#La Musique du Futur

[thebutcher-5]

Petite Maman

Benvenuti o bentornati sul nostro blog. Nello scorso articolo abbiamo deciso di cambiare argomento e di passare al mondo dei fumetti recensendo, dopo tantissimo tempo, un comic sui supereroi ossia Superman: Su nel cielo. In questa storia Superman scopre che una bambina orfana è stata rapita da degli alieni e, dopo una lunga riflessione, decide di abbandonare la Terra per cercarla, intraprendendo…

[unknown171204]

Starmania 1979

The French singer, author and composer Michel Berger one day heard about a surprising news item . Patricia Campbell Hearst, the daughter of a billionaire, kidnapped by terrorists ended up joining their movement out of love for one of her kidnappers !

This true story will fascinate him, to the point of starting an album inspired by this story :

This will be the “Angelina Dumas” project .

Ultimately the album never saw the light of day and only one song that remained of Berger's work remained that he recorded as a duet with his wife France Gall :

Frustrated by what he considers to be a failure, Michel will not let go of what he thinks (rightly) is a good artistic vein

thanks to his wife who will make him meet the Canadian singer Diane Dufresne, Michel will work with his lyricist Luc Plamondon with whom he created the most famous rock opera in France :

The story takes place in an undated future (despite a now outdated reference to the year 2000 and the 80s) Humans now live in underground galleries redeveloped into a huge city called Monopolis. The only mirage of happiness for ordinary citizens is the number 1 television show "Starmania" where everyone can become a star for one night .

We simultaneously follow the lives and actions of several characters :

Johnny Rockfort : A young anarchist leader of the terrorist group " les étoiles noires " ( the black stars )

Sadia : A transvestite student co-creator of " les étoiles noires "

Marie Jeanne : The depressed waitress who works at the " Underground café "

Ziggy : A mythomaniac and ambitious homosexual record store owner

Cristal : The host of Starmania

Stella Spotlight : A sex symbol on the decline

Zéro Janvier : An extremist politician running for became president

Gourou Marabout : An extremist politician also competing in the presidential election

Roger-Roger : the TV presenter

Brilliantly the duo Berger / Plamondon went out of their way to organize the broadcast of a special television program in 1978 in order to present the songs to as many people as possible :

The show was performed for a short month for 33 performances at the Palais des Congrès , but it is considered one of the greatest French musicals

DISTRIBUTION :

Daniel Balavoine : Johnny Rockfort

France Gall : Cristal

Fabienne Thibeault : Marie-Jeanne

Étienne Chicot : Zéro Janvier

Diane Dufresne : Stella Spotlight

Grégory Ken : Ziggy

Nanette Workman : Sadia

Roddy Julienne : le Gourou

René Joly : Roger-Roger

Due to his short presence on stage, the show unfortunately did not have the right to a complete recording but fortunately the audio of the show has available in its entirety !

To get an idea of ​​the visual identity of the show I had to dig into the TV archives :

The repetitions :

Full live audio of the show :

Single :

Monopolis / Quand on arrive en ville / Le blues du business man / La complainte de la serveuse automate / Ziggy / Le monde est stone

But the most memorable song is " SOS d'un terrien en détresse "

A song renowned for its difficulty and which launched the career of Daniel Balavoine then, years later, that of Star Academy 2004 winner Grégory Lemarchal :

ANECDOTES :

The original album contains two songs missing from the final show :

Petite Musique terrienne Part 2

L'air de l'extraterrestre

This extraterrestrial is a deleted character who only appeared physically in two production ( Francis Martin in 1980 and Marc Gabriel in 1986 , in this last version we discovered that Roger-Roger was in reality an alien ) the song, or rather its theme, will be recycled in several subsequent versions .

The show also contains several unreleased and missing songs from the album that will never be reused !!

La serveuse et les clients

Jingle de Stella

Sex shops , cinéma porno

Les parents de Cristal

Le tango de l'amour et de la mort

...

Claude Dubois (the original voice of Zéro Janvier) is the only one of the singers present on the album who did not reprise the role on stage, unfortunately it was because of his drug addiction, he took his revenge in 1989 when he replaced Richard Groulx on stage ( thanks to miss-starmania for the archive picture and additional information )

...

Michel Berger abandons his role of Grand Gourou to Roddy Julienne without any explanation ?!

...

In this version, in addition to randomly attacking wealthy people in the street, scratching their cars and raping girls in parking lots, les étoiles noires of 79 are a bit more extreme than in the other versions … Roger Roger specifies that the terrorists deliberately disconnected the oxygen ventilation of an entire neighborhood, killing all the residents ! This free murder will be deleted from other versions

...

The name Johnnie Rockfort (a complicated pun to translate which can mean "strong rock'n'roll " or just the cheese of the same name ? ) is perhaps not a coincidence , the producer of the show Roland Hubert, not being convinced by Balavoine, completely unknown at the time, he fought (in vain) with Berger so that the role was offered to the rocker Johnny Halliday

...

According to the memories of France Gall, during one of the performances a disgruntled spectator had fun whistling throughout the show exhausting Daniel Balavoine who patiently waited for the curtain call to jump into the audience to beat him up while he was still wearing his bulky costume ( the one below )

...

France Gall speaks with emotion about the show (not subtitled) :

For more Starmania or to discover other French musicals I invite you to follow the path of my main masterlist to learn more about French musicals and their stories :

[sillygoose067]

Charles’s Angel(s)

Ch.16

Charles Leclerc x Reader

Author’s Note: Yes there are mentions of Kpop in here. Yes the next chapter will probably have a lot more. You know what? Deal with it. That said, feel free to send me requests, and I might write something for them in the future. Can’t really say if I have any specific criteria or people/groups, but feel free to shoot your shot!

Enjoy!

The first thing you do when you get back home isn’t even going and telling Marie about your recent developments. You race to your room, pull out your phone, and dial your mom’s number.  

“Mummum! তুমি ভাবতে পারবে না আজকে কি হবে!(You’ll never guess what happened today!)”

“কি?(What?)”

“I got a boyfriend!”, you squeal through the phone.

She gasps. “তার নাম কি? ছবি পাঠাও! (What’s his name? Send me pictures!)”

You grin at her request. “Just search up Charles Leclerc”.

The line goes silent for a minute while she does this. All of the sudden, you hear her commenting on his looks and squealing at the photos. You hear her call your sister to show her, and you hear you sister talk animatedly, trying to explain to your mother that Charles Leclerc is a very famous F1 driver that drives for Ferrari. 

…

When you return to the living room, Marie is there sitting patiently, waiting to hear the news from you. You tell her and she begins grabbing your arms and dancing around the room. “I told you, didn't I? I knew you would finally get to experience everything you missed out!”

You take a step back and exhale. Then you come forward and embrace her tightly. “Thank you, Marie. None of this would have happened without you.”

… 

Just as you were about to call your managers at the studio, you get a message from JYP Entertainment. 

Stray Kids have requested your presence. Please come by this Saturday. 

You make a call to Charles instead. “Hé, chérie”.

“Hé Charles. I was going to book us a day at the studio, but appels du devoir(duty calls). Je dois me rendre en Corée avant samedi. Voulez-vous m'accompagner ? Il y a des génies de la musique qui vous aideront mieux là-bas, et vous pourrez rencontrer mes collègues…(I need to get to Korea by Saturday. Would you like to accompany me? There are musical geniuses that would be a better help to you there, and you can meet my colleagues…)”

There’s a pause. You hear a rustling of papers and him tapping at his phone. “Ok. Je viens de vérifier, je suis en congé ce mois-ci, donc je peux y aller (Ok. I just checked, I have this month off, so I can go)”.

You punch the air. “Yes!”, and you hear his chuckles on the other side of the phone. Oops. Oh well. 

“On va bien s'amuser! (We’re gonna have so much fun!)”

“Avec toi comme guide, je suis sûr que nous y arriverons, ma chérie (With you as my guide, I’m sure we will sweetheart)”. 

[swgzl]

BACK TO THE FUTURE.

Un projet sur lequel j'ai travaillé avec Monocle et Sophie. Design by Monocle, code par moi-même.

Contexte :

2024. A l’orée du Parc National de Yosemite se trouve une petite ville dont personne ne se soucie. A Mariposa, la vie est tranquille, sans vague. On ne s’inquiète pas des problèmes du vaste monde, principalement parce que les nouvelles mettent du temps à arriver. Coupée de tout, il semblerait que Mariposa soit passée à la trappe quand les avancées technologiques ont envahi l’Ouest des États-Unis. Les câbles électriques qui entourent la ville sont vieux, défaillants. On a appris à ne pas se fier à la technologie, et surtout pas à s'appuyer sur elle. Pas de téléphone dernier cri, pas de 5G dans les rues, pas de réseaux sociaux pour venir influencer le quotidien des habitant·e·s. C’est une vie particulière, car en dehors des frontières de la ville, le monde est géré depuis des décennies par ces technologies qui n’en finissent plus d’avancer. L’ère moderne s’est faite une place dans les domiciles, dans les poches, dans les cerveaux. On ne peut plus la quitter, sauf ici. Ici où le temps lui-même semble s’être arrêté. Si le calendrier tourne au même rythme qu’ailleurs, les influences culturelles, les styles, les activités, n’ont pas évolué depuis les années 1980. Trente ou quarante ans plus tôt, on a fait le choix de tout arrêter, de ne plus changer, et aujourd’hui on a un peu oublié comment tout a commencé. Certains disent que c’était le choix du conseil municipal, effrayé de voir le monde évoluer à une vitesse folle. D’autres pensent que Mariposa est sujet à une expérimentation du gouvernement, mais cette théorie ne plaît pas à tout le monde. La plupart des gens, de toute façon, ne s’en préoccupent pas tellement.

Parce qu’ici, on mène une existence paisible en appréciant ce qu’on a, plutôt qu’en se souciant de l’extérieur. Les jeunes grandissent entre le skatepark et la salle d’arcade, les moins jeunes se bougent sur des vieilles musiques de fitness. C’est une petite communauté qui vit à Mariposa, où l’on fait de son mieux pour prendre soin de ses voisins et vivre en paix. Et puis il y a le rendez-vous du samedi soir, celui où presque toute la ville se rend. Chacun dans sa voiture, ou peut-être regroupé à deux ou trois pour ceux qui n’ont pas peur des rumeurs. Le parking du drive-in se remplit au coucher du soleil, tout le monde allume sa radio pour suivre un film qui est sorti plus de vingt ans auparavant. Ce n’est pas ici que sortent les nouveaux films, mais tout le monde s’en fiche. L’intérêt du drive-in, c’est de s’y retrouver en famille, entre amis, avec ses voisins. Qu’importe si un film passe en boucle pendant un mois ou si ce sont toujours les mêmes qui finissent par revenir. Les habitants de Mariposa sont ancrés dans leurs habitudes, ils n’aiment pas tellement que les choses changent. Et pourtant, chaque fois qu’un touriste traverse la ville, il apporte avec lui un peu de ces nouvelles de l’autre monde, brisant l’illusion que la terre entière n’est pas coincée dans les années 80. Mais combien de temps la ville pourra-t-elle encore tenir ainsi ?

[equipe]

La stratégie produit de Tumblr

Chez Tumblr, nous avons concentré nos efforts afin de réorganiser notre manière de fonctionner dans le but d'attirer davantage d'utilisateurs. Un plus grand nombre d'utilisateurs, c'est l'assurance d'une entreprise plus pérenne, et donc la garantie de rester à vos côtés un peu plus longtemps. Dans ce billet-fleuve, nous allons vous exposer notre stratégie visant à accroître notre base d'utilisateurs. Cela a déjà été évoqué en partie sur notre blog @labs, mais nous allons maintenant détailler notre démarche. Nous évoquons ici publiquement et pour la première fois cette stratégie avec vous, notre très chère communauté, dans un effort de transparence dont vous avez l'habitude. Cette stratégie a été établie avec les ressources limitées dont nous disposons, mais elle permet à nos équipes de se concentrer sur les points clés visant à nous assurer aussi sereinement que possible du futur de Tumblr.

Le diagnostic

Pour permettre la croissance de Tumblr, il nous faut corriger l'expérience de base qui fait de Tumblr un espace fonctionnel pour ses utilisateurs. Et, le fait est que Tumblr n'est pas facile à utiliser. Par le passé, nous nous attendions à ce que les utilisateurs personnalisent l'alimentation de leur flux et s'efforcent également d'adapter leur expérience à leurs envies. Mais, cette approche entraîne une complexité d'utilisation et ne profite qu'à une petite partie de notre communauté.

L'avantage concurrentiel de Tumblr réside dans son contenu unique et sa communauté passionnée. En tant que précurseur de la culture des Internets, Tumblr recouvre un large éventail de centres d'intérêt tels que le divertissement, l'art, le gaming, les fandoms, la mode ou la musique. On vient sur Tumblr pour s'immerger dans ce mélange foisonnant, et il est de notre responsabilité de nous assurer d'une connexion la plus transparente possible entre les personnes et le contenu qui leur est proposé.

Pour que le succès de Tumblr se poursuive, nous devons donner la priorité à cette connexion transparente entre les utilisateurs et le contenu. Il nous faut pour cela attirer et fidéliser de nouveaux utilisateurs et créateurs, stimuler leur épanouissement et les encourager à fréquenter plus assidûment la plateforme.

Nos lignes directrices

Pour améliorer la qualité de l'expérience utilisateur sur Tumblr, nous désirons appliquer ces lignes directrices, qui nous semblent fondamentales :

Élargir les moyens par lesquels de nouveaux utilisateurs peuvent découvrir Tumblr et s'y inscrire.

Fournir du contenu de qualité à chaque connexion à la plateforme.

Rendre plus facile l'utilisation des conversations (reblogs et réactions).

Consolider et accroître notre base de créateurs.

Concevoir des modèles qui encouragent les utilisateurs à revenir sur Tumblr.

Améliorer les performances, la stabilité et la qualité globale de la plateforme.

Dans la suite de ce billet, nous allons détailler chacune de ces lignes directrices.

Ligne n°1 : Élargir les moyens par lesquels de nouveaux utilisateurs peuvent découvrir Tumblr et s'y inscrire.

L'un des principaux problèmes de Tumblr, c'est de parvenir à convertir de simples visiteurs en utilisateurs connectés et engagés. De plus, nous n'avons pas investi suffisamment dans des systèmes de référencement normalisés sur Internet pour nous assurer une attraction suffisante de nouveaux venus. Le trafic provenant de sources externes est dispersé sur différentes pages avec des expériences utilisateur inégales, ce qui nous fait rater des opportunités de conversion de ces visiteurs en des utilisateurs fidèles de Tumblr. Par exemple, les visiteurs qui arrivent sur Tumblr via un moteur de recherche se retrouvent souvent sur des pages du réseau de blogs ou sur la vue intégrée d'un blog, ce qui ne donne pas réellement de raison valable pour décider de s'inscrire.

Nous voulons donc expérimenter un tumblr.com déconnecté qui nous garantisse le meilleur taux de conversion possible. Nous pourrions pour cela envisager de montrer aux utilisateurs potentiels toute l'étendue du contenu que Tumblr a à offrir depuis nos pages déconnectées. Nous souhaitons que ces visiteurs puissent facilement saisir le potentiel de Tumblr sans avoir à naviguer dans de multiples onglets ou pages pour le comprendre. Notre actuelle page de découverte en mode déconnecté n'est pas assez efficace pour distiller ce qui fait l'essence de Tumblr, c'est pour nous une occasion ratée d'attirer de nouveaux utilisateurs potentiels sur le site.

Actions mises en place et prochaines étapes

Améliorer l'optimisation du référencement de Tumblr sur les moteurs de recherche (SEO) afin d'être en phase avec les standards de l'industrie.

Rendre l'expérience du mode déconnecté plus attrayante et plus proche de l'esprit Tumblr, dans le but d'obtenir le meilleur taux de conversion possible de visiteurs en utilisateurs inscrits.

Ligne n°2 : Fournir du contenu de qualité à chaque connexion à la plateforme.

Nous devons veiller à ce que l'expérience soit de la meilleure qualité possible en présentant un contenu récent et pertinent, adapté aux divers intérêts de l'utilisateur lors de chacune de ses visites. Si l'utilisateur juge son expérience "mauvaise" au regard du contenu proposé, la faute incombe au produit.

Par défaut, nous devons partir du principe que l'utilisateur ne sait pas comment naviguer dans l'interface. En outre, nous devons veiller à ce que les personnes qui recherchent des contenus en rapport avec leurs centres d'intérêt puissent y accéder facilement, sans faire face à des restrictions déconcertantes ni à des difficultés inattendues dans leur navigation.

Il n'est pas aisé d'exister sur les Internets depuis plus de 15 ans, car notre nom s'accompagne inévitablement d'idées préconçues accolées à Tumblr. En moyenne, un utilisateur ne voit que 25 billets par session. Les 25 premiers billets doivent donc véhiculer ce qu'est l'essence de Tumblr : une communauté effervescente avec énormément de potentiel parfois inexploité. L'utilisateur ne doit jamais avoir l'impression que Tumblr est un lieu désuet et sans intérêt.

Actions mises en place et prochaines étapes

Proposer du contenu de haute qualité à chaque fois que l'interface est ouverte.

Rendre plus aisé le moyen d'accéder aux communautés éclectiques et passionnées de Tumblr.

Améliorer l'ordonnancement du contenu proposé par notre algorithme au sein de tous les flux.

Ligne n°3 : Rendre plus facile l'utilisation des conversations.

Une part essentielle du charme de Tumblr tient en sa capacité à mettre en exergue l'évolution d'une conversation et toute l'imbrication des commentaires pertinents dont on peut se délecter au sein d'une chaîne de reblogs ou dans les réactions. Prendre part à ces joutes verbales se doit d'être agréable et sans effort.

Malheureusement, la manière dont les conversations fonctionnent actuellement sur Tumblr, que ce soit dans les réactions ou les reblogs, s'avère déroutante pour les nouveaux utilisateurs. Les contraintes liées à la participation à des reblogs individuels, le fait que les réactions ne s'appliquent qu'au billet d'origine et l'impossibilité de suivre facilement des fils de discussion font qu'il est parfois difficile pour les utilisateurs de prendre part aux échanges.

Actions mises en place et prochaines étapes

Corriger la confusion qui peut s'installer entre les réactions et des reblogs.

Améliorer les fonctionnalités de publication encadrant les réactions et les reblogs.

Encourager la participation à des réactions ou des reblogs individuels.

Rendre plus aisé le suivi des différents fils de conversation présents au sein d'un reblog.

Réduire l'encombrement des conversations en regroupant les fils de discussion sur les blogs.

Explorer la faisabilité de retirer les éventuels doublons de reblogs présents dans le fil "Abonnements" d'un utilisateur.

Ligne n°4 : Consolider et accroître notre base de créateurs.

Les créateurs sont essentiels pour la communauté Tumblr. Néanmoins, nous n'avons pas toujours su déployer des efforts adaptés pour conserver, entretenir et développer notre base de créateurs.

Être un nouveau créateur sur Tumblr, cela peut être intimidant : la probabilité d'être déçu face aux faibles engagements ou retours suite au partage de ses créations peut conduire à un départ malheureusement précoce. Nous devons nous assurer que nous disposons des outils attendus par les créateurs et que nous favorisons les retours gratifiants qui leur permettent de rester présents et de s'épanouir sur notre plateforme.

Le manque de retours pour les nouveaux créateurs vient d'une décision maintenant obsolète de ne montrer que le contenu des blogs suivis dans la section principale du tableau de bord ("Abonnements"), ce qui perpétue le cercle vicieux consistant à donner encore davantage de visibilité aux blogs populaires tandis que les nouveaux créateurs restent dans l'ombre. Afin de remédier à ce problème, nous devons donner la priorité au soutien et à la croissance des nouveaux créateurs sur la plateforme.

Il est par ailleurs impératif que les créateurs, comme chaque utilisateur de Tumblr, se sentent totalement en confiance et en contrôle de leur expérience. Qu'il s'agisse de répondre à une question de la communauté ou de suivre l'engagement sur un billet publié, connaître le succès sur Tumblr ne devrait jamais se concevoir comme une expérience douloureuse et punitive.

Actions mises en place et prochaines étapes

Proposer les nouveaux contenus des créateurs à des utilisateurs que cela pourrait intéresser.

Améliorer le processus des retours destinés aux créateurs afin qu'ils souhaitent continuer à publier du contenu.

Établir des mécanismes visant à protéger les créateurs contre le spam de notifications lorsque leur création devient populaire, voire virale.

Élargir les possibilités de co-création de contenu, comme avec l'ajout de la possibilité d'intégrer les liens Tumblr dans des billets.

Ligne n°5 : Concevoir des modèles qui encouragent les utilisateurs à revenir sur Tumblr.

Les notifications Push et l'envoi d'e-mails sont des points clés visant à accroître l'engagement des utilisateurs, améliorer leur fidélisation et favoriser la découverte de nouveaux contenus. Notre stratégie de rapprochement avec vous, en tant qu'utilisateurs, doit être soigneusement coordonnée entre les équipes produit, commerciale et marketing.

Notre stratégie d'envoi de messages se doit d'être personnalisée et s'adapter aux intérêts changeants des utilisateurs. Nos messages doivent les informer des derniers changements dans leur communauté, et continuer à faire de Tumblr le premier lieu qui leur vienne à l'esprit pour partager leurs commentaires et s'amuser avec les mèmes autour des dernières séries ou des événements marquants de la vie bien réelle.

Plus important encore, nos messages doivent être mûrement réfléchis et ne doivent jamais donner le sentiment d'être de vulgaires spams.  

Actions mises en place et prochaines étapes

Procéder à un audit de notre stratégie d'envoi de messages.

Résoudre le problème de notifications trop envahissantes : limiter, réduire ou mettre en sourdine les notifications lorsque c'est nécessaire.

Identifier les moyens de personnaliser au mieux les e-mails que nous envoyons.

Établir quelle serait la limite idéale de notifications Push quotidienne à ne pas dépasser.

Envoyer des e-mails lorsqu'un utilisateur a désactivé ses notifications Push.

Ligne n°6 : Performances, stabilité et qualité.

La stabilité et les performances de notre plateforme ont décliné au fil du temps. Nos équipes disposent d'ores et déjà d'un grand nombre d'anomalies de production, avec davantage de bugs créés que résolus au cours des 300 derniers jours. Si cela continue à ce rythme, une anomalie non résolue s'ajoutera tous les deux jours. Des applications et un système en arrière-plan opérationnels et qui ne plantent pas sont les bases d'une expérience Tumblr digne de ce nom. Améliorer les performances, la stabilité et la qualité nous aidera à mettre en place des services viables dans la durée pour Tumblr.

Actions mises en place et prochaines étapes

Améliorer la performance et la stabilité : l'objectif étant de fournir des applications iOS, Android et une interface Web qui ne provoquent pas d'erreur fatale, qui soient réactives et qui se chargent rapidement.

Améliorer la qualité : offrir à nos utilisateurs une expérience Tumblr de haute qualité.

Réagir plus vite : fournir des API et des services afin de permettre davantage d'initiatives produit et de déployer de nouvelles fonctionnalités issues de nos Labos.

Pour conclure

Depuis toujours, nous avons à cœur de donner le plus de moyens et de visibilité possibles aux créateurs du monde entier. Nous nous efforçons de veiller à ce que Tumblr évolue de manière à soutenir nos utilisateurs actuels tout en améliorant les domaines susceptibles d'attirer de nouveaux créateurs, artistes et utilisateurs. Nous désirons mettre à votre disposition un espace qui vous corresponde. Nous estimons donc que vous méritez d'avoir accès aux meilleurs outils et fonctionnalités pour vous rapprocher de vos communautés sur une plateforme qui a pour priorité de faciliter la découverte de nouveaux contenus de grande qualité. C'est une période stimulante pour Tumblr, et nous ne pourrions pas être plus enthousiastes quant à l'idée de mettre en place la stratégie que nous venons de vous exposer.

[tealviscaria]

L'Effet papillon ou Un manuel sur comment découvrir Le Visiteur du futur

Alors, je suis pas francophone, donc je trouve que ça pourrait être intéressant de raconter comment j'ai découvert cette série française qui est quand même assez niche, même en France.

(*Faut d'abord préciser qu'en ce temps-là, j'étais déjà en train d'étudier le français à l'école, donc j'avais déjà peut-être un niveau A2-B1, je doute que tout ça soit possible au niveau débutant.*)

1) Un jour, je me suis dit: "tiens, je voudrais connaître plus de chansons françaises." Très ingénieusement, j'ai tapé "chansons françaises" sur Youtube. J'ai écouté quelques chansons, genre des playlists comme "top 100 chansons populaires" et franchement, j'ai pas été impressionnée.

2) Donc, for the lolz, j'ai décidé de chercher "chansons français emo".

Et là se trouvait le Graal. L'une des chansons que l'algorithme m'a recommandées, c'était L'Assasymphonie. Tout de suite c'était un coup de cœur. J'écoutais d'autres chansons par ces artistes et je trouvais le groupe tellement stylé. Mais attendez– quoi?? C'est pas un groupe de musique mais une comédie musicale?? Tant mieux! J'adore les comédies musicales!! Évidemment, je l'ai regardée. (Coucou ma profile picture <3)

3) Florent Mothe joue Salieri dans Mozart l'Opéra Rock mais il en a joué d'autres. Et quel rôle pourrait être mieux que le principal, n'est-ce pas? Alors j'ai regardé La Légende du Roi Arthur où il joue notre Pendragon préféré. Dans les commentaires au-dessous d'un clip, quelqu'un a mentionné Kaamelott. La série me paraissait intéressante, en plus les épisodes étaient courts et avec sous-titres sur Youtube, donc win win.

4) Personne ne serait surpris si je dis qu'après j'ai découvert Hero Corp. Que dire de plus, sinon que les Astier ont un lien très fort?

5) Hero Corp contient des épisodes spéciaux, parmi lesquels se trouve un crossover particulier. Pendant que Klaus en a marre et frappe le nouveau-venu, je me dis "mais qui est ce gars??"

Et c'est comme ça que j'ai découvert Le Visiteur du futur :)

[bttf-rpg]

ANNEXE UNE

Le contexte de Back to the Future fait que nos personnages ne vivent pas tout à fait dans le même monde que nous. Certains objets font encore partie de leur quotidien, alors que nous, on ne les a plus vu depuis de longues années. Cette annexe est là pour te rafraîchir un peu la mémoire !

📌 ARCADE La salle d'arcade regroupent divers jeux comme des jeux d’arcade, des flippers, des baby-foots, des tables d'air hockey, des machines attrape-jouet ainsi que des billards. Les jeux vidéos sont les éléments les plus populaires, qui plaisent aussi bien aux plus jeunes qu'aux adultes de Mariposa. La salle est souvent bruyante, les bruits électroniques se mêlent aux claquements du hockey et des boules de billard. Il ne fait pas très clair dans le lieu, mais les néons de différentes couleurs vous placent dans une atmosphère unique.

📌 ROLLER RINK Ici, vous pouvez faire du roller en salle, sur un plancher lisse et glissant, sur fond de musiques disco. Venez vous déhancher, vous amuser entre ami·e·s ou tester des figures artistiques avec vos patins aux pieds. Le roller rink est un lieu agréable et divertissant, ouvert à tout le monde.

📌 VIDEO STORE Au vidéo store, vous pouvez louer des films pour les ramener chez vous et les regarder dans votre salon. Comme à la bibliothèque, vous pouvez les garder un certain temps avant de devoir les ramener et gare à vous si vous êtes en retard ! Ils n'ont pas tout, mais presque, et si un film vous intéresse vous pouvez demander à ce qu'il soit commandé pour vous. Les films sont classés par genre à l'intérieur du magasin et sachez que le vidéo store de Mariposa commence à se moderniser un peu : quelques DVD se mêlent aux VHS ! Mais si ce sont ces dernières que vous empruntez, n'oubliez pas de les rembobiner avant de les rendre si vous ne souhaitez pas payer de supplément.

📌 CONSOLE ATARI, NINTENDO 64, COLECOVISION Si la salle d'arcade a du succès, n'oubliez pas non plus que les jeux à domicile se multiplient ! Ici, pas de connection avec des joueur·euse·s qui viennent de l'autre bout du monde, vous jouez dans votre salon, en solo ou en duo, en circuit fermé. Pac-Man, Donkey Kong ou Tetris 64 n'auront plus de secret pour vous. Avec un peu de chance, vos voisin·e·s vous échangerons peut-être leurs cartouches de jeux contre d'autres.

📌 TÉLÉPHONE FIXE Objet phare de toutes les maisons : le téléphone fixe. Celui-ci est branché à une prise, parfois directement accroché au mur. Le fil reliant le combiné au socle ne permet pas à l'utilisateur·rice de se déplacer dans la maison en discutant. Non non, vous devez rester sur place, debout ou assis·e si le fil est assez long pour cela.

📌 BOÎTE VOCALE Si vous ne répondez pas au téléphone, votre correspondant·e arrivera sur votre répondeur. Iel laissera sûrement un message en vous demandant de lea rappeler. Écouter vos messages en rentrant chez vous après une longue journée est un rituel quotidien. Le choix vous appartient, cependant, de recontacter ou non les personnes qui ont cherché à vous joindre.

📌 TÉLÉPHONE CELLULAIRE NON INTELLIGENT Quelques personnes à Mariposa se déplacent peut-être avec un smartphone dont ils n'ont pas l'utilité, mais la plupart des gens ont un téléphone cellulaire de base. Le genre de modèle qu'on peut faire tomber de quatre étages et qui n'aura pas une égratignure, mais à part répondre aux appels et à quelques sms, il ne peut pas faire grand-chose. Si vous êtes chanceux, vous aurez peut-être le jeu Snake dessus.

📌 BIPEUR Aussi appelé pagette, le bipeur vous permet de recevoir un message où que vous soyez. Ça ne sera pas aussi détaillé qu'un sms, évidemment, puisque vous n'aurez comme information que le numéro de téléphone de la personne qui veut vous joindre, et un court message textuel. De plus, le bipeur ne peut que recevoir des messages. Si vous voulez en envoyer un à votre tour, il vous faudra passer par le téléphone. L'intérêt du bipeur est que la zone de couverture est bien plus grande que pour les sms, et dans une zone sans réseau comme Mariposa, mieux vaut un bipeur pour vous assurer que le message arrive.

📌 CABINE TÉLÉPHONIQUE Si vous oubliez votre cellulaire ou bipeur à la maison, votre dernière chance pour appeler quelqu'un reste la cabine téléphonique. À 25 cent l'appel, vous pouvez composer le numéro de qui vous voulez, mais attention de bien vous en souvenir. À Mariposa, au moins, on se souvient encore du numéro de téléphone de ses proches, c'est peut-être le seul avantage.

📌 JOURNAUX PAPIERS Le monde extérieur arrive tous les jours sur le pas de la porte, livrée avec bonne humeur dans la sacoche des camelots. Ces livreur·euse·s de journaux amènent les nouvelles du reste du pays, voire même du monde, et c'est sans doute un peu plus fiable que les nouvelles de la station de radio locale ou de la télévision grésillante. Pas de service le dimanche ou les jours fériés cependant.

📌 TÉLÉVISEUR Pas d'écran plan ou de résolution 4K, dans les maisons de Mariposa ce sont les oreilles de lapin qui décorent les salons. En effet, les téléviseurs sont gros, encombrants et il faut parfois taper un bon coup dessus lorsque l'écran ne diffuse que de la neige. On vous assure cependant que vous pourrez regarder vos films.

📌 MAGNÉTOSCOPE ENREGISTREUR Si une émission de télé vous intéresse, ou que vous voulez revoir encore et encore un film qui passe, la seule solution est de passer par votre magnétoscope. Sur une cassette VHS vierge, vous pouvez enregistrer un programme, que vous soyez ou non devant votre téléviseur. Eh oui, on est quand même un peu moderne à Mariposa : vous avez la possibilité de programmer votre enregistreur. Pratique si vous n'êtes pas là quand passe votre feuilleton préféré.

📌 WALKMAN OU DISCMAN L'ancêtre des mp3, mp4, qui même eux nous semblent datés aujourd'hui. Puisque les smartphones n'existent pas et que le streaming de musique n'a pas encore atteint Mariposa, le walkman est le meilleur ami de tous·tes celleux qui veulent se promener en musique. Vous y insérez votre cassette audio ou votre CD, vous branchez votre casque, et vous voilà en route !

📌 APPAREIL PHOTO JETABLE Les appareils photo numériques ? Très peu pour vous !  Entendre le clic familier des appareils photo jetables est bien plus satisfaisant, et ainsi vous avez la surprise, une fois que vous amenez les photos à développer, de savoir si elles sont réussies ou non. Avec cette méthode, pas de seconde chance, votre cliché devra être parfait dès la première tentative. Pour avoir vos photographies, vous pouvez vous rendre au supermarché de Mariposa, chez un photographe ou, pour les plus audacieux, transformez votre salle de bain en studio.

📌 POLAROIDS Pour celleux qui ne veulent pas attendre que leurs photos soient développées, les Polaroids sont un bon compromis. Vous appuyez sur le bouton, et la photo sort quasi-instantanément. Attendez quelques minutes que l'image apparaisse et voilà, admirez votre œuvre ! Vous pouvez emporter votre Polaroid n'importe où et semer sur votre passage plein de petites photos carrés.

📌 BONBONS À 25 ¢ Faire ses courses relève de la corvée pour certaines personnes, mais les machines à bonbons sont le petit réconfort d'après l'effort. Une pièce de 25 cents dans la fente, et votre bonbon tombe entre vos mains. Avouez-le, vous avez souvent craqué quand vous étiez enfant, mais il n'y a aucune raison d'arrêter.

📌 ARGENT Adieu les cartes de crédits ! À Mariposa, elles ne sont pas acceptées partout et il faut donc toujours avoir du liquide sur soi. Ne pensez même pas à payer avec votre téléphone portable ou une montre intelligente, on vous regardera avec des yeux ronds.

📌 VALEUR MONÉTAIRE Si l'inflation se fait sentir partout ailleurs, Mariposa est dans une petite bulle protégée. Ça ne veut pas dire que tout le monde roule sur l'or ou qu'il est facile de boucler ses fins de mois, mais les gens se rendent bien compte que les prix sont plus doux ici. Peut-être est-ce d'ailleurs une raison pour rester en ville.

📌 DISTRIBUTEUR DE CIGARETTES On en trouve encore un ou deux en ville, mais il faut bien avouer que les distributeur de cigarettes ne sont plus aussi populaires qu'ils l'étaient il y a une vingtaine d'année. Les habitant·e·s fument un peu moins et c'est tant mieux, mais pour celleux qui continuent, sachez que vous pouvez acheter vos cigarettes à l'unité ou en paquet dans quelques recoins de la ville.

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LÉGENDES DU JAZZ

JOHN HANDY, UN MULTI-INSTRUMENTISTE MÉCONNU

“John just sounded so good. He’ll give you that old-school authentic thing, and when he plays a ballad, it’s hard to replicate if you don’t come from that era. But he’s also very modern and can be abstract in his thinking. A lot of his music is very free and open and forward-thinking.” 

- Joe Warner

Né le 3 février 1933 à Dallas, au Texas, John Richard Handy III a d’abord fréquenté la St. Peter’s Academy de Dallas avant de déménager à Oakland avec sa famille à l’âge de quinze ans. À Oakland, Handy avait étudié au McClymonds High School. À l’époque, Handy avait déjà appris à jouer de la clarinette. Amateur de boxe, Handy était aussi champion poids plume, même s’il était aveugle d’une oeil et avait disloqué un de ses pouces dans un combat.

Également passionné de jazz, Handy avait l’habitude de s’endormir sur la musique de Charlie Parker pour étouffer le bruit des soirées que son beau-père organisait pour faire la promotion de son commerce illégal d’alcool. Parmi les camarades de classes de Handy à l’époque, on remarquait des membres de la famille Escovedo ainsi que le violoniste Michael White. Dans le cadre de ses études, Handy avait également fait la rencontre du futur athlète étoile Bill Russell, qui l’avait convié à participer à un tournoi de basketball. “I won the first game — of 15’’, avait expliqué plus tard Handy en riant.

Après avoir découvert que l’école possédait un excellent groupe musical, Handy s’était procuré une anche et une embouchure et avait appris à jouer du saxophone alto. De fait, Handy était tellement talentueux qu’il avait participé à sa première performance une semaine plus tard. Il précisait: “That was $5, and that became my way of making money.’’ Il avait ajouté:  “Most of my gigs were in the East Bay. I was 17 before I went to San Francisco and discovered Bop City.”

À l’époque, Handy ne savait pas lire la musique et avait appris à jouer du saxophone alto en autodidacte à partir de 1949. Il poursuivait: “I taught myself how to read music, and if I heard something on the radio, I could play it,When Louis Jordan was popular, I learned some of his solos.”

DÉBUTS DE CARRIÈRE

Particulièrement influencé par le haut registre du saxophoniste Earl Bostic, Handy était encore adolescent lorsqu’il avait participé à une jam session à Bop City avec des membres de l’orchestre de Duke Ellington et du groupe de Gerald Wilson. Il avait aussi joué avec les saxophonistes Teddy Edwards et Frank Morgan. Après s’être inscrit au San Francisco State College, Handy avait fait ses débuts sur disque en 1953 avec le guitariste Lowell Fulson. Mobilisé et envoyé en Corée où la guerre venait tout juste de se terminer, Handy avait passé deux ans dans l’armée. Sa dernière affectation était au Presidio de San Francisco.

Après s’être marié, Handy avait eu un fils, John Handy IV, qui était devenu batteur. Après sa démobilisation, Handy était retourné au San Francisco State College. Même si le jazz ne faisait pas encore partie du programme du département de musique, Handy avait fait partie de groupes aux côtés d’autres passionnés de jazz. Comme l’avait expliqué Handy plus tard, à l’extérieur du campus, “some of the best people in jazz would come to Bop City. But by the mid-’50s, they were letting people in that would ruin it, because they didn’t know crap about music and didn’t care to know.” Handy avait même décliné une invitation de Charles Mingus pour venir jouer avec son groupe en 1958, car le contrebassiste avait une très mauvaise réputation auprès des musiciens qui, selon ses dires, ‘’complained a lot about Charles, but not in his company. They said he was a real asshole.”

Handy se produisait au Five Spot en 1958 avec le saxophoniste Frank Foster et le trompettiste Thad Jones, deux vedettes de l’orchestre de Count Basie, lorsqu’il avait été remarqué par Mingus. Le contrebassiste avait été tellement impressionné par le solo d’Handy sur le standard “There Will Never Be Another You” qu’il était sorti du club en criant “Bird’s back! Bird’s back!” (Charlie Parker était mort trois ans auparavant). Après s’être calmé, Mingus, qui devait se produire au club quelques semaines plus tard, avait fait venir Handy au bar pour lui faire une offre.

En dépit de l’obstruction d’un de ses professeurs particulièrement antipathique, Handy avait finalement décroché son diplôme en 1958 à l’âge de trente ans. Il expliquait: “I had ‘incompletes’ on my transcript that I had already completed and they never gave me the grade. This particular guy said in essence ‘You’re too raw.’ I took every took every course they had to get a B.A. and I finally graduated at 30.”

Après s’être installé à New York, Handy s’était joint au groupe de Mingus. Même s’il n’avait pas fait partie du groupe que durant un an, le séjour de Handy avait contribué à changer l’évolution du jazz, notamment dans le cadre des albums Mingus Ah Um et Mingus Dynasty, dans lesquels il avait participé à l’enregistrement des classiques “Better Git It in Your Soul’’, Goodbye Pork Pie Hat’’ (un éloge au saxophoniste Lester Young qui venait de mourir) et “Fables of Faubus’’, une dénonciation du gouverneur ségrégationniste de l’Arkansas, Orval Faubus. Tout aussi marquant avait été l’album Blues and Roots, dans lequel Handy avait fait équipe avec Jackie McLean au saxophone alto. Même si ces albums avaient été reconnus comme des classiques dès leur parution, Handy avait particulièrement excellé sur l’album Jazz Portraits: Mingus in Wonderland, un enregistrement en concert mettant en vedette le pianiste de San Francisco, Richard Wyands. Après avoir livré une performance au Five Spot, le quintet de Mingus s’était déplacé plus loin sur la même rue pour se produire à la Nonagon Art Gallery où il avait enregistré quatre pièces d’une durée totale de quarante-cinq minutes avec le saxophoniste ténor  Booker Ervin (le seul autre musicien à avoir participé à tous les albums de Handy avec Mingus). Après le concert, le groupe était retourné au Five Spot pour prendre la relève de Sonny Rollins, qui avait fait les frais de l’intermission pendant son absence.

Après avoir enregistré quatre albums en un an avec Mingus, Handy était retourné à San Francisco où il avait fait ses débuts au début des années 1950 au Jimbo’s Bop City et partagé la scène avec de grands noms du jazz comme les saxophonistes Teddy Edwards, Frank Foster et Dexter Gordon. Handy avait aussi commencé à flirter avec le jazz modal, à une époque où très peu de ses pairs commençaient à peine à assimiler ce concept. En 1965, Handy avait présenté les résultats de cette expérimentation dans le cadre d’un concert présenté au Festival de jazz de Monterey, en Californie. L’enregistrement du concert, qui avait été publié par les disques Columbia l’année suivante sous le titre Live at the Monterey Jazz Festival, avait mérité à Handy deux nominations au gala des prix Grammy pour les pièces "Spanish Lady" (dans la catégorie de la meilleure performance de jazz) et pour sa composition "If Only We Knew". Le quintet de Handy était composé à l’époque du violoniste Michael White, du guitariste Jerry Hahn, et d’une section rythmique entièrement canadienne formée du contrebassiste Don Thompson et du batteur Terry Clarke.

Avec l’aide de sa femme, qui était également sa gérante, Handy avait aussi enregistré un premier disque comme leader en 1959. À l’époque, le vibraphoniste Milt Jackson s’était lié d’amitié avec Handy et sa femme et leur avait proposé d’habituer dans un de ses appartements situé près de Harlem. Décrivant ses débuts à cette époque, Handy avait commenté: “Most of my gigs were with Charles, but I played the whole summer of ’59 with Randy Weston at the Five Spot. Though Charles and Randy were both mavericks, Randy was more positive.” Handy avait ajouté: “We played with Randy six nights a week. That’s where my exposure came.’’ 

Handy se produisait au le pianiste Five Spot avec Randy Weston lorsqu’il avait rencontré la baronne Pannonica de Koenigswarter, une mécène qui avait été la protectrice de Charlie Parker et Thelonious Monk. Handy expliquait:

‘’One of the characters who came in to the Five Spot was the Baroness [Kathleen Annie Pannonica de Koenigswarter]; she came in with Thelonious Monk almost every night. She said, ‘Monk would like to speak to you’ as I’m coming off the bandstand, so I follow him into to kitchen, and Monk was a big man, his hat is almost touching the roof, and he kept walking, never turned around. He kind of looks up, not at me, and says, ‘You play your motherfucking ass off. You think,’ or maybe, ‘You play your motherfucking ass off, you think.’ I’m not sure which one he meant. And then he walked around me and out. I’m still scratching my head.” 

Impressionné par le talent d’Handy, Monk lui avait plus tard proposé de faire sa première partie à la Jazz Gallery.

Handy avait également fait une tournée européenne avec son groupe en 1961. Par la suite, il avait travaillé comme soliste en Suède et au Danemark.

Retourné à San Francisco, Handy avait été très impliqué dans le mouvement des droits civiques. Il avait précisé: ‘’I couldn’t sit back, with all I’d gone through, and let somebody fight for me without trying to help my own cause.” À l’époque, des Afro-Américains comme le joueur de baseball Willie Mays des Giants de San Francisco faisaient l’objet d’une discrimination incessante, et Handy avait été arrêté durant une manifestation. Handy expliquait: ‘’I couldn’t sit back, with all I’d gone through, and let somebody fight for me without trying to help my own cause.” Afin de recueillir des fonds pour la cause, Handy avait formé le Freedom Band avec deux jeunes saxophonistes ténor, Mel Martin et Noel Jewkes. Le trompettiste Eddie Henderson faisait également partie du groupe.

À l’époque, Handy se produisait au Both/And Club  sur la rue Divisadero. C’est dans ce club qu’Handy avait entendu pour la première fois la chanteuse Faye Carol. La chanteuse avait rencontré Handy au début des années 1970 alors qu’elle était mariée au professeur de musique Jim Gamble.

Même si le climat social était plutôt tendu à l’époque, Handy ne se rappelle pas que des incidents raciaux se soient produits dans les clubs de San Francisco ou dans le cadre de ses relations avec l’Union des Musiciens. “You don’t see that in jazz’’, avait expliqué Handy. Après avoir divorcé de sa première femme, Handy s’était marié avec une femme qu’il avait rencontrée au Five Spot et qui était devenue plus tard chancelier du San Francisco City College. Le couple s’était éventuellement acheté une maison sur la rue Baker.

En 1963, Handy a travaillé comme soliste sur la Côte Ouest avec des orchestres de musique classique comme le Santa Clara Symphony Orchestra et le San Francisco State College Band. L’année suivante, il avait retrouvé Mingus dans le cadre du Festival de Jazz de Monterey, en Californie. En 1966 et 1967, Handy avait fait une tournée aux États-Unis avec les Monterey All Stars. Il avait également participé à l’opéra The Visitation de Günther Schuller. En 1968, Handy a fondé un nouveau quartet avec Mike Nock, Michael White et Ron McClure.

Par l’entremise d’anciens camarades de classe du San Francisco College State, Handy avait été présenté au virtuose de la cithare Ravi Shankar, qui lui avait donné deux leçons privées sur la musique indienne. Comme Handy l’avait expliqué plus tard, “And I understood, because when I went to St. Peter’s, we sang Gregorian modal music. And African Americans are very modal. Later, I recorded with Ravi in India.’’

À la fin des années 1960, Handy avait également collaboré avec Ali Akbar Khan, un pionnier de la sarod, un instrument à cordes d’origine indienne. Andy poursuivait: “Then I got a call to play with [sarodist] Ali Akbar Khan. I went to his house in Marin County, and it was like I’d been playing with him all my life. I booked several concerts with him and paid him half of the ticket sales, though I realized that Indian musicians don’t do what we do. They don’t change keys and can’t play jazz.” Handy avait enregistré deux albums avec Khan. Zakir Hussain, avec qui il avait joué sur l’album Karuna Supreme en 1975, lui avait également fait cadeau d’un tabla.

La collaboration d’Handy avec Khan avait éventuellement donné lieu à l’enregistrement de l’album Karuna Supreme en 1975. À l’époque, Handy tentait de réaliser une symbiose entre la musique du Nord de l’Inde et les airs de Gospel qui avaient marqués son enfance avec sa grand-mère. Il expliquait: “I could relate it to the stuff I’d been exposed to in the African American church. At the first rehearsal with Ali Akbar Khan he said ‘Let’s just play,’ and I just understood it. I had met Ravi Shankar. He invited me to a concert in LA and gave me a couple of lessons. I did learn something from it, but I could always play it with my background in the blues.” Handy avait aussi travaillé en 1980 avec Lakshminarayana Subramaniam dans le cadre du groupe Rainbow.

Retourné au San Francisco State College (devenu l’Université de San Francisco State) en 1968, Handy avait repris sa carrière de professeur et avait pris la direction des études de jazz. Conscient d’être l’objet d’une certaine jalousie de la part des professeurs de musique classique, Handy avait commenté: “I know they were jealous of me because I could do what they did but they couldn’t do what I did.”

Comme mentor, Handy avait encouragé la carrière de plusieurs générations de jeunes musiciens. Lorsque le saxophoniste Hafez Modirzadeh était venu enseigner à San Francisco State, Handy l’avait pris sous son aile et l’avait initié à la musique non-occidentale. Ne tarissant pas d’éloges sur les compositions et les arrangements innovateurs d’Handy, Modirzadeh avait ajouté:

“It’s something that really connects him to jazz history, to Buddy Bolden and Louis Armstrong. You had to be there to see these people play. There won’t be a technical book by John Handy describing how he does what he does, that fingering and embouchure. It’s mystical, completely John Handy’s, and we’ll never know how he did it.I’ve asked him once or twice, ‘Can I come over and you show me how to do something?’ Very graciously, he’ll say, ‘I’m still working out some things that Charlie Parker did.’”

À l’époque, Handy avait aussi reçu une commande pour composer un Concerto for Jazz Soloist and Orchestra, qui avait éventuellement été interprétée par la San Francisco Symphony en 1970. Handy avait également enseigné à l’Université de Californie à Berkeley, à l’Université Stanford, au San Francisco Conservatory of Music et au City College de San Francisco. 

La pièce-titre de l’album Hard Work (1976) était devenue le plus grand succès de la carrière d’Handy. En plus de s’être classée sur le palmarès Billboard, la pièce avait fait partie du répertoire des juke box à travers le monde. Toujours en 1976, Handy avait enregistré un album de jazz-fusion avec le guitariste Lee Ritenour. L’album intitulé Carnival est paru en 1977.

ÉVOLUTION RÉCENTE

Dans les années 1980, Handy s’était joint au groupe Bebop and Beyond. Basé à San Francisco, le groupe avait rendu hommage à des pionniers du bebop comme Dizzy Gillespie et Thelonious Monk. Gillespie s’était même joint au groupe comme artiste-invité dans le cadre de l’album qui lui était consacré. Au milieu des années 1980, Handy avait également participé à une tournée avec le groupe Mingus Dynasty.

À la fin des années 1980, Handy avait formé le groupe John Handy With Class qui le mettait en vedette aux côtés de trois chanteuses-violonistes.

Retiré dans sa résidence de Hillside après avoir été victime d’une légère attaque, Handy avait continué se consacrer à la musique. Comme l’avait expliqué sa partenaire de longue date, la chanteuse Faye Carol: “Before Jazz on the Hill, I hadn´t heard anything from John lately, so I was so happy when he said he’d do our [Aug. 13] show.’’ Un autre membre du groupe, le pianiste Joe Warner, avait ajouté: “I’ve been trying to get the opportunity to work with John since that Yoshi’s gig. And we have a great band for him, with Tarus Mateen on bass, who plays with [pianist] Jason Moran, and Jaz Sawyer, a great drummer I worked with when he was living up here, who’s been in Southern California.”

Multi-instrumentiste souvent sous-estimé, Handy joue à la fois du saxophone alto et ténor, du saxello, du saxophone baryton, de la clarinette et du hautbois. Il chante également à l’occasion. Très impliqué dans les musiques du monde, Handy avait consacré sa vie à transformer l’esprit humain par l’entremise de sa musique. Utilisant une instrumentation souvent inusitée, Handy avait toujours été un musicien et compositeur sans compromis qui échappait à toute étiquette. Principalement connu pour sa participation à des petits groupes comme les quintets et les quartets, Handy s’était également produit avec de grandes formations allant des big bands aux orchestres symphoniques, aux ensembles vocaux et aux chorales.

Comme chanteur, Handy excelle tant dans le blues que le scat et les ballades. Au cours de sa carrière, Handy s’était produit dans les plus grandes salles de concert d’un peu partout sur la planète, dont Carnegie Hall, le Lincoln Center, le Berlin Philharmonic Auditorium et le San Francisco Opera House. Il avait aussi livré des performances dans les plus importants festivals de jazz du monde, dont le Monterey Jazz Festival, le Newport Jazz Festival, le Playboy Jazz Festival, le Chicago Jazz Festival, le Pacific Coast Jazz Festival et les festivals de Montreux, d’Antibe, de Cannes, de Berlin et de Yubari et Miyasaki au Japon. Tout en continuant de se produire régulièrement dans les universités et les collèges, Handy fait également de nombreuses lectures sur les aspects techniques, académiques, spirituels et créatifs de la musique.

Parmi les plus récents enregistrements d’Handy, on remarque "Centerpiece" (1989), "Excursion in Blue" (1988), ‘’John Handy Live at Yoshi’s Nightspot" (1996) et "John Handy’s Musical Dreamland" (1996). Certains des premiers albums d’Handy ont été réédités sur CD, dont "John Handy: Live at the Monterey Jazz Festival" (1966), "The Second John Handy Album" (1966), "New View" (1967) et "Projections’’ (1968). En plus d’avoir enregistré avec Sonny Stitt, Handy a enregistré neuf albums avec le Charles Mingus Jazz Workshop.

Le pianiste Joe Warner, qui avait joué avec Handy pour la première fois au club Yoshi’s de San Francisco une décennie plus tôt, avait perdu contact avec le saxophoniste jusqu’à ce qu’il l’entende jouer en juin 2023 au Festival Jazz on the Hill avec le Akira Tana Quartet. On avait aussi remis un Jazz Icon Award à Handy dans le cadre de l’événement. Warner poursuivait: “John just sounded so good. He’ll give you that old-school authentic thing, and when he plays a ballad, it’s hard to replicate if you don’t come from that era. But he’s also very modern and can be abstract in his thinking. A lot of his music is very free and open and forward-thinking.” En 2009, l’organisme SF JAZZ a décerné à Handy un Beacon Award.

Le fils de Handy, John Richard Handy IV, est devenu batteur, et se produit avec son père à l’occasion. Handy est également le père du saxophoniste Craig Handy.

©-2024, tous droits réservés, Les Productions de l’Imaginaire historique

SOURCES:

GILBERT, Andrew. ‘’At 90, Bay Area Sax Great John Handy Is Still Composing His Legacy.’’ KQED Inc., 2 février 2023.

‘’John Handy.’’ All About Jazz, 2024.  

‘’John Handy.’’ Wikipedia, 2024.

KALISS, Jeff. ‘’At 90, Saxophonist John Handy Still Puts In the Hard Work.’’ Classical Voice, 1er août 2023.

[swedesinstockholm]

15 août

j'ai passé deux heures à marcher à travers la ville dans un état de désillusion complète ce soir, non pas de désillusion, d'illusion justement, je voulais dire delusion, delusional, delulu comme disent les jeunes américains, r. m'a écrit à quatre heures du matin pendant qu'il faisait une insomnie alors qu'il dormait dans une tente avec sa fille plantée dans le jardin de sa mère et y avait un orage et il entendait la musique des voisins et il arrivait plus à se rendormir et c'est à MOI qu'il a écrit of all people, il me demandait comment ça allait avec mon film, il pensait à moi et à mon film à quatre heures du matin dans une tente avec sa fille, comment je suis sensée ne pas être complètement delulu?

ce matin en lisant ses messages j'ai senti la joie couler partout dans mon corps et j'ai essayé d'en localiser la source, quelque part dans le thorax, au milieu, c'est là que je le sens quand je me sens aimée. même s'il m'aime pas amoureusement, il m'aime quand même. et quand je vivais encore dans l'illusion et que j'espérais passer un été d'amour avec lui à bruxelles, ça s'est peut être pas passé comme je l'espérais, mais finalement je suis quand même un peu en train de passer un été d'amour avec lui, amour à l'eau plate et à distance mais amour quand même. amour amour amour dans mon coeur ce soir pendant ma promenade, j'écoutais des trucs pop en m'imaginant les chanter avec sa fille chez lui pendant que je lui prépare des gâteaux dans la cuisine par exemple une tarte à la myrtille et on fait des petites chorégraphies et on chante en criant la chanson de caroline polachek et évidemment r. finit par tomber sous mon charme. delulu level 1000. je dois vraiment faire très attention.

à part ça je suis restée un bon quart d'heure accoudée à une balustrade qui surplombait la vallée et c'était vraiment bien de regarder quelque chose qui n'était pas mon écran d'ordinateur, tout ce vert, toute cette réalité, même si j'étais à moitié perdue dans mes fantasmes à l'intérieur de ma tête.

16 août

à chaque fois que j'écris avec r. avant de me coucher j'arrive pas à m'endormir après et j'arrive pas à me concentrer sur mon livre non plus. gaëlle obiégly dit que publier son journal c'est comme parler la bouche pleine et d'abord ça m'a vexée mais toutes mes jérémiades sur r. là c'est plus possible, même sur tumblr. on a regardé le nouvel épisode de how to ce soir et puis à onze heures il a dit bon je vais au lit mais on a encore passé trois quarts d'heures à s'écrire et il a évoqué notre future performance et le fait d'avoir ça dans notre futur commun, un peu comme une garantie qu'il va pas disparaître du jour au lendemain, qu'il veut rester là, qu'on va se revoir, ça me donne un très grand sentiment de sérénité. ça me rassure. même si en réalité c'est pas du tout une garantie, il peut tout à fait changer d'avis du jour au lendemain. il a changé de photo de profil sur whatsapp, heureusement il met que des photos où il est moche. je me demande s'il le fait par égard pour moi.

dans le nouvel épisode de how, john wilson mentionne sa rupture avec sa copine et j'étais honteusement satisfaite qu'il se retrouve seul comme moi. mais je parie que même lui ne voudrait pas de moi. j'ai l'impression d'avoir franchi un cap dans ma relation avec mon physique, que toute ma vie je me suis voilé la face et que je me suis enfin rendu compte que j'étais moche. peu importe l'angle sous lequel on me tourne, je suis moche, c'est un fait, c'est comme ça et je peux rien y faire. je comprends pas pourquoi ça m'a pris autant de temps pour sortir de mon illusion d'être un peu mignonne, ou au moins d'avoir un charme atypique. hier j'ai essayé de mettre du rouge à lèvres mais c'était encore pire. maintenant quand je vois des moches ça me rassure, j'ai l'impression qu'on fait partie de la même communauté des moches, je suis pas seule, on est des millions. des gens au physique disgracieux. vraiment disgracieux, pas comme gaëlle obiégly, cette impostrice.

17 août

jenna lyons dans real housewives of new york a ravivé mon feu de lesbienne qui dormait quelque part dans mon bas ventre et c'est fantastique. gaëlle obiégly dit que publier son journal c'est comme parler la bouche pleine mais elle a manifestement jamais vu jenna lyons marmonner des remarques sarcastiques tout en se goinfrant d'oreos périmés et de pringles au caviar dans real housewives of new york. rien de rédhibitoire là-dedans. j'ai lu qu'elle avait une maladie génétique qui fait qu'elle a des taches et des marques sur sa peau et qu'elle a pas de cils ni de sourcils et qu'elle a des trous dans ses cheveux et que ça a détruit sa confiance en elle parce qu'on la harcelait à l'école et qu'au début de sa carrière chez j. crew elle se trouvait affreuse sur les photos parce qu'elle avait pas encore trouvé son style, et puis elle a commencé à portes des grandes lunettes pour se camoufler derrière et des tenues qui montrent très peu de peau et elle attachait systématiquement ses cheveux en les plaquant en arrière pour cacher les trous et c'est devenu son style signature. elle dit qu'elle montre jamais ses jambes parce qu'elles ont des taches et de la cellulite et pendant une seconde je me suis dit est-ce que je devrais faire comme elle et cacher mes imperfections (non mais quel mot) et ne jamais montrer mes jambes moi non plus? mais non. je préfère être du côté de celles qui assument leurs imperfections (ce MOT), ou du moins qui essaient. même si ça "m'avantage pas." même si parfois je me demande si je devrais pas mettre plus de soin à "m'avantager." faire des efforts pour trouver un look qui "m'avantage," comme elle, pour me donner plus confiance en moi. un look qui me donne de la tenue, une consistance, une colonne vertébrale redressée. un look clean et net. sharp.

elle raconte aussi que sa mère avait le syndrome d'asperger et qu'elle avait pas d'amis et que donc elle lui avait jamais appris comment on se faisait des amis, comment ça fonctionnait, et qu'elle aussi elle avait du mal à se faire des amis, qu'elle savait toujours pas vraiment comment on faisait, qu'elle partait toujours du principe que les gens n'avaient pas envie de passer du temps avec elle et que donc elle attendait que ça vienne d'eux, pour ne pas prendre le risque du rejet. et j'ai pensé à maman, qui a peu d'amis elle aussi, même si elle a pas du tout asperger, et je me suis demandé si ma vie sociale maigrichonne venait de là. alors je me demande, est-ce que je peux encore apprendre à devenir sociable? est-ce qu'un jour j'aurai des vrais amis qui habitent à proximité de chez moi ET que j'ai envie de voir?

18 août

j'ai encore passé une heure sur whatsapp avec r. chaque soir je le fais se coucher de plus en plus tard, je rigolais toute seule avec les jambes en l'air en lisant ses messages et il me disait qu'il avait littéralement éclaté de rire quand j'avais dit un truc on se fait mourir de rire mutuellement et c'est merveilleux. j'ai lancé un concours de noms pour notre groupe inspiré par les feutres de bingo américains et puis il m'a fait un long message vocal pour m'expliquer qu'il adorait ma façon d'écrire sans accents ni majuscules et parfois quand il me dit certains trucs il me donne l'impression d'être quelqu'un de sage et de bon conseil, quelqu'un qui a de l'expérience de vie. de la bouteille. j'aime bien cette expression. c'est quoi cette sorcellerie? il m'a cassé ma relation avec mon physique mais en contrepartie il me fait voir d'autres facettes de moi que je vois absolument jamais.

[sinniel]

Salut :) ✍🏻️

Hey~ Alors... J'ai déjà parlé de pas mal d'OCs, donc allons-y pour celle qui est encore floue dans mon esprit : l'exploratrice de ma nouvelle "La Musique des Sphères".

Elle n'a pas encore de nom, ni vraiment de visage, ayant toujours été décrite comme une femme dans la trentaine cachée sous la capuche de son long manteau.

Elle n'a jamais été là pour devenir autre chose qu'une spectatrice. Son but n'est pas de résoudre les problèmes des gens ou des lieux qu'elle peut rencontrer, mais servir de témoin et découvrir les histoires liées aux mystères des ruines qu'elle parcourt. Sa curiosité est sa principale qualité mais également son plus gros défaut. Elle va dans des endroits qui se trouvent abandonnés pour de bonnes raisons, et c'est ce qui l'amènera à découvrir le conservatoire, un lieu qui entraînera sa perte. Il faut dire qu'elle n'est pas franchement aidée à être raisonnable vu qu'une de ses amies, une tatoueuse de génie, lui a implanté un tatouage d'hacking sur la paume. Elle peut pirater tous les appareils électroniques et, s'il leur reste assez d'énergie, les activer. Résultat, des portes qui auraient dû rester fermées s'ouvrent assez pour la laisser passer (l'histoire se passant dans le futur et l'espace, la technologie est presque partout).

Elle est par ailleurs très empathique avec l'ambiance des lieux qu'elle visite. Même si elle le réfute, elle est beaucoup trop touchée par ce qu'elle voit pour rester rationnelle. Les émotions fortes qu'elle ressent font qu'elle continue ses explorations, malgré les dangers qu'elle a rencontrés, parce qu'elle est incapable de résister à ces frissons. Du fait de ses recherches (oui, elle n'est pas inconsciente au point de se rendre à un endroit sans faire quelques vérifications au préalable) elle a beaucoup de connaissances sur les langues anciennes et les systèmes d'archives parfois sacrément compliqués à comprendre et à utiliser. Elle est également assez athlétique, et sait se débrouiller avec ce qu'elle a pour survivre ou réparer son vaisseau seule. Elle a aussi une excellente mémoire, et une tendance à essayer de relier les moindres éléments en sa possession afin d'en tirer toutes les conclusions possibles.

Je pense réutiliser ce personnage dans d'autres nouvelles, où je pourrais continuer de l'étoffer, voire de lui donner sa propre histoire, surtout qu'elle a désormais une épée de Damoclès sur la tête.

[deesseashley]

25/09/2023 -- Photo 5 :

VOICI LA FOIRE AUX QUESTIONS ( Petit tuto : Pour me poser une question en commentaire, appuyez sur le bouton Note et ensuite l'espace commentaire s'ouvre à vous )

DERNIERE LIGNE DROITE AVANT LA FIN DE LA F.A.Q. !!!

Alors je vais vous dire ce que j'autorise et interdit juste après vous avoir expliquer le déroulement.

Vous avez jusqu'au lundi 9 octobre pour me poser vos questions, je limite à 3 questions par personnes pour éviter que ça prenne trop de place dans la journée du mercredi 11 octobre qui sera le jour où je pourrais répondre à tout le monde. Toutes les questions doivent obligatoirement être posées en COMMENTAIRE DE CETTE PUBLICATION, tout ce qui sera mit ailleurs ne sera pas comptabilisé. J'interdis aussi tout ce qui est question trop personnelles ( combien je gagne par mois ou mon adresse exacte si je dois donner un exemple ) et sexuelles. Je vous donne les thèmes de la FAQ si dessous

Vie personnelle

Vie professionnelle

Travail Artistique

Passion

Ce que j'aime et déteste ( dans le cinéma, la musique, jeux vidéos ect )

Projet futur

Et voilà, pensez bien à lire l'intégralité de la publication pour tout connaitre sur le fonctionnement.

Des bisous ^^

[c-etait-ailleurs]

« Nous nous retrouvions tous les jours vers cinq heures à l'autre bout du parc, derrière l'étang, dans la cabane où le jardinier jetait les fleurs "atteintes par la limite d'âge", comme disait Lila ; elles avaient perdu leur éclat et leur fraîcheur et venaient là exhaler leur dernier parfum. On pataugeait dans les pétales, dans le rouge, le bleu, le jaune, le vert et le violet et dans ces herbes que l'on appelle mauvaises de leur vivant, parce qu'elles n'en font qu'à leur tête. C'était le moment où Lila, ayant appris à jouer de la guitare, "rêvait d'elle-même", une chanson aux lèvres. Assise parmi les plantes, la jupe retroussée sur les genoux, elle me parlait de ses futures tournées triomphales en Amérique, de l'adoration des foules et était si convaincante dans ses phantasmes, ou plutôt je l'adorais tellement, que toutes ces fleurs à ses pieds me semblaient déjà jetées là par ses fervents admirateurs ; je voyais le haut de ses cuisses ; je mourais d'envie, je n'osais rien, ne bougeais pas, je me mourais doucement, c'est tout. Elle entonnait d'une voix mal assurée je ne sais quelle chanson dont elle avait écrit les paroles elle-même et Bruno la musique, et puis, épouvantée par sa vieille ennemie, la réalité, qui refusait à ses cordes vocales les accents divins que Lila exigeait d'elles, jetait la guitare et se mettait à pleurer.  — Je n'ai aucun talent pour rien, voilà.  Je la consolais. Rien ne me faisait plus plaisir que ces moments du désespoir qui me permettaient de la prendre dans mes bras, d'effleurer ses seins de ma main et ses lèvres des miennes, et puis un jour vint où, perdant la tête, laissant aller mes lèvres à leur inspiration et sans rencontrer de résistance, j'entendis une voix de Lila que je ne connaissais pas, celle qu'aucun génie vocal ne peut surpasser ; je demeurais agenouillé, cependant que la voix me grisait et m'emportait au-delà de tout ce que j'avais jusque-là connu dans la vie du bonheur et de moi-même. Le cri monta si haut que je me suis senti, moi qui ne fus jamais un croyant jusqu'à cet instant, comme si je venais de rendre enfin à Dieu ce qui Lui était dû. Elle demeura ensuite inerte sur sa couche de fleurs, les deux mains oubliées sur ma tête. — Ludo, oh, Ludo, qu'avons-nous fait ?  Tout ce que je pus dire, du fond même de la vérité, fut :  — Je ne sais pas.  — Comment as-tu pu ?  Et j'ai eu cette phrase du plus haut comique, lorsqu'on pense à toutes les manières de rencontrer la foi :  — Ce n'est pas moi, c'est Dieu.  Elle se redressa un peu, s'assit, s'essuya les larmes.  — Lila, ne pleure pas, je n'ai pas voulu te rendre malheureuse.  Elle soupira et m'écarta d'un geste de la main.  — Idiot. Je pleure parce que c'était trop fort.  Elle me regarda sévèrement.  — Où est-ce que tu as appris ça ?  — Quoi ?  — Merde, dit-elle. Jamais je n'ai vu un corniaud pareil.  — Lila...  — Tais-toi. »

Romain Gary, Les cerfs-volants, folio p. 81-82

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[eddylunique]

Unique

Je voulais écrire quelque chose. Cela fait un moment que je veux écrire et j'en ai des choses à raconter.

Ma vie est un sacré fiasco ces derniers jours sur plusieurs choses et pourtant elle est tout de même bien en ce moment. J'ai passé de longs examens qui pourtant n'en étaient pas réellement. Mais pour dire la vérité, malgré toutes les révisions et le temps que tu y passes, malgré les gens qui t'aident ou les gens qui t'encouragent...

On est seul dans cette période.

Si seul.

Mais je me suis battue vaillamment, j'ai essayé de m'en sortir du mieux que je pouvais en espérant ne pas regretter avoir pu faire mieux ou faire plus.

J'ai même eu l'excellente mauvais idée de sortir en plein milieu des examens avant le dernier alors que tout être censé sait très bien qu'il vaudrait mieux pas...

Mais je me sentais un peu seul dans ce jolie chaos, je me voyais pas rester chez moi pour juste essayer d'en apprendre encore plus et stresser..

Vaut mieux vivre avec des remords, qu'avec des regrets.

Maintenant que tout ça est passé et même si je sais que c'est pas réellement fini, je me dis que j'ai enfin moi aussi le droit à une pause.

Seulement 2 mois mais ce sera déjà ça. J'espère tellement ne pas m'ennuyer et m'amuser pendant ce temps là. J'espère que des amis seront là, ma famille aussi. Que je vais faire de super trucs aussi.

Bientôt déjà j'ai un camping avec des amis, avant ça une sortie en bar, cette semaine j'ai même eu le temps aussi de profiter avec des copains ou seul pour profiter de la musique et de bon moments. C'était super et j'espère encore profiter les prochains jours !

J'ai hâte de la plage, de voir mes parents ou mon chat, d'emmener quelqu'un aussi voir tout ça avec moi 😉. De revoir mes anciens amis et de leur raconter de nouveau ma vie.

Ce temps, le temps de faire ce que l'on veut est si précieux et ces moments, ces moments rares et qui seront probablement gravé dans ma tête le sont aussi.

Ce passé, ce présent et ce futur proche est unique dans ma vie, j'ai envie de le rendre idéal.

Il y a de grandes chances (C'est même sûr) que ce soit mes dernières grandes vacances que je m'autorise à fond. Et bientôt, la vraie vie sera là, et je n'aurai plus autant de temps. Alors chers amis et proches, profitez de ma précense tout comme je veux profiter de la votre. Le but est de s'amuser au moins une bonne dernière fois si je n'ai plus la liberté de le faire la prochaine fois.

J'aime bien ma vie aujourd'hui malgré ses tracas, je vous aime tous ! Et j'aimerai toujours ces petits moments avec vous qui sont toujours uniques.

❤️

[jules-and-company]

bon les gars faut que je conclue cette année d’hypokhâgne en rassemblant tous les faits notables de ces deux derniers jours. sans surprise beaucoup d’événements concernent b.

- JOUR 1 : not ma pote qui me dit que lorsqu’elle lui a posé dans son casier un mot de remerciement pour l’année, le lendemain he went for a hug but stopped mid-air à cause de la pression sociale. lui qui sort la chemise blanche de telenovela with the popped top button et avec qui on passe deux heures à traduire un passage en grec du nouveau testament et à parler philo et religion, brother my catholic past has been STRESSED. ça et est-ce que b. est en train de slowly heal my daddy issues en me soutenant alors même que je vais contre son avis de continuer le grec ? i think so. AH et also not b. qui répond au tel en plein milieu de son cours « attendez c’est le lycée….faut que je réponde, si jamais j’ai fait une bêtise » ; la première fois que je l’entends dire « salut » au lieu de « bonjour »

- JOUR 2 : dernier jour de cours de l’année, et on commence avec deux heures de b. déjà il est arrivé en retard à son propre cours. il est arrivé en disant « oh c’est trop mignon ils m’ont attendu ! » mon chat on peut pas commencer sans toi en même temps. et il a réussi à oublier les gobelets pour le goûter aka le seul truc qu’on lui avait demandé de ramener. you had ONE JOB. on a lu nos réécritures de Mme Bovary et en me rendant la mienne il a spécifié « j’ai beaucoup ri ». il a souligné un passage et a commenté « style alexandre astier… » j’étais là YES IL A LES BONNES REFS. et à la fin du cours je lui ai donné son cadeau, « oh merci c’est adorable, c’est trop gentil ! » il a vu la dédicace il a souri, non seulement il avait pas le livre mais en plus ça faisait longtemps qu’il voulait lire l’auteur, j’ai tout gagné. pis on a discuté un peu après il nous a avoué qu’il était un peu entré en prepa par accident (parce qu’on lui avait dit fonce) et que de fil en aiguille il avait fait son doctorat. pis on est allés en philo, discussion de deux heures avec notre prof sur l’avenir en khâgne et encore après. pis on a fait le picnic ! b. a des chaussettes bretzel. on s’est assis l’un à côté de l’autre on a énormément parlé, musique (il aime orelsan), actualité (on a des opinions convergentes) et religion aussi (de catholique à catholique on s’est beaucoup compris). et surtout on s’est marrés. pis y’avait de futurs hypokhâgneux aussi, j’ai pu faire mon prof, mon khâgneux surtout. et je suis reparti en même temps que b., qui m’a demandé ce que j’allais faire en attendant la réunion de pré-rentrée des hypokhâgneux, je lui ai dit « ah bah faut que je continue marot » parce que je lis l’adolescence clémentine. il m’a demandé comment j’en étais venu à lire ça, je lui ai avoué que c’était à cause de son article sur le sujet. ça lui a fait grave plaisir d’avoir quelqu’un avec qui parler de ses articles universitaires. et j’ai eu le dialogue suivant :

MOI : « je sais pas si vous avez eu le temps de lire le mot qui y [dans le bouquin que je lui ai offert] était attaché »

B. « si, si je l’ai lu, et ça m’a beaucoup trop touché. je mérite pas tout ça. »

MOI : « mais si, allons. »

B. : « mais ça reflète vos valeurs aussi. des valeurs que je partage. »

MOI : « [sourire doux] je crois l’avoir compris. »

genre. L’AMITIÉ QUOI. et je l’ai revu après à la pré-rentrée, avec tous les petits hypokhâgneux terrifiés. je me suis exprimé aussi en tant que futur khâgne, je leur ai dit de pas avoir peur des bibliographies, de respirer et de se calmer un coup surtout. et je me suis barré en lui laissant une future helléniste, il m’a remercié pour mon intervention, et quand je lui ai dit « à septembre » ma voix est partie dans les aigus parce que je pleurais un tout petit peu. quelle journée, mes enfants, quelle journée

[meliauw]

Année 0 - Dawnmore

J’avais quatre ans quand on m’a annoncé que ma future épouse avait été choisie. Elle venait tout juste de naître et tout ce que je savais d’elle, c’était son nom : Amelia Sims. A ce moment-là, je ne réalisais pas ce que cela voulait dire. Tout ce que je voyais, c’étaient les adultes réjouis autour de moi. Aujourd’hui, alors que je viens de fêter mes 18 ans, je réalise enfin la portée de cette promesse qu’on a fait en mon nom. Je réalise tout ce qu’on m’a volé: la chance de tomber amoureux et de choisir celle que j’épouserais.

Je n’ai jamais rencontré Amelia, je ne sais même pas à quoi elle ressemble. Je me demande si elle est douce, ou si elle a du caractère. Est-elle passionnée de musique ou de sport ? Est-elle intelligente ? Je devrais pourtant savoir toute ces choses, je devrais connaître celle avec qui je vais fonder une famille.

Le lendemain de mon arrivée à Dawnmore était déjà le jour de mon mariage. J’ai été escorté dans un très joli parc, vêtu d’un costume, j’ai remonté une allée qui menait à une arche de mariage, observé par des personnes que je ne connaissais absolument pas et qui avaient sûrement payé une fortune pour assister à l’union des « Adam et Ève » des temps modernes. Ensuite j’ai attendu, juste devant cette arche, nerveux, d’enfin rencontrer Amelia, ma fiancée depuis maintenant quatorze ans.

Lorsque je l’ai vue, dans sa robe blanche, j’ai été étonné. Elle s’avançait vers moi avec grâce, souriante. Elle avait l’air tellement jeune. Elle était aussi resplendissante, mais d’une façon unique et singulière. Je l’imaginais avec un visage parfaitement structuré et un corps svelte. Au lieu de cela elle était petite, elle avait des joues pleines et le nez en trompette. J’étais agréablement surpris par son imperfection. Égoïstement, je me sentais plus en sécurité auprès de quelqu’un d’aussi imparfait que moi.

Nous nous sommes retrouvés à quelques mètres l’un de l’autre, et la cérémonie a commencé. Les invités avaient l’air enchantés. Nous, en revanche, nous étions plus qu’embarrassés, surtout au moment de partager ce fameux baiser qui devait celer notre union. Nos lèvres se sont à peine effleurées, et nous sommes tout les deux devenus écarlates.

Après cela, un photographe nous a fait prendre toutes sortes de poses pendant plusieurs heures en quête du cliché parfait. Nous avons ensuite tout les deux été reconduits dans la maison froide qui devait devenir notre foyer. Désormais, tout le monde attendrait la naissance d’un héritier.

Amelia semblait très nerveuse à mes côtés, elle redoutait sans toute autant que moi le moment où nous allions accomplir notre devoir conjugal. J’avais décidé que ce ne serait pas aujourd’hui. Nous avions le temps après tout. Je voulais nous laisser la chance d’au moins devenir amis. Je suis donc aller me mettre en pyjama  et j’ai encouragé Amelia à en faire de même. Je me suis assuré qu’elle était d’accord pour que nous dormions dans le même lit, et elle a approuvé.  Cependant, nous avons tous les deux passé notre nuit de noce à essayer tant bien que mal de ne pas tomber du lit tout en s’assurant d’être aussi loin que possible l’un de l’autre.

Après plusieurs semaines passées ensembles, Amelia et moi commencions à mieux nous entendre. Elle avait pris l’habitude de toujours m’embrasser sur la joue lorsque je rentrais du travail. Elle avait aussi commencé un jardin, dans lequel elle faisait pousser des fleurs et quelques fruits ou légumes. J’avais de plus en plus hâte chaque jours de la retrouver. Nous discutions pendant des heures chaque soir, il nous arrivait aussi de nous coucher au sol et de regarder les nuages. Amelia était extrêmement intelligente et imaginative. Elle adorait les animaux et ne cessait de dire qu’un jour, nous aurions des poules, une vache et peut-être une chèvre. Et, honnêtement, je me surprenais à nous souhaiter cette vie.

Avant la fin de notre première année de mariage, j’étais devenu caporal Suppléant et j’avais de plus en plus de responsabilités au travail. Amelia et moi pouvions aussi désormais dire que nous étions amis. Cependant, l’épée de Damoclès de la conception d’un héritier planait toujours au dessus de nos têtes, et nous étions encore loin d’avoir cette proximité.

[sous-le-saule]

Vulgaire

(Le musicien fantôme, épisode 3 – parce que je me suis dit « jurons de pirates ! »)

J’ai bien réfléchi. Je pense qu’il est dans mon intérêt de mettre en sourdine ma personnalité raffinée pour me fondre dans la masse de l’équipage. Plus proche je serai d’eux, moins ils seront tentés de me débarquer sur une ile déserte après avoir décidé que, tout compte fait, la deuxième moitié du paiement ne vaut pas un affrontement avec le Musicien fantôme.

J’aimerais croire que le capitaine Álvarez ne laisserait pas advenir une telle vilénie, mais je ne peux être certain qu’il ne fera pas le même calcul si, par malheur, je cesse d’être une distraction suffisante à ses yeux. Cet homme semble trop fantasque que pour s’y fier.

J’ai donc chargé mon libraire de me trouver un dictionnaire d’argot marin, tâche dont il s’est acquitté avec diligence, me laissant presque deux jours pour l’étudier consciencieusement avant l’embarquement.

J’y ai découvert un chapitre sur les jurons et insultes. J’imagine que, pour une fois, un peu de vulgarité ne me tuera pas – que du contraire. J’avoue m’amuser à la lecture de ces expressions hautes en couleur.

Rat de cale

Foi jaune

Ecrevisse de rempart (oh, excellent !)

Amiral de bateau-lavoir

Pute borgne

Ribaud

Chapon maubec (j’aime beaucoup celle-ci, pour désigner un pleutre à mauvaise langue)

Grippeminaud (c’est un homme hypocrite et rusé, n’est-ce pas cocasse ?)

Par la malepeste !

Mortecouille ! (Je ne crois pas que j’oserai employer ce juron.)

Par ailleurs, mon librettiste m’a obtenu, je ne sais trop comment, un recueil de chansons à boire et autres œuvres paillardes, qu’il m’a remis avec un air étonné et réprobateur. Il est vrai que certaines sont franchement graveleuses. Je pense avoir achevé de le choquer en lui disant que toute source d’inspiration est bonne à prendre, et que ce répertoire inhabituel pourrait nourrir mes futures compositions.

En en répétant quelques-unes, je me suis aperçu que ce n’était qu’un demi-mensonge : si l’on fait abstraction des paroles, certaines de ces mélodies présentent des polyphonies dignes d’intérêt. Il me tarde de broder quelques variations sur cette base.

J’avais de toute façon l’intention d’emporter des instruments, dont mon violon. Je ne pourrais me passer de jouer de la musique pendant plusieurs semaines. Et je me plais à penser que ces chansons feront leur petit effet si nous en venons à faire la fête – je veux dire à « bambocher » -, ce pour quoi les pirates sont réputés.

Distrayant l’on me veut, distrayant je serai !