#espace costume

[thechoiriinvisible]

Espace Costume 📍Tioh’tiake (MTL)

[coustiero-flourido]

2/12/23 Inauguration de la crèche grandeur nature

[sivy-chan-blog]

One more of my AU TMNT bayverse.🧡💙❤💜🕷

Doodle time!!

Also I changed the costumes of the turtle and however it was worth it to change the costumes for the turtle espacely the donnie's mask,the first mask I don't really like it but the new is more better,I hope the change of the costumes are noted well

Art by me @sivy-chan-blog

[chic-a-gigot]

La Mode illustrée, no. 45, 9 novembre 1863, Paris. Toilettes de Mme Vignon, 82, Rue de Rivoli. Ville de Paris / Bibliothèque Forney

Description de toilettes:

Costume d'intérieur. Jupe en taffetas noir, bordée d'un volant tuyauté ayant 10 centimètres de hauteur. Ce volant est surmonté d'un ruban de taffetas vert, recouvert d'un entre-deux de dentelle noire, et encadré d'une étroite dentelle noire, posée à plat. Ce ruban se retrouve sur chaque couture réunissant les lés de la robe; au-dessus du volant, un revers en taffetas vert, également recouvert de dentelle noire, est ployé de chaque côté comme s'il continuait le ruban, et comme si à cette place les lés de la jupe étaient séparés. Sur l'espace qui se trouve entre les deux revers, est un treillage en chenille noire, rattaché par des croix en chenille blanche. Ceinture verte, recouverte de dentelle noire, à pans noirs, ornés de taffetas vert et de dentelle noire. Veste de taffetas noir à revers de taffetas vert, ouverte sur une chemisette plissée, en batiste blanche.

Robe de tarlatane blanche. Le bas de la jupe est garni avec trois volants tuyautés, occupant un espace de 15 centimètres et surmontés d'un entre-deux en dentelle noire, encadré de chenille pourpre. La même garniture se répète une seconde fois, mais disposée en grandes ondulations; six grandes pattes arrondies en dentelle noire, également encadrées de chenille pourpre, partent du corsage, et vont rejoindre la courbe la plus élevée des ondulations. Corsage décolleté; berthe composée de deux volants en tarlatane, et de deux entre-deux noirs encadrés de chenille pourpre; même chenille disposée en flot sur le devant de la berthe. Manches très-courtes, garnies d'un bouillonné étroit, et cachées par la berthe. Pour la coiffure, fleurs en velours pourpre, avec gouttelettes de rosée.

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Indoor suit. Skirt in black taffeta, edged with a fluted flounce 10 centimeters high. This flounce is surmounted by a ribbon of green taffeta, covered with an insertion of black lace, and framed with narrow black lace, placed flat. This ribbon is found on each seam joining the lengths of the dress; above the ruffle, a lapel in green taffeta, also covered with black lace, is folded on each side as if it continued the ribbon, and as if in this place the lengths of the skirt were separated. On the space which is between the two reverses, is a trellis in black chenille, connected by crosses in white chenille. Green waistband, covered with black lace, with black panels, adorned with green taffeta and black lace. Black taffeta jacket with green taffeta lapels, open over a pleated white cambric shirt.

White tarlatan dress. The bottom of the skirt is trimmed with three piped flounces, occupying a space of 15 centimeters and surmounted by a black lace insertion, framed in purple chenille. The same topping is repeated a second time, but arranged in large undulations; six large rounded tabs in black lace, also framed in purple chenille, start from the bodice, and go to join the highest curve of the undulations. Low-cut bodice; Berthe composed of two flounces in tarlatan, and two black in-betweens framed in purple chenille; same caterpillar arranged in a wave on the front of the berthe. Very short sleeves, trimmed with a narrow bubble, and hidden by the berthe. For the head dress, purple velvet flowers, with dew droplets.

[briselegeredansletemps]

Scalp-El

Coup d'Esprit, dans la nuit, de scalpel, délicat comme un éclair de lune, un voile agité par le vent. Tranchant, froid et sec.

A moitié nu sur son balcon. Une clope. Avec une robe de chambre contre la marée montante. Armure de chevalier gueux paumé dans le temps, chaque parcelle de peau à vif, il se sent vivant. Une sorte de tourbillon qui prend forme, sensation fantôme d'être parti de lui et d'offrir à plus grand un intérieur infime. Et ainsi habité, de se recoucher.

Réveil, c'était un rêve, forcément, puisqu'il y a ce réveil. Et ce café, et le lendemain matin. Je me sens plein, les muscles, la nuque, les seins enfin la poitrine, le torse, marrant de parler de mes seins, jamais désignés comme "mes seins" mais des pointes tétonnesque sur une poitrine qui me couvre comme un gant. Hmm, ce gant, sur mes seins... C'est un matin étrange que de penser à ma propre sensualité m'était étranger, j'habite un corps comme s'il s'était donné à moi. Oh, je n'avais jamais... ça... non plus... A moitié habité de moi, normal qu'il y ait eu un tel vide, oh corps je ne te savais pas, excuse-moi. Il y a comme un pleur qui se change en douceur. Et autour, toutes ces sensations, filaments de sens qui relient, à l'organisme-temps; lui. Je me sens, et dans ce temps je le sais, lui. Appelons-le Leeil. La divinité soi, intégrée à son espace-temps.

Vivante chose vibrante, cordes tantriques de sensation temps qui relient, donc ; et en jouer, joue-t-on de cet instrument. Un danseur prend le pas. Danseur et donc il y a un chanteur, aux claviers noirs et blancs. Ambiance langoureuse des corps mi-homme mi-femme enfiévrés de désir.

Trop neutres

C'était encore un rêve, dans un rêve dans une nuit, mensonge qui masque l'irréalité du matin et d'un instant de créativité d'être à soi. je suis à moi et mon corps m'appartient. Très féminin comme sensation. Transformation comme lorsque un chant, d'une note, vrille l'espace jusqu'au tympan et se répand comme de l'encre sur l'eau, le son dessine dans mon cerveau une pensée-image de la perfection.

Il paraît que l'Univers est né de sons. Fondamentaux. Leurs vibrations dans la matière étaient celle de l'angoisse d'un être qui paraissait.

Donc de la sensualité-moi, j'en suis arrivé à la théorie de l'univers-origine. Il y a résonance. Est-ce qu'y planer, c'est une question de vibration ? Alors Superman... Je me sens trop moi pour être lui ? (Heu, mec, c'est une évidence.)

Envie d'écrire, ce matin, intéressante forme, image-temps/image-mouvement, le fondement du cinéma est-il aussi celui de ma conscience ? A l'échelle de l'échelle de Planck ça doit avoir du sens. (Relire Deleuze - le dire, ça fait tellement classe : j'ai étudié Deleuze. En toute honnêteté, il faut avoir été confronté à de très très grands penseurs théoriciens pour faire sauter les limites. Ils étaient bien barrés dans leurs sensation-monde ! Comme de regarder Lynch en tentant de pénétrer sa pensée créatrice... Expérience transcendante, à ajouter au lâcher-prise total de son propre corps libéré de l'obligation d'être moi cet égo formé.

J'ai oublié une parenthèse

fermante

)

(Voilà c'est fait ne pas oublier de la refermer) (la parenthèse

Bon, je vais faire quoi aujourd'hui de cette sensation ? Lire. Passer l'aspirateur ? Lire et passer l'aspirateur. Etendre une lessive, non ? (Un doute, ai-je fait une lessive que je n'ai pas étendue ?)

J'aimerais... Avoir du bois à couper ! Et les êtres, ça vous dirait pas d'avoir du bois à couper pour préparer un grand feu ? Retour du totalitarisme humanitaire et du joueur de corde danseur invisible dans l'air. C'est lui superman ? Il danse entre les courants de vent ! 100 costumes multicolorés en gloire de paillettes les neutrinos me traversent, hurle-t-il de plaisir, d'avoir été créé.

J'ai pris une douche, hier soir ? Oui oui, j'ai pris une douche. Ca va, j'ai toujours des repères cohérents. Ou est cette robe de chambre ? J'ai pas de robe de chambre, la seule ici, c'est celle de mon fils, et l'autre quelque part il doit encore y avoir celle de sa mère ! Y'en a au moins deux encore de robes. Purée, ça me rappelle que j'ai essayé une robe et que j'ai envisagé d'aller à la fête de fin d'année de ma boite... en robe ? ! Heu, je manque de limites, moi on dirait, quand même.

Ouais, si, si jamais je me demandais encore...

Café.

Et fermer la parenthèse)

[albert-whiskers]

“Hey Wesker! Do you like my Halloween costume?” The rookie was dressed like Wesker from STARS. He even slicked his hair back and was wearing sunglasses. “It took awhile to piece together but it was worth it! So... whatcha think?”

Leon looked up at the man with excitement in his eyes. It was easy to see, that he was proud of his Halloween costume.

@leon-the-rookie

Wesker looks at Kennedy. He was surprised that someone would dress as himself. Espacely after what he did to raccon city and s.t.a.r.s. . He smiles. "You look like you could end the world."

[fashionbooksmilano]

Collection Noureev

Centre National du costume de scène

Martine Kahane

Préfacier Claude Blume, Photographe Pascal François

Fage éditions, Lyon 2013, 128 pages, 150 illustrations, 17 x 25 cm, français/anglais, ISBN  978-2849753132

euro 90,00

email if you want to buy :booksinprogressmilano@yahoo.it

Publ. à l'occasion de l'inauguration le 19 octobre 2013 de l'exposition permanente consacrée à Rudolf Noureev.

Décédé à Paris en janvier 1993, Rudolf Noureev, grand danseur étoile et chorégraphe russe, laisse une collection très importante de tableaux, mobiliers, gravures, objets et effets personnels à la Fondation Noureev qu'il a lui-même créée en 1975. Celle-ci fut chargée de vendre la grande majorité de ce patrimoine à l'exception de quelques centaines de pièces conservées afin de constituer un lieu d'exposition. La Fondation fait don de cet ensemble au Centre national du Costume de Scène (Moulins, Auvergne) en 2008 afin qu'il soit présenté de façon permanente au public pour célébrer la mémoire de Rudolf Noureev (1938-1993). Le scénographe Ezio Frigerio, qui collabora pendant de longues années avec Rudolf Noureev, noua avec lui une précieuse amitié, et dessina son tombeau, a été choisi pour la scénographie de cet espace permanent. Ce livre illustré présente la reconstitution de l'appartement de Noureev à Paris, son travail chorégraphique depuis l'école de ballet du Kirov jusqu'à l'Opéra national de Paris ainsi que ses plus beaux costumes de scène. La reliure de ce livre reprend le motif d'un kimono personnel du danseur imprimé sur tissus. Cet ouvrage, réalisé avec soin, se présente comme un objet délicat, raffiné et précieux à l'image de Rudolf Noureev.

19/11/22

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[savoir-entreprendre]

Le boom des business de location: La nouvelle tendance.

Dans notre monde en constante évolution, de nouvelles tendances émergent dans le monde des affaires. L'un des secteurs en plein essor est celui des business de location. Que ce soit pour des voitures, des logements de vacances, des vêtements de créateurs ou même des équipements électroniques, les entreprises de location ont gagné en popularité ces dernières années. Dans cet article, nous explorerons cette tendance en plein essor et examinerons pourquoi de plus en plus de personnes optent pour la location plutôt que l'achat. Le choix de la location: Une alternative économique: De nombreux consommateurs réalisent désormais que la location peut être une alternative économique et pratique à l'achat. Pourquoi dépenser une fortune pour acheter une voiture neuve lorsque vous pouvez en louer une à un prix abordable ? La location permet aux individus d'accéder à des biens et des services de qualité sans devoir supporter les coûts élevés associés à l'achat et à l'entretien. Flexibilité et variété: Une autre raison pour laquelle les entreprises de location ont gagné en popularité est la flexibilité qu'elles offrent. Que vous ayez besoin d'une voiture pour un week-end, d'un costume pour un mariage ou d'un espace de travail pour une journée, la location vous permet de choisir la durée d'utilisation qui vous convient. De plus, la location vous donne accès à une variété de choix. Vous pouvez opter pour une berline de luxe pour une occasion spéciale, puis passer à un véhicule utilitaire pour votre prochain déménagement. La location offre une gamme d'options adaptées à vos besoins changeants. Les avantages écologiques de la location: La location peut également être considérée comme une démarche écologique. Au lieu d'acheter et de jeter des biens qui finissent par polluer l'environnement, la location permet une utilisation plus efficace des ressources. Les voitures de location sont souvent plus récentes et plus économes en carburant, ce qui réduit l'empreinte carbone globale. De même, la location de vêtements et d'accessoires de mode permet de réduire la production de nouvelles pièces et encourage une économie circulaire. Le marché de la location: Opportunités et défis: Le succès croissant des entreprises de location a créé un marché florissant pour les entrepreneurs. De nombreuses start-ups ont émergé dans le domaine de la location, proposant des services innovants et ciblés. Cependant, ce marché n'est pas sans défis. Les entreprises de location doivent s'assurer de maintenir une qualité de service élevée, de gérer efficacement les risques liés à la location et de maintenir une relation de confiance avec leurs clients. La concurrence est également féroce, et les entreprises doivent innover constamment pour rester pertinentes. Le business de location est en plein essor, offrant aux consommateurs une alternative économique, flexible et écologique à l'achat de biens. Que ce soit pour des besoins personnels ou professionnels, la location offre une solution pratique et abordable. Cependant, les entreprises de location doivent rester vigilantes pour maintenir leur qualité de service et leur compétitivité sur un marché en constante évolution. Si vous recherchez une solution économique et pratique, la location pourrait bien être la réponse à vos besoins Read the full article

[sensibles-banalites]

Pourquoi tant d’engouement pour les arcs-en-ciel ? Je les ai en horreur.

Ils apparaissent comme d’artificieux messagers dans les moments de bascule. Qu’est ce qui se mijote au-dessus de nos têtes ? D’un côté on perçoit la pluie battante et de l’autre, le soleil éclatant. L’arc en ciel a toujours le cul entre deux chaises. Il est là comme pour nous placer dans un espace indéfini, avec un sentiment bien particulier entre la tristesse et la joie. Une captivante matérialisation de la mélancolie qui plonge instantanément dans l’expectative. On ne vit plus, on attend, on regarde. L’orage éclatera bientôt ou bien non, c’est la paix qui prendra sa place.

On attend le dénouement de l’histoire en contemplant le bel éphémère. Instabilité déguisée, le grave aime se déguiser en clown.

Le ciel revêt son costume jaune, noir, gris et bleu. Un complexe tableau clair obscur dont on ne retient que le nœud papillon multicolore.

J’ai l’impression d’avoir un arc-en-ciel planté dans ma vie en permanence. Je préférerais le soleil de plomb, la fête, la joie pleine, intense et lumineuse. L’hédonisme comme art de vivre.

Ou bien je préférerais l’orage éclatant, le ciel noir, la neige glacée, le déluge. Je m’en sors assez bien en milieu hostile. Je sais combattre et résister, le but est précis, l’instinct de survie prend le relais.

Mais la mi-temps, l’entre deux, le plus ou moins, l’attente, le presque, cela m’agace, cela me pétrifie et m’empêche de vivre. Impossible de se préparer au pire en affichant un sourire d’été. Impossible de faire preuve d’insouciance sans imaginer un lendemain tempétueux.

Arc-en-ciel de ma tête s’il te plaît, va t’en, toi et ton air humide condescendant. Je le sais, rien ne dure. Je le sais, le bien et le mal cohabitent. Je le sais, rien ne se prédit.

Arrête de me le rappeler sans cesse.

[alexar60]

Transylvanie express (27)

Les 26 premiers épisodes sont disponibles ici

Dans la diligence, Johann Textor observait par la fenêtre, un paysage pratiquement désolé. Il avait évoqué un incendie ravageant la campagne quelques mois auparavant. Et, même si je ne portais pas attention, le peu visible à travers l’épaisse brume, était noir, désolé ou calciné. Johann était un jeune étudiant typique. Il passait son temps dans les livres à étudier et à s’instruire. Il voulait se spécialiser dans l’histoire de la Transylvanie, en particulier la période médiévale. Il parlait communément l’allemand, le danois, un peu de roumain, de polonais et de hongrois, ainsi que du français sans oublier le latin. D’ailleurs, le matin de notre départ, je l’ai surpris à prier en latin.

De temps en temps, je le regardai sans chercher à croiser nos regards. Je ne cherchai pas à discuter. Je l’imaginai dans un costume militaire car je lui trouvai un côté officier sorti majeur de sa promotion. Il y avait dans son visage de blondinet, une certaine fierté élégante. Un peu trop, me dis-je ! Surtout au moment de l’imaginer dans un uniforme nazi. Il lui allait trop bien ! Peut-être la raison pour laquelle, parfois, il me fut antipathique.

Lorsque je détournais les yeux vers l’extérieur, il se figeait au point de se transformer en pantin. Il devenait ainsi une de ces statues de cire qui bougeait uniquement les yeux, les tournant dans tous les sens. Parfois son ventre remuait. Je n’étais jamais affolé dès qu’un tentacule surgit de son veston. Il demeurait ainsi jusqu’à ce que je le dévisageasse. Dès lors, il reprenait une forme humaine, remuant les bras ou les jambes, tournant la tête en bon curieux qu’il était.

Les secousses ne m’empêchèrent pas de somnoler. J’étais encore convalescent, fatigué par cette maladie soudaine. Par moments, la tête me tournait avec l’envie de vomir. Mais, je n’avais qu’à faire un geste de la main et le cocher ralentissait son attelage. Le vertige durait généralement environ cinq minutes, puis nous repartions dans un rythme plus rapide.

En fait, je ne dormais pas, me limitant à fermer les paupières. Ce n’était pas à cause de la rudesse de la diligence ni au froid qui envahit notre espace en raison du manque de carreau aux fenêtres. Je repensai juste à ces derniers instants dans l’hôtel ; ces dernières heures intrigantes.

Peu après la visite du médecin qui assura que je pouvais voyager, deux hommes en costume noir entrèrent dans la chambre. L’un deux retira son petit chapeau melon tandis que l’autre brandit un écusson sur lequel était écrit : Politie…Police en roumain. Ils ne m’interrogèrent pas sur ma maladie, préférant un autre sujet. Pendant toute la discussion, je les comparaissais aux Dupont et Dupond de Tintin, avec des moustaches plus épaisses, plus Syldave. Comme ils ne parlaient pas français ni moi le roumain, Johann accepta de jouer les traducteurs.

-          Connaissez-vous Drahomir Jezikov ?

Je mis un certain temps avant de répondre en hochant de la tête. Les policiers se regardèrent en remarquant mon froncement de sourcils.

-          Nous avons trouvé ceci dans sa chambre.

Pendant que Textor parlait, le chef tendit un morceau de papier que je pris. Il était écrit au stylo le nom de l’hôtel ainsi que le numéro de ma chambre. Je rendis le papier

-          Est-il venu vous rendre visite dernièrement ?

-          Oui, peu avant de tomber malade, répondis-je.

Ils se regardèrent de nouveau, rassurés de m’entendre dire la vérité.

-          Nous savons qu’il est reparti avec une femme. (Johann marqua un arrêt) sa femme.

-          C’est exact. Elle l’avait quitté à Vienne et préféra continuer jusqu’à votre ville. Nous avons sympathisé.

J’avais compris que je ne devais pas dévoiler notre relation. Toutefois, l’étudiant parut dubitatif. Il plissa les yeux, son sourire disparut. Puis, il se concentra sur les questions des policiers.

-          L’avez-vous revue depuis son départ ?

-          - Non ! Je suis tombé malade le soir même et je n’ai pas quitté la chambre depuis.

La traduction de Johann parut plus longue. En effet, il confirma ma réponse en expliquant avoir été à mon chevet. L’un des policiers dodelina de la tête pour approuver son témoignage. Cependant, leur présence m’inquiéta pour Ludmilla.

-          Pourquoi toutes ces questions ?

Ils se regardèrent avant de répondre. Puis ce fut le tour de Johann de laisser passer un silence avant de traduire.

-          La jeune femme en question est recherchée. Elle est suspectée de meurtre. Elle aurait tué son mari.

Nous nous dévisagèrent mutuellement. Johann posa quelques questions, celle qu’il pouvait lire dans mes yeux. Puis, il traduisit ce que les commissaires voulaient bien répondre.

-          Il a été retrouvé mort dans la chambre d’un autre hôtel, le lendemain après être venu récupérer son épouse…Il baignait dans son sang…Ses employés ont immédiatement quitté Bucarest sans prévenir les autorités…Et le seul indice était ce message sur la table ainsi que des télégrammes envoyés à Ludmilla Jezikova, son épouse… Elle aussi a disparu...Elle est dangereuse.

Je frémis en entendant cette dernière phrase : « Elle est dangereuse ! ». D’ailleurs, au moment d’y repenser, je frémis encore au point d’ouvrir les yeux. Sentant le froid, je me blottis dans mon manteau. Johann continuait d’admirer le paysage funeste que nous traversions. Il n’y avait que des arbres calcinés, cadavres de bois, restes lugubres de ce qui fut une magnifique forêt de hêtres et de sapins.

Tout-à-coup, les chevaux hennirent, la calèche s’arrêta ! Johann demanda la raison de cet arrêt inattendu. Le cochet grommela quelques mots de hongrois. Deux mots qui suffirent à faire sursauter l’historien :

-          vámpír előtt !

Il passa la tête par la fenêtre pour mieux voir malgré le brouillard. Puis, il descendit du carrosse. Je le suivis. Au loin, une silhouette habillée d’un long manteau avançait lentement. Elle sortait d’entre les arbres morts. Elle rappelait cette ombre que je vis de ma cabine de train, ou ce démon qui me suivait dès que je me promenais dans Bucarest. Elle avait la même démarche fatiguée, que ce monstre qui chercha à m’attraper dans le couloir du train. Elle dodelinait de la tête qu’elle cachait avec une capuche.

Le jeune homme blond hésita à retourner dans la diligence et à ordonner qu’on fasse demi-tour. Toutefois, il savait que le vampire était trop loin de nous. De plus, nous étions en plein jour et même s’il était superstitieux, les vampires ne sortent que la nuit.

La silhouette avança encore puis s’arrêta soudainement. Son corps tanguait au gré du vent La capuche se reversa. De longs cheveux bruns apparurent, je n’osai y croire. Dès lors, je courus vers elle pour en être certain. Derrière moi, Johann cria, me rappela mais voyant que j’étais décidé, il remonta dans le carrosse et ordonna au conducteur de me rattraper. La roue faillit éclabousser de boue mes vêtements.

-          Arrêtez-vous, je vous prie ! cria le jeune étudiant.

-          Mais c’est elle ! répondis- je.

Il passa la tête et pus découvrir une jeune femme à quelques mètres de nous. Son visage fatigué, ses yeux cernés, sa robe et son manteau crasseux, ses chaussures crottées indiquèrent qu’elle avait vécu les derniers jours en enfer. Elle posa ses mains sur son ventre affamé et s’agenouilla au milieu de la route. Dès lors, je me précipitai pour l’empêcher de s’écrouler. Johann nous regarda nous enlacer. Il était perplexe quant à nos retrouvailles. Il se demanda ce que nous devions faire d’elle. Retourner à Bucarest et la remettre à la justice ? Mais lorsqu’il vit notre baiser, il comprit qu’elle continuera l’aventure avec nous.

Ludmilla, ma Ludmilla était de retour !

Alex@r60 – juin 2022

[essipowitsch]

Robe, Espace Intime, 2021 (Prototype 1),tirage photographique, 152x152 cm, incisée et plié. Installation et performance filmée, video loop 6 min, Pays d'Aix, 2021.

Les robes prototype 1 et 2 ont été réalisées avec l'aide de Carine Kuntz pour la couture sur la photographie imprimée sur toile à Berlin en septembre 2021.. Ces prototypes ont donné suite à un workshop avec les femmes de l'association "Une voix pour elle" et le centre social "Harpèges" pendant la résidence "artiste en territoire" en Pays de Grasse en 2021-2022.

Porter physiquement l’image de l’intérieur d’une maison, se couvrir de cette image, habiter l’image - sont des thèmes abordés par ce pliage simple. Je reviens à plusieurs reprises pour photographier une maison à l'abandon à Maussane-les-Alpilles, jusqu'a sa disparition complète en 2022. Je documente plusieurs pièces de l’intérieur de la maison afin d’avoir assez de matière pour porter cette empreinte visuelle vers l’extérieur.

Le tirage utilisé pour le prototype 1 documente l'intérieur de la maison avec les portes ouvertures entre espace de vie et espace cuisine, les tapisseries abimées se décollent des murs. La robe cousue à partir de cette photographie n'est pas un patron à assembler. Elle est faite à partir d'une photo complète et peut redevenir une image plate à tout moment, grace à la technique des incisions sur l’image originale, tirée sur une matière avec le meme grain que les tapisserie d'origine. La matière rigide n'épouse pas les formes du corps mais laisse un espace « d’intérieur » entre la carapace (ou les parois) et le corps qui porte l’image. Les murs porteurs sur la photographie deviennes des "murs" souples à déplacer à l'échelle de corps. Dans la performance l'image passe par plusieurs formes, évoquant la forme d'une maison, les murs en train de s'effondrer, un paravant qui s'ouvre, une tente, un drap etc...

Je distingue entre le terme robe et costume. Mes pièces ne sont pas des costumes, par leur fabrication, il s’agit des images entières compactées rendu mobiles pour les performances.

[coustiero-flourido]

22/11/23 Crèche grandeur nature à l'Espace St Nazaire terminée

[lefeusacre-editions]

LA BRÈCHE, par Constance Ogier

Constance Ogier a intégré il y a peu la joyeuse troupe du Feu Sacré comme relectrice. Elle sera l’œil scrutateur de nos futures publications, passant au peigne fin les tapuscrits. Pour fêter son arrivée, elle a accepté de nous laisser publier son premier texte. Un conte de la crypte, au sens propre. Entre poésie, humour noir, petite et grande histoire. Entre Jules Michelet et Jorge Luis Borges. Gooble Gobble, bienvenue à elle !

“Le prévenu est un vieillard sec et jaune” Gazette des Tribunaux du 11 mai 1856

Chaque passant de Paris se souvient avoir croisé, lu, parcouru un de ces panneaux brunâtres de l’histoire de Paris - autrement nommés pelles Starck - qui annoncent le monument visible ou fantôme auquel il faut s’intéresser. Cette fois-ci, en novembre dernier, j’étais plutôt interloquée par les images qui se formaient en moi après la lecture des appositions “inventeur et victime” inscrites côte à côte sur la même plaque. De là est né un désir insatiable - doublé très vite par un long travail de fouille - de connaître et comprendre cet homme.

Le 12 janvier 1856, prenant le contre-pied des vivants qui se contentent de mourir en dehors des cimetières, un homme meurt à l’intérieur même de celui de Montmartre, anciennement dénommé la Barrière Blanche. Ce cimetière citadin, situé dans le nord de Paris, est bordé par la rue Caulaincourt - ministre sous Napoléon Ier - la rue Ganneron - député et chandelier - Joseph de Maistre - fervent anti-révolutionnaire,...Tous ces noms ne nous disent trop rien quand on les découvre, ils ont pourtant leur part de chair dans le tableau imprécis de cette histoire. De nos jours, on s’y promène le dimanche, rare espace de verdure pour y déposer nos regards et nos corps broyés par les secousses et les bruits de la ville. C’est un espace où l’on fait communauté malgré nous autour des morts, comme pour être tout à fait solidaires avec eux dans un silence résilient. Pourtant, au XVIIIe et XIXe siècles, pour des raisons d’hygiène, le cimetière n’est plus accolé aux églises, mais déplacé en dehors de la ville perdant ainsi une place symbolique au sein de la communauté [1].

Depuis Philippe-Auguste jusqu’à la Révolution, des agents communaux, dits les « crieurs des morts », annonçaient à travers la ville munis de clochettes, le nom des défunts et l’horaire des funérailles aux côtés des prix des marchandises et des lieux de noces. Comme s’ils cherchaient à marchander la mort, sans toutefois y parvenir. Ils sont ensuite remplacés par des faire-part et des rubriques nécrologiques dans les journaux qui deviennent le relais de la mort, l’espace où le nom se dit en même temps qu’il se lie au moment du décès. C’est d’une étonnante violence d’inscrire un nom dans une rubrique, comme si cela actait, d’une certaine façon, l'impossibilité de ne plus l’énoncer autre part. La mort de cet homme n’a été qu’un événement isolé dit-on, le cimetière affiche malgré tout une plaque à sa mémoire en guise d’accueil, ou plutôt, reporte sur l’un de ces panneaux dédiés à l’histoire de Paris, une anecdote assez savoureuse;  il clame la mort de cet homme en fanfaron :

« Officiellement ouvert le 1er janvier 1825, le Cimetière du Nord est désormais protégé contre les pilleurs de sépultures : il perd ainsi en 1856, l’un de ses conservateurs, M. de Vaulabelle, inventeur d’un système de pièges avec mise à feu, victime de son devoir pour s’être envoyé une décharge mortelle en pleine poitrine ! »

La lecture de cette plaque ne m’a pas satisfaite, je l’admets. Je suis donc allée lire tous les articles qui me décriraient l’événement plus précisément. J’espérais follement un exposé précis de ce « système de pièges avec mise à feu », et rêvais secrètement d’un nouvel homme tué par sa propre invention, un Franz Reichelt oublié de l’Histoire, un rival de l’homme en costume-parachute qui saute de la tour Eiffel. Ma conclusion fut bien autre, et en passant la déception qu’elle m'apporta, elle m’ouvrit tout un pan de l’Histoire.

Qui décida de faire monter les murs du cimetière à deux mètres ? Je n’en sais rien, mais le 20 et 21 juin 1856, lors du procès à la chambre correctionnelle de la Cour Impériale de Paris, dirigé par M. Zangiocomi, un seul mot était sur toutes les lèvres : « la brèche ». Des intrus avaient réussi à faire une trouée dans ce lieu qui n’accueille que de jour : à l’angle du mur qui sépare le cimetière de la rue des Carrières.

Sont véritablement en cause : trente centimètres de mur, trente centimètres manquants sur le pan de mur entre la 8e et 10e division. Qui donc appeler à la barre ? Il m’a semblé très vite que la culpabilité et le meurtre de cet homme se logeaient dans ce vide là, ce vide laissé par le temps, et la peur qu’il provoque chez les hommes. Ces trente centimètres sont tout juste ce qu’il faut pour former l’idée d’escalader le mur qui sépare la ville ouverte et l’espace clos du cimetière. Interrompre le grand silence de mort qui les sépare des vivants. Ce désir de grimper sur le mur, faire glisser son regard et son corps au-dedans, près des morts… qui ne l’a jamais éprouvé ? Déjà, au Moyen-Âge, le cimetière échappe à la loi : protégé par les églises, il est formellement interdit de capturer un fugitif qui se réfugie dans son enceinte. C’est cette fracture, nichée dans la dénomination du cimetière, qui m’a d’abord intéressée : on l’appelle « le cimetière de la Barrière Blanche » ; tout comme au cirque, on nomme « barrière », la petite palissade qui sépare les spectateurs de la piste. 

La Barrière Blanche désignait en fait les carrières de gypse sur lesquelles était situé le cimetière, exploitées depuis l’époque gallo-romaine pour le « blanc de Paris ». Le dicton dit qu’il y a plus de Montmartre dans Paris, que de Paris dans Montmartre. Ce blanc provient du gypse, une espèce minérale qui se transforme en plâtre à 120°C et c’est en lui qu’on a coulé Paris. Au Moyen-Âge, l’espèce était tout à la fois adulée et honnie, admirée pour sa couleur où l’on croyait voir se moirer la lune, détestée pour la rouille qu’elle provoque dans les bassins selon les dires des lavandières. Cette barrière est aussi le lieu des exécutions et des fosses communes lors de la Révolution, celui d’effondrements successifs, effondrements qui parlent de frontières, de barrières naturelles ou reconstruites pas les hommes. L’histoire de ce cimetière s’est façonnée des séparations entre deux espaces qu’on a voulu définis, mais qui n’ont cessé de se frotter l’un contre l’autre: la ville et les carrières d’en-dessous, le cimetière et les rues d’à côté…

Le cimetière du Nord est inauguré en 1825. À cette époque, les pillages sont fréquents dans le cimetière, et une défaillance dans le mur d’environ trente centimètres est alors inculpée. Cette faille creuse de jours en jours une peur chez les gardiens du cimetière à qui on assène ne pas en détacher le regard. M. de Vaulabelle, le conservateur du cimetière, leur confère une charge : celle de garder de nuit cette brèche et d’empêcher tout intrus cherchant à entrer au-dedans. Très vite, ils croient apercevoir des formes étranges, bizarres se mouvoir de ce côté-là, et s’imaginent brandir leurs armes, héroïques, sauvant les possessions des disparus, défenseurs élus de la mort et de ses biens. L’interdiction de franchir les portes du cimetière de nuit est enfreinte à plusieurs reprises et durant plusieurs années.

Peu après la révolution de février, en novembre 1848, les ouvriers catalysent tous les comportements inadéquats, transgressifs et dangereux pour le gouvernement. La Revue des deux Mondes fait paraître un discours de Jean-Jacques Baude, ancien préfet sous la monarchie de Juillet, dans lequel il désigne ouvertement les ouvriers de « bandes de bêtes féroces, professant comme une religion le pillage, le viol et l’incendie »  ou encore les comparant aux « hordes d’Attila ». L’association des pillages aux ouvriers est d’autant plus rapide que Maxime du Camp publie un article dans La Revue des deux Mondes où il signale, non sans mépris, la présence d’ouvriers à l’orée du cimetière: « Jadis, au temps où bruissaient les Porcherons, il y avait là une sorte de ferme doublée d'un cabaret; les ouvriers venaient s'y amuser le dimanche. [...] Le prix des concessions [...] est assez élevé pour que l'entrée d'un de nos grands cimetières [...] ne ressemble pas à un cabaret de joueurs de quilles. »

Les formes inconnues sont ainsi troquées par ces joueurs de quilles qui sautent par-dessus le mur, à l’endroit exact de la défaillance, pour y voler toutes sortes d'objets sur les sépultures. D’ailleurs, cette image est véhiculée très largement dans toute la sphère sociale. Le théâtre bourgeois s’en saisit immédiatement, et se représentent à Paris des vaudevilles où l’admirable tenue des patrons s’oppose à l’instinct grégaire des ouvriers. C’est ainsi que le frère de M. de Vaulabelle, Léonore, écrit quelques années plus tôt: La propriété c’est le vol, vaudeville satirique sous-titré « folie-socialiste en trois actes et sept tableaux » qui parodie la formule de Pierre-Joseph Proudhon. La déshumanisation des ouvriers s’accompagne d’autres figures et bientôt, des cornes leur poussent. Dans l’esprit des gardiens, la première réponse à la peur fut la nécessité d’identifier un visage, de déceler une identité et la seconde celle de l’éloigner à nouveau de soi, de faire de cette identité un spectre diabolique et par là même inhumain. Il me semble qu’il y a là bien plus qu’un bouc-émissaire. De l’ouvrier on fait un diable, du diable on fait l’ouvrier. Ils ont en commun d’être des écorcheurs. Le désir des couronnes d’épines en bronze et des vierges d’ivoire se mêle à celui du marbre des horloges et des presse-papier bourgeois chinés sur les marchés. Les objets volés sont tout à la fois objets de mémoire et marchandises. Mais quelle place occupe réellement en eux la cupidité ou le désir de propriété ? Dérober aux morts pour réconcilier les espaces : peut-être est-ce le seul trait d’identité qui nous reste de ces voleurs ?

En 1825 et les années qui suivirent, épier cet espace était devenu un enjeu de taille pour les gardiens. Quelques années plus tard, le cimetière est bien gardé. Le conservateur, M. de Vaulabelle, a posté des gardiens qui exécutent une ronde solitaire de nuit. D’abord, ils n’ont qu’un couteau et attendent à vingt-sept ou vingt-huit mètres de la brèche. Ils rôdent autour d’elle, et ne doivent pas en détacher le regard. Ce qui m’a surprise est la précision des distances et des mesures évoquées dans les journaux et en particulier dans la gazette des tribunaux qui retrace le procès. Deux mètres, un mètre soixante-dix; vingt-sept ou vingt-huit mètres. L’exactitude y est pour beaucoup je crois dans l’angoisse frémissante et partagée des pilleurs et des gardiens, obsédés par cette percée qu’ils brûlent de défendre en tremblant.  M. de Vaulabelle décide alors d’armer ses gardiens, de les équiper d’armes à feu pour veiller sur ce coin de cimetière. Ce coin présente des traces de passage qui pointent ce pan de mur comme la voie de prédilection des voleurs. Les gardiens du cimetière de Montmartre sont donc postés là, chargés d’un devoir terrible : celui de surprendre les voleurs et de les exécuter. La seule prévenance donnée par M. de Vaulabelle est celle de prononcer le « Qui vive ? » avant de tirer, adresser une dernière interrogation à une ombre méconnaissable et sans lumière. Selon les versions, la consigne donnée est qu’il faut l’adresser trois fois au nouveau venu et attendre une réponse avant de tirer ou, il n’est question que d’une seule occurrence, d’une unique question. Décliner une identité nominale, sinon la mort. 

En 1856, aux environs de cinq heures, le 12 janvier, M. de Vaulabelle est tué par un de ses gardiens à la brèche. Tir de carabine. Au « Qui vive ? » de l’homme jaune et sec, gardien ce soir-là, le conservateur du cimetière du Nord s’est tu. Aucune réponse n’a été entendue du dehors, comme de l’intérieur du cimetière. Comme si, l’homme et sa loi, celui qui professait le « Qui vive ? » à son armée, s’était entièrement remis à l’impossibilité de faire corps avec un nom, comme le cimetière lui-même qui a troqué le sien au fil des ans. Cet épisode est raconté avec un certain amusement dans le tome quatre du Grand Dictionnaire universel du XIXe siècle : « Ce fut en faisant lui-même, au milieu de la nuit, une ronde de surveillance, que le conservateur du cimetière de Montmartre, M. de Vaulabelle, frère de l’historien, fut tué, il y a quelques années, par suite de l’observation trop rigoureuse d’une consigne qu’il avait donnée, et dont il ne se rappelait plus les termes. » L’avocat général Barbier a dit lors du procès qu’il fumait sa pipe et marchait d’un pas lent et mesuré: sa ronde n’était qu’une balade auprès des morts. Et pour preuve : il en perd sa main ! Que doit-on entendre dans ce silence ? Une simple désinvolture, un homme évaltonné, mesurant son existence dans l’écart entre ses bouffées de fumée et ses pas ? J’entends dans ce silence un doute, une hésitation à se tenir debout dans un cimetière. J’entends un homme qui ne connaît plus son identité face à toutes ces pierres tombales où les noms sont gravés.

M. Lachaud, défenseur de Mabille lors du procès, affirma que cet événement déclencha la folie de sa femme, une folie hors du cimetière. Bien plus tard, en 1912, dans un autre cimetière parisien, un homme décède dans le secret. Le feu n’est pas vu, contrairement à ce qui est montré sur la Semaine illustrée, il n’y a aucun spectateur à cette scène spectaculaire.       L’homme a franchi la barrière blanche, les murs des cimetières et leurs trente centimètres, et s’est immolé sur la pierre tombale de sa femme, encore une pierre qui le séparait du corps de la morte. Les portraits et les statuettes de plâtre ont fondu ce jour-là, ou sont-elles tombées ? Brisées ? On a donné un nom à cet homme : le mari; comme on a donné des noms aux acteurs du fait divers précédent: le conservateur et le vieillard, jaune et sec.

C’est un autre mariage qu’il a exécuté seul, sans témoins, un mariage avec la pierre, avec le gypse qui contient l’os et la peau. On nomme aussi les cimetières « champs au repos ». Le premier homme est mort de la main d’un gardien entre les tombes, « au clair de lune » dira Mabille, et le second de sa propre main sur la tombe de sa femme. Vous me direz que le lieu et le temps ne lient pas deux affaires, d’autant qu’il ne s’agit pas du même cimetière. Mais la cause du décès du premier reste inconnue, mystérieuse, la seconde a une fin. Pourquoi le vieillard jaune et sec a-t-il tiré sur le conservateur du cimetière ? Par peur, oui, par peur. Et pourtant, je veux lui donner une autre fin. Ce qui me questionne n’est pas tant la cause de l’homicide, mais l’absence de réponse du conservateur, qui connaissait la procédure qu’il avait lui-même élaborée. Son silence m’interroge et j’aimerais croire qu’il a embrassé l’identité des voleurs, sûrement sans le vouloir, qu’il s’est épris lui-même de la figure de l’ombre que lui et une grande partie de la société associait sans vergogne au premier opposant au régime impérial. Ce soir-là, M. de Vaulabelle a troqué son nom et sa particule pour redevenir un homme et son ombre.

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[1] Les cimetières étaient consacrés et réservés aux catholiques ayant reçu le dernier sacrement (l’extrême-onction). De nombreux enterrements se déroulaient alors de nuit et en cachette.

[oi-tu-project]

Construction et marionnettes # 2

EN / Time flew by while our team was working in these different tasks. We decided to work mostly with second hand material, some of which we found next by, some we gathered by deconstructing no more necessary objects.

Our postman was constructed as follows: his head was made from old mattress’s mousse. His clothes were found in the second hand store. His upper body and attachment to the actor was made using a backpack that actor wore in front of his body.

The Blue Giant took several attempts to find it’s original form and many returns to a second hand store. Finally, his frame was made from wood, his neck from a sprinkle, his head was held by the stove of parasol, his hands made from fishing bore, his palms and feet from mousse and articulations from leather belts. We attached white transparent curtain and sprayed it in blue to give it a dreamy look.

The photo studio was created using a big tent to provide for more intimate and protected space. Inside we attached four different backgrounds drawn by hand to imitate holiday destinations like mountains, beach, forest and hotel. We made a selection of the consumes and other accessories, built a box for a camera and tested the polaroid efficiency.

By the end of the week, we had everything ready for a summer adventure in Lithuania. We made long lists of what to bring, divided them between us and after having put everything in big luggage and boxes we departed on our own ways until the next time.

FR/

Le temps passait vite pendant que notre équipe travaillait sur ces différentes tâches. Nous avons décidé de travailler majoritairement avec du matériel de seconde main, dont certains ont été trouvés sur place, d'autres que nous avons rassemblés en déconstruisant des objets inutiles.

Notre facteur était construit de la façon suivante : sa tête était faite de mousse de vieux matelas. Ses vêtements ont été retrouvés dans une brocante. Le haut de son corps et sa liaison avec l'acteur ont été réalisés à l'aide d'un sac à dos que l'acteur portait devant son corps.

Le Géant bleu a nécessité plusieurs tentatives pour trouver sa forme originale et de nombreux retours dans un magasin d’occasion. Enfin, sa charpente était en bois, son cou en ressort, sa tête était retenue par le manche d'un parasol, ses mains en canne a pêche, ses paumes et ses pieds en mousse et ses articulations en ceintures de cuir. Nous avons attaché un rideau transparent blanc et l'avons bombé en bleu pour lui donner un look de rêve.

Le studio photo a été créé à l'aide d'un barnum pour offrir un espace plus intime et protégé. À l’intérieur, nous avons attaché quatre arrière-plans différents dessinés à la main pour imiter des destinations de vacances comme les montagnes, la plage, la forêt et l’hôtel. Nous avons fait une sélection des costumes et autres accessoires, construit un boîtier pour un appareil photo et testé l'efficacité du polaroid.

À la fin de la semaine, tout était prêt pour une aventure en Lituanie. Nous avons fait de longues listes de ce qu'il fallait apporter, les avons réparties entre nous et après avoir tout mis dans de gros bagages et des cartons, nous sommes repartis par nos propres chemins en attendant la prochaine rencontre.

[christophe76460]

Bonjour tout le monde. 🙋🌼😘

La fête d'Halloween et son cortège de citrouilles rencontre un succès populaire en France et dans plusieurs pays du monde. Beaucoup ne voient dans ces festivités qu'une distraction anodine, un amusement pour les enfants auquel, bien souvent, les adultes participent.

Cette fête funèbre et funeste est la banalisation de la mort, résultat du péché (Romains 6 v.23). La mort appelée dans la Bible “la reine des terreurs”, menace permanente vers laquelle tout homme est contraint de marcher sans savoir quand il la rencontrera, est devenue un sujet de divertissement. On s'amuse de la puissance du mal qui est prise en plaisanterie, même sous ses pires aspects et on s'y habitue facilement d’autant plus qu’on y est mêlé dès le plus jeune âge. Cette fête est tellement ancrée dans notre culture populaire que l’on se questionne à peine et même pas du tout sur sa raison d’être.

Beaucoup de magasins offrent un espace Halloween avec la vente ou la location de costumes et d’accessoires représentant tout ce qui fait penser au mal et à la mort : sorcières, fantômes, diables, squelettes, figures grimacières, etc. et les enfants rivalisent en se déguisant à qui fera le plus rire par des représentations affreuses et effrayantes.

Fuyons ces manifestations et avertissons nos enfants du poison anesthésiant qu'elles représentent pour notre âme. Sous des apparences inoffensives, on touche au domaine des ténèbres où Satan règne. La Bible ne présente jamais Satan comme un personnage inoffensif ou folklorique, mais bien comme un acteur présent, sournois, puissant et dangereux. Il utilise de nombreuses méthodes de séduction telles que la sorcellerie, la magie, l'astrologie, le spiritisme… Son but est d’éloigner hommes, femmes et enfants des réalités divines et en entraîner le maximum à sa suite dans les tourments éternels.

Ne prenez pas part aux œuvres infructueuses des ténèbres, mais plutôt condamnez-les.

(Éphésiens 5 v.11)

Tournons le dos aux artifices du diable. Ceux et celles qui persistent à rire de la mort ne pourront plus rire lorsqu’ils seront dans la mort éternelle car là seront les pleurs et les grincements de dents. (Luc 13 v.28 entre autres)

Alors, la mort, faut-il en rire ou la prendre au sérieux ? En rire ou en avoir peur ? A chacun d’y réfléchir...

Au chrétien qui connaît Jésus comme son Sauveur et Seigneur, la mort ne fait pas peur car pour lui, elle est l’entrée dans le repos en attendant sa résurrection pour être introduit dans la gloire éternelle, pour toujours avec le Seigneur.

Pourquoi ? Parce que Jésus Christ est mort pour effacer ses péchés, il ne vient donc pas en jugement devant Dieu. Il n'a pas peur de la mort puisque celle-ci a été vaincue définitivement par son Sauveur Jésus Christ ressuscité.

[http://www.la-verite-sure.fr/page2.html](http://www.la-verite-sure.fr/page2.html?fbclid=IwAR3beLhGO4wtKmpK4bv-j8fV9SEOTEhnPnCnJ5wtRMEeiHxjud60srArfVM)

[lanuitlennuie]

pour tenir nous nous écrivons.

«oh mes amies...

oui la nuit a été dure, le seule chose que j’ai pu faire en désespoir de cause a été de signer un texte émanant du milieu artistique et culturel qui assume un point de vue situé ici, chez nous au Canada, pour dénoncer son soutien à Israël. Je me suis aussi désabonnée du compte de herman dunne (un chanteur juif, coquet et peu regardant politiquement) qui postait une photo d’une pancarte prise dans une rue new-yorkaise : «New York stands with Israel». C'est ultra dérisoire mais cette image dans le flot du chaos des comptes palestiniens que je suis - et qui ce matin sont désormais voilés d’un avertissement de possible contenu violent ou explicite, sinistre ironie d’une protection mal dirigée-  ce *standing with israel* c’était juste impossible.

hier soir j’ai bu avec Phil et quelques amis pour sa fête, grelottant dans sa ruelle gentrifiée, et c’était aussi très dur de tourner en rond dans nos têtes, captif.ve.s dans un espace qui devient impossible (Etienne qui travaille sur des chantiers disait *on ne pourra bientôt plus vivre ni en ville ni hors de la ville*) et répétant comme des derviches débraillés : comment peut-on laisser faire ça, gaza qui fume au travers de nos téléphones. J’ai proposé, avec mon refus toujours un peu défensif et aveugle de la flagellation, d'highjacker une heure par semaine un écran du Bruno sport bar pour diffuser je ne sais pas des réflexions qui nous semblent importantes ou nous aident à penser : David Harvey (Suzanne m’a remise sur la piste de ce type, géographe spécialiste de Marx, ses cours sont en ligne sur son site et sont très bien); ou en effet Tareq Baconi. Il faudra trouver aussi des choses en français.

Et puis cette nuit, la fièvre du mauvais alcool et du désespoir a tout fait virer dérisoire alors vous lire ce matin c’est important. 

Hier je ne suis pas allée chercher le livre à la librairie DandQ, j’ai été voir le travail vraiment excellent présenté à la galerie de l'UQAM. Ça aussi c’est important. 

Deux installations vidéo s'y répondent parfaitement et cette correspondance est un premier soulagement, on peut encore se comprendre et se rejoindre. Dans la petite salle, celle de Marion Lessard sur le poison judéo-chrétien fouetté à la sauce médiévale et fabulatoire, inspirée du roman de renard, et interprétée dans une perspective psychanalytique et fofolle : petit théâtre de papier mâché, le jupon qui dépasse, des costumes pelucheux, des masques qui ni ne cachent ni ne montrent, les yeux pas en face des trous, filmé au milieu d'une forêt cordée comme une armée au pas. Le réel c’est ce qui résiste à la symbolisation dit la médiatrice dans le cadre. Elle finira inerte dans une rivière, la jupe relevée sur des cuisses filtrées glabres par de bien vains bas nylon. On rentre pour regarder la vidéo dans une matrice sombre, intérieur d'une bouche grande ouverte. Ça n'est pas la gueule du loup, mais celle de l’humain qui s'auto-cannibalise.

Et puis, dans une des deux grandes salles, le travail fabuleux de Naomi Rincón Gallardo : trois vidéos musicales aux textes féministes vengeurs ouvrant une brèche pour habiter ce monde d’ordure et de sang. Des costumes colorés, inventifs mêlant ascendance aztèque et futurisme de pacotille, des trucages vidéos, des paroles très harrawayiennes, des corps de toutes formes jusqu’à la présence d'enfants bariolés sirotant l’eau polluée d’une rivière. La musique est punk, j’en suis sortie détournée un peu de mon chouinage. Il faut être sensible, oh oui, et penser doucement mais d’arrache-pied comme nous tentons de le faire, on peut aussi sentir notre force surtout quand elle s’arrime directement au refus désespéré d’opérations de destruction. Et se voir : ça pourrait être ce soir la soupe chaude si vous voulez. Ou mardi après le panier que nous transformerons ensemble. 

Je vous embrasse chacune fort

Anne»