#xerox parc

[fishmech]

The direct results of the Xerox Alto in everyday computing, from the IEEE Alto 50th anniversary articles

[lonelyrollingstar]

There is a non-0% chance that the museum is going to be obtaining a Xerox Star soon 👀👀👀

[btdunyasinet]

Dünya PC lideri Lenovo'nun teknolojisi bir Türk'ten sorulacak

Dünya PC pazarının lideri Lenovo, teknolojiden sorumlu başkan yardımcısı olarak (CTO) Dr. Tolga Kurtoğlu’nu atadı. Ethernet, Mouse gibi bilişim dünyasını değiştiren icatların yapıldığı Xerox’un Palo Alto Araştırma Laboratuvar’larında araştırma mühendisliğinden CEO’luğa kadar uzanan kariyere sahip olan Tolga Kurdoğlu, 2020-2023 yılları arasında da Hewlett Packard’ın teknolojiden sorumlu başkan…

[frog707]

The linked article does a good job telling the story of Ethernet: where it came from, how it works, and where it might go next.

[principiumindividuationis777]

[colemanm]

Ben Southwood looks at the waning of the big R&D labs:

No one is quite sure why the lab model failed. It’s obvious that a scenario where Xerox is paying scientists to do research that ultimately mostly benefits other firms, potentially even competitors that help to put it out of business, could never survive. Similarly, the tension between managing scientists with their own pure research goals in such a way that they produce something commercially viable, while still leaving them enough latitude to make important leaps, seems huge. But these problems were always there in the model. What is harder to identify is an exogenous shock or set of shocks that changed the situation that existed from the 1930s until somewhere between the 1960s and the 1980s.

[krjpalmer]

Recreational Computing May-June 1980

The "five new personal computers" included along with an extensive look at computer music in this issue were the Mattel Intellivision (a "Keyboard Component" was promised), Sharp PC-1210 and PC-1211 (which looked "like an overgrown credit-card calculator"), Sinclair ZX80, Hewlett-Packard HP-85, and PERQ (which was "inspired by the Xerox PARC Alto", but would "run about $32,000" for a "fullblown system"). Dennis Allison's editorial contemplated the "letters lamenting we don't publish more software for the X machine" and wondered "if there will continue to be a market for generalist magazines like Recreational Computing. I certainly hope so."

[hoursofreading]

stoicism and the gita got me through a lot as I moved out on my own and had to figure out how to actually survive. I gave them up after I no longer needed them, but I still thought about them a lot. the thing that really bothered me about stoicism in particular, though, was its intense bias against action. maybe epictetus takes this further than others, I don't actually know, but at least to him, the only thing you can control is your own internal state. if you lose your riches, if you lose your freedom, if everyone you love is scoured from the earth, there's nothing you can do to stop it. the only thing you can do is accept it it appealed when I was helpless, but once I felt like I had some control over my life, I grew to despise it. how can you be so weak, to let those things happen to you? I knew he was right, in a sense. senseless things happen, things you can do nothing about. but how can you accept it? you have to fight, you have to win. if you try hard enough, you can defeat reality itself stoicism is cope, but this attitude is cope too. scraping and scrambling for power to make up for the lack of it you once felt. the fear you have that it may still elude you, despite all your efforts. this feeling held immense sway over me much more recently, but I'm more equanimous about these things now he's right, in a sense, that it's all fleeting, and ultimately you need to learn to live with loss. but I do think he makes an error, and his error is treating a continuous thing as if it were discrete you can't control reality with perfect fidelity. but you can influence it. if you believe his essential point that the world is full of things you have power over, and things to which you must acquiesce, there is another answer than to passively accept your lot. it's to go out and find the longest lever you can

[rizzonen]

UNIVER.SYS - Techne Database - Estelle Parkins

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An influencer and idol singer based on the Xerox Star computer. She came from Ethereal Canopy (a Xerox PARC parody in UNIVER.SYS). She's bold, outgoing and dislikes anything predictable.

She used to be part of Graphicus Initiative, a group of influential developers and artists, but the group disbanded due to their management's mishandling. Luckily she found residence in Logiciel and established her own fanbase!

[retrocompmx]

La historia del GUI en computación

En los años 60, el pionero de la informática Douglas Engelbart había conceptualizado la interfaz gráfica de usuario. Imaginó un sistema informático que utilizara hipertexto, sistema operativo basado en ventanas y videoconferencia. También se le ocurrió el concepto del mouse de la computadora.

En Xerox PARC fue donde la GUI finalmente encontró su camino en un producto funcional, que puso al desconocido Bob Taylor y varias mentes brillantes más a trabajar en ello y en 1973, el equipo de PARC desarrolló la computadora "personal" Xerox Alto, compatible con la visualización de mapas de bits y el sistema operativo basado en ventanas e iconos, GUI y el editor WYSIWYG (Lo que ves es lo que obtienes). También tenía un mouse y un teclado, y un puerto de cable Ethernet.

Aunque la Xerox Alto era un producto funcional y se denominaba "Personal Computer" nunca fue vendida al consumidor final como producto comercial. Solo algunas universidades y campos de investigación tenian unas cuantas. Costaba el equivalente de 100 000 usd de hoy. y solo se construyeron 2 mil.

Apple Lisa y Mac, o Microsoft con Windows no fueron los primeros en contar con un SO basado en cuersor, apuntar y clic y un sistema de organización de archivos basado en vantanas, con soporte de red via modem o ethernet. Que distinta hubiera diso la historia de no ser por los "cabezas de tóner"

#retrocomputingmx #GuiSystem #xeroxalto #DouglasEngelbart

[notasfilosoficas]

“Algunos se preocupan de que la inteligencia artificial pueda hacer que nos sintamos inferiores, pero entonces cualquiera en su sano juicio debería sentir complejo de inferioridad cada vez que mirase una flor”

Alan Kay

Es un informático estadounidense nacido en Springfield Massachussets en mayo de 1940, se le considera uno de los pioneros en la programación orientada a objetos, y creador de sistemas de interfase gráfica de usuario.

Alan fue un niño prodigio, que aprendió a leer a la edad de 3 años, era de esos niños que nacieron con un libro bajo el brazo y como él mismo decía “Tuve la suerte o la desgracia de aprender a leer con fluidez a partir de la edad de tres años. Así que había leído tal vez 150 libros para cuando llegué a 1er grado. Y ya sabía que los maestros me estaban mintiendo”.

Alan también es un ávido y dotado músico guitarrista y tecladista, con un especial interés por los órganos barrocos. Fue músico profesional de jazz y rock and roll.

Alan siguió muy de cerca las investigaciones del inventor estadounidense Douglas Carl Engelbart, creador entre otras cosas del “ratón” como interfase para interaccionar con la computadora, el hipertexto y las computadoras en red.

Se licenció en matemáticas y Biología Molecular en la Universidad de Colorado y como maestro y doctor en la Universidad de Utah en los años sesenta. Trabajó junto con Ivan Sutherland pionero del internet y considerado “padre de la computación gráfica”.

Kay trabajó en el Centro de Investigación de Palo Alto (PARC) para la compañía Xerox en 1970, desarrolló los primeros prototipos de estaciones de trabajo en red, usando el lenguaje de programación Smalltalk. Estas investigaciones dieron origen a la comercialización de los primeros computadores Apple en el Apple Macintosh.

Se le considera junto con otros miembros del centro de investigación PARC de Xerox, padre de la “Programación orientada a objetos” y el “Dynabook”, lo que permitió sentar las bases de los ordenadores portátiles y las tablets PC actuales, así como arquitecto de los sistemas actuales de ventanas de interfaz grafica de usuario.

En aquel entonces el proyecto “Dynabook” pretendía ser un ordenador para niños de todas las edades, del cual solo se llegaron a realizar maquetas de cartón, pero que se podía describir como lo que ahora es una notebook, o computadora tableta PC.

A partir de 1984, Kay trabajó en Apple Computer hasta que Steve Jobs cerró el departamento de I+D, uniéndose a Walt Disney Imagineering, continuando en Hewlett-Packard hasta 2005.

Actualmente, Alan Kay imparte cátedras sobre ideas, conocimiento y aprendizaje no tradicional al frente de un instituto de investigación, así como a la impartición de conferencias en Ted Talk.

Fuentes: Wikipedia, historiadelatabet.blogspot.com, hipertextual.com

[amostexcellentblog]

Lynn Conway, a pioneering computer scientist who was fired by IBM in the 1960s after telling managers that she was transgender, despite her significant technological innovations — and who received a rare formal apology from the company 52 years later — died on June 9 in Jackson, Mich. She was 86. Her husband, Charles Rogers, said she died in a hospital from complications of two recent heart attacks. In 1968, after leaving IBM, Ms. Conway was among the earliest Americans to undergo gender reassignment surgery. But she kept it a secret, living in what she called “stealth” mode for 31 years out of fear of career reprisals and concern for her physical safety. She rebuilt her career from scratch, eventually landing at the fabled Xerox PARC laboratory, where she again made important contributions in her field. After she publicly disclosed her transition in 1999, she became a prominent transgender activist.

[eyepool]

Lynn Conway co-invented a lot of the chip design techniques of very large-scale integrated circuits (VLSI) … which is what made microprocessors and computer hardware as we know it possible.

I’ve known about her for a long time — her co-inventor Carver Mead was my college advisor — but I did not know she's trans, as she only came out later on, in 1999.

Conway was very early to transition, in 1968, and it cost her her high-ranking job at IBM. When she took a new job (at the legendary Xerox PARC) it was under a new identity, where no one knew she was transgender. This meant no one knew of her prior accomplishments at IBM, which must have been frustrating!

[llzrabin]

The Kills, jeu dévoué

La série de photographies intitulée Dogs Chasing My Car in the Desert, réalisée entre 1996 et 1998 par l'artiste américain John Divola, capture l'instant pendant lequel des chiens poursuivent sa voiture lancée à pleine vitesse sur une route désertique de la Californie du Sud. Toute la puissance existentielle de cette série tient précisément dans la fugacité du moment saisi, celui où le chien atteint la fenêtre du conducteur pour capter son regard, dans l'espoir vain de rattraper la voiture. À propos de ces photographies, John Divola déclare : « Contempler un chien poursuivant une voiture invite à de nombreuses métaphores et juxtapositions : la culture et la nature, le domestique et le sauvage, l'amour et la haine, la joie et la peur, l'héroïsme et l'idiotie. Ici, nous avons deux vecteurs et deux vitesses, celle d'un chien et celle d'une voiture et, étant donné qu'un appareil photo ne capturera jamais la réalité et qu'un chien n'attrapera jamais une voiture, c'est la preuve d'une dévotion à une entreprise sans espoir. »

John Divola, D05F23 de la série Dogs Chasing My Car in the Desert, 1996-1998.

John Divola, D10F15 de la série Dogs Chasing My Car in the Desert, 1996-1998.

The Kills ont toujours fonctionné en double et en antagonisme. Alison Mosshart et Jamie Hince sont les deux faces d'une même pièce. C'est la tension entre l'isolement et le désir qui est leur moteur de création. La juxtaposition des opposés – domestique et sauvage, héroïsme et idiotie, joie et peur – est manifeste jusque sur la pochette de God Games, où matador et taureau s'affrontent.

À l'écoute de ce disque, le temps passe à une vitesse folle. C'est le temps d'un regard à 130 km/h derrière soi pour y apercevoir un animal à bout de souffle. Non pas parce que ses chansons sont courtes, mais parce qu'il n'y a rien d'aussi immédiatement obsédant que dans Keep On Your Mean Side, No Wow, Midnight Boom, ou même Blood Pressures et Ash & Ice (qui s'essoufflait déjà parfois). Bien sûr, les premiers morceaux des Kills visaient plus juste par leur proximité avec l'ethos DIY, un beat rustique sur une boîte à rythmes bâtarde, un riff à la manière d'un bluesman aveugle, des paroles crachées avec droiture et l'urgence punk dans la voix. Écouter Keep On Your Mean Side, c'est comme lire un fanzine trouvé à prix libre dans une cave où joue un concert de garage rock en 1997 : Xerox ou 4-pistes, même combat.

L'album God Games, lui, fait plutôt l'effet de séquences de films contemplatifs, se voulant artistiques et en marge des tendances, mais avec un très bon budget alloué au montage. Ce qu'il y gagne en production, il le perd en expressivité personnelle et en saleté sincère. Dans un paradoxe un peu fâcheux, les premiers singles révélés cet été, New York, LA Hex et 103, distillaient jusqu'au gimmick toute la substance de leur univers garage et indie rock, sans produire cet effet accrocheur des anciens tubes. Il y a ici de bonnes idées et quelques fulgurances mais, à rebours du récit promotionnel vendu par le label et le groupe lui-même dans les nombreuses interviews récemment données à la presse, qui promet un changement de son, une liberté absolue et une approche expérimentale de la composition, il est intéressant de constater que les meilleurs morceaux de l'album – j'entends par là, les plus réussis soniquement, ceux dans lesquels on entend l'aisance technique, la facilité de l'habitude – sont ceux qui sonnent comme leurs précédents morceaux.

En cela, la deuxième partie de l'album, de Wasterpiece à Better Days, se réécoute avec plaisir, rappelant les beaux jours de Ash & Ice. Et les chœurs gospel de LA Hex sont une réminiscence des chœurs de Satellite. Mais les synthés, les orgues et le mellotron, ce clavier polyphonique vintage, étaient aussi déjà en usage dans Blood Pressures. Quant aux paroles d'amour-haine, poèmes haletants où tendresse et violence se confondent, histoires d'amours et d'errances qui puent l'essence, elles ont toujours été la pulsation de leur son. Difficile de comprendre en toute bonne foi où se situe le potentiel infini de possibilités musicales dans le processus d'écriture de ce nouvel album, dont le duo parlent pourtant régulièrement. Et la ligne entre référence et paresse de se troubler progressivement. L'adage des Kills, incandescents, qui est de ne jamais regarder en arrière, sonne faux.

Il est des groupes qui mettent des années à trouver leur son, ou bien des artistes dont la signature est justement l'identité caméléon, toujours en mouvement. The Kills, quant à eux, ont trouvé leur signature sonore dès leur rencontre en 2001, scellée par le pacte de ne plus jamais se quitter et de se consumer ensemble par la musique.

Je n'ose pas parler de confort, pourtant il y a toujours eu un peu de cela dans leur musique. C'est d'ailleurs bien ce qui a contribué à créer la formule magique du duo : le confort musical de ce « vieux couple marié » (ce sont les mots de Jamie Hince), c'est la complicité évidente, totale et fusionnelle dès les débuts, alors qu'Alison et Jamie se connaissaient à peine.

Alors, maintenant, quoi ?

Dans la langue anglaise, le proverbe 'to be like a dog that caught the car' désigne quelqu'un ayant atteint son but et ne sachant pas quoi faire de cette victoire. C'est une course vide de sens : le chien n'est pas censé rattraper la voiture. Cette « dévotion à une entreprise sans espoir » dont parle John Divola, c'est peut-être ce qui constitue le moteur créatif des musicien.ne.s, ce point de fuite imaginaire destiné à aider un groupe à construire son œuvre en perspective. Pour mieux s'en affranchir ensuite.

Il me semble que la musique des Kills en 2003 contenait infiniment plus de matière expérimentale et de liberté de création que celle de 2023 engluée dans sa narration de fausse naïveté magique. Comme s'il n'y avait plus rien à raconter au monde. Que faire quand on a déjà atteint la voiture vingt ans plus tôt ? Admettre de ne pas avoir su se renouveler n'est pas gage d'agonie, ce n'est même pas une faute. The Kills peuvent bien poursuivre leurs aventures de rock crade-classe, d'élégance musclée et arty bien à eux (d'aucuns parlent de posture, je ne suis pas de ceux-là, je crois leurs origines punk sincères), leur avenir y est faste. Il n'est pas besoin de maquiller ses intentions, ses faiblesses ou sa constance derrière une légende marketée quand la musique leur colle autant à l'âme.

Originally written for Dans Ta Face B, November 2023.