#cesare aldo series

[girddlepatchilles]

So I wrote a thing. Because I love these two middle aged gays and I want more of their relationship.

[disasterpirate]

Top 9 people you want to get to know better

@beefsteakclub tagged me 900 years ago, thank you so much!

Favorite Color: Orange. And pink.

Currently reading: The queer principles of Kit Webb by Cat Sebastian, a cute adventure/romance featuring a highwayman turned coffeehouse owner turned highwayman again

Last song: The Butterfly Effect - Before You Exit

Last series: if we're talking books it's the Cesare Aldo series by DV Bishop (murder mysteries set in renaissance Florence, with a gay MC, so bloody good). TV-wise i had my heart broken recently by Good Omens 2

Last movie: Asteroid City

Sweet/Savory/Spicy: Spicy! Though I do have a sweet thooth too...

Currently working on: well, I've looked at my novel (a lesbian regency espionage extravaganza) today, so that totally counts as working on it, right? Right??!

Tagging: @andrasta14 @saltybenchday @silenea @beeschaos @thefairylights @saltsprite @cheesybadgers @zwergenmaedchen @urisarang and anyone else who wants to play!

[summeryewberry]

Queer Book List

I've just updated my complete list of LGBT+ novels ever read (as far as I can remember). Not including short story collections, comics, non-fiction, or things I've completely forgotten.

I'm not including books where a main character's sexuality was only implied (it's got to be clear on the page), and this list contains queer main and secondary characters only, not background characters that play little part in the story.

I don't read a lot of Young Adult, so assume these are all adult-oriented unless otherwise stated.

I'm not judging nor rating nor recommending any of these; it's purely a list of books I've finished.

True Colors #1: Conventionally Yours, by Annabeth Albert gay male main characters, romance, happy ending

The Geek Who Saved Christmas, by Annabeth Albert gay male main characters, romance, happy ending

Perfect Harmony #2: Love Me Tenor, by Annabeth Albert gay male main character, gay male side characters, romance, happy ending

Knit, Purl, a Baby and a Girl, by Hettie Bell bisexual female main character, lesbian main character, romance, happy ending

Master of One, by Dani Bennett and Jaida Jones gay male main characters, trans woman side character, high fantasy, unfinished series

Cesare Aldo #1: City of Vengeance, by D. V. Bishop Cesare Aldo #2: The Darkest Sin, by D. V. Bishop gay male main character, gay male side characters, mystery, historical, unfinished series

The Crow: The Lazarus Heart, by Poppy Z. Brite gay male main character, trans woman main character, horror, unhappy ending - it's The Crow

Exquisite Corpse, by Poppy Z. Brite gay male main characters, horror, unhappy ending

Lost Souls, by Poppy Z. Brite gay male main characters, horror, I don't remember the ending

The Black Magician #2: The Novice, by Trudi Canavan The Black Magician #3: The High Lord, by Trudi Canavan gay male side characters, high fantasy, happy ending for the gay characters

The Hours, by Michael Cunningham lesbian main characters, bisexual female main characters, general fiction, I don't remember the ending

Stars in My Pocket Like Grains of Sand, by Samuel R. Delany gay male main characters, science fiction, unfinished series

The High King's Golden Tongue, by Megan Derr gay male main characters, romance, high fantasy, happy ending

Nightrunner Books #1: Luck in the Shadows, by Lynn Flewelling Nightrunner Books #2: Stalking Darkness, by Lynn Flewelling Nightrunner Books #3: Traitor's Moon, by Lynn Flewelling gay male main characters, high fantasy, everyone is alive and well as of book 3, I haven't read the rest of the series

Reforged, by Seth Haddon gay male main characters, high fantasy, happy ending

The Well of Loneliness, by Radclyffe Hall lesbian main character, historical classic, unhappy ending

Princesses #1: The Stepsister Scheme, by Jim C. Hines Princesses #2: The Mermaid's Madness, by Jim C. Hines Princesses #3: Red Hood's Revenge, by Jim C. Hines lesbian main character, fantasy, fairy tale, everyone is alive and well as of book 3, I haven't read book 4 yet

Blood & Smoke #1 - Blood Books #1: Blood Price, by Tanya Huff Blood & Smoke #2 - Blood Books #2: Blood Trail, by Tanya Huff Blood & Smoke #3 - Blood Books #3: Blood Lines, by Tanya Huff Blood & Smoke #4 - Blood Books #4: Blood Pact, by Tanya Huff Blood & Smoke #5 - Blood Books #5: Blood Debt, by Tanya Huff Blood & Smoke #6 - Smoke Series #1: Smoke and Shadows, by Tanya Huff Blood & Smoke #7 - Smoke Series #2: Smoke and Mirrors, by Tanya Huff Blood & Smoke #8 - Smoke Series #3: Smoke and Ashes, by Tanya Huff bisexual male main character, gay male side character (main in the Smoke Books), low fantasy, humour, mostly happy ending

Torin Kerr #1: Confederation #1: Valor's Choice, by Tanya Huff Torin Kerr #2: Confederation #2: The Better Part of Valor, by Tanya Huff Torin Kerr #3: Confederation #3: The Heart of Valor, by Tanya Huff Torin Kerr #4: Confederation #4: Valor's Trial, by Tanya Huff Torin Kerr #5: Confederation #5: The Truth of Valor, by Tanya Huff Torin Kerr #6: Peacekeeper #1: An Ancient Peace, by Tanya Huff Torin Kerr #7: Peacekeeper #2: A Peace Divided, by Tanya Huff Torin Kerr #8: Peacekeeper #3: The Privilege of Peace, by Tanya Huff bisexual main characters, bisexual side characters, military space opera, humour, some queer characters survive, others do not - it's set during a war

Gale Girls #1: The Enchantment Emporium, by Tanya Huff Gale Girls #2: The Wild Ways, by Tanya Huff Gale Girls #3: The Future Falls, by Tanya Huff bisexual main characters, bisexual side characters, low fantasy, humour, happy ending

Keeper's Chronicles #1: Summon the Keeper, by Tanya Huff Keeper's Chronicles #2: The Second Summoning, by Tanya Huff Keeper's Chronicles #3: Long Hot Summoning, by Tanya Huff lesbian background character in books 1 & 2 becomes main in book 3, low fantasy, humour, happy ending

Quarters #1: Sing The Four Quarters, by Tanya Huff Quarters #2: Fifth Quarter, by Tanya Huff Quarters #3: No Quarter, by Tanya Huff Quarters #4: The Quartered Sea, by Tanya Huff bisexual main characters, bisexual side characters, high fantasy, humour, happy endings

The Fire's Stone, by Tanya Huff gay male main character, bisexual male main character, asexual female main character, poly relationship, high fantasy, happy ending

The Silvered, by Tanya Huff I don't remember, but considering it's Tanya Huff, probably everyone's bisexual, high fantasy, happy ending

Into the Broken Lands, by Tanya Huff gay male main character, bisexual side characters, high fantasy, horror elements, mostly happy ending

The House in the Cerulean Sea, by T. J. Klune gay male main characters, fairy tale, fantasy, happy ending

Angels in America, by Tony Kushner (play) gay male main characters, play, drama, happy ending

The Last Herald-Mage #1: Magic's Pawn, by Mercedes Lackey The Last Herald-Mage #2: Magic's Promise, by Mercedes Lackey The Last Herald-Mage #3: Magic's Price, by Mercedes Lackey gay male main characters, high fantasy, unhappy ending?

Bergman Brothers #5: Everything For You, by Chloe Liese gay male main characters, sports romance, happy ending

Ash, by Malinda Lo lesbian main character, fairy tale, young adult, I don't remember the ending

So This is Ever After, by F.T. Lukens gay male main characters, young adult, romance, high fantasy, happy ending

Winter's Orbit, by Everina Maxwell gay male main characters, science fiction, unfinished series

Lindsay Gordon Crime Series #6: Hostage to Murder, by V. L. McDermid (Val McDermid) lesbian main character, mystery, happy ending, I haven't read the rest of the series

Trick of the Dark, by Val McDermid lesbian main characters, lesbian side characters, mystery, I don't remember the ending

Iron Council, by China Miéville gay male side character, dystopian fantasy, I don't remember the ending

Hero, by Perry Moore gay male main characters, superheroes, young adult, happy ending

A Land Fit for Heroes #1: The Steel Remains, Richard K. Morgan gay male main character, lesbian main character, high fantasy, I don't remember the ending and I haven't read the sequel

Love & Luck #5: Two Men and a Baby, by Isla Olsen gay male main characters, gale male side characters, romance, happy ending

Captive Prince Series #1: Captive Prince, by C. S. Pacat Captive Prince Series #2: Prince's Gambit, by C. S. Pacat Captive Prince Series #3: Kings Rising, by C. S. Pacat bisexual male main character, gay male main character, bisexual side characters, high fantasy/romance, happy ending

The Monkey's Mask, by Dorothy Porter lesbian main character, bisexual female side character, poetry, mystery, complicated but satisfying ending

Wild Surmise, by Dorothy Porter bisexual female main character, poetry, general fiction, I don't remember the ending

She Drives Me Crazy, by Kelly Quindlen lesbian main characters, lesbian side characters, romance, young adult, happy ending

Cry to Heaven, by Anne Rice bisexual male main character, historical, revenge story, happy ending

The Wolf Gift, by Anne Rice gay male side character, low fantasy, happy ending

The Love Study #2: The Hate Project, by Kris Ripper gay male main characters, gay male side character, genderqueer side character, romance, happy ending

Carry On Series #1: Carry On, by Rainbow Rowell Carry On Series #2: Wayward Son, by Rainbow Rowell bisexual male main character, gay male main character, low fantasy, young adult, everyone is alive and well as of book 2, I haven't read book 3 yet

Get Over It!, by Phillip Scott gay male main characters, mystery, humour, I don't remember the ending

Christopher Marlowe Spy Thriller #1: The Queen's Gold, by Steven Veerapen gay male main character, mystery, spy thriller, historical, unfinished series

Fingersmith, by Sarah Waters lesbian main characters, historical, heist story, happy ending

Tipping the Velvet, by Sarah Waters lesbian main characters, historical, happy ending

Running With Lions, by Julian Winters gay male main characters, gay male side characters, young adult, sports romance, happy ending

The Stone Gods, by Jeanette Winterson lesbian main characters, gay male main characters, ostensibly general fiction but actually more like speculative fiction, implied happy ending

Orlando, by Virginia Woolf bisexual genderqueer main character, historical, I don't remember the ending

[downthetubes]

New Cesare Aldo historical thriller on the way from a former Tharg

A new Cesare Aldo historical thriller on the way from former Tharg, David Bishop, the third story in a gripping, finely crafted series of novels

For those of you who enjoy former 2000AD editor David Bishop’s brilliant Cesare Aldo historical thrillers, the third novel in the series, Ritual of Fire, is now available to pre-order, as hardcover, eBook and audiobook. Ritual of Fire, out this June, under David’s pseudonym, D.V. Bishop, is the third Cesare Aldo mystery, a hugely-enjoyable saga of Florentine intrigue and adventure, and is well…

[yeonchi]

Sea Princesses: Into the Liamverse Part 14: Squid Princess Luisa

Original post

Name: Luisa

Occupation: Squid Princess

Race: Salacian

Residence: Squid Kingdom/Metropolis (formerly)

Gender: Female

Date of birth: 7 March 2000 (age 7, Pisces ♓)

Hair colour: Orange and brown (current), orange and yellow (beta)

Eye colour: Brown (current), light orange (beta)

Skin colour: Peach

Ethnicity: Caucasian

Height: 85 cm

Relationships:

Squid King Cesar (father)

Squid Queen Petra (mother)

Octopus King Paul (uncle)

Octopus Queen Vinila (aunt)

Polvina (cousin)

Marcela (best friend)

Queen (best friend)

Ester (acquaintance)

Tubarina (acquaintance)

Troy (love interest)

Richard (future son)

Enemies:

Caton/Saulo/Carlos (for annoying her cousin and her friends)

Chef Mortini (under the false belief that he is a pervert)

Mr Chain and Weasel (for trying to kidnap her cousin and her friends)

Status: Alive

First appearance: A Shadow in the Water (mention)/Her own drawing (13 December 2021)

Skills: Being able to talk with squids (as with her parents and everyone else in her kingdom)

Likes: Playing, hanging out with squids, flowers, dolls, visiting her cousin Polvina

Dislikes: Being teased, being told that she is very childish, people bothering Polvina, Krakens (her biggest fear)

Luisa is the Squid Princess, daughter to the Squid King and Queen and the cousin of Polvina, the Octopus Princess.

History

Luisa lives in the Squid Kingdom located in the Farlands. From time to time, her family and Polvina’s family will go to each other’s kingdoms to visit them. She is a naive girl who is very happy and enthusiastic. She loves playing with the squids and octopuses, particularly alongside her cousin Polvina.

Although she was not interested in love at first, she would fall in love with Flying Fish Prince Troy. Troy was not interested in Luisa because of her childish appearance but he would come to fall in love with her.

In some continuities, Luisa and her family lived in the metropolis while the family of one of the kingdom’s retainers acted as their decoys following an incident with the Mermaid Kingdom when Luisa’s father, Cesar, was young. Cesar and Petra returned to the throne after the last decoy died in battle against the Drylanders. The decoy’s daughter left the Squid Kingdom and became a mercenary to take revenge against her father.

In the series

Luisa is mentioned in Chapter 2 of A Shadow in the Water when Polvina tells Ester and Tubarina about the differences between octopuses and squids as they were doing their homework.

Appearance

As Luisa was only mentioned in the book, she never had an official design, giving the reader free interpretation of what she could look like. As such, this post describes Liam’s version of the character. Luisa was first imagined as a 12-year-old girl with tanned skin and her colours being fuchsia and violet, but that was given to her mother Petra.

Beta version: Luisa is a small girl with a thin appearance and her colours being orange and yellow. She wore a crown of an orange squid with its head up, long tentacles reaching below her shoulders that also serve as her hair, and small tentacles that serve as bangs. She also has light orange eyes, freckles on her cheeks, a tube top and a skirt of orange tentacles with dark orange touches.

Current version: Luisa retains her light orange design but the yellow and dark orange touches are changed to brown. Her hairstyle and clothing was changed to be similar to Polvina’s. Her eyes are now brown and she no longer has freckles (it was originally planned to be carried over but due to neglect it was better to remove them instead).

Curiosities

- Luisa, along with Caramelo, Aldo, Ayrton and the Abysmal King and Queen, were 6 characters in the books who did not have official designs. Caramelo would be given an official design in the animated series.

- Luisa and Marcela are the cousins of Polvina and Tubarina who never appeared in the series; Marcela was not mentioned in the books before she was replaced by Marcello in the animated series.

- In the Liamverse continuity, she is the best friend to Hammerhead Shark Princess Marcela and Rainbow Fish Princess Queen. Their group would be the Farlands counterparts to the main girls, Polvina, Ester and Tubarina, the only difference being that Queen is not Ester’s cousin.

- A redesign is currently being considered so as to make her look less childish.

- Despite being young and sweet, she can get defensive if anyone makes her angry or bothers her loved ones.

[juarezesdeporte]

MANZANEROS ELIMINA A LOS INDIOS DE PLAYOFFS

Ciudad Juárez, Chih.-Indios de Juárez y Manzaneros de Cuauhtémoc sabían que el juego de hoy era el más importante de la temporada y era a jugarse el todo por el todo para avanzar a la serie semifinal y seguir con vida en el Campeonato Estatal de Beisbol Chihuahua 2022 temporada “José Luis García Mayagoitia”

 El manager Guillermo “Memo” Armenta de su baraja de lanzadores seleccionó a Gabriel Aguilar para hacer los ofrecimientos del quinto juego de la serie después de haber obtenido par de importantes victorias en la ciudad de la tres culturas 6-0 y 8-4 y empatar la serie a 2 triunfos por bando.

 La tribu en la primera baja abrió la tanda con hit de Diego Ramírez ante la serpentina de Rafael Servin, le siguió James Cubillos con imparable al izquierdo y Miguel Rodríguez roleteó para doble matanza, Yahir Gurrola en su turno se ponchó para el tercer out.

 Gabriel Aguilar después de navegar en aguas tranquilas en la primera entrada, Carlos Díaz le abrió el segundo episodio con sencillo al derecho, Ray Orozco da toque de sacrificio para avanzar a Díaz, Víctor Hugo Chavez roletea al ‘short’ para ser out por la vía 63 y los visitantes colocan hombre en tercera, Luis Loera conecta infield hit para remolcar la de la quiniela para Manzaneros y ponerse arriba en la pizarra 1-0, el tercer out cayó cuando Loera intentó el robo de la intermedia y fue puesto fuera.

 En el cierre de la segunda entrada y ya con 2 outs, Cesar Cano con cuenta de 1-0 conecto cuadrangular por el izquierdo para empatar los cartones a una carrera por bando.

 En el cierre del cuarto rollo Rafael Servin fue removido de la lomita después de recibir sencillo de Miguel Rodríguez y regalar la base al bateador designado Julio Pacheco, entró al relevo Luis Alberto Herrera quien logró el tercer out al dominar a Cesar Cano.

Para la apertura del sexto capítulo Jorge Luis Acosta logró hit de piernas frente a los lanzamientos de Gabriel Aguilar, Orlando Marín intentó toque de sacrificio que no funciona y ponen out a Acosta en segunda y Raudel Meraz le conecta Home run por el jardín izquierdo y pone la pizarra 3-1 a favor de Manzaneros, ‘Hulk’ Díaz pega hit que parte el diamante y despide de la loma a Gabriel Aguilar, lo releva Aldo Salinas quien sólo enfrenta a Ray Orozco que le conecta de hit al jardín izquierdo y saca del juego a Salinas que es sustituido por Jesús Huerta y logra los dos outs restantes después de dominar a Víctor Hugo Chavez y Luis Loera.

 Para el cierre del sexto rollo y con un out en la pizarra Miguel Rodríguez es golpeado para ocupar la primera, Yahir Gurrola da de hit al derecho a primer lanzamiento y el alto mando decide remover a Luis Alberto Herrera de la lomita y es llamado Marcos Machado, Eudor García es su primer rival y pega largo elevado al central para ser out y en pisa y corre Rodríguez avanza a la tercera, el alto mando de Cuauhtémoc jala del calentadero a Daniel Valdez para sustituir a  Machado, con compañeros en las esquinas Julio Pacheco recibe golpe para llenar la casa y Cesar Cano es dominado con fly al derecho para terminar la entrada.

 En parte alta de la octava entrada y con un out Raudel Meraz pega de hit ante los lanzamientos de Jesús Huerta y el manager Armenta llama a Ray Rodríguez como el cuarto pitcher de la tribu, Carlos Díaz le roletea de hit por la segunda y es todo para Rodríguez, Luis Payan es llamado y sofoca el peligro sacando los outs 2 y 3 de la entrada.

 El pitcher Daniel Valdez en la parte baja logró el primer out de la entrada dominando a Cubillos, Miguel Rodríguez le conectó sencillo, Gurrola el jardinero derecho es ponchado y Luis Mario Ríos entra al relevo de Valdez quien le lanza a Eudor García y es ponchado para el tercer out.

 Gabriel Aguilar fue el pitcher perdedor en una labor de 5 entradas 1/3, recibiendo 6 hits y los visitantes le anotaron 3 carreras.

 Para el cierre del juego en la novena entrada Luis Payan por Indios y Luis Mario Ríos sacaron los 3 outs en línea.

 Daniel Valdez se acredito la victoria en una labor de 2 entradas y 1 hit recibido, y el salvamento es para Luis Mario Ríos.

 Los mejores bateadores por Indios fueron Miguel Rodríguez de 3-2 y Cesar Cano de 4-1, 1 RBI y 1 anotada.

    Por Manzaneros los mejores al bat fueron Raudel Meraz de 4-2, 2 RBI y 1 anotada y Carlos Díaz de 4-3 y 1 anotada.

  PG – Daniel Valdez

PP – Gabriel Aguilar

S – Luis Mario Ríos

 Cesar Cano HR (1)

Raudel Meraz HR (1)

                          C  H   E

Manzaneros     3   9   0

Indios               1   7   0

 (Prensa Indios de Juárez)

[imaginativebasicintrovert]

Thank you @macmillanaus who sent this book, it is the second book in the Cesare Aldo series and I have heard nothing but wonderful reviews about the first book! 😃 I cannot wait to get into this mystery series as I have begun to have a liking toward historical mysteries. They have just been easier and more enticing to slip into and escape from the current world. 🫣 I won’t add the blurb in case there are any spoilers but I do recommend this series! ≠ ≠ ≠ ≠ Book Challenges: • Cozy vibes by @pagesandbeyond #beyondpages • Thriller by @bookishconlife #bookishconlifejun22 • 2022 Book Hopefuls by @wayword_witch #ladiesoffictionjune22 • #teatuesday by @stephaniehwarner #storieswithstephjun22 ≠ ≠ ≠ ≠ #thedarkestsin #cesarealdo #paperback #macmillan #mysterybooks #historicalfiction #coverlove #bookmarksofinstagram #candlelovers #greentea #bookstagrammer #bookish #bookwormsofinstagram #allthebooks #bookaddicts #bookzesty (at Perth, Western Australia) https://www.instagram.com/p/CfWLBVLLi4L/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[mdnigtmoon]

Hi noah! I'm learning italian at the moment and thought you might help me with something! When i'm learning a different language i like to read, listen to music or watch films of that same language but for italian i don't have a reference for any of that, like, at all lol

So if it won't bother you, could you give me some recommendations? It would help me alot

oh that's really cool!! good luck with that, it's a really difficult language shdjsjs

some italian singers/groups (there are so many of them i just chose the first ones that came to my mind):

cesare cremonini

brunori sas

le vibrazioni

negramaro

pinguini tattici nucleari

motta

coez

thegiornalisti

tiziano ferro

honestly i don't watch many italian movies but you can look up Checco Zalone, Aldo Giovanni e Giacomo, and Ficarra e Picone (they're actors who make comedy movies and they're pretty funny but idk most of the movies i watch aren't italian)

also there's Pinocchio (2019) that i really loved

and the italian series Gomorra, i think it's pretty famous i don't know if you've heard of it. it's pretty cruel so if you aren't into that i wouldn't recommend it

books? i dont know many italian authors, maybe you could look up some books that you enjoyed but in italian? i think the only italian books i read as a child were the Geronimo Stilton ones, but they're for kids lmao

hope this helps! i'm sorry if it doesn't shdjshsj good luck <3

[gabygirl1243]

El caso de Penelope Numan Braxton. Análisis y teoría.

La escena final del onceavo y último Vídeo de Orientación lanzado el 9 de febrero del 2019 nos dejó a todos atónitos. 

En un lugar llamado Atreno City una villana ataca con una máquina que dispara al cielo, entonces lo que aparenta ser un héroe llega sin previo aviso estrellándose contra la máquina, ocasionando una devastadora explosión. Esto ustedes lo saben, lo vieron, una escena que nos dejó perplejos.

A su vez, Podemos Bailar finalmente subió la Entrada 11 titulada “Atreno”. La Entrada contenía 8 imágenes: archivos, documentos y notas de periódico acerca del accidente.

Ahora, intentando interpretar esta información, voy a contarles lo que ocurrió, o al menos cómo se llegó al accidente y lo que pasó después. Debo decir que a diferencia de historias como la de Metauro o Aldo, ésta no contiene demasiados detalles por lo que hay muchos espacios en blanco.

La historia de Penelope Numan Braxton comienza con su tesis universitaria, allá en el lejano 1997.

Esta página supone ser del 10 de junio de 1997. Es la tesis doctoral de Penelope. Ella estudió en Atreno University, es decir la Universidad de Atreno. Supongo que en el 97 fue cuando completó sus estudios y obtuvo su doctorado.

Por lo que podemos concluir del titulo de la tesis, el cual es muy especifico, habla del desarrollo y aplicación de un reflector de radiación ultravioleta de superficie de plasma adaptado a la protección de glaciares continentales.

Los glaciares continentales, también llamados casquetes polares, son los glaciares más importantes de la Tierra, estos son la Antártida y Groenlandia. Según Wikipedia, en la actualidad el 91% del volumen y 84% del área total de glaciares está en la Antártida, mientras que Groenlandia ocupa el 8% del volumen y 14% del área. El resto de los glaciares sólo suman el 4% del área y menos del 1% del volumen.

Su tesis plantea la idea de proteger los glaciares polares utilizando una superficie de plasma como reflector de radiación ultravioleta.

La mayor parte de la radiación ultravioleta que llega a la Tierra desde el Sol es parcialmente absorbida por el ozono y el oxigeno de la atmósfera, y sólo llega a la superficie de la tierra en un porcentaje mínimo. Lamentablemente el deterioro de la capa de ozono permite que los rayos ultravioleta entren con mayor intensidad a la tierra. El agujero en la capa de ozono de la Antártida en el año 2005 alcanzó una extensión de casi 29 000 000 km², más de tres veces el tamaño de Australia.

Claramente Penelope vio el terrible problema y desde muy joven ha intentado solucionarlo por sí misma. Pronto se puso manos a la obra y comenzó su proyecto.

La siguiente imagen son los planos de lo que podemos deducir es el supuesto reflector.

Vamos a comparar estos planos con el resultado final:

Parece ser que el diseño es la parte superior de la máquina. 

Aquí menciona que es un refractor, ya no un reflector. Entonces es un refractor de ultravioleta de plasma. Parece ser que la idea original cambió. 

Hay también una firma que no es de Penelope. 

No hay fecha en los planos, pero creo que ella pudo haberlos elaborado en el periodo de tiempo en el que estuvo trabajando para cierta compañía farmacéutica que ya conocemos, SHI-BO Inc, cuyo documento dice que Penelope trabajó para ellos desde el año 2000 al 2005.

Pasemos a hablar del despido de Penelope, el 21 de junio del 2005, ocho años después de presentar su tesis.

Esto es del Departamento de Estudio de Ciencias y Ambiente de SHI-BO, como se lee en la cabecera. Es una terminación de contrato, es decir, el despido de Penelope. No hay mejor forma de explicarlo que traduciendo lo que ahí dice:

Esta carta deberá proporcionar un aviso formal de la terminación prematura del contrato MENCIONADO ANTERIORMENTE entre nosotros fechado (JUNIO 21, 2005) con efecto inmediato y sin recurso adicional por cualquiera de las partes.

Por la presente se recomienda cesar de inmediato toda investigación adicional y desarrollo de prototipos.

Nos gustaría agradecer profundamente su ayuda, pasión y dedicado servicio durante estos últimos cinco (5) años. Lamentablemente, no podemos liberar la propiedad de su trabajo e investigaciones sin comprometer a la compañía. Sabemos que usted entenderá y no albergará ningún rencor hacia SHI-BO.Inc.

Como la hoja nos deja saber, Penelope trabajó para SHI-BO cinco años, iniciando a laborar en el año 2000. Al parecer la compañía vio muy riesgoso el proyecto de Penelope, o quizá no entraba en sus intereses, por lo que decidieron despedirla.

Sabemos que SHI-BO tiene sus conexiones con Black Hat Organization, su actual dueño, Yukito Pappeto, asiste a reuniones del culto hacia Black Hat.

Aunque para el año 2005 el dueño de la compañía era el padre de Yukito, Minato Pappeto.

Pasemos a lo siguiente, que es, sin más, lo ocurrido al final del Vídeo de Orientación.

Y esto es muy interesante, la reportera, Odesa Williams, dice lo siguiente:

“Estamos en Atreno City, donde nuevamente un artefacto está provocando caos en la ciudad. La responsable de este aparato es el villano local conocido como...”

Si pensamos que esta villana es no otra sino la misma Penelope, eso significa que ella lleva siendo villana el suficiente tiempo como para ser reconocida como un villano local. Y esto ocurre a tan sólo un mes de su despido de SHI-BO (esto se sabe por las notas de periódico que les mencionaré más adelante), por lo que se nos da a entender que ella empezó sus fechorías tiempo atrás mientras trabajaba para SHI-BO.

La reportera está por mencionar el nombre de la villana pero se interrumpe, sin embargo hay una nota que menciona la palabra “Penumbra”. La nota dice “El sol es cubierto por Penumbra otra vez”.

Además, el nombre “Penumbra” sería un juego de palabras con su nombre real: Penelope Numan Braxton; por lo que es seguro que ese es su nombre de villana.

Y como dice ese pequeño trozo de periódico roto, esta no es la primera vez que Penelope/Penumbra lo intenta. Nos confirma que Penelope lleva ya un largo tiempo como villana.

Hay una posibilidad de que esto sea la causa o parte del motivo por la que fue despedida de SHI-BO. SHI-BO está conectado con Black Hat Organization, por lo tanto Penelope, al laborar ahí, debió estar afiliada a la organización del sombrero de alguna forma, siendo consciente de ello o no. Puede que los altos mandos de SHI-BO supieran de las villanías de Penelope, que estén decepcionados con sus fallos o no les sea de interés sus motivos, pero esto son sólo especulaciones, no hay nada que lo sustente.

Algo relevante es que esta nota nos informa que lo ocurrido al final del Vídeo de Orientación ocurre el 22 de julio del 2005, es decir alrededor de 14 años y medio atrás. Sabemos que lo que vemos en la serie transcurre en tiempo real, el Vídeo de Orientación es del 2019 pero la escena final es una antigua grabación de hace 14 años. 

Continuemos con la siguiente nota de periódico, la cual está mejor conservada y completa que la anterior. 

La nota es del 22 de julio del 2005 también, en ella dice que el accidente fue el día anterior, el 21 de julio, como dije, exactamente un mes después del despido de Penelope.

Procederé a darles la traducción:

EXPLOSIÓN ATRENO DOCENAS DE HERIDOS EN EXPO DE CIENCIA

Ayer, una explosión masiva golpeó el Centro Internacional de Convenciones de Atreno (AICC) y las cercanías. Alrededor de 60 personas entre los visitantes de la expo, turistas y residentes estaban en condición crítica, dijeron las autoridades de Atreno. Aún no se conoce la causa de la explosión, pero se sospecha altamente de una falla mecánica en una de las máquinas mostradas en la expo, según un testigo presencial. La explosión causó daños estructurales al centro de convenciones, causando que el techo cayera.

Los rescatistas han encontrado el cuerpo de una mujer con quemaduras graves debajo de los escombros y vidrios rotos cerca a la supuesta fuente de la explosión, y ha sido trasladada inmediatamente al Hospital General de Atreno (AGH). Los médicos no han podido identificar la identidad de la mujer debido a la gravedad de sus lesiones.

“Fue bastante sorprendente encontrarla todavía respirando, considerando su cercanía al origen de la explosión...” La jefa Rebecca M. Hayes dijo en una entrevista con CLN News.

Debo decirlo, esta nota es extraña, habla del accidente de la explosión pero no menciona nada del cubrimiento del sol ni de Penumbra. Lo que me lleva a pensar que las dos notas son eventos diferentes. 

Estoy teorizando aquí, pero yo creo con total seguridad que la nota de periódico más pequeña que habla sobre Penumbra y la nota más extensa del accidente en la expo de ciencias son eventos separados. Les explicaré.

Para empezar, nadie sabe con precisión qué causó la explosión en la exposición de ciencias, pero nosotros sabemos qué causó la explosión de la máquina de Penumbra, lo vimos y vimos que el noticiero lo estaba grabando.

Un héroe se estrelló contra la máquina y causó la explosión. Hay pruebas en vídeo. El noticiero CLN NEWS estuvo presente para reportar este evento. La nota nos dice que CLN NEWS también hizo un reportaje sobre lo ocurrido en la expo, sin embargo en ese caso no se sabe con precisión lo que causó la explosión. Los dos sucesos no pueden ser los mismos ya que CNL NEWS sabría lo ocurrido ya que ellos mismos lo grabaron, y esa grabación fue transmitida en televisión por lo que todos lo sabrían.

Por lo tanto no puede ser la misma explosión que la de la expo. A los alrededores de la máquina de Penumbra sólo hay policías y gente curiosa, no hay ni remotamente nada parecido a una exposición científica.

Además la nota de la expo de ciencias dice que el techo se desplomó por la explosión, y en el vídeo no hay techo, está Penumbra y su máquina al aire libre en medio de una plaza.

Entonces fueron dos accidentes que ocurrieron el mismo día o un día después del otro cuanto menos. Una máquina fallando y explotando en la exposición de ciencias y Penumbra oscureciendo el cielo con una máquina que explotó gracias a que un héroe se estrelló contra ella. 

Mas queda una duda inquietante.

¿Será Penelope la mujer que encontraron entre los escombros en la explosión en la expo? pero ¿que no en ese mismo día estaba cubriendo el Sol bajo el nombre de Penumbra? Es ingenuo pensar que son mujeres diferentes, ¿por qué sería importante el énfasis en la mujer de la expo si no se tratase de Penelope? Pero tampoco es muy viable pensar que estaba en dos lugares a la vez, o que se recuperó rápido de la explosión de la expo y pronto se puso el disfraz de villana, suponiendo que estos eventos ocurrieron en dos días seguidos, pero por otro lado en su disfraz de villana no podemos saber si ella tiene heridas en su cuerpo o no.

Una explicación fácil es que una de las notas tiene la fecha equivocada. Sonará a una mala explicación, pero estos errores ya han ocurrido antes y no podemos descartarlo. Prefiero creer que salió inmediatamente del hospital y se fue a cubrir el Sol con su máquina sólo para recibir una condenada explosión en la cara por segunda vez en el mismo día.

Avancemos.

Un cheque de 24 millones de dolares, fechado el 12 de agosto del 2005, sólo tres semanas después de ambas explosiones.

Es una multa ordenada por el tribunal que Penelope tuvo que pagar a Atreno City, y como ven, es una suma descomunal. Esto nos deja saber dos cosas: 

La primera es que las autoridades se enteraron que Penelope es Penumbra y la responsabilizan por el daño causado por su máquina y por los crímenes que cometió. Posiblemente se enteraron de quién era después de la explosión de su máquina, debió ser detenida después de que ese supuesto héroe estropeara su plan.

La segunda es que o Penelope es exageradamente rica u obtiene sus ingresos de alguna fuente. Me es difícil pensar que el dinero haya provenido de Black Hat Organization, no creo que financien a un villano derrotado y mucho menos para pagar una multa, aunque cabe la posibilidad de que Penelope quizá no les contó para qué era el dinero. Si resulta que en realidad Penelope es millonaria, puede que quizá haya tenido un buen puesto en SHI-BO, venga de buena familia o, como es clásico de un villano, robe bancos para financiarse.

Los siguientes papeles son del 3 de mayo del 2007. Les traduciré lo que dice.

TRIBUNAL DE JUSTICIA DE ATRENO OFICINA DE CITACIONES Por la presente se le convoca a presentarse el lunes 9 de julio del 2017 a las 12:00 P.M. ante el Tribunal de Justicia para responder a la siguiente información:

Por ello, usted, Penélope Numan Braxton (feha de nacimiento: 28/12/1981) ha sido acusada de los siguientes delitos:

Daño ambiental.

Disturbios en la vía pública.

Conjunto de bienes muebles sin permiso en zona de acceso público.

Daños a la economía local y nacional al riesgo de los recursos climatológicos de la ciudad de Atreno, pilar del negocio turístico en la región.

Experimentación bajo métodos ilegales.

Violación de las normas científicas para la experimentación química y climatológica.

Explotación de trabajadores sin seguro, en riesgo de trabajar en áreas peligrosas y de alto riesgo para la vida humana.

Robo de productos químicos y materiales propiedad de recintos federales.

Uso indebido de productos químicos en formas perjudiciales para la humanidad y el medio ambiente.

Robo de materias primas de empresas locales.

Tratamiento de refinería ilegal aplicado a recursos básicos.

Extracción de sustancias tóxicas de laboratorios clandestinos felices.

Estacionamiento en lugar reservado para personas especiales.

Incumplimiento de arresto domiciliario.

Amenaza verbal y física a las palomas residentes.

Exhalación de componentes tóxicos de una fuente biológica desconocida.

Oír a escondidas los últimos chismes más escandalosos.

Evasión de impuestos.

Fiscal: La Ciudad de Atreno.

El no aparecer dará lugar a una orden de arresto de los acusados. Si está representado por un abogado, comuníquele inmediatamente acerca de este aviso.

Esta será su primera, única y final advertencia.

Para empezar hablemos de las fechas. Se nos revela que ella nació el 28 de diciembre de 1981. Esto significa que cuando hizo su tesis y se graduó de la universidad en 1997 ella contaba con tan sólo 15 años de edad. Cuando fue contratada por SHI-BO Inc en el 2000, ella tenía 18, cuando fue despedida en el 2005 ella tenía 23 años. A los 23 ya era conocida como villana, ocurrió el accidente en la expo y utilizó su máquina para cubrir el Sol. Al momento de recibir estos documentos en el 2007 ella tenía 25 años. En su convocatoria al tribunal para el 2017 ella tendrá 35. En la época actual, en este año 2019, ella tendría ya 37 años de edad, ya por cumplir los 38 en diciembre.

Se me hace muy raro que se le convoque en el 2017 cuando este aviso es del 2007, sería 10 años después, 12 años después de cubrir el Sol. La justicia es lenta, tenía que ser, o puede que alguna de las fechas no sea del todo correcta, quién sabe.

En estos documentos hay una página faltante, la primera hoja es la página uno, la segunda hoja es la página tres. Esto se debe a que la página faltante, la número dos, está al reverso de la primera hoja, como dice debajo del titulo.

Favor de leer ambos lados cuidadosamente

Y no importa si trato de cambiar el brillo y contraste de la hoja, es imposible leer la parte de atrás. Así que no podemos saber gran parte de los crímenes que Penumbra tiene registrados.

Ahora analizaré lo más relevante de los crímenes cometidos por esta villana que se nos deja ver.

Daño ambiental.

Disturbios en la vía pública.

Conjunto de bienes muebles sin permiso en zona de acceso público.

Violación de las normas científicas para la experimentación química y climatológica.

Esto hace referencia directa a cuando cubrió el Sol en julio del 2005. Causó una conmoción en el centro de la ciudad con su máquina, eso es lo que se refiere con “Disturbios en la vía pública” y “Conjuntos de bienes muebles sin permiso en zona de acceso público”.

Daños a la economía local y nacional al riesgo de los recursos climatológicos de la ciudad de Atreno, pilar del negocio turístico en la región.

Esto es relevante para entender un poco el contexto y la perspectiva de la ciudad. Se los explicaré con detalle más adelante, pero el Sol es un atractivo fundamental de Atreno y que Penelope lo cubriera es un ataque directo al turismo y economía de Atreno.

Explotación de trabajadores sin seguro, en riesgo de trabajar en áreas peligrosas y de alto riesgo para la vida humana.

Esto nos dice un poco del tipo de villana que es Penelope como Penumbra. Ella tenía empleados a los que maltrataba y los hacía trabajar en malas condiciones, quizá con una mala paga o sin paga en lo absoluto. Podrían haber sido sus esclavos, sus minios es decir, un gran villano siempre tiene subordinados de los cuales abusar.

Experimentación bajo métodos ilegales.

Robo de productos químicos y materiales propiedad de recintos federales.

Uso indebido de productos químicos en formas perjudiciales para la humanidad y el medio ambiente.

Robo de materias primas de empresas locales.

Tratamiento de refinería ilegal aplicado a recursos básicos.

Extracción de sustancias tóxicas de laboratorios clandestinos felices.

Para poder realizar sus experimentos, Penelope ha tenido que robar productos y sustancias de diversas compañías y laboratorios, seguro tenía su propio laboratorio clandestino con sus subordinados trabajando en él. Incluso pudo poseer su propia refinería ilegal, una refinería es una planta industrial dedicada a la refinación de alguna sustancia.

Penelope quizá pudo tener su propia fabrica ilegal con empleados.

Incumplimiento de arresto domiciliario.

Por crímenes anteriores, Penelope había sido ya condenada a arresto domiciliario. Parece que aunque este documento es de dos años después del cubrimiento del Sol, las autoridades le han estado dando seguimiento a Penelope. Por supuesto, Penelope no cumpliría con el arresto domiciliario.

Exhalación de componentes tóxicos de una fuente biológica desconocida. 

Si aquí dijera inhalación me pensaría que es una drogadicta, pero dice exhalación, lo que quiere decir que ella, o su fábrica, emite componentes tóxicos desconocidos.

Estacionamiento en lugar reservado para personas especiales.

Amenaza verbal y física a las palomas residentes.

Oír a escondidas los últimos chismes más escandalosos.

Evasión de impuestos.

Y por supuesto, en la lista tiene otra serie de crímenes dignos de una cruel villana que ameritan una risa malvada. 

Esta es toda la historia que conocemos de Penelope Numan Braxton, alias Penumbra, hasta la fecha. 

Nos queda la duda de cómo obtuvo los poderes de sombras que emite desde su cabeza o capucha, seguro está relacionado con que exhale componentes tóxicos de una fuente biológica desconocida. O, de alguna forma, la explosión en la expo de ciencias le dio esos poderes.

Ya terminamos de ver la historia de Penelope, ahora hablaremos de ciertas cosas en la página Podemos Bailar que nos hacen referencia a Atreno City y a Penumbra.

En junio del 2018, Podemos Bailar subió la Entrada número 8, titulada “Gema”, en ella podemos ver un folleto de Atreno City y un boleto de avión que va de Tokio a Atreno.

A quien pertenezcan estos papeles parece que se está tomando unas largas vacaciones yendo a lugares como Málaga, Tokio y Atreno City.

Estos papeles son presumiblemente de una mujer, debido a que ahí se encuentra una revista destinada a villanas femeninas, “The Villaness”, una revista que Demencia suele leer.

Si esto pertenece a Penelope no sabría decir, yo no creo que volviera a Atreno para vacacionar, y no sabemos cómo le fue en el tribunal en el 2017, dudo mucho que ella esté en buenos términos con la ciudad, pero no puedo decir con certeza si esto le pertenece a ella o no.

Más adelante hablaré del folleto. Primero veamos la actualización del 15 de marzo del 2019 de Podemos Bailar.

Un mapa de la ciudad de Atreno.

Es curioso, porque se encuentra en una entrada de Podemos Bailar que está dedicada a Black Hat directamente, por lo que debe haber algo en Atreno que sea muy importante para Black Hat organization.

Parece ser que alguien ha estado haciendo una investigación sobre los sucesos ocurridos en Atreno City. En esta pizarra está pegada la nota de la explosión en la expo, hay una foto de la máquina de Penelope, así como un par de imágenes de la villana.

Podemos ver con más iluminación parte de su traje, una larga bata blanca y largos guantes morados, definitivamente un traje de científica.

Nos muestran una fotografía del que seguramente es el héroe que se estrelló contra la máquina de Penumbra. Al igual que Penelope, no podemos ver su cara. Los colores de su traje son distintos a cuando se estrelló, pero puede ser sólo la iluminación .

Hay en la pizarra una foto del lugar donde se llevaron a cabo los acontecimientos del cubrimiento del Sol. También hay una tarjeta de Black Hat Organization, pareciendo confirmarnos que Penelope estaba relacionada a la organización del sombrero.

Ahora veamos un par de localizaciones del mapa.

Podemos ver en la leyenda los símbolos de algunas ubicaciones como el aeropuerto, la Universidad de Atreno, el Centro de Convenciones, el centro de la ciudad y otros lugares imposibles de leer. Sólo dos de estos sitios aparecen en el mapa.

Como verán, la universidad de Atreno, donde estudió Penelope, está en la esquina inferior izquierda del mapa.

Y la segunda ubicación es el centro de la ciudad, el lugar donde ocurrió lo que vemos en el vídeo, donde Penelope colocó su máquina para cubrir el Sol.

Ahora que llegamos a este punto es momento de finalmente hablar de el símbolo del circulo con los picos, ese que se puede ver en el mapa. Un símbolo que de hecho está muy presente en el vídeo, se los mostraré.

Aparece como una enorme escultura dorada.

Y está grabado en el suelo, justo debajo de la máquina de Penumbra.

Mi teoría es que este símbolo representa al Sol, ¿por qué? Porque el Sol es el mayor atractivo turístico de Atreno City. 

Atreno es conocido por su resplandeciente Sol, el astro se encuentra de forma prominente en toda su publicidad, eso incluye el folleto visto en la Entrada 8. Atreno es la tierra del Sol. Ésta es la razón por la cual el crimen de Penelope de oscurecer el cielo afectaba tanto a la economía y turismo de la ciudad, como se muestra anotado en la lista de sus crímenes. Eso era un ataque directo al símbolo que representa mayor orgullo para Atreno.

Penelope es una mujer que se propuso una meta desde muy joven: proteger los glaciares de los rayos del Sol. Imaginen vivir en una ciudad que adora el Sol cuando para ella no es más que dañino.

Curioso es que, al igual que Metauro, Penelope tuvo un motivo noble para convertirse en villana, pero al igual que aquel villano, los métodos de Penelope son extremistas y no le importa a quién pisotear con tal de lograr su objetivo.

El paradero de la villana Penumbra es desconocido para nosotros, no sabemos cómo le ha ido, dónde está, si pagó por sus crímenes o sigue libre. Pero si es que acaso hay algo en Atreno, en esta mujer o en los hechos ocurridos aquel 21 de julio del 2005, que sea tan relevante como para que un agente lo publique en la entrada dedicada a Black Hat en la página Podemos Bailar, si acaso los eventos ocurridos en junio del 2005 son tan importantes como para presentárnoslo como un avance de lo que se vendrá en la serie, quizá y sólo quizá Penumbra es más importante de lo que suponemos y su presencia hará eco más adelante en la historia.

Es interesante. El 15 de marzo, el día en que el mapa de Atreno City fue subido a Podemos Bailar, fue el mismo día en que la Entrada 11, la que habla de Atreno y Penelope, desapareció por completo.

Y recuerden, todo lo que expliqué aquí que no es oficial, aún, es sólo una teoría.

[corallorosso]

La storia del brigatista Casimirri mai estradato in Italia di MASSIMO DEL PAPA Se la cattura in Bolivia dell'esponente dei Pac (Proletari Armati per il Comunismo) Cesare Battisti sembra avere chiuso definitivamente la latitanza più famigerata degli Anni di piombo, esiste però tutta una serie di terroristi, rossi e neri, ancora da riscattare; fra questi ce n'è uno, assai rilevante sul piano storico, che non ha scontato un solo giorno di carcere e che da quasi 40 anni risulta blindato in Nicaragua. Si tratta del brigatista Alessio Casimirri, nome di battaglia “Camillo”, 67 anni ottimamente portati, coinvolto nella strage di via Fani del 16 marzo 1978 insieme alla ex moglie Rita Algranati... per Casimirri la questione rimane apertissima, blindato com'è da un intreccio di poteri che, di fatto, lo rendono un intoccabile. «E' un dato di fatto che nella zona dove il 16 marzo 1978 si persero le tracce dei terroristi in fuga con l'ostaggio c'erano proprietà del Vaticano . Così come è certo che lungo quel tragitto di fuga un ruolo lo ebbe il brigatista Alessio Casimirri, figlio di un alto funzionario del Vaticano, e Casimirri sarà il solo brigatista, tra quelli identificati del commando di via Fani, a sottrarsi all'arresto: con l'aiuto dei servizi segreti, espatriò in Nicaragua, da dove non verrà mai estradato». Il combattente “Camillo”, infatti, ha radici saldamente piantate nel microuniverso della Santa Sede: la madre era una cittadina vaticana, il padre, Luciano Casimirri, diresse la Sala stampa vaticana sotto tre pontefici: Pio XII, Giovanni XXIII e Paolo VI (che battezzò e comunicò il piccolo Alessio). Il giovane Alessio, ex militante di Potere operaio, segnalato nel 1975 in un rapporto dei carabinieri come soggetto «fazioso e violento», confluisce nelle Br nel 1976 e vi resta almeno fino 1980 prendendo parte all'azione più eclatante, quella in cui viene annientata la scorta del presidente Dc Aldo Moro, prigioniero senza ritorno. ...Secondo plurime risultanze di indagine, tra le quali la già citata II Commissione Moro, Casimirri ha potuto usufruire di «costante e ripetuta protezione nel nostro Paese, di cui […] godere in molte fasi della sua vita con modalità e intensità diverse e in molteplici ambiti». Non solo, come è ovvio, grazie alla potente influenza dei familiari, ma anche «con analoghi percorsi, elementi di collaborazione, più o meno ufficiale, con strutture dello Stato». L'ex compagno di militanza brigatista Raimondo Etro riferì alla Commissione una voce che voleva Luciano Casimirri, padre di Alessio, in rapporti di confidenza con il generale Giuseppe Santovito, capo del Sismi e affiliato alla loggia massonica coperta P2. ... Sta di fatto che l'ex bambino vaticano resta intoccato ed è l'unico fra tutti i suoi compagni di militanza. ... ha aperto un ristorante rinomato e assai frequentato, oltre che gravido di richiami, più o meno criptici, al suo torbido passato. Ma per tutti egli è lo chef, un amico, uno che a tavola ti ridà la vita, seppure a prezzi non esattamente proletari. Pochissimi sanno di via Fani, di Moro, e anche del magistrato Girolamo Tartaglione, caduto esattamente 4 mesi dopo Moro, il 10 ottobre 1978, per mano di “Camillo” ... Due richieste italiane di estradizione, nel 2004 e nel 2015, sono cadute come foglie morte. La sua vicenda è a suo modo esemplare di quella zona grigia di connessioni e protezioni statali e poliziesche che ha avvolto tanti terroristi, di destra e di sinistra, lui più di ogni altro. Oggi i Contras hanno problemi in Nicaragua, forse passeranno anche loro, ma Casimirri resterà. Alla luce del sole, senza doversi nascondere.

[sistemabibliotecariomilano]

Aldo Carpi. Una vita salvata dall’arte

“C’è tanto male oggi nel mondo, tanto soffrire che dovrebbe l’artista diventare apportatore di pace e di gioia spirituale tra gli uomini; questo può fare l’artista, perché egli vede e sente ciò che gli altri non vedono e non sentono; l’artista può essere allora, nell’ombra che avvolge gli uomini, un segno di luce; anche la più piccola basterebbe” (Aldo Carpi. 1939).

Con queste parole l’artista milanese Aldo Carpi, nel dicembre del 1939, introduceva la propria mostra personale alla Galleria Gian Ferrari di Milano. Parole forti, che dimostrano una visione lucida e smaliziata di quello che si stava preparando nel mondo e che lui stesso avrebbe subito in prima persona, ma anche parole di speranza verso il potere salvifico dell’arte. Aldo Carpi De' Resmini nacque a Milano il 6 ottobre 1886. Mostrando sin da bambino una precoce attitudine artistica, a dodici anni prese lezioni dal pittore Stefano Bersani e sette anni più tardi frequentò all'Accademia di Brera i corsi di Cesare Tallone, insieme ad Achille Funi, Emilio Gola e Carlo Carrà.

1-Carlo Carrà. Ritratto eseguito da Giacomo Manzù nel 1945. Fotografia [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]; 2- Achille Funi. Riproduzione dell’autoritratto dell’autore. 1890 [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]; 3- Emilio Gola. Autoritratto dall’Iconoteca G. Scheiwiller [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]

Diplomatosi nel 1910 con il massimo dei voti alla scuola di nudo, due anni più tardi cominciò a esporre alle mostre di Brera e alla Biennale di Venezia, alla quale partecipò quasi ininterrottamente fino all’edizione del 1952. Allo scoppio del primo conflitto mondiale fu inviato in Albania, dove realizzò una serie di disegni che ritraevano la ritirata serba, raffigurando “dal vero” la tragedia della guerra in tutto il suo orrore. Una volta congedato, dal 1919 riprese a tempo pieno la sua attività di pittore: espose le sue opere presso prestigiose gallerie d’arte e sedi pubbliche milanesi (come il Circolo della Stampa, la Famiglia Meneghina, la Permanente e Palazzo Reale) e ottenne premi e riconoscimenti anche in ambito internazionale.

4-Daniele Fontana. Aldo Carpi. Caricatura, carboncino acquarello. Associazione Culturale Biblioteca Famiglia Meneghina-Società del Giardino. Immagine edita in: Milano e la sua memoria. Il teatro dialettale e le nuove acquisizioni bibliografiche, a cura di Marina Bonomelli, Milano, 2011

Nel 1930 gli venne assegnata la cattedra di pittura dell’Accademia di Brera. Insegnante generoso ed entusiasta, Carpi rispettava la libertà espressiva dei suoi allievi, le loro inclinazioni e la “dimensione personale” della loro arte, senza imporre dettami “circa il colore e la forma” (Aldo Carpi, testo di Leonardo Borgese, Milano, Amilcare Pizzi, s.d.). Egli stesso infatti amava sperimentare diverse tecniche artistiche, passando dalla pittura su tela all’affresco, dal disegno all’incisione, e si dilettava a cimentarsi in temi iconografici vari, dal ritratto al soggetto religioso e al paesaggio “attraverso l’eccellenza di uno stile originale” (Il Vangelo di Aldo Carpi. Le vetrate provenienti dalla Cappella delle Suore del Cenacolo donate al Museo Diocesano, a cura di Paolo Biscottini, Milano, Museo Diocesano, 2006).

5-Aldo Carpi. Giovanna. 1925. Fotoriproduzione del dipinto.  [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]; 6-Aldo Carpi. Autoritratto. Riproduzione fotografia incollata su cartoncino. Dalla iconoteca G. Scheiwiller.  [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]; 7- Aldo Carpi. Signora in rosa  Fotoriproduzione del dipinto.  [Archivio Aloi Biblioteca Comunale di Milano]

Questo spiega l’unicità della sua arte e l’eterogeneità degli artisti che si formarono e lavorarono con lui: da quelli che aderirono a “Corrente”, come Ennio Morlotti, Bruno Cassinari, e Aligi Sassu, al gruppo del “realismo esistenziale” degli ultimi anni cinquanta, come Bepi Romagnoni, Mino Ceretti e Giuseppe Banchieri, a molti altri non iscrivibili a un particolare movimento artistico del Novecento.

8-Modulo inviato da Roberto Aloi all’artista per poter compilare la voce su di lui per il Dizionario degli artisti che stava preparando. Il modulo è interamente compilato da Aldo Carpi. [Archivio Aloi. Biblioteca Comunale di Milano]

Nel gennaio 1944 tuttavia la sua vita ebbe una svolta inaspettata. Un collega delatore informò i fascisti delle origini ebraiche del pittore: Carpi venne arrestato, condotto a San Vittore poi a Mauthausen e infine a Gusen, dove annotò su foglietti, che nascondeva in fondo alla tasca della sua tuta, uno sconvolgente diario fatto di frasi pigiate e tremanti. Aldo Carpi riuscì a salvarsi perché era un pittore. Era stato messo a lavorare nelle cave finché, per caso, non venne scoperto il suo talento da uno sei suoi aguzzini: i generali nazisti cominciarono a commissionargli dipinti e due medici polacchi gli permisero di rimanere in uno sgabuzzino dell’ospedale a dipingere: in un anno di lagher fu costretto a realizzare decine di quadri per i suoi carnefici, a tempera o ad olio, per lo più ritratti di parenti copiati dalle fotografie o paesaggi italiani disegnati “a memoria”. Dopo la liberazione persino i soldati americani lo trattennero alcune settimane per farsi fare dei ritratti.

9-Aldo Carpi. Le fuggitive. 1939. Dipinto. Immagine edita in Aldo Carpi alla Galleria Gian Ferrari, Milano, 1940 [Archivio Aloi. Biblioteca Comunale di Milano]

Quando finalmente tornò a casa, per due giorni riversò addosso alla sua famiglia il ricordo di tutto l’orrore che aveva vissuto, poi non ne volle più parlare e non volle nemmeno più riprendere in mano quei foglietti. Sarà il figlio Pinin a occuparsene e a “ricucire insieme” i ricordi del padre per poi pubblicarli nel 1971 con il titolo “Diario di Gusen”, probabilmente l’unico esempio di diario uscito da un campo di concentramento.

Rientrato dalla guerra, dovettero trascorrere alcuni anni prima che Carpi provasse a raffigurare gli orrori del lagher. Scriveva infatti: “Riprendo e continuo la vita: nell’apparenza come prima, con lo stesso slancio, con lo stesso spirito. Così come noi tutti.Ma quanto siamo cambiati!…Non ho qui i miei ultimi lavori perché ho dovuto vagare troppo lontano, tra uomini sconosciuti ed oscuri. I miei ultimi lavori sono dentro il mio spirito nascosti. Domani vedremo.”

Realizzò poi una serie, intitolata Carabinieri, tesa a far riflettere sul tema del potere e sull’ingiustizia da esso generata. Nel frattempo era stato nominato direttore dell’Accademia di Brera con un’acclamazione pubblica che riconosceva in lui un esempio, “un maestro, nell’arte come nella vita”. Aldo Carpi visse altri vent’anni, dedicandosi all’arte e agli artisti con la stessa generosità che aveva contraddistinto la sua vita prima della guerra, ma con un nuovo stato d’animo di silenzioso e continuo lutto, perché quegli anni terribili lo avevano “umiliato e offeso, e con lui avevano umiliato e offeso atrocemente tanti uomini”.

10-Riproduzioni fotografiche di opere di Aldo Carpi tratte da Il Vangelo di Aldo Carpi. Le vetrate provenienti dalla Cappella delle Suore del Cenacolo donate al Museo Diocesano, a cura di Paolo Biscottini, Milano, Museo Diocesano, 2006.

Quest’anno, per la giornata della memoria, vi proponiamo di riscoprire la figura di Aldo Carpi leggendo il suo diario,andando in cerca della sua arte e, se volete, riscoprendo alcuni appunti di Roberto Aloi su Carpi e gli artisti che si formarono con lui e con la sua arte.

[girddlepatchilles]

I just read City of Vengeance by D.V. Bishop and all I want is for Cesare Aldo and Saul Orvieto to make up and have a sweet romance

[cinquecolonnemagazine]

Tulipani di seta nera: annunciati i 16 documentari in concorso

Annunciati i 16 documentari in concorso della sezione dedicata al cinema del reale diretta da Mimmo Calopresti nell’ambito della XIV edizione del Festival Internazionale Film Corto Tulipani di Seta Nera. Le altre due sezioni sono dedicate a Cortometraggi e a #SocialClip rispettivamente seguite da Paola Tassone e Grazia Di Michele. I documentari selezionati concorreranno al Premio Sorriso Anac scelto dal pubblico e saranno visibili sul sito https://anackino.it/tsn-2021-sorriso-anac/ dal 30 aprile fino al 31 maggio.  La premiazione avverrà durante l’edizione 2021 del festival che si svolgerà dal 3 al 6 giugno a Roma al Cinema Giulio Cesare. Il Festival ha l’obiettivo di promuovere il lavoro di giovani autori che attraverso le immagini declinino la diversità nelle sue numerose accezioni, valorizzandone i molteplici aspetti, affinché siano spunto di riflessione per un sempre proficuo dibattito volto al sociale. Essere il festival della transizione ecologica e sociale è la mission dell’edizione 2021 che vuole dar voce attraverso i propri autori alla fragilità delle persone e dei luoghi nello spirito del Next Generation EU. Far leva sulle nuove generazioni e creare una comunità sensibile e attenta all’integrazione, che impari a sostenere i più deboli e a rispettare l'ambiente è l’obiettivo di questa peculiare edizione del festival. Alla conferenza trasmessa in streaming dalla sede ANAC con Mimmo Calopresti hanno preso parte il direttore di RAI Documentari Duilio Giammaria, il presidente ANAC Francesco Ranieri Martinotti, insieme a Paola Tassone e Diego Righini rispettivamente direttore artistico e presidente del Festival. Hanno partecipato anche Amir Zuccalà Responsabile Progetti ENS e Fabio Sebastiani giornalista e conduttore di Radio ANMIL. Come ha dichiarato Mimmo Calopresti: “Un vero e proprio festival internazionale del documentario con sedici opere in concorso provenienti da tutto il mondo. Per questa edizione del festival la grande novità della collaborazione con la piattaforma Anackino consentirà a queste opere di essere viste da un ampio pubblico e competere per il ‘Premio Sorriso Anac’ deciso proprio dal pubblico. Una kermesse online che farà il punto sulla situazione dei documentari come opera cinematografica, dopo un anno di lockdown e pandemia”. “Il documentario sta vivendo oggi una vera e propria golden age, come dimostrano gli ingenti investimenti delle grandi piattaforme internazionali e lo spazio sempre maggiore dedicato a questo genere dai broadcaster in tutta Europa”, ha dichiarato Duilio Giammaria, Direttore di RAI Documentari. “La chiave di questo crescente successo è semplice: il documentario riesce a portare il mondo a casa dello spettatore e a stimolare la riflessione e il dibattito, offrendo una nuova chiave interpretativa e andando incontro al desiderio di conoscenza che si sta diffondendo sempre più anche in Italia. Attraverso il documentario, infatti, rivivono personaggi, eventi, fatti di cronaca, i momenti epocali della storia del nostro Paese così come i principali avvenimenti internazionali, con un linguaggio nuovo capace di appassionare e far discutere fasce sempre più ampie di telespettatori”. Per Paola Tassone “Il Festival Tulipani di Seta Nera nasce per sensibilizzare lo spettatore sui temi sociali e da quest'anno mette al centro anche la transizione ecologica. Con la sezione Documentari desideriamo avvicinare i giovani a questi temi e attraverso il cinema del reale darne vetrina per supportarne la filiera e i giovani talenti. Mettere in piedi un festival in tutti i suoi aspetti” - spiega – “è un'operazione oggigiorno più che mai complicata, ma la ripartenza del paese deve e sottolineo deve iniziare dalla cultura e, in particolare, dal cinema. Noi andiamo avanti con tenacia e dal 3 al 6 giugno prende il via la kermesse con tante straordinarie novità”. Per Diego Righini: “La sezione documentari del nostro Festival non spinge solo le coscienze a ragionare, ma ci pone davanti ai temi reali della discriminazione e dell'inquinamento ai quali le istituzioni non hanno ancora posto soluzione, questa è l'analisi del Paese per il Next Generation EU sul quale è impegnato il Governo Draghi in questi giorni”. Francesco Ranieri Martinotti ha concluso dicendo che: "La collaborazione tra l'Associazione Nazionale Autori Cinematografici e i Tulipani di Seta Nera è stato un fatto quasi naturale. L'ANAC nel suo DNA ha sempre avuto la missione di difendere e rafforzare il cinema indipendente, più fragile dal punto di vista commerciale, ma forte per quanto riguarda i contenuti, i linguaggi e l'innovazione. La stessa missione che vede il Festival Tulipani di Seta Nera in prima linea da anni nella promozione del cinema che affronta i temi della fragilità e si impegna ad abbattere le barriere della diseguaglianza." 16 i documentari in concorso scelti fra 50 arrivati da tutto il mondo a testimoniare l’importanza crescente di un festival che non volge lo sguardo solo all’Italia ma anche al resto del mondo. Tra i tanti paesi da cui sono arrivati documentari troviamo anche Francia, Spagna, Svizzera, Argentina, Sri Lanka, Libano, Marocco, Kenya e Usa. Tra i temi affrontati nei lavori in concorso: le disuguaglianze sociali e la solidarietà, l’ambiente, la cultura della memoria, il razzismo, l’immigrazione, l’omofobia, la povertà, gli stereotipi di genere e la disabilità. Questi i titoli che concorrono per il Premio Sorriso Anac scelto dal pubblico: Briganti di Bruno e Fabrizio Urso. L’abbandono, spesso colpevole, da parte delle istituzioni e il degrado che accoglie e ospita delinquenza e criminalità, hanno fatto di Librino, un quartiere alla periferia di Catania, un non-luogo con caratteristiche simili alle periferie di molte città europee. Librino è una sorta di quartiere satellite, un buco nero che rischia di risucchiare i suoi abitanti. Con molte difficoltà i Briganti aiutano i ragazzi del quartiere a trovare la loro strada sfuggendo al destino della delinquenza. Chjanu Chjanu di Aldo Albanese e Martina Raschillà. Armando, artigiano dei "panari", cesti realizzati con materiali naturali, è un ecologista inconsapevole. Con la moglie Caterina, ricamatrice e donna d'altri tempi, vive in un piccolo paese dell'entroterra calabrese. Le loro testimonianze sono una finestra su un passato in cui l'uomo ha vissuto in armonia con la natura. Al centro del documentario una critica sociale, culturale ed economica all'attuale sistema consumistico. Deshdentau - L'ultimo Tabarkino di Andrea Belcastro. Paolo ha novantun anni e vive a Carloforte in Sardegna. Nel raccontare la sua vita al nipote lo fa come se portasse con se l’esistenza del mondo. Eppure, Carloforte è la sua unica realtà, la sua isola: là dove tutto è cominciato e dove tutto finirà. Sulla sua pelle, come lungo le dure coste dell’isola, il vento e il mare scavano solchi che divengono indelebili ricordi: la pesca nelle tonnare, la guerra, la fame, un amore levatogli tragicamente. Lì Paolo attende di lasciare per sempre la sua isola. Fighting Souls di Stratos Cotugno. Il 25 maggio 2020 a Minneapolis, George Perry Floyd Jr. è brutalmente assassinato da un agente di polizia. La sua morte sancisce l'ennesimo atto di disuguaglianza nei confronti della comunità afroamericana. Da Londra a Los Angeles, nel bel mezzo della pandemia, migliaia di persone scendono in strada per unirsi al coro di “Black Lives Matter”. Eco di una lotta più viva che mai. Harrag di Smail Beldjelalia. Dopo molti fallimenti, Mohamed, un giovane trentenne algerino, perde la fiducia nel suo Paese e decide di attraversare il Mediterraneo per iniziare a vivere da immigrato irregolare in Francia. Hasta Ahora Y Siempre di Carmen Baffi. Al centro del documentario una serie di interviste inedite per non dimenticare e tenere viva la memoria sui fatti della dittatura argentina degli anni Settanta e Ottanta. Il racconto di persone che hanno vissuto sulla propria pelle quegli anni di terrore. Il Direttore di Maurizio Orlandi racconta la storia di Albo Orlandi nato a Gavorrano, nella Maremma toscana, dove faceva il Segretario del direttore nelle miniere di pirite della Montecatini poi Montedison. Nel 1969, venne trasferito alla Farmitalia di Settimo Torinese, come Direttore del personale. Erano gli anni delle aspre lotte politiche e sociali che sfociarono in seguito nella stagione del Terrorismo e delle Brigate Rosse. Persona rigida, intransigente e coerente con il ruolo di Direttore, gestiva i rapporti con il Consiglio di fabbrica, nelle dure vertenze sindacali, e decideva licenziamenti e cassa integrazione. Poi nel 1978 all’improvviso, le dimissioni. Nella sua vita, però, c’era anche un'altra storia. Albo Orlandi era stato un antifascista, partigiano combattente nella Resistenza a Firenze. Il Direttore è la storia di un personaggio e di un'epoca storica. Ma, è anche il racconto di un figlio che parte dal bisogno di ricucire una cesura, quel pezzo mancante nella storia di suo padre e della sua famiglia. Libertà di Savino Carbone. Bari 2019. Cosa significa essere liberi? Due migranti omosessuali riflettono sulla loro condizione di richiedenti asilo in Italia, dopo aver lasciato il Senegal e la Nigeria per sfuggire alle persecuzioni contro la comunità LGBT. Nei due paesi, infatti, l’omosessualità è un reato punito con il carcere e, dove vige la Shari’a, la lapidazione. Mentre i due vivono in una sorta di limbo permamente, in Italia si avvertono gli effetti delle dure politiche migratorie e gli effetti dei decreti sicurezza. Niños Maya  di Veronica Succi. Lo stile di vita dei bambini Maya in Guatemala, la loro condizione, il lavoro sin dai 4 anni di età, l’incesto, la povertà e le disabilità fisiche. Ma allo stesso tempo la meravigliosa cultura in cui crescono: la cultura Maya. Ricca di valori e spiritualità e di un diverso senso della vita. Niños Maya è uno sguardo materno e necessario che osserva la realtà dei bambini Maya per migliorare le condizioni dell’infanzia nel mondo. Re - Vita Tra Le Note di Lucio Zannella e Michele Morsello Angileri è un documentario che racconta le storie di vita reali di 8 artisti con 8 stili diversi ma con una sola passione comune: "la musica". Al centro il tema del pregiudizio sulla figura degli artisti di strada e in particolare verso i musicisti. Serendip di Marco Napoli. Dopo mesi passati a raccogliere le risorse necessarie, Andrea parte per lo Sri Lanka, dove raggiunge Antonio, già impegnato sul posto nell'organizzazione della consegna del materiale scolastico ai bambini di Ambewela. Superate con successo le fasi iniziali, i ragazzi di Take Me Back entrano in contatto con voci, volti ed idee fino a farsi testimoni di storie e spettatori di un luogo lontano, che urla diversità, cambiamento e possibilità. Quello che i due amici non potevano prevedere, era quanto il viaggio stesso sarebbe diventato il loro cammino, permettendogli di riportare a casa molto più della sensazione di aver fatto qualcosa di grande. Sisterhood di Domiziana De Fulvio racconta la storia di tre squadre di basket femminile che giocano nei campi di strada a Beirut (Campo di Shatila), a Roma e a New York. Racconti in soggettiva e riprese dei corpi in gioco mostrano come le protagoniste, con o senza il velo, nere o bianche, di quindici o quaranta anni, mettono quotidianamente in campo un’accesa e vitale sfida a stereotipi e discriminazioni di genere e sociali, riprendendosi lo sport Solidarity Crime. The Borders Of Democracy di Nicolas Braguinsky Cascini e Juan P. Aris Escarcena racconta la storia di persone che sono state criminalizzate per essere state solidali con i migranti. Inizialmente sono stati criminalizzati i migranti, poi chi si è mostrato solidale con loro. Chi sarà il prossimo? La democrazia è in pericolo, non resteremo indifferenti. Thunder's Five Milano di Jacopo Benini racconta la storia della squadra di baseball per non vedenti (BXC) più titolata d’Italia. Nata da un’idea del GSD Non Vedenti Milano ONLUS nel 1999, sotto la guida di ex-atleti di serie A del Milano Baseball 1946, nel giro di poco si afferma come punto di riferimento per il movimento AIBXC (Associazione Italiana Baseball per non vedenti). Attraverso le testimonianze dei diretti protagonisti, ripercorriamo vittorie, aneddoti e momenti salienti della carriera sportiva degli ultimi vent’anni. Scopriamo il segreto del successo dei Thunder’s: enorme senso di appartenenza fondata sull’amicizia, impegno e divertimento. Under The Water di Davide Lupinetti, attraverso gli occhi di Barack, il documentario racconta una giornata a Korogocho, uno dei bassifondi più grandi e più poveri di Nairobi in Kenya ma anche uno degli slum più poveri del Terzo Mondo. "Under the Water" descrive la storia di tre bambini che vivono a Korogocho. Vuoto A Perdere di Alfio D'Agata. In un luogo inaspettato e insolito il nostro occhio cinematografico si è fermato per raccontare la storia di una comunità di trans... Pachino, una delle tre punte della Sicilia diventa il set naturale per raccontare incredibili storie di vita vissuta, ben oltre ogni pregiudizio, immaginazione e idea comune. "Vuoto a perdere" è il senso del vivere, quasi filosofico, che i nostri protagonisti, ognuno a modo loro, ci trasmette.Il Festival Tulipani di Seta Nera, in linea con la maggior parte dei festival nazionali e internazionali, migrati per necessità su piattaforma digitale, ha previsto un prezzo simbolico di 5 euro per l’accredito che consentirà la visione simultanea dell’intera selezione dei film che darà la possibilità di esprimere il proprio voto per l’assegnazione del Premo Sorriso Anac.Con il supporto di: Ministero della Cultura, Regione Lazio e Enit. Infine Partners istituzionali del Festival - i Ministeri dell'Istruzione, della Transizione Ecologica, delle Disabilità, Rai Cinema, Rai per il Sociale, ANAC, ASVIS, ENS, INAIL, ENIT, ANMIL, Roma Lazio Film Commission e Fondazione UNIVERDE. Sponsor tecnici: Anackino, Gruppo Diddi, Antica Norcineria Lattanzi Franco, CONFIPE, Autonoleggio Sferrazza luxury minivan & minibus. Read the full article

[sarahfelberbaumarchive]

Ecco le donne del telefonino

Sexy e bellissime sono tante le testimonial delle compagnie telefoniche che prima di Fiammetta hanno fatto sognare gli itlaliani

E’ il suo momento ma prima di Fiammetta sono state altre le donne, bellissime, che hanno fatto sognare una loro “telefonata” agli italiani. La protagonista degli spot tormentone TIM ha raccolto il testimone lasciato da personaggi come Sarah Fel­berbaum, Gaia Bermani Amaral (con le sue due amiche in barca), Elisabetta Canalis e Vanessa Incontra­da che prima di lei hanno dato il volto alla “telefonia cellulare”. Sempre per la Tim, abbiamo visto anche un’intera serie di spot con Adriana Lima (foto a lato), la bellissima che ha difeso la compagnia telefonica nella versione sexy stile James Bond, poi nelle versione più dolce di “quattro paperelle”, “quattro stelline”: ricordate?

Si è poi vista nelle versione serata glamour, casual, sportiva e in spiaggia dove un vigile gioviale, ovvero Cristian De Sica, la sgridava per le sue infrazioni.

E non sono le uniche: il binomio donna-telefonino sembra il preferito dai pubblicitari che vogliono far ricaricare il cellulare ai giovani. Ed ecco dunque che la Vodafone ci ha proposto recentemente la bella Ilary Blasi (accompagnata dal pupone, nonchè marito, Francesco Totti) e in tempi passati lanciò Megan Gale, diventata il “vero” simbolo delle campagne degli operatori di telefonia.

C’è poi chi è riuscito a portare in Italia una tra le donne più chic e ricercate di Hollywood: l’intoccabile Paris Hilton è stata testimonial (con Claudio Amendola) della compagnia telefonica 3, oggi sostituita da una frizzante Claudia Gerini. Prima di lei anche l’anticonvenzionale Luciana Litizzetto (foto a lato) che con la sua ironia bucava il video con la frase "Meglio cambiare neh?".

Come dimenticare poi lo spot lanciato da Valeria Marini: il suo “Videochiamami” è stato diventato un vero e proprio tormentone. Insomma, l’occhio vuole la sua parte e se le donne riescono a conquistare con il bel decolleté, gli uomini lo fanno per lo più con la simpatia: Aldo, Giovanni e Giacomo e Giorgio Panariello si sono ingraziati i clienti telefonici con la loro comicità, mentre Francesco Facchinetti, Cesare Cremoni e Claudio Amendola li hanno conquistati con il loro sex-appeal.

(Varese News 24/07/2009)

[bongianimuseum]

Ritrovata a Salerno  una caricatura inedita del 1937 del grande Federico Fellini

Ritrovata in una soffitta di una  vecchia casa a Salerno, dopo 82 anni  una caricatura inedita originale eseguita  a pastelli nel 1937  dal giovane Federico  Fellini. Ritrae il suo prof. salernitano di ginnastica  Luigi  C.  che in quell’anno insegnava al liceo classico Giulio Cesare di Rimini.

Dopo 82 anni  è stata ritrovata per caso in una soffitta di una casa a  Salerno un'opera inedita eseguita nel 1937 da Federico Fellini.  In quel periodo  i  disegni di Federico Fellini  che faceva per gioco ritraendo i compagni e gli insegnanti del liceo e che poi regalava   agli amici erano apprezzati  al momento e quasi sempre buttati via. L’attuale proprietario dell’opera  Luigi C. ci racconta di un suo zio insegnante di ginnastica,  suo omonimo, che dopo aver frequentato la Scuola della “Farnesina” meglio conosciuta ufficialmente come "Scuola fascista di educazione fisica", conseguendo il diploma  si trovò nel 1937 a insegnare come primo incarico scolastico al liceo ginnasio “Giulio Cesare” di Rimini nella classe dove frequentava  anche Federico Fellini.  Il nipote  ci racconta che “lo zio gli ripeteva spesso di un particolare incontro al bar con il giovane Fellini in pieno inverno del 1937, nel penultimo anno di scuola  che Fellini fece a Rimini.  Quel giorno il prof. L. C.  siccome doveva entrare a scuola alla seconda ora, soleva fare come al solito una passeggiata sul lungomare che in quel periodo era desolato. Camminando notò in un tavolino di un bar  un ragazzo che riconobbe nel suo alunno Federico Fellini. A vederlo il giovane Fellini con voce suadente e remissiva gli disse: Professore, dopo una notte di baldoria con gli amici sono stanco ed ho fame, per cortesia  mi può offrire un cornetto e un cappuccino che non ho neanche una lira”. Il prof. giusto il tempo di ordinare  al bar la colazione al suo alunno si ritrovò sul tavolino una   caricatura colorata su carta Bristol; in un attimo il ragazzo di Gambettola aveva  abbozzato con segno deciso il ritratto del Prof. regalandoglielo e dicendo: “Professore, a me non mi piace la scuola, lo conservi perché io un giorno sarò un grande”. Lo conferma  anche l’attore Alberto  Sordi in cui Fellini nei primi anni di vita stentata a Roma soleva  spesso dire agli amici “ un giorno sarò un grande regista”. Tale opera di Fellini il Prof.  l’ha custodita in casa  con gelosa cura per lungo tempo fino alla sua morte (1999).  Da sottolineare, visto  i suoi studi incerti al Liceo Classico che non andavano per niente bene,  nel 1937  Fellini aveva iniziato anche a guadagnare qualcosa seguendo il suo interesse artistico, infatti, in quell’anno insieme al pittore Demos Bonini,  aveva aperto la bottega “Febo” dove i villeggianti andavano a farsi immortalare in azzeccate caricature  firmate “FEBO”, con il giovane Fellini  che disegnava e Demos Bonini, essendo un pittore li colorava.  Di quegli anni lo stesso Fellini ha raccontato alla Chandler (Io, Federico Fellini, A. Mondadori, 1995) questa sua precoce vocazione: “La scuola mi offriva l’opportunità di disegnare con la scusa di prendere appunti o di scrivere e quindi di vivere nel mio mondo di fantasia, mentre fingevo di ascoltare le parole degli insegnanti. Disegnavo di nascosto caricature, sperando di non essere mai scoperto e che tutti pensassero che stavo prendendo appunti su appunti”. Una passione intensa quella  di descrivere le facce e le espressioni grottesche,  degli amici che diventerà  poi una delle caratteristiche peculiari del suo cinema. In effetti,  Marcello Monaldi ci dice che “Fellini ha sempre disegnato accanitamente: da bambino, quando riempiva le tovaglie di casa con interminabili ghirigori, da studente, quando faceva le caricature degli insegnanti o andava sulla spiaggia di Rimini, vestito di tutto punto, a caccia di clienti a cui fare il ritratto, da giovane in cerca di fortuna quando collaborava come umorista e vignettista al Marc’ Aurelio: e poi da regista, quando il disegno gli serviva per fissare i lineamenti di un personaggio, per abbozzare un costume, una scenografia per captare le suggestioni cromatiche da…”.  Proprio nel 37’ tanti bozzetti che Fellini produceva per pochi centesimi sul lungomare di Rimini quasi sempre venivano  buttati subito via perché ritenuti di poco conto. Proprio in quegli anni  inizia a collaborare con alcune riviste inviando vignette sino a diventare un collaboratore fisso del settimanale fiorentino “420” e poi del “Marc’Aurelio”: siamo  ormai nel 1939 anno nel quale Fellini si trasferisce a Roma con la scusa di iscriversi a giurisprudenza. Comincia a frequentare l’ambiente dell’avanspettacolo e della radio, a scrivere copioni, gag e battute per spettacoli e film vari. Nasce un mito della cinematografia.  Purtroppo, tanti  lavori di quegli anni  riminesi sono stati persi e si conosce pochissimo questa parentesi giovanile che precede l'arrivo a Roma nel 1939 con l'inizio  geniale nel campi della cinematografia a contatto con importanti personaggi del cinema e dello spettacolo. Infatti, si conoscono maggiormente i disegni degli anni 50 fino agli anni 80 legati al cinema, ma rimane poco conosciuta la parentesi degli anni di Rimini. L'opera in questione analizzata e periziata dal critico d’arte Sandro Bongiani  della  Collezione Bongiani Art Museum di Salerno si presenta  protetta da una vecchia cornice nera dal bordo oro con vetro e relativo passepartout. Disegnata a pastelli su Carta Bristol  di cm 25x35  nel 1937 con una tecnica  già  matura  nonostante i suoi 17 anni. L’opera risulta di grande importanza, soprattutto, per capire la personalità  geniale del giovane Fellini.  E’ di sicuro una delle poche o forse l’unica opera firmata dal grande regista, (la firma di Fellini è visibile dentro un piccolo quadrato inclinato  in basso a destra del foglio), di fatto risulta una delle prime opere giovanili  già convincenti e geniali del maestro. Oggi quest’opera  inedita è  valutabile  tra i 50 e i 70 mila euro.                                                                                            Sandro  Bongiani

  Biografia  

Federico Fellini è nato a Rimini il 20 gennaio 1920, figlio di Ida Barbiani, romana, e di Urbano, emiliano, rappresentante di commercio originario di Gambettola. Ha un fratello, Riccardo, nato nel 1921 e una sorella, Maddalena. Il giovane Federico frequenta il liceo classico della città ma lo studio non fa molto per lui. Comincia allora a procurarsi i primi piccoli guadagni come caricaturista: fonda, in società con il pittore Demos Bonini, la bottega "Febo", dove i due eseguono caricature di villeggianti. per promuovere i film, il gestore del cinema Fulgor gli commissiona i ritratti dei divi. Fin dai primi mesi del ’38 avvia una collaborazione con la “Domenica del Corriere”, che ospita varie sue vignette, e con il settimanale umoristico fiorentino “420”. Trasferitosi a Roma nel gennaio ’39 con il pretesto di iscriversi a giurisprudenza, entra nella redazione del “Marc’Aurelio”, un diffuso periodico satirico, diventando popolare attraverso centinaia di interventi a firma Federico. Frequenta gli ambienti dell’avanspettacolo, scrivendo monologhi per il comico Aldo Fabrizi, e collabora alle trasmissioni di varietà della radio dove incontra la giovane attrice Giulietta Masina (1921-1994), che sposerà il 30 ottobre ’43. Avranno soltanto un figlio, morto a un mese dalla nascita. Partecipando ai copioni dei film di Fabrizi e di altri il riminese si impone presto come sceneggiatore. Lavora a Roma città aperta e subito dopo a Paisà stringendo una feconda amicizia con Roberto Rossellini. Sceglie di associarsi con il commediografo Tullio Pinelli, al quale resterà per sempre legato. In coppia diventano fra gli sceneggiatori più richiesti, al servizio di vari registi tra i quali Pietro Germi e Alberto Lattuada. Quest’ultimo lo vuole accanto nella regìa di Luci del varietà (1950), che si autoproducono uscendo dall’impresa pieni di debiti. Va male anche il primo film che Fellini dirige da solo, Lo sceicco bianco (1952), ma il successo arriva con I vitelloni (1953), Leone d’argento a Venezia e lancio definitivo di Alberto Sordi. Segue La strada (1954), interpretato da Giulietta e premiato con l’Oscar,  soltanto la prima di una serie di pellicole che collocheranno Fellini fra i grandi del cinema. Tra i titoli più noti si ricordano Le notti di Cabiria (’57, altro Oscar), La dolce vita (’60, Palma d’oro a Cannes), 8½ (’63, Oscar) Fellini Satyricon (’69),  Roma (’72), Amarcord (’73, Oscar), Il Casanova (’76), Prova d’orchestra (’79), Ginger e Fred (’85), Intervista (’87, premio del Quarantennale a Cannes, Gran premio a Mosca), La voce della luna (’90). L’iter felliniano è costellato di omaggi e riconoscimenti, inclusi la Legion d’onore (’84) e il Praemium dell’Imperatore del Giappone (’90). Fellini è uno dei registi che ha vinto più Oscar, cinque, di cui l’ultimo, alla carriera, nel ’93 pochi mesi prima della morte che avviene a Roma il 31 ottobre  provocando un immenso cordoglio in tutto il mondo.

[lospeakerscorner]

Fitto calendario di appuntamenti in programma sabato 11 luglio al NTFI | Napoli Teatro Festival Italia, giunto alla 13esima edizione, la quarta diretta da Ruggero Cappuccio https://wp.me/p60RNT-7wK

L’NTFI è realizzato con il sostegno della Regione Campania, presieduta da Vincenzo De Luca, e organizzata dalla Fondazione Campania dei Festival, guidata da Alessandro Barbano.

L’NTFI si sposta nell’avellinese, e precisamente al Complesso Monumentale di Solofra, dove va in scena alle 21 Li canti della Gatta Cenerentola, un progetto di teatro musicale e pupi napoletani di Ambrogio Sparagna, che vede la partecipazione straordinaria di Iaia Forte, voce solista, e l’interpretazione di Violetta Ercolano, Aldo De Martino, Maurizio Stammati, Erasmo Treglia con l’Orchestra Popolare Italiana. Lo spettacolo, ispirato alle raccolte Lo cunto de li cunti (1634-1636) di Giambattista Basile racconta le fantastiche avventure della giovane Zezolla, che da figlia di un principe si ritrova dapprima a diventare serva addetta alle mansioni domestiche (Gatta Cenerentola) e poi, grazie a una serie di avvenimenti magici, principessa. L’impianto drammaturgico si avvale dalla presenza in scena dei Pupi Napoletani del Museo Ipiemme e degli attori/musicisti. Li canti della Gatta Cenerentola viene trasmesso anche in diretta streaming su live.napoliteatrofestival.it, su Radio CRC, sul Canale 620 del Digitale Terrestre e sull’App ufficiale di CRC, e sulla piattaforma Ecosistema digitale per la cultura della Regione Campania.

Alle 21 al Cortile della Reggia di Capodimonte, la compagnia Vuccirìa Teatro presenta in prima assoluta David, una coproduzione di Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini e Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival. Scritto e diretto da Joele Anastasi, anche interprete accanto a Federica Carruba Toscano, Eugenio Papalia ed Enrico Sortino, David rappresenta il simbolo di un corpo che diventa l’occasione per liberare tutta la forza utopica dell’ideale: il lavoro si configura in primo luogo come la rappresentazione ideale e artistica di un fratello, ma soprattutto è simbolo di una grande assenza. Attraverso le vicende di una famiglia che ha cristallizzato la presenza di un posto vuoto a una tavola in un’ingombrante icona, David si converte in un rito che incarna un atto iconoclasta, liquefacendosi in materia. Lo spettacolo non è consigliato a un pubblico di età inferiore ai 14 anni.

Dal capolavoro di Carlo Collodi, Pinocchio, scritto e diretto da Laura Angiulli, va in scena prima assoluta al Cortile d’Onore di Palazzo Reale, ore 21 (in replica alle ore 23), con Ginestra Paladino, le immagini di Mimmo Paladino, le musiche originali di Pasquale Bardaro e il disegno luci di Cesare Accetta.

«Un pezzo di legno di catasta duro e resistente, ma già entità esigente e percettiva prima ancora di trovare la compiutezza della forma – ha spiegato Laura Angiulli – Questo è “Pinocchio” di Carlo Collodi, una galleria di personaggi che scorrono come in un rullo, e si colorano in deliziose figure richiamate al nostro immaginario dalla memoria dei racconti d’infanzia, perché i Grilli, i Lucignoli, i Ciuchini parlanti, e i tanti altri compagni di quel viaggio di formazione, assunti a archetipi domestici, a eroi in sedicesimo rivivono in forme letterarie diverse, gustosamente reinventate – oltre l’autore originario – dalla penna e più generalmente da tante narrazioni, significativi contributi che attraversano forme e linguaggi di assoluta varietà».

Prosegue per la sezione Musica dell’NTFI la rassegna 7 gradi – settimana di concerti a cura di Massimiliano Sacchi, e lo fa in apertura di serata, alle ore 19.30 al Cortile delle Carrozze di Palazzo Reale, con #nujazz, titolo del concerto di Ciro Riccardi – Napoli Underground: dopo il disco Racconti di vinile, il jazzista Ciro Riccardi, alla tromba, lavora su nuove visioni musicali che partono dalle radici greche della musicalità partenopea, accompagnandosi al basso elettrico di Vincenzo Lamagna e alla batteria di Marco Castaldi.

La serata si conclude sempre al Cortile delle Carrozze di Palazzo Reale, dove alle 22 sarà proiettato il film Totò, Peppino e i fuorilegge di Camillo Mastrocinque (Italia 1956, 99’), per rendere omaggio ai grandi attori napoletani Totò, Peppino De Filippo e Titina De Filippo, nell’ambito della rassegna Lo schermo per la scena – corpo e voce dell’attore napoletano a cura di Roberto D’Avascio.

Replica, infine, alle 21 al Cortile del Maschio Angioino di Nzularchia – in lettura e in corpo di e con Mimmo Borrelli e le musiche dal vivo di Antonio Della Ragione, prodotto dal Teatro Stabile di Napoli – Teatro Nazionale con Fondazione Campania dei Festival – Napoli Teatro Festival Italia.

Il ricavato dello spettacolo Li canti della Gatta Cenerentola e del concerto di Ciro Riccardi, eventi programmati nella sezione Musica del festival, andrà in beneficenza all’Istituto nazionale tumori Fondazione Pascale di Napoli.

Sul sito napoliteatrofestival.it sono consultabili le promozioni e gli eventi gratuiti. 

Di seguito il programma in dettaglio

schede spettacoli 11 luglio

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NTFI, non solo teatro Fitto calendario di appuntamenti in programma sabato 11 luglio al NTFI | Napoli Teatro Festival Italia…