#loin de manhattan

[lilianvoyage]

New-York - jour 2

Aujourd'hui, après une bonne nuit de repos, nous nous sommes concentrés sur le sud de Manhattan.

Après avoir marché 5kms dans Brooklyn, nous avons découvert dans un premier temps, un spot très prisé des touristes dans le quartier de Dumbo (pas l'éléphant hein), pour obtenir LA photo du Manhattan Bridge.

Nous avons ensuite traversé l'impressionnant Brooklyn Bridge sous un soleil de plomb pour rejoindre le sud de la presqu'île.

Dans cette partie de Manhattan que nous avons très apprécié, on y a trouvé le City Hall, la Trinity Church, le quartier des affaires dont la fameuse rue de Wall Street et son taureau d'autant plus célèbre.

Et enfin, non loin de là se trouvait également le mémorial 9/11 des tours jumelles. Je m'arrête un instant sur ce mémorial, je déplore que ce soit devenu une attraction touristique plus qu'un lieu de recueillement. Je me suis surpris à être réellement ému à la vue de tous ces noms gravés autour des fontaines qui prennent place à l'endroit des tours. Ça m'a replongé à mes presque 11 ans lorsque j'ai découvert la terrible nouvelle à la télévision en rentrant du collège.

Journée riche en émotions pour ma part donc et avec 22 kms au compteur, on peut dire que nous avons une fois de plus bien gambadé !

Demain, direction Central Park et environs pour avoir un peu de verdure !

Suite des photos dans un prochain article !

Bisous

[basilepesso]

Ceci est à mettre en lien absolument évident avec la vidéo-choc du montage criminel créé par le Deep State américain pour la soi-disant "attaque du Capitole" de janvier 2 021, avec un acteur-"bison" acheté. Je n'ai toujours pas montré la vidéo, je le ferai plus tard. Basile Pesso, 18 mars 2 023 (Fb) >>>>> "Donald Trump a assuré ce samedi sur son réseau social Truth Social qu'il allait être "arrêté" mardi et a appelé à des manifestations, avant une possible inculpation dans une affaire de paiement en 2016 visant à acheter le silence d'une actrice pornographique avec laquelle il aurait eu une liaison. Évoquant une "fuite" du parquet des procureurs de l'Etat de New York, pour le district de Manhattan, l'ancien président américain a écrit en lettres majuscules: "Le candidat du parti républicain très loin devant (ses rivaux à la primaire, NDLR) et ancien président des Etats-Unis d'Amérique va être arrêté mardi de la semaine prochaine. Manifestez, reprenez notre nation!" Les signes et rumeurs se multiplient depuis quelques jours sur une possible inculpation au pénal de Donald Trump par un grand jury - un panel de citoyens doté de larges pouvoirs d'enquête et chargé d'entériner une mise en examen - dans cette phase d'enquête menée par le procureur de Manhattan Alvin Bragg, un magistrat élu démocrate. Ce serait une première pour un ancien président américain. Vendredi, l'un des avocats de Donald Trump, Joseph Tacopina, avait indiqué à des médias que son client se "rendrait" à la justice new-yorkaise s'il devait être inculpé." Article de La Dépêche : “Donald Trump dit qu'il va être "arrêté" et appelle à des manifestations mardi prochain“

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Dave Grusin (b. 1934) Biographie et partitions (sheet music)

Dave Grusin (b. 1934) - Biographie et partitions (sheet music) Dave Grusin - Ray's Blues (from The Firm) sheet music Jazz arr. Best Sheet Music download from our Library. Please, subscribe to our Library. Thank you! Téléchargement des meilleures partitions dans notre bibliothèque.La carrière de Dave Grusin Oeuvres célébres Browse in the Library: Best Sheet Music download from our Library.

Dave Grusin (b. 1934) - Biographie et partitions (sheet music)

Dave Grusin - Ray's Blues (from The Firm) sheet music Jazz arr.

https://dai.ly/x8d3dyb Né le 26 juin 1934 à Littleton, CO; fils d'un pianiste classique et d'un violoniste classique. Éducation: Diplômé de l'Université du Colorado; études supérieures à la Manhattan School of Music. Adresses : Bureau-- GRP Records, 555 West 57th St., New York, NY 10019.

Dave Grusin est un pianiste, claviériste, arrangeur, producteur de disques et cofondateur de GRP Records qui aime le moins le titre 'artiste solo'. Lauréat d'un Grammy Award du meilleur arrangement instrumental sur l'album Harlequin en 1985 et d'un Oscar pour la musique de film The Milagro Beanfield War en 1989, il a déclaré à Scott Yanow dans Down Beat : 'Je ne me considère toujours pas comme un interprète'. . Je n'ai pas un désir ardent de sortir et de jouer devant les gens. Je le fais de temps en temps pour essayer de faire connaître mes disques, mais fondamentalement, je ne me suis jamais senti comme un interprète. Je préfère de loin le processus de création en studio, l'écriture et l'enregistrement.' Dave Grusin est né le 26 juin 1934 à Littleton, Colorado, de parents tous deux musiciens classiques. 'Mon père était un très bon violoniste et un professeur parfait', a expliqué Grusin à Yanow. « Il ne nous a pas imposé la musique, mais c'était une partie si inhérente de nos vies qu'elle est devenue une partie naturelle de mon enfance. Ma mère jouait du piano et j'ai commencé quand j'avais quatre ans, avec les leçons habituelles. " À la maison, la formation musicale de Grusin était dans le genre classique, mais le jeune a également été exposé au jazz. Bien qu'il ne se souvienne d'aucun disque de jazz joué à la maison, ses parents l'ont emmené à des concerts à Denver, dans le Colorado, où il a vu des artistes tels que Ray Brown, Ella Fitzgerald, Hank Jones, Gene Krupa, Illinois Jacquet et Flip Phillips. 'C'était très excitant', se souvient Grusin à Yanow, 'et a préparé le terrain pour que je m'intéresse au jazz.' Ayant grandi dans une communauté agricole, où il a travaillé dans un ranch jusqu'au lycée, Grusin avait initialement prévu d'être vétérinaire. «Trois semaines avant d'entrer à l'université», a-t-il déclaré à Yanow, «je suis passé à la musique par culpabilité pour l'immense effort et les dépenses que mon père avait consacrés à mon éducation musicale. Il ne m'a pas forcé à étudier la musique mais je savais qu'il approuverait le changement. Grusin s'est spécialisé en piano et mineur en clarinette à l'Université du Colorado, où il a également soutenu des interprètes comme Anita O'Day dans des clubs locaux lorsqu'il n'était pas en classe. En 1959, Grusin se rend à New York pour commencer des études supérieures à la Manhattan School of Music. Découvrant qu'il a dû attendre six mois avant que son adhésion au syndicat soit transférée localement, Dave a été contraint de trouver un emploi à l'extérieur de la ville pour subvenir aux besoins de sa jeune famille. Il raconte à Yanow : « Un de mes ex-colocataires a découvert que Andy Williams avait besoin d'un pianiste. Andy avait eu quelques disques à succès, mais c'était toujours un nouveau gars. Le travail du chanteur impliquait de nombreux voyages, alors Grusin a finalement quitté l'école doctorale. Le musicien s'est rapidement retrouvé à Los Angeles, où il a été nommé directeur musical et arrangeur de Williams lorsque le chanteur a commencé une émission de variétés télévisée hebdomadaire.

Dave Grusin a noté dans Down Beat : « C'était une belle émission musicale au début des années 60 et nous n'avons joué aucune musique dont nous aurions honte, même si c'était à la télévision commerciale. C'était une corvée, un travail très dur ; mais pour moi, cela s'est avéré être un atelier incroyable. À cette époque également, Grusin a réalisé quelques enregistrements, notamment Subways Are for Sleeping, Piano, Strings and Moonlight et Kaléidoscope, qui reflétaient l'influence d'Art Tatum et d'autres artistes de jazz. En 1964, Grusin a quitté The Andy Williams Show pour écrire de la musique pour des films cinématographiques. Il a déclaré dans Down Beat : 'Obtenir le premier devoir est toujours le plus difficile car si vous n'avez jamais écrit auparavant, personne ne veut en parler'. Je serai toujours reconnaissant à Norman Lear et au Bud d'avoir tenté ma chance et de m'avoir engagé pour Divorce American Style. ' Tout au long de sa carrière, Dave Grusin a écrit et arrangé des partitions pour plus de 50 films, dont The Graduate, Heaven Can Wait, The Goodbye Girl, Reds, On Golden Pond, Tootsie et Tequila Sunrise, et pour des émissions de télévision telles que Baretta et St. . Autre part. Nominé quatre fois auparavant, il a remporté un Oscar en 1989 pour la partition musicale qu'il a composée pour le film The Milagro Beanfield War. Son occupation principale - écrire et arranger des partitions musicales pour des films - n'a pas dissuadé Grusin d'entreprendre un travail supplémentaire dans le domaine de la musique. En 1976, il a commencé à produire des disques avec son partenaire Larry Rosen, qu'il avait rencontré plus tôt lorsqu'il avait embauché Rosen comme batteur pour le groupe d'Andy Williams. Les musiciens ont commencé comme producteurs indépendants, mais ont finalement formé leur propre maison de disques, GRP Records, en 1983. De nombreux albums à succès de divers artistes influencés par le jazz ont suivi, et les producteurs ont été acclamés par la critique et de nombreux prix. En 1985, Grusin a remporté un Grammy Award pour le meilleur arrangement instrumental d'une coupe sur l'album Harlequin, et au fil des ans, GRP a reçu de nombreux Grammy Awards et nominations ; la société possède une liste d'artistes qui comprend Lee Ritenour, Diane Schuur, Chick Corea, Eddie Daniels, Dave Valentin et Kevin Eubanks. 'Nous ne sommes pas une avant-garde ou un grand label public', a expliqué Grusin à Yanow dans Down Beat, 'mais nous ne sommes pas non plus intéressés par la création d'une sorte de formule new age. Nous sommes à l'aise dans un type de jazz fusion qui semble aller quelque part et qui continuera à se développer. La réaction critique aux interprétations de GRP du jazz contemporain varie. Un critique de High Fidelity a décrit les enregistrements GRP comme «principalement légers», se concentrant sur un «produit plus doux, souvent électrifié». Bien que Robin Tolleson ait qualifié un numéro de Grusin de ' bonbon pour les oreilles ' dans une critique de Down Beat , Stereo Review a noté le ' penchant de GRP Records pour une production soignée '. En 1986, Grusin a déménagé à Santa Fe, au Nouveau-Mexique, réalisant un désir de vivre près des montagnes Rocheuses. Il décide de faire un album en 1988 avec son frère, le claviériste Don Grusin, et les deux enregistrent le duo électronique Sticks and Stones. Bien que son temps soit extrêmement limité, le musicien et homme d'affaires aux multiples talents aspire à atteindre un objectif de carrière supplémentaire : 'Un jour, j'aimerais écrire un morceau sérieux de musique classique', a déclaré Grusin à Yanow dans Down Beat. 'Je trouve cela difficile à faire dans une vie pleine de missions, mais je veux éventuellement composer de la musique non-jazz dans une veine contemporaine.' La carrière de Dave Grusin A commencé comme pianiste, est devenu directeur musical et arrangeur pour The Andy Williams Show, au début des années 1960 ; auteur et arrangeur de partitions musicales pour de nombreux films, dont Divorce American Style, 1967, The Goodbye Girl, 1977, Heaven Can Wait, 1978, Reds, 1981, On Golden Pond, 1981, Tootsie, 1982, The Milagro Beanfield War, 1989, Tequila Sunrise, 1988, and For the Boys, 1991; et pour les émissions de télévision, y compris St. Elsewhere et Baretta. Producteur de disques, 1976-- ; cofondateur de GRP Records, 1983. Oeuvres célébres Selective Works Subways Are for Sleeping Epic. Piano, Strings, and Moonlight Epic. Kaleidoscope Columbia. Dave Grusin and the N.Y./L.A. Dream Band GRD. Night-Lines GRD. Mountain Dance GRD, 1979. Out of the Shadows GRD. One of a Kind GRD. Cinemagic GRD. The Dave Grusin Collection GRD. The Gershwin Collection GRP Records, 1991. With Lee Ritenour Harlequin GRP Records, 1985 Festival GRP Records, 1989. Rio Elektra/Musician. On the Line Elektra/Musician. Earth Run GRP Records. With Quincy Jones Body Heat A & M. I Heard That! A & M. With Earl Klugh Earl Klugh Blue Note. Living Inside Your Love Blue Note. Other (With Don Grusin) Sticks and Stones GRD, 1988. (With GRP All-Stars) GRP Super Live in Concert GRD, 1988. (With Eddie Daniels) Blackwood GRD. (With Kevin Eubanks) Face to Face GRP Records. (With Ray Brown) Brown's Bag GTI. (With Art Farmer) Crawl Space CTI. (With John Klemmer) Barefoot Ballet ABC. (With Harvey Mason) Marching in the Street Arista. (With Sergio Mendes) My Favorite Things Atlantic. (With Gerry Mulligan) Little Big Horn GRP Records. (With Grover Washington, Jr.) A Secret Place Kudu. Read the full article

[almanach-international]

6 avril : Tartan Day, le grand rassemblement culturel écossais des Amériques

Aujourd’hui, à New York, se déroule la 26e parade annuelle du Tartan Day. À partir de 14 heures, quelque 3000 joueurs de cornemuse, ainsi que des membres de clan écossais drapés de leur tartan et accompagnés de chiens de race écossaise, remontent la Sixième avenue, entre la 44e et la 55e rue, en plein cœur de Manhattan, devant des dizaines de milliers de spectateurs enthousiastes car la culture écossaise est toujours très valorisée aux États-Unis où vivent environ 25 millions de descendants des migrants écossais du XIXe siècles. L’ascendance écossaise, comme l’irlandaise, est de celles que l’on n’oublie pas de mettre en avant, même si elle ne repose que sur un unique et lointain ancêtre. Ce grand rassemblement culturel écossais est relativement récent : il a été institué par le Sénat américain en 1998.

La date du Tartan Day, célébrée aux États-Unis, au Canada, en Argentine… repose sur l’anniversaire de la déclaration d’Arbroath, le 6 avril 1320, en fait une lettre envoyée au Pape pour affirmer l’indépendance de l’Écosse, à une époque où le pays était menacé par les Anglais. Il est un fait qu’un royaume d’Écosse existera de manière distincte jusqu’au XVIIe siècle. Toutefois, le folklore lié aux kilts et au tartan (étoffe tissée de motifs dit « écossais ») est une invention du début du XIXe siècle (vers 1820) et ne remonte en aucun cas au Moyen Âge. L’idée que chaque clan écossais était doté d’un tartan spécifique, afin d’afficher ses couleurs, est construction de toutes pièces de nationalistes écossais soucieux de créer un folklore qui les distinguerait des Anglais. Une légende comme quoi le kilt aurait été porté au Moyen Âge avant de disparaître à la renaissance et de ressurgir au XIXe siècle a été créée à l’époque du Printemps des peuple, quand chaque nation d’Europe s’est inventée un passé la distinguant de ses voisins. Après son invention, cet « héritage celtique » a essaimé en Irlande, où il n’y a jamais de telles traditions dans le passé, et même jusqu’en Bretagne où la certitude est à la mode. Au début du XXIe siècle, des tartans bretons ont même été créés pour chacun des différents pays de la Bretagne…

En attendant, le Tartan Day du 6 avril est avant tout une manifestation nord-américaine née dans les années 1980 (en Australie et en Nouvelle Zélande, on a opté pour le 1er juillet). Au Canada, une Journée nationale du tartan du 6 avril a été déclarée en 2010. En Argentine, où la communauté est forte de 100 000 membres, la Scottish Argentine Society, organise un défilé à Buenos Aires, chaque 6 avril.

En France quelques événements ponctuels ont eu lieu dans les années 2000, mais sans aucune récurrence. Pour profiter des retombées touristique du mouvement américain, l’Écosse a aussi lancé une série d’événements locaux, qui faute de tradition établie, se sont essoufflés les uns après les autres. Rien à voir avec New York, et d’autres villes américaines comme Washington, où la fête dure toute une semaine (la New York City Tartan Week par exemple), culminant avec la parade du samedi, qui toutefois est très loin d’attirer les foules de la Saint-Patrick, la fête de la communauté irlandaise.

Un article de l'Almanach international des éditions BiblioMonde, 5 avril 2024

[christophe76460]

Une vie en modèle

« Aussi la création attend-elle avec un ardent désir la révélation des fils de Dieu ( les chrétiens nés de nouveau ). » Romains 8:19

En matière de foi et de religion, l’homme moderne veut du concret, et il a raison. Fini les discours, les beaux principes jamais suivis d'effets, cela ne marche plus et c'est tant mieux.

Néanmoins, ne nous imaginons pas que cette quête de véritable pourrait effrayer Dieu, loin de là. Dieu aime le concret, et Lui aussi attend cela des croyants se réclamant de Son Fils Jésus.

Nous qui nous prétendons chrétiens, ne soyons surtout pas étonnés d’être observés par nos voisins, nos collègues, nos amis et nos ennemis ; ils attendent du concret de nous et ils ont raison ! Nos vieux clichés, nos « trucs », notre jargon religieux, nos grands airs ne les impressionnent pas. Seule une présentation intelligente et authentique du Christ Jésus, puissante, pertinente et véritable pourra remuer le coeur et l’intelligence jusque dans leur profondeur.

Le chrétien de ce nouveau millénaire, comme celui des siècles passés, se trouve face à un défi : présenter au travers de sa vie transformée la réalité de Jésus, vivant, ressuscité et agissant encore aujourd'hui pour rendre heureux !

Il est impossible de s’offrir « le luxe » de la médiocrité, de l'à-peu-près, du c'est-pour-le-Seigneur-alors-cela -suffira bien ou que sais-je encore ! Il n'est pas davantage question de nous esquiver en fuyant nos responsabilités, nous contentant d'être à peu près à la hauteur au sein de petits cercles d'amis nous ressemblant. C'est à celui qui n’est pas chrétien qu'il faut donner soif !

Depuis les attentats du 11 septembre 2001, le concert des nations est d’accord pour reconnaître que l’humanité est entrée dans une ère nouvelle, celle de la terreur. « Au nom d’un dieu » qui n’est pas le nôtre, des milliers d’innocents ont péri dans un enfer de flammes et d’acier.

Le ciel de Manhattan s’est obscurci dans une épaisse fumée noire couvrant de ténèbres l’avenir de notre planète. La conscience de l’humanité a été scandalisée. Le monde s’est arrêté, en état de choc !

La peur des sectes, nourrie de propagandes tapageuses, de scandales et de crimes, a maintenant été dépassée par une autre peur, celle d'un dieu effrayant, présumé responsable de favoriser la haine, de rendre le monde invivable.

Devant de tels constats, la mission du chrétien authentique est simple : travailler à éliminer les références négatives et les remplacer par un modèle de vie. C’est cela qui contribuera à transformer la perception du christianisme au sein de notre génération et bien au-delà. Cette modification ne peut se faire qu’avec des hommes et des femmes dont la vie a été transformée par la puissance de Dieu et dont l’existence reste conforme aux enseignements de la Bible.

Le chrétien authentique est le seul pouvant apporter à ce monde une nouveauté durable quant à la foi ; si lui ne le fait pas, personne d’autre ne le fera jamais ! Cette présentation du christianisme biblique est généralement perçue comme une révélation pour le monde, c’est une surprise de taille. Les gens sont habitués à autre chose dès lors que la foi est évoquée ; là ils se trouvent confrontés à une dimension aussi surprenante que bénie. Donnons comme preuve à nos contemporains cette réalité-là ! Soyons pertinents !

Une prière pour aujourd’hui

Seigneur, en devenant un chrétien authentique, mon entourage sera interpellé par le changement opéré dans ma vie. Aide-moi à devenir cette personne-là. Amen

( Toutes les pensées quotidiennes sur : *viechretienne. net/pensee-du-jour* ). ☀️réduire l'espace entre le "point" et le "net"☀️ dans votre barre d’adresse.

[lesdupont]

Loin de Manhattan is on the RENAISSANCE (CD LP) 2000 LYS 001

[my-wuthering-bookshelf]

I love Doctor Manhattan. I mean, I genuinely love him. In fact, I find him touching, and relatable too. He is a rather tragic character, victim of a terrible accident and doomed to forever live beside humanity but not amongst it. I find it sad.

"Je ne désire plus regarder des choses mortes." Je trouve ça magnifique et profondément mélancolique. Parce que ça lui devient impossible de vivre parmi toutes ces personnes qu'il n'arrive plus vraiment à comprendre, avec qui il n'arrive plus à entretenir de lien, il s'exile aussi loin que possible, sur une autre planète, là où on ira pas le chercher. Profonde solitude de celui qui souffre de trop de lucidité ? Il me fait penser aux poètes maudits, Rimbaud, Baudelaire...

Comme eux il crée un monde à partir de sa tristesse et sa solitude. Et toutes ses questions métaphysiques résonnent profondément en moi...

"Sur cette planète désertée, le silence est si merveilleux, si complet." Le soulagement du silence quand l'agitation du monde devient douloureuse. Again, relatable.

As a matter of fact, in a book in which the characters are not easy to love, I think Jon shines. Don't have me wrong, the characters in Watchmen are amazingly great characters that are very enjoyable to read, but humanely, they all have questionable opinions and behaviour - that's what makes them fantastic characters and why I love them ! Because nothing is easy in this story, nothing is clear and obvious, it's all blurry, morally grey, slightly dirty. And that's brilliant. That makes Watchmen a fantastic, incredibly good comicbook.

But for some reason, in all that greyish atmosphere, Jon/Doc Manhattan appears like a sparkle of light. Idk. I find his presence soothing. He isn't as funny as Rorschach, both magnificent and terrifying in his unbreakable morals. He isn't as understandable as Dave or Laurie. But he's beautiful, and sad, and blue, and I love him 💙

[puchkinalit]

Swan Song T.1

La guerre nucléaire mondiale a bien eu lieu. Les Etats-Unis sont dévastés, les grandes villes rayées de la carte. Le roman va suivre une poignée de survivants. Josh Hutchins, catcheur de profession, se retrouve coincé six pieds sous terre avec une petite fille surnommée Swan, sa mère et le vieux Paw Paw qui tenait l'épicerie au-dessus de la cave où ils sont enterrés. Sister dans les décombres de Manhattan retrouve peu à peu la raison et fait un bout de chemin vers Détroit avec Artie qui veut retrouver sa femme. Le colonel James Maclin qui dirigeait un abri anti nucléaire mal conçu qui s'est écroulé et le jeune Roland vont commettre les pires atrocités pour survivre . .. D'autres personnages croiseront la route de ces protagonistes dont le diable en personne... Ce premier tome de la duologie Swan Song écrite dans les années 1980 et traduite pour la première fois en fois par les éditions Monsieur Toussaint L'ouverture tient ses promesses de roman post apocalyptique rempli de désolation, d'action, de rencontres, d'entraide ou de coups bas. Avec un objet magique, une quête qui se dessine et une pointe de fantastique, on est pas loin du Fléau de Stephen King contemporain du roman de Robert McCammon. 

8/10

Swan Song T.1 : Le feu et la glace / Robert McCammon.- Monsieur Toussaint Louverture.

[pdj-france]

Par Robert Scucci | Publié il y a 25 secondes David Hasselhoff comme Nick FuryAvant que l'univers cinématographique Marvel que nous connaissons et aimons aujourd'hui ne devienne omniprésent, des tentatives ont été faites des années avant qu'Iron Man de 2008 ne lance la franchise que nous connaissons désormais trop bien. Un flop notable est survenu sous la forme d'un film Nick Fury, intitulé Nick Fury: Agent of SHIELD, qui a été diffusé pour la première fois par Fox en 1998. Alors que ce film conçu pour la télévision était destiné à être un pilote pour une éventuelle série télévisée, il était loin d'être bien accueilli et a depuis longtemps été oublié par beaucoup. Eh bien, à tout le moins, Marvel aimerait que nous oubliions ce film particulier de Nick Fury. David Goyer, qui a rédigé le scénario, a affirmé que Hasselhoff comprenait à quel point Agent of SHIELD était censé être ironique, et il n'a pas manqué de livrer la marchandise avec son sens de l'humour conscient de lui-même. Nick Fury: L'agent du SHIELD a trouvé David Hasselhoff (Baywatch, Knight Rider) prenant le rôle principal en qualité de personnage titulaire, ce qui, avec le recul, ne semble pas être le meilleur choix de casting. Sachant ce que nous savons désormais et à quel point Samuel L. Jackson a réussi à représenter le même personnage dans le MCU, il va sans dire que nous souhaitons que Jackson soit la star de ce film de Nick Fury. Mais à l'époque, les producteurs voulaient s'appuyer sur le pouvoir vedette de Hasselhoff, et ils n'avaient pas tort d'avoir cette ligne de pensée. Nick Fury : Agent du SHIELDCompte tenu de la nature campy de ce film de Nick Fury, Hasselhoff était en fait le bon choix pour le rôle principal dans Nick Fury: Agent du SHIELD David Goyer, qui a rédigé le scénario, a affirmé que Hasselhoff comprenait à quel point l'agent ironique du SHIELD était supposé être, et il n'a pas manqué de livrer la marchandise avec son sens de l'humour conscient de lui-même. Alors que Goyer reconnaisse que le film a fini par être assez médiocre, Hasselhoff a réalisé la série et aurait été signé pour un certain nombre de téléfilms supplémentaires de Nick Fury qui ne se sont pas concrétisés après l'échec de celui-ci. Ce n'est pas que le film était considéré comme absolument terrible, mais plutôt qu'il ne servait pas vraiment les personnages établis du canon Marvel d'une manière convaincante pour votre public moyen. Ce film de Nick Fury est centré sur Nick Fury de Hasselhoff, qui au début du film est à la retraite du SHIELD et vit une vie obscure dans un puits de mine abandonné au Yukon. Il est rappelé de sa retraite lorsqu'il apprend qu'Hydra menace Manhattan avec le virus de la tête de mort, l'arme apocalyptique d'Hitler. Nick Fury : Agent du SHIELDNous sommes désormais confrontés à une course contre la montre tandis que Nick Fury et ses partenaires du SHIELD tentent de retrouver Viper, la fille du baron Wolfgang Von Strucker, dans le but de trouver un antidote et d'arrêter le règne de terreur d'Hydra. Aussi convaincant que puisse paraître l'intrigue, ce film de Nick Fury a obtenu un score d'audience de 17% sur Rotten Tomatoes, et n'a même pas de score critique auquel nous pourrions faire référence. Ce n'est pas que le film était considéré comme absolument terrible, mais plutôt qu'il ne servait pas vraiment les personnages établis du canon Marvel d'une manière convaincante pour votre public moyen. Mais quand même, nous sommes heureux que ce film de Nick Fury ait été réalisé, car il s'agit toujours d'une preuve de concept appropriée qui serait éventuellement revisitée d'une manière plus mémorable. En d'autres termes, la tentative malheureuse de Marvel de faire un film sur Nick Fury n'est pas nécessairement une tache sur leur héritage; c'était juste quelque chose qui s'est passé et qui finalement n'a pas marché. Sandra Hess dans Nick Fury : Agent du SHIELDLe sentiment dominant, cela dit, est que Nick Fury: Agent of SHIELD était essentiellement

un film jetable conçu pour la télévision qui n'avait pas assez de jambes pour continuer en qualité de série. Mais quand même, nous sommes heureux que ce film de Nick Fury ait été réalisé, car il s'agit toujours d'une preuve de concept appropriée qui serait éventuellement revisitée d'une manière plus mémorable. Si vous avez 90 minutes à tuer, vous voudrez peut-être vérifier ce que nous appellerons simplement un prototype de film Nick Fury. Ne dites pas à Marvel que nous vous en avons parlé, car ils ne veulent pas que vous vous en souveniez.

[tricycle-jaune]

storytime : dans la vie, j’ai jamais d’attentes pour éviter d’être trop souvent déçue. sauf que, quand j’ai appris qu’un film sur Oppeinheimer allait sortir en novembre 2022 en juillet 2023 (j’voulais dire que j’ai appris l’annonce du film huit mois plus tôt ptdr j’suis pas claire dsl), dirigé par Nolan avec en tête d’affiche Cillian Murphy, bah là pour le coup si, j’étais ultra hypée. encore + quand j’ai appris que le film allait sortir une semaine pile poil avant mon anniv, ça tombait vraiment bien.

donc j’ai décidé que j’allais m’faire le film en cadeau d’anniv de moi à moi-même (oui jugez-moi idc) et pour marquer le coup, bah j’avais envie de viser fort en allant au grand rex, parce que 1) j’vais au cinéma genre deux fois par an mdr donc j’me disais que pour l’une de ces deux sorties ciné ça méritait bien de claquer dans du haut niveau, et 2) euh non y’a pas de deux, autant pour moi. 

BREF. j’vais au grand rex, j’suis contente, y’a pas trop de monde dans la salle (qui est belle ui faut l’avouer c’est le grand rex quoi) tout va bien dans le meilleur des mondes puis VOILA-T-IL PAS que SOUDAINEMENT a à peu près 1h de film : perceuse. Oui, une perceuse en plein milieu du film. et pas genre loin hein, ça se passait AU DESSUS de nous, genre les balcons. bon, généralement, tu perces un ou deux trous après c’est fini. SAUF QUE NON, ça a recommencé TROIS FOIS tout le long du film mdrrrrr et PLUSIEURS COUPS LA SUITE STP. j’ai franchement halluciné mes ancêtres, et encore moi j’ai une personnalité ultra calme donc j’ai gardé patience (ce ne fut pas le cas de tout le monde et j’les comprend, la vérité c’était lunaire) parce qu’encore une fois, quand tu perces, ça dure pas DES HEURES normalement..... sauf que bon, quand tu payes ta place au grand rex, pour un film de cette ampleur, oui j’avoue moi et les soixantaines de personnes dans la salle (maybe more j’suis nulle pour compter les gens) on avait sûrement osé souhaiter être UN CHOUIA immerger quoi mdrrrr et que l’intervention d’une perceuse par TROIS FOIS en PLEIN MILIEU DU FILM, oui ça gâche UN TANTINET l’immersion, MAIS BON. YA PIRE. (j’aime pas me plaindre j’vous jure) (mais la vérité je vais tellement peu souvent au cinéma que peut-être ça arrive souvent et que j’en sais rien ??) (ça me parait un peu ouf quand même mdr) (ça m’a encore + dég du ciné la vérité lol)

en vrai j’en veux absolument pas aux ouvriers qui faisaient juste ce qu’on leur a demandé de faire, j’en veux aux gens qui leur ont dit “ouais go aller percer du mur en plein milieu du film ça paaaaasse” ça prouve que y’a vraiment que le chiffre qui compte, ‘fin dans une société NORMALE, si t’as des travaux à faire, bah TU FERMES LA SALLE EN FAIT. mais non, un film comme Oppeinheimer ça apporte bcp, hors de question de supprimer une séance pour des travaux j’imagine, donc on fait payer les gens, et s’ils sont pas content du bruit bah osef oui oui, c’est le monde dans lequel on vit now, c’est ultra triste mébon, tu veux faire quoi ???

résultat : déçue as fuck (voilà ce que ça fait d’avoir des attentes MDR) du grand rex dans lequel -à part événement incontournable ??- j’pense pas y retourner de si tôt ptdr. mais j’suis grave contente d’avoir pu voir le film, c’était grave intense, spectaculaire, terrifiant, très politique et humain, ça rend ma fascination pour ce scientifique encore + réelle (j’étais déjà ultra intéressée par le projet Manhattan de base depuis plusieurs années, c’est ce qui a fait que j’étais autant hype par l’annonce du film depuis novembre 2022 mdr)

BREF CE FUT LONG.

n’allez pas au grand rex les gens, allez dans vot’ p’tit ciné de quartier j’vous jure c’est tout aussi bien. et c’est moins cher.

bye bitches, love ya.

[leblogdemarinaetjeanmarie]

MARDI 25 JUILLET 2023 (Billet 4/4)

« OPPENHEIMER » (3h et 01min)

Un film de Christopher Nolan, avec Cillian Murphy, Emily Blunt, Matt Damon…

Nous y sommes allés hier en début d’après-midi et, vu le sujet et l’ampleur de la mise en scène, nous avons choisi la plus belle des salles du cinéma Beaugrenelle. Fauteuils en cuir inclinables mais surtout une image et un son INCROYABLES !

Nous ne pouvons pas vous mentir, n’ayant pas fait de hautes études en physique-chimie, voire aucune, il y a des moments où nous avons été totalement largués dans les explications données sur l’élaboration de la (première) bombe atomique. Mais, en s’accrochant très fort aux bras de notre fauteuil, on en a quand même pu suivre (plus ou moins) les grandes lignes.

Gros bémol, pour Marina, le niveau sonore de la bande-son de certains passages du film était trop élevé. JM, lui, a baissé le volume de ses prothèses auditives.

Au final, Marina lui a donné ❤️❤️❤️ cœurs et JM, lui, considérant que ce film, dans son genre, est un vrai chef d’œuvre, lui a attribué❤️❤️❤️❤️,8 cœurs sur 5.

Si vous ne comptez peut-être/sûrement pas voir ce film (rayez les mentions inutiles), alors ne manquez pas la critique ci-dessous, la plus pertinente, de très loin, de toutes les critiques « pro » que nous ayons lues.

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« Pour son premier film biographique, Christopher Nolan fait du personnage principal une puissante métaphore de la conscience collective américaine de l’après-guerre. Cette superproduction ambitieuse sur sa vie, l’une des plus grandes oeuvres du cinéaste, se révèle une épopée monumentale, mais déchirante, sur la puissance autodestructrice de l’être humain.

Adapté du livre American « Prometheus : The Triumph and Tragedy of J. Robert Oppenheimer » de Kai Bird et Martin J. Sherwin, auréolé du prix Pulitzer de la biographie en 2006, le film condense la vie du physicien et directeur du Projet Manhattan en trois heures qu’on ne voit pas passer.

Né en 1904 et issu d’une famille juive aisée de New York, J. R. Oppenheimer s’est distingué dans le milieu universitaire en physique théorique, avant d’être embauché par l’armée pour diriger l’équipe de scientifiques ayant produit la première bombe atomique. Ses relations avec des intellectuels de gauche et son opposition à la conception d’armes thermonucléaires (la bombe H) le discréditent toutefois auprès du gouvernement américain, à l’époque du maccarthysme. Ce n’est que dans les années 1960 qu’il est réhabilité publiquement, tandis qu’on lui remet un prestigieux prix et qu’il dirige un laboratoire à l’Université Princeton.

Fidèle à ses habitudes, Nolan superpose — et alterne constamment entre — différentes temporalités dans le film. Il représente longuement la construction de la bombe, processus qui culmine avec le spectaculaire essai « Trinity » dans le désert du Nouveau-Mexique. Aucune reconstitution des bombardements au Japon n’est montrée. Le cinéaste choisit plutôt de raconter comment ces événements (Hiroshima et Nagasaki) transforment, voire traumatisent Oppenheimer, jusqu’à l’inciter à s’opposer au développement d’armes encore plus meurtrières.

Cillian Murphy, qui lui ressemble comme deux gouttes d’eau, incarne magnifiquement toute la solitude de cet homme rongé par le doute, ne serait-ce que par son regard tendre et perçant. Robert Downey Jr., très juste et méconnaissable dans le rôle de l’impassible Lewis Strauss, président de la Commission de l’énergie atomique des États-Unis (AEC), révoque son habilitation de sécurité et son poste auprès de la commission.

En effet, Oppenheimer est véritablement humilié par son propre gouvernement, contraint de subir un faux procès perdu d’avance sur ses liens avec des sympathisants communistes pour justifier son exclusion de l’AEC. C’est d’ailleurs cette trame narrative qui constitue la principale intrigue du film, à la manière d’un thriller politique.

L’intériorité du personnage se perd parfois dans le spectacle saisissant des explosions et des vastes paysages de l’Ouest américain. Heureusement, ledit spectacle, appuyé par une trame sonore épique, un montage très rapide et une impressionnante distribution, n’est pas moins percutant. Nolan montre éloquemment à quel point une petite équipe de scientifiques a pu changer le cours de l’Histoire, et ce, sans qu’Oppenheimer lui-même ait pu le prévoir. Il remet en question nos idées préconçues quant aux dynamiques de pouvoir à l’origine des conflits militaires et réhabilite un personnage aussi célèbre que méconnu, de l’histoire moderne.

Avec son budget excédant les 100 millions de dollars, fait rare pour un film biographique, et ses magnifiques images en 65 mm alternant entre la couleur et le noir et blanc, le cinéaste britannique récidive avec une proposition unique qui pourrait rallier les « spectateurs du dimanche » et les cinéphiles les plus aguerris. Quoiqu’il en soit, une expérience de cinéma dont on ne sort pas indemne. »

(Source : « ledevoir.com »)

[lilianvoyage]

New-York, New-York ! - jour 1

Réveil difficile à 4h00 du matin pour prendre un bus direction la Big Apple. On aura eu le "plaisir" d'avoir les odeurs de toilettes durant un peu plus de la moitié du trajet... !

Mais l'arrivée dans la cité et l'excitation bien présente a rapidement fait oublier cet épisode !

Première mission : Aller jusque Brooklyn en métro pour déposer nos sacs, un vrai casse-tête tant il y a de lignes !

Deuxième mission : Retourner sur Manhattan et profiter. Ça c'est beaucoup plus facile (ou presque) !

Globalement, en commençant l'exploration vers 16h00, nous avons remonté la 5th avenue, visité la Public Library, flâné sur Broadway et Times Square, grignoté à Central Park pour ensuite flâner à nouveau de nuit sur Time Square !

Au total ce sont 16kms parcourus à pied et nous sommes loin d'avoir tout vu !

Mes premières impressions de NYC, ce sont évidemment l'immensité qui ressort, la démesure, le capitalisme à outrance, une vraie fourmilière (il ne vaut mieux pas être agoraphobe). Ça bouge, c'est jeune, c'est stimulant et fatiguant à la fois.

Affaire à suivre donc !

Bisous

[funky8corners]

Mobb Deep - Survival Of The Fittest (Loud Records - 1995)

Survival Of The Fittest de Mobb Deep est un morceau suffocant, comme d'ailleurs l'ensemble des trois premiers albums du duo (Juvenile Hell, The Infamous et Hell On Earth), acmé du rap hardcore new-yorkais des années 90. Leur impact sur le son global du hip-hop à cette époque fût énorme et on ne compte plus les albums où les producteurs ont essayé de reproduire les productions sans concessions de Havoc (beaucoup aidé par Q-Tip). Le morceau est genial par son minimalisme: une boucle de piano piquée à l'introduction d'un morceau de jazz ("Skylark" par Al Cohn And The Betty Harris Trio) enrichie de samples de quelques mesures de cuivres récupérées au Kashmere Stage Band et un beat énorme programmé par Q-Tip.

Le maxi à l'avantage d'offrir un remix complétement différent, beaucoup plus doux, avec un break de batterie récupéré sur The Mixed Up Cut de Clyde McPhatter, des choeurs de Crytal Johnson et une boucle soul samplé chez Al Wilson. Pas de changement des textes par contre, que Havoc et Prodigy enchainent avec leur diction "ligne claire" pour décrire sans concession ni glorification la vie des afro-américains dans les ghettos.

Pour la petite histoire, le duo, loin d'avoir gagné ses médailles de gangsta rap dans la rue ou en prison, s'est rencontré dans une école d'art de Manhattan, la High School of Art And Design, pépinière d'artistes de talent.

#mobbdeep #survivalofthefittest #hiphop #rap #vinyl #12" #eastcoastrap #classic #prodigy #havoc

[libertinelife75]

Une libertine à New-York…

Chères lectrices,

Comme vous avez pu le voir dans mon dernier post, je me suis rendue à New-York pendant ces vacances d’été pendant 4 jours.

Le premier jour, je me suis installée dans l’hôtel hilton que j’avais réservé non loin de la Ve avenue et le soir je me suis rendue à une soirée à laquelle j’étais invitée sur le rooftop d’un building.

Le lendemain, j’ai assisté à un défilé de mode Louis Vuitton et l’après-midi j’ai organisé une soirée sur un yacht au large de manhattan.

Le troisième jour, je suis allée sur la Ve avenue pour faire du shopping dans mes boutiques favorites et j’ai fait un shooting photo avec mes nouvelles tenues.

Enfin le dernier jour je suis rentrée à Paris après avoir admiré la vue depuis le sommet de l’Empire State Building.

J’ai adoré ce voyage et j’en garde d’excellents souvenirs. Je pense que j’y retournerai bientôt à l’occasion d’événements auxquels je suis invitée.

XOXO,

Libertine Woman

[aelitademarte]

2020 aussi - The video camera is good for nothing if there isn’t someone behind it

Loin de Manhattan

Jean-Claude Biette, 1982

[gnirrednow]

jean-claude biette, loin de manhattan