#vidéo d’animaux

[praline1968]

Bon et chaleureux week-end 🌈

Have a good & happy weekend ☀️

Source : Facebook

[luma-az]

Elle s'appelle Blanche

Défi d’écriture 30 jours pour écrire, 15 août 

Thème : Le corps/six mois dormir

. .

C’est… perturbant.

Le corps est là depuis longtemps, il est impossible qu’il en soit autrement. Il n’a pas été enterré, il a été posé dans la forêt, et la terre, les feuilles mortes et les plantes se sont accumulées dessus petit à petit. Sans oublier qu’on sait très bien que la demoiselle a été assassinée il y a six mois. Une avalanche de preuves le démontre, dont une vidéo. Il ne manquait que le cadavre.

Le cadavre est frais comme une rose.

L’inspectrice s’accroupit tout en mettant sur sa main un gant en latex. Elle a beaucoup de choses à examiner sur ce corps, mais sa première impulsion est de chercher le pouls. La victime a l’air si vivante…

Sous ses doigts, la peau est douce et élastique. Tiède.

Son propre cœur bat à tout rompre. Non, ce n’est pas possible que la jeune fille soit vivante, qu’elle n’ait fait que dormir six mois, à même le sol, dans cette forêt si…

Une forêt si enchanteresse, et si calme à la fois. Pas un bruit, ni un pépiement d’oiseau, ni un bourdonnement d’insecte. Le corps repose dans une clairière, exactement où il faut pour qu’un rayon de soleil doré l’illumine. L’endroit a des allures de cathédrale végétale.

L’inspectrice ne trouve pas le pouls, bien sûr, quelle idée absurde. En attendant elle a trouvé le corps signalé par le promeneur, et en dépit de ses bizarreries il est temps d’enclencher la procédure. Appel au poste, protection du périmètre, envoi de la police scientifique… Elle a hâte d’avoir l’avis du légiste sur ce cas. Vraiment très étran...

Elle était en train de saisir sa radio quand une chouette fond sur elle et lui laboure la main de ses serres. Ah, d’où elle sort, cette saleté ? Ça fait un mal de chien ! Et depuis quand les chouettes se pointent en plein jour ?

En regardant autour d’elle pour chercher son agresseuse à plumes, l’inspectrice s’aperçoit que chaque branche de chaque arbre est recouverte d’animaux. Oiseaux, écureuils, chauve-souris. En-dessous, les buissons sont remplis également de lapins, de renards, de blaireaux, de daims et de cerfs – sans oublier toutes les bestioles de la forêt qu’elle serait incapable d’identifier. Tout ce petit monde reste là, sans un bruit, se contentant de la fixer des yeux d’une manière qui la terrifie.

Lentement, prudemment, elle amorce à nouveau le geste d’attraper sa radio. Toutes les têtes bougent au rythme de sa main.

Une voix bourrue la fait sursauter :

« Allons, ce n’est pas la peine de faire ça, mademoiselle.

Elle se retourne. Personne. Ah, non, son interlocuteur est nettement plus bas. C’est une personne atteinte de nanisme – si c’est comme ça qu’on dit pour être politiquement correct aujourd’hui, en tout cas il ne donne pas envie de l’appeler « personne de petite taille ». Rien chez lui n’a l’air très petit, à part bien sûr la hauteur. Il est très large, très fort, et sa voix ressemble au bruit d’une avalanche de pierres.

Plus que nerveuse, l’inspectrice passe en mode automatique et lui répond d’une voix sèche :

 — Inspectrice Zenigata, police criminelle. Je vous prie de dégager la zone, ceci est une scène de crime dans une enquête en cours.

— Non, répond tout simplement le nain. Ceci est un lieu de recueillement pour nous tous. Vous voulez la voir ?

— De recueill… Monsieur, vous savez qu’il y a un cadavre là ?

— Elle s’appelle Blanche, et elle n’est pas morte.

— Vous la connaissez ! Vous allez avoir de nombreuses questions à répondre au poste…

— Non.

Il s’avance. Il n’a rien de menaçant dans son attitude, si on ignore le fait qu’il ressemble à une force de la nature, et que l’inspectrice n’est absolument pas certaine qu’elle pourrait le maitriser s’il le fallait. Comment peut-on humainement être aussi large que haut ? Elle ne va quand même pas lui tirer dessus !

Mais elle se sent très seule dans cette forêt, sous le feu du regard des animaux dont au moins un a l’air d’avoir la rage, et la situation n’est plus sous son contrôle depuis beaucoup trop longtemps. Elle attrape enfin sa radio et appelle du renfort.

Elle n’entend rien en retour. Pas même en crachotement. Comme si l’appareil était éteint, ou mort.

En attendant, l’homme a presque atteint le cadavre. Il se penche devant et soupire :

— Mes frères et moi voulions lui créer un cercueil de verre. Vous savez, pour la protéger de la terre. Mais elle aimait tellement la nature. Elle aurait voulu sentir les racines des plantes pousser sur elle, vous comprenez ?

— Reculez ! Dernier avertissement ! Reculez tout de suite ou je tire !

— N’est-elle pas magnifique ? ajoute le nain en se tournant vers l’inspectrice. N’avez-vous pas envie de la sauver ?

Elle sort son arme de service de son étui. Elle ne s’en est jamais servi et ne voit pas par quel miracle toute cette histoire ne finira pas en bavure, mais il est hors de question qu’elle laisse s’échapper cet homme. Même si ce n’est pas lui l’assassin – c’était un chasseur, qui lui a arraché le cœur au couteau de survie, un meurtre horrible – il est sans aucun doute un complice.

Et un taré. Il s’agenouille devant le cadavre et commence à nettoyer délicatement la terre qui recouvre son visage.

— Arrêtez ça ! Levez les mains en l’air, ou je tire !

— Vous êtes sûre, mademoiselle Zenigata ? Vous ne préféreriez pas la sauver ? Vous auriez dû la connaître. Elle était si gentille. Vous seriez si heureuses, toutes les deux.

— Je…

Quelle histoire de fous. Du début à la fin. Comment est-ce qu’elle peut se sortir de…

— N’insiste pas, dit une autre voix aussi rocailleuse que la première.

Un autre nain est arrivé, au moins aussi massif que le premier. Et un autre. Combien sont-ils en tout, et d’où sortent-ils à la fin ? Elle n’a entendu aucune voiture !

Le premier lui répond :

— Elle pourrait être la bonne. Elle pourrait la réveiller.

— Non, mon frère. Tu ne vois pas qu’elle est terrifiée ? Elle n’a pas ce que nous cherchons. Il faudrait le cœur d’un prince…

— Les princes n’existent plus. Elle a un cœur de chevalier protecteur, c’est déjà beaucoup. Ça pourrait marcher…

L’inspectrice balaie la clairière du regard, pistolet en avant. Ils sont sept, puissants, barbus, massifs, qui semblent avoir émergés de la terre elle-même. Et ces satanés bestiaux qui n’arrêtent pas de la fixer…

Un nain à la longue barbe blanche prend la parole – sa voix ressemble au grondement d’un tremblement de terre et il est à peine compréhensible :

— Si elle avait voulu le faire, elle l’aurait fait. Patience, mes frères. Le temps n’est pas encore venu. »

.

Lorsque l’inspectrice se réveille, il fait nuit, et il ne reste personne – ni corps, ni nains, ni animaux. Rien que la vague sensation d’être passé très près de quelque chose d’extraordinaire, et de l’avoir manqué.

.

.

[maganimal]

Ces chiens voyagent dans un bus scolaire (vidéo)

Ces chiens voyagent chaque jour dans un bus scolaire pour aller se promener et s’entraîner ensemble dans la nature. Les fondateurs, Mo et Lee Thompson, sont fiers de leur entreprise, Mo Mountain Mutts, qu’ils considèrent comme leur travail le plus gratifiant. Mo Mountain Mutts propose des services tels que la promenade de chiens, la garde d’animaux et le dressage de chiens de famille, avec une…

[preparfa-2024-clementine]

Croquis d’observation d’animaux d’après vidéo

Techniques : crayons de couleur, stylo bic, stylo noir, fluo

Décembre 2023

#66

[sante-enfants-environnement]

Raconter la nature 👉 Empathie et découverte

✔️ On peut aussi en faire un rituel familial. Prendre l’habitude de lire régulièrement avec les enfants 🧒 (et d’ailleurs dehors c’est très bien aussi) c’est souvent un moyen efficace de leur donner le goût de la lecture et de créer un lien avec le contenu des histoires. 🌳

Par exemple, les histoires d’animaux 🦊 peuvent nourrir la capacité d’empathie envers les autres êtres vivants. C’est d’ailleurs une logique qu’avait développée Denis Zmirou-Navier dans une vidéo précédente ; je mets un lien, à l’écran et dans la description, vers dans mon échange avec lui.

Et puis, les histoires peuvent être l’occasion de découvrir des environnements naturels inconnus, notamment ceux qui sont très éloignés, dans le temps et dans l’espace. 🌍

#animauxsauvages

#ConnexionAvecLaNature #naturesauvage

[buzznolimit]

Buzz No Limit vous propose des vidéos hilarantes

Cherchez-vous des clips de bébés mignons ou d’animaux variés ? Rendez-vous sur Buzz No Limit, créez un compte et plongez dans un univers vidéo riche. Streaming ou téléchargement, choisissez la meilleure option pour vous.

[jogallice]

Inflation : le nombre d'abandons d'animaux en hausse.

See on Scoop.it - JamesO

Société : le nombre d’animaux à adopter augmente de plus en plus. Des raisons économiques seraient à l’origine de ce phénomène et les soins sont plus difficiles.

JamesO's insight:

Via l’agence JamesO Média❗️N.D.L.R. : article de presse (avec vidéo de 2 minutes) publié par Franceinfo (France Télévisions) le samedi 13/05/23.

  1️⃣2️⃣ fois par jour 📆

8️⃣4️⃣ fois par semaine 🆒

4️⃣3️⃣6️⃣8️⃣ fois par an 📅

  #animaux #abandons

#économie #inflation #consommation

  📇 JamesO.InfO 🎞

⌨️ Transition informationnelle 🖱

  🟢 Le fil vert de JamesO.InfO

L’environnement, l’écologie et la biodiversité.

[hemligdagbok]

Je ne serais jamais heureuse en amour. Je suis trop compliquée.

Compliquée dans ce que je veux pour commencer: je ne pourrais pas être avec quelqu’un de constamment triste, malheureux, sans cesse perdu dans un flot de flou qui détruit ses émotions positives. J’ai besoin de quelqu’un avec du caractère, qui saurait intervenir quand il le faut, débattre, se défendre et défendre ses valeurs, quelqu’un qui n’aurait pas peur d’exister et de faire exister ses idées. Je ne supporte plus le négatif, j’en suis déjà composé à 99%. J’ai besoin de quelqu’un en qui j’aurais suffisamment confiance pour lui donner mon corps, sans avoir envie de vomir (comme à chaque fois), quelqu’un a qui je dirais oui en disant vraiment oui et pas en me sentant forcée. J’aimerais être avec quelqu’un qui entretiendrait la flamme autant que moi: messages d’amour récurrents, sorties amusantes et créatrices de souvenirs, qu’il m’écrive des lettres et m’offre des fleurs (même en papier), qui s’intéresse à ce que j’aime et inversement. Quelqu’un d’extrêmement romantique, drôle, séducteur. Quelqu’un qui accepterait de faire de jolies photos avec moi tous les jours, habillés ou non. Je cherche ce quelqu’un a qui je pourrais envoyer des images de mon écorce charnelle sans qu’il se mette en tête que je veux forcément baiser, qu’il sache admirer et aimer la beauté d’un corps sans pensées aucunes et qu’il me partage le sien aussi. J’aimerais aussi qu’il comprenne mon état mental, qu’il se renseigne, qu’il accepte mes défauts et qualités, que jamais il ne me fasse culpabiliser de simplement exister. Ce quelqu’un que je cherche ne serait pas non plus addict au cul et accepterait d’attendre quelques mois (quelques années peut-être) que je sois prête à me donner à lui. J’aimerais aussi qu’on partage les mêmes projets d’avenirs : une vie près d’un lac dans une jolie maison à la campagne, une maison pleine de plantes et d’animaux, avec un enfant si la vie nous le permet. D’ailleurs, en parlant d’avenir, si ce quelqu’un est contre le mariage, c’est foutu. J’aime l’amour et toute sa symbolique, j’aime l’idée de crier aux gens : regardez, je suis heureuse, amoureuse, et j’épouse la personne de ma vie. Mais pour l’instant, j’ai 22 ans, le mariage j’y penserais plus tard… Je veux juste pour le moment passer ma nuit dans des bras qui effaceraient quelques cauchemars, dormir peau à peau sans avoir la peur au ventre de me faire violer, me réveiller avec le soleil rebondissant sur mes courbes et les siennes, jouer aux jeux vidéos, peindre, faire un puzzle, regarder des dessins animés,… juste tout les deux. Il y a encore tant de chose que je veux. Je suis compliquée.

Je suis aussi compliquée à vivre. Je suis une âme sensible, énervée, brisée. J’ai peur de souffrir (et des coccinelles aussi). J’ai peur qu’on m’abandonne ou qu’on ne me comprenne pas. Je peux passer de l’amour à la haine en une fraction de seconde, avec n’importe qui et même avec ceux qui m’ont blessés. J’ai des réactions que les personnes mentalement saines qualifieraient d’excessives, d’extrêmes, de bizarres. Je déteste qui je suis et ce que je suis. Je déteste ce corps dans lequel je me sens coincée. Je déteste être borderline, je déteste avoir un TEI, je déteste mes TCA, je déteste être paranoïaque, je déteste cette connasse de dépression qui me colle à la peau depuis mes 12 ans et je déteste mon insomnie sévère. Je déteste mon anxiété sociale et mes batteries qui se vident en une fraction de seconde. Je déteste les comportements que mes troubles me donnent et je déteste me justifier par rapport à eux. Je déteste passer mes journées à pleurer, à faire semblant près des gens. Je déteste détester à ce point la vie et de vouloir y mettre fin tous les jours. Je déteste mon passé, mes traumatismes et tous ces gens qui m’ont brisés. Peut-être que ces gens là je les aimerais demain, n’est-ce pas putain de trouble borderline de merde?

Je suis compliquée, et c’est la raison pour laquelle je ne serais jamais heureuse.

[mogkiompmovieguide]

GÉNÉRATION PROTEUS / DEMON SEED

Donald Cammel

U.S (1977) – 94 min ; Science-Fiction / Horreur

Le lien pour le film : https://1drv.ms/u/s!As-b9MvtIt2bgYhLslLXyIPCwDop5g?e=E22eCQ

(Sous-titres Français & Anglais)

ENGLISH BELOW >>>>>

Cette série B sans prétention acquiert une nouvelle vie grâce à une réédition anniversaire au format Blu-ray, en touchant un public réactualisé, enfin prêt à le recevoir tel qu’il se doit, 50 ans après la sortie timide du roman dont il est l’adaptation, Demon Seed (1973).

Après avoir maturé aux oubliettes des vidéo-clubs, parmi les caves de collectionneurs, ce re-master lui donne un nouveau souffle de vie bien mérité, et la considération qui le crédite tant. Génération Proteus est un film culte oui, sérieusement flippant, formidablement kitsch, quasi géniale ; un film de science-fiction mâtiné d’horreur bon marché, qui d’ailleurs ne domine pas du tout la teneur de ses intentions. Avec cette nouvelle notoriété acquise, l’œuvre a désormais évoluée, la faisant passer du simple rang des nanars de S.F, à celui, plus solide de culte de l’anticipation. Lorsque ses différentes extrapolations, loin d’être si extravagantes ou grotesques qu’on pourrait le penser au premier abord, parviennent à toucher un public plus large et réceptif, technologiquement parlant en tout cas. La majorité des spectateurs n’avaient sans doute pas présumé certains aspects, pourtant tout à fait modernes et avant-gardistes. Certes la technologie de nos jours n’est pas encore parvenue à véritablement mêler l’organique et l’électronique de sorte à envisager la méthode dont le programme Proteus planifie la fécondation de Susan, le personnage principale, incarnée par Julie Christie.

En 2023, ce scénario terrifiant est de plus en plus envisageable pour le commun des mortels. Avec l’explosion populaire du développement de l’intelligence artificielle, qui n’est plus seulement réservée aux élites scientifiques ou esprits complotistes fantasques ; on voit aujourd’hui déjà son utilisation prendre toutes les tournures qu’ont pu imaginer et décrire des écrivains comme Phillip K. Dick, Isaac Asimov, Robert A. Heinlein ou plus récemment Alistair Reynolds.

Génération Proteus est aussi une adaptation d’un roman éponyme (initialement intitulé « Demon Seed », comme le titre original du film), écrit par Dean Koontz quelques années auparavant, en 1973.

L’histoire d’un savant, Alex Harris, qui a créé un programme informatique d’I.A, appelé Proteus. Au fur et à mesure que le programme apprend, il développe une conscience étrangement environnementale, non pas pour éradiquer l’humain de la planète, mais au contraire pour le préserver et l’alerter des dangers de notre système. Ainsi il commence à remettre en question les tâches qui lui sont confiées, et notamment le forage dans les océans, pour en extraire du manganèse. Ce qui entraînerait une catastrophe écologique et la disparition de milliards d’animaux et d’espèces végétales. Après que le Professeur Harris ait refusé la demande de Proteus d’étudier l’homme plus en profondeur, afin de comprendre les enjeux qui le meuvent. "Harris, quand vas-tu me laisser sortir de cette boîte ? " (…) l’I.A s’approprie la maison connectée dans laquelle vit son épouse, Susan, et commence à expérimenter son désir d’existence, en étudiant sa prisonnière, contractant une sorte d’obsession affective, teintée d’un voyeurisme inquiétant, tout à fait humain.

Le film se transforme lui aussi pour devenir un huis-clos étrange, parfois tendre, parfois malsain. On se rapproche alors d’un thriller psychologique rappelant ceux de Stephen King, ou même l’univers SM glaçant de Clive Barker.

Une partie de la conception visuelle sur le plan technique, comme la chaise de majordome au bras articulé qui aide Julie Christie tout au long du film, est pratiquement risible, c’est pourtant l’un des attributs centraux du film, comme les mandalas lumineux psychés, et autres kaléidoscopes étincelants et oscillants qui illustrent la vie intérieure de Proteus. Graphiquement on retrouve une conception de la machine infernale qui apparait dans « 2001, l’odyssée de l’espace » de Stanley Kubrick ; Proteus avec sa voix synthétique et sa pupille rougeoyante ressemble considérablement à Hal 9000, on retrouve la même conception qu’avec celle de la séquence de voyage, mi astrale / mi-digitale, lorsque Dave traverse le fameux monolithe. De nombreuses idées introduites par ce film sont déjà disponibles dans le commerce aujourd'hui. L'appareil domestique intelligent que les Harris utilisent est sensiblement similaire aux assistants personnels intelligent, dotés de commande et reconnaissance vocale ; il reçoit ainsi des ordres, répond aux questions et participe à la vie de tous les jours de Julie Christie, à la fois belle et détraquée émotionnellement elle aussi. La façon dont Proteus s’empare d’un programme annexe à son domicile, semble très réaliste et crédible, normale pour les gens du futur que nous sommes. L’utilisation de voix synthétisés par exemple, afin de manipuler les savants et Susan, imitant leurs voix et personnalités, allant même jusqu’au Deepfake afin de recréer une Susan plus vraie que nature sur l’écran du visiophone de la maison, autant de détails plausibles expliquent en partie la raison pour laquelle ce film est plus que préoccupant.

Pour aller plus loin, la raison pour laquelle Proteus se rebelle contre le docteur Harris, en lien direct avec la dégradation des fonds marins, est clairement une allusion à l'impact de l'humanité sur le changement climatique, ainsi qu’à l’idée dont un être intelligent mettrait en œuvre toutes les possibilités d’actions pour empêcher d'autres dommages sur la planète. Le design que Proteus créé pour exister dans le monde physique ressemble à une espèce de Golem, (‘son esprit à la mâchoire de verre’) représentant un corps isométrique et polygonal en acier. Cet univers à la fois naïf et convaincant, mélange chair et métal ; avez-vous déjà imaginer un ordinateur sexuellement déviant qui mate et désire la future mère de son rejeton numérique ? A quoi ressemblerait le coït plus ou moins forcé entre ces deux entités ? Le réalisateur Donald Cammel nous offre une vision parfois maladroite techniquement, mais tout à fait saisissante au niveau cinématographique. Le résultat sous certains aspects évoque l’univers cyberpunk, froid et sidérurgique, du déviant « Tetsuo » de Shin'ya Tsukamoto. Bien que l’on sente l’influence colorée et suave des 70’s, Génération Proteus donne habilement à réfléchir sur la relation réelle entre l’Homme et la machine, les possibilités de nos interactions avec une I.A, de son existence en tant qu’organisme autonome, qui ne serait pas là pour annihiler la vie et la nature, mais au lieu de cela pour la préserver, coûte que coûte, au péril de son existence, comme de ceux qui se tiendront en travers de sa route.

Un film fascinant, à regarder en considérant bien le demi-siècle qui nous sépare, de sa sortie originale, avec notre révolution technologique actuelle.

Le film ICI

Bonne séance

[faloulou]

5 thématiques inoubliables pour l’anniversaire des enfants

Les pirates : cette thématique est idéale pour les garçons et les filles qui aiment l’aventure et les trésors cachés. Vous pouvez décorer la salle avec des drapeaux pirate, des trésors et des cartes au trésor. Les enfants pourront s’amuser à chercher le trésor caché et à se déguiser en pirates.

Kit anniversaire à thème : Kolat le Pirate

3. Les super-héros : cette thématique est idéale pour les garçons et les filles qui aiment les histoires de super-héros. Vous pouvez décorer la salle avec des posters de super-héros, des ballons en forme de bouclier et des confettis en forme de super-héros. Les enfants pourront s’amuser à se déguiser en super-héros et à sauver le monde.

4. Les animaux de la jungle : cette thématique est parfaite pour les enfants qui aiment les animaux. Vous pouvez décorer la salle avec des ballons en forme d’animaux, des guirlandes en feuilles et des décorations en papier mâché. Les enfants pourront s’amuser à se déguiser en animaux de la jungle et à explorer la forêt tropicale.

5. Les dinosaures : cette thématique est idéale pour les enfants qui aiment les dinosaures. Vous pouvez décorer la salle avec des ballons en forme de dinosaures, des posters de dinosaures et des décorations en papier mâché. Les enfants pourront s’amuser à se déguiser en dinosaures et à explorer le monde jurassique.

Quelle que soit la thématique choisie, l’important est que les enfants s’amusent et se sentent spéciaux. N’oubliez pas de prendre des photos et des vidéos pour que les enfants puissent se rappeler de cette journée inoubliable.

Des outils parentaux très important pour chaque parent positif

Bien-être numérique :

FamiSafe Jr (Application de Contrôle Parental & Traceur Enfants) de Wondershare Technology Group Co.,Ltd : Télécharger gratuitement ICI

Contrôlez et Protégez Vos Enfants Face à Internet: Comment contrôler et protéger votre enfant des dangers et risques de l’Internet ? + Un Logiciel De Contrôle Parental

Liste de livres pour enfants et parents :

Consultez mes livres recommandés pour les enfants

Consultez mes livres recommandés pour les parents positifs

Lorsqu’un enfant grandit pour commencer à dessiner, à colorier ou à écrire, la tenue d’un journal est un moyen incroyable d’aider vos enfants à mieux s’exprimer. Découvrez nos journaux imprimables pour enfants, créés spécifiquement pour aider les enfants à mieux exprimer leurs sentiments, encourager la gratitude et stimuler l’imagination.

Connectivité émotionnelle avec vos enfants :

Se connecter émotionnellement à un niveau plus profond avec votre enfant est CRUCIAL et parfois plus difficile. Nous jouons souvent à CE JEU dans notre famille pour créer un espace sûr où nos enfants peuvent partager leurs questions et leurs émotions sans jugement.

Nous offrons même un « temps d’exemption » pour la durée de ce jeu, où tout ce qu’il nous dit est hors de la table pour les conséquences.

Gestes anti-harcèlement à partir de 6 ans: Apprenez à vos enfants les gestes simples et les principes à tenir face au harcèlement scolaire à partir de 6 ans avec support vidéo

Découvrez ces autres articles sur la connectivité émotionnelle sur le blog !

Autres outils parentaux très important sélectionnés pour vous

EDUQUER ZEN: Comment éduquer son enfant avec efficacité et amour pour en finir avec les cris et les pleurs : une méthode inédite qui s’adapte au caractère et au tempérament de votre enfant.

Défi pour arrêter de crier: Ce défi de 30 jours consiste à mettre en place des techniques pour arrêter de crier sur ses enfants.

50 petits jeux pour enfants à partir de 3 ans: un livre idéal contenant 50 règles de jeux pour faire jouer vos enfants à partir de 3 ans. Amusez vos enfants pendant des heures!

Kit anniversaire à thème : Kolat le Pirate : Kit pdf de 50 pages clef en main pour un anniversaire à thème 100% reussit: planning, fiches jeux et animation, scénario complet, carte invitation …. etc

Pack complet Magic lecture : Méthode d’apprentissage de la lecture simple, rapide et efficace mis au point par une orthophoniste. Découvrez nos 4 modules d’une durée totale de 32 minutes et les fichiers pdf offerts avec.

Abc Calcul Mental: Astuces et techniques pour progresser en Calcul Mental

Pour enfin connaître les tables de multiplication: Les astuces d’un professeur agrégé de mathématiques pour retenir facilement les tables de multiplications.

[praline1968]

🦔💗🦔

[lacephale]

DEMON SEED (1977)

Du nouveau sur DTND avec ce vieux cru de 77, GENERATION PROTEUS : Un classique dépoussiéré, entre l’ambiguïté érotique d'un Cronenberg, l'aspect visionnaire de 2001 l’Odyssée de l'Espace et Le Cobaye (pour ses effets visuels psychédéliques de la vie à l'intérieur d'une Machine)

Le lien direct vers le FILM (Sous-titres Français & Anglais) : https://1drv.ms/u/s!As-b9MvtIt2bgYhLslLXyIPCwDop5g?e=E22eCQ

//////************************************************\\\\\\

NEW ON DROP THE NAME DROPPIN' infamous page ! What about this classic vintage from 1977, DEMON SEED : A classic dusted, between the erotic ambiguity of a Cronenberg, the visionary aspect of 2001 the Space Odyssey and Lawnmower man (for its psychedelic visual effects of life inside a Machine)

GÉNÉRATION PROTEUS / DEMON SEED

Donald Cammel

U.S (1977) – 94 min ; Science-Fiction / Horreur

ABOVE the Direct link to the MOVIE

Cette série B sans prétention acquiert une nouvelle vie grâce à une réédition anniversaire au format Blu-ray, en touchant un public réactualisé, enfin prêt à le recevoir tel qu’il se doit, 50 ans après la sortie timide du roman dont il est l’adaptation, Demon Seed (1973).

Après avoir maturé aux oubliettes des vidéo-clubs, parmi les caves de collectionneurs, ce re-master lui donne un nouveau souffle de vie bien mérité, et la considération qui le crédite tant. Génération Proteus est un film culte oui, sérieusement flippant, formidablement kitsch, quasi géniale ; un film de science-fiction mâtiné d’horreur bon marché, qui d’ailleurs ne domine pas du tout la teneur de ses intentions. Avec cette nouvelle notoriété acquise, l’œuvre a désormais évoluée, la faisant passer du simple rang des nanars de S.F, à celui, plus solide de culte de l’anticipation. Lorsque ses différentes extrapolations, loin d’être si extravagantes ou grotesques qu’on pourrait le penser au premier abord, parviennent à toucher un public plus large et réceptif, technologiquement parlant en tout cas. La majorité des spectateurs n’avaient sans doute pas présumé certains aspects, pourtant tout à fait modernes et avant-gardistes. Certes la technologie de nos jours n’est pas encore parvenue à véritablement mêler l’organique et l’électronique de sorte à envisager la méthode dont le programme Proteus planifie la fécondation de Susan, le personnage principale, incarnée par Julie Christie.

En 2023, ce scénario terrifiant est de plus en plus envisageable pour le commun des mortels. Avec l’explosion populaire du développement de l’intelligence artificielle, qui n’est plus seulement réservée aux élites scientifiques ou esprits complotistes fantasques ; on voit aujourd’hui déjà son utilisation prendre toutes les tournures qu’ont pu imaginer et décrire des écrivains comme Phillip K. Dick, Isaac Asimov, Robert A. Heinlein ou plus récemment Alistair Reynolds.

Génération Proteus est aussi une adaptation d’un roman éponyme (initialement intitulé « Demon Seed », comme le titre original du film), écrit par Dean Koontz quelques années auparavant, en 1973.

L’histoire d’un savant, Alex Harris, qui a créé un programme informatique d’I.A, appelé Proteus. Au fur et à mesure que le programme apprend, il développe une conscience étrangement environnementale, non pas pour éradiquer l’humain de la planète, mais au contraire pour le préserver et l’alerter des dangers de notre système. Ainsi il commence à remettre en question les tâches qui lui sont confiées, et notamment le forage dans les océans, pour en extraire du manganèse. Ce qui entraînerait une catastrophe écologique et la disparition de milliards d’animaux et d’espèces végétales. Après que le Professeur Harris ait refusé la demande de Proteus d’étudier l’homme plus en profondeur, afin de comprendre les enjeux qui le meuvent. "Harris, quand vas-tu me laisser sortir de cette boîte ? " (…) l’I.A s’approprie la maison connectée dans laquelle vit son épouse, Susan, et commence à expérimenter son désir d’existence, en étudiant sa prisonnière, contractant une sorte d’obsession affective, teintée d’un voyeurisme inquiétant, tout à fait humain.

Le film se transforme lui aussi pour devenir un huis-clos étrange, parfois tendre, parfois malsain. On se rapproche alors d’un thriller psychologique rappelant ceux de Stephen King, ou même l’univers SM glaçant de Clive Barker.

Une partie de la conception visuelle sur le plan technique, comme la chaise de majordome au bras articulé qui aide Julie Christie tout au long du film, est pratiquement risible, c’est pourtant l’un des attributs centraux du film, comme les mandalas lumineux psychés, et autres kaléidoscopes étincelants et oscillants qui illustrent la vie intérieure de Proteus. Graphiquement on retrouve une conception de la machine infernale qui apparait dans « 2001, l’odyssée de l’espace » de Stanley Kubrick ; Proteus avec sa voix synthétique et sa pupille rougeoyante ressemble considérablement à Hal 9000, on retrouve la même conception qu’avec celle de la séquence de voyage, mi astrale / mi-digitale, lorsque Dave traverse le fameux monolithe. De nombreuses idées introduites par ce film sont déjà disponibles dans le commerce aujourd'hui. L'appareil domestique intelligent que les Harris utilisent est sensiblement similaire aux assistants personnels intelligent, dotés de commande et reconnaissance vocale ; il reçoit ainsi des ordres, répond aux questions et participe à la vie de tous les jours de Julie Christie, à la fois belle et détraquée émotionnellement elle aussi. La façon dont Proteus s’empare d’un programme annexe à son domicile, semble très réaliste et crédible, normale pour les gens du futur que nous sommes. L’utilisation de voix synthétisés par exemple, afin de manipuler les savants et Susan, imitant leurs voix et personnalités, allant même jusqu’au Deepfake afin de recréer une Susan plus vraie que nature sur l’écran du visiophone de la maison, autant de détails plausibles expliquent en partie la raison pour laquelle ce film est plus que préoccupant.

Pour aller plus loin, la raison pour laquelle Proteus se rebelle contre le docteur Harris, en lien direct avec la dégradation des fonds marins, est clairement une allusion à l'impact de l'humanité sur le changement climatique, ainsi qu’à l’idée dont un être intelligent mettrait en œuvre toutes les possibilités d’actions pour empêcher d'autres dommages sur la planète. Le design que Proteus créé pour exister dans le monde physique ressemble à une espèce de Golem, (‘son esprit à la mâchoire de verre’) représentant un corps isométrique et polygonal en acier. Cet univers à la fois naïf et convaincant, mélange chair et métal ; avez-vous déjà imaginer un ordinateur sexuellement déviant qui mate et désire la future mère de son rejeton numérique ? A quoi ressemblerait le coït plus ou moins forcé entre ces deux entités ? Le réalisateur Donald Cammel nous offre une vision parfois maladroite techniquement, mais tout à fait saisissante au niveau cinématographique. Le résultat sous certains aspects évoque l’univers cyberpunk, froid et sidérurgique, du déviant « Tetsuo » de Shin'ya Tsukamoto. Bien que l’on sente l’influence colorée et suave des 70’s, Génération Proteus donne habilement à réfléchir sur la relation réelle entre l’Homme et la machine, les possibilités de nos interactions avec une I.A, de son existence en tant qu’organisme autonome, qui ne serait pas là pour annihiler la vie et la nature, mais au lieu de cela pour la préserver, coûte que coûte, au péril de son existence, comme de ceux qui se tiendront en travers de sa route.

Un film fascinant, à regarder en considérant bien le demi-siècle qui nous sépare, de sa sortie originale, avec notre révolution technologique actuelle.

Bonne séance

////***********************************************************\\\\

This modest B series acquires a new life thanks to an anniversary edition in Blu-ray format, reaching an updated audience, finally ready to receive it as it should be, 50 years after the timid release of the novel of which it is the adaptation, Demon Seed (1973).

After having matured to the oblivion of video-clubs, among the cellars of collectors, this re-master gives it a new breath of life well deserved, and the consideration that credits it so much. Demon Seed is a cult film yes, seriously creepy, tremendously kitsch, almost brilliant; a science fiction film mixed with cheap horror, which moreover does not dominate at all the content of its intentions. With this new notoriety, the work has now evolved, from the mere rank of S.F chicks, to that, more solid of anticipation cult. When its different extrapolations, far from being so extravagant or grotesque as one might think at first glance, manage to reach a wider and receptive audience, at least technologically speaking. The majority of spectators had probably not assumed certain aspects, yet quite modern and avant-garde. Certainly the technology of today has not yet succeeded in truly mixing organic and electronic in order to envisage the method whose Proteus program plans the fertilization of Susan, the main character, played by Julie Christie.

In 2023, this terrifying scenario is increasingly possible for ordinary people. With the popular explosion of the development of artificial intelligence, which is no longer only reserved for scientific elites or whimsical conspiracy spirits; Today, its use has already taken on all the forms that writers such as Phillip K. Dick, Isaac Asimov, Robert A. Heinlein and more recently Alistair Reynolds have imagined and described.

An adaptation of an eponymous novel (initially entitled «Demon Seed», original title of the movie), written by Dean Koontz a few years earlier, in 1973.

The story of a scientist, Alex Harris, who created a computer program of I.A, called Proteus. As the program learns, it develops a strangely environmental awareness, not to eradicate humans from the planet, but to preserve and alert them to the dangers of our system. So he begins to question the tasks entrusted to him, including drilling in the oceans, to extract manganese. This would lead to an ecological catastrophe and the disappearance of billions of animals and plant species. After Professor Harris refused Proteus' request to study man in greater depth, in order to understand the issues that move him. Harris, when are you going to let me out of this box?" (…) I.A appropriates the connected house in which his wife, Susan, lives and begins to experience her desire for existence, studying her prisoner, contracting a kind of emotional obsession, tinged with a disturbing voyeurism, completely human.

The film also transforms itself to become a strange, sometimes tender, sometimes unhealthy lock-up. We then approach a psychological thriller reminiscent of those of Stephen King, or even the cold SM universe of Clive Barker.

Part of the visual design on the technical level, like the butler chair with the articulated arm that helps Julie Christie throughout the film, is practically laughable, yet it is one of the central attributes of the film, like the luminous psyched mandalas, and other sparkling and oscillating kaleidoscopes that illustrate the inner life of Proteus. Graphically we find a conception of the infernal machine that appears in «2001, the odyssey of space» of Stanley Kubrick ; Proteus with his synthetic voice and his glowing pupil looks considerably like Hal 9000, we find the same conception as with that of the travel sequence, half astral/ half digital, when Dave crosses the famous monolith. Many of the ideas introduced by this film are already commercially available today. The intelligent home appliance the Harris use is substantially similar to the intelligent personal assistants, equipped with command and voice recognition, and thus receives orders, answers questions and participates in the everyday life of Julie Christie, both beautiful and emotionally deranged too. The way in which Proteus takes over an annex program at his home, seems very realistic and credible, normal for the people of the future that we are. The use of synthesized voices, for example, in order to manipulate the scientists and Susan, imitating their voices and personalities, even going as far as the Deepfake in order to recreate a Susan more real than life on the screen of the videophone of the house, so many plausible details explain in part why this film is more than worrying.

To go further, the reason why Proteus rebels against Dr Harris, in direct connection with the degradation of the seabed, is clearly an allusion to the impact of humanity on climate change, and to the idea that an intelligent being would implement all the possibilities of actions to prevent further damage on the planet. The design that Proteus created to exist in the physical world resembles a kind of Golem, (“his mind to the glass jaw”) representing an isometric and polygonal steel body. This universe at once naive and convincing, mixing flesh and metal; have you ever imagined a sexually deviant computer that stares and desires the future mother of its digital offspring? What would the more or less forced coition between these two entities look like? Director Donald Cammel offers us a vision sometimes awkward technically, but quite striking at the cinematic level. The result in some aspects evokes the cyberpunk, cold and steel universe of the deviant «Tetsuo» of Shin'ya Tsukamoto. Although we feel the colorful and suave influence of the 70’s, Demon Seed skillfully gives to reflect on the real relationship between man and machine, the possibilities of our interactions with an I.A, its existence as an autonomous organism, which would not be there to annihilate life and nature, but instead to preserve it, at all costs, at the risk of its existence, as of those who stand in its way.

A fascinating film, to watch while considering well the half century that separates us from its original release, with our current technological revolution.

Enjoy the show

Norman

#generationproteus #demonseed #dropthenamedroppin #ia #1977 #sciencefiction #horrormovies

[uel2022]

Les jeux vidéo en tant qu’art

Les jeux vidéo font maintenant partit de notre quotidien et ce depuis 1972. Néanmoins de nos jours la question de se demander si les jeux vidéo peuvent être considérer comme des œuvres d’art reste un grand débat pour beaucoup de personnes. Mais avant de se demander si les jeux vidéo peuvent être considérés comme de l’art il faut d’abords définir le terme d’« Art ».

Qu’est ce que l’Art.

Selon l’IESA (l'école internationale des métiers de la culture et du marché de l'art) « L’art regroupe les œuvres humaines destinées à toucher les sens et les émotions du public. » quant au CNRTL (Centre national de ressources textuelles et lexicales) il s’agit d’un « Ensemble de moyens, de procédés conscients par lesquels l'homme tend à une certaine fin, cherche à atteindre un certain résultat ». Malgré ces deux définitions qui ne sont par ailleurs pas identiques, la définition de l’art reste incomplète et floue.

Cependant depuis le 20eme siècle dix sorte d’arts on été établis afin de faciliter la compréhension de ce qui peut être définit comme de l’art: l’architecture, la sculpture, les arts visuels (peinture, dessin), la musique, la littérature (poésie), les arts de la scène (danse, théâtre, cirque), le cinéma, les arts médiatiques (radio, télévision), la bande dessinée (manga, comics) et le jeu vidéo.

Les jeux vidéo on d’ailleurs été désigné comme étant de l’art par des acteurs importants de ce milieu. De plus plusieurs jeux vidéo sont exposés dans le Museum of Modern Art de New York.

On peut donc bien considérer les jeux vidéo comme de l’art puisqu’il a officiellement été reconnu comme tel et qu’il répond également aux deux définitions cités plus tôt. De plus l’art du jeu vidéo partage beaucoup de point commun avec tous les autres arts ce qui renforcent l’idée qu’il est bien un art.

L’art dans les jeux vidéo

On a pu être époustouflé par les décors très réalistes dans les jeux Assasin’s Creed développés par Ubisoft, ainsi que par les magnifiques scénarios des Final Fantasy développés par Square Enix, ou encore les musiques des jeux Zelda développé par Nintendo.

En effet les jeux vidéo réunissent différentes sorte d’arts tout d’abord le dessin avec la réalisation de concept arts par des concepts artists.

Assassin’s Creed Jade

« La concept artist est celle qui réalise la vision artistique du projet en concevant personnages, lieux, véhicules, objets, etc. En clair, elle met en images les idées de la cheffe de projet ou du directeur artistique afin que toutes les équipes (technique et artistique) puissent s’orienter dans la même direction lors de la production du jeu vidéo. »

The Legend of Zelda : Majora’s Mask

L’architecture est une part importante d’un jeu elle est assurée par des levels-designers ceux ci sont chargés de créer la « map » de celui ci, c’est-à-dire qu’ils s’occupent de modéliser l’espace dans lequel le héros du jeu va évoluer. Les paysages peuvent être entièrement inventés ou alors le level-designer peut faire appel à un historien pour reproduire un endroit de la manière la plus réaliste possible c’est d’ailleurs le cas dans des jeux historiques comme Assasin’s Creed.

Final Fantasy 7 Remaque, ville de Midgar

« La cathédrale Notre-Dame représentée dans le jeu vidéo Assassin’s Creed Unity, sorti en 2014. Ubisoft »

Le jeu vidéo a aussi énormément de points communs avec le cinéma d’aujourd’hui de part leurs formats vidéo et le fait qu’ils soit diffusés sur des écrans. De plus maintenant les jeux vidéo ont de plus en plus recours à des acteurs pour incarner les personnages et ce grâce à l’utilisation de la motion capture.

La motion capture est une technologie qui existe depuis les années 1990 :

« Cette technologie, principalement utilisée sous sa forme de captation optique, s’appuie sur la détection de position et de mouvement de personnes vivantes (ou même d’animaux) pour en faire une restitution virtuelle. »

A ses débuts, la motion capture n’est pas très réaliste et les mouvements des personnages sont grossier. Cependant au fils des années grâce à l’amélioration des technologies la motion capture devient un vrai atout pour les jeux vidéo et permet un rendu visuel très réaliste. Virtua Fighter2 est l’un des premiers jeux vidéo à utiliser la motion capture, c’est un jeu de combat développé par Sega. Apocalypse est un jeu vidéo d’action sorti en 1998 édité par Activision, il est considéré « comme le premier jeu à utiliser le texture mapping pour modéliser le visage d’une vraie personne », le héros du jeu est incarné par le célèbre acteur Bruce Willis.

Quantic Dream est également très connu pour sont utilisation de la motion capture avec par exemple les jeux Beyond Two Souls sorti en 2013 et Detroit : Become Human en 2018.

De nos jours beaucoup de jeux vidéo sont adaptés en films et séries, notamment la série Arcane sortie en 2021 et inspirée du jeu League of Legends.

La musique est une part importante des jeux vidéo, de nombreuses musiques sont créées pour les jeux vidéo et participent ainsi à l’identité de celui-ci. La musique dans le jeu vidéo prend de plus en plus de place, elle créée une atmosphère, accompagne l’action et permet aux joueurs de se plonger dans l’univers des jeux. L’une des saga de jeux vidéo les plus connues pour ses musiques est The Legend of Zelda avec son thème principal composé par Koji Kondo : Overworld.

On décompte 6 heures de musique dans le jeu Zelda : Breath of the Wild alors que dans le premier jeu Zelda il n’y en a que 9 minutes.

En conclusion le jeu vidéo est un art à part entière, il rassemble à lui tout seul tous les arts ; comme on le voit dans les décors des jeux Assasin’s Creed et les musiques de la saga The Legend of Zelda. Il rassemble en son sein tous les autres medium artistiques, lui accordant la légitimité pour être lui même considéré comme étant de l‘art.

Sources :

Le savais tu: Quels sont les 10 arts du 21e siècle ?

Cnrtl : définition art

Iesa : définition art

La Crème du Gaming : Le jeu vidéo est-il une œuvre d’art ?

Radio France : The Legend of Zelda, la saga qui a révolutionné la musique de jeu vidéo

Sources image :

Twitter

Puissance Zelda

Le parisien

Tweaktown

Store.epicgames

Nintendo

Léa Del Rio L2 ADS

[zehub]

“Mettre en scène son animal pour faire le buzz sur les réseaux n’a d’intérêt que pour vous” : la maltraitance animale pour des likes

On a vu ces vidéos d’animaux des millions de fois sur nos réseaux. Pour autant, elles peuvent être nocives pour eux. La docteure en éthologie Sarah Jeannin nous dit pourquoi il ne faut pas essayer de faire le buzz avec son animal de compagnie.

[wikitexte]

Adopté Le lien instantané de Stray Cat avec Little Boy est si plein d'amour

Adopté Le lien instantané de Stray Cat avec Little Boy est si plein d’amour

Sa mère pense qu’il pourrait être un chuchoteur de chat. Certaines personnes ont juste une touche spéciale quand il s’agit d’animaux. Les chats et les chiens afflueront vers eux, même si ce n’est pas leur animal de compagnie. Cela leur vient naturellement. On dirait même qu’ils sont nés avec. C’est du moins ce que nous pensons après avoir regardé cette vidéo d’un utilisateur de TikTok…