#Konser Musik | Explore Tumblr Posts and Blogs

ejharawk · 3 months

Text

Paris Jackson Berkembang dengan Sendirinya

Musisi tangguh berusia 24 tahun ini tetap setia pada dirinya sendiri.

Penulis: Pamela Chelin

Fotografer: Robert Ascroft

Sumber: Majalah Spin, 25 Agustus 2022

“Saya tidak menganggap diri saya seorang penyanyi,” kata Paris Jackson. “Saya bisa membawakan lagu. Saya bisa menyanyi dengan kuncinya…tetapi ada orang-orang yang merupakan penyanyi profesional dan mereka akan membuat Anda terpesona. Saya tidak melakukan hal-hal seperti itu.”

“Saya dapat mencapai nada yang sangat tinggi sehingga terdengar seperti saya sedang bersiul,” tambah penduduk asli L.A. ini. “Tetapi saya menggunakannya hanya ketika menyanyikan lagu Van Halen. Saya bisa berteriak seperti David Lee Roth, tapi ini lebih merupakan trik pesta. Itu bukan cara saya mengekspresikan diri. Saya seorang penulis lagu lebih dari apa pun.”

Saat itu sore yang panas di tengah musim panas. Musisi, model, dan aktris berusia 24 tahun—satu-satunya putri Michael Jackson yang legendaris—duduk di kursi berlengan di lobi sebuah hotel di Hollywood Barat.

Paris, yang rambut pirangnya berlapis-lapis dengan sedikit garis merah, mengenakan pakaian berwarna gelap dan longgar, blus merah marun yang tidak dikancingkan di atas tank top berwarna coklat, dan celana abu-abu sepanjang tiga perempat dengan sepasang sandal. Kecuali sentuhan riasan pada mata hijaunya yang mencolok, wajahnya telanjang.

Dengan selera fesyen Paris yang tajam, tas Prada-nya, kacamata hitam ala John Lennon, cincin di hampir setiap jari, tindik hidung, ditambah kalung, gelang kaki, dan cincin di jari kaki, dia tampak seperti bintang rock bohemian yang anggun.

Selama beberapa tahun terakhir, Paris, yang bermain gitar sejak usia 13 tahun, telah membangun karir musik yang solid, bermula dengan The Soundflowers, sebuah duo folk indie dengan pacarnya, Gabriel Glenn.

Pasangan ini bertemu di Rainbow Bar & Grill yang terkenal di Sunset Strip pada tahun 2018 dan segera mulai berkencan. Dalam seminggu mereka tinggal di mobil Glenn dan membuat musik bersama.

Pada bulan Juni 2020, mereka secara resmi meluncurkan mini album The Soundflowers dan serial dokumenter yang terdiri dari enam bagian, Unfiltered: Paris Jackson & Gabriel Glenn, memberikan gambaran mendalam tentang pasangan tersebut dan perjalanan musik mereka.

Namun, dengan perselisihan yang muncul dalam hubungan mereka di episode terakhir, pasangan itu putus tak lama kemudian, membuat Paris patah hati.

“Itu adalah cinta terdalam yang pernah saya rasakan pada seseorang. Itu adalah pengkhianatan paling intens yang pernah saya rasakan sejauh ini, dan pengkhianatan paling intens yang pernah saya rasakan dan alami sejauh ini…,” kata Paris kepada Willow Smith di Red Table Talk tahun lalu.

Paris enggan membahas perpisahannya saat ini, lebih memilih untuk berbicara melalui karya seninya. Dengan sopan, dia mengatakan jawaban atas pertanyaan tentang hubungannya sebelumnya dapat ditemukan dalam musiknya, di mana dia berpaling, menulis lagu untuk menyalurkan rasa sakitnya.

Berakhirnya hubungan Paris memicu dimulainya jalur musik solonya, dan tidak butuh waktu lama sebelum dia mendapatkan kontrak rekaman pertamanya, menandatangani kontrak dengan Republic Records pada musim gugur 2020.

Dari sana, dia hampir tidak membuang waktu untuk merilis album penuh solo debutnya bertajuk Wilted. Sebuah rekaman konsep folk alternatif yang melankolis dan halus tentang cinta, patah hati, kesedihan, dan kelahiran kembali.

Disebut sebagai “indie pop yang dibuat dengan baik” oleh Rolling Stone, Wilted mencapai nomer satu di deretan tangga Album Alternatif iTunes AS. Single utama “Let Down” memperoleh 1,5 juta streaming dalam dua minggu pertama peluncurannya dan disertai dengan video musik gotik yang diproduksi secara eksekutif oleh sutradara horor Eli Roth dan disutradarai oleh Meredith Alloway.

Video dibuka dengan suara detak jantung saat Paris menyeka darah yang mengalir dari matanya. “Head hanging down / Shredded evening gown / Eyes painted black / A tragic paperback,” dia bernyanyi dengan sedih, merenungkan kisah cinta yang tragis.

Mengenakan bunga di rambutnya dan gaun Victoria, Paris menari bersama kekasihnya di pesta topeng. Saat malam semakin larut, keadaan berubah menjadi gelap, meninggalkannya dalam kesedihan dan sendirian.

“Let me down again / Break me, flush me down the drain / Let me down again” dia bernyanyi, bersatu kembali dengan kekasihnya untuk tarian terakhir yang berakibat fatal ketika sang kekasih menjatuhkannya, merobek jantungnya, dan selanjutnya meletakkan mayat Paris. Membiarkannya tergeletak di lantai.

youtube

“Dia seperti, 'Inilah rasa sakit dan perjuanganku dan apa yang telah aku lalui dan, boom, inilah lagu-laguku.' Semuanya sangat pribadi dan aku menghormati dan mengaguminya,” kata penyanyi/penulis lagu Manchester Orchestra Andy Hull, salah satu dari Pahlawan penulisan lagu Jackson, yang ikut memproduseri Wilted dengan gitaris utama bandnya, Robert McDowell.

“Saya menyukai siapa pun yang bersedia mengungkapkannya secara terbuka, terutama seseorang seperti dia yang berhak mendapatkan privasi sebanyak yang dia inginkan.”

Memang benar, ini adalah bukti kekuatan karakter Paris yang ia tulis secara tidak hati-hati, dengan kualitas yang membumi yang tidak memungkinkannya tumbuh dalam sorotan. Dengan lirik yang mentah, pribadi, dan sungguh-sungguh, Paris mengartikulasikan rasa sakit dan kerinduannya dengan metafora yang kaya dan gambaran yang jelas, secara efektif menyampaikan lintasan emosional dari patah hatinya, dan diekspresikan melalui vokalnya yang manis, hangat, dan penuh perasaan.

“Saya ingin menjadi deskriptif dan puitis,” katanya. “Saya suka menjelaskan secara mendalam dan melihat apa yang bisa saya dapatkan darinya.”

Selama bertahun-tahun, Paris menyimpan lagu-lagunya yang mengungkapkan perasaannya untuk dirinya sendiri, takut untuk mengungkapkannya secara publik: “Lagu yang saya tulis sangat rentan, dan kita semua mungkin takut untuk berada pada tingkat rentan tersebut—tidak hanya dengan orang lain yang sudah menakutkan—tapi dengan kerumunan orang, itu cukup menakutkan.”

Yang lebih menakutkan lagi bagi Paris adalah berencana merilis musik sambil memikul beban warisan ayahnya. Saat dia mengukir jalur musiknya sendiri, dia menghadapi tekanan yang dapat dimengerti.

Namun, sepenuhnya tidak adil, baik dari dalam maupun luar, untuk memenuhi standar yang mustahil. Intensitasnya naik turun: “Tergantung harinya,” katanya. “Beberapa hari saya merasakan tekanan itu, dan beberapa hari saya merasa… ya, musik yang saya buat benar-benar berbeda. Saya tidak membuat R&B, soul, dan funk.”

Media sering menyebut Paris sebagai “bangsawan pop”, tetapi dia sendiri sangat berbakat. Saat teringat akan sebutan nepotis tersebut, dia berkata tanpa basa-basi, “Saya tidak menggunakan label.”

Paris dengan cepat meluruskan gelar ayahnya ketika dia disebut sebagai "Raja Pop". “Pop, rock, dan jiwa. Itu sebenarnya nama lengkap yang diberikan kepadanya,” katanya.

“Ketika dia menerima penghargaan [di Soul Train Awards 1989], adalah Liz {Taylor} yang menjulukinya 'Raja Pop, Rock, dan Jiwa.' Semua orang memutuskan untuk menyingkatnya menjadi 'Raja Pop,' tapi ia sebenarnya lebih dari itu. Dia meminta Eddie Van Halen dan Slash bermain di beberapa [musiknya] dan Carlos Santana. Itu belum tentu pop. Memang tidak ada yang salah dengan pop, tapi ada lebih banyak lapisan di dalamnya.”

Ada juga lebih banyak lapisan untuk menjadi musisi yang merupakan keturunan dari sebuah ikon selain ditanam dalam bayang-bayang yang jelas. Meskipun sebagian besar pemain memiliki kebebasan untuk mengembangkan keterampilan mereka secara anonim, Jackson berada di bawah pengawasan sejak awal.

“Beberapa tur pertama yang Anda ikuti adalah tempat Anda menghabiskan waktu, menemukan jalan, merasa nyaman, dan belajar cara menangani kesalahan,” katanya. “Setiap artis yang akan melakukan tur dan tampil memiliki pengalaman itu, tetapi bagi saya… kesalahan yang dilakukan semua orang… kesalahan saya akan semakin besar.”

Namun, bertekad untuk terus mengembangkan kemampuannya, Paris bertahan. “Saya tidak melihat gunanya melakukan hal sebaliknya,” katanya dengan tegas.

Faktanya, hampir setiap tindakan yang dilakukan Paris menjadi perhatian publik, menjadi berita utama, spekulasi, dan analisis — apakah itu makan di restoran bersama temannya, yang memicu rumor percintaan, atau komentar tentang pakaian yang dikenakannya (gaun mini berwarna tembaga, stoking jala, dan sepatu tempur) selama penampilannya baru-baru ini dalam "The Tonight Show" yang dibawakan Jimmy Fallon.

Umumnya, dia menghadapinya dengan tenang, baik mengabaikan pengawasan yang tiada henti atau menggunakan Twitter, di mana dia menghadapinya secara langsung atau mengalihkannya dengan lelucon. Namun, dia membatasi waktu yang dia habiskan di media sosial, secara keseluruhan, untuk menjaga ruang pikirannya.

Ini adalah bukti ketangguhan Paris bahwa dia terlibat secara online dan masih mempertahankan selera humor yang sehat. Ketika dia berusia 15 tahun, dia mengambil jeda dua tahun dari media sosial setelah menjadi korban cyberbullying dan berulang kali disuruh bunuh diri, yang menyebabkan upaya bunuh diri yang didokumentasikan secara luas pada tahun 2013.

Bukan rahasia lagi bahwa Paris telah menanggung lebih dari sekadar tragedi, trauma, kehilangan, dan rasa sakit. Tanggapannya setelah melalui begitu banyak kesulitan di masa mudanya adalah, “Siapa yang belum?”

Paris baru berusia 11 tahun ketika ayahnya meninggal secara tiba-tiba pada tanggal 25 Juni 2009, kurang dari tiga minggu sebelum dimulainya rencana konser "This Is It" di O2 Arena London.

Wajah Paris, yang selalu ditutupi ayahnya di depan umum untuk menjaga anonimitas anak-anaknya, pertama kali dilihat oleh seluruh dunia pada upacara pemakaman sang ayah yang disiarkan televisi dari Stadion Staples Center, L.A., 12 hari setelah kematian Michael.

Dengan ribuan orang yang hadir dan jutaan orang yang menonton di seluruh dunia, dia berdiri di depan mikrofon, dikelilingi oleh keluarga Jackson. “Sejak saya lahir, Ayah telah menjadi ayah terbaik yang pernah Anda bayangkan,” kata Jackson, sebelum menjadi terlalu emosional untuk berbicara. “Dan aku hanya ingin mengatakan aku sangat mencintainya,” lanjutnya sambil menangis, sebelum membenamkan wajahnya di pelukan bibinya Janet Jackson.

Ibu Paris Jackson, Debbie Rowe, seorang asisten dermatologi yang bekerja untuk dokter kulit Michael. Telah bercerai dari Michael kurang dari 10 tahun ketika Michael meninggal. Rowe menikah dengan Michael pada tahun 1996 ketika dia sedang mengandung kakak laki-laki Jackson, Prince.

Hampir satu setengah tahun kemudian, pada tanggal 3 April 1998, Paris lahir. (Michael dan temannya, Kathy Hilton, membuat perjanjian untuk memberikan nama tersebut kepada putri mereka masing-masing.) Namun, di antara teman-temannya, Paris dikenal sebagai “PK” yang berasal dari nama lengkapnya, Paris-Michael Katherine Jackson.

Rowe dan Michael baru menikah selama tiga tahun, dengan Rowe melepaskan bagian hak asuh atas anak-anak mereka ketika mereka bercerai. Adik laki-laki Paris, Bigi, yang selama bertahun-tahun dikenal sebagai “Selimut,” lahir melalui ibu pengganti pada tahun 2002. Paris juga menganggap Omer Bhatti, 37 tahun, putra mantan pengasuh Paris dan Prince, Pia Bhatti, sebagai saudara laki-lakinya.

Seperti yang diharapkan, Paris tumbuh dalam lingkungan musik, tenggelam dalam rekaman ayahnya dan beragam campuran musik yang dia nikmati, termasuk radio Top 40, Motown, funk, rap jadul, musik klasik, Frank Sinatra, Nat King Cole, soundtrack film, dan The Beatles.

Sejak usia sangat muda, Paris sepertinya tahu dia ingin mengabdikan hidupnya pada musik. Dalam interaksi menyentuh yang terekam dalam video rumahan yang direkam pada ulang tahun Paris yang keempat, dia memberi tahu Michael bahwa harapan ulang tahunnya adalah menyanyi dan menari seperti dia.

Paris mengatakan dia melihat video itu lagi baru-baru ini. Diminta untuk menggambarkan bagaimana perasaannya saat menontonnya, dia tersenyum manis, menunduk, dan memiringkan dagunya ke bawah. “Aku tidak tahu,” katanya pelan. Setelah jeda, dia menambahkan, “Itu lucu sekali.”

Tumbuh bersama ayahnya, Paris, seorang yang rajin membaca buku dan puisi ketika masih kanak-kanak. Bersekolah di rumah. Pembelajaran dimulai pada pukul 09.00 dan berakhir pada pukul 15.00, diselingi istirahat makan siang.

Dia dibesarkan dalam kemewahan tetapi ayahnya yang penyayang juga tidak ingin memanjakan anak-anaknya. Mereka sering kali mendapatkan mainan dengan membaca buku dan diuji isinya. Sebagai seorang ayah yang sangat terlibat, Michael juga memperhatikan pola makan anak-anaknya, dengan menawarkan gandum utuh, tebu, dan gula merah, dibandingkan tepung putih dan gula rafinasi.

Michael juga bepergian ke banyak negara di dunia bersama anak-anaknya, memperkenalkan mereka pada beragam budaya dan semua lapisan masyarakat. “Saya tumbuh besar di jalanan,” kata Paris.

“Kami tidak pernah menghabiskan lebih dari setahun di satu tempat.” Dia sangat mengingat Irlandia karena kehijauannya. Pada akhirnya, mereka kembali ke California di mana Michael menghabiskan hari-hari terakhirnya dalam latihan "This Is It".

Di luar beban yang hampir tidak dapat diatasi dalam mencoba menyesuaikan diri dengan kehilangan ayahnya yang mengejutkan, ada transisi penting lainnya dalam kehidupan Paris setelah kematian Michael.

Awalnya, dia dan saudara-saudaranya tinggal bersama nenek mereka, Katherine Jackson, yang menjadi wali sah mereka. (Sepupu Paris, Tito Joe, menjadi wali bersama pada tahun 2012 dan bertahun-tahun kemudian diangkat menjadi wali tunggal.)

Terlebih lagi, untuk pertama kalinya dalam hidupnya, Paris bersekolah (The Buckley School di Sherman Oaks), di mana dia merasa lebih terhubung dengan guru daripada teman sekelasnya.

“Saya mencoba beradaptasi sebaik mungkin dan akhirnya hanya berteman dengan para guru, mungkin karena saya sudah terbiasa dikelilingi oleh orang dewasa selama saya bersekolah di rumah,” katanya.

“Saya berkembang sedemikian rupa sehingga saya dapat berkomunikasi lebih mudah dengan orang yang lebih tua. Itulah yang membuat saya nyaman karena itulah yang saya tahu.”

Namun, tumbuh tanpa teman sebaya, menghabiskan seluruh waktunya bersama ayah dan saudara laki-lakinya, memasuki dunia baru ini merupakan penyesuaian yang sangat sulit bagi Paris—dan hal ini menambah kesedihan, kecemasan, dan depresinya setelah kematian ayahnya.

Dalam Unfiltered: Paris Jackson & Gabriel Glenn, Paris mengatakan dia beralih ke makanan rumahan di rumah neneknya, yang tidak memiliki pantangan makanan, dan berat badannya mulai bertambah.

Dia juga menceritakan bahwa setelah sepupunya memberitahunya bahwa dia gemuk, dia mengganti kecanduan makanan dengan tindakan menyakiti diri sendiri—memotong dan membakar dirinya sendiri. Secara signifikan, lagu pertama yang dibawakan Paris secara live adalah lagu "Hurt" dari Nine Inch Nails versi Johnny Cash.

Dia juga berbicara terus terang tentang upaya bunuh diri di masa lalu, yang pada akhirnya menyebabkan Layanan Perlindungan Anak mengancam akan membawa Paris pergi dari sekolah asrama mengubah perilaku di Utah pada tahun 2013.

Pada waktu yang hampir bersamaan, dia berhubungan kembali dengan ibunya, hubungan yang masih ada, namun ini topik yang Paris enggan diskusikan.

Ketika dia kembali ke Los Angeles dari Utah, dia menyelesaikan sekolah menengahnya sebelum menyelesaikan satu semester di community college.

Paris mengunggah tentang pengalamannya di sekolah mengubah perilaku via Instastory Instagram-nya dua tahun lalu, mengungkapkan bahwa hal itu membuat dia dan beberapa teman sekelasnya menderita Post-Traumatic Stress Disorder (PTSD), mimpi buruk, dan masalah kepercayaan.

Tahun lalu, dia juga mengungkapkan di Red Table Talk bahwa dia menderita PTSD karena diinjak saat masih kecil di tengah kerumunan paparazzi yang mengejar ayahnya yang superstar.

Dia akan gampang dterpicu oleh suara gemerisik kantong sampah, mengalami halusinasi pendengaran saat mendengar bunyi klik kamera, paranoia, dan pernah mengalami serangan panik di acara-acara publik.

Pada bulan Mei, 2022, Paris menarik diri dari kerumunan orang saat menghadiri pembukaan Hard Rock Hotel New York di Times Square. Dia menjelaskan alasannya melalui akun Twitter: “Jika saya tidak merasa aman karena seperti dikejar-kejar di tengah kerumunan selama beberapa blok, dan saya harus menyingkir, maka saya akan melakukannya. Dan saya minta maaf jika itu membuat kalian merasa saya seolah tidak peduli padamu. Saya peduli. Sangat peduli. Tapi saya juga peduli dengan keselamatanku.”

Lalu ada musik—satu-satunya tempat teraman baginya. Selama momen-momen tergelapnya, dia mencari perlindungan melalui band-band favoritnya—termasuk Manchester Orchestra, Radiohead, dan Bright Eyes, yang semuanya dia abadikan di antara sekitar 90 tato yang telah dikumpulkan Paris sejak remaja. Beberapa rajah di antaranya untuk menghormati ayahnya, contohnya sampul album Dangerous milik Michael.

Karena musik selalu menjadi penyelamat bagi Paris, sangat penting baginya untuk membantu orang lain dengan lagu-lagunya. Dia sering kali diliputi emosi ketika para penggemar berbagi kenyamanan yang mereka peroleh dari hubungan tersebut.

“Cakra hati saya selalu terbuka ketika saya mendengarkan musik Anda. Terima kasih atas penyembuhannya,” komentar salah satu pengikut Instagram Paris, sementara penggemar lainnya memposting “Suaramu adalah obat.”

“Tidak ada kata-kata untuk menggambarkan perasaan saya,” kata Paris. “Jika saya harus memilih beberapa kata: lengkap, utuh, dan punya tujuan.”

Tidak mengherankan jika musiknya sangat menarik, mengingat keaslian proses penulisannya. Dia duduk dengan gitar akustiknya hanya ketika dia benar-benar terinspirasi: “Saya telah mencoba untuk duduk dan memaksakan diri untuk menulis, dan tidak ada hasil yang baik.”

Bahwa Paris tetap setia pada inspirasinya juga terlihat dalam evolusinya sebagai seorang seniman. Hanya beberapa bulan setelah merilis mini album berisi tiga lagu melankolis, The Lost (di mana ia berkolaborasi dengan trio folk Caamp yang berbasis di Ohio), Paris beralih ke gitar rock tahun 90-an yang ia sukai di sekolah menengah pertama, merilis “Lighthouse” yang terinspirasi grunge, plus menampilkan gitaris Pearl Jam, Mike McCready. Sementara videoklipnya adalah penghormatan kepada klip “Sliver” milik Nirvana.

“I’m the flask in your pocket on a rainy day / And she’s the one that you share it with on the train,” Paris bernyanyi, sebelum memasukkan vokalnya dengan geraman yang kuat di tengah gitar listrik yang renyah dan berirama serta ketukan drum yang mantap.

“And you burn your throat / Intoxicated on what could have been our love,” lanjutnya. Saat dia mencapai bagian refrain, vokal Paris yang memohon melambung di atas gitar yang berputar-putar: “I can feel the lights go low / But I don't wanna let go now / Maybe if I turn around, you'll see me / And what you used to be."

“Paris punya lagu-lagu yang perlu digemari,” kata Butch Walker, nomine Grammy, yang memproduseri, ikut menulis, dan bermain gitar di “Lighthouse,” bersama dengan beberapa lagu lain yang masih akan dirilis.

Paris adalah penggemar Marvelous 3, band lama Walker era 90-an, sebelum pasangan ini berteman enam tahun lalu dan menjadikannya produser yang ideal untuk membantu mewujudkan visinya dalam memadukan musik folk dengan gitar rock pada era tersebut.

“Itu merupakan bagian dari saya. Jadi kombinasi itu mudah dan tanpa susah payah saya lakukan,” kata Walker. “Dia akan mereferensikan hal-hal tertentu untuk lagu-lagu tertentu, seperti yang dilakukan semua orang di studio, dan saya sepenuhnya setuju dengan semua referensi dan pengaruh tersebut—semua orang mulai dari band saya hingga The Smashing Pumpkins, The Cranberries, Foo Fighters, dan Nirvana. Saya menemukan semua hal itu, yang tidak jauh dari jalur saya. Dan saya mengetahui bagaimana cara merekam lagu-lagu seperti itu.”

Selain gitar yang lebih keras, Paris telah melepaskan vokalnya, menambahkan lebih banyak volume dan sikap kurang ajar. “Mempelajari cara memproyeksikan dan berteriak adalah alasan saya melakukan ini,” katanya. “Saya telah belajar bagaimana bersenang-senang dengan suara saya dan berhenti berusaha terdengar cantik, dan hanya mengeluarkan suara keras yang ingin saya buat.”

“Dia hebat dalam memproduksi vokalnya sendiri dan berkata, 'Aku harus memukulnya lagi dan aku harus memukulnya lebih keras.' Terkadang dia menyanyikan ulang seluruh lagu karena seiring berjalannya waktu dia akan menemukan sisi dari suaranya yang belum pernah dia gunakan sebelumnya,” kata Walker, mengingat etos kerja Paris yang kuat. “Dia ada di sana untuk setiap hal sampai saya berkata, 'Semuanya sudah oke. Kamu bisa pergi sekarang.'”

“Ini terutama karena saya peduli,” kata Paris. “Saat kita peduli pada sesuatu, sangat mudah untuk termotivasi.”

Sementara itu, saat Paris terus menulis lagu tentang perpisahannya, dia menyadari bahwa liriknya yang suram tidak mencerminkan keadaannya saat ini. “Saya adalah orang yang paling bahagia dan sehat,” katanya, “dan lagu-lagu saya menjadi jauh lebih gelap dalam setahun terakhir.”

Paris tidak yakin mengapa liriknya menjadi lebih berat, meskipun tampaknya wataknya yang lebih ceria disebabkan oleh perubahan gaya hidupnya. Dia mengganti kebiasaannya yang “sangat aktif di malam hari” dengan rutinitas yang berorientasi pada siang hari, memberinya lebih banyak waktu untuk menyelesaikan sesuatu dan melakukan hobi baru, seperti panjat tebing.

Dia juga menjalani terapi, tidak lagi merokok setengah bungkus sehari, dan, yang paling penting, mulai mencintai dirinya sendiri setelah bertahun-tahun diganggu oleh rasa benci pada diri sendiri.

“Ketika saya bercermin, saya tidak lagi membenci apa yang saya lihat, dan saya tumbuh menjadi cinta diri…Saya mencoba memperlakukan diri saya dengan baik,” katanya.

“Saya mengalami hari-hari buruk di mana saya tidak sebaik yang saya inginkan… Saya tidak melakukan apa pun dengan sempurna, tetapi saya mencoba untuk maju setiap hari.”

Paris juga mengelilingi dirinya dengan orang-orang yang membuatnya bahagia, belajar menangani situasi antarpribadi dengan lebih konstruktif, dan memprioritaskan kebutuhannya daripada menyenangkan orang lain.

“Karena saya melihat diri saya sebagai seorang teman, ketika saya tidak menjaga batasan atau tidak menetapkan batasan, itu seperti memberikan jaminan kepada seorang teman,” katanya. “Saya merasa tidak enak jika saya memberikan jaminan kepada seorang teman, jadi jika saya melakukan hal tersebut pada diri saya sendiri, saya juga memberikan jaminan kepada seorang teman, dan rasanya tidak enak lagi.”

Satu hal yang selalu menyenangkan bagi Paris: menikmati musik live. Selama musim panas, dia telah menghadiri banyak pertunjukan, termasuk Bob Dylan, Bon Iver, Tash Sultana, dan Bright Eyes, yang penampilannya membuatnya menangis.

“Saya menangis mungkin selama 50 atau 60 persen pertunjukan. Itu adalah salah satu pertunjukan terbaik yang pernah saya lihat dalam hidup saya,” katanya.

Paris juga suka melukis dan menonton film, dengan kecenderungan pada genre horor dan fantasi. Dia menganggap film The Lord of the Rings sebagai salah satu film favoritnya, dan dia memberi penghormatan dengan menamai kucingnya Frodo. (Dia juga memiliki seekor anjing bernama Koa.)

Namun, dia juga memiliki pengalaman di sisi lain kamera: Paris mulai berakting ketika dia berusia 17 tahun dan telah muncul di beberapa acara TV dan film, termasuk Star, American Horror Stories, dan Gringo. “Akting selalu menjadi hal yang mudah bagi saya,” katanya. “Itu hanya sesuatu yang menyenangkan untuk dilakukan, bentuk ekspresi lain.”

Namun, modelinglah yang dianggap Paris sebagai pekerjaannya. Dia menghiasi sampul majalah Vogue; dia berjalan di peragaan busana di pertunjukan terakhir perancang busana terkenal Prancis, Jean Paul Gaultier; dan baru-baru ini, dia muncul di kampanye Kecantikan SKIMS dan KVD.

Meskipun dia mengapresiasi fesyen sebagai bentuk seni dan ekspresi diri, tidak selalu demikian. Paris—duta Elizabeth Taylor (yang notabene ibu baptisnya) AIDS Foundation dan Heal Los Angeles Foundation (didirikan oleh saudara laki-lakinya Prince)—awalnya mulai menjadi model untuk mengembangkan platformnya dan menarik lebih banyak perhatian pada aktivismenya.

Di atas panggung di Grammy Awards 2017, dia menyuarakan dukungannya terhadap para pengunjuk rasa saluran pipa Dakota Access dan, pada akhir tahun itu, dengan keras mengecam kekerasan dan ketidakadilan rasial di Charlottesville sebelum memberikan penghargaan di MTV VMA.

Pada tanggal 4 Juli, dia mengunggah video dirinya ke media sosial: “Selamat Hari Genosida Nasional semuanya, alias Hari Kemerdekaan,” kata Paris. “Tentu saja bukan kemandirian masyarakat adat atau siapa pun yang memiliki rahim… teriaklah ke Mahkamah Agung,” tambahnya, sebelum mendorong semua orang agar aman.

Sebagaimana yang ia lakukan, terkadang aktivisme Paris mendapat tentangan, bahkan ketika ia menganjurkan perdamaian. “Saya berada di garis depan ketika saya melakukan protes selama protes Black Lives Matters,” katanya. “Saya bertatap muka dengan beberapa polisi, dan saya merasakan panas dari beberapa mobil yang terbakar, dan saya mendapat penolakan karena berkata, 'Hei, mungkin protes damai adalah caranya.'”

“Tidak peduli apa yang saya lakukan—saya bisa ke kiri, saya bisa ke kanan—seseorang akan marah,” lanjutnya. “Jadi sebaiknya saya menjadi diri sendiri dan tidak menimbulkan bahaya dan saya akan baik-baik saja. Begitulah cara saya melihatnya.”

Secara umum, etos Paris berkisar pada spiritualitas yang berakar pada kebaikan, rasa syukur, dan kesatuan. “Saya pikir kita semua selalu terhubung dengan segala hal,” katanya. “Ada kesatuan yang ada, dan kita bisa memutuskan untuk memperhatikannya atau tidak, tapi kita semua terhubung dengan segala sesuatu di sekitar kita.” Sebuah foto yang diposting ke akun Instagram Paris menunjukkan satu set cermin di belakang tempat tidurnya yang berbentuk seperti berbagai fase bulan, dan dia senang berkomunikasi dengan alam, berkemah sebanyak mungkin sebelum musim panas tiba.

Pada musim gugur, Paris akan merilis single berikutnya, “Just You” (diproduksi oleh Walker), sebelum ia memulai debutnya pada bulan November, mengisi slot pembuka dalam tur dengan rocker alternatif asal New Orleans, The Revivalist.

Paris senang bepergian dan mengatakan bahwa dia sangat cocok untuk hidup tanpa membawa koper karena pola asuhnya yang suka berpindah-pindah.

Gagasan untuk tampil di depan penonton yang lebih besar di tempat berkapasitas 2.000 lebih orang adalah hal yang menggetarkan sekaligus menegangkan, namun Paris beralasan bahwa hal itu adalah bagian yang tak terelakkan dari kurva pembelajarannya. “Anda menjadi lebih terampil, namun tantangannya semakin sulit seiring Anda naik level,” katanya, yang mirip dengan video game Super Mario Bros.

Hingga saat ini, ia telah melakukan satu tur solo, pembukaan untuk Patrick Droney, yang diikuti beberapa pertunjukan di SXSW Music Festival pada bulan Maret.

Paris juga bermain di set sore hari pada akhir pekan Memorial Day di Boston Calling Music Festival, di mana dia tampil di depan 1.000 orang—penonton terbesarnya hingga saat ini. Kemudian pada hari itu, dia bergabung dengan Cheap Trick di atas panggung untuk membawakan lagu “Surrender.” “Saya sangat senang melakukannya, tapi saya sangat gugup,” katanya.

Untuk meningkatkan kepercayaan dirinya, Paris bersandar pada band pendukungnya (gitaris Michael O’Grady, bassis Nick Diiorio, dan drummer Anthony Nino Salazar), yang menurutnya dia percayai dalam hidupnya. “Mereka adalah beberapa sahabat saya,” katanya. “Sungguh manusia yang luar biasa dan juga musisi yang sangat luar biasa dan sangat berbakat.”

Sebagai tambahan, Paris juga menyimpan karangan bunga perak kecil di tali gitarnya—mengacu pada lirik Bright Eyes, yang dia ucapkan: “She took a small silver wreath and pinned it onto me / She said, ‘This one will bring you love’ / And I don't know if it's true but I keep it for good luck.”

Mengenai masa depan, Paris mengatakan dia tidak berpikir terlalu jauh ke depan. Sebaliknya, dia menjalani segalanya hari demi hari dan membiarkan perjalanan artistiknya terungkap secara organik. “Saat ini, saya sangat menikmati membuat apa yang saya buat,” katanya.

Paris membuka jalan bagi karier solonya dengan kisah cintanya yang hancur, namun hubungannya yang tak terpatahkan dengan musik memberinya tujuan yang tunggal dan teguh.

“Musik adalah saya,” katanya. “Saya tidak tahu apakah saya dapat menentukan jalur utama. Kira-kira, apa yang menjadi dorongan utama lumba-lumba untuk berenang? Itu yang mereka lakukan karena itulah mereka."

#Paris Jackson #Michael Jackson #musik #Sam Walker #tur #konser #mini album #videoklip #grunge #Nirvana #Pearl Jam #Majalah Spin #Youtube

0 notes