#películas feministas

[elbiotipo]

biotipo yo estoy de acuerdo con que hay demasiado puritanismo respecto a pelis con los yanquis pero tampoco creo que tenemos que hacernos los genios nosotros porque nuestras peliculas si tienen desnudos. Y digo que no deberiamos porque con mis amigas nos dimos cuenta que La Escena de desnudos en la peli argentina es CASI SIEMPRE una mujer desnuda, siempre es una actriz la que tiene que exponerse asi y a veces perdón pero en serio no hace falta, entonces cuesta pensarlo como algo maravilloso cuando entendes que las actrices tienen la presion de hacer estas cosas TODO EL TIEMPO. veo mucho cine argentino y habré visto 4 penes en pelis (los otros "desnudos" masculinos son solo mostrar a un hombre con el torso descubierto) pero tetas y mujeres con desnudo completo o incluso desnudos frontales se ve SIEMPRE. Es una cuestion feminista que se ignora mucho pero pensá a cuantas actrices famosas viste completamente desnudas en pelis y a cuantos actores hombres y decime que no es un problema.

No es cuestión de hacernos los genios ni de negar el machismo en cuanto a las escenas de desnudez (que es un tema que podemos extender hasta la desnudez artística en pinturas), solamente noto eso en cuanto a la sexualidad, es algo que existe en las películas, series y arte fuera de EEUU y que es algo que se reniega en ese contexto, y en realidad de manera muy reciente porque también las películas de Hollywood (estoy hablando de las populares obviamente, los blockbusters) no tenían problema en mostrar esa faceta.

Lo de la desigualdad en desnudos entre la mujer y el hombre es algo cierto pero no sé por que punta empezar a agarrarlo. Porque existe muchísima explotación de la mujer y el cuerpo de la mujer en el mundo artístico desde hace tiempo, y yo creo que eso depende muchísimo de las condiciones de trabajo del ambiente y la sociedad machista más que una expresión artística a veces. No pretendo que sea "liberador" que el cuerpo de la mujer se muestre, pero tampoco creo que deba ser algo para ser evitado o rechazado. Por otra parte en las películas más modernas veo más desnudos masculinos, la exploración de la sexualidad LGTB, y demás, mientras sí, quizás en películas, series, etc. más vieja era un tema de "eye candy" como dirían.

Yo sé que es un tema complejo, mi punto no es precisamente que quiero ver gente en bolas en todas las películas todo el tiempo sino verlo como una parte de la vida que puede ser explorada o no dependiendo el contexto, y creo que veo alguna gente escandalizada al respecto de cosas que, realmente, no son un escándalo para mí.

[soratapia]

TEENAGE WASTELAND de GallaPlacidia

Título en Español: DESOLACIÓN JUVENIL

Traducido por Sora Tapia

Idioma: Español

Capítulos: 9/9

Fandom: Harry Potter - J. K. Rowling.

Clasificación: M (+16) o R.

Advertencias: SLASH (Relación Homosexual), Harry Potter Epilogue What Epilogue|EWE, Post-Hogwarts, Angst, Angst with a Happy Ending, Implied/Referenced Child Sexual Abuse, Werewolf Harry Potter, Down and Out Draco Malfoy, Fear of Hell, Veritaserum, H/D Erised 2020, Hurt/Comfort, Domestic Abuse (Not Between Drarry!), Mild Church Of Englad Conversion, Alcoholism Of An Original Character, Look I know the tags are scary, but I promise it’s not as dark as you’re thinking, seriously it’s actually quite uplifting by the end, Harry Potter plays the piano freakishly well, potions master Draco, Feminist Draco, A decent amount of teenage girl angst, prolonged and continual jokes about the 2000 classic film Coyote Ugly. El Epílogo de Harry Potter No Existe, Post-Hogwarts, Angustia, Angustia con Final Feliz, Implícito/Referenciado Abuso Sexual Infantil, Harry Potter|Hombre Lobo, Draco Malfoy prisionero y libre, Miedo al infierno, Veritaserum, Traducción de un fanfic del H/D Erised 2020, Dolor/Confort, Abuso Doméstico (¡No entre el Drarry!), Conversión leve por la Iglesia Anglicana, Alcoholismo de un Personaje Original, Sé que las etiquetas dan miedo pero te prometo que no es tan oscuro como se ve, en serio, en realidad es más reflexiva al final, Harry Potter toca el piano increíblemente bien, Draco Maestro de Pociones, Draco feminista, Una cantidad decente de Angustia adolescente, Bromas constantes sobre la película clásica del 2000 Coyote Ugly.

Relaciones: Draco Malfoy/Harry Potter.

Personajes: Draco Malfoy, Harry Potter, Original Malfoy Characters (Harry Potter), Original Muggle-born Characters (Harry Potter), Ron Weasley, Hermione Granger, Ginny Weasley, Pansy Parkinson, Original Muggle Character(s).

Resumen: 

Draco nunca pensó que terminaría como el único tutor de una adolescente con problemas. Harry nunca pensó que terminaría siendo un hombre lobo. Tener veintidós años es difícil.

Enlaces: AO3 & Fanfiction

La Portada utilizada en esta historia es una edición hecha por mi, utilizando una variedad de imágenes de internet.

LA UTILIZACIÓN DE CADA IMAGEN ES SIN FINES DE LUCRO.

Agradecimiento especial a @dewitty1 quien me brindo su permiso para compartir su fanart comisionado a Fictional en mi traducción.

[latinotiktok]

(Asker original del coso de que Barbie es propaganda) Nadie dice que no puedas mirarla champagne. Obviamente todos ya sabemos que es propaganda. Pero ya he visto un montón de giles insinuando que Barbie es un hito feminista o queer y mi bronca es con ellos, que no pueden ver la bota porque ya se la tragaron. Si querés ir a ver la propaganda andá y mirala, yo seguramente voy a ir. Pero que no te vendan el verso de que ir a verla es un acto de rebeldía feminista-queer. Dos neuronas.

Creo que hay mucho chiste sobre eso y se entiende. Especialmente si salimos de tantas películas ""masculinas"". Pero el chiste a veces llega a la idolatría y traba el pensamiento, ¿eso es lo que decis? Creo que ambas partes de la conversación tienen su razón.

[hide-in-imagination]

Olaa (estaba intentando escribir antes y se me mando 😭) hace tiempo estuve pensando en que hubiera pasado si en el incendio de la mansion tipo despues de la escena troste de sharon y ambar, que hubiera pasado ai sharon se hubiera muerto 💀 me refiero a como hubieran reaccionado todos (especial mente ambar) y como simon la hubiera ayudado con el proceso de superar a sharon, siempre me imagino eso pero como no se escribir solo me lo imagino 😝

Holaaa!

Okay, mi yo feminista quiere decir que si muriera Sharon sería sumamente incorrecto girar la trama en torno a cómo Simón ayuda a Ámbar porque es un duelo por el que Ámbar está pasando y muchas veces pasa en media (películas, series, etc) que las mujeres pasan por un momento traumático (como una v*olación por ejemplo) y esto termina tratándose de cómo esa situación afecta al hombre y no a la mujer que lo vivió. Por supuesto que tener una red de apoyo es sumamente importante en momentos así, pero varios autores han cometido este error a lo largo de los años. (Se podría decir que yo también lo hice en One More Night, no estoy 100% segura, pero aprovecho de tirarme una autocrítica porque nadie es perfecto)

Habiendo dicho lo anterior, me parece que claramente Ámbar necesitaría terapia. O sea, ya de por sí la necesitaba, pero que justo la persona que le hizo tanto daño muera antes de que ella sea capaz de siquiera procesar y dimensionar todo el daño que le causó debe ser super nocivo porque te deja sin un cierre esas emociones, onda, nunca tuvo la oportunidad de hablar con Sharon al respecto, y antes de siquiera poder enfrentar el abuso que sufrió de su parte, todo esto queda medio en segundo plano porque en primer plano viene el dolor de la pérdida, lo que podría hacer sentir a Ámbar quizás culpable por hablar mal de Sharon o estar enojada con Sharon porque está muerta, o quizás hacerla sentir frustración porque quiere estar enojada con ella y tiene razones para estarlo, pero ahora que está muerta, lo único en que puede pensar es en lo mucho que la extraña.

No sé, no soy psicóloga, pero me imagino que sería un proceso muy confuso, muy doloroso, con sentimientos contradictorios, y vivir en la mansión no ayudaría porque hay muchísimos recuerdos por donde sea que mire, y Alfredo (si es que no se murió del puro shock) estaría de luto también, lo cual causaría que toda la energía de la casa esté deprimente.

Probablemente Silvana haría una aparición al enterarse, lo cual sería aun peor para Ámbar, porque imagínate la bomba de emociones con las que tendría que tratar, onda, realmente espero que Silvana tendría al menos un poquito de tino y tacto en vez de causarle más problemas a Ámbar en un momento tan difícil.

No sé qué más decir la verdad. Sería un proceso muy largo. Y Simón estaría ahí para apoyarla, obvio, pero no es fácil, porque no es la típica situación de "tu mamá, a la que querías mucho y todos querían mucho, falleció" si no que es "tu mamá, que le causó mucho dolor a todos, en especial a ti, que nunca fue buena con nadie y que honestamente iba a ir a la cárcel igual, falleció", entonces, ¿cómo consuelas a alguien con toda esa información de por medio? Simón no lo sabe. Hace lo que puede. Trata de distraerla y mostrarle las cosas buenas de la vida para que se hunda en un hoyo de depresión. Pero en general, yo creo que la terapia es lo que más la ayuda.

Saludos, anon! Espero que estés teniendo un buen fin de semana ^^

[amiguiz]

Dice bell hooks que el primer acto de violencia que el patriarcado exige a los hombres no es la violencia hacia las mujeres, sino que, "en su lugar, el patriarcado exige de todos los hombres que se impliquen en actos de automutilación psíquica, que maten las partes emocionales de sí mismos". Encuentro muy interesante el llamado de hooks para amar a los hombres, a la hombría, sin dejar de luchar contra el patriarcado. Querer a los hombres no es lo mismo que elogiar y recompensar a los que viven de acuerdo con las nociones machistas de identidad masculina patriarcal. El patriarcado es el enemigo, no los hombres. ¿Cómo los desenredamos? A lo largo del libro habla de "hombre patriarcal", no de hombre a secas. Es fácil amar a los niños y a los ancianos porque ellos han logrado (algunos) ser desleales al mandato patriarcal. Pienso en mis viejos llorosos, derrumbados, lamiendo las heridas que se provocaron ellos mismos.

¡Pero estoy llena de rabia!

El patriarcado promueve la locura.

El patriarcado promueve la locura.

Al escribir estas palabras, "automutilación psíquica", me lleno de rabia. Las uso como espada, igual que uso el resto de mi lenguaje. Quiero que lo lean y se sientan mal. Quiero decírselos y hacerlos llorar.

Ay, qué difícil es amar lo que lastima, en eso se equivocaron los baladistas. Dice bell hooks que las mujeres participamos del patriarcado cuando no les damos alternativas a los hombres. Puedes ser esto: o bien un eunuco un feto un estúpido engreído un payaso vanidoso, o bien una bestia de fauces abiertas. ¿Azuzando o qué hace? Y no porque yo me envista de falsa importancia, sino porque sé bien cómo opero, cómo he operado tiempo atrás: picando, picando, hasta reventar el globo y erupcionar la bilis. "La risa es, en sí misma, un arma del territorio patriarcal". La risa, la vergüenza, la denostación, la simulación. Es cansado y es inútil, como mucho de lo que abunda hoy en la tierra. Libros y películas que ofrecen "retratos claros de los males del patriarcado sin ofrecer ninguna orientación para el cambio".

Orientación para el cambio, ¿qué es eso?

Imaginemos, dice bell hooks. Imaginemos.

Basta con que los hombres existan, dice bell hooks, para que tengan valor.

(Claro, para usted es fácil decirlo, bell hooks, usted se encuentra a estas alturas mucho más allá del bien y del mal).

"Está la perspectiva de que los hombres oprimen a las mujeres. Y está la perspectiva de que las personas son personas y que todas hemos sufrido daños por los roles sexuales rígidos".

Es posible criticar al patriarcado sin odiar a los hombres, dice. Hablemos de habilidades relacionales, de integridad vs compartamentalización. Hablemos de lo que duele, también, del sadismo materno, de hogares monoparentales. Hablemos de lo incómodo del feminismo blanco, más ciego que un topo ante la interseccionalidad. Hablemos de que la cultura de la violación se sostiene de la falsa idea de que hay un elemento activo, que somete, y uno pasivo, que es sometido. Hablemos de niños ruidosos y de adolescentes ensimismados.

"El movimiento feminista ofreció a hombres y mujeres la información necesaria para cuestionar dicha matanza psíquica, pero ese desafío nunca se convirtió en un aspecto generalizado de la lucha por la igualdad de género".

Hablemos de:

Patriarcado

Capitalista

Imperialista

Supremacista

Blanco.

Blanco, blanca. Blancas que impulsaron inicialmente la idea de que todos los hombres eran poderosos. "Estas eran mujeres para quienes la liberación feminista consistía sobre todo en obtener su parte del pastel del poder y no tanto liberar a las masas de mujeres o de hombres menos poderosos de la opresión sexista. No estaban enfadadas contra sus poderosos papás y maridos porque mantuvieran a los hombres pobres explotados y oprimidos, estaban enfadadas porque no les estaban dando igual acceso al poder". Y luego: "A medida que las mujeres van ganando el derecho a ser hombres patriarcales disfrazados, las mujeres participan en actos de violencia similares a los de sus homólogos masculinos".

[andely13]

Ojalá viviera en Barbie Land, pero ¿y Ken? … ¿por qué empatizo con Ken después de todo lo que le hizo a Barbie? No lo sé, será porque usa la bandera del amor para justificar sus acciones y me conmueve…. Me conmoví cuando le dijo que pensó que la casa de Barbie también podía ser de él junto a ella, cuando es rechazado por Barbie entonces actúa según al machismo que aprendió aun cuando no le da ninguna satisfacción. Barbie al final le pide perdón por solo sentir amistad… se disculpa … ¿por?, después sabemos que al arma mortal de una mujer es romperle el corazón a los hombres… ¿no hacen algunos hombres lo mismo?.

Cuando Ken canta la canción noventera con su guitarra, me di cuenta lo perfecto que me parecía ver puras parejas en la playa mientras los Ken expresan su amor con una pésima canción jajajaja ¿no será siempre que las mujeres estamos para contemplarlos? ¿por qué una película dónde Barbie feminista existe parece que los hombres insisten que siga tratándose sobre ellos? ¿por qué?

Ken en este caso representa un estereotipo pero igual si lo ves tonto, accesorio, solo guapo pues de esa forma hemos sido representadas las mujeres por mucho tiempo en el entretenimiento (por solo mencionar un aspecto).

En la sala de cine había diversidad de mujeres que por detalles pequeños como colores y estampados nos uníamos a un juego de muñecas, un juego que a veces a las mujeres nos pertenece.

[calledeitaca]

Día Mundial de la Salud Mental: ¿Nos estamos volviendo (más) inestables, efímeros y «líquidos»?

Hoy, Día Mundial de la Salud Mental recomiendo leer esta pieza de Gloria Jiménez publicada en Ethics, que aborda ciertos trastornos psicológicos muy en auge hoy día y que siempre es necesario visibilizar. Además, lo hace de manera muy interesante, pues toma como punto de partida la perspectiva que el cine y la televisión ofrecen sobre estos trastornos; como el largometraje La peor persona del mundo (Joachim Trier, 2021), en la que se expone la vida del personaje protagonista, Frances Ha, una «eterna adolescente que busca un lugar idóneo donde satisfacer sus ansias creativas» o la serie británica Fleabag (Phoebe Waller-Bridge, 2016-2019), que retrata a «una inconformista empedernida en continua búsqueda del amor verdadero a través del hedonismo y el sexo».

En esencia, una de las reflexiones que Jiménez propone, pues su artículo tiene muchas aristas, se encapsula, por un lado, en reconocernos en una sociedad rehén de «clicks de dopamina donde al final es más importante la foto y los likes que la experiencia en sí», y por otro, en falsos ideales de liberación personal sustentados en una superficial búsqueda de la libertad y de la felicidad individual.

Si Emma Bovary sufrió la condena social como «heroína inadaptada» a su tiempo por dejarse llevar por sus pasiones sin detenerse a pensar en las consecuencias, también la han sufrido en la sociedad contemporánea aquellas que libremente han decidido no seguir los parámetros de liberación y empoderamiento femenino impostado, tal como ocurrió con la cantante Patti Smith, quien aparcó su carrera para criar a sus hijos y fue criticada por un sector del activismo feminista norteamericano por haber renunciado a su vida profesional por una vida de hogar.

El texto hace eco de otras películas que se aproximan a psicopatías, como la esquizofrenia y el narcisismo brutalmente expuestas en American Psycho (Mary Harron, 2000) o El lobo de Wall Street (Martin Scorsese, 2013). Y también hay una muy oportuna referencia a Madame Bovary, la novela de Gustave Flaubert.

Mientras leía el artículo de Jiménez, mi mente me llevaba a la escena final de Desayuno con diamantes (Blake Edwards, 1961). Imaginar a Holly, el personaje encarnado por Audrey Hepburn, con una cuenta en Instagram me resultaba delirante. Pero en esencia, por ahí va la cosa en los tiempos que corren. Como señala Jiménez referenciando al «bovarismo» tan bien retratado en La peor persona del mundo, nos encontramos en una especie de era de «soledad permanente» similar a la experimentada tanto por la protagonista de la película de Trier como por Emma Bovary «[que] buscan la diversión y el éxito para sí mismas como una forma de experimentación individualista y hedonista más allá de la relación social con su alrededor».

No me cabe la menor duda de que la actual sociedad de consumo, sobre estímulos, política identitaria, necesidad de satisfacción inmediata y disminución efectiva de la concentración está exacerbando algunos de estos trastornos de la personalidad y mermando el tan imprescindible pensamiento crítico.

Y si nos acercamos a la actualidad que en los últimos días ha colmado los titulares de los principales medios de comunicación españoles a raíz del episodio machista en un colegio mayor en Madrid, podemos detectar mucho de lo que Jiménez observa en su pieza.  Podemos advertir cómo el foco y análisis de dicho episodio ha sido utilizado de manera interesada a nivel mediático y político muy por encima del necesario estudio sociológico que indague sobre los motivos que hacen que una generación experimente una evidente sensación de insatisfacción y proclive a ciertos excesos públicos que en otros tiempos eran impensables. Lo anterior, es similar a la normalización de los soeces exabruptos machistas y racistas del anterior presidente de Estados Unidos, Donald Trump. Así, hoy somos testigos de conductas sociópatas que emanan de una sensación de constante insatisfacción y frustración social provocadas por la falsa promesa de liberación individual que el actual contexto socioeconómico y tecnológico a su vez impulsan; un fenómeno similar a la presión social inducida por la vacua promesa del «sueño americano» que otrora prometiera el éxito al alcance de cualquiera.

Este otro artículo de Ishwara M. González profundiza sobre la importancia de la atención, y los serios desafíos que las nuevas tecnologías y la mercantilización que la «nueva economía» está haciendo de ella suponen tanto para nuestra estabilidad emocional individual como para nuestro desarrollo social colectivo.

Cuestiones que, por otro lado, Zygmunt Bauman y Umberto Eco entre muchos otros advirtieron hace no mucho tiempo.

Es clave dar mayor visibilidad y estudio a las dolencias críticas de nuestra sociedad: las que afectan a la salud mental. Y no se trata de una cuestión menor, máxime cuando en España la primera causa de muerte violenta no natural es el suicidio.

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Artículo publicado en Canarias Ahora - elDiario.es.

Imagen: Secuencia de la película El lobo de Wall Street (Dir. Martin Scorsese. Perf. Leonardo DiCaprio. Scorsese, DiCaprio, Aziz, Koskoff, McFarland. 2013).

[post-sexualidades]

Miércoles 10 de mayo de 2023

Marina Diez-Pastor - Monstruando placer. (online)

La menstruación es una parte intrínseca de la sexualidad de los cuerpos que la transitan. Sin embargo, es un proceso corporal que siempre se ha explicado desde la abyección, el ocultamiento, y la vergüenza, siendo solo positivizado por su potencial para la reproducción social. La erótica de la menstruación no existe, pero no por ello los cuerpos monstruantes dejan de ser sexuales. En un universo de sexualidades diversas y disidentes, estas corporalidades des-erotizadas encuentran un hueco desde el que enunciarse, alzar sus voces, re-erotizarse y sentir placer.

Miriam Sánchez - I would take cups of liquid from them vaginas. Filmar el deseo lésbico desde el fluido corporal en la obra cinematográfica de Barbara Hammer. (online)

Esta comunicación tiene por objetivo explorar teórica y visualmente cómo se articula el placer-corporal-fluido en las primeras obras de Barbara Hammer (1970-1980). En estas películas, Hammer construye el placer fluido desde su representación filmada (con la explicitud de vulvas que se frotan, rozan y estimulan, desbordándose e inundándose en el placer de sus líquidos) y desde su representación fílmica (con la evidencia de goteo, manchas o salpicaduras en el celuloide o en el vídeo). Así, las películas de Hammer son hoy día testimonio de una política corporal fluida; de una estética sexual y lésbica que es colectiva, física y líquida.

Saray Espinosa - «Tengo un coño que me tapa toda la cara»: apuntes para una genealogía otra (y propia) del arte coño. 

En un espacio híbrido entre los estudios porno y la historia del arte, el de la historia del arte cachondo, esta comunicación se plantea como un ejercicio teórico y visual de descentramiento al relato establecido alrededor del arte coño en la narrativa feminista del arte y lo visual, aún hoy encorsetado alrededor del modelo propuesto por Judy Chicago y Miriam Schapiro. Nos preguntaremos juntes por qué razones y a través de qué estrategias diferentes artistas alrededor del mundo pusieron el coño a hablar, parando especial atención al Sud global y europeo.

> Esther Romero - “Sexuality saved my life”. Contra-imaginarios lésbicos y su presencia en la historiografía contemporánea”

Colectivo BajoRufián - Representaciones transbutch: metodologías artísticas para reencontrarnos con nuestros cuerpos.

Queremos mostrar las problemáticas en torno a nuestros cuerpos queer y las formas de entenderlos desde el deseo y los afectos. Con las metodologías de investigación artística usadas para Transgresión (2021) y Deshecho (2021-), dos introspecciones sobre el torso materializadas empleando la escultura/videoperformance, reflexionamos sobre la identidad sexual y de género. Estas piezas crean un diálogo sobre la maleabilidad del género dado en los cuerpos. Partimos de la experiencia encarnada para indagar sobre la cuestión en una dimensión colectiva, idea reflejada en una investigación más extensa sobre las masculinidades de las personas AMAN (Asignadas Mujeres Al Nacer) y no binarias.  

Yera Moreno y Melani Penna - Reescribir un borrador para un diccionario de las amantes -o como follar con palabras y erotizar entre líneas-.

Dice Adrienne Rich que “el acto de mirar atrás, de mirar con ojos nuevos, de asimilar un viejo texto desde una nueva orientación crítica” es para las mujeres un acto de supervivencia cultural. En 1976 Monique Wittig y Sande Zeig llevan a cabo este acto reapropiándose, en una escritura erótica y explícitamente bollera, de un diccionario. El diccionario ejemplifica la autoridad de un texto académico-científico. A través de una ficción consensuada, ideada por quienes ostentan performativamente esta autoridad, el diccionario inventa significados y nos los impone como canon verdadero del decir y el existir. Por eso, el gesto de Wittig y Zeig, en una escritura que se reapropia de esa estructura discursiva autoritaria para pervertirla, para erotizarla, vuelve el diccionario un espacio habitable en el que las amantes se dicen (y se hacen) lo que el mundo no les permite ni decir ni hacer. En esta lectura poética performativa, a través de nuestra propia reescritura del borrador para un diccionario, traeremos otras voces, otros textos, otras palabras, otras líneas con las que follamos y amamos como cuerpos disidentes de las lógicas heteronormativas y sus discursos.

Emilie Hallard - Repensar lo deseable.

¿Cómo (re)educamos nuestras miradas hacia los cuerpos deseables? ¿Qué impacto tienen las redes sociales? ¿Qué son los cuerpos disidentes? ¿Cómo podemos dejar de fetichizarlos para desearlos con toda su complejidad? La artivista Emilie Hallard invita al público a repensar la jerarquía de los cuerpos deseables, y percibidos como deseantes, a través de su proyecto fotográfico Les corps incorruptibles (Los cuerpos incorruptibles en español). Esta serie de retratos desnudos, no erotizados, celebra la diversidad de cuerpos a la vez que subraya las temáticas políticas que los atraviesan.

> Alonso Almansa - Pistas postpornográficas para pensar un postsexo.

Andrea Acosta - Sexo alien: propiciar un devenir rarificado de nuestras prácticas sexuales.

Sexo Alien pretende imantar nuestros cuerpos hacia los seductores mundos de la ciencia ficción para conversar acerca de cómo la alienidad ofrece un espacio para rarificar la producción del deseo muchas veces tramposamente asimilado. A través de los relatos de Octavia Butler: ‘Amnistía’ y ‘Bloodchild’, nos aproximamos a un devenir polisexual que complica la sexualidad reproductora de una moral homogeneizante propiciando horizontes de placer desconocidos y marcianos. Mediante el contacto alien-humano/terrano se pone en juego una lectura de lo alien como aquello que encarna la multiplicación del deseo en prácticas no normativas extralimitando la erótica humana en una relación de deseo-amenaza.

> Álvaro del Fresno - Para una economía libidinal marika del gasto.

> Eloy V. Palazón - ¿Quién teme al deseo?

Javier Sáez - La (b)analidad del sexo. 

Siguiendo la tesis de Hanna Arendt sobre La Banalidad del Mal, haremos un recorrido por diversos enfoques sobre el "sexo" y su articulación con la política y con el capitalismo: implicaciones políticas de las regulaciones del sexo anal, el dispositivo de sexualidad de Foucault y la imposibilidad de salir de él, el uso de las leyes contra la sodomía para instaurar una hegemonía sexual burguesa (siguendo a Christopher Chitty, Sexual Hegemony), y la banalización del sexo y de la violencia contra las mujeres a partir de las redes sociales, la autopornografía (Paco Vidarte) y el acceso masivo a internet.

[afranciscomiradiezblr-blog]

B/N no es un color. ¡Son dos e innumerables tonos y matices!

Sofia Loren in Portugal, Pávoa de Varzim, 1956. Photograph by Agnes Varda- Agnès Varda (Ixelles, Bélgica, 30 de mayo de 1928 - París, 29 de marzo de 2019) fue una directora, actriz, guionista y artista cinematográfica francesa, la gran voz femenina1​ de la Nouvelle vague2​ y una de las pioneras del cine hecho por mujeres y del cine feminista. Sus películas, documentales y vídeo-instalaciones guardan un carácter realista y social. Toda su obra presenta un estilo experimental distintivo

[technicallydecadentartisan]

El otro día vi Mundo extraño y me apetecía hablarte de ella un poco

Lo primero de todo, si no la has visto, te dejo la ficha:

Mundo extraño

Género:

Acción y aventura

"Mundo extraño", un largometraje de acción original de Walt Disney Animation Studios, se sumerge en un viaje a una tierra inexplorada y traicionera en la que unos seres fantásticos aguardan la llegada de los míticos Clade, una familia de exploradores cuyas diferencias amenazan con frustrar su última misión, la más crucial con diferencia. Bajo las órdenes de Don Hall y el codirector/guionista Qui Nguyen, y producida por Roy Conli.

Dirigida por Don Hall, Qui Nguyen

Producida por Roy Conli

Ahora sí, te dejo mi opinión y observaciones:

Es una largometraje que disfruté muchísimo en el cine. Se inspira en las novelas de Julio Verne y sigue esa línea de Viana (Moana). Así que hay aventuras, personajes intrépidos y un mensaje ecologista que da un toque de atención sobre nuestros hábitos (por lo menos un poquito).

Puedo comenzar porque se produce un pequeño cambio respecto a las últimas películas de Disney-Pixar: se produce un conflicto entre padre e hijo. Con lo cual la mala no es la madre y la figura paterna es un mueble que solo aparece para apoyar a su mujer —como puede pasar en Red de Pixar—. Por lo tanto estamos ante una película más similar a Goofy e Hijo, con la diferencia de que hay una madre que también tiene su papel activo.

Un conflicto intergeneracional nacida de las relaciones paterno-filiales. Es interesantísimo como se plantea por varios motivos:

el conflicto al rededor de no querer ser tu progenitor, no repetir sus errores, ser mejor que él. En especial en lo tocante a la paternidad;

las diferencias generacionales. El simple hecho de pertenecer/crecer a épocas colindantes, pero con sus propias particularidades y retos, hace que cambie la visión del mundo;

La importancia/necesidad de dejar un legado.

Además, de este conflicto entre los hombres, se muestra otro problema: el combustible se termina y con ello el modo de vida. Este no es un problema bastante conocido, más en los últimos meses. Esto es interesante cómo lo plantean. No te lo cuento, pero creo que está bien llevado.

En líneas generales juega con estos dos motivos principales para plantear un mundo feminista, respetuoso con el medio, amable con el prójimo Vamos una utopía con una misión propia para los protagonistas de Julio Verne, pero con las problemáticas del s. XX (en cuanto a la diversidad planteada de un modo inclusivo. No sé si me explico. Los problemas del ser humano son, en cierto modo, cíclico, lo que varía es cómo se plantea a los personajes y su contexto; esto corresponde con nuestra diversidad actual).

Esta película tiene una estética muy simpática por muchos motivos:

El título me recuerda muchísimo a el de Patoaventuras (supongo que tiene sentido, porque es un poco el mismo de historia de aventura.

2. El comienzo similar al de los clásicos Disney. Todes tenemos en mente esas películas que comienzan con un libro abriéndose, como Blancanieves y los siete enanitos, Cenicienta o La Bella Durmiente. Pues esta peli comienza con un cómic. Mola mucho. Le da un aire más contemporáneo (los otros tomos eran como de edición antigua preciosa y cara) y, por qué no, continúa con ese aire de aventura e infancia (por el tipo de relato que se plantea).

3. Disney presenta, por primera vez y en pantalla grande, a un personaje abiertamente gay como protagonista. ¡¡Y EL CONFLICTO NO GIRA ENTORNO A ESTO!! Se trata de manera natural, solo es relevante como una trama amorosa en segundo plano. (¿Puede ser que por esto haya tenido tan poca publicidad?).

Lo cierto es que es muy mono, no le han puesto una voz aguda y estridente y, sin más, ahí estaba *gay panic*. Muy monos.

4. Esto puede que no haya sido la intención de nadie, o sí, no lo sé. El caso es que el mundo fantástico que se presenta me recuerda, inevitablemente a los cuadros surrealistas:

(Sí, vale, es un ejemplo pésimo, pero la pelí solo está en cines. Si la has visto, quizá me des la razón o no. Puede que sea obsesión mía. Aunque no es descabellado, pues en los años 30-40 existía una gran influencia del movimiento francés en sus películas)

5. El diseño de los personajes es el típico de Disney de los últimos años. No sé, por ejemplo, el abuelo se parece mogollón a Monterrey (adjunto prueba). Y este ejercicio se puede hacer con cada personaje (¡Queremos rasgos diferentes!)

De este modo, se puede apreciar que esta película ha tomado como referentes tanto los elementos más clásicos de Disney (el libro del inicio), como sus personajes aventureros más característicos. Sin olvidar beber de tramas, historias y desarrollo de personajes tradiciones con ese toque novedoso. Claro que tampoco se olvida de la influencia de la literatura y la novela de aventuras.

Mundo extraño, para mí, es una película entretenida, divertida que me mantuvo pegade al asiento disfrutando como si fuese peque. Tiene guiños que se traen recuerdos, giros en los planteamientos de las premisas de las tramas, una visión más actual y una animación preciosa (eso sí, fotofóbicos, tened cuidad que hay luces brillantes y colores a tutiplén).

No es el peliculón del año, pero sí un largometraje que se goza.

¿La has visto? ¿Cuéntame?

[novacritica77]

She Hulk es la serie feminista por excelencia de Marvel, además, es la serie más atrasante que he visto en mi vida, y eso que no la he visto completa.

Si eres de las personas que apoyan ese tipo de contenidos sin sentido, y que no pueden resistir escuchar o leer una opinión diferente o en contra de la suya, mejor no leas, pero si eres lo suficientemente tolerante como para respetar la opinión de otros, bienvenido o bienvenida.

Últimamente las series de Marvel han ido desmejorando notoriamente a lo largo de estos dos años que han pasado. Y esto se ha notado mucho desde las últimas series y películas que han salido estos meses.

Yo sinceramente sabía desde antes de que se estrenara que la serie iba a ser feminista en cualquier nivel, creo que es algo que Marvel ya nos dejó muy en claro con otras personajes femeninas que no voy a mencionar. Este desastre era algo predecible.

Aunque la verdad yo sentía por lo menos un poco de esperanza, ya que pensaba que Marvel ya no cometería los mismos errores de antes, pero en realidad lo que hicieron fue hacer las cosas peor aún.

Como fan desde la infancia que soy de Marvel, la verdad yo pensaba que algo bueno iba a salir de esta serie, ya que me parece muy interesante el personaje de She Hulk y también es un personaje con la capacidad de romper la cuarta pared cuando quiera, y eso es algo que siempre me ha gustado ver en personajes de ese estilo. Pero aquí la desaprovecharon totalmente. Solo la utilizaron para de nuevo dar su mensajito Feminazi de siempre, simplemente para caerle bien a un público que ni siquiera está interesado realmente por este tipo de contenidos.

Este tipo de tramas y mensajes subliminales que está dando Marvel con los nuevos personajes que están sacando están arruinando todo Marvel. Ellos piensan que por el simple hecho de crear a un hombre n3gr0, g4y transexual van a tener éxito y todo el mundo les va a aplaudir por “la inclusión de minorías tan DESINTERESADA que están haciendo en sus proyectos”, pero saben que, ya muchas personas han estado abriendo los ojos y se han dado cuenta que este tipo de cosas son una pérdida de tiempo y un desperdicio de oportunidades tremenda. Esta serie pudo haber sido mejor, pudo haber tenido un mejor guión, pudo haber tenido una mejor trama, hasta pudo haber tenido un villano decente por lo menos, pero no. Solo fue una broma, nada más, o bueno, el final me da a entender eso, no?

Al final siempre será lo mismo:

“la mujer es más fuerte que el hombre. Aunque no tenga experiencia en combate, aunque no sepa pelear, aunque no tenga la misma fuerza y capacidad física que un hombre. ELLA ES MÁS FUERTE PORQUE ES UNA MUJER EMPODERADA Y FEMINISTA, INDEPENDIENTE DE CUALQUIER HOMBRE MACHITO OPRESOR. Eso es todo.

Yo la verdad dejé de ver la serie desde el 4 capítulo en adelante, ya que era, como dije, una pérdida de tiempo. El adoctrinamiento es tremendo, y no quería seguir apoyando esos mensajes. Simplemente por entrar a Disney + y ver la serie, ya dicen:

Hey!! les está gustando que les estemos dando este tipo de mensajes, así que seguiremos comunicándolos en todos los demás proyectos a futuro.

Les digo, NO APOYEN CONTENIDO PROGRE, NO LO VEAN, NI ENTREN A VERLO, O SI NO TENDREMOS QUE CALARNOS MÁS DE ESTAS PORQUERÍAS A FUTURO.

Esa es mi opinión, yo respeto la tuya y tu respetas la mía.

Y por si acaso, una cosa es ir en contra de una opinión y otra cosa es decirle la verdad a los ignorantes ciegos.

En fin, ese es el informe, hablamos luego señores.

Instagram: nova_randomjaja

[weonfunaki]

Después de años de tener que tener conversaciones con feministas y comprender sus perspectivas, me he rendido.

Como mencioné anteriormente. Apoyo la igualdad de oportunidades para todos y el egalitarismo. Me enoja la idea de que las personas sean discriminadas por cosas que están fuera de su control, y no creo que las mujeres sean ciudadanas de segunda clase ni nada de eso. Encuentro convincentes muchas críticas feministas de la sociedad y creo que resaltan cuestiones importantes. En mi vida personal, admiro mucho y me atraen las mujeres fuertes. Nunca hice comentarios sexistas (al menos no desde que tenía unos 13 años), nunca menosprecié ni agredí a una mujer; me considero un joven bastante modelo en términos de comportamiento. Y yo, vacilante, me describiría a mí mismo como un 'feminista'. ¿Por qué 'vacilante'? Mis encuentros con casi todas las mujeres, especialmente jóvenes, que se identifican como feministas y hablan abiertamente al respecto a lo largo de mi vida han sido horribles y me han dejado sintiéndome miserable y frustrado y, a veces, honestamente, victimizado. Soy un hombre blanco heterosexual de 26 años. He tenido algunas ventajas debido a esto, naturalmente. Sin embargo, también he estado gravemente enfermo desde que tenía alrededor de 20 años (probabilidades muy altas de que sea esclerosis lateral amiotrófica, desde ahora ELA), estoy crónicamente deprimido y solo, no tengo amigos, no he recibido ni siquiera una sonrisa de una mujer en casi una década y estoy actualmente desempleado y simplemente luchando. Tuve muchos de estos problemas en la universidad, donde tenía que sentarme conferencia tras conferencia, seminario tras seminario, lleno de mujeres jóvenes normalmente sanas, atractivas, inteligentes, socialmente bien adaptadas (con muchos amigos y parejas) que se amargaban. y comentarios furiosos sobre 'hombres pálidos y rancios', el patriarcado y presentarse como una especie de minoría oprimida. En ese momento, no sabía que lo que tenía mal en mí probablemente era ELA, pero sabía que estaba enfrentando problemas mucho más allá del alcance de sus problemas de pronombres y la falta de trigger warnings en los medios de comunicación. Y aunque simpatizaba con muchos de sus puntos, encontré su ensimismamiento (y, a lo que llegaré en un momento, hipocresía) muy desagradable.

Recuerdo algunas veces que intenté sugerir muy cortésmente que parte de su visión del mundo podría ser un poco reduccionista y que me gritaban, casi abusando. Muchos de estos llamados campeones del igualitarismo yla 'bondad woke' pensaron que era perfectamente aceptable burlarse de mí por ser socialmente torpe y no físicamente atractivo (el resultado de una desfiguración menor causada por una droga, es una larga historia). Esto fue en una universidad de élite del Reino Unido, supuestamente un santuario del debate saludable (Oxbridge), pero la atmósfera general era casi como una cámara de eco, y era común que lo que se suponía que eran discusiones sobre teoría literaria degeneraran en una forma de odio al hombre heterosexual blanco. En muchos puntos, estas jóvenes mujeres fueron mucho más allá de la crítica académica desinteresada y entraron en lo que solo puedo describir como polémicas. Algunos parecían pensar genuinamente que todos los hombres blancos heterosexuales disfrutaban de una vida equivalente a la de Ezra Miller y que también se comportaban como él. No existían problemas para ellos fuera de (relativamente) quejas menores sobre la cultura y la representación adecuada de varios tipos de mujeres en las películas. La mayoría profesaba ser de izquierda, pero el alcance de su política de izquierda equivalía a impulsar políticas que las ayudarían a ellas mismas (mujeres de clase media alta ya muy privilegiadas) a obtener aún más oportunidades, mientras ignoraban a quienes tenían otras desventajas (digamos, mujeres de clase trabajadora). hombres blancos autistas (un buen amigo mío era autista, y fue acosado por ello)). A juzgar por sus estilos de vida, ciertamente no eran económicamente de izquierda.

Ha llegado al punto en que ya no hablo con mujeres jóvenes con educación universitaria. Primero, porque debido a mi salud y mis problemas, nunca tendría ningún tipo de relación con ellas de todos modos, y probablemente no estaré aquí por mucho tiempo. Pero también, porque no soporto la hostilidad camuflada, el egocentrismo, la ira fuera de lugar y la hipocresía. Conociendo a algunas jóvenes feministas, sinceramente siento que me odian, simplemente por tener la piel blanca y ser hombre. Cuando les cuento sobre mi salud y mis problemas sociales, (1) no les importa en absoluto o (2) se ríen de ello, considerándolo un castigo justo por el delito de tener un pene. Estoy exagerando, obviamente, pero no creo que esté demasiado lejos de la verdad.

Me enoja cómo los temas feministas comparativamente menores absorben tanto oxígeno en los debates públicos y los medios y los temas objetivamente más serios (por ejemplo, la ELA y la cantidad de enfermedades horribles que aún no se pueden tratar debido a la falta de fondos y atención) se terminan empujado a un lado. The Guardian es particularmente malo en esto. Recientemente, publicó un artículo sobre una periodista de belleza de clase media alta cuyo novio 'devastadoramente guapo' se había revelado como trans. Además de la transfobia apenas disimulada que sentí burbujeando debajo de la superficie, me llamó la atención cómo el periódico presentaba este tema como si fuera el punto más bajo del sufrimiento y un 'problema' digno de atención pública y debate serios. Era el caso de dos personas que se separaban en una relación y se separaban, algo normal e inevitable. Veo piezas igualmente extrañas a diario discutiendo sobre cosas como microagresiones ocultas y misoginia 'codificada'. Sin duda, estas cosas existen, pero ¿son realmente tan devastadoras y destructivas para la vida de las personas, es el sufrimiento que promueven tan terrible que necesitan estar permanentemente en el centro de la conciencia pública? No me parece.

Soy un hombre blanco heterosexual y felizmente reencarnaría mañana como una lesbiana negra con una pierna artificial si eso significara que podría estar saludable y tener una expectativa de vida normal. Y prefiero ser una lesbiana negra con una pierna artificial, socialmente exitosa y capaz de tener citas, que un hombre blanco heterosexual que no es ninguna de esas cosas.

[veintitresmillonesdehistorias]

martes 17º septiembre 2024, Portland, 9.47am.

#84.410 — Una hija liberada y feminista intenta que su madre reconozca que ha tenido una vida dura y amargada como consecuencia de su incapacidad de rebelarse ante un marido intolerante y adúltero. Obsesionado por darle una última alegría, el actor implica a todos sus conocidos para hacer creer a su mujer que por fin ha conseguido un papel estelar en una gran película.

[latinotiktok]

Yo sólo quiero preguntar por qué barbie prende tantas pasiones. QUE ES HORRIBLE, o QUE ES FEMINISTA, o lo que sea y pues, ya un admin lo dijo, que ambos lados (???) (porqué hay lados?) tienen un poco de razón, y pues, no sé

Yo jugué con barbies (bueno, el equivalente barato que huele a petróleo pero el caso) y pues, yo entiendo la nostalgia, yo le tengo nostalgia a otras cosas, yo por shrek me voy a la guerra, y por el otro lado, desde hace años trato de caminar la línea de no demeritar el concepto de barbie sólo porque es rosado y femenino, al tiempo que reconocer que a la larga a Mattel no le importa un culo la gente que admira a barbie, le importa vender, y siempre va a haber una capa de deshonestidad a sus campañas, porque no es por pasión al arte o en este caso al concepto de que las niñas pueden crecer a ser lo que quieran, y que desarrollen cierto autoestima (que termina afectándose por estándares de belleza perpetuados por barbie bla bla bla), sino porque hoy en día lo que da plata es #feminismo independientemente del fondo del producto si logras vendérselo a cierta población de cierta manera (que es honestamente lo que más me molesta)

Pera que hice un enredo. Lo que quiero decir es que así adores a barbie y pues trates de que otros reconozcan el mensaje que lleva, que por sí sólo es completamente válido, lo que la gente critica (a modo de análisis, no de hate, aunque hay de ambos) es 1. La sinceridad que puede tener una corporación que pues, a algunos les importa eso, a otros no, y 2. El hecho de que es una manipulación de estos mensajes de ideas progresistas para vender, es decir, se aprovechan de que a la gente le importan ciertas cosas, que quiere tener ciertas discusiones acerca de la feminidad, y lo que significa ser mujer, etc, para hacer que estas personas le hagan propaganda de voz a voz y pues, creería que aquí ya es una discusión de si el feminismo capitalista siquiera sirve o no

Y pues, yo entiendo que la gente se ponga a la defensiva si gente que siempre les insultó ahora les guste esto, pero creo yo que se están teniendo demasiadas conversaciones al mismo tiempo y nadie logra decir nada

(also, y esto ya soy yo, que da la mala fortuna que ya he visto "barbie hito femenino" y eso nunca me sienta bien, que hagan una equivalencia de género y productos o experiencias que no son realmente universales, y pues ajá. Hay una sección de personas que andan diciendo eso bastante y me incomodan, porque sí entiendo lo que están diciendo pero pues. Simplemente no estoy del todo de acuerdo)

Encuentro un problema a la crítica de Barbie si no lo ubicas en un mapa donde toda película es propaganda. Si no haces lo mismo con películas de MCU, HP, Transformers o THG (tengo mis takes de los juegos del hambre que serian bastante impopulares) o cosas así y te pones serio solo con Barbie, es para analizar.

Tipo, yo terminé amando la última película de Miles pero cuando pusieron al final que la siguiente era en 2024 dije. Bueno, la explotación es obvia.

Creo que lo mejor es el balance. Disfrutar de las cosas, reconocer las agendas y realidades, distribuir tu apoyo, no ser hipócrita y recordar el pasado y como se mueven las modas y grupos.

[elrincondelcinefilo]

ℙ𝕣𝕖𝕤𝕒𝕤 𝕕𝕖 𝕔𝕒𝕫𝕒 (2021)

"Presas de caza" (Prey), o como a mí me gusta llamarla ¿Pagar justos por pecadores?, es un rutinario thriller de supervivencia, de nacionalidad alemana, escrito y dirigido por Thomas Sieben por encargo de la plataforma de streaming Netflix. Duración: 87 min

"Presas de caza" (Prey), nos muestra cómo una excursión al bosque de cinco amigos festejando una despedida de soltero, se convertirá en una desesperada lucha por la supervivencia, tras la aparición de un enigmático francotirador.

Cinco amigos, cinco personalidades totalmente distintas en donde por momentos cuesta trabajo empatizar con alguno.

El novio, Roman (David Kross), joven en paro al que su acompañante y hermano mayor solo sabe darle pares y nones para colocarlo en su floreciente empresa, el malhumorado y rico socio de este, un asiático que congenia bien con Roman y el último y único de la fila que sabe algo sobre la supervivencia en un bosque montañoso.

Después de un bonito día campestre y cuando regresan al coche, aparcado en un descampado, oirán el sonido de un disparo.

Sorprendidos, lo estarán aún más cuando descubran que el disparo ha impactado en uno de los cinco miembros del grupo y que se tienen que proteger tras el coche ante un aluvión de nuevos balazos.

Con el coche fuera de combate, huyen del descampado a campo abierto para protegerse del misterioso francotirador.

Huyendo como liebres y entre absurdos reproches, llegarán a un rellano donde por fin encontrarán a una mujer que les puede prestar auxilio, pero al darse la vuelta y empuñar el rifle que lleva colgado, provocará en el grupo la baja más importante del mismo.

No era un francotirador, era una francotiradora y vive Dios que conoce su oficio. La duda ahora se cierne en si está sola o en compañía de lobos.

Para rellenar los 87 minutos de "Presas de caza" (Prey) es demasiado largo para lo que aporta, se intercalarán flashbacks sobre Roman y su novia Lisa, que por cierto es una diseñadora que trabaja para su hermano mayor.

Una tienda albergue donde habrá nuevas víctimas y no solo del grupo de los cuatro, una carretera sinuosa y un precioso camping semiabandonado, conducirán a uno de nuestros protagonistas a descubrir lo que se esconde tras la misteriosa francotiradora.

Y alguna que otra sorpresa más, pero ¿Será suficiente para salvar sus vidas?.

Evidentemente es una película de bajísimo presupuesto, lo que no quiere decir que se note en demasía porque son muy pocos personajes y un bosque, pero la mínima originalidad brilla por su ausencia en un compendio de escenas repetitivas que no dan lugar a un exiguo suspense en la cinta.

El que la francotiradora sea una mujer en vez de un hombre ni chicha ni limoná, ya que lo que podía haber sido una vuelta de tuerca feminista, se convierte en una mera venganza que por desgracia es compartida por ambos sexos.

Creo que gustará a Netflixnianos y acoplados, a mi me ha sorprendido y por eso le ponemos algo mas de dos estrellitas ⭐⭐☆

(Peli Europea "no famosa" imposible conseguir material fotográfico)

[shemakesnoisefestival]

E’ A QUESTO PUNTO CHE NASCE IL BISOGNO DI FARE STORIA, de Constanze Ruhm. Austria y Portugal. 96 minutos. VO Sub español. Estreno en España.

Hacer genealogía es una de las tareas fundamentales del momento presente. En E’a questo punto che nasce il bisogno di fare storia, Constanze Ruhm parte de la obra de la feminista italiana, Carla Lonzi, autora y fundadora de Rivolta Femminile, y desde ahí la película viaja en el tiempo a través de la historia de la violencia contra las mujeres, mientras rinde homenaje a obras de artistas feministas desde el siglo XVII hasta nuestros días; con referencias a Artemisia Gentileschi, Suzanne Santoro, Stephanie Oursler, Annabella Miscuglio, Adriana Monti o Rony Daopoulo, entre otras.

En sus producciones, Constanze Ruhm, aborda la historia del arte desde una temporalidad fragmentada, con el objetivo de llegar a un tipo diferente de imagen, que rompa la mirada masculina y el régimen de imagen patriarcal. Para ello emplea rituales performativos y teatrales que le permiten crear un nuevo corpus visual, abordando temas vinculados a la identidad y la representación, contribuyendo así a la reescritura de la historia desde una perspectiva feminista, en la que interrelaciona diferentes disciplinas artísticas; cine, fotografía, pintura…

CONSTANZE RUHM Artista visual, comisaria de arte y docente austriaca. Desarrolla su actividad entre Berlín y Viena. Sus proyectos artísticos (instalaciones, película, textos) abordan temas vinculados con la representación de la identidad y la cuestión de género, cuestionando las relaciones de dominación que se ejercen dentro de las producciones cinematográficas e investigando las conexiones entre el cine y los nuevos medios. Su anterior película, Gli appunti di Anna Azzori / Uno specchio che viaggia nel tempo, tuvo su estreno en España en la edición de 2020 del festival She Makes Noise.

Tras las proyección habrá un encuentro con la cineasta