#Gen 1: Orson

[simulation-machine]

Teenage Stormy facts:

→ She was in the foster care system until the age of 14 when she was taken in by an aunt who only wanted the SSI check → This fact is why she always wore clothes that were either too big or too small for her throughout high school → Smoked cigarettes from the ages of 12 to 20, Ed nagged her into finally stopping → Incidentally, cigarettes were the #1 thing Stormy would steal as a tween and teen → Didn't have the chin scar yet, which she got at the age of 21 (she drunkenly dropped a glass on her face) → Had acne until she was able to score some Accutane at the age of 18 → That necklace, which she still wears on occasion, is the last thing she has from her mother → Definitely looked more like a raggamuffin

Top 5 songs she loved at this age:

♪ "Somebody Someone" by KoЯn ♫ "Possum Kingsdom" by The Toadies ♪ "My Way" by Limp Bizkit ♫ "Be Quiet and Drive (Far Away)" by Deftones ♪ "Disasterpiece" by Slipknot

[onelittlemac]

Hilariously, Orson aged up and rolled the hot-headed trait, but due to the passing of their family dog, he was able to cope with the grief and develop a personality change to cheerful!

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Gilded Shadows

by KoalaGC The Court of Owls has a Talon Batman has never fought before, Orson, a nine year old boy who has been trained from birth to only be a tool for death, for almost four years he has been security for important court members, now that Orson has become more active, Bruce Wayne tries to adopt him, the court allows it with one condition orson will kill Wayne Words: 1042, Chapters: 1/?, Language: English Fandoms: Batman - All Media Types, Robin (Comics), Red Robin (Comics), Nightwing (Comics), Red Hood - Fandom Rating: General Audiences Warnings: Creator Chose Not To Use Archive Warnings Categories: Gen Characters: Damian Wayne, Batfamily Members (DCU), Jason Todd, Dick Grayson, Original Batfamily Member(s) (DCU), Tim Drake (DCU), Cassandra Cain, Stephanie Brown, Bruce Wayne, Duke Thomas, Barbara Gordon, Jim Gordon (DCU), Selina Kyle, Rogues Gallery (Batman), Original Talon Character(s) (DCU), Talon Members (DCU), Parliament of Owls (DCU), Judge of Owls (DCU) Additional Tags: Court of Owls, Batfamily (DCU), Talon - Freeform via https://ift.tt/fI9QbMm

[audiofictioncouk]

New Fiction Podcasts - 12th January (part 1)

Spirits and Monsters of Old Seattle Audio RPG Explore the supernatural history of Seattle in this Actual Play series using the Vaesen role-playing game system by Free League Publishing. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-01 RSS: https://feeds.buzzsprout.com/2286750.rss

Married to the Northerner Audio Book Avani, a princess from the lands of the south; beloved and cherished by her people, hated and abused by her family. Despite having the finest dresses, sharpest knowledge, and incomparable beauty, all she yearns for is love. Nathaniel, the king of the northern land. His people love him more than anything, praising his leadership, bravery, and generosity. Everything he does is for the betterment of his people and kingdom. Other king's fear him, being his enemy is practically self destruction. When a proposal reaches to him from the southern King, his enemy, he already knew his answer. The strengths of both Kingdoms increase and have each other's back instead of being foes, in exchange for the marriage of Princess Avani and King Nathaniel. Thrown into a forced marriage, where cultures are intertwined, sacrifices are made, friendships are formed, and love blossoms. Will the Princess of the South and King of the North finally have their happy ending? https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-02 RSS: https://media.rss.com/married-to-the-northerner/feed.xml

The Wasteland Whisperers Audio Drama "The Wasteland Whisperers" emerged as a beacon of hope in post-outbreak Chernarus, filling the communication void left by the chaos of the epidemic. Led by Radio, this group of survivors established a makeshift broadcasting system using salvaged equipment from abandoned radio stations. Initially offering essential survival tips, their broadcasts evolved into a symbol of resilience and community, uniting isolated survivors. Despite challenges like equipment failures and bandit threats, they continue to provide a vital connection and hope to those scattered in the desolate landscape, reminding them that they are not alone in their struggle. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240101-08 RSS: https://media.rss.com/wastelandwhisperers/feed.xml

Jack and Kitty's Feel-Good Stories Audio Book A scripted fiction podcast with new episodes every weekday. Happy and wholesome tales of inspiration, motivation and heartwarming drama. Hosted by Emmy Award winning and best selling authors Jack and Kitty Norton. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240102-01 RSS: https://anchor.fm/s/eff9307c/podcast/rss

Roll For Focus Audio RPG A DnD Actual Play Podcast by an all queer and neurodivergent table. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-03 RSS: https://feeds.acast.com/public/shows/rollforfocus

Mixtape Stories Audio Book Mixtape Stories is a collection of short stories and novellas where science fiction, humor, the search for meaning, and Gen X nostalgia meet. Come join us twice a month to experience retail time travel, alternate realities (not involving Nazis), and epic  prose cast with the music and angst that made the middle-child generation so…whatever. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240102-02 RSS: https://feeds.buzzsprout.com/2284452.rss

The Weird Library: Listen in the Dark Audio Book Welcome to THE WEIRD LIBRARY, featuring stories by some of today's most chilling voices in horror! And remember, if you can: Listen in the Dark. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240102-03 RSS: https://feeds.libsyn.com/499003/rss

Good Content: A DND Podcast Audio RPG Everyone's future favorite DND podcast maybe? Guaranteed to make you laugh probably... https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240104-01 RSS: https://anchor.fm/s/e4338cb0/podcast/rss

Devolvemos la Conexión Audio Drama Ficción sonora o audio serie de terror con zombis que rinde homenaje al famoso programa de radio de Orson Welles que convulsionó Estados Unidos hace 85 años con su adaptación radiofónica de "La guerra de los mundos" y al maestro George A. Romero que estrenaba su película “Noche de los muertos vivientes” hace 55 años. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-04 RSS: https://anchor.fm/s/e960e23c/podcast/rss

Spiked Eggs Podcast Audio Drama Deliciously twisted, darkly comic tales with a foot in both the present and the reimagined past. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240105-01 RSS: https://feeds.buzzsprout.com/2282049.rss

FulFillment Audio Drama Two energetic co-workers navigate the ever changing landscape of their Boston-area fulfillment center. Their mishaps and adventures help them cope with the future of the modern work space. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240105-02 RSS: https://anchor.fm/s/f00017ac/podcast/rss

David Jonathan Audio Book Jemand findet sich an einem Ort wieder, den er nicht kennt. Er erinnert sich nur an ein Zugunglück. Wie kommt er an diesen Ort? Ist alles nur ein Traum, während er im Krankenhaus behandelt wird? Anderwelt ist eine Serie, an der sich die Hörer interaktiv beteiligen können, indem sie Kontakt aufnehmen. Durch ihr Eingreifen werden sie Teil der Handlung und verändern den Ablauf. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20231222-03 RSS: https://audio.com/rss/author/1785442842271107

L.I.A.M - Le Podcast Audio Drama L.I.A.M, L’Intelligence Artificielle Multiverselle. Nous raconte l’histoire de notre futur, pour nous donner l’opportunité de le changer. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-05 RSS: https://anchor.fm/s/ef452e10/podcast/rss

Ian Duncan MacDonald's Novels Audio Book The author, Ian MacDonald, narrates the contents of his three novels. A transcript of each chapter  will be supplied after its podcast. The first novel to be narrated will be "BEWARE THE ABANDONED".  It follows a poor, orphaned boy from Los Angeles who is  enlisted by a non-religious capitalist sect in New Mexico. Their objective is to exploit gifted street children for the rest of their lives by turning them into wealthy entrepreneurs.  The story moves from Paris to Las Vegas and Delaware with the FBI and the Mafia in hot pursuit. The next novel to be narrated will be "DUEL" . It explores  a violent confrontation between the United States over the People's Republic of China over lease of abandoned British naval base on the impovershed Caribbean island of St. Matts. The third novel, "USING DROUGHT USA", is the story of a president anxious to win 80,000,000 votes in the South West who hatches a plot to invade Canada and redirect its  water from empty, wilderness rivers to the Colorado River. https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20231222-04 RSS: https://feeds.buzzsprout.com/2291387.rss

Der Acker Audio Book Der Acker .... was mit einem harmlosen Geschäft zwischen zwei Männern begonnen hatte wurde zu einer globalen Katastrophe. Nur ein junges Paar scheint durch Zufall die Lösung gefunden zu haben! Doch werden sie es noch rechtzeitig schaffen das schlimmste zu vermeiden um unsere Welt, wie wir sie kennen, zu retten? Geschrieben und gelesen von Enrico Gröbel https://audiofiction.co.uk/show.php?id=20240103-06 RSS: https://anchor.fm/s/df79d0e4/podcast/rss

[dungeons-and-dictions]

These books are near and dear to me, each having an impact on who I am today in addition to just being excellent reads:

Classic Lit #1: Les Miserables, Abridged by Victor Hugo

Classic Lit #2: A Separate Peace by John Knowles

Postmodern Lit: Extremely Loud and Incredibly Close by Jonathan Safran Foer

Sci-fi: Ender’s Game by Orson Scott Card

Childhood: The Moorchild by Eloise McGraw

Self-Help: The Life-Changing Magic of Tidying Up by Marie Kondo

Drama: The Count of Monte Cristo by Alexandre Dumas

Fantasy Series: Abhorsen by Garth Nix

Comedy: Don Quixote (Volumes 1 & 2) by Miguel de Cervantes Saavedra

Shakespeare: Hamlet

Gen Children’s Lit: Where the Red Fern Grows by Wilson Rawls

Fantasy #1: The Neverending Story by Michael Ende

Fantasy #2: The Unnameables by Ellen Booraem

Horror: Dracula by Bram Stoker

Play: Faustus by Goethe

Fairy Tale Retelling: The Girl Who Fell Beneath the Sea by Axie Oh

Fairy Tale Retelling Series: Pippington Tales by L. Palmer

I’m happy to explain why any of these are my favorites; just ask!

[fdspodcast]

🎙 S1E1 - Maxime Alard, machiniste 🎙

Pour ce premier épisode, je suis ravie de recevoir mon ami Maxime Alard, machiniste. Dans cet épisode, Maxime nous parle de sa passion pour le métier de machiniste, en expliquant les différentes tâches qu'il accomplit et les particularités de son travail; en faisant un petit détour par ses débuts dans le milieu, où il a dû passer par la case régie !

On va aussi discuter de l’industrie du cinéma d’aujourd’hui, de James Cameron, de Fast & Furious, de James Cameron, des vieux films et des films cultes, et… de James Cameron, aussi.

Si tu es intéressé.e par les coulisses du cinéma et souhaites en savoir plus sur le travail d'un machiniste de prise de vue, viens vite écouter cet épisode de FDS ! 🤗

🎬 OEUVRES CITÉES

Memories of Murder, Bong Joon-Ho (2003)

The Game, David Fincher (1997)

Mank, David Fincher (2020)

Fast & Furious, Rob Cohen (2001)

Jumanji : Bienvenue dans la jungle, Jake Kasdan (2017)

Jungle Cruise, Jeaume Collet-Serra (2021)

22 Jump Street, Phil Lord et Chris Miller (2014)

OSS 117 : Le Caire, nid d'espions, Michel Hazanavicius (2006)

Astérix et Obélix : Mission Cléopâtre, Alain Chabat (2001)

La Ligne Verte, Frank Darabont (1999)

Les Petits Mouchoirs, Guillaume Canet (2010)

Titanic, James Cameron (1997)

Avatar 1 & 2, James Cameron (2009 & 2022)

Buried, Rodrigo Cortés (2010)

Harry Potter à l'École des Sorciers, Chris Colombus (2001)

High School Musical, Kenny Ortega (2006)

Cloverfield, Matt Reeves (2008)

REC, Paco Plaza et Jaume Balagueró (2007)

Le Projet Blair Witch, Daniel Myrick et Eduardo Sánchez (1999)

Douze Hommes en colère, Sidney Lumet (1957)

Douze Hommes en colère, William Friedkin (1997) - remake

Les Raisins de la colère, John Ford (1940)

Citizen Kane, Orson Welles (1941)

M le Maudit, Fritz Lang (1931)

The Lighthouse, Robert Eggers (2019)

Sueurs Froides (Vertigo), Alfred Hitchcock (1958)

🧡 LES RECOS

The Last of Us, HBO (2023)

Chaîne Youtube Studio Binder

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📝 TRANSCRIPTION

Bonjour à tous et à toutes, et bienvenue dans ce tout premier épisode de La Feuille de Service. Je m’appelle Alix Desoomer, je suis réalisatrice et assistante mise en scène, et je suis aussi la créatrice de ce podcast. Pour cet épisode inaugural, j’ai le plaisir d’accueillir mon ami Maxime Alard, machiniste, qui nous parlera de son parcours et de son métier; on va aussi discuter de l’industrie du cinéma d’aujourd’hui, de James Cameron, de Fast & Furious, de James Cameron, des vieux films et des films cultes, et aussi… de James Cameron. (j’avais pas précisé, je crois.) Bonne écoute !

-générique-

ALIX : Bonjour Maxime, comment vas-tu ?

MAXIME : Ça va et toi ?

A : Ça va très bien, merci. Merci d’avoir accepté mon invitation pour ce podcast qui j’espère plaira aux gens qui l’écoutent, et qui te plaira à toi aussi…

M : Oui !

A : J’espère que l’expérience sera intéressante !

M : J’ai trop hâte.

A : Tu vas nous parler de ton métier, qui est machiniste,

M : Oui.

A: Machino, comme on dit.

M : Machiniste de prises de vues !

A : Ouh là là là. Mais d’abord, est-ce que tu pourrais te présenter en quelques phrases ?

M : Oui, je m’appelle Maxime, je viens de Toulouse, ça fait 8 ans maintenant que je suis monté à Paris pour bosser dans le cinéma. J’ai commencé par 5 ans de régie, et là ça fait un peu plus de 2 ans que je fais de la machinerie.

A : Et sur quels types de productions tu travailles ? Est-ce que c’est des clips, des séries, de la fiction… ?

M : Tout. J’ai pas de … Enfin, globalement quand on fait les métiers du cinéma en général on bosse sur tout : pub, télé, clip, cinéma. Après ce qui va faire que tu bosses plus dans un domaine que dans l’autre, ça va déjà être tes goûts. Si par exemple tu veux pas du tout faire de pub, que ça t’intéresse pas et que tu veux faire que de la fiction, y a aussi une histoire de réseau. C’est-à-dire que moi aujourd’hui j’ai des copains qui font que de la fiction parce qu’ils ont pas de réseau dans la publicité ou inversement. Moi, j’ai réussi, c’est un peu du hasard aussi bien sûr, à avoir du réseau un peu dans les deux, donc je fais autant de la pub que de la fiction, et ça me va très bien.

A: Et du coup, comment est-ce que t’en es arrivé à faire le métier que tu fais ? Vu que tu faisais pas machiniste avant, et ça fait pas si longtemps que ça finalement, que t’es dans ce métier-là en particulier, avant tu faisais autre chose. Donc, est-ce que tu peux nous parler un petit peu de comment tu en es arrivé là où tu en es aujourd’hui ?

M : Mon parcours depuis le début ?

A : Allez !

M : C’est un peu long, mais…

A : Mais c’est pas grave.

M : Moi, assez tôt j’ai voulu bosser dans le cinéma. J’ai voulu faire une école de cinéma, comme beaucoup, dans une école publique. Sauf que les écoles publiques, à cette époque-là il y en avait que quatre en France; il y en a peut-être deux de plus maintenant. Je suis arrivé à une époque où le cinéma commençait à devenir beaucoup plus accessible, enfin en tout cas on se rendait compte que ça devenait beaucoup plus accessible; donc beaucoup de candidats et très peu de places. J’ai pas eu ces concours-là, écoles privées trop chères… Des écoles privées y en a plein, c’est 10 000 euros l’année sur trois ans si tu vas jusqu’au diplôme; j’avais pas du tout les moyens et je voulais pas m’endetter et faire un prêt pour aller là-dedans. Et puis mes parents ne voulaient pas, n’avaient pas forcément les moyens, tout ça. Donc je suis monté à Paris en me disant “ben je vais, à l’ancienne, rentrer et aller démarcher les gens, discuter, vu que je suis quelqu’un de très sociable”. Et j’avais fait beaucoup de jobs étudiants, des métiers alimentaires disons qui me plaisaient pas forcément mais qui étaient pas affreux, qui payaient pas si mal; donc je me suis dit “vas-y je fonce, je vais à paris, je tente, et puis si ça marche pas je reviendrai à Toulouse et je ferai ces métiers-là, tant pis quoi”.

A : C’était quoi que tu faisais par exemple ?

M : J’ai été vendeur à Castorama, j’ai fait de la restauration, j’ai fait éboueur… Et donc du coup je suis monté à Paris et j’étais allé à la Cité du Cinéma, parce qu’il y a plein de boîtes de prod en plus des studios là-bas, enfin à l’époque parce que ça a un peu changé maintenant. Je travaillais su l’exposition Harry Potter, j’étais hôte d’accueil. Et en fait, le fait de bosser directement dans les studios et près des boîtes de production ça me permettait de rencontrer des gens. Soit des producteurs qui venaient, parce qu’il y avait une petite cantine où ils venaient des fois manger là-bas, ils connaissaient l’expo donc tu rencontrais des gens, tu discutais; puis de fil en aiguille j’ai sympathisé avec des gens à qui j’expliquais mon projet de vie, ce que je voulais faire, et qui m’ont mis sur des tournages de clips. Alors, pas rémunéré tu vois, mais moi ça me permettait de mettre un pied à l’étrier, de voir ce que c’était un plateau de tournage, de comprendre ce que c’était un métier. Je me souviendrai toujours de mon premier jour, où on m’a dit “Ben voilà, tu feras tel métier (donc régisseur), tu viendras tel jour à telle heure” et puis moi j’arrive les mains dans les poches, je suis prêt à faire. Et y a le réal qui vient me voir (c’était un petit clip où tout le monde mettait la main à la pâte) et qui me dit “T’as la feuille de service, t’as la bible, t’as ci, t’as ça, t’as fait ci, t’as fait ça…?” Moi je suis “Bah, non, j’ai pas tout ça…” Lui il fait “bah, on peut pas travailler du coup.”

A : Oui mais c’est pas à toi de faire la feuille de service…

M : Oui mais c’était plus est-ce que je l’avais sur moi pour savoir quelle séquence on faisait, à quel moment, tout ça; et moi ben j’avais rien, j’avais pas de stylo, de carnet, j’avais pas de… J’étais là “Ben euh non j’ai pas tout ça…” Du coup voilà, vraiment, direct, il m’a mis le nez dedans et ça m’a permis de comprendre ce qu’était un tournage et comment ça fonctionnait. Et sur ce film-là ça s’est bien passé avec la régisseuse générale, qui m’a mis sur un autre projet, là j’ai rencontré d’autres gens qui m’ont mis sur d’autres projets… Très rapidement en fait j’ai rencontré des gens qui étaient étudiants dans des écoles de cinéma, qu’elles soient publiques ou privées, et qui faisaient leurs films de fin d’études ou de fin d’année et qui avaient besoin de régisseurs. Et moi j’avais réussi à me faire un petit nom dans ce milieu-là parce que la régie, dans les écoles de cinéma, c’est faire à bouffer en gros. Tu fais le repas du midi, et t’aides un peu à faire des courses ici ou là si il y a besoin mais rien de plus. Là où le métier de régisseur professionnel va faire des autorisations de tournage, va gérer beaucoup de choses autour du tournage et pas juste s’occuper de la bouffe.

A : Ouais.

M : Et quand t’es étudiant en école de cinéma et que tu payes 10 000 euros l’année, tu veux pas faire des salades de pâtes.

A : Ben non. (rires)

M : Tu veux toucher à la caméra, tu veux poser des lumières, … Et donc du coup ça arrangeait bien tout le monde qu’un petit gars veuille bien faire tout ça.

A : Veuille bien faire des salades de pâtes, donc tu as des recettes incroyables de salades de pâtes ?

M : Oui, ben j’ai arrêté, j’ai pris ma retraite, mais j’ai eu une époque ouais où j’en faisais pas mal (rires). Je comptais plus mes heures, j’avais des grandes marmites à la maison et je faisais des kilos et des kilos de pâtes… Et donc voilà, pendant 8-9 mois j’ai fait que ça, ça m’a permis de rencontrer plein de gens, mais j’avais pas le sentiment de bosser dans le cinéma.

A : Puis t’étais pas payé surtout, sur ces trucs-là.

M : J’étais pas payé, j’étais inscrit à la fac pour avoir les bourses et avoir un peu d’aides financières, mes parents m’aidaient de leur côté mais j’était compliqué. Et je commençais un peu à baisser les bras, à me dire “bon ben c’est marrant tu fais des tournages mais tu fais de la bouffe, quoi.” Alors, rien contre la bouffe, les cuisiniers sont supers et en vrai les cantines de cinéma c’est trop cool. Je pense que c’est un métier que j’aurais pu faire aussi. Mais c’est pareil, c’est des gens qui sont équipés, qui ont des camions, qui ont du matériel, qui font de vraies belles choses et qui sont pas avec les moyens du bord à faire de la bouffe un peu naze, quoi. Et donc je m’étais dit : ”Ben je vais peut-être arrêter là parce qu’en fait ça marche pas, j’y arrive pas…” et au moment où j’allais vraiment abandonner et me dire “Bon ben je vais rentrer à la maison parce que c’est trop compliqué”, on m’a appelé sur un film. Alors c’est un peu compliqué mais c’est plein de gens qui me connaissaient, que j’avais rencontrés en discutant. Il y a une personne que j’avais rencontré qui s’est retrouvée sur ce film-là en tant que stagiaire, et le prod cherchait un régisseur pour ce film-là, et vu que c’était un film hors annexe, donc très mal payé…

A : Tu peux expliquer deux secondes ce que veut dire “hors annexe” ?

M : Oui, en fait dans le cinéma il y a des conventions et donc y a convention USPA qui est pour la série et la télé; et il y a “Annexe 3”, “Annexe 2”, “Annexe 1” qui sont en fait des.. Comment expliquer ça ? Selon le budget du film, tu peux prétendre à un certain salaire en fonction de ton poste.

A : Hm-hm.

M : Et donc, un film qui est Annexe 3 et qui a moins de budget qu’un Annexe 1 te paiera moins. Il y a aussi des films qu’on dit “hors annexe”. Je sais pas si c’est vraiment… Enfin si, je pense que c’est légal, mais c’est un peu compliqué parce que c’est un peu tu t’arranges avec la prod sur plein de choses. Et là en l’occurence, j’étais pas payé un tarif qui est dans la convention collective et qui est le minimum syndical, tout ça. Mais bon, quand tu débutes et que t’as pas d’argent et qu’on te propose d’être payé…

A : Et que tu sais pas trop exactement comment ça se passe.

M : Et surtout je savais pas vraiment ce qu’était une convention, comment ça marchait…

A : Voilà, c’est ça…

M : Moi on me dit “Ça te dit de faire un film et tu vas être payé ?”; j’étais là “Bah, ça fait un an que je fais des films et que je suis pas payé donc évidemment que je suis chaud”. (rires). Et donc je me suis retrouvé sur ce film-là qui est le film Hostile de Mathieu Turi, et c’est un film de genre qui s’est tourné dans 3 pays et moi je devais être régisseur général sur la partie France. Alors, euh, j’étais régisseur général, c’était vraiment mon poste, j’étais chef de poste et je gérais une équipe de 3 personnes, mais euh… C’est, comment dire, c’était très simple parce que la prod avait déjà mâché la moitié du travail et que finalement je faisais un peu ce que je faisais sur un film étudiant dans la logistique, en un peu plus poussé, parce que la prod avait déjà mâché le travail et parce que le budget ne permettait pas de faire des folies. Donc c’était quand même, relativement… À cette époque, j’avais 21 ans à ce moment-là, j’allais sur mes 22, on m’aurait proposé le poste de régisseur général mais sur un long-métrage qui est dans la convention, qui est annexé et qui est très bien produit, euh j’aurais fait couler le film parce que j’avais pas les connaissances pour. Mais là, ce film-là, vu que j’étais guidé par les producteurs ça s’est bien passé. Donc j’ai fait mon premier film payé, premier long-métrage, premier film qui est sorti au cinéma…

A : Et donc au bout de combien de temps ?

M : Au bout de un an. Ça faisait un an que je faisais du bénévolat.

A : (rires) Ça fait plaisir.

M : Oui, de fou ! (rires) Et donc, là ça a très bien marché. Derrière sur le CV tu mets “régisseur long-métrage”; et tout le monde est là “Ouais, c’était pas un vrai film…?” Si, c’était un vrai film, c’était plus facile que sur d’autres films mais c’était un vrai film ! Et donc bref, ça m’a permis de prouver aux gens, à tous les régisseurs généraux qui bossaient à Paris, que j’étais capable, que je savais faire, que je connaissais les plateaux, que j’avais fait de la fiction. Et donc, après, petit à petit, on m’a appelé et j’ai fait mon petit réseau de régisseurs. Donc j’ai fait de la régie pendant cinq ans. Au bout de trois ans j’étais passé régisseur général. Donc là j’étais chef de poste sur de la pub, de la fiction, de la série, sur plein de choses. J’avais mes équipes. Quand je suis passé chef j’ai eu une grande période où j’ai fait beaucoup de web. Donc, Golden Moustache, Studio Bagel et Webedia. Donc avec tous les Youtubeurs, McFly et Carlito, Squeezie et compagnie. Longtemps j’ai fait ça et puis j’ai voulu changer pour plein de raisons, notamment financières. Parce que la régie c’est le métier qui paye le moins bien. Alors ça paye très bien… Enfin, c’est compliqué en fait. Ça dépend du milieu social duquel tu viens. Moi j’ai grandi avec des parents qui touchaient le SMIC, alors j’ai pas été malheureux, j’ai eu tout ce que je voulais; mais quand t’es régisseur, même si tu fais beaucoup d’heures, et que tu gagnes plus que ce que tes parents gagnaient à la même époque, tu te dis “Super, je gagne très bien ma vie”.

A : Ouais, ouais.

M : Chacun aura son avis là-dessus mais tu gagnes bien ta vie. Tu fais beaucoup d ‘heures, par contre.

A : Tu peux vivre correctement, quoi.

M : Oui, oui. Et surtout à Paris, moi je vivais très bien. J’avais mon appart, je payais mon loyer, je sortais, je me restreignais pas et ça se passait bien. Et donc, du coup, pour des raisons financières parce que les autres métiers, notamment machinerie ça paye beaucoup mieux, tu fais moins d’heures, c’est beaucoup plus encadré : on est syndiqués, y a une convention, tout ça; donc c’est beaucoup plus… Ouais, tu te fais moins “arnaquer” et c’est plus difficile d’entrée. Parce que la régie ça demande quand même des connaissances, quand tu parleras avec un régisseur sur ce podcast il t’expliquera plus en détails; mais ça demande beaucoup de volonté, et un peu de connaissances, alors que les autres métiers demandent beaucoup de volonté et beaucoup de connaissances. Et donc, du coup, “tout le monde peut faire de la régie” s’il y met de la bonne volonté et s’investit.

A : C’est un peu le poste dans lequel les gens commencent quand ils sont pas du tout…

M : Oui c’est ça. Alors que d’autres métiers demandent quand même des connaissances et des compétences plus approfondies. Tu peux prendre un mec dans la rue et tu lui dis “Viens faire de la machinerie”, il va te dire “Ben c’est mignon mais comment ça marche…?” Alors que dans la régie tu peux dire “Viens faire de la régie, faut que tu fasses ça, ça, c’est très simple”, et faut lui expliquer mais, ce que tu vas lui demander de faire il va pouvoir le faire de suite.

A : Ouais.

M : Alors qu’en machinerie, si tu lui dis de faire un truc va falloir lui expliquer, lui montrer comment fonctionne chaque outil, c’est très spécifique; pour qu’il puisse le faire, donc c’est plus technique.

A : Après, ce qui est cool dans la régie aussi c’est que t’as pu vraiment observer les corps de métiers, voir un peu ce qu’ils faisaient et apprendre sur le tas.

M : Ah oui, complètement. En plus, tu vas souvent chez le loueur pour échanger du matériel et en récupérer donc tu touches, tu commences à apprendre les noms, tu sais à quoi ça sert, pourquoi c’est là, donc oui t’apprends plein de choses. La régie, c’est hyper formateur. C’est un peu l’école militaire mais ça t’apprend vraiment des valeurs, une façon de travailler très rigoureuse qui est importante dans plein de choses, autant dans ce métier-là que dans la vie. Et donc, du coup, j’ai eu envie de changer et de faire de la machinerie. Et le Covid est arrivé. Ça a un peu été une chance pour moi parce que ça a foutu un peu le bordel dans le milieu du cinéma et de la production audiovisuelle, qui a fait qu’on s’est retrouvés, à la fin de l’année 2020 avec une pénurie de techniciens, parce qu’il y avait trop de tournages en cours. Entre les tournages retardés, les tournages annulés, les tournages qui étaient prévus à ces dates-là; ça a foutu un énorme bordel…

A : Ah oui, je me rappelle qu’il y avait une histoire comme quoi les loueurs étaient vides parce que tout le matos était sorti, et…

M : Ouais c’était affreux, il y avait de la sous-loc’ de partout c’était n’importe quoi. Mais bon, ça a fait que j’ai un chef machiniste, qui est aujourd’hui mon chef attitré de… De la vie.

A : (rires)

M : Un chef machiniste qui était avec un ami à moi machino, qui étaient à deux sur un long-métrage, ils avaient besoin d’une troisième personne et tous deux avaient leur réseau épuisé parce que tous leurs collègues machinos étaient pris. Et ce chef a dit à mon porte “Si tu connais un jeune qui sort d’école, qui veut apprendre; même s’il y connaît rien tant pis on le formera mais il nous faut un gars.” Et il a dit “Ben si, je connais !”. Il m’a appelé.

A : Et toi ça faisait déjà un petit moment que tu étais intéressé pour faire ce métier-là.

M : Oui, ça faisait plus d’un an que je voulais faire de la machinerie et que je touchais un peu ou que j’avais fait de la machinerie sur du clip ou du court-métrage. Donc j’avais touché un peu au matériel mais en fait, vu que c’est 3-4 jours ici, puis tu fais rien pendant six mois puis 3-4 jours par-là, y a ce truc un peu de… T’oublies ce que t’as appris.

A : Mm-mm.

M : Déjà, t’apprends pas beaucoup parce que c’est quelques jours, c’était tellement bref, t’as mis tellement de temps avant de t’y remettre que t’as oublié. Là, faire un long-métrage c’était huit semaines où tous les jours t’as la machinerie dans le front et go, go, go. Donc j’en ai chié parce que vraiment, apprendre un métier sur le tas comme ça; et c’est ce que je disais quand j’expliquais la différence entre régisseur et machino, c’est que… Je suis arrivé hyper confiant en me disant “Les plateaux de cinéma je connais, j’ai été chef de poste, ça va être de la rigolade, faut juste que j’apprenne le nom de chaque outil et puis ça roule”. Et en fait non, c’est des attitudes très différentes sur in plateau. Parce qu’en plus en régie t’es pas sur le plateau, fin y a régisseur de plateau mais t’es autour, t’encadres un tournage. Là t’es vraiment au milieu des acteurs, de la caméra, de la lumière… Partout où je me mettais, je gênais.

A : Ah ouais...

M : Soit j’étais dans la lumière, soit j’étais dans la caméra, soit j’étais… Je gênais le passage, enfin c’était un enfer. Tu dois être à l’affût de tout ce qu’il se passe autour de toi, parce que le métier fait que si un électricien sort un cadre, il faut que toi tu récupères une gueuse pour mettre sur le pied, pour…

A : Attends, pause. Une gueuse, c’est… ?

M : C’est un sac de sable. (rires)

A : Un sac de sable pour empêcher les choses de tomber.

M : Voilà, donc en gros ils mettent un cadre qui va faire 2m par 2m sur un pied, et toi tu vas mettre du poids sur la base du pied pour éviter que ce cadre prenne le vent et se renverse. Et ça c’est rarement un électricien qui te fait “Eh, Maxime ! Je vais mettre un cadre faut mettre une gueuse !” C’est toi qui as une vision périphérique, tu vois un cadre qui bouge sur le côté, tu vois qu’il va sortir, tac tu vas chercher des gueuses et tu le poses. Et sauf que ça c’est pas un réflexe que t’as initialement. Enfin, ça comme plein d’autres choses hein, c’est un exemple parmi des milliers. Et moi j’étais toujours à contre-temps. C’est à dire que je regardais autour de moi, je voyais rien de particulier, et puis y a toujours mon collègue ou mon chef qui me disaient “Maxime, là, Maxime, là”. J’étais là : “Ah, putain” et c’était mon collègue qui le faisait à ma place. Et en fait moi je courais et je faisais rien.

A : (rires) Tu courais de pied en pied avec tes gueuses ?

M : (rires) C’est ça, je voyais un truc à faire là-bas mais je le voyais tellement en retard par rapport à d’autres gens, que quand j’allais pour le faire c’était déjà fait en fait. Et ça a été deux semaines affreuses, enfin pas affreuses parce que ça a été formateur; mais deux semaines où j’ai galéré et où vraiment j’étais épuisé mentalement, parce que c’est hyper dur de rester… Fin moi aujourd’hui c’est naturel et j’y pense plus mais à cette époque-là il fallait que je me dise “Concentré, concentré, concentré” et pour la première fois de ma vie je me suis couché à 20h30 de mon plein gré. Pas parce que j’avais fait soirée la veille et j’étais en gueule de bois ou quoi, vraiment, j’avais bien dormi, j’ai fait ma journée 8h-18h; 20h30 dodo parce que j’étais cuit !

A : Ouais…

M : C’étaient deux semaines hyper intenses pour moi. Et après, petit à petit, tu t’habitues et tu rentres dans le moule. Après ce film-là, l’avantage c’est que je m’étais fait plein de potes; parce que tu sais, je te disais, j’ai un relationnel qui est… Déjà dans la régie le relationnel, l’humain c’est très important; mais en plus de ça c’est quelque chose que j’ai toujours fait naturellement dans ma vie. Et donc j’avais plein de potes machinos à qui j’avais dit “Ben moi je veux faire de la machinerie, tu veux pas me former ?” Et ils voulaient pas, parce que c’est compliqué… Tu sais, tu pars sur une pub Chanel pendant trois jours, face au client il faut que ce soit carré, quoi.

A : Ouais, c’est ça…

M : Tu peux pas te… Si t’as pas un mec qui est officiellement stagiaire, tu peux pas faire “Ah si, c’est un de mes gars. Bah il sait pas faire mais je vais lui apprendre !” Tu vois, ça marche pas… Tout le monde, sans méchanceté, voulait pas me prendre, en me disant “Désolé, c’est compliqué, tout ça…”. Je fais ce long-métrage, je leur écris en disant “Je viens de faire 8 semaines de machinerie intensive…”

A : “Je suis formé”.

M : Ouais.

A : “Je peux poser des gueuses sur des pieds, c’est bon !” (rires)

M : (rires) “J’ai plein de trucs à apprendre mais je sais poser un rail, fin déjà je connais le matériel globalement. Je sais poser un rail, je sais me servir d’un slider, et monter certaines grues, je sais faire ci, je sais faire ça. J’ai les bases, enfin j’ai même plus que les bases, j’ai de très bonnes bases.” Et donc, du coup ça les a chauffé et puis ils m’ont appelé sur des pubs et ça s’est bien passé. Donc en fait, j’ai très rapidement eu un réseau qui m’appelait et qui me faisait bosser parce que c’étaient des gens avec qui je bossais quand j’étais régisseur, qui étaient devenus des amis et qui du coup voulaient bien bosser avec moi. Donc, mon changement s’est fait assez facilement et assez rapidement. Parce que, le réseau. Mais de toute façon dans ce métier-là c’est la base de tout. Voilà ! Donc là ça fait deux ans, un peu plus de deux ans que je fais de la machinerie.

A : Et tu aimes bien.

M : Je vis ma meilleure vie.

A : (rires)

M : J’adore. C’est drôle parce que j’en parle beaucoup notamment avec les anciens, qui eux sont fatigués. Ben, après ils ont connu aussi une évolution du cinéma assez importante que je ne saurais expliquer parce que j’étais pas là il y a trente ans, mais… Eux sont fatigués, ils en ont marre, ils ont envie d’arrêter. Ils ont des enfants, ils font entre guillemets tout pour pas qu’ils deviennent intermittents du spectacle parce que c’est trop galère…

A : Puis surtout, en plus… Enfin, tu parles à des machinos je suppose ?

M : Oui, aussi éléctros, caméra mais aussi machinos.

A : C’est des métiers qui sont quand même un peu physiques, enfin je veux dire c’est fatiguant, tu restes pas debout à rien faire ou t’es pas assis à un bureau toute la journée. T’es vraiment tout le temps en train de…

M : C’est pire de rester assis à un bureau toute la journée. (rires) C’est trop chiant.

A : Ah oui, c’est sûr, bah sinon on serait pas dans ces métiers-là, hein !

M : Mais ce que je veux dire, c’est qu’ils sont tous un peu.. Tu sais, ils ont tous envie que ça s’arrête et ils conseillent à personne de… Limite, ils essaient de faire fuir les gens : “Non venez pas, venez pas c’est affreux”. Mais moi j’adore ça, j’adore ce métier, j’adore être sur des plateaux de tournage parce que tu rencontres des gens tout le temps… Et puis tu sais tu te fais des potes que tu revois plus après dans la vie de tous les jours pour mille et une raisons, et puis un an après tu refais un tournage, ils sont dessus et t’es “Ah trop cool, ça fait plaisir de te revoir”… Enfin, c’est trop bien. Tu rencontres des gens tout le temps, tu vas dans des endroits différents tout le temps, des endroits interdits au public auxquels tu ne serais jamais allé en temps normal… Enfin, il y a tellement de choses et c’est hyper enrichissant et… En général on fait des semaines de 40 heures, 50 heures et on peut en faire 60, 70, 80 selon les projets.. Mais c’est vrai que quand tu fais une semaine de 80 heures t’as pas vraiment de vie.

A : Non. Mais t’as la vie sociale du tournage, quoi.

M : Ouais c’est ça, moi en tournage je me dis pas “C’est le boulot”. On se marre, il se passe plein de choses, on fait plein de trucs différents tout le temps. Je dis pas que j’ai envie de faire ça toute ma vie parce que j’adore sortir, aller dans les bars avec les potes, aller en boîte, les vacances, les weekends tout ça, mais… Je sais pas, au boulot je me sens pas au travail. Juste, je kiffe, c’est trop bien.

A : Et tu penses pas que dans, 20 ans, dans 30 ans tu seras pas comme ces vieux-là… Enfin, (rires) c’est horrible comment je dis ça !

M : Ces vieux qui râlent !

A : Ces vieux cons… Non, mais tu seras pas comme ces plus vieux de la vieille on va dire, qui sont un peu soûlés, qui sont fatigués, qui en ont marre…

M : Peut-être, je sais pas. Je pense qu’aussi le physique va beaucoup jouer. Quand j’ai été formé on m’a bien appris… Tu sais, moi le petit jeune dynamique qui veut tout faire et qui veut montrer qu’il est vaillant, qui porte plein de trucs sur les épaules… Tout de suite on m’a dit “Oh là, oh là, calme-toi…”

A : “Tu vas te cramer…”

M : Ouais voilà. “Tu portes pas des trucs lourds tout seul même si t’en es capable, c’est pas la question, c’est pas un concours de force. Ça on prend à deux, ça on prend à trois, ça tu peux faire tout seul, ça sert à rien de se faire mal”. Très vite on m’a expliqué plein de choses sur comment entretenir son physique et pas se tuer le dos au bout de dix ans de métier et arrêter, quoi. Donc on fait quand même très attention à ça, et peut-être, je sais pas. Quand j’y réfléchis y a aucun autre métier qui est un peu similaire à celui-là et qui me plaît. Enfin, moi je pourrais pas être dans un bureau.

A : Puis, c'est vrai que je pense qu'il n'y a pas beaucoup d'équivalent. C'est vraiment une sorte de microcosme spatio-temporel hyper particulier, le monde du ciné et de l'audiovisuel.

M : Ouais. C’est pour ça aussi que personne n'y comprend rien. Enfin, en dehors, du statut intermittent… Moi, on me pose plein de questions : “Et la retraite se passe comment ? Et tu peux faire ci, tu peux faire ça…” Mais inversement, moi le régime général, euh… Quand les gens me parlent de RTT, moi je suis là : “Super, tickets resto, je sais pas ce que c’est.”

A : (rires)

M : Mais voilà, donc tu vois c’est un peu… Parce que je m'y intéresse pas aussi, hein, je pourrais, mais c’est vrai que ça ne concerne pas et du coup… Mais non honnêtement, peut-être que le métier pourrait me saouler, au bout d'un moment pour mille et une raisons, mais la liberté que t’as à côté de ce métier… Je pourrais me dire, arrivé à un certain niveau, enfin dans vingt ans, je pense que j'aurais un réseau tellement énorme de connaissances…

A : (rires)

M: Non, mais parce que ça se développe, ça grandit forcément…

A : (rires) Je serais tellement, mais, wow !

M : Non, je ne parle pas de moi, de mes capacités, mais des gens que je connaîtrais, parce que forcément, tous les jours, tu rencontres des nouvelles personnes sur les plateaux, donc, forcément… Sans dire qu'on devient potes et c'est des amis, mais juste des connaissances; que j'aurais toujours autant de boulot, si ce n'est plus. Et donc je pourrais peut-être me dire: “bon, là, j'en ai marre, je gagne bien ma vie, je ralentis et j'accepte moins de tournages”, et donc, du coup, j'ai beaucoup plus de temps à moi, et donc, comme ça, voilà. Aller sur le plateau c'est une tannée, mais bon, c'est deux mois, puis c'est fini. Après, je me prends un mois de break ou je fais ce que je veux. Donc, je peux me permettre ça. Là où quelqu'un qui bosse en entreprise, il a cinq semaines de vacances par an. Bon, il y en a qui ont plus, moins, moi, je veux pas généraliser, mais on fait une moyenne. Et eux, je vois ma mère, elle a cinq semaines, ça la saoule, elle attend que ça que ses vacances arrivent. Moi, ce n'est pas le cas, aujourd'hui, c'est même presque l'inverse. J'ai envie de bosser et quand j'en aurai marre ben je pourrai être dans ce mood-là aussi de “ça me saoule d'aller bosser”. Mais je n'aurais pas une semaine à poser en juin.

A : Ouais.

M : Non, ben là je prends deux mois, juillet-août, j'ai pas envie de bosser, je bosse pas. De toute façon, j’ai mon statut et je fais mes heures renouveler mon statut, et on y retourne quoi. Donc, au pire des cas, si vraiment ça me saoule- et honnêtement je ne pense pas, je pourrais réduire. Et prendre plus de temps pour moi et moins au travail, quoi.

A : Parce que aussi, t'es pas payé non plus la même chose selon le projet sur lequel tu travailles, comme tu disais tout à l'heure.

M : Ouais.

A : Parce que je sais qu'il y a des gens, ils font trois pubs dans le mois, donc ça leur prend pas forcément beaucoup de temps, puisque les pubs, c'est pas sur des semaines que ça s'étale.

M : Oui, ça dépend des pubs; mais en général oui.

A : En général, c’est quelques jours, tu vois; donc t’en fais plusieurs par mois, mais tellement bien payé en général que t'as pas forcément besoin de travailler plus que ça, et après, t’es tranquille, quoi.

M : Oui, si tu veux… Après il faut avoir un bon réseau, pub. C'est ce qu'on appelle des planques, mais… (rires) Si t’as un bon réseau dans un certain domaine, avec certaines personnes… Oui, ça peut aller très vite.

A : Et du coup, on a un peu survolé ça. Est-ce que tu pourrais un petit peu plus expliquer en quoi consiste ton métier exactement ? On a parlé de gueuses et de pieds... (rires)

M : En gros, la machinerie c'est tout ce qui… Nous, on est en corps de métier qui est très lié à la caméra et à la lumière, et on s'occupe de toutes les installations. En gros, enfin, le gros du travail, c'est faire les mouvements de caméra. Donc, que ce soit installer un rail de travelling avec un chariot de lit pour faire ce qu'on appelle des travellings donc des mouvements linéaires. Ou des grues, ou des accroches voiture : accrocher une caméra sur un capot de voiture; accrocher une caméra sur un plafond, pour faire un topshot, plein de choses. En fait, notre métier, c'est de pouvoir permettre à la caméra et à la lumière d'installer leurs projecteurs ou leurs caméras là où le réalisateur et le chef op��rateur veulent les mettre. Donc, on arrive dans un lieu, quel qu'il soit, et on nous dit: “Là on veut que le plan ce soit ça, la caméra c’est comme ça depuis telle hauteur ou tel endroit” et donc, nous on place la caméra. Donc si c’est un truc qu'on peut faire simplement à l'épaule : à l'épaule; si c'est un mouvement qui demande de monter en hauteur, de monter très haut et de redescendre : ça sera sur une grue. Ça va être à nous, après les repérages, en fonction de ce que nous demandent le réalisateur et le chef opérateur de dire: “Bah, il nous faut tel objet pour faire ça, tel outil de travail”; est-ce qu’il nous faudra une grue, est-ce qu’il nous faudra un bazooka, est-ce qu'il faudra un chariot de lit, peu importe. Et on met ça en place. Pareil pour les lumières, si le chef opérateur veut simuler la lumière du soleil, pour ça il faut que le projecteur soit tel endroit et que c'est un endroit dans un coin d’un mur, j’en sais rien, un plafond… Ben, à nous de voir si on peut fabriquer une structure pour accrocher le projecteur là-haut, pour pouvoir permettre de faire la lumière que veut le chef opérateur. Et après, il y a aussi cette notion de sécurité de plateau, où si un un électricien sort, comme on le disait, un cadre avec un pied, ça va être à moi de le sécuriser pour pas que celui-ci tombe. Pareil pour la caméra, s'ils sortent des… Par exemple sur une voiture, on va mettre ce qu'on appelle des teradeks- des émetteurs- sur le toit de la voiture pour que ça puisse connecter sans fil avec le système de mise au point ou le retour vidéo, etc. Et ça, ça va être à nous de le sécuriser, pour pas que ça tombe de la voiture pendant que la voiture roule. Plein de petits détails comme ça, quoi. Donc c'est de la sécurité de plateau, mais très spécifique à ce que les autres départements mettent en place pour le plateau. Ce n'est pas de la sécurité de, euh… C’est pas moi qui vais gérer la traversée de route s’il y a des voitures.

A : Ça, c'est la régie. (rires)

M : C’est la régie (rires). Non, parce qu’il y a cette déformation de dire: la machinerie est responsable de la sécurité du plateau- c'est vrai et pas vrai. Donc c'est vrai pour des trucs spécifiques, mais…

A: Ben, t’es responsable de la sécurité des équipements, en fait.

M : Oui, c'est ça.

A : Est-ce que, euh je sais plus si tu l'avais fait mais t'avais pas dû passer le permis poids lourd aussi ?

M : Si. Ce n'est pas une nécessité, mais c'est très apprécié. En général, on fait nos enlèvements matériel. Dans la majeure partie des cas, ce sont des poids lourds parce qu’on a du matériel qui est très lourd et que les tous les véhicules jusqu'au permis B n’accueillent que jusqu’à trois tonnes cinq. Donc, trois tonnes cinq, ce n'est pas suffisant par rapport à la quantité de matériel qu’on prend donc nous on passe le permis poids lourd pour avoir des capacités de charge jusqu'à douze tonnes. Donc, c'est pas du tout obligatoire. Mais c’est comme un régisseur avec le permis, c'est comme les électros avec le poids lourd, enfin plein de choses... C'est pas du tout obligatoire, mais c'est quand même pas mal nécessaire. Donc, si tu l'as pas… Enfin quand j'ai commencé dans le cinéma, je sais que j'ai- j'ai eu des boulots un peu grâce à ça. Ou des gens bien plus qualifiés que moi, n'ont pas pu faire le projet parce qu'il fallait absolument un mec qui avait le poids lourd; et où moi, même si j'étais qualifié mais avec beaucoup moins d'expérience, on m'avait pris parce que je l'avais le permis, quoi.

A : Okay. Donc, t’en as un petit peu parlé aussi; mais est-ce que tu pourrais un tout petit peu plus expliciter en fait, comment t’arrives sur un projet ?

M : C'est le réseau. Le réseau de fou dont je veux parlais tout à l’heure. (rires)

A : (rires)

[fishflakesims]

o yah babey peep all these fuckin ghosts

[ozzygonza]

Orson couldn’t believe his eyes. It had been several months since he had actually seen Ro. They had been friends for a while and even roommates during that weird span of time. He took off from their apartment with just his belongings and had left him and his sister with rent for the next three months, which he had save from one of his part-time jobs. They had known Orson’s stay had been temporary.

Adan. He remembered vividly their last encounter and the two hadn’t really seen one another. Since then, they had been in contact through email and most recently phone.

It seemed unusual to him seeing both of them acting so chummy like things hadn’t passed for either of them. Like the things in between had just been forgotten.

“Are you surprised?” Adan asked grinning from ear to ear.

Orson remembered his charismatic nature and a smile that can charm just about anyone. He couldn’t help feeling a little tense from the sudden surprise. “Um, yeah, very,” he answered honestly.

Roland turned to Adan. “I knew we should have called him first,” he told him, nudging his ribs.

“Ay! He’s totally cool with us being here,” he looked over at him, “right Orson?”

“Kinda surprised you found me here.”

Roland laughed. “We’re the master detectives!” he called, referring to an old story of Orson’s from when they were kids. “Remember that?”

Orson smiled. “Yeah, it was meant to be a one shot,” he replied.

“Actually, Sasha was worried that your amazing friends haven’t been around for quite some time,” Adan confessed. ���And well, Patti’s Tia, Maribel, still works at the same panadería since we were kids and that’s how she found me. Of course I bugged Ro to join me here.”

“You actually paid for my ticket and told me that I ‘had no choice,’” he mumbled under his breath.

Orson laughed wholeheartedly. He loved how she always seemed to know what he needed. It had certainly been too long since he had been with his fríends. Though he enjoyed the solitary life, he truly enjoyed their presence. He invited them in and asked them to sit down. He offered part of his lunch but they had ate before.

They had began to talk and catch up with their lives. Roland had been in between jobs. His previous employment at the call center tech support had grown tiresome and dull. He had started working for an electronics store for a bit until he found a better job. He had occasional gigs at a piano bar playing a few requested songs.

Adan had been busy trying to run his clubs. Fortunately he had competent individuals helping him with that. The main stressor in his life happened to be his brother Alejandro coming to live with him. He explained the trouble with his grandparents and other relatives. Patricia had been the mediator between his family and himself.

“Wait! You are gonna take care of a teenager?” Orson roared with laughter. “You can barely take care of yourself without Luciano and Patricia.”

Adan practically sank into the couch. Seeing himself like this seemed unusual. He had been the epitome of confidence throughout his life. If the chance arose, he would dance naked on stage or make out with anyone regardless of gender or biology. But he seemed genuinely embarrassed and somewhat vulnerable.

“Instead of, Dani do we just start calling you Daddy?” Roland chimed in giggling.

“I hate the both of you,” Adan said smiling anyway.

“Seriously though,” Orson began, “I don’t think you can straighten a kid out if you are practically living a bachelor life.”

“Unless Patrcia’s helping, because we all know Mistress of Entertainment and the Skinny Martini herself Luci isn’t good with kids,” Roland commented. “I feel like she makes you look like a saint.”

“Luciano has gotten better over time. He has also ventured to drinks with calories.”

“In two years? Really?”

Orson looked at the two of them giving each other intense glances. “I feel like I missed something,” he stated finishing the last few bites of his meal.

“Anyways! Let’s go out!” Adan suggested.

Roland and Orson looked at him.

“I don’t think I have any going out clothes,” Orson lied.

“We’re the same size and have time go shopping,” Roland remarked.

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[relatabletrait]

wheel spin of doom gen 1 recap

orson moody moved into tartosa in his mid-20s. a romantic, he met several lovers- one of which was a one-night-fling with a much younger woman that resulted in bear. meanwhile, he started sleeping with his manicurist, which resulted in a long and loving committed relationship.

bear's mother met her wife when bear was a few years old and they officially tied the knot when he was in elementary school. bear spent most of his life with them, going back and forth between evergreen harbor and tartosa every weekend, until his teenage years when he decided to move in with his father officially.

orson, bear, and gino moved into a townhouse in willow creek for better education as well as just to have a larger space to fit the whole family's lifestyle.

it turned out, however, bear actually held quite a bit of resentment against his father for what he had put his mother through, and he hated that orson seemed to love his new boyfriend over his mother and him. he was quite jealous over the new boyfriend- and this was made especially evident when orson skipped bear's birthday party in order to go on a date with gino, who then proposed to him. yikes!

it was evident orson loved his son and was trying his very best (even though he could be a bit egotistical at times), but that didn't erase the distance in his relationship with bear.

meanwhile, while the household had an extra slot, kirsten and alena, bear's mothers, decided to have another baby. chasity was a sperm donor baby born when bear turned 18.

on the morning of his wedding, orson had a heart attack that resulted in his death. bear didn't want to live alone with his dead dad's fiancé, and so he ran away to oasis springs, where he now sleeps on the living room pull-out couch of some guy he met on social bunny.

template by nucrests !

[cultivating-wildflowers]

Books of 2022: June

The struggle to finish all the books I started in May continued, with limited success. Neither were several others of the books I picked up and actually finished. Maybe it’s finally time to admit I’m an at-whim reader and live with that. As with May, I’m closing out the month with several half-finished books.

Total books: 6  |  New reads: 3   |   2022 TBR completed: 2 (0 DNF) / 13/22 total   |   2022 Reading Goal: 46/60

May | July

#1 - Shadow of the Hegemon by Orson Scott Card - 5/5 stars ('22 TBR)

Guess what?

I once again forgot how the prequel to an Orson Scott Card book ended.

It’s ok though. Most of the gaps got filled in through the narrative, and by the end I didn’t care too much. (My only true complaint is that Card seems to get his timeline a little mixed up. I tried searching how old the characters are and it’s vague here, and apparently gets worse through the series until Card adds about five years to one character’s age. Genetic mutations and experiments aside...sir no.)

Another hit of an Orson Scott Card book, even though most of it went over my head. Love that we got to see through Petra’s eyes here. Still laughing over having a Peter and a Petra as POV characters in the same book.

#2 - The Witness for the Dead by Katherine Addison - 4/5 stars

I was eager to get back into the world of The Goblin Emperor, so was very excited to grab a copy of this book from my library. As it is, it wasn’t a dull read, but something about it felt over-complicated to me. I couldn’t keep most of the side characters straight and it took me too long to read for only being 230 pages. Much as I like Addison’s writing in general and the world she’s created, I don’t think I’ll read the sequel. I think the lasting appeal of TGE is Maia, and without him I’m not half as invested.

I do enjoy Thara is a character and loved reading about his gift as a Witness for the Dead, but overall it isn’t enough to bring me back for The Grief of Stones.

#3 - The Game of Kings by Dorothy Dunnett - 4/5 stars (’22 TBR, audio)

One of my Top Five anticipated reads of the year! This was one of the largest books on my TBR for this year, so somehow getting the audiobook felt like cheating....

I also think this is another book I learned about through Tumblr, and specifically through people who also like The Queen’s Thief. At least, my brain pointed out the coincidence; I don’t think it’s a hard-and-fast “if you like The Queen’s Thief, read this”. But that’s how I took it.

So far so that I didn’t even know for sure what the book was about. Turns out it’s historical fiction. Who knew?

The narrator was fantastic, even if I was a little confused until I adjusted to his accent. The plot was engaging, and I’m so ignorant regarding this period of history that immersion was never broken by my brain trying to reconcile fact with fiction. (I need to brush up on my history....) The characters were immediately charming, especially the ostentatious rogue Lymond, and I could see right off why people who like Gen would be drawn to him. I will say the large cast got a little unwieldy at times. This may be another case of “it would be easier to keep them all straight if I was actually reading it”.

It was a bit of a slog getting through the opening chapters and into what makes this story appealing, but it. was. worth it. I think this technically does fit the bill for a “historical epic”, not only in size but in scope. But I will need to read it again (probably twice) to really understand exactly what happened. And I’m going to have to gather a considerable store of unction if I am ever to dive into the sequels.

(That said: if anyone has recommendations for books or podcasts that provide at least an overview of history from 1500 to 1650 or so, I’m open to suggestions! I retained pretty much nothing through this reading and couldn’t even tell you what actually happened in actual history.)

#4 - Thirteenth Child by Patricia C. Wrede - 5/5 stars (reread)

It’s been at least seven years since I last read this book. It’s one I would consider formative to my young adulthood and to my writing, and it’s stuck with me since I first discovered it as a teen. Wrede is a skilled world-builder, and this alternate history of the settling of the West infused with woolly mammoths and steam dragons and magic drew me in immediately and never quite let me go.

The older I get, the more I appreciate and sympathize with Eff as she struggles to define herself when everyone around her is so eager to do that work for her. It’s a true coming-of-age story, but told in a comfortable, familiar sort of way.

#5 - The Two Towers by J.R.R. Tolkien - 5/5 stars (reread)

The Lord of the Rings is such a...hefty..story that it’s easy to forget that the bulk of that story takes place in the space of about six months. For as long as I was stuck on Treebeard’s introductory chapter, it feels like it ought to be at least a year and a half.

I lost track of how many sections I marked (unfortunately on the ebook instead of my printed copy like I should have). There’s an aching, a longing, to this story that feels like the breathless wait for dawn to come, and the prayer that daylight reveals life instead of a wasteland. I’m definitely projecting onto this book but hey. That’s what books are for.

As a side note: I love Viggo Mortensen as Aragorn and I don’t really mind the liberties taken in adapting this epic to the screen; however, it’s interesting to me that Jackson decided to paint Aragorn as more of an unassuming and reluctant king, when in the original story Aragorn has absolutely no problem waving around Anduril and declaring himself rightful king of Gondor to anyone who will listen. The same musings apply to Faramir’s translation from book to screen.

#6 - Across the Great Barrier by Patricia C. Wrede - 4/5 stars (reread)

My memory was a little strained as far as Thirteenth Child was concerned, but I remembered almost nothing of this second book in the Frontier Magic trilogy. It goes at a different pace than Book One, while building on the foundation that book laid down. It doesn’t exactly feel like a traditional middle book, though. Almost more like an episode.

I remember loving Professor Torgeson, and I enjoyed getting to see more of Lan as a young adult. Eff begins to settle into herself in this one, making way for the sure-footed heroine of the final book. I miss William, though.

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Some of my favorite screenshots from gen. 1 :) Cleo Dupree married Cecilia, and the couple had twins Orson and Finn, and daughter Emerson (who is the heir)

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Playing around with photoshop and kinda like how this turned out? I've seen other Tumblrs (@literalite and @rebouks for sure) who do it and theyboth make it look good and comprehensive. Hopefully it makes sense that light blue is Stormy and the green is Ed.

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Family portrait from the home screen...it's been months since I took these photos that I'm now posting...the date on this one is Feb 28th! 😅

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Gilded Shadows

read it on AO3 at https://ift.tt/fI9QbMm by KoalaGC The Court of Owls has a Talon Batman has never fought before, Orson, a nine year old boy who has been trained from birth to only be a tool for death, for almost four years he has been security for important court members, now that Orson has become more active, Bruce Wayne tries to adopt him, the court allows it with one condition orson will kill Wayne Words: 1042, Chapters: 1/?, Language: English Fandoms: Batman - All Media Types, Robin (Comics), Red Robin (Comics), Nightwing (Comics), Red Hood - Fandom Rating: General Audiences Warnings: Creator Chose Not To Use Archive Warnings Categories: Gen Characters: Damian Wayne, Batfamily Members (DCU), Jason Todd, Dick Grayson, Original Batfamily Member(s) (DCU), Tim Drake (DCU), Cassandra Cain, Stephanie Brown, Bruce Wayne, Duke Thomas, Barbara Gordon, Jim Gordon (DCU), Selina Kyle, Rogues Gallery (Batman), Original Talon Character(s) (DCU), Talon Members (DCU), Parliament of Owls (DCU), Judge of Owls (DCU) Additional Tags: Court of Owls, Batfamily (DCU), Talon - Freeform read it on AO3 at https://ift.tt/fI9QbMm

[brookstonalmanac]

Events 10.30

637 – Arab–Byzantine wars: Antioch surrenders to the Rashidun Caliphate after the Battle of the Iron Bridge. 758 – Guangzhou is sacked by Arab and Persian pirates. 1137 – Ranulf of Apulia defeats Roger II of Sicily at the Battle of Rignano, securing his position as duke until his death two years later. 1270 – The Eighth Crusade ends by an agreement between Charles I of Anjou (replacing his deceased brother King Louis IX of France) and the Hafsid dynasty of Tunis, Tunisia. 1340 – Reconquista: Portuguese and Castilian forces halt a Muslim invasion at the Battle of Río Salado. 1657 – Anglo-Spanish War: Spanish forces fail to retake Jamaica at the Battle of Ocho Rios. 1806 – War of the Fourth Coalition: Convinced that he is facing a much larger force, Prussian General von Romberg, commanding 5,300 men, surrenders the city of Stettin to 800 French soldiers. 1817 – Simón Bolívar becomes President of the Third Republic of Venezuela. 1831 – Nat Turner is arrested for leading the bloodiest slave rebellion in United States history. 1863 – Danish Prince Vilhelm arrives in Athens to assume his throne as George I, King of the Hellenes. 1864 – The Treaty of Vienna is signed, by which Denmark relinquishes one province each to Prussia and Austria. 1888 – The Rudd Concession is granted by Matabeleland to agents of Cecil Rhodes. 1905 – Czar Nicholas II issues the October Manifesto, granting the Russian peoples basic civil liberties and the right to form a duma. (October 17 in the Julian calendar) 1918 – World War I: The Ottoman Empire signs the Armistice of Mudros with the Allies. 1918 – World War I: Lands of the Crown of Saint Stephen, a state union of Kingdom of Hungary and Triune Kingdom of Croatia, Slavonia and Dalmatia is abolished with decisions of Croatian and Hungarian parliaments 1920 – The Communist Party of Australia is founded in Sydney. 1938 – Orson Welles broadcasts a radio adaptation of H. G. Wells's The War of the Worlds, causing a massive panic in some of the audience in the United States. 1941 – President Roosevelt approves $1 billion in Lend-Lease aid to the Allied nations. 1941 – Holocaust: Fifteen hundred Jews from Pidhaytsi are sent by Nazis to Bełżec extermination camp. 1942 – World War II: Lt. Tony Fasson and Able Seaman Colin Grazier drown while taking code books from the sinking German submarine U-559. 1944 – Holocaust: Anne and Margot Frank are deported from Auschwitz to the Bergen-Belsen concentration camp, where they die from disease the following year, shortly before the end of WWII. 1945 – Jackie Robinson of the Kansas City Monarchs signs a contract for the Brooklyn Dodgers, breaking the baseball color line. 1947 – The General Agreement on Tariffs and Trade (GATT), the foundation of the World Trade Organization (WTO), is founded. 1948 – A luzzu fishing boat overloaded with passengers capsizes and sinks in the Gozo Channel off Qala, Gozo, Malta, killing 23 of the 27 people on board. 1953 – President Eisenhower approves the top-secret document NSC 162/2 concerning the maintenance of a strong nuclear deterrent force against the Soviet Union. 1956 – Hungarian Revolution: The government recognizes the new workers' councils. Army officer Béla Király leads an attack on the Communist Party headquarters. 1959 – Piedmont Airlines Flight 349 crashes on approach to Charlottesville–Albemarle Airport in Albemarle County, Virginia, killing 26 of the 27 on board. 1961 – The Soviet Union detonates the Tsar Bomba, the most powerful explosive device ever detonated. 1961 – Due to "violations of Vladimir Lenin's precepts", it is decreed that Joseph Stalin's body be removed from its place of honour inside Lenin's tomb and buried near the Kremlin Wall with a plain granite marker. 1973 – The Bosphorus Bridge in Turkey is completed, connecting the continents of Europe and Asia over the Bosphorus for the second time. 1975 – Prince Juan Carlos I of Spain becomes acting head of state, taking over for the country's ailing dictator, Gen. Francisco Franco. 1980 – El Salvador and Honduras agree to put the border dispute fought over in 1969's Football War before the International Court of Justice. 1983 – The first democratic elections in Argentina, after seven years of military rule, are held. 1985 – Space Shuttle Challenger lifts off for mission STS-61-A, its final successful mission. 1991 – The Israeli-Palestinian conflict: The Madrid Conference commences in an effort to revive peace negotiations between Israel and Palestine. 1995 – Quebec citizens narrowly vote (50.58% to 49.42%) in favour of remaining a province of Canada in their second referendum on national sovereignty. 2005 – The rebuilt Dresden Frauenkirche (destroyed in the firebombing of Dresden during World War II) is reconsecrated after a thirteen-year rebuilding project. 2014 – Sweden is the first European Union member state to officially recognize the State of Palestine. 2014 – Four people are killed when a Beechcraft Super King Air crashes at Wichita Dwight D. Eisenhower National Airport in Wichita, Kansas. 2015 – Sixty-four people are killed and more than 147 injuries after a fire in a nightclub in the Romanian capital Bucharest. 2020 – A magnitude 7.0 earthquake strikes the Aegean Sea between Greece and Turkey, triggering a tsunami. At least 119 people die mainly due to collapsed buildings.

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The best and worst films of 2020

Let’s be honest - 2020 was an extremely shitty year for moviegoers everywhere, as the Queen would say an annus horribilis.

Due to the Covid pandemic’s dramatic impact on nearly every facet of human life, cinemas closed, film festivals went virtual and film productions became an intricate mess of insurance and safety challenges.

Yet despite these dire challenges and an unpredictable future, cinema remained very much alive throughout the year, with a wide range of ambitious undertakings snaking their way into whatever form of release seemed viable. Blockbusters receded to the background, allowing a wide range of movies to trickle through an uncertain marketplace that would have been hostile to them even in pre-pandemic times.

So what cinematic gems and unmitigated disasters were dropped upon audiences during the year?

Ladies and gentlemen, may we please offer for your consideration...

HONOURABLE MENTIONS

THE CURRENT WAR - THE LIGHTHOUSE - IN FABRIC - BEING FRANK: THE CHRIS SIEVEY STORY (D) - BOMBSHELL - THE PEANUT BUTTER FALCON - THE SOCIAL DILEMMA (D) - LIGHT OF MY LIFE - THE ASSISTANT - THE LODGE - THE GENTLEMEN - THE WAY BACK - DARK WATERS - 1917 - THE BURNT ORANGE HERESY - THE HUNT

2020′S TOP TEN BEST FILMS

10. THE WOLF OF SNOW HOLLOW

Hot off the critical success of his debut feature ‘Thunder Road,’ writer-director Jim Cummings’ refreshing yet effective take on the werewolf genre amped up the dark comedy whilst delivering quite a few chills. Tinged with realistically flawed characters and clever scares, ‘The Wolf of Snow Hollow’ might not have been your typical werewolf flick but it successfully managed to bring that classic legend to life once again.

9. LET HIM GO

Previously last seen together as Clark Kent’s adoptive parents in ‘Man of Steel,’ Diane Lane and Kevin Costner were reunited onscreen as husband and wife again in writer-director Thomas Bezucha’s neo-Western drama ‘Let Him Go.’ Adapted from author Larry Watson’s 2013 novel, the film featured stunning landscapes, full-blooded moments of sudden violence and compelling performances from Diane Lane, Kevin Costner and, most memorably, Lesley Manville’s turn as a gritty and cunning matriarch.

8. COLOUR OUT OF SPACE

Based on the classic short story by HP Lovecraft and featuring another scene-stealing performance from Nicolas Cage, this clever adaptation was an effective horror film with an unrelentingly grim sci-fi bent. In addition to the truly disturbing and inspired images of queasy body horror, ‘Colour Out of Space’ also marked the eagerly-anticipated re-emergence of filmmaker Richard Stanley (his first time back in the director’s chair since being fired from his 1996 remake ‘The Island of Dr Moreau’).

7. THE INVISIBLE MAN

Who knew a remake could be so refreshing? With this updated take on the H.G. Wells tale, writer-director Leigh Whannell did just about everything right, delivering a tense, clever thriller with touches of both horror and sci-fi. As the fascinatingly flawed yet appealing tough protagonist, Elisabeth Moss gave a captivating performance in a film that was chilling in all the right ways, packed with plenty of twists and a deliciously nasty resolution.

6. THE TRIAL OF THE CHICAGO 7 (NETFLIX)

Whilst the subject matter of ‘The Trial of the Chicago 7′ shared an uncanny relevance to today’s politically charged times, as a gripping courtroom drama with a stellar cast, the film ticked all the boxes. ‘West Wing’ creator Aaron Sorkin put his trademark traits - razor-sharp wit, rhetorical flair and political insight - to very good use in this masterful retelling of the trial following the 1968 anti-war protests outside the Democratic National Convention.

5. HEARTS AND BONES

In his debut feature film, Australian director Ben Lawrence created a spiritually rich and immersive drama about the relationship between a grizzled, broken war photographer and a Sudanese refugee. Whilst Hugo Weaving was note-perfect in his portrayal as a crumbling man wrestling with his past, equally impressive was first time actor Andrew Luri who delivered a quiet yet memorable performance in what was an affecting piece of cinema.

4. TOTALLY UNDER CONTROL (DOCUMENTARY)

Watching a documentary about the COVID-19 crisis in the middle of a global pandemic might not sound appealing but prolific filmmaker Alex Gibney’s latest work was easily the most essential non-fiction film of 2020. Shot safely in secret for five months, ‘Totally Under Control’ played out like a tightly-wound thriller as it placed the Trump Administration’s inept response to the coronavirus pandemic under the microscope.

3. BAD EDUCATION (HBO)

As far as crime stories go, embezzlement isn’t always the most thrilling subject. However, ‘Bad Education’ turned a relatively simple white collar crime story about a New Jersey school administrator caught stealing money into a compelling drama, thanks to an incisive and nimble script and spot on performances from Allison Janney, Geraldine Viswanathan, Ray Romano and especially Hugh Jackman.

2. MANK (NETFLIX)

Director David Finch’s dazzling portrait of Herman J. ‘Mank’ Mankiewicz, the screenwriter who collaborated with wunderkind filmmaker Orson Welles to write the first draft of ‘Citizen Kane,’ was a cinematic jewel from start to finish. Similar to last year’s ‘Once Upon A Time in...Hollywood,’ ‘Mank’ delivered a layered depiction of the filmmaking process, whilst Gary Oldman continued to excel at immersing himself in playing real-life characters, this time as the hard-drinking, intellectual screenwriter.

1. NOMADLAND

Writer-director Chloe Zhao’s intimate drama about an unemployed widow living as a van-dwelling modern-day nomad was a thoughtful, contemplative and reflective piece of storytelling. It may have touched upon mature themes about loneliness, financial instability and restlessness, but ‘Nomadland’ remained an uplifting and hopeful piece of cinema that captured the various bittersweet reasons people choose to live a life on the road.

With an outstanding performance from Frances McDormand, brought to life through the charm of the ‘real life’ supporting cast, great direction and Joshua James Richard’s mesmerising cinematography, ‘Nomadland’ was the perfect film for 2020.

...AND NOW THE WORST!

DISHONOURABLE MENTIONS

VAMPIRES VS THE BRONX - BAD BOYS FOR LIFE - THE OLD GUARD - PROJECT POWER - ISN’T IT ROMANTIC - THE RHYTHM SECTION - WHERE’D YOU GO, BERNADETTE - I’M THINKING OF ENDING THINGS - MIDWAY - YOU SHOULD HAVE LEFT - BABY DONE - FORCE OF NATURE - CAPONE - THE NEW MUTANTS - DOOLITTLE

10. WONDER WOMAN 1984

To quote Red Letter Media’s resident film critic Mike Stoklasa, “this movie was the cinematic equivalent of the Bluesmobile.” Directed by Patty Jenkins, this 80′s-set sequel to the 2017 DC superhero hit was lethargically paced and featured a completely bonkers narrative that made absolutely no sense. Horribly scripted, disjointed and overstuffed (a runtime of 2.5 hours), ‘Wonder Woman 1984′ sadly jettisoned everything that made Jenkins’ original film so compelling. The result? An appalling misfire.

9. THE GRUDGE

A curiously talented and interesting cast were somehow lured into - and subsequently wasted in - this pointless, tired, reboot/revival of the long-running ‘Ju-On’ Japanese-based horror series. Despite director NIcholas Pesce’s attempt to disguise the rudimentary nature of the plot via back-and-forth timeline jumping, ‘The Grudge’ was just a formulaic paint-by-the-numbers meander through a poorly developed story that existed only to prop up a bunch of uninspired jump scares.

8. BIRDS OF PREY (AND THE FANTABULOUS EMANCIPATION OF ONE HARLEY QUINN)

There are many movies that have no reason to exist - and this latest misfire from DC Comics was one of them. Directed by Cathy Yan, ‘Birds of Prey’ was a mire of uninspired ideas and recycled genre conventions that got old real quick. Penned by Christina Hodson (’Bumblebee’ being the ‘highlight’ on her resume), the script was as simplistic as it was thin, with needless subplots merely introduced to inflate the film to a decent running time. Even Margot Robbie’s manic performance as the ‘Mistress of Mayhem’ couldn’t save this mess.

7. JAY AND SILENT BOB REBOOT

What could’ve been a dream film for fans of these two classic stoner characters instead was nothing but a string of cameos and callbacks in a plot-less bore. Director Kevin Smith sucked all the life and fun out of this watered-down story, that suffered from a constant series of awkward and forced jokes that were painfully unfunny. An unfortunate stinker.

6. AVA

This latest foray into the ‘female assassin for hire’ genre was about as cliched as you could get. An emotionally troubled female killer whose male mentor assumes the role of the surrogate father? Check. Pounding dance music score? Check. Obligatory nightclub fight sequence? Check. Confused love interest? You betcha! Humourless, dry and uninspired, ‘Ava’ played out like a poor man’s ‘La Femme Nikita.’

5. FANTASY ISLAND

Hollywood’s obsession with repackaging Gen-X childhoods continued with this absurd attempt to reboot the classic 1970′s TV series as a low-budget horror joint under the Blumhouse label. At a dangerously close two hour runtime, there was simply nothing interesting about the film’s characters or its inane plot about a mystical island that grants wishes (a’la ‘The Monkey’s Paw’). Our advice? Turn ‘de plane’ around if you ever plan to visit this ‘Fantasy Island.’

4. ARTEMIS FOWL

For every ‘Harry Potter’ that explodes into the public consciousness, there always seems to be a dozen or more failed franchises. Sadly, Disney’s ‘Artemis Fowl’ found itself in the latter category. Director Kenneth Branagh’s dull and superficial attempt to transfer this popular children’s book series from page to screen suffered from a lack of character development, an over-reliance in CG effects and featured a lifeless performance from newcomer Ferdia Shaw as the titular character. 

3. HUBIE HALLOWEEN (NETFLIX)

A month before last year’s Oscar nominations were released, Adam Sandler joked on ‘The Howard Stern Show’ that if the Academy snubbed him for his role in the film ‘Uncut Gems,’ he would make a movie “that [was] so bad on purpose.” And that’s exactly what happened. Supposedly a comedy, ‘Hubie Halloween’ was unfunny, disposable and completely devoid of any originality. Sadly for audiences, Sandler signed a four-movie deal with Netflix last year, worth up to $275 million - so we can expect to see more of this shit soon!

2. ALIEN ADDICTION

Aliens visit New Zealand and get high smoking human faeces? Someone should have advised Kiwi director Shae Sterling that audiences have moved on from such puerile comedies as this abomination. Suffice to say, if anybody ever admitted to finding this film remotely funny, they’d probably be outcast from society. An embarrassment to all those involved. 

1. THE BEACH BUM

Director Harmony Korine’s generic stoner comedy about a prolific poet who drifts through life in a drug-induced haze had all the natural high of an unfiltered, soggy joint and was easily, hands down, 2020′s worst film.

‘The Beach Bum’ was a pretentious and uninteresting movie whose lead character, considered to be an ‘artistic genius,’ was nothing more than a relentless shithead to everyone around him. As Moondog, the semi-naked, bongo-playing, pot-fuelled beat poet, Matthew McConaughey was insufferable and grating in his portrayal of a character you would quite easily want to punch in the face - repeatedly. Blazed and confused, ‘The Beach Bum’ had no plot, no class and no entertainment value whatsoever. 

MOVIE POSTERS

From the classic to the abstract, here is just a sample of some of the best poster designs from a highly unusual year of movies.

...AND FINALLY, WHEN WHEN IT COMES TO DIRE-LOG, THEY SAID WHAT!?

“I've never wanted anything more. But he's gone, and that's the truth. And everything has a price. One I'm not willing to pay. Not any more. This world was a beautiful place, just as it was, and you cannot have it all. You can only have the truth. And the truth is enough. The truth is beautiful” (’Wonder Woman 1984′).

And who could forget this little chestnut of advice...

“That is the only truth and truth is all there is. You cannot be the winner because you are not ready to win. And there is no shame in that. Only in knowing the truth in your heart and not accepting it. No true hero is born from lies” (’Wonder Woman 1984′).