#moog vocoder

[stone-cold-groove]

Programming the Moog 16 Channel Vocoder - 1978.

[nofatclips]

Full band version of Conveyor by Moses Sumney, live at the Moog Sound Lab in Asheville

[timmurleyart]

Dressed in technology. 🤖🤖🟦🟥⬛️🟩🟨🎵

[grlbts]

vintage moog 16 channel vocoder

[fuzzkaizer]

REAL ANALOGUE VOCODER – List

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Moog - Vocoder

SENNHEISER - Vocoder VSM201

EMS - VOCODER 5000

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cred: sequencer.de/blog/real-analogue-vocoder-list/2697

[burlveneer-music]

The Twelve Hour Foundation - THF Compendium - 36 odds and ends collected on one CD / digital album; RIYL Clay Pipe Music, Ghost Box

Polly Hulse: Yamaha CS-10, vocoder, flute, field recordings Jez Butler: Moog Rogue, Korg Volca Keys, concrete sequences This collection brings together a selection of albums, EPs and bonus tracks previously unreleased on CD, plus bonus track from The Lighter Side of Concrete. Polly Hulse: Yamaha CS-10, vocoder, flute, field recordings Jez Butler: Moog Rogue, Korg Volca Keys, concrete sequences

[deftswerve]

NYC Peech Boys: "Come-On, Come-On (Don't Say Maybe) / Bode or Moog Vocoder

[senoux]

Synth Britannia: O Big Bang do Synthpop

Synth Britannia, um documentário produzido pela BBC, sobre a ascensão do Synthpop. Foto: Reprodução/YouTube

Quando se fala em Synthpop, é impossível ignorar o momento em que tudo começou a tomar forma na Inglaterra. Um evento singular, quase mítico, marcou o início dessa revolução sonora: a apresentação do Kraftwerk em Liverpool, em 1975.

O documentário Synth Britannia, produzido pela BBC, mergulha nas origens desse gênero que transformou a música eletrônica underground em um fenômeno global.

Os sintetizadores do quarteto alemão acenderam uma faísca criativa em uma geração de jovens britânicos, dando vida a bandas como The Human League, Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD) e Depeche Mode.

Vamos viajar até esse ponto de inflexão?

O Som do Futuro Chega à Inglaterra

Ralf, Karl, Wolfgang e Florian, quarteto original do Kraftwerk em apresentação no ano de 1975. Foto: Uely Frey/Reprodução Moog Music

Em 25 de setembro de 1975, o Kraftwerk subiu ao palco em Liverpool, trazendo consigo algo que a Inglaterra nunca havia visto — ou ouvido — antes.

Conhecidos por sua música das máquinas, os alemães apresentaram faixas de Autobahn, um álbum que já havia conquistado a Europa com suas batidas eletrônicas hipnóticas e sintetizadores pulsantes.

Para muitos, como relata o documentário, foi um choque cultural. Bernard Sumner, futuro integrante do Joy Division e New Order, descreve: “Era como se alienígenas tivessem pousado. Não parecia música, parecia o futuro.”

Os sintetizadores Moog e os vocoders do Kraftwerk não eram apenas instrumentos; eram uma declaração. Em uma Inglaterra pós-industrial, marcada por greves, desemprego e um cenário punk em ascensão, aquele som mecânico e futurista ofereceu uma alternativa.

Enquanto o punk gritava raiva com guitarras distorcidas, o Kraftwerk sugeria um caminho diferente: a frieza das máquinas misturada com uma estranha humanidade. Esse paradoxo capturou a imaginação de jovens como Philip Oakey (Human League) e Andy McCluskey (OMD), que viram nos sintetizadores uma chance de criar algo novo.

Uma Geração Pronta para o Sintetizador

Sintetizador Minimoog. Foto: Reprodução/YouTube

Inglaterra dos anos 1970 era um caldeirão de tensões e possibilidades. O documentário destaca como o declínio industrial, especialmente em cidades como Sheffield e Manchester, criou um terreno fértil para a experimentação sonora.

As fábricas silenciosas e os céus cinzentos pareciam ecoar nos timbres metálicos do Kraftwerk. Mas havia mais: a ficção científica também moldava a mente dessa geração. Livros como 1984 de George Orwell e filmes como A Clockwork Orange inspiravam uma estética distópica que o Synthpop logo abraçaria.

Antes do Kraftwerk, os sintetizadores já apareciam na música britânica, mas de forma tímida. Artistas como Brian Eno e bandas como Roxy Music os usavam como complemento.

O que o Kraftwerk fez foi radical: colocou os sintetizadores no centro, transformando-os na alma da música. Para os jovens ingleses, isso foi libertador. Como diz Andy McCluskey no Synth Britannia: “Era um som que não precisava de virtuosismo. Qualquer um podia tentar.”

Das Garagens aos Palcos

A apresentação em Liverpool não foi apenas um show; foi um catalisador. Logo após 1975, o impacto do Kraftwerk começou a se espalhar.

A faixa Don't You Want Me, da banda The Human League, conquistou o topo das paradas britânicas em 1 981. Foto: Glenn A Baker/Redferns

Em Sheffield, Martyn Ware e Ian Craig Marsh formaram o The Human League, inspirados por aquela estética eletrônica. Eles trocaram guitarras por sintetizadores baratos, como o Korg 700S, e começaram a experimentar. “Nós queríamos soar como o futuro, não como o passado”, diz Ware no documentário.

Enquanto isso, em Manchester, Bernard Sumner e Peter Hook, ainda em sua fase pré-Joy Division, absorviam a influência. Embora o Joy Division tenha seguido um caminho mais sombrio, as sementes do New Order — que depois abraçaria o Synthpop e a dance music — foram plantadas ali.

Andy McCluskey e Paul Humphreys, do Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD). Foto: Reprodução/Cover Art

Em Southport, Andy McCluskey e Paul Humphreys fundaram o OMD, misturando melodias pop com texturas eletrônicas. ��O Kraftwerk nos mostrou que podíamos fazer música com máquinas e ainda emocionar”, reflete McCluskey.

Até o final da década, o Synthpop começava a tomar forma. Bandas como Tubeway Army, liderada por Gary Numan, levaram o som para as paradas com Are ‘Friends’ Electric? em 1979. Numan, também impactado pelo Kraftwerk, trouxe uma voz melancólica aos sintetizadores, abrindo caminho para o sucesso comercial do gênero.

Gary Numan conta que encontrou um Minimoog deixado na sala do estúdio onde gravaria seu primeiro álbum. Ficou bastante impressionado com o timbre que estava configurado no synth: "A sala tremeu com o barulho!", conta. Foto: Dick Wallis/Shutterstock

Um Novo Instrumento para uma Nova Era

O que tornou o Synthpop tão revolucionário foi a acessibilidade. Diferente de guitarras ou baterias, que exigiam anos de prática, os sintetizadores eram intuitivos.

Como aponta o Synth Britannia, modelos como o Roland TR-808 e o Yamaha DX7, que logo chegariam ao mercado, democratizaram a produção musical. Qualquer um com uma ideia e um teclado podia criar algo único.

Essa simplicidade atraiu uma geração que não se identificava com o virtuosismo do rock progressivo ou a agressividade do punk. O Synthpop era cerebral, mas também emocional.

Andrew Fletcher, Dave Gahan, Alan Wilder e Martin Lee Gore, formação do Depeche Mode nos anos 80. Foto: Paul Natkin/GettyImages

Philip Oakey resume: “Era música para pessoas que pensavam demais.” E assim, entre 1975 e 1979, o terreno foi preparado para o que viria na década de 1980: a explosão de bandas como Depeche Mode e Soft Cell, que transformariam o Synthpop em um movimento global.

Por Que Isso Importa?

O show do Kraftwerk em Liverpool, em 1975, não foi apenas um marco para o Synthpop; foi um divisor de águas para a música eletrônica como um todo. Conecta diretamente o Techno Detroit de Juan Atkins — que também bebeu do Kraftwerk — ao underground europeu. É o ponto de partida de uma linhagem que vai do Synthpop ao Techno Berlin, passando pelo Dark Wave e até pelo Vaporwave, com sua nostalgia eletrônica.

Ouvir essa história no Synth Britannia é como desenterrar as raízes de tudo o que amo na música eletrônica. E você, já sentiu o impacto daquele som vindo de Düsseldorf na sua playlist? Deixe sua opinião nos comentários e confira a próxima parte desta jornada!

Clique aqui e curta o documentário, postado no SynthTV

[taperwolf]

I really shouldn't look at the used and vintage section on synth dealers' websites, and I certainly shouldn't sort the section highest price first — because now I'm stuck staring at Perfect Circuit's vintage Moog 16-channel vocoder, and their Music Easel, and their Make Noise Black & Gold Shared System, and a dozen other delightful multi-megadollar devices, and just wishing I had money until I manage to fall asleep.

[news2024news]

Moog Spectravox Review: OK Vocoder, Excellent Toy http://dlvr.it/TBs9Jf

[fard-rock-blog]

Vocoder

Sebbene ci siano documenti che testimoniano esperimenti già intorno al 1930 per applicazioni legate alle telecomunicazioni, il Vocoder, propriamente detto, apparve solo nel 1970. Si tratta di un dispositivo nato nei laboratori Moog capace di codificare un qualsiasi segnale audio attraverso i parametri di un modello matematico il cui nome sintetizza la crasi tra i termini Voice e Encoder, a causa…

[cursed-elo-images]

Ohhohoho wow 🤭🤭🤭🤭🤭🤭

-Bev would troll in the comment sections and rickroll people (mainly Jeff) and would joke about his own biceps

-Kelly would tweet his collection of games and toys

-Jeff would post dates of concerts and would post videos of him singing in his room with a hairbrush (not to mention posting angry rants about getting trolled all the time by Bev)

-Melvyn would make comments all the time on every post he sees and would vent about people finding him annoying and would post skincare and hair care routine videos and would praise his love for planes and cars

-Hugh would literally get into arguments and would post videos of him doing his cello stunts and would post pictures of pythons and would vent about Cleo

-Mik would post updates about the latest horse races and would make long chains of calculations and theories in the comment section

-Richard would tweet about the latest television show and would make videos of his vocoder skills and would show off his collections of keyboards, moogs, and pianos and would make vocoder memes

-all of them would make those Mr Blue Sky memes where cursed images are shown and they change to the drum beat

Concept:

ELO if they had twitter in the 70s

[eevolute]

Testing the Moog Vocoder today! #vocoder #synthesizer #analogsynth #moog #musicstudio (bij Follow The Sun Sound Laboratory) https://www.instagram.com/p/CkS9qf-sSMm/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[jordanfourthcorner]

Found some patch settings that sound sick through the vocoder. Could spend forever with this synth. #fourthcorner #moog #behringer #musicproducer #localartist #portlandmusic #synthesizer #vocoder #mooggrandmother #virtualizer #semimodular #synth #metal #electronicmusic #industrialmusic #posthardcore #dronemusic #ambienttones #modulation #geartalk #horrorandbeauty https://www.instagram.com/p/B4we-cCnd1f/?igshid=164710m68si1d

[sluttish-armchair]

I just downloaded Animoog Z and I LOVE IT SO MUCH IT’S SO COOL

[miniaturesrecords]

Funky Space Ho appena ascoltato http://player.believe.fr/v2/3616557025433