez Partybox, nous proposons la location de photobooth pour des événements professionnels avec animateur et impressions illimitées. Vous pouvez dès maintenant demander un devis ou être rappelé par l’un de nos conseillers si vous souhaitez plus d’informations.

[seodijon]

TikTok pour entreprise et marque : viralité et référencement pour la visibilité !

See on Scoop.it - Création de sites, référencement, ...

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Gwendal Cosson présente les bénéfices de TikTok pour les entreprises et les marques.

[paiecb]

Le commerce social est une tendance qui consiste à intégrer les réseaux sociaux dans le processus d'achat, en permettant aux clients de découvrir, de partager, de commenter ou d'acheter les produits directement sur les plateformes sociales, comme Facebook, Instagram, Pinterest ou TikTok. Le commerce social permet de profiter de l'influence, de la recommandation et de la viralité des réseaux sociaux, pour attirer, engager et convertir les clients. Il permet aussi de créer une communauté autour de la marque, de renforcer la confiance et la fidélité, et de stimuler le bouche-à-oreille.

[nouveau-blog]

L'Art Numérique face à la Pandémie de Désinformation

Dans un monde hyperconnecté où les informations circulent à une vitesse vertigineuse, la désinformation est devenue un fléau majeur. Avec l'avènement de la technologie numérique, les défis posés par la propagation de fausses informations sont plus complexes que jamais. Cela nuit à la confiance du public envers les sources d'information. Dans ce contexte, l'art numérique devient un moyen de refléter les problèmes et les questions de notre société contemporaine.

Face à cette réalité, se pose la question suivante : Comment l'art numérique peut-il jouer un rôle crucial dans la sensibilisation aux enjeux de désinformation et dans l'inspiration d'un changement social positif ?

La Désinformation à l'Ère Numérique : Un Défi Sans Précédent

Dans son ouvrage "The Wretched of the Screen" (2012), Hito Steyerl plonge au cœur de la culture visuelle contemporaine à l'ère de l'Internet et des médias numériques. Elle explore notamment les mécanismes de désinformation, la surcharge d'informations et la manière dont les images influencent notre perception du monde. À travers des montages visuels sophistiqués et des narrations complexes, l'artiste allemande met en lumière les rouages de cette ère numérique, où la vérité semble souvent se perdre dans un océan d'images et de discours contradictoires.

Hito Steyerl souligne notamment la manière dont les algorithmes des médias sociaux favorisent la viralité des contenus sensationnalistes et trompeurs, reléguant souvent les faits vérifiés au second plan. Dans un monde où chaque individu est constamment connecté à Internet, la désinformation peut se propager à une vitesse fulgurante si les individus ne sont pas dotés des outils nécessaires pour distinguer le vrai du faux. La montée en puissance des deepfakes, ces vidéos truquées ultraréalistes, ne fait qu'accentuer ces problèmes, semant la confusion et la méfiance parmi le public.

Les conséquences de cette désinformation peuvent être dévastatrices, allant de la manipulation des opinions publiques à la remise en question de faits scientifiques établis, comme cela a pu être observé lors de la pandémie de COVID-19. Ainsi, Hito Steyerl souligne l'importance cruciale d'une éducation aux médias critique et appelle à une vigilance accrue de la part des individus pour contrer efficacement la désinformation à l'ère numérique. De plus, elle plaide en faveur d'une responsabilisation des plateformes en ligne et des régulateurs pour mettre en place des mesures visant à limiter la propagation de fausses informations tout en préservant la liberté d'expression.

Art Engagé et Engagement Politique Responsable

Dans cette période troublante, l'affiche "Hope" de Shepard Fairey montre quelque chose d'important. Connu pour son implication politique à travers son art reconnaissable, Fairey montre qu'on peut s'engager politiquement tout en restant honnête et vrai dans les messages qu'on transmet. L'affiche, qui montre Barack Obama pendant sa campagne présidentielle de 2008, symbolise l'espoir et le changement. Son image, avec Obama regardant vers l'avenir, donne confiance et promet quelque chose de mieux, contrairement à beaucoup de la politique qui est souvent pessimiste.

Ce qui rend "Hope" si puissante, c'est qu'elle peut toucher les gens de tous horizons, sans se soucier de leurs opinions politiques. En évitant les pièges de la désinformation et en montrant des messages d'espoir et de progrès, Fairey montre qu'on peut faire une différence même dans un monde où règnent la confusion et le doute. Cette affiche devient alors un symbole pour ceux qui veulent un changement positif, rappelant qu'il y a toujours une possibilité de s'améliorer, peu importe les difficultés.

De plus, "Hope" montre comment l'art peut être utilisé pour mobiliser les gens autour de causes sociales et politiques. Avec son design accrocheur et son message clair, Fairey a réussi à créer une œuvre qui parle à tout le monde, peu importe leur langue ou leur culture. Ainsi, l'affiche montre le pouvoir de l'art à inspirer un changement positif et à influencer les attitudes et les comportements des gens dans le monde entier.

"Hope" de Shepard Fairey est bien plus qu'une simple affiche politique. C'est un symbole du pouvoir de l'art à élever les esprits, à encourager le changement et à incarner les valeurs importantes de la société. Dans un monde où règnent la désinformation et la confusion, cette affiche nous rappelle qu'on peut surmonter les obstacles et travailler vers un avenir meilleur, guidé par l'espoir et la conviction pour un monde plus juste et équitable.

Vers une Nouvelle Conscience Critique

En fin de compte, les œuvres de Hito Steyerl et Shepard Fairey nous invitent à réfléchir sur notre rôle en tant que consommateurs d'informations dans un monde numérique en constante évolution. Face à la expansion de la désinformation, il est impératif de cultiver une conscience critique et de remettre en question les contenus que nous rencontrons en ligne. En utilisant l'art comme un moyen de sensibilisation et de mobilisation, nous pouvons aspirer à un avenir où la vérité et la transparence dominent sur la confusion et la manipulation.

Charpente Urielle

Sources:

[horizonnumerique]

SÉANCE #13 | Les médias sociaux : entre potentiel démocratique et défis pour la société

Réflexions sur l'impact des médias sociaux sur la démocratie

Bonjour et bienvenue dans ce sixième billet de blogue !

Les médias sociaux ont profondément transformé le paysage médiatique et politique au cours des dernières années. D'un côté, ils offrent de nouvelles possibilités de participation citoyenne et de mobilisation collective. Mais d'un autre côté, on ne peut nier leurs effets pervers, comme la propagation rapide de la désinformation ou la polarisation des débats. Dans un récent article du journal Isarta, la chercheuse Camille Alloing analyse les enjeux démocratiques liés à l'essor des réseaux sociaux. Elle souligne notamment comment ces plateformes favorisent la formation de "bulles de filtrage" qui isolent les individus dans des échos de leurs propres opinions, rendant plus difficile le dialogue et le compromis. De plus, la course à l'engagement et à la viralité pousse les acteurs à adopter des stratégies de communication émotionnelles et simplificatrices, au détriment d'un débat nuancé et approfondi.Ces constats font écho à mon propre usage des réseaux sociaux. J'ai en effet pu constater comment mon fil d'actualité se polarise progressivement autour de certaines thématiques et points de vue, me donnant parfois l'impression d'évoluer dans une "réalité alternative" par rapport à d'autres utilisateurs. Cela m'amène à m'interroger sur la manière dont ces dynamiques numériques influencent nos perceptions et nos choix politiques.Bien sûr, les médias sociaux offrent aussi de nombreuses opportunités, notamment en termes de mobilisation citoyenne et de visibilité pour des voix alternatives. Mais il semble crucial de réfléchir aux moyens de préserver un espace public numérique plus favorable au dialogue et à la délibération démocratique. Cela passe peut-être par une régulation plus stricte des plateformes, une éducation renforcée aux médias et à l'esprit critique, ou encore le développement de nouveaux modèles de réseaux sociaux plus décentralisés et respectueux de la vie privée.

https://isarta.com/infos/les-medias-sociaux-sont-il-vraiment-une-tare/

[emiliepoitras]

SÉANCE #8 — Les créateurs de mèmes, résultat de la culture du numérique

Avez-vous déjà remarqué que les technologies numériques ont secoué nos habitudes de produire, de diffuser et de consommer la culture ? On est passé de la numérisation de la culture à la création d'une culture numérique. Ça change quand même certaines choses…

La numérisation de la culture, c'est transformer tout ce qu'on aime en fichiers digitaux. Au début, ça se limitait aux bibliothèques et archives, mais ensuite, ça a envahi tous les recoins de la culture : musique, cinéma, arts visuels et bien plus. L'arrivée d'Internet, c'est comme le coup de pouce qui a tout boosté, offrant des moyens inédits pour diffuser et accéder à nos œuvres.

Alors que la culture numérique, c'est le truc qui a émergé de toute cette numérisation. C'est comme si on avait numérisé nos vies, avec les réseaux sociaux, les plateformes participatives, tout ça. On partage nos coups de cœur, on crée du contenu, on plonge dans des expériences immersives... Bref, c'est un nouveau mode de vie !

Mais attention, la culture numérique, ce n’est pas juste un bloc uniforme. Non, non, c'est plutôt un melting-pot de pratiques et de communautés en ligne. Imaginez toutes les sous-cultures qui émergent, avec leurs propres passions et identités !

C’est là que s’installent la viralité et le remix. C'est comme si nos contenus préférés prenaient leur envol sur les réseaux sociaux, qui se faisaient réinterpréter, revisiter par les internautes. Et les fans, ils sont en première ligne, créant et partageant sans arrêt pour façonner les cultures en ligne. C'est là qu'entre en scène la culture mème, un univers plein de créativité et d'humour, où tout est permis !

Vous avez remarqué à quel point la création de mèmes s'est diversifiée ces derniers temps? C'est devenu bien plus qu'un simple phénomène viral sur Internet. En fait, les mèmes sont désormais utilisés à des fins variées et par des acteurs très différents. C’est notamment l’article de la presse qui présente des créateurs de mèmes qui m’a fait prendre conscience de tous ce que ce monde implique. Certains les voient comme un outil de marketing, une manière astucieuse de promouvoir leurs produits ou services. D'autres les considèrent comme un moyen de construire des communautés en ligne, de rassembler des gens autour d'intérêts communs.

[leshistoiresdema]

Séance #8 : La culture numérique, une bataille sans fin

L’évolution et l’adaptation des plateformes sur le numérique sont devenues normales dans les dernières années. Qu'en est-il de la culture? Celle-ci ne représente pas seulement l’art, mais également nos manières de faire dans la vie de tous les jours. Par exemple, les partages, les « j’aime », les commentaires et les publications des gens s’imbriquent dans leur façon de penser.

Avec le digital, la production culturelle a subi de nombreuses transformations. Par exemple, l’endroit où l’on visionne les nouveaux produits cinématiques (au cinéma, sur des services de diffusion en continu, sur des sites illégaux ou même sur Tiktok) change la manière dont l’industrie et les professionnels doivent s’adapter. On passe donc d’une pratique culturelle passive à une pratique culturelle à une pratique contributive. (Vergès, 2023). L’offre doit alors s’acclimater à ces différentes situations.

Pour ma part, pour ce qui est du visionnement de nouveaux produits cinématographiques, j’ai tendance à attendre qu’ils arrivent sur des plateformes en ligne comme Netflix ou Disney. J’ai parfois l’impression que je n’encourage pas assez la culture locale quand j’agis de la sorte. Chaque jour, des nouvelles rapportent que les grosses plateformes de diffusion en continu réussissent à avoir le monopole au détriment de l’industrie culturelle québécoise télévisuelle. Donc, il est normal, selon moi, que je me questionne quant à la meilleure façon de consommer les produits culturels. De plus, avec l’arrivée de plusieurs applications populaires, telles que Tiktok, une panoplie d’extraits de films ou de séries se retrouvent partagés parmi tous les utilisateurs sur ce réseau social. On peut donc écouter, gratuitement, certains extraits et même parfois comprendre l’histoire à travers ces publications. Ce que, je ne le cacherai pas, je fais parfois. Avec ces plateformes numériques, il est si simple de trouver et d’écouter ce que l’on veut. La rapidité et la viralité avec laquelle les contenus se partagent portent préjudice à l’industrie culturelle. J’ai donné l’exemple de l’industrie cinématographique ici, mais, malheureusement, cela s’applique également pour la musique.

En tant que citoyen qui assiste à cette transformation numérique massive de la culture, y a-t-il des moyens à prendre pour encourager la culture locale? Ce questionnement est valide et mérite d’être discuté plus en détail, car la culture numérique vit à 100 milles à l’heure au détriment de la culture en général.

Bibliographie

Paré, É. (2024, 31 janvier). Un comité recommande à Québec de légiférer pour encadrer les services d’écoute en ligne. Le Devoir. https://www.ledevoir.com/culture/806322/comite-recommande-quebec-legiferer-encadrer-services-ecoute-ligne

The conversation. (2023). Le numérique, source de transformations pour les pratiques culturelles. https://theconversation.com/le-numerique-source-de-transformations-pour-les-pratiques-culturelles-203641  

[communicationdaujourdhui]

SÉANCE # 08 - Du Viral au Mème : L'Émergence d'une Culture Numérique en Mouvement

La numérisation de la culture a engendré une transformation profonde dans la façon dont nous produisons, diffusons et consommons les produits culturels. L'évolution vers une culture numérique soulève des questions fascinantes sur la nature changeante de notre relation avec la culture, allant au-delà de simples adaptations pour devenir des mutations significatives de la pop-culture.

La viralité joue un rôle central dans cette culture numérique en constante évolution. Les contenus culturels, qu'ils soient des vidéos, des images, ou des messages, peuvent se propager à une vitesse fulgurante, créant des phénomènes viraux qui transcendent les frontières géographiques et culturelles. La viralité donne naissance à des tendances éphémères qui laissent une empreinte indélébile sur la façon dont nous percevons et participons à la culture.

Un aspect fascinant de cette culture numérique émergente est le concept de remix. Les artistes et créateurs utilisent les possibilités offertes par la technologie numérique pour réinterpréter, mélanger et réinventer des œuvres culturelles existantes. Le remix devient un moyen d'expression artistique en soi, créant des œuvres uniques et originales à partir de fragments de la culture collective.

La production de fans et la culture mème sont également des phénomènes intrinsèquement liés à cette nouvelle ère culturelle. Les fans ne sont plus de simples consommateurs, mais des contributeurs actifs qui créent du contenu, participent à des communautés en ligne et influencent la direction de la culture populaire. Les mèmes, ces éléments culturels qui se propagent rapidement sous diverses formes sur Internet, deviennent des manifestations instantanées de la réaction collective à des événements culturels ou sociaux.

Peut-on parler de culture(s) numérique(s) ou de mutations de la pop-culture ? La réponse semble résider dans l'idée que la culture numérique est plurielle, en constante évolution, et influencée par la participation active de chacun d'entre nous. Elle transcende les frontières traditionnelles, encourageant la diversité et célébrant la créativité collaborative.

En conclusion, de la numérisation de la culture émerge une culture numérique dynamique, où la viralité, le remix, la production de fans et la culture mème définissent de nouvelles normes et repoussent les limites de la créativité collective. Nous assistons à une transformation profonde de la façon dont nous comprenons, participons et façonnons la culture contemporaine, éveillant ainsi un questionnement sur les contours de nos nouvelles expressions culturelles.

[quoidenouveau]

Séance #8 - La génération de la culture numérique

Bonjour chers lecteurs,

On dit souvent de la génération Z qu’elle est née avec un cellulaire à la main. Bien que cela occupe plusieurs côtés négatifs, cela engendre une véritable culture numérique. Toutefois, en quoi consiste-t-elle et comment se différencie-t-elle des formes de cultures traditionnelles?

C’est quoi la culture numérique?

Selon la plateforme Praxis, la culture numérique se manifeste sous la forme d’œuvres culturelles par les technologies numériques, telles que celles de l’information et des communications. On peut penser à la culture qui se développe autour de TikTok, des mèmes et du concept de viralité. 

La première fois que j’ai été réellement consciente de la présence d’une culture sur le web a été avec la montée en popularité de l’application Vine. Cette application, maintenant fermée, consistait en la publication de vidéos de 6 secondes qui jouaient en boucle. Les vidéos pouvaient être de toute nature, mais c’était surtout leurs côtés accrocheur et drôle qui les rendaient virales. On pourrait même décrire l’application comme l’ancêtre de TikTok. 

Comment cette application est-elle une représentation de la culture numérique?

Faites le test. Écoutez la vidéo ci-haut. Combien de ces vidéos connaissiez-vous? Pour ma part, la majorité d’entre eux étaient familiers. Il s’agit souvent même de phrases et de références qui me montent à la tête dans des moments précis. Il m’est souvent arrivé de citer l’une de ses vidéos et, la plupart du temps, établir des liens autour de moi, puisqu’il s’agit de vidéos cultes de l’internet. 

Qu’est-ce qui en est de la différence entre ce type de culture et celle traditionnelle?

À mon avis, c’est la proximité des échanges. Puisque cette culture se développe sur le web, il est plus facile de créer un échange collectif. Elle s’accompagne d’une compréhension mutuelle de termes, de tendances, de blagues, etc. Elle donne donc un plus grand impact, et ce, plus rapidement. La rapidité de l’échange de contenu est un facteur qui revient souvent. Un billet du blogue Les Mondes Numériques en fait mention : « La question de l’instantanéité des contenus est également très importante, puisque les Vines, très courts, pouvaient être partagés facilement, de la même manière qu’une image drôle ou qu’un gif. » (Verdoux et Delatorre, 2019). 

La culture numérique est une culture propre aux nouvelles générations. C’est ce qui amène le questionnement du futur de la culture du web. Sera-t-elle un jour universelle?

À bientôt!

Chénier, A. (2023, 17 avril). Culture numérique. Praxis. https://praxis.encommun.io/def/culture-numerique/

Verdoux, V. et Delatorre, L. (2019, 4 février). Vine, un exemple de la culture web des jeunes. Les Mondes Numériques. https://www.lesmondesnumeriques.net/2019/02/04/vine-un-exemple-de-la-culture-web-des-jeunes/

Kryptekah. (2017, 11 juillet). Vines that keep me alive. [vidéo]. Youtube. https://youtu.be/1JOS0GHFmBk?si=vzqEQII42MEBZ8UX

[champagnemoomie]

SÉANCE #13 | Sociopolitique du numérique et mutations de la démocratie

Notre époque est une ère où la connectivité numérique est omniprésente, le débat public en ligne suscite des questionnements quant à sa viabilité. Le thème de la séance à venir explore la polarisation et la "brutalisation" des échanges en ligne, mettant en lumière les défis démocratiques posés par les bulles informationnelles, la désinformation numérique et la post-vérité. La question se pose, un débat public authentique est encore possible dans le monde virtuel?

La première question qui se pose est celle des bulles informationnelles. J'ai récemment lu un article sur le phénomène des filtres algorithmiques qui nous enferment dans des bulles, nous présentant des informations conformes à nos opinions préexistantes. Ces bulles, bien que confortables, peuvent également être des prisons intellectuelles, limitant notre exposition à une diversité de perspectives.

En parcourant une vidéo TED récente, j'ai pris conscience de l'ampleur de la désinformation numérique et de ses implications. La vidéo souligne l'importance d'éduquer les citoyens sur la vérification des faits et de promouvoir la pensée critique pour contrer la propagation de fausses informations. Comment pouvons-nous maintenir un débat public éclairé lorsque la vérité elle-même est contestée?

Un aspect abordé dans un article consulté est la façon dont Internet donne naissance à de nouveaux répertoires d’action collective. Les mouvements tels que #IdleNoMore et #MeToo ont trouvé une force beaucoup plus grande grâce à la viralité en ligne. Cependant, ce phénomène virtuel soulève la question de la durabilité et de l'impact réel de ces mouvements au-delà du virtuel.

En conclusion, le débat en ligne, malgré ses défis, reste un espace crucial pour l'expression démocratique. Il exige toutefois une navigation consciente à travers les bulles informationnelles et une attention particulière face à la désinformation. Les mouvements sociaux en ligne montrent que la connectivité peut être une force positive pour le changement. Cependant, la clé réside dans notre capacité collective à avoir un débat nuancé, respectueux et basé sur des faits vérifiés. Pour élaborer plus longuement, on pourrait se poser la question suivante : comment pouvons-nous encourager une culture en ligne qui favorise un débat constructif et inclusif tout en préservant la diversité des opinions?

https://www.canada.ca/fr/patrimoine-canadien/services/desinformation-en-ligne.html

[enzofanta]

Bonjour Tumblr !

Facebook, Youtube, Tiktok, Instagram, Linkedin, ou X, tous ces réseaux sont accaparés par des vendeurs en tout genre prêts à sacrifier toute éthique pour une visibilité accrue, vendant même leur intégrité à prix d'or.

À l'époque où j'ai exploré la toile, je me remémore un internet créatif et singulier, où le simple acte de partager avec le monde constituait la finalité ultime.

Un espace virtuel où la viralité se propageait de bouche à oreille, où le contenu visait uniquement à divertir, sans aucune arrière-pensée.

Je me rappelle encore des moments où mon cousin prenait plaisir à me dévoiler la célèbre vidéo "Two Girls One Cup", la descente enivrante de cette fameuse voiture sur une colline suivie d'un screamer, ou encore les "pranks" de Remi Gaillard.

Ce cyberespace-là est déjà révolu, suscitant en moi un regret profond. Tumblr demeure peut-être le dernier bastion peu touché par ce virus capitaliste. Certes, des vendeurs y sont présents, mais en quantité moindre et de manière plus subtile.

Tumblr pourrait bien être le dernier vestige de l'âge d'or du web des années 2010, alors autant en profiter tant qu'il subsiste. Je t'invite à nous rejoindre et à forger, à ton tour, ton espace sur Tumblr.

En tout cas, je dépose mes valises ici.