#romper estereotipos

[sentidoysensibilidad]

¡𝐿𝑖𝑏𝑒𝑟𝑎𝑡𝑒 𝑑𝑒 𝑙𝑎𝑠 𝑒𝑥𝑝𝑒𝑐𝑡𝑎𝑡𝑖𝑣𝑎𝑠!

¿Alguna vez te han preguntado por qué no te ‘arreglas’? La verdad es que no necesitas ‘arreglarte’ cuando nunca estuviste descompuesta. Ser tú misma, en tu forma más auténtica, es el mayor acto de rebeldía en un mundo que trata de encasillarnos.

Romper con los estereotipos de belleza impuestos es una forma de empoderamiento personal y colectivo. Recuerda, tu valor no está determinado por cómo te ves, sino por quién eres.

[lunarojastienda]

🌙✨ ¡Es hora de romper estereotipos y celebrar tu feminidad con Luna Roja! 💃❤️

En nuestra comunidad, no hay límites para ser quien realmente eres. Queremos que te sientas libre y orgullosa de tu feminidad, sin restricciones ni prejuicios. Es hora de desafiar las normas y abrazar tu verdadero poder. 💪🌹

Luna Roja es mucho más que una marca de pantis menstruales. Es un movimiento que busca empoderar a todas las mujeres a través de la aceptación, la confianza y el amor propio. 🌟✨

Únete a nosotras y celebra la diversidad, la fuerza y la belleza de ser mujer. Juntas, derribaremos los estereotipos y crearemos un mundo donde todas seamos libres para brillar. 🌟🌙

¡Rompe los estereotipos y abraza tu feminidad con Luna Roja! 💃❤️

[magneticovitalblog]

"Una Sociedad de Etiquetas"

Estimado/a lector/a,

En el presente artículo, nos adentraremos en un fenómeno social intrigante y universal: el etiquetado precipitado de las personas en nuestro mundo. Exploraremos las razones subyacentes a este comportamiento, así como sus implicaciones y consecuencias en nuestras vidas cotidianas. Para comprender a fondo este tema, es necesario analizar aspectos psicológicos y sociológicos que influyen en la forma en que categorizamos a los demás antes de conocerlos realmente.

Es innegable que vivimos en una sociedad caracterizada por una acelerada velocidad de interacción y comunicación. Las tecnologías modernas, como las redes sociales y la mensajería instantánea, han amplificado nuestra capacidad de conectar con una amplia variedad de personas en todo el mundo. Sin embargo, esta conexión constante también ha dado lugar a un fenómeno preocupante: la tendencia a etiquetar a las personas basándonos en percepciones superficiales y estereotipos.

Una de las razones que subyace en este comportamiento es la necesidad humana de simplificar y categorizar la realidad que nos rodea. Nuestro cerebro tiene una capacidad limitada para procesar información, por lo que utiliza atajos cognitivos, como los estereotipos, para clasificar rápidamente a las personas en grupos predefinidos. Esto nos proporciona una sensación de orden y comprensión en un mundo complejo y caótico.

Otra influencia importante proviene de nuestras experiencias previas y la socialización. Desde una edad temprana, somos bombardeados con mensajes culturales y sociales que nos inculcan ciertos estereotipos y prejuicios sobre diferentes grupos de personas. Estas creencias internalizadas moldean nuestra visión del mundo y pueden llevarnos a etiquetar a otros sin tener un conocimiento real de ellos.

Además, el miedo a lo desconocido y la necesidad de pertenencia también contribuyen a esta etiquetación apresurada. Al clasificar a las personas en categorías, nos sentimos más seguros y podemos identificar más fácilmente a aquellos con quienes nos identificamos o quienes consideramos una amenaza potencial. Esta práctica nos brinda una sensación de pertenencia a un grupo y nos permite establecer rápidamente vínculos sociales.

No obstante, etiquetar a las personas sin conocerlas verdaderamente tiene consecuencias perjudiciales tanto a nivel individual como colectivo. A nivel personal, perpetúa la discriminación y los prejuicios, limitando nuestra capacidad de relacionarnos y comprender a los demás en su totalidad. Además, esta práctica puede llevar a la exclusión social y al ostracismo de aquellos que no encajan en los estereotipos prevalecientes.

En un sentido más amplio, el etiquetado apresurado contribuye a la fragmentación y polarización de la sociedad. Al dividir a las personas en categorías estereotipadas, se fomenta el enfrentamiento y la falta de empatía entre grupos. Esto puede obstaculizar el diálogo constructivo, la cooperación y el progreso social.

Entonces, ¿qué podemos hacer para superar esta tendencia a etiquetar sin conocer? Como individuos, es fundamental cuestionar nuestros propios prejuicios y estereotipos, así como reconocer la diversidad y complejidad de cada ser humano. Debemos esforzarnos por comprender a las personas en su individualidad, escuchando sus historias y experiencias antes de emitir juicios.

Además, como sociedad, es necesario fomentar la educación y la conciencia sobre los efectos negativos de la etiquetación precipitada. Promover la empatía y el respeto mutuo, así como celebrar la diversidad, son pasos fundamentales para construir un mundo más inclusivo y compasivo.

En conclusión, vivimos en un mundo donde la etiquetación sin conocer a las personas realmente bien es un fenómeno extendido. Sin embargo, a través de la comprensión de las razones subyacentes a este comportamiento y el fomento de una mayor empatía y conciencia, podemos trabajar juntos para romper con los estereotipos y construir una sociedad más justa y comprensiva.

Esperamos que este artículo haya arrojado luz sobre este tema y haya despertado su interés por reflexionar sobre nuestras propias actitudes hacia los demás. A medida que avancemos hacia un futuro más inclusivo, recordemos que cada persona es única y merece ser valorada por su individualidad y no por las etiquetas que se le asignen precipitadamente.

Cordialmente,

Juan Carlos Sanchez @MagneticoVital

Me gustaria saber de vuestros comentarios y si podeis responder con sinceridad ,si alguna vez habeis etiquetado de forma consciente a otras personas sin conecerlas bien,u nosotros hemos sido etiquetados por terceras personas y nos han fastidiado de forma directa o indirecta..

[cinemedios]

'Damsel', al terminar de verla, quieres salvar el mundo

'Damsel' es una película que busca romper con el típico estereotipo de "príncipe = salvador" "damisela = en apuros". Y lo hace de una manera tan increíble que al terminar de verla quieres salvar el mundo.

Reseña | Damsel Lo que debes saber: Una damisela acepta casarse con un príncipe por el bien de su pueblo. Con lo que no contaba era con el pasado tan oscuro de la familia real. Para completar un antiguo ritual, el príncipe después de la boda la avienta a una cueva, donde un dragón y un destino fatal la esperan. Elodie (Millie Bobby Brown), nuestra damisela en apuros tendrá que buscar la manera…

[lizzetpaola40]

Llevo casi un año siendo psicóloga de los estudiantes y todavía me cuesta seguir mis propios señalamientos... Mi psicóloga me dijo que es parte de romper el estereotipo de "poder con todo".

[claudioiglesias]

historia de una bruji

¿Qué te gustaría más, ser una universitaria común y corriente o una bruja rica y super famosa?

“Un documental sobre una chamana de veinticinco años busca romper estereotipos”. Este título (del diario Korea Times) es un resumen apático pero justificado de Una chica que sueña con el tiempo de Hyuck-jee Park (Girl Who Dreams about Time, es el título en inglés; la peli es de 2022). Sujin es una bruja, que vive en la montaña con su abuela. Tienen un altar, en el que se comunican con los dioses, y resuelven problemas de los vecinos, gracias a la adivinación. Básicamente su vida está consgrada a la religión local, su calendario, ritos, etc. Cuando Sujin decide irse a la ciudad, empiezan los problemas. Otro título sería: “Una bruja va a la universidad y se cruza con la problema de la conciencia indígena”. 

Todxs lxs que vimos cine comercial coreano alguna vez estuvimos en contacto con estas chamanas, y su mundo de espíritus y fantasmas. Pero de una forma dislocada. Es un elemento integral del pop coreano y tiene sus fuentes en el cine de posguerra.

Solo que esta no es una típica película de terror, donde un personaje de ciudad debe versela con espiritus y aparecidos. Esta es una película sobre una bruja que dirige su altar, hace limpias, adivinación, da asesoramiento... Una verdadera profesional. Y la perspectiva de la película es igual de profesional. No tenemos acceso al aspecto sobrenatural o trascendente, sino a la forma de trabajar de Sujin, como si se nos mostrara la rutina de unx albañil. Sujin y su abuela preparan el material de los rituales hablando de cualquier tema. Los productos que ofrecen en el altar son productos de supermercado (paquetes de golosinas, etc.) En un momento van de compras a un mercado de brujas, como los que hay en tantas ciudades latinoamericanas, cerca de una playa donde se le hacen plegarias a un dios del mar. 

Su trabajo de bruja está integrado en su vida cotidiana, hasta que le toca ir a la universidad. Entonces debe abandonar a sus dioses. Y el conflicto es ese, la disputa entre su marco cultural tradicional (encarnado en la abuela) y el mundo moderno de la universidad: a simple vista, es la abuela es la que tiene problemas con su nueva vida. En el fondo podría ser al revés. 

Ahí está el asunto etnográfico propiamente dicho: no en la descripción de rituales y creencias, sino en el relato de las asimetrías culturales que el personaje debe enfrentar.

El problema de la peli es el trauma de la movilidad social (y geográfica) de tantxs migrantes internxs de zonas rurales, que al entrar en contacto con la ciudad sienten que la cultura nacional (lo que se enseña en las universidades, por ejemplo) es una cultura ajena. En la facultad, el profesor habla de los clásicos confucianos y Sujin se aburre, se distrae. Su contacto con los dioses es más directo, pero también más tenue. 

La película convierte el conflicto entre la vida laica de Sujin y su cultura rta en una guerra de posiciones, con mucho lugar para la invención lateral. Dentro del conflicto, hay zonas de no conflicto: momentos con la abuela, un poco de maldad cuando tiene que dar malas noticias a sus clientes.

Ahora, el contraste entre el mundo de los espíritus y el mundo de la ciudad, sus instituciones educativas, sus bares y su vida laica, este contraste en la película tiene una solución secular justamente porque su foco es la vida encantada que llevan Sujin y su abuela.

Las representaciones que la religión indígena hace de la salud y la enfermedad, del destino, los ancestros y la muerte, en la cultura laica solo podría aparecer como espiritismo, como cine de fantasmas. Que fue como muchxs conocimos la presencia de estos temas en el cine coreano.

La abuela le advierte que si se va definitivamente al mundo laico, los dioses van a enojarse. Que es como si dijera: si te vas a la universidad, lo que tenemos por delante es una película de terror, en la que los espíritus que has traicionado van a correr a buscar justicia. En cambio si te quedas, nos quedamos todxs contentxs en el ámbito del cine documental, investigando las creencias, los rituales, nos damos una panzada de descripción etnográfica donde vemos cada sección del ritual de manera abierta, prestándole atención a la forma pero también a su construcción material. Por ejemplo cuando van a comprar pescado seco para meterlos un paquete estilo tamal, con ropa de la persona sobre la que se quiere efectuar un beneficio. También escuchamos los tambores de cobre que se usan en un ritual, y que tienen un eco que suena como una guitarra distorsionada. Pero todo este estudio, el del cine documental, justamente es laico. Aunque su tema sea la relación de una abuela y su nieta con los dioses. 

Esta es la inversión que hace de esta película un caso particular: para que la película secularice su propio abordaje de la religión indígena, ella debe renunciar a la vida secular.

El mundo de la ciudad no tiene lugar para los espíritus, y la cultura oficial no tiene lugar para lxs migrantes, forzadxs a abandonar sus propias normas y asimilarse. La segregación étnica produce la conciencia indígena, y la segregación de las chamanas en el mundo laico y sus instituciones produce cine de terror: lo que todos vemos en películas donde el mundo moderno de la ciudad aparece acechado por el mundo de los fantasmas (como un síntoma).

El documental de Hyuck-jee Park trata de operar sobre esta asimetría, al describir un movimiento inverso al de la segregación (el movimiento de le documentalista, de la ciudad al campo).

Al final Sujin abre un canal de Youtube y los ancestros se quedan en paz, respondiendo a las consultas ávidas de la clientela.

[vososloca]

Mirate ya no queda nada de ti. De ess chica segura de si misma. Capaz de romper la barrera de un estereotipo. Ahora que eres? Un puñado de sueños e ilusiones rotas. Te dañaaron dejaste que te lastimaran. Y no tuviste la fuerza para super y avanzar. Te rompieron tanto el corazón que cada parte de el esta herido y lastima a los demás, no crees en ti, y no crees en nadie. No puedes salvarte y pretendes que alguien te salve? Eso no pasará chica. Nadie tiene la capacidad ni el suficiente amor por ti para siquiera intentarlo. Tienes a la gente cansada y aburrida, quien dice amarte tanto ya no lucha por verte en paz. Ya no tiene el deseo de sacarte de la oscuridad. Ya no queda nada de ess chica que sonreía orgullosa de sentirte linda apesar de estar gorda. Esa chica no era tóxica ella no se odiaba ni se lastimaba. Ella confío y la jodieron la mataron. La mataron en vida es que es aún mucho peor. 🫂💔

[imnattarts]

Latin Rumble #1

Luis es el personaje masculino mexicano emblemático en mi universo conceptual, un tributo a los juegos arcade de los 90's como MK y TKOF que marcó mi infancia. Su papel va más allá de la lucha en el juego, pues representa mi respuesta a la polémica de Disney. Tras buscar una auténtica representación hispana en los medios y hallar estigmas y prejuicios, nació "Latín Rumble". Este proyecto es mi manera de conectar con nuestros hermanos latinoamericanos y romper con los estereotipos, ofreciendo una plataforma inclusiva y genuina que celebra la diversidad y la cultura de nuestra región.

Sin nada más por agregar, les presentaré a este personaje como lo haría una compañía de videojuegos.

Luis es un personaje fusionado entre la esencia de los samuráis urbanos en Japón y el espíritu trabajador y versátil del pueblo mexicano. Como samurái urbano, lleva consigo la disciplina y la destreza en el combate de los guerreros japoneses. Pero también es un reflejo de los mexicanos que, al igual que Luis, desempeñan varios oficios a la vez, luchando incansablemente por lo que creen y manteniendo vivas las tradiciones culturales.

Mecánicas de Luis:

- Luis utiliza su tubo espada con maestría, realizando rápidos ataques cuerpo a cuerpo que reflejan la precisión de un samurái.

- ¡No te pierdas su poderoso movimiento especial, la "Descarga Eléctrica"! Este ataque exclusivo de Luis envía una ráfaga de energía eléctrica a sus oponentes, causando daño y paralizando momentáneamente a quienes se atrevan a desafiarlo.

Item: "Pan de Muerto" (Item Regenerador)

- En el espíritu de la celebración del Día de los Muertos, el "Pan de Muerto" es un ítem que todos los jugadores pueden equipar. Proporciona una regeneración gradual de la salud durante el combate, permitiéndote mantener tu fuerza incluso en los momentos más intensos.

Item Exclusivo de Luis: "Descarga Eléctrica" (Item de Ataque)

- Inspirado en la habilidad eléctrica de Luis, este ítem le otorga un impulso adicional a su ataque eléctrico especial. Aumenta la potencia de su "Descarga Eléctrica", lo que lo convierte en un verdadero guerrero relámpago capaz de sorprender a sus oponentes.

¡Prepárate para desatar la energía eléctrica y la valentía de Luis en "Latin Rumble"!

[elight44]

SPANISH

Hola el día de hoy, después de mucho tiempo vamos a hablar de algo que venía discutiendo conmigo misma, y que mejor que hacerlo en la semana de la visibilidad trans, ya que el tema de hoy se relaciona con ello.

Sabemos que Sakura Cardcaptor es un manga que se estreno en 1996, cuyo manga cuenta con una adaptación anime y una secuela en emisión (que también tiene una adaptación), la cual rompe con barreras puestas en la sociedad de esa época, un lugar en donde las minorías se sienten a gusto, y es recordada por estar en la infancia de muchas personas.

Además de romper esquemas en los roles establecidos y representar distintos tipos de amor (algunos con errores o que no pudieron envejecer de la mejor manera ), también nos trajo consigo la demostración de que la expresión de género y el género son cosas distintas, de forma que sólo el grupo CLAMP sabe hacerlo.

Ahora bien ¿por qué digo esto? El día de ayer lunes, me encontré con un video de Ruby moon (en su forma de Nakuru Akizuki); con la canción de "solo soy una persona de mecano". Y después de una breve reflexión, me di cuenta de tanto Ruby, Akizuki como Yue y Yukito pueden entrar dentro del espectro no binario dado el hecho de que son creaciones, pues no tienen género o sexo y no entran dentro el binarismo.

Yue y Yukito tienen una expresión masculina, mientras que Ruby y Akizuki femenina por comodidad, pues dice que el uniforme de la escuela, le gusta más el de mujer que el de los hombres al momento de cuestionarle spinel el que si no era adecuado que usara un pantalón; debido a que pueden cambiar de forma dadas las circunstancias que se puedan presentar.

Dicho esto podemos asumir que ellos son personajes no binario implícitamente canon dentro de la serie como también en las viñetas del manga. Recordemos que el tener cierta expresión de género (femenina, masculina o androgina) no determina como te identificas, de la misma manera con los pronombres que uses, solo depende de la forma en como quieres que la gente a tu alrededor te trate/ se dirija a ti , así que si, si eres de una persona que no cumple el estereotipo de persona no binarie, no te preocupes, sigues siendo igual de valido que aquellas personas que si <3

Bueno eso es todo lo que tengo para decir el día de hoy, dígame por favor que piensan en comentarios, siempre y cuando sea de manera amena y respetuosa ^^

Quise hacer algo esta semana porque, es un tema que me importa mucho, siendo de la comunidad LGBTTTQAIP+ y que en parte sea una persona trans no binaria, sin dudas fue entretenido realizar este escrito,incluso si me quita mis horas de sueño JAJSLWHWKEGW

Sin nada más por agregar, ¡Feliz semana de la visibilidad trans! Porque si nosotros no alzamos la voz ¿quién lo hará? Por las personas que dieron su vida por la lucha a favor de la libertad y no discriminación a esta comunidad, esta conmemoración es para ellos y para aquellos que están aquí para seguir avanzando y lograr lo que tanto anhelamos, el respeto que todos merecemos.

Nos vemos próximamente ଘ(੭*ˊᵕˋ)੭* PD: Les dejo el video del que hablaba al inicio, créditos a: sakucard en Tik tok

~~~~~~~~~~~

ENGLISH

Hello today, after a long time we are going to talk about something that I had been discussing with myself, and what better way to do it than during trans visibility week, since today's topic is related to it.

We know that Cardcaptor Sakura is a manga that premiered in 1996, whose manga has an anime adaptation and a sequel in broadcast (which also has an adaptation), which breaks down barriers placed in the society of that time, a place where minorities feel comfortable, and it is remembered for being in the childhood of many people.

In addition to breaking the mold in the established roles and representing different types of love (some with mistakes or that could not age in the best way), it also brought us the demonstration that gender expression and gender are different things, in a way that only the CLAMP group knows how to do it. Now why am I saying this?

Yesterday Monday, I came across a video of Ruby moon (in her Nakuru Akizuki form); with the song "I'm just a meccano person". And after a little reflection, I realized that both Ruby, Akizuki and Yue and Yukito can fall into the non-binary spectrum given the fact that they are creations, since they do not have gender or sex and do not fall into the binary.

Yue and Yukito have a masculine expression, while Ruby and Akizuki have a feminine expression for comfort, since she says that the school uniform, she likes the women's more than the men's when questioning Spinel if it was not appropriate for her to wear a pants; because they can change shape given the circumstances that may arise.

That being said we can assume that they are implicitly canon non-binary characters within the series as well as in the manga cartoons.

Let's remember that having a certain gender expression (feminine, masculine or androgynous) does not determine how you identify, in the same way with the pronouns you use, it only depends on the way you want people around you to treat/address you to you, so yes, if you are a person who does not meet the stereotype of a non-binary person, don't worry, you are still just as valid as those who do <3

Well that's all I have to say on the day of Today, please tell me what you think in comments, as long as it's pleasant and respectful ^^ I wanted to do something this week because it's a topic that matters a lot to me, being from the LGBTTTQAIP+ community and partly a non-trans person binary, without a doubt it was entertaining to write this, even if it takes away my hours of sleep JAJSLWHWKEGW With nothing more to add, Happy Trans Visibility Week! Because if we don't raise our voices, who will? For the people who gave their lives to fight for freedom and non-discrimination in this community, this commemoration is for them and for those who are here to continue advancing and achieve what we so long for, the respect we all deserve.

See you soon ଘ(੭*ˊᵕˋ)੭

PS: I leave you the video I was talking about at the beginning, credits to: sakucard on Tik tok

[lacavernadehierro]

“El arte de ser gótico”

Para muchos el ser gótico es una etapa , es la búsqueda de una identidad pero para otros, es un estilo de vida que va más allá del tiempo y el espacio. Es por ello, que el 22 de mayo del 2023 , se celebra el “Día del Gótico” que se remonta al año 2009, en Reino Unido gracias a sus creadores “Cruel Britannia y Martin Oldgoth” , integrantes de la Compañía de Grabaciones (BBC) sus siglas en inglés. Llegando así de manera «oficial» a 14 años de celebración cómo movimiento contracultural, que de hecho, nació en los 70s, pero tomó fuerza en los 80s y sigue vigente, hasta nuestros días.

Eso dio paso a una nueva era dentro del movimiento contracultural «Gótico» que se extendió a toda Europa, Estados Unidos, Canadá y claro Latinoamérica. En dónde ya no era un grupo de unos cuantos, los que se hacían llamar «Góticos» o mejor conocidos cómo la tribu urbana gótica, sino se convirtió en una revolución artística, cultural, musical, visual, incluso se comenzaron a gestar medios de comunicación y sociales, foros, eventos, festivales, conciertos, galerías, que estaban enfocadas a este sector de la población, hechos por ellos y para ellos.

Fue tanto el auge sobre este tema contracultural, que también se sumergieron en investigaciones científicas , libros de divulgación, artículos de interés, cómo fue el caso de mi tesis de Licenciatura titulada “Análisis de un Proceso Comunicativo de una Tribu Urbana en Cuernavaca. Caso: Góticos” (2012). Investigación que duro 1 año y medio, que comenzó a gestarse gracias a mi participación activa dentro de esta tribu urbana desde finales de los 90s principios de los 2000s. Fue una brisa de aire fresco que tenía cómo finalidad romper los paradigmas establecidos por la sociedad y sobre todo, quebrantar esos estereotipos asignados por la sociedad que nos rodea, que tiene a veces la tarea de cuartar nuestra libertad, individualidad, gustos, afinidades cómo es este caso. En dónde, se le juzga al gótico como una persona oscura, anormal, extraña, sin sueños, metas, estabilidad, sin educación o sin profesión.

Cuándo es todo lo contrario, en la mayoría de los casos; ya que son de las personas más destacadas, estudiosas, creativas, autogestivas, artísticas, con sueños y metas por cumplir, que poseen una educación o una profesión sobresaliente, además de una estabilidad sin igual.

En conclusión, cómo dicen por ahí, las apariencias engañan. En otras palabras, son seres qué se atreven a expresar lo que piensan o sienten sin tapujos, incluso tienen la capacidad de ver la belleza en lo que el otro considera abstracto o bizarro, pero eso, depende del cristal con el que se mire. Tal cómo lo describe esta frase de Mark Twain:

“Las personas son como la luna, siempre tienen un lado oscuro que no le enseñan a nadie.”

Y es ahí, en dónde el Gótico hace su aparición cómo outsider, es decir, ese generador de ruido a la otredad que pocos comprenden, pero que muchos conocen.

Escrito por: Gothik_Divaa

[cinemat0grafic4s]

Nina es una joven bailarina de ballet con una personalidad pasiva, tímida, disciplinada e influenciable que se enfrenta al reto más importante en su carrera con la obra del lago de los cisnes. Nina es esa representación de una feminidad e infantilidad impuestas, es todo el reflejo de lo que un cisne blanco representa, a diferencia de Lili, que representa todo lo que a Nina le falta.

Sin embargo, con la presión del protagónico en sus hombros, se ve forzada a cambiarse a sí misma, a ir en busca del empoderamiento, independencia, rebeldía y perfección. Busca cambiar completamente todo su ser para convertirse en el cisne negro a toda costa, aun si eso termina destruyéndola a sí misma.

Acompañamos a Nina en su preparación para poder convertirse en el cisne negro pero este viaje no solo representará para ella el más grande rol de su carrera como bailarina, sino que también su despertar como mujer, su transformación, su metamorfosis, haciendo que Nina deje atrás su niñez y su inocencia al romper esas cadenas con las que se sujetaba, enfrentándose a su sobreprotectora madre, a una industria machista, a la envidia de sus compañeros y más que nada a sus demonios.

Este desencadenamiento de una vida frustrada, ¿se podría considerar empoderamiento?, a pesar de Nina darse cuenta de sus capacidades e individualidad, aún se encuentra atada a una exigencia social, emocional y corporal que la condenan a la eterna búsqueda de la perfección, pero ¿Se puede medir la perfección?, o peor aún ¿Se puede alcanzar la perfección?

Nina interpreta, al inicio, una excelente vista del cisne blanco, porque es todo lo que ella es, es el estereotipo de una joven frágil, inocente y dócil producto de ser asechada por su madre y por su director de baile durante toda la película. Conforme avanza el film se enfrenta a diferentes obstáculos o más bien, pruebas que la ayuden a alcanzar esa deshumanización y ese descenso a la locura; como la manipulación y sobreprotección de su madre, el ambiente machista, conservador y tóxico en el que se desenvuelve, su rivalidad con Lili además de romper esa imagen de juventud, belleza y feminidad que muchas veces en la sociedad solo se impone en las mujeres.

Nina anhela convertirse en una verdadera mujer, en dejar de ser una niña, pero se siente reprimida por su madre al siempre tratarla como tal, es presionada por su jefe para lograr la "perfección". Aquella perfección que creyó que su compañera Beth tenía, siendo ella un reflejo del costo de ser perfecta que prontamente afrontara. Nina esta presionada por ser la mejor de todas, por dar más de lo que es, todo esto la lleva a actuar impulsivamente teniendo constantemente alucinaciones de un lado oscuro que no sabía que tenía, a lastimarse a ella, a los que la rodean y la lleva a perderse a sí misma.

Entre los momentos más representativos que muestran su cambio se encuentra las interacciones constantes con Lili, quien en cierto momento la orilla a pasar una noche de diversión como cualquier mujer de su edad, incluso la convence de beber sustancias ilícitas, cosa que solo empeora la inestabilidad mental de Nina y por fin desatar su rebeldía.

En la mente de Nina ocurren visiones que le muestran que ha dejado de ser un cisne blanco para convertirse en una verdadera mujer, quien representa el cisne negro. El lado perverso de Nina ha salido a la luz a responder sus impulsos y desafiar la autoridad, Nina por fin es libre de sentir y de actuar. Apuñalándose a ella misma, es el cisne negro tomando su lugar, ahora ya no puede interpretar al cisne blanco como lo solía hacer, ha dejado de ser esa niña, y el precio de esa perfección le ha costado demasiado, la niñez es irrecuperable, ha perdido su inocencia y ha interpretado tan perfectamente la obra que la ha recreado tal cual es, en donde el cisne muere al final, finalmente y como siempre lo deseo, alcanzo la perfección, pero ¿A qué costo?

[tallerup]

Celebrando la inclusión: lencería para mujeres transgénero

Abrazando la diversidad, potenciando la identidad: redefiniendo la lencería para mujeres transgénero

Christine Hahn, posando frente a la cámara

La lencería se ha considerado durante mucho tiempo como una forma de empoderamiento de la auto-expresión y una celebración de la feminidad. Sin embargo, su representación y disponibilidad para las mujeres transgénero a menudo han sido limitadas, dejando a muchas personas sintiéndose excluidas e invisibles. En la sociedad progresista de hoy, es crucial reconocer la importancia de la moda inclusiva, y la lencería no es una excepción. Al aceptar la diversidad y crear opciones de lencería que atiendan específicamente a las mujeres transgénero, podemos fomentar un entorno más inclusivo y diverso para todos.

Uno de los desafíos importantes que enfrentan las mujeres transgénero es la gama limitada de opciones de lencería disponibles para ellas. Los diseños de lencería tradicionales a menudo se adhieren a estrictas normas de género, lo que refuerza los estereotipos y hace caso omiso de las necesidades y preferencias únicas de las mujeres transgénero. Es hora de liberarse de estas limitaciones y redefinir lo que representa la lencería. Al desafiar las normas sociales y abrazar la individualidad de las mujeres transgénero, podemos empoderarlas para que expresen su feminidad con confianza.

La lencería inclusiva para mujeres transgénero va más allá de ofrecer unos diseños simbólicos; se trata de comprender y apreciar diversos tipos y tamaños de cuerpo. Las mujeres transgénero son de todas las formas y tamaños, y sus cuerpos pueden tener características únicas que las diferencian de las mujeres cis-género. Por lo tanto, las marcas de lencería deben priorizar la oferta de una amplia gama de tallas, estilos y calces para adaptarse a las diversas necesidades de las mujeres transgénero. Esta inclusión fomenta el positivismo corporal y permite a las personas encontrar lencería que las haga sentir cómodas y seguras en su propia piel.

En una era de mayor conciencia y aceptación, es crucial que adoptemos la inclusión en todos los aspectos de la moda. La lencería para mujeres transgénero no debe ser una ocurrencia tardía; debe ser una parte integral del compromiso de la industria de la moda con la diversidad y el empoderamiento. Al romper estereotipos, fomentar el positivismo corporal, potenciar la auto-aceptación y aceptar la colaboración y la representación, podemos crear un mundo en el que todas las mujeres transgénero se sientan celebradas y vistas. Unámonos y defendamos la inclusión en la lencería, asegurándonos de que cada individuo pueda expresar su belleza e identidad únicas con confianza.

Nota escrita por: Cindy Bae

[asearrochile]

⚠️ Alonorma Rompiendo estereotipos: No todos necesitamos el sexo para ser felices. 😊 La sociedad tiende a asumir que el sexo es una parte fundamental de la vida y que todas las personas deben experimentarlo para alcanzar la plenitud y la felicidad. Sin embargo, es importante reconocer y respetar que existen personas que no 🙅‍♂️ sienten atracción sexual o que experimentan una falta de interés en el sexo, y eso está bien. La asexualidad es una orientación sexual válida y real ✅. Las personas asexuales no experimentan atracción sexual hacia otras personas de manera significativa o no la experimentan en absoluto. Esto no significa que estén incompletas o que les falte algo. Es crucial comprender que la felicidad y la plenitud no dependen del sexo o la atracción sexual. Cada persona es única y experimenta la felicidad a su manera. Para algunas personas asexuales, la conexión emocional, el amor romántico, los lazos familiares, los intereses compartidos y las experiencias emocionales satisfactorias son las bases de su felicidad y realización personal. El consentimiento y el respeto son fundamentales en todas las relaciones humanas. Es importante recordar que nadie debe sentirse presionade a tener relaciones sexuales o a participar en actividades íntimas si no lo desean, independientemente de su orientación sexual. Respetar los límites y elecciones de cada individuo es crucial para construir relaciones saludables y consensuadas. ❤️‍🩹 Al generar conciencia y educar sobre la asexualidad, podemos romper estereotipos y construir un mundo más inclusivo, donde todas las orientaciones sexuales sean reconocidas y respetadas. Celebrar la diversidad sexual 🌈 nos enriquece como sociedad y nos permite comprender que la felicidad y la plenitud se pueden encontrar de diversas formas, más allá del ámbito sexual. Recordemos siempre que el amor, la felicidad y la realización personal no se limitan al sexo 🤗. Cada persona tiene el derecho de vivir su sexualidad y su vida de la manera que les haga sentir auténticos y completos. La asexualidad es una parte valiosa y legítima de la diversidad humana, y es hora de que todos la reconozcamos y la respetemos plenamente.

[luna-1234s-blog]

The big four school of good and evil au parte 1

Porque literalmente no hay nadie en ningún fandom preguntándose a que escuela irían, a si que aquí va , también que no esperen que todos sean evers , digo, si no seria aburrido, además de que tengo un apartado destinado a los madrigal hasta el final

Jack frost: un claro never , ya que vemos en su película como podría tener actitudes egoístas, y muchas veces se dan indicios de que podría ser como pitch black, que hasta eso , me atrevo a decir que tienen una interaccion similar a la de Sophie y rafal , su don es un poco obvio, y su brillo sería de color azul

Hiccup: un ever , a si como jack frost tiene similitudes con Sophie, hiccup es agatha, siendo un marginado social, del cual nadie espera nada bueno,además de tener problemas de autoestima por apariencia,lo veo provocando el mismo accidente que aggie en los libros, y es tan empático con los dragones , como Agatha lo es con los animales, su talento sería hablar con dragones , que solo lo alejaría más del estándar del príncipe perfecto, y su brillo sería rojo

Mérida: una never , porque si lo piensas, ella perfectamente podría ser interpretada como la villana de su película, aunque curiosamente, creo que podría hasta parecerse a tedros en unos aspectos, aunque creo que le gustaría más la escuela del mal, donde no tiene el estereotipo de princesa, su don sería convertirse en un oso , y su brillo de dedo sería naranja

Rapunzel: ok, si se que tomo algunas decisiones cuestionables, pero igual sería una ever , siendo que en su película realmente no se puede considerar como la mala , o que tenga tendencias al lado oscuro, si tuviera que compararla con un personaje, sería la dulce kiko , su brillo de dedo sería rosa , y su don también es obvio, el poder de curar

Elsa : una never , ya que es literalmente la antagonista de la primera película, Realmente no podría nombrar a un personaje al que me recuerde , pero si se que el que tuviera el mismo don de jack sería aburrido, entonces, porque no le ponemos unos cuantos tatuajes de cierto muñeco de nieve aterrador, y la volvemos nuestra hester, su brillo de dedo sería blanco

Anna: una ever , también toma decisiones cuestionables, pero seamos justos, la que casi comete un helado genocidio es la otra , me gusta pensar que no tiene don , al igual que tedros , incluso creo que sería interesante que le pusieran atención a eso , una hermana menor devil , una futura reina muy poderosa , pero terminan en una escuela donde no pueden cumplir los roles asignados , porque nadie quiere a una reina malvada , su brillo de dedo sería color amarillo, y si pudiera relacionarla con algún personaje... hmm , talvez sea dot

Hans : un never , otro personaje parecido a Sophie, creo aque aquí no hay explicar mucho , su don sería el poder leer emociones, perfecto para un manipulador , su brillo de dedo sería dorado , y si bien dije que se parece a Sophie, haría a la perfección el papel de rhian

Kristoff: un claro ever , con el don de hablar con renos , sería chistoso verlo entre tantos príncipes pomposos, más siendo criado por trolls, me recuerda un poco a Chadwick, pero no tanto , y su brillo sería azul rey

Hiro : un never ,más porque tiene ciertas tendencias... cuestionables , realmente no podría decir que me recuerda a un personaje, pero su aura vengativa me recuerda a Aric , pero sería interesante verlo con magia en ves de tecnología, su brillo de dedo sería púrpura , su don sería darle vida a objetos inanimados

Miguel: un ever , si bien también tiene cierta aura egoísta, al menos no trato de matar a nadie , su don sería el de controlar a las personas con su canto , su brillo de dedos sería rojo

Astrid: una ever , tratando de romper los estándares para una princesa, su don sería la invulnerable, su brillo de dedo sería celeste

Cassandra : una never , con un don también obvio, brillo azul, el personaje que más me recuerda a ella sería posiblemente Hester

Varian : un never , su don sería parecido al de anadil , pero con mapaches en vez de ratas , un genio de las pociones, y se volvería básicamente hort, te lo imaginas con un pijama de renas? Seria precioso

Vamos con los madrigal (porque amo esa película)

Alma : una never enamorada de un ever , esperando tener su final feliz, pero nunca pasó, perdió a su marido (un ever ), y termina criando a su familia con el objetivo de que tengan el final feliz que ella no ... aún si no tienen una vida feliz, su don sería el control del fuego , incluso podrías verla como una maestra de la escuela del mal( maestros en la siguiente parte )

Bruno : un ever que jamás cumplió sus espectativas, siendo convertido en una rata , aún tiene sus recuerdos humanos , y su don de ver en futuro, esperando poder recobrar su cuerpo , y cuidando a su familia de lejos , su brillo de dedo es verde

Pepa: una never , aunque solo llegó a ser ayudante, como los villanos tienen poca probabilidad de tener un final feliz , alma realmente no le presto mucha atención, su brillo es amarillo

Julieta:una ever , llegando a ser la hija favorita, por ser la que más posibilidades tenía de tener lo que alma nunca pudo , más al conformarse con ser el personaje secundario, alma deposita todas sus esperanzas en sus hijas

Dolores : una never , vemos en la película que puede tener un sentido del humor... cruel , asustando a isabela, la abuela la usa como su ayudante, pero realmente la ignora, hasta que descubre que le gusta un ever, sabiendo alma que no terminara bien, decide usar el amor de su nieta para volverla la antagonista de isabela , porque sin un villano, no hay un final feliz, ya que una bruja no puede tener un final feliz, su brillo de dedo es rojo

Camilo : un never orgulloso de eso , que realmente aprecia la libertad de la poca espectativa que tiene alma del lado malo de la familia, pero no quita que tiene cierto ... resentimiento con su abuela , su brillo de dedo es magenta

Antonio: un ever , siendo la única esperanza de su lado de la familia, pero con un don que no cumple las espectativas de un príncipe, alma decide no encariñarse, ya que podría sufrir el mismo destino que bruno , su brillo de dedo es naranja

Luisa : una ever , con un caso similar al de Antonio, fue criada prácticamente para ser la ayudante de su hermana, al no cumplir los estándares de las princesas, solo le quedó ser la ayudante, su brillo es púrpura

Isabela: es la ever que siempre quiso ser alma , la oportunidad de que la familia tenga un final feliz, con una profecía de su tío de que sería víctima de una alma malvada, pero sería salvada por un corazón puramente bueno , que la llevaría a su final feliz, si bien ama a Dolores y a mirabel, le hicieron creer que ellos serían el obstáculo en su historia, tiene el brillo de color rosa

Mirabel: una ever que parecía ser la segunda opción de la abuela, pero cuando no muestra un don, aún en la escuela del bien, alma la hace a un lado , pero curiosamente parece insistir que su nieta es una never , ya que a ojos de la abuela, la imperfecta bruja , podría ser el villano de la princesa perfecta, pero cuando mirabel salva a una rata, que se transforma en su tío, y le dice que depende de ella si toda la familia tendrá un final feliz o no, más alma soñando con ella en pesadillas , podrían decirle que ella y alma tendrán que luchar por el final feliz de su familia

[thegoldenblonde]

Marilyn Monroe: Rompiendo Estereotipos de Género en Hollywood

Marilyn Monroe, conocida mundialmente por su imagen de "rubia tonta", luchó contra los estereotipos que Hollywood intentaba imponerle. Aunque la industria del cine la encasillaba en roles superficiales, ella siempre buscó papeles más serios que le permitieran mostrar su verdadero talento.

En los años 50, cuando la mayoría de las actrices eran relegadas a cumplir con expectativas de belleza y sumisión, Marilyn trabajó arduamente para romper esos moldes. Películas como Bus Stop (1956) y Vidas rebeldes (1961) demostraron su capacidad para interpretar personajes profundos y dramáticos, desafiando la percepción pública.

Uno de los pasos más revolucionarios que dio fue fundar su propia productora, Marilyn Monroe Productions, en 1954. En un tiempo donde pocas mujeres tenían control sobre sus carreras, Marilyn tomó las riendas de la suya, produciendo películas que la presentaban en papeles más complejos y desafiantes.

Conclusión: La historia de Marilyn es una de perseverancia y lucha por la autonomía en una industria dominada por hombres. Su legado no solo se limita a su icónica imagen, sino también a su valentía para desafiar las normas y romper barreras en Hollywood.

[tupuertosocialrd]

Cantante Alexamil lanza video de la salsa “Amarte a ti”, con una historia que busca romper prejuicios

Santo Domingo. Bajo la dirección de Freddy Graph, el salsero dominicano Alexamil presenta el video del sencillo “Amarte a ti”, canción que formará parte de su primera producción musical “De aquí pa’ llá”. Con el audiovisual, filmado en Santo Domingo, Alexis Miguel García de la Cruz, nombre real del salsero, quiso transmitir un poderoso mensaje sobre los estereotipos que hoy en día afectan a la…