#sophie divry

[lesparaversdemillina]

La condition pavillonnaire de Sophie Divry

Ce roman évoque une femme insatisfaite de sa vie confortable, ennuyeuse et répétitive.

[bibliocroze]

Une page au hasard (extrait 202)

"Eric gratta son crâne chauve et dit que si, il devait rester du whisky quelque part, puis il sortit. Un chic type, cet Eric. Un peu naïf, mais chic. A cette heure, il aurait dû être auprès de sa femme et de ses trois enfants. Ludivine et Guilaine aussi avaient planté leur famille pour rester avec moi, alors même que je n'avais pas toujours été très aimable avec elles. Longtemps je les avais plutôt évitées. Mas ce soir-là, elles étaient là à m'écouter."

page 45

Fantastique histoire d'amour / Sophie Divry. Editions du Seuil, 2024.

[booksandwords]

The Library of Unrequited Love by Sophie Divry. Translated by Siân Reynolds

Read time: 3 Days Rating: 4/5

The quote: Actually, modern history can be summed up in three major events that altered our view of the world for good: the French Revolution, the bloodbath of the Great War, and the invention of the contraceptive pill.

I really recommend reading this in one sitting if you can. The librarian's perspective and take on the library changes throughout. From the glossy paraprofessional to near brutal honesty that will hit home for many in the industry. That said it is accessible to the non-librarian and to a lesser extent the casual reader but the topic is definitely pointed with lots of references and comments about the systems and policies of libraries. For the casual reader, the unusual writing style and some of the librarian’s opinions could be quite confronting.

But I do think this is worth reading even if just for the style. The whole book is a one-way conversation (a combination of a monologue and soliloquy) that takes place over 2 hours in the morning as the library is preparing to open. It is quite unlike anything I have ever read before. The one-way conversation with no breaks and many, many topic changes takes some serious getting used to as you read.

Just some of the topics covered by Divry in her book through her librarian protagonist. Dewey and his system, a bit of French history, a bit of library history, the library hierarchy, the type of person who never that never comes into the library, censorship is its softest form, the forcing of class onto readers and the traditional reserve shelves. As someone trained in the industry it all hit so close to home. Like reserve shelves are just awful, they are great for saving space but they are so intimidating for readers. The classics debate is horrendous but I am firmly of the opinion that let people read what they want and eventually that will likely include some classics. Forcing them upon readers just alienates them from reading period. I just enjoyed the Frend history section I’ve never looked at French history much. All the Dewey info is brilliant I couldn’t get over how well executed that was.

It feels like there are words from the reader we don't know. The librarian responds to unknown statements at times. But it's si effective because there is enough feedback to guess what was said. There is a smart reading choice to provide little to no background on the readers’ character, though there is some implication that they are on the younger side and are definitely a regular. After I reread the blurb we do know he is male. It is worth remembering the book is a translation of Divry’s French original. I’m guessing the gender comes through in French via the grammatical gender it uses.

The unrequited love of the title feels like it is twofold. The librarians’ non-relationship with Martin is told so well. The reader is drip-fed information and it all really only comes together at the end. There also seems to be something of an unrequited love for the library itself which more than seeps through by the end. She just wants to be acknowledged and respected by colleagues and patrons alike.

There really isn’t much more I can say about this other than to say it was an experience and I’m so glad I read it. It took weeks of waiting to get my hands on it (due to covid related issues) but the wait was worth it. Think this is a rather unique experience, particularly for those in the industry.

[revuetraversees]

Sophie Divry, Cinq mains coupées, Éditions du Seuil, Paris octobre 2020, 121 pages, 14€

Sophie Divry, Cinq mains coupées, Éditions du Seuil, Paris octobre 2020, 121 pages, 14€

[weinberl]

Sophie Divry ‘A Wonderful Love Story’

It lasts barely a second but that second is enough to move me deeply. Maybe the girl has a secret to attract the birds in such a way. In the park the sparrows never come near me; they’re wild and that’s how it should be. With this girl it’s different. I don’t know by which magic they trust her. She must have spent years to obtain this second of contact. What contact is left for me, now nobody…

[culturevsnews-blog]

Fantastique Histoire d'amour de Sophie Divry

Achat : https://amzn.to/3TtvJfe Bastien, inspecteur du travail à Lyon, est amené à enquêter sur un accident : un ouvrier employé dans une usine de traitement des déchets est mort broyé dans une compacteuse. Chronique : “Fantastique Histoire d’amour” de Sophie Divry nous plonge dans un récit fascinant où les codes du thriller se mêlent à une romance inattendue, mettant en scène Bastien,…

[prosedumonde]

C’est une souffrance où son coeur s’empale et qui rend le cerveau débile, qui fait jaillir les sanglots.

Sophie Divry, Trois fois la fin du monde

[lesparaversdemillina]

Fantastique histoire d'amour de Sophie Divry

c'est ma première participation à un prix littéraire et je suis ravie de faire partie du jury. Le livre de Sophie Divry m'ont sortie de ma zone de confort avec son mélange de genres captivant.

[bondebarras]

Lire au temps du corona

“La semaine dernière, la semaine suivante, tout sera-t-il donc toujours ainsi ? Toujours cette voiture garée, toujours cette porte de garage, cette plate-bande gazonnée, ces géraniums rouges et cette boîte aux lettres encastrée, toujours cette poubelle grise, ce lampadaire, ce trottoir, ce muret, cette plaque d’égout, ce portillon, toujours ce garage, ce mur-ci, ce mur-là, ce panneau CLOS DES NARCISSES et toujours ce mur orange que tu longes pendant quinze mètres avant de rentrer chez toi.”

[bristolbookworm]

The Library of Unrequited Love - Sophie Divry

The Library of Unrequited Love – Sophie Divry

The librarian is a lonely, frustrated woman, who one day finds a reader who has been locked in her library overnight. She gradually reveals her thoughts on the library system, people and her crush.

Unfortunately, although her insights are sharp, the device that she has an imprisoned audience who she forces to listen to her innermost thoughts without any indication that he finds this anything…

[lecturesdefemmes]

JOUR 45 - Rouvrir le roman, Sophie Divry

Cet essai contemporain sur le roman s’ouvre sur un témoignage vécu de l’autrice : une interdiction tacite ou explicite faite aux écrivains de théoriser leur art. Pour Sophie Divry, l’idée serait qu’après les surenchères théoriques de l’époque du Nouveau Roman, les écrivains seraient désormais priés de s’en tenir à la création pure, laissant la réflexion aux éditeurs, chercheurs et autres critiques.

Décortiquant ce que cache cette interdiction, Sophie Divry analyse les postulats sous-jacents : l’idée que les grands théoriciens ne font pas de grands romanciers (que fait-on dès lors de Proust, Nathalie Sarraute, Claude Simon, Salman Rushdie, etc. ?), ou encore que les écoles empêcheraient l’écrivain d’être libre (attendu donc que la liberté ne se conçoit que dans la réflexion solitaire ?).

Or, dit-elle, le problème d’une absence de réflexion théorique est qu’elle revient à être dépendant de conceptions implicites et, du coup, impensées. C’est ainsi que se véhicule une certaine idée du roman comme cet ouvrage qui « demande un sujet à la mode, une intrigue vraisemblable et haute en couleur, des personnages bien campés auxquels on peut s’identifier, un style d’une lisibilité digeste, quelque chose de clair, d ‘immédiatement compréhensible et reconnaissable. Et on entendra les critiques dire que « c’est un joli roman parce qu’il y a une intrigue, que cette histoire est diablement romanesque et que les personnages existent » ou que « le grand arts ‘est cela : nous faire croire, sur toute sa longueur, aux péripéties d’une rencontre improbable » Cette théorie dominante, inconsciente, est présente avant que la plupart des lecteurs la reconnaissent et la bénissent. »

Dès lors, l’entreprise de Sophie Divry est de réinterroger la forme romanesque ; dans la première partie de son essai, elle s’attèle à discuter de trois idées reçues concernant le roman (celle qui veut que « le style, c’est l’homme » ; celle qui estime que le narrateur omniscient est has been et celle qui veut que les romans soient, ou doivent être, des outils de combat politique). Dans la seconde, elle propose des pistes possibles à explorer dans l’écriture romanesque contemporaine.

Tout l’essai est orienté vers la libération de la créativité. On dit que le style c’est l’homme ? Le risque est, dès lors, de laisser l’écrivain s’enfermer dans une série de recettes littéraires qui ont fait son succès - voire, pire, de l’y contraindre. À l’inverse, elle plaide en faveur d’une pluralité stylistique et invite les écrivains à changer de genres (poésie, théâtre, roman…), de public (jeunesse, adulte, littérature noire ou à l’eau de rose…), et de style en tant que tel. Invoquant Fernando Pessoa, Nathalie Sarraute, voire Flaubert, elle partage les parcours d’écrivains beaucoup plus libres et variés que l’image principale que l’on retient souvent d’eux.

Tout au long de cette première partie, Sophie Divry opère des va et vient entre la l’histoire de la littérature, la théorie littéraire et l’expérience vécue du romancier contemporain. C’est nourri, intelligent et stimulant. Elle s’attarde longuement sur le Nouveau Roman, dernière grande entreprise collective de réflexion théorique des écrivains autour de la littérature en France ; et source d’influence majeure dans sa propre construction. Toute la réflexion concernant le rapport de l’art à la politique est bien menée, analysant les options artistiques possibles depuis les espoirs de l’oeuvre engagée révolutionnaire qui changerait le monde jusqu’au fantasme d’un « art pour l’art » qui parviendrait à s’abstraire intégralement du monde.

Enfin, dans une deuxième partie qui m’a enthousiasmée, elle évoque des pistes d’exploration possibles pour l’écrivain d’aujourd’hui. Et j’aime ce qu’elle écrit et la manière dont elle formule les choses ; à chacune de ses propositions, mon cerveau faisait des bulles en songeant que oui, il aimait lire ce genre de recherches, il avait envie d’être au contact de ce type de langage et de démarches libératoires.

Si vous avez lu la chronique sur le journal de Frida Kahlo, vous savez déjà que le rapport entre texte et image, et leur rapport mutuel à la page, me fascine. Or, il s’agit la première des pistes proposées par Sophie Divry : « Bousculer la typographie, La mise en pages dans le roman »

« À comparer les textes recopiés à la main au Moyen Âge, ces animaux qui illuminent les pages, ces initiales filigranées, ces pieds-de-mouche, ces repentirs, ces commentaires dans la marge, nos livres imprimés paraissent en comparaison bien tristounets. Il ne s’agit pas de rendre l’imprimé illisible par pure méchanceté (quoique, si on fait un roman méchant…), il s’agit, si cela ressortit à une nécessité intérieure, de faire plier la forme même de la page à son intuition créatrice ».

Je dis oui oui oui - et j’ai ri à la parenthèse sur le roman méchant.

Deuxième proposition tout aussi réjouissante : « L’esprit de non-sérieux » : 

« L’esprit de sérieux est, avec le snobisme et la peur de fâcher, un des grands stérilisants artistiques. »

Dans la troisième piste, « La métaphore et la comparaison », elle plaide en faveur de la création d’images nouvelles : 

« C’est justement parce que nous sommes bombardés d’images toutes faites que nous avons besoin de comparaisons nouvelles, d’analogies surprenantes et de métaphores inventant des usages inouïs de mots. »

La quatrième porte sur l’écriture des dialogues, et la cinquième sur « La narration - Ni honte ni obligation ». Cette dernière présente plusieurs paragraphes d’analyse aussi merveilleuses que synthétiques de romans dans lesquels l’intrigue n’est pas ce qui nous fait revenir à la lecture. J’adore notamment ce qu’elle dit de Proust : 

« Chez Proust, par exemple, on est dominé par sa phrase. Soit on refuse la lecture, soit on plie, on cède face à son autorité. Ce qui nous paraissait d’abord obscur devient lumineux, ce qui nous donnait de la peine est source de joie. L’histoire, quasi absente, on est incapable de la raconter. La qualité de l’écriture, la jouissance des mots suffisent à nous procurer le désir d’y retourner. »

Enfin dans le même chapitre elle résume en deux phrases la merveilleuse sensation que peut procurer un esprit de digression : 

« La digression n’y est pas un caprice ou une faute. Elle est une mentalité. Elle provoque une expérience différente ; elle fait passer l’état d’esprit du lecteur d’un régime de lecture rapide et utilitaire à un régime gratuit et multiple. »

J’aime cette formule - passer d'un «régime de lecture rapide et utilitaire à un régime gratuit et multiple ».

En résumé, Rouvrir le roman m’a fait exactement l’effet préconisé par son titre. Ce passage tiré de la conclusion incarne exactement l’état d’esprit dans lequel on sent que Sophie Divry a voulu mettre son lecteur.trice - et dans lequel elle le ou la met effectivement : 

« J’espère aussi avoir aidé certains à se libérer de quelques poncifs encombrants, à se sentir plus légers ; car ce n’est pas pareil de s’asseoir à sa table de travail en se disant « tout est possible » plutôt que « tout a été fait ». 

Une lecture qui donne envie d’écrire avec l’esprit ludique, l’âme créatrice et la discipline joyeuse. Un très très bel essai. 

Rouvrir le roman, Sophie Divry. Éditions Noir sur Blanc, 2017.

Sophie Divry, née en 1979 à Montpellier, est une écrivaine française. Elle vit à Lyon. Entre 2004 et 2010, elle a été journaliste au mensuel La Décroissance. Depuis 2016, elle participe à l'émission Des Papous dans la tête sur France Culture. Elle a publié La Cote 400 aux éditions Les Allusifs, puis le Journal d’un recommencement, La Condition pavillonnaire, Quand le diable sortit de la salle de bain, et Rouvrir le roman, tous aux éditions Noir sur Blanc.

[prosedumonde]

Avec un peu de patience, peut-être que son corps va monter, comme une goutte de rosée s’évapore, peut-être que les étoiles vont le prendre, le soustraire à la gravité, et qu’il pourra quitter cette terre. Oui, c’est cela. Que les étoiles le prennent, que les étoiles l’aspirent, qu’il sombre dans le ciel. […] Si les étoiles l’embrassaient, si, sur une fraction de seconde de leur révolution, elles pouvaient le prendre dans leurs lumières, et plus tard, plus loin, le laisser tomber dans un autre pays. Pas un pays étranger, mais un pays parallèle. Où on se réveillerait animal ou plante, où s’échangeraient les peaux comme les saisons passent, où il pourrait se laver d’une pensée comme on nettoie une table ; il suffirait de tendre une main et d’enlever les souvenirs qui font souffrir et qui travaillent.

Sophie Divry, Trois fois la fin du monde

[guenaelboutouillet]

Aujourd'hui, le moins qu'on puisse dire, c'est que le romancier qui propose une préface à son éditeur ne déclenchera pas l'enthousiasme ; on lui dira que c'est prétentieux, lourd, pédagogique ; il comprend vite qu'il a beaucoup à perdre à faire de la théorie et qu'on préfère discret sur ces questions-la, voire un peu idiot.

Dans un magnifique texte de 1946, Jean Dubuffet dénonce la figure de l'artiste idiot, à la fois sanctifié et crétinisé, « l'artiste professionnel (...) incapable dans la vie courante de quoi que ce soit, dont c'est même la spécialité d'être ahuri, distrait, bonasse est un peu stupide. L'artiste professionnel corse l'affaire en s'affublant de chapeaux démodés ou de cravates ridicules, et fait le bêta, joue puérilement le jeu qu'on attend de lui, dans le but de bien donner l'idée qu'il appartient à ces êtres exceptionnels nés spécialement pour faire de la peinture et rien d'autre. »

Ainsi la chape anti-théoricienne a-t-elle une véritable force de destruction. À peine la pensée s'élève que l'injonction de ne pas théoriser s'abat sur elle. Beaucoup d'écrivains sont terrorisés à l'idée de devenir de verbeux ratiocineurs s'ils il se mettent à faire de la théorie.

Du coup, les écrivains ne s'en occupent guère. Les débat sur des questions esthétiques ne sont plus à l'ordre du jour, on respecte le travail de chacun, ce qui est sans doute démocratiquement vertueux, mais ce manque de polémique agit aussi comme un somnifère intellectuel. Par une confusion regrettable entre la polémique et l'agressivité, on n'ose plus s'interpeller les uns les autres ni défendre des positions que l'on aura de toute manière du mal à fonder… par manque de théorie. Ela plupart des écrivains ne sont pas des êtres combatifs, sinon ils seraient mieux adaptés au capitalisme et ne seraient pas écrivains. Et pour beaucoup, théoriser représente une gageure. Un ennui. Un risque. L'éditeur n'est pas emballé. Et puis ça prend trop de temps, déjà qu'on en manque pour écrire… par ailleurs, nombre d'universitaires ont des moyens supérieurs à nous pour décortiquer nos textes ; venir leur disputer ce terrain serait insulter les autorités académiques compétentes.

Mais quelle idée avons-nous de la théorie pour croire qu'en amorçant une démarche réflexive, un auteur ajoute un élément extérieur, voire impur à sa littérature ? Nos réflexions ne seront pas les mêmes que celles des universitaires. Pour nous, un livre n'est pas quelque chose que l'on commente après coup : c'est, concrètement, une chose à faire. Toutes les phrases doivent se finir. Les adjectifs doivent être choisis. Les points se doivent d'être mis. Ces séries de choix viennent bien de quelque part en nous, et aboutissent de fait à une esthétique, et pas à une autre."

Sophie Divry, Rouvrir le roman, février 2017, Notabilia

[bookmania]

That’s what sofas are for: sit down, drink a cup of tea, talk of literature. At least that’s how I see it.

Sophie Divry, Signatura 400