#Napoleone di Buonaparte

[pedroam-bang]

Napoleon (2023)

[duchesssoflennox]

EIGHT SURVIVING CHILDREN OF CARLO AND LETIZIA BONAPARTE, SIBLINGS OF NAPOLEON I 🥺🌟♥️

254 years ago on this day, Napoleon Bonaparte, the first French emperor was born

On the occasion of his birthday, meet the Eight surviving children of Carlo and Letizia Bonaparte, who lived to adulthood

Letizia Bonaparte gave birth to 13 children between 1768 and 1784; five of them died, two at birth and three in their infancy...😥🥀

Among the 13 children, the first child who died was Napoleone Buonaparte, who was born on August 17, 1765 and died on the same day... The last child to die was Jérôme Bonaparte, who died 95 years after his eldest brother...

The registered names of all the children of Carlo and Letizia Bonaparte:

• Napoleone Buonaparte (born and died 17 August 1765)

• Maria Anna Buonaparte (3 January 1767 – 1 January 1768)

• Joseph Bonaparte (7 January 1768 – 28 July 1844)

• Napoleon Bonaparte (Later French emperor) (15 August 1769 – 5 May 1821)

• Maria Anna Buonaparte (14 July 1771 – 23 November 1771)

• A stillborn child (1773)

• Lucien Bonaparte (21 March 1775 – 29 June 1840)

• Maria Anna (Elisa) Bonaparte (3 January 1777 – 7 August 1820)

• Louis Bonaparte (2 September 1778 – 25 July 1846)

• Pauline Bonaparte (20 October 1780 – 9 June 1825)

• Caroline Bonaparte (25 March 1782 – 18 May 1839)

• Jérôme Bonaparte (15 November 1784 – 24 June 1860)

[histoireettralala]

Victor Hugo on Talleyrand's death

For @empirearchives who was interested, here's a translation of Victor Hugo's text about Talleyrand's death. My thanks to @microcosme11 for her help <33

Choses Vues, Victor Hugo

1838

Talleyrand

19th of May

In the Rue St-Florentin, there is a palace and a sewer.

The palace, with its noble, rich, and dull architecture, was long called "Hôtel de l'Infuntado"; today, we read on its front door: Hôtel Talleyrand. During the fourty years he lived on this street, the last host of this palace might never have set eyes on this sewer.

He was a stranged, feared, and considerable character: his name was Charles-Maurice de Périgord; he was noble as Machiavel, a priest like Gondi, defrocked like Fouché, witty as Voltaire, and lame as the devil. One could say that everything limped with him: the nobility which he had put to the service of the republic, the priesthood he had dragged on the Champ-de-Mars then threw down the drain, the marriage he had broken by twenty scandals and by a voluntary separation, the wit he dishonoured through vileness. This man, nevertheless, had grandeur.

The splendours of both regimes were mixed together inside of him: he was prince of the old kingdom of France, and prince of the French Empire.

For thirty years, from the depth of his palace, from the depth of his mind, he had just about led Europe. He had let the revolution call him "tu", and had smiled at it, ironically of course; but it had not noticed. He had approached, known, observed, pierced, stirred, upturned, delved into, mocked, intellectually fertilized all the men of his era, all the ideas of his century, and there had been a few minutes in his life when, holding in his hand the four or five fearsome threads that moved the civilized universe, he had had for a puppet Napoleon the First, Emperor of the French, King of Italy, Protector of the Confederation of the Rhine, Mediator of the Swiss Confederation. Such was the game this man played.

After the Revolution of July, that old race, whose grand chambellan he was, having fallen, he found himself standing on one foot and told the people of 1830, sitting, bare-armed, on a pile of cobbles: Make me your ambassador.

He had received Mirabeau's last confession and Thiers' first confidence. He had said himself he was a great poet and had made a trilogy in three dynasties: Act I, Buonaparte's Empire; Act 2, The House of Bourbon; Act 3, The House of Orleans.

He had done all of this in his palace, and, in this palace, like a spider in its web, he had attracted into it and taken successively heroes, thinkers, great men, conquerors, kings, princes, emperors, Bonaparte, Sieyès, Mme de Staël, Chateaubriand, Benjamin Constant, Alexander of Russia, Wilhelm of Prussia, Francis of Austria, Louis XVIII, Louis-Philippe, all the golden, shiny flies who buzzed in the history of those last fourty years. The whole sparkling swarm, fascinated by this man's deep eye, had successively passed under the dark door that bore, written on its architrave: Hôtel Talleyrand.

Well, the day before yesterday, 17 March, 1838, that man died. Doctors came and embalmed the corpse. For this, like the Egyptians, they first withdrew the bowels from the belly and the brain from the skull. Once done, after they had transformed the prince de Talleyrand into a mummy, and nailed this mummy in a white satin-lined coffin, they withdrew, leaving upon a table the brain, that brain which thought so many things, inspired so many men, built so many edifices, led two revolutions, fooled twenty kings, contained the world.

Once the doctors were gone, a valet entered, he saw what they had left. Hold on! they forgot this. What to do ? He remembered that there was a sewer in the street, he went there, and threw that brain into this sewer.

Finis rerum.

[empirearchives]

Lord Byron and Napoleon

Someone responded to my Lord Byron post saying they were surprised Lord Byron liked Napoleon. Let’s just say this, Lord Byron was obsessed with Napoleon. He was his “alter ego.” He loved him.

Like most of the Romantics, Napoleon was his muse. He was not a propagandist. He was able to write about Napoleon in a nuanced way and explore different aspects. For example, his “Ode Napoleon Buonaparte” is a sharp criticism which expresses his utter disappointment in Napoleon for abdicating. He hated Napoleon for his defeat, but he loved him for his cause.

Lord Byron had a bust of Napoleon since he was a young boy. He modelled his carriage on Napoleon’s carriage. He had engravings of Napoleon in his room and collected mementos of Napoleon long after his death in 1821. He referred to Napoleon as his “little pagod.” People around him said that the vicissitudes of Napoleon’s life affected his personality. He mattered to him a lot. This is what he said in a letter to his friend after Napoleon’s defeat: “I detest the cause and the victors – and the victory.” (Quote source)

He was hard on Napoleon because he believed in him, but he was devotedly loyal. Notice that he died in exile, just like Napoleon. Thomas Medwin explains that Lord Byron admired Napoleon so much that he came to envy him. Like Beethoven, his admiration turned into a desire to replicate. Beethoven once said he wanted “to conquer” the conqueror.

If anyone is interested in learning more about Lord Byron and Napoleon, I’ve provided some links. Any good book about Lord Byron should mention it. But most biographies about Napoleon will not mention it because it was a parasocial relationship for Lord Byron.

Some but not all sources on the topic:

Between Emperor and Exile: Byron and Napoleon (source)

Byron’s Napoleonic Poems (source)

Beethoven, Byron, and Bonaparte - part 1 (source)

Beethoven, Byron, and Bonaparte - part 2 (source)

Lord Byron Reacts to the News - Napoleon's 100 Days (source)

Lord Byron and Emperor Napoleon Bonaparte between the Ode and Waterloo (source)

Journal of the Conversations of Lord Byron […] in the Years 1821 and 1822, By Thomas Medwin (source)

Manuscript of Byron’s additional stanzas to ‘Ode to Napoleon Buonaparte,’ 1814 (source)

[shannonselin]

Happy birthday Napoleon!

The house in Ajaccio, Corsica in which Napoleon Bonaparte was born.

Napoleon Bonaparte was born on Tuesday, August 15, 1769, in Ajaccio, Corsica. France had acquired Corsica from the Italian city-state of Genoa the year before. Napoleon’s parents were Carlo and Letizia (Ramolino) Buonaparte. Their first surviving child, Giuseppe (Joseph), was 19 months old when Napoleon was born. Two older children, born in 1765 and 1767, had died in infancy.

August 15 marks the celebration of the Catholic Feast of the Assumption of Our Lady the Virgin Mary. Letizia was at mass in the Ajaccio cathedral when she felt severe labour pains. She left the service and walked the short distance to her house (Casa Buonaparte, now a museum), aided by Carlo’s sister Gertrude Paravicini.

Here, on a couch in the salon – for there was no time to reach her bedroom – with the assistance of Gertrude and a maid-servant, Mammucia Caterina, she was delivered of her fourth child – a boy, with a big head and a very intelligent face, who screamed loudly, and soon began sucking his thumb, which was considered a good augury among the peasants of Corsica.

Nine days later, Letizia turned 19 years old.

Nobody recorded anything about Napoleon’s birth at the time, and Letizia did not leave detailed memoirs. It wasn’t until Napoleon became a famous general that people became interested in his origins. Many myths sprang up surrounding his birth, which you can read about here (along with one element of Napoleon’s birth that might appear to be mythical but actually is not): https://shannonselin.com/2016/08/birth-napoleon-bonaparte/.

[libriaco]

Una raccomandazione

[...] dare di sé in ogni azione fama di uomo grande e di uomo eccellente.

N. Machiavelli, Il Principe [1514] annotato da Napoleone Buonaparte, Milano, Silvio Berlusconi Editore, 1993

È il primo libro di questo editore che mi capita tra le mani.

[levantu]

KN36-ĐỌC SÁCH KINH ĐIỂN TS LÊ VĂN TƯ: NAPOLEON BONAPARTE VÀ  BINH PHÁP TÔN TỬ

Napoléon Bonaparte nói:

“Thế giới phải chìm đắm trong đau khổ, không phải vì tội ác của những kẻ xấu mà vì sự im lặng của những người tốt”

I.XUẤT THÂN NAPOLÉON BONAPARTE

Napoléon Bonaparte (tên khai sinh là Napoleone Bonaparte(15/8/1769 – 5 /5/1821), sau đó với  vương hiệu hoàng đế Napoléon I.

Napoléon sinh ra trên đảo Corse,  trong một gia đình bản địa xuất thân từ tầng lớp quý tộc nhỏ ở Ý.

Napoléon Bonaparte là con thứ hai trong một gia đình có tám người con, chào đời tại  thị trấn Ajaccio, đảo Corse. Ông được đặt tên thánh là Napoleone di Buonaparte, theo tên một người chú .Sau đó, lúc 20 tuổi, ông lấy tên là Napoléon Bonaparte cho có vẻ Pháp hơn.

Dòng dõi quý tộc và  khá giả tạo nên các mối quan hệ tốt đẹp của gia đình, giúp Napoléon có cơ hội học tập lớn hơn nhiều so với một người ở đảo Corse . Tháng 1 năm 1779, Napoléon đã ghi danh vào một trường tôn giáo ở Autun trên đất liền để học tiếng Pháp.

II.SỰ NGHIỆP NAPOLÉON BONAPARTE

Đến tháng 5/1779, ông được nhận vào một học viện quân sự tại Brienne le Chateau.

 Năm 1784, Napoléon được nhận vào trường quân sự danh tiếng Paris, được đào tạo để trở thành một sĩ quan pháo binh.

Khi tốt nghiệp vào tháng 9 năm 1785, Bonaparte được phong hàm trung uý  trung đoàn pháo binh La Fère.

Ông ủng hộ Cách mạng Pháp năm 1789 trong khi đang phục vụ trong quân đội Pháp.

Ông nhanh chóng thăng tiến trong quân đội , ông bắt đầu chiến dịch quân sự thắng lợi đánh bại  người Áo,  đồng minh Ý của họ,

 Hai năm sau, ông viễn chinh đến Ai Cập

Ông đã thành công  đảo chính vào tháng 11/ 1799 và trở thành Tổng Tài I của nền Cộng hòa.

Năm 1805 Napoléon đã phá tan liên minh Anh Quốc, sau đó Napoléon hạ gục Phổ,  vào Đông Âu và đánh bại Nga 6/1807. 1809, ông đánh bại người  Áo và Liên Minh thứ 5.

Năm 1814, Tướng Ney đảo chính,  ông thất bại và bị lưu đày ở đảo Alba, sau đó ông vượt biển trở về đất liền 1815.

Quân đội Napoléon chiến đấu với quân liên minh, chỉ huy bởi Wellington  trong trận Waterloo ngày 18 tháng 6 năm 1815.Napoléon bị đánh bại bởi ông phải chiến đấu với quân số một chọi hai, tấn công một đội quân chiếm được vị trí phòng ngự tuyệt vời trên địa hình ẩm ướt lầy lội.

15/7/1815, Napoléon bị tống giam và sau đó lưu đày tới đảo Saint Helena trên Đại Tây Dương, ông mất 1821

***

 Napoléon Bonaparte là một chỉ huy quân sự và nhà lãnh đạo chính trị  người Phấp. Ông được biết đến là một vị tướng nổi bật thành công trongCách mạng Pháp và là người lãnh đạo thành công các chiến dịch trong  các cuộc chiến tranh với các nước khác:

Di sản chính trị, quân sự và văn hóa của Napoléon vẫn tồn tại cho đến ngày nay, với tư cách là một nhà lãnh đạo nổi tiếng và gây nhiều tranh cãi. Ông khởi xướng nhiều cải cách tự do đã tồn tại lâu dài trong xã hội và được coi là một trong những chỉ huy quân sự vĩ đại nhất trong lịch sử. Các chiến dịch của ông vẫn được nghiên cứu tại các học viện quân sự trên thế giới.

Napoléon Bonaparte đã nhào nặn lại lịch sử, phân chia địa giới thế giới đầu thế kỷ 19.

III.CÂU NÓI NỔI TIẾNG NAPOLÉON BONAPARTE

“Thế giới phải chìm đắm trong đau khổ, không phải vì tội ác của những kẻ xấu mà vì sự im lặng của những người tốt” .Napoleon

IV.GIẢI PHÁP

Trước câu nói này thì sao?

Nhận định

Câu nói hoàn toàn chính xác.

 Có 01 vụ án lâu rồi tôi đọc trên một bài báo ở Mỹ. Có một phụ nữ bị bọn ác đánh đập tàn nhẫn, cô cầu cứu, la hét thất thanh giữa đêm khuya trên đường phố. Một số người bên kia đường đứng nhìn, không làm gì cả. Họ không ngăn cản, không gọi cảnh sát,… một lát sau cô gái tắt thở vì bị hành hạ đánh đập hèn hạ cố sát của bọn ác.

Kết luận: HẬU QUẢ TÀN KHỐC VỀ SỰ IM LẶNG CỦA NGƯỜI TỐT!

2. Và Napoleon muốn nói rằng

Chúng ta phải hành động theo nhiều cách

+Ngăn chặn trực tiếp tội ác: trấn áp tội ác

+Ngăn chặn gián tiếp: gọi điện thoại cho cảnh sát; nhờ người khác hành động

+Dùng mưu trí

+Im lặng và hành động

3.Và giải pháp của Tôn Tử

 +Hạ sách là đánh thành.

+Sau nữa mới dùng đến lực lượng quân sự để giành thắng lợi,

+Sau mới dùng đến ngoại giao đế giành thắng lợi,

+Thượng sách của việc dụng binh là dùng mưu lược để thắng lợi,

+Thượng thừa là không đánh mà buộc địch đầu hàng mới là người giỏi nhất

4.Chuyện Lưu Bình Dương Lễ

+Đỉnh điểm của câu chuyện là  khi Lưu Bình hết thời đến gặp Dương Lễ (người đã thọ ơn lớn của anh ta) cầu được giúp đỡ, nhưng không ngờ nhận được đáp lễ “độc ác” của Dương Lễ: QUẢ CÀ THIU VÀ CHÉN CƠM HẨM.

Lưu Bình lồng lộn, điên tiết chữi bới, thù hận tột cùng! Lưu Bình chữi rủa “ Dương Lễ là thằng hèn, bẩn thỉu nhất cuộc đời này!”

+Nhưng loại người như Lưu Bình phải ăn đòn thật đau như vậy mới đã tật, và,… nếu không có giải pháp kèm theo thì vẫn không hiệu quả! Giải pháp kèm theo đó là NHÂN VẬT CHÂU LONG.

Dương Lễ vừa đánh Lưu Bình 01 cú đánh tàn khốc (người thường không dám làm) nhưng kèm theo là MÓN QUÀ VÔ CÙNG  NGỌT NGÀO-NÀNG CHÂU LONG, Lưu Bình dịu lòng.

Nhưng chưa dừng lại ở đó. Lúc Lưu Bình dồi mài kinh sử, Châu Long dệt lụa, đêm khuya bên bờ sông lạnh, làm sao Lưu Bình dằn lòng cho được, cứ nằng nặc đòi động phòng!

Nhưng Châu Long vẫn một mực: “Khi chàng chưa thi đỗ thi chưa động phòng”. Và bắt buộc Lưu Bình đành phải kiên nhẫn, dằn lòng nam nữ, vừa quyết chí học, vừa sẽ trả thù trong tương lai cái  thằng Dương Lễ (MỐI HẬN CÁI THẰNG VÔ ƠN BẠC NGHĨA) và cũng để cưới Châu Long.

Qua câu chuyện này mới thấy DƯƠNG LỄ LÀ BẬC THẦY VỀ DẠY NGƯỜI!

***

HY VỌNG CÂU CHUYỆN NÀY LÀM THỨC TỈNH NHỮNG AI LUÔN, THƯỜNG XUYÊN  IM LẶNG TRƯỚC CÁI ÁC.

***

ĐỌC SÁCH KINH ĐIỂN CỦA TS LÊ VĂN TƯ: NAPOLÉON BONAPARTE

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[aneddoticamagazinestuff]

Il New Jersey Devil

New Post has been published on https://www.aneddoticamagazine.com/it/il-new-jersey-devil/

Il New Jersey Devil

  Ali da pipistrello, zampe lunghe e sottili, testa simile a quella di un cavallo, zoccoli… queste le caratteristiche principali e ricorrenti dell’animale che popolerebbe le più remote zone boschive del New Jersey, passato alla storia con il nome di “Diavolo del New Jersey”.

  Le tradizioni relative al cosiddetto diavolo del New Jersey risalgono all’inizio dell’Ottocento, quando il commodoro della Marina degli Stati Uniti Stephen Decatur, mentre effettuava prove di fuoco di bordata dalla sua nave, vide uno strano essere volare nel tratto di cielo in prossimità della nave stessa: incuriosito e non capendo di cosa potesse trattarsi, indirizzò il fuoco dei cannoni verso la misteriosa creatura, la quale venne colpita ma continuò a volare come se nulla fosse.

Lo stesso Giuseppe Buonaparte, fratello di Napoleone, narra di essersi imbattuto in un misterioso animale nei pressi di Bordertown (sempre nel New Jersey). Era un pomeriggio di una giornata nevosa, l’ex re di Spagna stava cacciando da solo nei boschi vicino la sua magione quando vide alcune tracce anomale sul terreno, simili a quelle di un asino non fosse che denotavano la postura bipede della creatura che le aveva lasciate, la cui zampa destra era leggermente più larga dell’altra a giudicare dalle impronte. Impronte che terminavano all’improvviso come se l’animale fosse volato via. Buonaparte stette a guardare per un po’, fino a quando non venne sorpreso da un sibilo improvviso alle sue spalle. Si girò e vide una strana creatura alata, con testa simile a un cavallo e zampe lunghe come di uccello. Colto da stupore estremo, Buonaparte rimase immobile, fin quando l’animale non prese il volo.

Resoconti simili continuano per tutto l’Ottocento, cui si aggiungono casi di stragi di bestiame ad opera di animali ignoti.

L’ondata del 1909

È tuttavia nel 1909, in gennaio soprattutto, che si ha un aumento impressionante di apparizioni di questo inquietante animale. Centinaia le testimonianze relative all’avvistamento di un essere volante con occhi luccicanti che emetteva un verso acuto e raccapricciante.

Tutto ebbe inizio il 16 gennaio 1909. Un certo Thack Cozzens di Woodbury, New Jersey, vide una creatura anomala con occhi rossi brillanti volare per la strada principale del paese. Lo stesso giorno a Bristol, Pennsylvania, John McCowen vide un animale mai visto prima nei pressi di un canale. Un abitante del paese sparò alla bestia, che volò via emettendo versi acuti. Anche il direttore dell’ufficio postale di Bristol vide la scena e descrisse l’animale come una sorta di creatura volante dalla testa di cavallo. Sui tetti innevati di alcune abitazioni del paese vennero trovate le tracce lasciate dallo strano animale e i cacciatori più esperti della zona dichiararono di non avere mai visto impronte di quel tipo.

Il giorno successivo, il 17 gennaio, la famiglia Lowdens di Burlington, New Jersey, notò delle impronte di zoccoli nel giardino. Non solo, molte altre abitazioni nelle vicinanze presentavano queste misteriose impronte: i tetti ne erano piene, così come le strade… a volte si interrompevano bruscamente, denotando come l’essere avesse preso il volo.

La descrizione più precisa fu effettuata dai coniugi Evans di Gloucester, New Jersey, i quali, svegliati da uno strano rumore la mattina del 19 gennaio 1909 e avvicinatisi alla finestra della loro abitazione, poterono vedere per alcuni minuti nel loro giardino un animale che descrissero come segue: alto poco più di un metro, con una testa di forma canina e un muso dalle sembianze vagamente equine, un lungo collo, ali di circa 60 cm, zampe posteriori lunghe e zoccoli simili a quelli di un cavallo. Non appena aprirono la finestra, il misterioso animale prese il volo.

Identiche descrizioni vennero effettuate, il giorno successivo, da un agente della polizia e dal reverendo di Pemberton i quali videro l’essere nei pressi di Burlington. Infinite, inoltre, le impronte ritrovate sia per terra sia sui tetti, nonché gli infruttuosi tentativi di abbattere la creatura.

Molto interessante la testimonianza del consigliere della città di Trenton, E.P. Weeden, il quale raccontò di essere stato svegliato da un fastidioso sbattere d’ali fuori della finestra della sua camera da letto. Il consigliere disse di avere trovato impronte di zoccoli nella neve, come accaduto a molti altri abitanti del New Jersey e di alcune cittadine della Pennsylvania e del Delaware. Proprio nel Delaware si ebbero vari casi di uccisioni misteriose di polli.

Il 19 gennaio 1909 il “diavolo” del New Jersey venne visto da un nutrito gruppo di abitanti di Clementon mentre volava per i cieli della cittadina, presentando le stesse caratteristiche della creatura osservata nei giorni precedenti.

Quella stessa notte, una certa signora Sorbinski di Camden udì degli strani rumori nel suo giardino. Allarmatasi, aprì la porta di casa e vide dinnanzi a sé il “diavolo” che teneva in bocca il suo cane. La donna lo colpì con un bastone e lo strano essere volò via. La signora iniziò a urlare per richiamare l’attenzione della gente. Due funzionari di polizia si precipitarono a casa sua e, nel frattempo, l’essere venne avvistato su una collina nelle vicinanze, dove altri membri delle forze dell’ordine tentarono di sparare all’animale, senza riuscire a colpirlo.

Gli avvistamenti continuarono per tutto il 1909 con un’intensità e una qualità delle testimonianze (provenienti da persone altamente affidabili) che fanno propendere per la genuinità del fenomeno.

Il ritorno del New Jersey Devil: ipotesi

Tra il 1909 e il 1926 non si ebbero più casi di incontri con la misteriosa creatura. Fu nel 1927 che la creatura tornò a fare parlare di sé. Un taxista diretto a Salem, di notte, aveva appena cambiato una gomma quando notò che la vettura si stava muovendo come scossa da qualcuno. Alzato lo sguardo, il taxista vide una gigantesca figura alata poggiata sul tetto del taxi. Terrorizzato, rientrò in auto, accese il motore e si allontanò velocemente dalla zona, confidando che l’essere volasse via per la velocità.

Avvistamenti sporadici sono continuati negli anni, a volte con caratteristiche leggermente diverse rispetto alla casistica del 1909, nel senso che si è trattato di avvistamenti di creature volanti con aspetti maggiormente affini alle segnalazioni dell’Uomo Falena del West Virginia nel 1966-67.

Sono state formulate varie ipotesi in merito alla natura del diavolo del New Jersey. La più nota afferma che si sarebbe in presenza di una semplice gru canadese, uccello particolarmente diffuso nel Nord America. Il problema di questa ipotesi è che non solo non spiega i casi di attacco ad altri animali, ma nemmeno fornisce spiegazioni su come sia possibile che migliaia di persone all’improvviso non fossero più in grado di riconoscere un uccello molto presente nelle zone in cui vivevano, pensando trattarsi invece di una creatura totalmente anomala e mai vista prima.

Di conseguenza, sono state avanzate varie ipotesi alternative: pterodattili sopravvissuti all’estinzione dei dinosauri (il che è estremamente difficile, dato che non è mai stato trovato alcun corpo), animale ibrido sorto per incroci tra specie note, entità “parafisica” simile all’uomo falena divenuto celebre nel 1966-67 per i numerosi avvistamenti in West Virginia.

Proprio quest’ultima ipotesi, per quanto possa apparire azzardata, riesce a tenere in conto tutti gli elementi salienti della casistica: un essere sfuggente, percepito come totalmente estraneo al mondo animale conosciuto da coloro che lo hanno avvistato, elusivo, apparentemente immune ai proiettili, come se la sua consistenza non fosse totalmente fisica, proveniendo da quelle zone d’ombra in cui si muovono questi esseri la cui origine rimane ancora ignota ma la cui esistenza, stante la mole di prove a supporto, pare acclarata al di là di ogni ragionevole dubbio.

[aquila1769]

Buonaparte o Bonaparte? Quale il vero cognome di Napoleone?

[lamilanomagazine]

Milano, La Galleria Carlo Orsi celebra Antonio Canova

Milano, La Galleria Carlo Orsi celebra Antonio Canova. Galleria Carlo Orsi celebra Antonio Canova, scultore universale elogiato ai suoi tempi come “classico-moderno” con la mostra “Capolavori di Canova. Un omaggio nel bicentenario della morte”, unico evento che Milano dedica al grande artista nell’anniversario della sua scomparsa, avvenuta a Venezia il 13 ottobre 1822. La mostra è curata dal professore e storico dell’arte Fernando Mazzocca tra i massimi specialisti dell’età neoclassica, membro del Comitato Nazionale per l’Edizione delle opere di Antonio Canova, dell’Istituto di ricerca per gli studi su Canova e il Neoclassicismo. L’esposizione intende raccontare il particolare rapporto tra Canova e Milano, caratterizzato da grandi progetti rimasti irrisolti. Per Milano, infatti, lo scultore avrebbe dovuto eseguire il Perseo trionfante e il Napoleone come Marte pacificatore per il progetto del Foro Buonaparte, l’utopistico progetto di una grandiosa piazza circolare che avrebbe dovuto occupare l’area del Castello, mai portato a termine. Nemmeno il grande gruppo scultoreo Teseo che sconfigge il Centauro, arrivò mai nel capoluogo lombardo. “Capolavori di Canova. Un omaggio nel bicentenario della morte” intende essere dunque una sorta di risarcimento attraverso una serie di opere e sculture oggi conservate a Milano. Il centro della mostra è rappresentato da uno dei più bei modelli in gesso esistenti di uno dei capolavori di Canova, il gruppo di Venere e Adone (1794). La versione in marmo era stata realizzata per il marchese Berio di Napoli e oggi si trova nel Musée d’Art et d’Histoire di Ginevra. Accanto a tale calco in gesso sono affiancati due disegni conservati ai Musei Civici di Bassano. La mostra continua nella fortuna dell’immagine di Canova, rappresentato in due celebri ritratti dal milanese Andrea Appiani (1803) e dal grande maestro inglese Thomas Lawrence (1815 ca.), da sempre legato a Canova. Lo studio dello scultore a Roma – luogo unico al mondo, secondo Stendhal, spazio in cui avvengono incontri reali e immaginari tra i vari e illustri frequentatori – è rievocato da un grande dipinto di Giuseppe Borsato, Museo canoviano, accanto al quale è collocata la veduta ideale del Tempio delle Arti del medesimo artista, entrambi datati 1805-6. Tra le opere in esposizione spicca l’Erma di Domenico Cimarosa, versione del celebre busto onorario di Domenico Cimarosa conservato alla Protomoteca Capitolina. Il busto, da cui l’erma è derivata, firmato e datato 1808, venne collocato nella serie delle effigi degli uomini illustri del Pantheon: Canova, infatti, come ispettore per le Belle Arti a Roma riaffermò con vigore la tradizione ripresa nel Settecento di collocare all’interno del tempio romano i busti dei grandi italiani, poi trasferiti al pianterreno del Palazzo dei Conservatori in Campidoglio. Il marmo è celebrato per l’intensa resa realistica donatagli da Canova, in cui la natura prende il sopravvento sulla consueta idealizzazione riferibile alla tradizione del busto nudo all’antica. La mostra si conclude con un importante dipinto inedito, in cui Canova ha rappresentato, ispirandosi a una delle sue sculture più celebri, la Maddalena penitente, opera eseguita nel 1798 a Possagno, città in cui l’artista si era ritirato per sfuggire ai francesi che avevano occupato Roma. Il ritrovamento di questo quadro è stato determinante per il catalogo molto ridotto dei dipinti di Canova, in quanto lo scultore ha sempre considerato la pittura un’attività privata rispetto alla scultura. L’opera ritrovata è dedicata al controverso tema sacro-profano della Maddalena; Canova realizzò una prima versione in marmo tra il 1793 e il 1796 e la celebre statua venne esposta al Salon di Parigi nel 1808. Le vicende di Canova e Milano sono raccontate in una serie di video pubblicati sul profilo instagram @galleriacarloorsi da Marco Carminati, storico dell’arte, scrittore e giornalista, responsabile delle pagine di arte, architettura, design e beni culturali dell’inserto culturale Domenica del Sole 24 Ore e conduttore della trasmissione Luoghi d’arte, di Radio 24, dedicata alla scoperta delle bellezze artistiche dell’Italia. Canova a Milano. Lo spazio urbano di Foro Bonaparte è stato uno dei tanti protagonisti del complesso rapporto di Antonio Canova con la città di Milano al centro della mostra Capolavori di Canova. Il progetto urbanistico, in rigoroso stile neoclassico, nasce nel 1801 a firma dell’architetto Giovanni Antonio Antolini (Castel Bolognese 1753 - Milano 1841). Nell’idea originaria di Antolini, Foro Bonaparte avrebbe dovuto essere un lungo anello porticato con un diametro di oltre 600 metri attorno al Castello, trasformato nel palazzo del governo al centro di una gigantesca piazza circolare. Il porticato è ritmato da 14 edifici destinati a ospitare strutture pubbliche – il pantheon, il museo, le terme, il teatro – e i palazzi governativi – la Borsa, la Dogana –, tutti popolati da molte statue. Foro Bonaparte è concepito come un complesso urbano straordinariamente unitario, espressione architettonica della società rivoluzionaria, e sarebbe dovuto diventare il principio della città moderna e interprete dei nuovi ideali civili. Nel volgere di pochi mesi però, il quadro politico muta radicalmente e già nell’autunno del 1802, il progetto viene accantonato. Il nuovo centro della città non verrà mai realizzato e oggi rimane solo la toponomastica a ricordare il progetto napoleonico. La statua colossale di Canova che raffigura Napoleone come Marte pacificatore, un nudo dalle dimensioni titaniche con in mano un globo su cui si regge una Vittoria alata, era destinata proprio al Foro Bonaparte. Ma la statua, completata da Canova nel 1806, rimane nel suo studio romano fino al 1810, viene poi imbarcata per Parigi, dove arriva nel 1811. A Napoleone però non piace: avrebbe preferito essere ritratto nelle sue vesti contemporanee di militare o uomo politico, piuttosto che idealizzato nella “nudità eroica” delle raffigurazioni antiche, simile a una divinità o a un imperatore romano. La statua viene quindi collocata seminascosta al Musée Napoléon, oggi Louvre. Dopo la sconfitta di Napoleone a Waterloo, il Governo britannico acquista la scultura per donarla al duca di Wellington il quale la colloca nel vano scala di Apsley House, la sua grande villa londinese, oggi casa-museo. La versione in bronzo è invece commissionata a Canova nel 1807 da Eugenio di Beauharnais, vicerè d’Italia, dopo l’eccezionale risonanza che il marmo suscita a Roma. La fusione viene realizzata da Francesco e Luigi Righetti, con il metallo dei cannoni di Castel Sant’Angelo. Nel 1812 giunge a Milano trasportata su un carro appositamente costruito, e depositata nei portici nell’Accademia di Brera. L’opera è poi posizionata nel cortile del Palazzo del Senato, in attesa di migliore collocazione. Con la caduta dell’impero napoleonico, nel 1814 il bronzo ritorna nel Palazzo di Brera per essere conservata nei magazzini. Solo nel 1859, alla conclusione della II guerra d’Indipendenza che vede Milano liberata dagli austriaci grazie all’intervento di Napoleone III, la statua è posta al centro del cortile d’onore. Per realizzare un calco in gesso dell’originale Canova incarica Vincenzo Malpieri. Dei cinque gessi prodotti, richiesti da diverse Accademie di Belle Arti italiane, uno è acquistato dal Beauharnais per l’Accademia di Brera. Nel 1809 il gesso è esposto nei saloni napoleonici della Pinacoteca braidense, ma con il ritorno degli austriaci è smontato e nascosto nei magazzini dell’Accademia, da dove viene recuperato e ricollocato, nel 2009, dopo un accurato restauro, nel museo dove possiamo ammirarlo oggi. Anche il Perseo trionfante, marmo realizzato da Antonio Canova nel giro di pochi mesi, tra la fine dell’anno 1800 e i primi mesi del 1801, è legato alle vicende milanesi dell’artista. La Repubblica Cisalpina infatti avrebbe desiderato anche questa statua per Foro Bonaparte. Ma il Perseo non riceve da Papa Pio VII il permesso di lasciare Roma. Anzi viene acquistato dallo stesso Pontefice per i Musei Vaticani e collocato nel cortile delle Statue sul piedistallo, rimasto vuoto, dell’Apollo del Belvedere. Il grande capolavoro della statuaria antica, a cui lo stesso Perseo è ispirato, era stato infatti trasportato a Parigi in seguito alle spoliazioni napoleoniche. La statua dell’Apollo viene poi restituita allo Stato Pontificio e collocata nella sua sede originaria, anche grazie all’opera diplomatica dello stesso Canova nel 1816. Oggi le due statue, Perseo e Apollo, si trovano entrambe nel Cortile Ottagono dei Musei Vaticani in compagnia di altri capolavori della statuaria antica. Un’altra opera di Antonio Canova destinata a Milano è il grande gruppo marmoreo di Teseo che sconfigge il centauro. Anche in questo caso la genesi della commissione dell’opera si può far risalire a un grande evento pubblico: la Festa Nazionale della Repubblica Italiana celebrata il 3 giugno 1804, incentrata sulla figura del mitico eroe greco. Il soggetto mitologico, trattato anche da Fidia nel Partenone, letto in chiave contemporanea, ha uno stringente significato politico. Ma nemmeno quest’opera colossale approda su suolo milanese. La complessa lavorazione di questo incredibile e monumentale gruppo in marmo termina solo nel 1819, cinque anni dopo la fine dell’impero napoleonico. L’opera viene vista nel 1821 nello studio dello scultore dall’imperatore Francesco I d’Austria, che lo fa trasportare a Vienna in un apposito tempietto nei giardini della Hofburg, chiamato Theseion. Nel 1890 è trasferito nella sua collocazione attuale, in cima allo scalone del Kunsthistorisches Museum, in una posizione scenografica, ma che ne impedisce una visione a 360°. In Italia è ancora possibile ammirare alcuni bozzetti dell’opera alla Gipsoteca di Possagno. In mostra ritroviamo Teseo che sconfigge il centauro al centro del dipinto di Giuseppe Borsato, Museo canoviano. Galleria Carlo Orsi. La galleria Carlo Orsi si trova in via Bagutta, nel prestigioso quadrilatero della moda milanese, all’interno di un palazzo settecentesco. La galleria è specializzata in dipinti antichi, soprattutto italiani, in sculture e oggetti d’arte dal Trecento al Settecento ed è diventata un punto di riferimento per collezionisti privati, mercanti d’arte, curatori, esperti di case d’aste e amanti dell’arte da ogni parte del mondo. Oltre all’intermediazione e alla compravendita di opere d’arte, la galleria fornisce servizi quali consulenza in merito ad acquisti e vendite presso case d’aste in Italia e all’estero, stime e perizie, assistenza nelle pratiche per le importazioni e le esportazioni di beni d’arte, consulenza riguardo formazione e accrescimento di collezioni, catalogazione di opere, allestimento, cornici e restauri, fotografia e trasporti. Galleria Carlo Orsi sostiene da anni numerose istituzioni museali, concede in prestito opere e finanzia pubblicazioni di volumi, oltre a redigere propri cataloghi relativi a studi effettuati su specifiche opere e artisti. La galleria è inoltre impegnata nella sponsorizzazione diretta di associazioni culturali, pubbliche istituzioni e progetti di restauro. Il curatore Fernando Mazzocca. Tra i massimi specialisti dell’età neoclassica, dell’Ottocento e primo Novecento, ha pubblicato numerosi volumi e realizzato, a partire dal 1978, importanti mostre su movimenti e di carattere monografico, come quelle sul Neoclassicismo, l’Ottocento italiano, i Macchiaioli, il Simbolismo, Batoni, Canova, Lampi, Hayez, Piccio, Gigola, Molteni, Lega, Previati, Boldini, De Nittis, Signorini, Corcos, Wildt, Il “Novecento” italiano, il Liberty, l’arte e la Grande Guerra, allestite presso le maggiori sedi espositive italiane, dalla Pinacoteca di Brera al Museo Poldi Pezzoli a Milano, a Palazzo Reale sempre a Milano, al Castello del Buonconsiglio a Trento, il Palazzo Ducale di Lucca, Palazzo Zabarella a Padova, la Galleria Borghese a Roma, i Musei di S. Domenico a Forlì, le Scuderie del Quirinale a Roma, le Gallerie d’ Italia a Milano, il Musée d’ Orsay a Parigi.  È membro del “Comitato Nazionale per l’Edizione delle opere di Antonio Canova”, dell’“Istituto di ricerca per gli studi su Canova e il Neoclassicismo”, socio dell’“Istituto Veneto di Scienze, Lettere ed Arti” di Venezia, membro del Consiglio Scientifico dell’Enciclopedia Italiana. È collaboratore, dal 1988, del supplemento domenicale del Sole 24 Ore. Le opere in mostra: Antonio Canova, Adone e Venere, 1794 circa, gesso, collezione privata. Il gesso è il calco del celebre gruppo Adone e Venere, donato da Canova agli eredi di Giovanni Falier, suo primo mecenate, in segno di riconoscenza. Realizzato da Canova senza commissione tra il 1789 e il 1794, il gruppo in marmo fu acquistato dal marchese Francesco Berio di Salza, per il suo palazzo di Napoli, dove riscosse un enorme successo. Alla morte del marchese, il marmo fu venduto al colonnello Guillaume Fabre e, dopo essere ripassato dallo studio di Canova per alcune modifiche, giunse in Svizzera, dove oggi si conserva, al Musée d’Art et d’Histoire di Ginevra. La scultura fu da subito considerata il capolavoro di Canova nel genere grazioso, insieme ad Amore e Psiche giacenti, tanto da guadagnare allo scultore il paragone con Prassitele da parte dei contemporanei, per i quali appariva mirabile l’accordo tra naturalezza e idealità, tra l’espressività psicologica e la tecnica mirabile, fondata sull’uso incrociato di vari strumenti. Giuseppe Borsato, Museo canoviano, 1805-1806, olio su tela, collezione privata. Il dipinto si inseriva nelle decorazioni a fresco eseguite da Borsato insieme a Giambattista Canal per il palazzo di Giovan Battista Martignon a Treviso. All’interno di una profonda galleria classica sono esposte alcune delle sculture più celebri realizzate da Canova, Teseo che lotta con il centauro, oggi a Vienna (Kunsthistorisches Museum), i Pugilatori Creugante e Damosseno, dei Musei Vaticani, mentre al centro dell’abside si erge il modello per il Napoleone come Marte pacificatore. Giuseppe Borsato, Tempio delle arti, 1805-1806, olio su tela, collezione privata. La tela è ambientata in una monumentale rotonda classicheggiante ispirata al Pantheon di Roma, popolata da personaggi abbigliati all’ultima moda, resi con quella rapidità e brillantezza che portavano i contemporanei a individuare in Borsato “una maestria somma nel dipingere le macchiette, che in alcuni quadri di grandi dimensioni lo dimostrano pittore figurista”. Lo spazio è occupato da sculture che celebrano gli artisti veneti nella storia: Giovanni Bellini, Palladio, Sanmicheli, Alessandro Vittoria, Tullio Lombardo, Tiziano, fino a Canova, rappresentato dal Genio della scultura, che regge un modellino del Marte Pacificatore. Thomas Lawrence, Ritratto di Antonio Canova, 1815 circa, olio su tela, collezione privata. Il dipinto replica il celebre Ritratto di Antonio Canova conservato alla Gypsotheca di Possagno. Lawrence e Canova si erano conosciuti nel 1815 a Parigi, durante le operazioni di restituzione delle opere d’arte sottratte all’Italia da Napoleone, organizzate dallo scultore. Il ritratto fu, però, dipinto durante il soggiorno di Canova a Londra, dove si era recato per visionare i marmi del Partenone. Eseguito in una sola seduta, divenne celeberrimo a partire dalla sua esposizione alla Royal Academy, tanto che lo stesso Canova scriverà a Lawrence che il dipinto “non rimane mai un mese intiero in mia casa perché mi viene continuamente richiesto per essere copiato”. Antonio Canova, Maddalena penitente, 1798 – 1799, olio su tela, collezione privata. La tela è dedicata al tema della Maddalena penitente, soggetto a cui Canova dedicò una celebre scultura, realizzata in due versioni in marmo. Una prima nel 1796, di proprietà del conte Giovanni Battista Sommariva, oggi conservata a Genova. Una seconda replicata nel 1809 per il viceré Eugenio di Beauharnais, oggi al museo Ermitage di San Pietroburgo. Canova realizzò il dipinto tra il 1798 e il 1799, quando si era rifugiato nella natia Possagno, per fuggire da Roma, invasa dai Francesi. In questo breve periodo, non potendo scolpire, si dedicò alla pittura, che fu sempre per lui un’attività assolutamente privata. Antonio Canova, Erma di Domenico Cimarosa, 1816, marmo, collezione privata. Il marmo è la seconda versione del celebre busto di Domenico Cimarosa conservato alla Protomoteca Capitolina, ma esposto inizialmente al Pantheon. Già proprietà del celebre cardinal Consalvi, ammiratore e amico dell’effigiato, raffigura il compositore napoletano ispirandosi ai modelli antichi. L’erma è tra i capolavori della ritrattistica canoviana, “tutta modellata con un morbido digradare dei piani” dove “tanto peso di materia si trasfigura per virtù d’arte e il marmo sembra, rigonfio tutto di segrete sonorità, leggero, trasparente, sospeso, come quello sguardo lontano, sul filo d’una melodia incantevole”, come scriveva Valentino Martinelli nel 1955. Andrea Appiani, Ritratto di Antonio Canova, 1803, olio su carta incollata su tela, collezione privata. Appiani eseguì il ritratto dello scultore durante il suo soggiorno a Milano, di ritorno da Parigi nel dicembre 1802. Il pittore ci ha lasciato una delle immagini meno ufficiali dell’artista, dove l’eliminazione di parte del busto consente una maggiore concentrazione sul volto dell’artista, quasi un’istantanea solo pacatamente idealizzata, destinata però a grande fortuna, attraverso le incisioni e le repliche. Antonio Canova, Doppio studio per il gruppo di Venere e Adone, 1789-1790, matita carboncino e pastello su carta, e Due figure femminili nude, 1800-1805 circa, matita su carta. Bassano del Grappa, Museo Civico. Il foglio con Doppio studio per il gruppo di Venere e Adone fa parte di un album che raccoglie disegni eterogenei e reca due studi per il gruppo di Venere e Adone, la scultura modellata da Canova nel 1789 e acquistata dal marchese Francesco Berio. L’opera fu in seguito leggermente modificata nel panneggio, in occasione della vendita al colonnello Fabre. Generalmente ritenuti studi preparatori per la scultura, i due disegni sono stati anche considerati (da Mellini nel 1984) dei d’après dalla prima versione, che testimonierebbero dunque le modifiche apportate in seguito da Canova. Sul verso del foglio è presente un disegno raffigurante una statua antica, il cosiddetto Antinoo del Belvedere. Il secondo disegno in mostra, Due figure femminili nude, fa parte di un album di studi di nudo femminile realizzati da Canova. Il foglio raffigura due studi dal vero che costituiscono un unicum nella produzione grafica di Canova, per la straordinaria morbidezza ed eleganza con cui si esalta la grazia del corpo femminile, attraverso una resa sfumata e un delicato uso della matita, che si contrappongono al segno nitido e deciso della penna con cui l’artista realizza invece gli studi di nudi maschili. Per l’eccezionale dolcezza e raffinatezza gli studi di nudi femminili di Canova sono stati accostati ai grandi maestri del rinascimento e del manierismo emiliano, quali Correggio e Parmigianino, e a contemporanei dello scultore, come Prud’hon e Ingres. Catalogo della mostra: Capolavori di Canova. Un omaggio nel bicentenario della morte (1 – 22 dicembre 2022, Galleria Carlo Orsi, Milano) di Fernando Mazzocca. A cura di: Ferdinando Corberi Omar Cucciniello. Schede di Omar Cucciniello, Isabella De Cecilia, Fernando Mazzocca. Foto di Arrigo Coppitz, Factum Arte, Giuseppe e Luciano Malcangi, Paolo e Federico Manusardi, Lucio Ghilardi. Softcover, 84 pagine, italiano, ISBN: 978-88-941120-8-5. Capolavori di Canova. Un omaggio nel bicentenario della morte  Galleria Carlo Orsi Via Bagutta 14, Milano  1–22 dicembre 2022 Orario di apertura della galleria Carlo Orsi: lunedì 15–19 e dal martedì al venerdì: 10–13, 15–19. Contatti: T +39 02 76002214  info@galleriaorsi.com www.galleriaorsi.com IG @galleriacarloorsi  #galleriacarloorsi #CapolavoridiCanova #CanovaMasterpieces... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[napoleondidthat]

                                         Napoleon Bonaparte

                                      Napoleone di Buonaparte

                                             French General

                                       First Consul of France

                                       Emperor of the French

                                                King of Italy

                      Protector of the Confederation of the Rhine

                              (August 15, 1769 – May 5, 1821)

[empirearchives]

Napoleon’s letter to his great-uncle, Archdeacon Lucien Bonaparte, when his father died. He was 15 years old at the time and was about to graduate from the Royal Military School of Brienne.

He laments how “heaven lets him die, and where? A hundred leagues from home, in a strange country, far from all he held most dear.”

His letter is really sad and he calls his late father the “protector of our youth.” I think that line is important since Napoleon was truly forced to grow up when his father died, in a very literal sense. He and his brother, Joseph (age 15 & 16, respectively) had to become the men of their family and take care of their widowed mother and their 6 other siblings. I think this was the moment his youth ended.

Side-note: He signed his name as Napoleone di Buonaparte.

[the-paintrist]

Michel Martin Drolling - Official Portrait of Emperor Napoléon - 1808

Napoleon Bonaparte (born Napoleone di Buonaparte; 15 August 1769 – 5 May 1821) was a French military and political leader who rose to prominence during the French Revolution and led several successful campaigns during the Revolutionary Wars. He was the de facto leader of the French Republic as First Consul from 1799 to 1804. As Napoleon I, he was Emperor of the French from 1804 until 1814 and again in 1815. Napoleon dominated European and global affairs for more than a decade while leading France against a series of coalitions in the Napoleonic Wars. He won most of these wars and the vast majority of his battles, building a large empire that ruled over continental Europe before its final collapse in 1815. One of the greatest commanders in history, his wars and campaigns are studied in military schools worldwide. Napoleon's political and cultural legacy has endured as one of the most celebrated and controversial leaders in world history.

Michel Martin Drolling (7 March 1786 – 9 January 1851) was a neoclassic French painter, painter of history and portraitist.

[nightkarmaqueen]

The Demi-Vampire Concept

I got this headcanons (?) or just a concept how Napoleon can be a demi-vampire and wake up in Comte’s Mansion.

THIS IS JUST A CONCEPT I MADE! SO IT’S NOT REAL!

So, the concept is where Carlo Buonaparte (Napoleon’s father) is a pure-blood vampire like Comte and Leonardo while his mother, Letizia Buonaparte is a normal human like MC and Sebastian.

We know many stories where a vampire fell in love with a human. Napoleon’s parents is a good example. So here it is! Napoleon is a Demi Vampire! A half human, half vampire!

After talking about Gav on his route to MC, Napoleon told MC that he was very similar to Gav. He accelerated his education so that he could immediately help his family, especially his mother and something miserable like that.

Let’s say that Napoleon is the only child of Carlo Bonaparte that become a demi-vampire. Let’s imagine that Joseph, Napoleon’s older brother passed down more of his father's blood so that he became a pure-blood, while the remaining six of Napoleon's younger siblings were just normal humans who passed down their mother's blood.

This is one of the reason why Napoleon felt miserable in his route. Because he is different from his brothers and sisters. He also is different from the others in the mansion.

From history, Napoleon spent more of his childhood with his mother, Letizia Buonaparte. I told you before that Madame Letizia is a normal human.

Let's imagine, Carlo Buonaparte purposely left Napoleon to Madame Letizia’s care to protect Napoleon, because Napoleon was a demi-vampire. Carlo Bonaparte felt that leaving Napoleon with his human mother and siblings could cover up Napoleon's status as a Demi Vampire, atleast before Napoleon can feel his own bloodlust.

This is why Napoleon want to help his mother with other things he said to us in his route. Because he know how hard it is to protect him from other (pure blood) vampire.

Dizzy? I feel that way too! But, the outline is like that!

Woke Up in Comte’s Mansion

I believed Napoleon still had his humanity as a half human even until Wellesley exiled him to St. Helena. As we know from history, Napoleon died in his exile at St. Helena because of a cancer.

But for me, in Ikemen Vampire’s Alternative Universe--

When Napoleon on his deathbed, what he felt was not the pain of his cancer, or any other pain when someone was about to die. No, it’s not that.

Instead, Napoleon was thirsty. And you know he was thirsty for what? He was thirsty for blood like a vampire in general. This shows that Napoleon's vampire blood began to work on his human blood.

Let's say that this thirst really torments him to the point where he is unable to maintain his consciousness. Until Napoleon died-- or maybe we could call it faint or unconscious?

AND HE WOKE UP IN LE COMTE’S MANSION ONE DAY!

With his new life, with his vampire blood and remaining human blood in his body, or maybe event\ with the new body? We don’t know!

The world knows that the Great Here, Napoleon Bonaparte is dead. But unbeknownst to the world, he has a new life in the Comte's Mansion.

And when Napoleon met MC, it’s on the same time Napoleon lose all his mother’s human blood making his vampire blood take the dominance.

And that’s my concept! How is it? Any other idea or your own concept? Please share it with me! See you around!

[carnelianns]

(Ikesen and Ikevamp) Sorry if this has been asked before. But how about an MC who went back to her own time only to find out she was pregnant. How would the boys reaxt if she comes back somehow a few years later but with a young child she says is theirs.

im sorry for keeping u waiting this long anon huhu,, i only did the vamps but, if my askbox allows, i’ll come back to do the sen boys too ! i didn’t have a specific gender for their children so jus imagine the lil rascal any way u want

Napoleon Bonaparte

When you come back through that door with a fascinated child holding your hand, it’s him you meet first again, and the tears are already glossing his eyes over before you can say anything.

He literally has no words when you smile gently, saying it’s his. Napoleon swallows the bump in his throat before making his way to the both of you, holding the two of you in his arms for only god knows how long.

“I.. can’t wait to live my life with you both, nununche,” he mumbles into your hair, ears slightly tinged, only causing you to laugh at his adorable antics.

As a father, he isn’t very strict, and he isn’t all that good in child-rearing, either. But he tries — you have to keep reminding yourself of this when you catch them in a compromising position, usually when you see your child holding a foil with a goofy smile.

“Nunuche.. I can explain,” Napoleon says calmly when you first find the two of them — well, three; it seems Jean was in on this little practice, though he quickly bolted when he saw you — parading around the training room with the foils.

“Mamma, papa said he was the King! He teached me how to be King!” Your child exclaims, flailing the weapon around excitedly as your gaze only darkens.

“Well, you see, I meant emperor, but—” his words die down when he sees your unimpressed face practically dripping with the murderous intent he’s so used to fighting against on the battle field

Slowly kneeling down to meet your child’s eyes, you see him whispering something incoherent before the little one nods seriously, slowly putting down the foil.

Then, as if counting down ‘3, 2, 1′, Napoleon immediately hoists your child up in his arms, running out of the room as both his laughter and your child’s squeals echo throughout the halls.

“Napoleone di Buonaparte, get your ass back here right now!” You scream, running after them.

“3, 2, 1 — Vive L’Empereur!” The two of them scream back, before bursting into laughter. They’re always in sync. It’s exasperating.

Wolfgang Amadeus Mozart

“That child is.. mine?” He asks, slightly jaw-slacked, pointing at the child that undeniably looks like him, if the identical beauty mark or violet eyes are anything to go by.

“Do you.. not want—”

“I never said that,” he instantly cuts you off, going over to kneel at the confused child. With a slight smile, in an attempt to hold his tears back, he manages, “So.. how was spending time with that clumsy mother of yours?”

Mozart doesn’t really know how to spend time with his child, though he’s clearly not opposed to carrying the little rascal around on his shoulders, or dragging the child clinging onto his leg around when stubbornness bites.

You often don’t know what he’s thinking whenever he spends time with your child, or the whole situation, but rest assured, he wouldn’t change it for the world, despite how he may look.

A clear example of this is when you once walked into the piano room only to see your little darling on top of the grand white piano itself, snoozing on top of a small comforter whilst your lover plays the soft tunes you’ve grown to love.

Shock holds you captive as you stare at the lovely sight, before finally trailing off, “Mozart..”

Without so much as glancing at you, he replies, voice hushed in a soft tone you don’t hear so often. The blissful smile on his face speaks thousands of words.

“I thought you were the only one foolish enough to let your guard down in front of me… It seems I was wrong.”

Leonardo da Vinci

He had an inkling the moment he saw the child sporting caramel eyes so similar to his own, tawny gaze regarding the large mansion with wonder.

And when you did reveal that the child is actually his, he only pulled you close to his chest, hoisting the little one up with his other arm.

“Papa has a lot of time to make up to you, doesn’t he?”

Leonardo is good with children, if it isn’t obvious. Not in your conventional dad way wherein he brings the child to school — in fact, he probably fell asleep in the hallway just when the two were about to leave — but he's awfully good at keeping his child entertained.

Running around the mansions, creating new inventions, learning a new language — sometimes, you have to remind yourself that this child’s father is literally Leonardo da Vinci.

A position you often see them in, however, is snoozing on the floor, probably near the library, your child a small ball curled into Leonardo’s arms and head in the crook of his neck.

“Again? Really?” You can only huff, though that doesn’t stop the small smile from spreading on your face as you brush the locks of hair out of your lover’s face.

“Cara mia,” he rasps out, cracking a bleary eye open and gripping your wrist softly. Then, he smiles, all sorts of soft and lovely and.. unguarded.

“You two.. are the best things that have happened to me.”

Arthur Conan Doyle

Arthur tries swallowing back the lump in his throat when he sees you standing in front of that damned door, though to no avail as a tear slips.

He starts full-on crying when you say that you’re back for good and that the child is his, and he’ll have to be comforted by yours and your child’s tiny arms before he even plans to stop.

“Ah, crying like that on our first meeting… Don’t you think your fath — I’m a bit embarrassing?” He asks, sniffling as he musters a smile.

Your child giggles, blue eyes crinkling. “No! Mommy told me a whooooole lot about you, daddy!”

He has to stop himself from sobbing again.

Arthur wastes no time in making up for what he’s missed, and every single day is one you’d find the two of them either in town or messing about at home.

If not, then they’re probably just chilling in the comforts of his room, doing god knows what. The day you peek in to see what exactly they were up to was a blessed day.

Maneuvering yourself in a way that lets you see through the tiny crack of the open door, your jaw drops at the adorable sight of your child in a tiny deerstalker and trench coat far too big for his form, Arthur nodding with a serious look on his face.

“So, Watson, do you think crepes make mummy happier?” Your child asks, holding his magnifying glass up — one you’re sure is from Leonardo — like a mic in front of Arthur’s face.

He strokes his chin for a moment, before answering, “Seeing her reaction when we gave her the ones we bought yesterday, I deduce they do, Sherlock.”

“Good dedoo – deduck – deduction, Watson! I thought so too.”

Your heart literally melts. The two are far too cute for you, you having to calm yourself before walking in with the widest smile on your face. Dorks. 

Vincent van Gogh

When you meet those familiar, cerulean eyes from your place in front of the door, they’re already glossy in seconds, a flurry of emotions clear on Vincent’s face, though his smile says it all.

“Is it too much to say I’ve been waiting for you this whole time?”

Vincent would be practically wallowing in regret that he wasn’t able to be a part of his child’s life for the first few years, leading him to do any and everything that will cause his child to smile. In simpler terms, he’s basically wrapped around the little one’s finger.

He’s so adorable and happy that he’s blessed with your lovely child, and there’s an immediate smile on his face when he so much as thinks about the little blondie.

He literally makes the other residents question whether or not they want a child too.

Their bonding time is painting and, more often than not, it ends up with all three of you cramped in the shower, scrubbing furiously at the sticky paint on their skin.

“I’m sorry for having you do this all the time,” Vincent’s soft voice only makes you sigh in relaxation as he massages your shoulders from behind you, causing your fingers to halt in their journey of rubbing some blue paint off your child.

“It’ll take more than that if you wanna make it up to me,” you hum, leaning back into his chest and looking up into his bright eyes.

Your lips were just about to meet, when —

“Mam, I’m not clean yet!”

You groan, Vincent only laughing as you meet the crossed arms of your child pouting child.

“Don’t give your mammie too much of a hard time, okay?” He never forgets to take care of you above all, of course.

Theodorus van Gogh

When he first sees you after years with a child, his child, grasping your hand, Theo has to literally disappear to cool his head off because he’s angry.

Not at you, no, never, but at himself. That he wasn’t there for his child, for you, and god, even if he were, would he have been a good father?

“Hon — Schatje,” he starts, running his fingers through his already messy hair and staring at you with eyes that practically bleed insecurity, his voice breaking. “How am I supposed to take care of a child when I couldn’t even take care of you?”

After many reassuring words and gentle touches, Theo’s finally okay, holding up and scrutinising your child much like how he does a painting. He’s, well, awkward.

Theo is surprisingly very gentle with your child because he honestly doesn’t know what the hell he’s doing.

He’s also very grounded and doesn’t fall for cute little tricks that much either, so out of the residents, he’d be one of the better fathers.

“Nee.” “Papje, pleaaase?” “No. Non. Nee.”

Your lover’s fixed refusal causes you to peek your head into a lovely picture. Theo was holding a chocolate bar high above his head, steely gaze fixed on your young child with his puppy dog eyes in full view.

“Je mama said no chocolate, right?” Your heart warms when you realise he remembered your scoldings, though you can’t help but to feel bad for your whining baby.

“Theo,” you say, both their heads turning towards you. “How about you give the little baby some chocolate and we all enjoy some pancakes, yeah?”

The way both their eyes shine almost identically is adorable.

Dazai Osamu

When you showed up again with the child in hand, one he knows is his, his first thought, first wish, is that for that tiny thing to not be his. Because no one knows how harsh this world is more than the man who wished to end it all, so much more than once.

But Dazai makes up his mind when he sees you and your — his child staring up at him with those eyes that look so much like your own. He makes up his mind, despite his own continuous suffering, that he’ll never let this child go through what he had to.

“Was I staring too much?” He smiles, slightly sad and, well, empty. “I suppose it’s because the little one looks far too much like you.” Bright. Too bright for me.

As a father, he’s surprisingly really good with children? He quite enjoys seeing your child smile more than anything, and one way he knows how to do so is by perching the little one on his shoulders, running around the mansion as his hands intertwine with small, tiny fingers.

You don’t know whether to yell at him and his close-eyed grin, or simply laugh at the resonating giggles of your child. Probably both as you chase the two down the halls.

Dazai often zones out whenever he’s playing with your child, a look you can only describe as pure bliss on those handsome features of his. As you stare up at him, confusion clear on your features, you ask, “Hey, Dazai, why do you.. Zone out so much? Whenever you’re with, you know,” you motion to the snoozing one in between the both of you.

“Why do I zone out, you ask?” He gives you a smile, a real one this time, and gently pokes at the little ones cheeks. “I think.. I’ve found a wonderful reason to live, is all.”

Isaac Newton

“That’s… mine??” “That?” “... It?” “It?” “The.. child?”

Isaac is very flustered, for lack of better terms. He can barely manage the children he and Napoleon go see intermittently, but his own child? Lord, help him.

He gets awfully flushed whenever he’s carrying his child around the mansion because even then, he isn’t spared by Arthur and Dazai’s teasing remarks — in fact, it only seems to have gotten worse.

Isaac is surprisingly good at getting your rascal child to sleep with his bedtime stories, which are usually all his unsaid rambles.

“And did daddy get that bruise on his forehead because he slipped while chasing Uncle Dazai and Uncle Arthur?”

Your child nods, bright eyes sparkling and toothy grin showing. “Daddy also said, ‘Get back here, you devilish imbeciles!’”

Your accusatory gaze turns towards Isaac, who averts his eyes, holding an ice pack to his bruising forehead.

“I-In my defense, they were—”

“One more time, Isaac, and I’m changing this baby’s legal godfathers to the two imbeciles you love so much.”

Gaping, his eyes widen to the size of saucers, “You wouldn’t.”

“Try me.”

He is now a grumbling mess when the two are around his child, but the lack of chasing them around with a stick in hand can be counted as an upgrade.

Jean d’Arc

When you walk through that door once more, nervously telling your lover that this child is his, you’re afraid of his reaction — after all, Jean is, despite his vampiric aging, barely an adult himself.

His jaw drops and he can’t stop staring at you nor the child with his inky locks, and you have to help him sit and calm down.

“Papa?” Your child asks, staring up at the still slightly panicked Jean as you hold your breath.

He stares for a moment, mouth wide, before finally, finally smiling, albeit a little awkward and rough around the edges. “Yes, little one?”

He’s extremely unaccustomed to this whole parent thing and can barely do anything without asking you first, so he feels bad quite often for having to lean on you so much.

Although he barely knows how to handle a sobbing child, nor can he entertain the child very well, you find that the both of them are quite content in each other’s presence as is.

Jean, well, looks ethereal as the sun shines through the windows in his room, a gentle smile gracing his face as he stares at his sleeping child.

He utters your name, causing you to look up, only to find him tracing circles around your child’s soft skin.

“Is this.. how it’s like to be happy?”

William Shakespeare

When Shakespeare wakes up to the news that you are, in fact, back at the mansion with a little surprise, he’s already there in no time.

He didn’t expect the little surprise to be a little child that’s practically an identical copy of him. But he’s always been more of a shoot first, ask questions later type of guy, so he immediately whisks you off to his manor, much to the exasperation of the residents who were surprisingly enjoying their time with the little Shakespeare lookalike.

Except he doesn’t really need to ask questions, because he’s already figured everything out through your soft, slightly nervous gaze, and your lovely little mannerisms.

“Alas, it seems the Heavens were kind enough to grant my wish,” he says as he stares at your child, only smiling to meet your confused gaze. “For I only wished you weren’t too lonely without my presence.”

William is always with his child, whatever the circumstances. Though he quite enjoys showing off his child, he’s also keen on spending his every waking second with the little tyke because he knows how it feels like to grow up lonely, and he wouldn't bestow that upon his own little one.

“Darling, it appears I has’t gotten myself into a slight predicament.”

If you could, you would have snapped a picture of your smiling lover practically itching to get up, yet unable to do so due to the sleeping child in his lap.

“And how did you get yourself into this predicament, my love?” You tease, your own smile on your face. He has a habit of reading his writings aloud, and it seems the little one fell asleep to William’s gentle voice.

“My works seem to be but a mere bedtime story to this little one,” he motions to the child, his smile softening. “I wonder why it does not dishearten me.”

Comte de Saint-Germain

“I was hoping you’d be back, ma chérie.” His perfunctory smile betrays the inner flurry of emotions inside him as he glances towards the child. “With a lovely little thing in hand.”

“Your lovely little thing,” you say gently, and the surprise outlining his normally composed face is something you’d forever save in your mind.

Comte is wrapped around the little one’s finger, his rotten spoiling being the effect of not being in your child’s life for a good while, and, of course, his indispensable regret for having you come back to him.

Many times have you asked Sebastian the whereabouts of your lover and your child, only for him to give you the look, responding that they were out yet again, and are probably not coming back without a few shopping bags in hand.

Then, to finally put a stop to it all, you decided to conduct a harmless experiment.

Placing a few coins on one side of his desk, a toy in the middle, and a beloved fruit on the side. After explaining to him that it’s to see what your child’s fate would be — picking between fortune, fun, and, well, snacks, you think — he simply leans back, interest shining in those eyes of his.

Unsurprisingly for you, your child pushes all these away in a second, opting to hug the wide-eyed man on the soft armchair behind the desk.

“And what.. does this mean, ma chérie?” He asks, honest-to-god confused as his hands slowly wrap around your child’s form.

You smile softly, “Isn’t it obvious, silly? The little rascal loves you more than anything.”

His eyes are suspiciously glossy before he laughs it off, preparing for yet another shopping spree — you regret everything.

Sebastian

He only gives you a knowing smile when you pass through the door with a young child gripping your hand.

“So.. this is the little one, is it?” He asks, tone soft as he walks towards you, wrapping a sturdy arm around your waist and meeting eyes with his child. “I’m a strict father, mind you.”

“Sebastian!” “I was joking. Slightly.”

Despite being a father, Sebastian is as strict and precise as ever around the mansion, rarely having to leave either his work or his family unattended due to his impeccable time management skills.

And if he struggles with both, well, he just has to merge them into one task, doesn’t he? Many are the times wherein the residents catch Sebastian working, his little runt on his tail or on his hip.

“They’re at it again, you know,” Mozart says in passing, only causing you to groan.

“Sebastian! How many times have I told you not in the kitchen?” You exclaim, walking into the kitchen to find your lover and your child tackling yet another chore together.

It seemed to be baking this time, if the flour on both of their faces says anything.

“Mama!” Your child exclaims with powdered hands as Sebastian says blankly, “We’re doing chores.”

You merely roll your eyes, sighing as you walk out the room. Your apology comes later when a sloppy cupcake makes its way into your view.

Your eyes move up to your proud looking child, hair obviously patted down in an attempt to look presentable while your lover sports a tiny grin on his own face.

“We made this for you, mom! Papa said he wanted to make you reaaaally happy.”

Sebastian’s head instantly snaps down, eyes narrowing, “Hey.”

You can only laugh at your two babies, taking a bite of the surprisingly good and sweeter than an average cupcake.