#drumeo 2023 | Explore Tumblr Posts and Blogs

theforbiddeneden · 4 months

Text

An Offering From Drumeo | Sleep Token II/ Uma Oferenda da Drumeo | Sleep Token II

youtube

II: I am II and this is an offering from Drumeo.

II: Eu sou o II e esta é uma oferenda do Drumeo.

Interviewer: Well, to all of you out there watching – this is going to be a really special Drumeo live feature, because this is the first recorded video interview that any member of Sleep Token has ever done and we’re honored that II has decided to do this with us. So welcome here, thanks for tuning in! And for any of you who don’t know who II is: he’s a founding member and the drummer for the anonymous band Sleep Token. They just put out a brand new album this year called Take Me Back to Eden, which is one of my personal favorite albums of this year – of 2023. I highly recommend you go check it out because it’s unreal and II’s playing is incredible. But before we jump into the interview – what you see here on the YouTube channel just scratches the surface of what we do here at Drumeo. Inside of our membership, we have thousands of song transcriptions with drumless tracks, including tons of stuff from Sleep Token. We have a full method that will teach you anything and everything about playing the drums. So if you want to check that out, there’s a link down below – drumeo.com/trial – and you can see everything we’re up to in the members area. We’re going to get into it: we’re going to be talking about II’s drumming, we’re going to be talking about some Sleep Token songs, and II is going to be playing a bunch of tracks. Let’s get right into it! Here we go.

Entrevistador: Bem, para todos vocês assistindo – esta será uma entrevista especial ao vivo do Drumeo, porque este é o primeiro vídeo gravado de uma entrevista que qualquer membro do Sleep Token já fez e estamos honrados que o II tenha decidido fazer isso conosco. Então, bem-vindo! E para qualquer um de vocês que não sabe quem é II: ele é um membro fundador e o baterista da banda anônima Sleep Token. Eles acabaram de lançar um novo álbum este ano chamado "Take Me Back to Eden", que é um dos meus álbuns favoritos deste ano – de 2023. Eu recomendo fortemente que você dê uma olhada porque é incrível e a performance de II é incrível.

Mas antes de começarmos a entrevista – o que você vê aqui no canal do YouTube é apenas uma amostra do que fazemos aqui no Drumeo. Dentro da nossa assinatura, temos milhares de transcrições de músicas com faixas sem bateria, incluindo muitas coisas do Sleep Token. Temos um método completo que ensinará tudo sobre tocar bateria. Então, se você quiser conferir, há um link abaixo – drumeo.com/trial – e você pode ver tudo o que estamos fazendo na área de membros.

Vamos começar: vamos falar sobre a bateria do II, vamos falar sobre algumas músicas do Sleep Token, e II vai tocar várias faixas. Vamos direto ao assunto! Aqui vamos nós.

Interviewer: So, from the drums, you can hear lots of influences just in your playing. You can hear rock, metal, electronic music. How do you apply all of this within your drum parts?

Entrevistador:Então, pela bateria, você pode ouvir muitas influências apenas na sua maneira de tocar. Você pode ouvir rock, metal, música eletrônica. Como você aplica tudo isso nas suas partes de bateria?

II: I’ve always personally taken a lot of inspiration from the UK dance music scene. Listening to various subgenres of drum and bass, specifically, allowed me to incorporate stylistic traits from those genres into my vocabulary as a drummer.

II: Sempre tirei muita inspiração da cena musical de dança do Reino Unido. Ouvir vários subgêneros de bateria e baixo, especificamente, me permitiu incorporar traços estilísticos desses gêneros no meu vocabulário como baterista.

Interviewer: So, over the three Sleep Token records, how has your playing evolved from the first to the last album?

Entrevistador: Então, ao longo dos três discos do Sleep Token, como sua forma de tocar evoluiu do primeiro ao último álbum?

II: I would say that while my stylistic approach and goals have generally stayed the same, my vocabulary on the kit has expanded. I try to work on not always using the same phrases, or using those phrases in the same voicing, to ensure the parts remain somewhat interesting. However, this in itself is a continual work in progress. As a player, I will admit that I – like others – don’t always achieve this. But to me, that is very, very much all part of the journey itself.

II: Eu diria que embora minha abordagem estilística e meus objetivos tenham permanecido geralmente os mesmos, meu vocabulário na bateria se expandiu. Tento trabalhar para não usar sempre as mesmas batidas, ou usar essas batidas na mesma voz, para garantir que as partes permaneçam um tanto interessantes. No entanto, isto por si só é um trabalho contínuo em progresso. Como músico, admito que eu – como outros – nem sempre consigo isso. Mas para mim, isso faz parte da jornada em si.

II: As I mentioned, I’m also a big fan of R&B and pop, which has worked its way into my playing. I grew up primarily playing metal, so the next obvious step for me was to blend these other styles in amongst heavier playing to add versatility to my drum parts.

II: Como mencionei, também sou um grande fã de R&B e pop, o que influenciou minha forma de tocar. Eu cresci tocando principalmente metal, então o próximo passo óbvio para mim foi misturar esses outros estilos com uma forma de tocar mais pesada para adicionar versatilidade às minhas partes de bateria.

Interviewer: So, when you’re developing your drum parts for the albums, are you just coming up with those yourself before the rest of the song is built or are you hearing the other instrument parts first and then basing your parts off of that?

Entrevistador: Então, quando você está desenvolvendo suas partes de bateria para os álbuns, você mesmo as cria antes do resto da música ser construída ou você está ouvindo as outras partes do instrumento primeiro e depois baseando suas partes nisso?

II: Most – if not all – of the time, I try to pay close attention to the vocals and figure out any specific syllables that can benefit from accents on the kit. I sometimes use the vocal line as a guide of sorts to dance in between what’s being sung, too. Filling in those gaps, if you will. Typically speaking, songs don’t start from a particular drum part, although this isn’t necessarily deliberate. Another element I look for when writing are any specific syncopation[s] that the drums must match. This could be a pattern on the guitar, a breakdown of sorts, something… something electronic … But I feel this takes away a lot of the guesswork when initially writing parts and provides me with a clearer idea of the song in question.

II: Na maior parte – senão em todo –do tempo, tento prestar muita atenção aos vocais e descobrir quaisquer sílabas específicas que possam se beneficiar dos acentos da bateria. Às vezes, uso a linha vocal como uma espécie de guia para dançar entre o que está sendo cantado também. Preenchendo essas lacunas, se você quiser.

Normalmente falando, as músicas não começam com uma parte específica da bateria, embora isso não seja necessariamente deliberado. Outro elemento que procuro ao escrever são quaisquer síncopes específicas que a bateria deva corresponder. Isso pode ser um padrão na guitarra, uma espécie de quebra, algo… algo eletrônico… Mas sinto que isso elimina muitas das suposições ao escrever inicialmente as partes e me fornece uma ideia mais clara da música em questão.

Interviewer: So, around the kit, you can see you’re using lots of different linear stockings and sticking patterns. What are some of the ones that you would say define your drumming?

Entrevistador: Então, em torno da bateria, você pode ver que está usando muita bateria linear(linear drumming) e padrões de baquetas(sticking patterns) diferentes. Quais são alguns dos que você diria que definem sua forma de tocar bateria?

II: I’ve always been a big Eric Moore fan, and gospel drummers in general, that I’ve taken a lot of influence from. A couple of Eric’s licks find their way into my playing. As an example, I use an eight-note linear phrase, which is played as right-left-right-left-kick, right-left-kick. That, along with a phrase called the ‘3-1-3-2’, which is a triplet phrasing of nine notes played as right-left-right-kick, right-left-right again on the hands, and then finished with two notes on the kick. What I particularly like about this phrasing is that it’s three notes short of resolving itself. So, as a drummer, you’re forced to be creative with those last three notes and finish the sticking – the phrasing – in any way you see fit.

II: Sempre fui um grande fã de Eric Moore, e de bateristas gospel em geral, dos quais recebi muita influência. Algumas batidas de Eric entram na minha forma de tocar. Como exemplo, uso um ritmo linear de oito notas, que é tocada como bumbo direito-esquerdo-direito-esquerdo, bumbo direito-esquerdo. Isso, junto com um ritmo de chamada '3-1-3-2', que é um ritmo triplo de nove notas tocadas com bumbo direito-esquerdo-direito, direita-esquerda-direita novamente nas mãos e depois finalizado com duas notas no bumbo. O que eu particularmente gosto nesse ritmo é que faltam três notas para ele se resolver. Então, como baterista, você é forçado a ser criativo com as últimas três notas e terminar com as baquetas– o ritmo– da maneira que achar melhor.

II: Additionally, I’m a big fan of the standard paradiddle. I use this as a chop starter often, as I feel it’s an organic way to prepare the listener for a slightly busier section within the drums themselves.

II: Além disso, sou um grande fã do Paradiddle Padrão (Standard Paradiddle). Eu uso isso frequentemente como um ponto de partida, pois sinto que é uma maneira orgânica de preparar o ouvinte para uma seção um pouco mais movimentada dentro da própria bateria.

II: I also use the six stroke roll often in various elements of my playing – whether it’s groove- or fill-based. Another song I enjoy playing live is entitled ‘Like That’. This is from our second record. Arguably, the drum parts in that song are, to this day, my favorite that I’ve written.

II: Eu também uso o rulo(Stroke Roll) de seis tempos frequentemente em vários elementos do meu jeito de tocar – seja baseado em groove ou preenchimento(fill-based). Outra música que gosto de tocar ao vivo se chama ‘Like That’. É do nosso segundo disco. Indiscutivelmente, as partes de bateria dessa música são, até hoje, as minhas favoritas que já escrevi.

Interviewer: So, when you’re performing live with Sleep Token, do you try to stay true to the record or are you actually taking quite a few creative liberties in the live set?

Entrevistador: Então, quando você está se apresentando ao vivo com o Sleep Token, você tenta se manter fiel ao disco ou está realmente tomando algumas liberdades criativas no set ao vivo?

II: I would say that most of the parts that I tend to play in a live setting vary drastically to what was tracked on the record itself. This happens for a number of reasons. Sometimes, when I have more time to sit with a finished track, while rehearsing for a tour, I can look at it through a different lens and subsequently come up with a more interesting variation live. On the other hand, these things can happen more naturally and take on a different feel or sticking due to simply playing a certain song for long periods of time across touring. There are, of course, certain parts in each song that must remain true to the original. This could be a syncopated guitar part or even an electronic part on the pads that serves more of a supporting role within the song.

II: Eu diria que a maioria das partes que costumo tocar ao vivo variam drasticamente em relação ao que foi gravado no próprio disco. Isso acontece por vários motivos. Às vezes, quando tenho mais tempo para sentar com uma faixa finalizada, enquanto ensaio para uma turnê, posso olhar para ela através de lentes diferentes e, posteriormente, criar uma variação mais interessante ao vivo. Por outro lado, essas coisas podem acontecer de forma mais natural e assumir uma sensação ou aderência diferente simplesmente por tocar uma determinada música por longos períodos de tempo durante a turnê. É claro que existem certas partes em cada música deve permanecer fiéis ao original. Pode ser uma parte sincopada de guitarra ou até mesmo uma parte eletrônica nos pads de bateria que desempenha mais um papel de apoio na música.

Interviewer: So, who are some of your favorite drummers who have influenced your playing over the years?

Entrevistador: Então, quem são alguns dos seus bateristas favoritos que influenciaram sua forma de tocar ao longo dos anos?

II: When I first started playing, I – like many others in my generation – were heavily into drummers such as Joey Jordison, Matt from the band Mudvayne, as well as the more extreme speed players, such as Derek Roddy.

II: Quando comecei a tocar, eu – como muitos outros da minha geração – gostava muito de bateristas como Joey Jordison, Matt da banda Mudvayne, e também músicos de velocidade mais extrema, como Derek Roddy.

II: I was very much obsessed with the gospel style of playing. I spent most of my early adulthood studying players.

II: Eu estava muito obcecado com o estilo gospel de tocar. Passei a maior parte da minha vida adulta estudando bateristas.

II: Tony Royster Jr., Eric Moore, Thomas Pridgen. Slowing down … Simply slowing down YouTube videos in a feeble attempt to understand their concepts, their stickings and influences. These days, I would describe my playing style as a mixture of that signature Abe Cunningham, Deftones-inspired heavier sort of grooving with a linear style gospel influence.

II: Tony Royster Jr., Eric Moore, Thomas Pridgen. Desacelerando… Simplesmente indo mais devagar os vídeos do YouTube em uma tentativa fraca de entender seus conceitos, suas dificuldades e influências. Hoje em dia, eu descreveria meu estilo de tocar como uma mistura daquele tipo de groove mais pesado, característico de Abe Cunningham, inspirado no Deftones, com uma influência gospel de estilo linear.

Interviewer: So, II, what are some of your favorite Sleep Token songs to perform live?

Entrevistador: Então, II, quais são suas músicas favoritas do Sleep Token para tocar ao vivo?

II: I’ve always enjoyed playing a song from our first record entitled Sundowning called ‘Higher’. The parts in that song have always felt very interactive to me, very fun to play, while maintaining a fair deal of variance across the song itself. In regards to any newer material, I enjoy playing a track called ‘The Summoning’ due to the live addition of a drum solo that gives me a little a little more creative freedom, as well as its challenging feel.

II: Sempre gostei de tocar uma música do nosso primeiro disco, intitulada Sundowning, chamada ‘Higher’. As partes dessa música sempre foram muito interativas para mim, muito divertidas de tocar, embora mantendo uma boa variação na música em si. Em relação a qualquer material mais recente, gosto de tocar uma faixa chamada ‘The Summoning’ devido à adição ao vivo de um solo de bateria que me dá um pouco mais de liberdade criativa, bem como a sua sensação desafiadora.

Interviewer: Well, that’s going to conclude this stream with II from Sleep Token. II, thank you for being here and sharing your insights into Sleep Token’s music. And with that, we’re going to close with some final pieces of music from Sleep Token and I’ll leave this one to II. Take care, everyone!

Entrevistador: Bem, vamos encerrar esta transmissão com II do Sleep Token. II, obrigado por estar aqui e compartilhar seus insights sobre a música do Sleep Token. E com isso vamos encerrar com algumas músicas finais do Sleep Token e deixarei essa para II. Se cuidem, pessoal!

CR:

Transcription English Version, click here

Portuguese translation theforbiddeneden

#Youtube #vessel sleep token #sleep token #sleep token music #sleep token ii #ii #iv sleep token #ivy #drumeo #interview #drums #sleep token drummer

8 notes · View notes